Lumiere #9 (2012)

2 ОКТЯБРЬ 2012

04 Новости

06 РЕЦЕНЗИИ 06 Обитель зла: Возмездие

08 Петля времени

09 Патруль

10 Особо опасны

11 Эволюция Борна

12 Холостячки

14 ПРЕВЬЮ 15 Алекс Кросс

18 Заложница 2

20 Паранормальное явление 4

22 Семь психопатов

24 Сайлент Хилл 2

26 Координаты «Скайфолл»

38 МАЛЫЙЭКРАН 38 Эмми-2012. Часть 3. Победители

42 ВТЕНИТИТАНОВ 42 Беллфлауэр

46 ИСТОРИЯ 46 Пираты кинематографического

моря, часть 4

50 ФЕСТИВАЛЬ «КРОК»52 ДИСКИ 52 Челюсти

54 Жажда странствий

55 Лоракс

56 Американский пирог:

Все в сборе

15

СОДЕРЖАНИЕ 24

ОКТЯБРЬ 2012 3

LUMIERE#9(52),ОКТЯБРЬ2012

ГЛАВНЫЙРЕДАКТОРПавел Жуков

НАДНОМЕРОМРАБОТАЛИАлександр БурлыкоВиктория Смыслова

Юрий БерезаПавел Сенюкевич

Павел ШишкоедовАлександр Чернышов

Анна ЩербинаАлексей КуркинМария ПетроваГеннадий Гусев

КОРРЕКТУРАМайк Ван Рэйвен

ДИЗАЙНИВЁРСТКАПавел Жуков

ПРИПОДГОТОВКЕНОМЕРАБЫЛАИСПОЛЬЗОВАНА

ИНФОРМАЦИЯССАЙТОВkinopoisk.ru, imdb.com, kinometro.ru,

wikipedia.org, а также из пресс-релизовЖУРНАЛВИНТЕРНЕТЕ

lumiere-mag.ru, vkontakte.ru/club7770391, community.livejournal.com/tlt_lumiere

ВОПРОСЫ,ПОЖЕЛАНИЯИЛЮБЫЕПРЕДЛОЖЕНИЯНАПРАВЛЯЙТЕ

ПОСЛЕДУЮЩИМАДРЕСАМe-mail: [email protected],

icq: 4160250ПЕРИОДИЧНОСТЬВЫХОДА

раз в месяцРАСПРОСТРАНЕНИЕ

свободное---------------------------------------------

Редакция может не разделять мнение авторов

словоредактору

Здравствуйте, дорогие читатели!

Так и хочется сказать, что осень – это новое «лето».

Посудите сами: поток «больших» фильмов не прекращается, а их качество заметно выше громких летних блокбастеров.

Обращают на себя внимание «Судья Дредд», «Петля времени», в октябре вы-ходят потенциальные хиты «Координаты “Скайфолл”», «Семь психопатов» и подающий немалые надежды «Алекс Кросс». А где сейчас раскрученные «Эволюция Борна», «Вспомнить всё», «Белоснежка и охотник», «Прометей», да даже «Новый Человек-паук» с последним «Тёмным рыцарем»? Как мы их ни ждали, как ни верили до последнего, фильмы вышли, мягко говоря, неоднозначными. Даже Нолан сдал позиции. Вся надежда на осень.

В номере вы найдёте обзор новинок октября, итоги «Эмми»-2012, заключительную часть рассказа о пиратах в кинематографе и станете свидетелями дебюта новой рубрики о малозаметном, но определённо достойном внимания кино – «В тени титанов».

Приятного чтения!Павел Жуков

22 24

4215


НОВОСТИ

Западные издания именуют первую полнометражную картину Кубрика «Страх и вожделение» не иначе как «потерянной», но это сильное преувеличение. Фильм существовал в частных коллекциях и доступен в интернете. Пару лет назад в Пуэр-то-Рико были найдены негативы ленты, и сейчас они восстановлены.

ервый фильм Стэнли Кубрика был снят в 1953 году за 10 000 долларов. Главные герои – четверо солдат, чей самолет терпит крушение на враже-ской территории. На какой именно войне развиваются события, режиссёр не уточняет. Сценарий написал одно-классник режиссёра Ховард Сэклер, получивший в 1968 году Пулитцеров-скую премию за свою драму «Большая белая надежда», по которой был

снят одноимённый фильм. В одной из ролей снялся актёр, режиссёр, продюсер и сценарист Пол Мазурски.

Сам Кубрик называл «Страх и вожделение» «неумелой любительской поделкой» и прилагал все силы для уничто-

жения ленты. Ходили слухи, что режиссёр лично скупил все известные ему копии картины, чтобы никто не видел её в будущем. Однако копии все же сохранились, а в 2010-м в заброшенной пуэрто-риканской кинолаборатории нашли негативы, отправившиеся на реставрацию.

Кэролайн Фрик Пейдж, куратор компании George Eastman House, занимавшейся работой над плёнкой, счита-ет, что все истории об уничтожении Кубриком копий – это не что иное как мифы, а фильм был потерян исключительно из-за своей относительной безызвестности. «Тогда, в 1960-х и 1970-х, не было интернета – лишь малочисленные показы то тут, то там. Поэтому никто не знал Кубрика, пока он не стал Тем Самым Кубриком, и не обращал внимания на его фильмы», – поясняет Пейдж.

И всё же, несмотря на нелюбовь к картине, Стэнли не отрицал её важности для своего развития как режиссёра. «До появления киношкол и лёгкого оборудования было важно получить опыт, чтобы посмотреть, как можно было снимать кино при столь малых производственных мощ-ностях, – говорил Кубрик. – Как мне кажется, если сегодня кто-нибудь понаблюдает за работой даже самой небольшой съёмочной группы, у него создастся впечатление огромного технического и логистического размаха. Возможно, наблюдателя даже несколько напугает это зрелище, так что он решит, что для достижения мало-мальски профес-сионального результата требуется нечто подобное. «Страх и вожделение» и «Поцелуй убийцы» освободили меня от любых волнений касательно технических или логистиче-ских аспектов съёмок».

Отреставрированная версия картины будет издана в Великобритании на DVD и Blu-ray в конце января 2013 года.

ОТРЕСТАВРИРОВАН ПЕРВЫЙ ФИЛЬМ СТЭНЛИ КУБРИКА

П


«Игрек: Последний мужчина» прорывается к зрителю

материалы частично позаимствованы с сайта kinopoisk.ru

> трейлеры месяца> коротко

«ПРЕКРАСНЫЕ СОЗДАНИЯ»в прокате с 14 февраля 2013 года

«ЛИНКОЛЬН»в прокате с 24 января 2013 года

«ХОББИТ: НЕЖДАННОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ»в прокате с 20 декабря 2012 года

<

Режиссёр «Нового Человека-паука» Марк Уэбб официально утверждён на ту же должность и в сиквеле. Премьера запланиро-вана на 2 мая 2014 года.

Режиссёр Карл Ринш отстранён от монтажа «47 ронинов», бюджет которых раздулся до $225 миллионов. Сейчас фильм пытается спасти Донна Лэнгли, занимающая высокий пост на Universal.

Джеймс Ганн (режиссёр «Супер» и «Слизняка», сценарист «Скуби-ду» и ремейка «Рассвета мертвецов») перепишет сценарий и поставит «Стражей галактики» для Marvel Studios.

Студия Warner и кинокомпания Legendary Pictures определились с датой ребута «Годзиллы», к которому прикреплён режиссёр «Монстров» Гарет Эдвардс. Фильм выйдет 16 мая 2014 года.

Студия Universal определилась с режиссёром перезапуска «Мумии». Это Лен Уайзман («Другой мир», ремейк «Вспомнить всё»). Сценарий написал Джон Спэйтс («Прометей»).

Комедийный триллер братьев Коэн «Фарго» ляжет в основу сериала канала FX. Братья займут должности исполнительных продюсеров проекта.

Трилогия «Штамм», за авторством писателя Чака Хогана и режиссёра Гильермо дель Торо, получит экранизацию. Ею займётся канал FX.

Майкл Фассбендер сыграет главную роль в картине «Фрэнк», основанной на жизни комика и певца Криса Сивея. Сценарий написали Джон Ронсон и Питер Строхан («Безумный спецназ»).

Пак Чхан-ук («Олдбой») снимет криминальную драму «Корсика 72», в основе которой сценарий авторов пяти фильмов о Джеймсе Бонде – Нила Пёрвиса и Роберта Уэйда.

Николас Кейдж объединится с Ричардом Келли («Донни Дарко») для независимой драмы под названием Amicus. Келли напишет сценарий и поставит фильм, а Кейдж сыграет главную роль.

Режиссёр Джон Стивенсон («Кунг-фу Панда») снимет сиквел «Гномео и Джульетты». Продолжение с подзаголовком «Шерлок Гномс» сосредоточится на детективном сюжете.

NBC разрабатывает драматический сериал о знаменитом изобретателе Томасе Эдисоне. Продюсирует Марк Джонсон, за сценарий в ответе Дэниел Конноли и Джон Шибан.

На студии DreamWorks готовится ремейк комедии «Мое второе Я». Продюсирует Джон Дэвис («Сердцеедки», «Гарфилд»), сценарий написан Эбби Кон и Марком Силверштейном («Нецелованная»).

Universal планирует запустить в производство продолжение «Кода доступа „Кейптаун“». Студия уже пригласила Дэвида Гуггенхейма, автора оригинальной ленты, заняться сценарием нового проекта.

Экранизация графического романа «Игрек: Последний мужчина» на-ходится в разработке уже почти 10 лет. Сейчас картина стала приори-тетной для студии New Line Cinema.

Создатели «Игрека» – американский автор Брайан К. Вон и канадская художница Пиа Герра. «Игрек: Последний мужчина» повествует о фокуснике-любителе Йорике Брауне, который из-за чудовищной эпидемии остался единственным мужчиной на планете. Общество погрузилось в хаос, выжившие женщины пытаются приспособиться к существованию в

новом мире. Йорик же отправляется к своей матери-сенатору в Вашингтон, а затем намерен найти свою подружку Бэт, находившуюся на момент начала эпидемии в Австралии.

«Игрек» уже считается классикой в мире графических романов и получил пять престижных премий Айснера.

Проектом в разное время интересо-вались Луи Летерье и Ди Джей Карузо. В марте 2012-го New Line наняла авторов сериала «Иерихон» Мэттью Федермана и Стивена Скайя для сочинения сценария.

А сегодня, довольная их работой студия уже занимается поисками режиссёра.

http://www.youtube.com/watch?v=_Mmo4GzMMqw

http://www.youtube.com/watch?v=KJVuqYkI2jQ

http://www.youtube.com/watch?v=b1SJ7yaa7cI


ЗАПИСКИ СУМАСШЕДШЕГО«ОБИТЕЛЬ ЗЛА: ВОЗМЕЗДИЕ» (РЕЖ. ПОЛ У.С. АНДЕРСОН)

39 5.86.026

ак и ожидалось – полный швах.

Для особо оптимистичных надо было по-весить табличку с надписью «Оставь надежду всяк сюда входящий». Серьёзно, чего можно ещё ожидать

от франшизы, которая с каждой частью становится всё эффектнее, но дуболомнее и непроходимо тупее? Люди, которые собираются делать это кино, по всей видимости, просто хорошо проводят время и придумы-вают сценарий на ходу, учитывая выданный бюджет.

Но смелости, в частности Андер-сону и Йовович, не занимать. С таким упорством пичкать зрителя отборной чушью раз в два года – это надо уметь. В этот раз, говорят, счастливая пара даже свой дом заложила для того, чтоб пустить побольше разноцветной апокалиптической пыли в глаза залу.

Мол, «ослепнут» и не заметят всей этой дуристики.

Ошибаетесь!«Возмездие», которое, кстати, тут

и в помине не лежало, усовершен-ствовалось лишь в техническо-деко-рационном плане. Больше красивых декораций, больше кадров, которые исключительно из-за их атмосфер-ности и красоты хочется вырезать и поставить в рамочку. Больше спецэффектов, больше стрельбы, больше разнообразных способов пере-дачи происходящего, как например, ломание костей. Стало больше слоу-мо моментов. Правда, их так много, что создаётся впечатление: пусти все эти эпизоды в обычном режиме, то «Возмездие» будет идти меньше часа. Вот такая вот незатейливость.

Но всё это может быть пре-красным только тогда, когда новую «Обитель» включать без звука.

Потому что эти диалоги слышать невозможно абсолютно. Это кошмар. Ад. Ужас. Тьма. Мракобесие. Невоз-можно поверить в то, что речь героев

К

РЕЦЕНЗИИ

ТЕКСТ: ЮРИЙ БЕРЕЗА

http://www.metacritic.com/movie/resident-evil-retribution

http://www.kinopoisk.ru/film/581493/

http://www.imdb.com/title/tt1855325/

http://www.rottentomatoes.com/m/resident_evil_retribution/


фильма такого масштаба (а он тут есть) может быть такой фанерной. Кажется, что сценарий изначально делали таким, чтобы зрителю не надо было над чем-то думать. Просто пришёл, посидел и ушёл. Однако создатели заблуждаются, если думают, что аудитория «Обители» настолько тупа. Реально: по части идиотии «Воз-мездие» спокойно может сопреничать с «Москвой 2017».

Кроме примитивных разговоров, чего стоит только один сценарный ход: пихнуть Леона Кеннеди, героя игрушки «Обитель Зла 2», в пятую, когда он ещё должен был, по идее, в «Апокалипсисе» раздавать хедшоты в Ракун Сити на пару с Джилл Вален-тайн. Либо это очень неудачная осанна

одному из ключевых персонажей, либо тонкий троллинг, потому что уже слышно, как летят помидоры от негодующих фанатов.

Самый крутой среди при-сутствующих персонажей – Кевин Дюран, – который за последние два года очень поднялся и играет сейчас в каждом третьем фильме. Стандартный образ крутого парня, которому нечего терять. Хотя бы на него не так противно смотреть, как на Миллу Йовович и Сиенну Гиллори. Эти красивые барышни показывают просто идеальный мастер-класс по кретинизму и деревянности.

Реальность такова, что Андерсону пора задуматься о закрытии своей лавочки, поскольку происходящее

выходит за рамки реальности. И здравый смысл тут тоже отсутствует. Отход от сюжета игры – это уже непро-стительная ошибка, но блаженному, как видите, всё равно. На то он и блаженный.

ВЕРДИКТ: БЕРИТЕ ВАТУ, ЗА-ТЫКАЙТЕ УШИ И СМОТРИТЕ НА ЖИВОЙ КАРТОН В АТМОСФЕРНОМ АНТУРАЖЕ

ДЛЯ ГЛАЗ 7ДЛЯ МОЗГА 1ДЛЯ СЕРДЦА 4

>


ЛОВУШКА

«ПЕТЛЯ ВРЕМЕНИ» (РЕЖ. РАЙАН ДЖОНСОН)

93 84 7.68.5

преддверии вы-хода фильма Брюс Уиллис разразился комплиментами в адрес «Петли време-ни», назвав картину одним из лучших проектов, в которых ему довелось поучаствовать. Да и критики в основной

своей массе похвалили работу Райна Джонсона. Который, к слову, не только режиссёр, но и сценарист ленты. Да и вообще, рассматривая «Петлю времени», нужно знать, что Джонсон

фактически вырастил картину из ничего, практически самостоятельно доведя родившуюся идею до завершён-ной стадии.

Но, как и все авторы, решившие взяться за тему путешествий во времени, Джонсон, хоть и придумал оригинальную идею про киллеров, убивающих людей, присылаемых из будущего, всё равно отталкивался от канонов парадоксов путешествий во времени, или попросту «эффекта бабочки». Главный герой Джо стал-кивается с самим собой из будущего и, зная, что должен убить «себя», мешкает и насылает на свою голову проблемы.

Сама история про замкнутую петлю действий героев, так или иначе лишь подталкивающих их к неизбеж-ной развязке, которую они и пытаются предотвратить, на большом экране в своё время прекрасно раскрыл Кэмерон со своими «Терминаторами», а Гиллиам – с «12 обезьянами». Как к ним, так и к Райану Джонсону легко можно придраться за неточность и спорность деталей, рождающих парадоксы времени. Режиссёр по воз-можности ловко уходит от неудобных вопросов про неизбежность конечного

результата, но всё же не раскрывает тему «по-новому» и революции в вопросе путешествий во времени не совершает.

Однако Джонсону это, похоже, и не нужно вовсе, потому как по-стоянные заигрывания со сменой точек повествования, когда мы видим картину со стороны то одного, то другого героя, прекрасная актёрская игра, сильный эмоциональный фон, да и, в целом, красивый финал, так и так делают «Петлю времени» отличным фильмом. Самобытным и жестоким, без полутонов и неубедительности. Даже учитывая то, что, пытаясь всесто-ронне развить историю, режиссёр фактически разделил фильм на две почти независимые друг от друга части, «Петля времени» всё равно оставляет целостное впечатление, и впечатление приятное.

ВЕРДИКТ: ХОТЬ И НЕ НОВОЕ СЛОВО В ЖАНРЕ, НО ВСЁ ЖЕ ДО-СТОЙНЫЙ ЕГО ПРЕДСТАВИТЕЛЬ


В

РЕЦЕНЗИИ

ТЕКСТ: ПАВЕЛ СЕНЮКЕВИЧ

http://www.rottentomatoes.com/m/looper/

http://www.metacritic.com/movie/looper




НОЧНАЯ СМЕНА«ПАТРУЛЬ» (РЕЖ. ДЭВИД ЭЙЕР)

85 70 7.88.1

последнее время настоящих по-лицейских драм вроде «Патруля», этаких buddy-movie, на экранах мало. Жанр устарел и не пользуется по-пулярностью по той простой причине, что узкоспециализи-

рован, и за время своего существова-ния он настолько оброс штампами, что сейчас куда популярнее пародийные комедии вроде неудачного фильма Кевина Смита «Двойной КОПец» или совсем свежих и более удачных «Мачо и Ботана».

Дэвид Эйер – большой знаток жанра, автор сценария «Тренировоч-ного дня» и «Королей улиц», явно не согласен с таким положением дел. Его фильм – классическая история про двух напарников, братьев по оружию, несущих ночной дозор на улицах Лос-Анджелеса. История практически не имеет традиционного стержня в виде детективной истории и больше концентрируется на самих героях, знакомя зрителя с жизнью и проблема-ми каждого из них и подводя к корню

их закадычной дружбы. При этом режиссёр не забыл насытить фильм динамичными сценами, поставленны-ми со знанием дела.

Учитывая, что Эйер стилизовал фильм под съёмку любительской камерой, темп повествования вышел ровный, и каждая сцена, будь то мирное празднование пятнадцати-летия в мексиканской семье, или же обычный разговор двух главных героев в машине, или же, напротив, погони и перестрелки, предстаёт в виде размеренных шагов, приближающих жестокий финал.

«Патруль» – кино реалистичное, и в своём реализме, вкупе с ручной камерой и обыденным, по сути, сюжетом, успешно стирает границу между экраном и зрителем. Даже несмотря на кривой отечественный перевод, персонажи к концу фильма воспринимаются как живые люди со своими проблемами и пережива-ниями, и «Патруль» смотрится как хроника реальных событий, а не как постановочное кино. Эйер снял фильм по всем законам жанра полицейской драмы, иногда даже строго следуя устоявшимся канонам. Залогом успеха для него стал более современный

подход к постановке и хорошее знание материала.

ВЕРДИКТ: НЕСМОТРЯ НА ВСЮ СВОЮ ОБЫДЕННОСТЬ – НАСТОЯ-ЩАЯ КЛАССИКА ЖАНРА


В

>


http://www.rottentomatoes.com/m/end_of_watch/

http://www.metacritic.com/movie/end-of-watch




ЖИЗНЬ ВТРОЁМ«ОСОБО ОПАСНЫ» (РЕЖ. ОЛИВЕР СТОУН)

59 6.86.749

ливер Стоун за всю свою режис-сёрскую карьеру снимал только то, что ему нравилось, и снимал так, как

нравится ему. Если он попадал в настроение зрителя, то его ждал громкий успех, как было со «Взводом» или «Дорз». Если же настроение публики было отличным от на-строения режиссёра, то его работы не выделялись из общей серой массы, или же и вовсе получали негативную оценку (стоит вспомнить очень неоднозначного «Александра»).

«Особо опасные» находятся в той категории фильмов, которые находят своего зрителя. В наличии и красивые актёры, играющие без на-реканий, и лихо закрученный сюжет, и фирменная, щеголяющая сочными красками, картинка. Вопрос лишь в том, понравится фильм зрителю с самого начала или же так и останется очередным остросюжетным боевиком.

Ведь если не проникнуться коктейлем из наркобизнеса, секса втроём и великолепного маньяка в исполнении Бенисио Дель Торо, то ловить в этом фильме будет больше нечего.

«Особо опасные» грешат от-кровенно провисающей историей, которая то несётся с места в карьер, то откровенно тянет время. Мотивация героев, изначально кажущаяся предельно ясной, к концу фильма об-растает таким количеством ненужных деталей, что Стоун решил сделать два финала. В одном правит бал полное отсутствие логики, а другой с логикой проблем не имеет, но практически не вписывается в концепцию фильма про «шведскую» семью и женщину-нар-кобарона, страдающую от недостатка внимания со стороны дочери.

Хотя в деталях фильм силён. Если рассматривать «Особо опасных» как набор мало связанных сцен, то наре-каний не возникнет, потому как снято всё опытной рукой и импонирует своей искренностью. Но, к сожалению, кино – не просто набор клипов, и вот именно отсутствие единой логической линии сильно вредит «Особо опас-ным», которые цельного впечатления не оставляют.

ВЕРДИКТ: СТИЛЬНОЕ, ХОТЬ И БЕССВЯЗНОЕ КИНО


О

РЕЦЕНЗИИ


http://www.metacritic.com/movie/savages



http://www.rottentomatoes.com/m/savages_2012/


>

ДЕВАЛЬВАЦИЯ БОРНА«ЭВОЛЮЦИЯ БОРНА» (РЕЖ. ТОНИ ГИЛРОЙ)

61 6.66.955

радиционно считается, что любая история должна со-стоять из начала, середины и конца. Тони Гилрой посчитал, что он знает лучше, и сделал фильм, в котором есть

начало и середина. Концовки – это вчерашний день.

Отсутствие развязки – далеко не единственная проблема сценария, который режиссёр написал вместе со своим братом Джоном. Во-первых, по непонятным причинам сюжет развивается параллельно с событиями «Ультиматума Борна». По идее, это должно создать чувство «расширенной вселенной», но на деле вызывает лишь путаницу, а по прошествии 20 минут перестаёт иметь какое-либо значение. Во-вторых, Гилрой явно питает отвращение к экшен-жанру как таковому. Сцен действия в фильме преступно мало. Да и те, что есть, сняты и поданы так, что весь труд каскадёров и постановщиков трюков пропадает даром: каждый зрелищный

момент обрывается на середине и вместо общих планов мы видим исключительно крупные, явно снятые в павильоне на фоне зелёного экрана. Кстати, за бездарный монтаж фильма отвечал ещё один брат Гилроя – Дэн.

Также, по мнению Тони Гилроя, зрители любят первые три фильма не за бешеную динамику и напряжение, а за сцены, где суровые ЦРУшники стоят в тёмных комнатах, сердито смотрят на экраны и выкрикивают указания. Уж этих сцен в «Эволюции» предоста-точно. А вот чего в фильме нет, так это причин хоть как-то вникать в проис-ходящее и симпатизировать героям.

И здесь мы подходим к самому главному промаху фильма: его главному герою. Если трилогия о Борне (появление которого в новом фильме ограничивается фотографией) была не только зубодробительным боевиком, но ещё и историей человека, пытающегося искупить свои грехи и сохранить остат-ки своей человечности, то Аарон Кросс – это наркоман, отчаянно ищущий себе новую дозу. Почему мы должны ему сопереживать – загадка. Не помогает ещё и то, что Джереми Реннер здесь не играет, а ходит во сне. И как ни крути, у актёра нет той зашкаливающей

харизмы, благодаря которой так быстро к себе располагал Мэтт Дэймон.

Остальные актёры тоже не хватают звёзд с неба. Эдвард Нортон хмурится, пялится на экраны и выкрикивает команды, а затем просто исчезает без какого-либо объяснения. Рэйчел Вайс паникует и визжит, а затем из ниотку-да влюбляется в Кросса, что не может не вызвать ассоциации со Стокголь-мским синдромом. Также в эпизодах появляются Стэйси Кич, Скотт Гленн, Джоан Аллен и Альберт Финни, но трудно сказать о них что-либо ещё.

В конечном итоге мы имеем очередную провальную попытку заработать денег на известном бренде. Нельзя сказать, что затея была полностью безнадёжной: фильм мог бы стать началом новой серии с новым героем. Не хватило лишь интересного сюжета, достойного героя и компе-тентного постановщика.

ВЕРДИКТ: БЕССМЫСЛЕННО, БЕЗДАРНО, БЕЗРАЗЛИЧНО. ПРОВАЛ ПО ВСЕМ СТАТЬЯМ


ТТЕКСТ: АЛЕКСАНДР «KINOMAN» БУРЛЫКО

http://www.metacritic.com/movie/the-bourne-legacy



http://www.rottentomatoes.com/m/the_bourne_legacy/


ФАНЕРА НАД ВЕГАСОМ«ХОЛОСТЯЧКИ» (РЕЖ. ЛЕСЛИ ХЭДЛАНД)

52 5.65.356

ренд, заданный «Мальчишником в Вегасе», не стыдятся исполь-зовать уже более трёх лет. Во главу сюжета берётся компания друзей, которые со-бираются, чтобы отправить одного

из них в «последний» путь, но попутно надираются в дрова и не помнят, что произошло, а затем стараются кого-то найти или что-то исправить.

Подхватывал эстафету «Девичник в Вегасе» (где до Вегаса так и не до-брались). Вместо «чада кутежа во мгле ада» имелась жизнеутверждающая история, смешная, со своими причуда-ми, которые делали её любопытной и где-то оригинальной. Итог – номина-ция на «Оскар» за сценарий.

«Холостячки» же даже в самолёт не сели. Заехали в отель к толстой подруге на скромный девичник. Не без зависти, потому что охомутала такого мужика, да и первая замуж выходит. Три подружки напились-нанюхались и порвали платье невесты, которое надо вернуть в надлежащий вид к утру.

И вроде всё неплохо звучит, но на деле – это тягостная и пропащая драма с элементами комедии, чтобы было не так грустно. Причём драма настолько очевидна, что хочется волком выть: ну да, тебе 30, ты не вышла замуж, спишь со всеми подряд. Ну с кем не бывает?!

Было терпимо до тех пор, пока девки не вошли в раж. Выглядело это, мягко говоря, жалко. Одна совершен-но невменяемая (Фишер), другая – под мощной дозой «снежка» (Каплан), третья – пытается вырулить ситуацию, но всё без толку (Данст). Самой привлекательной особой выглядит Каплан. Резкая, грубая, но адекватная, в отличие от Данст, которой здесь явно не место. Или Фишер, не умеющей играть упоротых девиц.

Приглашённые со стороны жениха тоже так себе получились. Марсден играет на пару с Данст красивую мебель. Борнхеймер – растерянный щенок, слишком правильный, слишком добрый. И Скотт. Апогей нормальности наравне с Каплан. Благо, разыгрывают они пару так же, как делали это в сериале «Мастера вечеринок».

Как водится, после столкновения двух сторон начинается великое множество коллизий. Происходящее

на экране не веселит, а вгоняет в уны-ние. У всех всё плохо, все настолько несчастны, что неволей вспоминаешь свою молодость и не самые лучшие деньки, когда хотел быть любимым, но вместо этого попадал в печально известную «фрэндзону».

На подобное кино люди ходят расслабляться, а тут их встречает нехилый подгруз, в котором веселья минут на 15 от силы. Всё остальное время – самокопание и разбор полётов типа «почему мне тридцать, а у меня ничего нет и я ничего не добилась?».

Когда видишь, кто снимал кино, становится всё понятно. Это Лесли Хэдланд, о которой никто ничего не слышал, но на её злобном крысином личике виднеются отпечатки феминиз-ма и былой обиды. Что ж, Лесли, если у тебя проблемы, то храм кино – это не лучшее место говорить о них миру.

ВЕРДИКТ: С ЛИЧНЫМИ ПРОБЛЕ-МАМИ – К ПСИХОЛОГУ, ИЛИ К ВУДИ АЛЛЕНУ


Т

РЕЦЕНЗИИ


http://www.metacritic.com/movie/bachelorette



http://www.rottentomatoes.com/m/bachelorette/


«Длинный Дубль

«ТО, ЧТО ПОЛВЕКА НАЗАД СЧИТАЛОСЬ СКАНДАЛЬНЫМ И ВЫЗЫВАЮЩИМ, ТЕПЕРЬ СМОТРИТСЯ СПОКОЙНО И В КАКОЙ-ТО МЕРЕ НЕВИННО.

– KinoMan

http://kinomanpodcast.rpod.ru/285114.html


Без пяти минут классика, все составляющие для этого на месте

Кино с большим потенциалом, или которое уже высоко оценили

Интересно, не банально, или участвуют знающие люди

Весьма занятно, но слишком многого лучше не ждать

Наверняка ничего особенного, но хотелось бы удивиться

Ни рыба, ни мясо, либо просто кино «не для всех»

Фильм явно проходной, откровений ждать не нужно

Кино сильно задержалось в прокате и уже доступно на западных DVD/BLU-RAY

Фильму место сразу на видео или ТВ

Как это недоразумение вообще появилось на свет?

Киномометр


>>

е только экрани-зации комиксов подвергаются в последние годы «перезапуску». Дошла очередь и до героев по-пулярной прозы. В конце следующего года мы станем свидетелями

похождений молодого Джека Райана в одноимённом фильме Кеннета Браны, а в октябре этого – также «омоложен-ного» Алекса Кросса – героя серии романов Джеймса Паттерсона.

Впервые читатели познакомились с доктором-детективом (герой является выпускником полицейской академии, и при этом успел получить психологическое образование) в 1993-м году, когда был опубликован роман «И пришёл паук», мгновенно ставший бестселлером. За ним с почти ежегодной частотой последовали ещё 16 историй о расследованиях Кросса, каждая из которых сметалась с полок в рекордные сроки (за последние 5 лет книги Паттерсона продаются в

больших количествах, чем творчество Стивена Кинга, Джона Гришема и Дэна Брауна вместе взятых). Естественно, такой успех не мог остаться незамечен-ным в Голливуде.

Первая экранизация Паттерсона – «Целуя девушек» Гэри Фледера – вышла на экраны в 1997-м и собрала сдержан-ные отзывы. Однако фильм прошёл в прокате достаточно хорошо, чтобы Кросс вернулся на экраны в 2001-м, в картине Ли Тамахори «И пришёл паук», который также не вызвал восторга. В обоих случаях главного героя играл Морган Фриман, и даже недовольные зрители отмечали, что его игра не относится к минусам фильмов. Но несмотря на не самый тёплый приём критиков, оба фильма собрали достой-ные деньги в прокате.

И вот теперь, спустя 11 лет, Голливуд снова обращается к док-тору-детективу Кроссу, начиная его историю с нуля и надеясь превратить его в героя новой франшизы. Молва о съёмках нового фильма шла в течение многих лет, но всерьёз о нём начали говорить в начале 2010-го, когда у проекта появилось название – «Кросс»,

НALEXCROSSСША, 2012, 101 мин., PG-13, 16+

РЕЖИССЁР: Роб КоэнСЦЕНАРИЙ: Марк Мосс, Керри УильямсонВРОЛЯХ: Тайлер Перри, Мэттью Фокс, Эдвард Бёрнс, Рэйчел Ни-колс, Сисели Тайсон, Жан Рено, Джанкарло Эспозито, Джон К. МакГинли, Кармен ЭджогоКОПИИ 500 (35мм/цифра, дубляж)

КРОССОВЕРАЛЕКС КРОСС

С 18 ОКТЯБРЯ

ТЕКСТ: АЛЕКСАНДР «KINOMAN» БУРЛЫКО


ПРЕВЬЮ

6режиссёр – Дэвид Туи, («Хроники Риддика») и исполнитель главной роли – Идрис Эльба. Однако в течение следующего года все три элемента резко поменялись. В феврале 2011-го фильм стал называться «Я, Алекс Кросс», а в режиссёрское кресло сел Роб Коэн («Форсаж», «Мумия: Гробница императора драконов»). Но наибольшие волнения вызвала смена исполнителя главной роли: новым Алексом Кроссом стал пользующийся крайне спорной репутацией актёр, режиссёр и драматург Тайлер Перри, для которого это была первая работа в фильме, где он не был сам себе постанов-щиком.

Также немало споров возникло по поводу сюжета фильма и его литературной основы. «Я, Алекс Кросс» – 16-й роман о Кроссе, в то время как сценарий самого Паттерсона и Керри Уильямсон писался на основе «Кросса» – 12-й книги серии. Во избежание путаницы и споров, в 2012-м название снова было изменено, и фильм окрестили «Алек-

сом Кроссом», а сценарий слегка доработал Марк Мосс, работавший над предыдущими экранизациями.

События картины развиваются в родном для Кросса Вашингтоне, где он расследует серию зверских убийств женщин. Улики выводят Кросса на след бывшего военного Майкла Салливана – изощрённого садиста и мастера смешанных единоборств. Между Кроссом и Салливаном начинается смертоносная игра в кошки-мышки, первой жертвой которой становится близкий Кроссу человек, и по-имка негодяя становится для детектива навязчивой идеей.

Если участие Тайлера Перри в проекте вызвало смешанную реакцию зрителей, то с выбором актёра на роль злодея продюсеры попали в десятку. Салливана сыграл известный по малому экрану Мэттью Фокс («Остаться в живых»). Сразу после получения роли актёр стал следовать жёсткому режиму питания и физических тренировок, в результате которого практически полностью избавился от жира в своём организме, превратив его в мышцы. На первых опубликованных фотографиях со съёмок Фокс был буквально неузнаваем. Кристиан Бэйл бы одобрил.

На сегодняшний день крайне трудно делать какие-либо прогнозы по поводу качества и прокатной судьбы фильма. Множество элементов говорит не в его пользу – Перри, Коэн, продюсер Нил Мориц («Форсаж», «Битва за Лос-Анджелес»). Но в то же время фильм снимался на довольно скромный бюджет в 40 миллионов долларов и акцент в нём явно делается не на спецэффекты. В любом случае, хотя бы ради демоничного Фокса стоит отправиться в кино.

Множество элементов говорит не в пользу фильма – Перри, Коэн, продюсер Нил Мориц. Но в то же

время он снимался на скромный бюджет и акцент в нём делается

не на спецэффекты


>

http://www.kinopoisk.ru/level/58/type/1/

http://www.radiomayak.ru/brand/show/id/58

http://vk.com/podcast_polkino

http://www.facebook.com/podcast.polkino

https://twitter.com/#!/podcastpolkino

http://www.youtube.com/user/PodcastPolKino


ПРЕВЬЮ

есть – затея провальная, особенно когда у тебя на неё нет никаких прав. Увы, этого не понимает герой Раде Шербеджии, главный злодей

в новом проекте Люка Бессона – «Заложнице 2». Сербский актёр играет Мурада – отца албанского торговца людьми, которого в первом фильме

беспощадно убил Брайан Миллз (Лиам Нисон), спасая свою похищенную дочь. Теперь Мурад решает наказать Миллза, похитив его вместе с бывшей женой Ленор (Фамке Янссен) и лишив жизни. Но злодей не берёт во внимание тот особый набор навыков, которым обладает Брайан. Поэтому, вопреки известной пословице, Мураду не придётся копать две могилы, хватит и одной – его собственной.

Несмотря на то, что оригинальная «Заложница» стала одним из главных хитов за всю историю существования студии Люка Бессона Europacorp, сиквелу потребовалось почти четыре года, чтобы добраться до экранов. Главной причиной тому послужило отсутствие гарантии возвращения Лиама Нисона в главной роли. Сначала актёр был занят, а в 2010-м году он выразил желание сделать перерыв в актёрской деятельности и уделить больше внимания семье. Бессон решил не терять время и стал рассматривать

МTAKEN2Франция, 2012, 91 мин., PG-13, 16+

РЕЖИССЁР: Оливье МегатонСЦЕНАРИЙ: Люк Бессон, Роберт Марк КейменВРОЛЯХ: Лиам Нисон, Мэгги Грэйс, Фамке Янссен, Лиленд Орсер, Джон Грайз, Д.Б. Суини, Люк Граймс, Раде Шербеджия, Кеворк Маликян, Ален ФиглажКОПИИ 1000 (35мм/цифра, дубляж)

> СЕМЕЙНОЕ ДЕЛО

С 4 ОКТЯБРЯ

ЗАЛОЖНИЦА 2


«Заложница» стала одним из главных хитов Europacorp,

однако сиквелу потребовалось почти четыре года, чтобы

добраться до экранов


>

6возможность смены главного героя. В таком случае, «Заложница 2» была бы не прямым сиквелом, а схожей истори-ей с абсолютно новыми персонажами. Среди прочих, велись переговоры с Микки Рурком, Рэем Уинстоном и Рэйфом Файнсом. Но хотя любой из этих актёров отлично смотрелся бы в роли истребителя подонков, фанаты вздохнули с облегчением в марте

2011-го, когда Нисон официально под-твердил своё участие в сиквеле. Вместе с ним во второй фильм вернулись и исполнители ключевых ролей оригинала – Фамке Янссен и Мэгги Грейс. А вот за камерой произошли не-многочисленные, но весьма серьёзные изменения. В режиссёрском кресле Пьера Мореля сменил другой протеже Бессона – Оливье Мегатон, снимавший

«Перевозчика 3» и «Коломбиану». Сценарий же, как и раньше, писали Бессон и Роберт Марк Кеймен.

Как и события сиквела, основные съёмки проходили в Турции в начале 2012 года. Но место действия – не единственное, что круто поменялось в новом фильме. В этот раз похищен будет и сам главный герой, и выручать его придется... его дочери. Этот по-ворот, мягко говоря, неоднозначен, и первые официально опубликованные отрывки большого оптимизма не вселяют. Взять хотя бы момент, где пленный Брайан звонит Ким и велит ей бросить гранату из окна своей гостиницы, чтобы он мог рассчитать её местоположение по звуку взрыва. Первые отзывы на фильм также едва ли можно назвать положительными. Однако чудеса всё же случаются. И как показывает опыт, даже в плохих фильмах Лиам Нисон всегда хорош, и уже ради него стоит рискнуть и посмотреть «Заложницу 2».


ПРЕВЬЮ

равнение в заголовке, возможно, не самое красивое, но зато самое верное.

Франшиза «Паранормаль-ное явление» – это как «МММ» Мавроди. Ну

вот сами посмотрите: от части к части ничего не меняется, а люди несут в кино деньги и делают этой ленте кассу с девятизначной цифрой. В этом месяце это повторится в четвёртый раз. На выходе из зала зритель скажет,

что, якобы, выложил целый дом из кирпичей во время просмотра. Но, скорее всего, это будет попыткой хоть как-то утешить себя из-за впустую потраченных денег.

Сюжет очередной «букалки» выстроен на всё той же Кэти с её смертельно опасным для окружающих лунатизмом. Новой героине, девчонке-подростку Элис, не особо приятны новые соседи (Кэти и Робби), потому что со времён их переезда она стала плохо спать, плохо ходить в туалет, и вообще вокруг начала происходить какая-то фигня. Как всегда, «ясный и понятный» синопсис от «КиноПоиска» говорит о каких-то церковных прениях и «богатой мифологии». Во что, честно говоря, слабо верится.

Хотя я бы посмотрел на то, как не-угомонный призрак убивает главных героев зажжёным ладаном.

Орен Пели по обыкновению заныкался в продюсерско-сценарных дебрях. Видимо, не хочет отвечать

СPARANORMALACTIVITY4США, 2012, 95 мин., 16+

РЕЖИССЁРЫ: Генри Джуст, Эри-ель ШульманСЦЕНАРИЙ: Зак Эстрин, Орен ПелиВРОЛЯХ: Кэти Фезерстон, Кэтрин Ньютон, Мэтт Шивли, Брэйди Аллен, Томми Миранда, Алиша БоКОПИИ 700 (35мм/цифра, дубляж)

> КИНЕМАТОГРА-ФИЧЕСКОЕ «МММ»


ПАРАНОРМАЛЬНОЕ ЯВЛЕНИЕ 4

От части к части ничего не меняется, а люди несут

в кино деньги и делают кассу с девятизначной цифройТЕКСТ: ЮРИЙ БЕРЕЗА


>

4

головой за всё это хулиганство, которое он начал в 2009-м. Плюс, ему ещё аукнется за «Запретную зону». Совсем недавно Орен за-кончил снимать свой второй фильм, «Зона 51», который представляет собой «найденную видеозапись», где запечатлена компания, попавшая в задницу в этой самой секретной зоне. Дата выхода на экраны не определена, прокатчика нет, что удивительно.

Четвёртое «явление» снимал дуэт Джуст/Шульман, который «порадо-вал» нас в прошлом году триквелом и более приятной (но не без греха) документалкой «Как я дружил в соци-альной сети». Взяли их на эту работу, по всей видимости, из-за умения пользоваться любительской камерой. Но так ведь и я смогу наклепать им этих «паранормальных явлений» аж десять частей за один день!

Трейлер у проекта, как всегда, «интригующий»: много шума, всё

на максимальной громкости, что-то стучит-громыхает, кто-то отбрасы-вает двойную тень. Всё. Аудитория предварительно намочила кресла от страха.

Господи, да ну сколько ж можно уже?! В подобных случаях никогда не устаешь поражаться вселенскому идиотизму народа, который тратит свои деньги только для того, чтобы час с копейками посидеть и якобы пощекотать себе нервы. Уже страшнее уехать на дачу за город, где нет ни воды, ни еды, а вокруг ходят одни подозрительные лица, пытающиеся узнать, кто ты такой и что тут забыл.

Многие пытаются убедить меня в том, что нельзя терять надежду. Что вот в этот раз всё точно получится и будет интересно-страшно-увлека-тельно. Да всё что угодно на свете будет, но я уверен в одном – адекват-ной эта картина никогда не станет. И в этот эпизод я тоже не верю.


ПРЕВЬЮ

арти (Колин Фаррелл) – неудачник, пишущий сценарий и мечтающий однажды его закончить и продать. В этом ему старается помочь его

неуравновешенный друг Билли (Сэм Рокуэлл) – безработный актёр. Чтобы добыть себе пропитание, Билли вместе со своим набожным другом Хансом

(Кристофер Уокен) крадёт чужих собак и затём обманом получает вознаграждение за их возврат. И всё у них было в относительном порядке, пока в один не очень прекрасный день они не украли любимую собачку гангстера Чарли (Вуди Харрельсон), не отличающегося особым душевным здоровьем. И теперь нашим героям нужно вернуть пропажу на место и, желательно, остаться в живых.

Ирландский театральный режиссёр Мартин МакДона, четыре года назад поразивший киноманов своим «Залечь на дно в Брюгге», вновь берётся за криминальную комедию в «Семи психопатах». Успех «Брюгге» позволил постановщику собрать ещё более звёздный актёрский состав: кроме названных исполнителей, в фильме появятся Ольга Куриленко, Эбби Корниш, Габори Сидибе и Желко Иванек. Однако кое-кто посчитал себя слишком большой звездой для этого проекта и выбыл на самом старте

МSEVENPSYCHOPATHSВеликобритания, 2012, 109 мин., R, 18+

РЕЖИССЁР: Мартин МакДонаСЦЕНАРИЙ: Мартин МакДонаВРОЛЯХ: Колин Фаррелл, Сэм Рокуэлл, Вуди Харрельсон, Кри-стофер Уокен, Том Уэйтс, Эбби Корниш, Ольга Куриленко, Хе-лена Мэттссон, Желько Иванек, Габури СидибеКОПИИ 700 (цифра, дубляж)

> ВЕЛИКОЛЕПНАЯ СЕМЁРКА


СЕМЬ ПСИХОПАТОВ


Успех «Залечь на дно в Брюгге» позволил

МакДоне собрать ещё более звёздный

актёрский состав


>

9съёмок. Это был вечный хулиган и бунтарь без идеала Микки Рурк, который вследствие «творческих разногласий» с режиссёром мигом по-кинул съёмочную площадку, а в прессе начал называть МакДону нехорошими словами. Режиссёр же лишь посмеялся и быстро нашёл замену в лице куда более дружелюбного Харрельсона. Рурк же остался ни с чем. Кстати, весьма иронично, что ради «Семи

психопатов» он отказался от съёмок в «Неудержимых 2», а в конце концов не появился ни там, ни здесь. Будет знать, как гнаться за двумя зайцами.

Если не считать инцидента с Рурком, съёмки «Семи психопатов» прошли быстро и спокойно, и уже к концу 2011-го, через полгода после объявления о запуске проекта, работа с актёрами была завершена. Премьера картины состоялась в сентябре этого

года на международном кинофести-вале в Торонто, где МакДоне аплоди-ровали стоя. Те счастливчики, кому довелось увидеть фильм первыми, среди достоинств картины отмечают остроумные диалоги, колоритных ге-роев, острый как бритва юмор и очень хорошо вплетённые в повествование сцены насилия. При этом обошлось без набивших оскомину сравнений с Квентином Тарантино и Гаем Ричи – ещё своим первым фильмом МакДона показал, что его стиль абсолютно самобытен.

«Семь психопатов» – один из тех фильмов, о котором трудно сказать многое до того, как он вышел. Детали сюжета не обсасываются прессой, шпи-оны не прокрадывались на съёмочную площадку, и в нём нет супергероев. Мы не станем вас убеждать в том, насколько хорош МакДона. Мы лишь посоветуем посмотреть «Залечь на дно в Брюгге». После него вы сами побежи-те в кино. Приятного просмотра.


ПРЕВЬЮ

изер с 11 лет мучают кошмары и поэтому она со своим папкой Кристофером да Сильвой катается из города в город, стараясь сбежать от этого не-видимого ужаса, преследующего

их. После похода в новую школу к нашей 18-летней (только вот исполни-лось) Хизер пристал детектив Дуглас Картленд, который хочет поведать ей

страшную тайну. Испугавшись его, она звонит отцу, бежит домой, а того и след простыл. Только записка «Следуй в Сайлент Хилл». Другого не остаётся, как двинуть в этот пепельно-туманный край за ужасающими для себя от-крытиями.

Ох, и забористая чухня же будет!Серьёзно, тут концы с концами

не сходятся. Даже не желают этого делать. Если первый «Сайлент Хилл», основанный на оригинальной игрушке, ещё и смог как-то оправдать то, что вместо Гарри Мэйсона главным персонажем стала Роуз Да Сильва, то сиквел определённо убьёт зрителя своим объяснением почему у Кристо-фера Да Сильвы дочь – Мэйсон! Прям как мужик из первой части, о котором почему-то все забыли.

Создаётся впечатление, что в голове создателей случился ядерный взрыв, размазавший их мозги по всей черепной коробке. Это привело к, как видите, неописуемым сюжетным

ХSILENTHILL:REVELATIONФранция, США, 2012, 95 мин., R

РЕЖИССЁР: Майкл Дж. БассеттСЦЕНАРИЙ: Майкл Дж. БассеттВРОЛЯХ: Эделейд Клеменс, Кит Харингтон, Дебора Кара Ангер, Мартин Донован, Малкольм МакДауэлл, Кэрри-Энн Мосс, Шон Бин, Рада Митчелл, Джеки Лаи, Хизер МарксКОПИИ ? (35мм/цифра, дуб-ляж), также в 3D

> ONE WAY TICKET TO HELL... AND BACK


САЙЛЕНТ ХИЛЛ 2


Первый «Сайлент Хилл» имел недочёты, но выглядел

более сбалансированным, а тут же – по ухабам

и по кочкам


>

5последствиям, которые объяснить без стакана будет сложно. Фанаты негодуют заранее.

Кристоф Ганс почуял неладное и сбежал с корабля. Роджер Эвери тоже отказался, потом вроде как вернулся и – бац! – получает год общего режима за причинение смерти по неосторожности. Мол заявляет нам таким образом, что я лучше в тюряге буду сидеть, нежели заниматься этой ерундой.

Приходится за всех отдуваться Майклу Бассету, британцу, о котором никто слышал. Для справки: самая известная его работа – «Соломон Кейн» с Джеймсом Пьюрфоем, которая особой кассы не сделала. Уже начина-ешь бояться. Кто этот человек? Чем он занимался? Слышал ли про «Сайлент Хилл» вообще?

Судя по трейлеру – слышал. И даже, видать, подглядывал за теми, кто в него шпилился. Атмосфера ничем

не уступает первой части, даже где-то превосходит её. Много всяких чудищ: в частности, медсёстры и Пирамидхед на месте, так что помидорами кидать-ся не будут. Всё горит, пепел повсюду, все стонут. Идеальный Сайлент Хилл.

И даже Шона Бина с Радой Митчелл и Деборой Карой Ангер приманили в сиквел, что, в общем-то, логично. Это для тех, кто видел, с чего всё началось. Задумка-то прекрасная, привлечёт часть зрителей, видевших оригинальный фильм.

Но сюжет начисто убивает желание смотреть продолжение. Нельзя сказать, что первый «Сайлент Хилл» строго придерживался первоис-точника – в нём были свои недочёты, но выглядел он более сбалансирован-ным, а тут же – по ухабам и по кочкам. Правда, главная проблема заключает-ся совершенно в другом. Кому сейчас нужен сиквел картины шестилетней давности?

Вот и я не знаю.


SKYFALLВеликобритания, США, 2012, PG-13, 16+

РЕЖИССЁР: Сэм МендесСЦЕНАРИЙ: Нил Пёрвис, Роберт Уэйд, Джон ЛоганВРОЛЯХ: Дэниэл Крейг, Рэйф Файнс, Хавьер Бардем, Хелен МакКрори, Джуди Денч, Наоми Харрис, Беренис Марло, Бен Уи-шоу, Альберт Финни, Ола РапасКОПИИ 1250 (35мм/цифра, дуб-ляж), также в IMAX

ЗОЛОТОЙЮБИЛЕЙ


КООРДИНАТЫ «СКАЙФОЛЛ»


ПРЕВЬЮ



>>



ПРЕВЬЮ

го зовут Бонд, Джеймс Бонд. И вот уже полвека он носит смокинг, выигрывает баснословные суммы в казино, обольщает самых неприступных красоток и спасает мир от распоясавшихся маньяков. Меня-ется мир, меняются общественные на-строения, меняется даже внешность героя, но сущность его остаётся неизменной. Мужчины хотят быть им, женщины хотят быть с ним.

Злые языки не перестают говорить, что агенту 007 нет места в современном мире и что он – ходя-чий пережиток Холодной войны. И раз за разом, создатели «бондианы» показывают, насколько глупы подобные суждения. В последний раз это произошло шесть лет назад, когда миру был представлен шестой Джеймс Бонд – Дэниел Крейг. Вопреки возмущениям скептиков («Он же блондин! Как он может быть Бондом?»), Крейг заставил старого героя заиграть новыми красками. Его Бонд идеально сочетает физическую силу, острый ум и бронебойную

харизму. Неудивительно, что «Казино Рояль» мгновенно стали называть одним из лучших фильмов серии, а самого Крейга – лучшим агентом 007.

Однако реальность зачастую оказывается куда коварнее любого злодея. Воодушевлённые оглушительном успехом «Казино Рояль», продюсеры Майкл Уилсон и Барбара Брокколи немедленно запустили в производство следующий фильм серии – «Квант милосердия». Но по злому стечению обстоятельств во время работы над картиной была объявлена забастовка Американской гильдии сценаристов, из-за которой Нил Первис, Роберт Уэйд и Пол Хаггис не смогли довести до ума текст «Кванта». Поэтому на съёмках пришлось работать с обрывками сюжета, который прямо на ходу приходилось дописывать режиссёру Марку Форстеру и самому Крейгу. В конечном итоге, фильм прекрасно прошёл в прокате, но его качество не удовлетворило ни зрителей, ни критиков, ни даже самих создателей. Стало ясно, что такая ситуация повториться не может и впредь нужно будет усердно поработать, дабы вернуть доверие аудитории.

Е28 ОКТЯБРЬ 2012


>>После выхода «Кванта милосердия» в

конце 2008-го ходило множество слухов о том, кто будет режиссёром следующей картины. Чаще всего называлось имя Дэнни Бойла, который много раз признавался в любви «бондиане», также неоднократно выражал желание снять фильм о Бонде и Кристофер Нолан. Но продюсеры выбрали другого, гораздо более неожидан-ного кандидата – англичанина Сэма Мендеса. Известный своими театральными работами и великолеп-ной «Красотой по-американски», Мендес не был очевидным выбором для по-становки большого шпионского боевика. Но в то же время, кто бы мог подумать, что режиссёр «Бессонницы» снимет лучшую со-временную экранизацию комикса?

Мендес стал первым в истории фильмов о Джеймсе Бонде режиссёром-лауреатом «Оскара», что мгновенно придало проекту престиж-ности. С собой Мендес привёл сценариста Питера Моргана («Королева», «Фрост против Никсона») и в начале 2010-го полным ходом началась подготовка тогда ещё безымянной картины. Однако суровая реальность снова подпортила планы создателей.

В феврале 2010 года финансовые про-блемы студии Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) стали настолько серьёзными, что все её проекты пришлось «заморозить» на неопре-делённый срок. Из-за этого был положен на полку ремейк «Красного рассвета» и «Хижина в лесу», а также остановлена разработка «Хоббита» и «Бонда 23». На протяжении

более чем полугода существовала реаль-ная угроза того, что Джеймс Бонд

может покинуть киноэкраны навсегда. Продюсерам оста-

валось лишь верить и ждать прихода новых инвесторов, которые спасут MGM от банкротства.

Лишь в декабре 2010-го засиял свет в конце тоннеля. MGM была отдана в руки другого руководства, которое дало

зелёный свет производству нового «Бонда». К счастью,

несмотря на огромный перерыв в работе, Сэм Мендес

всё ещё был полон решимости снимать фильм. Питер Морган к тому

времени переключился на другие проекты, и его сценарий взялись переписывать ветераны сериала Нил Первис и Роберт Уэйд вместе с номинантом на «Оскар» Джоном Логаном («Гладиатор», «Авиатор»). Как и всегда, подробности сюжета держались в строжайшей тайне и никаким «шпионам» не удавалось выведать и малейшей детали.


Мендес стал первым

в истории фильмов о

Джеймсе Бонде режиссёром- лауреатом «Оскара»


Полноценная работа над фильмом началась в августе 2011-го, когда съёмочная группа под руководством Мендеса отправилась в Индию, чтобы снимать натурные сцены на железной дороге Конкан, где происходит пролог фильма. Также кинематографисты посетили Шанхай и другие регионы Китая перед тем как вернуться в родную для Бонда Великобританию, где впервые за многие годы будут разворачиваться ключевые сцены фильма.

В октябре 2011-го, следуя традиции, была проведена офици-альная пресс-конференция, на которой было оглашено название 23-го фильма – «Координаты “Скайфолл”». Суть названия не объясняется, но продюсер Барбара Брок-

коли намекает на то, что ключевое слово будет иметь большое эмоциональное значение для героев.

На той же конференции был представлен и основной актёрский состав. Кроме Дэниела

Крейга, мы снова увидим Джуди Денч в роли М, начальницы Британской разведки, чьё присутствие в этот раз более значимо, чем раньше. Также, впервые в фильмах Крей-га, в «Скайфолле» появится Q – создатель легендарных бондовских гаджетов. Как и в случае с режиссёром, продюсеры сделали оригинальный выбор и преврати-ли Q из ворчливого старика в задиристого

молодого «очкарика», и сыграл его Бен Уишоу («Парфюмер»). Не меньший интерес

вызывает Наоми Харрис («Пираты Карибского моря»), играющая полевого агента MI-6 по

имени Ив. Хотя продюсеры это никак не подтверж-дают, среди фанатов ходят слухи, что Ив является ещё

ПРЕВЬЮ


Суть названия не объясняется,

но Барбара Брокколи намекает, что ключевое слово

будет иметь большое эмоцио-нальное значение

для героев


10

<

одной классической героиней сериала – Мисс Манипенни, секретаря М. Не меньший интерес вызывает и участие Рэйфа Файнса в роли ещё одного начальника Британской разведки по фамилии Мэллори. Подробности о его персо-наже держаться в тайне, и многие поклонники сериала уже предсказывают, что Мэллори станет новым «М».

Мендес и Денч – не единственные «оскароносцы», снимающиеся в фильме. Главного противника Бонда – террориста по имени Рауль Сильва – играет Хавьер Бардем, исполнивший в «Старикам тут не место» одного из самых ярких и жутких злодеев в истории кино. В роли Северин – загадочной спутницы Сильвы и по совместительству объекта симпатий Бонда, появится французская модель и актриса Беренис Марло.

Сюжет в этот раз обещает быть напряжённее, чем когда-либо. На данный момент известно, что Бонд про-валивает задание в Турции, в результате чего MI-6 теряет жёсткий диск с данными обо всех тайных агентах, внедрён-ных в террористические группировки по всему миру, а сам

агент 007 пропадает без вести и считается погибшим при исполнении. Британские агенты гибнут один за другим, и вскоре коварный и беспощадный Рауль Сильва устраивает теракт в Лондонской штаб-квартире MI-6, целью которого становится сама М, с которой у Сильвы давние счёты. Остановить маньяка и спасти страну может только Джеймс Бонд, у которого, по собственному признанию, есть вредная привычка воскресать.

Трейлеры фильма обещают куда более жёсткий и серьёзный фильм, чем раньше. Становится ясно, что в этот раз без потерь не обойтись, и злодей теперь – не хохочущий маньяк с частной армией, а по-настоящему опасный и хлад-нокровный убийца. Учитывая, кто стоит за камерой, можно быть уверенным, что это не будет очередной поп-корновый блокбастер. В то же время и экшен-сцены впечатляют, и скучать во время просмотра явно не придётся.

Как пелось в песне из «Шпиона, который любил меня», «Nobody Does It Better» («Никто не делает это лучше»). Бонд полон решимости в очередной раз это доказать.



6США, 2012, 114 мин., RРЕЖИССЁР: Джон ХайамсСЦЕНАРИЙ: Джон Хайамс, Даг Магнусон, Джон ГринхалгВРОЛЯХ: Жан-Клод Ван Дамм, Скотт Эдкинс, Андрей Арловский, Дольф Лундгрен, Джеймс РоулингсКОПИИ 500 (цифра, дубляж), также в 3D

Россия, 2012, 100 мин., 18+РЕЖИССЁР:Роман ПрыгуновСЦЕНАРИЙ: Денис Родимин, Сергей МинаевВРОЛЯХ: Данила Козловский, Артем Михалков, Михаил Ефремов, Мария Андреева, Артур Смольяни-нов, Мария Кожевникова, Сергей БелоголовцевКОПИИ 600 (35мм/цифра)

Россия, 2010, 88 мин., 12+РЕЖИССЁР:Владимир КарабановСЦЕНАРИЙ: Александр Дорбинян, Владимир Кара-бановВРОЛЯХ: Евгений Ермаков, Сергей Шнуров, Ирина Шевчук, Анастасия Сметанина, Иван ЖидковКОПИИ 50 (35мм)

Настоящее время. Программа «Unisol» по-прежнему актуальна и снова введена в эксплуатацию. Давним и непримиримым врагам времён Вьетнамской войны Эндрю Скотту и Люку Деверо суждено встретиться в очередной раз, дабы продолжить своё извечное противостояние и нескончаемую борьбу. Однако новые опасности и трудности заставляют двух солдат на время объединить-ся пред лицом общей неприятности...

Максу 29, он топ-менеджер крупного международного банка. Он уверен, что жизнь удалась, ведь у него есть то, о чём многие не могут даже и мечтать: дорогая машина, пентхаус и вечеринки. Свою жизнь Максим тратит на зарабатывание денег, а деньги – на ночные клубы, шикарных девушек и кокаин. Но в какой-то момент к герою приходит осознание того, что с его жизнью что-то не так. И его мир начинает рушиться, подобно карточному домику...

На арене цирка идёт представление. А за кулисами волнение: любимец публики cлон Бодхи заболел. Руководство цирка решает слона усыпить. Наутро за Бодхи приезжает трейлер. Но вместо печальной поездки Бодхи вместе с водителем Зарезиным и милой цирковой девочкой Бонни отправляется в чудесное путешествие, полное приключений, погонь, неожиданных поворотов и радостных встреч...

УНИВЕРСАЛЬНЫЙСОЛДАТ4UNIVERSAL SOLDIER: DAY OF RECKONING

ДУХLESS-

СЛОН-

С 4 ОКТЯБРЯ С 4 ОКТЯБРЯ С 4 ОКТЯБРЯ

С 4 ОКТЯБРЯ

НА ДОРОГЕ

кранизация одно-имённого романа Джека Керуака, американского поэта и писателя, ярчайшего представителя «бит-поколения». Фильм – участник Каннского

фестиваля этого года.После смерти отца начинающий

нью-йоркский писатель Сэл Парадайз знакомится с молодым и очаровательным Дином Мориарти, только что вышедшим из тюрьмы и женатым на соблазнительной красотке Мэрилу. Они мгновенно становятся неразлучными друзьями. Стремясь к свободе, Сэл, Дин и Мэрилу порывают с условностями жизни и отправляются в путешествие навстречу миру, людям и самим себе.

Несмотря на профессиональный состав создателей и возможности актё-ров, критика у фильма неоднозначная. Впрочем, этот факт вряд ли остановит как поклонников книги, так и фанатов исполнителей главных ролей.

Э

ONTHEROADФранция, Великобритания, США, Бразилия, 2012, 140 мин., R, 18+

РЕЖИССЁР: Уолтер СаллесСЦЕНАРИЙ: Хосе РивераВРОЛЯХ: Гаррет Хедлунд, Сэм Райли, Кристен Стю-арт, Эми Адамс, Том Стёрридж, Кирстен Данст, Алиси Брага, Элизабет Мосс, Вигго МортенсенКОПИИ 100 (цифра, дубляж)

ПРЕВЬЮ


7

>

С 4 ОКТЯБРЯ

ПОРОЧНАЯ СТРАСТЬ

оберт Миллер – харизматич-ный аферист и гениальный любовник. Он привык к тому, что в постелях его всегда ждут жена и лю-бовница, которые, правда, попеременно закатывают

ему скандалы, а огромные деньги делаются просто из воздуха. Но дутый бизнес не может держаться долго. Почуяв провал, он стремится поскорее продать свой хедж-фонд крупному банку, прежде чем раскроются его махинации. Непредвиденные события и нелепые ошибки толкают его на отчаянный шаг...

Называемый в оригинале «Арбитраж» критики в большинстве своём хвалят, отмечая как достаточно реалистичную историю, так и отлич-ные актёрские работы – что на первом, что на втором плане.

Интересно, что в США фильм миновал кинопрокат. Релиз состоялся 14 сентября на интернет-сервисе VOD (Video on Demand).

Р

ARBITRAGEСША, 2012, 107 мин., R

РЕЖИССЁР: Николас ДжарекиСЦЕНАРИЙ: Николас ДжарекиВРОЛЯХ: Ричард Гир, Сьюзен Сарандон, Тим Рот, Брит Марлинг, Летиция Каста, Нэйт Паркер, Стюарт Марголин, Крис Айгеман, Грейдон Картер, Брюс ОлтменКОПИИ 400 (35мм/цифра, дубляж)

США, Канада, 2012, 101 мин., PG-13, 16+РЕЖИССЁР: Марк ТондерайСЦЕНАРИЙ: Дэвид Лука, Джонатан МостоуВРОЛЯХ: Дженнифер Лоуренс, Макс Тириот, Элизабет Шу, Джил Беллоуз, Ева Линк, Нолан Фанк, Александра МакДональд, Джордан ХэйесКОПИИ 400 (35мм/цифра, дубляж)

Переехав жить в небольшой провинциальный город, Сара и её дочь ещё не догадываются, что вскоре окажутся в эпицентре ужасной истории. Вскоре выяснится, что вблизи живёт серийный убийца, который несколько лет назад убил всю свою семью, хладнокровно спланировав преступление и выйдя сухим из воды...

ДОМВКОНЦЕУЛИЦЫHOUSE AT THE END OF THE STREET

Мексика, Франция, 2012, 93 мин.РЕЖИССЁР: Мишель ФранкоСЦЕНАРИЙ: Мишель ФранкоВРОЛЯХ: Тесса Иа, Гонсало Вега мл., Тамара Язбек, Эрнан Мендоза

КОПИИ ? (цифра)

15-летняя Алехандра переезжает с отцом в большой город, Мехико, где идёт в новую шко-лу. Далее начинается её долгое и болезненное путешествие в мир подростков, полный жестокости, несправедливости, трусости и комплексов. О чём молчат подростки, и что на самом деле происходит в их, внешне благополучной, среде?

ПОСЛЕЛЮСИИDESPUES DE LUCIA

С 4 ОКТЯБРЯ С 11 ОКТЯБРЯ

США, 2012, 115 мин., R, 18+РЕЖИССЁР: Джон ХиллкоутСЦЕНАРИЙ: Ник Кейв, Мэтт БондурантВРОЛЯХ: Шайа ЛаБаф, Том Харди, Гэри Олдман, Джессика Честейн, Гай Пирс, Джейсон Кларк, Миа Васиковска, Дэйн ДеХаан, Крис МакГарриКОПИИ ? (цифра, дубляж)

Действие разворачивается на американском Юге во времена сухого закона. Три брата, Джек, Форрест и Говард, занимаются запре-щённым бизнесом – бутлегерством. Джек надеется с помощью бутлегерства заработать денег и произвести впечатление на свою де-вушку Берту. Форрест настроен очень мрачно, он молчалив и подозрителен, а Говарду часто приходится иметь дело с врагами семейного бизнеса, в лице которых выступают коррумпи-рованные местные полицейские...

САМЫЙПЬЯНЫЙОКРУГВМИРЕLAWLESS



8Канада, 2011, 100 мин., 16+РЕЖИССЁР: Резо ГигинеишвилиСЦЕНАРИЙ: Алиса Хмельницкая, Давид Турашвили, Резо ГигинеишвилиВРОЛЯХ: Светлана Бондарчук, Филипп Янковский, На-дежда Михалкова, Анна Михалкова, Никита ЕфремовКОПИИ 600 (35мм/цифра)

Италия, Франция, 2012, 115 мин.РЕЖИССЁР: Маттео ГарронеСЦЕНАРИЙ: Маттео Гарроне, Массимо Гаудиозо, Уго КитиВРОЛЯХ: Аньелло Арена, Лоредана Симиоли, Нандо Паоне, Нундзиа Скьяно, Клаудия ДжериниКОПИИ ? (цифра)

Фильм о настоящей любви: яркой и страстной, зрелой и беспощадной, наивной и нелепой, счастливой и не очень. Истории героев спле-таются в одну большую ироничную комедию о том, что настоящая любовь не знает ни границ, ни законов, ни национальностей...

Лучано, торговец рыбой из Неаполя, – глава большого семейства, весёлый парень, по нату-ре комик. Он никогда не упускает возможности устроить представление для своих покупателей и родственников. Однажды детям приходит в голову, что их папа мог бы стать участником реалити-шоу «Большой брат». И они убеждают его в этом. Телереальность и мечта «попасть в телевизор» абсолютно меняют жизнь Лучано. Больше ничто не имеет для него значения – ни жена, ни семья, ни друзья, ни работа...

ЛЮБОВЬСАКЦЕНТОМ-

РЕАЛЬНОСТЬREALITY

С 11 ОКТЯБРЯ С 11 ОКТЯБРЯ


ФРАНКЕНВИНИ

божаемый мальчиком Виктором пёс Спарки погибает в результате несчастного случая. Не желая мириться с потерей друга, мальчик призывает

на помощь науку и... оживляет питом-ца! Казалось бы, всё не так уж плохо, но когда Спарки сбегает, последствия принимают неожиданный оборот.

«Франкенвини» Бертона – полно-метражный ремейк его же одноимён-ной игровой короткометражки 1984 года. Интересно, что после её про-вальных тест-показов и вёдер детских слёз Disney уволили Бертона, посчитав работу «пустой тратой рабочей силы и денег». Теперь же, после гигантских сборов «Алисы в стране чудес», дис-неевцы готовы ему в ножки кланяться.

По первым отзывам новый «Франкенвини» удался, а вот сборы прогнозировать преждевременно – слишком уж специфичный для целевой аудитории мультфильм.

О

FRANKENWEENIEСША, 2012, 87 мин., PG, 12+

РЕЖИССЁР: Тим БертонСЦЕНАРИЙ: Джон Огаст, Тим Бертон, Леонард РиппсВРОЛЯХ: Мартин Ландау, Кристофер Ли, Роберт Капрон, Кончата Феррелл, Кэтрин О’Хара, Вайнона Райдер, Ди Брэдли Бейкер, Джефф Беннетт, Билли Бертон, Том КенниКОПИИ 700 (цифра, дубляж), также в 3D

ПРЕВЬЮ

Россия, 2012, 70 мин.РЕЖИССЁР: Борис ХлебниковСЦЕНАРИЙ: Александр РодионовВРОЛЯХ: Алиса Хазанова, Александр Яценко, Евгений Сытый, Алена Долецкая, Агния Кузнецова, Сергей Шнуров, Александра РебенокКОПИИ 100 (цифра)

Фильм показывает один день из жизни скучающих официантов, которые заняты своими делами и личной жизнью больше, чем гостями ресторана. В этот день к ним приходят их обычные посетители, среди них женщина, которая не хочет жить с мужем, но и не хочет терять его богатство, менеджеры, пьющие помероль в бизнес-ланч, продюсеры, художники, одинокие подруги, внезапно осознавшие, что так и протанцевали всю жизнь, и другие...

ПОКАНОЧЬНЕРАЗЛУЧИТ-



7

>


СИНИСТЕР

месте с семьёй автор детективов поселяется в небольшом городке, в доме, где почти год назад раз-вернулась леденящая душу трагедия – были убиты все жильцы. Писатель случайно

находит видеозаписи, которые явля-ются ключом к тайне преступления. Но ничто не даётся даром: в доме начинают происходить жуткие вещи, и теперь под угрозой жизнь его близких. Они столкнулись с чем-то, от чего нет спасения...

Вряд ли от режиссёра неоднознач-ных «Шести демонов Эмили Роуз» и ре-мейка «Дня, когда Земля остановилась» стоит ждать действительно достойного представителя жанра ужасов. Однако рецензии на «Синистер», на удивление, сплошь положительные.

Трейлер смонтирован довольно умело, но подготовленный зритель вряд ли увидит здесь что-то новое. Вероятно, самое интересное Дерриксон приберёг напоследок.

В

SINISTERСША, 2012, 110 мин., R, 16+

РЕЖИССЁР: Скотт ДерриксонСЦЕНАРИЙ: С. Роберт Каргилл, Скотт ДерриксонВРОЛЯХ: Этан Хоук, Винсент Д’Онофрио, Джеймс Рэнсон, Майкл Холл Д’Аддарио, Фред Долтон Томп-сон, Джульет Райлэнс, Николас Кинг, Даниэль КотчВиктория Ли, Камерон ОкасиоКОПИИ 650 (35мм/цифра, дубляж)

США, 2011, 91 мин., R, 16+РЕЖИССЁР: Джим Филд СмитСЦЕНАРИЙ: Джейсон А. МикаллефВРОЛЯХ: Дженнифер Гарнер, Тай Бурелл, Оливия Уайлд, Роб Кордри, Эшли Грин, Алисия Сильверстоун, Хью Джекман, Кристен Шааль, Прюитт Тэйлор ВинсКОПИИ 500 (35мм/цифра, дубляж)

История о девочке, удочерённой в маленьком городке на Среднем Западе, которая открывает в себе талант вырезания скульптур из сливочного масла. На ежегодном местном конкурсе ей придётся посоперничать с амбициозной женщиной, ранее не знавшей конкурентов в этом ремесле.

КАКПОМАСЛУBUTTER

Россия, 2012, 110 мин., 12+

РЕЖИССЁР: Любовь АркусСЦЕНАРИЙ: Любовь Аркус

КОПИИ 35 (цифра)

Герой этой картины – мальчик-аутист. Он живёт между облупленной квартирой на окраине большого города и больницей для умалишённых. В поле зрения камеры Антон попадёт в тот момент, когда станет пациентом психоневрологического интерната. Автор – камера – герой. Расстояние между ними сокращается, автору приходится войти в кадр и стать действующим лицом. Но это история не о том, как один человек помог другому, а о том, как один человек узнал себя в другом.

АНТОНТУТРЯДОМ-

Россия, 2012, 140 мин., 16+РЕЖИССЁР:Рената ЛитвиноваСЦЕНАРИЙ: Рената ЛитвиноваВРОЛЯХ: Рената Литвинова, Татьяна Друбич, Ольга Кузина, Николай Хомерики, Сатеник Саакянц, Алиса ХазановаКОПИИ 70 (цифра)

Три женщины, три состояния души, три вечные темы: любовь, смерть и поиски счастья. И один ангел смерти, сопровождающий в иной мир души тех, кто способен любить. История, разворачивающаяся на грани реальности и запределья.

ПОСЛЕДНЯЯСКАЗКАРИТЫ-



7Франция, Германия, 2012, 115 мин., 18+РЕЖИССЁР: Леос КараксСЦЕНАРИЙ: Леос КараксВРОЛЯХ: Дени Лаван, Эдит Скоб, Ева Мендес, Кайли Миноуг, Мишель Пикколи, Жанна Диссон, Леос Каракс, Настя Голубева Каракс, Реда ОмузунКОПИИ 20 (цифра)

Южная Корея, 2012, 88 мин., 16+РЕЖИССЁР: Хон Сан СуСЦЕНАРИЙ: Хон Сан СуВРОЛЯХ: Изабель Юппер, Юнг Ю Ми, Со-ри Мун, Мун Санг Койн, Ю Чжун-Сан, Юн Ю Юнг

КОПИИ ? (цифра, субтитры)

Япония, 2011, 91 мин.РЕЖИССЁР:Горо МиядзакиСЦЕНАРИЙ: Хаяо Миядзаки, Кейко Нива, Тетсуро СаямаВРОЛЯХ: Масами Нагасава, Джуничи Окада, Кейко Такешита, Юрико Ишида, Руми Хираги, Джан ФубукиКОПИИ ? (цифра)

Неведомое существо перемещается из жизни в жизнь. Обретает форму то мужчины, то женщины, то юноши, то умирающего старика. Он может оказаться нищим или сказочным богачом, плутом или достойным семьянином.Героя фильма будет кидать по чужим жизням, он будет обнимать чужих жен и детей, убивать чужих врагов. Однако сам он смертельно одинок. Где его дом, его близкие, что он такое на самом деле?

Находясь в чужой стране, героиня, которая предстает в нескольких ипостасях, встречала, встречает и будет встречать в одном и том же месте одних и тех же людей, которые каждый раз будут становиться для неё источником новых впечатлений...

Действие сюжета разворачивается в 1963 году, когда у главной героини, школьницы Уми Комацудзаки, погибает отец. История повествует о буднях Комацудзаки после этого печального события, её отношениях с членом школьной газеты, президентом студенческого совета и другими одноклассниками.

КОРПОРАЦИЯ«СВЯТЫЕМОТОРЫ»HOLY MOTORS

ВДРУГОЙСТРАНЕDA-REUN NA-RA-E-SUH

СОСКЛОНОВКОКУРИКОKOKURIKO-ZAKA KARA



ОГРАБЛЕНИЕ КАЗИНО

о время подпольной игры в покер совершено ограбление, и угроза по-висла над всем воровским сообществом. Воротилы мафии рассчитывают, что Джеки Коган найдёт

виновных. Однако, вращаясь среди нерешительных заказчиков, жуликов-ростовщиков, усталых убийц и тех, кто спланировал «дело», даже специ-алисту трудно сохранить контроль над ситуацией...

Новая работа Эндрю Доминика, автора картины «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса». Критики об «Ограблении казино» в целом отзываются положительно. Любители криминальных триллеров, как и просто поклонники хорошего кино, смотреть могут смело.

Довольно забавно, что ни в ориги-нальном названии, ни в самом фильме нет никакого казино. Совершенно непонятно, как до такой локализации додумался прокатчик.

В

KILLINGTHEMSOFTLYСША, 2012, R, 18+

РЕЖИССЁР: Эндрю ДоминикСЦЕНАРИЙ: Эндрю Доминик, Джордж В. ХиггинсВРОЛЯХ: Брэд Питт, Ричард Дженкинс, Джеймс Гандольфини, Рэй Лиотта, Скут МакНэйри, Бен Мендельсон, Винсент Куратола, Тревор Лонг, Макс Каселла, Сэм ШепардКОПИИ 300 (цифра, дубляж)

ПРЕВЬЮ


5

<


МОНСТРЫ НА КАНИКУЛАХ

раф Дракула построил хорошо укрытый от по-сторонних глаз отель, куда монстры со всего света приезжают отдохнуть от семейных забот, повседнев-ной суеты и, конечно, людей.

Но вездесущие американские туристы проникают и сюда...

Нет, это не пиксаровские «мон-стры», в чём прокатчик нас запутать не пытается, но зуд затылка всё же ненамеренно вызовет. Да и ладно с ним, с локализованным названием, лишь бы Геннадий Тартаковсий, автор замечательных сериалов «Лаборатория Декстера», «Самурай Джек» и «Крутые девчонки», выдал ещё одну штучную работу.

Но, к сожалению, не вышло – отзывы у анимационного фильма не-однозначные. То ли мэтр теряет хватку, то ли участие в проекте Сэндлера и сценариста «Не шутите с Зоханом» Роберта Шмигеля не пошло ему на пользу. Наверное, всё-таки второе.

Г

HOTELTRANSYLVANIAСША, 2012, 91 мин., PG, 6+

РЕЖИССЁР: Геннадий ТартаковскийСЦЕНАРИЙ: Питер Бейнхэм, Роберт Шмигель, Тодд ДархэмВРОЛЯХ: Адам Сэндлер, Энди Сэмберг, Селена Гомес, Кевин Джеймс, Фрэн Дрешер, Стив Бусеми, Молли Шеннон, Дэвид Спейд, Си-Ло, Джон ЛовицКОПИИ 800 (цифра, дубляж), также в 3D

Франция, Германия, 2012, 127 мин., PG-13, 16+РЕЖИССЁР: Михаэль ХанекеСЦЕНАРИЙ: Михаэль ХанекеВРОЛЯХ: Жан-Луи Трентиньян, Эмманюэль Рива, Изабель Юппер, Александр Таро, Уилльям Шимелл, Рамон Агирр, Рита Бланко, Кароль ФранкКОПИИ 35 (цифра)

Жорж и Анна прожили вместе всю жизнь, рука об руку, постоянно заботясь друг о друге. Сейчас им за восемьдесят. Анна заболевает, и её жизнь начинает постепенно угасать: сначала отключается память, потом отказывается подчиняться тело, наступает паралич. Жорж пытается нанять сиделок, но с горечью понимает, что не может требовать от них душевной теплоты и искренности чувств. Оставив преподавание в консерватории, он всецело посвящает себя заботам о жене...

ЛЮБОВЬAMOUR

Франция, Италия, Испания, Венгрия, 2012, 100 мин., 6+РЕЖИССЁР: Лоран ТирарСЦЕНАРИЙ: Рене Госинни, Альбер ЮдерзоВРОЛЯХ: Жерар Депардье, Эдуард Баэр, Фабрис Лу-кини, Катрин Денёв, Гийом Гальенн, Винсент ЛакостеКОПИИ 1500 (35мм/цифра, дубляж), также в 3D

Троица галлов и их верная собачка, воору-жившись магическим зельем, отправляются вызволять друзей-британцев из-под гнёта Юлия Цезаря.

АСТЕРИКСИОБЕЛИКСВБРИТАНИИASTERIX ET OBELIX: AU SERVICE DE SA MAJESTE

Румыния, Франция, Бельгия, 2012, 155 мин.РЕЖИССЁР:Кристиан МунджиуСЦЕНАРИЙ: Кристиан Мунджиу, Татьяна Никулеску БрэнВРОЛЯХ: Космина Стратан, Кристина Флутур, Вале-риу Андрьюта, Дэна Тапалага, Каталина ХарабажиуКОПИИ ? (цифра)

Алина возвращается в Румынию из Германии, чтобы забрать с собой Войчиту, единственного близкого ей человека, когда-либо отвечавше-го ей взаимностью. Но Войчита обратилась к Богу, а Бог – серьёзный соперник, когда дело касается чувств...

ЗАХОЛМАМИDUPA DEALURI



ЭММИ-2012ПОБЕДИТЕЛИ


ТЕКСТ: ПАВЕЛ ШИШКОЕДОВ

ЧАСТЬ 3


>>


Двадцать третьего сентября состоялась 64-я церемония вручения премии «Эмми». Наиболее удачно она сложилась для драмы «Чужой среди своих», коме-дии «Американская семейка», мини-сериала «Хэтфилды и МакКои» и телефиль-ма «Игра изменилась».

ужно отметить, что каждый из номинантов был достоин победы, и не стоит отчаиваться, если ваши любимцы уступили, потому что, как верно отме-тил Дэймиен Льюис, нам довелось жить в «золотую эпоху

телевидения», когда в числе победителей мог оказаться абсолютно каждый.

К сожалению, ощущение праздника оказалось серьёзно подпорчено самой церемонией и её ведущим Джимми Киммелом. И это при том, что в памяти свежи «Эмми» двух- и трёхлетней давности, блестяще проведённые Нилом Патриком Харрисом и Джимми Фэллоном. Киммел же «отличился» целым рядом откровенно неудачных и неуместных шуток. Ещё одним минусом церемонии стало то, что победителей обрывали на полуслове навязчивой мелодией, не давая времени даже перечислить традиционные благодар-ности своим коллегам. Особенно досталось сценаристам «Чужого среди своих», потом лишних нескольких секунд не дали Тому Беренджеру и ещё некоторым лауреатам. При всём этом на «шутки» Киммела или растянувшего на вечность перечисление пяти номинантов Рики Джервэйса времени, очевидно, хватало. В итоге вопрос об урезании времени поднялся уже на самой церемонии, когда свои речи были вынуждены начинать с этого резонного вопроса другие возмущённые подобным от-ношением к коллегам победители. Регресс церемоний в этом плане можно заметить

просто посмотрев на Youtube сколько времени давалось победителям 10-20 лет назад. А теперь о хорошем...

Среди комедийных сериалов вновь не оказалось равных «Американской семейке». Лучшая комедия, лучший режиссёр (Стив Левитан), лучшие актёр и актриса второго плана (Эрик Стоунстрит и Джули Боуэн). Безусловно, это является поводом для раздражения многих поклонников прочих комедийных сериалов, но нужно отдать должное стабильности «Семейки», вне всякого сомнения, имеющей очень сильный актёрский состав, талантливых сценаристов и режиссёров. Лучшим актёром в комедии был признан Джон Крайер, уже полу-чивший «Эмми» за ту же роль, но в другой категории. Лучшими гостевыми актёрами в комедии стали Джимми Фэллон (Saturday Night Live) и Кэти Бейтс («Два с половиной человека»), одержавшие свои первые победы на «Эмми». При этом комедия – единственный сериальный жанр, где позиции эфирных каналов, по крайней мере пока, лучше каналов кабельных. Впрочем, лучшей комедийной актрисой стала Джулия Луис-Дрейфус, а лучшим сценаристом – Луис Си Кей, принёсшие радость HBO и FX соответственно.

«Игра изменилась» взяла пять премий «Эмми», в том числе за «Лучший мини-сериал или телефильм», лучшую режиссуру и лучший сценарий. Джулианна Мур сумела завоевать титул лучшей актрисы в кате-гории «мини-сериал или телефильм», за счёт своего экстраординарного таланта и блестящей работы гримёров воссоздав образ Сары Пэйлин. Вопреки мнению, что история последних президентских выборов в Америке может быть интересна

НДжиммиКиммел

АлексГанса,ГовардГордон,ГидеонРафф,сценаристы«Чужогосредисвоих»

ТомБеренджер

«Американскаясемейка»

ДжонКрайер

40 ОКТЯБРЬ 2012 40 ОКТЯБРЬ 2012

МАЛЫЙ ЭКРАНтолько самим американцам, фильм, без сомнения, будет интересен всем любителям кино. И даже если это явно не ваша тема, то картину «Игра изменилась» стоит увидеть хотя бы ради блестящих актёрских работ. Что в полной мере относится и к вестерну «Хэтфилды и МакКои». Первая же номинация Кевина Костнера на «Эмми» принесла ему успех. Появление звёзд первой величины в сериалах уже стоит вос-принимать как должное, и успех Костнера, будем надеяться, привлечёт и других кинозвёзд на телевидение. Том Беренджер взял награду как «лучший актёр второго плана в мини-сериале или телефильме». Победа, безусловно, заслуженная, но куда как важнее то, что сам Том спустя долгие годы вновь радует своих поклонников и телезрителей своим талантом. Вне всякого сомнения, дебют канала History в жанре сериалов оказался более чем удачен, и зрители будут ждать от них новых истори-ческих картин собственного производства. Джессика Лэнг победила в номинации «лучшая актриса второго плана» за первый сезон «Американской истории ужасов». И, несмотря на то, что многие победители 64-й «Эмми» оказались слегка старше своих конкурентов, нельзя сказать, что статуэтки они получили за былые заслуги. Просто с годами они ещё более остро отточили своё актёрское мастерство.

Главные награды в области драма-тических сериалов ушли «Чужому среди своих». Новинка прошлого сезона добилась звания «лучшего драматического сериала». Исполнители главных ролей, Клэр Дэйнс и Дэймиен Льюис, стали лучшей актрисой и лучшим актёром соответственно, создав в сериале-новичке потрясающий дуэт. А с учётом победы и сценаристов, у «Чужого среди своих» получается один из лучших в истории телевидения стартов для драмати-ческого сериала, который, к слову, являются любимым шоу президента США. Аарон Пол получил свою вторую премию как актёр второго плана, но при этом «Во все тяжкие» по-прежнему странным образом игнори-руются в других, неактёрских категориях. Мэгги Смит довольно ожидаемо повторила прошлогодний успех (она была номи-нирована в категории мини-сериалов), вновь покинув церемонию со статуэткой в руках. Вне всякого сомнения, другим актрисам в любой категории будет нелегко соперничать с одной из величайших актрис современности. При этом, несмотря на победы Смит и Льюиса (который, впрочем, играет в американском сериале), британ-ские сериалы оказались, мягко говоря, недооценены американскими коллегами. Лучшими приглашёнными звёздами в драме стали Джереми Дэвис и Марта Плимптон. Наконец, лучшим режиссёром драматиче-ского сериала был признан Тим Ван Паттен за «Подпольную империю».

Что же касается технических категорий, то лучше всего там выступила «Игра пре-столов», обделённая в этом году главными наградами. В итоге, у «Игры престолов» и «Чужого среди своих» оказалось наиболь-

шее число побед в этом году – по 6. Глав-ными неудачниками, к удивлению многих, стали «Безумцы», не удостоившиеся в этом году ни одной «Эмми» при 17 номинациях. Джон Хэмм и Майкл С. Холл не получают заслуженную награду уже пять лет кряду и, к сожалению, рискуют повторить путь того же Хью Лори, которому за роль в «Докторе Хаусе» так ничего и не перепало.

ПОЛНЫЙ СПИСОК ПОБЕДИТЕЛЕЙ:

Лучшийкомедийныйсериал:«Американская семейка» (ABC)

Лучшийдраматическийсериал:«Чужой среди своих» (Showtime)

Лучшийминисериалилителефильм:«Игра изменилась» (HBO)

Лучшийактёр(мини-сериалилителе-фильм):

Кевин Костнер («Хэтфилды и МакКои»)

Лучшаяактриса(мини-сериалилителефильм):

Джулианна Мур («Игра изменилась»)

Лучшийактёрвторогоплана(мини-сериалилителефильм):

Том Беренджер («Хэтфилды и МакКои»)

Лучшаяактрисавторогоплана(мини-сериалилителефильм):

Джессика Лэнг («Американская история ужасов»)

Лучшийрежиссёр(мини-сериалилителефильм):

Джей Роуч («Игра изменилась»)

Лучшийсценарий(мини-сериалилителефильм):

Дэнни Стронг («Игра изменилась»)

Лучшаяактриса(драматическийсериал):Клэр Дэйнс («Чужой среди своих»)

Лучшийактёр(драматическийсериал):Дэймиен Льюис («Чужой среди своих»)

Лучшаяактрисавторогоплана(драматиче-скийсериал):

Мэгги Смит («Аббатство Даунтон»)

Лучшийактёрвторогоплана(драматиче-скийсериал):

Аарон Пол («Во все тяжкие»)

Лучшийрежиссёр(драматическийсериал):

Тим Ван Паттен («Подпольная империя»)

Лучшийсценарий(драматическийсериал):Алекс Ганса, Говард Гордон, Гидеон Рафф

(«Чужой среди своих»)

Лучшаяактриса(комедийныйсериал):Джулия Луис-Дрейфус («Вице-президент»)

Лучшийактёр(комедийныйсериал):Джон Крайер («Два с половиной человека»)

ДжулияЛуис-Дрейфус

КевинКостнер

ДжулиБоуэн

ДжулианнаМур

ЛуисСиКей


<


Лучшаяактрисавторогоплана(комедий-ныйсериал):

Джули Боуэн («Американская семейка»)

Лучшийактёрвторогоплана(комедийныйсериал):

Эрик Стоунстрит («Американская семейка»)

Лучшийрежиссёр(комедийныйсериал):Стив Левитан («Американская семейка»)

Лучшийсценарий(комедийныйсериал):Луис С.К. («Луи»)

Лучшийприглашённыйактёрвдраме:Джереми Дэвис («Правосудие»)

Лучшаяприглашённаяактрисавдраме:Марта Плимптон («Хорошая жена»)

Лучшийприглашённыйактёрвкомедии:Джимми Фэллон (Saturday Night Live)

Лучшаяприглашённаяактрисавкомедии:Кэти Бэйтс («Два с половиной человека»)

Лучшаяанимационнаяпрограмма:«Пингивины Мадагаскара» (Nickelodeon)

Лучшиеспецэффекты:«Игра престолов» (HBO)«Подпольная империя» (HBO)

Лучшиймонтажмногокамерногокоме-дийногосериала:

«Как я встретил вашу маму» (CBS)

Лучшиймонтажоднокамерногокомедий-ногосериала:

«Умерь свой энтузиазм» (HBO)

Лучшиймонтажоднокамерногодрамати-ческогосериала:

«Чужой среди своих» (Showtime)

Лучшиймонтажоднокамерногоминисе-риалаилителефильма:

«Хэтфилды и МакКои» (History)

Лучшеесведениезвукадляполучасовогосериала:

«Американская семейка» (ABC)

Лучшеесведениезвукадляодночасовогосериала:

«Игра престолов» (HBO)

Лучшеесведениезвукадлямини-сериалаилителефильма:


Лучшиедекорациидляоднокамерногосериала:

«Игра престолов», «Подпольная империя» (HBO)

Лучшиедекорациидлямногокамерногосериала:

«Две разорившиеся девушки» (CBS)

Лучшиедекорациидлямини-сериалаилителефильма:

«Большие надежды» (PBS)

Лучшиекостюмыдлясериала:«Игра престолов» (HBO)

Лучшиекостюмыдлямини-сериалаилителефильма:

«Большие надежды» (PBS)

Лучшийкастингдлякомедийногосериала:«Девочки» (HBO)

Лучшийкастингдлядраматическогосериала:

«Чужой среди своих» (Showtime)

Лучшийкастингдлямини-сериалаилителефильма:

«Игра изменилась» (HBO)

Лучшийпластическийгримдлясериала,мини-сериалаилителефильма:

«Ходячие мертвецы» (AMC)

Лучшийгримдляоднокамерногосериала:«Игра престолов» (HBO)

Лучшийгримдлямини-сериалаилителефильма:


Лучшиеприческиводнокамерномсериале:

«Аббатство Даунтон» (PBS)

Лучшиеприческивмини-сериалеилителефильме:

«Американская история ужасов» (FX)

Лучшаяпостановкатрюков:«Саутленд» (TNT)

Лучшаямузыкальнаякомпозициядлясериала:

«Аббатство Даунтон» (PBS)

Лучшаямузыкальнаякомпозициядлямини-сериалаилителефильма:

«Хемингуэй и Геллхорн» (HBO)

Лучшаямузыкальнаякомпозициядлязаглавныхтитров:

«Страница восемь» (PBS)

Лучшийдизайнзаглавныхтитров:«Большие надежды» (PBS)

Лучшаяхореография:«Smash» (NBC)

Лучшаяозвучка:Морис ЛаМарш («Футурама», Comedy

Central)

Остаётся поздравить всех победителей и, вспомнив о том, что любое мнение субъективно и количество наград вряд ли способно испортить впечатление от игры любимых актёров и актрис, надеяться, что впереди нас ждёт не менее увлекательный телесезон, логичным завершением которого спустя год станет очередная, 65-я церемония вручения премии «Эмми».

ДэймиенЛьюис

АаронПол

ДжессикаЛэнг

КлэрДэйнс

ЭрисСтоунстрит


В ТЕНИТИТАНОВ

БЕЛЛФЛАУЭР


ГОРОД В ОГНЕ>>

сли вы ещё с юных лет мечтали снять фильм, а сейчас вам уже за двадцать и вы учитесь на ненавистного менеджера-программиста-экономиста, ещё не время отчаиваться. Ивэн Глоделл, успешно дебютировавший в кино в 2011 году, переехал в американскую столицу кино Калифорнию ещё в

возрасте двадцати одного года, успев вы-учиться на инженера на пути к тому, чтобы его планы претворились в жизнь. В 2003 году, после того как у будущего режиссёра очень болезненно закончились отношения с девушкой, он решил, что должен рассказать на экране именно об этом, но с момента появления идеи и до начала съёмок прошло 5 лет, а с даты их окончания и выпуска фильма ещё несколько. Несмотря на все трудности его «история любви с апокалиптическими вставками» под названием «Беллфлауэр» получилась очень яркой. Картина не получила сногсшибательных рейтингов от критиков и зрителей, но зато ранила точно в сердце многих интеллектуалов от кино. В блогах вы можете увидеть этот фильм в топе лучших за 2011 год наравне с такими более высоко оце-нёнными общественностью картинами как «Девушка с татуировкой дракона», «Драйв» и «Что-то не так с Кевином». К тому же, успех дебюта Глоделла не единственное, чем он может похвастаться – для фильма режиссёр сконструировал собственную камеру, которой восхищается оператор картины Джоэль Шарп. А машина Глоделла, «Медуза», стала настоль-ко знаменитой, что теперь её опознает на улице почти каждый, кто хоть как-то знаком с американским независимым кино.

Первоначально сценарий «Беллфлауэра» представлял собой историю несбывшейся любви и выражение тех новых для автора чувств, которые он испытал во время этого разрыва – своеобразное исследование отношений от романтического начала до разрушительного конца. Ивэн не очень любит распространяться насчёт девушки, которая когда-то разбила ему сердце – в одном интервью он даже сказал, что главный женский образ фильма является компиляцией из нескольких его пассий «из прошлого». Американский журнал «Spin» недавно задал режиссёру следующий вопрос: «Так ваша бывшая девушка на самом деле была похожа на Джесси Вайсман в фильме?». Глоделл, как

водится, не стал особенно комментировать это. Единственный факт, который не под-лежит сомнению, состоит в том, что Ивэн и Джесси на момент выхода фильма были знакомы уже почти десять лет. Именно поэтому некоторая химия между ними, несомненно, присутствует, что и выражается на экране.

В течение долгих лет работы над сценарием его концепция значительно трансформировалась, хотя костяк оставался прежним. «Когда я впервые написал его, я был очень молодым и запутавшимся» – го-

ТЕКСТ: ВИКТОРИЯ СМЫСЛОВА

ЕИвэнГлоделлвролиВудроув«Беллфлауэре»

Картина не получила сногсшибательных рейтингов от критиков и зрителей, но зато ранила точно в сердце многих интеллектуалов от кино


ворит режиссёр. Позднее к картине прибавились те самые «апокалиптические вставки» в духе «Безумного Макса», огнемёт и мужская дружба, а также мотив освобождения от оков разрушенных отношений, который неизбежно появляется спустя годы после травматического опыта. «Безумный Макс» является особенным воспоминанием Глоделла о прошлом и о детстве – он увидел его в 1981 году и был настолько влюблён, что даже договорился с другом, что первый из них, у кого родится сын, назовёт его в честь главного героя фильма. Стилистическим разнообразием «Беллфлауэр» обязан ещё и личным предпочтениям ре-жиссёра – он любит как независимое кино, так и хорроры, а ещё боевики с большим бюджетом и участием титанов вроде Шварценеггера. В списке его любимых картин можно увидеть и «Неудержимых», и классику «Апокалипсис сегодня», и документальный фильм «Без дома», а также «Драйв», «Бойцовский клуб», новую драму с восходящей звездой инди-кино Брит Марлинг под названием «Звук моего голоса», и даже свежий хоррор «Запретная зона», рассказывающий о приключениях американцев в Черно-быле. «Беллфлауэр» как будто является совокупностью всех этих жанров – критики уже сравнивали работу Ивэна со многими вышеуказанными фильмами как относительно

содержания, так и стиля, да и внимательный зритель сразу подметит некоторые сходства, которые являются не копированием, а, скорее, данью уважения.

Было бы враньем сказать, что история Глоделла сопоставима с историей Золушки, которая внезапно оказалась в нужном месте и в нужное время, получив при этом полагающиеся ей за доброту и кротость почести. До «Беллфлауэра» режиссёр уже имел некоторый опыт работы в кино. Он работал над парой короткометражек, снял клип для Cursive и разработал для онлайн-телесети «Stim-TV» сериал «Boss of the Glory», в котором было много крови и чёрного юмора. Однако ни одна из этих работ не была замечена, и на Глоделла не свалился продюсер в качестве принца – все затраты на создание «Беллфлауэра» Ивэн оплачивал самостоятельно. В итоге получилась совершенно нереальная для такого стильного фильма сумма в 17 тысяч долларов. Но даже её сложно было потянуть – однажды съёмочной группе пришлось работать в заброшенном зда-нии, потому что иного места они себе позволить не могли. К тому же режиссёру было необходимо уйти с работы, чтобы заниматься фильмом, а одну из двух машин, которые «сыграли» роль в фильме, конфисковали за неоплату парковочных штрафов. Второй автомобиль стал главной

В ТЕНИ ТИТАНОВ


«звездой» картины – огнедышащую «Медузу» Глоделл возил с собой на фестивали, на которых демонстрировалась картина, прокатав почти 20 тысяч километров.

«Медузу» Ивэн тоже сконструировал сам. Машина прошла с ним через многое, в том числе смену четырёх двигателей, и, что самое интересное, она является един-ственным транспортным средством режиссёра. «Медуза» припаркована у его дома, он ездит с ней за покупками. Правда, теперь за ней нужен глаз да глаз – однажды из магазина до дома за Глоделлом следил один парень только для того, чтобы сказать, что недавно видел его машину в трейлере.

У Ивэна вообще талант мастерить вещи своими руками, а инженерное образование только помогает ему в этом. Для преданных фанатов «Беллфлауэра» на сайте фильма доступна для покупки даже подвеска, сделанная собственноручно режиссёром. Её покупатели получают не только эксклюзивную вещь, но и записку с благодарностью за приобретение, написанную лично Глоделлом.

История Ивэна не стала сказкой о Золушке даже после его успешного дебюта – на молодого автора, который не только снял свой фильм с минимальными затратами и возможностями, но и написал к нему сценарий и сыграл главную роль, не свалились богатые спонсоры или за-

манчивые предложения. О будущих работах Глоделл пока говорит очень осторожно: «Это будет похожая вещь, это очень сложно объяснить, хотя, по-видимому, она не будет похожа на «Беллфлауэр» – вот и всё, что пока журналистам удаётся из него вытянуть. Не исключено, что следующей работы режиссёра придётся ждать ещё десять лет, но знание того, что один раз ему всё-таки удалось собрать преданную команду, прошедшую с ним до конца, придаёт уверенности, что когда-нибудь ожидание всё-таки оку-пится ещё одним фильмом с таким же завораживающим стилем.

<

Машина прошла с Ивэном через многое, в том числе смену четырёх двигателей,

и, что самое интересное, она является единственным

транспортным средством режиссёра


ПИРАТЫКИНЕМАТОГРАФИЧЕСКОГО

МОРЯЧАСТЬ 4


ИСТОРИЯ


астоящие сокровища современного мира – сокровища человеческой души. Они так редки и ценны сегодня. Ведь многое по-настоящему драгоценное украдено и спрятано глубоко в недрах человеческой плоти всевозможными бандитами и банди-тизмами ХХ века. Даже утопическая империя кинематографических пиратов, возжелавших построить идеальное общество, рухнула в

1994 году. И фильм «Империя пиратов» наглядно нам это показал. Сокровищ души на чудесном острове Либерталия, к сожалению, не оказалось. Однако, быть может, они есть на другом необычном острове? Давайте поищем там.

Итак, возвращаемся в Атлантический океан, с которого и начинали наши поиски, только море выберем не Кариб-ское, а Саргассово. Сюда редко заходили мореплаватели – местные морские воды сильно окутаны непроходимыми бурыми водорослями, зато киноплаватели были в Саргассо-вом море неоднократно.

В 1926-1927 годах русский советский писатель-фантаст Александр Беляев в журнале «Всемирный следопыт» опубликовал свой приключенческий роман «Остров погибших кораблей». В начале прошлого века большой трансатлантический пароход «Вениамин Франклин» отправляется в Америку из Генуи. После шторма не успевшие сесть на спасательные шлюпки нью-йоркский сыщик Джим Симпинкс, арестант Реджинальд Гатлинг и дочь миллиардера Вивиана Кингман дрейфуют на полураз-рушенном судне. В центре Саргассова моря они попадают на Остров погибших кораблей, целиком состоящий из обломков веками заносимых сюда судов и, соответственно, человеческих жертв кораблекрушений. Все времена и народы собрались на этой загадочной земле, на которой постоянно разыгрываются всечеловеческие страсти. Китаец-наркоман бросает бомбу в один из грузовых пароходов, и горящая нефть уничтожает остров. В свете пожара Саргассово море, покрытое водорослями, казалось морем, наполненным кровью...

Из этого моря «Остров погибших кораблей» возрож-дается в одноимённом и очень ярком киномюзикле Рауфа Мамедова и Евгения Гинзбурга (Ленфильм, 1987). Если в романе Беляева упоминалось вскользь только о викингах, то в двухсерийном телефильме, названном авторами «фантазией в стиле буфф», появляются тропические пираты, колоритно выплясывающие во многих песенно-танцевальных номерах на стихи Юрия Ряшенцева и музыку разных композиторов.

Юрий Сенкевич в своём «Клубе кинопутешествий» с экрана телевизора рассказывает о Бермудском треуголь-нике, после чего современный житель Москвы попадает в

недалёкое прошлое и становится арестантом Гатлингом. Судьба забрасывает его на своеобразный остров – кладби-ще кораблей. Здесь люди живут по своим законам. Но эти законы, как и законы Либерталии, совершенно пиратские. Делёжка невест, разгул и нажива умело культивируются губернатором Фергюсом Слейтоном и его ближайшим по-мощником Шоломом-Трепачом в холерическом исполнении Константина Райкина. Но, как и положено, всё это, в конце концов, приводит к убийствам, отчаянию и погружению Острова в Саргассовы пучины.

«Чёртовы Бермуды» затянули в свои сети и весьма неординарного режиссёра Виктора Аристова. На основе романа Беляева он начал снимать свой последний фильм, который после смерти режиссёра закончил Юрий Мамин. «Дожди в океане» (Ленфильм, 1994) – это фильм-антиутопия, наполненный неоднозначным интересом к эросу и смерти. На большом лайнере молодая девушка Лилиан (так в киноленте зовут беляевскую Вивиану) погружается в сладкий сон. Он и становится главным действием фильма. Но герои её романтического сна даже не доплывают до Острова погибших кораблей: сюжет обрывается намного раньше, ведь дрейфующие на «Летучем голландце» американцы к тому времени уже мертвы – и душевно и физически. Но, может быть, они были душевно мертвы уже тогда, когда все трое оказались на спасательных кругах в открытом океане? А может они были душевно мертвы уже на лайнере? Ведь никакого кораблекрушения, как у Беляева, здесь нет. Герои случайно падают с пассажирского корабля в море, а их исчезновения никто не замечает. Или может быть, вообще, мертва вся мировая душа, разукрашенная цирком, фарсом и кабаре? А наша земля и есть тот самый Остров погибших кораблей? ...Всё очень туманно и непонятно.

Поэтому и музыка соответствующая. Главной движу-щей силой стала импрессионистская тема из «Дафниса и Хлои» Мориса Равеля. Равель рисует море и эрос. Эрос рисует своих персонажей, в экстремальных условиях играющих в футбол и целующихся над водой. А героям от полупьяного напевания триумфального марша Верди (из его «Аиды») один шаг до физической смерти.

Сокровищ тут нет. Да и настоящих морских разбойни-ков в водах этой Атлантики тоже не наблюдается. Однако пираты захватывают не только реально существующие воды, но усиленно контролируют даже виртуальные пространства. Начиная с художественной литературы и кинофильмов, сегодня пираты добрались до мира ком-пьютеров. К примеру, это «Пираты силиконовой долины» (1999) Мартина Бёрка – «капитаны» Стив Джобс и Билл Гейтс. Они ничего не изобрели, зато отменно воровали. Компания первого (Apple Computer), без лишней застенчи-вости размахивая флажками «Весёлого Роджера», професси-онально «обчистила» Xerox, присвоив себе его графический

Н

Кад

рыи

зф

ильм

а«О

стро

впо

гибш

ихк

ораб

лей»

(198

7)


>>


интерфейс. Фирма второго (Microsoft) известна своими операционными системами «DOS» и «Windows»: первую ей удалось обманным путём выкупить для IBM всего за 50 тыс. долларов, вторую «стянуть» у Apple.

Как правило, виртуальные пираты плавают, воруют и шантажируют, соответственно, в виртуальных морях. Такое море появилось в книге шотландца Джеймса М. Бэрри вокруг чудесной земли Никогда, населённой потерявшимися детьми и фантастическими героями: волшебниками, индейцами и морскими разбойниками. «Питер Пэн» (1904) – полнейшая выдумка про летающего мальчика и никогда не существовавших пиратов. Однако исследователи находят, что прообразом капитана Крюка мог бы быть прославленный Генри Морган. Уж больно схож Крюк и его команда с карибскими разбойниками. Да и с коком из популярного произведения земляка Джеймса Бэрри – «Острова сокровищ» Роберта Стивенсона – есть ас-социации, так сказать, по инвалидности. У Джона Сильвера была деревянная нога, у Джеймса Крюка – железный крюк вместо кулака, который, кстати, последнему отрубил Питер Пэн, а отрубленную конечность тут же сожрал громадный крокодил.

Литературное произведение имело в своё время дикую популярность. Оно неоднократно попадало на экраны. Иногда очень удачно. Например, в 1953 году кинокомпания Уолта Диснея выпустила полнометражный весёлый мультипликационный фильм по сказке Бэрри. ...Однажды в поисках собственной тени Питер Пэн и его подруга – маленькая ревнивая фея – попадают в Лондон, из которого Питер забирает с собой на волшебный остров Неверлэнд трёх новых юных друзей. Там есть лагуна русалок, кроко-дилов ручей, мыс «Деревянная нога», утёс «Череп», пещера людоеда и лагерь индейцев.

Но самое интересное: там есть пираты! Банданы, цыганские серёжки в ушах, повязка на глазу, кинжал в зубах, наколка на теле – вот главные причиндалы здешних квазитропических разбойников. Их капитан сюсюкаться не будет даже со своей командой. Мы видим, что один пират, сидя на мачте, раздвигает меха гармошки и поёт о том, как коротка жизнь. И тут же слышим выстрел, и певуна больше

нет с нами: бедняга почил в морской стихии. А, когда нужно, коварный капитан Крюк своим железным крюком музицирует на клавесине, например, для того, чтобы показаться благородным человеком и обмануть маленькую доверчивую фею. Но чаще главарь буканьеров выглядит до нелепости смешным, ведь он очень боится охотящегося за ним крокодила, которому одного съеденного кулака капитана (в данном мультфильме левого) показалось мало. И Крюку всё время приходится в буквальном смысле выпрыгивать из пасти земноводного хищника, в животе которого тикают когда-то проглоченные часы.

На острове Неверлэнд нет зарытых сокровищ. А вот душевные ценности там наблюдаются. Это, прежде всего, чистая детская дружба, которая противопоставлена злому пиратству и лицемерию взрослых. Может быть, поэтому мальчик Питер совершенно не хочет взрослеть. В 2003 году он остался таким же юным, как и 99 лет тому назад. Грандиозный кинофильм с бюджетом в 100 миллионов долларов США, снятый англичанином Пи Джеем Хоганом (режиссёром, являющимся также писателем-фантастом Джеймсом Патриком Хоганом), открывается эпиграфом и закольцовывается эпилогом: Взрослыми становятся все дети, кроме одного.

«Питер Пэн» теперь представлен в новых красках компьютерной графики. Одна только сцена, когда на фоне полной луны гигантский крокодил заглатывает кровожад-ного капитана Крюка, запомнится зрителю надолго. Хотя похожестей на других «Питеров Пэнов» здесь можно найти немало: всё тот же клавесин, всё те же тикающие часы в животе крокодила, и всё так же Питер в пещере пародирует голос Крюка. Но есть и уникальные находки, например такие, как персонаж одноногого попугая на костыле или страшные русалки-чудища с перепонками между пальцами. Да и имидж пирата обводится более жестоким контуром, у него даже краснеют глаза, когда он вспарывает чьё-то брюхо своим крюком, заменяющим ему уже не левую, а правую руку.

Но, вероятно, самым популярным воплощением фэнтези Бэрри на экране является «Крюк» (1991) Стивена Спилберга. Звёзды Голливуда придали фильму удельный

ИСТОРИЯ


Кад

рыи

зм

ульт

фил

ьма

«Пит

ерП

эн»

(195

3)К

адры

из

фил

ьма

«Крю

к»(1

991)


вес рождественской истории: Джулия Робертс в роли ушастенькой феи Колокольчик, Дастин Хоффман в роли злого капитана Крюка и Робин Уильямс в роли повзрос-левшего Питера Пэна, а несколько «Оскаров» утяжелили успех «Крюка». В своих интервью Спилберг говорил, что не способен стать взрослым, точь-в-точь как Питер Пэн. Однако идеей кинопроизведения стала обратная сторона его высказываний: «А что, если Пэн повзрослел?». Так старая сказка была пересказана на новый лад.

Семья американца, «акулы бизнеса», Питера Бэннинга приезжает на Рождество в Лондон, где пират со стальной левой рукой, прилетевший из воображаемой страны, крадёт детей из этой семьи, оставив на стенах жуткие царапины, сделанные железным крюком, и таинственную записку о похищении. Но загвоздка в том, что мистер Бэннинг совершенно не помнит и не верит, что в детстве он был тем самым летающим Питером Пэном и жил на том самом чудесном острове потерянных детей, на котором живёт и его заклятый враг Джеймс Крюк.

Оказывается, что Крюк изнутри распорол живот про-глотившего его крокодила и остался жив. Однако в конце фильма он опять попадает в пасть того же громадного крокодила, а точнее, его упавшей мумии, и исчезает. Но особенно парадоксально и смешно смотрятся мысли капи-тана о самоубийстве. Кстати, очень смешны и необычные цветы воображаемой страны, которые в ответ на то, что их кто-то понюхал, сами начинают того обнюхивать. Режиссёр культивирует произведение Джеймса Бэрри, фильм даже начинается со спектакля «Питер Пэн» в школьной постанов-ке. И даже крючок на окне дома Уэнди сделан в форме руки знаменитого виртуального пирата.

А, например, Майк Навроки свои компьютерно-анима-ционные «Приключения пиратов в стране овощей» (2002, 2008) снабдил и виртуальными капитанами с крюками и капитанами с деревянными ногами. Роберт Ужасный, вообще, инвалид на две правые конечности (несмотря на то, что у многих огурчиков и лимончиков в принципе нет ни ручек, ни ножек). Его имплантанты преобразились в символы пиратского флага, ведь на чёрном фоне располо-жились белые гаечные ключи и шестерёнка.

...Морские захватчики взяли на абордаж и совре-менные сериалы, особенно итальянские. К примеру, это мультсериал «Чёрный пират» (1998), спродюсированный Орландо Корради, и телесериал «Карибы» («Caraibi», 1998). В оригинале «Карибы» состоят их 4-х серий по полтора часа каждая. Это довольно немалое время, поэтому многие теле-каналы при трансляции сериала разбивают произведение на большее количество серий.

Режиссёр Ламберто Бава и автор сценария Фабрицио Беттелли возвращают нас в XVII век на Антильские острова. Это захватывающая история двух подмиланских братьев – Ферранте и Ипполито. Один стал пиратом Злой Рок и на своём фрегате бороздил океанские просторы. Второй поступил на службу к французам и принял имя Александр Дюбуа. Но судьбы братьев вновь сошлись в Карибском море.

В телесериале есть многое: завораживающие пейзажи тропиков с раскидистыми вашингтониями, пещеры с

сокровищами, весёлые таверны (в которые, кстати, порой случайно попадает звукорежиссёрский микрофон), индейцы, рынок невольниц, скелеты, виселицы, сабельные бои, бесконечные абордажи и, как полагается, характерный герой – прожорливый толстяк Пузырь, опустошающий кухни и камбузы. И, конечно, любовь, интриги, ненависть, алчность, месть и жажда крови. Но особенно ценны кадры, которых, вообще, никогда не было в фильмах о пиратах. Это сцена килевания, когда наказанного гребца-раба (в действительности пиратского капитана Хвост Дьявола) протаскивают под килем судна, и сцена морского тарана.

Пираты, как и принято в большинстве опусов киноискусства, достойные и честолюбивые люди. Капитан Злой Рок в исполнении Николаса Роджерса, вообще, благородный красавец с серыми глазами, ведущий борьбу с коварными испанцами-захватчиками. Хотя и странно, что позитивная музыка в фильме как раз с гитарными квазииспанскими переборами. Но что же поделаешь с тем, что теперь уже стало настоящим истэблишментом в фильмах о пиратах показать злодеев-испанцев и отважных морских воителей, пытающихся навести справедливость на Антильских островах?!

Карибы, Карибы, и ещё раз Карибы, – они, несомненно, вышли в финал. Ни одно море не может конкурировать с Карибским, ведь оно стало главным морем кинематографи-ческих пиратов. Быть может, потому что оно наиболее при-ближено к Голливуду? Как знать, но на сегодняшний день это неоспоримый факт. И капитан Блад, и Чёрная Борода, и Генри Морган, – все они бороздили воды у американских побережий. И даже самый знаменитый Остров сокровищ находился именно там. Да и много чего там ещё было. Достаточно почитать популярную книгу «Пираты Америки» Александра Эксквемелина, очевидца событий в Карибском море XVII века, и станет понятно, почему и писатели, и сценаристы обращались именно к этой части мирового океана.

Ну, пожалуй, вот и всё. Наше киноплавание окончено. Йо-хо-хо! Пора бросать якорь.

АЛЕКСАНДР ЧЕРНЫШОВ


Кад

риз

мул

ьтф

ильм

а«П

рикл

юче

ния

пира

тов

вст

ране

ово

щей

»(2

008)

Кад

рыи

зте

лесе

риал

а«К

ариб

ы»

(199

8)

<


КРОК

сть такие удивительные профессии, с которыми связать свою жизнь рискуют не-многие. Одна из них – режиссёр анимаци-онного кино. Дело вроде бы увлекательное, оригинальное, в чём-то весёлое, но очень загадочное, требующее разных навыков и знаний, а главное – терпения и творческой удачи. Тем не менее, по всему миру молодежь идёт учиться на режиссёров-мультипликаторов и начинает делать свои первые фильмы. Поделиться друг с другом

плодами усилий, порадоваться успехам и посопереживать неудачам, узнать чем да как живут начинающие режиссёры из самых разных стран, можно на «Кроке» – самом уютном и весёлом анимационном фестивале, проходящем на постсоветском пространстве. Этот смотр проводится на паритетных началах Россией и Украиной. Традиционно «Крок», проходящий на территории России, посвящён студенческим и дебютным фильмам, а украинский – со-бирает зрелых режиссёров анимационного кино. ХIX Международный фестиваль анимационных фильмов «Крок» прошёл с 9 по 17 сентября на борту теплохода «Владимир Маяковский», следовавшего из Санкт-Петербурга в Москву. Своей насыщенной программой просмотров, обсуждений и мастер-классов форум обозначил четкие различия между зарубежной и российской школами анимации.

За рубежом студенты зачастую учатся очень большими группами (человек по 80), в то время как у нас поддержива-

ется традиция маленьких, на 10-15 учеников, твор-

ческих мастер-ских.

Так, во французской школе «Supinfocom Arles» преподава-тели отбирают из предложенных студентами сценариев лишь четверть. В итоге в производство запускается лишь 20 фильмов, и каждый из них делается группой из трёх-четырёх режиссёров. К слову, бюджет такой студенческой картины – €180 000 (в России речь может идти о сумме около €10 000).

Коллективное авторство – не правило, но распростра-нённая практика в киношколах Франции, Финляндии, Эстонии, Швейцарии... Фильм, удостоившийся Гран-При нынешнего «Крока», под названием «Рисовая или армянская» (имеется в виду сорт бумаги) сделан четырьмя режиссёрами. Российские начинающие аниматоры с недо-умением спрашивают своих иностранных коллег, как они делают цельный фильм, преодолевая неизбежные споры, порождённые желанием каждого автора самовыразиться, вложить нечто своё в общую работу? Ответ прост: далеко не все студенты анимационных школ хотят быть режиссё-рами, лишь каждый пятнадцатый готов взвалить на себя такую ответственность. Остальные хотят быть художникам, раскадровщиками, простыми аниматорами... У нас же каждый мечтает быть именно режиссёром, единоличным автором своего фильма. Почти всякий мечтает повторить путь Фёдора Хитрука от младшего помощника до великого постановщика.

Эти задачи определяют систему преподавания в наших киношколах. За рубежом ребят больше учат ремеслу, тех-нике анимации, а не законам искусства: художественной выразительности, режиссуре, драматургии, психологии...

В то же время у нас образовался огромный провал в среде художников-аниматоров, которые призваны, пользуясь режиссёрским рисунком и разработками,

ФЕСТИВАЛЬ «КРОК» – ВЗГЛЯД В БУДУЩЕЕОТЕЧЕСТВЕННОЙ АНИМАЦИИ

ТЕКСТ: АЛЁНА СЫЧЁВА

Е


ОКТЯБРЬ 2012 51 ОКТЯБРЬ 2012 51

<

прорисовывать промежуточные фазы чужих персонажей и образов, проще говоря – выполнять хлопотную, кропотли-вую и неблагодарную работу (вся слава и честь достаются автору). В Европе, и тем более в Азии, с количеством технического персонала порядок, а вот с творческими единицами, обладающими чутьем, чувством стиля, вкусом и прочими тонкими качествами всё обстоит намного хуже. Так, не понимает и не принимает немец Готфрид Ментор необходимости в его трагикомедии «О, овцы!» воздержаться от демонстрации мучительной и кровавой смерти симпатичных героев: два стада овечек мечтают пастись вместе, но пастухи разделяют их забором из досок, колючей проволоки, камней. Овечки бьются об опасные ограждения и погибают. Студент создаёт фильм по законам клоунады (в духе «Тома и Джерри»), которая по своей природе не допускает смерти героев и, тем более, кровавых, анатомических подробностей.

Зарубежные режиссёры-мультипликаторы вообще, в отличие от наших, часто обращаются к темам смерти, болезни, старости, навязчивых страхов, к разным патологи-ям, демонстрируют сцены секса, испражнения, разложения, убийств... В российской анимации, несмотря на все сложности (нехватку финансирования, сокращения произ-водства, отсутствие проката и перспектив) неистребим ген доброты. Заложенные с детства традиции, помноженные на школу Фёдора Хитрука, Юрия Норштейна, Эдуарда Назарова, Константина Бронзита, Ивана Максимова и других наших мастеров, дают удивительный и чудесный результат в виде добрых, светлых, простых и трогательных

историй. Герой фильма Сони Кендель «Пишто уезжает» возвращается в свою скучную, но милую и дорогую ему деревню, повстречав друга. Соня сама до 14 лет жила в глухой деревне, которой и посвятила свою трагикомедию о бедолаге Пишто. Костя Бриллиантов сделал добрый фильм «Умба-умба» о непростой работе шахтёров, которые чудом возвращаются домой, чтобы завтра снова пойти в подземе-лье. Антон Дьяков отправился в опасное и увлекательное путешествие по современному мегаполису вместе со своим героем – скелетом Костей. Дина Великовская примирила чудака-изобретателя с внучкой в фильме «Мой странный дедушка», Наталья Чернышёва рассказала сказку «Сне-жинка» о негритёнке, получившем по почте необычный подарок...

Из наших анимационных мастерских выходят самобыт-ные, яркие и самостоятельные режиссёры, которые в таком количестве не требуются киноиндустрии. Финансирования авторских фильмов на всех не хватает. На большие же проекты (сериалы и полнометражные мультфильмы) постоянно требуются люди иного склада – ремесленники, рабочая сила, аниматоры, но не творческие личности. Стать просто аниматорами молодые режиссёры не только не желают, но зачастую и не могут: работая в команде, над уметь подстраиваться под чужой стиль, смирять свой яркий, авторский почерк в угоду другому. У нас художники по-прежнему остаются голодными, но зато среди большого количества этих удивительных, одарённых, работоспособ-ных и беззаветно влюблённых в анимацию людей подрас-тают новые Норштейны, Петровы и Бронзиты.

«О,овцы!»

«Пиштоуезжает»

«Рисоваяилиармянская»


ДИСКИ

ы никогда не войдёте в воду снова». Таким был слоган фильма «Челюсти» 1975-го года, основанного на одноимённом романе Питера Бенчли.

Книга, вышедшая за

год до экранизации, приобрела в то время большую популярность, почти десять месяцев продержавшись в списке бестселлеров, что говорит о недюжинной ловкости и смекалке продюсеров и издателей. На создание книги Питера Бенчли вдохновили события, случившиеся в 1916-ом году, когда у побережья Джерси меньше, чем за две недели, от укусов акул погибло 4 человека. Однако популяр-ность литературного произведения не идёт ни в какое сравнение с фильмом «Челюсти», ставшим признанной классикой мирового кинематографа. Вся атмосфера и суть триллера осно-вана на животном страхе человека: боязнь быть сожранным, стать едой для огромного хищника, беззащит-ность и абсолютная беспомощность

перед челюстями гигантской акулы. Совместными усилиями съёмочной команды создаётся атмосфера напря-жения, пробуждая древний инстинкт самосохранения, позволяя ощутить, что чувствует маленькая мышка в одной коробке с огромной змеёй.

Главный слоган «Челюстей» был отчасти правдив. Невиданные прежде спецэффекты, а в частности робот-аку-ла за 1 млн. долларов, так впечатлили людей, что многие ещё долго боялись заходить в воду, представляя себе гигантскую зубастую рыбу, что вот-вот может выскочить из глубины и ухватить за пятки.

Побив множество рекордов, фильм «Челюсти» стал первым «летним блокбастером», когда море школьников табуном мчались в кинотеатры, чтобы посмотреть незаурядный «ужастик», в котором действие в основном проис-ходит днём, и нет ходячих мертвецов и привидений. Разумеется, продюсерам фильма пришлось изрядно постараться, чтобы заполучить подростковую ауди-торию и рейтинг PG, вырезая из фильма «особенно кровавую расчленёнку».

Нарастающее ощущение опасно-сти в картине во многом достигается благодаря музыке легендарного Джона

Уильямса, обладателя трёх «Оскаров», один из которых был получен и за главную музыкальную тему «Челю-стей», когда акула подплывает снизу к своей жертве, собираясь напасть. Этот нагнетающий, ускоряющийся мотив расхватали на пародии все кому не лень. Примечательно, что Спилберг, услышав впервые мелодию Уильямса, рассмеялся, посчитав её «забавной».

Спустя почти сорок лет фильм «Челюсти» всё ещё остаётся лучшей художественной картиной про акул. Сиквелы, пародии, ремейки и все прочие использования знаменитой франшизы не выдерживают никакой критики, скатившись в низкопробщи-ну и фарс. Ни одна картина о морских хищниках не смогла собрать в себе столь сильное ощущение опасности, глубину характеров персонажей и талантливую команду создателей.

ВЕРДИКТ: ЛУЧШАЯ КАРТИНА О МОРСКИХ ХИЩНИКАХ, КОТОРУЮ ПОКА НИКТО НЕ ПЕРЕПЛЮНУЛ


«В

ИЗ ГЛУБИНЫ ПРОШЛОГО

ЧЕЛЮСТИ(JAWS) (1975) (20TH CENTURY FOX)

режиссёр Стивен Спилберг вролях Рой Шайдер, Ричард Дрейфусс, Роберт Шоу, Мюррей Хэмилтон, Филли Джо-натан, Гэри Лоррейн, Карл Готтлиб, Сюзан Бэклайни, Ребелло Крис, Джеффри Крамер и др.BLU-RAY: звукрусский, английский, чешский, венгерский бонусы акула по-прежнему работает: влияние и на-следие «Челюстей», «Челюсти»: восстановление, как создавались «Челюсти», со съёмочной площадки: взгляд изнутри на съёмки «Челюстей», удалённые сцены и неудачные дубли, «Челюсти»: архив, театральный трейлер

НА BLU-RAY С 16 АВГУСТА

ТЕКСТ: АЛЕКСЕЙ КУРКИН


>

ГАВАНА, Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ

МУЗЫКА НАС СВЯЗАЛА

Это должна была быть хрестоматия кубин-ской жизни – 7 режиссёров, 7 новелл, 7 дней, объединённые духом Гаваны, которого, по сути, получилось крайне мало. Пожалуй, тут только два эпизода соответствуют задумке: «Дневник новичка» (Элиа Сулейман) – ироничная история про пожилого еврея, ждущего аудиенции у Фиделя, и завершаю-щая новелла – «Фонтан» (Лоран Канте) – про

старушку, которая ловко организовала своих домочадцев на строительство алтаря. А вот Хулио Медем и Гаспар Ноэ по-настоящему разочаровали: Медем скатился в банальное мыло, а Ноэ вообще так ничего и не сказал. Кустурица в «Джем сейшн» (Пабло Траперо), играющий самого себя, прекрасен, но какая разница, где и с кем напивается великий режиссёр? Общая картина так и не вырисовывается, нет и каких-то особых точек зрения. Что ты можешь рассказать про Гавану, посмотрев этот фильм? Ничего. АННА ЩЕРБИНА

язык русский, испанский бонусы фотогалерея, трейлер

Выбрав очень редкую локацию для игрового фильма, а именно музыкальный фестиваль, Дэвид МакКензи собрал в своей картине все самые гнилостные стереотипы относительно такого времяпрепровождения. Песни, в которых есть лишь только припев, безумный фанатизм, поиск секса на одну ночь, девочки и мальчики, косящие под гранж, хипстеров и звёзд поп-сцены. В фильме поймана некая

атмосфера, но абсолютно не выражена музыка, что лишает работу главного возможного очарования. Финал может заставить вас изменить мнение насчёт предыдущего часа, но всё-таки простейшая вариация на тему того, что каждая девушка хочет, чтобы ей посвятили песню/признались в любви/сделали предложение на сцене перед многочислен-ной толпой, не работает, даже несмотря на эту искреннею сентиментальность напоследок.ВИКТОРИЯ СМЫСЛОВАязык русский, английский бонусы фильм о съёмках, интервью создателей и исполнителей, Люк Тредевей и Наталия Тена в студии

DVD

DVD

4 64 56 8

ХИЖИНА В ЛЕСУ

Слоган фильма идеально описывает происхо-дящее на экране. «Хижина в лесу» – это один большой сюжетный поворот. Дрю Годдард, долгие годы ходивший в сценаристах Уидона, будто собрал коллекцию из всевозможных молодёжных ужастиков и выдал на гора фильм, который не просто высмеивает штам-пы, а переосмысливает жанр, одновременно и разрушая его, и возводя на останках колосс,

сместить который просто не представляется возможным. «Хижина» собирает в себе всё, что нам уже давно знакомо, и мало того, что смотрит на избитые штампы с новой стороны, так ещё и собственная сюжетная линия – пример увлека-тельной и логично выстроенной истории, в которой есть и драма, и комедия. Не говоря уже о том, что Годдард оказался весьма толковым режиссёром. Даже если бы фильм катком не прошёлся по одному из основных жанров, в нём всё равно было бы на что посмотреть. ПАВЕЛ СЕНЮКЕВИЧязык русский, английский бонусы мы иные, армия тьмы, перво-бытный страх, очень личная заначка

2 DVD

86 94 85

КРАСНЫЕ ОГНИ

«Погребённого заживо», который представил Родриго Кортеса широкой публике, режиссёр снимал по чужому сценарию, но в 2012 году зрителю удалось дважды лицезреть его писательский талант или отсутствие таково-го. Оба фильма играют на скепсисе насчёт паранормального, пытаясь придать себе веса за счёт заумных речей на тему. «Красные огни» имели несколько больший потенциал,

чем «Квартира 143», но по части сценария сдулись оба. Некоторыми достижениями «Огни» могут похвастаться лишь в плане визуальной реализации и подбора актёров. Остаётся только надеяться, что в дальнейшем Кортес прекратит играть в перевертышей, сначала убеждая зрителя в отсут-ствии чего-либо, а потом говоря, что это всё-таки существует, но только в другой форме.

ВИКТОРИЯ СМЫСЛОВА

язык русский, английский бонусы нет

DVD, BLU-RAY

321

1 – для глаз; 2 – для мозга; 3 – для сердца.

*

*


ДИСКИ

жордж (Радд) и Линда (Эни-стон) всегда мечтали жить в Нью-Йорке, купив квар-тиру мечты – маленькую и дорогую студию где-то на окраине «Большого яблока».

Парочка собирается свернуть горы на работе. Но Джорджа увольняют, потому что кризис накрыл его банк, а Линда оказывается очень плохим режиссёром, чей фильм про вымираю-щих пингвинов признают нудятиной. Продав квартиру дешевле, чем они её покупали, провинциалы-неудачники вынуждены возвращаться на малую родину.

По пути парочка останавлива-ется заночевать в отеле «Элизиум». Швейцар-нудист Джорджа и Линду

напугает, но последующая вечеринка всё исправит. Травка, алкоголь, танцы и йога включены в счёт за номер, а это значит – отрывайся! После такой ноч-ки рутинная жизнь героев не вставит, и, погостив недельку у брата, парочка вернётся в секту хиппи-нудистов.

Казалось бы, такая благодатная тема – хиппи и их свободные нравы – отличное поле деятельности для комедии. Но режиссёр Дэви Уэйн никогда не отличался изощрённым чувством юмора. В «Жажде стран-ствий» он опять пытается усидеть на двух стульях: снять пошлую комедию и сохранить моральный облик – мол, не в деньгах счастье. Во «Взрослой неожиданности» у него это получилось лучше, всё-таки дети, которых нужно воспитать, материал поприятнее, чем нудисты-хиппари.

Ни Дженнифер Энистон, ни пол Радд не могут спасти ситуацию, даже новоиспечённый жених Энистон Джастин Теру, который играет главу коммуны, не кажется смешным. Это

все взрослые, нормальные люди, которые даже бездельем насладиться не могут.

«Жажда странствий», может, и получилась бы, доведи создатели фильма пошлость до уровня «Третьего лишнего» или мораль до уровня «Форреста Гампа». Но совместить два таких разных посыла – рассмешить и наставить на истинный путь – задача для настоящих гуру.

ВЕРДИКТ: АМЕРИКАНСКАЯ КО-МЕДИЯ ПРО ТО, ЧТО АМБИЦИИ, ЖИЗНЬ В БОЛЬШОМ ГОРОДЕ И ВООБЩЕ МИРОВОЗЗРЕНИЕ, В ЦЕН-ТРЕ КОТОРОГО СТОИТ КАКОЕ-ТО ЦЕЛЕПОЛАГАНИЕ, – НА ДЕЛЕ ОКАЗЫВАЮТСЯ ЕЩЁ БОЛЬШИМ БРЕДОМ, ЧЕМ НА СЛОВАХ


Д

НЕ МОРАЛИ РАДИ

ЖАЖДАСТРАНСТВИЙ(WANDERLUST) (2012) (20TH CENTURY FOX)

режиссёр Дэвид Уэйн вролях Пол Радд, Дженнифер Энистон, Джастин Теру, Алан Алда, Малин Акерман, Кен Марино, Джо Ло Труглио, Кэтрин Хан, Керри Кенни, Лорен Эмброуз, Михаэлла Уоткинс и др.DVD: звукрусский, английский бонусы анонсыBLU-RAY: звукрусский, английский бонусы анонсы

НА DVD И BLU-RAY С 13 СЕНТЯБРЯ

ТЕКСТ: МАРИЯ ПЕТРОВА


>

еду нравится Одри, но девочка грезит не мальчиками, а, как типичная активистка Гринпис, дере-вьями и прочими «зелёными» радостями. Чтобы на героя

обратили внимание, он решает сделать невозможное. Найти заветное трюфельное растение – что-то вроде пальмы с оранжево-розовой мишурой вместо листвы в пластиковом, синте-тическом городе Всемнужвилль, где деревьев не отыскать и днём с огнём.

Поиски заветного элемента фауны приводят мальчика за город, где грустит долговязый Находкинс. Это он случайно превратил Землю в выжженную пустыню, так что теперь жизнеобеспечением на планете

занимается такой типично московский топ-менеджер – карлик-злодей, а-ля мистер Бернс из «Симпсонов». В городах все платят налоги за очистку воздуха и воды, а дома и улицы сделаны из пластика. В этом ярком городе вполне могли бы жить хиппи. Когда Тед узнаёт причину экоката-строфы, мальчик отчаивается. Ещё бы, ведь Находкинс спустил все деревья на то, чтобы изготавливать разные ненужные штуковины для своей эксцентричной мамаши. «Вы ещё не купили уникальную сушку для сушки сушек? Тогда мы вырубим дерево и придём к вам!»

Дела были бы совсем плохи, если бы не странное оранжевое мохнатое существо с жёлтыми усами – Лоракс. Он на чистом русском говорит голосом Денни де Вито, но добродушие своего американского друга не перенял. Этот зверёк хочет покоя, а не рассказывать, как снова выращивать деревья. Теду

приходится найти веские аргументы, чтобы убедить Лоракса поведать секреты садовода-любителя.

Хэппи-энд неизбежен, мультик радует своей яркостью и даже наивно-стью, но в целом вся эта экоистория, конечно, очень не российская. Экранизация американской книжки не всегда может быть адекватной, и даже несмотря на высокий уровень анимации – каждая ворсинка на шерсти Лоракса двигается как насто-ящая – мультик может просто пройти мимо.

ВЕРДИКТ: КРАСОЧНЫЙ МУЛЬТИК ПРО ТО, ЧТО ПРИРОДУ НАДО БЕРЕЧЬ


Т

СКАЗОЧНАЯ ЭКОИСТОРИЯ

ЛОРАКС(THE LORAX) (2012) (20TH CENTURY FOX)

режиссёр Крис Рено, Кайл Балда вролях Дэнни ДеВито, Эд Хелмс, Зак Эфрон, Тейлор Свифт, Бетти Уайт и др.DVD: звукрусский, английский, эстонский, украинский бонусы Сьюз на экране, рисуем как Сьюз, удалённый эпизод, повозка НаходкинсаBLU-RAY и 3D BLU-RAY: звукрусский, английский, эстонский, украинский, латино-американский, испанский бонусы побег из города, набег на трюфельные пальмы, повозка Находкинса, экспедиция в Долину трюфельных пальм и многое другое

НА DVD, BLU-RAY, 3D BLU-RAY С 30 АВГУСТА

ТЕКСТ: МАРИЯ ПЕТРОВА


ДИСКИ

ринадцать лет спустя после окончания средней школы старые добрые друзья Джим, Кевин, Крис, Финч и Стифлер собираются вме-сте на встрече выпускников.

Вспомнив былое, бывшие одно-классники напиваются до чёртиков, вступают в конфликт со школьниками, решают сексуальные и семейные неурядицы, устраивают личную жизнь своих родителей, а также понимают, какое это прекрасное было время, когда «взрослые» проблемы казались надуманными, а жизнь представлялась преимущественно в розовом свете.

В век, когда слова «сиквел» или «ремейк» способны привлечь зрителей в кинотеатры быстрее, нежели наличие громких имён на афишах, выход четвёртой по счёту официаль-ной части «Американского пирога» был делом времени. Заполучив для новой картины об увлекательных похождениях бывших одноклассников

всех актёров оригинальной трилогии, Шлоссберг и Харвитц – режиссёры – в дополнение к сальным шуткам и грубоватым гэгам приправили фильм стойким привкусом ностальгии. Зрителю начала нулевых, пресыщен-ному разнообразными реалити-шоу на грани порно и откровенными молодёжными комедиями, в которых обнажёнка – такой же привычный атрибут, как теннисная ракетка в руках у Рафаэля Надаля, скорее всего, понадобятся очки, дабы усмотреть для себя нечто новое и неординарное в сюжетных коллизиях фильма.

Сделав ставку на воссоздании атмосферы благодушного веселья с лёгким ароматом доброй грусти, всегда присущей встречам выпускни-ков, авторы приобрели больше, чем могли бы потерять. Вместе с фанатами оригинального фильма, вызвавшего в своё время бурю пересудов как среди критиков, так и среди киноманов, новый «Пирог» приобрёл и новых поклонников злоключений бывших однокашников. Ведь окунувшись с головой в пучину вопросов неустрой-ства семейной жизни, одиночества, проблем взросления и верности в

браке, Харвитц и Шлоссберг выводят ленту за рамки среднестатистической молодёжной комедии и делают её социально направленной.

Конечно, можно пожурить сценаристов за наличие в картине штампов и хорошо знакомых зрителю по предыдущим частям комедийных ситуаций, которые, к тому же, далеко не всегда смешны. С другой стороны, «Американский пирог: Все в сборе» местами всё ещё может удивлять и даже шокировать (одна сцена с Джимом на кухне чего стоит!). Это всё такое же увлекательное кино, способное понравиться как истинным фанатам сериала, так и тем, кто с улыбкой вспоминает свои школьные и университетские годы, когда деревья были выше, а девушки красивее.

ВЕРДИКТ: ДОСТОЙНОЕ ВОЗВРА-ЩЕНИЕ ПОДЗАБЫТОЙ, НО ВСЁ ЖЕ ЗНАМЕНАТЕЛЬНОЙ ДЛЯ НАЧАЛА НУЛЕВЫХ ФРАНШИЗЫ


Т

КОГДА МЫ БЫЛИ МОЛОДЫЕ

АМЕРИКАНСКИЙПИРОГ:ВСЕВСБОРЕ(AMERICAN REUNION) (2012) (20TH CENTURY FOX)

режиссёры Джон Гурвиц, Хэйден Шлоссберг вролях Джейсон Биггс, Элисон Хэнниган, Крис Клейн, Томас Иэн Николас, Тара Рейд, Шонн Уильям Скотт, Мена Сувари, Эдди Кей Томас, Джон Чоу и др.DVD: звукрусский, английский, польский бонусы смешные моменты, удалённые сценыBLU-RAY: звукрусский, английский, венгерский, чешский, латино-американский, испанский бонусы смешные моменты, удалённые сцены, папа Джима, танцуем с Озом, ежегодник «Американского пирога»

НА DVD И BLU-RAY С 16 АВГУСТА

ТЕКСТ: ГЕННАДИЙ ГУСЕВ


<

КОСМОПОЛИС

СРЕДЬ БЕЛА ДНЯ

Экранизация романа Дона Делилло, мастер-ски выполненная Дэвидом Кроненбергом. Камерное кино про глобальные проблемы – и общечеловеческие, и лично-эгоистичные. Когда-нибудь на этом фильме можно будет изучать психологию человека XXI века. Главный герой Эрик Пэкер (Роберт Паттин-сон) – мультимиллионер, он едет стричься, по дороге разговаривая с людьми, которые

подсаживаются в его лимузин. На ходу он теряет всё своё состояние, веру в себя и так далее. Дорога к пустоте, длиной в рабочий день. Сделано всё аккуратно, на манер театраль-ной постановки – минимум декораций и максимум диалогов с интонациями отстранённого пофигизма, углубленного в созерцание окружающего мира, как это ни парадоксально. Заслуга режиссёра в том, что он, не следуя каждой букве в книге, передал атмосферу излома. Поэтика слова воплоти-лась в изображении, да и Роберт Патиссон как-то хорошо вписался, ему идёт лимузин. АННА ЩЕРБИНАязык русский бонусы нет

Что получится, если сложить Брюса Уиллиса, железную волевую женщину Сигурни Уивер, ЦРУ, слова «это вопрос безопасности страны», молодого красавчика и молодую девушку, невинно вовлечённую в это мракобесие? Правильно: после знака равно ставим второсортный боевик, но даже этого эпитета недостаточно для того, чтобы выразить степень заимствований из других

представителей и так не слишком умного жанра. «Они думают, что я тупой, мы сыграем на этом» – говорит главный герой, и такое ощущение, что режиссёр полагался именно на этот принцип. «Средь бела дня» – это полуторачасовая возня, во время которой героями расходуется запас боеприпасов, способный укомплектовать маленькую страну, а на крупных планах отчётливо видно, как маститым актёрам надоело играть таких заскорузлых персонажей.ВИКТОРИЯ СМЫСЛОВАязык русский, английский бонусы интервью с создателями, на съёмочной площадке

DVD

DVD

6 87 57 8

ЦВЕТЫ ВОЙНЫ

Кино про японско-китайскую войну, вроде как даже на реальных событиях основанное, снятое в Китае с Гонконгом, однако не лишённое европейского духа. Своеобразная встреча двух культур в лице гробовщика Джона Миллера (Кристиана Бейла) и китайских проституток – с одной стороны, и истинно восточной сдержанности режиссёра в изображении трагических сцен (благодаря

чему в фильме нет того пафоса, который свойственен всяким историческим фильмам про массовые смертоубийства) и чисто западного размаха декораций – с другой. Режиссёр Чжан Имоу ловко обращается с историей и фактами, поворачивая их каким-то особенным образом, порождая необычных героев и посредственных злодеев (обычно ведь всё наоборот). Кино не дотянуло до «Золотого глобуса», но место номинанта занимает по праву.АННА ЩЕРБИНА

язык русский бонусы нет

DVD

83 61 72

ДЖУНГЛИ ЗОВУТ! В ПОИСКАХ МАРСУПИЛАМИ

Уже очень давно на экраны не выходили добрые и беззаботные семейные комедии, которые не вызывают у зрителя чувство неловкости или подходят либо только детям, либо только родителям. «Марсупилами» впервые появился в 50-ые и получил не только свою серию комиксов, но и даже два мультсериала: американский и французский. На широкий экран его перенёс Ален Шаба,

сыгравший в картине одного из главных героев – журнали-ста, отправившегося в джунгли. Режиссёр и актёр, создавший в своё время лучший фильм из серии «Астерикс и Обеликс» – «Миссия: Клеопатра», и здесь не отступил от своего фирмен-ного стиля, который одинаково хорош для любой публики. «Марсупилами» – фильм и забавный, и неглупый, яркий и содержательный, смешной без пошлости и переигрываний. Оригинальная история, удивительным образом вызывающая только положительные эмоции.ПАВЕЛ СЕНЮКЕВИЧязык русский бонусы нет

DVD, BLU-RAY

*

10ВеликийГэтсбиThe Great Gatsby

Премьера в России: 16 мая 2013

режиссёр: Баз Лурманв ролях: Леонардо ДиКаприо, Кэри Малли-ган, Айла Фишер, Тоби Магуайр

4Хоббит:НежданноепутешествиеThe Hobbit: An Unexpected Journey

Премьера в России: 20 декабря 2012

режиссёр: Питер Джексонв ролях: Мартин Фриман, Элайджа Вуд, Иэн МакКеллен

3ДжангоосвобождённыйDjango Unchained

Премьера в России: 17 января 2013

режиссёр: Квентин Тарантинов ролях: Джейми Фокс, Кристоф Вальц, Леонардо ДиКаприо, Джона Хилл, Сэмью-эл Л. Джексон

9ЗабвениеOblivion

Премьера в России: 18 апреля 2013

режиссёр: Джозеф Косинскив ролях: Том Круз, Морган Фриман, Нико-лай Костер-Вальдау

2ОблачныйатласCloud Atlas

Премьера в России: 8 ноября 2012

режиссёр: Том Тыквер, брат и сестра Вачовскив ролях: Том Хэнкс, Хьюго Уивинг, Холли Берри

7Хоббит:ПустошьСмогаThe Hobbit: The Desolation of Smaug

Премьера в России: 19 декабря 2013

режиссёр: Питер Джексонв ролях: Хьюго Уивинг, Мартин Фриман, Элайджа Вуд, Иэн МакКеллен

5ЭлизиумElysium

Премьера в России: 28 февраля 2013

режиссёр: Нил Бломкампв ролях: Мэтт Дэймон, Джоди Фостер, Уильям Фихтнер, Шарлто Копли

САМЫЕ ОЖИДАЕМЫЕФИЛЬМЫ РУНЕТАПО ВЕРСИИ KINOPOISK.RU*

*рейтинг составлен на основе голосования пользователей по состоянию на 30 сентября 2012 года (количество голосов > 5000)

8ЛюдиИкс:ДниминувшегобудущегоX-Men: Days of Future PastПремьера в России: 17 июля 2014

режиссёр: Мэттью Вонв ролях: Дженнифер Лоуренс, Майкл Фас-сбендер, Джеймс МакЭвой

6ПослеЗемлиAfter EarthПремьера в России: 6 июня 2013

режиссёр: М. Найт Шьямаланв ролях: Уилл Смит, Джейден Смит, Изабелль Фюрман, Зои Кравиц

1НойNoah

Премьера в России: 27 марта 2014

режиссёр: Даррен Аронофскив ролях: Рассел Кроу, Дженнифер Коннел-ли, Энтони Хопкинс, Эмма Уотсон

Documents

Lumiere #9 (2012)