María Cano Martínez ´ 2013

MARÍA CANO MARTÍNEZÚbeda (Jaén), 1983.

Categoría Profesional

Licenciada en Bellas Artes por la Facultad Alonso Cano.

Nacionalidad

Española

Estudios

2012-2013 Máster en Producción e Investigación en Bellas Artes.2006 Experto en Urgencias y Emergencias en Enfermería por la UJA.2005 Certificado de Aptitud Pedagógica.2004 Diplomada en Enfermería por la UJA.

Idiomas

Español lengua materna Inglés intermedioAlemán principiante

Experiencia profesional

Art Jaén, Feria de Arte Contemporáneo, Jaén, 2013.Exposición Colectiva, Más grotesco, La casa invisible, Málaga, 2013.Workshop y posterior exhibición en Ostrale 2012, en Dresden, Alemania.Exposición colectiva, Cámara abierta, en el Centro de Arte Contemporáneo Francisco Sánchez, en Torreblascopedro, Jaén, 2012Exposición colectiva itinerante, Vivencias, en colaboración con la AECC, año 2012.Circuitos 2012, “El Pósito” en Loja, año 2012.Exposición colectiva IN ART, en Escúzar, año 2011.Exposición colectiva por el 80 Aniversario de Poeta en Nueva

So on.

Instalación Site Specific en el Festival Ostrale, Dreden, Alemania, 2012.Trabajo realizado en colaboración de Blanca Rodríguez, Oihana Cordero, Jessica Moroni y Paula Gallardo.

Instalación colectiva realizada para Ostrale 2012. De la experiencia del grupo, de los distintos afrontamientos y decisiones tomadas. De los rincones de refugio que se anidan tras las realidades individuales que construimos y forma nuestra fortaleza.

Persona.

Textil intervenido, 2012.Pieza realizada para la Exposición Colectiva Vivencias, en asociación con la AECC.

Una apuesta por la normalización de la enfermedad, dentro de una sociedad done la estética prima. Una sociedad en la que no se permite la vulnerabilidad y se oculta la enfermedad; como puede ayudar esta a aceptar el cambio en el cuerpo, continente de la persona y no solo la enfermedad.

Thinking about the underground.

Fotografía digital, selección, 2012.

Thinking about the underground se constituye se constituye como una reflexión y reinterpretación de las imágenes que diversos autores han producido en torno al concepto de vulnerabilidad.

Desde un posicionamiento personal y con un carácter de empatía, este ensayo pretende ser una forma de entendimiento del dolor y un medio de relectura de lo ya hecho hasta el momento, en el intento de ir más allá de las posturas que ante el dolor, la vulnerabilidad y el daño se han

Frágil.

Poliuretano y piedra artificial, 2010.Talla en poliuretano y piedra artificial. 70 cm x 70 cm x 100 cm

Reflexión sobre lo estable y lo efímero, mediante la confrontación e contrarios: la flor y lo que toda su simbología conlleva, en cuanto a lo frágil, lo efímero,… contra la piedra, estable, perdurable. Equilibrio entre lo que es y puede dejar de ser.

Pathos.

Espejo e hilo de seda, 45 cm x 120 cm, 2013.

El observarse reflejado en la cicatriz ajena, desprovista esta del cuerpo portador, vuelve a esta herida nuestra herida. El observarse bajo la posibilidad del daño, de la amenaza. “Pathos”, el ser pasivo, que sufre la herida y es esta la que lo conforma.

Vulnus.

Cristal e hilo de seda, 2012. Esfera de cristal de 16 cm de diámetro.

Remendamos a menudo nuestros propios daños. Vulnus es una pieza intimista, que habla del daño personal y reconstitución de ese daño. Sobriedad, frialdad, silencio, que envuelven un arreglo visceral del quebranto.

La caída del poder.

Laurel y resina policromada, 2011.

Esta pieza reflexiona sobre aquello que se destruye y vuelve a ser creado. Incluso lo dotado de más fuerza y poder, puede verse vulnerado en un momento dado. Pero el daño, el cambio, no es duradero; es sólo eso, cambio, paso del tiempo y transformación. Del daño el resurgir.

Espacios vacíos.

Fotografía digital, 2012.

Tras trabajos previos, sobre la muerte, su representación y su afrontamiento, Espacios vacíos se centra en la ausencia. La ausencia que nos persigue y se instala en nuestras vidas en lo cotidiano. La flor, nuevamente, símbolo de lo efímero, marca esa ausencia, sombra del individuo sin siquiera ser percibida por este.

Coraza y CorazaI.

Fotografía digital en metacrilato, 20 cm x 20 cm - 12 cm x 24 cm, 2012

El advertir la amenaza, el daño está ligado inevitablemente con la creación de mecanismos de defensa: las corazas. Armaduras manifiestas con el silencio, la conducta esquiva, la barrera,… La búsqueda en cierto modo de un escondite que nos protege de los miedos que nosotros mismo generamos.