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2 mayo/ 2018

Director creativo: Luis Casariego; vicedirector: Lic. Luis Lacosta,Jefe de publicaciones: Juan Márquez; Redacción y edición:MsC. Verónica Soto Hiller; Dirección de arte: Luis Casariego;Fotografía: archivo En CASA; colaboradores: Lic. Jorge Martell;Lic. Mariana Venero; Lic. Mercedes Ibarra; Lic. Alina IglesiasRegueyra; Sitio Web: http://www.revistaencasa.site123.me/

Revista digital de lacultura cubana sobrelas distintas manifestacionesde las artes

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No44

Los lectores opinan

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Mes de las flores y de todas las Madres. arribamos a mayonuevamente con nuevos bríos y deseosos de brindarleentretenimiento, historia y cultura a través de nuestrostextos, entrevistas y reportajes que con tanto esmero lesofrecemos a todos los lectores, que llenos de nostalgias yávidos de recuerdos, nos lo hacen saber a través de nues-tros enlaces.Además en este número se le rinde homenaje a «Las reinasdel trópico» , rumberas cubanas o no, de la «Época de oro»del cine mexicano. Presentamos la nueva y exitosa películade la realizadora Magda González Grau «¿Por qué lloranmis amigas» y otras entrevistas a directores de la Radio y laTelevisión de ínteres p ara todos. Y siempre presente lasartes plásticas.

La Editorial y el equipo creativo

Los lectores opinan

EDITORIAL

A nuestros lectoresA nuestros lectores «Nunca te duermas sin unsueño, ni te levantes sin unmotivo,

tampoco vivas pornadie que no esté dispuestoa vivir por ti.

Recuerda que ningúndía se parece a otro y quenadie se parece a ti,

que sólo hay una personacapaz de hacerte feliz paratoda la vida,

y esa persona eres túmismo...»

Mes de las flores y las madres

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¿Por qué lloran mis amigas?

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En este númeroEn este númeroEn este númeroEn este númeroEn este númeroEn este númeroEn este númeroEn este númeroEn este númeroEn este número

Buen número éste dedicado al arte lírico.Felicitaciones!Abrazo!Lic. Juan Márquez

Gracias ya te comentaré en cuanto la disfrute, si?Besitos para ti y pa´las musas que te acompañany no te falt an, ciao, menor , ciaooooLic. Ana Maria Luján

Margarita BalboaMargarita BalboaMargarita BalboaMargarita BalboaMargarita Balboa

mayo / 2018

En CASA

Nació el 15 de noviembre de 1930.

Gran locutora, magnífica actriz y cantan-te, con un timbre muy personal por lo queGaspar Pumarejo, quizá la aprobara paracantar una canción que estaba muy demoda «Noche» en aquella época.

Actuó en la Radio y la T elevisión, fue delos primeros rostros de la televisión cu-bana, y también artista exclusiva deUnión Radio en el Canal 4. T uvo contra-to con la publicit aria Siboney . Anuncia-ba la pasta Gravi, y en la segunda mitadde la década de 1950 fue artista delCircuito CMQ.

Entre sus actuaciones más recordadasestán «Tía Tata», «La Dama de las Came-lias», «Papá Goriot», «Madame Bovary»,«El alma encantada». Y en el Cine Cuba-no la recordamos en el filme «El otro Fran-cisco» que dirigiera Sergio Giral.

En nuestra memoria siempre estará estagran actriz cubana de todos los tiempos.

Nuestros Artistas

Mes de las flores y las madres

Mes de las flores

y las madres

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4 mayo / 2018

MEMORIA En CASALa T

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El 24 de octubre de 1950, el dueño de Unión Radio, el animadorGaspar Pumarejo, inauguró el canal 4 de televisión, (hoy el CanalHabana), desde el patio de su casa en Mazón No. 52, esquina aSan Miguel, en La Habana. Así, el productor y empresario GasparPumarejo se convertía en pionero de la televisión en Cuba.

Lo primero en aparecer en unas pocas pantallitas de 17pulgadas, colocadas en comercios de la capital, fue una cajetillade cigarros Competidora Gaditana, acompañada de una guarachade Ñico Saquito, seguida de las felicitaciones del presidente CarlosPrío Socarrás y de una fiesta, en los jardines, entre estrellas delcine mexicano, como Pedro Armendáriz, y cubanas como CarmenMontejo y Raquel Revuelta.

 Con Unión Radio Televisión nacía la televisión en Cuba.

 Para Goar Mestre, dueño del circuito radial CMQ, fue un golpeduro. Había construido Radiocentro, en 23 y L, en el Vedado –esquina que sería el corazón de La Habana–, para albergar losmás sofisticados estudios de radio y televisión del continente. Des-de el monumental edificio –el primero con aire acondicionadocentral en la isla– había anunciado que, en un plazo de tres años,CMQ comenzaría a operar la televisión en Cuba.

Mestre contaba con el financiamiento de la fábrica de televiso-res Dumont y del mexicano Emilio Azcárraga, y el apoyo técnico dela cinematográfica Warner Brothers. ¿Cómo era posible que suantiguo subordinado en CMQ, con pocos recursos, se le adelanta-ra y lanzara la televisión en la isla?

 La TV en el mundo

 Las primeras emisiones de televisión las había efectuado laBBC en Inglaterra, en 1927. En 1930 la siguieron la CBS y la NBCen Estados Unidos. El 30 de abril de 1939, una televisión transmiti-ría la inauguración de la Exposición Universal de Nueva York. Peroen 1949, los estadounidenses ya disfrutaban en la pequeña panta-lla del show del comiquísimo Jack Benny. El 31 de agosto de 1950comenzó la televisión en México, le siguió Brasil el 18 de septiem-bre y Cuba el 24 de octubre.

Mestre, graduado de negocios en la prestigiosa Universidad deYale, no podía entender cómo el autodidacta Gaspar Pumarejo,desde un patio, había logrado lanzar un canal de televisión. PeroPumarejo sabía vencer obstáculos. Había sido vendedor de telasen la calle Muralla, cantante de tangos y, a base de ganarse la vida,había entrenado la sonrisa y logrado convertirse en el imprescindi-ble de la Radio cubana. El vasco había llegado a Cuba con ochoaños; había aprendido a batallar, a competir y a triunfar. Había lo-grado que la firma Crusellas lo colocara de animador del progra-ma estelar de la época: Fiesta Radial Jabón Candado.

Cuando Mestre compró CMQ, contrató a Gaspar Pumarejocomo su jefe de programación. Pero el carismático animador eraambicioso. Apenas un año después, adquirió Unión Radio y seconvirtió en competencia de CMQ, con el apoyo de la Radio Cade-na Azul, de Diego A. Trinidad, el magnate de los cigarros Trinidad yHermano. En 1950, con el lanzamiento de la televisión, entrePumarejo y Mestre la guerra estaba declarada.

Historia de la televisión cubanaHistoria de la televisión cubanaHistoria de la televisión cubanaHistoria de la televisión cubanaHistoria de la televisión cubanaPor: EnCASAFotos: Archivo de EnCASA

Gaspar Pumarejo reconocido como uno de los fundadores de la televisión hispana en los EE.UU.Falleció el 25 de marzo de 1969, en Puerto Rico, donde también impulsó el desarrollo de la TV .

5mayo / 2018

MEMORIA En CASA

La T

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Un remoto de Grandes Ligas

 Pumarejo consiguió ganar a Mestre una batalla el 24 de octu-bre, cuando logró transmitir por control remoto –utilizando un globoaerostático– un juego de pelota de Grandes Ligas, patrocinado,nada menos, que por la petrolera Esso Standard Oil. Dada la faltade estudios, el canal 4 se especializaría en transmisiones en remo-tos. La lucha libre, el boxeo y espectáculos en teatros se convirtie-ron en espacios habituales para los televidentes cubanos.

 El 18 de diciembre saldría al aire el Canal 6, de Goar Mestre,CMQ Televisión, con un programa dramático escrito por MarcosBehemaras y protagonizado por Alejandro Lugo. CMQ era una filo-sofía. Mestre respetaba a los creadores. No censuraba nada y teníala sabiduría de tener a tres publicitarias que producían programas:Siboney, Crusellas y Sabatés.

Pero Pumarejo no se quedaba atrás. Creó Hogar Club, organi-zación que agrupó a cientos de miles de amas de casa, rifabaautos y casas. En 1957,este genio de la publicidadrealizó en el estadio de ElCerro el Festival 50 añosde Música Cubana,reencuentro de los artistascubanos residentes en elextranjero, junto a bori-cuas como Tito Puente yTito Rodríguez y albolerista chileno LuchoGatica.

Para ese monumentalespectáculo, Pumarejomandó a buscar desdeFrancia a HumbertoCobo, Rudy Castell, Anto-nio Picallo y RaúlZequeira. De España tra-jo a Antonio Machín, Raúl del Castillo y Zenaida Manfugás. DesdeTurquía a Mariano Barreto. De México a Gilberto Urquiza y EverardoOrdaz .Desde Estados Unidos vinieron Mario Bauzá, René Touzet,Vicentico Valdés, Gilberto Valdés y Machito.

Cuba exportaba televisión

La fuerte competencia entre Mestre y Pumarejo contribuyó aque un lustro más tarde Cuba exportara técnicos de televisión ylibretos de telenovelas a todo el continente, y a que La Habana seconvirtiera en capital de la música popular. Nat King Cole vendría agrabar con la orquesta de Armando Romeu. Edith Piaf, FrankieLaine, Johnnie Ray, Pedro Vargas, Lola Flores, Katyna Ranieri yotras estrellas de la música internacional colmarían los cabaretsMontmartre, Tropicana y Sans Souci, gracias a la televisión.

En 1958, Cuba contaba con 25 transmisores de televisión conuna potencia de 150.5 kw instalados en La Habana, Matanzas,Santa Clara, Ciego de Ávila, Camagüey, Holguín y Santiago de Cuba.Tres cadenas nacionales con siete transmisores cada una. CMQ

Televisión, Unión Radio Televisión y Telemundo. Los 4 transmisoresrestantes estaban instalados en La Habana (3) y en Camagüey.

La publicidad en Cuba era la mejor de América Latina. En lasagencias trabajaban escritores como Justo Rodríguez Santos,Carballido Rey, Marcos Behemaras e Iris Dávila; directores de televi-sión como Roberto Garriga, Ernesto Casas y Caiñas Sierra;diseñadores como Martínez Pedro y René Portocarrero. Sepublicitaban no solo productos cubanos, también de México, PuertoRico y Colombia. Se llegó a crear una escuela de publicidad cuba-na, con pegajosos comerciales cantados ( jingles), como «Café Pi-lón, sabroso hasta el último buchito», y la popularísima saeta «esosaplausos son para Magnesúrico».

Los humoristas Garrido y Piñero, Celia Cruz y la locutoraConsuelito Vidal eran contratados por Siboney. La cantante RitaMontaner y la actriz Minín Bujones lo eran por Crusellas. ¿Quéponía CMQ? Los estudios y los técnicos. Aunque también tenía

artistas y nueve directo-res contratados. Habíauna estrecha colabora-ción entre CMQ y las pu-blicitarias. Joaquín Con-dal , que cobraba porCMQ, producía parauna pub l ic i ta r ia e les te lar  Jueves dePartagás.

La programación deCMQ era una fiesta demúsica y humor. Contabacon los mejores cómicosde Cuba: Álvarez Guedes,Garrido y Piñero;Leopoldo Fernández consu Tremenda Corte; LitaRomano y Armando Soler;

Luis Echegoyen con el personaje de Mamacusa Alambrito; ManelaBustamante e Idalberto Delgado eran Cachucha y Ramón; Lilia Lazoera Popa. Los más famosos cantantes: Olga Guillot, Rosita Fornés,Celia Cruz, Marta Pérez, Fernando Albuerne, Blanca Rosa Gil y LaLupe, se presentaban en sus estelares Casino de la alegría y Juevesde Partagás.

El 6 de agosto de 1960 todas las plantas de radio y televisiónpasaron a integrar el ICR (Instituto Cubano de Radiodifusión), mástarde se convertiría en ICRT (Instituto Cubano de Radio y Televisión).Más de medio siglo después, los estudios de televisión en Cubasiguen siendo los mismos de CMQ. Escritores, directores y artistastrabajan con la Revolución. Sería injusto callar que, con apenas re-cursos, la creatividad del cubano ha logrado hacer programas dealta calidad.

La historia de la televisión cubana está signada por dos hombres: GasparPumarejo y Goar Mestre que fueron sus creadores en la década de losaños ´50.

Historia de la televisión cubanaHistoria de la televisión cubanaHistoria de la televisión cubanaHistoria de la televisión cubanaHistoria de la televisión cubana

Mural de entrada del hoy Canal Habana, antiguo Canal 4 de la TV .

6 mayo / 2018

En CASANUESTRA TV

En el intermedio de una reunión que se realizó en lo que fuera eldepartamento de Dibujo Animado del ICR, y que en la actualidadfunciona como «Casa Productora del ICRT» nos encontramos conel entrevistado de hoy, Rolando Chiong Rivero. Es un directorque está en continuo movimiento como su abanico de guano, pro-longación de su mano derecha, y es porque siempre tiene en men-te algo dándole vueltas en su cabeza, algo más que hacer, al igualque su hermana, también actriz y escritora para los medios, Lucia

Chiong. Son una familia donde el arte corre por sus venas, porqueno podemos dejar de mencionar a dos de sus hijos: Siam, de ungrupo musical tan popular como «Los Ángeles» y el mayor de lostres también actor de TV… y el otro artista de la plástica.

Cuando ponemos en el sumario, actor, guionista y director, esporque al entrevistar a Rolando, constatamos que efectivamente loha sido en todos estos años de carrera. Hizo sus primeras aparicio-nes en las tablas apenas con pocos años de experiencia y edad, enla década de los años ´80, apadrinado por la Asociación HermanosSaiz y por ese gran director teatral que fue Tony Díaz. Nos dicesonriente: «que había momentos en que no le alcanzaba ni el tiem-po ni las horas del día…». Pasó por las manos de otros directores,era un actor que se dedicaba a obtener información de todos, losmenos y los más experimentados y los actores con mayor expe-riencia. Posteriormente se fue interesando en la dirección para latelevisión, el teatro y el cine.

Es miembro de la Asociaciones de Artes Escénicas y de Cine,Radio y Televisión de la UNEAC. Estudió actuación en la EscuelaNacional de Arte y es graduado de profesor de nivel medio en espa-ñol y Literatura en el ISP en el año 1977. También del Instituto

Superior de Arte en Dirección y tiene un postgrado, «El guión: es-tructuras de superficie y dinámica de contrarios» en la UNEAC. Ade-más es Fundador del primer grupo de teatro profesional en la Islade la Juventud «TIJO» en 1976, y bajo la dirección de Tony Díaz;luego pasó al Conjunto Artístico de las FAR, de ahí al grupo teatralde Arte Popular y desde el 2004 está representado por la AgenciaACTUAR.

Trabajó como actor durante todo el tiempo que estuvo en estoscolectivos. En el año de 1976 participó en el primer Panorama deTeatro Cubano de Santiago de Cuba y en los Festivales de Teatro deLa Habana y Camagüey. Ha trabajado como actor en televisión enseries, aventuras y unitarios. Resulta inolvidable para nuestros televi-dentes aficionados o no a las novelas, la puesta en pantalla de laTelenovela «Al compás del son», escrita por Mayté Vera quien deconjunto con él la modelaron a dos manos, esta vez también con elapoyo de su hermana Lucia y bajo la dirección para la televisión deRolando, es destacable porque, por vez primera con la música total-mente del país, con los sones y nuestra trova tradicional. Rindiendoasí homenaje a los grandes exponentes de la música cubana y aorquestas tan populares que como «Anacaona» fueron y serán unaverdadera institución en nuestro pentagrama musical.

También es de destacar la presencia en este género de la telenovela(creo que por primera vez), actores que cantaron y bailaron o tocaronalgún instrumento musical, y a bailarines que sin ser actores, actuarony cantaron, todos con un gran nivel profesional y con una calidad ex-cepcional. Recordemos a: Vladimir Villar, Félix Beatón, Coralita Veloz,Fernando Echevarría, María Eugenia García, Yoraisi Gómez, BárbaroMarín, Edith Massola y tantos otros que se crecieron en sus actuacio-nes. Quedó de manifiesto la importancia en la dirección de actores, elguión, diseños de vestuario, escenografía y créditos de las puestas enpantalla que en esta ocasión, y que estuvieron también a un alto nivelen la propuesta ofrecida a los televidentes.

Dirección de Televisión:

En los telefilmes de la Asociación Hermanos Saiz, «Amándonos»,(1988) y «SOS Rockers», (1989). Cortos de ficción «Cita en la eterni-dad» (1991). En el año 1992 en el corto de ficción «Astuto como unlobo». «Retablo personal» teleserie (1993). En 1994 el corto «VasosComunicantes». En el programa de participación. «En Familia»(1998). Comenzando el 2000 la dirección y actuación en los drama-

Ayer actor , hoy guionista y directorde televisión:

Rolando ChiongRolando ChiongRolando ChiongRolando ChiongRolando ChiongPor: Luis Casariego

Fotos: Casariego

SeguiréAl compás del Son...

Rolando ChiongRolando ChiongRolando ChiongRolando ChiongRolando Chiong

El director Rolando Chiong.

7mayo / 2018

En CASAENTREVISTA

tizados del programa informativo «La vida y sus retos» y el teleteatro«Recuerdos de Tulipa». Ya en 2001 un teleteatro, «El Veneno delTeatro» (drama) y «Blues Azul», un telefilme de ficción. En el 2002 lostele-cuentos «Asalto en la noche», «Sonata para un niño extravia-do», y los telefilmes «Soy tu-yo» y «Blues Azul II». En 2003 los telefilmesde «Blues Azul» y «Aplausos» y el tele-cuento «El diecinueve». En elaño 2004 la popular Telenovela «Al compás del son». En el 2008el Monotemático «Cabaret» para el espacio Tras la Huella. 2009 losmonotemáticos «Operación Victoria» y «Torres» también para el es-pacio Tras la Huella y en ese año dirigió el telefilme «Apuntaladas».En 2011-2012 coguionista y director de la telenovela «Santa Maríadel Porvenir». También invitado al programa «Frente a Cámara». Enel año 2013 guiones de los largometrajes «1, 2, 3, 4… 5» y «Viole-tas». En el 2014 coguionista de la serie «Rompiendo el silencio». Enel pasado año 2015 la dramaturgia de la película: «Bailando conMargot». En este propio año, ejerce como Profesor del Instituto supe-rior de arte. Actuación en los medios audiovisuales. Y el pasado 2016la serie «Rompiendo el silencio».

Premios y reconocimientos:

Diploma 5 y 10 años, «En reconocimiento a su trabajo ininte-rrumpido en el Sector Cultural» (1981 y 1986). Premio CARACOL

de actuación por el personaje el Alacrán en «Ruandi». Premio Es-pecial de Dirección, CARACOL «Vasos Comunicantes», corto fic-ción y Mención por guión en 1994. Tele-teatro «Recuerdos de Tu-lipa» Premios CARACOL (2000, 01, 02, 09) por guión y dirección

, hoy guionista y director

Rolando ChiongRolando ChiongRolando ChiongRolando ChiongRolando Chiong

tele-teatro, «El Veneno del Teatro», drama. «Sonata para un niño ex-traviado» Mención CARACOL y Premio MARIPOSA por el telefilme«Blues Azul» (2002). Premio ACLIFIM por el telefilme «Aplausos»(2003), telenovela «Al compás del son» Premios MARIPOSA, yEspecial CARACOL. Primer Premio de dramatizados en el II FestivalNacional de Televisión y Premio de la Popularidad del programatelevisivo Entre tú y yo (2005). En el año 2006 recibe el DiplomaFundador del teatro profesional en la Isla de la Juventud en 1976 y porser Fundador de la Asociación Hermanos Saiz, además de la Meda-lla 20 Aniversario, también en este año. Finalista en el Festival deCine Pobre de Gibara con el guión «El Ángel de la Guarda», Premiode la ACPC (Asociación Cubana de la Prensa Cinematográfica) conel telefilme «Apuntaladas». Finalista en el Festival de Cine Pobre deGibara, con el largometraje «Adolescencia de Géminis», 2010. Di-ploma por 35 años de vida profesional (Casa del Creador 2011). 2013-Finalista del 35 Festival de Nuevo Cine Latinoamericano de La Haba-na, con el guión inédito «1, 2, 3, 4… 5».

No queremos terminar nuestra entrevista con este prolífico di-rector de televisión sin disculparnos con él, que nos dedicó un bre-ve tiempo de su apretada agenda, convocándolo a que nos dijeraen un mínimo tiempo del descanso de un intermedio en una re-unión de trabajo, toda su vida profesional y artística donde nos dio aconocer que como él mismo nos dice y aseveró, la lleva…«Al compas del son».

Rolando ChiongRolando ChiongRolando ChiongRolando ChiongRolando Chiong

Una escena de la telenovela «Al compás del Son» que dirigiera Rolando Chiong.

8 mayo / 2018

En CASAEdesio Alejandro en su catálogo cuentacon más de treinta obras musicalespara múltiples formatos instrumentales,que abarcan desde instrumentossolistashasta orquesta sinfónica.

El cine de rumberas fue un género cinematográ-fico que floreció en México en la llamada «Épocade Oro del Cine Mexicano» en los años cuaren-ta y cincuenta.

Sus estrellas principales fueron las llamadas«Rumberas», bailarinas musicales de ritmosafrocubanos. El género es una curiosidad fílmica,uno de los híbridos más fascinantes de la cinema-tografía mundial.

El cine de rumberas es una aportación delcine mexicano al cine internacional. Representóuna mirada social del mundo de las trabajadorasde la noche de México de los años 1940 y 1950que confrontaban la moral y losconvencionalismos sociales de su tiempo, y unacercamiento más realista a la sociedad mexicanade entonces.

El término rumbera proviene del baile cuba-no conocido como Rumba, ritmo musical que se

puso de moda en América Latina desde finalesdel siglo XIX. Luego surgieron nuevos ritmosmusicales como el Mambo y el Cha cha chá,que rápidamente desplazaron a la Rumba. Aun-que las bailarinas también incursionaron enestos nuevos géneros, el término «rumberas»siguió utilizándose para referirse a ellas.

Las primeras rumberas llegaron a Méxicoprovenientes del teatro haciéndolo desde el sigloXIX, llegaron acompañando a muchos cómicos ybufos de origen cubano que se establecieron enla Ciudad de México. En las primeras tres déca-das del siglo XX, empezaron a surgir figuras quebailaban al compás de la Rumba.

Durante el transcurso de la siguiente década,entraron a México numerosas rumberas y vedettesprovenientes de Cuba.

Juan Orol fue considerado el padre «espiri-tual» del cine de rumberas…

…Nació en España, pasando su infancia enCuba. Aquí tuvo mucho contacto con gente deorigen africano, quienes les enseñaron todas sustécnicas de baile, particularmente la Rumba.

Después de establecerse en México comodirector de cine, Orol se volvió famoso por im-portar numerosas figuras cubanas al Cine Mexi-cano.

María Antonieta Pons fue uno de sus descu-brimientos.

RUMBERAS

Colaboración: Hugo AleaFotos: Archivo EnCASA

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mayo / 2018

En CASADANZA y CINE

María Antonieta Pons.

MaríaAntoniet aPons , nació en LaHabana, el 11 de juniodel año 1922. Fue laprimera rumbera delcine mexicano y laque marcó las pautasy características quedistinguen al género.Llegó a México en el1938, de la mano desu entonces maridoJuan Orol.

Tuvo una extensa filmografía, tras su última películaen 1965, permaneció aislada de la vida públicahasta su muerte en Ciudad de México, el 20 deagosto del 2004.Fue conocida con el sobrenombre de «El ciclón delCaribe».De todas las rumberas que transitaron por el cinemexicano solo cinco de ellas lograron pasar a la histo-ria como las verdaderas forjadoras del género, ellasfueron bautizadas como las «Reinas del Trópico».

Además de María Antoniet a Pons , las otrasfueron Meche Barba , Ninón Sevilla , AmaliaAguilar y Rosa Carmina . Todas fueron distintas,no solo en sus bailes si no también en sus películas,que gozaban de un estilo y un sello particular einconfundible.

CUBA-MÉXICO

MaríaAntonieta

Ponsy FernandoFernández

en «Casade Perdición» .

María AntonietaPonsy PedroInfanteen «Vivami desgracia» .

10 mayo / 2018

En CASAMeche Barba ,fue la única mexicanaentre las cinco gran-des exponentes delgénero. Nació el 4 deseptiembre de 1922.

Protagonizó«Humo en los ojos»(1946) cinta que iniciala realización masivade películas derumberas.

Debido al hechode ser mexicanaMeche carecía delsabor y voluptuosidadcaracterísticos de los

bailes de las rumberas cubanas. Gozaba de unestilo más mesurado y fino.

Meche Barba se retiró de los sets de filma-ción en 1954, reapareciendo treinta años despuésa través de las telenovelas mexicanas, donde semantuvo vigente hasta su muerte, el 14 de enerodel 2000.

RUMBERAS

La sensual MecheBarba en «Fuego enla carne».

Meche Barba en«Fuego en la carne».

11mayo / 2018

En CASARosita Fornés y Armando Bianchi.

DANZA y CINE

Ninón Sevilla ,cuyo verdadero nom-bre era Emelia PérezCastellanos, nació enLa Habana, Cuba, el10 de noviembre de1929. Poseedora deuna exótica bellezafelina y una armoniosaanatomía.

Llegó a México,en 1946, acompañadapor el director y pro-ductor Fernando Cor-tés.

Fue la favorita de mercados como Francia y Brasil.Ninón Sevilla se caracterizó por interpretar de

una manera más audaz y atrevida el arquetipo de lamujer fatal, la pecadora y cabaretera.

Después de retirarse, por un tiempo, debido aldeclive del cine de rumberas, filmó su última pelícu-la «Rumbera caliente» en 1989.

Ninón Sevilla falleció en Ciudad México, el 1rode enero del 2015.

Ninón Sevillaen «Señora Tentación» de 1947 .

12bana

mayo / 2018

En CASARUMBERASAmalia Aguilar ,«La Bomba Atómica»,nació en Matanzas,Cuba, el 3 de julio de1924.

Llegó a México en1945, su enorme caris-ma y extraordinariasimpatía le abrieron laspuertas del cine y lebrindaron la oportunidadde incursionar enHollywood. Prefirióinclinarse a la comedialigera, realizando un totalde 23 películas.

Amalia Aguilar se retiró del cine en 1955.

Amalia Aguilar en«Las interesadas».

Amalia Aguilar en«Calabacitas tiernas».

13mayo / 2018

En CASADANZA y CINE

Rosa Carmina , nacida en La Habana, el 19de noviembre del 1029, fue descubierta en Cuba porJuan Orol en 1946, debutando en el cine mexicanoese mismo año.

Rosa Carmina gozó de una versatilidad y rique-za pocas veces vista en actrices mexicanas, puestransitó por numerosos géneros fílmicos que van del

melodrama,terror, acción,drama, fantasía…Tras el declive delgénero, la actrizse dedicó a susespectáculospersonales. Seretiró en 1992,radicando actual-mente en España.

El cine derumberas, tanpropio de México,alcanzaría enalgunos años la

atención de numerosas plumas especializadas, inclu-so el célebre director francés François Truffaut queescribiría un artículo, en la revista Cahiers du Cinéma,sobre este subgénero exótico exclusivo de México y

Rosa Carminaen «Melodías inolvidables» .

La bella Rosa Carminaen «Carne viva» .

14 mayo / 2018

En CASA Feliz día

Mes de las flores y las madresMes de las flores y las madresMes de las flores y las madresMes de las flores y las madresMes de las flores y las madresMes de las flores y las madresMes de las flores y las madresMes de las flores y las madresMes de las flores y las madresMes de las flores y las madres

«Un hijo es el mejor premio quepuede recibir un hombre sobre latierra»

JOSÉ MARTÍ

Marta

Por: EnCASAFotos: EnCASA y Casariego

A mi madre

Madre del alma. Madre querida,Son tus natales, quiero cantar;Porque mi alma, de amor henchida,Aunque muy joven, nunca seolvidade la que vida me hubo dedar.

Pasan los años, vuelan las horasQue yo a tu lado no siento ir ,Por tus caricias arrobadorasY las miradas tan seductorasQue hacen mi pecho fuerte latir .

A Dios yo pido constantementePara mis padres vida inmortal;Porque es muy grato, sobre lafrenteSentir el roce de un beso ardienteQue de otra boca nunca es igual. JOSÉ MARTÍ

1868 (tal vez los primeros que escri-bió a su madre).

Mamá yo quiero ser deplata - Canción tontaMamá, yo quiero ser deplata.Hijo, tendrás mucho frío.Mamá, yo quiero ser deagua.Hijo, tendrás mucho frío.Mamá, bórdame en tualmohada.¡Eso sí!¡Ahora mismo!. FEDERICO GARCÍA LORCA

Mayra

María

15mayo / 2018

En CASAMes de las flores y las madres

María

Claudia

La Casa

Cuando en brazos de la madrevio la figura risueñadel primer hijo, bruñidade rubio sol la cabezadel niño que levantabalas codiciosas, pequeñasmanos a las rojas guindasy a las moradas ciruelas,o aquella tarde de otoñodorada, plácida y buena,él pensó que ser podríafeliz el hombre en la tierra. ANTONIO MACHADO

Caricias

Madre, madre, tú mebesas, pero yo te besomás. Como el agua enlos cristales, caen misbesos en tu faz… T e hebesado tanto, tantoque de mi cubiertaestás y el enjambre demis besos no te deja nimirar…

La madre triste

Duerme, duerme, dueño mío,sin zozobra, sin temor ,aunque no se duerma mi alma,aunque no descanse yo.Duerme, duerme y en la nocheseas tú menos rumorque la hoja de la hierba,que la seda del vellón.Duerma en ti la carne mía,mi zozobra, mi temblor .En ti ciérrense mis ojos:¡duerma en ti mi corazón! GABRIELA MISTRAL

Sussel

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Ángel Luis MartínezÁngel Luis MartínezÁngel Luis MartínezÁngel Luis MartínezÁngel Luis Martínez

La cita estuvo bastante complicada, noteníamos cómo comunicarnos, pero diceel refrán que «el que persevera, triunfa».No lo conocíamos personalmente, porqueaunque pertenece a los medios, no ha-bíamos coincidido nunca. Con él me ocu-rrió algo muy simpático, llegué a RadioProgreso antes de la hora, y me senté allado de un hombre joven y comenzamosa conversar. Me dice, aquí estoy espe-rando a una periodista que viene a hacer-me una entrevista, pero está el día tan llu-vioso, que pienso, no va a venir.

Me identifico y le pregunto por Ángel LuísMartínez y me dice soy yo, entonces nosreímos cuando le digo que soy yo quienlo va a entrevistar. Así comenzó todo. Mecuenta que comenzó escribiendo para laRadio, aunque ha hecho cosas para la te-levisión, le gustan los dos medios, aun-que son muy distintos.

La conversación fluye espontáneamentey entonces, comienza en vedad lo quedeseo saber de él y su profesión. Me diceque el escritor es dueño de las vidas queescribe y decide el destino de ellas. Laradio tiene su encanto y en ella reside

En CASAmayo / 2018

RADIO

todo. El escritor de radio, tiene que tenermucha imaginación y hay que lograr atra-par al oyente. La televisión y el teatro sondistintos, pues estás viendo las caras yactitudes de los personajes. En la Radiotienes que ser preciso en la elaboraciónde estos.

Su casa es Radio Progreso, para estaemisora vive y escribe para varios espa-cios entre ellos están: Teatro, Tu novela

de amor, La novela cubana y cualquierotro espacio que le asignen. Entre susguiones están: «Tula», «Cansada deamor», sobre la vida de la poetisaGertrudis Gómez de Avellaneda. Que tuvogran aceptación de los oyentes y tantasotras que no cabrían en este espacio.

También ha escrito para la televisión unanovela que se tituló «Tierra de fuego» yotra que está en producción. Ahora se re-fiere al Radio-teatro que dice que le hadejado gratos y angustiosos recuerdos, ytodo el equipo de realización: «Perdóna-

me conciencia». El título está sugerido porla canción que escribió Chany Chelaci yestuvo interpretada de manera magistralpor esa grande de la canción que fueMoraima Secada.

La canción siempre le gustó y un día de-cidió escribir un teatro para la radio conese título. Presentó el guion y se lo apro-baron. La trama trata de la traición entredos hermanas. La obra solo consta de dospersonajes y tuvo mucho cuidado al es-cribirla, pues es delicado hacer una obrapor radio con tan pocos personajes. Lasprotagonistas fueron las actrices NilaSánchez y Mari Carmen Morera y se tras-mitió en el espacio Teatro.

La audiencia que logró este espacio fueincreíble; sabía que había escogido ados grandes actrices, que se adueña-ron de sus personajes, tanto, que hubouna escena que una de ellas no pudoaguantar la tensión y tuvo que suspen-der esa parte y tenderla, para bajar latensión de la escena. Por esta obra lasdos actrices estuvieron nominadas alpremio CARACOL de la UNEAC.

Nila Sánchez fue galardonada con elPremio Félix B. Caignet, en Santiago deCuba, y Mari Carmen Morera con el pre-mio CARACOL de la UNEAC, de SantaClara. El autor, obtuvo el Premio FélixB. Caignet en Santiago de Cuba y elPremio de Guion, en la Convención deRadio y Televisión del año 2017. Todosse sintieron muy complacidos con es-tos galardones que su autor tambiénagradece a la asesora del programa Car-men Laura Marín y al director EnriqueÍrsula. Nos despedimos de Ángel Luístarareando una parte de la canción quedio nombre a tan bella obra, pues comodice: «Fue puro sentimiento, la razón novalía»…

Soy actor pero me gusta escribir

Por: Mayán VeneroFotos: Luis CasariegoGuionista y actor de radio

La asesoraCarmen Laura Marín.

Guionista yActorÁngel LuisMartínez.

17mayo / 2018

En CASAARTES PLÁSTICAS

Obras del artista cubano Wifredo Lam, del colombiano FernandoBotero y del pintor mexicano Rufino Tamayo seguramente figuraronentre lo más destacado de las subastas de arte latinoamericanode Sotheby’s, que también incluyó una venta especial de arteabstracto, informó Reuters.

Dos obras de Lam (1902-1982), un pintor que combina elementosde surrealismo con primitivismo en gran parte de sus trabajos,están consideradas entre lo más destacado de las subastas.

«Les Oiseaux Voiles» podría recaudar hasta 1,5 millones de dólaresy «Le Sorcier de l’Ocean» hasta 1,2 millones, según Sotheby’s.

Aunque el arte abstracto está usualmente asociado con pintoresde Rusia, Francia y Estados Unidos, Axel Stein, director de artelatinoamericano de Sotheby’s, dijo que algunos artistaslatinoamericanos también se han visto influenciados por elmovimiento. Y serán reconocidos con una subasta especial,«América Latina, el legado de la abstracción».

La obra de Tamayo «La Familia», que pertenece a su familia y esnueva en el mercado, sería el artículo principal de la venta de Sotheby’s,con una estimación de venta previa de 1,6 millones de dólares. «Sutrabajo con arena, tierra y pigmentos es extraordinariamenteevidente en esta pintura», dijo Stein.

«Su composición (...) la hace uno de los mejores trabajos de suúltimo período», agregó.

El argentino Lucio Fontana, el venezolano Jesús Rafael Soto y el pintoruruguayo Joaquín Torres García se encontraron entre los artistas cuyasobras estuvieron incluidas en esa subasta. Asimismo, dos piezas de lacubana Lolo Soldevilla, valoradas entre 20.000 y 45.000 dólares.

«Existe una escuela muy importante que no ha sido reconocidahasta ahora», dijo Stein. «Así que digamos que tomamos estaoportunidad y buscamos armar este grupo», añadió.

Indicó que espera que las próximas subastas de arte latinoamericanose beneficien de las ventas previas, que marcaron varios récords.

Una pintura en óleo de 1955 de Pablo Picasso, «Les Femmes d’Alger(Version ‘O’)» batió el récord para la obra de arte más cara vendidaen una subasta cuando alcanzó los 179,4 millones de dólares enNueva York. El precio anterior eran 142,2 millones de dólares pagadospor un tríptico de Francis Bacon, «Three Studies of Lucian Freud»,en noviembre del 2013.

«Existe una sensación general de que el mercado de arte está muyfuerte, y creemos que podemos subirnos a esa ola», dijo Stein.Christie’s realiza subastas de arte latinoamericano en Nueva York.

Sotheby’s recauda entre 1,2 y 1,5 millonesde dólares por obras de Wifredo LamAgencia: Nueva York

A subasta pinturasde Lam

18 mayo / 2018

En CASA

La magnifica directora Magda González Grau,después del estreno de su ópera prima.

Dice un viejo refrán que la suerte es loca y a cualquiera le toca… ya mí me tocó, cuando recibí una llamada inesperada para invitar-nos a la presentación y rueda de prensa del filme «¿Por qué llo-

ran mis amigas?», en la Sala Fresa y Chocolate. Les confieso queel título me dejó impresionada y allí acudimos.

Primero asistimos a la proyección del filme que propone la uniónde cuatro amigas que se reúnen después de veinte años sin verse.El reencuentro de sus vidas y lo ocurrido a cada una de ellas, es elcentro de la historia. Nos impresionó conocer a la autora del guion,una mujer muy joven, Hannah Imbert Morell, quien humildementecomenta que en él también colaboraron las actrices y la directora.El periodista especializado Joel del Río, presente en el recinto yconductor del espacio hizo elogios al filme cuando expresó: «quees muy bueno e importante, tener un filme feminista y acabar con ladiscriminación de la mujer y que no debe confundirse. Está hechaen su mayoría por mujeres y es para hombres, mujeres, jóvenes ymayores de cualquier edad, es una película para todos».

Magda González Grau, aclara que el filme tiene también perso-najes masculinos y está hecho para reflexionar sobre la mujer y su

CINE

La directora Magda GonzálezGrau, nos presenta su filme:

Por: Mayán Venero

Fotos: Luis Casariego

ICAIC

Cuatro amigas se encuentrandespués de veinte años.

19mayo / 2018

En CASACINEpapel en la sociedad en que vivimos. Comentó «…que algunosescépticos al principio dijeron que se corría el riesgo de tener unasola locación…» y eso nos hace repensar en películas que se pa-saron en nuestros país con gran éxito de taquilla y recuerdo porejemplo «Doce hombres en pugna» entre otras.

El guion está tan bien estructurado que nos lleva a una retrospec-tiva de una manera excepcional, aunque ya anotamos que tiene unasola locación; el montaje fue en espacios interiores y ha sido muyproductivo. Logrando no abrumar al espectador. Todas regresan alpasado, pero sin restricciones. Aunque es una historia feminista, elpúblico la recibe con agrado; nos relata de dónde y cuándo surge laamistad entre ellas, desde sus adolecentes vidas cuando eranbecadas y se contaban todas las cosas que querían hacer cuandoacabaran el preuniversitario y emprenderían una nueva vida.

El reparto del filme, no pudo estar mejor escogido, pues ha traí-do a la pantalla a excelentes actrices: Luisa María Jiménez, AmarilysNúñez, Edith Massola y Yasmín Gómez. Queremos aclarar queninguna de las protagonistas, trató de sobresalir en sus actuacio-nes; todo fue muy real, tanto que a veces hace que el espectador seestremezca de tensión y emoción, cuando cada una de ellas nosrelata, que ha pasado en los veinte años que no se han visto… esasno se la vamos a contar, por favor vean la película...

Todo lo que ocurre es tan real en nuestra sociedad, que muchosnos veremos reflejados en ella. No se trata de hombres ni mujeres,son seres humanos y eso pasa en cualquier hogar cubano. Magdasu directora, aclara que es una película honesta, su joven guionistaHannah nos dice que la película es como su hija; las actrices yactores que también intervienen están muy contentos con el resulta-do. Cada uno dio de sí todo lo que un actor debe y sabe dar. En elfilme actúan Patricio Wood, Paula Alí, Ariana Álvarez, Néstor JiménezJr. y Roque Moreno además alumnos de la dirección de la FAMCA yproducción de RTV comercial en coproducción con el ICAIC.

Queremos volver a hablar de las actrices, que ya conocemos sucalidad histriónica, pero aquí las vimos encarnar personajes conuna pureza en la actuación insuperable. Joel del Río, se refirió aEdith Massola y expresó, que es una actriz completa y cree que lahan encasillado un poco como comediante. Felicitó a Magda porhaber escogido este elenco de tanta calidad.

El equipo que trabajó en la película realizó un trabajo encomiable.La banda sonora es de esos grandes de la composición que es JuanAntonio Leyva y su esposa Magda Rosa Galván; la fotografía de Ro-berto Otero, el montaje de Celia Suárez, el director de arte TomásPiard, el sonido directo de Daphne Guisado, el diseño de la bandasonora y mezcla de Osmany Olivare, Pedro Suárez como supervisorde producción y los ejecutivos Joel Ortega y Ramón Samada. HannaImbert, además de guionista estuvo a cargo de la dirección de pro-ducción, el diseño de maquillaje de Miguel Filloy y el vestuario estuvoa cargo de Rafael Oramas. No alcanzarían las cuartillas para nom-brar todos lo que pusieron su amor, sabiduría y arte para que poda-mos apreciar lo que es buen cine cubano. Felicidades y a su elencocreativo le pedimos por favor que no nos dejen con la miel en loslabios. ¡SIGAN CREANDO A PESAR DE TODO!

Escena de ¿Por qué lloran mis amigas? en donde hay undespliegue de buenas actuaciones con un excelente guion.

Su directora Magda González Grau y las actricesAmarilys Núñez, Yazmín Gómez (quién mereció elPremio CARICA TOS de actuación femenina), LuisaMaría Jiménez y su joven guionista Hannah ImbertMorell.

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