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Profesor: Miguel Armenta.

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DISEÑO Y COMUNICACIÓN VISUAL

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Profesor: Miguel Armenta.

PRESENTACIÓN

En esta carpeta presentamos los diseños

que se realizaron a lo largo del semestre

usando diferentes tipos de técnicas y

soluciones dandoles a éstos aplicaciones

distintas que nos ayudan a emprender

hacia una visión más allá del diseño

mismo, sino también acercandonos a la

practicidad de las cosas.

ÍNDICE TÉCNICA LIBRE

Presentación de Erika Muñoz

Presentación de Llelila Ortíz

El orden de los factores si altera el producto.

Diseño práctico, para la portada de un disco.

TÉCNICA DE CORTE

Corte de trazo recto

Corte de trazo curvo

Corte de trazo accidental

Diseños aplicados:

Corte recto

Corte accidental.

TÉCNICA DE TINTA

Entintado de trazo recto

Entintado de trazo curvo

Entintado de trazo accidental

Análisis de las interrelaciones formales y la clasificación de

las formas.

Crítica de diseño público.

Postulados :

1. No todo es solo lo que parece.

2. EL orden de los factores si altera el producto.

3. Todo diseño es tridimensional.

4. La experiencia individual se hace colectiva.

5. Tú puedes ser tu peor crítico.

6. No hay errores, solo experiencias distintas.

7. Se aprende más de los errores que de los aciertos.

PRESENTACIÓN ERIKA MUÑOZ

MATERIAL: Sandía Natural. Técnica de Tallado

Erika Muñoz.

PRESENTACIÓN Llelila Ortíz

MATERIAL: Sandía Natural. Técnica de Tallado

Erika Muñoz.

EL ORDEN DE LOS

FACTORES

ALTERA EL PRODUCTO

SI

SI

SI

SI

SI

SI

SI

SI

SI

SI

SI

SI SI

SI

SI

SI SI

SI

MATERIAL: Papel, pintura acrílica, pintura vegetal.

Técnica de texturas, collage.

Erika Muñoz.

PORTADA DE DISCO

PORTADA

INTERIOR

CONTRAPORTADA

TÉCNICA DE CORTE

CORTE CURVO

CORTE ACCIDENTAL

CORTE

ACCIDENTAL

CORTE

ACCIDENTAL

CORTE

ACCIDENTAL

DISEÑO PRÁCTICO

DISEÑO PRÁCTICO

TÉCN ICA DE TINTA

ENTINTADO CURVO

ENTINTADO ACCIENTAL

DISEÑO PRÁCTICO

DISEÑO PRÁCTICO

Análisis; Interrelaciones Formales

y Clasificación de las Formas

Hablando de las relaciones formales

podemos encontrar unión, toque y

superposición, esto lo vemos en la

composición de las letras. La unión la

vemos en las letras A y E de la palabra

DREAM, el toque lo encontramos en las

letras E y V de LOVE y en las letras R y A

de COURAGE, superposición en las letras

E y A igual de DREAM y en todas las letras

encontramos distanciamiento.

En clasificación de las formas

presentamos la forma editorial, en

cuando al relleno del elefante que es

forma natural, realizado con corte mixto,

curvo y recto.

Los colores son contrastantes pero no

molestos, se pueden distingue bien y al

elefante lo encontramos centrado en la base.

JERZY RZEDOWSKI

En este cartel podemos encontrar con

muchas de las interrelaciones formales; En

la zona del cabello se pueden ver flores

rojas y verdes las cuales están en

superposición.

El impacto de esta forma es bueno ya que

el verde y el rojo son colores fuertes y

contrastantes, pero además de esto, las

pequeñas líneas y detalles de colore

blanco ayudan mucho, sobre todo en la

identidad.

En el lado superior izquierdo encontramos

una esfera que en base a el contorno del

“cabello” no encontramos tensión gracias

a que la separación entre ambos lados

cercanos es el mismo, ahí vemos buen

distanciamiento.

En la zona de las patillas está muy m

arcado el toque en cada uno de los

componentes, aunque en algunos casos

vemos superposición.

Finalmente el tamaño de la forma son

importantes en esta presentación ya que

se trata de un rostro, me parece que son

buenos ya que crean cierto equilibrio y

encontramos un rostro proporcionado.

1. No todo es solo lo que

parece.

2. EL orden de los factores si

altera el producto.

3. Todo diseño es

tridimensional.

4. La experiencia individual se

hace colectiva.

5. Tú puedes ser tu peor crítico.

6. No hay errores, solo

experiencias distintas.

7. Se aprende más de los

errores que de los aciertos.

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTONOMA DE MÉXICO ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLASTICAS,

XOCHIMILCO

POSTULADO PRIMERO: No todo es solo lo que parece.

La apariencia de todas las cosas no siempre nos dicen lo que en realidad son, y

esto se da gracias a la percepción que muchas veces tenemos sobre lo que nos

rodea o simplemente vemos un uso práctico a algo más allá de lo que es, o para lo

que fue creado.

Tenemos por ejemplo un objeto diseñado para un fin en específico pero el

consumidor le da un uso personalizado. En diseño, podemos darle significado a

muchas cosas, en ocasiones el diseñador le da un significado y una práctica y el

consumidor otra, y otro consumidor una distinta, y esto es gracias a que cada uno

de los seres tienen diferente visión sobre los objetos y esto como se ha mencionado

antes se pude lograr por la percepción o por las vivencias que se han tenido cada

uno de nosotros durante nuestra vida, o a su vez enseñanzas o instinto.

Me parece que para el diseñador esto es un elemento muy importante a saber ya

que tenemos que tener en claro que es lo que se quiere lograr con ciertos diseños;

significado práctico, útil y visual tenemos que poner especial atención en el público

para el que va creado para que así, este pueda entenderlo y utilizarlo de manera

correcta.

Muñoz Aguirre Erika

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTONOMA DE MÉXICO ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLASTICAS,

XOCHIMILCO

SEGUNDO POSTULADO; El orden de los factores si altera el

producto.

Este postulado nos menciona una frase que podría parecernos conocida, pero que

en realidad ha sido alterada y adaptada de una forma práctica para el diseño, con

esto podemos entender como el orden de los elementos de un diseño cualquiera.

Para la realización de un diseño es muy importante que éste comunique algo, ya

sea con palabras o imágenes de apoyo, pero si las imágenes y frases no

concuerdan se puede decir que el orden de estas ha alterado el resultado final, y

así puede darse con todos los elementos del trabajo presentado.

En clase se trabajó con palabras, las cuales fueron presentadas de la forma en la

que se presentaría la palabra opuesta, lo cual dio buenos resultados para el mejor

entendimiento de éste postulado, que además de interesante y muy práctico ya que

nos ayuda a siempre tener en cuenta que se debe tener cierto cuidado para elegir

todas las características que se utilizaran.

Muñoz Aguirre Erika

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTONOMA DE MÉXICO ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLASTICAS,

XOCHIMILCO

TERCER POSTULADO; Todo diseño es tridimensional.

Toda cosa ha sido diseñada y si es un objeto existe de forma física y

por lo tanto ha sido creado con una finalidad. El diseñador lo creó con

un porqué y un para qué; su forma, tamaño, textura, color, etc. ayudan

a esa función para la cual está hecho, pero también complementan y

ayudan a entender una de las partes fundamentales del diseño; su

significado.

El ser humano mediante la percepción puede tomar ciertas cosas y

darles un significado instantáneo, que puede cambiar al observarlo, éste

al igual puede variar dependiendo de la edad, el entorno o las vivencias

del individuo.

Es por esto que en el diseño es muy importante tener bien en claro el

para qué de lo que se va a diseñar y así poder darle una personalidad

que enfrasque todas estas cualidades que dan entender el porqué de

cada uno de sus aspectos físicos que nos ayudarán a encontrar un

significado.

Muñoz Aguirre Erika

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTONOMA DE MÉXICO ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLASTICAS,

XOCHIMILCO

CUARTO POSTULADO; La experiencia individua se hace colectiva.

En este postulado encontramos con dos términos importantes en el diseño; la individualidad y colectividad. En diseño nos podemos encontrar con muchos retos o trabajos que así como pueden ser creados de una forma personal, pueden serlo de forma comunitaria, trabajando en él de una forma grupal donde cada uno de los integrantes realiza la actividad en la que está mejor preparado o especializado, además de que nunca se sabe cuándo se va a necesitar “del otro”. Pero no solo es eso, una persona puede crear un diseño basándose en su conocimiento, pasando por nuevos retos y experiencias que se vuelven personales, pero aun así al mostrarlo, compartirlo y explicarlo está haciendo parte de ese diseño a los observadores. En la sesión anterior pudimos encontrar un claro ejemplo de lo que era hacer colectivo el trabajo individual, ya que cada uno de los integrantes del equipo presentamos un diseño pensado y realizado por nosotros mismos, hechos sin tener una base; un modo de ser, comunicando o que cada uno quería comunicar y expresándolo de la forma que mejor nos parecía. Cada individuo tuvo sus propias vivencias, vivencias que eran ajenas a todos los demás pero al exponer todos esos proyectos, nos pudimos hacer parte de ello al estar enterados de cómo y porqué de cada uno de los detalles, se podía preguntar, tocar, ver de cerca y hacerlo propio, los espectadores nos hicimos cercanos a todos estos diseños que antes eran desconocidos para nosotros, pero todo esto es gracias a lo que ahora sabemos de él.

Muñoz Aguirre Erika

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTONOMA DE MÉXICO ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLASTICAS,

XOCHIMILCO

QUINTO POSTULADO; Tú puedes ser tu peor crítico.

Este postulado me parece en especial muy interesante a comparación con los

anteriores, ya que muchas veces se ha hablado sobre la colectividad ó la aceptación

de terceras personas, pero está vez podemos enfocarnos en lo que uno ve en su

propio trabajo.

Durante la clase fue muy interesante escuchar las críticas que se hacían algunos

de los compañeros hacía ellos mismos, pero aquí lo que llamó mi atención fue como

los comentarios hechos para su propio trabajo eran comentarios de desaliento, esto

me lleva a creer que muchos de nosotros no vemos las cosas buenas que podemos

llegar a crear y simplemente nos basamos en prejuicios de comentarios de otras

personas hacía otros diseños.

A mi parecer es importante ser una persona segura para poder realizar un crítica

sobre nosotros mismos, muchas veces las inseguridades nos llevan a pensar que

lo que creamos es el peor de los trabajos, pero paralelo a esto podemos ver el

egocentrismo en críticas propias, críticas que hablan sobre lo mejor que es la

persona misma y en realidad no logra ver sus errores.

Debe existir cierto control en la personalidad de uno para así poder aceptar lo que

está mal en lo que creamos pero a su vez poder ver las cosas que favorecen en

realidad a lo que se está haciendo. Es por falta de un balance crítico por lo que

muchas veces nosotros podemos ser nuestros peores críticos, podemos solamente

ver nuestros errores o a su vez hablar solo sobre la perfección del trabajo mismo,

cosas que si no se encuentran equilibradas nos pueden llevar a perder el control

mismo del trabajo que se está realizando o proyectos futuros.

Muñoz Aguirre Erika

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTONOMA DE MÉXICO ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLASTICAS,

XOCHIMILCO

SEXTO POSTULADO; No hay errores, sólo experiencias

distintas.

Este postulado habla sobre los errores, una de las problemáticas principales para

cualquier tipo de trabajo, pero a su vez de las experiencias; parte fundamental para

la realización de cualquier cosa, en éste caso diseños.

En la mayoría de las clases, hemos hablado sobre las experiencias vividas en la

realización de los diseños que se presentan, y la mayoría de las veces durante la

narración de estas salen a la vista los errores que hubo durante su elaboración que

cambió por completo el camino que llevaba dicho proceso pero al final hubo una

forma de solucionarlo o simplemente dejo de ser un error y se convirtió en parte

fundamental o secundaria del diseño.

La clase anterior durante la presentación de nuestros trabajos salían a la luz varios

“errores” llamándolos así ya que había un formato y técnica establecidos para la

elaboración de estos pero que a su vez se volvían simples detalles que como se ha

dicho anteriormente se volvían parte del diseño o no eran errores como tal, ya que

fueron planeados por su elaborador aunque no cumplieran la bases señaladas

principalmente, esto quita por completo el concepto de error ya que fue un detalle

pensado y se convierte en una experiencia dicha como tal.

Todos al realizar un diseño pasamos por diferente tipo de experiencias al querer

lograr lo planeado o que nos llevan a planear una nueva forma de hacerlo, pero

como cada uno de nosotros contamos con experiencias distintas u otra forma de ver

las cosas solemos criticar el trabajo de alguien más llamándolo error, porque no

cuenta con las bases con las que trabajamos nosotros. Es por lo cual es importante

conocer las vivencias e ideales del diseñador para así poder llevar a cabo una crítica

sin pre-juiciar lo que se está observando y es ahí donde entra el postulado anterior;

todo trabajo individual se hace colectivo.

Muñoz Aguirre Erika

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTONOMA DE MÉXICO ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLASTICAS,

XOCHIMILCO

SEPTIMO POSTULADO; Se aprende más de los errores que de los aciertos.

En cualquiera de las actividades que realizamos los seres humanos cotidianamente existe una probabilidad de que haya errores y aciertos, pero no en todas se sabe a ciencia cierta qué es lo que va a ocurrir, y es por esto por lo que es importante aprender de todas las experiencias por las que tenemos que pasar al realizar ciertas cosas. Al encontrarnos con aciertos, es muy probable que nos sintamos con una gran satisfacción por el logro obtenido, por haber llevado a cabo nuestros conocimientos sobre algo que queremos realizar; sin embargo al tropezarnos con un error, a pesar de no sentirnos con ese sentimiento de logro, nos llevamos la sorpresa de que en realidad hemos aprendido algo más a parte de lo que ya sabíamos ( que es el método que queríamos lograr); buscamos formas de solucionarlo, alternativas para que ese error se introduzca en nuestros planes o simplemente a no hacer lo que nos llevó al error; eso se convierte en una enseñanza. Obviamente las cosas logradas al primer intento suelen aparentar ser mejores que las que no, pero eso puede pasar gracias a que no nos damos cuenta o no sabemos ver los errores como nuevas experiencias o formas de realización de algo; los errores como enseñanzas de muchas otras formas de ver las cosas.

Muñoz Aguirre Erika