REPARTO

Javier Megias DON JUAN DE FOX

Eduardo Velasco DON ALONSO DE FOX

Gerardo Quintana DON LEONARDO

Carlos Seguí DURANGO

Jorge Basanta GERMÁN

Rebeca Medina CONDESA DE LA FLOR

Nerea Moreno DOÑA INÉS

Delia Víme OCTAVIA

EQUIPO TÉCNICO ARTÍSTICO

ILUMINACIÓN JUANJO LLORENS

ESCENOGRAFÍA ALEJANDRO ANDÚJAR

VESTUARIO Y UTILERÍA LIZZA BASSI

DIRECCIÓN MÚSICAL PAJARO JUAREZ

COREOGRAFÍA GLORIA SANVICENTE

DISEÑO GRÁFICO PABLO JORGE

ASESORÍA DE VERSO PACO ROJAS

AYUDANTE DE DIRECCIÓN RAQUEL CAMACHO

VERSIÓN JESÚS LAIZ

PRODUCCIÓN NACHO VILAR

DIRECCIÓN JOSÉ BORNÁS

Espectáculo coproducido con el 42º FESTIVAL INT. DE TEATRO Y DANZA DE SAN JAVIER

SINOPSIS

Don Alonso, hermano mayor de Don Juan y, por tanto,

administrador de lo heredado tras la muerte de los padres de

ambos, trata a su hermano con desprecio y autoritarismo,

obligándolo a vivir en la ignominia. Don Juan, cansado de estas

injusticias y aprovechando que un gesto de caballerosidad y valor

que realiza a petición de la Condesa de la Flor le permite acercarse

a ella, decide que va a consagrar sus días a intentar conquistarla, a

pesar de la diferencia de clase. La Condesa muestra un fingido

desdén hacia estas atenciones pero, poco a poco, Don Juan va

venciendo las resistencias iniciales. Por su parte su hermano, que

no tiene poca adición a los naipes, va dilapidando la herencia de

ambos hasta el punto que Doña Inés, prometida de Don Alonso,

rompe este compromiso y decide abandonarle a pesar de los

sentimientos que por él tiene. Éste, abatido por las deudas, decide

despedir a todos sus criados incluida la fiel Octavia, su secretaria, lo

que da pie a que ella y Germán, criado de Don Juan, den rienda

suelta a una pasión largo tiempo desoída. Finalmente, Don Juan

consigue casarse con la Condesa y convertirse en Conde de la Flor,

y Don Alonso, ante su miseria, cede en su orgullo y pide perdón a

su hermano y a su prometida. Ambos le perdonan y se arreglan los

entuertos con la boda de las parejas de enamorados.

Las Flores de Don Juan es una historia peculiar, diferente, en la que

Lope nos muestra su lado más humanista intentando producir una

pequeña repulsa, un rechazo a ciertas costumbres de su época

como el mayorazgo. Este hábito se consolidó al amparo de las

Leyes de Toro de 1505 durante el reinado de los Reyes Católicos y,

supuestamente, venía a impedir la fragmentación de los bienes

conseguidos por los nobles en herencias de varios hijos. Dicha

norma permaneció en activo hasta la Ley desvinculadora de 1820

impulsada por Jovellanos y Godoy.

Las flores de don Juan es una de esas joyas de nuestro Siglo de

Oro que aún están por descubrir. El texto está estructurado de

manera tradicional, la trama es clara y sencilla; además, posee una

contundente unidad interna y una incuestionable y necesaria

correspondencia entre los múltiples temas que la atraviesan, lo que

provoca que la acción avance apoyada de manera magistral en el

binomio amor-humor.

LA COMPAÑÍA

Apata teatro se crea en Mayo de 1999 durante el transcurso de reuniones entre algunos profesionales de las artes escénicas, autores, actores, escenográfo y director, casi todos ellos caracterizados por su paso por una Escuela Superior de Arte Dramático de distintos puntos de la geografía española, decidiendo unirse para así poder elaborar distintos proyectos teatrales a su medida.

Del amplio espectro de experiencias teatrales a nuestro alcance, Apata Teatro elige el modelo que cree más acertado para generar el tipo de espectáculos que según su criterio puede y debe realizar: un teatro accesible, popular y comprometido que indaga tanto en las nuevas dramaturgias como en los nuevos lenguajes escénicos para buscar su propia voz y un lenguaje propio con el que hacerse oír. En definitiva, elaborando un producto competitivo y de calidad, un producto para un público de hoy.

Siguiendo la trayectoria iniciada con Borja Ortiz de Gondra y proseguida con Pedro Rivero y Jesús Laiz la compañía sigue apostando por una, hasta ahora, fructífera colaboración con los autores de la dramaturgia española, que proseguirá esta año con un proyecto que pretende juntar a cuatro voces de la dramaturgia contemporánea con mas fuerza; Yolanda Pallín, Laila Ripoll, José Ramón Fernández y .Jesús Laiz.

Además de estos proyectos, Apata Teatro pretende no olvidarse de las raíces teatrales de las que ha adquirido conocimiento y experiencia. El año pasado presento Tito Andrónico de William Shakespeare ,actualmente de gira por España. En estos espectáculos Apata Teatropretende encontrar nuevas clases de relación con el espectador, intentando un mejor entendimiento y comunicación con un público que se encuentra en una constante mutabilidad.

En 2008 estrena también coproducido con Nacho Vilar Producciones NO PUEDE SER EL

GUARDAR UNA MUJER de Agustín Moreto y con dramaturgia de Jesús Laiz

En 2011 NIDA de Juan Montoro Lara es la primera apuesta que hace la compañía por un espectáculo infantil de nuevo acompañado por Nacho Vilar Producciones.

NACHO VILAR PRODUCCIONES es una empresa de producción y distribución de Artes Escénicas, creada en el año 2002, tras una larga trayectoria como distribuidor de compañías.

Como empresa de gestión cultural ha desarrollado diferentes cursos en el campo escénico; participado como ponente en seminarios y congresos.

Produce eventos tanto para empresas, instituciones, inauguraciones y celebraciones.

Es una empresa de referencia en el campo de la distribución de artes escénicas en el estado.

Ha sido finalista en dos ocasiones a los Max Revelación por “No puede ser el guardar una mujer” de Agustín Moreto y “ Obsesión Street” de Diana de Paco.

Ganadora del Premio Umore Azoka al mejor espectáculo de Callejero de Euskadi por “Habitus Mundi”

PRODUCCCIONES PROPIAS

AMO TU CAMA RICA, en coproducción con La Ruta teatro (2004)

Dir. Juan Pedro Campoy

DONDIGOBAILO en coproducción con la Ruta Teatro (2005)

Dir. Juan Pedro Campoy

FLY, el hombre pájaro, en coproducción con Lulo Producciones (2005)

Dir. Alberto Alfaro

EL PERRO DEL HORTELANO en coproducción con la Ruta Teatro (2005)

Dir. Juan Pedro Campoy

CON EL CULO AL AIRE en coproducción con la Ruta Teatro (2007)

Dir. Juan Pedro Campoy

UN MUNDO PEQUEÑO en coproducción con Lulo Producciones (2007)

Dir. Alberto Alfaro

ANTROPOFAGIA en coproducción con PRODUC. GAUPASA (2007)

Dir. Jesús Cracio

JUANITO, HISTORIAS DEL SOL Y LA LUNA en coproducción con Lulo Producciones (2007) Dir. Alberto Alfaro

TUS SUEÑOS AL SOL en coproducción con Lulo Producciones (2008)

Dir. Alberto Alfaro

NO PUEDE SER EL GUARDAR UNA MUJER, en coproducción con Apata Teatro (2008) Dir. José Bornás

BUSINESS CLASS, en coproducción con el Festival de Teatro de Molina de Segura (2008) Dir. Antón Valén

OBSESSION STREET, en coproducción con Creaciones Paspartú y Mariano de Paco Serrano (2009) Dir. Mariano de Paco Serrano

HABITUS MUNDI en coproducción con Gaupasa, Umore Azoka, Arca, Festival de Teatro de Molina de Segura. (2010) (Premio Umore Azoka al mejor espectáculo callejero de Euskadi) Dir. Antón Valén

DON QUIJOTE, ALCOHÓLICOS ANÓNIMOS Y OTROS (2010)

Dir. Valén, Romera, Martínez

NIDA en coproducción con Apata Teatro (2011)

Dir. José Bornás

BAILANDO CON LOBAS de Juan Montoro Lara en coproducción con ALQUIBLA TEATRO (2012)

Dir. Antonio Saura

DISTRIBUYE:

968 219 305 / 609 675 999/ 690 846 187

nachovilarproducciones@nachovilar.com

www.nachovilar.com

LA CRITICA HA DICHO Hay un soliloquio de Durango, el personaje al que da

vida con mucha gracia y tablas el actor murciano Antonio MM, que se convierte en uno

de los momentos más divertidos y bien interpretados de este elegante y relajado montaje

de 'Las flores de don Juan', de Lope de Vega, que con dramaturgia de Jesús Laiz, y

dirección de José Bornás, se estrenó, el miércoles, gracias a una coproducción del 42º

Festival Internacional de Teatro y Danza de San Javier con la compañía Apata Teatro y

Producciones Nacho Vilar. Dice Durango, un punto pícaro y otro filósofo de andar por

casa: «No hay en la faz de la tierra un animal más extraño que la mujer, ¡vive el cielo!

Que mil veces he intentado a riesgo de mi cordura comprenderlas y es en vano: Si te he

visto no me acuerdo, si ayer fue negro hoy es blanco, si me persigues te ignoro, cuando

te marchas te llamo, si me buscas no me encuentras y si no me buscas, malo. Además,

las españolas, que nadie se llame a engaño, de todas son las más raras. Hay que decirlo

alto y claro, si es con mujer española, ¡antes muerto que casado!». Vaya, ignoro qué

pensará de esto la también murciana Mahue Andugar (su apellido aparece escrito cada

vez de una forma: Andúgar, Andújar, Andujar...), que interpreta, con su belleza extraña

y atemporal, su evidente altura física y su temple en escena, a una estilizada y

convincente doña Inés, cómplice de la perdidamente enamorada condesa de la Flor,

interpretada por una eficaz y entregada Rebeca Medina, cuyo parecido físico con la

popular presidenta argentina Cristina Fernández de Kirchner -y no es que esto sea un

dato fundamental, pero sí curioso- es notable.Con 'Las flores de don Juan' estamos ante

un Lope, y ya se sabe que no hay grupo de teatro en todo el mundo, cubano, japonés,

finlandés, del Alto Catanga congoleño o incluso español, que sea capaz, por mucho

empeño que le ponga, de cargarse todo el talento y la belleza que impregnan sus textos.

Lope es mucho Lope, en sus tragedias y en sus comedias; y sus versos, da igual que

clamen justicia, que enloquezcan de pasión, que dejen clarísimo lo poderoso caballero

que es 'don dinero' o que digan esa evidencia de que 'el tiempo todo lo cura', saben a

gloria. La compañía Apata Teatro y el productor murciano Nacho Vilar se han acercado

a este texto con una mezcla nada indigesta de respeto y atrevimiento, sin histerismos,

procurando un envoltorio agradable -escenografía, vestuario, ambientación musical...- y

unas interpretaciones que, aunque aún deben mejorar con el rodaje, se mueven en todo

momento entre el buen gusto y una dosis de humildad que se agradece. Amor, humor y

'crítica social' se funden en este montaje, dirigido por Bornás con un punto de más de

ensimismamiento, en el que se ha optado por acompañar la acción con algunas

interpretaciones en directo de canciones -ay, Brasil y la 'bossa nova'...- que contribuyen

al relajo con el que se va saboreando pausadamente la -vistosa, acogedora,

entretenida...- puesta en escena, de la que sales disparado para volver a deleitarte con

Vinicius de Moraes y Maria Bethania. La acción de la obra, trasladada a una sala de

ensayos actual de una compañía de teatro que está preparando 'Las flores de don Juan',

no deja de ser consecuencia del eterno conflicto entre el bien y el mal al que asistiremos

siempre, de la eterna presencia de la huella dejada por Caín y Abel, y de los caprichos

del amor caprichoso. Por cierto, mucho mejor este montaje que el que dirigió, y

representó en medio mundo, el aclamado (?) Luc Bondy a partir del texto de Mariveaux

'La seconde surprise de l'amour'. Y, además, se le rinde un sutil y simpático homenaje a

la banda sonora de 'El padrino', y a Gaby, Fofó, Miliki y Fofito ('¡Hola, don Pepitó...!).