Embed Size (px)
DESCRIPTION
kunst og danske kunstnere. Skagens Kunstmuseum, Onkel Olga´s Galleri, Kingos Galleri, Carrasco Photography, Bredah Art, Rikke Holler, Krudthuset.artwork
Citation preview
1
2
Info om Kunstmagasinet BLENDER
de:
www.danskeonlinemagasiner.dk
Facebook:
www.facebook.com/kunstmagasinetBLENDER
Annoncer og artikler sendes til:
cvr-/se-nr. 37354783
3
Indhold:
4-5: Velkommen
8-9: Skagens Kunstmuseum
12-15: Onkel Olga´s Galleri
18-31: Kingos Galleri
34-51: Carrasco Photography
54-65: Bredahl Art
68-85 : Rikke Holler
88-107: Krudthuset.artwork
4
Foto: Freja Hald
5
Velkommen
Kunstmagasinet BLENDER
Dette er et online-magasin.
Og at det KUN vil være at finde på internettet, da det er
mest miljørigtigt, og det giver mulighed for at bruge moderne
muligheder, som link, lyd og video i selve bladet.
Så tryk på annoncerne og videoerne og de links der er til
hjemmesider. Så får I mest ud af magasinet.
Her er der plads til kunst i alle afskygninger.
Både helt nye talenter, velkendte kunstnere og værker af
nogle af de kunstnere der har betydet mest for dansk kunst-
historie.
Jeg håber at I kan lide det nye magasin, og vil bakke op om
alle de dejlige mennesker der medvirker i bladet.
Og del det gerne med andre på nettet, på Facebook og andre
steder, hvor det kan glæde andre.
Det ér jo lavet, og det er gratis.
God fornøjelse, og velkommen til jer alle.
Venlig hilsen Lars Qvick
6
7
8
3
Se video her
9
SKAGENS MUSEUM Willumsens store badedag På årets sommerudstilling på Skagens Museum bliver J.F. Wil-lumsens to, store hovedværker i nordisk kunst for første gang nogensinde udstillet side om side. Der er sat en hel væg af kun til Badende børn på Skagen strand og Sol og ungdom. Og det er nødvendigt! De to værker måler nemlig begge tre gange fire meter. J.F. Willumsen brugte otte år på at arbejde med det samme motiv. Igen og igen lavede han skitser og forstudier af figurerne på maleriet, eksperimenterede med materialer, iscenesættelse og teknikker. I 1909 malede han det, der kan betegne som generalprøven, nemlig Badende børn på Skagen strand, og året efter malede han det samme motiv igen, med en anden teknik og i en anden farvetone. Et billede han kaldte Sol og ungdom. Under overskriften I bølgen blå. Willumsen og de badende børn vises hovedværkerne sammen med hundredevis af skitser, forstudier og skulpturer, for at vise den omfattende proces med at skabe værkerne.
Udstillingen vises på Skagens Museum til den 21. august.
WWW.SKAGENSMUSEUM.DK
10
11
13
I Onkel Olga's galleri leder vi efter det der, som man ikke helt kan sætte ord på, noget der er skævt og noget hvor
beskueren får lov at undre sig.
Når folk hører ordet galleri, tænker de fleste, at det er et sted, hvor man kan se på fin
dyr kunst.
Man skal helst være klædt lidt pænt på og man skal også helst være vidende om det man skal
se på.
Det er ikke sådan vi opfatter ordet! For os handler det om at formidle noget jordnært, noget interessant og noget smukt, skævt, skørt eller helt
åndsvagt.
Lade kunsten være tilgængelig.
Vi har indrettet vores lille galleri med en gammel grøn sofa og lidt
hyggelig belysning.
Vi går ikke så meget op i om der er lidt huller i væggene eller om
der trænger til at blive malet.
For, for os handler det om at vise at der findes dygtige upcomming kunstnere, som har brug for et sted at teste
og prøve deres kunst af.
Onkel Olga’s galleri
Et alternativt galleri midt i Odense
15
Noget af det der er allermest givende ved at have åbnet et lille alternativt galleri, er når man får lov til at følge en masse
spirende unge mennesker.
Mange af dem vi tager ind, har
aldrig prøvet at udstille før.
Så at få lov til, at være en del af den proces, der sker med de
mennesker er helt fantastisk!
Ind til videre har vi haft 17 forskellige kunstnere igennem det lille galleri og i maj måned
byder vi 3 mere velkommen!
Maj måned byder på en helt særlig udstilling, vi har sam-mensat 3 unge kunstnere, som
intet kendte til hinanden.
Vi har forsøgt at skabe en rød tråd i de udvalgte værker til udstillingen og vi glæder os
rigtig meget til fernisering
den 7. Og 8. maj!
En ting, som er vigtig for os at understrege er, at vi ikke har nogen baggrund inden for kunstverden, vi er ikke uddan-nede billedkunstnere eller noget som helst andet i den dur, vi er bare mennesker med interesse
for kunst og for byen.
Selvfølgelig får man lidt erfaring med sig gennem tiden, men vigtigheden i at vi har gjort det her, startet det her projekt og lykkedes med det, er ren
interesse!
Man kan hvad man vil
Har du lyst til at følge med, kan
du følge os på
Onkel Olga’s galleri
Smedestræde 12
5000 Odense C
16
17
18
19
Galleri Kingo Solvejg Kingo:
”en verden af farver”
I 2010 flyttede jeg - efter at have boet i Odense i 63 år - sammen med min mand, Kim Kingo, til Svanninge Bjerge. Det var en stor omvæltning, der sammen med an-dre stærke følelsesmæssige indtryk fik mig til at gå i gang med at male.
20
21
”Jeg kan ikke lade være”
Solvejg Kingo har altid set verden i farver
– fotograferet i tusindvis af motiver, og i
barndommen og ungdommen tegnet og
malet – helt enkelt, fordi hun ikke kunne
lade være.
Og sådan er det stadigvæk.
22
23
Jeg er autodidakt, men har i mange år med glødende interesse været med til at indkøbe kunst til en kunstforening på min arbejdsplads, Odense Tekniske Skole, hvor jeg arbejdede som sekretær.
Derinde midt i skoven i Svanninge Bjerge kunne jeg ikke holde billederne tilbage.
Farver og former væltede frem på store lærreder.
OG - det bliver ved.
24
25
I 2010 tog maleriet
dog en drejning og
blev kanaliseret
over i en decideret
produktion, som siden
har udviklet sig dag for
dag.
Årstidernes skiften,
naturens sødme –
til tider rasen,
himmelhvælvet og
det vældige univers
er en uudtømmelig
inspirationskilde.
26
27
Famlende eksperimenter i
starten har med tiden udviklet
sig til mere strukturerede ideer
med farver, former og temaer.
Et væld af tanker og dybe følelser
trænger sig på og bevæger sig på
mange planer i et flow – lag på lag
på små og store lærreder.
Bevidstheden kredser om et
bestemt færdigt udtryk – men
sådan hænger det ikke altid
sammen. Farverne lever deres
eget liv under processen, og på et
tidspunkt er rejsen tilendebragt.
Helheden er på plads, og billedet
melder sig færdigt.
Solvejg prioriterer detaljerne højt,
da det er dem, der gør maleriet
levende og aldrig kedeligt at gå
på opdagelse i.
Hendes arbejdsproces er spontan
og intuitiv, og billedfladerne
bearbejdes igen og igen gennem
mange lag af maling.
Materialerne er akryl på lærred og
træ med anvendelse af forskellige
redskaber og media.
28
29
I det store hus i skoven indrettede jeg Galleri Kingo, som jeg stadig driver hjemmefra - dog nu på en ny adresse - i en ny skov - Rødkilde Skov i Hundstrup mellem Faaborg og Svendborg. Naturen er stadig en uudtømmelig kilde til inspiration.
Jeg sanser farver overalt, og under processen gør former og figurer krav på at blive en del af mine bille-der.
Jeg holder stadig mest af at male de store formater, men det er igen-nem årene også blevet til utallige billeder i mindre størrelser.
- Nu mere struktureret end det før-ste hæsblæsende eventyr. I påsken 2015 åbnede jeg sammen med tre andre kvindelige kunstnere Galleri Riborg i Den Voigtske Gaard i Faaborg.
Den smukke gamle gård danner rammen om et lige så smukt galleri med et alsidigt sortiment inden for keramik, smykker, lædervarer og malerier. www.galleri-riborg.dk I øjeblikket har jeg en udstilling hængende i Seniorhus Odense i Toldbodgade.
Derudover har jeg daglig kontakt med tusindvis af kunstinteresserede via Facebook, hvor jeg udstiller mine billeder på min personlige side samt i Galleri Kingo - også på Facebook.
30
31
I påsken 2015 åbnede jeg sammen med tre andre kvindelige kunstnere Galleri Riborg i Den Voigtske Gaard i Faaborg.
Den smukke gamle gård danner rammen om et lige så smukt galleri med et alsidigt sortiment inden for keramik, smykker, lædervarer og malerier. www.galleri-riborg.dk I øjeblikket har jeg en udstilling hængende i Seniorhus Odense i Toldbodgade.
Derudover har jeg daglig kontakt med tusindvis af kunstinteresserede via Facebook, hvor jeg udstiller mine billeder på min personlige side samt i Galleri Kingo - også på Facebook.
Værkerne præsenteres i Galleri Kingo, Hundstrupvej 63,
5762 Vester Skerninge, kunstforeninger.
Og på diverse udstillinger.
www.gallerikingo.com
33
34
Carrasco Photography
Foto: Justyna Kilinska
35
Mit navn er Esteban Buhrkall, jeg er født og opvokset i Quito, Ecuador, er 26 år, og er nu bosat i Viborg. Jeg er passioneret for fotografi og har altid bevæget mig ind for det kreativ og anderledes. Når jeg tager billeder, så går jeg efter det surrealistiske og en konceptuel stemning, jeg vil gerne have, de minder om malerier. Mine fotografier er en blanding af obskure scenerier, varme toner og elegance. Jeg foretrækker rene linjer, kontrast mellem lys og skygger.
Carrasco Photography
Carrasco Photography
36
Carrasco Photography
37
38
Jeg startede ikke ligesom mange fotografer fortæller, at siden de var små elskede de og fotografere, dog har jeg altid elsket kunst og kunst-værker og altid beundret folk der kan male og tegne, blandt andet derfor jeg bære også kunst på kroppen i form for tatoveringer.
Jeg startede for Ca. 3- 4 år siden, det er dog også sket en del i de sidste år som har hjulpet mig med og udvikle mig som fotograf, både egne fotografier, jobs til kunder og fotografskolen i Viborg, hvor vi fik en masse forskellige opgaver ind for forskellige genre og de har hjulpet mig og udviklet mig fotografisk men også som menneske.
Carrasco Photography
45
Jeg har altid elsket elektronik og da jeg fik taget et billede af mig selv med en DSLR kamera, kunne se den god kvalitet og hvor detaljeret billedet var så var det ingen tvivl at jeg også ville investere i et. Tanken med kameraet i starten var og lave video, sjove flotte videoer med slowmotion og andre tricks, men endte med og lave sjove fotografier, med "levitation", hvor man svæver i luften eller ligner man flyver og andre tricks. Næsten ligeså hurtig som jeg fik kameraet i mine hænder brugte jeg den på "manual mode" og det hjalp mig en del med og lære og styr kameraet, senere også kaste mig i RAW verdenen. Det hele blev lidt mere seriøst da jeg begyndte og tjene lidt på at fotografere og begyndt at have mit eget stil ind for farver / toner osv. Der begyndte jeg også og udvikle min stil fotografisk. Jeg har altid ville skille mig ud fra mængden både udseende-mæssigt, tøjmæssigt osv. så selvfølgeligt bære det også præg fotografisk.
Jeg elsker forskellige genre ind for fotografi, bland andet street Photography, Star trails, Portræt osv.
Og dem elsker jeg også og udføre stadig med mit eget præg.
Men kunstnerisk surrealistisk/konceptuel er det jeg elsker aller mest, og min varemærke efter-hånden er og bruge ild på mine fotografier, grundet til det er fordi ild er noget farligt noget man helst ikke skal tæt ved og dermed kan jeg lade folk blive forundret over hvordan jeg udførte fotografiet, men også den kontrast mellem fine, delikate kvinder og den farlige ild.
Carrasco Photography
50
Se flere af Esteban Buhrkall flotte billeder på:
Links: Facebook.com/Carrascofotografi
Portfolio: 500px.com/Carrascophotography
Personlig Instagram: tattooedlord_dk
53
54
Jakob Bredahl En ung kunstner på vej frem
www.bredahlart.com/
61
63
65
Jakob Bredahl er en ung kunster født i Silkeborg i 1995, og har boet der lige siden.
Jakob voksede op i et meget frit og kreativt hjem med sin mor, hvilket har haft en stor indflydelse på hans passion inde for kunst. Jakob holder sig bestemt ikke inden for en enkelt genre, og han elsker at udfordrer sig selv rent teknisk ved at eksperimentere med forskellige teknikker og redskaber. Jakob nyder at arbejde med det figurative og naivistiske, hvor hjertet og sjælen er i fokus, det giver ham en stor glæde og ro i sindet..
Ansigter og udtryk er især inspirerende for ham.
www.bredahlart.com/
www.facebook.com/BredahlArt/
Instagram: Bredahlart.dk
68
Rikke Holler
70
Fly med to the moon
Det sidste halve års tid, har jeg arbejdet med nogle erotiske motiver. Jeg bruger meget det samme motiv. Og jeg arbejder meget med symboler og bag-grunde og farver.
71 galleri.rikkeholler.dk En kurretisering der duer
Jeg har tegnet fra da jeg var 7 år, og der fandt jeg ud af at man kunne male med soyasovs og frugtfarve. Så der har jeg brugt rigtig mange timer med at lave det. Jeg udstillede meget i mine unge
dag. Og var meget rundt i kunstfor-eningerne og på udstillinger. Men så begyndte jeg at undervise med billedpædagoggik i folkeskolen. Det førte til job som kunstpædagog, hvor jeg var i rigtig mange år. Vi fik arbejdet med en masse forskellige teknikker. Så jeg fik ikke gjort noget ved min egen kunst.
73
Jeg kastede mig over musikken, og lærte at spille på ti forskellige instrumenter på ti år, men fik så problemer med ryggen. Jeg savnede også at få maling på fingrene, og fandt så ud af, at jeg kunne arbejde med mine billeder på en tablet. Det gør jeg så nu, hvor jeg både maler ved staffeli og arbejder med billedet i redigeringsprogrammet, så jeg ikke overbelaster ryggen.
Det sidste halve år, har jeg nok tegnet og malet ti timer om dagen. Så jeg har været vildt flittig. Og nu skal jeg bare finde nogle gode gallerier og udstillingssteder.
Billederne her, er fra arbejdet med
en video, jeg lavede på min tablet.
Den kan findes på Youtube med
billeder og musik, hvor jeg har lavet
sangtekst, billeder, spiller sax og
guitar.
Den hedder ”Et farvel
til en man mister”
De er egentlig inspireret af en tanke
omkring hvordan Maria Magdalene
måtte have haft det, ved at overvæ-
re Jesus korsfæstelse, dog i min
udgave ment, som en almen trøst til
mennesker, der mister en elsket
person.
galleri.rikkeholler.dk
En svunden tid
Se videoen her
74
76 As time goes by
78
Møen med manden, missen og morgenkaffen
Jeg har undervist i malerteknikker i mange år, og det digitale, er bare endnu en malerteknik jeg har lært mig. Det er ikke Photoshop, jeg arbejder med, men et program, hvor jeg skal lave meget selv, for så er det mere levende at arbejde med.
Det er kun forskellige blyanter, i det program, men man kan bygge det op fra skitser og frem til noget der kan ligne et foto. Mange gange, når man arbejder med kunst, så tager billedet over, og forvandler sig til noget andet, end man havde tænkt.
80 Et lys i mørket
Nogen synes mine billeder er lidt dystre
Det passer nok også meget godt, for når jeg
spiller musik, spiller jeg også meget i mol-
akkorder.
Jeg kan spille på mange forskellige instrumenter,
men saxofon er mit hovedinstrument
82
Bestøvning er bijob
The last serenade for ladybirds Konen med ægløsning
Find den lille stær, den er efterårsfornøjet
85
Da sneen forsvandt i min have
Jeg arbejder med struktur
fra ting jeg finder i hverdagen
eller i naturen.
Det bliver så arbejdet ind i
billederne, hvor det giver nogle
gode effekter.
Folk fortjener at det er
unika, når de køber min
kunst.
Jeg bruger meget de samme
motiver på forskellige måder,
og med forskellige udtryk, så
alt hvad jeg laver er unika.
Jeg har lige nu udstillet en del
af mine billeder på Filosoffen,
her i Odense.
De kan ses i Kunstkælderen i
Rosengårdcentret. Og ellers ved
at kontakte mig.
Jeg vil rigtig gerne finde flere
gode steder at vise dem frem.
Så jeg leder efter gallerier og
andre steder der kunne være
spændende at udstille på.
galleri.rikkeholler.dk
86
87
89
Krudthuset.artwork Tom Pedersen
91
Ja, her er jo rodet, som der
SKAL være.
Rod skaber kreativitet
Mit udgangspunkt er, at jeg
bruger skrottede ting, som
jeg enten finder eller køber på
markeder eller skrothandlere.
Det bliver så sat sammen på
nye måder, og får på den måde
nyt liv, og nye udtryk.
Det hele er noget der har haft en
funktion. Måske skal det have
lov at ligge lidt, til der dukker
den helt rigtige idé frem.
Telefonen og ravnen er kommet
frem, efter politisk snak i medi-
erne, hvor jeg tænkte at vi måtte
have fat i Odin og Thor til at kla-
re udfordringerne
De havde jo ikke mobiltelefoner,
men ravne.
Og ved siden af, endte en sko-
læst og en karabidlampe med at
blive til ”Easy-Rider”.
Tom Petersen er den ene halvdel
af Krudthuset.artwork som ligger
midt i Odense, og tager imod i
deres hyggelige værksted
92
Som man kan se, er det meget
forskelligt der bliver sat sam-
men, så det får et udtryk.
Jeg får indimellem fat i en større
mængde af noget der kommer
fra samme sted, og så arbejder
jeg med det som tema i mine
værker et stykke tid.
Det er ikke sådan, at jeg har en
bestemt plan, med det jeg laver,
men det må gerne have humor
og glimt i øjet.
Når tingene sættes sammen,
kommer der noget forskelligt
frem, og et værk forandres
mange gange inden det færdige
resultat.
Der er ikke nogen bestemt stil,
jeg arbejder efter. Men det kan
puttes ind under genrer som
f.eks. ”Junk-art” – ”Trash-art” -
”Skrotkunst” - ”Upcycling” -
”Assemblage” - ”Steam-punk”
Krudthuset.artwork
93
Denne her, kalder jeg for ”Foto-
vognen”. Det tema er der mange
der er optaget af, og hoveddelen
er fra en gammel dias-fremviser.
Jeg fik fat i en stak sko-læster,
så de har i et stykke tid indgået
som en del af mine værker
Nogle af værkerne har titler,
men ikke alle. Titlerne kommer
nogle gange af sig selv. Den lille
røde træsko, kom selvfølgelig til
at hedde ”Dyt-Båt-
Dynamolygte”.
Jeg har øje for ting
der kan bruges, og
sammensættes til nye
udtryk
En god titel, skal gerne være
flertydig, så beskueren har
valgmuligheder.
F.eks. har jeg lavet et værk, der
hedder ”Jomfruburet” som er en
masse dukker i et lille fuglebur.
Det kan også være et udtryk for,
at man putter for mange elever i
skoleklasserne.
Så der ligger både humor, ironi
og dobbelttydighed her.
95
Jeg bliver fascineret af materialerne og deres
historie.
Det skal bare have et nyt liv, og ikke bare
smides ud.
Jeg er vild med nogle skæve udtryk, som
man selv skal tænke lidt over, og hvor man
trækker på smilebåndet
97
Over tid, har jeg købt en del
gamle musikinstrumenter.
Dem laver jeg om til lamper, og
det er fantastisk smukt.
Instrumenterne er tænkt til at
skulle spilles på, men nu får de
så en ny funktion.
Det er nye ledninger, som jeg
bruger.
Når det nu er noget med strøm,
er det vigtigt at det er sikkert at
bruge.
99
Det er en blanding af loppefund og skrottede
ting.
Sidst fik jeg en masse tandhjul og urskiver
fra en urmager, så de bliver også arbejdet
med ind i det jeg laver i øjeblikket.
101
Når man begynder at
arbejde med døde dyr,
så kan folks pis komme
i kog.
Det kan godt være provokerende
for nogen, men dyrene er jo dø-
de, og det er ikke mig der har
slået dem ihjel.
I krudthuset kan de få et ”nyt
liv”.
Jeg er helt med på at det kan
være lidt provokerende, men det
kan jo også være lidt sjovt.
Og så har jeg noget med lamper.
Det er godt når tingene har en
funktion.
Der er f.eks. nogle skønne måle-
instrumenter, oliepumper og ci-
garpressere imellem det jeg har
fundet, som bliver til lamper.
Det giver noget specielt fordi
man kan se, hvad det er.
Det hele bliver sat sammen på
nye måder.
103
105
Figuren i midten består af en
gammel bollesprøjte, til at lave
kød– og melboller med.
På maven har den stemmeskru-
er fra en guitar. Hovedet er en
flødekande og noget fra et smyk-
ke, og nogle knapper fra politi-
uniformer. Og så har den fået
nogle greb på som arme.
Den hedder ”I surrender”
Jeg købte engang nogle gamle
violiner.
Den på billedet til venstre, har
været skilt helt ad, fordi tingene
er monteret indefra.
Det skal jo sættes ordenligt fast.
Hun hedder ”Fyr-Den-Af-Elise” –
jeg kan også godt lide at lege
med ordene
Der er også nogle af
værkerne der er blevet
mere alvorlige.
Figuren over her, er jo lidt kon-
troversiel, men den er kreeret i
forbindelse med Tønder-sagen.
Nogle gange kan børn nemlig
blive spændt så hårdt op, at
deres krop og sjæl bliver splittet
ad.
Det var det jeg havde i tankerne,
da jeg lavede den.
107
Krudthuset.artwork består
af Tom Pedersen, som vi
her har set kunst fra.
Og så af Peter Byskov, som
er kunsthåndværker inden-
for træ, horn, gevirer og an-
dre jagtrelaterede værker –
og så er han en dygtig mø-
belmaler.
Man kan følge med på face-
booksiden:
Krudthuset.artwork
Instagram:
Krudthuset.artwork
Hjemmeside for Vesterbro
Odense – under Virksom-
heder:
Vesterbro Odense
Der er åben efter aftale med
de to kunstnere.
Og deres værksted ligger i
Krudthusgade, lige midt i
Odense Centrum.
Odense Magasinet siger tak
til Tom Pedersen, for en
rigtig god oplevelse, og et
sjovt interview.
109
110
Annoncepris—halv A4-side:
1000 kr. plus moms
Inkl. Link til webshop
Annoncepris—hel A4-side:
2000 kr. plus moms
Inkl. Link til webshop
Annoncepris—dobbelt A4-side:
4000 kr. plus moms
Inkl. Link til webshop
Annonce-
pris—kvart
A4-side:
500 kr.
plus moms
Inkl. Link
til webshop
111
Danske Onlinemagasiner
cvr-/se-nr. 37354783
![[Animação 3D] Aula 1 - Introdução ao Blender](https://img.pdfslide.tips/doc/110x75/58a83ea81a28ab30658b5a1f/animacao-3d-aula-1-introducao-ao-blender.jpg)
