KATALOG 14 ASW Wroclaw - da.dnagallery.pl · nia Fabryka Sztuki oraz malarzy skupionych w Grupie Hoovera. Liczne prywatne i publiczne reali-zacje rzeźbiarskie. Uprawia rów-

Katarzyna Rutkowska Na granicy

19 września 2015

sobota, godz. 19:00Wrocław

Ka

talo

g

DOM AUKCYJNY

Aukcja Sztuki Współczesnejwe Wrocławiu

2 3

14 ASW WE WROCŁAWIU 14 ASW WE WROCŁAWIU

Galeria DNA to przestrzeń, w której sztuka

i piękno spotykają się w samym sercu Wro-

cławia.

Po przekroczeniu jej progu, Gość zanurza się

w nieprzebranej mnogości barw i sam staje

się częścią artystycznego świata.

Działalność Galerii koncentruje się wokół

promocji młodych, utalentowanych twór-

ców, którzy dopiero rozpoczynają swoją

przygodę ze sztuką. Ich prace z dziedziny

malarstwa, rysunku, grafi ki, ceramiki, szkła,

rzeźby i sutaszu są wyraziste, unikatowe

i równie fascynujące co kod DNA, trójwymia-

rowa spirala inspirująca wyobraźnię.

Galeria zapewnia profesjonalne doradztwo,

twórczo odpowiada na potrzeby obcowania

z pięknem i wyjątkowością sztuki, zarówno

Klientów indywidualnych jak i instytucjonal-

nych.

Galeria DNA

ul. Powstańców Śląskich 95

Wrocław

tel. 790 225 790

e-mail: [email protected]

www.dnagallery.pl

Wydawca katalogu:

DNA Gallery

Przygotowanie aukcji i opracowanie katalogu:

Kinga Frankowska, Małgorzata Piss,

Adam Radtke, Jacek Kaczmarczyk

Projekt katalogu:

Anna Sikora

Skład katalogu i prepress:

Iwona Piśmienny-Ścibor

Plan Aukcji:

18:30 – Rejestracja uczestników aukcji

19:00 – Rozpoczęcie aukcji i powitanie Gości

20:30 – Zakończenie aukcji wraz z dopełnieniem formalności związanych z zakupem prac

14 Aukcja Sztuki

Współczesnej

we Wrocławiu

Galeria DNA

Sky Tower, I piętro

ul. Powstańców Śląskich 95, Wrocław

19 września 2015

(sobota) godz. 19:00

cena wywoławcza każdej pracy: 500 zł

Wystawa obiektów przedaukcyjnych od 12.09.2015 do 18.09.2015

Galeria DNA, Sky Tower, I piętro


5

4

Partnerzy:

Piotr Wawrzynów

Marchand/Owner

Galeria DNA

[email protected]

Szanowni Państwo!

Bardzo mi miło zaprezentować katalog 14. Aukcji Sztuki Współ-

czesnej, która otwiera nowy sezon wystawienniczy naszego

Domu Aukcyjnego DNA. Wypoczęci po urlopach, naładowani

pozytywną energią, zaczynamy pracę ze wzmożoną siłą. Przed

nami gorący, pracowity okres, obfi tujący w nowe aukcje i wysta-

wy sztuki współczesnej.

Jesienny sezon zaczynamy aukcją, na której przedstawimy

Państwu 50 prac obiecujących artystów, którzy zdobywają

coraz większe uznanie w polskim środowisku artystycznym.

Prace przez nich tworzone mogą stać się ciekawą i przykuwającą

uwagę ozdobą domu, bądź pięknym prezentem, który zaskoczy

niejedną osobę. Poza tym, jestem przekonany, że inwestycja

w rodzimą sztukę współczesną jest aktualnie jednym z bardzo

dobrych sposobów lokowania kapitału.

Zachęcam wszystkich miłośników sztuki do wzięcia udziału

w 14. Aukcji Sztuki Współczesnej we Wrocławiu. Tym, którzy

jednak nie będą mogli osobiście uczestniczyć w wydarzeniu,

przypominam o możliwości licytacji telefonicznej bądź złożenia

zlecenia licytacji z limitem.

Serdecznie dziękuję wszystkim Przyjaciołom i Mecenasom,

którzy wspierają działalność Domu Aukcyjnego DNA.

Do zobaczenia

w sobotę 19 września o godz. 19:00,

Sky Tower, I piętro

ul. Powstańców Śląskich 95, Wrocław

Nazwisko Imię / Nr obiektu / strona

Bilecka Marta / 15 / str. 15

Błaszczyk Aleksandra / 17 / str. 16

Bogusławski Wit / 05 / str. 10

Czajkowska Marina / 41 / str. 28

Czechowski Mikołaj / 18 / str. 16

Dałek Monika / 48 / str. 31

Danielski Sławomir / 12 / str. 13

Demidziuk Teresa / 37 / str. 26

Folfas Andrzej / 36 / str. 25

Fronczak Andrzej / 43 / str. 29

Fundowicz Natalia / 49 / str. 32

Giza Hugo / 29 / str. 22

Grajek Dariusz / 10 / str. 12

Jankiewicz Łukasz / 13 / str. 14

Jasińska Graziella / 16 / str. 15

Kasprzak Andrzej / 19 / str. 17

Kiziński Ireneusz / 30 / str. 22

Klimek Grzegorz / 27 / str. 21

Kogut Alicja / 03 / str. 9

Kołakowska Anna / 42 / str. 28

Kucharska Karolina / 24 / str. 19

Kurek Magdalena / 22 / str. 18

Lamirowska Agnieszka / 14 / str. 14

LU / 07 / str. 11

Łakomska Monika / 33 / str. 24

Indeks artystów

Madyjewicz Karol Filip / 21 / str. 18

Magda Renata / 47 / str. 31

Malinowski Jacek / 02 / str. 8

Najdenow Ewa / 44 / str. 29

Olszewska Barbara / 11 / str. 13

Painta Marcin / 39 / str. 27

Parobczak Monika / 40 / str. 27

Pastuszenko Natalia / 35 / str. 25

Pawelec-Gliklich Klaudia / 25 / str. 20

Piotrowiak Anna / 23 / str. 19

Piotrowicz Katarzyna / 46 / str. 30

Pryimak Oleksii / 20 / str. 17

Reznychenko Vladyslav / 06 / str. 10

Rutkowska Katarzyna / 31 / str. 23

Rymarz Karolina / 28 / str. 21

Sowiak Radosław / 08 / str. 11

Szeszuła Maria / 32 / str. 23

Szwengier Agnieszka / 45 / str. 30

Szymańska Jagoda / 04 / str. 9

Tomalak Stanisław / 50 / str. 32

Tuźnik Andrzej / 26 / str. 20

Wawrzyniak Michał / 38 / str. 26

Wilk Marcin / 09 / str. 12

Wójcik Danuta / 34 / str. 24

Wójcik Rafał / 01 / str. 8

7


Kształciła się na Uniwersytecie Lu-

dowym, gdzie pod kierownictwem mgr

A. Kijowskiego uzyskała dyplom z ma-

larstwa i tkaniny artystycznej. W latach

2002-2006 studiowała na Wydziale Sztu-

ki Uniwersytetu Rzeszowskiego. Ukończy-

ła specjalizację Malarstwo w pracowniach

prof. S. Białogłowicza i prof. T. Boruty.

Ukończyła ASP w Krakowie, na Wydziale

Malarstwa pod kierunkiem prof. A. Bed-

narczyka i obroniła aneks z rysunku na

pracowni dr. Wojciecha Kubiaka. Członkini

krakowskiej grupy X.

„W swych pracach malarskich ukazu-

ję postacie, odwołując się do subtelności

i piękna kobiecego ciała. W tym ujęciu

zauważalna jest pewna teatralność, sce-

niczność portretowanej. Innym razem

zatrzymane na płótnie eteryczne, proza-

iczne momenty dnia. Mój zmysł percepcji,

w taki czy inny sposób, jest poruszany tym

co widzę. Wiedza pochodzi od poznania

zmysłami, a poznanie od doświadczeń.

Sensualizm i świat symboli jest mi bliski

i często taki sposób wypowiedzi wplatam

w obrazy. Posługuję się niedopowiedze-

niem, metaforą zostawiając tym samym

uchylone drzwi do wyobraźni widza.

Kluczowym elementem w moich pra-

cach jest kolor i kompozycja, a portreto-

wane postacie często skrywają rysy twa-

rzy, tym samym ukrywając tożsamość

przed widzem. Na próżno jest tu szukać

wyraźnych wskazań co do miejsca, nie

określam również przestrzeni. Łącznikiem

jest tu brak wyraźnego uściślenia, czasem

stosuję prawie pustą przestrzeń. Jedynie,

niektóre elementy kompozycji nasuwają

przypuszczenia. Większą uwagę poświę-

cam doborowi kolorów, nasycenie barw

jakie stosuję intryguje, ale nie irytuje.

Ma za zadanie oddanie istniejącej emocji

i zwykle niesie ze sobą delikatną alegorię...

W swych pracach nie ograniczam się wy-

łącznie do malarstwa, ponieważ od zawsze

eksperymentowałam z rożnymi materia-

łami i fakturą. Sięgam również po grafi kę

tradycyjną, rysunek, formy przestrzenne

z papieru czerpanego, kolaż. Szczególnie

ostatnia z wymienionych technik daje

mi wachlarz możliwości do dalszych

poszukiwań nowych środków wyrazu.

Technika kolażu urzeka mnie formą, moż-

liwościami łączenia, wszechstronnością

ograniczoną jedynie wyobraźnią. Zarówno

malarstwo jak i rysunek dają mi możliwość

oddania wrażeń jakie wywołuje we mnie:

Człowiek. Z biegiem lat moja twórczość

ewoluuje, gdyż nie zatrzymuję się długo

w miejscu, szukam nowych optymalnych

dla siebie środków wyrazu. Niezmiennie

zostaje postać i kolor – który współgra

nadaje moim pracom indywidualnego już

charakteru.

Malarstwo daje mi ogromną radość

i jednocześnie odnajduje w nim spokój.

Działania artystyczne, nie tylko w formie

malarstwa, towarzyszą mi od najmłod-

szych lat, wpisując się w życie dużymi lite-

rami. Tym samym stały się nierozerwalną

częścią mojej natury.”

Renata Magda

DNA Artysty

14 ASW WE WROCŁAWIU14 ASW WE WROCŁAWIU

z Nie Pamięć

z Spoczywająca

z Bluebird

z Przepowiednia

x The day off

c Portret rodzinny

z Arkadia

z Trele i monologi


8 9

01

02

03

04

Alicja Kogut(1960, Radom)

Absolwentka Państwowego Liceum

Sztuk Plastycznych we Wrocławiu.

Jako pedagog, instruktor plastyki,

hotelarz, restaurator i manager wi-

działa jak ciepłe wnętrza ocieplają

także ludzi. Dlatego zdecydowała,

aby jej akwarele i obrazy olejne były

radosną wersją dnia codziennego.

To kolorowe impresje na pogra-

niczu świata realnego i bajkowe-

go, a poprawność formalną łączy

z nieudolnością dziecięcych koloro-

wanek.

Jagoda Szymańska(1983, Poznań)

Absolwentka Wydziału Malarstwa

na Akademii Sztuk Pięknych w Poz-

naniu. W 2009 r. obroniła dyplom

z wyróżnieniem w pracowni prof.

zw. Piotra C. Kowalskiego. Bierze

udział w wystawach i festiwalach,

między innymi w II Festiwalu Sztu-

ki Młodych Przeciąg w Szczecinie

(2009) i w IV i V Ogólnopolskim

Konkursie na Obraz dla Młodych

Malarzy im. M. Michalika w Czę-

stochowie (2013, 2010). Zdobyła

Pierwszą Nagrodę Wojewody Wiel-

kopolskiego w Ogólnopolskim

Konkursie „IX Salon Wielkopolski”

w Czarnkowie oraz Nagrodę Spe-

cjalną w konkursie „Untouchable”

zorganizowanym przez portal

Gallerystore.pl w ramach Media-

tions Biennale 2012. Mieszka w Po-

znaniu.

Rafał Wójcik(1987, Wałcz)

Uprawia głównie malarstwo olejne

i akrylowe oraz rysunek. Tematy,

które artystę szczególnie zajmują

to tajemnica, melancholia, smutek,

nadzieja i miłość.

Jacek Malinowski(1969, Zielona Góra)

Absolwent Liceum Sztuk Plastycz-

nych im. Juliana Fałata w Bielsku-

-Białej.

Autor takich projektów jak: Tydzień

Kultury Chrześcijańskiej, Magazyn

Sztuk, CAT3W – Centrum Aktyw-

ności Twórczej Trzeciego Wieku.

W Magazynie Sztuk prowadzi za-

jęcia z rysunku i malarstwa dla

dorosłych. „Moje obrazy to ciągłe

poszukiwanie ruchu, konfrontacja

dynamicznych przestrzeni ze staty-

ką płaszczyzn. Odkrywanie kinetyki

koloru.”

Przystań100 x 70 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg,

opisany na odwrocie:

Alicja Kogut Przystań 2015

Akt za szybą XXIII70 x 100 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu, prawy dolny róg,

opisany na odwrocie: Jagoda Szymańska

Akt za szybą XXIII 2015

Bez tytułu73 x 87 cm

olej na płycie HDF

2010 r.

Toskania XXVI60 x 70 cm

olej na płótnie

2014 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg

SYGNATURA

Opisany na odwrocie:

Jacek Malinowski olej 2014


1110

05

06

07

08

LU(1976, Wrocław)

Skończyła studia na kierunku Plano-

wanie Przestrzenne na Politechnice

Wrocławskiej, studia podyplomowe

na Wydziale Malarstwa Wrocław-

skiej Akademii Sztuk Pięknych.

Głównym tematem jej twórczości

jest kobieta, przedstawiona w róż-

nych obliczach - w zależności od dnia,

chwili, nastroju, sytuacji. Najczęściej

artystka maluje impastowo, nakła-

dając farby grubą, wypukłą warstwą,

akcentując efekty światła w obrazie.

Brała udział w wielu wystawach w

kraju i za granicą, w tym w zbiorowej

wystawie w Londynie w 2014 roku.

Do sierpnia 2015 roku podpisywała

swoje prace jako Katarzyna Morańda.

Wit Bogusławski(1960, Warszawa)

Ukończone studia:

r Uniwersytet Sztuk Pięknych

Mimar Sinan- Istambuł 1982-86

r Akademia Sztuk Pięknych

w Warszawie 1986-87

r Akademia Sztuk Pięknych

we Wrocławiu 1987-91

Dyplom z rzeźby uzyskał w 1991 r.

w pracowni prof. Leona Podsiadłe-

go. Należy do ZPAP i stowarzysze-

nia Fabryka Sztuki oraz malarzy

skupionych w Grupie Hoovera.

Liczne prywatne i publiczne reali-

zacje rzeźbiarskie. Uprawia rów-

nież malarstwo olejne i rysunek.

Brał udział w licznych wystawach

i plenerach. Jego prace znajdują się

w zbiorach w kraju i za granicą.

Vladyslav Reznychenko(1973, Dniepropietrowsk /

Ukraina)

Urodził się i dorastał na Ukrainie,

w historycznej miejscowości Żółte

Wody. Po ukończeniu moskiewskiej

szkoły sztuk pięknych, wrócił na

Ukrainę i cały swój czas poświęcił

rysowaniu. W swojej kolekcji posia-

da ponad dwieście obrazów. Wy-

stawy jego prac były organizowane

w Doniecku, Ługańsku, Dniepropie-

trowsku, Kijowie, Wilnie oraz Żół-

tych Wodach. Wiele obrazów zna-

lazło się w prywatnych kolekcjach.

Radosław Sowiak(1950, Łódź)

Od 1986r zajmuje się twórczością

artystyczną (malarstwo, informel,

fotografi a). Prace w zbiorach Mu-

zeum Sztuki w Łodzi, oraz w kolek-

cjach prywatnych. Współwłaściciel

jedynej w Polsce w stanie wojen-

nym niezależnej, samofi nansującej

się, podziemnej Galerii Czyszczenie

Dywanów – od 20 marca 1982 do

13 grudnia 1982. Inicjator Instytutu

Sztuki im. Społecznego Protestu

z tymczasową siedzibą w Kopenha-

dze, gdzie w 1983 zostały wysłane

zbiory i dokumentacja Galerii Czysz-

czenie Dywanów. Prace wróciły

do Polski i następnie zostały prze-

kazane Muzeum Sztuki w Łodzi,

w 2011 zostały zaprezentowane wraz

z pracami Adama Paczkowskiego

i Radosława Sowiaka na Wystawie

Czyszczenie Dywanów, która odby-

ła się w ramach Festiwalu Sztuka

i Dokumentacja.

Fregat50 x 60 cm

olej na płótnie

2014 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg

Tell her about it100 x 100 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

lewy dolny róg oraz

na odwrocie

Zgryz150 x 100 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg

Warcaby z Mondrianem100 x 100 cm

akryl na płótnie

2012 r.

SYGNATURA

Sygnowany na odwrocie


1312

Czekając40 x 30 cm

olej na płótnie

2013 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg

13

Barbara

Olszewska(1990, Białystok)

Absolwentka Liceum Plastycznego

w Supraślu. Dyplomowany technik

plastyk w specjalizacji tkanina ar-

tystyczna. Zajmuje się malarstwem

sztalugowym olejnym i ściennym,

rysunkiem oraz tkactwem. Stu-

dentka ASP w Warszawie na wy-

dziale Konserwacji i Restauracji

Dzieł Sztuki specjalizacja malarstwo

sztalugowe i polichromia.

Osiągnięcia:

r I miejsce w kraju w Ogólnopol-

skim Konkursie Plastycznym „Tę-

cza” w 2005 r., rok później I miej-

sce w województwie podlaskim;

r I miejsce w konkursie plastycz-

nym na najlepszy portret ks.

Stanisława Konarskiego w 2005

roku;

r I miejsce w konkursie plastycz-

nym zorganizowanym w ramach

Kampanii Profi laktyczno-Eduka-

cyjnej pod hasłem „Nie truj się”

w 2004 roku;

r udział w „MUSKAU ART PRO-

JECT w poszukiwaniu tożsamości

miejsca” w roku 2014.

Marcin Wilk(1978, Bydgoszcz)

Absolwent Państwowego Liceum

Sztuk Plastycznych w Bydgoszczy.

Ukończył studia pod kierunkiem

prof. Bogdana Chmielewskiego

na Wydziale Sztuk Pięknych UMK

w Toruniu. Zajmuje się malarstwem,

rysunkiem oraz grafi ką. Jego prace

powstają w oparciu o analizę współ-

czesnego świata. Przywiązuje dużą

wagę do tematów, jakie podejmu-

je. Uczestnik wielu wystaw indy-

widualnych i zbiorowych w kraju

i zagranicą. Jego prace pokazywane

były poza Polską, w Holandii, Gre-

cji, Austrii i Belgi. Obrazy i plakaty

jego autorstwa znajdują się w pry-

watnych kolekcjach. Przez pewien

czas mieszkał i pracował w Brukseli.

Obecnie żyje i tworzy w Bydgoszczy.

11

12

09

10

Dariusz Grajek(1964, Poznań)

Ukończył studia na Akademii Sztuk

Pięknych w Poznaniu. Obrazy na-

wiązują do różnych tematów: może

to być natura, sytuacja, zdarzenie

lub nawet dzieło innego malarza.

Charakterystycznymi cechami stylu

Dariusza Grajka są ekspresyjny kolor,

pewne deformacje kształtów oraz

baśniowa atmosfera. O własnym

procesie twórczym artysta mówi:

„Przystępując do białego pod-

obrazia nigdy nie wiem jak i kiedy

ta przygoda się skończy. Malowanie

jest ścieżką w nieznane, która chyba

nigdy nie będzie miała końca.”

Sławomir Danielski(1986, Pleszew Wlkp.)

Początki jego twórczości związane

są z fascynacją nielegalnymi graffi -

ti. Artysta uczestniczył w legalnych

jamach graffi ti na terenie całej

Polski. Tworzył na terenach takich

miast jak: Pleszew, Jarocin, Kalisz,

Wrocław, Łódź, Poznań, Warsza-

wa, Kłodzko… Jak i również na te-

renie Czech. Od 2012 roku student

Uniwersytetu Adama Mickiewicza

w Poznaniu na wydziale Pedago-

giczno-Artystycznym. Od kilku lat

tworzy również na płótnach.

W swych pracach wykorzystuje na

równi pędzel, co farbę w sprayu, sta-

ra się mieszać techniki plastyczne.

Podstawową inspiracją jest zde-

cydowanie dla niego ulica, podra-

pane, popisane, brudne mury czy

opuszczone fabryki. Odnajdywanie

piękna tam gdzie pozornie jest nie-

zauważalne. Nielegalne graffi ti wy-

konane nocą pełne przypadkowych

zacieków i różnobarwnych historii.

Ludzie, których można spotkać

na ulicach podczas twórczych po-

dróży. Na liście inspiracji również,

musi się znaleźć kawa, od której

jest uzależniony jaki i najbliżsi lu-

dzie, którymi się otacza.

Sekrety Gumowej Kaczki100 x 70 cm

akryl, spray na płótnie

2015 r.

SYGNATURA


D.ski Sławomir Danielski

„Sekrety Gumowej Kaczki” 2015

Marzenia65 x 54 cm

olej na płótnie

2014 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg,


B. Olszewska 2014

Szofer i dziewczyna80 x 80 cm

akryl na płótnie

2015 r.


1514

15

16

13

14

Łukasz Jankiewicz(1975, Jawor)

Absolwent Architektury Wnętrz

na Wyższej Szkole Humanistycz-

nej we Wrocławiu. W 2011 roku

przedstawił w Browarze Miesz-

czańskim we Wrocławiu instalację

„Z wnętrza do wnętrza”. W 2012

roku zdobył nagrodę Wydziału Pro-

mocji Urzędu Miasta Wrocławia na

pokazie „Ubrać Wrocław” za strój

inspirowany Iglicą.

Łukasz Jankiewicz inspiruje się

impresjonizmem, wyrażając emo-

cje na obrazach przez połączenie

intensywnych barw. Brał udział

w wielu wystawach w kraju i za gra-

nicą, w tym w zbiorowej wystawie

w Londynie w 2014 roku.

Agnieszka

Lamirowska(1991, Bielsko-Biała)

Studentka 3 roku grafi ki na Uni-

wersytecie Śląskim, fi lii w Cieszy-

nie. Pasjonatka malarstwa intu-

icyjnego.

Marta Bilecka(1975, Łódź)

Absolwentka Państwowego Liceum

Plastycznego w Łodzi oraz grafi ki

i malarstwa na łódzkiej ASP (2002).

Aktualnie zajmuje się malarstwem

i ilustracją dla dzieci. Swoje prace

prezentowała na wystawach indy-

widualnych oraz zbiorowych.

Wybrane osiągnięcia:

r 2013 – wystawy malarstwa Łódź,

Warszawa

r 2013 – Konkurs Malarski Strabag

Artaward International - Wiedeń

r 2012 – Międzynarodowe Targi

Książki w Seulu / Seul Interna-

tional Book Fair

r 2011 – V Biennale Ilustracji dla

Dzieci - Lizbona

Graziella Jasińska(1961, Latowice)

Urodzona w Polsce, przez 12 lat

pracowała w administracji, a 8

w prywatnej fi rmie. W 2001 r. prze-

niosła się do Włoch, gdzie miesz-

ka do dziś. W roku 2002 podjęła

studia artystyczne pod kierunkiem

Prof. Marii Luisi Quani w San Gio-

vanni Lupatoto.

Ukończyła 5-letnią szkołę rysunku

i malarstwa w Bovolone, 2-letnią

szkołę prywatną w Legnano oraz

2-letnią szkołę Arcobalenoarte

w Ca Di Davit – Verona.

Obecnie żyje i pracuje w Vallese –

Verona, gdzie zajmuje się malar-

stwem i rysunkiem. Swoje prace

prezentuje na wielu wystawach in-

dywidualnych i zbiorowych w kraju

i zagranicą.

„Uwielbiam malować, to moja pa-

sja, ważniejsza niż wszystko inne.

Malarstwo jest moim życiem

i sprawia, że jestem szczęśliwa.”

NIKE130 x 100 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA


Łukasz Jankiewicz

Wrocław 2015.08.08

Relic XXIV100 x 120 cm

akryl na płótnie

2012 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg

Ognisty kwiat70 x 50 cm

akryl na płótnie

2014 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg,


Agnieszka Lamirowska

„Ognisty kwiat” 2014

Citta100 x 80 cm

olej na płótnie

2014 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg oraz na odwrocie


1716

1917

18 20

Oleksii Pryimak(1986, Kijów)

Od 2014 roku mieszka i tworzy

w Polsce. Ukończył architekturę na

Uniwersytecie w Kijowie. Od 7 lat

tworzy murale, których zrealizował

już ponad 10 000 m2. Cięgle poszu-

kuje oraz eksperymentuje z nowy-

mi technologiami. Jak sam mówi:

„Swoimi projektami przenoszę

sztukę bliżej ludzi, większość prac

znajduje się pod otwartym niebem

i w zaludnionych miejscach. Pragnę

obudzić indywidualność każdego

miasta, uczynić go ciekawym, kolo-

rowym i komfortowym dla miesz-

kańców oraz turystów, zachowując

przy tym jego tradycje”. Niektóre

prace artysty znajdują się w pry-

watnych kolekcjach w Polsce, Rosji,

Francji, Niemczech, USA, Argenty-

nie, Meksyku oraz na Ukrainie.

Tworzy pod pseudonimem O’Prime.

Andrzej Kasprzak(1963, Gliwice)

Studiował na Wydziale Grafiki

w Katowicach krakowskiej ASP. Dy-

plom z Medalem Rektora uzyskał w

1988 r. Autor wielu wystaw indywi-

dualnych w polskich galeriach oraz

w Niemczech, Belgii, Dani, Holandii,

Wielkiej Brytanii, Francji, Austrii,

USA. Wielokrotnie nagradzany

na konkursach w kraju i za grani-

cą, w tym II nagroda w konkursie

na plakat „Printemps Culturel

du Valenciennois” (Francja). Brał

udział w międzynarodowych tar-

gach sztuki w Niemczech, Francji,

Belgii oraz Danii. Jego prace znajdu-

ją się w kolekcjach państwowych,

zbiorach publicznych i prywatnych,

w kraju i za granicą. Wielokrotny

stypendysta, między innymi: Mini-

sterstwa Kultury i Sztuki oraz The

Pollock-Krasner Foundation.

Aleksandra

Błaszczyk(1989, Łódź)

Twórczość artystki jest głęboko fi -

lozofi czna, a przy tym głęboko oso-

bista. Motywem obrazowym w pra-

cach jest architektura, która poddana

jest transformacji i stanowi nową

przestrzeń bytu. To próba stworze-

nia nowej wizualnej opowieści miej-

skiej, która pozwala zobaczyć miasto

od strony wewnętrznej, duchowej.

„Kreśląc przetwarzam fabryczną

architekturę miasta, w którym żyję,

co daje wrażenie nierealnego bytu,

w który wplatam postaci odnoszące

się do moich procesów emocjonal-

nych. Grafi ka daje możliwość poka-

zania mojej sportowej natury, jaką

jest gimnastyka i taniec. W akwa-

forcie mogę podkreślić swoistą dy-

namikę prowadzonych linii i tworzo-

nych płaszczyzn. Siłą rzeczy w moich

pracach da się odczuć dyscyplinę

i konsekwencję, podobnie jak w gim-

nastyce nie ma miejsca na niezamie-

rzone działanie. Powstające prace

są odzwierciedleniem uczuć związa-

nych z egzystencją. To surrealistycz-

ny świat, hybryda miejsca i czasu.”

Mikołaj Czechowski(1987, Grodzisk Wlkp.)

Niezależny artysta. Wczesne za-

interesowanie sztuką zawdzięcza

bratu, który uczęszczał do szkoły

plastycznej. Pod jego okiem za-

czynał od rysunku, a dalsze zain-

teresowanie medytacją, rozwo-

jem osobistym oraz fantastyką

sprawiło, iż sięgnął po nowy wy-

raz ekspresji jakim jest kolor.

Na zawsze zmieniło to jego kieru-

nek artystyczny. Malarstwo jest dla

niego jak tworzenie nowych rze-

czywistości. Jego prace są pozba-

wione jednoznacznego przekazu,

zawsze pozostają otwarte na głęb-

szą i szerszą interpretacje. Jak sam

mówi – „Tworzenie jest jak podróż

do innych światów i wymiarów,

nigdy nie wiesz co możesz tam

znaleźć.”

People looking for something90 x 140 cm

olej, akryl, emalia, cement, spray na płótnie

2011 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg

oraz na odwrocie

Rekonstrukcja81 x 65 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy górny róg

Bez tytułu, z serii „Before”29,7 x 21 cm

tusz na papierze

2014 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

lewy dolny róg

Urbinola IV70 x 100 cm

akwaforta na hahnemuehle 300g

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg


1918

21

22

23

24

Karol Filip

Madyjewicz(1985, Gdańsk)

W latach 2008-2013 studiował

w Gdańskiej Akademii Sztuk Pięk-

nych na kierunku Edukacja Arty-

styczna. Dyplom licencjata uzyskał

pod kierunkiem prof. Andrzeja Dy-

akowskiego w 2011. Dyplom magi-

stra sztuki obronił pod kierunkiem

prof. Andrzeja Śramkiewicza. Autor

przedstawia świat takim jakim go

odczuwa w jego dualistycznej na-

turze. Jego celem jest bezustanna

eksploracja terytoriów malarstwa.

Porzuca wierne przedstawienie

na rzecz własnego języka opartego

na abstrakcji, ekspresji i ekspery-

mentach formalnych. Odwołuje się

do estetyki brut art’u oraz sztuki

ulicy. Priorytetem są pierwotne po-

szukiwania oparte na bezkompro-

misowości, zaś sam proces twór-

czy stanowi nałóg, wymykając się

kalkulacji intelektualnej, w miejscu

której napotykamy sztukę o bardzo

szczerym i intymnym charakterze.

Magdalena Kurek(1979, Pińczów)

Absolwentka Liceum Plastyczne-

go w Katowicach, Akademii Sztuk

Pięknych we Wrocławiu oraz Po-

dyplomowej Scenografii na ASP

w Krakowie. Dwukrotna stypen-

dystka Ministra Kultury i Dzie-

dzictwa Narodowego w 2008 roku

i 2012 roku. Artystka o swojej

twórczości mówi: „W pracach olej-

nych najważniejszym aktorem jest

światło, które buduje, dynamizuje,

kontrastuje kompozycję, wyznacza

nastrój i ulotność chwili. Inspirację

stanowi dla mnie teatr, fi lm, tek-

sty piosenek, podróże. Cenię sobie

eksperymenty z fakturą, kolaż.

U widza pragnę wywołać refl eksję

oraz mnogość interpretacji. Tworzę

obrazy o kompozycji otwartej tak

aby rozgrywały się po stronie wi-

dza – w wyobraźni”

Karolina Kucharska(1980, Warszawa)

Absolwentka Wyższej Szkoły Ekono-

miczno-Informatycznej, brała udział

w kilku wystawach w Warszawie.

Jej prace znajdują się w licznych

zbiorach prywatnych w Polsce, An-

glii i Irlandii.

Anna Piotrowiak(1983, Kijów)

„Urodziłam się w Kijowie na Ukra-

inie w mieście pełnym przepięk-

nych budowli, przytulnych uliczek,

kasztanów i wspaniałych cerkwi.

Właśnie dlatego to miasto inspi-

rowało mnie do plenerowych wyjść

ze sztalugą w ręku. W Kijowie

skończyłam średnią Ogólnokształ-

cącą Plastyczną Szkołę Państwową

im. Tarasa Szewczenki na kierunku

malarstwa. W 2002 roku dosta-

łam się na Akademię Sztuk Pięk-

nych we Wrocławiu na kierunek

Architektura Wnętrz, obroniłam

się w roku 2007. Po czym zaczę-

łam prężnie działać na poziomie

projektowania wnętrz oraz mebli,

dopieszczając całościowy projekt

o autorskie malarstwo.

Malowanie jest dla mnie bardzo

ważną dziedziną mojego życia,

ponieważ mnie wycisza, skłania

do refl eksji oraz co bardzo ważne

pozwala dzielić się pięknem z inny-

mi ludźmi”.

Hard to be artist90 x 80 cm

technika mieszana na płótnie

2015 r.

SYGNATURA


Hard to be artist,

Karol Filip Madyjewicz 2015

Colours of Nature50 x 70 cm

akryl na płótnie

2015 r.

Portret rodzinny50 x 80 cm

akryl na płótnie

2015 r.

Noce zesłane z raju – jeszcze się tam żagiel bieli, serce Twe, busola ma

– San Remo80 x 100 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg, opisany na

odwrocie: „Noce zesłane z raju –

jeszcze się tam żagiel bieli, serce

Twe, busola ma – San Remo”,

olej na płótnie, 2015 r, 80x100 cm


2120

27

28

25

26

Klaudia Pawelec-

Gliklich(1983, Żory)

Ukończyła studia na Uniwersytecie

Śląskim – specjalizacja malarstwo.

Od kilku lat jest nauczycielką plasty-

ki. Uczestniczka wielu wystaw zbio-

rowych i indywidualnych. Jej prace

znajdują się w wielu kolekcjach pry-

watnych oraz galeriach w całej Pol-

sce. Myślą przewodnią malarki jest

działanie artystyczne w szeroko po-

jętym znaczeniu. Inspiracje czerpie

z otaczającego ją świata, gdzie duże

znaczenie odgrywa bazgrota dzie-

cięca. Bazgrota, która jest swobod-

ną formą rejestracji emocji. Artystka

bardzo często porównuje swój cha-

rakter do bazgrota, który jest moc-

ny w formie oraz nieprzewidywalny

w działaniu. To wszystko jest wi-

Andrzej Tuźnik(1974, Puławy)

Ukończył Wydział Artystyczny Uni-

wersytetu Marii Curie-Skłodow-

skiej w Lublinie. W 2000 r. uzyskał

dyplom z malarstwa pod kierun-

kiem Walentego Wróblewskiego,

za który otrzymał Wyróżnienie

Dziekańskie. W latach 1997-2005

pracował jako plastyk w Państwo-

wym Teatrze im. Juliusza Osterwy

w Lublinie. Od 2005 r. związany

z Trójmiastem, pracuje jako grafi k

komputerowy. Wystawy: Galeria 31,

Karczma Złoty Osioł, Teatr Oster-

wy, „Autograf 2001” – Muzeum

Lubelskie, „Polsk Konst” – Malmö.

Prace w kolekcjach prywatnych

w Polsce, Stanach Zjednoczonych,

Kanadzie, Szkocji i Niemczech.

Grzegorz Klimek(1987, Kłobuck)

Ukończył Akademię Sztuk Pięk-

nych we Wrocławiu. Obrazy Grze-

gorza Klimka są odzwierciedleniem

ciągłych poszukiwań podstawo-

wych struktur najróżniejszych rze-

czy, które nas otaczają.

Do malowania swych obrazów Kli-

mek wykorzystuje wiele zróżnico-

wanych mediów, które w trakcie

mieszania, rozdrapywania i odma-

lowywania na nowo dają oryginal-

ne efekty strukturalne. Namalowa-

ne obrazy niejednokrotnie składają

się z kilku warstw zamkniętych w

spójnej kompozycji. Ciekawostką

jest także fakt, że artysta sam robi

farby, którymi maluje. Brał udział

w wielu wystawach, w tym w 2014

roku podczas międzynarodowych

targów sztuki POSITIONS w Berli-

nie oraz zbiorowej wystawie pol-

skich artystów w Londynie.

Katarzyna Rymarz(1979, Nakło nad Notecią)

Ukończyła studia na Uniwersytecie

Warmińsko–Mazurskim w Olsztynie

w 2004 roku. Otrzymała dyplom

w pracowni malarstwa sztalugo-

wego u prof. Stanisława Andrze-

jewskiego oraz rysunku u dr Doroty

Jajko–Sankowskiej. Brała udział

w projekcie inicjującym interdy-

scyplinarną grupę o nazwie Kala-

marsada w 2006 roku w Londynie

(wystawa „Manifesto” w Londy-

nie). W duchu łączenia działań ar-

tystycznych młodych twórców eu-

ropejskich miały miejsce kolejne

interdyscyplinarne wystawy grupy

w Londynie i Nakło.

Od 1999 do 2014 roku brała udział

w wielu wystawach zbiorowych.

Łąkowo I70 x 70 cm

akryl na płótnie

2013 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg,

na odwrocie autorska pieczęć

Podróż marzyciela60 x 60 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

lewy dolny róg,


„Podróż marzyciela”

olej 2015, Katarzyna Rymarz

Barra de Barracuda60 x 80 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

lewy dolny róg oraz na odwrocie

Czarny koń90 x 120 cm

technika własna na płótnie

2015 r.

SYGNATURA


G.Klimek Czarny koń 2015

doczne w pracach plastycznych

tworzonych przez malarkę.

W pracach olejnych czy akrylowych

- kreska o charakterze bazgrota od-

grywa istotne znaczenie jak samo

medium malarskie oraz jego za-

stosowanie. Kreska bardzo często

podkreśla oczekiwany efekt końco-

wy obrazu. Jest elementem bardzo

swobodnym, dobrze łączącym się

z plamą barwną. Nadając jej wy-

razistości. Tematyką obrazów za-

zwyczaj jest pejzaż, który artystka

rozkłada na czynniki oraz dokonuje

własnych interpretacji przestrzeni.

Horyzont, który tak naprawdę jest

linią, raz prostą, a raz bardziej swo-

bodnie traktowaną.


2322 23

29

30

31

32

Katarzyna Rutkowska(1992, Tychy)

Jest studentką na Wydziale Ma-

larstwa Wrocławskiej Akademii

Sztuk Pięknych. Główną inspiracją

dla młodej artystki jest surrealizm.

Krajobrazy przedstawiające głę-

bię, surowe pejzaże, obrazy, które

skupiają się na jednym motywie,

powodują, że widz – patrząc na

nie – czuje jakby zapraszały, a na-

wet wciągały go do środka. Głębia

obrazów prowokuje nie tylko do

rozmyślań i zastanowienia, a wręcz

wywołuje stany prawie medytacyj-

ne. Pozorny spokój, a jednocześnie

ukryta w dziełach akcja sprawiają,

że dla niektórych z widzów, obra-

zy stają się miejscem ucieczki od

trudnej codzienności. Brała udział

w wielu wystawach w kraju i za gra-

nicą, w tym w zbiorowej wystawie

w Londynie w 2014 roku.

Ireneusz Kiziński(1937-2008)

Artysta, aktywnie uczestniczący

w życiu kulturalnym Wrocławia.

Tworzył różnorodne prace ze szkła.

Pełne dynamiki „wietrzne” rzeź-

by, użytkowe puchary, fantazyjne

skręty rur szklanych, twarze odda-

jące ludzkie charaktery i uczucia.

Wielokrotnie doceniany. Trzy razy

jego prace znalazły się wśród 100

najlepszych obiektów szklanych

w corocznym „New Glass Review”

wydawanym przez Muzeum Szkła

w Corning (USA). Jest to najbardziej

prestiżowe wyróżnienie w świecie

szklarzy.

Hugo Giza(1982, Gdańsk)

Ukończył Wydział Malarstwa gdań-

skiej ASP. Maluje surowe w swo-

jej prostocie pejzaże. Do stycznia

2015 roku związany był z kabare-

tem Limo. Jego obrazy znajdują się

w wielu prywatnych zbiorach

w kraju i za granicą (m.in. w Kana-

dzie, Francji, Niemczech, Irlandii

i Austrii).

Maria Szeszuła(1986, Poznań)

Absolwentka Uniwersytetu Arty-

stycznego w Poznaniu.

W 2012 roku obroniła dyplom

na kierunku Architektura Wnętrz.

Zajmuje się malarstwem, projekto-

waniem wnętrz, identyfi kacją wizu-

alną oraz grafi ką.

Stopa28 x 18 x 8 cm

szkło kryształowe tworzone na gorąco

i piaskowane

2004 r.

Cisza50 x 50 cm

akryl na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu

Schronienie I120 x 140 cm

technika olejno-żywiczna na płótnie

2014 r.

Tryptyk50 x 50 cm x 3

olej na płótnie

2011 r.

SYGNATURA



Katarzyna Rutkowska Schronienie I 2014

SYGNATURA


M. SzeszułaSYGNATURA

Sygnowana na podstawie


2524

Natalia Pastuszenko(1972, Kijów / Ukraina)

Ukończyła wydział architektury

na Akademii Sztuk w Kijowie, gdzie

mieszka i pracuje. Zajmuje się gra-

fi ką, malarstwem, ilustracją książ-

kową oraz projektowaniem wnętrz.

W 2007 roku była stypendystką

programu „Gaude Polonia” ufundo-

wanego przez Ministra Kultury RP.

W twórczości Natalii Pastuszen-

ko widoczne są wpływy ludowe

oraz częste nawiązanie do moty-

wów roślinnych i zoomorfi cznych.

Ogrom barw i baśniowa atmosfera

tych dzieł powodują, że niosą one

ze sobą ogromny ładunek emocjo-

nalny.

33 35

36

Andrzej Folfas(1948, Witów)

Ukończył Liceum Plastyczne im.

A. Kenara w Zakopanem pod kie-

runkiem profesorów: W. Hasiora,

T. Brzozowskiego, A. Rząsy. W 1973 r.

ukończył Wydział Architektury

Wnętrz na ASP w Krakowie. Stu-

diował u profesorów: J. Ząbkow-

skiego, T. Kutermaka, B. Brauna,

A. Sigmuda.

Mieszka i pracuje w Krakowie.

Na swoim koncie ma szereg wy-

staw w kraju i za granicą.

34

Monika Łakomska(1968, Zielona Góra)

Ukończyła studia na Wydziale Ma-

larstwa, Grafi ki i Rzeźby na ASP

w Poznaniu. W swoim dorobku

ma wiele wystaw indywidualnych

i zbiorowych. W swoich energe-

tycznych pracach odsłania niesa-

mowite wyobrażenie o naturze.

O sobie artystka mówi: „Fascynuje

mnie kolor i światło, czasami długo

„prowadzę” obraz zamalowując ko-

lejne warstwy, pozornie rozbijając

realizm, tworzę kombinacje kon-

trastujących kolorów, ostatecznie

ma powstać nowa harmonia, nowa

rzeczywistość. Malarstwo jest dro-

gą do kontemplacji natury człowie-

ka, jego postrzeganiem, oswaja-

niem świata.”

Danuta Wójcik(1978, Iłża)

Studiowała w Instytucie Sztuk

Pięknych Uniwersytetu Marii Curie

Skłodowskiej w Lublinie - specjali-

zacja z malarstwa w pracowni prof.

Jacka Wojciechowskiego. W 2003

roku obroniła pracę magisterską

i dyplom magistra sztuki - kierunek

edukacja artystyczna w zakresie

sztuk plastycznych. Pracując nad

różnymi, realizacjami artystyczny-

mi (min.projekty witraży), nie rezy-

gnowała z malarstwa. Nadal malu-

je, a inspiracje czerpie z otaczającej

ją rzeczywistości. W malarstwie

szczególnie pociąga ją ekspresja,

silne emocje, tajemnica, zabawa

kolorem, symbolami, wolnymi

indywidualnymi skojarzeniami na

temat rzeczywistości i osobistych

doświadczeń. Inspiruje ją taniec

współczesny, teatr, wybrana mu-

zyka, ludzka dusza, egzystencja,

ludzkie instynkty... Jednocześnie

pracuje nad cyklem ilustracji do mu-

zyki zatytułowanym ,,W poszuki-

waniu życia...’’

Dziecko w czasie100 x 100 cm

olej na płótnie

2014-2015 r.

SYGNATURA

Opisany na odwrocie

DZIECKO W CZASIE

Monika Łakomska 2014/15

Upalne lato77 x 37 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA


LUBLIN 22.07.2015 r

„Upalne lato...” Danuta Wójcik

Drugie życie trzech kotów70 x 100 cm

akryl na płótnie

2015 r.

Sjesta100 x 140 cm

olej na płótnie

2006 r.

SYGNATURA



„Drugie życie trzech kotów”

2007-2015 Natalia Pastuszenko

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg


2726

37

38

39

40

Michał Wawrzyniak(1978, Niemodlin)

Z zawodu jest czynnym psycholo-

giem, lecz praca rzeźbiarska jest

jego największą pasją i potrzebą.

Tematami, do których nawiązuje, są

stereotypy, uwydatnianie ich, prze-

rysowywanie lub obalenie. Bliskie

mu jest także posługiwanie się

satyrą, żartem i groteską. Ważne

jest także tworzenie nowej wizji wy-

myślonych postaci z przyszłości lub

innego świata. Od ponad 3 lat jest

twórcą rzeźb tzw. upcyklingowych.

Jak sam tłumaczy: „Upcykling,

inaczej niż recykling, nie wiąże się

z rozkładaniem materiałów, tyl-

ko z ich przemodelowaniem lub

Teresa Demidziuk(1963, Głogów)

Studiowała na Wydziale Malarstwa

i Rzeźby w Akademii Sztuk Pięknych

we Wrocławiu. Dyplom uzyskała w

pracowni malarstwa prof. Krzysz-

tofa Skarbka. Pracuje jako rysow-

nik-plastyk w Muzeum Miejskim

Wrocławia. W swojej twórczości

porusza się na pograniczu malar-

stwa, rysunku i grafi ki. Koncentruje

się także na abstrakcyjnym wymia-

rze realnie istniejących form. Swoje

prace prezentowała na wystawach

indywidualnych i zbiorowych.

Marcin Painta (1983, Tarnowskie Góry)

Ukończył studia na wydziale Wy-

chowania Artystycznego Akademii

im. Jana Długosza w Częstochowie.

Od 2012 roku należy do interdyscy-

plinarnej grupy artystycznej Młodzi

Sztuką. Niezwykły natłok elemen-

tów na obrazach Painty jest skut-

kiem doprowadzonej do perfekcji

zasady tzw. „horror vacui” czyli lęku

przed pustką. Cechami szczególny-

mi twórczości artysty są również

dynamiczna i rytmiczna kompo-

zycja. W połączeniu z widocznymi

inspiracjami secesją i pop-artem,

to wszystko tworzy niezwykle orygi-

nalne malarstwo współczesne.

Monika Parobczak(1987, Garwolin)

Ukończyła UMCS w Lublinie

w 2011 roku. Zaraz po uzyska-

niu tytułu magistra wyjechała

do Brazylii, Sao Paulo, gdzie poszu-

kiwała dalszego sensu. Po powrocie

do Polski zaczęła prace nad cyklem

obrazów prezentujących Indyjskie

życie uliczne, z którym jak sama

mówi: „czuje ogromną więź. Szcze-

gólnie lubię portrety. Jest to prze-

rażająco wspaniałe, gdy patrzysz

na ten emocjonalny ciężar emanu-

jący z płotna, z twarzy przedsta-

wianych ludzi. Ludzi zawieszonych

w nicości. Obrazy zawierają także

złożoność ludzkiej osobowości.

Przedstawiani ludzie są zaplątani

w nadzwyczajnie rozpaczliwy los,

w wykańczający i nieskończony

strach, lecz również wykazujący

się niezwykłą siłą i odpornością

na ciężkie warunki ich życia.”

SYGNATURA


Monika Parobczak

Along the roadside65 x 100 cm

olej na płótnie

2013 r.

Brązowa sukienka100 x 70 cm

akryl na płótnie

2013 r.

SYGNATURA


Teresa Demidziuk, 2013 r.

Zawieszona102 x 22 cm

rzeźba upcykligowa

2014 r.

SYGNATURA

Sygnowany z tyłu rzeźby

transformacją. Upcyklingowana

rzecz jest zazwyczaj wyższej lub tej

samej jakości, co materiał z które-

go powstała. Recykling, to często

tworzenie rzeczy niższej jakości niż

te z których powstały. Moje rzeźby

tworzone są zazwyczaj ze zużytych,

niepotrzebnych rzeczy, często rozło-

żonych na czynniki pierwsze i zmo-

dyfi kowanych. W ten sposób rzeczy

te dostają szansę na „drugie życie”

mając jednocześnie już w sobie

fragment piękna lub przejaw ducha

materii płynącego z działania ręki

Człowieka.”

Turkiso III60 x 45 cm

technika mieszana na płótnie

2014 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg


2928

Marina Czajkowska(1963, Celinograd / Republi-

ka Kazachstan)

W 1989 otrzymała tytuł magistra

inżyniera architekta. Pracowała

jako nauczyciel, a później jako wy-

kładowca w Państwowym Uniwer-

sytecie Technologicznym w Kostro-

mie w Rosji. Od 2009 roku mieszka

na Dolnym Śląsku.

Anna Kołakowska(1982, Warszawa)

Absolwentka Akademii Sztuk Pięk-

nych w Łodzi. Inspirację do tworze-

nia obrazów czerpie przede wszyst-

kim z obserwacji otaczającego

świata. Na swoich płótnach stara

się wyrazić swój zachwyt niezwy-

kłością ulotnych chwil.

Ewa Najdenow(1967, Warszawa)

Ukończyła ASP w Łodzi na wy-

dziale Rysunku i Malarstwa. Ma-

larstwem i fotografi ą zajmuje się

od kilkunastu lat. Jej życiowym

motto jest zdanie: „Wolność

to możliwość wyboru”. W malar-

stwie odnajduje zarówno jedno jak

i drugie. Jej bułgarskie pochodze-

nie, pamięć południowych sma-

ków, zapachów, barw i ludowej,

bałkańskiej muzyki prawdopodob-

nie wpływa na to, że jej artystycz-

ne poszukiwania idą w kierunku

ostrych rozwiązań kolorystycznych

i mocnych energetyzujących kon-

trastów. Zachęca widza do odszu-

kiwania w pracach swojej własnej

wolności i energetyzujących tęsknot.

41

42

43

44

Andrzej Fronczak(1959, Brześć Kujawski)

Uprawia malarstwo sztalugowe i ry-

sunek. Brał udział w wielu wystawach

indywidualnych w Polsce oraz za gra-

nicą (Chicago, Detroit, Paryż i inne

miasta). Od 2004r jest członkiem

Związku Polskich Artystów Plasty-

ków. W 2010 roku został odznaczony

Srebrnym Krzyżem Zasługi za działal-

ność społeczno-kulturalną.

Artysta ciągle eksperymentuje z bar-

wą i fakturą, posługuje się głównie

odcieniami szarości, bieli, brązu, uni-

kając ostrych kontrastów.

Violin in darkness50 x 65 cm

olej na płótnie

2013 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg

Przejście70 x 100 cm

technika własna na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg

Lubiąż.Klasztor.Kościół65 x 50 cm

akryl na papierze

2013 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg,


Lubiąż.Klasztor.2013 4mara

Zimny kosmos80 x 80 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg,


„Zimny kosmos”

Ewa Najdenow 2015


3130

45

46

47

48

Renata Magda(1980, Kolbuszowa)

Kształciła się na Uniwersytecie

Ludowym, gdzie pod kierownic-

twem mgr A. Kijowskiego uzyska-

ła dyplom z malarstwa i tkaniny

artystycznej. W latach 2002-2006

studiowała na Wydziale Sztu-

ki Uniwersytetu Rzeszowskiego.

Ukończyła specjalizację Malarstwo

w pracowniach prof. S. Białogłowi-

cza i prof. T. Boruty. Ukończyła ASP

w Krakowie, na Wydziale Malarstwa

pod kierunkiem prof. A. Bednarczy-

ka i obroniła aneks z rysunku na

pracowni dr. Wojciecha Kubiaka.

Członkini krakowskiej grupy X.

Jak sama artystka twierdzi: „Malar-

stwo podobnie jak poezja ma pobu-

dzać zmysły, wyobraźnię i intelekt.

Niedopowiedzenia, metafory, wielo-

znaczność symboli są tu otwartymi

drzwiami dla odbiorców.” Stałym

elementem w obrazach artystki jest

fi guracja, pewnego rodzaju gra kolo-

ru, postaci i detalu. Często zawiera

w nich subtelną alegorię.

Monika Dałek(1981, Zgierz)

W 2008 r. Ukończyła Akademię

Sztuk Pięknych im. Władysława

Strzemińskiego w Łodzi na Wy-

dziale Edukacji Wizualnej. Dyplom

uzyskała w Pracowni Malarstwa

i Rysunku prof. Włodzimierza Stel-

maszczyka. Zajmuje się różnymi

dziedzinami sztuk wizualnych,

głównie malarstwem, w którym

bohaterami czyni postacie uwikłane

w „teatrze sytuacji”. Autorka wy-

staw indywidualnych i uczestniczka

wystaw zbiorowych.

Agnieszka Szwengier(1981, Szczecin)

Absolwentka Psychologii Uniwer-

sytetu Warszawskiego, malarka

z wyboru - tworzy od 2007 roku, wy-

stawiała swoje prace na wystawach

w Berlinie, Los Angeles i Barcelonie.

„Zaczynając przygodę z farbą olej-

ną, chciałam malować dokładnie

wszystko, co przyjdzie mi do głowy,

miałam poczucie nieograniczonej

wolności i to można zobaczyć, gdyż

zazwyczaj przeskakiwałam z jedne-

go tematu na temat, próbowałam

również wielu technik. Jednak wyda-

je mi się, że moim głównym celem

stało się poszukiwanie i oddawanie

na płótnie piękna. Najłatwiejszym

tematem, by to osiągnąć i jedno-

cześnie oddać coś, co jest mi bliskie,

stała się kobieta - jej ciało i zmysło-

wość. Być może snuję w swojej pra-

cy opowieść o sobie samej.” Między

2008 a 2012 mieszkała i pracowała

jako malarka w Berlinie, w 2012 roku

powróciła do Warszawy, gdzie ma-

luje i pisze. Jej obrazy znajdują się

w prywatnych kolekcjach w Angli,

Niemczech, Francji, Stanach Zjed-

noczonych, Polsce i we Włoszech.

Katarzyna

Piotrowicz(1989, Częstochowa)

Absolwentka kierunku malarstwa

na ASP w Katowicach. Dyplom

magisterski w pracowni malar-

stwa prof. I. Walczaka obroniła

z wyróżnieniem. Laureatka Na-

grody Marszałka Województwa

Dolnośląskiego, Statuetki Srebrna

Ostroga oraz Nagrody Kwartalnika

Artystycznego EXIT na 23 Ogól-

nopolskim Przeglądzie Malarstwa

Młodych PROMOCJE 2013 w Galerii

Sztuki w Legnicy. Wielokrotna sty-

pendystka Rektora ASP w Kato-

wicach. Zajmuje się malarstwem

i grafi ką.

Easy living50 x 40 cm

olej na płótnie

2014 r.

SYGNATURA


Agnieszka Szwengier,

Warszawa, 2014

O świcie110 x 75 cm

akryl na płótnie

2015 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg

Zabawy z mlekiem100 x 100 cm

akryl na płótnie

2014 r.

SYGNATURA

Sygnowany z przodu,

prawy dolny róg;


„Zabawy z mlekiem”

2014 Monika Dałek

Paradise90 x 100 cm

olej na płótnie

2015 r.

SYGNATURA


Katarzyna Piotrowicz 2015


32 33

49

50

Stanisław Tomalak(1955, Brzeg Dolny)

Z wykształcenia jest chemikiem,

jednak głęboka wiedza o historii

i technikach malarstwa w połącze-

niu z niezwykłym talentem pozwo-

liły mu przełamać ograniczające

go bariery warsztatowe. Na podsta-

wie dorobku twórczego i pisemnych

rekomendacji przyjęty do Związku

Polskich Artystów Plastyków.

Stanisław Tomalak swój warsztat

opiera głównie na wytwarzanych

własnoręcznie barwnikach i pastach

fakturowych, w skład których m.in.

wchodzą mielone minerały i mate-

riały stosowane w budownictwie.

Nieustannie eksperymentuje, sto-

suje autorskie techniki i za pomocą

koloru i faktury próbuje wyrazić wy-

pełniające go emocje i niepokoje.Fragment 295

100 x 80 cm

technika własna, akryl na płótnie

2015 r.

SYGNATURA


opisany na odwrocie: Fragment 295,

S.J. A. Tomalak, Galeria DNA Wrocław,

autorska nalepka

Numer pozycji w katalogu

ZLECENIE LICYTACJI Z LIMITEM

Dom Aukcyjny DNA będzie reprezentował w licytacji Nabywcę do podanej kwoty, gwarantując jednocześnie nabycie obiektu za niższą możliwą kwotę. Zgadzam się na podniesienie oferowanej kwoty o wartość: ………… % w przypadku wystąpienia innego zlecenia o tej samej wysokości.

ZLECENIE TELEFONICZNE

W przypadku zlecenia licytacji telefonicznej prosimy o podanie numeru telefonu aktualnego w czasie aukcji. Pracownicy Domu Aukcyj-nego DNA połączą się z Państwem chwile przed rozpoczęciem licytacji. W przypadku problemów z połączeniem proszę podać drugi numer telefoniczny np. stacjonarny.

Numer telefonu do licytacji Drugi numer telefonu do licytacji

Ja niżej podpisany/a oświadczam, że:

Zapoznałem się i akceptuję wszystkie postanowienia Regulaminu Aukcji zawarte w niniejszym katalogu aukcyjnym oraz na stronie www.dnagallery.pl. W szczególności zobowiązuje się do zapłacenia wylicytowanej kwoty wraz z doliczoną opłatą aukcyjną w ciągu 14 dni od terminu aukcji. Zgadzam się na przechowywanie i przetwarzanie moich danych osobowych przez Dom Aukcyjny DNA w celach koniecznych do realizacji zlecenia.

Imię i nazwisko data, podpis

Zlecenie licytacji

14 Aukcji Sztuki Współczesnej we Wrocławiu

19 września 2015, godz. 19:00, Galeria DNA, Sky Tower, ul. Powstańców Śląskich 95, Wrocław

Osoby, które nie mogą wziąć udziału w licytacji osobiście zachęcamy do składania pisemnych ofert udziału w aukcji lub licytacji tele-

fonicznej. Prosimy czytelnie wypełnić kartę Zlecenia Licytacji i dostarczyć ją osobiście do siedziby Galerii DNA (Sky Tower, Wrocław,

I piętro) lub przesłać pocztą, kurierem lub e-mailem podpisany skan Zlecenia Licytacji na adres: [email protected] nie później niż

24 godziny przed rozpoczęciem licytacji.

Imię i nazwisko (Nazwa pełna dla fi rm)

Adres

Numer telefonu e-mail

NIP Nr Pesel (Nr KRS lub Ewidencji dla fi rm)

Autor, tytuł Maksymalna oferowana kwota lub

licytacja telefoniczna

DOM AUKCYJNY

Tłum90 x 120 cm

olej, akryl na płótnie

2014 r.

SYGNATURA


N. Fundowicz 2014

Natalia Fundowicz(1991, Kraków)

Studentka Akademii Sztuk Pięknych

w Krakowie-kierunek malarstwo,

w pracowni malarstwa prowadzonej

przez prof. Teresę Kotkowską-Rze-

pecką oraz pracowni rysunku pro-

wadzonej przez dr. Rafała Borcza.

W swoich pracach korzysta z boga-

tego zasobu różnych technik i spo-

sobów ekspresji. Brała udział w wy-

stawach na samej Akademii (2012,

2013, 2014), zbiorowych w Krakowie

(2014), indywidualnej w Krakowie

(2014) oraz w Londynie (2014),

przyznano jej stypendium Rektora

dla najlepszych studentów na ASP,

nominowana do Stypendium Janiny

Kraupe-Świderskiej oraz Stypen-

dium im. Henry’ego T. Dorena.

34 35


Regulamin aukcji

POSTĄPIENIE

100 zł

200 zł

500 zł

1 000 zł

2 000 zł

5 000 zł

10 000 zł

CENA

0 – 2 000

2 000 – 5 000

5 000 – 10 000

10 000 – 30 000

30 000 – 100 000

100 000 – 500 000

500 000 – 1 000 000

1. Przedmiotem aukcji są dzieła sztuki lub inne obiekty kolekcjonerski zgłoszone do sprzedaży przez ich właścicieli. Zgodnie z oświadczeniami powierzone obiekty stanowią ich własność, bądź też mają oni prawa do rozporządzania nimi, a ponadto nie są one objęte jakimikolwiek postępowaniem sądowym i skarbowym.

2. Organizatorem Aukcji jest Dom Aukcyjny DNA prowadzony przez Galerię DNA mieszczącą się w Sky Tower przy ul. Po-wstańców Śląskich 95 we Wrocławiu, której właścicielem jest IPW Piotr Wawrzynów wpisany do ewidencji działalności gospodarczej Urzędu Miejskiego Wrocławia pod numerem 211230, posiadający NIP 912 106 44 23

3. Aukcja jest prowadzona zgodnie z polskimi przepisami prawnymi przez osobę upoważnioną zwaną dalej Aukcjonerem.

4. Aukcjoner ma prawo do dowolnego rozdzielania lub łączenia obiektów oraz do ich wycofania z licytacji bez podania przyczyny.

5. Opisy zawarte w katalogu aukcji mogą być uzupełnione lub zmienione przez Aukcjonera lub osobę przez niego wskaza-ną przed rozpoczęciem licytacji. Dom Aukcyjny DNA zapewnia, że opisy katalogowe obiektów wystawionych na aukcji wykonane zostały w najlepszej wierze z wykorzystaniem doświadczenia i wiedzy fachowej pracowników Domu Aukcyj-nego DNA oraz współpracujących ekspertów.

6. Do uczestnictwa w licytacji upoważniają tabliczki z numerami aukcyjnymi, które można otrzymać przy stanowisku re-jestracyjnym po wypełnieniu formularza udziału w aukcji. Pracownik Domu Aukcyjnego DNA dokonujący rejestracji ma prawo poprosić o dokument potwierdzający tożsamość osoby rejestrowanej (dowód osobisty, paszport, prawo jazdy). Tabliczkę z numerem aukcyjnym należy zwrócić bezpośrednio po zakończeniu aukcji, a w przypadku zakupu odebrać potwierdzenie zawartych transakcji.

7. Dom Aukcyjny DNA może reprezentować klienta na podstawie „zlecenia licytacji” (formularz dostępny w katalogu, w siedzibie Domu Aukcyjnego DNA oraz na stronie internetowej www.dnagallery.pl). W przypadku zlecenia licytacji z limitem, Dom Aukcyjny DNA dokłada wszelkich starań, by zakupić obiekt w możliwie najniższej cenie. Na podstawie formularza możliwe jest także licytowanie przez telefon.

8. O wysokości postąpienia decyduje Aukcjoner, jednak zwyczajowo nie są one wyższe niż 100 zł. Zakończenie licyta-cji obiektu następuje w momencie uderzenia młotkiem przez Aukcjonera i jest równoznaczne z zawarciem umowy kupna-sprzedaży między Domem Aukcyjnym DNA a licytantem, który zaoferował najwyższą kwotę. W razie zaistnienia sporu w trakcie licytacji, Aukcjoner rozstrzyga spór lub ponownie przeprowadza licytację obiektu.

9. Wszystkie obiekty na aukcji Sztuki Współczesnej mają cenę wywoławczą 500 zł. Jest to zarazem cena minimalna, poniżej której Dom Aukcyjny DNA nie może sprzedać obiektu.

10. Do kwoty wylicytowanej Dom Aukcyjny DNA dolicza opłatę aukcyjną w wysokości 15%. Kwota wylicytowana wraz z opłatą aukcyjną zawiera podatek od towarów i usług VAT. Dom Aukcyjny DNA wystawia faktury VAT marża.

11. Kupujący jest zobowiązany do zapłaty należności za wylicytowane obiekty w dniu aukcji lub w terminie 14 dni od dnia aukcji. Dom Aukcyjny DNA będzie uprawniony do naliczania odsetek ustawowych za okres opóźnienia w zapłacie. Wszystkie transakcje zawierane są w polskich złotych. Dom Aukcyjny DNA przyjmuje następujące formy płatności gotówka, karta lub przelew na rachunek bankowy w III oddziale PKO BP we Wrocławiu o numerze 82 1020 5242 0000 2102 0298 3823.

12. W razie opóźnienia nabywcy w zapłacie, Dom Aukcyjny DNA po bezskutecznym upływie dodatkowo wyznaczonego terminu na zapłatę, może odstąpić od umowy z nabywcą.

13. Własność wylicytowanego obiektu przechodzi na nabywcę z chwilą zapłaty pełnej ceny powiększonej o opłatę aukcyjną. Odbiór wylicytowanych obiektów jest możliwy po dokonaniu pełnej zapłaty.

14. Dom Aukcyjny DNA przypomina, ze zgodnie z przepisami: -ustawy z dnia 23 lipca 2003r o ochronie zabytków i opiece nad zabytkami (Dz.U.Nr 162 poz. 1568) - wywóz określonych obiektów poza granice kraju wymaga zgody odpowiednich władz. Ustawy z dnia 21 listopada 1996r, o muzeach (Dz.U. z 1997r Nr5, poz.24, z późn. zm.) - muzea rejestrowane mają prawo pierwokupu zabytków bezpośrednio na aukcji za kwotę wylicytowaną powiększoną o opłatę aukcyjną. Ustawy z dnia 16 listopada 2000 r o przeciwdziałaniu wprowadzaniu do obrotu fi nansowego wartości majątkowych pochodzą-cych z nielegalnych lub nieujawnionych źródeł oraz o przeciwdziałaniu fi nansowaniu terroryzmu (Dz.U z 2000r Nr 116, poz. 1216 z późn. zm.) - Dom Aukcyjny DNA jest zobowiązany do zbierania danych osobowych nabywców dokonujących transakcji w kwocie powyżej 15 tysięcy euro.

15. TABELA POSTĄPIEŃ na Aukcji Sztuki Współczesnej.

Documents

KATALOG 14 ASW Wroclaw - da.dnagallery.pl · nia Fabryka Sztuki oraz malarzy skupionych w Grupie Hoovera. Liczne prywatne i publiczne reali-zacje rzeźbiarskie. Uprawia rów-