Máster Universitario en Música

Máster Universitario en Música: Composición, Dirección e Interpretación (R.D.1393/2007)

Datos del máster

Máster Máster Universitario en Música: Composición, Dirección e Interpretación (R.D.1393/2007)

Dirección de internet http://www.mastermusica.us.es/

Créditos 120

Plazas 62

Titulaciones que dan acceso

Todas las titulaciones

Centro CENTRO INTERNACIONAL

Información General

E-mail: [email protected]

Tfnos: 954 550145 /49 /50 /51 /53 /54

Fax: 954550155

Objetivos Formativos y Competencias

El “Máster Universitario de Música: Composición, Dirección e Interpretación” proporcionará una alta cualificación académica, técnica y profesional y facilitará también la inserción laboral de los titulados en ámbitos no necesariamente académicos: orquestas profesionales, coros profesionales, ensembles, teatros de ópera, agencias de conciertos, etc.

Este Máster pionero representa un paso fundamental en la integración de las enseñanzas musicales en el ámbito universitario.

El “Master Universitario en Música: Composición, Dirección e Interpretación” supone además el paso previo imprescindible para la implantación del Doctorado en Artes.

PROCEDIMIENTO DE ADMISIÓN:

1. PRUEBA DE ADMISIÓN (SUPONE UN 80% DE LA VALORACIÓN FINAL DELCANDIDATO)-Desarrollo de la Prueba:Para ser admitido en el programa de Master Universitario en Música: Composición,Direccióne Interpretación se realizarán las siguientes pruebas de acceso:A) PRUEBA PRÁCTICO-INTERPRETATIVAEl alumno/a que esté en posesión del Grado (Bachelor) o equivalente en laespecialidad porla que aspira a realizar el Master tendrá que realizar únicamente esta prueba. Sepuntuaráde 1.0 a 10.0.A.1. ESPECIALIDADES SINFÓNICAS/PIANO/GUITARRA/CANTO:En función de las coordenadas proporcionadas por DUA la Comisión Evaluadorapropondrá una o ambas de las opciones siguientes:a) Interpretación frente a la Comisión Evaluadora de un programa de unaduración de una hora y que contenga como mínimo obras de tres estilos operiodos musicales.b) Envío de un DVD en directo y sin cortes con una sola posición de cámaraen el que el aspirante interprete un programa de una duración de una horay que contenga como mínimo obras de tres estilos o periodos musicales. Este DVDdeberá ser remitido en un sobre dirigidona la Secretaría de la Unidad de MásterUniversitario de la Universidad de Sevilla, sita en el Centro Internacional (Avda. CiudadJardín, 20-22, 41005, Sevilla), adjuntando un documento que incluya el nombre delalumno y el nombre del Master al que solicita la admisión)Los criterios a tener en cuenta para la valoración serán los siguientes:- Grado de solvencia técnica presentado por el candidato en relación al repertoriointerpretado (25%):a) Excelente: de 3.1 a 4.0b) Alto: de 2.1 a 3.0c) Adecuado: de 1.1 a 2.0d) No adecuado: de 0.1 a 1.0- Nivel de madurez musical-interpretativo demostrado por el candidato (25%):a) Excelente: de 3.1 a 4.0b) Alto: de 2.1 a 3.0c) Adecuado: de 1.1 a 2.0d) No adecuado: de 0.1 a 1.0- Nivel de dominio escénico demostrado por el candidato (25%):a) Muy alto: de 3.1 a 4.0b) Alto: de 2.1 a 3.0c) Adecuado: de 1.1 a 2.0d) No adecuado: de 0.1 a 1.0- Grado de interés técnico y musical del repertorio presentado (25%):a) Muy alto: de 3.1 a 4.0

b) Alto: de 2.1 a 3.0c) Adecuado: de 1.1 a 2.0d) No adecuado: de 0.1 a 1.0A.2. COMPOSICIÓN:En función de las coordenadas proporcionadas por DUA la Comisión Evaluadorapropondrá una o ambas de las opciones siguientes:a) Presentación a la Comisión Evaluadora de un mínimo de tres partiturascompuestas por el aspirante y posterior debate y prueba oral.b) Envío de un mínimo de tres partituras compuestas por el aspirante de las cualesuna al menos deberá ser un obra orquestal y otra una obra para ensemble.Los criterios a tener en cuenta para la valoración serán los siguientes:- Grado de solvencia técnica reflejado en las obras presentadas por el candidato(40%):a) Excelente: de 3.1 a 4.0b) Alto: de 2.1 a 3.0c) Adecuado: de 1.1 a 2.0d) No adecuado: de 0.1 a 1.0- Grado de interés artístico y creativo demostrado por el candidato en las obraspresentadas(60%):a) Muy alto: de 3.1 a 4.0b) Alto: de 2.1 a 3.0c) Adecuado: de 1.1 a 2.0d) No adecuado: de 0.1 a 1.0A.3. DIRECCIÓN DE ORQUESTA.En función de las coordenadas proporcionadas por DUA la Comisión Evaluadorapropondrá una o ambas de las opciones siguientes:a) Preparación y dirección en vivo frente a la Comisión Evaluadora de un repertoriodel cual se informará en tiempo y forma antes de la prueba.b) Envío de un DVD en directo y sin cortes dentro de una misma obra con unaposición de cámara en la que se observe al aspirante de manera frontal dirigiendoun repertorio libre de al menos 30 minutos.Los criterios a tener en cuenta para la valoración serán los siguientes:- Grado de solvencia técnica presentado con el candidato en relación al repertoriointerpretado (25%):a) Excelente: de 3.1 a 4.0b) Alto: de 2.1 a 3.0c) Adecuado: de 1.1 a 2.0d) No adecuado: de 0.1 a 1.0- Nivel de madurez musical-interpretativo demostrado por el candidato (25%):a) Excelente: de 3.1 a 4.0b) Alto: de 2.1 a 3.0c) Adecuado: de 1.1 a 2.0d) No adecuado: de 0.1 a 1.0

- Nivel de dominio escénico demostrado por el candidato (25%):a) Muy alto: de 3.1 a 4.0b) Alto: de 2.1 a 3.0c) Adecuado: de 1.1 a 2.0d) No adecuado: de 0.1 a 1.0- Grado de interés técnico y musical del repertorio presentado (25%):a) Muy alto: de 3.1 a 4.0b) Alto: de 2.1 a 3.0c) Adecuado: de 1.1 a 2.0d) No adecuado: de 0.1 a 1.0B) PRUEBAS TEÓRICAS:El alumno/a que no esté en posesión del Grado (Bachelor) o equivalente en laespecialidad por la que aspira a realizar el Master tendrá que realizar esta prueba.Asimismo, los alumnos admitidos que no la hayan realizado por estar exentos sesometerán a ella al comienzo de los estudios a modo de Evaluación Inicial.Esta prueba se valorará con los términos “Superada” o “No superada” (no hayporcentaje que poner).• Ejercicio escrito Armónico-Contrapuntístico (1/3 del total en las especialidadesde Instrumentos sinfónicos, Guitarra, Piano y Composición; ¼ del total en lasespecialidades de Canto y Dirección de Orquesta):a) Armonización a 4 voces en el estilo del Barroco Tardío de unsoprano dado.(50%). Puntuado de 1 a 10.b) Ejercicio de contrapunto imitativo a tres voces en estilorenacentista (50%). Puntuado de 1 a 10.• Ejercicio escrito de Análisis Musical (1/3 del total en las especialidades deInstrumentos sinfónicos, Guitarra, Piano y Composición; ¼ del total en lasespecialidades de Canto y Dirección de Orquesta): análisis formal y armónicode una gran forma clásica (forma sonata o fuga). Puntuado de 1 a 10.• Prueba Auditiva (1/3 del total en las especialidades de Instrumentossinfónicos, Guitarra, Piano y Composición; ¼ del total en las especialidades deCanto y Dirección de Orquesta): dictado musical que constará de lassiguientes partes:a) Dictado polifónico a 4 voces (8 compases) (50%). Puntuado de1 a 10b) Dictado melódico de interválica compleja (estilo comienzos delsiglo XX; 8 compases) (50%). Puntuado de 1 a 10.• Ejercicio de Lenguaje Musical para la especialidad de Canto (1/4 del total):a) Repentización de fragmentos con ritmos e intervalos complejos(60&). Puntuado de 1 a 10.b) Lectura de un lied romántico a primera vista conacompañamiento de piano (40%): Puntuado de 1 a 10.• Prueba de interpretación pianística para la especialidad de Dirección deOrquesta (1/4 del total):a) Interpretación de un repertorio pianístico de libre elección

(70%). Puntuado de 1 a 10.b) Repentización a primera vista de una pieza propuesta por laComisión Evaluadora (30%). Puntuado de 1 a 10.2. EXPEDIENTE ACADÉMICO (SUPONE UN 20% DE LA VALORACIÓN FINAL DELCANDIDATO)

MAESTRIA EN INTERPRETACIÓN DE MUSICA LATINOAMERICANA del SIGLO XX

UNIVERSIDAD NACIONAL DE CUYO

OBJETIVOS GENERALES DE LA CARRERA

La Maestría en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX, se propone:

• Perfeccionar intérpretes profesionales, capacitados adecuadamente para la investigación, interpretación, recreación y difusión de la Música Latinoamericana del Siglo XX capaces de comprender y comprometerse con las peculiaridades de este repertorio, en el contexto de la realidad sociocultural de la cual surge.

• Brindar una formación de excelencia, propia de los estudios de cuarto nivel, en el campo de la Interpretación Musical, que a la vez genere un espacio de referencia institucional en la investigación, rescate, recreación e interpretación de la Música Latinoamericana del Siglo XX, con proyección nacional e internacional.

• Optimizar el desempeño y rendimiento de los músicos profesionales tanto en el ámbito de la enseñanza y la investigación en el Nivel Superior, cuanto en sus actuaciones profesionales como solistas, o miembros de grupos de música de Cámara instrumentales y vocales y de Orquestas Sinfónicas, fomentando la difusión de la Música de raigambre latinoamericana.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

• Transferir los conocimientos técnico-musicales necesarios para lograr formar intérpretes en el máximo nivel exigido por el circuito musical internacional

• Ofrecer un espacio de orientación y aprendizaje en todo lo referente a la investigación en el campo de la Música Latinoamericana del Siglo XX, proporcionando asimismo, conocimientos complementarios como Análisis de partituras, nociones de Filosofía y Estética.

• Fortalecer el logro de competencias específicas en los maestrandos referidas a la investigación y el análisis musical y la comprensión de las características particulares del repertorio propio de la Música latinoamericana.

• Optimizar los estudios referentes a la Música Latinoamericana del Siglo XX, favoreciendo una mayor eficiencia en el uso de los recursos bibliográficos disponibles, respetando sus características de ser en gran parte, inéditos, manuscritos y a partir de grafías alternativas.

• Mejorar la eficacia y efectividad de la actuación del Músico profesional y su interacción con el público en general.

• Formar profesionales críticos, conscientes de sus capacidades y necesidades, comprometidos con su formación continua, dotados de conocimientos que les permitan resolver diferentes problemáticas, generadores de investigaciones e innovaciones en su ámbito específico de desempeño, dentro del marco del ejercicio ético de la profesión.

• Recopilar repertorio musical latinoamericano, con el objeto de optimizar su conocimiento y difusión por estudiantes, profesores, maestrandos y la sociedad toda.

DESCRIPCIÓN DE LA ESTRUCTURA ACADÉMICA

1. Modalidad de desarrollo de la carrera: la Maestría en interpretación de la Música Latinoamericana del Siglo XX presenta una modalidad de desarrollo Semipresencial estructurada.

2. Modalidad de desarrollo de las actividades curriculares (tipo de actividad):

Cursos teóricos, con la modalidad de Seminarios: los que se desarrollarán alrededor de una temática puntual. Permitirán el abordaje de los contenidos desde múltiples enfoques. Posibilitarán no sólo la exposición de los profesores, sino la participación en la construcción de los saberes de los maestrandos. Ej: Historia Social de la Música Latinoamericana I y II, Problemática Filosófica Latinoamericana, Estética.

Cursos teórico-prácticos: aquellos en los que se articulará el desarrollo teórico de los contenidos, con la necesaria práctica relacionada con las temáticas en estudio. Ej: Análisis I, II y III.

Seminario-taller: denominación que identifica las actividades curriculares típicas de los estudios musicales de avanzada, en donde la interpretación de un instrumento o canto, o la ejecución de Música de Cámara articula el desarrollo de saberes teóricos, criterios de análisis, comprensión de los “textos musicales”, con la experiencia real y concreta de su interpretación individual o en grupos, según sea la actividad curricular: Interpretación I, II, III, IV, Repertorio I y II, Música de Cámara.

Se prevé además, incorporar Conferencias, en algunas temáticas puntuales relacionadas con algunos Seminarios o cursos teóricos.

Otras actividades:Dentro de las actividades curriculares propias de esta Maestría, se incluye también la participación en proyectos de investigación incluidos en las estrategias de algunos de los cursos, y la participación en conciertos en el transcurso de la Maestría, y el concierto final

que deberá presentar y ejecutar cada uno de los maestrandos, en forma individual y/o en grupos de Música de Cámara, o pequeñas agrupaciones orquestales que puedan constituirse entre los alumnos, junto a la elaboración de un texto tesis

3. Forma de organización de las actividades curriculares

Las actividades curriculares se han organizado en 18 Seminarios a dictarse durante un lapso de dos años, cada uno de los cuales tendrá un cursado intensivo durante una semana, con 30 horas cada uno. La duración total de la Maestría es de 700 horas. Además de las 540 hs. presenciales, se dispondrá de 160 horas de tutoría y tareas de investigación (Art. 23 Ord. 63/01, CS, UNCu), las cuales no incluyen las horas de preparación de la Tesis final El cursado de las distintas actividades curriculares que integran el Plan de Estudios se realizará en forma periódica, cada dos o tres meses, con una semana de cursado intensivo, modalidad de organización que permitirá que los maestrandos no deban abandonar sus actividades habituales. A su vez, el cursado de los mismos será intensivo: durante una semana, mañana y tarde, con dos actividades curriculares desarrolladas en forma simultánea, lo cual facilitará también el cursado de quienes no residen en nuestra ciudad.

Todas las actividades curriculares tendrán carácter obligatorio.

PLAN DE ESTUDIOS

Los Seminarios teóricos son de cursado común para todos los maestrandos, cualquiera sea su especialidad instrumental o canto. Ellos son:

? Historia Social de la Música Latinoamericana I ? Historia Social de la Música Latinoamericana II? Música Popular Latinoamericana? Metodología de la Investigación Musical? Problemática Filosófica Latinoamericana? Estética? Epistemología y Metodología de la Investigación

Los Cursos teórico-prácticos son de cursado común a todos los maestrandos, cualquiera sea su especialidad instrumental, o canto.

? Análisis I ? Análisis II? Análisis III

. Los Seminarios-taller comunes a todos los maestrandos, cualquiera sea su especialidad instrumental o canto, tales como

? Música de Cámara I? Música de Cámara II? Música de Cámara III? Música de Cámara IV

Los Seminarios-taller específicos según la especialidad instrumental o canto

? Interpretación I ? Interpretación II? Interpretación III? Interpretación IV

Estos incluirán: Piano, Canto, Vientos, Cuerdas (arcos), y Guitarra. Cada maestrando, según su especialidad, cursará y aprobará los cuatro Seminarios deInterpretación de su instrumento o canto.

Los maestrandos deberán elaborar un trabajo monográfico, informe o ensayo al finalizar cada Seminario o actividad curricular de índole teórica.

Además, al finalizar cada Seminario Taller, deberán presentar un concierto o audición, con el repertorio latinoamericano trabajado en dicho Seminario. También deberán elaborar y presentar un trabajo escrito, monografía o ensayo, referido a los contenidos trabajados en cada uno de los Seminarios Taller.

Después de completado el cursado de los Seminarios, los maestrandos dispondrán de un año para la presentación de sus Tesis de Maestría.

El Director de la Carrera, con el Comité Académico asesor, deberán realizar el seguimiento y control a fin de que docentes y alumnos cumplan con la metodología prevista, y además, actuarán como guías y evaluadores de los estudios en general.

PERFIL DEL EGRESADO

El Magister en Interpretación de la Música Latinoamericana del Siglo XX será un posgraduado que estará en condiciones de:

? Disponer de las necesarias competencias teóricas y prácticas en el manejo de los recursos técnicos e interpretativos de la Música Latinoamericana del Siglo XX, utilizándolas creativamente, con solvencia y pericia, en su desempeño profesional y docente musical.

? Demostrar conocimiento amplio de la Música Latinoamericana del Siglo XX, desarrollando la capacidad de análisis de las obras propias de su repertorio, único y original, así como estrategias específicas y adecuadas para investigar en este campo, logrando la convergencia del saber teórico y práctico aplicado a la interpretación musical.

? Reconocer y valorar la riqueza y peculiaridad características de la Música Latinoamericana del Siglo XX, así como los contextos culturales en los que se inserta y de los cuales surge, comprometiéndose vivamente a su rescate, difusión, análisis.

? Desarrollar proyectos de investigación y difusión musical que posibiliten la profundización del conocimiento de las particularidades de la Música Latinoamericana del Siglo XX en sus diversas identidades regionales y nacionales, fortaleciendo el reconocimiento de sus valores artísticos.

? Evaluar reflexivamente sus propias aptitudes y competencias en la interpretación, análisis y conocimiento de la Música Latinoamericana del Siglo XX, desarrollando un espíritu de constante perfeccionamiento hacia el logro de la excelencia profesional.

Título que se otorga: Magíster en Interpretación de Música Latinoamericana del siglo XX

Más información: http://www.fad.uncu.edu.ar/contenido/index.php?tid=255Apertura de 4ª Cohorte : marzo 2011Inscripciones: 9 de agosto a 30 de octubre de 2010

Informes e Inscripción:

Secretaría de PosgradoFacultad de Artes y Diseño (UNCuyo)[email protected]

Tel. (54-261) 4494170Fax (54-261) 4494058

Edificio de gobiernoFAD – UNCuyoCentro Universitario

(5500) Mendoza - Argentina

Máster en Composición de Bandas Sonoras y Música para Medios Audiovisuales

Escola Superior de Música de Catalunya - ESMUC

Detalles del curso

Tipo Master Duración 1 Año Antigüedad desde 2010 en emagister Método / lugar 60 Créditos Certificado / Título Máster en Composición de Bandas Sonoras y Música para Medios Audiovisuales Documentos Máster en Composición de Bandas Sonoras y Música para Medios Audiovisuales Dirigido a A compositores y creadores musicales en relación a la música para cine y otros formatos audiovisuales. Descripción breve El curso quiere proporcionar una formación verdaderamente profesionalizadora, por ello el proyecto final consiste en poner música a un cortometraje o trabajo audiovisual, que será finalmente interpretado y grabado en una sesión con orquesta, en condiciones parecidas a las que se pueden encontrar en la industria cinematográfica. Ventajas El Master en Composición de Bandas Sonoras y Música para Medios Audiovisuales de la Escola Superior de Música de Catalunya ( ESMUC ) te instruye en las técnicas específicas para la creación musical para cine y televisión, teniendo en cuenta las referencias históricas Imágenes

RequisitosTítulo de estudios superiores. Se priorizará el acceso a los titulados superiores en música o en ámbitos que se consideren afines. También podrán acceder profesionales sin la graduación solicitada en función de su experiencia en los ámbitos de la composición y o/de la creación musical y sonora, aportando partituras de algunas de sus obras y o/copia de alguna composición suya grabada. La Dirección Académica podrá pedir a los candidatos una prueba y o/una entrevista como condiciones previas a la matriculación. Precio5.760 € IVA inc.

Temario

Máster en Composición de Bandas Sonoras y Música para Medios Audiovisuales

- Técnicas de grabación y postproducción de audio - Fundamentos de composición - Fundamentos de instrumentación y orquestación - La vertiente industrial - Diseño sonoro - Orquestación MIDI - Composición para la imagen - Arreglos y orquestación para la imagen - Otros formatos y especificidades audiovisuales - Análisis e historia de la música para audiovisuales - Proyecto final

Master Online Audiovisual en Interpretación e Investigación Musical

Universitat Internacional Valenciana VIU

Detalles del curso

Tipo Master Duración 12 Meses Antigüedad desde 2010 en emagister Método / lugar Online Créditos 60 Créditos Certificado / Título Máster Online Audiovisual en Interpretación e Investigación Musical Dirigido a

· El intérprete ACTIVO: el instrumentista que desarrolla su carrera profesional en el ámbito de la interpretación musical. · El intérprete NO ACTIVO: el instrumentista cuya actividad profesional se desarrolla en la enseñanza del instrumento o de la música en general y quiere iniciarse en tareas investigadoras.

Descripción breve

El Máster online audiovisual en Interpretación e Investigación Musical tiene como finalidad dotar al instrumentista de una formación especializada con la finalidad de favorecer su inserción en el complejo contexto profesional. Al mismo tiempo, quiere potenciar en el investigador el desarrollo de sus habilidades investigadoras en las diferentes disciplinas que convergen en la música (investigación

Imágenes

Requisitos


Precio

2.300 € IVA inc. solicita aquí esta promoción

Temario


Máster Online Audiovisual en Interpretación e Investigación Musical

Máster onlineDuración: 12 meses (de marzo de 2011 a marzo 2012)Precio: 2300€ (modalidad investigadora) y 2600€ (modalidad interpretativa), Posibilidad de pago aplazado en 10 meses. Descuento pronto pago.

Temario:El Máster Universitario en Interpretación e Investigación Musical está articulado en tres módulos:

Módulo I: EL HECHO MUSICAL (12 ECTS. Obligatorio)

Evolución o involución en los procesos sonoros (6 ECTS). La estética en la recreación del hecho musical (6 ECTS)

Módulo II (los alumnos seleccionan su itinerario de especialización):Itinerario 1: LA INTERPRETACIÓN MUSICAL (36 ECTS. Obligatorio).

Praxis instrumental (violín, viola, violoncello o piano). 6 ECTS Recursos para la enseñanza-aprendizaje de la cuerda y el piano. 6 ECTS La interpretación histórica. 6 ECTS El músico en escena. 6 ECTS La salud del músico. 6 ECTS Audición musical y cultura. 3 ECTS Legislación aplicada a la actividad interpretativa. 3 ECTS

Itinerario 2: LA INVESTIGACIÓN MUSICAL (30 ECTS. Obligatorio/ optativo)Obligatorias: 18 ECTS

Métodos de investigación musical. 6 ECTS Patrimonio musical y su investigación. 6 ECTS Historiografía de la música. 6 ECTS

Optativas: 12 ECTS

Praxis instrumental (violín, viola, violoncello y piano). 6 ECTS Recursos para la enseñanza-aprendizaje de la cuerda y el piano. 6 ECTS La interpretación histórica. 6 ECTS El músico en escena. 6 ECTS La salud del músico. 6 ECTS Audición musical y cultura. 3 ECTS Legislación aplicada a la actividad interpretativa. 3 ECTS

Módulo III: PRACTICUM (Obligatorio)Itinerario 1: LA INTERPRETACIÓN MUSICAL (12 ECTS)

Prácticas. 6 ECTS Trabajo fin de máster. 6 ECTS. Realización de un recital.

Itinerario 2: LA INVESTIGACIÓN MUSICAL (18 ECTS)-Trabajo fin de Máster.

Detalles del curso: 40 compositores y concertistas del máximo relieve internacional te forman en el primer máster online audiovisual para investigadores e intérpretes.

Un máster con un espacio académico común que crea sinergias entre las dos ramas de la música: la interpretación y la investigación. Ahora con la VIU podrás completar tus estudios musicales sin viajar al extranjero. Tú eliges:

Modalidad Interpretativa: conviértete en concertista profesional de violín, viola, violoncello o piano a través de las 'master classes'.

Modalidad Investigadora: iníciate en la investigación musical...

Método/Lugar: a distancia

Certificado/ Título: Título de Máster Universitario otorgado por la Universidad Internacional Valenciana

Dirigido a:

El intérprete ACTIVO: el instrumentista que desarrolla su carrera profesional en el ámbito de la interpretación musical.

El intérprete NO ACTIVO: el instrumentista cuya actividad profesional se desarrolla en la enseñanza del instrumento o de la música en general y quiere iniciarse en tareas investigadoras.

También son alumnos potenciales aquellos instrumentistas cuya titulación superior proceda de la Licenciatura de Historia y Ciencias de la Música o de la Diplomatura en Educación Musical u otras titulaciones universitarias con acceso a estudios de postgrado.

Para qué te prepara: El Máster online audiovisual en Interpretación e Investigación Musical tiene como finalidad dotar al instrumentista de una formación especializada con la finalidad de favorecer su inserción en el complejo contexto profesional.Al mismo tiempo, quiere potenciar en el investigador el desarrollo de sus habilidades investigadoras en las diferentes disciplinas que convergen en la música (investigación musicológica, creativa y 'performativa').

Anexos:Profesorado:Entre los cuarenta profesores del Máster se encuentran catedráticos, concertistas internacionales, asesores científicos, musicólogos, investigadores, compositores, directores, médicos e incluso dramaturgos.Todo un panel de expertos y consultores que son coordinados por el director del Máster, José Enrique Bouché, profesor de la Cátedra de Violoncello del Conservatorio Superior de Música 'Salvador Segui' de Castellón (ISECAV).

'Master classes' con:ILYA GRUBERT (violín)Profesor del conservatorio de Ámsterdam. Concertista internacional.Medalla de Oro en el Concurso Internacional Txhaikovsky de Moscú.NOBUKO IMAI (viola)Profesora en los conservatorios de Ginebra y Ámsterdam. Concertista internacional.Ganadora, entre otros, de los premios internacionales de viola de Múnich, Ginebra y Japón.LLUÍS CLARET (violoncello)Profesor del conservatorio de Toulouse y de la escuela 'Victoria dels Angels' de Barcelona. Ganador de los concursos de violoncello Pau Casals y Mstislav Rostropóvitch.BRENNO AMBROSINI (piano)Profesor de la cátedra del conservatorio de Castellón. Galardonado en los concursos de piano 'Cidade do Porto', 'José Iturbi', 'Jeunesses Musicales de Belgrado', 'Paloma O'Shea', 'Premio Jaén'...

Entre los expertos...

Antonio Ezquerro. Doctor en Arte, Musicología. Christophe Coin. Profesor en la Schola Cantorum de Basilea Luis de Pablo. Compositor. Premio Nacional de Música.

Mimi Zweig. Profesora de Violín y Viola en la Universidad de Indiana. Etc.

Orientación de la titulación: profesional e investigadora

Créditos: 60 ECTS

Metodología:La metodología de la VIU es online, fomentando el carácter interactivo y multimedia. En el campus virtual se accede a clases grabadas en vídeo, documentos "e-learning" que aglutinan texto, imagen y sonido; videoconferencias con los profesores, foros, correo...Todo el material se puede consultar cuando se quiera y cuantas veces se precise.Ser online ya no significa trabajar solo. La docencia se completa con tutorías individuales y colectivas de manera que los estudiantes son guiados por sus tutores en todo su proceso formativo. El sistema de evaluación es continuo.

Prácticum del itinerario de 'Interpretación Musical':Las 'master classes' correspondientes a la praxis instrumental de violín, viola, violoncello y piano se realizarán en el Conservatorio Superior "Salvador Seguí" ISEACV de Castellón, donde el alumno tendrá la oportunidad de aplicar los conocimientos adquiridos desarrollando un modelo interpretativo correcto y original al mismo tiempo.Los alumnos que cursen la orientación investigadora podrán tener acceso a las grabaciones en vídeo de las 'master classes', si han seleccionado en sus estudios la optativa de 'Praxis instrumental'.

Master de Cine Documental Musical

Kreative Front

Detalles del curso

Tipo Master Duración 1 Año Antigüedad desde 2012 en emagister Método / lugar Online Documentos Master en dirección de cine documental musical Kreative Front Dirigido a A músicos, bandas de música, managers, cineastas, documentalistas y a todos aquellos que quieren adentrarse en el mundo del cine documental musical Descripción breve Este programa está orientado a aquellos que se quieren adentrar en el mundo del documental de temática musical. Las áreas de este curso son la técnica de la dirección de documentales enfocados a la música, la dirección de fotografía, el marketing musical, el montaje y el guión como herramienta del discurso. Imágenes

Precio2.400 € IVA inc. Promoción solicita aquí esta promoción

Temario

Master de Cine Documental Musical

Áreas temáticas:

La dirección de cine documental musical: Historia del cine y del cine documental. El género documental en cine y Tv. Investigación y documentación. Estética visual. Fotografía, planos y ángulos. Movimiento. La captura de imágenes. Tipología de documentales. Planificación técnica, guión técnico, story board. Planificación de rodaje. Otros formatos de lo real. Análisis de diferentes largometrajes documentales...

Dirección de fotografía: Cámara e iluminación. Teoría de la luz, técnica de iluminación, tipos de luz y focos. Elaboración de la imagen, reglas de composición, equilibrio, ángulos y

puntos de mira. La cámara de cine y video, velocidad de filmación, objetivos, diafragma, distancia focal y profundidad de campo. movimiento de la cámara...

Montaje: Teoría del montaje cinematográfico, continuidad, lenguaje audiovisual, tipos de planos, la secuencia. Los programas de edición no lineal, el arte de cortar y pegar, herramientas de edición. Postproducción de imagen, el color y otros ajustes. Postproducción de audio, la banda sonora...

Guión de cine documental: Desarrollo de ideas para documentales. Por dónde empezar, La investigación. Fuentes documentales. Géneros. el tono y el discurso. El relato y la narración. Espacio y tiempo. Conflictos. Sinopsis. tratamiento. Guión literario. Las voces, personajes y narradores. Re-escritura, re-escribiendo en montaje. Las historias documentales se re-escriben y re-escriben...

Marketing musical: Internet, las redes sociales, el maketing musical herramientas específicas. El plan de marketing. Modelos de negocio de la empresa musical. Casos de éxito.

Prácticas: Se realizarán ejercicios a lo largo del curso destinados a desarrollar las capacidades de los alumnos a nivel profesional con el objetivo de que, durante su curso finalicen una serie de proyectos reales.

Instalaciones y fechas

Dónde Valencia ver mapa

Cuándo

Inicio: 01-10-2012

Fin: 30-09-2013

01-10-2012

30-09-2013

Master en Flamencología

EDUCAMIX EDUCACIÓN ON LINE DE ÚLTIMA GENERACIÓN

Detalles del curso

TipoMaster Duración 600 Horas Antigüedad desde 2010 en emagisterMétodo / lugarcontactar con el responsable A DistanciaCréditos60 CréditosDirigido a

1.-Titulados universitarios. 2.-Profesionales de las Artes y las Humanidades. 3.-El programa de Maestría esta diseñado para adultos que trabajan y que ya obtuvieron el título de licenciatura y que cuentan con suficiente experiencia profesional. Puede ser terminado en 24 meses o antes dependiendo de los créditos obtenidos y de la motivación del estudiante. En este programa también se evalúa la experiencia profesional y académica del estudiante para obtener créditos.

Descripción breve

Con la programación de este MASTER EN FLAMENCOLOGÍA, nos proponemos los siguientes objetivos: 1.-Ofrecer una formación especializada en el área elegida, dentro del campo de la Flamencología. 2.-Conocer la historia del flamenco y los orígenes de la música autóctona más rica de occidente. 3.-0rientar a los profesionales de la flamencología a convertirse en los teóricos mayores de la sociología del flamenco por una parte, y en unos estudiosos que aporten gran número de razonamientos acerca de los ingredientes musicales y humanos que dieron lugar al fenómeno artístico del flamenco.

Requisitos

CERTIFICACIÓN DEL MASTER UPE promociona sus propios Certificados y Diplomas, por lo que una vez enviada la Hoja de Respuestas del Test de Evaluación, un proyecto final sobre un tema de libre elección de la programación de estudio con una extensión mínima de 40 páginas y aprobado el Master y redactada y entregada y/o defensa del trabajo fin de

Master (Tesis), y aprobada esta se extenderá el respectivo certificado de estudios y diploma de Master Profesional al alumno que acredita su realización y superación del mismo.

Precio1.675 € IVA inc.

Temario

Master en Flamencología

Ciclo primero i: flamencología i

Mfl101 historia del flamenco Mfl102 orígenes de la música autóctona más rica de occidente Mfl103 época de los cafés cantantes y sus destacados intérpretes Mfl104 época teatral del cante flamenco Mfl105 antiflamenquismo del siglo xixMfl106 nueva etapa o de revalorización Mfl107 hacia el futuro del flamenco Mfl108 estilos flamencos i Mfl109 las tonás Mfl110 la caña Mfl111 el polo Mfl112 la serrana y la liviana

Ciclo primero ii: flamencología ii

Mfl113 estilos flmencos iiMfl113 la siguiriya Mfl114 la soleá (a través de una glosa al cante de fernanda de utrera) Mfl115 los tangos Mfl116 las cantiñas Mfl117 los cantes de levante Mfl118 la petenera Mfl119 la bulería Mfl120 los campanilleros Mfl121 la farruca Mfl122 el garrotín Mfl123 la saeta Mfl124 los cantes de ida y vuelta Mfl125 autoevaluación

Ciclo tercero: flamencología iii

Mfl201 coplerío tradicional Mfl202 soleares y bulerías de tres versos Mfl203 soleariyas Mfl204 soleares de cuatro versos Mfl205 siguiriyas gitanas Mfl206 polos y cañas Mfl207 martinetes Mfl208 tonás y livianas Mfl209 deblas Mfl210 peteneras Mfl210 autoevaluación.

Ciclo cuarto: flamencología iv

Mfl211 vocabulario del flamenco Mfl212 intérpretes del flamenco Mfl213 grandes figuras del cante flamenco Mfl214 grandes figuras del baile flamenco Mfl215 grandes figuras de la guitarra flamenca Mfl216 discografía flamencaMfl217 sociología del flamenco Mfl218 proyecto final

Instalaciones y fechas

Dónde Málaga Avda de Andalucía nº 36

Periodismo Musical

International Federation of Music Journalists (F.I.M.J.)

Detalles del curso

Tipo Master Duración 1500 Horas Antigüedad desde 2009 en emagister Método / lugar A Distancia Alumnos por clase 25 Dirigido a a Licenciados o a personas que esten interesadas en trabajar en el mundo de la comunicación. Descripción breve Para educar a profesionales para trabajar en el periodismo, las relaciones públicas, agencias de la comunicación y también en radios, Internet o la televisión; Para ofrecer el conocimiento de las reglas de la comunicación; Para ofrecer el conocimiento de críticos periodísticos; Para prepararse al crítico y practic del periodismo de la música; Para ofrecer también capacidades del tipo directivo; Requisitosenviar C.V. Precio750 € - 500 € IVA inc.

Temario

Periodismo Musical

PresentaciónLos propósitos principales por supuesto están :

· Para educar a profesionales para trabajar en el periodismo, las relaciones públicas, agencias de la comunicación y también en radios, Internet o la televisión;

· Para ofrecer el conocimiento de las reglas de la comunicación;

· Para ofrecer el conocimiento de críticos periodísticos;

· Para prepararse al crítico y practic del periodismo de la música;

· Para ofrecer también capacidades del tipo directivo;

Las discusiones por supuesto están:

· la metodología del crítico,

· la metodología del crítico de música,

· el papel del periodista y del crítico en la comunicación,

· el periodismo y el crítico en prensa e Internet impresos,

· al organiza una oficina de prensa,

· historia del periodismo,

· historia de la música,

· Internet y nuevas tecnologías,

· producción de registro,

· comunicación y oficina de prensa,

· leyes de la música,

· producción y promoción del acontecimiento de la música,

· gerencia de actividades editoriales,

· formato de la televisión,

· formato de radio,

· producción de formato del journalistc (artículo, entrevista, revisión, ecc del reportaje.)

http://www.emagister.com/periodismo-musical-cursos-2637675.htm#masdetalles

http://www.emagister.com/periodismo-musical-cursos-2637675.htm#masdetalles

http://www.emagister.com/master/web/search/?action=search&origen=buscador_principal&esBusquedaUsuario=1&q=masters+en+musica+online

Máster en Estudios avanzados en flamenco

UHU - Unidad de Títulos Propios de la Universidad de Huelva

Detalles del curso

Tipo Master Duración consultar Antigüedad desde 2007 en emagister Método / lugar Online Certificado / Título Título propio de la Universidad de Huelva Imágenes

PrecioConsultarcon el centrode formación

Temario

Máster en Estudios avanzados en flamenco

El flamenco es una de las expresiones culturales andaluzas que mayores pasiones provocan en todo el mundo. Constituye una práctica musical, cultural, económica e ideológica de gran relevencia en nuestro entorno con una enorme presencia y vitalidad en todo tipo de ocasiones y contextos socioculturales.En su dimensión política e ideológica el flamenco, como patrimonio de nuestra tierra, ha sido considerado sello inconfundible de la identidad cultural andaluza y una de las más originales creaciones humanas que existen hoy en el mundo con una proyección universal (Exposición de Motivos de la Proposición no de Ley aprobada por el Congreso de los Diputados el 28 de Junio de 2002 instando al Gobierno a presentar la candidatura del Flamenco como Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad ante la UNESCO).La Universidad de Huelva, sensibilizada ante el flamenco como práctica local andaluza ycomo fenómeno internacional que participa de los procesos de circulación plural y global en el panorama musical contemporáneo, ha venido ofreciendo y asumiendo en los últimos años varias propuestas académicas, docentes e investigadoras alrededor del mismo.




En esta ocasión la Universidad de Huelva ofrece un Plan de Estudios Avanzados de Flamenco a través de las propuestas académicas de Máster Universitario, Título de Experto y Cursos de Formación Complementaria, en las que participarán relevantes investigadores,docentes, gestores e intérpretes que desde una perspectiva variada y multidisciplinar, ofrecerán diversas aproximaciones al flamenco.Esta oferta de Estudios Avanzados en Flamenco es un proyecto que pretende canalizar y fomentar, desde la formación universitaria de postgrado de la Universidad de Huelva, el estudio, la formación e investigación sobre el flamenco en nuestra comunidad. Para ello, en sus diversas modalidades (Máster, Experto y Cursos) estarán abiertos a estudiantes, docentes, investigadores y profesionales de cualquier procedencia.El diseño y desarrollo de esta propuesta docente se apoya en las nuevas formas de comunicación. De esta manera, al utilizar los medios que ofrece internet, la enseñanza del flamenco se verá enriquecida y posibilitará cubrir una demanda social y académica a la que sería imposible dar respuesta de otro modo.

http://www.emagister.com/master-estudios-avanzados-flamenco-cursos-2464056.htm#masdetalles




Universitat Internacional Valenciana VIU

Detalles del curso

Tipo Master Duración 12 Meses Antigüedad desde 2010 en emagister Método / lugar contactar con el responsable Online Créditos 60 Créditos Certificado / Título Máster Online Audiovisual en Interpretación e Investigación Musical Dirigido a


Descripción breve

El Máster online audiovisual en Interpretación e Investigación Musical tiene como finalidad dotar al instrumentista de una formación especializada con la finalidad de favorecer su inserción en el complejo contexto profesional. Al mismo tiempo, quiere potenciar en el investigador el desarrollo de sus habilidades investigadoras en las diferentes disciplinas que convergen en la música (investigación

Imágenes

Requisitos


Precio2.300 € IVA inc. Promoción solicita aquí esta promoción

Temario


Máster Online Audiovisual en Interpretación e Investigación Musical

Máster onlineDuración: 12 meses (de marzo de 2011 a marzo 2012)Precio: 2300€ (modalidad investigadora) y 2600€ (modalidad interpretativa), Posibilidad de pago aplazado en 10 meses. Descuento pronto pago.

Temario:El Máster Universitario en Interpretación e Investigación Musical está articulado en tres módulos:

Módulo I: EL HECHO MUSICAL (12 ECTS. Obligatorio)

Evolución o involución en los procesos sonoros (6 ECTS). La estética en la recreación del hecho musical (6 ECTS)

Módulo II (los alumnos seleccionan su itinerario de especialización):Itinerario 1: LA INTERPRETACIÓN MUSICAL (36 ECTS. Obligatorio).

Praxis instrumental (violín, viola, violoncello o piano). 6 ECTS Recursos para la enseñanza-aprendizaje de la cuerda y el piano. 6 ECTS La interpretación histórica. 6 ECTS El músico en escena. 6 ECTS La salud del músico. 6 ECTS Audición musical y cultura. 3 ECTS Legislación aplicada a la actividad interpretativa. 3 ECTS

Itinerario 2: LA INVESTIGACIÓN MUSICAL (30 ECTS. Obligatorio/ optativo)Obligatorias: 18 ECTS

Métodos de investigación musical. 6 ECTS Patrimonio musical y su investigación. 6 ECTS Historiografía de la música. 6 ECTS

Optativas: 12 ECTS

Praxis instrumental (violín, viola, violoncello y piano). 6 ECTS Recursos para la enseñanza-aprendizaje de la cuerda y el piano. 6 ECTS La interpretación histórica. 6 ECTS El músico en escena. 6 ECTS La salud del músico. 6 ECTS Audición musical y cultura. 3 ECTS Legislación aplicada a la actividad interpretativa. 3 ECTS

Módulo III: PRACTICUM (Obligatorio)Itinerario 1: LA INTERPRETACIÓN MUSICAL (12 ECTS)

Prácticas. 6 ECTS Trabajo fin de máster. 6 ECTS. Realización de un recital.

Itinerario 2: LA INVESTIGACIÓN MUSICAL (18 ECTS)-Trabajo fin de Máster.

Detalles del curso: 40 compositores y concertistas del máximo relieve internacional te forman en el primer máster online audiovisual para investigadores e intérpretes.

Un máster con un espacio académico común que crea sinergias entre las dos ramas de la música: la interpretación y la investigación. Ahora con la VIU podrás completar tus estudios musicales sin viajar al extranjero. Tú eliges:

Modalidad Interpretativa: conviértete en concertista profesional de violín, viola, violoncello o piano a través de las 'master classes'.

Modalidad Investigadora: iníciate en la investigación musical...

Método/Lugar: a distancia

Certificado/ Título: Título de Máster Universitario otorgado por la Universidad Internacional Valenciana

Dirigido a:

El intérprete ACTIVO: el instrumentista que desarrolla su carrera profesional en el ámbito de la interpretación musical.

El intérprete NO ACTIVO: el instrumentista cuya actividad profesional se desarrolla en la enseñanza del instrumento o de la música en general y quiere iniciarse en tareas investigadoras.

También son alumnos potenciales aquellos instrumentistas cuya titulación superior proceda de la Licenciatura de Historia y Ciencias de la Música o de la Diplomatura en Educación Musical u otras titulaciones universitarias con acceso a estudios de postgrado.

Para qué te prepara: El Máster online audiovisual en Interpretación e Investigación Musical tiene como finalidad dotar al instrumentista de una formación especializada con la finalidad de favorecer su inserción en el complejo contexto profesional.Al mismo tiempo, quiere potenciar en el investigador el desarrollo de sus habilidades investigadoras en las diferentes disciplinas que convergen en la música (investigación musicológica, creativa y 'performativa').

Anexos:Profesorado:Entre los cuarenta profesores del Máster se encuentran catedráticos, concertistas internacionales, asesores científicos, musicólogos, investigadores, compositores, directores, médicos e incluso dramaturgos.Todo un panel de expertos y consultores que son coordinados por el director del Máster, José Enrique Bouché, profesor de la Cátedra de Violoncello del Conservatorio Superior de Música 'Salvador Segui' de Castellón (ISECAV).

'Master classes' con:ILYA GRUBERT (violín)Profesor del conservatorio de Ámsterdam. Concertista internacional.Medalla de Oro en el Concurso Internacional Txhaikovsky de Moscú.NOBUKO IMAI (viola)Profesora en los conservatorios de Ginebra y Ámsterdam. Concertista internacional.Ganadora, entre otros, de los premios internacionales de viola de Múnich, Ginebra y Japón.LLUÍS CLARET (violoncello)Profesor del conservatorio de Toulouse y de la escuela 'Victoria dels Angels' de Barcelona.

Ganador de los concursos de violoncello Pau Casals y Mstislav Rostropóvitch.BRENNO AMBROSINI (piano)Profesor de la cátedra del conservatorio de Castellón. Galardonado en los concursos de piano 'Cidade do Porto', 'José Iturbi', 'Jeunesses Musicales de Belgrado', 'Paloma O'Shea', 'Premio Jaén'...

Entre los expertos...

Antonio Ezquerro. Doctor en Arte, Musicología. Christophe Coin. Profesor en la Schola Cantorum de Basilea Luis de Pablo. Compositor. Premio Nacional de Música. Mimi Zweig. Profesora de Violín y Viola en la Universidad de Indiana. Etc.

Orientación de la titulación: profesional e investigadora

Créditos: 60 ECTS

Metodología:La metodología de la VIU es online, fomentando el carácter interactivo y multimedia. En el campus virtual se accede a clases grabadas en vídeo, documentos "e-learning" que aglutinan texto, imagen y sonido; videoconferencias con los profesores, foros, correo...Todo el material se puede consultar cuando se quiera y cuantas veces se precise.Ser online ya no significa trabajar solo. La docencia se completa con tutorías individuales y colectivas de manera que los estudiantes son guiados por sus tutores en todo su proceso formativo. El sistema de evaluación es continuo.

Prácticum del itinerario de 'Interpretación Musical':Las 'master classes' correspondientes a la praxis instrumental de violín, viola, violoncello y piano se realizarán en el Conservatorio Superior "Salvador Seguí" ISEACV de Castellón, donde el alumno tendrá la oportunidad de aplicar los conocimientos adquiridos desarrollando un modelo interpretativo correcto y original al mismo tiempo.Los alumnos que cursen la orientación investigadora podrán tener acceso a las grabaciones en vídeo de las 'master classes', si han seleccionado en sus estudios la optativa de 'Praxis instrumental'.

http://www.emagister.com/master-online-audiovisual-interpretacion-e-investigacion-musical-cursos-2738216.htm



Máster en Musicoterapia (Distancia)

ISEP, Instituto Superior de Estudios Psicológicos

Detalles del curso

Tipo Master Duración 2 Años Antigüedad desde 2011 en emagister Método / lugar A Distancia Créditos 60 Créditos Alumnos por clase 24 Alumnos presentados 41 en el último año Prácticas Dentro del programa se prevé que los alumnos del Máster en Musicoterapia superen un periodo de 100 horas de prácticas en alguno de los centros adscritos al ISEP o en centros que aporte el alumno... Dirigido a Este curso está dirigido a psicólogos, pedagogos, maestros, logopedas, médicos, enfermeros, fisioterapeutas, terapeutas ocupacionales y educadores sociales. Descripción breve El Máster en Musicoterapia pretende aportar aquellos profesionales de la psicología, de la educación, incluso aquellos profesionales del ámbito social y sanitario que desean adentrarse en esta disciplina, todas aquellas habilidades musicales y aptitudes terapéuticas necesarias para llevar a cabo un buen trabajo como musicoterapeuta en cualquier ámbito de aplicación RequisitosPsicólogos, Diplomados en Magisterio, Logopedas, Educadores Sociales, Diplomados en Enfermería, Fisioterapeutas, Pedagogos, Psiciopedagogos, Licenciados en Música, Médicos, Terapeutas Ocupacionales. Precio4.250 € IVA inc.

Temario

Máster en Musicoterapia (Distancia)

El Máster en Musicoterapia ofrece tanto al profesional como al futuro profesional una formación completa e integrada en todos los aspectos que inciden en la práctica clínica.

La música es una herramienta para la intervención lúdica, educativa y terapéutica que abre canales de expresión y comunicación, previene trastornos, estimula la creatividad y se centra en las emociones saludables para normalizar la situación conflictiva y estimular el aprendizaje.

El Máster en Musicoterapia pretende aportar aquellos profesionales de la psicología, de la educación, incluso aquellos profesionales del ámbito social y sanitario que desean adentrarse en esta disciplina, todas aquellas habilidades musicales y aptitudes terapéuticas necesarias para llevar a cabo un buen trabajo como musicoterapeuta en cualquier ámbito de aplicación

DestinatariosEste curso está dirigido a psicólogos, pedagogos, maestros, logopedas, médicos, enfermeros, fisioterapeutas, terapeutas ocupacionales y educadores sociales.

CoordinaciónIsabel Agudo. Musicoterapeuta por la Universidad Ramon Llull (Barcelona). Especialista en Técnicas de Expresión. Musicoterapeuta en ARAPPDIS y CPB (Salud Mental) (Barcelona). Directora del Centro de Musicoterapia de Barcelona. Presidenta de la Asociación Catalana de Musicoterapia. Coordinadora del máster en ISEP Barcelona.Denise Garat. Licenciada en arte. Profesora de música. Máster de Musicoterapia por ISEP. Trabaja como musicoterapeuta en las asociaciones de Parkinson de Aranjuez, Madrid y Móstoles, así como en un centro de mayores. Ha publicado diversos artículos en la Revista Parkinson Madrid y en la Revista de la Federación Española de Parkinson. Realiza labores de formación en cursos de la Consejería de Salud de la Junta de Extremadura, en la Casa Encendida de Madrid, y en cursos para cuidadores de enfermos de Parkinson. Coordinadora del máster en ISEP Madrid.María Selva Lodeiro. Licenciada en Psicología. Psicoterapeuta, especialista en psicoterapia psicoanalítica focal y breve. Musicoterapeuta egresada de P.E.M.U. (Primera Escuela Uruguaya de Musicoterapia). Desarrolla su actividad profesional en el ámbito de la musicoterapia clínica con niños, jóvenes y adultos. Especialista en trastornos generalizados del desarrollo y trastornos graves de la comunicación. Docente y supervisora en musicoterapia. Vicepresidenta de la Asociación Valenciana de Musicoterapia, miembro de la Asociación Uruguaya de Musicoterapia (ASUM). Coordinadora del máster en ISEP Valencia.

Titulación

Una vez finalizada la formación, el alumno obtiene una doble titulación: por una parte, la titulación propia de ISEP más el Título de Máster en Musicoterapia por la Universitat de Vic.

CalendarioDos años académicos, inicio octubre 2011.· Barcelona: se imparte un fin de semana al mes (con la posibilidad de que sean dos fines de semana en algún mes por cuestiones de calendario académico).Horario: sábados tarde y domingos mañana.· Madrid: un fin de semana al mes (con la posibilidad de que sean dos fines de semana en algún mes por cuestiones de calendario académico).Horario: sábados tarde y domingos mañana.· Valencia: un fin de semana al mes (con la posibilidad de que sean dos fines de semana en algún mes por cuestiones de calendario académico).Horario: sábados tarde y domingos mañana.La duración del máster en la modalidad a distancia es también de dos años académicos.

ProgramaÁrea de Musicoterapia1. Historia de la musicoterapia.2. Conceptualización de la disciplina.3. La musicoterapia en el ámbito de la educación y la salud.4. Principios básicos de la intervención.5. Modalidades del abordaje en musicoterapia.6. Modelos teóricos en musicoterapia.7. Musicoterapia clínica.8. Ámbitos de intervención profesional.9. Investigación en musicoterapia.10. Ética y deontología.

Área Musical1. Teoría de la música.2. Historia de la música.3. Estructura de la música.4. La voz: canto coral y composición.5. Guitarra.6. Percusión corporal.7. Talleres de improvisación musical.8. Práctica instrumental.9. Conocimientos generales de la cultura musical.

Área Psicológica1. Psicología de la música.2. Psicología general.

3. Psicología evolutiva.4. Comunicación.5. Psicopatología.6. Teorías psicológicas.7. Teorías y técnicas de grupo.

Área Corporal1. El cuerpo en la terapia y conceptos de Psicomotricidad.2. Expresión corporal y creatividad.3. La relajación.4. Introducción a la danza terapia.5. Talleres de experimentación.

Prácticas.Trabajo final de máster.

PrácticasDentro del programa se prevé que los alumnos del Máster en Musicoterapia superen un periodo de 100 horas de prácticas en alguno de los centros adscritos al ISEP o en centros que aporte el alumno, bajo supervisión de un tutor. Las prácticas consistirán en la observación y/o participación en sesiones terapéuticas reales.

http://www.emagister.com/master-musicoterapia-distancia-cursos-2778948.htm

http://www.emagister.com/master-musicoterapia-distancia-cursos-2778948.htm

Documents

Máster Universitario en Música