25
Conservatorio di musica Giuseppe Tartini Trieste TTT TTT TTT T T TTTT T TTTTT T TTTT TTTTTT TTTTTTTTT TT TTTTTTT TTT TTTTTTTT TTTTT TTTTT T TTTTTT T TTTTTTTTT TTTT autunno-inverno 2013 i mercoledì del conservatorio

libretto risoluzione migliore.pdf

  • Upload
    lybao

  • View
    247

  • Download
    0

Embed Size (px)

Citation preview

Conservatoriodi musicaGiuseppeTartini

Trieste

TTT TTT TTT T T TTTT TTTTTT T TTTT TTTTTTTTTTTTTTT TT TTTTTTT TTTTTTTTTTT TTTTT TTTTT TTTTTTT T TTTTTTTTT TTTT

autunno-inverno 2013

i mercoledì del conservatorio

primavera estate 2012

autunno-inverno 2013i mercoledì del conservatorio

autunno-inverno 2013i mercoledì del conservatorio

mercoledì 2 ottobre 2013, ore 20.30Guitar DuoPier Luigi Corona, Sandro Torlontano chitarra

mercoledì 9 ottobre 2013, ore 20.30“Promenades dans le XX Siécle”Lucio Degani violinoRoberto Turrin pianoforte

mercoledì 16 ottobre 2013, ore 20.30Percussion Recital

mercoledì 23 ottobre 2013, ore 20.30XVI Premio Pianistico Internazionale “Stefano Marizza”Concerto dei vincitoriin collaborazione con l’Università Popolare di Trieste e la famiglia Marizza

mercoledì 30 ottobre 2013, ore 20.30Guitar RecitalAndrea Dieci chitarra

mercoledì 6 novembre 2013, ore 20.30“Beethoven Piano Sonatas”Luca Delle Donne pianoforte

mercoledì 13 novembre 2013, ore 20.30“Naked songs” - Jazz DuoGiovanni Maier contrabbassoMatteo Alfonso pianoforte

mercoledì 20 novembre 2013, ore 20.30Piano RecitalMarkus Prause pianoforte in collaborazione con il Konservatorium Wien

mercoledì 27 novembre 2013, ore 20.30Sax e Piano RecitalAlfredo Cerrito saxAnna Lisa Giordano pianofortein collaborazione con Società Umanitaria di Milano

domenica 1 dicembre 2013, ore 16.00Premio Pianistico “Maria Grazia Fabris”IX edizione - 2013in collaborazione con il Conservatorio “J. Tomadini” di Udine e la famiglia Gherbitz

mercoledì 4 dicembre 2013, ore 20.30“Decibel” - Music New TechnologiesCat Hope, Stuart James, Lindsay Vickery Reeds,Louise Devenish, Tristen Parr, Aaron Wyattin collaborazione con la Western Australian Academy of Performing Arts di Perth (Australia)

mercoledì 11 dicembre 2013, ore 18.00Chiesa Luterana di Largo Panfi liCoro Accademico del Conservatorio “G. Tartini”Ensemble Bach del Conservatorio “G. Tartini”Walter Lo Nigro direttore

mercoledì 18 dicembre 2013, ore 20.30Concerto di NataleConcerto dei giovani allievi del Conservatorio

mercoledì 15 gennaio 2014, ore 20.30“Life colours” - Guitar Jazz RecitalEmanuele Grafi tti chitarra

mercoledì 22 gennaio 2014, ore 20.30“Una Sinistra” - Accordeon DuoYulia Amerikova, Alexander Selivanov fi sarmonicain collaborazione con l’Accademia di Musica “Gnessin” di Mosca

mercoledì 29 gennaio 2014, ore 20.30Voce e PianoforteFabiana Polli mezzosopranoDimitri Candoni pianoforte

mercoledì 5 febbraio 2014, ore 20.30Piano RecitalCarolina Pérez Tedesco pianoforte

Alex Kuret percussioni

Ferdinando Carulli (1770-1841)

Mauro Giuliani (1781-1829)

Ferdinando Carulli

Mauro Giuliani

Enrique Granados (1867-1916)

Isaac Albeniz (1860-1909)

Manuel de Falla (1876-1949)

Serenata n. 1 op. 96 in la maggioreLargo Maestoso, Allegro Moderato, Larghetto, Finale

Sinfonia nell’opera “Elisabetta” di G. Rossini Andante Maestoso, Allegro vivace

Duo n. 2 op. 34 in sol maggioreLargo, Rondeau

Sinfonia nell’opera “La gazza ladra” di G. Rossini Allegro Maestoso, Allegro

Intermedio (dall’opera Goyescas)

Danza Española n. 6 “Rondalla Aragonese”

Castilla Segudillas (dalla Suite Española op. 47)

Danza del corregidor (dal El sombrero de tres picos)

La vida breve

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

mercoledì 2 ottobre 2013, ore 20.3o

Guitar DuoPier Luigi Corona, Sandro Torlontano chitarra

Pier Luigi Corona è nato a Roma, dove ha iniziato gli studi musicali con Mario Cerquozzi e Sergio Notaro. Succes-sivamente si è perfezionato con Julian Bream ed Oscar Ghiglia, del quale è stato allievo tre anni presso l’Accademia Musicale “Chigiana” di Siena, conseguendovi tre Diplomi di Merito. Ancor prima di diplomarsi in chitarra con il massimo dei voti e la lode, ha iniziato giovanissimo un’intensa attività concertistica. Come solista si è esibito con varie orchestre, quali l’orchestra della RAI di Roma, la Filarmonica di Udine, il Laboratorio Ensamble, la International Chamber Orchestra, l’orchestra di Treviso, l’Orchestra “F. Busoni” e l’Orchestra della Radio-Televisione di Tirana. È stato invitato in prestigiosi Festival Internazionali di Salisburgo, Lubiana, Zagabria, Bucarest, Bitola (Macedonia), Apollonia (Albania), Dolny Kubin (Slovacchia), Bar (Montenegro). Ha tenuto concerti in importanti sedi concertistiche italiane e straniere, tra queste ulti-me da citare i recital a New York, Boston, Washington, Buenos Aires, La Plata, Mar del Plata, Madrid, Barcellona, Siviglia, Cordoba, Malaga, Huelva, Praga, Brno, Bruxelles, Vienna, Klagenfurt, Colonia, Monaco di Baviera, Lussemburgo, Tripoli, Nairobi, Cork (Irlanda), Helsinky, per un totale di 20 paesi esteri. Tiene regolarmente Master Class in Italia ed all’estero, ultimamente è stato invitato al CIT di Cork (Irlanda) e dall’Accademia Sibelius di Helsinky. Dal 2004 è solista della “Go-rizia Guitar Orchestra” con la quale ha compiuto diverse tournèe: Austria, Slovacchia, Repubblica Ceca, Montenegro, ed ha inciso un CD dedicato ai famosi concerti Joaquin Rodrigo: Fantasia para un gentilhombre e Concierto de Aranquez. Per la casa discografi ca R.S. ha registrato l’opera completa per chitarra di Joaquin Turina e opere di Manuel Maria Ponce. Ha registrato per la RAI, la BBC, la Radiotelevisione Tedesca, Radio Capodistria, la Radiotelevisione Slovena e la Radiotelevisione Albanese. È vincitore di vari primi premi in Concorsi Nazionali ed Internazionali. Dal 1986 è docente al Conservatorio Statale di Musica “Giuseppe Tartini” di Trieste. Suona una chitarra “Renato Barone” del 2007.

Sandro Torlontano si è diplomato con il massimo dei voti al Conservatorio “S. Pietro a Majella” di Napoli, perfezionando-si poi in Spagna e in Francia all’Ecole Normale de Musique “Alfred Cortot” de Paris dove in un solo anno ha conseguito il Diplome Superieur d’Execution. Invitato dalle più prestigiose istituzioni concertistiche esibendosi nei maggiori Teatri italiani oltre che in Europa (Germania, Francia, Spagna, Svizzera, ex Yugoslavia) e in U.S.A. dove al suo debutto nel 2001, in seguito al grande successo ottenuto, è stato per quattro anni regolarmente ospite del “Newport Music Festival”. Si è esibito in duo con la violinista Reiko Watanabe (premio “Paganini”) e in Ensemble con Andrea Bocelli e Noà. Ha inoltre collaborato da solista con varie orchestre e gruppi da camera, fra cui l’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia in Roma sotto la direzione di Miu Wu Chung, Luis Bacalov, Daniele Gatti, suonando nel 2000 alla presenza di Sua Santità Papa Giovanni Paolo II. Ha partecipato con I Solisti Aquilani all’esecuzione in prima nazionale dell’opera “Maria de Buenos Aires” di Astor Piazzolla di cui ha inoltre curato per il Teatro Stabile di Messina gli arrangiamenti per chitarra delle musiche di scena per la rappresentazione dell’ Enrico IV di L. Pirandello partecipando in tournée con Sebastiano Lo Monaco dal 2000 al 2003 per oltre 230 repliche nei più importanti Teatri italiani. Ha registrato per la RAI, Mediaset, SAT2000, Catalunja Radio (Spagna), Dayton Public Radio, WGBH (U.S.A.), RTS (Serbia); ha inciso per la Dynamic e Videoradio; ha effettuato revisioni di opere contemporanee per chitarra ed è stato invitato in giuria in Concorsi Nazionali ed Internazionali. Primo assoluto in vari Concorsi Nazionali ed Internazionali, già docente nei Conservatori “San Pietro a Majella” di Napoli, “U. Giordano” di Foggia e “Benedetto Marcello” di Venezia è oggi titolare della cattedra di chitarra al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste. Suona una chitarra “Lorenzo Frignani” del 1997.

Claude Debussy (1862-1918)

Germaine Tailleferre(1892-1983)

Maurice Ravel(1875-1937)

Francis Poulenc (1899-1963)

Jean Françaix (1912-1997)

Claire de lune

La fi lle aux cheveux de lin

Le plus que Lent

Sonata n. 2 (1946)

Allegro non troppoAdagiettoFinal. Allegro

Berceuse sur le nom de Gabriel Fauré

Tzigane

Mouvements Perpétuels (arr. J. Heifetz)

Sonatina (1934)

VivaceAndanteThema varié

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

mercoledì 9 ottobre 2013, ore 20.3o

Lucio Degani ha intrapreso lo studio del violino all’età di 12 anni, diplomandosi con il massimo dei voti al Conser-vatorio “L. Cherubini” di Firenze sotto la guida di Renato Zanettovich, frequentando quindi i corsi di musica da ca-mera e quartetto tenuti dai maestri Zanettovich, De Rosa e Farulli presso la Scuola di Musica di Fiesole. Premiato in vari concorsi nazionali ed internazionali, tiene concerti in Italia e all’estero sia come solista sia in formazioni cameristiche. Ha collaborato come violino di spalla e solista con diverse orchestre, tra le quali l’Orchestra Giova-nile Italiana, l’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, l’Orchestra Filarmonica di Udine, l’Orchestra Sinfonica del FVG, l’Orchestra della Radiotelevisione di Lubiana, l’OSCA di Assuncion (Paraguay) ecc. suonando sotto la direzione di illustri direttori, come Bertini, Maazel, Maag, Muti, Scimone, Sinopoli, Thielemann, Rostropovich, ecc. Dal 1986 collabora con l’Orchestra da Camera “I Solisti Veneti” diretti da Claudio Scimone, formazione nella quale dal 2000 ricopre il ruolo di violino principale e con la quale si è esibito in qualità di solista nelle più importanti sale da concerto del mondo (Lincoln Center di New York, Suntory Hall di Tokyo, Musikverein di Vienna, Mozarteum di Salisburgo, Schauspielhaus di Berlino, La Scala di Milano, l’Opéra e Salle Pleyel di Parigi, la sala del Conserva-torio Tchajkovskij di Mosca ecc.). Ha effettuato numerose registrazioni discografi che in veste solistica per Erato, RCA, RCA Victor, Philips, EMI nipponica, Rivoalto, Warner Fonit, Real Sound. Ha registrato inoltre per la BBC, RAI, RAI TRADE, ORF, Radio France ecc... Suona un violino Girolamo Amati II del 1734.

Roberto Turrin compie gli studi a Trieste, sotto la guida di Luciano Gante, ottenendo il diploma con il massimo dei voti e la lode al Conservatorio “G. Tartini”. Si perfeziona con lo stesso Luciano Gante e in seguito frequenta i corsi tenuti da Lya De Barberiis in Italia ed in Svizzera (Meisterkurse Zofi ngen). Premiato in vari concorsi, tiene concerti in Italia, Europa, Stati Uniti e Canada. Ha al suo attivo incisioni sia radiofoniche che televisive per la RAI, la TV di Albania, la RadioTV Slovena. TV Polonia e per la televisione di Stato Bielorussa, ed ha inciso per la Epic opere del compositore P. Pessina in duo con il violinista Emanuele Baldini. Svolge inoltre attività cameristica in formazione di duo con archi e clarinetto, collaborando inoltre con diversi Ensemble cameristici. Attualmente è docente di pianoforte presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste, è Coordinatore Artistico del Festival Interna-zionale di Musica “Echos” e tiene regolarmente corsi di perfezionamento strumentale e cameristico in Italia. È stato chiamato a far parte di giurie per vari concorsi di esecuzione musicale, ed è stato in varie occasioni invitato a tenere dei Master sulla letteratura per pianoforte del ’900 per enti quali S. Francisco State University, Stanford University, S. Josè State University, Norges Musikkhogskole di Oslo, Escola Superior de Musica di Lisbona.

“Promenades dans le XX Siécle”Lucio Degani violinoRoberto Turrin pianoforte

Askell Masson (1953)

Harald Genzmer (1909-2007)

Maurice Ravel (1875-1937)

Morton Feldman(1926-1987)

Adi Morag (1976)

Per Nørgård (1932)

Konzertstück for snare drum and piano reduction (1982)

Rossella Fracaros pianoforte

Sonate für Vibraphon (1983)

ModeratoVivaceIntermezzoFinale

Duo: Alborada del Gracioso (1905)(arr. Safri)

King of Denmark (1964)

Octabones (1999)

Denis Zupin percussioni

I Ching (1982)

III The Gentle, The PermanentIV Towards Completion: Fire over Water

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

mercoledì 16 ottobre 2013, ore 20.3o

Alex Kuret, nato nel 1991 a Trieste, ha conseguito il Diploma Accademico di Primo Livello presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste nel 2011, sotto la guida di Cinzia Honnorat. Attualmente sta proseguendo gli studi con Fabian Pèrez Tedesco nell’ambito del Biennio specialistico di secondo livello. Ha partecipato a masterclass con docenti di chiara fama tra cui Jože Bogolin, Reiner Seegers, Ivan Mancinelli, Nebojša Jovan Živkovic, Valerio Galla, Den-nis Kuhn. Ammesso grazie alla mobilità Erasmus alla Hochschüle für Musik Freiburg (Germania), ha studiato con Bernhard Wulff, Tajiro Miyazaki e Pascal Pons. Suona con diverse formazioni percussionistiche e di musica da camera tra cui il Gruppo Percussioni Trieste, lo Schlagzeugansamble Freiburg ed il Nomos Ensamble Wind Quartet. Inoltre collabora con la Fvg Mitteleuropa Orchestra, la Maribor International Orchestra 2012 (Ljubljana-Slovenia), la Filharmonija Nova (Nova Gorica-Slovenia), l’Orchestra Civica G. Verdi Città di Trieste. Come solista ha partecipato al Concorso Internazionale Svirel 2012 (Štanjel-Slovenia) conseguendo il Golden Award.

Percussion RecitalAlex Kuret percussioni

mercoledì 23 ottobre 2013, ore 20.3o

Stefano Marizza, giovane collaboratore dell’Università Popolare di Trieste, scomparso prematuramente nel di-cembre 1996, era considerato fra i più brillanti allievi pianisti del Conservatorio “Giuseppe Tartini” di Trieste. Nato a Fogliano (GO) il 9 dicembre 1969, iniziò a studiare pianoforte sotto al guida di Gianna Visintin. Dal 1988 fu allievo di Massimo Gon presso il Conservatorio triestino dove si diplomò nel 1995. Nel 1994 si laureò con lode in materie letterarie alla Facoltà di Magistero di Trieste e, l’anno seguente, si iscrisse al corso di laurea in pedagogia. Da anni collaborava con l’Università Popolare di Trieste dove era stato assunto nel gennaio 1996 ed era conside-rato uno dei funzionari emergenti. Nei frequenti viaggi e contatti in Istria aveva allacciato importanti rapporti con le Comunità degli Italiani dalle quali era particolarmente stimato e apprezzato.

XVII Premio Pianistico Internazionale “Stefano Marizza”

Concerto dei vincitori

in collaborazione con l’Università Popolare di Trieste e la famiglia Marizza

Interpreti e programma saranno resi notinello specifi co programma di sala del concerto

L’Università Popolare di Trieste in collaborazionecon il Conservatorio “Giuseppe Tartini” di Trieste e la Famiglia Marizza, allo scopo di promuovere la cultura musicale nel nome di Stefano Marizza, indice e organizza la sedicesima edizione del Premio Pianistico Internazionale “Stefano Marizza”.Il concorso si svolge nei giorni 21, 22 e 23 ottobre 2013 presso il Conservatorio “Giuseppe Tartini”.

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

Andrea Dieci si è diplomato con il massimo dei voti, la Lode e la Menzione Speciale al Conservatorio “G. Verdi” di Milano nella classe di Paolo Cherici. È stato allievo di Oscar Ghiglia all’Accademia Musicale Chigiana di Siena e alla Musikakademie di Basilea, dove ha conseguito il Solistendiplom (Diploma Superiore di Concertismo). Ha inoltre partecipato a masterclass tenute da Julian Bream. Vincitore del 1° Premio in numerosi Concorsi Interna-zionali (tra cui Gargnano, Lagonegro e “De Bonis” di Cosenza), Andrea Dieci ha tenuto concerti per importanti istituzioni musicali in Europa, negli Stati Uniti, in America centrale e del Sud, Asia e Africa, fi gurando nell’ambito di manifestazioni di rilevanza mondiale quali il Festival dei Due Mondi di Spoleto, il Festival Internazionale della Guitar Foundation of America (GFA) e il Festival Internazionale di Singapore ed esibendosi in festival musicali a Londra, Madrid, Los Angeles, Tokio, Atene, Istanbul, ecc... È stato defi nito “an impressive guitarist” dal Times Herald e “una vera star della chitarra classica” dal Corriere della Sera. Ha effettuato registrazioni per varie emit-tenti radiofoniche e televisive (tra cui RAI, Radio Nacional Española, BBC, Radio Televisione Svizzera Italiana, Euroradio) e ha inciso 9 Cd solistici per varie etichette discografi che. Tra questi, una monografi a sull’opera per chitarra di Manuel Ponce (MAP Golden), un doppio Cd dedicato all’opera completa per chitarra sola di Toru Take-mitsu (MAP Golden, premiato con la “Chitarra d’Oro 2005” quale miglior Cd chitarristico dell’anno al Convegno Internazionale di Chitarra di Alessandria) e un doppio Cd dedicato all’opera integrale per chitarra sola di Heitor Villa-Lobos (MAP Maestro). Nel 2013 ha pubblicato per la Brilliant Classics un Cd dedicato a musiche di Nicola Jappelli, in gran parte a lui dedicate. Ha tenuto masterclass e seminari per rinomate istituzioni musicali in vari paesi d’Europa e in Messico, Brasile, USA, Singapore e Giappone. È docente al Conservatorio Statale di Musica “G. Tartini” di Trieste.

mercoledì 30 ottobre 2013, ore 20.3o

Guitar RecitalAndrea Dieci chitarra

Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Benjamin Britten(1913-1976)

Enrique Granados(1867-1916)

Astor Piazzolla (1921-1992)

Preludio, Fuga e Allegro BWV 998 (originale per liuto o clavicembalo)

Nocturnal after John Dowland op. 70 (1973)

I. Musingly (Meditativo)II. Very agitated (Molto agitato)III. Restless (Inquieto)IV. Uneasy (Ansioso)V. March-like (Quasi una Marcia)VI. Dreaming (Sognante)VII. Gently rocking (cullante)VIII. Passacaglia (misurato) - Slow and quiet (Molto

tranquillo)

(Omaggio a Benjamin Britten nel centenario della nascita e nel cinquantenario della composizione del Nocturnal)

Valses Poéticos(trascrizione dall’originale per pianoforte di Andrea Dieci)

Cinco Piezas para guitarra

CamperoRománticoAcentuadoTristónCompadre

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

Luca Delle Donne nasce a Trieste nel 1983 ed inizia lo studio del pianoforte all’età di 6 anni. Si diploma con il massimo dei voti, la lode e la menzione d’onore presso il Conservatorio “G. Tartini” della sua città nella classe di Lorenzo Baldini. Prosegue poi gli studi con Gabriele Vianello nell’ambito del Biennio specialistico ad indirizzo interpretativo che conclude con 110 e lode. Ha partecipato alle masterclass di Philippe Entremont, Benedetto Lupo, Andrea Lucchesini, Sergio Perticaroli, Filippo Gamba, Paolo Bordoni, Michel Dalberto, Alexander Lonquich, Trio di Parma e Trio di Trieste. Principalmente come solista in recital, ma anche in diverse formazioni cameristiche e con varie orchestre, si esibisce in Italia ed Europa (Austria, Svizzera, Francia, Olanda, Portogallo, Slovenia e Croazia) per conto di importanti istituzioni musicali e stagioni concertistiche. Vincitore della borsa di studio “Maria Grazia Fabris” ha suonato al Ridotto del Teatro “G. Verdi” di Trieste. Nel 2008 ha conseguito il diploma triennale di perfezionamento all’“Accademia di Musica” di Pinerolo sotto la guida di Laura Richaud e Franco Scala; succes-sivamente è stato allievo di Pietro de Maria. Attualmente studia con Aquiles Delle Vigne a Coimbra (Portogallo) dove frequenta il “Certifi cado de Artista Antonio Fragoso” per musicisti particolarmente distinti. È stato ammesso con il progetto Erasmus alla prestigiosa “Mozarteum Universitaet” di Salzburg, città dove si è trasferito nell’anno scolastico 2010/2011 ed ha studiato con Claudius Tanski: qui ha eseguito l’integrale degli Etudes op. 10 di Chopin.Nel gennaio 2010 è inoltre fi nalista al “Premio delle Arti” svoltosi a Genova tra tutti i conservatori italiani e riceve il “Premio cultura” per la migliore interpretazione di una sonata classica. Da quell’anno propone con continuità recital monografi ci su Beethoven in tutta Italia con l’obiettivo di completare l’esecuzione pubblica delle 32 sonate per pianoforte. Si è esibito presso la “Wiener Saal” di Salzburg (Austria), in tournee in Portogallo a Porto, Coimbra (TAGV) e Lisbona (Teatro Nacional de São Carlos) nonché come guest pianist alla Prima edizione dell’Interna-tional Music Festival of the Adriatic. Oltre all’aspetto strettamente concertistico è insegnante presso la scuola “Artemusica” di Trieste ed è ideatore e creatore di www.portalebeethoven.it; è stato recentemente chiamato a far parte della giuria alla Prima edizione del Concorso pianistico “Città di Empoli”.

mercoledì 6 novembre 2013, ore 20.3o

“Beethoven Piano Sonatas”Luca Delle Donne pianoforte

Ludwig van Beethoven(1770-1827)

Sonata in re minore op. 31 n. 2 “La Tempesta”Largo - AllegroAdagioAllegretto

Sonata in do minore op. 111Maestoso - Allegro con brio ed appassionatoArietta - Adagio molto semplice e cantabile

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

mercoledì 13 novembre 2013, ore 20.3o

Nel giugno del 1988 Giovanni Maier si diploma in contrabbasso presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste. Dal 1989 ad oggi ha partecipato (anche con gruppi guidati da lui stesso o in solo) a svariati jazz festival in tutto il mondo (Francia, Yugoslavia, Cecoslovacchia, Grecia, Macedonia, Germania, Austria, Belgio, Slovenia, Finlandia, Croazia, Svizzera, Tunisia, Spagna, Inghilterra, Canada, Giappone, Olanda, Danimarca, Norvegia, U.S.A., Turchia, Giordania, Brasile). Ha collaborato inoltre con l’orchestra del Teatro “G. Verdi” di Trieste e al Laboratorio Lirico di Alessandria (esecuzione in prima nazionale di un’opera del compositore tedesco S. Matthus) ed è stato sele-zionato per la partecipazione all’Orchestra Internazionale di Alpe Adria. Ha inoltre suonato con molti musicisti di fama internazionale: Enrico Rava, Gianluigi Trovesi, Cecil Taylor, Anthony Braxton, Roswell Rudd, Han Bennink, Franco D’Andrea, Tim Berne, Chris Speed, Benny Golson, Ernst Reijseger, Willem Breuker, Tristan Honsinger, Wolter Wierbos, Massimo Urbani, Giancarlo Schiaffi ni, Carlo Actis Dato, Antonello Salis, Maria Pia De Vito, Da-niele Cavallanti, Tiziano Tononi, Claudio Roditi, Naco, Richard Galliano, Ellen Christi, Laura Culver, Sean Bergin, Tone Jansa, Roberto Gatto, Herb Robertson, Piero Leveratto, Renato Geremia, Guido Mazzon, Tony Scott, Lauro Rossi, Umberto Petrin, Stjepko Gut, Sandro Satta, Roberto Ottaviano, Yves Robert, Paolo Damiani, David Shea.

Parallelamente agli studi classici di pianoforte e composizione Matteo Alfonso inizia l’attività professionale nel 1994. Come pianista collabora stabilmente con Eliot Zigmund e Pietro Tonolo, con i quali realizza il primo lavoro discografi co a suo nome Count Your Blessing. Si esibisce come sideman in numerosi Festival e Rassegne con artisti quali Bobby Watson, Ray Mantilla, Mauro Negri, Tom Kirkpatrick, Riccardo del Fra, Rosario Giuliani, Sandro Gibellini, Robert Bonisolo, Francisco Mela, Fabrizio Bosso, Gianni Cazzola, Fabio Morgera, Carlo Atti, Alfred Kra-mer e partecipa alla realizzazione di numerosi Cd. Tra le esperienze professionali sono da ricordare: l’ingaggio in Trio di un mese al “Rockefeller Center” di New York nel 1999 e quello da parte di Pierre Cardin per la realizzazione di alcuni arrangiamenti eseguiti in prima assoluta a Parigi e Pechino nel 2004.

“Naked songs” - Jazz DuoGiovanni Maier contrabbassoMatteo Alfonso pianoforte

La defi nizione di naked nel vocabolario inglese è sinonimo di molti aggettivi tra cui nudo, spoglio e più in generale qualcosa che è stato portato alla sua primitiva sostanza.L’incontro musicale tra il contrabbassista Giovanni Maier e il pianista Matteo Alfonso ha trovato un terreno fertile proprio in questo ambito: esplorare le diverse sfumature dell’improvvisazione all’interno di forme che sonoil background culturale dei musicisti di jazz.La forma canzone, tratta dal songs book americano, spogliata dei suoi tratti caratteristici è il pretesto di un’esperienza compositiva estemporanea che non pone vincoli stilistici di alcun genere, un dialogo alla pari in cui i due strumenti si completano a vicenda.

mercoledì 20 novembre 2013, ore 20.3o

Piano RecitalMarkus Prause pianoforte

in collaborazione con il Konservatorium Wien

Markus Prause è nato a Vienna e ha iniziato a suonare il pianoforte all’età di cinque anni. Si è diplomato al Conserva-torio di Musica e Arte Drammatica di Vienna, nella classe di Horst Leichtfried (presidente del Wiener Musik-Collegium). In seguito si perfeziona con Adam Harasiewicz (Polonia, vincitore del Concorso Chopin di Varsavia 1955), Josef Dichler (Vienna, Accademia di Musica e Spettacolo), Edith Picht-Axenfeld (Freiburg), Sergej Maltsev (Conservatorio di San Pietroburgo), il prof. Walter Fleischmann (Vienna University of Music and Performing Arts) e con la cantante d’opera prof.ssa Elsa Kastela-Kreihsl (Atene/Vienna/Bonn). È risultato più volte vincitore del 1° premio in concorsi giovanili (tra i quali il Federal Austrian Youth Competition “Jugend musiziert” - Premio Speciale “The Bösendorfer”); premiato in concorsi pianistici internazionali in Italia e in Austria (3° premio al Premio Yamaha a Stresa - Italia). Markus Prause ha debuttato al Konzerthaus Wien nelle celebrazioni del terzo centenario di J.S. Bach - 1985, eseguendo tutte le Toccate per clavicembalo, e da allora ha tenuto numerosi recital in Europa, Asia Orientale e Sud America. Ha registrato per la radio pubblica austriaca ORF; ha partecipato inoltre a numerosi festival (Festival di Vienna - Wiener Festwochen, Festival del 20° secolo Prag, il Bach-Festival di Salisburgo, il Festival Chopin di Gaming/Austria, la IGNM Festival/Stiria, l’April Spring Festival - Corea). Markus Prause ha fondato il Music Forum West-Vienna, una piattaforma per spettacoli musicali nei distretti di Vienna e dedicata anche al sostegno della formazione dei giovani. Ha fatto una tournée in Argentina, tenendo un recital solistico presso il Salón Dorado del Teatro Colón di Buenos Aires, e in Bulgaria, in duo pianistico con la moglie Chen Chin-Lin, con un concerto al National Concert Hall “Sala Bulgaria”. Nel 250° anniversario di Mozart ha tenuto recital in Slovacchia, Albania, Bosnia e Ungheria. Ha effettuato una tournée molto apprezzata nei Caraibi e in Venezuela nel 2010, con un concerto con l’Orchestra Filarmonica Nazionale del Teatro Teresa Carreno di Caracas. Esegue opere di importanti compositori austriaci contemporanei, anche sotto la loro direzione (E. Krenek, F. Cerha, R. Weissensteiner), e opere da lui stesso composte al Wiener Musikverein e Konzerthaus Wien e in festival internazionali. È attivo inoltre come camerista (duo pianistico, duo violino-pianoforte e Liederistica). Ha effettuati registrazioni radiofo-niche e Cd (in occasione dell’anno Schubert-Brahms - 1997). Attualmente è membro della facoltà del Konservatorium Wien, dove è docente di pianoforte principale e di accompagnamento vocale. Tiene anche corsi di perfezionamento e seminari in diversi paesi (Slovacchia, Albania, Taiwan e altri).

Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Franz Schubert(1797-1828)

Joseph Marx(1882-1964)

Fryderyk Chopin(1810-1849)

Toccata G-major BWV 916AllegroAdagioFuga: Allegro e presto

Sonata C-minor D 958AllegroAdagioMenuett: AllegroAllegro

Klavierstück (1916)

Sonata N. 3 B-minor op. 58Allegro MaestosoScherzo: Molto vivaceLargoFinale: Presto non tanto

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

© K

HT

Gol

l

Il Duo 8 e 15 nasce nel gennaio 2009, e deve il suo nome all’incontro fortuito che ha portato alla sua formazione, incontro avvenuto fra la pianista Anna Lisa Giordano e il saxofonista Alfredo Cerrito sul treno Roma-Napoli delle 8.15. I due musicisti hanno avuto modo di esibirsi in diversi Festival e importanti sale da concerto in tutta Italia e all’estero (Francia, Svizzera, Slovenia). Il mese di ottobre 2013 vedrà il Duo impegnato in una tournée di concerti in tutta Europa realizzata in collaborazione con il Ministero degli Esteri e la Società Umanitaria di Milano. Il Duo ha frequentato il corso di Musica da Camera presso l’Accademia “Incontri col Maestro” di Imola e attual-mente si perfeziona sotto la guida del M° Konstantin Bogino e dell’Ars Trio di Roma e presso il Conservatorio del-la Svizzera Italiana di Lugano. Sono risultati vincitori di numerosi concorsi nazionali e internazionali e affi ancano l’attività concertistica a quella di didatti presso l’Accademia Internazionale Musicale di Formia (LT).

mercoledì 27 novembre 2013, ore 20.3o

Sax e Piano RecitalAlfredo Cerrito saxAnna Lisa Giordano pianoforte

in collaborazione con Società Umanitaria di Milano

Erwin Schulhoff (1894-1942)

William Albright(1891-1971)

Graham Fitkin(1963)

Florent Schmitt(1870-1958)

Edison Denisov(1929-1996)

Hot Sonate

Sonata per sax alto e pianoforte

Gate

Légende

Sonata per sax alto e pianoforte

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

domenica 1 dicembre 2013, ore 16.0o

Maria Grazia Fabris Gherbitz, nata il 1° dicembre 1945 ad Umago, si è trasferita con la famiglia l’anno succes-sivo a Trieste. Dimostrando inclinazione per la musica fi n dalla più tenera età, ha frequentato il Conservatorio “G. Tartini”, diplomandosi nel 1968 sotto la guida di Laura Ferlan. In seguito si è perfezionata con insigni maestri, fra i quali Carlo Zecchi e Nikita Magaloff a Taormina ed Arturo Benedetti Michelangeli a Lugano. Dedicatasi al concertismo, otteneva successi di pubblico e di critica con esibizioni in varie città italiane e presso le principali emittenti radiofoniche europee.Al concertismo affi ancava da subito l’attività didattica, dimostrando assiduità ed una particolare sensibilità nel-l’avvicinare i giovani alla musica. Immediatamente dopo l’ottenimento del diploma, la Direzione del Conservatorio “G. Tartini” le affi dava i corsi propedeutici alla musica cui si iscrivevano numerosi alunni delle scuole primarie. Ottenuta la cattedra, ha insegnato presso lo stesso Conservatorio per oltre un trentennio.

Premio pianistico “Maria Grazia Fabris”

IX edizione - 2013

Audizione pubblica dei concorrenti e assegnazione del premio

in collaborazione con il Conservatorio “J. Tomadini” di Udine e la famiglia Gherbitz

Interpreti e programma saranno resi notinello specifi co programma di sala del concerto

La famiglia Gherbitz, in collaborazione con i Conservatori di Musica “Giuseppe Tartini” di Trieste e “Jacopo Tomadini” di Udine, organizza l’ottava edizione del Premio istituito per ricordare la prof.ssa Maria Grazia Fabris. La selezione dei concorrenti, individuati dai due Conservatori della regione tra i migliori iscritti agli ultimi anni dei corsi di I livello delle rispettive Scuole di pianoforte, si svolge in forma pubblica il 1° dicembre 2013 presso l’Aula Magna del Conservatorio di Trieste.

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

mercoledì 4 dicembre 2013, ore 20.3o

Decibel è un ensemble musicale di recente costituzione con sede a Perth, in Australia occidentale interessato alle connessioni tra strumenti acustici ed elettronici. Autentici pionieri nella realizzazione live di opere elettroniche sono impegnati nella diffusione della musica australiana e dei suoi compositori emergenti così come la condivi-sione col pubblico australiano di importanti opere internazionali.La loro attività del 2009-10 è stata premiata con il AMC/APRA Art Music Awards 2011 per l’eccellenza dimostrata nella musica sperimentale. La loro attività si svolge in Europa e in Australia, hanno inciso “Disintegration: Muta-tion” per hellosQuared records, un LP “ Stasis Ecstatic”, un album sui lavori di Alvin Lucier per New York Label Pogus e pubblicato un libro “Audible Designs” per Pica Press.

“Decibel” - Music New TechnologiesCat Hope direttore artistico, fl auto, chitarra basso, elettronicaStuart James pianoforte, live video feed, network design, programmazione ed elettronicaLindsay Vickery Reeds programmazione ed elettronicaLouise Devenish percussioni, elettronicaTristen Parr violoncello, elettronicaAaron Wyatt violino, viola, programmazione, radio

in collaborazione con la Western Australian Academy of Performing Arts di Perth (Australia)

John Cage (1912-1992)

8 Variations (1958-1967)

Variations I (1958)

Variations II (1961)

Variations III (1962)

Variations IV (1963)

Variations VI (1966)

Variations VI (1966)

Variations VII (1967)

Variations VIII (1968)

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

mercoledì 11 dicembre 2013, ore 18.0oChiesa Luterana di Largo Panfi li

Benjamin Britten (1913-1976)

Johann Sebastian Bach(1685-1750)

Selezione di brani tratti da A Cerimony of Carols per coro e arpa

Oratorio di Natale B.W.V 248 per soli, coro e ensemble strumentale

Parte prima: Jauchzet frohlocket Parte seconda: Und es waren Hirten Parte terza: Herrscher des Himmels*

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

* Delle sei cantate di Bach che costituiscono il ciclo conosciuto come Oratorio di Natale, le prime tre rap-presentano la festa del Natività divisa in tre giornate, secondo la narrazione di San Luca. Le tre successive cantate corrispondono agli episodi successivi della Circoncisione, dell’Epifania e dell’adorazione dei Magi.

Le prime tre cantate sono state oggetto di studio delle classi di Direzione di Coro e di Direzione d’Orche-stra durante il seminario Erasmus di Georg Grün di novembre 2013.

Il Coro Accademico del Conservatorio di Trieste inizia la sua attività esterna al Conservatorio nel 1980 sotto la guida di Giampaolo Coral, per unire le fi nalità didattiche ad un forte impegno musicale sul territorio. È stato ospite di importanti Festival in Spagna, Paesi Baschi, Svizzera, Slovenia, Croazia, Serbia, Polonia Repubblica Ceca e Slovacca e si è esibito sia a cappella che con l’orchestra. Dal 2001 il Coro è diretto da Walter Lo Nigro e dal 2009 assume la denominazione di Coro Accademico, raccogliendo i migliori cantori del Conservatorio e lavorando di concerto con la classe di Direzione di Coro di Adriano Martinolli. Sotto la direzione di Riccardo Muti nel 2010 il Coro Accademico ha cantato assieme ad altri cori accademici di Lubiana e Zagabria il Requiem di Cherubini per il memorabile concerto in Piazza Unità d’Italia, alla presenza di tre capi di Stato, in diretta radiofonica e la ripresa televisiva della RAI. Da più di dieci anni lo studio sistematico del repertorio bachiano, con accompagnamento strumentale o meno, rappresenta uno dei punti centrali dello studio del coro, essendo un momento di straordinaria crescita per gli tutti gli allievi che vi prendono parte.

L’Ensemble Strumentale Bach si è formato nel 2011 per l’esecuzione del Magnifi cat di Bach assieme al Coro Accademico, unendo la perizia, l’esperienza, l’entusiasmo e la disponibilità di alcuni docenti, allievi ed ex allievi del Conservatorio, coniugando così il piacere dell’esecuzione di questa grande e complessa letteratura con un momento di arricchimento e di crescita per i più giovani. Oltre ad un ridottissimo gruppo di archi, l’organico comprende i fl auti, gli oboi d’amore e da caccia con il fagotto, il basso continuo e la tipica fanfara di tre trombe acute e timpano.

Coro Accademico del Conservatorio “G. Tartini”

Ensemble Bachdel Conservatorio “G. Tartini”Walter Lo Nigro direttore

mercoledì 18 dicembre 2013, ore 20.30

Come consuetudine, anche quest’anno il Conservatorio di Trieste dedica il “Concerto di Natale” ai giovani allievi più promettenti, offrendo loro una festosa opportunità di esibizione. Individuati per selezione interna tra gli allievi dei corsi della formazione di base di tutte le Scuole del Conservatorio, i prescelti hanno la possibilità di dimostra-re di fronte al pubblico la loro crescita formativa e le abilità conseguite, ottenendo un meritato riconoscimento per lo studio svolto e un ulteriore sprone a perseverare nell’approfondimento dell’Arte musicale.

Concerto di Natale

Concerto dei giovani allievi del Conservatorio

Interpreti e programma saranno resi notinello specifi co programma di sala del concerto

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

Emanuele Grafi tti inizia lo studio della chitarra a sette anni, a nove anni si iscrive al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste dove si diploma in chitarra classica nella classe del maestro Pierluigi Corona con ottimi voti. Nel 2006 affi anca allo studio della chitarra classica la pratica jazz sotto la guida di Andrea Massaria. Nel 2007 partecipa al seminario Jazz con Tomaso Lama, Garrison Fewell e Benny Golson e nel 2008 fonda con Anselmo Luisi Il gruppo “Funkalooba” che riscuote un ottimo successo e con il quale vince i concorso di band emergenti “G.a.s.p.” e “GeoRock”. Nell’estate del 2009 vince il Premio ”Franco Russo” quale migliore talento jazz, con una dote di numerosi concerti. Successivamente frequenta il seminario ”Tuscia in jazz” sotto la guida di Kurt Rosenwinkel e di Eddy Palermo. Qui apre con il suo trio (Grafi tti, Cidale, Dilecce) il concerto di Kenny Barron stella del jazz mondiale. Nel 2009 nasce L’Alfa Omega Jazz Duo nella sua declinazione tromba (Daniele Raimondi) e chitarra (Emanuele Grafi tti). Inizia così una densa attività live tra cui si ricorda il concerto del 30 dicembre all’inaugurazio-ne della mostra contemporanea ”La Paura dell’Altro” e il concerto alla Casa Della Musica di Trieste con ospite il contrabassista Giovanni Maier. Questa attività culmina con la partecipazione al concorso “Porsche Live. Giovani e Jazz” del quale risultano i vincitori. Vengono premiati sul palco di Piazza della Frutta (Padova) da Lucio Dalla, con il quale improvvisano dei brani. Questo concorso permette loro di intraprendere un tour a livello nazionale suonando in eventi organizzati dalla Porsche, in festival internazionali come Garda Jazz Festival, Emilia Romagna Festival e in alcuni dei più importanti teatri del nord-est Italia ripresi su Radio Rai. Emanuele, sempre nel contesto del Porsche Live, conosce il sassofonista Maurizio Camardi, che lo coinvolge in diversi suoi progetti. A Marzo 2012 l’Alfa Omega Jazz Duo incide un disco di brani originali per l’etichetta Blue Serge, che riscontra un ottimo successo a livello di pubblico e di critica giornalistica sui giornali specializzati come Musica Jazz e JazzIt. Paral-lelamente all’attività di insegnamento in alcune scuole di musica triestine, nel novembre 2012 intraprende una nuova avventura artistica nel mondo della chitarra acustica, riprendendo le conoscenza apprese in un workshop diretto dal famoso chitarrista Franco Morone. Da ciò pubblica, nel gennaio 2013, il disco di brani originali ”Life Colours”, che viene presentato oggi.

mercoledì 15 gennaio 2014, ore 20.3o

“Life colours” - Guitar Jazz RecitalEmanuele Grafi tti chitarra

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

“Life Colours” è un disco di soli brani originali del chitarrista-compositore Emanuele Grafi tti. Alla fi ne del 2012 registra, compone e auto produce il disco “Life Colours”, un lavoro totalmente suonato con la chitarra acustica con una tecnica e un’espressività molto personali. I brani del disco sono molto ritmici, carichi di groove e racchiudono nella loro forma tutti i generi studiati da Emanuele, dalla classica al Jazz, aggiungendo scelte tecniche come le sonorità delle percussioni ricreate sulla cassa armonica della chitarra, sviluppate e ideate dall’artista stesso. I suoi brani sono molto apprezzati dal pubblico dei social network, come Facebook e Youtube, dove Emanuele carica regolarmente video musicali delle sue composizioni.

“Una Sinistra” - duo di Yulia Amerikova (fi sarmonica a tastiera) e Alexander Selivanov (fi sarmonica cromatica a bottoni) - si è formato nel 2003. Il nome del duo, che si riferisce a una mano sinistra, sottolinea il legame fra la tastiera e la bottoniera sinistra dei due tipi di fi sarmonica. Nel 2008 il duo “Una Sinistra” vinse il Primo Premio della Coupe Mondiale di Glasgow. Da allora il duo è spesso invitato a tenere concerti e a partecipare a festival internazionali in Russia, Europa e Asia, come il Moscow International Accordion Festival “Bayan and Bayanists”, l’International Festival of Accordion Music (San Pietroburgo), il “SataHameSoi” (Finlandia), lo “Spoleto Spring Fe-stival” (Italia), lo “Young talents of Russia”, il “Rendezvous...” (Mosca), i festival Coupe Mondiale, ecc... Il programma del duo comprende musica di molti stili differenti: trascrizioni di brani sinfonici e classici del pianoforte (realizzate da Yulia e Alexander), musica contemporanea originale e arrangiamenti di temi di varietà e folklorici. Buxtehude, Couperin, Barber, Šostakovic, Stravinsky, Cajkovskij, Piazzolla, Semionov, Gridin, Ganzer, Angelis sono solo alcuni dei compositori eseguiti.

Nata nel 1980 a Mosca, URSS, Yulia Amerikova si è diplomata presso l’Istituto Musicale “Gnessins” di Mosca e vinse vari premi in concorsi per fi sarmonicisti e per arrangiatori d’orchestra. La sua attività comprende concerti dalla Cina all’Olanda; ha insegnato all’Istituto “Gnessins” e alla Scuola d’Arte Internazionale “New Names”; si è presentata in concerti solistici e integrando gruppi in Russia, Cina, Italia, Finlandia, Olanda, Slovenia; è stata membro della giuria in concorsi internazionali, come “Coupe Mondiale”, “Trophée Mondiale”, ecc...

Alexander Selivanov è nato nel 1979 a Kazan, URSS. Professore presso l’Istituto “Gnessins” di Mosca. Vincitore di concorsi internazionali come “Coupe Mondiale”, “Klingenthal”, “Castelfi dardo” e altri. La sua attività comprende concerti, l’insegnamento e organizzazioni di concorsi, festival e masterclass. Membro della giuria e presidente della giuria nei concorsi internazionaliCoupe Mondiale, Trophée Mondiale e Castelfi dardo. Presidente del Comi-tato Artistico della CMA (Confederazione Mondiale dell’Accordeon).

mercoledì 22 gennaio 2014, ore 20.3o

“Una Sinistra” - Accordeon DuoYulia Amerikova, Alexander Selivanov fi sarmonica

in collaborazione con l’Accademia di Musica “Gnessin” di Mosca

Dietrich Buxtehude (1637-1707)

Pëtr Il’ic Cajkovskij(1840-1893)

Dmitrij Šostakovic (1906-1975)

Igor Stravinsky(1882-1971)

Georgij Vasil’jevic Sviridov(1915-1998)

Aram Il’iic Chacaturjan(1840-1893)

Viatcheslav Semionov(1946)

Passacaglia in re minore

dalla Suite per orchestra n. 1:- Divertimento- Marcia in Miniatura

Preludio e fuga in re minore

Ebony concerto

Piccolo trittico

Toccata

Rapsodia dei Balcani

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

Richard Wagner (1813-1883)

Alfredo Casella (1883-1947)

Richard Strauss (1864-1949)

“Wesendonck-Lieder”1. Der Engel2. Stehe Still3. Im Treibhaus4. Schmerzen5. Träume

Toccata op. 6 per pianoforte

6 Lieder1. “Hoffen und wieder verzagen” op. 19 n. 52. “Heimliche Aufforderung” op. 27 n. 33. “Schlagende Herzen” op. 29 n. 24. “Das Rosenband” op. 36 n. 15. “Herr Lenz” op. 37 n. 56. “Freundliche Vision” op. 48 n. 1

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

mercoledì 29 gennaio 2014, ore 20.3o

Fabiana Polli, inizia a cantare da bambina nel Coro dei “Piccoli Cantori della Città di Trieste” diretto da Maria Susovsky. Partecipa così come giovane corista, ad opere quali “Hänsel und Gretel” di E. Humperdinck, “La Damnation de Faust” di H. Berlioz e “La Bohème”, “Tosca” e “Turandot” di G. Puccini, presso il Teatro “G. Verdi” di Trieste. intraprende lo stu-dio del canto lirico seguita da Giuseppe Botta e, successivamente con Claudio Strudthoff e Rosmary Jorganxhi. Si è diplomata in canto al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste sotto la guida di Cinzia de Mola. Nel 2010 è uno dei quattro paggi dell’opera “Tannhäuser” di Richard Wagner al teatro “G. Verdi” di Trieste; partecipa al Concerto “Le via dell’amicizia” diretto dal maestro Riccardo Muti e, sempre nello stesso anno, è solista nell’“Hymne” op. 96 per mezzosoprano di Felix Mendelssohn Bartholdy alla “Sala De Banfi eld-Tripcovich”, in occasione del concerto di apertura dell’anno accademico del Conservatorio. Collabora da diversi anni con la Cappella Civica di Trieste diretta da Marco Sofi anopulo come Ar-chivista, corista titolare e solista. Attualmente è iscritta al secondo anno del Biennio Specialistico di Canto ad indirizzo interpretativo.

Dimitri Candoni ha iniziato lo studio del pianoforte presso la Scuola di Musica della Banda Civica a Monfalcone. Ha conseguito sotto la guida di Teresa Trevisan il diploma col massimo dei voti e la lode. Vincitore del Primo Premio al Concorso Internazionale “Musica Insieme” di Musile di Piave (Ve) nel 2010, è stato premiato in vari concorsi nazionali ed internazionali. Ha vinto le borse di studio conferite dalla Fondazione Gregorio Ananian nel 2007, 2008, 2010 e 2011. Ha preso parte a masterclass tenute da S. Falvai, J.P. Armengaud, P. De Maria, J. Kropfi tsh, R. Cominati, A. Hewitt, B. Van Oort, B. Lupo, K. Barth, A. Leger, J.H. Bratlie, D. Gelenbe, K. Liimatainen e S. Simeonova. Segue il corso di perfeziona-mento “Primavera Pianistica” tenuto ad Anversa (Belgio) con Aquiles Delle Vigne, Fabio Bidini, Michiko Shoji, Pilar Va-lero e Konstanze Eickhorst. Durante l’a.a. 2009/2010, grazie alla borsa di studio per la mobilità Erasmus, ha frequentato il Konservatorium Wien sotto la guida di Karl Barth. Svolge un’intensa attività concertistica che lo ha portato ad esibirsi in patria e all’estero presso numerosi teatri ed associazioni culturali fra cui: a Trieste (Castello di Miramare, Sala Rovis, Sala Tartini, Circolo delle Assicurazioni Generali, Accademia Ars Nova), Vienna (Anton-Dermota-Saal e Festsaal der Bezirkvorstehung Mariahilf), Castel d’Ursel a Bornem (Belgio), Palmanova, Aquileia (in occasione della Festa europea della musica), Castrocaro (Fc), Monfalcone, Musile di Piave (Ve), Calceranica al lago (Tn), Fogliano Redipuglia (Sala Marizza) e Farra d’Isonzo riscuotendo calorosi apprezzamenti. Collabora con la Scola Canthorum, il GAM Philoteia e la Corale monfalconese “S. Ambrogio” di Monfalcone e il Gruppo Corale Elianico di Fogliano Redipuglia (Go). È inoltre collaboratore musicale nonché socio onorario del Circolo Lirico “Beniamino Gigli” di Monfalcone.

Voce e PianoforteFabiana Polli mezzosopranoDimitri Candoni pianoforte

mercoledì 5 febbraio 2014, ore 20.3o

Carolina Pérez Tedesco, nata a Trieste il 30 dicembre 1990 in una famiglia di musicisti, ha iniziato lo studio del piano-forte all’età di sei anni, già suonando il violino e dopo aver seguito corsi propedeutici con i metodi Willems e Dalcroze. Dopo alcuni anni, il violino ha lasciato il posto al solo studio del pianoforte, con il quale ha ricevuto diversi riconoscimenti in concorsi nazionali e internazionali. Si ricordano: 1° premio al Concorso Pianistico di Cesenatico nelle edizioni 2003 e 2005; 3° premio, Cat. C al VI Concorso Pianistico Internazionale “Città di Gorizia”, 2006; 1° premio Cat. D al Concorso Pia-nistico Internazionale “Jacopo Linussio” di Tolmezzo; 1° premio assoluto al V Concorso Pianistico Internazionale “Premio Paolo Spincich”, Cat. D, 2009; 1° premio assoluto alla VI Rassegna Musicale “I Giovani e l’Arte”, concorso indetto dall’Epta a Roma, Cat. D, 2013; 1° Premio Assoluto Cat. C al 1° Concorso Internazionale di Esecuzione Musicale, a Terranuova Brac-ciolini, 2013; Premio Speciale alla XIV edizione del Concorso Internazionale “Arte Musicale e Talento”, presso Montecchio Maggiore, Vicenza. Presso il Conservatorio di Trieste ha seguito le masterclass di numerosi Maestri tra i quali Jean-Pierre Armengaud, Federica Righini e Riccardo Zadra, Pietro de Maria, Roberto Cominati, Tötterström, Miguel Baró Bo, Angela Hewitt, Rita Kinka, Beatriz Pedrini, Romeo Smilkov, Rosella Clini, Karl Barth, e Aquiles delle Vigne su invito del quale, ottenendo una borsa di studio, ha seguito nell’estate 2006 i corsi estivi del Mozarteum di Salisburgo dove si è esibita in un recital riservato ai migliori allievi del corso. Nell’agosto 2007 e 2008, con l’aiuto della Fondazione Filantropica Ananian, ha partecipato nuovamente ai corsi estivi del Mozarteum di Salisburgo, dove si è esibita in diverse occasioni. Più volte è stata selezionata dal Conservatorio, presentandosi in recital nell’Aula Magna del Conservatorio e nella sala del trono del Castello di Miramare. È stata selezionata per partecipare alla masterclass tenuta dal Maestro Arnaldo Cohen nel 2007 presso il ‘Collegio del Mondo Unito’ di Duino, riservata a soli sei allievi in tutta la Regione. Ha seguito le masterclass del Maestro delle Vigne presso l’Accademia Musicale di Firenze. In marzo 2010 ha partecipato al corso “Primavera Pianistica” tenutosi ad Amberes, (Belgio) dove è stata selezionata per esibirsi in un recital. Durante l’a.a. 2010-2011 studia a Vienna presso il Konservatorium Privatuniversität nell’ambito del progetto Erasmus, sotto la guida di Karl Barth. Nell’a.a. 2011-2012 frequenta le Masterclass del Maestro Aquiles delle Vigne presso la Schola Cantorum di Parigi grazie all’aiuto della Fondazione Ananian e partecipa alle Masterclass di Oliver Kern a Bologna. In ottobre 2012 ha conseguito il Diploma Accademico di I livello con la votazione di 110 e lode, è iscritta al Biennio Specialistico di II livello ad indirizzo Interpretativo al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste e da settembre 2012 frequenta i corsi di Aquiles delle Vigne presso il Conservatorio Rachmaninoff di Parigi. In agosto 2013 ha tenuto dei recital per conto dell’Università di Musica di Buenos Aires (IUNA) e dell’AMIA. Attualmente svolge attività in diverse formazioni cameristiche, in duo con violino, con violoncello e con canto, in trio, e collabora col Gruppo Percussioni Trieste.

Piano RecitalCarolina Pérez Tedesco pianoforte

Domenico Scarlatti (1685-1757)

György Ligeti(1923-2006)

Fryderyk Chopin(1810-1849)

Sergej Prokof’ev(1891-1953)

Olivier Messiaen(1908-1992)

Sonata in fa minore K 466

Musica ricercata

Scherzo n. 4 op. 54 in mi maggiore

Sonata n. 3 in la minore

Preludio “Un refl et dans le vent”

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

Conservatorio “Giuseppe Tartini” - Trieste

Organigramma

PresidenteMario Diego

Consiglio di amministrazione

Esperto designato dal Ministero Lorenzo Capaldo

Componente designatodal Consiglio accademicoStefano Procaccioli

Componente designatodalla Consulta degli studentiMarco Manin

Direttore amministrativoFrancesco Gabrielli

Direttore di ragioneriaSerena Trocca (f.f.)

CollaboratoriRossella LucchiniSerena Trocca

AssistentiGiovanna Bordin, Martina Furlanich, Giulia Piccini, Sonia Ros, Katia Salvato Rota, Valentina Sbicego, Fabio Visintini

Personale ausiliarioAlessandro Capuzzo, Isabella Cecotti, Cristina Costanzo, Vincenzo Del Zio, Dobrila Mojsic, Salvatore Napolano, Marzia Opassich, Sabrina Penzo, Lucia Prato, Claudia Radivo, Vittorio Rizzian, Fulvio Salvetat, Maurizio Wallner

Direttore vicario con delega alla didattica e servizi agli studentiSilvia Tarabocchia

Coordinamento e organizzazione delle attività di produzione artisticaRoberto Turrin

Coordinamento e organizzazione delle relazioni internazionali e delle iniziative“Lifelong Learning Program - Erasmus”Teresa Maria Trevisan

Coordinamento e organizzazione di progetti, convenzioni e relazioni sul territorioPaola La Raja

Coordinamento e organizzazione di masterclass e attività seminarialiMaria Rita Verardi

Coordinamento e organizzazione delle iniziative “Alpe Adria”Pietro Serafi n

DirettoreMassimo Parovel

Consiglio accademico

Componenti designati dal Collegio dei professoriStefano BellonPaolo BidoliIgor CognolatoSergio LazzeriStefano SciasciaPietro Serafi nPatrizia TirindelliRita Verardi

Componenti designati dalla Consulta degli studentiEugenio BernesWang Hao

Coordinatori dei Dipartimenti

Massimo BelliMassimiliano DonninelliRomolo GessiMassimo GonPaola La RajaEnrico PerriniPietro PolottiRita Susovsky

Nucleo di valutazioneWalter GerbinoIgor CognolatoRaffaella Di Biase

Revisori dei contiCarla CasolaroMaria Antonietta Scalera

Consulta degli studentiWang HaoAgnese SantilliEleonora MontagnanaEugenio BernesMarco Manin

RSUMargherita CanaleFabrizio Del BiancoKatia Salvato Rota

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

Docenti per materia d’insegnamento (a.a. 2013-2014)

Accompagnamento pianistico Del Bianco FabrizioSirsen SilvioZabeo Silvano

Analisi della musica elettroacustica Klauer Giorgio (*)

Arpa Stecchina Giuliana

Batteria e percussioni jazz Astesana Bruno (*)

Bibliografi a e biblioteconomia musicaleDa Col Paolo

CantoDe Mola CinziaSusovsky Rita

Canto jazz Marcotulli Carla (*)

Chitarra Corona Pier LuigiDieci AndreaTorlontano Sandro

Chitarra jazzChiarion Riccardo (*)

Clarinetto Foschini DomenicoUrdan Lino

Clavicembalo e tastiere storiche Erdas Paola (*)

Composizione Del Corno FilippoNieder FabioBellon Stefano

Composizione corale Sofi anopulo Marco

Composizione jazz Bellon StefanoAlfonso Matteo

Composizione musicale elettroacusticaPachini Paolo

ContrabbassoSciascia Stefano

Contrabbasso jazzMaier Giovanni

CornoTagliaferri Prina Imerio

Direzione di coro e composizione coraleMartinolli Adriano

Direzione d’orchestraFogliani Antonino

Direzione di coro e repertorio corale per Didattica della musicaVettori Romano

Elementi di composizione per Didattica della musicaBellon Stefano

Esecuzione e interpretazione della musica elettroacusticaBuso Nicola

Esercitazioni coraliLo Nigro Gualtiero

Esercitazioni orchestraliKuret Stojan

FagottoLazzeri Sergio

FisarmonicaRojac CorradoUršic Mikela (*)

FlautoMaffi zzoni StefanoMascheretti GiuseppinaSello LuisaSoave Stefania

Flauto dolceCasaccia Stefano

Idee e modelli della narrativitàCuoghi Ezio

Informatica musicalePolotti Pietro

Lettura della partituraSofi anopulo Marco

Lingua italiana per stranieriLazzeri Sergio

Musica d’insiemeper strumenti a fi atoPoloni Franco

Musica da cameraFlorit FedraLepore PasqualeGessi RomoloLa Raja Paola

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

i mer

cole

dì d

el c

onse

rvat

orio

|aut

unno

-inve

rno

2013

Docenti per materia d’insegnamento (a.a. 2013-2014)

Musica d’insiemeper strumenti ad arcoPirona Fabio

OboeMilella Pietro

OrganoGirotto MarcelloMatesic Wladimir

Pedagogia musicaleper Didattica della musicaFedrigo Cristina

PianoforteBidoli PaoloCognolato IgorCrismani ClaudioGon MassimoGratton IrenePaparo AlessandroMichielon Maria LetiziaPolli GianluigiRittmeyer GiorgioSilva AdrianaTrevisan Teresa MariaVerardi Maria RitaZaccaria Flavio

Pianoforte jazzAlfonso Matteo

Pratica della lettura vocalee pianistica per Didattica della musicaTirindelli Patrizia

Pratica e lettura pianisticaChiarandini PaoloMattuchina Gudula,Tarabocchia SilviaTurrin RobertoUrdido Michela

SaxofonoDonninelli Massimiliano

Saxofono jazzGesing Klaus

Storia della musicaD’Angelo Giulio AldoTosolini Marco MariaVisentini OlgaCanale Margherita

Storia della musicaper Didattica della musicaCanale Margherita

Storia ed esteticadelle arti visive contemporaneeCapasso Angelo

Strumenti a percussionePerez Tedesco FabianZiraldo Giorgio

Tecnica ed Esteticanella programmazione dei siti webDattolo Antonina (*)

Tecniche di consapevolezza ed espressione corporeaRighini Federica (*)Von Hacke Bettina (*)

Teoria dell’armonia e analisiCarraro MarioCorrado PasqualeDi Cecco RobertoProcaccioli Stefano

Teoria e tecnicadell’interpretazione scenicaTrevisan Rosalba

Teoria, ritmica e percezione musicaleDe Nicolò RobertoFeruglio MarcoPerrini EnricoTalassi RaffaeleZudini Giuseppe

TrombaMorosini Massimiliano

Tromba jazzCarollo Gianluca (*)

TromboneFerrari Mauro

Viola Amendola AndreaMalaridotti Maurizio

Violino Belli MassimoDegani LucioNadai GiancarloNava SineadRodda Paolo

VioloncelloSerafi n PietroNadal Cristina (*)

(*) a contratto

Accesso ai concerti

La serie di manifestazioni di cui al presente programma, rientra nell’attività didattica del Conservatorio e costituisce parte integrante del Progetto d’Istituto. Alla manifestazioni possono accedere,con ingresso libero, docenti ed allievi del Conservatorio, e contestualmente anche il pubblico esterno, previa prenotazione dal giorno precedente del concerto presso la Portineria del Conservatorio: tel. 040.6724911, info www.conservatorio.trieste.it.

Le registrazioni dei concerti sono effettuate per uso didattico e di documentazione dagli studenti della Scuola di Musica e Nuove Tecnologie del Conservatorio.

Coordinamento artisticoRoberto Turrin

Segreteria artisticaKatia Salvato Rota

Conservatorio di Musica Giuseppe Tartini34132 Trieste . Via Carlo Ghega, 12 . tel 040 6724911 . fax 040 6724969 . www.conservatorio.trieste.it

stam

pa S

tella

, Tri

este