Les inventions d’inconnu exigent des formes nouvelles. · Dans cette période de redéfinition de la politique culturelle des pouvoirs publics, du désengagement de l’État dans

1

2

3

Quelquefois un éclat, un triomphe, une gronde passagère, un événement cinématographique ou historique propulsent quelques instants le monde de la création musicale contemporaine sur le devant de la scène. Mais en règle générale, il passe plutôt inaperçu quand il n’est pas tout simplement ignoré. Pourtant ce creuset où se forgent les rêves et les expériences sonores est très vivant, actif, effervescent. Il imagine et invente des musiques inouïes, résiste aux catégories établies et s’infiltre dans l’ensemble des pratiques, des lieux et des réseaux.

Ces musiques innovantes se donnent en concerts, partagent la scène avec les arts visuels, la danse, le théâtre, le cirque. Elles s’installent dans les théâtres, les galeries d’art, l’espace public, les lieux de patrimoine. Elles circulent dans les conservatoires, les écoles de musique mais aussi à travers les nouveaux réseaux numériques. Qu’on les appelle contemporaines, expérimentales, actuelles, alternatives, électroacoustiques, improvisées, mixtes, etc., elles prennent le risque de la création, interrogent le passé, éclairent le patrimoine, confrontent les esthétiques, renouvellent les langages musicaux, s’engagent et résistent aux académismes.

Pourtant, dans un environnement souvent tenté par le culte du passé ou le divertissement standardisé, la diversité et la richesse de ces approches musicales ne peuvent exister que si l’État, les collectivités publiques et les partenaires professionnels garantissent les conditions de leur exercice et leur présence territoriale harmonieuse.Et, puisqu’elles ne surfent que rarement sur l’écume médiatique des courants dominants, il convient de leur donner plus de visibilité, d’« audibilité », en ces temps incertains où la frontière entre le politique et le médiatique est floue, et où le court terme fait souvent fonction de gouvernail au milieu des remous de l’actualité.

Car, si tous s’accordent à dire que l’éducation, la culture et la création sont les moteurs de la société de demain, Bien Entendu ! Un mois pour la création musicale, veut témoigner avec conviction de cette évidence et tracer dans son sillage la cartographie des archipels musicaux de demain.

Futurs Composés

Les inventions d’inconnu exigent des formes nouvelles. Arthur Rimbaud, (Lettre du voyant, à Paul Demeny)“

4

5

Sommaire

Bien Entendu ! Un mois pour la création musicale p. 6

Futurs Composés - réseau national de la création musicale p. 8

Programmation p. 11

Membres de Futurs Composés p. 78

Informations p. 84

6

• Bien Entendu ! Un mois pour la création musicale est un coup de projecteur sur 250 concerts, spectacles et rendez-vous sur tout le territoire national (ainsi qu’en Allemagne, aux États-Unis, en Italie, en Suisse et à Taïwan). Ces manifestations, performances, spectacles, rencontres, expositions, expériences pédagogiques… dessinent un véritable panorama des pratiques musicales contemporaines et expérimentales : arts sonores, musiques acousmatique, électronique, expérimentale, écrite, improvisée, instrumentale, mixte, performances pluridisciplinaires, rencontres et débats…

• Bien Entendu ! Un mois pour la création musicale est organisé à destination du milieu professionnel, institutionnel et médiatique de la culture et du spectacle vivant ainsi que du grand public, afin de montrer largement la réalité complexe et passionnante de cette « fabrique » d’avenir.

• Bien Entendu ! Un mois pour la création musicale est l’occasion de montrer que cette création est portée partout en France par une multiplicité de professionnels et d’amateurs passionnés, et souligner l’ensemble des partenariats publics et professionnels qui contribue au développement de ce secteur.

• Bien Entendu ! Un mois pour la création musicale ouvre le débat sur la place de la création contemporaine dans le paysage culturel français, dans une période « d’évolutions » significatives de la répartition des compétences culturelles des collectivités publiques. Les valeurs d’enrichissement, de renouvellement et d’émancipation des formes et des langages artistiques qu’elle représente ne peuvent se développer et jouer leur rôle indispensable dans la vie culturelle d’aujourd’hui qu’avec le soutien des politiques culturelles des partenaires publics.

« Bien Entendu ! Un mois pour la création musicale »Futurs Composés - réseau national de la création musicale - rassemble le plus grand nombre des acteurs de cette filière : Centres nationaux de création musicale, Scènes nationales et conventionnées musique, ensembles et compagnies, festivals et structures d'information et de formation, de production et de diffusion, éditeurs et labels, compositeurs, interprètes et indépendants.

Afin de valoriser la création musicale, il crée et organise :

Bien Entendu ! Un mois pour la création musicale. Un événement original qui promeut, fédère et réunit sur une durée d’un mois l’ensemble des propositions artistiques de ses membres.

7

103

88

32

250

VillES

EnSEmBlES Et compagniES

BiEn EntEndU !Un moiS poUr la création mUSicalE

raSSEmBlE :

compoSitricESEt compoSitEUrS

créationS 2014

toUtES lES régionS dE FrancE

rEpréSEntéES

11 éVènEmEntS à l’étrangErUSA, ItALIE, SUISSE, ALLEMAgnE Et tAïwAn

rEndEz-VoUS

101 concerts / récitals / opéras

37 spectacles musicaux /théâtre musical / ciné-concerts

26 performances / parcours sonores / installations / expositions

13 ateliers / workshops / stages /résidences

7 rencontres / débats / conférences

d'Un milliEr d'artiStES+240

8

Futurs composés - réseau national de la création musicaleUne implication dans l’évolution du champ musical contemporain

Depuis maintenant un demi-siècle, de nombreuses interactions se sont développées entre la musique contemporaine s’appuyant sur l’écriture instrumentale, vocale ou électroacoustique, et d’autres espaces de recherche et d’expérimentations musicales et sonores : l’improvisation, les arts sonores et multimédias… et toutes les collaborations avec les autres disciplines du spectacle vivant.

La création musicale contemporaine s’est en outre nourrie des croisements esthétiques nés de ces inter-actions croissantes, repoussant les cloisons qui séparent le monde du savant et du populaire, détournant en permanence les genres identifiés comme le jazz ou les musiques traditionnelles d’ici et d’ailleurs, pour inventer de nouvelles convergences et enrichir leurs propres langages.

Sensibles à ces évolutions, les différentes structures et les personnes physiques réunies au sein de ce réseau national agissent pour que la création musicale contemporaine, nourrie de l’héritage de la musique du XXe siècle, enrichisse et renouvelle sa propre démarche aujourd’hui, celle d’une « tradition de l’innovation » puisant son inspiration et sa nécessité dans les mouvements esthétiques, artistiques, culturels, politiques et sociaux du monde actuel.

Un réseau professionnel national

S’inscrivant dans cette perspective musicale, Futurs Composés s’est créé en 2009, suite à la fusion de deux réseaux préexistants, Futurs Composé Île-de-France et Le Living. Il développe depuis sa mission de réseau professionnel national représentant les structures et centres de création, de production, d’édition, de diffusion et d’action musicale et culturelle, les ensembles instrumentaux, les festivals, les regroupements d’inter-prètes et compositeurs, tous dédiés en priorité à la création.

L’objectif de ce réseau est de fédérer l’ensemble des professionnels de la création musicale contemporaine, en lien avec d’autres réseaux en Europe ou à l’étranger, autour des enjeux actuels de la création et de la production musicale contemporaine, de sa place dans l’évolution des mouvements artistiques actuels et de leurs rapports aux publics, ainsi que de son développement dans le paysage culturel, économique et média-tique, aux niveaux régional, national et international.

Il considère que la mutualisation de la réflexion, le partage d’expériences et la mise en œuvre de stratégies et d’actions collectives, sont indispensables à une meilleure prise en compte de la pertinence artistique et culturelle de la création dans les pratiques professionnelles et les politiques publiques, tant dans l’élabora-tion et la production d’œuvres nouvelles que dans leur rencontre avec les publics et dans la transmission des savoirs musicaux aux nouvelles générations.

Des objectifs prioritaires

Dans cette période de redéfinition de la politique culturelle des pouvoirs publics, du désengagement de l’État dans le domaine culturel et de la baisse des crédits du spectacle vivant, Futurs Composés, à l’instar des réseaux musicaux du jazz, des musiques actuelles ou du monde, est devenu aujourd’hui le réseau national des professionnels de la création musicale contemporaine, qui manquait jusqu’alors dans le champ musical français.

Avec une base élargie et représentative de près de 200 membres, le réseau centre ses actions sur trois objectifs principaux :

• Créer des liens professionnels directs et solidaires, des partages d’expériences et d’informations entre ses membres associés à une réflexion sur les champs esthétiques, artistiques, institutionnels et économiques de la création musicale contemporaine.

9

• Mutualiser, mettre en forme et à disposition de ses membres toutes informations et analyses du secteur utiles à leurs intérêts, au développement de leurs activités dans le champ du spectacle vivant, et mener toute initiative collective facilitant une meilleure promotion et visibilité de leurs actions.

• Représenter, défendre, soutenir et promouvoir ses membres, les domaines artistiques et d’action culturelle qu’ils représentent, dans toute action collective auprès de ses partenaires professionnels, institutionnels et médiatiques, au niveau régional, national et international.

Des actions ciblées

• Des rencontres, colloques, matinéesLes rencontres du réseau ont pour objectif de créer des liens professionnels directs et solidaires entre les acteurs de la musique, de favoriser les partages d’expériences, les collaborations, de développer et d’enrichir la réflexion collective autour des champs esthétiques, artistiques, institutionnels et économiques de la création musicale.

• Des événements, temps forts de visibilitéChaque année Futurs Composés organise une manifestation originale pour faire découvrir et partager la diversité et la richesse de la création musicale d’aujourd’hui. Cette année, il met en place l’opération Bien Entendu ! Un mois pour la création musicale.

• Des actions politiquesFuturs Composés est un élément fort et constituant du paysage de la création musicale et entend peser de tout son poids dans les concertations et les débats à venir sur l’évolution des politiques publiques en matière de culture et plus particulièrement en ce qui concerne la musique. Il participe à ce titre à l’ensemble des concertations professionnelles avec les pouvoirs publics, les autres réseaux, les syndicats, et organise régulièrement des débats professionnels sur les enjeux de la création musicale.

• Un webzine Présent Continu Le réseau a mis en place en 2012 un webzine dédié à la création musicale. Il s’adresse au néophyte comme au professionnel et au passionné et produit des réflexions de fond, pousse aux questionnements et aux échanges autour de la création musicale. Il soutient la critique et l’analyse musicale, et enrichit l’espace rédactionnel sur les pratiques musicales contemporaines et expérimentales.

Membres

Compositeurs, indépendants et musiciens

Ensembles et compagnies

Structures de diffusion et de production

Festivals

Centres nationaux de création musicale

Scènes nationales et conventionnées

Labels et éditeurs

Structures de formation et d’information

190786121106644

Futurs ComposésréSEaU national dE la

création mUSicalE

10

11

découvrez la programmation de Bien Entendu !Un mois pour la création musicaledu 13 mars au 13 avril 2014 partout en France – et ailleurs !

101 concerts / récitals / opéras

37 spectacles musicaux / théâtre musical / ciné-concerts

26 performances / parcours sonores / installations / expositions

13 ateliers / workshops / stages / résidences

7 rencontres / débats / conférences

Dont 32 créations 2014 !

REtRoUvEz LE CaLEnDRiER DES maniFEStationS SURnotRE SitE intERnEt : www.bien-entendu-musique.com

12

Esprit de suiteConcert acousmatique de Denis Dufour

Programme : Denis Dufour.Par : motus.

Ce programme met en regard, à la façon des « suites » du XVIIIe, des œuvres de Denis Dufour, compositeur engagé dans la grande aventure de la musique électroacoustique et acousmatique. Il côtoya Pierre Schaeffer, Ivo Malec, fonda plusieurs ensembles, en bref marqua de sa personnalité la vie musicale française.

Dans le cadre du cycle de concerts organisé par ElektramusicElektramusic, le Musée d’Art Moderne et Contemporain de Strasbourg, Opus 51 et Motus.

musée d’art moderne et Contemporain de Stras-bourg – Strasbourg

Proposé par : motuswww.motus.fr, www.elektramusic.com

Cie éclats - Bordeaux

Proposé par : Cie éclatswww.eclats.net

Centre Culturel agora - Boulazac

Proposé par : Collectif arfiwww.arfi.org

Jeudi 10 avril à 20h00

ALSACE / AquitAinE

Jeudi 27 et vendredi 28 mars à 20h00

lundi 7 à 15h et mardi 8 avril à 10h et 15h

piano platine, cie Elektrolyr, cie éclatsProgramme : tōru takemitsu, John Cage, Franz Liszt, Georges aperghis, Guillaume Flamen.Par : Guillaume Flamen (piano, platine), Cie Elektrolyr.

Combat singulier entre un piano et un couple de platines : PianoPlatine explore l’histoire de la ren-contre de deux univers contemporains et quotidiens, à travers les œuvres de compositeurs majeurs : Takemitsu, Cage, Aperghis, Crumb, Liszt… et Guillaume Flamen interprète, DJ et créateur atypique.

Cie éclats.

Félix le chat Programme : Jean Bolcato (contrebasse, voix).

Jean Bolcato, atypique musicien fondateur de l’Arfi et cinéphile mordu, invente un ciné concert sur Félix le Chat, héros atemporel, universel d’Otto Messmer et ses films des années 1920. Il parle, chante, joue avec sa contrebasse, avec les mots et les registres de la voix. Pour les enfants de tous âges.

©Guillaume Flamen

13

petitopusSolo pour harpe et voix pour les enfantsà partir de 6 mois

Programme : Bernard Cavanna, aurelio Edler-Copes, Georges aperghis.Par : Eloïse Labaume (harpe et voix), Cie éclats. Sophie Grelié (mise en scène).

Eloïse Labaume joue et chante, créant de petits mondes, tous ficelés autour de sa harpe, dont les cordes se métamorphosent en barreaux, en rayons, en sillons et les sons en cascades, cloches, rivières, grondements inquiétants. Pour les (très) jeunes enfants et ceux qui aiment explorer les univers imaginaires…

Cie éclats.

Cie éclats - Bordeaux


Espace mouneyra - Bordeaux

Proposé par : association tempéraments, étienne Rolin, François Rosséwww.temperaments.fr

Espace mouneyra - Bordeaux

Proposé par : association tempéraments, étienne Rolin, François Rosséwww.temperaments.fr

mardi 8 avril à 18h00

AquitAinE

Vendredi 11 avril à 20h00

Samedi 12 avril à 20h00

pianogénèseFrançois Rossé de la préhistoire à nos jours

Programme : François Rossé.

François Rossé, compositeur, improvisateur, pen-seur, se dit « primitiviste ». Ici, muni d’un piano, il nous conduit à travers un parcours initiatique dans la grande diversité des expressions musicales où la musique contemporaine se fait synthèse du monde et de son histoire.

Association Tempéraments.

pianogénèse duos seconde partieFrançois Rossé étienne Rolin compositions

Programme : étienne Rolin, François Rossé.

Le saxophoniste-plasticien et le pianiste-rimeur, les deux compositeurs et improvisateurs, se fréquentent depuis 35 ans. Télépathie musicale propre aux jumeaux, un même souffle les réunit, dans un pays sans frontières esthétiques où ils célèbrent la joie sauvage d’exister. Piano, cor de basset, flûte bansuri, étrange mystère de la gémellité.

Association Tempéraments.

©Christophe Greli

14

métropolisProgramme : actuel Remix. thierry Cousin (son).

C’est autour de la version intégrale du chef d’œuvre de la période muette de Fritz Lang qu’Actuel Remix, le bras techno armé de l’Arfi, fait tourner ses platines et les sons de Richie Hawtin et Iannis Xenakis. Pour ce film culte et visionnaire, il fallait un alliage inouï où le rythme effréné le dispute à la richesse des timbres.

théâtre d’Yssingeaux - Yssingeaux


Chadrac+ Mercredi 9 avril à 17h00 - Le monastier-sur-Gazeille+ Vendredi 11 avril à 10h00 et 14h30 et samedi 12 avril à 20h30 - La Chaise-Dieu


Le monastier-sur-Gazeille


mardi 25 mars à 9h30 et 19h30

AuvErgnE

mardi 8 avril à 14h30 et 18h30


Baron SamediProgramme : Christian Rollet, michel Boiton (percussions).

Baron Samedi est l’incarnation vaudou de la mort et de la résurrection. S’il a inspiré de nombreux musiciens à travers les âges, les spécialistes français du folklore imaginaire l’ont totalement bariolé, croisé de mille couleurs sonores au goût d’un Ailleurs incertain, populaire et décalé.

chang Programme : Baron Samedi. meriam C. Cooper, Ersnest B. Schoedsack (réalisateurs), Bernard Gousset (son).

Chang est un film muet de 1927. Récit des origi-nes, relations homme/animal au sein d’une nature encore vierge, aventure, émotion… Les musiciens emploieront les bruits, les percussions, les cris, la voix, pour tendre le film vers la pensée d’un éco-système perdu, tout en lui restituant sa dimension intensément dramatique et sa vitalité.

15

Festival aspects des musiquesd’aujourd’huiProgramme : Jean-Louis agobet, Gilbert amy, Pierre Boulez, Régis Campo, marc-andré Dalbavie, Henri Dutilleux, thierry Escaïch, David Hudry, Yan maresz, maurice ohana…Par : Ensemble multilatérale, orchestre de Caen…

Le festival Aspects des Musiques d’Aujourd’hui (32e édition) sillonne la musique française de notre temps et propose un panorama de la création musicale. 5 concerts, 1 mini-concert, des rencon-tres publiques, conférences avec des artistes invités d’exception.

Conservatoire - Caen

Proposé par : Ensemble multilatérale, Festival aspects des musiques d’aujourd’hui – Caen, David Hudrywww.orchestredecaen.fr

Cité de la voix – vézelay

Proposé par : D’un instant à l’autre, Will menterwww.region-bourgogne.fr

Centre d’art Le Consortium – Dijon

Proposé par : Why notewww.whynote.com

du mardi 25 au dimanche 30 mars

BASSE-norMAndiE / BourgognE

Samedi 15 mars à 17h00

Vendredi 21 à 19h et samedi 22 mars à 17h

gri - groupe régional d’improvisateursProgramme : Compagnie D’un instant à l’autre + invités.

Groupe Régional d’Improvisateurs ou pour ainsi dire brigade d’intervention. Pénétrant les lieux non consacrés - jardins, cours intérieures, musées… - les musiciens nomades continuent à voyager et tout d’abord pour rencontrer le public, le méduser, le mélanger, comme ils se mélangent eux-mêmes dans une incessante métamorphose.

Dans le cadre des mensuelles de la Cité de la VoixCité de la Voix.

Ensembleactem – musique de chambre / Ensembleactem – improvisation et écriture scéniqueProgramme : michele tadini.Par : Ensembleactem. Réjane Bajard, thierry Bordereau (mise en scène), Clément Canonne (direction musicale).

L’ensemble Actem, élèves du PESM Bourgogne, s’associe chaque année au festival Why Note de Dijon pour produire des œuvres de compositeurs variés. Son originalité tient à sa géométrie variable, à son penchant pour l’improvisation et l’écriture scénique autant qu’à sa politique de commande. Du sur-mesure.

Dans le cadre de la Saison Ici L’Onde Coproduction Pôle d’Enseignement Supérieur de la musique de Bourgogne, Why Note, Le Consortium.

16

80 000 000 de vuesUn opéra-slam

Programme : alexandros markeas.Par : Camille Case, quatre slameuses amateures (slam), mireille Quercia (mezzo-soprano), Gaëlle mechaly (soprano). Eli Commins (livret, mise en scène, vidéo), nathalie négro (direction artistique).

Asmaa Mahfouz a posté une vidéo qui a déclenché la révolution égyptienne. Une autre femme, Nathalie Négro, invente à Marseille une forme artistique percutante : l’opéra slam, qui marie dans une scénographie innovante la force des mots, le pouvoir des images et la richesse du chant lyrique de Markeas.

Dans le cadre de la Saison Ici L’Onde et de la Saison 2013/2014 du Théâtre de Mâcon, Scène NationaleCoproduction Pianoandco, Metz en Scènes – l’Arsenal, Macôn, Scène Nationale. Participation du jeune choeur de l’Opéra junior de Montpellier.

théâtre de mâcon, Scène nationale – mâcon

Proposé par : Piano & co, Why notewww.whynote.com

L’arrosoir – Chalon-sur-Saône




Vendredi 28 mars à 20h30

BourgognE



Soirée hommage à alain gibertPar : Jean-Luc Cappozzo (trompette), Jean-Paul autin (clarinettes, saxophones), Clément Gibert (saxophones, clarinettes), Christian Rollet (batterie), Eric Brochard (contrebasse), andré Ricros (accordéon, guitare).

Alain Gibert, tromboniste et arfiste, donc tromarfiste. Une espèce en voie de disparition et, en ce qui le concerne, mort prématurément. Hommage donc au pionnier et compagnon de cette utopie collec-tive qui généra le Marvelous Band, la Marmite Infernale, et tant d’aventures musicales rocambolesques et joyeuses.

Wrong Side Programme : marc Démereau (électronique, saxophone baryton, scie musicale, banjo), Didier Kowarsky (voix, texte), alex Piques (batterie, guitare, électronique, voix).

La voix de Tom Waits, disait un critique musical, a été trempée dans du Bourbon, puis mise à sécher quelques mois dans un fumoir, et, sortie dans la rue, elle est passée sous une auto. Un beau défi pour les performeurs qui vont tenter de restituer la substance créatrice du compositeur de Jersey Girl et de Downtown Train.

Dans le cadre de la Saison Ici L’Onde Production Freddy Morezon Production. Co-réalisation Why Note, Le Consortium, Media Music.

©Marc Demereau

17

portrait Singulier #1 – lê Quan ninhProgramme : John Cage, James tenney.Par : Lê Quan ninh (percussions).

Percussionniste et improvisateur, Lê Quan Ninh est, au sens propre, un Portrait Singulier. Inspirateur de plusieurs générations de musiciens-chercheurs de son, il nous invite à ouvrir les fenêtres (mentales) et à écouter. Cage et son élève Tenney sont les meilleurs guides pour cette immersion dans la poésie sonore.

Dans le cadre de la Saison Ici L’Onde Coproduction Why Note, Le Consortium.



Centre d’art contemporain Passerelle - Brest

Proposé par : Ensemble Sillages, ircam, valérie Philippinwww.ensemblesillages.com

dimanche 13 avril à 11h00

BourgognE / BrEtAgnE

du jeudi 27 au dimanche 30 mars

Festival Electr( )cutionLa rencontre des instruments acoustiques et de l’électronique

Programme : Pascal Dusapin, Daniel D’adamo, Frédéric Durieux, José miguel Fernandez, Javier torrès maldonado, martin matalon, tim Souster, marco Stroppa, martino traversa.Par : Ensemble Sillages - Philippe arrii-Blachette (direction artistique).

Electr( )cution sans o est la 1re édition d’un nouveau festival consacré aux musiques mixtes à Brest. La dynamique métropole bretonne ajoute donc à ses appâts (paysagers, maritimes, chorégraphiques), celui de la découverte des passages secrets, voire alchimiques entre acoustique et électronique.

En partenariat avec Passerelle – Centre d’art contemporain, le Conservatoire de Musique de Danse et d’Art Dramatique de Brest Métropole Océane, l’UBO Image et Son Brest, l’Ircam, le Collège Saint-Exupéry. En résidence au Quartz - Scène Nationale de Brest, l’Ensemble Sillages reçoit le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication, la Drac Bretagne au titre de l’aide aux ensembles conventionnés, la Ville de Brest, la Région Bretagne, le Conseil Général du Finistère, la Sacem, la Spedidam et l’Adami.

©Didier Olivré

18

récital imaginaireCréation pour violoncelle, violon, piano

Programme : Frédéric Chopin, Claude Debussy, Frédéric verrières.Par : alexandra Greffin-Klein, ophélie Gaillard, violaine Debever.

Frédéric Verrières développe une démarche d’écriture originale, étroitement liée aux œuvres du répertoire musical universel. À partir de pièces préexistantes, il procède par fantasmagories pour nous faire pénétrer son propre univers musical. Ici dix pièces font dialoguer sa musique avec celles de Bach, Schubert, Chopin et Debussy.

Théâtre de Cornouaille – Scène Nationale de Quimper.

théâtre de Cornouaille, Scène nationale de Quimper– Quimper

Proposé par : théâtre de Cornouaille - Scène nationale de Quimperwww.theatre-cornouaille.fr

Centre de la vallée (Salvador allende) – Saint-malo+ Jeudi 20 et vendredi 21 mars - La Courée – Collégien

Proposé par : Ensemble Fa7www.ville-saint-malo.fr

Jeudi 27 mars à 20h00

BrEtAgnE

le 4 avril à 10h et 14h (séances scolaires) et le 5 à 16h

concert-tôtUn récital lumineux, ludique et poétique pour les tout-petits

Programme : Jehan Chardavoine, Luciano Berio, George Gershwin, Wolfgang amadeus mozart, Filippo marchetti, Fernando obradors, Henry Purcell, Gioachino Rossini, Jaime Silva, vincent Youmans.Par : Ensemble Fa7.

De Purcell à Gershwin, en passant par Mozart, Berio et Rossini, la voix de Véronique Bourin fait découvrir aux plus petits un spectacle merveil-leusement conçu pour eux. Surprises, coussins multicolores, un parcours musical plein de joie et de poésie.

Coproduction avec la Communauté de communes du Pays de l’Ourcq, Très Tôt Théâtre – Scène conventionnée, Maison de la Musique et de la Danse de Bagneux, Centre culturel la Courée à Collégien. Avec le soutien de la Drac île-de-France, de la Région île-de-France, du Conseil Général du Val-de-Marne et de la Spedidam.

©AL et E graphisme

19

Beethoven, Varèse, cavannaRencontre avec l’Orchestre symphonique de Bretagne

Programme : Bernard Cavanna, Edgar varèse, Ludwig van Beethoven.Par : Pascal Contet (accordéon), Ensemble ars nova, orchestre symphonique de Bretagne - Philippe nahon (direction musicale).

Beethoven-Varèse-Cavanna, le trajet est fulgu-rant et les points de contacts nombreux entre ces visionnaires audacieux et libres. Dans le Concerto Karl Koop Konzert qui instaure une véritable joute entre l’accordéon et l’orchestre, Cavanna évoque le souvenir fort de son grand-père et de son vieil accordéon suranné.

Production Orchestre Symphonique de Bretagne, Coproduction Ars Nova ensemble instrumental, Théâtre de Cornouaille – Scène Nationale de Quimper, ce projet bénéficie d’une convention de diffusion Onda-Sacem.

théâtre de Cornouaille, Scène nationale de Quimper - Quimper+ Dimanche 6 avril à 14h00 - Champs Libres - Rennes Dans le cadre des Premiers Dimanches

Proposé par : ars nova ensemble instrumental, Pascal Contet, théâtre de Cornouaille - Scène nationale de Quimperwww.theatre-cornouaille.fr

Centre culturel albert Camus - issoudun

Proposé par : almaviva Ensemblewww.issoudun.fr


BrEtAgnE / CEntrE


grands classiques du nouveau mondeRécital latino-américain

Programme : Leo Brouwer, alberto Ginastera, Radamés Gnattali, astor Piazzolla, Heitor villa-Lobos.Par : almaviva Ensemble.

Les musiques d’AlmaViva, on a l’impression de les connaître déjà. Peut-être à cause du rythme, des mélodies brillantes, de la danse. Un pied savant, l’autre populaire, ces musiques à la fois étonnantes et familières, profondes et légères, policées et sauvages ont fondu dans leur creuset latino-américain l’Europe et l’Afrique.

Dans le cadre des Journées pas si classiques que çaConseil Général de l’Indre.

©Arthur Pequin

20

Cinéma apollo - Châteauroux


abbaye de noirlac, Centre culturel de rencontre – Bruère-allichamps

Proposé par : abbaye de noirlac, Centre culturel de rencontrewww.abbayedenoirlac.fr

théâtre d’orléans, Scène nationale - orléans

Proposé par : orléans Concours internationalwww.oci-piano.com

CEntrE

mercredi 2 à 15h et jeudi 3 avril à 10h

dimanche 13 avril de 10h00 à 12h30


Koko le clownCiné-concert sur les films des Frères Fleischer. tout public dès 6 ans.

Programme : Jean Bolcato (contrebasse, voix), Guy villerd (saxophone, tenor, laptop).

En (joyeuse) compagnie de Popeye, Betty Boop, Superman, Koko le Clown, créatures des années 1920 signées par les frères Fleischer, on entre dans le monde surréaliste et burlesque du car-toon. Jean Bolcato et Guy Villerd, entre musique acoustique et électronique, proposent une foule de petites histoires entrecoupées de chansons ou de textes de leur cru.

matinaleProgramme : thomas Lacôte, Guillaume de machaut.Par : Poline Renou (voix), Quatuor machaut.

Des fouilles réalisées en 2011 à l’abbaye de Noirlac ont mis au jour des richesses archéologiques, objet d’une conférence passionnante, suivie d’un concert du Quatuor Machaut qui propose une réécriture de la Messe Notre-Dame de Guillaume de Machaut, apothéose de la musique polyphonique du XIVe siècle.

Culture O Centre - Festival Excentrique, Abbaye de Noirlac - Centre culturel de rencontre, CIMN - Festival Détours de Babel.

Finale du 11e concours international de piano d’orléansProgramme : isaac albeniz, Pierre Boulez, Jérôme Combier, olivier messiaen, Serge Prokofiev.Par : 3 candidats finalistes + Ensemble Cairn.

Véritable sésame pour ses candidats, porte ouverte à une carrière internationale, le Concours international de Piano d’Orléans sélectionne trois d’entre eux pour interpréter, avec l’ensemble Cairn, Lichen de Jérôme Combier. Prix SACEM pour le lauréat et concert aux Bouffes du Nord. La promesse d’une belle aventure…

Dans le cadre du 11e Concours International de Piano d’OrléansVille d’Orléans, Conseil Régional du Centre, Drac du Centre, Conseil Général du Loiret, Sacem, Spedidam et partenaires privés.

©JM-Biardeau

21

Conservatoire à Rayonnement Régional – Reims+ Lundi 31 mars à 20h30 - Centre Wallonie Bruxelles - Paris

Proposé par : Césaré – Centre national de création musicale, Françoise toullecfrancoisetoullec.free.fr

Palais du tau – Reims

Proposé par : Césaré – Centre national de création musicalewww.elektricityfestival.fr

maison commune du Chemin vert – Reims

Proposé par : Césaré – Centre national de création musicale, Pascal Contetwww.cesare-cncm.com

ChAMpAgnE-ArdEnnE

mercredi 19 mars à 19h30

du jeudi 20 au dimanche 23 mars


la Banquise / FantaisiesCréation pour ensemble et électronique

Programme : Françoise toullec.Par : Quintet La Banquise.

Commandée en septembre 2013 à la pia-niste-compositrice Françoise Toullec par France Musique pour une Alla Breve, la Fantaisie en si est un mini drame en cinq actes, hétéroclite et pleine d’humour. Le texte du poète-performer Fabrice Villard est aussi concis que la musique est foisonnante.

MusiSeine, Césaré – Centre national de création musicale, Drac Champagne Ardenne, Conseil Général de La Marne, Région Champagne Ardenne, SUAC – Service Universitaire de l’Action Culturelle de Reims, Radio France, Adami.

moïraInstallation sonore

Programme : tiziana Bertoncini.

Tiziana Bertoncini est une jeune violoniste étonnante. Ici on annonce : « Trois figures : sans visage, blanches, couvertes, impersonnelles. Qui sont-elles ? Elles parlent une langue mystérieuse, faite de murmures et de cris. Figures mythiques traversant notre champ visuel, impalpables, insaisissables, comme dans un rêve... ».

Dans le cadre du Festival Elektricity Equinoxe Co-producteur La Cartonnerie.

Joëlle léandre et pascal contetFêtent leurs 20 ans de duo

Programme : Pascal Contet (accordéon), Joëlle Léandre (contrebasse).

En 2014 leur duo aura 20 ans. « Joëlle la scénariste, Pascal le coloriste », a dit Joël Pagier (ImproJazz) à leur propos. Une rencontre inspirée s’il en est, un jeu qui paraît facile et sans effort - le temps est suspendu - et qui conduit, dans sa luxuriante créativité, aux confins des extrêmes sonores.

En partenariat avec la Maison commune du Chemin Vert et Jazzus.

22

zaïnaConte musical pour les 6-12 ans

Programme : Jonathan Pontier.Par : arcal - compagnie nationale de théâtre lyrique et musical, Christian Gangneron (mise en scène), Lucette Salibur (texte).

Ce conte musical créole mêle chant, opéra, chan-son, mélodie et rap. Zaïna chevauche le vent. Il s’agit de tirer les langues de tissu cousues sur sa robe, et elle vous dira une histoire, donnant au passage le goût du langage et de ses jeux… Morale de l’histoire : la maîtrise de la langue rend l’homme maître de son destin.

Coproduction Théâtre de Sartrouville – Centre Dramatique National. Créé en février 2003 lors d’Odyssées 78.

Centre culturel – nouzonville

Proposé par : arcal – compagnie nationale de théâtre lyrique et musicalwww.arcal-lyrique.fr

Centre culturel numérique Saint-Exupéry – Reims

Proposé par : Césaré – Centre national de création musicale, ensemble]h[iatusryoanji.free.fr, www.cesare-cncm.com


ChAMpAgnE-ArdEnnE


assassins & wash me whiter than snowPièce pour 9 instrumentistes d’Anthony Pateras et duo de Jennifer walshe

Programme : anthony Pateras, Jennifer Walshe.Par : ensemble]h[iatus.

Le projet de la pièce Assassins est d’explorer la « fausseté du futur ». Le résultat est prévu mais jamais atteint, des idéaux imaginés, proposés mais jamais réalisés. Efficacité insaisissable, vide assumé. La musique marchera comme sur du sable mouvant. Nous essayons d’y échapper et il nous engloutit.

Production Association Ryoanji. L’association Ryoanji est conven-tionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication, la Drac Limousin et la Région Limousin. Elle reçoit le soutien du Conseil Général de la Creuse, de la Sacem et de Radio France. Co-réalisation Centre culturel numérique Saint-Exupéry, Jazzus, Césaré - Centre national de création musicale.

©Ph-Radet

©Tara Darby

le mystère des oréadesRencontre dans le cadre de la sortie de résidence - spectacle musique et vidéo performance

Programme : mathieu Sanchez (vidéo-performeur), Patricia Dallio (électronique, clavier et capteurs).

Performance vidéo-concert inspirée des scènes cultes du cinéma sur les thèmes de la solitude, la monstruosité, la différence. Les deux artistes bâtis-sent une succession de tableaux abstraits, avec la manipulation d’objets visuels et sonores développés en temps réel sur le plateau et sur l’écran.

Spectacle parrainé par Le Nouveau Relax - Scène conventionnée de Chaumont, Le Théâtre - Scène conventionnée d’Auxerre dans le cadre du Quint’Est, et coproduit par La Comète - Scène Nationale de Châlons-en-Champagne et le CCAM - Scène Nationale de Vandoeuvre-lès-Nancy.

nouveau Relax, Scène conventionnée de Chaumont - Chaumont

Proposé par : cie sound track, Patricia Dallio, CCam - Scène nationale de vandoeuvre-lès-nancyciesoundtrack.com

mercredi 9 avril à 17h00

©Mathieu Sanchez

23

opéra – Reims


Conservatoire à Rayonnement Régional de Reims – Reims

Proposé par : Césaré – Centre national de créa-tion musicale, Christian Eloywww.crr-reims.fr

ChAMpAgnE-ArdEnnE / FrAnChE CoMté

Jeudi 10 avril à 14h30 et 19h30


BrundibarOpéra pour enfants en deux actes (camp de terezin 1943)

Programme : Hans Krása.Par : arcal, compagnie nationale de théâtre lyrique et musical. adolf Hoffmeister (livret), Louise moaty (mise en scène).

Acte de résistance : Brundibar (le Bourdon) fut écrit et joué en 1943 pour les enfants déportés du camp de Terezin en Tchécoslovaquie. Le méchant insecte est directement inspiré du personnage d’Hitler. Cette pièce fut représentée cinquante-cinq fois dans le camp. La quasi intégralité des participants ainsi que le compositeur furent exterminés.

ivo malec et la percussion au crr de reimsAutour d’Attacca d’Ivo Malec avec les classes de composition et de percussion du CRR

Programme : ivo malec, Christian Eloy, Raphaël Languillat.Par : Ying-Yu Chang (percussionniste), Christian Eloy (direction sonore). masterclass dirigée par Ying-Yu Chang.

Ivo Malec a formé toute une génération de compositeurs qui occupent aujourd’hui la scène internationale. Ce concerto pour percussions mixe, comme d’habitude chez ce ciseleur des sons, les instruments sur scène et un dispositif électroacoustique. En l’occurrence l’instrumentarium, brillamment manipulé par Ying-Yu Chang.

Conservatoire de Reims, Césaré – Centre national de création musicale.

©Maki 2003

concert monographique de Bruno ginerSortie de résidence

Programme : Bruno Giner, François Rossé.Par : Laurence Chave (percussions), Fabrice Ferez (hautbois).

Bruno Giner explore le monde de la percussion depuis 20 ans. Laurence Chave le retrouve en résidence au CRR de Besançon pour la reprise de Ton doigt sur le tambour… pour 7 instruments non européens. In a Wild World pour percussion et électronique de François Rossé en création complète ce programme déterritorialisant.

Conservatoire à Rayonnement Régional de Besançon, Centre d’art contemporain de Besançon.

Centre d’art contemporain – Besançon

Proposé par : Compagnie Suo tempore, Laurence Chave, François Rosséwww.suotempore.net


24

Le volcan, Scène nationale du Havre – Le Havre

Proposé par : Ensemble variances, Percussions Claviers de Lyonwww.lespcl.com, www.ensemblevariances.com

Le triton – Les Lilas

Proposé par : trio d’argentwww.triodargent.com, www.letriton.com

hAutE-norMAndiE / ÎLE-dE-FrAnCE



le mexique est en fête !Programme : Guillermo Diego, Gabriela ortiz, thierry Pécou.Par : Percussions Claviers de Lyon, Ensemble variances.

Thierry Pécou fait le lien entre deux compositeurs invités, dans un tourbillon tropical, tous emportés par le titre même du programme : Le Mexique est en fête ! Une musique brillante et colorée qui fait voyager de la mythologie caraïbe jusqu’à nos jours. Cette exploration met en relief l’efferves-cence novatrice de « l’Ailleurs ».

Coproduction Percussions Claviers de Lyon, Ensemble Variances. L’Ensemble Variances est soutenu par le Ministère de la Culture et de la Communication – Drac Haute-Normandie, la Région Haute-Normandie, la Sacem, l’Odia Haute-Normandie. Il est membre de la Fevis, de Futurs Composés, du Bureau Export et du Profedim. L’Ensemble Variances est en résidence à l’Arsenal de Metz.

trio d’argent et Karol Beffa au triton« Des cartes et d’estampes » - Création pour trois flûtes et piano improvisé

Programme : Karol Beffa.Par : Karol Beffa (piano), trio d’argent.

Le Trio d’Argent sillonne le monde et les scènes depuis trente ans. Les trois flûtistes ont com-mandé une série de pièces au compositeur et pia-niste Karol Beffa qui les relie entre elles in situ, en improvisant au piano.

Coréalisation Trio d’Argent, Le Triton – Scène de musiques présentes.

©Cyrille Guir

de-ci de-là mais encore/ Steen-andersen 4Programme : Juan Pablo Carreño, Pascal Dusapin, György Ligeti, Simon Steen-andersen.Par : Katalin Károlyi (mezzo-soprano), Ensemble 2e2m - Pierre Roullier (direction musicale).

Rencontre entre Simon Steen-Andersen avec On and Off and To and Fro, mêlant mégaphone et lutherie classique, et Juan Pablo Carreño et sa musique dis-jonctive fondée sur le dédoublement du phénomène sonore. Entre-deux, les incontournables Síppal, dobbal, nádihegedüvel de Ligeti et Cascando de Dusapin.

Production Ensemble 2e2m. Avec l’aide du Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris et de la Spedidam.

Conservatoire à Rayonnement Régional – Paris

Proposé par : Ensemble 2e2mwww.ensemble2e2m.com

Jeudi 13 mars à 20h (avant-concert à 19h)

©atelier-champion.com

25

Le triton - Les Lilas

Proposé par : ircam, La muse en Circuit – Centre national de création musicalewww.alamuse.com

maison de la musique de nanterre – nanterre

Proposé par : Cie inouïe, maison de la musique de nanterre - Scène conventionnéewww.nanterre.fr, inouie94.free.fr

ÎLE-dE-FrAnCE


Vendredi 14 et samedi 15 mars à 20h30

improtech #1Programme : orchestre national de Jazz. La muse en Circuit – Centre national de création musicale : Wilfried Wendling (éléctronique), Benjamin Levy (logiciel omax).

La Muse en Circuit, Centre national de création musicale, présente Improtech, nouveau rendez-vous dédié aux rencontres insolites entre musiciens et technologies organisé avec l’Ircam et Le Triton. Pour cette première, les musiciens de l’ONJ se confrontent au logiciel d’improvisation OMax !

Une collaboration La Muse en Circuit – Centre national de créa-tion musicale, L’Ircam-Centre Pompidou, Le Triton – Scène de musiques présentes, L’Orchestre National de Jazz.

la face cachée de la luneProgramme : Pink Floyd.Par : Cie inouïe.

La caisse enregistreuse qui rythme Money dans Dark Side of the Moon, chef d’œuvre mythique de Pink Floyd, on s’en souvient avec respect et émotion.Thierry Balasse l’a retrouvée, pour nous rappeler que l’argent ne fait pas tout. Instruments d’époque et technologie d’aujourd’hui, un court circuit temporel anhistorique.

Production déléguée Cie Inouïe. Coproduction Maison de la musique de Nanterre – Scène conventionnée, Centre André Malraux – Scène Nationale de Vandœuvre-lès-Nancy, Théâtre de l’Agora - Scène Nationale d’Evry et de l’Essonne, Metz en Scènes – Arsenal. La Cie Inouïe reçoit le soutien de la Drac île-de-France (conventionnement) et de la Région île-de-France (aide à la permanence artistique).

©Elodie Mandray

trois sentiers sonoresProjet pédagogique de création musicale d’un par-cours sonore pour un percussionniste, 14 classes primaires et un dispositif électroacoustique au sein d’une installation musicale interactive dans un jardin

Programme : alexandre Levy.Par : alexandre Levy (diffusion électroacoustique), 14 classes primaires (350 enfants), Laurence Chave (percussion).

Déambulation au jardin-école de Montreuil pour un percussionniste, 14 classes primaires, et un dispositif électroacoustique en atelier. Inspirés de poèmes de Michel Butor « Gamelangs celtibères», ces pièces évo-quent différentes vies sonores qui co-existent sur un même territoire à différentes époques.

Compagnie Suo Tempore, aKousthéa compagnie, Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montreuil, Jardin-École de Montreuil.

Conservatoire à Rayonnement Départemental – montreuil

Proposé par : aKousthéa cie, Compagnie Suo tempore, Laurence Chavewww.suotempore.net, www.akousthea.com

Vendredi 14 et 21 mars de 9h30 à 16h30

26

Conservatoire de Paris - Paris

Proposé par : Conservatoire national Supérieur de musique et de Danse de Pariswww.conservatoiredeparis.fr

ÎLE-dE-FrAnCE


atelier de compositionCréations des élèves en composition du Conservatoire de Paris

Programme : élèves en composition du Conservatoire de Paris.Par : élèves des disciplines instrumentales du Conservatoire de Paris, orchestre du Conservatoire, alain Billard (soliste) - Pierre Strauch (direction musicale).

Les ateliers de composition confrontent jeunes instrumentistes et jeunes compositeurs et leur permettent, épaulés par des chefs d’orchestre chevronnés, de découvrir de nouveaux modes de jeu, d’expérimenter la réalité d’une idée musi-cale. En répétition puis en concert, stimulés par la présence du public, ils abordent de plain-pied la création musicale contemporaine.

la maison qui chanteOpéra jeune public

Programme : Betsy Jolas.Par : ars nova ensemble instrumental, Le Carrosse D’or - Philippe nahon (direction musicale). agnès marin (scénographie), véronique Samakh (mise en scène), neville tranter (marionnettes).

Le spectacle joue sur les disproportions ; le spectateur est placé dans un monde étrange, et suit l’histoire, imaginée par Leigh Sauerwein, du côté des animaux. Un univers stylisé, un peu cartoon, avec les étonnantes marionnettes de Neville Tranter pour ce bel opéra de poche de Betsy Jolas.

Sur une idée de Xavier Legasa, commande du Carrosse d’Or et d’Ars Nova ensemble instrumental. Coproduction Ars Nova ensemble instrumental, Le Carrosse d’Or, la Ville de Stains – Espace Paul Éluard – Théâtre de Ville. Résidence de création au Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines. Avec le soutien du Fonds de Création Lyrique, de la Spedidam, de l’Adami et du Conseil Général de Seine-Saint-Denis. Avec l’aide à la production et à la diffusion d’Arcadi.

Espace Paul éluard – Stains+ Mardi 25 mars à 10h00 et 14h30 (séances scolaires) - théâtre Roger Barat – Herblay

Proposé par : ars novaensemble instrumentalwww.arsnova-ensemble.com

Centre national d’études Spatiales – Paris

Proposé par : Laborintuswww.laborintus.com/fr

mardi 18 mars à 14h30 (séance scolaire) et 20h30

Vendredi 21, samedi 22 et dimanche 23 mars

dans l’EspaceProgramme : Laborintus.

La musique contemporaine flirte avec la science depuis sa naissance. Et inversement ? Sidération, le festival du Centre national des études spatiales, a invité l’ensemble Laborintus à « gérer » l’occupation sonore et musicale de ces cieux étoilés. Avec des œuvres du répertoire (Aperghis, Ferrari, Rebotier, Rossé, Stockhausen) et des improvisations…

Dans le cadre du Festival SidérationCNES – Centre National des Études Spatiales, Laborintus. Laborintus est soutenu par la Drac île-de-France, le Conseil Général du Val-de-Marne et la Sacem.

©Arthur Pequin

©Isabelle Meister

27

Conciergerie – Paris

Proposé par : Pascale Critonwww.labex-arts-h2h.fr

ÎLE-dE-FrAnCE

Vendredi 21 et samedi 22 mars de 14h à 17h

écoutes croisées. l’espace de laconciergerie, une expérience d’écouteParcours d’écoute (situation non-voyante)

Programme : Pascale Criton, Dedalus + artistes invités et étudiants labex arts H2H.

Une visite sensible du site propose des parcours d’écoute en « situation non-voyante » pour décou-vrir l’espace architectural de la Conciergerie. Expérience imaginée par Pascale Criton avec la complicité de l’ensemble Dedalus pour interpréter in situ des œuvres musicales et l’écriture en direct de paysages sonores.

Art&Fact, Labex Arts H2H, Centre des Monuments Nationaux.

©Pascale Criton

Kabarettl’Mein neues Hut (d’après Schwitters) - spectacle avec restauration

Programme : arnold Schoenberg, oscar Strasnoy, Luis naón, Stefan Lienenkämper.Par : mara Dobresco (piano), mareike Schellenberger (mezzo-soprano). Sylvie Skinazi (costumes, scénographie), Daniel Sultan (mise en cuisine).

Début XXe, le Cabaret naissait à Paris et boulever-sait la notion de spectacle, tandis que le monde ancien s’effondrait. Tribune artistique, liberté de parole, audaces artistiques, érotisme… Schoen-berg s’y est essayé et bien d’autres. Un siècle plus tard Mareike Schellenberger remet le couvert, au propre et au figuré, avec créations musicales et culinaires.

Production le Chenalbleu Montreuil. Coproduction Artis Diffusion.

Chenalbleu - montreuil

Proposé par : mareike Schellenbergerwww.mareikeschellenberger.eu

maison de la musique de nanterre - nanterre

Proposé par : maison de la musique de nanterre - Scène conventionnée, tm+ ensemble orchestral de musique d’aujourd’huiwww.tmplus.org

21et 22 mars à 20h, 23 mars à 16h00


du lied aux chantsProgramme : Gérard Grisey, Gustav mahler.Par : tm+ ensemble orchestral de musique d’aujourd’hui - Laurent Cuniot (direction musicale).

« Si nous n’apprenons pas à jouer avec le son, il se jouera de nous. » Les Quatre Chants pour franchir le seuil de Gérard Grisey sont une parole prémonitoire écrite quelques semaines avant sa mort. Plénitude absolue d’un artiste qui s’empare de l’inéluctable question et nous offre la musique de son au-delà en échos aux poignants Kindertotenlieder de Gustav Malher.

Coproduction TM+ ensemble orchestral, Maison de la musique de Nanterre – Scène conventionnée.

28

ÎLE-dE-FrAnCE

théâtre du Cormier – Cormeilles-en-Parisis + Jeudi 3 et vendredi 4 avril à 10h et 14h30 et samedi 5 avril à 17h00 - opéra théâtre de Saint-étienne, théâtre Copeau – Saint-étienne

Proposé par : Cie (mic)zzaj - Pierre Badarouxwww.miczzaj.com

théâtre des Bouffes du nord - Paris


Samedi 22 mars à 18h00 et 21h00

dimanche 23 mars à 15h00

danbéUn concert narratif sous casques

Programme : Pierre Badaroux, Laurent Sellier.Par : Pierre Badaroux (contrebasse, basse électrique, ukulélé, kalimba, live electronic, voix), Laurent Sellier (guitare, guitare préparée, percussions, futujara, live electronic, voix), olivia Kryger (voix parlée), Cie (mic)zzaj. aya Cissoko, marie Desplechin (éd. Calmann-Levy) (textes), olivia Kryger (adaptation).

Million dollar baby, version « no fiction » : Aya Cissoko coécrit avec Marie Despléchin le récit d’un destin tragique, le sien et celui de ses parents maliens arrivés dans la France des années 1970. Surmontant les indicibles malheurs qui la frappent, elle s’investit dans la boxe, devient championne du monde…

Production déléguée Compagnie (Mic)zzaj. Co-production La Cité Nationale de l’Histoire de l’Immigration – Paris et La Ferme de Bel-Ébat – Théâtre de Guyancourt. Avec le concours de Mâcon – Scène Nationale, le Bateau Feu – Scène Nationale de Dunkerque, L’espace culturel La Traverse – Le Bourget-du-Lac, Le Carré Belle-Feuille – Ville de Boulogne-Billancourt. Avec le soutien financier de la Drac Rhône-Alpes et du Conseil Général de la Savoie. La Cie (Mic)zzaj est soutenue à la structuration par la Drac Rhône-Alpes, conventionnée par le Conseil Général de la Savoie, aidée pour ses projets par Diapason 73, l’Inspection Académique de la Savoie, le service de l’éducation artistique de la Drac Rhône-Alpes.

Schoenberg et plus Christopher guzman et Andrew Zhou, récital-joint, piano

Programme : Helmut Lachenmann, matthias Pintscher, arnold Schoenberg, Richard Wagner…Par : Christopher Guzman, andrew zhou.

Christopher Guzman et Andrew Zhou, les 2 lauréats du 10e Concours International de Piano d’Orléans, se retrouvent pour un concert de prestige au Théâtre des Bouffes du Nord à l’occasion de la sortie de leur disque « Schoenberg et plus » dédié à la création en Allemagne.

Dans le cadre du 11e Concours International de Piano d’OrléansThéâtre des Bouffes du Nord, Ville d’Orléans, Conseil Régional du Centre, Drac du Centre, Conseil Général du Loiret, Sacem, Spedidam et partenaires privés.

29

ÎLE-dE-FrAnCE

Kagel circusVariété, Fantaisie pour quatre acrobates et six musiciens

Programme : mauricio Kagel.Par : Fanny austry, Julie tavert (danse, acrobatie), Damien Droin (danse, trampoline), vincent Lorimy (comédie, jonglage), association K, Ensemble 2e2m - Pierre Roullier (direction musicale).michaël Dusautoy (création vidéo), anne-marie Guerrero (création lumière), Karim Sebbar (mise en scène).

La règle du jeu selon Mauricio Kagel : « Cohabitation fortuite d’une musique et d’une activité scénique en principe indépendantes. » Les acrobates côtoient des musiciens : humour, magie, ironie et grincements de dents. Comme son nom l’indique, un formidable spectacle de Variété. Par l’inven-teur du théâtre musical.

Dans le cadre de Concert Tôt / Concert TeaProduction Ensemble 2e2m, Coproduction Ville de Champigny- sur-Marne.

théâtre du Châtelet - Paris


Galerie Hus – Paris

Proposé par : Pascale Critonwww.husgallery.com

La Barbacane - Beynes




lundi 24 au vendredi 28 mars à 10h et 15h

Wander linesPour violon et violoncelle

Programme : Pascale Criton, Silvia tarozzi, Deborah Walker.Par : Silvia tarozzi (violon), Deborah Walker (violoncelle).

Tristan Cormier montre et fait entendre, dévoîle des liens et des correspondances insoupçonnés entre un poème, une image, une œuvre sonore… Il ouvre sa galerie, « Hus », lieu d’invention et d’expérimentation, à la compositrice Pascale Criton : musique microtonale, conçue pour et avec Silvia Tarozzi et Deborah Walker.

Familles recomposées (titre provisoire)Conte musical pour les 3-6 ans

Programme : Jonathan Pontier.Par : arcal - compagnie nationale de théâtre lyrique et musical. Sylvain maurice (mise en scène), Jérôme Ruillier (texte).

Ce conte convoque théâtre d’objet, vidéo, narration musicale autour du thème de la famille recomposée : combien peut-on avoir de papas ? Famille, c’est au pluriel ou au singulier ? Qu’est-ce que j’aime chez mon papa ? Graves questions posées avec légèreté pour un public très jeune et d’autant plus attentif.


©Ph-Radet

30

ÎLE-dE-FrAnCE

rencontre avec györgy KurtágAutour des 7 recueils de Játékok

Programme : György Kurtág.Par : avec les lauréats du 5e concours de piano junior « Brin d’Herbe ».

Les lauréats du concours de piano junior « Brin d’Herbe » 2013 ont bien de la chance. Ils vont tra-vailler et converser avec György Kurtág autour des fameux jeux, les Játékok, conçus et écrits pour familiariser les enfants avec le monde sonore de leur instrument et les faire accéder - sans y penser - à la pensée et aux procédés de la musique contemporaine.

Dans le cadre du 5e Concours Junior « Brin d’Herbe » d’OrléansThéâtre des Bouffes du Nord, Ville d’Orléans, Conseil Régional du Centre, Drac du Centre, Conseil Général du Loiret, Sacem, Spedidam et partenaires privés.

théâtre des Bouffes du nord - Paris


théâtre des Bouffes du nord – Paris


lundi 24 mars à 15h00


les lauréats du 11e concours international de piano d’orléans - Ensemble cairnŒuvre en création pour piano et petit ensemble, Jérôme Combier

Programme : isaac albeniz, Jérôme Combier, Pierre Boulez, olivier messiaen…Par : Lauréats du 11e Concours international de Piano d’orléans, ensemble Cairn.

Le lichen fascine. Sa nature « composée », sa structure, ses dessins ouvrent sur un monde discret et immense. Pour Jérôme Combier, c’est « l’image d’un piano aux résonances brèves, gagné par des tenues de vents et de sons frottés. L’image d’un monde inébranlable, rongé par la microto-nalité qui l’aura recouvert… ».

Dans le cadre du 11e Concours International de Piano d’OrléansThéâtre des Bouffes du Nord, Ville d’Orléans, Conseil Régional du Centre, Drac du Centre, Conseil Général du Loiret, Sacem, Spedidam et partenaires privés.

31

ÎLE-dE-FrAnCE

Point Ephémère – Paris

Proposé par : michel titin-Schnaidermichel-titin-schnaider.fr, compagnie-seuil.fr

Cdmc, Centre de Documentation de la musique Contemporaine – Paris

Proposé par : Cdmc - Centre de Documentation de la musique Contemporaine, Pascale Critonwww.cdmc.asso.fr


Jeudi 27 mars de 9h30 à 19h00

palimpSEStE #2Danse butô et musique spatialisée

Programme : michel titin-Schnaider.Par : Compagnie Seuil.

Butô et musique acousmatique ont en commun le processus de déconstruction. En rejetant toute règle, les deux tentent de se libérer des acquis culturels pour revenir à la matière première : le son et le corps. La compagnie Seuil explore depuis 2009 ces relations par l’immersion dans les sons spatialisés de Michel Titin-Schnaider.

Aventures Électro Acoustiques.

ivan Wyschnegradsky. l’ultrachromatisme, entre futurisme et constructivismeProgramme : ivan Wyschnegradsky.Par : nathalie Forget, valérie Hartmann-Claverie, Fabienne martin-Besnard (ondes martenot).Rencontre avec : Lidia ader, Barbara Barthelmes, Jean-Yves Bosseur, Roman Brotbeck, Pascale Criton, martine Joste, andré Lischke, Jean-Claude marcadé, Elena Poldiaeva.

Pionnier de l’ultrachromatisme et de la musique microtonale, Ivan Wyschnegradsky se distingue par une proposition esthétique et théorique d’une exceptionnelle originalité. Présentation illustrée de l’œuvre et de la pensée du compositeur russe, né à Saint-Pétersbourg en 1893, installé à Paris dès 1920, où il vécut jusqu’à sa mort en 1979.

Cdmc – Centre de Documentation de la Musique Contemporaine, Association Ivan Wyschnegradsky, Laboratoire Histoire des Arts et des Représentations (HAR, Université Paris-Ouest Nanterre La Défense). Le Cdmc mène ses activités grâce au soutien du Ministère de la culture, de la Sacem, de Radio France, de l’Ina et de la Sacd.

32

ÎLE-dE-FrAnCE

portègnES ! (colon au plateau)Programme : tomas Bordalejo (création), Luis naon, Luc Ferrari, Sylvain Kassap.Par : Laborintus.

Laborintus a un rendez vous annuel à l’Atelier du Plateau. Pour ce millésime, les musiciens ont choisi de créer Sapier and Inô, pièce du jeune compositeur argentin Tomas Bordalejo. Au même programme, Luc Ferrari, Luis Naon et Annette Schlüntz.

L’Atelier du Plateau / Laborintus - Laborintus est soutenu par la Drac île de France, Le Conseil Général du Val-de-Marne et la Sacem.

atelier du Plateau – Paris


Conservatoire de Paris – Paris

Proposé par : Conservatoire national Supérieur de musique et de Danse de Paris, Pascale Critonwww.conservatoiredeparis.fr

Centquatre – Paris

Proposé par : ina-GRmwww.inagrm.com


Vendredi 28 mars de 9h30 à 20h00


Journée d’étude autourd’ivan WyschnegradskyProgramme : alain Bancquart, Pascale Criton, ivan Wyschnegradsky.Par : élèves du Conservatoire de Paris. Masterclass dirigée par : martine Joste. Journée proposée par : Pascale Criton, Pierre-albert Castanet.

Cette journée propose de découvrir l’œuvre ultra-chromatique de Ivan Wyschnegradsky (1893-1979) : masterclasse publique avec Martine Joste autour des Mouvements rotatoires op. 45, analyses d’œuvres, table ronde et concert présenté par les élèves du Conservatoire de Paris.

Conservatoire de Paris.

robert ashleyProgramme : Robert ashley.

Le festival Présences Électronique 2014 propose une série de concerts présentant à la fois des « live » d’artistes issus de la scène électronique expérimentale et des diffusions d’œuvres électroacoustiques sur l’acousmonium, dispositif multiphonique d’une cinquantaine de haut-parleurs. Ici Robert Ashley, figure singulière de la scène contemporaine américaine.

Dans le cadre du festival Présences Électronique 2014 Ina GRM, Radio France, Centquatre.

©serves

33

ÎLE-dE-FrAnCE

Cité de la musique – Paris

Proposé par : Les Cris de Pariswww.citedelamusique.fr



médiathèque de l’Europe – Bussy-Saint-Georges

Proposé par : aKousthéa ciewww.akousthea.com



Samedi 29 au samedi 5 avril de 10h à 19h

carré - pour quatre orchestres et quatre chœursConcert chœur et orchestre

Programme : Karlheinz Stockhausen.Par : Brussels Philharmonic, Les Cris de Paris - michel tabachnik, Luciano acocella, nathalie marin, Kaisa Rose (direction musicale), Geoffroy Jourdain (chef de chœur).

Carré, créé en 1960, est une œuvre monumentale pour 4 orchestres et 4 chœurs. « Il faut s’abstraire du temps si l’on veut se pénétrer de cette musique. La plupart des changements se produisent très lentement, à l’intérieur des sons (…) cette pièce ne raconte aucune histoire », ce qui la différencie d'une œuvre de Wagner, selon Stockhausen.

Dans le cadre de la saison 13/14 de la Cité de la MusiqueCoproduction Cité de la Musique, Brussels Philharmonic et Les Cris de Paris.

Francis dhomont, mark Fell, mimetic, nicola rattiProgramme : Francis Dhomont, mark Fell, mimetic, nicola Ratti.

Le festival Présences Électronique 2014 à l’ini-tiative de l’INA-GRM propose trois générations de compositeurs de musique électroacoustique ou issus de la scène électronique expérimentale. Tous penchés sur la console ou vers leur ordina-teur portable.


Jardins miniaturesInstallation sonore et performances musicales

Programme : alexandre Levy.Par : Sophie Lecomte.

Quatre mini-installations… Un compositeur et une plasticienne proposent, sous forme de performances, un voyage exploratoire autour d’un monde de sensations. Évocation poétique de notre rapport au végétal, leurs boîtes à oiseaux, leurs arbres à frôler, leurs bancs des amoureux, éveillent tous les sens.

Dans le cadre du Festival en Culottes Courtes

©L.Jennepin

34

ÎLE-dE-FrAnCE

christine groult, Beatriz FerreyraProgramme : Christine Groult, Beatriz Ferreyra.

Pour Christine Groult la musique doit être expres-sive et s’adresser à l’émotion. Ce sont le potentiel poétique des sons et la recherche de nouvelles dramaturgies sonores qui l’intéressent. Une autre pionnière, argentine, Beatriz Ferreyra, l’accompagne dans ce concert multiphonique 100 % historique et féminin.



Proposé par : ina-GRm, Christine Groultwww.inagrm.com

église Saint-Germain – Soisy-sous-montmorency


Carré Belle-Feuille – Boulogne-Billancourt

Proposé par : almaviva Ensemblewww.boulognebillancourt.com




à la femminiscaProgramme : Luciano Berio, Joëlle Khoury, Lior navok.Par : Elsa maurus (mezzo-soprano), alain Huteau (percussion), Ensemble 2e2m - Pierre Roullier (direction musicale).

Les Folk Songs de Luciano Berio, écrits pour Cathy Berberian, sont devenus légendaires. Entre musique populaire d’ici et d’ailleurs, transmise ou inventée, les distinctions se brouillent. Joëlle Khoury transgresse les genres et donne voix à l’imperceptible. Lior Navok est un méditatif, concentré sur le bois de palissandre du marimba. Du trouble et du discret.

Dans le cadre du Festival de la VoixCoproduction Ensemble 2e2m, Festival de la Voix.

HombrecitoLe petit bonhomme de Buenos Aires

Programme : Ezequiel Spucches.Par : almaviva Ensemble. Laure Gouget (narratrice), Jacques Haurogné (mise en scène).

Ce conte musical d’Ezequiel Spucches, s’inspirant d’un texte du célèbre écrivain argentin Manuel Mujica Láinez, propose un voyage fantastique au cœur de la culture argentine, grâce à une alliance entre gestes et rythmes traditionnels de la musique « rioplatense » et un langage résolument contemporain.

Dans le cadre du festival Chorus des Hauts-de-Seine Victorie Music, Conseil Général des Hauts-de-Seine, Drac île-de-France, Mairie de Paris, Spedidam, Théâtre Dunois.


35

ÎLE-dE-FrAnCE










Bernard parmegiani, matmos, christian FenneszProgramme : Bernard Parmegiani, matmos, Christian Fennesz.

Bernard Parmegiani a quitté la scène live il y a quelques semaines à peine. L’auteur du De Natura sonorum aimait depuis toujours les souffles, les passages d’insectes, les voix murmurées comme celles de son œuvre L’Œil écoute. Tout un pro-gramme en miroir, car dans le fond, c’est bien sûr l’oreille qui scrute et contemple.


pôm Bouvier B., Bertrand gaugetProgramme : Pôm Bouvier B., Bertrand Gauguet.

« Finalement tout aurait dû commencer le jour où je m’efforçais de jouer quelques morceaux de triste variété sur mon fameux orgue Bontempi; j’ai bien essayé ensuite de faire la même chose avec un harmonica, sans grand succès. C’est là que j’ai abandonné la musique. » Pôm Bouvier a fait du chemin, avant de revenir à l’art des sons par la porte de l’électroacoustique.


ottoanna, dick raaymakersProgramme : ottoanna, Dick Raaymakers.

L’acousmonium est un orchestre de haut-parleurs. Il est joué par un interprète, à la console de diffu-sion, qui projette une œuvre dans la salle. Cet outil multiforme, adaptable, créé par François Bayle en 1974, n’a pris aucune ride. Sorti de son domaine réservé il est prisé par toutes les générations et toutes sortes de musiciens.


36

ÎLE-dE-FrAnCE

le tour des babilsSpectacle musical pour petites et grandes oreilles

Programme : Georges aperghis, David Colosio, arvo Pärt, Giacinto Scelsi, Kurt Schwitters.Par : Les Cris de Paris. nicolas vial (mise en scène).

Un parcours inouï mis en scène, 100 % a capella, pour petites et grandes oreilles, autour de pièces vocales (presque) sans parole. Waouh ! De la vocalise à l’imitation des instruments, du chuchotement au cri, de l’onomatopée aux langues imaginaires, douze chanteurs content une histoire décalée autour de musiques étranges et loufoques.

Dans le cadre de la saison 13/14 du Théâtre de Suresnes Jean VilarProduction Les Cris de Paris.

théâtre de Suresnes Jean vilar - Suresnes

Proposé par : Les Cris de Pariswww.theatre-suresnes.fr








asmus tietschensProgramme : asmus tietschens.

Asmus Tietchens est tombé très jeune dans la musique expérimentale et concrète, dans les années 1960. Il a suivi de près l’évolution de toute cette technologie mythique. Il arpente les scènes internationales pour porter la parole de la musique nouvelle. Monographie électronique pour ce concert Présences Electronique 2014.


Jean Schwarz, Xavier garcia, lionel marchetti, nurse with WoundProgramme : Jean Schwarz, Xavier Garcia, Lionel marchetti, nurse with Wound.

Bartabas fait appel à lui pour imaginer la musique des Juments de la nuit en 2008, œuvre inspirée de la pièce Macbeth de Shakespeare et du Château de l’araignée de Akira Kurosawa. Cela faisait déjà bien longtemps que Jean Schwarz travaillait des séquences musicales électroacoustiques et des effets spéciaux sonores pour Jean-Luc Godard ou Alain Resnais…


©OM

37

ÎLE-dE-FrAnCE

Le Connetable – Paris

Proposé par : Serge adamwww.quoideneufdocteur.fr

théâtre de la vieille Grille – Paris

Proposé par : Groupe ousonmupoousonmupo.net

Parc et Château de monthyon – meaux

Proposé par : aKousthéa cie, Grame – Centre national de création musicalewwww.akousthea.com

lundi 31 mars et lundi 7 avril


du mardi 1er au mardi 15 avril de 10h à 19h

HradčanyProgramme : Serge adam, Philippe Botta, David venitucci.Par : Serge adam (trompette), Philippe Botta (saxophone, ney), David venitucci (accordéon), Quoi de neuf docteur.

Puisant leurs sources dans les musiques popu-laires turques et ottomanes, les trois complices de longue date proposent un parcours initiatique et festif, transcendé par l’apport d’une écriture neuve, mettant au premier plan l’expression de ces improvisateurs, voix contemporaines surgis-sant des entrailles de l’histoire des Balkans.

l’ousonmupo se manifeste !XIe épisode à La Vieille grille

Programme : Philippe auclair, Serge Bouc, Patrick Lenfant, alain Lithaud, martial Robert, alain Sève, nicolas vérin…

L’OUvroir du SONore et du MUsical POtentiels…est à l’Art des Sons ce que l’Oulipo est à la Lit-térature. L’Ousonmupo n’est pas un mouvement artistique, c’est un laboratoire d’idées, une con-frérie de gourmets du son. Dans ce XIe épisode à la Vieille Grille sera présenté un florilège de ses réalisations.

Jardins de sensationsInstallation sonore et performances musicales

Programme : alexandre Levy.Par : aKousthéa cie, Sophie Lecomte.

La musique diffusée prend sa source dans de courtes pièces pour piano et vidéo interprétées toutes les demi-heures dans une salle attenante au jardin et réinjectées dans l’installation sonore. Le public qui a assisté à l’une de ces performances retrouve alors la musique qu’il vient d’entendre. Frôler, traverser, toucher, mais aussi réinvestir l’œuvre musicale à sa fantaisie et la recomposer de manière instinctive et ludique.

Grame – Centre national de création musicale, Ville de la Courneuve, Ferme du Buisson - Scène Nationale de Marne-la-Vallée, Domaine de la Grange – La Prévôté. Avec les soutiens de la Drac île-de-France, du Centre National du Cinéma et de l’image Animée et du Conseil Général de Seine-et-Marne.

38

ÎLE-dE-FrAnCE

musique en bordure du musée picassoParcours d’improvisations musicales dans des galeries du Marais

Programme : Christine Bertocchi (voix), étienne Bultingaire (électroacoustique), Pablo Cueco (zarb, berimbao), Dominique Fonfrède (voix), Jean-Brice Godet (clarinette), Joseph Grau (flûte), Ramuntcho matta (guitare), Jean-marc montéra (guitare), tania Pividori (voix), mirtha Pozzi (percussion), michel Risse (percussion, électroacoustique), Françoise toullec (piano), Henri tournier (flûte, bansuri) + invités.

Mirtha Pozzi nous invite à une « visite guidée » des Galeries qui longent le Musée Picasso. Le public découvrira à chaque fois des musiciens improvisant en fonction des œuvres exposées. Une rencontre arts plastiques, musique, danse…

Dans le cadre du festival Les Chemins de l’Impro

Sometimestudio, Galeries : Duboys, intuiti, Convergences, Pascal Gabert, Lazarew - Paris

Proposé par : Christine Bertocchi, étienne Bultingaire, Pablo Cueco, Dominique Fonfrède, Joseph Grau, Jean-marc montéra, tania Pividori, mirtha Pozzi, michel Risse, Françoise toulleclescheminsdelimpro.wordpress.com

Souffle Continu - Paris


mardi 1er avril à 19h00


l’impro et la trace, l’impro et le supportDébat à Souffle Continu

Rencontre animée par : anne montaron (France musique/à l’improviste).Avec : Philippe Carles, Jean-marc montera, Didier Petit, Jean Rochard, Henri tournier…

Un débat chez l’un des plus dynamiques disquaires indépendants dédié à la création musicale. Au cœur du sujet : l’enregistrement sur support physique de la musique vivante et singulièrement de l’improvisa-tion, les relations à réinventer avec l’apparition de nouveaux moyens de communication…

Dans le cadre du festival Les Chemins de l’ImproLes Allumés du Jazz, Lizières – Centre de Cultures et Ressources, Souffle Continu, La Muse en circuit – Centre national de création musicale.

39

ÎLE-dE-FrAnCE

notre-Dame du Sacré-Cœur de Cœuilly –Champigny-sur-marne


ircam – Paris

Proposé par : Conservatoire national Supérieur de musique et de Danse de Paris, ircamwww.ircam.fr, www.conservatoiredeparis.fr

médiathèque – Kremlin-Bicêtre

Proposé par : Ensemble zelligzellig.fr


Samedi 5 avril à 16h00 et 18h00


SongsProgramme : Luciano Berio, alexandros markeas.Par : Elsa maurus (mezzo-soprano), Chœur et orchestre Symphonique de Champigny-sur-marne, Ensemble 2e2m - Pierre Roullier (direction musicale)

Quoi de plus naturel que de réunir le Chœur de Champigny-sur-Marne et 2e2m, voisins à la ville, autour du chant ? L’Italien Berio et le Grec Markeas, qui partagent le même rêve, brûlent chacun à sa manière la frontière entre musiques savantes et populaires. Ils revisitent la tradition pour découvrir les racines du chant.

Coproduction Ensemble 2e2m, Chœur et Orchestre Symphonique de Champigny-sur-Marne, Ville de Champigny-sur-Marne.

ateliers-concerts cursus 1Jeune création

Programme : 10 compositeurs élèves du cursus de composition et d’informatique musicale de l’ircam.Par : élèves instrumentistes du Cnsmdp.

Ces ateliers permettent de découvrir les réalisations des jeunes compositeurs qui ont suivi le Cursus de l’Ircam. Ils présentent dix études pour instruments solistes et électronique, interprétées par les élèves du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris.

Production Ircam-Centre Pompidou.

d’amour, l’ardente flammeMusique française du XVIIe au XXIe siècle

Programme : Hector Berlioz, Bernard Cavanna, François Devienne, Philippe Hersant, marin marais, michèle Reverdy, Jacques Rebotier.Par : Ensemble zellig. ivan morane (comédien, mise en espace/lumière).

De Madame de La Fayette à Marguerite Duras, six textes déplorent les amours impossibles. De François Devienne à Jacques Rebotier, huit com-positeurs y répondent. Ce programme de musique française est un spectacle scénographié, faisant large part à la lumière et constituant un « récit » unique.

Val-de-Marne, Drac du Val-de-Marne, Région île-de-France, Spedidam, Sacem.


40

ÎLE-dE-FrAnCE

l’Empereur d’atlantis (ou la mort abdique)Opéra en un acte écrit et répété en 1943(camp de terezin)

Programme : viktor Ullmann.Par : Pierre-Yves Pruvot (baryton), Wassyl Slipak (basse), Sébastien obrecht (ténor), natalie Perez (soprano), anna Wall (mezzo-soprano), ars nova ensemble instrumental - Philippe nahon (direc-tion musicale). Peter Kien (livret), Louise moaty (mise en scène).

Cette œuvre écrite en 1943 par Ullmann au camp de Terezin est à redécouvrir d’urgence : sa charge iro-nique contre le totalitarisme mais surtout la poésie qui fleurit au milieu des ténèbres et un lyrisme ensorcelant en font une des plus belles œuvres du XXe, avec une grande puissance musicale et dramatique.

Production : Arcal. Coproduction Ars Nova ensemble instru-mental, Le Moulin du Roc – Scène Nationale de Niort, Maison de la musique de Nanterre – Scène conventionnée. Fabrication du décor dans les ateliers du Moulin du Roc. Avec l’aide à la dif-fusion d’Arcadi en île-de-France et le soutien de la Spedidam.

opéra – massy+ Mercredi 9 avril à 20h30 - théâtre de Saint-Quentin en Yvelines – Saint-Quentin en Yvelines

Proposé par : arcal – compagnie nationale de théâtre lyrique et musical, ars nova ensemble instrumental, maison de la musique de nanterre - Scène conventionéewww.opera-massy.com, www.arcal-lyrique.fr

La Barbacane – Beynes




mets l’ancolieConte fantastique revisité, entre tim Burtonet Miyazaki

Programme : Benjamin Hertz.Par : Cie ode & Lyre, Ensemble 2e2m - Pierre Roullier (direction musicale), Eugène Durif (livret), Jean-michel Guirbal (lumières & régie générale), anne le moal (costumes), Stéphanie marco (conception), Julien Parent (regard scénique), Dominique Pichou (scénographie).

Dans un parc aux plantes vénéneuses, Pierre, un jar-dinier, cultive l’Ancolie, fleur bleue, belle et étrange. Émilie lui tricote des pullover. Serait-ce pour l’em-prisonner dans ses mailles ? Dans un monde proche des comédies musicales d’un Jacques Demy ou d’un conte à la Tim Burton, une histoire de « solitudes posées les unes à côtés des autres ».

Coproduction Cie Ode et Lyre, Ensemble 2e2m. Avec l’aide au projet du Ministère de la Culture-Drac île-de-France, l’aide à la diffusion d’Arcadi, le soutien du Fonds de Création Lyrique, de l’Adami et de l’ADIAM 94.

©DR


41

ÎLE-dE-FrAnCE

Crouy-sur-ourcq

Proposé par : Ensemble Fa7www.paysdelourcq.fr

Conservatoire à Rayonnement Communal - Sarcelles

Proposé par : L’instant Donnéwww.instantdonne.net

marie du iie arrondissement de Paris – Paris

Proposé par : motuswww.motus.fr

dimanche 6 avril



Froissement d’ailesLe bal des bébés

Programme : Jean-Sébastien Bach, Claude Debussy, Kazuo Fukushima, Enrique Granados, michael Levinas, Wolfgang amadeus mozart, nikolaï Rimsky-Korsakov, antonio vivaldi.Par : Ensemble Fa7.

Au Bal des bébés, on y danse, on y danse. Les petits font leur spectacle, comme des grands mais plus librement. Une ronde, une farandole, on danse comme on marche, et même, on danse avant de marcher, accroupi, à genoux, couché, debout ou dans les bras de maman.

Dans le cadre de Passion d’AvrilCoproduction avec la Communauté de communes du Pays de l’Ourcq et la Compagnie Syrtes. Avec le soutien de la Drac île-de-France, de la Région île-de-France et du Conseil Général du Val-de-Marne.

correspondancestrois trios pour violon, violoncelle et piano

Programme : Wolfgang amadeus mozart, maurice Ravel, Salvatore Sciarrino.Par : L’instant Donné.

Ici, trois trios pour violon, violoncelle et piano pour retracer l’histoire de cette formation instrumentale remarquable, très en vogue à la fin du XVIIIe et emblématique de la musique de chambre. Trajet sur trois siècles, trois compositeurs, vers leurs correspondances intimes. Par les très inspirés chambristes de l’Instant Donné.

L’Instant Donné est en résidence au Théâtre Garonne avec l’aide de l’Onda et reçoit le soutien de la Drac île-de-France, du Ministère de la Culture et de la Communication au titre de l’aide aux ensembles conventionnés, de la Sacem, et de la Spedidam.

musique acousmatiqueProgramme : motus.

Concert avec acousmonuim (orchestre de haut-parleurs) dans un cycle imaginé pour faire décou-vrir la musique acousmatique. La thématique abordée : pionniers et successeurs. On associe Motus à bouche cousue, pour dire qu’il faut conserver le secret… de la programmation.

Dans le cadre du cycle des musiques contemporainesMotus, Mairie du IIe arrondissement de Paris. Motus est soutenu par le Ministère de la Culture et de la Communication, la Drac île-de-France au titre de l’aide aux ensembles conventionnés, la Sacem – la culture avec la copie privée, la Ville de Paris et la Spedidam.

42

ÎLE-dE-FrAnCE

UniverS improviséSDialogues, rencontres, résonances… à la galerie Univer/Colette Colla

Programme : Christine Bertocchi (voix), étienne Bultingaire (électroacoustique), Pablo Cueco (zarb, berimbao), Dominique Fonfrède (voix), Jean-Brice Godet (clarinette), Joseph Grau (flûte), Ramuntcho matta (guitare), Jean-marc montéra (guitare), tania Pividori (voix), mirtha Pozzi (percussion), michel Risse (percussion, électroacoustique), Françoise toullec (piano), Henri tournier (flûte, bansuri) + invités.

La Galerie Univer/Colette Colla, espace d’art contemporain atypique et lieu d’exposition alternatif, invite l’improvisation musicale à faire résonner cet espace de liberté…

Dans le cadre du festival Les Chemins de l’Impro

Galerie Univer/Colette Colla – Paris


Centre Pompidou – Paris

Proposé par : ircamwww.ircam.fr


mercredi 9, Jeudi 10 et vendredi 11 avril à 20h30

monoCréation 2013 de thomas Hauert (chorégraphie) et Fredy Vallejos (musique)

Programme : Fredy vallejos.Par : noémie Bialobroda (alto), Compagnie zoo.thomas Hauert (chorégraphie).

Le chorégraphe Thomas Hauert met en mouve-ment une pièce radiophonique du compositeur Fredy Vallejos, rencontré lors de l’académie Mani-Feste-2012 de l’Ircam. Le public est immergé dans une expérience auditive spatialisée et invité à ap-privoiser la complexité de sa conscience subjective à travers le geste.

Production ZOO/Thomas Hauert. Coproduction Charleroi Danses, Centre Chorégraphique National de Rillieux-la-Pape, Ircam/Les Spectacles Vivants – Centre Pompidou, STUK Kunstencentrum. Avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication, de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Service de la Danse, Pro Helvetia – Fondation suisse pour la Culture, Vlaamse Gemeenschapscommissie/Ein Kulturengagement des Lotterie-Fonds des Kantons Solothurn, Wallonie-Bruxelles International. ZOO est en résidence à Charleroi Danses et artiste associé au Kaaitheater à Bruxelles.

© ZOO _ Bert Van Dijck

43

ÎLE-dE-FrAnCE

maison du Danemark – Paris

Proposé par : Ensemble 2e2m, La muse en Circuit – Centre national de création musicalewww.ensemble2e2m.com

Le Comptoir – Fontenay-sous-Bois


Cité de la musique – Paris+ samedi 12 avril à 17h30 et 20h00 et dimanche 13 avril à 15h00 et 16h30

Proposé par : Ensemble intercontemporainwww.weekendturbulences.com




danish touch/ Steen-andersen 5Programme : Franck Bedrossian, Gérard Pesson, Simon Steen-andersen.Par : Ensemble 2e2m - Pierre Roullier (direction musicale). La muse en Circuit – Centre national de création musicale (réalisation informatique musicale et diffusion sonore).

« L’énergie est ma vraie matière musicale ». Steen-Andersen évoque ainsi ses Study for String Instrument où la pédale Whammy introduit un son pop. Pesson semble tenir l’énergie en laisse dans Respirez, ne respirez plus. Tandis que Bedrossian penche du « côté sombre de la vie non visible im-médiatement ».

Coproduction Ensemble 2e2m, La Muse en Circuit – Centre national de création musicale, Ambassade du Danemark – Service culturel. Avec l’aide de la Spedidam.

nuits d’ivresse au comptoirProgramme : Jonathan Pontier (création), Sylvain Kassap.Par : Laborintus.

Au programme de ce premier concert d’une résidence au Comptoir de Fontenay-sous-Bois, lieu convivial et chaleureux, des pièces de Sylvain Kassap, figure de proue du turbulent ensemble Laborintus et une création de Jonathan Pontier. Les deux compositeurs tournant résolument le dos à tout académisme.

Le Comptoir / Laborintus - Laborintus est soutenu par la Drac île-de-France, Le Conseil Général du Val-de-Marne et la Sacem.

Week-end turbulences« Air Libre » avec Bruno Mantovani

Programme : Ensemble intercontemporain, Synergy vocals - Bruno mantovani (direction musicale).

Ce troisième et dernier volet des week-ends Tur-bulences, « Air libre » sera piloté par le compositeur Bruno Mantovani. Il propose, avec l’Ensemble intercontemporain en copilote, de sortir du cadre habituel du concert pour un week-end musical plein de surprises qui explorera les multiples formes de relation entre soliste et ensemble.

Cité de la musique.


44

ÎLE-dE-FrAnCE

« calvario » zad moultaka et pablo marquezProgramme : zad moultaka.Par : Pablo marquez.

Calvario pour guitare et sons fixés est une œuvre singulière et puissante. L’empreinte digitale publie sa fixation sonore, réalisée en présence du compositeur et de son interprète. Une journée spéciale avec masterclasse, présentation de l’œuvre et de l’objet numérique disponible avec ou sans partition sur les plateformes de téléchargement, associant ainsi édition musicale et phonographique.Galerie Hus - Paris

Proposé par : zad moultaka, onoma éditions musicales et l’empreinte digitalewww.empreintedigitale-label.fr, www.zadmoultaka.com

mairie du iiie arrondissement de Paris – Paris

Proposé par : Christine Bertocchi, Etienne Bultingaire, Pablo Cueco, Dominique Fonfrède, Joseph Grau, Jean-marc montéra, tania Pividori, mirtha Pozzi, michel Risse, Françoise toulleclescheminsdelimpro.wordpress.com

Vendredi 11 avril de 16h00 à 20h00


improvisaciones policromáticasImpro cessions, impro soyons, impros soyeuses…

Programme : Christine Bertocchi (voix), étienne Bultingaire (électro-acoustique), Pablo Cueco (zarb, berimbao), Dominique Fonfrède (voix), Jean-Brice Godet (clarinette), Joseph Grau (flûte), Ramuntcho matta (guitare), Jean-marc montéra (guitare), tania Pividori (voix), mirtha Pozzi (percussion), michel Risse (percussion, électro- acoustique), Françoise toullec (piano), Henri tournier (flûte, bansuri) + invités.

Pour le cycle « De la musique avant toutes choses » (Mairie du IIIe), un programme éclectique et ouvert à tous les publics : pièces courtes, rencontres contrastées, styles en ruptures, surprises, rencontres interdis-ciplinaires… Enregistré par France Musique pour l’émission À l’improviste d’Anne Montaron.

Dans le cadre du festival Les Chemins de l’Impro« À l’improviste » / France Musique, Mairie du IIIe arrondissement de Paris, La Muse en circuit – Centre national de création musicale.

© Catherine Peillon

45

LAnguEdoC-rouSSiLLon

Université Paul valéry – montpellier

Proposé par : Sophie Lacaze, tom mayswww.turbulencessonores.com

Salle Pétrarque – montpellier

Proposé par : marie-Hélène Bernard, Sophie Lacazewww.turbulencessonores.com

Salle Pétrarque - montpellier

Proposé par : marie-Hélène Bernard, Sophie Lacaze, Laurent mariussewww.turbulencessonores.com

mardi 1er avril à 19h00



concert électroacoustiqueProgramme : tom mays, Beatriz Ferreyra, éliane Radigue, Edson zampronha…

Des pièces électroacoustiques inspirées par la nature, le temps et la contemplation. Autant de thèmes chers à l’esthétique du Vietnam et de l’Asie du Sud-Est, thématique du festival Turbulences Sonores 2014. Ce concert est l’occasion de découvrir de nouvelles formes d’expression.

Dans le cadre du Festival Turbulences SonoresAssociation Turbulences Sonores, Université Paul Valéry Montpellier III.

concert France / asie 1Programme : marie-Hélène Bernard, Sylvie Leblanc, nguyen thien Dao, ton-thât tiêt.Par : Ensemble turbulences Sonores.

Les univers musicaux vietnamiens et européens se rejoignent dans un dialogue fécond. Les lignes mélodiques, les harmonies, les gestes instrumentaux transgressent les frontières et servent de matériaux de création. Toujours modifiés, réinterprétés, reconstruits, ils gagnent alors une vie propre devenant le pont qui relie les deux cultures.


concert France / asie 2Programme : marie-Hélène Bernard (création), José Evangelista, Sophie Lacaze (création), ton-thât tiêt (création), Claude vivier.Par : Laurent mariusse (percussions).

Cette aventure musicale, conçue autour des Cinq chansons pour percussions de Claude Vivier, conduit l’auditeur à imaginer des paysages... L’homme fait partie de l’univers dans lequel il crée des sons qui se propagent, se développent, qui deviennent musique, langage, couleur.


©Guy Bompais

46

LAnguEdoC-rouSSiLLon / LorrAinE

concert France / asie 3Programme : Guilherme Carvalho (création), marie-Hélène Fournier, ton-thât tiêt…Par : Laurence Bancaud (harpe, cithare vietnamienne).

D’un geste musical à l’autre, de la harpe au dan tranh, la cithare vietnamienne, laissons-nous porter par la vibration des cordes, entrons à l’intérieur du son. Musique de résonance, du percussif au silence, qui nous place face à l’univers, à l’im-mensité de l’espace, du temps, écho d’une Asie du Sud-Est rêvée…


Salle Pétrarque – montpellier

Proposé par : Sophie Lacaze, Guilherme Carvalhowww.turbulencessonores.com

théâtre Gérard Philipe - Frouard

Proposé par : cie sound track, Patricia Dallio, CCam - Scène nationale de vandoeuvre-lès-nancyciesoundtrack.com


mardi 18 mars à 20h30

dans la nuit la plus claire jamais rêvéeSpectacle singulier poétique et sonore, nourri par l’œuvre du poète Philippe Jaccottet

Programme : Patricia Dallio.Par : Lionel Parlier (comédien), Patricia Dallio (électronique, clavier et capteurs), Ben Jeger (orgue de verres, accordéon, violon, cithare…).

Spectacle singulier, poétique et sonore, nourri par la poésie de Philippe Jaccottet, « ouverte à tous les accidents de la lumière du monde », où Patricia Dallio partage son univers électronique avec les instruments acoustiques de Ben Jeger et la voix du comédien sur scène Lionel Parlier.

Crédits & Soutiens : Philippe Jaccottet © Éditions Gallimard. Coproduction CCAM – Scène Nationale de Vandœuvre-lès-Nancy, MA – Scène Nationale du Pays de Montbéliard, Le Nouveau Relax – Scène conventionnée de Chaumont, en partenariat avec Le Printemps des Poètes et la Forgerie de Wassy – Théâtre du Val de Blaise. Soutiens : le Ministère de la Culture et de la Communication - Drac Champagne-Ardenne, le Conseil Régional de Champagne-Ardenne – ORCCA, le Conseil Général de la Haute-Marne, la Ville de Chaumont, l’Adami et la Spedidam.

©DR©Guy Bompais

©Andreas Rathgeb

47

concert monographique pierre JodlowskiPièces mixtes pour instrument et électronique

Programme : Pierre Jodlowski.Par : Jean Geoffroy (percussion), Pierre Jodlowski, (électronique), Wilhem Latchoumia (piano).

Un parcours consacré aux œuvres mixtes de Pierre Jodlowski, guidé par deux musiciens ex-ceptionnels. Au programme de ce double récital de piano et de percussion : Mécano I et Time & Money qui, au-delà du propos musical, parle des dérives de la société de consommation, avec humour, distance et poésie.

le mécano de la generalCiné-concert

Programme : François narboni.Par : ECo / European Contemporary orchestra : Ensembles télémaque et musiques nouvelles - Jean-Paul Dessy et Raoul Lay (direction musicale). Philippe Petit (metteur en sons), Jarek Frankowski (ingénieur du son).

Un classique du cinéma muet a nourri les rêves d’un enfant, futur compositeur. Les mouvements du train traversant un champ de bataille, tombant d’un pont, une histoire d’amour sur fond de guerre civile… lui sont restés en mémoire et ont nourri son imaginaire musical, intime et véhément.

Coproduction Ensemble Télémaque, Le Manège.Mons/Musiques Nouvelles, L’Arsenal de Metz.

Fo BinéCréation autour de « La botte à nique »

Programme : Jean Dubuffet.Par : Jérôme Bourdellon (flûtes), Bruno de Chénerilles (électronique), Frédérique Wolf-michaux (voix).

Un projet stimulé par les textes de Jean Dubuffet où celui-ci explore un principe créatif décapant. Le texte ne s’embarrasse plus des règles d’orthog-raphe, de grammaire ou de ponctuation ; le dessin ne répond plus à un souci de représentation, la musique préfigure l’improvisation libre.

acb, Scène nationale de Bar-le-Duc – Bar-le-Duc

Proposé par : éole – collectif de musique activewww.acbscene.eu

L’arsenal, metz-en-scène – metz

Proposé par : Ensemble télémaque, musiques nouvelleswww.musiquesnouvelles.com, www.ensemble-telemaque.com

CCam, Scène nationale de vandœuvre-lès-nancy – vandœuvre-lès-nancy + Jeudi 27 mars à 19h00

Proposé par : CCam – Scène nationale de vandœuvre- lès-nancycentremalraux.com


Jeudi 27 mars à 14h30 et 20h00

mardi 25, mercredi 26, vendredi 28 mars à 20h30

LorrAinE

©DR©Jean Radel

48

LorrAinE / Midi-pyrénéES

charles pennequinPoésie sonore

Par : Charles Pennequin (voix).

Néo-punk et très sérieux, Charles Pennequin sait combien les mots changent la vie. La sienne sur-tout. Auteur foutraque, polygraphe invétéré, il a animé et continue d’ensemencer revues, cahiers et autres épanchements. Il nous livrera ici une lecture performée dont il a le secret.

Dans le cadre du Festival PoemaCoréalisation Cie Vents d’Est, l’Escalier, la communauté de communes du Jarnisy.

CCam, Scène nationale de vandœuvre-lès-nancy – vandœuvre-lès-nancy

Proposé par : CCam – Scène nationale devandœuvre-lès-nancycentremalraux.com

théâtre de la manufacture, CDn nancy-Lorraine– nancy

Proposé par : Woudi tatwww.woudi-tat.org

Hôtel Rochegude – albi

Proposé par : Gmea – Centre national de création musicalewww.gmea.net


du jeudi 10 au dimanche 13 avril

du lundi 17 mars au dimanche 13 avril

la rencontreProgramme : Woudi tat.Par : anne marion-Gallois, Woudi tat, Cie des Colis-Bruits.

Performance théâtrale et musicale. Dans un camion, un à trois spectateurs acteurs pénètrent pour dix minutes cet espace indéfini, accueillis par un homme ou une femme, pour jouer un texte de Rémi De Vos, des musiques et des sons produits par le toucher de leurs propres peaux.

Dans le cadre du Festival RINGCie des Colis-Bruits, Mousson d’été, Théâtre de la Manufacture – Centre Dramatique National de Nancy.

concert prolongénouveaux territoires de création

Programme : Guillaume de machaut, György Ligeti.Par : Quatuor Béla, musica nova.

Des extraits de La Messe de Notre Dame de Machaut et du Quatuor à cordes n°2 de Ligeti enregistrés selon une technique de prise de son inédite, sont remis en jeu et « prolongés » dans une installation interactive où le spectateur est invité à se déplacer virtuellement dans l’espace du concert pour changer de point d’écoute.

Dans le cadre des Journées Électriques Gmea – Centre national de création musicale / projet lauréat de l’appel à projet Services numériques culturels innovants du Ministère de la Culture et de la Communication. En partenariat avec l’Abbaye de Noirlac – Centre culturel de rencontre, Festival Musiques des Lumières – Abbaye-école de Sorèze.

©DR

49

Voix prolongéesnouveaux territoires de création

Par : isabelle Duthoit, marianne Pousseur.

Installation sonore interactive où l’enjeu musical lié au contexte est donné à jouer au public. Voix prolongées est le pendant du concert prolongé, version à 2 chanteuses qui ont improvisé devant le dispositif spécial du GMEA et qui s’offrent à présent à l’appétit créatif du public.

Dans le cadre des Journées ÉlectriquesGmea – Centre national de création musicale.

l’atelier musiqueJouer « Cassation » de gérard Pesson : questions, problèmes et réponses

Programme : Gérard Pesson.Par : L’instant Donné.

Atelier haut niveau autour de Cassation. « J’ai voulu évoquer la vivacité tactile comme art suprême de la perception… Un braille auditif, non surtitré. Le geste instrumental prenant appui sur ses pro-pres vides reconstruit une énergie en cherchant son équilibre par la vitesse, ou dans l’empreinte d’un son révoqué par le geste même... » (Gérard Pesson).


écouter / Voir (la musique)Ou comment recomposer le visuel avec du son(et vice versa)

Programme : Clemens Gadenstätter, Frédéric Pattar, Gérard Pesson.Par : L’instant Donné.

Trois œuvres récentes et autant de façons très dif-férentes de recomposer le visuel avec du son. Il ne suffit plus d’écouter, les musiciens doivent être regardés avec attention. Jeu troublant de la relation entre l’œil et l’oreille qui tantôt collaborent tantôt se combattent.


Hôtel Rochegude – albi


institut Supérieur Des arts de toulouse – toulouse


théâtre Garonne – toulouse



Vendredi 21 mars de 9h30 à 12h30


Midi-pyrénéES

©DR

50

Midi-pyrénéES

Espace électriqueInstallation sonore

Par : Frédéric Le Junter, Basile Robert (machines mécaniques), mathieu Chamagne, Julien Rabin, thierry Besche, Basile Robert (machines virtuelles).

Dans cet Espace Électrique sont présentés six dispositifs mécaniques (machines à pluies, tourne-disque…) et six machines virtuelles qui permettent de jouer avec les sons. Chacune témoigne à sa façon de l’Histoire : des sons naturels au couple micro/haut-parleur comme instrument, du synthétiseur à l’infor-matique.

Dans le cadre des Journées Électriques

Le Rond Point – Labruguière


Grand théâtre – albi

Proposé par : Gmea – Centre national de création musicale, Scrimewww.gmea.net

Grand théâtre – albi



Vendredi 28, samedi 29 et dimanche 30 mars

Vendredi 28 mars

nocturnes 2 : tumbleweedPar : aurélie et Pascal Baltazar.

Croisant spectacle vivant et arts visuels, les Baltazars créent un théâtre plastique où dispositif scéno-graphique, lumière et univers sonore se conjuguent dans une dramaturgie de la sensation. Tumbleweed est le second volet du dyptique Nocturnes qui pro-pose au spectateur une installation-spectacle tissant lumière, son et brume.

Dans le cadre des Journées Électriques Production L’Arboretum SCOP. Coproduction LaBRI/Scrime, Gmea – Centre national de création musicale, Le Phénix - Scène Nationale de Valenciennes.

mikrophoniePar : Benjamin maumus, Ensemble Lemur.

Le projet Mikrophonie vise la plus intime des situa-tions d’écoute entre un instrument, un interprète et un public. L’utilisation de casques permet au public d’entrer dans le corps même des instruments. Grâce à des micros placés sur ou à proximité des instruments, le dispositif crée une sorte de micro-scope sonore, exécuté, mélangé et diffusé en temps réel.


©DR

51

Je joue pour faire de la fuméePar : Philippe mion.

Incandescence et retenue, humour et gravité, esprit d’enfance et maturité : deux voix jouant de ces polarités manient le parlé dans cet oratorio électroacoustique composé d’après des extraits de Passages d’Henri Michaux. Philippe Mion tresse sens et son en un réseau de relations symboliques et métaphoriques.

Dans le cadre des Journées Électriques Co-commande éOle – collectif de musique active, Gmea – Centre national de création musicale.

la ruche à sonsInstallation sonore

Par : Benjamin Bondonneau, Sébastien Cirotteau, Benjamin maumus.

Installation plastique, espace de jeu et d’écoute, La Ruche à sons se nourrit du paysage qu’explore l’abeille. Témoignages d’apiculteurs et environne-ments sonores dialoguent avec des propositions musicales fabriquées dans l’instant.


nuéesProgramme : Karl naegelen.Par : Quatuor Béla et les élèves du Conservatoire de musique et de Danse du tarn.

Ce concert du Quatuor Béla à l’occasion des Journées Électriques présente un de ses pro-grammes ébouriffants dont la création d’une pièce originale de Karl Naegelen. Le quatuor voit son effectif renforcé par les élèves du Conservatoire du Tarn pour interpréter ses Nuées.

Dans le cadre des Journées ÉlectriquesUn partenariat GMEA, Conservatoire de Musique et Danse du Tarn et Adda du Tarn.

Salle acré – albi

Proposé par : éole – collectif de musique active, Gmea – Centre national de création musicalewww.gmea.net

maison Salvan – Labège


théâtre des Lices – albi


Vendredi 28 mars


dimanche 30 mars

Midi-pyrénéES

©DR

©DR

©DR

52

phase VConcert invisible

Programme : Gérard Hourbette, Kasper t. toeplitz.

Les 2 compositeurs avaient déjà travaillé ensemble au sein d’Art Zoyd - turbulente branche rock et apparentés de la musique contemporaine. L’idée de créer un nouvel espace, hybride musical, visuel, habité, les réunit à nouveau. Ni fil conducteur, ni thème, ni narration, chacun avec son fatras de machines, d’instruments, de collections de sons.

Espace Pasolini - valenciennes

Proposé par : art zoyd, Kasper t. toeplitzwww.artzoyd.net

valenciennes

Proposé par : art zoyd, CREa, Carl Faiawww.artzoyd.net

Grand Palais – Lille

Proposé par : Court-circuitcourt-circuit.fr

du lundi 10 au dimanche 16 mars

nord-pAS-dE-CALAiS

du 14 au 16, du 28 au 30 mars et du 4 au 6 avril

du mardi 18 mars au jeudi 20 mars

Sound UpSessions de compositions électroacoustiques et multimédia

Programme : andré Serre-milan, Carl Faia.

Deux niveaux pour aborder la composition élec-troacoustique. Sessions construites autour de l’élaboration d’une production personnelle, la recherche d’interfaces pour la composition et l’interprétation, l’apprentissage de Max-msp, Pro-tools, les techniques de prise de son… Ces ses-sions aboutissent à un spectacle créé au Manège de Mons en mai 2014.

Dans le cadre du projet ESH financé par les fonds européens Interreg IV et avec le soutien du Manège. Mons et de Transcultures, avec l’aide de la Drac Nord-Pas-de-Calais, de la Région Nord-Pas-de-Calais, du Département du Nord, de Valenciennes Métropole et de la Ville de Valenciennes.

pedagomax Atelier ordinateur et création musicale

Programme : Court-circuit. Benjamin Levy (réali-sateur en informatique musicale).

L’atelier PedagOMax s’adresse à un large public, en partant d’un outil qui lui est familier, à savoir l’ordinateur. Il s’agit de montrer l’utilisation que l’on peut en faire dans le processus de création puis de mettre les participants en situation de création pour produire, à l’aide de la machine et d’un joystick, un objet sonore.

Dans le cadre du Printemps du Numérique

©Isabelle Françaix

53

le collectif muzzixsous la direction de Satoko Fujiinouvel ensemble, laboratoire d’expérimentation à géométrie variable

Programme : Collectif muzzix. Satoko Fujii (piano, direction musicale).

Le collectif Muzzix crée un nouveau grand ensemble ! Véritable laboratoire d’expérimentation à géométrie variable, les musiciens jouent pour cette première expérience sous la direction de Satoko Fujii, pianiste et chef d’orchestre de renommée internationale.

Production Muzzix.

Gare Saint-Sauveur - Lille

Proposé par : muzzixwww.muzzix.info

Cinéma Le méliès – villeneuve d’ascq


L’antre 2 – Lille



nord-pAS-dE-CALAiS



ciné-concert de papierProgramme : Lotte Reininger, Jossie malis, Carlos De Carvalho.Par : Sakina abdou (saxophone, flûtes), ivann Cruz (guitare).

Trois courts-métrages d’animation réunis autour d’une même création musicale originale et d’un point commun : la technique du papier découpé. Cendrillon de Lotte Reininger (1921), Bendito Machine de Jossie Malis (2008), Do I have Power de Carlos De Carvalho (2011). À partir de six ans.

Coproduction : Muzzix, Cinéma l’Univers. Avec le soutien pour la création de la Ville de Lille. En partenariat avec le Goethe Institut de Lille et le studio Je Regarde.

l’ogr + denis Streibig : Μέδουσα 1.2Programme : L’ogr.

Tératologique : 4 têtes, 16 membres, 24 cordes en acier, des dispositifs d’effets sonores comme autant d’excroissances et de déformations. L’OGR est un monstre qui raconte des histoires de monstres, ogres, chimères, bestiaire mythologique et autres personnages fantastiques. Ici : Méduse, un portrait sonore de la gorgone.

Une création Muzzix soutenue par l’Espace Culture de l’Université Lille I et la Ferme d’en Haut - Villeneuve d’Ascq.

©Toru Sasaki

©Eric Flogny

©Philippe Lenglet

54

nord-pAS-dE-CALAiS

Endless elevenUne action musicale, scénique et vidéographique pour un percussionniste et un environnement électronique interactif

Programme : Bertrand Dubedout.Par : Jean Geoffroy (percussion). Christophe Bergon (réalisation vidéo, scénographie, concep-tion lumières), Frédéric Fachéna (collaboration artistique), Emmanuel Kant, Bertrand Dubedout (textes), Christophe Lebreton (électronique, programmation).

Le nombre 11 est développé sous toutes les cou-tures de l’instrumentarium de percussions de Jean Geoffroy aux combinaisons, agencements, propositions musicales, scénographiques, vidéo-graphiques, interactives, ponctuées par 11 tex-tes de Kant en 11 langues différentes et 11 chats quantiques, l’œuvre qui impose d’épuiser la série hendécalogique, restera inachevée à jamais…

Co-commande Grame – Centre national de création musicale, La Muse en Circuit – Centre national de création musicale avec le soutien de la Sacem. Coproduction éOle - collectif de mu-sique active, Grame – Centre national de création musicale, La Muse en Circuit – Centre national de création musicale, Festival Aujourd’hui Musiques - Théâtre de l’Archipel – Scène Nationale de Perpignan. Avec la participation du Ministère de la Culture-DICRéAM et le soutien de L’École Nationale de Musique de Danse et de Théâtre de Mantes-en-Yvelines, du Collectif 12, du Théâtre Garonne et d’Odyssud-Blagnac.

théâtre d’arras – arras

Proposé par : éole – collectif de musique active, Grame – Centre national de création musicale, La muse en Circuit – Centre national de création musicale, Festival aujourd’hui musiques / théâtre de l’archipel – Scène nationale de Perpignanwww.bmes-lyon.fr, www.tandem-arrasdouai.eu

9-9bis – oignies

Proposé par : Décor Sonore, michel Rissewww.decorsonore.org


Samedi 29 mars à 17h00 et 19h00

UrbaphonixProgramme : Jérôme Bossard, Damien Boutonnet, Gonzalo Campo, Stéphane marin, Emeric Renard.

Enfants spirituels de Luigi Russolo, Pierre Schaeffer et John Cage, les musiciens suivent le précepte du sage : « Si un son vous dérange, écoutez-le. » Sortes de Street-Jockeys sans platines, ils auscultent l’environnement sonore et composent avec ce matériau que personne n’écoute : bruits de circula-tion, climatisation, corps, conversations, brouhaha…

Aides à la création : Ministère de la Culture et de la Communication - DGCA, Spedidam, Adami, Le Moulin Fondu – Centre national des arts de la rue de Noisy-Le-Sec, l’Abattoir – Centre national des arts de la rue de Chalon-sur-Saône, la CCAS, la Paperie – Centre national des arts de la rue de Saint-Barthélemy d’Anjou, la Coopérative de Rue et de Cirque – Paris, le Parapluie – Centre national des arts de la rue d’Aurillac, le réseau Déambulation. Décor Sonore est une compagnie aidée par le Ministère de la Culture et de la Communication, la Drac île-de-France, la Ville de Paris, la Région île-de-France et la Sacem.

©Michel Lagarde

©Michel Grefferat

55

Web studiesRésidence de création

Programme : Clara maïda.

Pour harpe et piano, concert, installation, l’idée de Web Studies est née lors d’un séjour à New York en 2008. Elle interroge des notions au cœur des préoccupations du XXIe comme la proliféra-tion de connexions au sein d’un réseau dense et complexe, en jouant sur les mots puisque « web » désigne à la fois une toile d’araignée et Internet…

Histoires de SoufflesChants poétiques médiévaux et contemporains autour de l’œuvre de Hildegard von Bingen

Programme : Petr Eben, David Eskenazy, Klaus Huber, Sophie Lacaze, ivan moody, Hildegard von Bingen.Par : mora vocis.

Les chants poétiques inspirés des visions soli-taires d’Hildegard von Bingen, véritables hymnes à la vie, à l’amour, à la fécondité et à la femme, nous entraînent dans le monde du chant extatique. Reconnue et consultée par les plus grands de son époque, elle demeure une source d’inspiration pour les compositeurs contemporains.

Concert organisé par Com Artois.

dialogue with rothkoPoetry Opera Solo

Programme : Jean-Paul Dessy.Par : Carolyn Carlson (danse), Jean-Paul Dessy (violoncelle).

À partir d’un long poème qui répond à l’émotion essentielle qui l'a saisie devant une toile de Mark Rothko, Carolyn Carlson invite le compositeur- violoncelliste Jean-Paul Dessy à créer avec elle un spectacle « inspiré de cette vision innée de l’art comme forme de méditation spirituelle ».

Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas-de-Calais, Le Manège.Mons, Le Colisée – Théâtre de Roubaix. En partenariat avec Le Crédit du Nord.

Studio art zoyd – valenciennes

Proposé par : art zoydwww.artzoyd.net

Eglise Saint-Léger– Gosnay

Proposé par : Sophie Lacazewww.moravocis.fr

Grand théâtre de Calais – Calais

Proposé par : musiques nouvelleswww.musiquesnouvelles.com

du lundi 7 au dimanche 13 avril



nord-pAS-dE-CALAiS

©DR

©DR

©DR©Isabelle Françaix

©Julie Gallet

56

piCArdiE

théâtre de Beauvais – Beauvais

Proposé par : Chœurs et Solistes de Lyon-Bernard tétu, Percussions Claviers de Lyonwww.solisteslyontetu.com, www.lespcl.com

Lizières, Centre de cultures et de ressources – Epaux-Bézu



dimanche 6 avril de 11h00 à 17h00

West Side Story En concert

Programme : Léonard Bernstein.Par : Fabrice Boulanger (piano), Choeurs et Solistes de Lyon-Bernard tétu, Percussions Claviers de Lyon. Jean Lacornerie (mise en espace), Gérard Lecointe (adaptation pour voix et percussions).

Dans les bas-fonds du West Side, Maria, Tony, Anita et Riff sont sur le plateau, avec la bande des cinq percussionnistes. Ensemble, ils nous font revivre et chantonner les grands airs d’une Amérique rêvée et enchantée : I like to be in America, Okay by me in America, Everything free in America !

les joies de l’instantPique-nique improvisatoire à Lizières

Programme : Luc Ferrari et improvisations.Par : Christine Bertocchi (voix), étienne Bultingaire (électroacoustique), Pablo Cueco (zarb, berimbao), Dominique Fonfrède (voix), Jean-Brice Godet (clarinette), Joseph Grau (flûte), Ramuntcho matta (guitare), Jean-marc montéra (guitare), tania Pividori (voix), mirtha Pozzi (percussion), michel Risse (percussion, électroacoustique), Françoise toullec (piano), Henri tournier (flûte, bansuri) + invités.

C’est souvent dans les bordures qu’apparaît l’essence des choses… C’est souvent la saveur des choses qui nous rapproche et nous sauve… C’est souvent à la marge que se font les rencontres… Ainsi en est-il de l’art... L’art de la rencontre musicale improvisée autour d’un repas thématique méticuleusement préparé.

Dans le cadre du festival Les Chemins de l’Impro Lizières – Centre de Cultures et Ressources, Conseil Régional de Picardie.

©G.Mirat

57

Schubert/cavannaProgramme : Bernard Cavanna, Franz Schubert.Par : ars nova ensemble instrumental.

Entre romantisme et musique contemporaine, le cœur de Bernard Cavanna n’hésite pas, car la transcription respectueuse de quelques Lieder de Schubert par ses soins en revisite la dramaturgie et la densité poétique, rendant cette musique à sa nature, au-delà des styles et des genres. Contem-poraine.

Production Ars Nova ensemble instrumental.

rituelsMusiques vocales d’inspiration sacrée

Programme : Samuel Barber, Benjamin Britten, Jean-Louis Florentz, György Ligeti, olivier messiaen, Francis Poulenc, arnold Schoenberg.Par : Les Cris de Paris.

En latin, français, anglais, hébreu ou encore en ge’ez (langue de la liturgie éthiopienne), les grands compositeurs du XXe siècle ont offert à la littérature chorale d’incontournables chefs-d’œuvre d’inspiration religieuse, renouant ainsi avec les racines mêmes de la tradition polyphonique.

Dans le cadre de la saison 2013-2014 du Théâtre du Moulin du Roc, Scène Nationale de Niort Production Les Cris de Paris.

Salle de spectacle de Royan - Royan

Proposé par : ars nova ensemble instrumentalwww.arsnova-ensemble.com

théâtre du moulin du Roc, Scène nationale de niort - niort

Proposé par : Les Cris de Parismoulinduroc.asso.fr



poitou-ChArEntES

©DR

©DR

©ArthurPequin

©OM

58

provEnCE-ALpES-CôtE d’Azur

KosmogoniaLa question de l’Œuvre au travers de ses interprétations

Programme : nicolas Bauffe, Philippe Festou, Claude moreau, Jean-Pierre moreau, Karlheinz Stockhausen.Par : Ensemble Contemporain Yin.

Kosmogonia questionne « l’Œuvre au travers de ses interprétations ». Ce concert se construit autour d’une nouvelle lecture de Tierkreis (zodiaque) de Karlheinz Stockhausen, cycle de mélodies à l’effectif et les combinaisons libres, dont s’inspirent très librement les compositeurs du MIM dans leurs créations.

Coréalisation Cité de la musique de Marseille / MiM - Laboratoire Musique et Informatique de Marseille. Le MiM est soutenu par la ville de Marseille, la Région Provence-Alpes-Côte-d’Azur, le Conseil Général des Bouches-du-Rhône, le Conseil Général du Var, la Sacem et la Spedidam.

Cité de la musique – marseille+ Vendredi 14 mars à 20h30 - Café-théâtre 7e vague – La Seyne-sur-mer

Proposé par : mim – Laboratoire musique etinformatique de marseillewww.labo-mim.org

Le Cri du Port – marseille+ Vendredi 14 mars à 20h30 - aJmi, association pour le Jazz et la musique improvisée - avignon+ Samedi 15 mars à 21h00 - Le triton – Les Lilas

Proposé par : Serge adamwww.quoideneufdocteur.fr

montévidéo – marseille

Proposé par : GRim – scène musicale de montévidéowww.grim-marseille.com




les amants de JulietteProgramme : Serge adam, Benoît Delbecq, Philippe Foch.Par : Serge adam (trompette), Benoît Delbecq (piano, piano préparé), Philippe Foch (tablas, percussions), Quoi de neuf docteur.

Fondé en 1993, le trio « les amants de Juliette » est une des plus étonnantes formations en France actuellement, selon le très autorisé Philippe Méziat (Jazzman, Jazzlive oct. 2012). Un voyage autour du monde, une musique ciselée au burin, une mise en place parfaite, une orchestration originale.

impasse invaders #12Par : alan Courtis (guitare électrique, effets), aaron moore (percussion, trompette, voix).

Ce projet allie les forces du guitariste Alan Courtis (du groupe Reynols) et d’Aaron Moore (batterie, trompette, voix de Volcano The Bear). Après deux disques expérimentaux mêlant détournements d’instruments, fabrication d’objets sonores et de drones ponctués d’événements insolites, le duo effectue son grand retour en France.

©DR@Benjamin-Dumont

©Nora Lezano

©Mephisto

59

Cité de la musique de marseille – marseille

Proposé par : Christian Eloy, Scrimescrime.labri.fr

PiC, Pôle instrumental Contemporain – marseille

Proposé par : Ensemble télémaquewww.ensemble-telemaque.com

aBD Gaston-Defferre – marseille

Proposé par : Gmem – Centre national de création musicale, Césaré - Centre national de création musicalewww.gmem.org

provEnCE-ALpES-CôtE d’Azur




Foliephonies #31 avec christian Eloy : transgénéra’sonsConcert de musique acousmatique

Programme : ivo malec, Christian Eloy, Louison Soulignac, Florent Colautti, Edgar nicouleau, Christophe Ratier, François Dumeaux.Par : Scrime.Conférence avec : Christian Eloy « Des machines à faire du son au GRm depuis plus de 60 ans ».

Transgénéra’sons - Près de 65 ans après les premières expérimentations de Pierre Schaeffer et la naissance de la musique concrète, l’art acousmatique s’est considérablement développé. Il a vu éclore de nouvelles générations de compositeurs formés spécifiquement à la composition électroacoustique. Ici mise en présence des quatre générations.

Dans le cadre des Foliephonies de la Cité de la Musique de Marseille Les Acousmonautes, le Scrime, Ubris, la Cité de la Musique de Marseille.

Situations50 min

Programme : David merlo.Par : Ensemble Subspecies - David merlo (direction musicale).

Subspecies interroge les rapports de complémen-tarité entre formations électrique et acoustique. Son premier répertoire, Situations, créé en décembre 2012, fait se rencontrer musiques écrites et impro-visées. Pendant 50 minutes, timbres et langages musicaux se combinent, s’associent et se confrontent.

Dans le cadre d’une résidence du 12 au 18 mars au PIC Avec le soutien de l’Ensemble Télémaque.

Errances & résonancesPour harpe et voix

Programme : Hélène Breschand (harpe), ze Jam afane (voix).

C’est l’histoire d’une métamorphose. Une harpe devient une forêt de chimères, ses prolongements répondent en écho. Dans la langue à tons boulou, Ze Jam Afane, fils de René, compositeur de l’hymne national du Cameroun, improvise des contes. Où il n’y a plus de différence entre le chanté et le parlé, le réel et l’imaginaire…

Coproduction Gmem – Centre national de création musicale, Césaré - Centre national de création musicale.

©Aurelie Eloy

©Lysiane Louis

60

provEnCE-ALpES-CôtE d’Azur / rhônE-ALpES

concert symphoniqueCréation du concerto pour violon, « Les Indociles », de Lionel ginoux

Programme : Paul Dukas, Lionel Ginoux, aram Khatchatourian.Par : nemanja Radulovic (violon), orchestre Philharmonique de marseille - Eun Sun Kim (direction musicale).

Ce concert symphonique propose en création mondiale le concerto pour violon, Les Indociles de Lionel Ginoux, entre Paul Dukas et Aram Katchatourian, compositeur « officiel » de l’Union soviétique, professeur au conservatoire de Moscou, député au Soviet suprême mais néanmoins arménien. Entre Apprenti sorcier et Concerto en ré mineur, une œuvre contemporaine d’un jeune compositeur plein d’avenir.

Opéra de Marseille.

opéra de marseille – marseille

Proposé par : Lionel Ginouxopera.marseille.fr

La Conciergerie – La motte Servolex

Proposé par : Philippe moënne-Loccozwww.mairie-lamotteservolex.fr

musée d’art Contemporain – Lyon

Proposé par : Grame – Centre national de création musicalewww.bmes-lyon.fr


du vendredi 28 février au samedi 26 avril

du mercredi 5 mars au dimanche 13 avril

animaImages Sonores

Programme : Philippe moënne-Loccoz, Hervé Bailly-Basin (vidéaste, plasticien).

Une fois accoutumé à l’étrangeté de son nom, on s’aperçoit que la ville de La Motte Servolex mise for-tement sur l’art contemporain. Avec la Conciergerie, lieu entièrement dédié à la création, la cité a su s’inscrire dans le souffle inventif de la Biennale de Lyon ou de l’espace Malraux de Chambéry. Ici trois installations d’un enfant du pays voisin : Philippe Moënne-Loccoz.

Service culturel de La Motte Servolex, Acousmuse.

listen profoundlyExposition

Programme : morton Feldman, Ulf Langheinrich, Heiner Goebbels.

Trois installations réunies sous le titre générique et programmatique Listen Profoundly, inspiré d’Anecdotes and drawings de Morton Feldman, acquis par le Musée d’Art Contemporain de Lyon en 2003, invitent à une expérience sonore, spatiale et temporelle dans l’univers intérieur de trois compositeurs emblématiques de cette quête spirituelle de l’écoute.

Dans le cadre de la Biennale Musiques en Scène 2014

©DR©Gachwell

©Langheinrich

61

musées Gadagne – Lyon et Columbia University – new York (USa)

Proposé par : Grame – Centre national de création musicale, ircamwww.bmes-lyon.fr, www.ircam.fr

Célestins, théâtre de Lyon – Lyon+ Mercredi 26 mars à 20h00 - opéra-théâtre de Saint-étienne – Saint-étienne+ Samedi 29 mars à 20h00 - maison communale de Plainpalais – Genève (Suisse) Dans le cadre du Festival Archipel

Proposé par : Ensemble orchestral Contemporain, Grame – Centre national de création musicalewww.bmes-lyon.fr, www.eoc.fr, www.celestins-lyon.org

rhônE-ALpES

du jeudi 6 au samedi 29 mars

du mardi 11 au samedi 15 mars à 20h00

Jardin des songesProgramme : Jean-Bapstiste Barrière.Par : Christophe Lebreton / Grame (réalisation informatique musicale et visuelle).

Jean-Baptiste Barrière lance un appel aux dor-meurs et collecte leurs songes au Dépôt des rêves à partir du 1er février à l’Office du Tourisme de Lyon.Il conçoit ensuite une installation interactive permettant aux rêveurs de communiquer entre eux simultanément à Lyon et à New York, sur leur smartphones ou sur Internet… Interpénétration des rêves, une nouvelle psychanalyse visuelle et musicale.

Dans le cadre de la Biennale Musiques en Scène 2014 Réalisation : Grame & Image Auditive. Conception, Composition, informatique musicale et visuelle : Jean-Baptiste Barrière. Equipes de recherche : Grame & Ircam - dans le cadre du projet INEDIT.

chants des guerres que j’ai vuesSur des textes de gertrude SteinConception et mise en scène : Heiner goebbels.

Programme : Heiner Goebbels.Par : Ensemble orchestral Contemporain, solistes de l’ensemble - Pierre-andré valade (direction musicale).

Le quotidien des femmes sous l’Occupation, dan-gers, pénuries… Shakespearienne répétition des événements. Sur le texte de Gertrude Stein écrit en 1942-1943, Heiner Goebbels façonne sa création. Mélange de jazz, musique atonale et électronique. Inhabituel, les textes sont dits par les interprètes musiciens.

Dans le cadre de la Biennale Musiques en Scène 2014 Coréalisation Célestins – Théâtre de Lyon, Grame – Centre national de création musicale / Biennale Musiques en scène 2014. Coproduction EOC, Grame – Centre national de création musicale / Biennale Musiques en scène 2014. Avec le soutien de la Spedidam et du Goethe Institut.

©DR

62

rhônE-ALpES

carmina BuranaProgramme : Carl orff.Par : Chœur arpège, Chœur Britten, Chœur éole, Chœur Polyphème, Chœur Ultreïa, Chœur vocalise, Chœurs et Solistes de Lyon-Bernard tétu, maîtrise du CRR de Lyon, orchestre national de Lyon - nicole Corti (chef de chœur coordinatrice), Yutaka Sado (direction musicale).

Une immense fresque chorale inspirée par vingt-quatre poèmes médiévaux, pour chanter la fuite du temps et de la jeunesse, mais aussi les plaisirs de la vie et la générosité de la nature. Un effectif démesuré (250 choristes sur scène) pour une œuvre que la célébrité semble ne jamais éroder.

auditorium– Lyon

Proposé par : Chœurs et Solistes de Lyon-Bernard tétuwww.solisteslyontetu.com

école nationale Supérieure des arts et techniques du théâtre – Lyon


Centre Charlie Chaplin – vaulx-en-velin+ Mercredi 2 avril à 20h30 - théâtre des Pénitents – montbrison Dans le cadre de Jazz à Montbrison en partenariat avec le festival A Vaulx Jazz

Proposé par : La Forge-CiR, Résonance Contemporainewww.laforgecir.com, www.resonancecontemporaine.org

le 14 à 20h, le 15 à 18h et le 16 mars à 16h



threadsDanse et vidéo

Programme : Roque Rivas, Ryoji ikeda.Par : annapaola Leso, Ruben Reniers (danse). Shang-Chi Sun (chorégraphie), Christophe Lebreton (scénographie & technologie), ting-Hao Yeh assisté de Chien-Chao Wang (vidéo).

Threads / fils : qui les trame, les tire, les entrelace? Musique, danse, vidéo, interaction intime entre les performers. La frontière entre danse et musique disparaît, les rôles s’échangent, qui danse, qui joue ? Un spectacle ultracontemporain.

Dans le cadre de la Biennale Musiques en Scène 2014 Service culturel de La Motte Servolex, Acousmuse.

pabloProgramme : Pascal Berne, michel mandel, Yves Gerbelot, Pierre Baldy.Par : Quartet novo (La Forge-CiR), Résonance Contemporaine, Les Percussions de treffort - alain Goudard (direction musicale), Philippe veyrunes (création lumières), Pascal Berne (direction artistique).

L’univers de Picasso, son œuvre, son engagement, sa quête inlassable des origines, des fondements, de la simplicité du geste, ont inspiré la rencontre originale du quartet avec les musiciens professionnels en situation de handicap des Percussions de Treffort. Écho au travail géométrique du peintre, à l’Espagne, à ses dessins d’enfant tauromachiques…

Dans le cadre du festival A Vaulx JazzThéâtre des Pénitents – Montbrison, Festival A Vaulx Jazz – Vaulx-en-Velin, JAZZ(s)RA Plateforme des Acteurs du Jazz en Rhône-Alpes, Forge-C.I.R., Résonance Contemporaine.

©DR©Ghislain Mirat

©Sven-Hagolani

63

musiques sacrées du XXe siècle Britten, Poulenc, Fauré - Requiem

Programme : Benjamin Britten, Francis Poulenc, Gabriel Fauré.Par : Chœurs et Solistes de Lyon-Bernard tétu, orchestre des Pays de Savoie -Bernard tétu (direction musicale).

La forme Requiem sur les textes latins de l’Office des Défunts inspire les compositeurs depuis la Renaissance. Vestige de la fonction sociale de l’artiste, le chant funèbre solennise le départ, chante la peine et le souvenir de ceux qui restent et tente de confier à Dieu l’âme errante du défunt pour qu’elle repose à jamais dans la Lux aeterna (lumière éternelle). Aujourd’hui détachée de la liturgie, la forme perdure avec succès.

Chambéry+ Vendredi 21 mars à 20h30 - annecy+ Samedi 29 mars à 20h00 - Evian

Proposé par : Chœurs et Solistes de Lyon-Bernard tétuwww.solisteslyontetu.com

théâtre de villefranche-sur-Saône –villefranche-sur-Saône+ Samedi 22 mars à 20h00 - Université Lyon ii – Lyon+ Vendredi 28 mars à 20h30 - théâtre de vienne – vienne

Proposé par : Grame – Centre national de création musicalewww.theatredevillefranche.asso.fr


rhônE-ALpES


chants des sphèresProgramme : Guillaume de machaut, Daniele Ghisi (création).Par : Ensemble musica nova - Lucien Kandel (direction musicale).

Une composition pour huit voix et électronique entre-coupe la plus belle œuvre du XIVe siècle. À six-cents ans de distance, une expérience destinée à mettre en lumière toutes les subtilités de cette œuvre maîtresse de l’histoire de la musique.


©DR©G.Mirat

©Michel Joly

64

rhônE-ALpES

amphithéâtre – Pont de Claix+ Mardi 25 mars à 10h30, 15h et 19h et mercredi 26 mars à 10h30 et 15h - amphithéâtre – Pont de Claix+ Du mardi 1er au mercredi 23 avril - tournée de 3 semaines dans le Finistère (se référer au site internet pour lieux et horaires exacts) Dans le cadre des Semaines de la petite enfance


musée Dauphinois – muséum d’Histoire naturelle – Grenoble

Proposé par : Cdmc - Centre de Documentation de la musique Contemporaine, Cimn - Festival Détours de Babel, GmvL, C.R.E.a.www.cdmc.asso.fr, www.detoursdebabel.fr,www.gmvl.org

lundi 24 mars à 9h, 10h30 et 15h

du mardi 25 mars au samedi 12 avril

couacaisseSpectacle musical pour tambours et jouets sonores pour les enfants de 6 mois à 5 ans

Programme : aurélio Edler-Copes (commande musicale d’état 2011).Par : Jérémie abt (percussions), Cie éclats. Sophie Grelié (conception et mise en scène), Corinne Lovera vitali (texte).

Une voix off dit un texte poétique de Corinne Lovera Vitali dans une ambiance lunaire et magique. Pour cette exploration du monde des objets et des jouets par les gestes, les sons et la musique, Sophie Grelié crée des atmosphères inspirées de ses souvenirs d’enfance et de ses ateliers d’éveil musical.

Un spectacle coproduit par Éclats, L’OARA Office Artistique de la Région Aquitaine, L’IDDAC Institut Départemental de Développement Artistique et Culturel - Agence culturelle de la Gironde, le Conseil Général des Landes, l’Opéra National de Bordeaux, la Ville de Pessac-Service Pessac en Scènes, la Communauté de Communes d’Erdre et Gesvres. Avec les soutiens de l’Adami et de la Spedidam.

création musicale et jardins : Flowers 2.0 / Jardins invisibles / Safari dans le noirProgramme : Pierre Estève, andré Serre-milan - C.R.E.a. association, Bernard Fort, GmvL - Groupe musiques vivantes de Lyon.

Les Détours de Babel présentent, dans les jardins et terrasses du Musée Dauphinois et dans différents lieux de Grenoble, plusieurs projets sélectionnés en 2011 et 2012 par le Cdmc dans le cadre de son opération « Création musicale et jardins ». Vers un effacement des frontières entre monde intérieur et extérieur, paysage intime et environnement.

Dans le cadre du Festival Détours de BabelProduction CIMN-Festival Détours de Babel, en partenariat avec la Métro, shooting Star, le Muséum d’Histoire Naturelle de Grenoble, le Musée Dauphinois, Intuitive Travel, Pictanovo, C.R.E.A. association et Cdmc. Le Cdmc mène ses activités grâce au soutien du Ministère de la culture, de la Sacem, de Radio France, de l’Ina et de la Sacd.

©Mickael Bougault

65

Hexagone, Scène nationale arts et Sciences – meylan

Proposé par : Cimn - Festival Détours de Babel, Ensemble Calliopéewww.detoursdebabel.fr, www.ensemblecalliopee.com

rhônE-ALpES

le 27 mars à 14h30 (séances scolaires) et 20h

cosmophonies, conférence-concert d’Hubert reeves et l’Ensemble calliopéeRécits cosmologiques et musiques des sphères

Programme : édith Canat de Chizy, Pascal Dusapin, Daniele Gasparini, Krystof maratka, olivier messiaen, tristan murail, thierry Pécou, Kaija Saariaho, toru takemitsu.Par : Ensemble Calliopée, Hubert Reeves (astrophysicien).

« Dialogue » entre un astrophysicien poète et une rayonnante musicienne (Karine Lethiec), sur la créa-tion et ses métaphores artistiques. Le choix musical, subtil, rebondit sur les méditations d’Hubert Reeves et, c’est le propre de la musique, emprunte d’autres circuits que l’intellect, nous permettant d’accéder à une vérité cosmologique par un raccourci sensoriel.

Dans le cadre du Festival Détours de BabelCommande et production CIMN-Festival Détours de Babel, en copro-duction avec l’Ensemble Calliopée et en partenariat avec Hexagone Scène Nationale Arts Sciences-Meylan.

©M. Pourny

les Frères choumFable musicale constructiviste et bruitiste

Programme : odyssée ensemble & cie.

Dans le secret de leur atelier-laboratoire, les frères Choum, musiciens-inventeurs, construc-tivistes et futuristes, imaginent et fabriquent des machines sonores. Ils travaillent d’arrache-pied à leur « invention révolutionnaire, repoussant les limites de la techné ». Le « Robot-Trompettiste », stakhanoviste, devrait jouer plus vite, plus aigu et plus fort que n’importe quel humain...

Une production de Odyssée ensemble & cie, en coréalisation avec le Théâtre Dunois et avec le soutien du Théâtre de L’Atrium de Tassin la Demi-Lune et de l’Espace Germinal – Scènes de l’Est Valdoisien. Odyssée ensemble & cie est conventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication – Drac Rhône-Alpes et soutenu par la Région Rhône-Alpes, la Ville de Lyon, la Spedidam, l’Adami, les Éditions Robert Martin et les instruments Jupiter XO. Odyssée ensemble & cie est membre du Profedim, de la Fevis et de Futurs Composés.

Le Firmament – Firminy + Vendredi 4 avril à 14h30 et 20h30 - théâtre andré malraux – Chevilly-Larue + Lundi 7 avril à 14h30 et mardi 8 avril à 9h45 et 14h30 - Espace Prévert – Savigny-le-temple+ Vendredi 11 avril à 10h et 14h30 et samedi 12 avril à 20h30 - théâtre municipal – Rezé

Proposé par : odyssée ensemble & cieodyssee-le-site.com

mercredi 26 mars à 14h30, jeudi 27 à 9h30 et 14h30

©DR©Andreas Stenger + Frederic Boulant

66

rhônE-ALpES

Parcours : Rives de Saône, Conservatoire national Supérieur de musique et de Danse de Lyon, Les Subsistances, musées Gadagne, temple du Change – Lyon et Columbia University – new York (USa)

Proposé par : Grame – Centre national de création musicale, Erwan Keravec, Les temps moderneswww.bmes-lyon.fr

théâtre de la Croix-Rousse – Lyon


Samedi 29 mars de 14h00 à 19h00

Samedi 29 mars de 20h00 à 22h00

Journée cumulusBalade en concerts

Programme : Xavier Garcia (live électronique), Camilla Hoitenga (flûte), Erwan Keravec (cornemuse), margaret Lancaster (flûte), Ensemble op.Cit, Ensemble taCtuS, Les temps modernes.

Conçue comme une promenade sur les rives de Saône, la Journée Cumulus propose une multitude d’escales musicales en extérieur et pour tous les pub-lics. Une façon conviviale et festive de découvrir les artistes et de réinventer de grands rites populaires.


Soirée cumulusConcert symphonique et participatif

Programme : thomas adès, Heiner Goebbels, Jonathan Harvey, Samuel Sighicelli (création).Par : mathieu Gardon (voix), Laura mikkola (piano), orchestre du Conservatoire national Supérieur de musique et de Danse de Lyon - Pascal Rophé (direction musicale).

Soirée de clôture de la Biennale 2014. Une invitation surprenante à faire sonner nos téléphones dans une œuvre collective pour smartphones, avec les solistes du festival et quelques grandes œuvres du « réper-toire » contemporain.


©BAdilon

maison de la danse – Lyon

Proposé par : La Forge-CiRwww.maisondeladanse.com

Vendredi 28 à 15h et samedi 29 mars à 16h30

circonférencePartition d’improvisation pour corps et objets sonores (création 2013)

Programme : Cie Epiderme, La Forge-CiR.

Rencontre – performance – conférence subreptice, impromptue, instantanée, improviste, chaque fois inédite, entre Michel Mandel, clarinettiste et compositeur, et Nicolas Hubert, danseur et chorégraphe. Altération du geste, de la vibration, du présent : un langage non verbal, qui vrille et se métamorphose…

Dans le cadre de La Maison sens dessus dessousProduction Compagnie épiderme. Coproduction La Rampe et La Ponatière – Échirolles (dans le cadre de la résidence triennale de la compagnie), Ballet de l’Opéra National du Rhin / CCN de Mulhouse, La Forge-C.I.R. Avec le soutien de La Filature – Scène Nationale de Mulhouse. La Compagnie épiderme est conventionnée par la Ville de Grenoble et subventionnée par le Conseil Général de l’Isère, la Région Rhône-Alpes et la Drac Rhône-Alpes.

67

muséum d’Histoire naturelle de Grenoble - Grenoble

Proposé par : Cimn - Festival Détours de Babel, Collectif arfiwww.arfi.org, www.detoursdebabel.fr

Bourse du travail – Saint-étienne

Proposé par : Ensemble orchestral Contemporainwww.eoc.fr

muséum d’Histoire naturelle – Grenoble+ Lundi 31 mars à 20h00 - Campus – Saint-martin-d’Hères+ Mardi 1er avril à 20h30 - Salle des fêtes – Balbins

Proposé par : Cimn - Festival Détours de Babelwww.detoursdebabel.fr

rhônE-ALpES

dimanche 30 mars entre 10h30 et 17h30


dimanche 30 mars de 10h30 à 17h30

Entomolo vox par dîtes 33L’univers musical des insectes

Programme : michel Boiton (hang, batterie, percussions), Jérôme Lopez (vidéos), Jean mereu (trompette, bugle, sifflet, appeaux, grelots), Jean-Luc Peilhon (harmonicas, clarinettes, clarinette basse), Bernard Gousset (sons, traitements sonores).

Entomolo vox s’inspire de l’univers sonore des insectes. Les stridulations, les cymbalisations soudent l’espèce autour des chœurs des mâles, signalent le danger, accompagnent les accouplements. L’écriture musicale s’empare avec bonheur de ce matériau - chant d’orthoptères, bourdonnements de diptères, repas d’hymènoptères, frôlements d’ailes d’odonates…

Dans le cadre du Festival Détours de BabelProduction Arfi. Accueil CIMN-Festival Détours de Babel, en collaboration avec le Muséum d’Histoire Naturelle de Grenoble.

concert apéritifAvant-première de Sébastien gaxie

Programme : Sébastien Gaxie.Par : Ensemble orchestral Contemporain -Pierre-andré valade (direction musicale).

Dans le cadre de sa série de concerts apéritifs, donnée chaque saison, l’EOC présente lors d’un concert-lecture une pièce du répertoire contemporain. Cette fois honneur au jeune compositeur Sébastien Gaxie qui affectionne particulièrement la polyrythmie.

Commande d’État sollicitée par l’EOC. Production EOC.

poulpes et diatoméesCiné-concert autour des films de Jean Painlevé

Programme : Denis Charolles (batterie, chant), arnaud Deshayes (hautbois, vidéo, sons), aurélie Saraf (harpe, chant).

Compositions originales mêlées à des pièces de Britten et de Ligeti, servies par une orchestration insolite, courts métrages qui sont une ode à la vie, sous ses diverses formes… Ce spectacle original questionne les relations entre la science et l’art, entre le récit magistral et la poésie spontanée, la musique jouée et improvisée.

Dans le cadre du Festival Détours de BabelProduction Les Musiques à Ouïr. Accueil CIMN – Festival Détours de Babel.

©Painlevé

68

rhônE-ALpES

église - massieuQuatuor à cordes n°9-10-11-12+ Samedi 5 avril à 18h00 - musée Dauphinois – Grenoble Quatuor à cordes n° 2-3

PREMIèRE FRANçAISE


Bourg-en-Bresse

Proposé par : Résonance Contemporainewww.resonancecontemporaine.org


du vendredi 4 au dimanche 13 avril

Quatuor molinari (canada)Hommage à Raymond Murray Schafer

Programme : Raymond murray Schafer.Par : Quatuor molinari.

Raymond Murray Schafer, compositeur canadien, né à Sarnia en Ontario en 1933 est cofondateur du « projet mondial d’environnement sonore », il publie, dès 1977, Le Paysage Sonore, ouvrage de référence. Le quatuor Molinari, attaché à défendre la musique d’aujourd’hui et en particulier la musique canadienne, interprète ses œuvres pour quatuor à cordes.

Dans le cadre du Festival Détours de BabelCIMN- Festival Détours de Babel. Le CIMN est conventionné avec la ville de Grenoble, la Drac Rhône-Alpes et la Région Rhône-Alpes, et subventionné par le conseil Général de l’Isère.

7bis chemin de traverseMusiques d’aujourd’hui et créations dans la cité

Programme : Baudouin de Jaer, François Rossé, Jean-François vrod, L’orchestre d’un jour, L’Ensemble de Six voix Solistes, Les Percussions de treffort - alain Goudard (direction musicale)…

7bis Chemin de Traverse est un festival pluridisci-plinaire, qui revient chaque année au printemps, à Bourg-en-Bresse, avec une programmation originale dans différents lieux culturels, sociaux, et médico-sociaux de la ville. En huit ans il est devenu le rendez-vous incon-tournable des musiques d’aujourd’hui et de la création.

Résonance Contemporaine, Conservatoire à Rayonnement Départemental de Bourg-en-Bresse agglomération.

Espace culturel odyssée – Eybens

Proposé par : Cimn - Festival Détours de Babel, GmvLwww.gmvl.org, www.detoursdebabel.fr

Jeudi 3 avril à 14h30 (séance jeune public) et 20h

le grand orchestre de la natureImmersion dans les sons de la nature

Programme : Bernard Fort (conception). Philippe Le Goff, Douglas Quin, Lang Elliott, Ruth Happel, Bernie Krause, Jean Roché, Chris Watson, Boris Jolivet ...Par : GmvL – Groupe musiques vivantes de Lyon.

Invités à une expérience sensorielle unique, les auditeurs plongent progressivement dans le noir, abandonnant leurs repères visuels pour une séance de « cinéma pour l’oreille ». Voyage au cœur des sons d’une nature encore vierge... Puis viennent ces artistes/naturalistes, qui composent avec ces sons premiers de nouvelles œuvres.

Dans le cadre du Festival Détours de Babel Commande et production CIMN-Festival Détours de Babel, en partenariat avec le GMVL et l’Odyssée-Eybens.

69

musée Dauphinois – Grenoble

Proposé par : Cdmc - Centre de Documentation de la musique Contemporaine, Cimn - Festival Détours de Babelwww.cdmc.asso.fr, www.detoursdebabel.fr

rhônE-ALpES

Samedi 5 avril de 10h00 à 17h30

la musique est-elle contre-nature ?Avec : Jean-François augoyard, aurélien Barrau, Daniel Bougnoux, Johanni Curtet, Lauriane Lemasson, Laure marcel-Berlioz, Jacques Panisset, Henry torgue…

Longtemps imitation ou exaltation de la Nature, la musique est devenue aujourd’hui une composante de notre environnement sonore quotidien, hostile ou distrayante. La création, artistique et musicale, peut-elle apporter, à travers une pensée de l’écologie sonore, des réponses à nos préoccupations environnementales ?

Dans le cadre du Festival Détours de BabelOrganisé par le CIMN – Festival Détours de Babel, en collabo-ration avec le Cdmc, Centre de Documentation de la Musique Contemporaine. Le Cdmc mène ses activités grâce au soutien du Ministère de la culture, de la Sacem, de Radio France, de l’Ina et de la Sacd.

Espace 600 - Grenoble


le 5 à 11h, le 7 à 9h30 et 14h30 et le 8 avril à 9h30

JardinRituel pour un jardinier chamanique

Par : Philippe Le Goff, Philippe Foch (créateurs sonores).

L’un défriche la matière d’un jardin : végétaux, paille, pierres, métaux... qu’il effleure, frappe, creuse, dans un rituel presque chamanique. L’autre capte ces sons et leur donne une dimension poétique en les mixant les uns avec les autres. Du bruissement à l’éclate-ment, les textures se mêlent et se confondent.

Dans le cadre du Festival Détours de Babel Production Athénor, co-acceuil CIMN-Festival Détours de Babel, Espace 600.

musée de la Bresse – Saint-Cyr-sur-menthon

Proposé par : Résonance Contemporainewww.resonancecontemporaine.org


les percussions de treffortPar : Les Percussions de treffort - alain Goudard (direction musicale).

20 hectares de découverte et 3 000 m2 d’exposition, le Musée de la Bresse est investi par les Percussions de Treffort. Un parcours musical inspiré par les objets de la collection. Paysage et environnement, construc-tion, habitat, économie rurale et agricole, traditions culinaires, costumes, parures..., le souci muséo-graphique les réveille et les rend sonores.

Résonance Contemporaine, Musée de la Bresse – Conservation Départementale.

©Yannis Boyer

© Eric Sneed

70

rhônE-ALpES

La Rampe – échirolles

Proposé par : Cimn - Festival Détours de Babelwww.detoursdebabel.fr, www.la-nacre.org

La Rampe – échirolles

Proposé par : Cimn - Festival Détours de Babel, Ensemble orchestral Contemporainwww.detoursdebabel.fr, www.eoc.fr

mardi 8 avril de 10h00 à 17h30


le renouveau des musiques classiques et contemporaines : du baroque à la créationRencontre professionnelle

Programme : intervenants à venir.

On constate ces dernières années le dynamisme et la modernité du secteur des musiques savantes, classiques et contemporaines : renouvellement des formes esthétiques, originalité des actions artistiques mises en place auprès des publics...Cette rencontre se propose d’explorer les nouveaux moyens de production et de diffusion pour les musiques aujourd’hui.

Dans le cadre du Festival Détours de BabelRencontre organisée par La FEVIS, La NACRe, La Rampe-La Ponatière, le CIMN - Festival Détours de Babel, en partenariat avec Accord Majeur et Futurs Composés.

aurores Boréales musiques du nordMusiques irisées du grand nord

Programme : Sébastien Gaxie (création*), arvo Pärt, Kaija Saariaho.Par : Gaël Rassaert (violon), Roland meillier (piano), Ensemble orchestral Contemporain - Pierre-andré valade (direction musicale), François Salès (vidéo).

Ce concert baigne dans la lumière du Nord. Ronde, claire, caressante, elle semble imprégner les œuvres musicales : clarté exceptionnelle, ambiances tonales, suspensions... Sébastien Gaxie est un jeune compositeur français, touche-à-tout et à qui tout sourit. Ainsi trouve-t-il sa place avec les aînés du Septentrion.

Dans le cadre du Festival Détours de Babel*Commande d’État sollicitée par l’EOC. Production EOC en partenariat avec Les Détours de Babel et la Rampe d’Échirolles.

musée Dauphinois - Grenoble + Dimanche 6 avril à 17h - église –Saint-théoffrey

PREMIèRE FRANçAISE

Proposé par : Cimn - Festival Détours de Babelwww.resonancecontemporaine.org

Samedi 5 avril à 18h

louise Bessette « merveilles de la terre »Programme : John Cage, Gilles tremblay, Serge arcuri, Bruno Ducol, olivier messiaen.Par : Louise Bessette (piano).

En 2008, Louise Bessette s’est consacrée au cente-naire de la naissance d’Olivier Messiaen, notamment à Montréal. Elle revient aujourd’hui avec quelques œuvres de compositeurs canadiens et des extraits du Catalogue d’oiseaux, ajoutant à l’inspiration messiaenique la sensibilité et l’enthousiasme de la « belle province ».

Dans le cadre du Festival Détours de Babel Co-accueil CIMN-Festival Détours de Babel/AIDA, dans le cadre des Allées Chantent.

71

amphithéâtre – Pont-de-Claix

Proposé par : Cimn - Festival Détours de Babel,Cie (mic)zzaj - Pierre Badarouxwww.detoursdebabel.fr

théâtre Libre – Saint-étienne+ Samedi 12 avril de 9h00 à 12h00 - théâtre – villefranche-sur-Saône

Proposé par : GmvLwww.theatrelibre.fr

théâtre Libre – Saint-étienne+ Dimanche 13 avril à 17h00 - Chapelle de l’oratoire – Caluire-et-Cuire

Proposé par : GmvLwww.theatrelibre.fr

rhônE-ALpES


mercredi 9 avril de 9h30 à 17h30


clima(x)Plongée musicale au cœur du changement climatique

Programme : (mic)zzaj.

Ce projet, sur le thème du changement climatique, est une adaptation musicale de la BD Saison brune de Philippe Squarzoni. Les sons d’archives des grands événements historiques (l’Amoco Cadiz, Tchernobyl...), extraits d’interviews d’intellectuels, événements politiques, se mêlent à la musique, pour un concert documentaire.

Dans le cadre du Festival Détours de BabelProduction déléguée Compagnie (Mic)zzaj. Coproduction CIMN – Festival Détours de Babel, en association avec l’Amphithéâtre du Pont-de-Claix. Soutien à la production la Ferme de Bel Ebat – Ville de Guyancourt. Avec le concours du Carré Belle-Feuille – Ville de Boulogne-Billancourt, du Théâtre Simone-Signoret – Ville de Conflans-Sainte-Honorine. Avec le soutien financier du Conseil Général de la Savoie, de la Drac Rhône-Alpes et de la région Rhône Alpes. La compagnie (Mic)zzaj est conventionnée par le Conseil Général de la Savoie et aidée à la structuration par la Drac Rhône-Alpes.

l’art du KhöömiiLe chant diphonique

Par : Bayarbaatar Davaasuren (chant diphonique), GmvL - Groupe musiques vivantes de Lyon.

Le « khöömii » (chant de gorge) est un chant dipho-nique ancestral qui imite les sons naturels comme l’écoulement de l’eau, le vent, l’écho des montagnes, le grondement du tonnerre, le chant des oiseaux… Bayarbaatar Davaasuren enseigne cette technique qui permet de repousser les limites connues de la voix et de découvrir toute sa richesse harmonique.

Une production GMVL – Groupe Musiques Vivantes Lyon. Parte-naires : La Direction Générale de l’Éducation et de la Culture, Le Ministère de la Culture et de la Communication, L’Institut Français, La Région Rhône-Alpes, le Département du Rhône, la Ville de Lyon, la Sacem et le Crédit Mutuel.

le chant de la terre du ciel bleuMusiques de Mongolie

Programme : Bernard Fort.Par : Chinbat Baasankhuu (yatga),GmvL - Groupe musiques vivantes de Lyon.

Ce concert infuse dans les traditions mongoles : le chant diphonique, celui des oiseaux enregistrés au pays, et Chinbat Baasankhuu, joueuse soliste de yatga (famille des harpes et des cithares). Un subtil enchaînement de pièces, entre traditions et création, qui célèbrent le ciel et la terre.

Une production GMVL – Groupe Musiques Vivantes Lyon. Parte-naires : La Direction Générale de l’Éducation et de la Culture, Le Ministère de la Culture et de la Communication, L’Institut Français, La Région Rhône-Alpes, le Département du Rhône, la Ville de Lyon, la Sacem et le Crédit Mutuel.

72

rhônE-ALpES

théâtre – villefranche-sur-Saône

Proposé par : GmvLwww.gmvl.org

Salle olivier messiaen – Grenoble

Proposé par : abbaye de noirlac – Centre culturel de rencontre, Cimn - Festival Détours de Babel, trio d’argentwww.detoursdebabel.fr, www.triodargent.com, www.abbayedenoirlac.fr

le 11 à 10h et 14h30 (séances scolaires) et le 12 avril à 15h


contes de la terre du ciel bleuProgramme : Bernard Fort.Par : Chinbat Baasankhuu (yatga), Bayarbaatar Davaasuren (chant diphonique, morin-Khuur), anne Sophie ortiz-Balin (conteuse), GmvL - Groupe musiques vivantes de Lyon.

« Tout cela s’est passé il y a bien longtemps, quand les animaux parlaient la même langue que les hommes et que les esprits habitaient sur terre. » Dès 7 ans. Ce conte musical, signé Bernard Fort, nous fait voyager à travers les paysages mongols, des montagnes de l’Altaï au désert de Gobi.

Une production GMVL – Groupe Musiques Vivantes Lyon. Parte-naires : La Direction Générale de l’Education et de la Culture, Le Ministère de la Culture et de la Communication, L’Institut Français, La Région Rhône-Alpes, le Département du Rhône, la Ville de Lyon, la Sacem et le Crédit Mutuel.

Jardin de tabaldakLa création du monde selon les indiens Abénakis

Programme : François Daudin Clavaud.Par : Flûtistes et percussionnistes du CRR de Grenoble, trio d’argent. Leon milo (sound designer).

Le projet s’inspire de l’univers sonore du lever du jour. Les chants d’oiseaux deviennent des particules sonores minimalistes et aléatoires. Le Trio d’Argent fait le lien avec plusieurs ensembles de flûtes des trois cycles avant de créer d’une pièce interactive de François Daudin Clavaud et Leon Milo avec les classes de flûtes du CRR de Grenoble.

Dans le cadre du Festival Détours de BabelCommande CIMN – Festival Détours de Babel, Abbaye de Noirlac – Centre culturel de rencontre. Production CIMN, Trio d’Argent, en partenariat avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Grenoble.

73

allEmagnEKonzerthaus – Berlin

Proposé par : marie-Hélène Bernardwww.asianart-ensemble.com

italiEConservatoires – Cagliari, Sassari, milan

Proposé par : Ensemble télémaquewww.ensemble-telemaque.com

taïWannational theater Concert Hall – taipei

Proposé par : Catherine Brissetwww.yourart.asia

intErnAtionAL


du vendredi 4 au lundi 7 avril

Jeudi 13 et vendredi 14 mars à 21h00

Sieben SterbeCréation pour l’Asian Art Ensemble

Programme : marie-Hélène Bernard.Par : marie-Hélène Bernard, asian art Ensemble.

Une pièce musicale qui explore la dynamique du croisement entre instruments occidentaux et asiatiques. Le titre fait référence à un esprit du panthéon coréen ; en filigrane, le rêve de retrouver sous des formes contemporaines l’énergie de la musique chamanique coréenne.

impression Soleil couchantLe spectre du son

Programme : annachiara Gedda, Jean-Luc Hervé, tristan murail, François narboni, Jean-Claude Risset.Par : Ensemble télémaque - Raoul Lay (direction musicale).

Entre frottements, bruissements et fracas, ce concert se réfère à l’école spectrale. Conçu comme un voyage au creux du son, il entraîne l’auditeur vers les contrées qu’arpentent des compositeurs-explorateurs en quête de nouveaux espaces musicaux.

Dans le cadre d’une tournée italienne

le regard du silenceConcert avec cristal baschet, flûte, piano, guqin

Programme : thierry Pécou.Par : Catherine Brisset (cristal baschet), Li Yu You (guqin), Huang Yin-zhong (flûte).

Reconnue pour ses interprétations du répertoire traditionnel, la concertitste Li Yu You au guqin, ouvre son répertoire à de nouvelles expériences et recherches musicales. Elle invite le compositeur Thierry Pécou et la cristalliste Catherine Brisset à se joindre à elle pour une création et des improvisations.

Dans le cadre du Taïwan International Arts Festival

©Agnes Mellon

74

intErnAtionAL

SUiSSEancienne Usine Schaublin – malleray-Bévilard


USaLycée français Rochambeau - Washington DC+ Samedi 15 mars - ambassade du Gabon - Washington DC

Proposé par : Patrick Defossez, anne-Gabriel Debaeckerwww.2dlyres.net


Vendredi 14 mars

carnet d’adresse(s)L’Instant Donné joue Pattar, Pesson et Sinnhuber

Programme : Frédéric Pattar, Gérard Pesson, Claire-mélanie Sinnhuber.Par : L’instant Donné.

L’Instant Donné poursuit son chemin depuis dix ans, en toute indépendance et toute fidélité. Ici trois compositeurs « structurants » pour l’ensemble non dirigé, dont les collaborations de longue date créent une complicité propice à la maturation des œuvres. L’adresse du titre tient largement à la virtuosité des musiciens et à ces attentions qui rendent la vie heureuse.

Dans le cadre de UsinesonoreL’Instant Donné est en résidence au Théâtre Garonne avec l’aide de l’Onda et reçoit le soutien de la Drac île-de-France, du Ministère de la Culture et de la Communication au titre de l’aide aux ensembles conventionnés, de la Sacem, et de la Spedidam.

la légèreté et l’envolCréation poésie et musiques contemporaines (instrumentale et numérique) pour 2 narrateurs, piano, électroacoustique live, violoncelle

Programme : Patrick Defossez, anne-Gabriel Debaecker.Par : ignacio alcover (violoncelle), Duo autres voix de Piano. Sylviane Le Pollès, Georges Collinet (narrateurs).

Cette création transversale est une rencontre entre créateurs d’Arts Sonores Convergents où l’œuvre poétique, suspendue au bord du temps, rejoint l’univers sonore du Duo Autres Voix de Piano (piano/électro-acoustique live) où le son, le temps, le temps du son sont arrêtés, répétés, renouvelés, arrêtés, infinis…

Dans le cadre d’une résidence de création du duo Autres Voix de Piano au Lycée français Rochambeau de Washington DC et des Francophonies 2014L’Association 2d’Lyres et le Duo Autres Voix de Piano sont soutenus par la Drac Champagne-Ardenne, la Région Champagne-Ardenne – ORCCA, le Département de la Marne et la Ville de Reims.

75

intErnEt

Proposé par : Joseph Grautv-classique.com

intErnEt


la flûte à bec en mouvement vol iiSortie de DVD, vol II. Musique contemporaine, improvisation avec bande en sons fixés, pièces écrites et mises en perspectives historiques autour de Joseph grau, interprète, improvisateur et compositeur.

Programme : Carl Philipp Emanuel Bach, Joseph Grau, michel Lysight, Etienne Rolin, Georg Philipp telemann.Par : Joseph Grau.

Joseph Grau, flûtiste engagé, interprète le patrimoine baroque et la création contemporaine. « En musique, la spécialisation appartient au passé. Notre présent doit permettre une place aux artistes curieux de pluridisciplinarité et ainsi faire émerger les nouveaux locuteurs plurilinguistes », dit-il, mais n’oublie pas la flûte à bec comme première langue.

Dans le cadre du festival Online tv-classique.comProducteur : tv-classique.com.

tv-classique.com

Liberation_HQ150x210.pdf 1 07/01/14 17:29

francemusique.frCe monde a besoin de musique

Musiquesd’aujourd’huiConcert contemporain, lundi à 20hAlla Breve, du lundi au vendredi, 16h55 et 22h25Label Pop, lundi à 22h30Electromania, lundi à minuitTapage Nocturne, jeudi à minuitLe Jour d’avant, dimanche à 17h

© C

hris

toph

e Ab

ram

owitz

/Rad

io F

ranc

e

91.7 FM

FMMusAujourA5FutComp.indd 1 14/01/14 10:56

78

Futurs composés rassemble 190 membres78 Compositeurs, indépendants et musiciensEryck abecassis - www.eryckabecassis.comSerge adam - www.quoideneufdocteur.frJacopo Baboni-Schilingi - www.baboni-schilingi.comBenoist Baillergeau - www.futurscomposes.com/membres/musiciens-compo-independants/benoist-baillergeauSébastien Béranger - www.sebastien-beranger.commarie-Hélène Bernard - www.futurscomposes.com/membres/musiciens-compo-independants/mh-bernardPhilippe Bodin - philippebodin.comGeorges Bœuf - georges.boeuf.free.frJean Boillot - www.nest-theatre.fr/personnes/jean-boillotRichard Bois - www.richardbois.comDenis Bosse - denisbosse.blogspot.frCatherine Brisset - catherinebrisset.cométienne Bultingaire - www.futurscomposes.com/membres/musiciens-compo-independants/etienne-bultingaireBruno Capelle - brunocapelle.wordpress.comangelica Cathariou - myspace.com/angelicacathariouGuilherme Carvalho - myspace.com/carvalhoguilhermeLaurence Chave - www.futurscomposes.com/membres/musiciens-compo-independants/laurence-chaveJean-marc Chouvel - jeanmarc.chouvel.free.frPascal Contet - www.pascalcontet.comPascale Criton - www.pascalecriton.comPablo Cueco - myspace.com/pablocuecoPatricia Dallio - www.ciesoundtrack.comSerge de Laubier - www.pucemuse.comanne-Gabriel Debaecker - www.2dlyres.netnicolas Déflache - www.nicolasdeflache.frPatrick Defossez - www.2dlyres.netClaude Delangle - www.sax-delangle.comLaurence Dune - www.laurence-dune.comChristian Eloy - christian.eloy.pagesperso-orange.frCarl Faia - www.carlfaia.comPhilippe Festou - www.philippefestou.orgDominique Fonfrède - sites.google.com/site/dominiquefonfredeLionel Ginoux - lionelginoux.comStéphane Godet - www.facebook.com/SGProductions.frJoseph Grau - www.joseph-grau.comChristine Groult - musicinsitu.euDavid Hudry - www.davidhudry.comDavid Jisse - www.david-jisse.comFrédéric Kahn - sonsmodedemploi.free.fr/fkahn.htmErwan Keravec - erwankeravec.wordpress.comSophie Lacaze - www.sophielacaze.comGrégoire Lorieux - gregoirelorieux.netthierry madiot - madiot.free.frPierre malbos - pierre-malbos.com/studio-433Stéphane magnin - www.futurscomposes.com/membres/musiciens-compo-independants/stephane-magninStéphane marin - www.espaces-sonores.comLaurent mariusse - www.laurentmariusse.comtom mays - tmays.free.frWill menter - www.willmenter.comPhilippe moënne-Loccoz - acousmuse.pagesperso-orange.frzad moultaka - www.zadmoultaka.comJacqueline muller - www.futurscomposes.com/membres/musiciens-compo-independants/jacqueline-mullerLuis naón - www.luis-naon.comvalérie Philippin - valerie-philippin.com

79

tania Pividori - myspace.com/taniapividorimirtha Pozzi - myspace.com/mirthapozziGilles Racot - www.inagrm.com/categories/gilles-racotClaire Renard - clairerenard-pimc.frDominique Répécaud - www.centremalraux.commichel Risse - decorsonore.org/fr/la-compagnie/michel-risseEtienne Rolin - www.temperaments.fr/spip.php?article9Jean-Christophe Rosaz - www.jeanchristopherosaz.euFrançois Rossé - francois.rosse2.pagesperso-orange.frPierre Sauvageot - www.lieuxpublics.com/fr/pierre-sauvageotGilles Schuehmacher - www.gillesschuehmacher.comolivier Sens - www.sensomusic.com/wiki2/doku.php?id=fr:users:sensoWoudi tat - www.woudi-tat.orgLeilei tian - tianleilei.orgmichel titin-Schnaider - www.aventures-electro-acoustiques.fr/fr/bio.shtmlKasper t. toeplitz - www.sleazeart.comFrançoise toullec - francoisetoullec.free.frnicolas tzortzis - tzortzis.mindtake.com/frnicolas vérin - nverin.free.frvalentin villenave - valentin.villenave.netFranck vigroux - www.franckvigroux.comJean voguet - jvoguet.free.frthibault Walter - thibault.walter.free.frWilfried Wendling - www.w-w.fr

61 Ensembles et compagnies2CDm-Polychronies - polychronies.comaKousthéa Cie - www.akousthea.comalmaviva Ensemble - www.almavivaensemble.comarchipels-Cie Dominique Pifarély - pifarely.netars nova ensemble instrumental - www.arsnova-ensemble.comassociation Ryoanji / ensemble ]h[iatus - ryoanji.free.frCalliope choeur de femmes - ccalliope.chez.comChoeur de chambre accentus - www.accentus.frChoeurs & Solistes de Lyon-Bernard tétu - www.solisteslyontetu.comCie (mic)zzaj - Pierre Badaroux - www.miczzaj.com Collectif arfi - www.arfi.orgCompagnie inouïe - inouie94.free.frCompagnie Le Grain – théâtre de la voix - www.compagnielegrain.comCompagnie voQue-rebotier - rebotier.netCourt-circuit - www.court-circuit.frDécor Sonore - www.decorsonore.orgEclats - www.eclats.netEclat de Souffle - www.eclatdesouffle.frEnsemble 2e2m - www.ensemble2e2m.comEnsemble aleph - www.ensemblealeph.comEnsemble Calliopée - www.ensemblecalliopee.comEnsemble De Caelis - www.decaelis.frEnsemble de musique interactive - www.musique-interactive.comEnsemble Diagonal - www.diagonal-musiques.comEnsemble Fa - ensemblefa.free.frEnsemble Fa7 - www.facebook.com/EnsembleFa7/infoEnsemble Hope - www.hopensemble.euEnsemble intercontemporain - www.ensembleinter.comEnsemble Les temps modernes - www.ensemble-lestempsmodernes.comEnsemble orchestral Contemporain - www.eoc.frEnsemble Sillages - www.ensemblesillages.com

80

Ensemble Skênê - www.ensembleskene.comEnsemble télémaque - www.ensemble-telemaque.comEnsemble variances - www.ensemblevariances.comEnsemble vocal Sequenza 9.3 - www.sequenza93.orgEnsemble zellig - www.zellig.frGmvL – Groupe musiques vivantes Lyon - www.gmvl.orgGroupe ousonmupo - www.ousonmupo.netL’instant Donné - www.instantdonne.netLaborintus - www.laborintus.comLe trio d’argent - www.triodargent.comLes Cris de Paris - lescrisdeparis.tumblr.comLes Percussions de Strasbourg - www.percussionsdestrasbourg.commômeludies - www.momeludies.commotus - www.motus.frmultilatérale - www.multilaterale.orgmusiques nouvelles - www.musiquesnouvelles.commuzzix - muzzix.infonEm – nouvel Ensemble moderne - lenem.caodyssée ensemble & cie - odyssee-le-site.comPercussions Claviers de Lyon - www.lespcl.comPiano and co - www.pianoandco.frProxima Centauri - www.proximacentauri.frRésonance Contemporaine - www.resonancecontemporaine.orgS-composition - www.futurscomposes.com/membres/ensembles/s-compositionSoundinitiative - soundinitiative.frSuo tempore - www.futurscomposes.com/membres/ensembles/suo-temporetempéraments - www.temperaments.frtemps Relatif – ensemble vocal - www.temps-relatif.frtm+ ensemble orchestral musique d’aujourd’hui - www.tmplus.orgtrio 3D - www.trio3d.fr

21 Structures de diffusion et de productionantre 2 - www.antre2.orgarcal – Compagnie nationale de théâtre Lyrique et musical - www.arcal-lyrique.frart-temps Réel - www.a-tr.orgart zoyd - www.artzoyd.netassociation Elektrophonie - www.elektrophonie.orgBabbel Productions - Les rendez-vous contemporains de Saint-merry - rendezvouscontemporains.comcie soundtrack - www.ciesoundtrack.comC.R.E.a (Création, Recherche, Expérimentations Artistiques) - www.crea-association.orgD’un instant à l’autre - www.uninstantalautre.coméole – collectif de musique active - www.studio-eole.comGRim – scène musicale de montévidéo - www.grim-marseille.comina / GRm - www.inagrm.comircam - www.ircam.frL’oreille électrique - www.loreilleelectrique.orgLa Forge C.i.R. - www.laforgecir.comLa Grande Fabrique - www.lagrandefabrique.comLe Cabaret Contemporain - www.cabaret-contemporain.commim – Laboratoire musique et informatique de marseille - www.labo-mim.orgor not... - www.ornot.euorléans Concours international - www.oci-piano.comScrime (Studios de création et de recherche en informatique et musique électroacoustique) - scrime.labri.fr

81

10 FestivalsCimn-Festival Détours de Babel - www.detoursdebabel.frFestival aspects des musiques d’aujourd’hui - www.orchestredecaen.frFestival aujourd’hui musiques – Théâtre de l’Archipel - Scène Nationale de Perpignan - www.theatredelarchipel.orgFestival d’automne à Paris - www.festival-automne.comFestival de Chaillol - www.festivaldechaillol.comFestival Densités - www.vudunoeuf.asso.fr/densitesFestival météo - www.festival-meteo.frmusiques Démesurées - www.musiquesdemesurees.netvoix nouvelles – Fondation Royaumont - www.royaumont.comWhy note - www.whynote.com

6 Centres nationaux de création musicaleCésaré - Centre national de création musicale - cesare-cncm.comCiRm – Centre national de création musicale - www.cirm-manca.orgGmEa – Centre national de création musicale - www.gmea.netGmEm – Centre national de création musicale - www.gmem.orgGRamE – Centre national de création musicale - www.grame.frLa muse en Circuit – Centre national de création musicale - www.alamuse.com

6 Scènes nationales et conventionnéesabbaye de noirlac – Centre culturel de rencontre - www.abbayedenoirlac.comCCam – Scène Nationale de Vandoeuvre-lès-Nancy - www.centremalraux.comLe Lieu Unique – Scène Nationale de Nantes - www.lelieuunique.commaison de la musique de nanterre - Scène conventionnée - www.nanterre.fr/124-maison-de-la-musique.htmScènes Croisées de Lozère - Scène conventionnée - www.scenescroisees.frthéâtre de Cornouaille – Scène Nationale de Quimper - www.theatre-cornouaille.fr

4 Labels et éditeursEmouvance - www.emouvance.commFa (Musique Française d’Aujourd’hui) - www.musiquefrancaise.netonoma éditions musicales et l’empreinte digitale - www.empreintedigitale-label.frUniversal music Publishing Classical - www.durand-salabert-eschig.com

4 Structures de formation et d’informationaecme (Association des enseignants de la composition en musique électronique) - www.aecme.frCdmc (Centre de documentation de la musique contemporaine) - www.cdmc.asso.frCFmi – Université Paris-sud 11 - www.cfmi.u-psud.frConservatoire national Supérieur de musique et de Danse de Paris - www.conservatoiredeparis.fr

Abonnez-vous au seul média qui s’intérèsse à la création contemporaine dans tous ses éclats.

Un site actualisé au jour le jour

Une newsletter bimensuelle distincte du site : des offres et des contenus exclusifs.

Une revue bimestrielle144 pages, 9 €. En kiosque et librairies.

Un site web conçu pour la mobilité et visible sur 100% des mobiles

Des cahiers spéciaux réservés aux abonnés et édités régulièrement avec des structures culturelles

Mouvement est partenaire de

« Bien Entendu ! Un mois pour la

création musicale »

84

créditsConception Romain Bonissolgraphique : [email protected] www.n3uma.com

Réalisation du Benoit Richaudsite internet : [email protected]

Rédaction : Catherine Peillon + 33 6 08 18 69 98 [email protected] www.catherinepeillon.com

contact presseanne Gueudré+33 6 60 51 03 [email protected]

La Marbrerie21 rue Alexis Lepère93100 Montreuil

85

informationsFuturs Composés - réseau national de la création musicale51 rue de Chabrol 75010 Paris France+33 1 77 32 23 19 • +33 6 37 57 19 [email protected] • www.facebook.com/futurscomposes

Déléguée générale : martine Duverger

Chargée de communication : alice Gabbaï

Bureau

Président Benoît thiebergien Directeur artistique / CIMN-Festival Détours de Babel

vice-Président Benoist Baillergeau Directeur artistique

vice-Président David Jisse Producteur à Radio France, compositeur

vice-Présidente Catherine Peillon Directrice / Onoma éditions musicales et l’empreinte digitale

trésorière Laurence Chave Percussionniste

trésorier adjoint Philippe moënne-Loccoz Compositeur

Secrétaire Laure marcel-Berlioz Directrice / Cdmc (Centre de documentation de la musique contemporaine)

Secrétaire adjoint vincent Laubeuf Directeur artistique / Motus

Conseil d’Administration

Pascal Contet - AccordéonistePascale Criton - CompositriceLaurence Dune - Chargée de production et de diffusionRaoul Lay - Directeur artistique / Ensemble Télémaqueanne-marie Korsbeak - Responsable de la Production et du Développement / Ensemble Orchestral Contemporainvanessa Lassaigne - Administratrice / Grame, Centre national de création musicaleolivier michel - Administrateur / Les Cris de Paris Pierre Sauvageot - CompositeurChristian Sébille - Directeur artistique / Gmem, Centre national de création musicale

Futurs Composés tient à remercier tout particulièrement l’ensemble de ses membres pour leur implication et leur soutien.

Futurs Composés, réseau national de la création musicale est soutenu par : La Société des Auteurs, Compositeurs et Editeurs de Musique (SACEM), Le Ministère de la Culture et de la Communication - La Direction Générale de la Création Artistique (DGCA), La Région île-de-France, La Direction Régionale des Affaires Culturelles d’île-de-France (DRAC) et Le Fonds pour la Création Musicale (FCM).

Depuis plus de 25 ans, le Fonds pour la Création Musicale développe sa mission dans le respect de l’Art. R321-9 du Code de la Propriété Intellectuelle. Unique en son genre puisque rassemblant en son sein toute la filière musicale, le FCM s’efforce de s’adapter aux évolutions technologiques inhérentes à nos professions, pour mieux répondre auxdemandes liées aux réalités du terrain.

FavoriserFavoriser la création et la diffusion des musiques d’aujourd’hui, sans aucun ostracisme quant aux genres musicaux, encour-ager l’émergence de jeunes talents, accompagner la prise de risque, telles sont les priorités définies par le Conseil d’Administration du FCM.

C’est par programme d’intervention que se décline l’action du FCM. Chaque programme est géré par une commission pro-fessionnelle souveraine où se rassemblent des auteurs, des producteurs, des artistes et des représentants du Ministère de la Culture et de la Communication.

Chacune des commissions dispose de son propre budget et sélectionne les projets selon des critères de professionnalisme et de strict respect des réglementations en vigueur.

FCM - 35 rue du Pont - 92200 Neuilly sur Seine Tél. : 01 41 92 00 00 - Fax : 01 41 92 52 82 - Mail : [email protected]

La Sacem soutient la musique contemporaine

© M

arc

Che

snea

u

L’action culturelle de la Sacem contribue :◊ au renouvellement des répertoires,◊ au soutien des ensembles, festivals et résidences...◊ à l’aide à la professionnalisation des jeunes compositeurs.

www.sacem.fr

88

Documents

Les inventions d’inconnu exigent des formes nouvelles. · Dans cette période de redéfinition de la politique culturelle des pouvoirs publics, du désengagement de l’État dans