„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

1

PRAPREMIERA: 31 marca (piątek), g. 19:00 1 kwietnia (sobota), g. 19:00 2 kwietnia (niedziela), g. 18:00 4 kwietnia (wtorek), g. 10:00 i 19:00 5 kwietnia (środa), g. 10:00 22 kwietnia (sobota), g. 19:00 23 kwietnia (niedziela), g. 16:00 i 18:30

Spektakl „O Józku, który grał bigbit” w reżyserii Aliny Moś – Kerger jest czwartą premiera Teatru Miejskiego w Gliwicach, drugą skierowaną do widzów dorosłych.

Premiera odbędzie się na Małej Scenie przy ul. Nowy Świat 55 – 57.

Wystąpią artyści wchodzący w skład naszego stałego zespołu: Izabela Baran, Karolina Burek, Maciej Piasny oraz Grzegorz Kliś, a także aktorzy zaproszeni specjalnie do tego projektu: Małgorzata Pauka i Karol Kadłubiec.

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

2

Przedstawienie w nowoczesnej formie opowiada o złotej erze muzyki rozrywkowej i początkach bigbitu w Polsce. Wibrująca od swingu i twista historia z lat 60. powstała w oparciu o wspomnienia muzyków z tamtego okresu i jest inspirowana postacią, jednego z kierowników muzycznych legendarnej grupy Czerwono-Czarni, Józefa Krzeczka.

A o samym Józku można by godzinami. Wybitna jednostka po prostu. Człowiek odpowiedzialny za sukces wielu zespołów. Grywał w Filipinkach, Czerwono-Czarnych, Niebiesko-Czarnych, Breakoucie, Particie, Trubadurach, Skaldach, Czerwonych-Gitarach. Znał mnóstwo osób w swoim życiu, trudno sobie wyobrazić kogo on znał. I grał z tyloma artystami, trudno sobie wyobrazić, z kim on grał. (fragment scenariusza)

Spektakl jest opowieścią o utalentowanym pianiście i kompozytorze, jego barwnym życiu u szczytu kariery i szarości świata po jej zakończeniu. Zabierzemy widzów w podróż w czasie w szalone lata 60, gdy na estradzie debiutowali znani dziś wszystkim: Czesław Niemen, Karin Stanek, Kasia Sobczyk, Krzysztof Krawczyk, a do Polski pierwszy raz przyjechali Rolling Stonesi. Nie obejdzie się oczywiście bez bigbitowych evergreenów z repertuaru Czerwono-Czarnych, Niebiesko-Czarnych czy Filipinek.

Kameralna atmosfera, błyskotliwe dialogi, pomysłowe aranżacje muzyczne Łukasza Foresta Piechoty i zaskakująca choreografia Katarzyny Kostrzewy, pełen pasji zespół aktorów – to propozycja, która pokazuje, że stwierdzenie, iż muzyka łączy pokolenia nie jest wcale wytartym frazesem.

Historia „O Józku, który grał bigbit" nie jest biografią, dokumentem, scenicznym reportażem. (…) Wykreowany w sztuce i na scenie świat, w którym fakty przeplatają się z mitami, prawdziwe postacie ze zmyślonymi, autentyczne sytuacje z tymi najbardziej absurdalnymi, jest opowiedziany z perspektywy… dźwięków. Bo cóż innego trafniej posłużyć może do przedstawienia historii wybitnego muzyka? - Alina Moś – Kerger

Reżyserka postawiła przed aktorami trudne zadanie, bo historia Józka to nie tylko rock’n’rollowe songi i zabawne anegdoty, ale też pytania o to, jak niewiele trzeba, by świetnie rozpoczętą karierę w kilka chwil przekreślić, jak łatwo jest zaprzepaścić swoją szansę i czy wielki talent naprawdę zawsze się obroni. A to wszystko w nieoczywistym sposobie narracji i zaskakującej formie scenicznej. Wszak „mocne uderzenie” w tytule zobowiązuje.

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

3

Bigbit darzę dużym sentymentem. Debiutowałam spektaklem „Karin Stanek” (premiera 22.02.2013, Młoda Scena Teatru Korez w Katowicach) – wtedy zyskałam wielkie wsparcie i przychylność samych Czerwono-Czarnych, którzy sypali anegdotami jak z rękawa i aż się prosiło, by to dobrze wykorzystać. Krzeczek był muzykiem totalnym, obdarzonym słuchem absolutnym, świetnym szachistą, doskonałym graczem w brydża, duszą towarzystwa. Sam o sobie mówił, że choć jest weteranem polskiego jazzu, dobrze czuje się w „mocnym uderzeniu”. Krzeczek był niesamowity, potrafił grać na bardzo wielu instrumentach i miał wyjątkową łatwość w opanowywaniu gry na kolejnych, na przykład: na kilka godzin przed koncertem z Ewą Demarczyk nauczył się grać na wibrafonie wszystkie jej utwory. Skomponował takie evergreeny jak „O mnie się nie martw” czy „Dwudziestolatki”. - Alina Moś - Kerger

Alina Moś-Kerger

Reżyserka, dramatopisarka. Absolwentka Wydziału Radia i Telewizji na Uniwersytecie Śląskim i Studium Stosunków Międzykulturowych na Uniwersytecie Warszawskim.

Współpracowała z Teatrem im. Modrzejewskiej w Legnicy, Teatrem im. Osterwy w Gorzowie Wielkopolskim, Teatrem Żelaznym i Teatrem Korez w Katowicach. We współpracy z Instytucją Kultury Katowice Miasto Ogrodów wyprodukowała monodramy wg sztuk swojego autorstwa – „Karin Stanek” i „Rajcula warzy”. Jest stypendystką Programu Stypendialnego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska” (2015), finalistką 20. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Sztuki Współczesnej, zwyciężczynią Konkursu dla młodych reżyserów Czytelnia Kontrrewolucyjna organizowanego przez Teatr im. Modrzejewskiej w Legnicy, laureatką Nagrody Jury Społecznego IX konkursu dramaturgicznego Metafory rzeczywistości. Jej spektakle pokazywano i nagradzano na licznych festiwalach: m.in. na Festiwalu Sztuki Reżyserskiej Interpretacje w Katowicach, OFTJA we Wrocławiu, Festiwalu Nówka Sztuka w Warszawie, Konfrontacjach Młodych m-Teatr w Koszalinie, Obserwatorium Artystycznym Entrée w Teatrze Rozrywki w

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

4

Chorzowie, Ogólnopolskim Przeglądzie Monodramów Współczesnych w Warszawie, Festiwalu Dramaturgii Współczesnej Rzeczywistość Przedstawiona w Zabrzu. Brała udział w warsztatach dramatopisarskich „Nowa Huta - moja miłość” przy teatrze Łaźnia Nowa w Krakowie, była słuchaczką Szkoły Lokalnych Opowieści przy Teatrze Śląskim w Katowicach. Jej autorskie teksty dwukrotnie wyróżniono w Konkursie na „Jednoaktówkę po śląsku”.

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

5

Anna Kaczkowska

Scenografka, projektantka. Ukończyła projektowanie scenografii na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu i Akademii Sztuk Pięknych w Rydze.

Współpracowała z Teatrem Lalek Banialuka w Bielsku-Białej, Teatrem Rozrywki w Chorzowie, Teatrem Polskim we Wrocławiu, Teatrem im. Juliusza Osterwy w Gorzowie Wielkopolskim, Teatrem Schaubühne w Berlinie, Centrum Scenografii Polskiej w Katowicach i przy realizacji wrocławskiej gali „Silesius”. W 2012 roku zdobyła nagrodę im. Jerzego Moskala na Festiwalu Nowej Scenografii w Katowicach. W 2015 roku podczas Quadriennale Scenografii w Pradze prezentowała kolekcję lustrzanych kostiumów „Urban reflections”. Swoje projekty pokazywała także na wystawach w Wilnie, Poznaniu, Szczecinie i Katowicach. Projektuje również na potrzeby filmu i reklamy. Mieszka w Katowicach.

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

6

Katarzyna Kostrzewa

Aktorka i choreografka. Ukończyła PWST w Krakowie na Wydziale Teatru Tańca w Bytomiu. Współpracowała z wieloma teatrami w Polsce: Teatrem Wybrzeże w Gdańsku, Teatrem Modrzejewskiej w Legnicy, Teatrem Dramatycznym w Wałbrzychu, Teatrem Polskim w Bielsku-Białej, warszawskim Teatrem Capitol, Teatrem Dramatycznym w Białymstoku oraz Teatrem Śląskim w Katowicach.

Spektakl „Projekt: 3 Siostry”, dla którego współtworzyła choreografię i w którym występuje, zdobył wiele nagród na festiwalach w Polsce i za granicą (Roma Teatro Festival w Rzymie, Międzynarodowy Festiwal Szkół Teatralnych w Moskwie). Spektakl „Piąta strona świata” w jej choreografii został uznany najlepszym spektaklem w Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej w 2013 roku. Otrzymała nagrodę

za choreografię do spektaklu „Krzywicka/Krew” w reż. Aliny Moś-Kerger na Festiwalu Rzeczywistość Przedstawiona w Zabrzu w 2016 roku.

Współpracuje z Teatrem Tańca i Ruchu Rozbark w Bytomiu gdzie miała miejsce premiera jej monodramu „Cela S” w reż. Anny Raj. Prowadzi zajęcia ze studentami na Akademii Muzycznej w Katowicach oraz uczniami Niepublicznej Szkoły Baletowej Arabesque w Katowicach.

Jako pedagog współpracuje ze Szkołą Aktorską Teatru Śląskiego od 2015 roku nauczając przedmiotów: taniec, świadomość ciała i rytmika.

Katarzyna Kostrzewa gra w spektaklu rolę Miłości.

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

7

Łukasz Forest Piechota

Pianista, kompozytor, muzyk sesyjny. Dyrektor muzyczny Pepiniery Dźwięku. Pochodzi z Podhala, wyemigrował na Śląsk jak sam mówi: „za muzyką”. Uwielbia liryczną tęsknotę, ale również mocno motoryczne kompozycje posiadające ogromny ładunek energetyczny. Współpracuje z: Anną Guzik i aktorami Teatru Polskiego w Bielsku Białej, Teatrem im. Mickiewicza w Częstochowie oraz śląskim środowiskiem muzycznym, biorąc udział w koncertach oraz sesjach nagraniowych.

Leader i kompozytor jazzowej grupy Forest TRIO (muzyka autorska).

MUZYKA – „Miłość intro” W spektaklu wykorzystano piosenki w aranżacji Łukasza: „Znajdziesz mnie znowu” muz. Figiel Piotr, sł. Wojciech Piotr Mann , wykonawca Zbigniew Wodecki "Filipinki to my" muz. Jan Nepomucen Janikowski, sł. Włodzimierz Patuszyński „Dla młodych ten twist" muz. Józef Krzeczek, sł. Włodzimierz Patuszyński "Wakacje z blondynka" muz. Michał Juliusz Loranc, sł. Janusz Kofta "Dwudziestolatki", muz. Józef Krzeczek, sł. Włodzimierz Patuszyński "Nie wiem czy to warto" muz. Zbigniew Bizoń, sł. Wojciech Krzysztof Dzikowski „Biedroneczki są w kropeczki” – muz. Zbigniew Adam Makiewicz, sł. Agnieszka Feill, Artur Tur „Autostop” muz. Piotr Marczewski, sł. Andrzej Machejko „One way ticket to the blues” muz. i sł. Hank Hunter, John Kenneth Keller, wykonanie Helena Majdaniec „Chłopiec z gitarą” muz. Jan Nepomucen Janikowski, sł. Włodzimierz Patuszyński „Rudy rydz” muz. Bogusław Klimczuk, sł. Adam Hosper

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

8

Ewa Zug

Pianistka, pedagog, dyrygent, chórmistrzyni. Absolwentka Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Akompaniatorka w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. G. Fitelberga w Chorzowie, wielokrotnie uhonorowana Nagrodą Dyrektora za szczególne osiągnięcia artystyczne.

Przygotowuje wokalnie solistów, zespoły i aktorów. Od 2004 roku kierownik zespołu wokalnego Teatru Rozrywki. Współpracuje z m.in.: Marią Meyer, Elżbietą Okupską, Robertem Talarczykiem, Wiolettą Białk, Joanną Rawik, Anną Serafińską, Januszem Szromem, Krystyną Prońko i Kubą Badachem, Olgą Szymańską, Januszem Chludzińskim i Studio Accantus. Była kierownikiem muzycznym przedstawień zrealizowanych m.in. w Teatrze Miejskim w Gliwicach, Teatrze Zagłębia w Sosnowcu, Teatrze Dzieci Zagłębia w Będzinie, w Teatrze Śląskim im. S. Wyspiańskiego w Katowicach, Teatrze Rozbark, Teatrze Rozrywki w Chorzowie. Wyróżniona nagrodą „Chłopiec z łabędziem”, laurem Prezydenta Chorzowa w dziedzinie kultury (2013), Medalem „Zasłużony dla kultury polskiej” (2015), Medalem im. Kurta Aldera „za osiągnięcia w dziedzinie edukacji” (Chorzów 2015).

Przygotowywała naszych aktorów do spektaklu „Dom Spokojnej Młodości”.

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

9

Karol Kadłubiec Maciej Piasny Grzegorz Kliś

Katarzyna Kostrzewa Dominika Majewska Małgorzata Pauka Izabela Baran

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

10

Karol Kadłubiec

Absolwent Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie filia we Wrocławiu. Ukończył również XI i XII Warsztaty im. Jerzego Grzegorzewskiego w Książu prowadzone przez Zbigniewa Zamachowskiego, Wojciecha Malajkata, oraz Beatę Fudalej. Uczestniczył w projekcie Master Class z Nikołajem Koladą w Teatrze Studio w Warszawie.

Jest absolwentem XV Pomorskich Warsztatów Filmowych w Gdyni.

Na teatralnej scenie zadebiutował rolą Tarkwiniusza w „Nadobnisiach i Koczkodanach” w reżyserii Pii Partum w Teatrze im C. K. Norwida w Jeleniej Górze.

Dotychczas współpracował między innymi z Pawłem Łysakiem, Remigiuszem Brzykiem, Agatą Dudą-Gracz, Pią Partum, Aleksandrą Popławską, Markiem Kalitą, Josephem Hendlem, Pawłem Passinim, Nikołajem Koladą i Łukaszem Czujem.

Aktualnie związany jest z Teatrem im. C. K. Norwida w Jeleniej Górze oraz Teatrem im. A. Fredry w Gnieźnie.

Był drugim reżyserem, scenografem, oraz wcielił się w postać Toma w niezależnym filmie „Tom Bishop” w reżyserii Jakuba Kopcia.

WYBRANE DOŚWIADCZENIA ZAWODOWE:

„Królestwo”, reżyseria: Remigiusz Brzyk, Teatr Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej, rola: Stig Helmer

„Odyseje 2014”, reżyseria: Agata Duda-Gracz, Teatr Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej, rola: Ażtunagle Odysej

„Zimowa Opowieść”, reżyseria: Marek Kalita i Aleksandra Popławska, Teatr im C.K. Norwida w Jeleniej Górze, rola: Sylwek

„Hotel pod wesołym karpiem”, reżyseria: Joseph Hendel, Teatr im. A. Fredry w Gnieźnie, rola: Zbychu

„Klub samotnych serc Portofino”, reżyseria: Łukasz Czuj, Teatr im. A. Fredry w Gnieźnie, rola: Samotnik

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

11

Maciej Piasny

Tegoroczny dyplomant Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. L. Solskiego w Krakowie filia we Wrocławiu. W 2009 r. reprezentował Poznań w konkursie „Pamiętajmy o Osieckiej”. Młody adept sztuki teatralnej, rozpoczynający swoją artystyczną podróż wraz z Teatrem Miejskim w Gliwicach.

WYBRANE DOŚWIADCZENIA ZAWODOWE:

„Dom Spokojnej Młodości”, reżyseria: Łukasz Czuj, Teatr Miejski w Gliwicach, rola Andrzej Sromota

„Biesy”, Fiodor Dostojewski, reżyseria: Karolina Kirsz, rola Mikołaj Stawrogin

„Orlando”, Virginia Woolf, reżyseria: Weronika Szczawińska, rola Orlando

„Nagasaki”, Eric Faye, reżyseria: Karolina Kirsz, Teatr Polskiego Radia, słuchowisko radiowe, rola Kolega

„Chyba tłumię złość”, Wydziału Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego na 48H Film Festiwal, reżyseria: Jarosław Damiec, etiuda studencka, rola Przewodnik

„Poślizg”, etiuda studencka Akademickiego Klubu Realizatorów Filmowych FOSA reżyseria: Rafał Kaczmarek, rola Marek

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

12

Grzegorz Kliś

Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej w Krakowie. W latach 2004–2005, pracował w Teatrze Bagatela im. Tadeusza Boya-Żeleńskiego w Krakowie. Związany z krakowskim kabaretem literackim Grupą Rafała Kmity.

WYBRANE DOŚWIADCZENIA ZAWODOWE:

„Dom Spokojnej Młodości”, reżyseria: Łukasz Czuj, Teatr Miejski w Gliwicach, rola Marian Pająk

„Trzy zdania o umieraniu”, Rafał Kmita , reżyseria: Rafał Kmita, Grupa Rafała Kmity Kraków

„Pop-Show czyli sceniczny…”, Rafał Kmita, reżyseria: Rafał Kmita, Grupa Rafała Kmity Kraków

„Wszyscyśmy z jednego szynela”, Rafał Kmita, reżyseria: Rafał Kmita, Grupa Rafała Kmity Kraków

„Betlejem Polskie”, Lucjan Rydel, reżyseria: Jerzy Kopczewski, Nowohuckie Centrum Kultury, role: pasterz Wojtek, Oficer

„Bal u Wolanda”, Michaił Bułhakow, reżyseria: Łukasz Czuj, Teatr Rozrywki Chorzów, rola: Iwan Bezdomny (gościnnie)

„Dość!”, Rafał Kmita, reżyseria: Rafał Kmita , Grupa Rafała Kmity Kraków

„Jeszcze nie pora nam spać”, Rafał Kmita, reżyseria: Rafał Kmita, Teatr Groteska Kraków

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

13

Dominika Majewska

Absolwentka Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie fila we Wrocławiu. Ukończyła Ogólnokształcąca Szkołę Muzyczną I i II st. Im. Karola Szymanowskiego we Wrocławiu – gra na skrzypcach i altówce.

NAGRODY:

Wyróżnienie Jury Konkursu Aktorskiej Interpretacji Piosenki za odwagę rozbrojenia śmiechem mowy nienawiści w utworze „Godzina zemsty” na 36. Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu (2015),

Stypendium Artystyczne Prezydenta Miasta Wrocławia otrzymywane w latach 2015 – 2017.

WYBRANE DOŚWIADCZENIA ZAWODOWE:

„Dom Spokojnej Młodości”, reżyseria: Łukasz Czuj, Teatr Miejski w Gliwicach, rola Frania Bum Bum

„ Pipi Pończoszanka”, Astrid Lindgren, reżyseria: Dworakowski Konrad, Teatr Pinokio, Łódź

„Kopciuszek”, reżyseria: Konrad Dworakowski, Teatr Pinokio, Łódź

„Ballady i Romanse”, reżyseria: Konrad Dworakowski, Teatr Pinokio, Łódź

„Biesy”, Fiodor Dostojewski, reżyseria: Karolina Kirsz, Teatr PWST Kraków – Filia we Wrocławiu, rola: Lizawieta Nikołajewna

„Garnitur Prezydenta”, Malina Prześluga, reżyseria: Cezary Iber, Wrocławski Teatr Współczesny im. Edmunda Wiercińskiego Wrocław, rola: Ptasie Radio

„Damy i Huzary”, reżyseria: Krystyna Janda, Teatr Telewizji, rola: Józia

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

14

Małgorzata Pauka

Studentka V roku Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie, Filia we Wrocławiu. W latach 2009 – 2012 uczęszczała do Studium Musicalowego przy Teatrze Muzycznym Capitol we Wrocławiu. Śpiewa, gra na pianinie.

WYBRANE DOŚWIADCZENIA ZAWODOWE:

„Orlando”, reżyseria: Weronika Szczawińska Państwowa Wyższa Szkoła Teatralna, spektakl dyplomowy, rola: Orlando

„Biesy”, reżyseria: Karolina Kirsz, Państwowa Wyższa Szkoła Teatralna, spektakl dyplomowy, rola: Praskowia Iwanowna

„Wewnątrz Patty”, reżyseria: Konrad Imiela, Studium Musicalowe, rola: Patty Diphusa

Koncert Galowy 31. PPA „…rewolucyjna”, reżyseria: Agata Duda-Gracz (Maryjka), Teatr Polski we Wrocławiu

Koncert Kolęd, „Steczkowscy i Capitol”, Teatr Muzyczny Capitol we Wrocławiu

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

15

Izabela Baran

Studentka Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie Filia we Wrocławiu. Absolwentka Akademii Filozoficzno- Pedagogicznej Ignatianum, kierunek: kulturoznawstwo, specjalność: nowe media – studia licencjackie.

Uczestniczka warsztatów Aktorskiej Szkoły Rosyjskiej Klasy Mistrzowskiej Wieniamina Filsztyńskiego. Zajęcia obejmowały technikę systemu Stanisławskiego, biomechanikę Meyerholda i system Demidowa (Teatr Zagłębia w Sosnowcu).

WYBRANE DOŚWIADCZENIA ZAWODOWE:

„Dom Spokojnej Młodości”, reżyseria: Łukasz Czuj, Teatr Miejski w Gliwicach, rola Andżelika Żal

„Piaskownica”, reżyseria: Konrad Dulkowski, Teatr TrzyRzecze, Warszawa, rola Miłka

„Biesy”, Fiodor Dostojewski, reżyseria: Karolina Kirsz, Teatr PWST, Wrocław, rola Maria Timofiejewna Lebiadkin

„Trans Polonia. Dwie Polski”, reżyseria: Agata Dyczko, Teatr im. W. Siemaszkowej w Rzeszowie

„Malanova”, adaptacja i reżyseria: Karolina Kirsz, Teatr WARsawy, czytanie performatywne

„Mein Kamp”, reżyseria: Karolina Kirsz, JCC Warszawa oraz Polski Ośrodek Międzynarodowego Instytutu Teatralnego, czytanie performatywne

„Kunskamer”, reżyseria: Agata Dyczko, Wrocławski Teatr Współczesny, czytanie performatywne

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

16

Spektakl bierze udział w 23. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej organizowanym przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego.

W prezentacji wykorzystano zdjęcia: Dariusza Trześniowskiego.

Zdjęcia w dużych rozdzielczościach do pobrania: https://teatr.gliwice.pl/dla-mediow/

„O Józku, który grał bigbit”, reż. Alina Moś – Kerger

17

Reżyseria i scenariusz: Alina Moś-Kerger Scenografia i kostiumy: Anna Kaczkowska Choreografia: Katarzyna Kostrzewa Kompozytor: Łukasz Forest Piechota Kierownik wokalny: Ewa Zug Asystentka reżysera: Patrycja Wróbel Inspicjent: Marek Migdał

Miłość – Katarzyna Kostrzewa

Józek – Maciej Piasny

Stefan Heine – Karol Kadłubiec

Glenn Miller, John Lennon, Mick Jagger – Grzegorz Kliś

Dźwięk 1 – Małgorzata Pauka

Dźwięk 2 – Dominika Majewska

Dźwięk 3 – Izabela Baran