Memoria de Actividades Fundación Autor 2011

2011MEMORIA DE ACTIVIDADES

FUNDACIÓN AUTOR

Los Informes de Auditoría emitidos por la consultora Ernst&Young forman parte inseparable de las Cuentas Anuales e Informes de Gestión correspondientes al ejercicio 2011 de la Fundación Autor y de Arteria Promociones Culturales, SRL, y como tal, en cumplimiento de la legalidad vigente, figuran únicamente en las páginas iniciales de los respectivos anexos que complementan la presente publicación.

Fundación Autor. Memoria de Actividades 2011Sociedad General de Autores y Editores

La Fundación Autor agradece la colaboración de las entidades y los profesionales de la fotografía que han proporcionado materiales gráficos para ilustrar esta publicación, en particular, a nuestros habituales colaboradores Rafael Arocha, Tato Baeza, Pilar Chueca, Enrique Cidoncha, Ignacio Evangelista, NUR Comunicación, Rafa Pasadas, Marta Pich, Javier Rojas y Juanma Vacas.

Dirección editorial: Fundación Autor. Edición: Departamento de Comunicación. Coordinación editorial y producción: Servicio de Publicaciones. Asesoría literaria: Marisa Barreno y Sonia Gómez. Diseño y maquetación: José Luis de Hijes. Impresión: Netaigraf, S.L.

Fecha de edición: mayo de 2012. M-17500-2012

3 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR ÓRGANOS DE GOBIERNO

Presidente del Patronato

Santiago Moncada Mercadal

Patronos

Juan Ignacio Alonso Puig SONY ATV Music Publishing (Spain) LLC S en C

Xavier Benguerel Godó

José Luis Cuerda Martínez

Antón García Abril

Iván García-Pelayo Alvarado

Beatriz Eugenia Gil y Fernández de AnguloEMI Songs España, S.L.

Rosa León Conde

Bonaventura Pons Sala

Juan Carlos Senante Mascareño

Salvador Távora Triano

Carlos Toro Montoro

Secretario del Patronato

Pablo Hernández Arroyo

Director General de la Fundación Autor

Eduardo Bautista García

Secretario General de la Fundación Autor

Carlos Fernández-Lerga Garralda

MutuAliDAD De PreviSión SociAl De AutoreS y eDitoreS (MAe)

Presidente

Claudio Prieto Alonso

inStituto BuÑuel

Presidente

Manuel Gutiérrez Aragón

inStituto De DerecHo De Autor

Presidente

Antonio Delgado Porras (=1 de julio de 2011)

PATRONATO 2011 (hasta el 30 de junio de 2011)

Presidente del Patronato


Patronos

Carles Alberola Ortiz

Xavier Benguerel Godó

Teodomiro Cardalda Gestoso

Ignacio del Moral Ituarte

Juan Carlos Senante Mascareño

Inmaculada Serrano Oñate

Juan Ignacio Alonso Puig SONY ATV Music Publishing (Spain) LLC s en C

Jesús Piles FerrerPiles Editorial de Música, S.A.

Secretario del Patronato

Pablo Hernández Arroyo (hasta 25 de octubre de 2011)Colman Gota Thomson (desde 25 de octubre de 2011)

Director General de la Fundación Autor

José María Díez-Picazo Giménez

Secretario General de la Fundación Autor

Carlos Fernández-Lerga Garralda (hasta 27 de septiembre de 2011)Jose María Segovia Murúa (desde 27 de septiembre de 2011)

MutuAliDAD De PreviSión SociAl De AutoreS y eDitoreS (MAe)

Presidente


inStituto BuÑuel

Presidente

Manuel Gutiérrez Aragón

inStituto De DerecHo De Autor

Presidente

(Vacante)

PATRONATO 2011 (desde el 12 de julio de 2011)

4 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR

Queridos compañeros:

Cuando en el año 2007 asumí la presidencia de la Fundación Autor, lo hice emocio-

nado y con la esperanza de contribuir al progreso de esta casa. En este lustro hemos

tenido ocasión de llevar a cabo importantes proyectos, con desiguales resultados.

Me gustaría detenerme brevemente en el proyecto Arteria, dada su relevancia. Lo que

se concibió como una opción viable de apoyo real a los autores, y que pretendía crear

una red de sedes y locales capaz de albergar una programación adecuada y equili-

brada de los repertorios, es cierto que ha tenido unos efectos secundarios que nadie

deseaba.

Desde sus comienzos, tres han sido los ámbitos de actuación de la Fundación: la

acción social, la labor docente y la promoción del repertorio, y hoy más que nunca

debemos velar por su cumplimiento y desarrollo.

Por ello, me atrevo a decir que la Fundación Autor tiene por delante un apasionante

cometido que justifica y avala sobradamente su labor. Garantizar la continuidad de

políticas de apoyo a los socios más necesitados y, sobre todo, promover nuevas ac-

ciones que hagan sostenible la condición de la autoría; alentar a los jóvenes creadores;

acercar las nuevas tecnologías a los autores; promocionar nuestro repertorio en los

mayores y más estratégicos mercados internacionales; incrementar el conocimiento

sociológico y económico del sector cultural; democratizar el acceso a la cultura a tra-

vés del acceso generalizado a sus productos, y contribuir a la mayor profesionalización

de los agentes culturales son tareas indispensables para favorecer el hecho creativo.

Estoy seguro de que las personas que se sitúen al frente de esta nueva etapa com-

prenderán la importancia de la vuelta a nuestros principios, de su salvaguarda, como

una garantía de progreso para la institución.

Santiago Moncada

Presidente de la Fundación Autor

cArtA Del PreSiDente

De lA FunDAción Autor

5 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR

inForMe Del SecretArio GenerAl

José María Segovia Murúa

01Mas allá de las cifras y los resultados que ofrece la pre-

sente Memoria de actividades de la Fundación Autor, a

nadie se le escapa la enorme trascendencia que para los

autores y los editores, y para la sociedad en general, tu-

vieron los sucesos de principios del verano de 2011.

las acciones ordenadas por la Audiencia nacional

han supuesto, sin ningún género de dudas, un antes y un

después en la vida de la SGAe y de la Fundación Autor.

como refleja el título de la primera producción espa-

ñola ganadora de un óscar a la mejor película de habla

no inglesa en el año 1982, la jornada vivida el pasado

1 de julio nos obligaba ineludiblemente a volver a empe-

zar. con suma rapidez y acierto, el colectivo formado por

autores y editores musicales supo reaccionar. los órga-

nos de gobierno de la entidad emprendieron con firme

decisión una serie de acciones acogidas con respeto por

el sector cultural y por la sociedad civil. en el tercer tri-

mestre del año 2011, se habían sentado definitivamente

las bases del necesario cambio, con vistas al futuro, pero

también con la mirada puesta en nuestros orígenes ya

centenarios.

Decía Francis Scott Fitzgerald que “la vitalidad se revela

no solamente en la capacidad de persistir, sino en la de

volver a empezar”. Con esa vitalidad que predica el escritor

estadounidense, la Fundación Autor pretende relanzar el

reconocimiento de los creadores, reafirmando el tono fun-

dacional y de mecenazgo que inspiró su creación hace

ahora 15 años, a través de sus acciones de formación,

promoción, estudio e investigación y asistencia social.

Ahora más que nunca siguen estando presentes los ob-

jetivos incluidos en su carta fundacional: promover, difun-

dir y proteger la creación artística y el patrimonio musical,

teatral, coreográfico, cinematográfico, audiovisual y mul-

timedia. Y para conseguir tales fines, la Fundación Autor

tiene que perseverar en el desarrollo de las líneas de trabajo

que conforman una óptica integral del ámbito de su compe-

tencia: el apoyo a los creadores y la promoción del reper-

torio SGAE, la formación de autores y agentes del sector,

la realización de estudios que permitan conocer en profun-

didad el estado del mercado cultural y la puesta en marcha

de programas y herramientas que ayuden a los distintos

profesionales del sector.

la Fundación Autor pretende relanzar el reconocimiento de los creadores, reafirmando el tono fundacional y de mecenazgo que inspiró su creación hace ahora 15 años

6 MEMORIA DE ACTIVIDADES INFORME DEL SECRETARIO GENERALFUNDACIÓN AUTOR

Somos conscientes de que este proceso no va a estar

exento de dificultades. Las primeras, de índole económica,

nos obligan a reestructurar de manera ordenada la deuda

contraída y a llevar a cabo una desinversión paulatina de la

red Arteria. Pero también sabemos que los tiempos de crisis

son tiempos de oportunidades.

La Fundación Autor debe seguir siendo la expresión fiel

del compromiso y de la responsabilidad social de la SGAE.

Tiene que servir, particularmente en estos momentos di-

fíciles, para proyectar la imagen de una SGAE en pleno

proceso de cambio hacia una entidad más transparente,

más dialogante, más comprometida con sus valores y más

cercana a la sociedad.

Para servir a ese objetivo y reafirmar a la Fundación

como una herramienta útil y eficaz a lo largo de este ilu-

sionante proceso de cambio, y convertirla de nuevo en un

referente en lo cultural que renueve su apuesta por la aper-

tura hacia la sociedad, vaya por delante mi compromiso

personal y el de todo el equipo de personas que trabajan

con empeño, ilusión y dedicación para la Fundación Autor,

y sin cuyo concurso nada de esto sería posible.

Solo desde la acción social, la labor docente y la de pro-

moción del repertorio que realiza la Fundación Autor será

posible que la SGAE crezca y recupere su identidad y es-

pacio en la sociedad.

Cursos, talleres, seminarios, clases magistrales, certáme-

nes, premios, homenajes, estudios, becas, datos, cifras,

estadísticas e imágenes conforman la Memoria de Activi-

dades 2011 de la Fundación Autor. Todo está cumplida-

mente explicado también en las auditorías. A ambos docu-

mentos me remito.

El resto, el trabajo para volver a empezar, depende ex-

clusivamente de nosotros.

la Fundación Autor debe seguir siendo la expresión fiel del compromiso y de la responsabilidad social de la SGAe

Ahora más que nunca siguen estando presentes los objetivos incluidos en la carta fundacional de la Fundación Autor: promover, difundir y proteger la creación artística y el patrimonio musical, teatral, coreográfico, cinematográfico, audiovisual y multimedia

7 MEMORIA DE ACTIVIDADES ICCMU. INSTITUTO COMPLUTENSE DE CIENCIAS MUSICALESFUNDACIÓN AUTOR7 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR

PROMOCIÓN DEL REPERTORIO

FORMACIÓN

ESTUDIOS E INVESTIGACIÓN

COLABORACIÓN INSTITUCIONAL

POLÍTICA ASISTENCIAL Y SOCIAL

lÍneAS De ActuAción 02

8 MEMORIA DE ACTIVIDADES LÍNEAS DE ACTUACIÓN PROMOCIÓN DEL REPERTORIOFUNDACIÓN AUTOR

PROMOCIÓN DEL REPERTORIO

la creación artística alcanza su plenitud cuando, in-dependientemente de su lugar de origen, trasciende las fronteras y se hace universal. en ocasiones, esa universalidad parece llegar de una manera espontá-nea, casi mágica, pero lo cierto es que en el mundo actual, donde las barreras comunicativas parecen no existir, divulgar la creación no siempre resulta sencillo. De ahí la relevancia de las acciones encaminadas a promover el repertorio que favorecen la difusión del talento para multiplicar su valor y enriquecer el pano-rama artístico.

2011 y la creación AuDioviSuAl

La Fundación Autor, fiel a su compromiso con la formación

de los profesionales de la industria audiovisual, preservó

aquellos programas que ofrecen a los autores las herra-

mientas necesarias para perfeccionar sus creaciones, es-

tablecer contacto con otros profesionales y mejorar la cali-

dad y el potencial de sus proyectos con el fin de promocio-

narlos y venderlos en el marco competitivo de los merca-

dos internacionales de cine.

Como ejemplo, la nueva edición del iberoamerican

Films crossing Borders (iFcB), que se desarrolló coinci-

diendo con el Festival Internacional de Cine de Guadalaja-

ra (México) y con el Amazonas Films Festival de Manaos

(Brasil). Ambas citas lograron una magnífica acogida por

parte de los cineastas y de la industria, así como una gran

repercusión mediática.

El IFCB tiene por objeto fomentar la circulación de pelí-

culas iberoamericanas fuera de sus países de origen. Ofrece

sesiones de asesoría y de pitching a una selección de vein-

ticinco guiones y proyectos cinematográficos de directores,

guionistas y productores, y cuenta con la presencia de es-

pecialistas y cineastas de media docena de países europeos

y americanos. Desde 2003, la Fundación Autor ha becado a

más de 200 profesionales de toda Iberoamérica.

el proyecto iberoamerican Films crossing Borders fomenta la circulación de películas iberoamericanas fuera de sus países de origen, especialmente en europa

Seminario Iberoamerican Films Crossing Borders en Guadalajara (México): a la ya tradicional cita acudieron 25 profesionales iberoamericanos de la industria audiovisual, directores, guionistas y productores.

Seminario Iberoamerican Films Crossing Borders en Manaos (Brasil): los alumnos y sus tutores no quisieron faltar a la inauguración del seminario, realizado por primera vez en Brasil.


INCENTIVOS A LA CREACIÓN

El Premio SGAe de Guion Julio Alejandro continúa conso-

lidando su valía como incentivo a la creación autoral cine-

matográfica; en 2011 se celebró la VIII convocatoria del

concurso, auspiciado por la SGAE y el Instituto Buñuel.

Cuenta con un premio único e indivisible de 40.000 euros,

que se entrega al autor o autores de la obra galardonada

en concepto de adquisición de derechos.

En total, se recibieron 290 guiones para largometraje, lo

que avala el interés generado y mantiene un equilibrio en la

participación. Una proporción muy significativa (casi un

50%) procede de Iberoamérica (Argentina, Cuba, México,

Chile, Centroamérica). Tras las sucesivas fases de selec-

ción, el Comité de Lectura escogió, entre todos los origina-

les, los cinco finalistas: Capitán, de Santiago Tabernero

(España); Cuando los caballos aprendieron a llorar, de Jano

Mendoza (México); Dos mujeres y una vaca, de Efraín Ba-

hamón (Colombia); Sabor a fuego, de Salva Rubio (Espa-

ña), y S.L. Familia, de Clara Roquet (España).

En marzo, el Festival de Cine Español de Málaga acogió

la final. Cuando los caballos aprendieron a llorar, del

mexicano Jano Mendoza, fue elegido ganador por el jura-

do, compuesto en esta ocasión por José Luis Borau (direc-

tor y guionista), Ricardo Fernández Blanco (guionista), Eva

Cebrián (directora del Área de Cine de TVE), Pável Giroud

(guionista, ganador del certamen el pasado año), Manuel

Gutiérrez Aragón (director y guionista, presidente del Insti-

tuto Buñuel) y Antonio Ojeda (guionista, en representa-

ción de ALMA).

En junio se celebró el Xii concurso iberoamericano de

cortometrajes versión española/SGAe, el certamen de su

género más importante en nuestro país. La edición de 2011

acogió más de 200 obras de todas las modalidades (fic-

ción, documental creativo o animación). Con este concur-

so, Televisión Española (TVE), a través de su programa Ver-

sión Española, y nuestra organización pretenden potenciar

la creación desde una plataforma con potencial, tanto para

los futuros realizadores de largometrajes como para aque-

llos autores que cultivan el cortometraje como un arte en sí

mismo. Su apertura a la participación de trabajos america-

nos está vinculada a la colaboración de Casa de América.

TVE emitió los trabajos finalistas en febrero, siempre

con la celebración de un coloquio posterior entre los invi-

tados y el realizador del corto. Los seleccionados fueron

Amar, de Isabel Reguera; Burbuja, de Gabriel Plivares y

Pedro Casablanc; Capicúa, de Roger Villarroya; Home-

land, de Juan de Dios Marfil Atienza; Inmersió, de Neus

Manuel Gutiérrez Aragón (presidente del Instituto Buñuel) hizo entrega del Premio de Guion Julio Alejandro al guionista Alejandro Mendoza en la Universidad de Málaga.

Elías León Siminiani obtuvo, por su obra Límites, 1ª persona, el Primer Premio del XII Concurso Iberoamericano de Cortometrajes Versión Española/SGAE.

El guionista Aitor Echevarría se alzó con el Segundo Premio del XII Concurso Iberoamericano de Cortometrajes Versión Española/SGAE por su obra Morir cada día.

Cuando los caballos aprendieron a llorar, del mexicano Jano Mendoza, conquistó el viii Premio SGAe de Guion Julio Alejandro


Ballús; La culpa, de David Victori; La huida, de Víctor Ca-

rrey; Les Bessones del carrer de ponent, de Marc Riba y

Anna Salanas; Límites 1ª persona, de Elías León Siminiani;

Los cuatro macnífikos, de Tucker Dávila Word; Los grito-

nes, de Roberto Pérez Toledo; Marina, de Álex Montoya;

Mi amigo invisible, de Pablo Larcuen; Morir cada día, de

Aitor Echeverría; Nuevos tiempos, de Jorge Dorado; Pi-

chis, de Marta Aledo; Vicenta, de Sam, y Videojuego, de

Dominga Sotomayor.

Posteriormente, en una ceremonia organizada en cola-

boración con FAPAE, que conmemoraba sus encuentros

internacionales Madrid de Cine, se procedió a la entrega de

los galardones. Los ganadores fueron: Límites, 1ª persona,

de elías león Siminiani (Primer Premio, 20.000 euros); Morir

cada día, de Aitor echeverría (Segundo Premio, 14.000 eu-

ros), y Videojuego, de Dominga Sotomayor (Tercer Premio,

8.000 euros).

El Instituto Buñuel también apoyó la entrega del Pre-

mio navaja de Buñuel 2010 a La Mosquitera, de Agustí

vila, film reconocido como el mejor largometraje del año

precedente por los espectadores del programa Versión

Española.

Más de 200 trabajos concurrieron al Xii concurso iberoamericano de cortometrajes versión española/SGAe

En la primera quincena de diciembre se celebró el XXXiii

Festival internacional de nuevo cine latinoamericano

de la Habana, uno de los festivales cinematográficos de

mayor trascendencia en el ámbito latinoamericano. En-

tre los galardones otorgados, hay que destacar un año

más el Premio Coral al Mejor Guion Inédito, patrocinado

por el Instituto Buñuel, y que goza de especial impor-

tancia, pues las obras premiadas se transforman habi-

tualmente en largometrajes con gran incidencia en el

cine iberoamericano, como acreditan obras laureadas

de la talla de Fresa y chocolate, de Senel Paz; Reina y

Rey, de Julio García Espinosa, o La frontera, de Jorge

Goldenberg.

En 2011, con un jurado compuesto por cineastas de

diferentes países iberoamericanos, la obra ganadora fue

NN, del guionista peruano Héctor Adrián Gálvez. La Men-

ción Especial recayó en El buen demonio, de los cubanos

Alejandro Hernández Díaz y Daniel Díaz torres.

MENOS ES MáS

SGAe en corto cumplía su undécimo aniversario exhi-

biendo las creaciones en la sala Berlanga de Madrid, con

la previsión de ampliar la oferta a otros recintos de Espa-

ña, e incluso, a través de nuestras sedes, al territorio ame-

ricano.

A lo largo del año, el ciclo se articuló en varios progra-

mas especiales, inaugurados con una sesión dedicada a la

iniciativa Madrid en Corto, que propició el estreno de los

ocho cortometrajes ganadores del premio, otorgado por

la Consejería de Cultura de la Comunidad de Madrid y por la

Escuela de Cine de Madrid (ECAM). Por primera vez, el

público podía disfrutar de la proyección de estos trabajos

junto a sus respectivos directores, productores y actores.

La programación incluyó La cosa en la esquina, de Zoe

Berriatúa; Matar a un niño, de José y césar esteban Alen-

da; Dicen, de Alauda ruiz de Azúa; Joselyn, de Susan Bé-

jar; Slides, de David illundain, eugenia Poseck, luis Arri-

bas, Paul Severn, césar urrutia, Javier San román, Je-

sús liedo y Paco ortega; La última secuencia, de Arturo

ruiz Serrano; Nadie tiene la culpa, de esteban crespo, y

Room, de Fernando Franco.

El proyecto trascendió al entorno digital con la emisión

de todos los cortos programados a través de las pantallas de

Canal Autor y Cinemateca –que actualmente se puede ver

en Orange TV– y de Euskaltel –en Imagenio–, lo que supo-

ne un aliciente más para la promoción de los cortometra-

jistas y sus obras, y fomenta el interés de los especta-

dores.

En la Sala Berlanga se presentó el ciclo de proyecciones SGAE en Corto, que se desarrolló a lo largo del año.


Nuestra casa en Cataluña acogió la segunda edición del ciclo

de cortometrajes Gallegos, fruto de la colaboración entre la

Academia del Cine Catalán y la Academia Gallega del Audiovi-

sual, durante la que se proyectaron los filmes de la última edi-

ción de los Premios Mestre Mateo. Un paso más en la fructífe-

ra tarea de colaboración emprendida por ambas instituciones

para favorecer la promoción de su cine, profesionales y empre-

sas audiovisuales fuera de sus respectivos ámbitos.

La mesa redonda Pa negre, Gaudí al mejor guion. las

claves del éxito, y el preestreno del documental Dr. Moisès

Broggi: ciència ètica, enmarcado en el ciclo Docu-fórums,

fueron otros hitos de la agenda catalana.

Valencia, por su parte, organizó varias exhibiciones, como

la del largometraje No sin el diablo Montparnasse, de ra-

fael Gasent, genuino representante del cine independiente

valenciano de los setenta, además de diversos cortometra-

jes y documentales de creación firmados por realizadores

como raúl Artacho, oscar romà, Paco Barreda, rafael

Arroyo y María José Anrubia, entre otros.

JUNTO A LOS NUEVOS TALENTOS

Otras acciones de apoyo a los valores emergentes de la

creación audiovisual que se desarrollaron gracias al impul-

so o el apoyo de la Fundación Autor fueron:

— Los Premios SGAe nova Autoria, que se celebran en el

marco del Festival de Cine de Sitges y tienen por objeto pro-

mover y ayudar a difundir las nuevas producciones audiovi-

suales elaboradas por los alumnos de las escuelas de cine.

— El Máster en teoría y Práctica del Documental creativo

de la Universidad Autónoma de Barcelona, uno de los

postgrados de mayor prestigio en su campo en España y

que ha producido más de 80 cortometrajes documenta-

les, proyectados en festivales y salas de todo el mundo.

— El estreno en las salas de cine de Blog, la primera pelícu-

la de la joven cineasta catalana elena trapé, vinculada

al proyecto Ópera Prima que desarrolla la Escola Supe-

rior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya (ESCAC) en

colaboración con el Instituto Buñuel.

— Las jornadas el cine va a las aulas, dirigidas a los cen-

tros de educación secundaria y a los alumnos de las es-

cuelas de cine. Durante su desarrollo se proyectaron Tres

días con la familia, de Mar coll; Flores de otro mundo, de

icíar Bollaín, y Surcos, de José Antonio nieves conde.

Las sesiones concluyeron con debates en los que parti-

ciparon cineastas y expertos del medio audiovisual.

La Academia del Cine Catalán y la Academia Gallega del Audiovisual celebraron el II Ciclo de Cortometrajes Gallegos en Barcelona en nuestras instalaciones de Cataluña. © P. Chueca

El ciclo Docu-fórums programó el preestreno y posterior coloquio del documental Dr. Moisès Broggi: ciència ètica, en el que intervinieron la directora del documental, Marta Batlle; el doctor Moisès Broggi, y Jordi Ambrós, productor ejecutivo de Televisió de Catalunya. © R. Arocha

Nuestra casa valenciana acogió la presentación de la película No sin el diablo Montparnasse, de Rafael Gasent.


DICCIONARIO DEL CINE IBEROAMERICANO

La Biblioteca Nacional y el Instituto Buñuel en Madrid, y

posteriormente nuestra sede en Cataluña, acogieron la

presentación del Diccionario del Cine Iberoamericano

(España, Portugal y América), en el que figuran los prota-

gonistas que han forjado la historia de nuestro séptimo

arte.

De carácter enciclopédico, la obra está compuesta por

unas 16.000 entradas, distribuidas en ocho tomos de vo-

ces biográficas y temáticas, que se complementarán con

dos tomos adicionales sobre películas españolas, portu-

guesas y americanas. Sus más de 8.500 páginas, que di-

bujan una completa radiografía de la historia del cine a am-

bos lados del Atlántico, y de todos los que contribuyeron a

crearla, hacen del Diccionario una referencia de obligada

consulta para los estudiosos y amantes de la gran pantalla.

El acto contó con la presencia de los más altos represen-

tantes de la cultura y de nuestra institución. En Barcelona,

se sumaron a la presentación la Academia del Cine Cata-

lán, la Academia de las Ciencias Cinematográficas de Es-

paña, Guionistas Asociados de Cataluña (GAC) y el Cole-

gio de Directores de Cine de Cataluña.

el ‘Diccionario del cine iberoamericano (españa, Portugal y América)’ es una obra de obligada consulta para estudiosos y amantes del género

Entrega de los Premios SGAE Nova Autoria en el marco de la ceremonia de clausura del Festival Internacional de Cine Fantástico de Catalunya-Sitges de 2011: María Ripoll, directora, realizadora, guionista y miembro del jurado, y Jonçal Perales (escuela de animación 9 ZEROS) flanquean a los ganadores Raúl Pérez, Daniel Piera, Beatriz Escolar, Juan Andrés González, Victoria Molina de Carranza y Carme Puche. © M. Pich

Josep Maria Català presentó en el auditorio del Caixaforum de Barcelona los documentales del curso académico 2010-2011 del Máster en Teoría y Práctica del Documental Creativo de la Universidad Autónoma de Barcelona. © UAB

En los cines Aribau de Barcelona se celebró el preestreno de Blog, de la joven realizadora Elena Trapé. Proyecto Ópera Prima de la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Catalunya (ESCAC), en colaboración con el Instituto Buñuel. © Escandalo Films

Emilio Casares, coordinador del Diccionario del Cine Iberoamericano, tomó la palabra durante la presentación de esta magna obra. © R. Arocha


2011 y la MÚSicA

XV PREMIOS DE LA MúSICA

La Gala de entrega de los Xv Premios de la Música, los

galardones más prestigiosos de nuestro país, organizados

por la Academia de la Música para reconocer año a año la

labor de los creadores y profesionales del sector, se cele-

bró el 18 de mayo en el Teatro Arteria Coliseum de Madrid.

El periodista toni Garrido actuó como maestro de ceremo-

nias, y el músico, productor y compositor Javier limón,

como director artístico de una gala, retransmitida por TVE,

que tuvo el flamenco por protagonista.

Un grupo excepcional de cajoneros, capitaneado por los maestros Piraña y Bandolero, amenizó la ceremonia de entrega. © E. Cidoncha

En la XV edición de los Premios de la Música, el Premio de Honor recayó en Isabel Pantoja; el Premio Latino de Honor, en Albert Hammond, y el Premio a Toda una Vida, en Carmen Linares. © E. Cidoncha e I. Evangelista

El Premio al Mejor Álbum Flamenco del año para el disco de Enrique Morente Morente + Flamenco fue recogido por Estrella Morente y sus hermanos Soleá y Kiki, en uno de los momentos más emotivos de la gala. © E. Cidoncha


Autor revelaciónla Shica, por el tema Con dinamita / Intérprete: la ShicaAutores: elsa rovayo, Fernando de la rúa, Héctor González, luis Domerco, Miguel rodrigáñez y Pablo Martín Jones

Artista revelaciónla Shica, por el álbum Supercop

Mejor canciónHijo de la luz y de la sombra / Intérprete: Joan Manuel Serrat Autores: Joan Manuel Serrat y Miguel Hernández

Mejor ÁlbumA veces cuesta llegar al estribillo / Intérprete: rosendo

Mejor Álbum de PopEl vecindario / Intérpretes: Macaco y varios artistas

Mejor Álbum de Pop AlternativoDice la gente / Intérprete: Kiko veneno Autores: Kiko veneno y Jesús Fernández

Mejor Álbum de rockA veces cuesta llegar al estribillo / Intérprete: rosendo Autores: rodrigo Mercado y rosendo Mercado

Mejor Álbum de rock AlternativoUna ópera egipcia / Intérprete: los Planetas Autores: Antonio Arias, Antonio Fernández Díaz, Antonio Quintero, los Planetas, Manuel lópez Quiroga, rafael de león y tradicional

Mejor Álbum de Hip HopDirty bailarina / Intérprete: Mala rodríguezAutores: Bernard edwards, estrella Morente, Griffi, Mala rodríguez, Mefe y Sr. trece

Mejor tema de Música electrónicaStayclose / Intérprete: DeloreanAutor: Delorean

Mejor Álbum de FlamencoMorente + Flamenco / Intérprete: enrique MorenteAutores: enrique Morente, tradicional, Federico García lorca, Mario Maya y Miguel Hernández

Mejor Álbum de canción española15 años / Intérprete: Pastora Soler Autores: Alejandro Sanz, Antonio Ferrara, Antonio Martínez Ares, Antonio Quintero, Antonio raúl Fernández, David Santisteban, esmeralda Grao, Giulio rapetti Mogol, José Abraham, Juan luis ramírez, luigi clausetti, Manuel carrasco, Manuel lópez Quiroga, Manuel ruiz, Pastora Soler, Pedro Miguel lledó, Piero Soffici, rafael de león, roberto Soffici y rodolfo Serrano

Mejor Álbum de JazzPiano Ibérico / Intérprete: chano Domínguez Autores: chano Domínguez, enrique Granados, Federico Mompou, Gregorio Martínez Sierra, isaac Albéniz y Manuel de Falla

Mejor Álbum de FusiónTodas las calles / Intérprete: ZenetAutores: Javier laguna, José taboada, Juan ibáñez y toni Zenet

Mejor Álbum de Música tradicionalHerria / Intérprete: Kepa JunkeraAutores: charles Belzuntze, etxahun iruri, Gabriel Aresti, iturrino, Kepa Junkera, M. A. Salaberri, Miguel Ángel campos, orbegozo, cura de orio, tradicional, Xabier Amuriza y Xabier Arriaga Txiplas

Mejor Autor de Música clásicaÁngel Illarramendi / Obra: 3ª Sinfonía / Álbum: 3ª Sinfonía

Mejor intérprete de Música clásicaJordi Savall, Andrew lawrence King y Frank Mcguire / Álbum: The Celtic Violli

Mejor Álbum de Banda Sonora de obra cinematográficaB.S.o. También la lluvia / Intérpretes: Javier crespo, Julia Malkova, Mary Scully, Salvador espasa, Dominique Deguines, Suzzane Guest y everton nelson Autor: Alberto iglesias

Mejor canción en catalán/valencianoLa dansa de la primavera / Intérprete: María del Mar BonetAutores: Gregorio Panigua y María del Mar Bonet

Mejor canción en euskeraDon Inorrez / Intérprete: Bide ertzeanAutores: imanol ubeda y José luis otamendi

Mejor canción en GallegoAlalá da Noite / Intérprete: BerrogüetoAutores: Manuel rivas, Quico comesaña y Xabier Díaz

Mejor canción en AsturianoAgora / Intérprete: Anabel SantiagoAutores: Anabel Santiago y lourdes Álvarez García

Mejor edición de obra Musical clásicaDuende (Four Preludes For Symphonic Wind Ensemble) / Editorial: Piles, editorial de Música, S. A.Autor: luis Serrano Alarcón

Mejor Productor ArtísticoSuso Sáiz / Álbum: Canciones en ruinas - Artista: Diego vasallo / Álbum: Jueves - Artista: los Seis Días / Álbum: Picnic Extraterrestre - Artista: iván Ferreiro / Álbum: Pol. 3.14 - Artista: Pol. 3.14.

Mejor técnico de Sonidocarlos raya / Álbum: Para no ver el final / Artista: M clan

Mejor ArreglistaJoan Albert Amargós / Tema: Adiós Nonino - Artistas: tomatito & orquesta nacional de españa / Tema: Al final tú serás mío - Artistas: tomatito & orquesta nacional de españa / Tema: Brisa del Levante - Artistas: tomatito, orquesta nacional de españa & Mari Ángeles Fernández torres / Tema: Dale que dale - Artista: Joan Manuel Serrat / Tema: Fernanda la Reina - Artistas: tomatito & orquesta nacional de españa / Tema: Hijo de la luz y de la sombra - Artista: Joan Manuel Serrat / Tema: Luz de guía - Artistas: tomatito & orquesta nacional de españa / Tema: Two much - Artistas: tomatito & orquesta nacional de españa / Tema: Voces de ángeles - Artistas: tomatito & orquesta nacional de españa

Mejor vídeo MusicalTarde o temprano / Realizador: rafa Sañudo / Intérprete: Fito y Fitipaldis

Mejor Producción Musical Audiovisual18 minipelículas / Director: Fernando olmo (Canal+) / Intérprete: Joan Manuel Serrat

PreMioS eSPeciAleS

Premio de Honorisabel Pantoja

Premio latino de HonorAlbert Hammond

Premio a toda una vidacarmen linares

Premio a la Difusión de la MúsicaBienal de Flamenco de Sevilla Festival internacional del cante de las Minas de la unión (Murcia)

PreMioS De lA MÚSicA 2011


Nuestra casa en Cataluña acogió, por primera vez en la his-

toria del galardón, la entrega del Xi Premio SGAe de la Mú-

sica iberoamericana tomás luis de victoria, la mayor dis-

tinción a autores vivos en el ámbito hispanoamericano y

lusófono, que reconoció la trayectoria creativa del compo-

sitor catalán Josep Soler. En el acto intervinieron el musi-

cólogo Ángel Medina; el director de Música del Departa-

mento de Cultura de la Generalitat de Catalunya, Albert

Bardolet; Ramon Muntaner, director de nuestra organiza-

ción en la Zona Mediterránea, y José María Segovia, secre-

tario general de la Fundación Autor. Tras los parlamentos

protocolarios se produjo el estreno mundial de la obra de

Josep Soler Liebeslied, que interpretó el Trío Soler. La Fun-

dación Autor impulsó la edición de un libro homenaje en

reconocimiento a la carrera profesional del galardonado

que incluye un CD recopilatorio.

MáS CITAS CON LA MúSICA

A lo largo de 2011 la Fundación Autor renovó su reconoci-

miento hacia el trabajo y la trayectoria de los creadores,

profesionales y agentes de la cultura que contribuyen a

promover y difundir el repertorio musical sumándose a otras

entidades o instituciones afines del sector.

Así, nuestra sede ovetense contribuyó a ensalzar la músi-

ca asturiana acogiendo la presentación de los finalistas

de los Premios AMAS, que otorga el Anuario de la Música

Asturiana.

En el Teatro Paral·lel de Barcelona se celebraron los iii Pre-

mios Gaudí, impulsados por la Academia del Cinema Català

y retransmitidos en directo por TV3. En este mismo espacio,

se entregaron los décimos Premios enderrock 2011 de la

Música catalana a los mejores trabajos creativos de com-

positores, letristas, discográficas y agentes musicales. Ade-

más, la gala sirvió para rendir reconocimiento a la trayectoria

de Sopa de Cabra (25 años), La Locomotora Negra (40 años),

La Vella Dixieland (30 años), Ara Vade Bo (40 años), Núria

Feliu (50 años), Xavier Benguerel (80 años) y Oriol Tramvia

(60 años). También se conmemoraron los 25 años de la

muerte de Esteve Fortuny (Companyia Elèctrica Dharma). En

el ámbito de la industria, se aplaudieron los 50 años de la

creación del sello Edigsa, los 35 años de la Asociación de

Mánager y Representantes de Catalunya (ARC), el 10º ani-

versario de la promotora Vesc y los 75 años de la creación

del Jazz Club de Granollers.

Impulsamos la edición de un libro homenaje en reconocimiento a la carrera profesional de Josep Soler, que incluye un CD recopilatorio.

Los X Premios Enderrock de la música catalana, organizados por el Grup Enderrock, fueron entregados en el Paral·lel. © M. Pich

El Paral·lel acogió la gala de entrega de los III Premios Gaudí, organizados por la Academia del Cine Catalán. © R. Arocha

el Xi Premio SGAe de la Música iberoamericana tomás luis de victoria reconoció la trayectoria creativa del compositor catalán Josep Soler


Nos sumamos al Día europeo de la Música con diferentes

actos: en Valencia convocamos dos clases magistrales

gratuitas, una de música rock a cargo de landete, líder de

Senior i El Cor Brutal, y otra experimental, con Ferrer-Mo-

lina; la cubana Jamila Purofilin fue la protagonista de esta

celebración en Galicia con un concierto de ambientación

caribeña.

También en Valencia, la sede de las Blanquerías sirvió

un año más de escaparate y altavoz para la difusión de las

creaciones de nuestros autores. A lo largo de 2011, se es-

trenaron en directo los últimos trabajos discográficos de

músicos como Pau viguer, Grupo illana, los rebeldes,

Mauri Sanchis’ Modern organ trio, Miquel Pérez Perelló

o Harmonia del Parnàs, vinculados a los géneros más dis-

pares. Esta última formación, dirigida por Marian rosa Mon-

tagut, estrenó disco, Salve Regina, y presentó su propia

compañía discográfica, tempus, dedicada a la recupera-

ción del patrimonio musical. También se presentaron otros

proyectos colectivos, como la quinta edición del Festival

Pop-rock del turia (Festur 2011) o el disco Recopilatorio

CAC 2010, iniciativa del programa radiofónico El Club de

Amigos del Crimen, que reúne a una veintena de bandas

de pop-rock valencianas.

Jamila Purofilin ofreció un concierto de música cubana para celebrar el Día de la Música en Santiago de Compostela. © M. Llorca

El pianista Pau Viguer estrenó en directo su último disco, Arena, en nuestra sala de Valencia.

Grupo Illana presentó su último trabajo discográfico, Obrigado, acompañado por el jazzista Manuel Hamerlinck y el guitarrista Sergio Santes.

Guillemka actuó en nuestra sede valenciana con motivo de la presentación del disco colectivo Recopilación CAC 2010.

La formación valenciana Harmonia del Parnàs, dirigida por Marian Rosa Montagut, presentó sus últimos proyectos en nuestras instalaciones.

Los organizadores de Festur 2011 presentaron, junto a algunos de los músicos programados, la quinta edición del festival.


Nuestra sede en Cataluña acogió la rueda de prensa de pre-

sentación del concierto inaugural y varios recitales del XVI Fes-

tival de Canción de Autor de Barcelona, Barnasants 2011,

abierto a las propuestas de creadores emergentes y consagra-

dos para favorecer el intercambio artístico en el ámbito interna-

cional. El acto contó con la presencia de jóvenes valores como

Pau Alabajos, refree, cece Gianotti, le croupier, víctor Blan-

ca, Sergi Blanch y eduard canimas. En el mismo contexto, se

celebró un encuentro con los medios de comunicación y de

varios de los integrantes del movimiento vengo a cantautar,

formado por artistas catalanes que cantan habitualmente en

castellano, como rafa Pons, Dani Flaco y lucas Masciano, en-

tre otros, y que conmemoraba sus primeros diez años de vida.

El cantautor valenciano tomás de los Santos recibió en

Barcelona el iv Premio Miquel Martí i Pol, organizado por

las bodegas Vall Llach en reconocimiento a la mejor musi-

calización de poesía en catalán. La obra premiada fue Ho-

menatge anònim XV, del poeta vicent Andrés estellés.

De la mano del Festival de Jazz de Zaragoza, promovimos

una serie de conciertos didácticos durante el curso escolar

para impulsar la difusión del jazz y de la música realizada

por el compositor chus Fernández. Más de 3.000 alum-

nos, de alrededor de 14 años, participaron en la tercera

edición de esta iniciativa.

En Asturias, acogimos a lo largo del año 13 convocatorias

informativas para presentar discos, festivales, premios y

otras actividades. El primero de estos actos lo protagoniza-

ron Susana Solís y Me gusta la fruta, un disco solidario pa-

trocinado por Unicef. El último, el álbum Dobleces, del can-

tautor Alfredo González.

La sede gallega continuó desarrollando programas de difu-

sión del jazz autóctono a través del ciclo ArteriA Jazz, que

ofreció un escaparate a los autores de este género musical en

el noroeste para interpretar su repertorio propio en Santiago

de Compostela. En el primer trimestre de 2011 se celebraron

tres conciertos: chema Sáiz & israel Sandoval, Jazzeros

inoxidables, y Grus Grus trío. Además, apoyamos las pre-

sentaciones de la compañía de teatro lagarta lagarta y del

grupo musical gallego-irlandés-portugués Assembly Point.

En Andalucía, los jóvenes talentos se daban cita en el Xii cer-

tamen de cantautores ciudad de Melilla, con el que cola-

boramos desde su nacimiento. También respaldamos la

presentación de la gira por Japón del dúo electronickboy,

formación de pop electrónico liderada por Juanimisterfly

(fundador de Lemon^Fly y Kassidy).

Barcelona acogió la presentación de la programación de Barnasants y del 10º aniversario de Vengo a Cantautar. Asistieron, entre otros, Rafa Pons, Dani Flaco y Lucas Masciano. © R. Arocha

Jurado del IV Premio Miquel Martí i Pol del Certamen Terra i Cultura con el ganador del certamen, Tomás de los Santos, y el resto de finalistas a la Mejor poesía musicalizada en catalán. © S. Saez

Apoyamos el lanzamiento discográfico y la presentación de la gira por Japón del dúo Electronickboy.


Otra de las iniciativas que reflejan nuestro compromiso con la

diversidad cultural es el ciclo Bilbao Canta en Navidad, que

en 2011 celebraba su segunda edición. Contamos para la oca-

sión con Pilar Jurado, Fernando Beti y su grupo Alirón, y con

el grupo de voces San Antonio de iralabarri, de Bilbao. Distintas

alternativas para sensibilidades diversas en torno a la música.

SEMBRAR PARA RECOGER

Con el firme propósito de alentar la creatividad de nuestros

autores, renovamos el Programa de incentivos, instituido

en 2006 y dirigido a la creación de obras de carácter sinfó-

nico y asimiladas a la edición musical y a la creación de

obras por encargo, esta última modalidad impulsada en co-

laboración con la Asociación Española de Orquestas Sinfóni-

cas (AEOS). Se otorgaron incentivos a 100 nuevas obras, es-

trenadas a lo largo del año precedente (30 de gran formato y

70 de formato regular). También obtuvieron incentivos 50 obras

editadas en 2010 por editoriales musicales miembros de la

SGAE (15 obras de gran formato, 15 obras de formato regular

de 1 a 3 partes y 20 obras de formato regular de 4 a 15 partes).

Por último, se concedieron 12 ayudas a compositores de

obras por encargo y se procedió a la publicación de un CD

promocional integrado por composiciones estrenadas por

las orquestas proponentes de la AEOS entre 2010 y 2011.

Un año más, en alianza con el Centro Nacional de Difusión

Musical (CNDM), convocamos el XXii Premio Jóvenes com-

positores, cuyo propósito desde 1987 es estimular la crea-

ción en el campo de la música clásica contemporánea en-

tre los jóvenes compositores y contribuir al desarrollo so-

cial mediante el respaldo a nuevos lenguajes, tendencias y

modos de expresión musicales.

Un primer jurado fue el encargado de evaluar y selec-

cionar las obras finalistas de entre las 37 obras recibidas.

El valenciano carlos Fontcuberta, con Preludio a Borís. In

Memoriam Modest Mussorgsky, recibió el primer premio ‘Xa-

vier Montsalvatge’, dotado con 6.000 euros; el compositor

José Miguel trillo-Figueroa, con RAdaRAdaR for ensemble

obtuvo el segundo premio ‘Carmelo Alonso Bernaola’, dota-

do con 3.000 euros. El tercer premio ‘Francisco Guerrero Ma-

rín’, dotado con 1.500 euros, fue para Alberto Arroyo de oña-

te, de 22 años, por su obra Criba de valores. La mención ho-

norífica ‘Juan Crisóstomo Arriaga’ fue para carlos David Pe-

rales por Soleá para conjunto instrumental y electrónica.

Para servir al mismo propósito, patrocinamos la Beca Fer-

nando remacha 2011, otorgada por el jurado del VI Concur-

so Internacional de Composición, que organiza la Agrupación

Coral de Cámara de Pamplona, al joven compositor valencia-

no José ignacio Blesa (1984) por su obra Corintios.

Se celebró la XXII edición del Premio Jóvenes Compositores, convocado por la Fundación Autor y el Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM). Los ganadores fueron Alberto Arroyo de Oñate, Carlos David Perales, Carlos Fontcuberta y José Miguel Trillo-Figueroa. © I. Evangelista

Durante la gala de entrega del XXII Premio Jóvenes Compositores se ofreció un concierto con las obras finalistas a cargo del grupo SMASH Ensemble. © I. Evangelista

El segundo ciclo Bilbao Canta en Navidad se celebró en el Teatro Campos Elíseos durante el mes de diciembre. © Cartel: M. Estévez


Pero no solo la música clásica centró nuestra voluntad de

fomentar y difundir el talento de los nuevos valores. El

campus Autor, escuela itinerante de pop-rock organizada

por la Fundación Autor y la Asociación Diálogo de la Músi-

ca, comenzó en esta ocasión su andadura en la ciudad de

Lleida y continuó en Sant Cugat del Vallès (Barcelona) y en

Manacor (Baleares). Los jóvenes con una experiencia míni-

ma de dos años de instrumento tuvieron ocasión de desa-

rrollar sus aptitudes en materia de composición musical

pop-rock a través del contacto con artistas profesionales

en activo.

También merecieron apoyo los dianenses rocco, que es-

trenaron su primer disco en nuestra sede valenciana, y el

sello local l’espai records, que presentó en el mismo es-

cenario los debuts discográficos del grupo Mala concien-

cia y del cantautor Xús García.

El guitarrista vizcaíno carlos velasco, pionero del jazz

vasco, eligió el teatro Campos Elíseos de Bilbao para de-

butar con Muy personal, que para la ocasión mezcla com-

posiciones propias y de reconocidos músicos del género,

como Borja Barrueta, iván San Miguel, Joshua edelman,

Santi ibarretxe o Gorka iraundegui.

En Sevilla, celebramos la presentación de Una meta en

el camino. Aficiones flamencas, primer trabajo discográfico

de nicasio Moreno, el pintor de Sonidos, que estuvo acom-

pañado por Remedios Amaya junto a sus hermanas, Las

Peligro, para componer un recital flamenco dominado por

una mágica mezcla de toques clásicos y las voces más

flamencas.

Alumnos de Campus Autor participan en sesiones profesionales de grabación y mezcla de los temas compuestos durante el curso de composición de canciones, en Lleida. © J. Piñol

Nicasio Moreno abandonó por un momento la guitarra para arrancar notas flamencas a su violonchelo durante la presentación de Una meta en el camino. Afinaciones flamencas, su primer disco.

El grupo dianense de rock Rocco presentó en directo sus canciones en nuestras instalaciones.

El director de L’Espai Records, Jorge Lario, posó junto a los miembros del grupo Mala Conciencia y el cantautor Xús García durante la presentación de sus discos en nuestra sede de Valencia.


2011 y la eScenA

La gala de entrega de los Xiv Premios Max de las Artes

escénicas celebró su decimocuarta edición en el Gran

Teatro de Córdoba como fruto del convenio firmado con el

Instituto Municipal de Artes Escénicas de Córdoba (IMAE).

Como viene siendo habitual, la ceremonia se retransmitió a

través de La 2 de Televisión Española y su canal internacio-

nal a cuatro continentes.

El guion y la dirección corrieron a cargo del autor y di-

rector Juan carlos rubio, que propuso una gala cómica y

musical con la capacidad de reacción e improvisación de

los artistas como Leitmotiv y un guion centrado en “el tea-

tro dentro del teatro”. Los presentadores fueron Natalia Mi-

llán, Fernando Tejero, Toni Cantó, Chema Noci y Ángel Ruiz.

El director musical de la gala, raúl Gama, reunió a un gru-

po de músicos que, cual técnicos que se incorporaban al

ensayo, fueron sumándose al espectáculo para amenizar el

último número musical.

Concurren a los Premios Max todos los espectáculos es-

trenados o reestrenados en la temporada precedente, junto a

sus respectivos autores, traductores, adaptadores, composi-

tores, directores, coreógrafos, escenógrafos, figurinistas, pro-

ductores, actores e intérpretes. Los ganadores son elegidos

mediante el voto de sus compañeros de profesión.

Además de las 23 categorías a concurso, se entregan cin-

co premios especiales, tres de designación directa por parte

del Comité Organizador de los Premios Max (Premio de Honor,

Premio Nuevas Tendencias Escénicas y Premio Iberoameri-

cano de las Artes Escénicas) y dos a través de un jurado (Pre-

mio Espectáculo Revelación y Premio de la Crítica).

Varios números espectaculares se sucedieron a lo largo de la gala de los Premios Max de las Artes Escénicas en el Gran Teatro de Córdoba. En la imagen Natalia Millán flanqueada por Toni Cantó, Fernando Tejero, Chema Noci y Ángel Ruiz. © Nur Comunicación

José Monleón, Premio Max de Honor 2011.

el Gran teatro de córdoba acogió la gala de los Xiv Premios Max de las Artes escénicas

XIV Premios Max de las Artes Escénicas. Entrega de Maximinos, con Andrés Ocaña (alcalde de Córdoba), Rafaela Valenzuela (concejala de Cultura), Joan Vives (SGAE) y Óscar Millares (coordinador de los Premios Max), en el Teatro Góngora de Córdoba. © J. Vacas

Aitor Tejada y Miguel del Arco, productor y adaptador-director, respectivamente, de La función por hacer, obra ganadora de siete premios Max.


Xiv PreMioS MAX De lAS ArteS eScÉnicAS 2011

Mejor Director de escena Miguel del Arco, por La función por hacer

Mejor Director MusicalJoan Miquel Pérez, por Pegados

Mejor empresario o Productor Privado de Artes escénicasKamikaze Producciones, por La función por hacer

Mejor espectáculo revelaciónDogville, de Rayuela Producciones Teatrales (Castilla y León)

Premio Max nuevas tendenciascertamen coreográfico de Madrid

Mejor escenografíaAndrea d’odorico, por Glengarry Glen Ross

Mejor Diseño de iluminaciónJuanjo llorens, por La función por hacer

Mejor Figurinistaelisa Sanz, por Nubes

Premio Max de la críticaFestival Don Quijote en París

Mejor Actriz de repartoManuela Paso, por La función por hacer

Mejor Actor de reparto raúl Prieto, por La función por hacer

Mejor Actriz Protagonista vicky Peña, por Marburg

Mejor Actor Protagonista carlos Hipólito, por Glengarry Glen Ross

Mejor intérprete Femenina de Danza Sol Picó, por El ball

Mejor intérprete Masculino de Danza israel Galván, por La lucha libre vuelve al Price

Premio Max iberoamericanoFestival del Sur - encuentro teatral tres continentes

Mejor Adaptación de obra teatral Miguel del Arco y Aitor tejada, por La función por hacer

Mejor Autor teatral en catalán o valenciano Alfredo Sanzol, por Delicades

Mejor Autor teatral en Gallego Quico cadaval, por Shakespeare para ignorantes

Mejor Autor teatral en euskera Agurtzane intxaurraga y Arantxa iturbe, por Aitarekinbidain

Mejor Autor teatral en castellano Francisco nieva, por Tórtolas, crepúsculo y telón

Mejor composición Musical para espectáculo escénico carles Santos y Ara Malikian, por La lucha libre vuelve al Price

Mejor coreografía Sol Picó, por El ball

Premio Max de Honor José Monleón

Mejor espectáculo infantil Nubes, de Aracaladanza, Sadler’s Wells Theatre, Danceeast, Mercat de les Flors, Auditorio de Tenerife

Mejor espectáculo de teatro Musical Pegados, de The Kaktus Music Corporation

Mejor espectáculo de Danza Wonderland, de Víctor Ullate Ballet - Comunidad de Madrid

Mejor espectáculo de teatro La función por hacer, de Kamikaze Producciones

PreMioS eSPeciAleS

Premio iberoamericano de las Artes escénicasFestival del Sur–encuentro tres continentes

Premio nuevas tendenciascertamen coreográfico de Madrid

Premio espectáculo revelaciónDogville, de Rayuela Producciones Teatrales (Castilla y León)

Premio de la críticaFestival Don Quijote en París

Premio de HonorJosé Monleón

XIV Premios Max de las Artes Escénicas.Foto final de premiados y presentadores de la Gala. © Nur Comunicación


ALIENTO A LA CREACIÓN DRAMáTICA Y COREOGRáFICA

Nuestro premio de teatro para textos inéditos es ya una de

las iniciativas decanas en nuestro país por lo que se refiere

al respaldo de la nueva creación. Acredita el prestigio del

galardón la nómina de autores, hoy completamente consa-

grados, que lo han recibido a lo largo de sus veinte años de

andadura: Paco Zarzoso, Roger Justafré, Julio Escalada,

Carles Batlle, Angélica Liddel, Juan Carlos Rubio, Alex Ma-

ñas o Antonio Álamo, entre otros. En 2011, Carlos Contre-

ras Elvira fue distinguido con el XX Premio SGAe de teatro

por En el cielo de Lima.

Con este mismo objetivo, nuestra organización auspi-

ció, hace ya doce años, la creación de un premio de teatro

que cubriera la carencia real de convocatorias para impul-

sar la creación de textos dirigidos a un público tan concre-

to y singularizado como es el infantil y juvenil, integrado

por los futuros espectadores de nuestras artes escénicas.

El galardón del Xii Premio SGAe de teatro infantil y Juve-

nil correspondió en esta ocasión a De aventuras, de Gracia

Morales.

Y, por quinto año consecutivo, el Festival Visible y la

Fundación Autor convocaron el certamen internacional

“leopoldo Alas Mínguez” para textos teatrales con te-

mática lgtb (lesbiana, gay, transexual y bisexual) con el

objetivo de estimular la visibilidad de este colectivo en la

escritura teatral contemporánea. El premio correspondió

a Juan Luis Mira Candel por su obra Beca y Eva dicen que

se quieren.

Esta línea de actuación se complementa con aquellas que

brindan oportunidades de formación y proyección a jóve-

nes promesas. En el terreno de la danza, en julio se celebró

con nuestra colaboración el ii certamen internacional de

Danza ciudad de Barcelona, que otorgó becas de estudio

en prestigiosas academias de España, Europa y Estados

Unidos. Más de un centenar de participantes de todo el

mundo compartieron experiencias con maestros de presti-

gio internacional.

Carlos Contreras Elvira fue el ganador del XX Premio SGAE de Teatro. © Archivo personal del autor

Gracia Morales resultó ganadora del XX Premio SGAE de Teatro Infantil y Juvenil. © Archivo personal de la autora

V Certamen Internacional de Textos

Teatrales “Leopoldo Alas Mínguez”. Juan

Luis Mira conquistó el premio LAM 2011

con su pieza Beca y Eva dicen que se quieren.

II Certamen Internacional de Danza Ciudad de Barcelona. Los bailarines participantes compartieron experiencias con maestros de prestigio internacional

en la Sala Principal de Paral·lel. © S. Saez


Ese mismo mes, tenía lugar el X certamen internacio-

nal de coreografía Burgos-nueva york. El tercer premio

de danza moderna, patrocinado por la Fundación Autor,

recayó en Francesc Fernández, por Now. Realizó la gala de

entrega de premios la coreógrafa y bailarina gallega Maru-

xa Salas, codirectora de la compañía de danza Solo Dos.

Ya en octubre, le llegó el turno al Xvi Festival interna-

cional de Danza contemporánea de canarias ‘Masdan-

za’. Los montajes ganadores de las dos secciones oficiales

a concurso, Certamen de Solos y Certamen Coreográfico,

fueron, respectivamente, Cube (Japón) y Ontheroad (Tai-

wán). El tercer premio del Certamen Coreográfico, patroci-

nado por la Fundación Autor, recayó en el español Marcos

Morau, por su obra Moscow. Este bailarín y su obra volvie-

ron a conseguir un primer premio en el XXv certamen co-

reográfico de Madrid, que se celebró en diciembre, en el

Teatro Fernando Fernán Gómez. El INAEM, el Ayuntamien-

to de Madrid, la Comunidad de Madrid y la Fundación Au-

tor, así como otros organismos y diversos centros coreo-

gráficos de danza nacionales e internacionales, avalan este

evento que ofrece una importante red de apoyos, infraes-

tructuras, programaciones y asesoramiento únicos en el

sector. De hecho, su gran labor se vio reconocida por parte

de la profesión al concedérseles este año 2011 el Premio

Max Nuevas Tendencias por su contribución al futuro de la

coreografía española desde su creación hace veinticinco

años.

También en diciembre, asistimos al XX certamen de

coreografía de Danza española y Flamenco, que desde

1992 contribuye a afianzar el nuevo ballet flamenco, reco-

nociendo a jóvenes coreógrafos que han arriesgado en el

enriquecimiento y la fusión de la danza española. En 2011,

el jurado del certamen concedió el Premio Fundación Autor

a una Composición de Música Original para Danza Espa-

ñola a Daniel Jurado y José ibáñez, por la música de Mi

razón, del coreógrafo emilio ochando, que también resultó

ganador del segundo premio en la categoría de Solos. El

primer premio de coreografía fue otorgado a Ángel Rodrí-

guez, por su pieza Dulce española.

LOS NIñOS, FUTUROS ESPECTADORES

Propiciar el contacto del público infantil con el teatro ha

sido otra de las líneas de trabajo desarrolladas por la Fun-

dación Autor. Buena prueba de ello es el Festival interna-

cional de títeres Galicreques, organizado por la asociación

cultural Barriga Verde, que ofreció en nuestra sede de San-

X Certamen Internacional de Coreografía Burgos Nueva-York. Now, de Francesc Fernández, fue la obra ganadora del tercer premio. © G. Sanz

Marcos Morau, ganador del primer premio del XXV Certamen Coreográfico de Madrid, obtuvo el tercer premio del XVI Festival Internacional de Danza Contemporánea de Canarias Masdanza, por su pieza Moscow. © I. Evangelista

Clausura del XXV Certamen Coreográfico de Madrid. © I. Evangelista

En el marco del XX Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco, se hizo entrega del Premio Fundación Autor/SGAE a la Composición de Música Original para Danza Española. © I. Evangelista


tiago de Compostela una programación variada de títeres y

marionetas, animación de objetos y nuevas tendencias.

Espectáculos de diversas procedencias para familiarizar a

los más pequeños con las artes escénicas. A este mismo

objetivo sirvió la organización de los Domingos y títeres

junto a la directora del Centro de Documentación de Títe-

res en Bilbao, concha de la casa, y las campañas escola-

res celebradas en Euskadi, iniciativa estas últimas que sir-

vieron para que 4.000 niños de 50 centros escolares pre-

senciaran funciones de teatro en euskera de la mano del

grupo teatro Paraíso.

CITAS INELUDIBLES

En torno a la celebración del Día Mundial del teatro y en

colaboración con el Movimiento Contra la Intolerancia, or-

ganizamos un ciclo de lecturas dramatizadas que se desa-

rrolló en nuestra sede madrileña entre marzo y abril, para

sumarnos a la lucha contra el racismo desde el ámbito de

la creación. Conformaron el ciclo las piezas Mientras Dios

duerme, de ignacio del Moral; Los coleccionistas, de igna-

cio García May, y Oratorio para Edith Stein, de ernesto

caballero.

Por su parte, la Asociación de Empresas de Teatro de

Catalunya (ADETCA) y la Asociación de Actores Profesiona-

les de Teatro festejaron el evento en el recuperado Paral·lel.

Y festejamos el Día internacional de la Danza promoviendo

el estreno del documental Mis caminos a través de la danza,

dirigido por Daniel G. Cabrero, en el madrileño Palacio de

Longoria. Un homenaje a la bailarina, coreógrafa y pedago-

ga Mariemma (1917-2008), como paso obligado para rei-

vindicar la recuperación y puesta en valor del patrimonio

coreográfico español. El acto comenzó con la lectura, a car-

go de la estudiante de danza Celia Ñaque, del Manifiesto del

Día Internacional de la Danza, escrito en esta ocasión por la

profesora Alkis Raftis. Posteriormente, se obsequió a los

asistentes con un “asalto” realizado en colaboración con la

Asociación de Profesionales de la Danza en la Comunidad

de Madrid. Selene Muñoz bailó en la escalera del Palacio de

Longoria acompañada en la guitarra por Jesús Losada.

Santiago de Compostela se sumó a esta conmemora-

ción con el espectáculo Compartamos danza, dirigido por

la coreógrafa y bailarina Martha Franco a través de la aso-

ciación cultural Gaira, y en Cantabria se organizó el II Con-

curso de Dibujo y Redacción de la asociación Cantabria

Danza, celebrado el 7 de mayo en Maliaño.

El espectáculo El lobo Rodrigo formó parte del cartel del Festival Internacional de Títeres Galicreques, del que fue cosede la Fundación Autor en Santiago de Compostela. © R. Pasadas

el estreno del documental ‘Mis caminos a través de la danza’, en homenaje a la bailarina, coreógrafa y pedagoga Mariemma (1917-2008), es un paso decisivo en la recuperación del patrimonio coreográfico español

Día Mundial del Teatro. Lola Manzano, Esther Acevedo y Borja Luna en Oratorio para Edith Stein, de Ernesto Caballero, en el marco del ciclo de lecturas dramatizadas Autores contra el racismo. © I. Evangelista

Día Internacional de la Danza. Celia Ñaque (estudiante de danza) leyó el manifiesto. © I. Evangelista


En octubre tuvo lugar el Xv encuentro de Mujeres de ibe-

roamérica en las Artes escénicas, que contó de nuevo con el

apoyo de la Fundación Autor, dada la solvencia del proyecto y

el interés que suscita en el medio profesional. En esta ocasión,

la cita giró en torno a “Notas de dirección” y se desarrolló en

su marco habitual, el Festival Iberoamericano de Cádiz (FIT).

Precisamente el XVI FIT, una de las citas imprescindibles

para las agrupaciones de teatro y danza de ambos lados del

Atlántico, fue testigo del estreno de Rafael Alberti, un com-

promiso con el pueblo, de la compañía La Cuadra de Sevi-

lla, dirigida por Salvador Távora. Una muestra del respaldo a

la labor de nuestros socios en citas internacionales.

También Távora fue el protagonista del homenaje que le

rindió la XiX Muestra de teatro español de Autores con-

temporáneos (Alicante), que tiene por patronos a la Funda-

ción Autor y al Ministerio de Cultura, a través del INAEM. El

Premio “Palma de Alicante” recayó en el profesor y crítico

de artes escénicas eduardo Pérez-rasilla, por su labor de

apoyo a la dramaturgia española actual.

El teatro concentró el interés del público en Bilbao gracias

a la organización del ciclo especial de teatro Semana Gran-

de de Bilbao y de los bertsos, un ejemplo de literatura oral

vasca de tradición ancestral, que por primera vez tuvieron

su propio espacio en el Teatro Campos Elíseos. A la cita

acudieron los mejores bertsolaris de Euskadi: Jon Maia,

Andoni egaña, Arkaitz estiballes, igor elortza, Maialen

lujanbio y Sustrai colina.

En Andalucía, prestamos apoyo comunicativo a la compañía

de teatro Albana, dirigida por Ana Graciani, que estrenó en

Sevilla, y posteriormente en Madrid, Fénix, el pájaro.

Se celebró el XV Encuentro de Mujeres de Iberoamérica en las Artes Escénicas, en el marco del Festival Internacional de Teatro de Cádiz (FIT). En la imagen: María del Carmen Sánchez Barrera, concejala delegada de Bienestar Social; Óscar Millares (Fundación Autor); José Bablé, director del festival; Teófila Martínez, alcaldesa de Cádiz, y Diana Raznovich y Margarita Borja Berenguer, coordinadoras. © I. Evangelista

Un momento de la representación de Rafael Alberti, un compromiso con el pueblo, obra sobre el poeta gaditano creada y dirigida por Salvador Távora, y parte del cartel del FIT 2011. © C. Corval

La XIX Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos (Alicante) homenajeó a Salvador Távora. © L. Serrano

El Teatro Campos Elíseos amplió su oferta teatral durante la celebración de la Semana Grande de Bilbao. La Guerra de los Rose y Querida Matilde rozaron el lleno total. © Pentación Producciones


ACCIONES DE DINAMIzACIÓN

Los ciclos de lecturas dramatizadas se ofrecen como un labo-

ratorio en el que una obra nueva, ensayada por primera vez, se

da a conocer con el fin de pulsar la valoración del público asis-

tente, integrado por aficionados y profesionales del teatro. El

objetivo último: propiciar su definitiva puesta en escena.

En 2011, y como desde hace ya 16 años, la sala Manuel de

Falla de nuestra sede madrileña se constituyó en espacio esta-

ble para el desarrollo del Xvi ciclo SGAe de lecturas Drama-

tizadas, de nuevo organizado en colaboración con el INAEM

(Ministerio de Cultura). Entre las siete lecturas que integraron la

programación, figuraban las obras galardonadas en 2010 con

los Premios SGAE de Teatro, y, como novedad, el premio LAM

para obras de temática lesbiana, gay, transexual y bisexual,

con el que colaboramos. La presentación de las respectivas

ediciones en formato libro dio valor añadido a cada sesión. Tras

cada dramatización, los asistentes tuvieron ocasión de cam-

biar impresiones con los autores, actores profesionales, direc-

tores y productores involucrados en los premontajes.

Xvi ciclo SGAe De lecturAS DrAMAtiZADAS

07-11 Alberto conejeroCliff (Acantilado)IV Premio LAM

08-11 irma correaFriday XIX Premio SGAE de Teatro

14-11 Arturo Pinedo El escándalo Werner

21-11 Sonia Sebastián El poder de la sangre

28-11 Jorge MárquezCuchillos de papel Premio Villa de Madrid

12-12 Jorge roelas Lastres

19-12 Francesc cucarellaVíctor OsamaXI Premio SGAE Infantil y Juvenil

Se presentó la obra Fénix, el pájaro, de Albana Teatro, en la Sala Cero de Sevilla y en el Teatro Arlequín de Madrid.

XVI Ciclo SGAE de Lecturas Dramatizadas: - Robert Muro (productor), Elisa Marinas (Directora), Alberto Conejero (IV Premio

LAM, 2010) y Andrea de Gregorio (Fundación Autor) participaron en un coloquio tras la lectura de Cliff (Acantilado).

- Friday, de Irma Correa (XIX Premio SGAE de Teatro, 2010).- Víctor Osama, de Francesc Cucarella (XI Premio SGAE de Teatro Infantil

y Juvenil, 2010). © I. Evangelista

La edición de los textos ganadores de nuestros premios de teatro se suma a la escenificación para respaldar la difusión de la nueva creación dramatúrgica.


Lluís Fornés y Estela Martínez protagonizaron la lectura dramatizada de Punt de fuga, obra de Rodolf Sirera que cerró el ciclo Teatre al dia en Valencia.

La lectura dramatizada de Bagdad (dones al jardí), de Manuel Molins, inauguró el ciclo Teatre al dia en la sala SGAE de Valencia.

Por su parte, Valencia acogió el Ciclo SGAE de Lecturas

Dramatizadas teatre al Día, con tres textos de otros tantos

autores de referencia de la escena valenciana: rodolf Sire-

ra, Manuel Molins y roberto García. Con el mismo afán

dinamizador, en Barcelona acogíamos la segunda edición

de Primavera vaca, un ciclo de lecturas dramatizadas de

autoras contemporáneas catalanas o arraigadas en Cata-

luña que organiza la Asociación de Creadoras Escénicas

Proyecto Vaca. Se dramatizaron obras de Mercè Sarrias,

Denise Despeyroux y Àngels Aymar.

El Teatre Nacional de Catalunya (TNC) impulsa desde

hace seis temporadas, con la colaboración de nuestra ins-

titución, el Projecte t-6 de escritura teatral contemporá-

nea. Dos de los nuevos autores adscritos a la iniciativa,

Marc Angelet y Jordi Oriol, tuvieron la oportunidad de pre-

sentar sus obras en sendas lecturas dramatizadas que se

celebraron en nuestra sede de la Ciudad Condal.

También alumbramos y colaboramos en proyectos que

desembocan en la promoción de autores y géneros emer-

gentes. Así, los alumnos del Taller de introducción al monó-

logo, organizado en colaboración con la Fundación Aisge e

impartido por Pau Gregori y rafa Ferrero en nuestra sede

valenciana, participaron en una sesión especial en la que

escenificaron sus monólogos ante el público. En el Teatro

Campos Elíseos de Bilbao, la apuesta firme por los nuevos

monologuistas propició, en colaboración con la productora

madrileña La Chocita del Loro, la promoción de actores

jóvenes como Juan Solo, David Guapo, Álex clavero y

carlos ramos.

Primavera Vaca. Actores de la lectura Quebec-Barcelona, de Mercè Sarrias, que dirigió Laura Freijo en nuestra sede en Cataluña. © M. Pich

Se presentó la segunda lectura del Projecte T-6 de escritura teatral contemporánea. En la imagen, t-ERROR, de Jordi Oriol. © M. Pich

Pau Gregori y Rafa Ferrero acompañaron a sus alumnos del Taller de introducción al monólogo durante una sesión especial celebrada en nuestra sala valenciana al finalizar el curso.


Se realizó la presentación del libro Los cuadernos inéditos de Berlanga, coordinado por Miguel Losada y coeditado por el Instituto Buñuel, la editorial Sial y la Semana de Cine Experimental de Madrid.

2011 y los homenajes

En septiembre, en colaboración con el Festival de Madrid,

la Plataforma de Nuevos Realizadores y el Instituto Bu-

ñuel tributaron un homenaje a la cineasta Mercedes Gas-

par con una retrospectiva de su obra y la presentación del

libro Mercedes Gaspar, una cineasta total, de Mercedes

Miguel, que constata su valor como realizadora de corto-

metrajes de animación y de largometrajes de signo inde-

pendiente.

Un mes después, el Instituto Buñuel, junto con la edi-

torial Sial y la Semana de Cine Experimental de Madrid,

coedita el libro Los cuadernos inéditos de Luis García

Berlanga, una publicación enmarcada en el homenaje

que le tributamos durante la celebración del mencionado

festival cinematográfico. El volumen recoge material inédi-

to de la juventud del cineasta valenciano: poemas, cartas,

críticas cinematográficas, argumentos nunca filmados…

Con esta nueva publicación quisimos recordar a quien fue

un clásico indiscutible del cine europeo y Socio de Honor

de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE).

La Fundación Autor también ha querido estar cerca de sus

compositores consagrados, y ha rendido tributo a su es-

fuerzo y trayectoria creativa. Así, en colaboración con el

Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM), ofrecimos un

concierto homenaje al compositor madrileño carlos cruz

de castro por su 70º aniversario.

En noviembre, se añadió un hito más a la serie de re-

conocimientos, el concierto conmemorativo del 80º ani-

versario del compositor catalán Joan Guinjoan, organiza-

do junto al CNDM en la Sala de Cámara del Auditorio Na-

cional de Música. El programa recorrió casi cuarenta años

de la obra de cámara de este autor, reconocido interna-

cionalmente.

Organizamos un concierto como homenaje al compositor madrileño Carlos Cruz de Castro por su 70º cumpleaños. © M. Gavito

El maestro Joan Guinjoan, flanqueado por José María Segovia (Fundación Autor) y Tomás Marco, tras el concierto conmemorativo de su 80º aniversario.

Juanjo Guillem y Rafa Galvez, de Neopercusión, y la pianista Isabel Puente, interpretaron algunas de las obras de cámara más emblemáticas de Joan Guinjoan en el Auditorio Nacional de Música de Madrid. © I. Evangelista

la Fundación Autor rinde tributo al esfuerzo y trayectoria creativa de sus compositores consagrados


Nuestra sede en Valencia acogió sendos homenajes a las

compañías teatrales valencianas l’om imprebís y P.t.v.

clowns. La primera, capitaneada por Santiago Sánchez,

celebraba su 25º aniversario, y quiso reunir a la profesión

valenciana y a su público más fiel para brindar con ellos por

sus bodas de plata. P.T.V. Clowns, por su parte, cumplía 40

años de actividad y, en el marco de su programa de activi-

dades conmemorativas, ofrecieron en nuestra sede de Va-

lencia una revisión en formato de lectura dramatizada de su

obra Adultos (título provisional), de eduardo Zamanillo.

En Andalucía, los protagonistas fueron el dramaturgo anda-

luz Salvador távora, que recibió el honor de asistir al bauti-

zo de un nuevo teatro que lleva su nombre en Almonte

(Huelva); el cantautor sevillano José Manuel Soto, homena-

jeado con motivo de la celebración de los veinticinco años

de su primer disco, y el guitarrista onubense niño Miguel,

que reaparecía en los escenarios como primera figura del

mundo de la guitarra junto al maestro Paco de Lucía.

Asimismo, nos sumamos a la productora Cigala Music para

organizar el homenaje póstumo al guitarrista flamenco Moraíto

chico durante los conciertos que un nutrido número de amigos

del fallecido artista ofrecieron en su Jerez natal y en Madrid.

La compañía teatral L’Om Imprebís celebró en nuestra sede valenciana su 25º cumpleaños rodeada de colaboradores y amigos.

Nuestra sede sevillana acogió la presentación del concierto homenaje El flamenco por Moraíto Chico. En la imagen, Juan Luis Cano, Carmen Linares, Diego El Cigala y Digo y Manuel del Morao.

El dramaturgo Salvador Távora, acompañado por autoridades locales, provinciales y regionales en la inauguración del nuevo teatro municipal de Almonte (Huelva) que ha recibido su nombre.

P.T.V. Clowns escenificó la obra Adultos (título provisional), de Eduardo Zamanillo, en nuestra sede de Valencia, con motivo de la celebración del 40º aniversario de la compañía.

Se celebró un concierto en el Teatro Central de Sevilla para homenajear al guitarrista onubense El Niño Miguel, que volvía a los escenarios tras años de retiro.

Las mejores voces flamencas y de la canción española arroparon a José Manuel Soto durante un concierto homenaje para celebrar sus veinticinco años de profesión desde la grabación de su primer disco.


En Euskadi, se recordó a dos autores desaparecidos en

2010, José Antonio labordeta y enrique Morente a inicia-

tiva del cantautor Pepe extremadura. La velada de doble

homenaje contó con las actuaciones de Manolo tena, el

cantaor flamenco Manuel Gerena, el propio Pepe extre-

madura y, como artista invitado, Gontzal Mendibil.

En junio, imanol Arias hizo entrega del Premio Abrazo

2011, de la Unión de Actores Vascos (UAV), a Juan ortega

roldán, promotor de las jornadas teatrales de Eibar, por su

labor de difusión de las artes escénicas en la localidad.

Otro acto cargado de emotividad fue el estreno del do-

cumental Alma, del realizador sevillano José Javier Pérez,

un documental sobre la Esclerosis Lateral Amiotrófica

(ELA) que cuenta la historia de Mikel trueba, un santurtzia-

rra de 34 años afectado por la enfermedad. El corto es uno

de los precandidatos al Goya 2012 en la modalidad de Me-

jor Corto Documental.

En el ámbito de la industria musical, Cataluña aplaudió los

50 años de la creación del sello edigsa, los 35 años de la

Asociación de Managers y representantes de catalunya

(Arc), el 10º aniversario de la promotora vesc y los 75

años de la creación del Jazz club de Granollers.

También en Cataluña, celebramos el 80º cumpleaños del

maestro y compositor Xavier Benguerel, recordamos al

compositor Joan viladomat coincidiendo con el 125 ani-

versario de su nacimiento, y la trayectoria del músico y

compositor catalán Pep Sala. Además, la presentación del

libro Gran Teatro Español (1892-1935). Història del primer

teatre del Paral·lel contribuyó a difundir la andadura y el

valor histórico del Paral·lel, y nos sumamos a la inaugura-

ción del nuevo espacio José María nunes en la Academia

de Cine Catalán, albergada en nuestra sede. Una nueva

sala que contribuirá a la difusión del cine y el audiovisual.

Premios de la Unión de Actores Vascos. Juan Ortega Roldán recibe el Premio al Promotor Teatral de manos de Imanol Arias. © D. Seco

Se estrenó el espectáculo Del Ter al Plata. Els èxits de Viladomat al Paral·lel, un reconocimiento al autor catalán Joan Viladomat. En la foto, Pere Prat, alcalde de Manlleu; Sara Montiel, cantante y actriz, y el director de nuestra organización para la Zona Mediterránea. © M. Pich

La viuda y la hija del fallecido cineasta catalán José María Nunes, junto al presidente de la institución, Joel Joan, durante la inauguración de la nueva sede de la Academia del Cine Catalán. © Marta Pich

Agasajamos al compositor Xavier Benguerel i Godó, con motivo de su 80º aniversario. © M. Pich

Organizamos un concierto en Paral·lel como reconocimiento a la trayectoria de Pep Sala. © M. Pich

31 MEMORIA DE ACTIVIDADES LÍNEAS DE ACTUACIÓN FORMACIÓNFUNDACIÓN AUTOR

FORMACIÓN

las características del actual escenario social, profe-sional y económico en el que los creadores y los agentes culturales desarrollan su actividad otorgan una parti-cular relevancia a la formación continua como un fac-tor esencial para actualizar e incrementar los conoci-mientos, las capacidades y las aptitudes.

cada una de las iniciativas formativas de la Funda-ción Autor ha sido diseñada con la voluntad de cubrir las necesidades que cada día surgen en este ámbito, y con la finalidad de contribuir al desarrollo del talen-to y potencial de los actuales y futuros profesionales del sector cultural.

Nuestra entidad organizó, en Madrid y Barcelona, el curso La dirección de actores en el cine, impartido por el director y realizador Michael Radford. © I. Evangelista

Tomatito acudió a nuestras sedes de Madrid, Barcelona, Valencia, Bilbao y Sevilla para compartir su enorme experiencia y bagaje profesional en la clase magistral La guitarra flamenca como instrumento universal. © M. Pich

citas con la excelencia

De entre las actividades formativas planificadas a lo largo

de 2011, destacan las clases magistrales. Acreditados es-

pecialistas en las diversas facetas vinculadas al universo

creativo pusieron en común su saber con cuantos recono-

cen en la experiencia y la maestría el mejor de los créditos.

En Madrid (Sala Berlanga) y Barcelona, el director británico

Michael radford (El cartero y Pablo Neruda, El mercader de

Venecia, Un plan brillante, etc.) desveló sus claves sobre la

Dirección de actores en el cine, ilustrándolas con ejemplos

concretos vividos en primera persona, que suscitaron un

gran interés entre el elevado número de asistentes.

También con una gran acogida de público, en nuestras se-

des de Barcelona, Bilbao, Madrid, Sevilla y Valencia, José

Fernández Torres, tomatito, acompañado por el musicólogo,

compositor y guitarrista enrique vargas, centró sus encuen-

tros en La guitarra flamenca como instrumento universal,

su uso en los distintos palos y la maestría adquirida gracias

a sus colaboraciones con figuras de la talla de Paco de

Lucía, Camarón, Enrique Morente, Frank Sinatra o Michel

Camilo, entre otras.

Acreditados especialistas compartieron su saber con cuantos reconocen en la experiencia y la maestría el mejor de los créditos


Por su parte, Aída Gómez ofreció en el conservatorio Su-

perior de Danza María de Ávila de Madrid y, con posteriori-

dad, en Sevilla y Valencia, la clase magistral de coreografía

Danza española y Escuela Bolera.

Otros encuentros destacables, en esta ocasión vinculados

a nuestra sede en Barcelona, giraron en torno a:

— Melissa rosenberg, guionista de Dexter y de la saga de

Crepúsculo, quien dio a conocer sus secretos y metodo-

logía de trabajo durante una sesión, organizada por el

GAC, con el título de Guion sobre adaptación literaria.

— Kike Maíllo, que profundizó, junto a destacados profe-

sionales, en El proceso creativo audiovisual: del videoclip

a la gran pantalla durante la celebración de un semina-

rio y un ciclo organizado por el Festival Internacional de

Música, las Artes Audiovisuales y el Videoclip.

— Las tres figuras internacionales más importantes de la

música electrónica, los dj Wally lópez y Juanjo Martín, y

la artista de pop electrónico rebeka Brown, que ofrecie-

ron sendas exposiciones teórico-prácticas sobre La músi-

ca electrónica y las diversas técnicas de trabajo del dj.

Michael radford, tomatito, Aída Gómez o Melissa rosenberg ofrecieron clases magistrales en nuestras sedes

Además de las ya referidas clases magistrales, fueron mu-

chos los talleres y cursos impartidos por reconocidos pro-

fesionales sobre las técnicas de creación y los procesos

productivos, de comercialización y de divulgación vincula-

dos al proceso creativo.

Melissa Rosenberg, durante su clase magistral Guión sobre adaptación literaria. © M. Pich

En Sevilla, la Premio Nacional de Danza Aída Gómez impartió en el Museo del Baile Flamenco la clase magistral intensiva Danza española y Escuela Bolera, que también ofreció en Madrid y Valencia.

Musiclip Festival organizó una mesa redonda y un ciclo de clases magistrales sobre el audiovisual, bajo la dirección de Kike Maíllo. © P. Chueca

Rebeka Brown, uno de nuestros exponentes de música electrónica con mayor proyección internacional, ofreció una clase magistral en nuestra sede catalana. © P. Chueca

Wally López, durante una clase magistral, desveló a los alumnos los secretos y las técnicas del trabajo de un dj. © R. Arocha


TéCNICAS CREATIVAS

Artes escénicas

Y en colaboración con el Ministerio de Cultura y la

ONCE se celebraron cuatro talleres de iniciación al tea-

tro sensorial en Barcelona, Madrid, Santiago de Com-

postela y Sevilla. El teatro tiene sentido ofreció la posi-

bilidad de formarse en esta particular dramaturgia, el

teatro sensorial, dotando a los asistentes de nuevas

herramientas de expresión y de oportunidades profesio-

nales vinculadas a la arte-terapia y el compromiso artís-

tico-social.

Valencia contó con la participación de los dramaturgos Joa-

quim candeias y rafa Ferrero, que dieron sendos talleres

sobre La condición humana y la dramaturgia e Introduc-

ción al monólogo, respectivamente.

Por su parte, Andrés lima, director y principal respon-

sable de los innumerables éxitos de la compañía de teatro

Animalario, escudriñó en Bilbao los caminos para la crea-

ción y dirección de un espectáculo teatral.

El taller Dirección de actores y dramaturgia, impartido

por el dramaturgo Alfredo Sanzol, en Barcelona y Madrid,

también formó parte del programa formativo de la Funda-

ción Autor en este ámbito.

Audiovisuales

Muchos y variados fueron los cursos centrados en la ela-

boración del guión cinematográfico a lo largo del año. Con

la colaboración del Instituto de la Cinematografía y de las

Artes Audiovisuales (ICAA), el guionista Sergio Barrejón en-

señó al alumnado de Valencia y Euskadi a navegar por In-

ternet en busca de recursos útiles.

Dos mujeres completaron la oferta formativa valencia-

na: la consultora de guiones y escritora Ana Sanz-Maga-

llón preparó una sesión monográfica sobre El desarrollo

del guion, y la abogada Carlota Planas tituló su interven-

ción El guionista ‘ironman/woman’ y cómo llegar a ver pro-

ducido un guion: gincana legal.

En Bilbao, el director de cine y realizador de televisión

Alfonso ungría impartió el curso Dirección actoral e inter-

pretación cinematográfica. Conviene recordar que la in-

mensa mayoría de las acciones formativas que tuvieron

lugar en la Zona Norte a lo largo de 2011 se desarrollaron

en las instalaciones del Teatro Campos Elíseos de la capi-

El taller de iniciación al teatro sensorial El teatro tiene sentido, se celebró en Barcelona, Madrid, Santiago de Compostela y Sevilla. © A. de Jesús

El director teatral Joaquim Candeias ofreció el taller La condición humana y la dramaturgia.

El guionista Sergio Barrejón impartió un sesión informativa sobre cómo buscar en Internet recursos útiles para hacer un guion.

Ana Sanz-Magallón celebró en nuestra sede de Valencia una sesión monográfica sobre El desarrollo del guion.


tal vizcaína, pero también en Zaragoza y San Sebastián.

Así, la capital aragonesa fue escenario de varios cursos,

todos ellos en el Laboratorio Audiovisual del Centro de

Historia de Zaragoza, y en colaboración con el consistorio

de la ciudad.

En Barcelona, el humorista, guionista y escritor Martín Pi-

ñol puso su experiencia al servicio de los alumnos durante

su sesión sobre El guion de comedia; La producción televi-

siva encontró su hueco formativo de la mano de oriol May-

mó, y el Análisis de guión y la Dirección de actores fueron

tratados por la directora Maria ripoll.

Para terminar, y como aval de la descentralización y diver-

sificación de nuestro programa formativo, hay que mencio-

nar los talleres de Traducción y adaptación para el doblaje,

de Francesc Fenollosa, y los cursos de Dirección y pro-

ducción de cine independiente y de Ayudante de Direc-

ción, impartidos por Pedro Pérez-rosado y lilian rosado

en Valencia.

Música

Conjuntamente con el 46 Heineken Jazzaldia de San Se-

bastián, que se celebró a finales de julio en la capital gui-

puzcoana, organizamos el seminario Aspectos de la impro-

visación en el jazz, a cargo del grupo trieZ (Agustí Fernández,

Baldo Martínez y Ramón López).

En Cataluña, la oferta formativa se centró en cursos como

Producción musical: la mezcla y Producción musical: la

masterización, que impartió el músico, técnico de sonido y

operador de Pro Tools carlos Flores; Iniciación al visual-

jockey, ofrecido por el ingeniero en informática de siste-

mas, VJ, programador, diseñador y desarrollador visual

txampa; Cómo ser DJ, a cargo de Jordi carreras Muria y

Gabriel cubero; Producción musical de hip-hop, por Dive

Dibosso, y Escritura de hip-hop, dirigido por el rapero

ZPU. Estas dos últimas acciones se organizaron con la co-

laboración de Hipnotik Festival.

En Andalucía, se prestaron a compartir su conocimiento y

su dilatada experiencia Jesús Bola (productor), Gualberto

García (fundador de la banda Smash) y Manuel Molina

(componente del dúo flamenco Lole y Manuel). En Valen-

cia, el compositor y director de orquesta Bernardo Adam

Ferrero impartió el seminario Composición, orquestación e

instrumentación para banda.

Acogimos la celebración del seminario Producción televisiva, organizado por Guionistas Asociados de Catalunya (GAC) e impartido por el productor Oriol Maymó. © P. Chueca

Maria Ripoll, directora de Tu vida en 65’ y Lluvia en los zapatos, impartió el taller Análisis de guion y dirección de actores en nuestra casa catalana. © R. Arocha

La sede valenciana de nuestra entidad acogió el taller Traducción y adaptación para el doblaje, a cargo de Francesc Fenollosa.

El rapero y dj ZPU impartió el taller Escritura de hip-hop en el C3Bar del Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB). © A. de Jesús


creación y nuevas tecnologías

Nuestras sedes en Cataluña, Andalucía y Madrid ofrecieron

un amplio programa de talleres y cursos prácticos destina-

dos a mostrar a los creadores las últimas tecnologías y sus

utilidades. A título de ejemplo, en Cataluña se impulsó la

organización del taller DJ digital con Ableton Live; Vídeo

digital, gestión y edición; Workshop de grabación de vídeo

HD con cámaras DSRL, y un curso de Cubase.

GESTIÓN CULTURAL

El acceso masivo del gran público a las nuevas tecnologías

ha cambiado la manera de percibir, consumir y disfrutar los

espectáculos. Por ello, los profesionales de la cultura tie-

nen que adaptarse a las nuevas formas de promocionar “el

producto” entre unos consumidores cada vez más selecti-

vos y subyugados por la interactividad.

En Madrid, nuestro compromiso con la formación continua

de los gestores culturales se materializó en la concesión de

30 becas para los primeros talleres de Marketing cultural,

ticketing y desarrollo de audiencias, organizados en Ma-

drid por la consultora Asimétrica. Además, con el objetivo

de ofrecer las claves de desarrollo de proyectos en el en-

torno digital, convocamos en nuestras sedes madrileña y

catalana la jornada Marketing digital para creadores y ges-

tores musicales, dirigida a los profesionales del sector de

la música y, muy especialmente, a los creadores que de-

ben afrontar el reto digital en el desarrollo y la comercializa-

ción de sus marcas y contenidos musicales. En ella partici-

paron, entre otros, ventura Barba, socio director de Tenzing

Media; Albert García Pujadas, CEO de One Mojito; David

loscos, director del Programa de postgrado en Gestión de

Empresas en la Industria de la Música en la UPF, y Serena

Wilson, directora de New Media en los Juegos Olímpicos

de Londres 2012.

El productor musical Jesús Bola fue el encargado de impartir el taller Autoproducción musical. Cómo grabar un disco, en la sede de la Fundación Autor en Sevilla.

Fran Ventura, doctor en Teoría, Análisis y Documentación Cinematográfica y realizador de audiovisuales (Instituto RTVE), impartió en nuestra sede catalana el curso Grabación de vídeo HD con cámaras DSLR. © A. de Jesús

El taller Marketing digital para creadores y gestores musicales fue impartido en Barcelona y Madrid por Serena Wilson (directora de Nuevos Medios para los JJ OO Londres 2012). © P. Chueca

El prestigioso compositor y director de orquesta Bernardo Adam Ferrero ofreció un seminario de música para banda en nuestra sede de Valencia.


En Valencia, el periodista musical rafa cervera ofreció el

taller ¿Así que quieres ser periodista musical?, cuyas se-

siones, dirigidas a periodistas, estudiantes, músicos y com-

positores interesados en conocer esta faceta fueron dise-

ñadas a modo de inmersión en la teoría y práctica de la

crítica y el periodismo musical.

En Barcelona, organizamos tres cursos de gestión cultural,

dos de ellos impartidos por el abogado especialista en pro-

piedad intelectual José ramón Gil cantons, en los que se

analizaron las diferentes Modalidades de explotación digi-

tal de contenidos musicales y audiovisuales y las Platafor-

mas de distribución on-line. El tercero, ¿Cómo puedo dar a

conocer mi música?, se centró, de la mano de expertos en

comunicación a través de radio, televisión, periódicos, ga-

binetes de prensa, etc., en las técnicas adaptadas a los

diferentes canales de difusión y el actual contexto comuni-

cativo analógico y, sobre todo, digital.

ofrecimos 30 becas a los alumnos de los primeros talleres de Marketing cultural, ‘ticketing’ y desarrollo de audiencias

los profesionales de la cultura tienen que adaptarse a unos consumidores cada vez más selectivos y subyugados por la interactividad

Programas divulgativos

Junto a las propuestas formativas diseñadas específica-

mente para los creadores y los gestores culturales, planifica-

mos un conjunto de actividades concebidas para promover

el conocimiento y la implicación de diferentes segmentos

sociales.

En este sentido, nuestra sede en Galicia organizó escena

con clase, un ciclo de 22 funciones concertado con cen-

tros de enseñanza infantil y primaria de Santiago de Com-

postela y alrededores. Su objetivo, la formación de nuevos

públicos y la transmisión de valores a través de las artes

escénicas. Con similar fundamento se programó escena

en familia, que programó 45 funciones en fin de semana.

Así, la Fundación Autor propició el acercamiento a las artes

escénicas de 4.404 niños gallegos.

Para los estudiantes universitarios y demás cinéfilos

compostelanos se desarrolló una nueva temporada del ci-

clo cine por dentro, en el que los directores Jonás Trueba,

Jorge Coira, David Pinillos, Borja Cobeaga, Miguel Ángel

Lamata y Javier Ruiz departieron con los asistentes tras el

visionado de sus películas más populares. En todos los ca-

sos, se proyectó la película para después celebrar un colo-

quio entre el director y los asistentes. El grueso del público

de este ciclo está conformado por estudiantes de la facultad

de Comunicación Audiovisual de la Universidad de Santia-

go de Compostela.

Y, como remate del año, se celebró el taller creativo

para niños incubadora de pequeños artistas. A lo largo de

El abogado especialista en propiedad intelectual José Ramón Gil Cantons dirigió el curso Modalidades de explotación digital de contenidos musicales y audiovisuales. © P. Chueca

Se celebró en Cataluña el curso ¿Cómo puedo dar a conocer mi música?, impartido por Cristina Salvador, de A Portada. © P. Chueca


nueve jornadas, un grupo de alumnos de entre 4 y 12 años

trabajó distintos aspectos de la creación teatral: guion, ex-

presión corporal y musical, escenografía, vestuario..., an-

tes de representar un espectáculo de creación coral ante

sus familias.

En Euskadi, en colaboración con el Ayuntamiento de Bil-

bao y Barton Films, diseñamos una exposición para mos-

trar a los jóvenes los entresijos de la animación audiovi-

sual en euskera. Barriola, San Adriango azeria (Barriola, el

zorro de San Adrián), del director Juanba Berasategi, sir-

vió de inspiración. Y, coincidiendo con el Festival de Jazz

de Zaragoza, promovimos una serie de conciertos didácti-

cos en los que participaron 3.000 alumnos con edades

comprendidas en torno a los 14 años.

Otros proyectos singulares se llevaron a cabo en Barcelo-

na, donde el grupo Manel, la cantante Beth y los bandau-

tores Joan Pons y Anna roig ofrecieron una treintena de

sesiones educativas en doce institutos catalanes entre los

meses de enero y marzo, en el marco del proyecto el Mú-

sic del mes, a través del cual músicos y grupos destaca-

dos de nuestro panorama musical visitan las aulas catalanas

y preparan un programa interactivo junto con los profeso-

res de música. Más de 10.000 alumnos ya se han benefi-

ciado de esta iniciativa, impulsada por la revista Enderrock

y el Consell Català de la Música, y a la que nos sumamos,

entre otras entidades.

Por otro lado, alrededor de medio centenar de alumnos de

diversos centros escolares valencianos de Primaria y Se-

cundaria asistieron a los seis conciertos pedagógicos que

el guitarrista toni cotolí ofreció en la sede. Una decidida

apuesta por acercar el mundo de la creación musical a los

más jóvenes, mostrándoles de forma amena las principales

técnicas compositivas empleadas a lo largo de la historia

de la música.

escolares y jóvenes estudiantes conocieron los entresijos del cine, de la música y del teatro gracias a los programas pedagógicos y divulgativos organizados por nuestras sedes

El cineasta Jonás Trueba, en la sede de la Fundación Autor en Galicia, durante su coloquio en el ciclo Cine por dentro.

La cantante Beth y Anna Roig participaron en la iniciativa El Músic del mes, celebrada en nuestra entidad de Cataluña. © X. Mercadé-Enderrock

El guitarrista Toni Cotolí ofreció un ciclo de seis conciertos pedagógicos para escolares en nuestra sede valenciana.

38 MEMORIA DE ACTIVIDADES LÍNEAS DE ACTUACIÓN ESTUDIOS E INVESTIGACIÓNFUNDACIÓN AUTOR

innovator’s club-cultural leadership Programme (seminario cerrado sobre liderazgo, cultura e innovación)

British council Madrid, 31 de enero

Máster de Dirección de Proyectos de ocio El consumo de cultura y ocio. Economía, sociología y estadísticas

universidad de DeustoBilbao, 10 de marzo

Máster oficial en Administración de industrias culturales

Participación y consumo en las artes escénicas y musicales

universidad de valladolidValladolid, 14 de marzo

Seminario de debate “Andalucía, cultura activa: cultura y ciudadanía”

instituto de estudios Sociales Avanzados-ieSA, Ministerio de ciencia e innovación, cSic y Junta de Andalucía Córdoba, 24 de marzo

Máster en economía Digital e industrias creativas El teatro y las artes escénicas escuela de organización industrial Madrid, 25 de marzo

Seminario iASPM-uc3M estéticas urbanas y creatividad en la música popular

Conferencia inaugural: ¿Cómo estudiamos la música popular? De la fascinación por la marginalidad a las industrias culturales

international Association of Studies for Popular Music, sección española / universidad carlos iii de Madrid y Sociedad de etnomusicología Madrid, 7 de abril

Foro Denae-instituto Autor sobre Propiedad intelectual e industrias culturales: la financiación de las industrias culturales

Las industrias culturales desde una perspectiva macroeconómica

colegio de Abogados, Denae e instituto Autor Madrid, 13 de abril

Sistemas de información sobre la movilidad en españa. Foro de trabajo

Practics / interarts Barcelona, 10 de mayo

curso de especialista universitario en Gestión de la comunicación en organizaciones culturales: Artes escénicas y Música

Demanda y participación cultural / Estrategias para el desarrollo de audiencias

ucM / iccMu Madrid, 4-18 de junio

Programa La tertulia, de rne-radio clásica, dedicado a “La comunicación de la música clásica”

Mesa redonda, en directo, con Alberto González Lapuente, María de Alvear y Stefano Russomano

rne-Auditorio nacional Madrid, 18 de junio

Debate sobre ciudades creativasMatadero Madrid / Ayuntamiento de Madrid / Fundación Kreanta Madrid, 28 de junio

Xvi curso iberoamericano oMPi/SGAe sobre derechos de autor Derecho de autor, cultura, progreso y empleo oMPi-SGAe

Ciudad de Panamá, 11 de noviembre

iv Jornadas sobre ciudades creativas Ciencia, innovación y emprendimiento socialFundación Kreanta / centro centro-Ayuntamiento de Madrid Madrid, 24 de noviembre

Gestión colectiva de derechos de autorInvestigaciones sobre economía de la cultura y políticas culturales en el marco de la Fundación Autor

oMPi-SGAe Madrid, 16 de diciembre 2011

ESTUDIOS E INVESTIGACIÓN

Fiel a su compromiso con los creadores, la Fundación Autor impulsa la realización de estudios e investiga-ciones y promueve encuentros interprofesionales y académicos en el entorno cultural. Solo pulsando en profundidad la actualidad del sector y las circunstan-cias que afectan a su desarrollo y su futuro es posible plantear respuestas y apuntar posibles soluciones. Porque el conocimiento y la implicación son las mejo-res herramientas para la acción.

estudios: el valor de la información

La Fundación Autor trabaja en múltiples proyectos vincula-

dos al análisis y la evolución de la realidad cultural, lo cual

comporta la necesidad de interactuar de forma permanen-

te con multitud de instituciones, entidades y colectivos

profesionales del entorno cultural. De ahí que, a día de hoy,

pueda afirmarse que contamos como miembro activo del

panorama cultural. Para ratificar y fortalecer este estatus,

nuestra presencia e intervención activa en las actividades

que promueve el sector (foros, mesas redondas, activida-

des formativas…) resultan obligadas, bien sea a solicitud de

los propios organizadores, bien a iniciativa propia.

Durante el año 2011, y a través del Área de Estudios,

hemos participado en convocatorias de diversa índole, tanto

de carácter académico como profesional:


De igual manera, el área de Estudios impulsa la realización y

difusión de trabajos de carácter académico que aporten rigor

a los debates sobre la economía de la cultura y la propiedad

intelectual. Así, en junio de 2011 publicamos Teoría econó-

mica y derechos de autor. Los 11 artículos incluidos en el

volumen, seleccionados por richard Watt (secretario gene-

ral de la asociación SERCI), representan las diferentes líneas

de trabajo que actualmente se desarrollan en diversas uni-

versidades del mundo acerca de los derechos de autor des-

de la perspectiva de la teoría económica. Reconocidos eco-

nomistas, como William J. Baumol, Harold Demsetz, Ruth

Towse, Marcel Boyer o Stan J. Liebowitz, entre muchos otros,

aportan sus análisis y planteamientos.

Precisamente la Serci (Society for the Economic Re-

search on Copyright Issues / Asociación para el Análisis

Económico de los Derechos de Autor), que ha contado con

el apoyo de la Fundación Autor desde el inicio de su anda-

dura en 2011, celebró su décimo congreso anual en Espa-

ña, en el Teatro Campos Elíseos de Bilbao. Bajo la coordi-

nación de Rubén Gutiérrez del Castillo, más de cuarenta

expertos procedentes de diversas partes del mundo abor-

daron durante dos jornadas cuestiones clave, como la eco-

nomía del copyright, el intercambio de las obras en línea y

la piratería, la situación de la propiedad intelectual en el

mundo o la gestión colectiva de los derechos.

Asimismo, colaboramos con el observatorio Cultura y Co-

municación de la Fundación Alternativas para elaborar

estudios sobre tendencias culturales. La primera de las in-

vestigaciones, iniciada en 2009, ha culminado con la publi-

cación del Estudio exploratorio sobre el consumo cultural

de los inmigrantes latinoamericanos en España: el con-

texto transnacional de las prácticas culturales. Al tiempo,

se trabaja en otros estudios –Las políticas culturales de las

CC AA y El consumo cultural de los inmigrantes proceden-

tes del Magreb– que se publicarán en 2012.

Auspiciada por la universidad Pontificia de comillas (San-

tander) y coordinada por la profesora rosa Mª de couto,

se desarrolló la décima edición del Máster en Propiedad

intelectual, que cuenta con el apoyo de nuestra institución

y se ha convertido en referencia obligada para estudiantes

y profesionales especializados en la materia.

En la Ciudad de la Luz de Alicante, presentamos el estudio

Los guionistas en la Comunidad Valenciana, una radiogra-

fía imprescindible de este colectivo profesional para cuya

elaboración contamos con la asociación escriptors de

l’Audiovisual valencià (EDAV) y la universidad de valencia.

Durante el año 2011 hemos participado en convocatorias de carácter académico y profesional, y un ejemplo de ello es el Congreso Internacional de Ciudades Creativas que se celebró en Madrid.

Conjuntamente con la Fundación Alternativas, editamos el Estudio exploratorio sobre el consumo cultural de los inmigrantes latinoamericanos en España: el contexto transnacional de las prácticas culturales.

En 2011 publicamos el informe Teoría económica y derechos de autor, coordinado por Richard Watt (secretario general de la SERCI).

La Ciudad de la Luz de Alicante acogió la presentación de nuestro estudio Los guionistas en la Comunidad Valenciana.


Al servicio del entorno cultural

Uno de los proyectos propios que ha contribuido de mane-

ra determinante a situar a la Fundación Autor como un

agente cultural de referencia es el Anuario SGAE de las

Artes Escénicas, Musicales y Audiovisuales, editado en

colaboración con el CIMEC desde 1999 con el fin de ofre-

cer información estadística sobre la actividad desarrollada

año a año por los sectores culturales de nuestro país.

Gracias a su metodología, que incorpora los recursos

propios de la SGAE para recolectar información, el Anua-

rio es la única fuente capaz de ofrecer datos coyunturales

de las artes en vivo que nos ayuden, por ejemplo, a cono-

cer la evolución de la actividad (representaciones, entra-

das vendidas, recaudación en taquilla) de la música po-

pular en vivo, la música clásica, el teatro, la danza y la

ópera. La información, además de presentarse referida al

conjunto del país, se clasifica por Comunidades Autóno-

mas y aporta cifras sobre otras industrias culturales,

como el cine, el vídeo y la música grabada, entre otros. La

última edición, disponible en formato electrónico y a tra-

vés de www.fundacionautor.org, registra las estadísticas

de 2010.

Por otro lado, continuamos gestionando, desde su lanza-

miento en 1998, el Mapa informatizado de recintos es-

cénicos y Musicales (MireM), una herramienta a la que

se accede a través de Internet que está sometida a un

trabajo de permanente actualización. En 2011, se incluyó

información relativa a 22 nuevos espacios que se suman

a los 19 del año precedente para conformar junto a los

“históricos” una dinámica base de datos con útiles apli-

caciones profesionales. A las tareas de actualización se

añade una labor de seguimiento que, mediante la interlo-

cución directa con los teatros, propició la ampliación o

enmienda de datos preexistentes relativos a seis recintos

escénicos.

el ‘Anuario SGAe de las Artes escénicas, Musicales y Audiovisuales’ se confirma como la principal fuente de referencia de la actividad cultural en españa

El Anuario SGAE de las Artes Escénicas, Musicales y Audiovisuales 2011 está disponible en formato electrónico y en la web de la Fundación Autor.

El Mapa Informatizado de Recintos Escénicos y Musicales (MIREM) está sometido a permanente actualización.


con conocimiento de causa

A lo largo de 2011, acogimos citas intersectoriales, convo-

camos reuniones profesionales y participamos activamen-

te en numerosos encuentros y foros de debate sobre te-

mas de interés para diferentes colectivos de la cultura.

En el cieSe, Antiguo Seminario de Comillas (Santander), y

en colaboración con la Fundación comillas, se celebró el

encuentro de nuevos Directores-ópera Prima, convoca-

do por nuestra organización a través del Instituto Buñuel.

Durante su desarrollo, veinticinco profesionales y nuevos

directores debatieron sobre la realidad actual y las necesi-

dades del cine. La cita contó con la asesoría y la interven-

ción de productores, programadores, distribuidores y per-

sonalidades del sector, como el presidente de la Academia

de Cine o el Director General del ICAA.

El encuentro, celebrado bajo el lema “ópera prima:

la integración de los nuevos autores en la industria del

cine”, analizó durante tres días la delicada situación de

la industria cultural y audiovisual en Europa, referida a

los nuevos directores y guionistas, con conferencias y

mesas redondas conducidas por profesionales como

Enrique González Macho (presidente de la Academia de

Cine), Paolo Vasile (consejero delegado de Mediaset en

España), Gerardo Herrero (presidente de Tornasol Films),

Juan Gordon (productor de Morena Films), Eva Cebrián

(directora del área de Cine en TVE), Bertha Navarro (pro-

ductora y coordinadora del Laboratorio para Guionistas

de Latinoamérica), Eduardo Prádanos (director de Co-

municación de Play Televisión) y Rafael Linares (profesor

de Comunicación Audiovisual de la Universidad Rey

Juan Carlos).

Entre los participantes, se encontraban cineastas reco-

nocidos de nueva generación, como eduardo chapero-

Jackson (Verbo), Jorge Dorado (Mindscape), José Fernán-

dez (presidente de la Plataforma de Nuevos Realizadores),

Aitor Gaizka (Entre Abril y Julio, The Symmetry of Love),

Jon Garaño (Perurena, The Dragon House, 80 egunean),

Max lemcke (Casual Day, Cinco metros cuadrados), Juana

Macías (Planes para mañana), eugenio Mira (The Birthday,

Agnosia), Juanjo Moscardó (guionista, presidente de EDAV

y representante de FAGA), Antonio naharro (Uno más, uno

menos, Yo también), tina olivares (Esperando septiembre),

Álvaro Pastor (Yo también), Mikel rueda (Estrellas que al-

canzar, A escondidas), Martín Sastre (Miss Tacuarembó),

Amancay tapia (Campo de batalla) o Alfonso vilas Zarau-

za (La noche que dejó de llover, Encallado).

La veintena de cineastas reunidos en Comillas elabora-

ron las conclusiones del encuentro, entre las que destaca su

visión optimista del nuevo cine español, en el que conside-

ran que existe la competitividad, la diversidad y el constante

relevo generacional, pero también su preocupación frente a

los actuales modelos de producción –por inoperantes y poco

creativos–, y, especialmente, por los de distribución y exhi-

bición. En este sentido, se reclamó un replanteamiento y el

estudio de vías alternativas. Manifestaron además su volun-

tad de impulsar la convivencia entre el cine convencional y

las nuevas herramientas tecnológicas, buscando cauces de

salida para sus películas a través de estrategias renovadas

de distribución y marketing. Sin embargo, señalan que, para

lograr una buena base, es necesario proteger las produccio-

nes y los derechos de autor con implicación de las instan-

cias oficiales. Por otra parte, los cineastas emergentes creen

necesario implementar el apoyo a la distribución de su obra

y conseguir una mayor permanencia en cartelera. Asimismo,

se consideró recomendable llegar a compromisos concre-

tos y contractuales de los productores con los directores-

guionistas para el desarrollo de textos, para garantizar una

remuneración justa y derechos básicos para quienes traba-

jan en el guion, un elemento que, a su juicio, es clave para

mantener una industria de calidad.

el encuentro de nuevos Directores-ópera Prima reunió a expertos, profesionales y cineastas que pusieron de relieve la realidad y las necesidades del cine español actual

En colaboración con la Fundación Comillas, se celebró en Santander el Encuentro de Nuevos Directores-Ópera Prima.


En Asturias, tal y como hacemos desde 2004, respaldamos

de nuevo el Premio Fin de carrera de Historia y ciencias de

la Música de la universidad de oviedo, la primera que puso

en marcha esta especialidad en España. El galardón corres-

pondió a la estudiante Julia Mª Martínez-Lombo Testa.

En Valencia, la asociación Dones en Art convocó el i en-

cuentro de Mujeres creadoras; la Agencia del cortome-

traje español (ACE) congregó a los profesionales del au-

diovisual de la Comunidad Valenciana en el marco de su

proyecto encuentro con cineastas; y la asociación de disc

jockeys Deejay Group celebró una mesa redonda centrada

en la actualidad del sector.

La ley de economía Sostenible (leS) y la disposición adi-

cional conocida como “Ley Sinde” fue también uno de los

hitos que marcó la agenda cultural de 2011. Con el fin de

ahondar en sus detalles, miembros de la Academia del

cine catalán sostuvieron un encuentro con el director ge-

neral del icAA, Carlos Cuadros, y el subdirector general de

Propiedad Intelectual del Ministerio de cultura, Carlos Guer-

vós, en Barcelona.

Nuestra sede en Cataluña participó también en el i en-

cuentro intersectorial del Mundo de la Música, organiza-

do por el Gremio de editoriales de Música de cataluña;

en el Simposio Internacional ópera y libreto, a cargo de la

plataforma de creación de nuevos proyectos operísticos

de cámara y de bolsillo Òpera de Butxaca i nova creació,

que busca promover la creación lírica en esta comunidad,

y en el tercer encuentro de Debates, Propiedad intelec-

tual: lo digital, organizado por el instituto ibercrea y que

reunió a expertos en propiedad intelectual, filósofos, abo-

gados y representantes de la industria cultural, medios de

comunicación y entidades de gestión.

Carlos Cuadros (ICAA) y Carlos Guervós (en ese momento perteneciente al Ministerio de Cultura) se reunieron con miembros de la Academia del Cine Catalán para hablar sobre la Ley de Economía Sostenible (LES) y la disposición adicional conocida como “Ley Sinde”. © M. Pich

Los profesionales del mundo de la ópera no faltaron al Simposio Internacional Ópera y Libreto, que se celebró en nuestra casa catalana © M. Pich

A lo largo del año la Fundación Autor ha participado en convocatorias de carácter académico y profesional

Una de las componentes de la mesa redonda Mujeres y creación musical contemporánea ofreció un recital de arpa durante la celebración del Festival de Música Española de Cádiz. © J. Heredia


En Euskadi, los cursos de postgrado de la universidad de

Deusto y la universidad de Mondragón celebraron con

nuestra participación sendas jornadas dedicadas a la pro-

tección de los derechos de autor.

Otro hito destacado fue la elección del Teatro Campos

Elíseos de Bilbao como el epicentro del i Fun & Serious

Game Festival, la primera gran cita europea del sector de

los videojuegos. Con casi medio siglo de historia y una fac-

turación anual superior a los 11.000 millones de euros en

Europa, el videojuego ha alcanzado ya una madurez y

prestigio a prueba de comparaciones y al igual que cual-

quier otra industria le ha llegado la hora de galardonar a

sus mejores profesionales y productos. Cerca de un millar

de personas, entre celebridades y especialistas, asistieron

a una gran fiesta de entrega de premios en la que fueron

distinguidas las mejores creaciones del año.

Para terminar, en Andalucía, la Fundación Autor estuvo

presente en foros y encuentros culturales de proyección

regional, nacional e incluso internacional. Entre otras citas,

hay que destacar nuestra implicación con el Festival de

Música española de cádiz, donde nos sumamos a una

convención de compositoras y a un recital de arpa, y en el

certamen internacional de música independiente Monkey

Week (El Puerto de Santa María, Cádiz), con una mesa re-

donda para profesionales de la escena musical indepen-

diente.

Bilbao acogió el i Fun & Serious Game Festival, la primera gran cita europea del sector de los videojuegos, destinada a premiar a los mejores profesionales y sus creaciones

El público abarrotó el Teatro Campos Elíseos durante las jornadas internacionales I Fun & Serious Game Festival, primera gran cita europea del sector de los videojuegos.

El festival de música independiente Monkey Week organizó una mesa redonda en la que participaron Barnaby Harrod (Mercury Wheels), Álvaro Rebollo (Sony Digital), Rafa López (Green Ufos) y Ventura Barba, de Tenzing Media.

44 MEMORIA DE ACTIVIDADES LÍNEAS DE ACTUACIÓN COLABORACIÓN INSTITUCIONALFUNDACIÓN AUTOR

COLABORACIÓN INSTITUCIONAL

la Fundación Autor ratificó alianzas o estableció nue-vos lazos con entidades o instituciones públicas y pri-vadas para reforzar la presencia e imagen de nuestra cultura y de sus profesionales en diferentes eventos nacionales e internacionales. conscientes además de las posibilidades que ofrecen las artes creativas para impulsar acciones solidarias, se vinculó con diferentes causas y colectivos en aras de su compromiso social.

compromiso social

En 2011, fueron numerosas las actividades con fines soli-

darios en las que colaboramos. Así, en nuestra sede en

Cataluña firmamos diferentes acuerdos con la Fundación

esclerosis Múltiple (FeM) para desarrollar proyectos a fa-

vor de la integración laboral y la normalización social y cul-

tural de los afectados. Y junto con la Asociación Alvent

celebramos la tercera edición de sus premios de narrativa

Breve para Discapacitados intelectuales. En total, se pre-

sentaron cerca de 300 trabajos y participaron más de 50

entidades, entre escuelas de educación especial, centros

ocupacionales, fundaciones y asociaciones.

Otra de las iniciativas en la que estuvimos presentes fue

Mucha Mujer, de la asociación cultural barcelonesa tras-

tero de las Artes, que combina la formación teatral y la in-

tegración social y laboral de mujeres en proceso de inclu-

sión social. A través del teatro y de la oferta de talleres de

formación escénica se persigue restituir su autoestima y su

relación con la comunidad.

Varias citas benéficas completan el apartado de cola-

boraciones y alianzas de la Fundación Autor en la Zona

Sur; por ejemplo, en Málaga, la Gala unicef por la super-

vivencia infantil, en la que se interpretaron Sueños de in-

fancia I y El flautista de Hamelín; y en Sevilla, la gala musi-

Desde nuestra sede en Andalucía, colaboramos con la Gala Unicef por la supervivencia infantil, celebrada en el Teatro Cervantes de Málaga.

La presidenta de la FEM, Rosamaria Estrany, y nuestro director para la Zona Mediterránea, Ramon Muntaner, firmaron un acuerdo de colaboración entre la Fundación Esclerosis Múltiple (FEM) y la Fundación Autor para potenciar la integración laboral de los afectados por esta enfermedad. © M. Pich

Los III Premios Alvent de Narrativa Breve para Discapacitados Intelectuales se entregaron en el Teatro Paral·lel. © R. Arocha

Trastero de las Artes presentó en nuestras instalaciones catalanas Mucha Mujer, una apuesta que combina formación teatral e integración social y laboral de mujeres en proceso de inclusión social. © M. Pich


cal del Dúo Neo-Lírico ‘Dueto’ a propuesta de la Funda-

ción cudeca contra el cáncer; el festival nuestros artistas

con nuestros niños, de la Asociación Amigas en Acción,

y la Zambombá Flamenca organizada por el Correo de

Andalucía a favor de cáritas y crecer con Futuro.

En Valencia, participamos en la presentación de la campa-

ña navideña Por un mundo menos inhumano, de la onGD

Fontilles, con la ayuda desinteresada del grupo los inhu-

manos.

Frentes comunes

Un año más, la Fundación Autor se sumó a las acciones de

la plataforma Sounds from Spain para la promoción inter-

nacional de nuestra música en las ferias más importantes

del sector. La plataforma, constituida por instituciones pú-

blicas y privadas, y por diferentes asociaciones profesiona-

les, contó en 2011 con la participación del instituto espa-

ñol de comercio exterior (ICEX-Ministerio de Industria,

Turismo y Comercio), el instituto nacional de las Artes

escénicas y de la Música (INAEM-Ministerio de Cultura),

Artistas intérpretes o ejecutantes Sociedad de Gestión

(AIE), Promomadrid junto con la cámara oficial de co-

mercio e industria de Madrid, AGADic (Consellería de

Cultura e Turismo de la Xunta de Galicia), la Asociación es-

pañola de editores Musicales (AEDEM), la Asociación espa-

ñola de editores de Música Sinfónica (AEEMS), la Asocia-

ción de Promotores Musicales (APM), la Asociación de

representantes técnicos del espectáculo (ARTE), los Pro-

ductores de Música de españa (PROMUSICAE), la unión

Fonográfica independiente (UFI) y la Fundación Autor.

Del 23 al 26 de enero, Sounds from Spain estuvo pre-

sente en MiDeM (Cannes, Francia) con un pabellón con-

junto que reunió a cerca de 25 empresas españolas acredi-

tadas.

En marzo, acudió, por cuarto año consecutivo, a la feria

South by Southwest (SXSW), celebrada en Texas (EE UU),

lo que contribuyó a consolidar la presencia de nuestra mú-

sica en este mercado. Coincidiendo con el 25 aniversario

de la feria, junto al stand informativo en el que más de 20

empresas españolas desplazadas ofrecieron un frente co-

mún, se organizaron dos conciertos con seis bandas de

nuestro país: Polock, Cápsula, Mujeres, Depedro, Russian

Red y Telephunken.

Sounds from Spain también asistió a la Musikmesse,

celebrada en Fráncfort (Alemania) del 6 al 9 de abril. En

total, participaron 21 editoriales de música sinfónica, per-

tenecientes en su mayoría a las asociaciones de AeDeM

(Asociación Española de Editores de Música) y AeeMS

Colaboramos con la Fundación Cudeca en la gala musical benéfica contra el cáncer ofrecida por el Dúo Neo-Lírico, Dueto, y la pianista y soprano María Elisa Orus en el Teatro Ciudad de Marbella.

Un nutrido plantel de artistas locales actuaron de manera altruista en la edición 2011 del festival benéfico Nuestros artistas con nuestros niños, que cada temporada celebra la Asociación Amigas en Acción, de Los Corrales (Sevilla).

María José Santiago, acompañada de Arcángel, Esperanza Fernández y la Escolanía de los Palacios, ofreció en la catedral de Sevilla una Zambombá Flamenca benéfica, organizada por El Correo de Andalucía y con la colaboración de nuestra entidad, a favor de Cáritas y Crecer con futuro.


(Asociación Española de Editores de Música Sinfónica),

además del icMu (Instituto Complutense de Ciencias Mu-

sicales).

La última cita transcurrió del 26 al 30 de octubre en la

feria de Músicas del Mundo WoMeX, en Copenhague (Di-

namarca). El pabellón nacional dio cobertura a las cerca de

16 empresas españolas acreditadas. Para impulsar la mú-

sica española, el día 27 de octubre, dentro de la programa-

ción Off Womex, se ofreció un concierto en el Copenhague

Concert Hall con la presencia de los grupos españoles Die-

go Guerrero y el Solar de Artistas, Epheminity (Ejazz con

Jota - Carmen París & Melissa Aldana) y Berrogüetto.La plataforma Sounds From Spain aglutinó la participación de las empresas en la feria internacional de música MIDEM, celebrada en Cannes (Francia).

Sounds From Spain organizó un concierto en la feria de músicas del mundo WOMEX, celebrada en Copenhague (Dinamarca), en el que, entre otros artistas, actuó Epheminity. © J. Crawfurd

21 editoriales de música sinfónica participaron en la feria Musikmesse, que tuvo lugar en Fráncfort (Alemania).

Russian Red y Depedro fueron dos de los grupos españoles que participaron en los conciertos que Sounds From Spain organizó en Austin (Texas), en la feria South by Southwest (SXSW).

un año más, Sounds from Spain confirmó su potencial como plataforma para la promoción internacional de nuestra música en las principales ferias del sector


Asimismo, y con el objetivo de dar a conocer el talento y la

creatividad de la comunidad de autores noveles inmigran-

tes y de compartir la experiencia que supone la aproxima-

ción a otras culturas, convocamos, coincidiendo con la

celebración del Día Internacional del Inmigrante que se

conmemora el 18 de diciembre, la primera edición del con-

curso enraiza2, con la colaboración del Ministerio de cul-

tura y las organizaciones Movimiento contra la intoleran-

cia y Federación estatal de inmigrantes y refugiados de

españa. El jurado estuvo compuesto por diferentes perso-

nalidades de la industria musical (Martirio, Zazie Schubert-

Wurr y José Miguel López). El ganador fue el músico africa-

no Rashid Abubakar.

En el ámbito audiovisual, hay que mencionar nuestro apo-

yo, a través del Instituto Buñuel, a la gala de los XXV Pre-

mios Anuales de la Academia de Cine, los Premios Goya,

y a la III Muestra Abierta de Arte Audiovisual Contemporá-

neo Madatac’11, uno de los encuentros internacionales de

Videoarte más prestigiosos del panorama europeo.

De igual manera, mantuvimos las líneas de colaboración en

diferentes niveles con la escuela internacional de cine y

televisión de San Antonio de los Baños (EICTV) de Cuba.

No solo gestionamos anualmente las matrículas para cur-

sos y talleres especiales, sino que organizamos conjunta-

mente los exámenes de ingreso de aspirantes en Europa al

Curso Regular de la EICTV. La actividad con este centro

educativo, uno de los más relevantes del ámbito audiovi-

sual iberoamericano, ha aumentado en materia tecnológi-

ca, lo que contribuye a mantener la representatividad aca-

démica de la Escuela en Europa de forma permanente.

con todos los colectivos, en todos los ámbitos

En Galicia, un ejemplo representativo del valor del trabajo

asociativo y la creación de sinergias con instituciones pú-

blicas y privadas fue el ciclo musical Autor 3.0, una inicia-

tiva conjunta con la AGADic (Axencia Galega das Indus-

trias Culturais) y la radio Galega. El proyecto consistió en

la celebración de siete conciertos, a cargo de otros tantos

talentos musicales gallegos, que obtuvieron un triple rédi-

to: un recinto con inmejorables condiciones técnicas, la

posibilidad de grabar en audio profesional y la emisión ra-

diofónica autonómica y por Internet del evento gracias al

programa específico Autor 3.0. El ciclo comenzó con el

rock de Tregua (septiembre) y terminó con el jazz de 3 Azo-

teas (diciembre), y dio cabida también al pop y al folk.

Por otro lado, y de nuevo con el apoyo de AGADIC, or-

ganismo dependiente de la Consellería de Educación e

Cultura de la Xunta de Galicia, nuestro espacio de Santiago

de Compostela fue cosede, en octubre, de la Mostra Gale-

ga das Artes escénicas, escaparate de espectáculos al

que asistieron compañías y programadores de ámbito ga-

llego, estatal e internacional.

Otra línea de colaboración, la establecida con la Aso-

ciación Galega de Guionistas (AGAG) y el Ayuntamiento

de Santiago de compostela, dio como fruto la puesta en

marcha de diversos talleres. Además, nuestro recinto aco-

gió diversas reuniones y asambleas de AGAG, que aglutina

a los guionistas de Galicia, lo cual ha contribuido a reforzar

nuestro vínculo con este importante sector.

Durante los meses de verano, participamos en dos ta-

lleres culturales para niños y niñas. El colectivo Xandobela

dirigió ocho jornadas en las que, bajo la denominación Mu-

sic Arte, los más pequeños aprendieron a construir instru-

mentos musicales. Los talleres formaron parte del exitoso

programa lúdico-educativo Vive o verán 2011, impulsado

por el ayuntamiento de la capital gallega y con el que Fun-

dación Autor ha colaborado en los tres últimos años.

En Euskadi, mantuvimos un año más la cooperación con la

Fundación 700 Bilbao, institución que promueve activida-

des culturales en Vizcaya al calor de la celebración del ani-

versario de la creación de la villa. Consecuentemente, el

Campos Elíseos fue escenario de diversas iniciativas musi-

cales, como el ciclo Jazz Bilbao 700, con el saxofonista

Paquito Rivera o el pianista cubano Omar Sosa entre los

invitados; o el Bilbao estación Barroca, que congregó en

noviembre a más de 2.000 personas en torno a los concier-Más de 2.000 personas asistieron a los conciertos del ciclo Bilbao Estación Barroca, que programó, entre otras orquestas galas, a Le Poème Harmonique. © R. Davies


Fon Román ofreció un recital de pop vanguardista en el ciclo Autor 3.0, organizado por la Fundación Autor en Galicia con el apoyo de AGADIC y Radio Galega. © R. Pasadas

El espectáculo Pío se exhibió en nuestra sede de Santiago de Compostela dentro de la Mostra Galega das Artes Escénicas, en colaboración con AGADIC. © R. Pasadas

Fundación Autor acogió en Galicia el taller de Escritura de videojuegos, en colaboración con AGAG.

Luciano González, pianista y miembro fundador del Trío Mompou, cerró el VIII Ciclo de Conferencias de la M.I. Academia de la Música Valenciana.

Llorenç Barber ofreció un concierto durante la jornada de clausura del 14º Festival Nits de Deshielo i Art en nuestra sede de Valencia.

tos de las orquestas galas Le Poème Harmonique, La

Grande Chapelle y Les Folies Françoises. En el ámbito de

las artes escénicas, y avalado por diferentes organismos

municipales, obtuvo una gran acogida el BAD (Festival de

teatro y danza), y, entre las iniciativas audiovisuales, des-

tacó la proyección, previa al Festival de Cine de Bilbao, el

Zinebi, de dos largometrajes de la mano de la Asociación

de Guionistas Vascos y el Colectivo Feminista Simone de

Beauvoir: Secuestrados, de Miguel Ángel Vivas, y Señora

de, de Patricia Ferreira.

Por segundo año consecutivo, acogimos la presenta-

ción y celebración del circuito vasco de Música contem-

poránea, gira auspiciada por el Gobierno vasco y los

Ayuntamientos de Bilbao, Donostia-San Sebastián y vi-

toria-Gasteiz. De igual manera, apoyamos el Festival in-

ternacional de clowns y Payasos de Arrigorriaga (Vizca-

ya), el Festival Folk Mendebala de Sopuerta (Vizcaya), el

festival de rock Pirineos Sur de Lanuza (Huesca), el Xvi

Festival de cine de Zaragoza, el iv Festival internacional

de cine y Medioambiente ciudad de Zaragoza, y sostuvi-

mos nuestra línea de convenios con las casas de mayores

de la capital maña.

En Valencia, la Fundación Autor dio soporte a iniciativas

como el tradicional ciclo de conferencias de la Academia

de la Música valenciana, la quinta edición del festival cor-

tocomenius o la Xii Semana cultural “el camino de Santia-

go visto a través de las Artes”. Otros proyectos de interés

fueron el 14º Festival nits de Deshielo i Art, evento de arte

sonoro capitaneado por el prestigioso compositor Llorenç

Barber, o el i Festival internacional Dona i cinema, organi-

zado en el marco de la sexta edición de octubre Dones.

La sexta edición del encuentro Octubre Dones, celebrada en nuestra sede valenciana, ofreció el I Festival Internacional Dona i Cinema.


En Cataluña, entre otras muchas iniciativas de colabora-

ción, nos sumamos a los Servicios territoriales del Depar-

tamento de Cultura de la Generalitat de catalunya para

impartir el seminario cultura y propiedad intelectual, y

acogimos la tradicional cena de verano de la Junta de

Guionistas Asociados de cataluña (GAC).

También estuvimos presentes en la jornada Fem Festa,

fem Paral·lel, festejo popular abierto a todas las entidades

vecinales que, por segundo año consecutivo, se celebró en

la avenida Paral·lel de Barcelona para reivindicar la zona

como espacio lúdico y cultural de la ciudad.

Un año más, acogimos la presentación del Anuario de

la Música 2011, impulsado por el grupo editorial ende-

rrock, que contó con la asistencia del director de l’institut

català de les empreses culturals (ICEC).

Por último, hay que subrayar el trabajo conjunto con

ADetcA, la Asociación de Empresas de Teatro de Cata-

lunya, en la gala catalunya Aixeca el teló; con la Federa-

ción de Ateneos Populares de catalunya, en una Jornada

de buenas prácticas asociativas, y con todas aquellas

asociaciones que organizaron jornadas y debates en torno

a las obras de nuestros creadores.

Por el acceso y disfrute de la creación

Además de realizar estudios y editar publicaciones sobre la

evolución socioeconómica de la cultura, la Fundación Autor

está presente junto a diferentes instituciones en otras inicia-

tivas encaminadas a promover acciones vinculadas a la

creación y con repercusión en el entorno cultural y la socie-

dad en general. En esta línea, podemos citar, entre otras, la

cooperación con la residencia de estudiantes del CSIC,

que se materializó en la publicación de dos nuevos títulos de

la colección editorial Poesía en la residencia: La voz de

J. M. Caballero Bonald y La voz de Fina García Marruz.

También fruto de la colaboración, en este caso con

rne y cc Puertas de castilla de Murcia, se publicará en

el primer trimestre de 2012 el tercer volumen de la serie

Exploraciones, que, bajo el título Ars sonora, 25 años, ofre-

cerá un resumen de la trayectoria del programa radiofónico

de título homónimo. La colección tiene como principal ob-

jetivo promocionar y difundir manifestaciones o expresio-

nes contemporáneas vinculadas a las artes escénicas, la

música y los audiovisuales desde una perspectiva rigurosa

y documentada, basada en la investigación.

Se celebró el seminario Cultura y propiedad intelectual, organizado por el Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya en el Palacio Ferial de Manresa. © M. Pich

Nos sumamos a la segunda edición de la jornada festiva Fem Festa, fem Paral·lel, que reivindica este espacio lúdico y cultural de la ciudad de Barcelona. © M. Pich

Se presentó el Anuario de la música 2011 en nuestra sede catalana. © P. Chueca

La nueva temporada teatral catalana, Catalunya Aixeca el Teló, se dio a conocer en el Teatre Nacional de Catalunya. © P. Amate


Coeditamos la memoria del proyecto MOV-S, El espectador activo, que promueve el intercambio internacional de la danza y las artes del movimiento.

Con el fin de extender a todas las capas sociales el acceso a la creación, inauguramos la serie editorial Nuevos Públicos, con títulos como Aforo completo, cómo convertir los datos en audiencias, de Roger Tomlinson y Tim Roberts, y la traducción al castellano del último trabajo de Eugène Carr y Michelle Paul, Rompiendo la quinta pared. Marketing para las artes en la era digital.

Los norteamericanos Eugène Carr y Michelle Paul, expertos en e-marketing cultural, impartieron un taller en nuestras sedes de Madrid, Valencia, Barcelona y Bilbao.

También hubo espacio para el humor en las jornadas formativas de Roger Tomlinson y Tim Roberts sobre Gestión de audiencias. © M. Calvo

En el ámbito de la danza, coeditamos la memoria del

proyecto MOV-S, El espectador activo. Dicho proyecto pro-

mueve el intercambio internacional de la danza y las artes

del movimiento, estrecha los vínculos entre los artistas y

las organizaciones del sector con el fin de fortalecer y am-

pliar las vías naturales de encuentro y colaboración. La ter-

cera edición de esta cita, que en 2010 tuvo lugar en Ma-

drid, fue organizada por el Mercat de les Flors de Barcelo-

na en colaboración con el Museo nacional centro de Arte

reina Sofía. La singularidad de este trabajo radica en que

ofrece las claves para extender a todas las capas sociales

el acceso a la creación y su disfrute.

Precisamente a este último objetivo sirve la recién inau-

gurada serie editorial nuevos Públicos, con textos especia-

lizados en el desarrollo de audiencias y dirigidos a los profe-

sionales de la gestión cultural, tanto de la esfera pública

como de la privada. Hasta el momento, han visto la luz Afo-

ro completo, cómo convertir los datos en audiencias, de Ro-

ger Tomlinson y Tim Roberts, y la traducción al castellano

del último trabajo de Eugène Carr y Michelle Paul, Rompien-

do la quinta pared. Marketing para las artes en la era digital,

en el que actualizan y revisan sus libros, ya clásicos, Wired

for Culture, E-mailing for Culture y Web Sites for Culture.

Ambos lanzamientos dieron lugar a la celebración de una

serie de talleres organizados por el inAeM (Instituto de las

Artes Escénicas y de la Música, Ministerio de Cultura) y el

área de Formación de la Fundación Autor. Los impartieron

sus respectivos autores en nuestras sedes de Madrid, Va-

lencia, Barcelona y Bilbao, con un gran éxito de público.

Una acción interna combinada y coordinada que multiplicó

los ecos y la repercusión de un proyecto que responde

puntualmente a las necesidades de los agentes culturales

ante las nuevas tecnologías de la información.

El primer curso de Gestión de audiencias estuvo dirigi-

do a productores y programadores de empresas públicas y

privadas interesados en revisar y mejorar sus sistemas de

captación y fidelización de públicos. El segundo profundi-

zó en la multitud de posibilidades que ofrece el llamado

‘e-marketing cultural’, es decir, las técnicas de venta tele-

mática aplicadas a las artes escénicas.

51 MEMORIA DE ACTIVIDADES LÍNEAS DE ACTUACIÓN POLÍTICA ASISTENCIAL Y SOCIALFUNDACIÓN AUTOR

La idiosincrasia de la actividad autoral, que en la mayo-

ría de los casos se traduce en rendimientos económicos

desiguales y esporádicos, dificulta la integración de los

creadores en el Sistema Público de Pensiones y Seguridad

Social. No obstante, es posible desarrollar sistemas alter-

nativos capaces de brindar niveles de protección equiva-

lentes, en el momento de la jubilación, a los del Régimen

General. Y ello teniendo en cuenta los recientes cambios

introducidos por el Gobierno en materia de pensiones, que

afectan a la edad y a las condiciones de jubilación.

La Mutualidad de Previsión Social de Autores y Edito-

res, con casi 100 años de actividad, cuenta con un siste-

ma adaptado que ofrece a las aportaciones de los socios

la mejor fiscalidad y las más altas cotas de rentabilidad.

Se suma a estas ventajas la solvencia y seguridad que la

SGAE, en su calidad de Socio Protector, brinda a la Mu-

tualidad.

La prudente gestión llevada a cabo por el Consejo de

Administración de la MAE, basada en la aplicación de polí-

ticas conservadoras de inversión, se ha traducido en unos

ratios de rentabilidad y solvencia patrimonial que se cuen-

tan entre los más elevados de nuestro país: la rentabilidad

real lograda en el período 2000-2011 ha superado el 55%,

y los epígrafes “Capital Social y Reservas” ascienden a

más de 3,5 millones de euros.

el capital Social y las reservas de la Mutualidad ascienden a más de 3,5 millones de euros

POLÍTICA ASISTENCIAL Y SOCIAL

un colectivo tan amplio y diverso como el que consti-tuye la base social de la SGAe hace necesario el dise-ño de políticas asistenciales y sociales que respondan a sus necesidades, tanto presentes como futuras. Así, la Mutualidad de Previsión Social de Autores y edito-res pone a disposición de los socios una serie de pro-puestas positivas e innovadoras, adaptadas a las par-ticulares características de su actividad profesional.

52 MEMORIA DE ACTIVIDADES LÍNEAS DE ACTUACIÓN POLÍTICA ASISTENCIAL Y SOCIALFUNDACIÓN AUTOR

AYUDA A LOS SOCIOS EN SITUACIONES EXTREMAS

Determinados avatares de la vida pueden derivar en situa-

ciones de extrema dificultad, tales como, entre otras, po-

breza sobrevenida, enfermedad, desahucio o fallecimien-

to; circunstancias extraordinarias ante las que solo cabe

la prestación de una ayuda inmediata y desinteresada. El

Grupo de Trabajo creado en 1997 continúa operando hasta

la fecha con la misión de considerar las necesidades de

socios en circunstancias de máxima dificultad y de ofre-

cerles, en su caso, una respuesta urgente y solidaria en

nombre del conjunto de los autores. En el ejercicio 2011,

el Grupo de trabajo de Actividades de Previsión Social

ha dispuesto de más de 235.000 euros, que ha distribuido

como sigue:

— 95.536 euros a 30 solicitudes de ayuda por enfermedad.

— 115.736 euros a 40 peticiones de apoyo por falta de

recursos.

— 24.356 euros a cuatro situaciones familiares extremas

derivadas de fallecimiento.

Se han destinado más de 235.000 euros a cubrir las necesidades de socios en situación de extrema dificultad

PÓLIzA DE SEGURO DE ACCIDENTES “SEGURARTE”

La gran mayoría de nuestros socios asume regularmente

los riesgos derivados de sus constantes desplazamientos

y de otras actividades inherentes al ejercicio de su profe-

sión. Ocasionalmente, dichas prácticas pueden desembo-

car en accidentes que los incapaciten para desempeñar

su actividad, con las incertidumbres económicas que se

derivan para ellos y sus familias.

Para paliar en lo posible estas contingencias, la SGAE

contrató en 2001 una póliza de seguro de accidente de la

que actualmente son beneficiarios más de 6.500 socios,

que presta cobertura en caso de fallecimiento, incapacidad

laboral transitoria, viaje, asistencia médica fuera del domi-

cilio y otras. Desde 2001, se han abonado indemnizaciones

por un importe superior a 2.885.000 euros.

El coste de la póliza en el período 2001-2011 ha su-

puesto más de 5.200.000 euros.

Más de 6.500 socios están cubiertos por la póliza Segurarte

inversión en responsabilidad Social corporativa. ejercicios 2000-2011

Mutualidad de Autores y Editores. Aportación al Plan de Rehabilitación 7.800.000 euros

Grupo de Trabajo Actividades de Previsión Social 2.800.000 euros

Póliza de Seguros SEGURARTE 5.200.000 euros

total 15.800.000 euros

53 MEMORIA DE ACTIVIDADES LÍNEAS DE ACTUACIÓN POLÍTICA ASISTENCIAL Y SOCIALFUNDACIÓN AUTOR53 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR

INFORME DE ACTIVIDAD

INSTITUTO BUñUEL Y SALA BERLANGA

03

54 MEMORIA DE ACTIVIDADES INSTITUTO BUÑUEL Y SALA BERLANGAFUNDACIÓN AUTOR

El Instituto Buñuel centra específicamente su interés en el

universo audiovisual, con especial atención al ámbito ibe-

roamericano. Tiene por vocación contribuir a su impulso y

promoción, y ser una herramienta al servicio de los creado-

res del sector. Según su compromiso, promueve iniciativas

de promoción, impulsa la creación mediante la convocato-

ria de concursos y desarrolla o apoya proyectos vinculados

a la formación y el análisis de las dinámicas del audiovisual.

Entre sus proyectos se cuentan el Premio SGAe de Guión

Julio Alejandro, la realización de tareas de difusión promo-

cional o cultural en festivales y muestras cinematográficos,

el concurso iberoamericano de cortometrajes versión

española/SGAe, la muestra itinerante SGAe en corto, en-

cuentros sectoriales, talleres de asesoría sobre proyectos,

o ediciones centradas en el análisis y la difusión de obras

señeras del panorama audiovisual hispano.

el instituto Buñuel contribuye al impulso y la promoción de nuestro universo audiovisual

Igualmente, el Instituto Buñuel tutela la administración, el

funcionamiento y la programación del antiguo Cine California

de Madrid, rebautizado como Sala Berlanga, un espacio

en el que se desarrollan actividades que redundan en be-

neficio de los creadores y las obras de nuestro común en-

torno y cultura, y que mantiene una filosofía fundamental-

mente centrada en el cine realizado por autores españoles

y latinoamericanos, extensiva al europeo y al independien-

te norteamericano, con énfasis en el latino que se produce

en Estados Unidos.

La Sala Berlanga es, pues, un nuevo recinto en el que

programar obras audiovisuales y organizar eventos rele-

vantes. En este último sentido, durante 2011 la sala ha

sido requerida por varias empresas distribuidoras para

celebrar sus pases de prensa y por distintas instancias

de nuestra propia organización para desarrollar convoca-

torias y eventos.

La programación regular de películas a lo largo del ejer-

cicio se ha centrado fundamentalmente en largometrajes

españoles de estreno, como Balada triste de trompeta, de

Álex de la Iglesia; Enterrado/Buried, de Rodrigo Cortés;

Dispongo de barcos, de Juan Cavestany; La mosquitera,

de Agustín Vila; El dios de madera, de Vicente Molina Foix;

También la lluvia, de Icíar Bollaín; La piel que habito, de

Pedro Almodóvar, o Los pasos dobles, de Isaki Lacuesta.

A ellos se han añadido las primeras películas (en el marco

del proyecto Ópera Prima) de cineastas como Tina Olivares

(Esperando septiembre), Jonás Trueba (Todas las cancio-

nes hablan de mí), Elena Trapé (Blog), Miguel Ángel Vivas

(Secuestrados), Oliver Laxe (Todos vós sodes capitans) o

Miguel Ángel Jiménez (Ori), y coproducciones como Sin re-

torno, de Miguel Cohan (Argentina), Afinidades, de Vladimir

Cruz y Jorge Perugorría (Cuba), o Rabia, de Sebastián

Cordero (Colombia).

También el cine iberoamericano tiene en nuestra sala

una presencia fundamental. A lo largo de 2011 se han es-

trenado cintas como las argentinas Cerro Bayo, de Victoria

Galardi; Cordero de Dios, de Lucía Cedrón, y Carancho, de

Pablo Trapero; la chilena La vida de los peces, de Matías

Bize; la venezolana Hermano, de Marcel Rasquín, o la mexi-

cana Las razones del corazón, de Arturo Ripstein.

Y tampoco nos hemos olvidado del cine de animación,

con el estreno de Chico y Rita, de Fernando Trueba y Javier

Mariscal, ni del formato documental, con filmes de la tras-

cendencia de Morente, de Emilio R. Borrachina; Guest,

de José Luís Guerín; Al final de la escapada, de Albert

Solé; Jacques Leonard, el payo chad, de Yago Leonard, o

Baracoa, 500 años después, de Mauricio Vicent.

En cuanto al cine en otros idiomas, la Sala Berlanga ha

programado a lo largo del año una interesante muestra de

algunos de los títulos más reconocidos de creaciones de au-

tor europeas: películas como las francesas Los misterios de

Lisboa, de Raoul Ruíz; Una mujer en África, de Claire Denis, y

Carlos, de Oliver Assayas; las portuguesas El extraño caso de


55 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR MEMORIA DE ACTIVIDADES INSTITUTO BUÑUEL Y SALA BERLANGAFUNDACIÓN AUTOR

Angélica, de Manoel de Oliveira, y América, una historia muy

portuguesa, de Joao Nuno Pinto; los documentales creativos

alemanes El viaje de Jane, de Lorenz Knauser, y Pina, de Wim

Wenders; o la adaptación húngara de Cascanueces, de Andrei

Konchalovsky.

Nuestra atención al mundo del cortometraje se ha tra-

ducido en el desarrollo de dos programas dedicados ínte-

gramente a él: curt Ficcions y SGAe en corto. Este últi-

mo ha propiciado el desarrollo de sesiones monográficas

mensuales en las que se ha proyectado lo más novedo-

so de la creación audiovisual española en este formato.

Institucionalmente, también el cortometraje ha tenido su

representatividad, con la presentación de las Redes de

Cortometrajes de Madrid y de Barcelona.

la programación regular de la Sala Berlanga ha comportado la exhibición de medio centenar de largometrajes y un centenar de cortometrajes

En total, nuestra programación regular ha comportado la

exhibición de medio centenar de largometrajes y un cen-

tenar de cortometrajes (más de un 50% de ellos, títulos

españoles), pero la Sala Berlanga ha acogido además una

veintena de eventos: ciclos y ceremonias de diferentes

festivales cinematográficos, como Documenta Madrid

(Festival Internacional de Documentales), Días nórdicos

(muestra de cine escandinavo actual), lesgay cinema

(muestra de películas de identidad de género), novocine

(muestra de cine brasileño reciente), Madridimagen (festival

de directores de fotografía), la Muestra de cine Palestino,

el cinemad (festival de cine de culto) o la Semana de cine

experimental. A este tipo de actividades se suman otras

de naturaleza pedagógica o institucional, como clases ma-

gistrales de guionistas, los talleres de documentales y de

crítica cinematográfica, la celebración del Día de la Música

o del Día Mundial de la Animación, la actividad el cine

español va a las aulas (consistente en la proyección de

clásicos del cine español con posterior coloquio, dirigido a

alumnos de Secundaria) o la celebración de la gala de los

premios de guion AlMA, que otorga el sindicato Autores

Literarios de Medios Audiovisuales.

La Sala Berlanga también ha albergado presentaciones

especiales, como la de los documentales Mis caminos a

través de la Danza, de Daniel G. Cabré, o Vidas sonoras, de

Wilson Osorio, o la conmemoración del cincuenta aniver-

sario de la Palma de Oro de Viridiana en Cannes, con la

proyección restaurada de la película, en colaboración con

el canal TCM.


MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR

ÓRGANO DE GOBIERNO


INSTITUTO AUTOR 04

56

57 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR INSTITUTO AUTOR

JuntA DirectivA

Francisco Galindo Villoria

José María Segovia Murúa

Presidente(Vacante)

Secretario GeneralPablo Hernández Arroyo

CoordinadoraAdriana Moscoso del Prado Hernández

ÓRGANO DE GOBIERNO

MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR INSTITUTO AUTOR

Desde que inició su andadura en 2005, el Instituto Autor

(IA) concentra su actividad en la promoción y difusión del

Derecho de Propiedad Intelectual a través de su estudio y

de la colaboración con otras instituciones públicas y pri-

vadas para su desarrollo, expansión y mejora, prestando

especial atención a los ámbitos europeo y latinoamericano.

Sus fines y objetivos se concretan en varias áreas de

actividad: la editorial (con la publicación de estudios, in-

formes, monografías y boletines); la divulgativa (a través de

la organización y participación en seminarios, encuentros

y conferencias); el desarrollo y mantenimiento de herra-

mientas de asistencia al estudio y la investigación (como

la bibliografía en línea y diversas secciones de la página

web), y la formación, a través de programas de pasantía en

colaboración con diversas universidades.

En 2011 ha cobrado particular relevancia la actividad

desarrollada a través de la nueva plataforma web 2.0 del

IA: www.institutoautor.org. Desde ella, se ha seguido la

actualidad del mundo de la propiedad intelectual y de las

industrias culturales, y se ha enriquecido con informes, en-

trevistas y análisis. Además, ha hecho llegar las actividades

a muchos más públicos mediante la puesta a disposición

en la web de los vídeos y materiales de cada iniciativa y

también gracias a una activa presencia en las redes socia-

les (Facebook y Twitter).

El trabajo desempeñado por el IA durante estos años le

ha valido el reconocimiento de la organización Mundial de

la Propiedad intelectual (oMPi), organismo perteneciente

a Naciones Unidas que le otorgó en 2007 la acreditación

de observador Permanente, lo que le permite participar

de manera privilegiada en todos los proyectos organizados

por la OMPI relacionados con el sector de la cultura y de la

propiedad intelectual.

ACTIVIDAD EDITORIAL

liBroS. En 2011 ha publicado dos libros dirigidos a pú-

blicos muy diferentes. P.I.: La contraseña, de Antonio Ló-

pez Herreros, una obra de carácter didáctico que preten-

de mostrar a los más jóvenes el universo que se esconde

detrás de una obra artística y del trabajo del creador. El

segundo, Guía legal de la financiación del Cine en Espa-

ña, una útil herramienta elaborada con la participación de

ROOTER y dirigida a creadores y productores de la indus-

tria cinematográfica en la que se muestran los distintos

modelos de ayuda pública y privada a la financiación del

cine. La Guía del Cine se presentó en el Festival de Cine de

Málaga y en Sevilla Festival de Cine Europeo.

inForMeS. La web ha sido el soporte en el que se han

dado a conocer 20 informes, elaborados por el equipo de

investigadores y colaboradores del IA, sobre cuestiones de

máxima actualidad relacionadas con los derechos de pro-

piedad intelectual. Entre los que más éxito han cosechado

se encuentra el Mapa mundial de leyes antipiratería, una

serie de análisis detallados sobre la normativa existente en


Desde 2007, el instituto Autor es observador Permanente de la oMPi

la plataforma web del iA ofrece la actualidad del mundo de la propiedad intelectual y de las industrias culturales, además de informes, entrevistas y análisis

El IA participa en los proyectos relacionados con el sector de la cultura y de la propiedad intelectual que organiza la OMPI. Curso OMPI-SGAE. Panamá, 2011.

58


materia de lucha contra la piratería en línea en varios paí-

ses. Otros temas relevantes tratados en estas publicacio-

nes han sido la copia privada, la propiedad intelectual en

el entorno digital, las iniciativas legislativas y políticas de la

Unión Europea y de varios países en materia de derechos

de autor, y la gestión colectiva o los cambios en las indus-

trias culturales.

Además se ha hecho seguimiento de los informes y estu-

dios publicados por otras entidades y organismos, de los

que se han dado a conocer unos cuarenta.

BoletineS MenSuAleS. Cada mes, a lo largo de todo

el año, se ha publicado un Boletín en el que se recopilan

las noticias, jurisprudencia, actividades del IA, informes y

publicaciones más relevantes del mes anterior, así como

una agenda con los eventos más importantes. Además de

publicarse en la página web, el boletín mensual se remite

a la lista de destinatarios del propio Instituto. Estos envíos

se complementan con Alertas periódicas con comentarios

sobre noticias de actualidad y recordatorios de eventos

relacionados con la propiedad intelectual o con las activi-

dades del IA.

SEGUIMIENTO DE LA ACTUALIDAD

noticiAS Del Sector. Dentro del abanico de activida-

des desarrolladas por el IA, se encuentra la publicación

diaria de noticias relacionadas con la propiedad intelec-

tual y las industrias culturales: copia privada, novedades

legislativas nacionales e internacionales, jurisprudencia,

organismos internacionales, Unión Europea, piratería, nue-

vos negocios en línea, etc. En total, en 2011 ofrecimos

170 noticias.

BloG. El análisis de la actualidad en el sector de la pro-

piedad intelectual se ha visto enriquecido por un blog, en

el que de manera constante se comentan los asuntos de

actualidad relativos a los derechos de autor y el sector de la

cultura.

rSS. Como complemento a noticias del Sector y al Blog,

la plataforma web incorpora un agregador de noticias RSS

(Really Simple Syndication), que permite al usuario seguir

la actualidad a través de las principales revistas y publica-

ciones periódicas más relevantes en materia de derechos

de autor e industrias culturales, dentro y fuera de España.


Cándida Martínez (Comisión de Educación y Deportes del Congreso de los Diputados), Antonio López Herrero, autor de P. I.: la contraseña, Margarita Périz-Peralta (Comisión de Educación y Deporte del Senado) y Adriana Moscoso (IA), durante la presentación del libro. © I. Evangelista

La Guía legal de la financiación del Cine en España es una útil herramienta dirigida a creadores y productores de la industria cinematográfica.

en 2011 el iA elaboró veinte informes sobre Propiedad intelectual

P. I.: la contraseña muestra a los más jóvenes el universo que se esconde detrás de una obra artística y del trabajo del creador


ACTIVIDAD DIVULGATIVA

MASter clASS. En junio de 2011 el Instituto Autor inau-

guró el proyecto Master Class, cuyo objetivo es analizar en

profundidad los diversos temas de actualidad del mundo

de la Propiedad Intelectual y las Nuevas Tecnologías, a tra-

vés de ponencias impartidas por los mayores expertos en

materia de propiedad intelectual y también de otras áreas

de trabajo y estudio, como la ingeniería, la economía o las

ciencias sociales. El programa de clases magistrales se

inauguró con la profesora de la Universidad de Columbia

(Nueva York) Jane Ginsburg, que impartió una conferen-

cia sobre la responsabilidad bajo la legislación de Estados

Unidos de los proveedores de servicios y contenidos en

Internet. Posteriormente, participaron Ferdinand Melichar,

abogado, profesor en la Universidad Humboldt de Berlín y

expresidente de VG-WORT, que disertó sobre “Arbitraje y

mediación en materia de derechos de autor en Alemania”;

Juan luis Manfredi Sánchez, periodista y docente de la

Universidad de Castilla-La Mancha, enfocó la propiedad

intelectual desde un ángulo empresarial con su ponencia

“Tecnología y Derechos de Autor: una visión empresarial”;

y, ya en diciembre, Alberto Abella y Franz ruz, ingeniero

de telecomunicaciones y abogado, respectivamente, pre-

sentaron el tema “Cloud computing, industria cultural y de-

rechos de autor”.


conFerenciAS y encuentroS. El IA también partici-

pa activamente en la difusión y promoción de la Propiedad

Intelectual mediante la organización de foros y encuentros.

En 2011 promovió el I Foro DENAE-IA, titulado “La finan-

ciación de las Industrias Culturales. Retos para el siglo xxi”,

o el XVI Curso de formación OMPI-SGAE, que en 2011 se

celebró en Panamá. También ha intervenido como ponente

en varias conferencias y congresos sobre Propiedad In-

telectual, como la organizada en Alicante por el Magister

Lucentinus bajo el título “Emerging topics in the field of

Copyright” o la celebrada en la Escuela de Derecho de la

Universidad de Columbia de Nueva York, bajo el título “Co-

llective Management of Copyrights: Solution or Sacrifice?”.

También ha estado presente y divulgado el European

Culture Forum (organizado por la Comisión Europea), el III

Foro de Industrias Culturales (organizado por Fundación

Santillana y Fundación Alternativas), la III Cumbre Mundial

de Derechos de Autor (organizada por CISAC) y el semi-

nario La Creación del Mundo, organizado por IBERCREA,

entre otros muchos.

concurSoS y encueStAS. La actividad de difusión

del derecho de autor por parte del IA se ha dejado notar

también en otro tipo de actividades, como la colabora-

ción en certámenes y el lanzamiento de encuestas desde

la plataforma web. El Instituto Autor trabajó con la SGAE

y con la Comunidad de Madrid en el primer concurso de

composición musical dirigido a colegios E.S.O. es Músi-

ca, y también con la Fundación Autor y con el Gobierno

de Canarias en la organización de la convocatoria escolar

Cuidadín con el click. En ambos casos, consistió en la do-

nación de ejemplares del libro P.I.: la Contraseña para su

reconocidos especialistas españoles y extranjeros en Propiedad intelectual y nuevas tecnologías participaron en el programa Master class

La profesora de la Universidad de Columbia (Nueva York) Jane Ginsburg inaugura el programa de clases magistrales 2011 del IA.

61 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR INSTITUTO AUTOR INFORME DE ACTIVIDAD

utilización como material de apoyo y también como regalo

a los ganadores.

Por otro lado, el IA ha realizado concursos a través de

las redes sociales, en los que ha obsequiado a los usua-

rios y seguidores de la web con sus publicaciones, así

como encuestas para conocer la opinión de los internau-

tas sobre temas relativos a la Propiedad Intelectual.

FORMACIÓN

colABorAción con univerSiDADeS. El IA colabo-

ra con varias universidades que cuentan con programas

de postgrado en propiedad intelectual, como la Universi-

dad Autónoma de Madrid (UAM), la Universidad Carlos III

(UCIII), la Universidad Pontificia Comillas, ICADE, y la Uni-

versidad Rey Juan Carlos, en este último caso de la mano

de la Fundación Pons.

La contribución del IA se canaliza a través de la pre-

sencia en los programas docentes, impartiendo clases, y

ofreciendo períodos de prácticas a estudiantes.

ActiviDADeS inFAntileS. Asimismo, desde el IA se ha

promovido la formación de los más jóvenes, para lo que se

han organizado propuestas destinadas a los niños.

la colaboración con las universidades ha sido una prioridad en 2011

WEB

En 2011 el Instituto Autor puso en marcha su nueva web.

A lo largo de doce meses ha servido más de 50.000 páginas a

más de 15.000 usuarios interesados en Propiedad Intelectual.

La sección más visitada ha sido “La Propiedad Intelectual en

detalle”, que da respuesta a las preguntas más frecuentes re-

lacionadas con este ámbito, seguida muy de cerca por “Infor-

mes y publicaciones” y “Mapa mundial de leyes antipiratería”.

Crecemos cada mes a un ritmo de un 50% de visitas

nuevas, con usuarios muy fieles que dedican más de 4 mi-

nutos de media por visita. Ya se han publicado medio cen-

tenar de vídeos de producción propia que han visto casi

10.000 usuarios. El 33% de las visitas que se reciben son

de fuera de España.

ENTIDADES COLABORADORAS

En 2011, el Instituto Autor ha desarrollado proyectos y activi-

dades conjuntas con las siguientes organizaciones y entida-

des: Universidad Autónoma de Madrid, Universidad Carlos

III de Madrid, Universidad Pontificia Comillas, ICADE; Funda-

ción Pons, Observatorio Iberoamericano del Derecho de Au-

tor (ODAI), Colegio de Abogados de Madrid, Comunidad de

Madrid, DENAE, Festival de Cine de Málaga, Fundación AVA,

Fundación de Estudios de la Comunicación (FEC), IES Puerta

Bonita, Kernochan Centre for Law, Media and Arts en Colum-

bia University, Nueva York; Magister Lucentinus de la Universi-

dad de Alicante, Sevilla Festival de Cine Europeo, Universidad

de Castilla-La Mancha, y Universidad Queen Mary de Londres.

Equipo humano del Instituto Autor. © A. Pascual

62MEMORIA DE ACTIVIDADES ICCMU. INSTITUTO COMPLUTENSE DE CIENCIAS MUSICALESFUNDACIÓN AUTOR62 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR

ÓRGANO DE GOBIERNO


ICCMU inStituto coMPlutenSe

De cienciAS MuSicAleS

05

63 MEMORIA DE ACTIVIDADES ICCMU. INSTITUTO COMPLUTENSE DE CIENCIAS MUSICALESFUNDACIÓN AUTOR MEMORIA DE ACTIVIDADES ICCMU. INSTITUTO COMPLUTENSE DE CIENCIAS MUSICALES

ÓRGANO DE GOBIERNO

FUNDACIÓN AUTOR

Presidente del instituto

José Carrillo MenéndezRector Magnífico de la Universidad Complutense de Madrid

Director del instituto

Emilio Casares RodicioCatedrático de Musicología de la UCM

Miembros natos

José Carrillo MenéndezRector Magnífico de la Universidad Complutense de Madrid

Lucía Figar de LacalleConsejera de Educación de la CAM

Félix Palomero GonzálezDirector General del INAEM

Tomás Marco AragónConsejero de la SGAE y compositor

Miembros representantes

De la UCM

Eumenio Ancochea SotoVicerrector de Ordenación académica

Luis Enrique Otero CarvajalDecano de la Facultad de Facultad de Geografía e Historia

Mercedes Molina IbáñezVicerrectora de Transferencia

De la CAM

Alicia Delibes LiniersViceconsejera de Educación

Jon Juaristi LinaceroDirector General de Universidades e Investigación

Del INAEM

Miguel Ángel Recio CrespoDirector General del INAEM

Antonio Garde HerceSubdirector General de Música y Danza

Antonio Álvarez CañibanoDirector del Centro de Documentación Musical del INAEM

De la SGAE

José María Segovia MurúaSecretario General de la Fundación Autor

Xavier Benguerel i GodóConsejero de la SGAE y compositor

CONSEJO RECTOR 2011

64 MEMORIA DE ACTIVIDADES ICCMU. INSTITUTO COMPLUTENSE DE CIENCIAS MUSICALESFUNDACIÓN AUTOR

Desde que inició su actividad en 1989, el instituto com-

plutense de ciencias Musicales (iccMu) centra su activi-

dad en la recuperación del patrimonio musical, en la in-

vestigación musicológica universitaria y en la docencia

en materia de gestión cultural. una labor a la que se han

sumado nuevos logros a lo largo de 2011.

En el ámbito de actuación del Instituto que tiene por objeto

la recuperación y revitalización del patrimonio musical his-

pano hay que destacar:

— La edición de las Sinfonías completas de Tomas Bretón,

estrenadas en el Festival de Soria, que ha dado lugar a

la primera grabación mundial (tres discos compactos)

por la Orquesta Sinfónica de Castilla-La Mancha.

— El Trust de los Tenorios, de José Serrano, editado para

su estreno en el Teatro de la Zarzuela. Ha recuperado el

“Terceto inglés”, nunca antes representado, pero que

se encontraba en la partitura original.

— La Marsellesa, de Manuel Fernández Caballero, un clá-

sico de la zarzuela grande del siglo xix que ha cosecha-

do un gran éxito con su puesta en escena, tras más de

cien años, en el Teatro Cervantes de Málaga.

— La ópera Cristoforo Colombo, de Ramón Carnicer, “res-

catada” por el Teatro de La Maestranza de Sevilla a par-

tir de la edición de canto y piano realizada por el Institu-

to en tiempo récord.

— En el Teatro Municipal de Lima se han representado por

primera vez tres danzas pertenecientes a la famosa zar-

zuela Luisa Fernanda, de Federico Moreno Torroba, lo-

calizadas por investigadores del ICCMU y desconoci-

das hasta hoy. Se han incorporado a la segunda edición

de la partitura orquestal.

Además, otra de nuestras publicaciones, El videoclip en

España, de Eduardo Viñuela, ha merecido una mención es-

pecial del jurado del IASPM Book Prize 2011 durante la

celebración en Sudáfrica del último congreso de la Asocia-

ción para el Estudio de la Música Popular.

Por lo que se refiere a la investigación y el estudio de las

Ciencias Musicales, ha sido de especial relevancia la orga-

nización del Congreso Internacional Tomás Luis de Victo-

ria, celebrado en León, coincidiendo con el IV Centenario

de la muerte del compositor. Ha sido posible por la inesti-

mable contribución del INAEM, Acción Cultural Española,

el Centro de Músicas Históricas de León y el Departamento

de Musicología de la UCM. Estuvo dirigido por el ICCMU

en colaboración con la UCM y a él acudieron los más im-

portantes musicólogos de todo el mundo.

— La revista Cuadernos de música iberoamericana ha per-

severado en su labor de desarrollo y dinamización de la

investigación musical como ejemplo claro de nuestra

vocación de colaborar con la cultura musical. Coinci-

diendo con el lanzamiento del número 22, ha sido reco-

nocida con la máxima puntuación en los criterios de

evaluación de la base de datos LATINDEX.

— De acuerdo con nuestra tercera obligación estatutaria,

la docencia, hay que destacar que el periódico El Mun-

do ha calificado una vez más el Máster en Gestión Cul-

tural. Música Teatro y Danza como la mejor iniciativa en

su especialidad. En el mes de mayo quedó abierta la

12ª convocatoria, a la que se presentaron 164 candida-

tos. Los 45 alumnos admitidos pertenecen a numero-

sos países, como Estonia, Francia, Italia, Estados Uni-

dos, Venezuela, México, Colombia, Argentina, El Salva-

dor y, por supuesto, España.



ACTIVIDADES

EDICIÓN DE MúSICA ESPAñOLA E INVESTIGACIÓN

teatro lírico: orquesta y canto y piano

Óperas

— Euda de Uriac, de Amadeo Vives. Se trata de una de las

óperas más importantes del gran compositor catalán.

Esta obra se interpretará en el Auditori de Barcelona y

será grabada en CD.

— L’Indovina, de Salvador Giner. Con esta desconocida

ópera se celebrará el día de la Comunidad Valenciana

del año 2013. Supondrá el estreno mundial de una ópe-

ra de 1867, que era totalmente desconocida.

— Giovanna Prima di Castiglia, de Antonio Cappa. Esta

obra, procedente de Nápoles, la compuso el músico

malagueño en 1847. Fue la primera de un autor español

estrenada en El Liceo de Barcelona en 1851. La edición

se hizo por encargo del Ayuntamiento de Málaga para

su recuperación.

— Elena e Malvina, de Ramón Carnicer. Se trata de la

obra más famosa de este compositor. Se ha realizado

por petición del Teatro Real, que la tiene entre sus pro-

yectos.

zarzuelas

— Catalina, de Gaztambide. Se trata de recuperar una de

las más famosas zarzuelas del siglo xix, ya un clásico

del género. Se ha entregado al Teatro de la Zarzuela.

— El puñao de Rosas, de Ruperto Chapí. Primera edición

de esta obra de Chapí para su representación en el Tea-

tro de la Zarzuela.

— El Trusts de los tenorios, de José Serrano. Su recupera-

ción se enmarca en el proyecto firmado con la Genera-

litat Valenciana para editar las zarzuelas más famosas

de Serrano, y también para su representación en el Tea-

tro de la Zarzuela.

— Entre Sevilla y Triana, una obra poco conocida de Pablo

Sorozábal. Ha sido solicitada por el Teatro Arriaga de Bilbao

y se representará posteriormente en Valladolid y Madrid.

Canto y piano

— La leyenda del beso. Reducción para canto y piano.

Música instrumental: subserie Música de cámara B.1

Por razones históricas y prácticas, la música de cámara

española de los siglos xviii y xix no ha recibido la atención

que precisa y merece. Por tal motivo, el ICCMU se ha pro-

puesto difundir estos repertorios olvidados que, sin embar-

go, son centrales en la historia de la música española. Así,

se inicia una nueva colección dedicada a las más significa-

tivas obras de cámara compuestas en España.

— Cuartetos de cuerda, de Tomás Bretón. Incluye los cua-

tro cuartetos de este gran autor.

— Tríos para dos violines y violonchelo, de Gaetano Bru-

netti. Inicia una serie en torno al compositor italiano,

maestro de la Capilla Real.

— Quinteto con piano y Cuartetos, de Celestino Vila de

Fons. Se han editado, en un primer tomo, un Quinteto y

un Cuarteto.

— Sinfonías número 1 y 3, de Tomás Bretón. Pone el broche

final a la edición de todas las sinfonías de Bretón. Se han

estrenado en Soria y Valladolid, y grabado en CD.

textos

— Biografía de Xavier Benguerel. Estudio de la figura y la

obra de este destacado compositor catalán con motivo

de su ochenta aniversario, realizado por el maestro To-

más Marco.

— Historia de la Música en las catedrales españolas (2 vols.).

A cargo del doctor López Calo, el mayor especialista del

mundo en la materia.

— Cuadernos de Música Hispanoamericana, núms. 19 y 20.

— Revista semestral de guitarra Roseta, publicación con

vocación internacional que cuenta con más de 400 sus-

criptores.



PROYECTOS DE INVESTIGACIÓN, DESARROLLO

E INNOVACIÓN

El ICCMU, junto con el Departamento de Musicología de la

Universidad Complutense de Madrid y la Universidad Na-

cional de Educación a Distancia (UNED), ha continuado

trabajando según lo programado en el proyecto de investi-

gación y desarrollo de la Comunidad de Madrid titulado El

teatro lírico español desde 1813 hasta la Guerra Civil espa-

ñola en 1936, S2007/HUM-0436.

Además, ha culminado un segundo proyecto llevado a

cabo con el Ministerio de Educación y Ciencia: Italia, Fran-

cia y España: Influencias, interrelaciones y circulación en la

lírica española del siglo xix, HAR2008-06523-C03-01.

Web semántica: centro virtual del instituto complutense

de ciencias Musicales

Se han dado los primeros pasos para conseguir los objeti-

vos de este proyecto, que son convertir el ICCMU en refe-

rente de la musicología internacional al potenciar su valor

actual haciendo visibles en la Red los resultados de 22

años de investigación, catalogación, recuperación y publi-

cación del patrimonio musical hispano (que alcanza ya

más de 200 volúmenes). El Instituto, a través de las diferen-

tes secciones que compondrán la plataforma de este cen-

tro virtual, quiere ofrecer, tanto a los usuarios comunes o

aficionados como a los más especializados, información,

consulta, docencia y asesoramiento en distintos niveles de

búsquedas y accesos.

DEPARTAMENTO DE GESTIÓN CULTURAL

En el mes de julio concluyó la undécima edición del Máster

en Gestión Cultural: Música, Teatro y Danza con la presen-

tación pública en la Sala Manuel de Falla, ante una repre-

sentación de diferentes vicerrectorados de la Universidad

Complutense de Madrid, del Laboratorio de Proyectos, in-

tegrado por iniciativas que tienen como objeto de estudio

diversas entidades de la universidad. A pesar de la situa-

ción de crisis económica actual, un 20% de alumnos de la

citada promoción ha conseguido trabajo a través de las

prácticas de este Máster.

A la duodécima convocatoria se han presentado 121

candidatos, de los cuales se han seleccionado 45. Del to-

tal de los aspirantes, un 74,38% son mujeres y el 25,61%

restante hombres, con una edad media de 30,46 años; el

81% reside en España, con predominio de las provincias

de Madrid, Salamanca y Sevilla, por este orden. Los can-

didatos extranjeros provienen de Brasil, Chile, Francia,

México, Venezuela, Australia, Reino Unido, Portugal, Ar-

gentina, Perú, El Salvador, Puerto Rico, Estados Unidos,

Estonia o Cuba.

Entre enero y julio de 2011 se desarrolló en su primera con-

vocatoria el curso de postgrado Especialista Universitario

en Gestión de la Comunicación en Organizaciones Cultura-

les: Artes Escénicas y Música, dirigido por Fermín Bouza y

Alberto Fernández Torres, organizado por el Departamento

de Gestión Cultural del ICCMU junto con la Escuela de Es-

tudios Empresariales de la UCM. La primera promoción

concluyó sus estudios con la elaboración de un proyecto

global de comunicación.

En el mes de octubre de 2011 comenzó la campaña de

difusión y la elaboración del nuevo programa curricular

para la segunda edición del curso, que incorpora la posibi-

lidad de realizar prácticas en organizaciones culturales. El

inicio de las clases ha tenido lugar en el mes de enero de

2012. Durante su celebración, distintas organizaciones na-

cionales e internacionales presentarán casos de éxito. Está

prevista la participación de Kathlyn MacDowell, directora

de la London Symphony Orchestra; David Brownlee, direc-

tor de TMA; Pepe Zapata, director de comunicación del

Mercat de Les Flors, y David Calzado, director de comuni-

cación de La Casa Encendida.

Además, con objeto de cubrir la necesaria formación per-

manente de profesionales en activo y también con el fin

de proporcionar formación especializada en el campo de

la gestión cultural, durante el último trimestre del año se

han desarrollado nuevas titulaciones postgrado que se

han presentado a la consideración de la Comisión de Tí-

tulos Propios de la UCM. Sus respectivos programas cu-

rriculares se impartirán a partir del curso académico

2012/2013:

— Especialista en Marketing de Artes Escénicas y Música.

Título de la UCM.

— Especialista en Producción y Distribución en Artes Es-

cénicas y Música.

— Experto en Dirección de Orquesta. Especialidad Teatro

Lírico. Título de la UCM.

— Especialista en Dirección de Development de Organiza-

ciones Culturales. Título de la UCM y Certificado Euro-

peo de Formación en Fundraising.



otras actividades

— Organización del XIII Seminario Internacional de Gestores

Culturales ORACLE, con la colaboración de la Asociación

de Gestores Culturales, el Centro de Diseño de Madrid

(DIMAD), Teatro Español, Matadero Madrid, Museo Nacio-

nal de Arte Contemporáneo Reina Sofía y el Teatro de la

Abadía. Fundada en 1992, ORACLE es una red europea

de gestores culturales que centra su atención en proyec-

tos de dimensión europea. Actualmente la integran 255

miembros procedentes de 41 países, la mayoría europeos

pero también de África y América.

— Celebración del XX Aniversario del Máster en Gestión

Cultural: Música, Teatro y Danza. Tuvo como acto cen-

tral la conferencia de Gérard Mortier, director artístico

del Teatro Real, y contó con la presencia del Coro de

Godspel UCM en los Jardines del Palacio de Longoria.

— Plataforma online para el Desarrollo de la Distribución

de las Artes Escénicas en España. En 2011 se ha desa-

rrollado la herramienta tecnológica y se han actualizado

y depurado los datos previamente recogidos. Próxima-

mente se lanzará en fase de pruebas. Ofrecerá informa-

ción detallada de: circuitos de AA EE existentes en Es-

paña, ferias de AA EE, datos sobre 150 distribuidoras

exclusivas de teatro y danza, e información sobre 1.500

espacios escénicos, con acceso directo al MIREM.

— Desarrollo tecnológico del Proyecto Box Office. Con el

patrocinio de la SGAE, desde mediados de año se está

trabajando en esta plataforma tecnológica que se en-

cargará de emitir informes periódicos (semanales, men-

suales y anuales) sobre número de espectadores y en-

tradas de teatro.

DICCIONARIO DEL CINE IBEROAMERICANO.

ESPAñA PORTUGAL Y AMéRICA

Culminó la edición de los ocho primeros volúmenes de

esta magna obra, que contienen más de 17.000 entradas.

Los cuatro primeros se presentaron en la Biblioteca Nacio-

nal de Madrid, y los cuatro siguientes, en nuestra sede de

Barcelona.

Además, se ha avanzado en los trabajos de edición de

los dos últimos tomos, dedicados a películas (cada uno de

ellos reseña unos 500 títulos), cuyo lanzamiento está pre-

visto en mayo de 2012.

XI PREMIO TOMáS LUIS DE VICTORIA

El acto de entrega del premio, cuyo jurado falló a favor del

maestro Josep Soler, tuvo lugar en nuestra sede de Barce-

lona. A instancias de la Fundación Autor, el ICCMU ha im-

pulsado la edición de un libro homenaje en reconocimiento

a la carrera profesional del galardonado que incluye un CD

recopilatorio.


68 MEMORIA DE ACTIVIDADES ICCMU. INSTITUTO COMPLUTENSE DE CIENCIAS MUSICALESFUNDACIÓN AUTOR68 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR

ÓRGANO DE GOBIERNO

INFORME DE LA ADMINISTRADORA MANCOMUNADA INFORME DE ACTIVIDAD

CPAA centro De ProDucción

AuDioviSuAl Autor

06

69 MEMORIA DE ACTIVIDADES CPAA. CENTRO DE PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL AUTORFUNDACIÓN AUTOR

ÓRGANO DE GOBIERNO

José María Díez-PicazoOlaya Fernández de la Riva

ADMINISTRADORES MANCOMUNADOS

70 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR MEMORIA DE ACTIVIDADES CPAA. CENTRO DE PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL AUTORFUNDACIÓN AUTOR

Las causas principales de esas pérdidas hay que buscar-

las en:

— La alta morosidad de los clientes.

— Unos costes fijos muy elevados, que no se corresponden

con la demanda de servicios.

— La falta de una política comercial, que ha conducido a una

ocupación absolutamente insuficiente de las salas y los

estudios.

— La ausencia de un plan de explotación por parte de la Di-

rección del Centro.

En octubre de 2011 se decidió cambiar la Dirección y aco-

meter una serie de medidas, entre las que destaca el traslado

de la completa dependencia del personal y los departamen-

tos de CPAA a la Dirección Económico-Financiera de la Fun-

dación Autor, a la que compete, a partir de ese momento,

adoptar todas las decisiones sobre el funcionamiento del

Centro.

olaya Fernández de la riva

Administradora mancomunada

Centro de Producción Audiovisual Autor

INFORME DE LA ADMINISTRADORA MANCOMUNADA

El Centro de Producción Audiovisual Autor (CPAA) fue creado

a finales del año 2006, con la finalidad de explotar los estu-

dios de grabación –audio y vídeo– y el plató ubicados en la

sede de la calle Abdón Terradas de Madrid (CATA – Centro de

Arte y Tecnología Aplicada).

Desde su constitución, se ha dotado para la rehabilitación

de los estudios y su equipamiento técnico una inversión to-

tal de 16.384.007 euros. Esta empresa, sin embargo, no ha

logrado equilibrar su margen de explotación y ha tenido pér-

didas desde el mismo momento de su creación. De hecho,

en el ejercicio 2011 las pérdidas ascendieron a 1.569.165,92

euros, a pesar de que la inversión realizada no tiene carga

financiera.

el centro de Producción Audiovisual Autor ha generado pérdidas desde su constitución en 2006. en 2011, se situaron por encima del millón y medio de euros

71 MEMORIA DE ACTIVIDADES CPAA. CENTRO DE PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL AUTORFUNDACIÓN AUTOR

A lo largo de 2011 y por lo que se refiere a la actividad de-

sarrollada por el departamento de Producción, el área de

audio ha trabajado con muchas de las discográficas del

sector y con distintos ingenieros y productores del país.

Destacó ‘la grabación en directo’ como producto más so-

licitado. Muchos artistas y productoras audiovisuales se

han animado a crear trabajos en los que lo importante es

la creación colectiva ante el público y/o las cámaras. El

área de post-producción de imagen ha experimentado un

asentamiento de las nuevas instalaciones creadas y un

proceso de cambio de formato. La polivalencia del área

de plató ha permitido diversificar los proyectos: publici-

dad, reuniones corporativas, grabaciones de orquesta,

programas musicales para diferentes televisiones, etcéte-

ra. El área mas reciente es producción de cine, con salas

de escáner, etalonaje, kinescopado, grafismo en 2D y 3D,

composición, mastering DCI y restauración de imagen.

Por otra parte, la producción técnica de diferentes

eventos organizados por la Fundación Autor, como los

Premios Max de las Artes Escénicas o los Premios de la

Música, ha sido responsabilidad, un año más, del personal

de ingeniería.

ARTENET

El programa formativo en herramientas tecnológicas al ser-

vicio de la creación ha continuado ofertando sus cursos,

tanto a los socios de la SGAE como a todos los profesiona-

les de la música, el audiovisual, el teatro y la danza. A lo lar-

go de 2011 se ha impartido de manera regular en Madrid,

Barcelona, Valencia, Sevilla y Santiago de Compostela.

A título de ejemplo, en Sevilla, junto a la Fundación Au-

diovisual de Andalucía (AVA), se impulsó la organización

del taller creativo Workshop Grabación de vídeo HD con

cámaras DSlr. Además, se impartieron en esta sede los

cursos After effects para cabeceras, Autoproducción

musical: graba tu disco en casa, videoperiodismo, de la

toma de la imagen al montaje de la pieza, logic 9, edición

digital con Final cut, Autoría de DvD con DvD Studio Pro,

técnicas de etalonaje con color y Postproducción digital

con After effects (iniciación).


72 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR MEMORIA DE ACTIVIDADES CPAA. CENTRO DE PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL AUTORFUNDACIÓN AUTOR

Formación nuevas tecnologías 2011

Delegación Cursos Alumnos Ingresos Gastos

Madrid 18 35 22.052,82 21.196,00

Barcelona 11 65 10.358,05 8.233,96

Valencia 1 0 6.220,30 3.987,79

Sevilla 9 63 13.470,34 13.574,44

Santiago de Compostela 4 39 5.161,01 5.520,30

Totales 43 202 57.262,52 52.512,49


73 MEMORIA DE ACTIVIDADES ICCMU. INSTITUTO COMPLUTENSE DE CIENCIAS MUSICALESFUNDACIÓN AUTOR 7373 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR

ÓRGANO DE GOBIERNO

INFORME DEL DIRECTOR GENERAL

ARTERIA ProMocioneS culturAleS

07

74 MEMORIA DE ACTIVIDADES ARTERIA PROMOCIONES CULTURALESFUNDACIÓN AUTOR ÓRGANO DE GOBIERNO

consejo de Administración


Bernardo Feuerriegel Fuster

Soledad Giménez Muñoz

Albert Guinovart Mingacho

Cristina Hoyos Panadero

Rosa León Conde

Francisco Manuel Ruiz Gómez


Juan Ignacio Alonso Puig SONY ATV Music Publishing Holdings

Beatriz Eugenia Gil y Fernández de AnguloEMI Songs España, S.R.L.

consejeros eméritos

Ramón J. Márquez


Víctor Manuel San José Sánchez

Presidente

Eduardo Bautista García

Secretario del consejo de Administración

Pablo Hernández Arroyo

consejo de Administración


Bernardo Feuerriegel Fuster

Albert Guinovart Mingacho

Francisco Manuel Ruiz Gómez

Víctor Manuel San José Sánchez


Beatriz Eugenia Gil y Fernández de AnguloEMI Music Publishing Spain

Álvaro de Torres ZabalaWarner Bros, S.A.

Presidente


Director General

José María Díez-Picazo Giménez

Secretario del consejo de Administración

Pablo Hernández Arroyo (hasta 25 de octubre de 2011)María José Muñoz Fernández (desde 25 de octubre de 2011)

CONSEJO DE ADMINISTRACIÓN (hasta el 30 de junio de 2011)

CONSEJO DE ADMINISTRACIÓN (desde el 12 de julio de 2011)

75 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN AUTOR ARTERIA PROMOCIONES CULTURALES


las inversiones en la red Arteria

El año 2011 marca, obvio es decirlo, un antes y un después

en la trayectoria de la Fundación Autor.

Durante los últimos seis años, la vida de la Fundación

ha estado estrechamente vinculada al proyecto Arteria, al

cual ha destinado ingentes recursos económicos. Las in-

versiones realizadas por la Fundación en el proyecto Ar-

teria han ascendido a más de 255 millones de euros a lo

largo de este tiempo. Y a esta cifra hay que añadir otros 20

millones de inversiones comprometidas, aún pendientes

de realizar, para concluir las obras de los nuevos teatros en

Sevilla y en México DF. Estas inversiones se han financia-

do, en parte, con recursos propios provenientes del fondo

para actividades culturales, que dota la SGAE a favor de

la Fundación, y, en parte, con recursos ajenos canalizados

mediante préstamos bancarios.

Arteria ha requerido unas inversiones de más de 255 millones de euros

Al cierre de 2011, los recursos propios aplicados a la finan-

ciación de las inversiones del producto Arteria ascienden a

112 millones de euros, y los empréstitos bancarios a otros

130 millones de euros. Estos préstamos están, además,

respaldados por la SGAE por distintos procedimientos. El

valor neto contable al cierre de 2011 de los activos que

componen la Red Arteria, registrado según su coste de ad-

quisición y antes de la dotación de provisiones por deterio-

ro de su valor, es de 242 millones.

el valor neto de la red Arteria, al cierre de 2011, es de 242 millones de euros

El principal problema al que se enfrenta la Fundación en

relación con Arteria es que el proyecto no resulta viable

desde el punto de vista económico porque las inversio-

nes han sido excesivamente elevadas en relación con

los ingresos netos que se generan con la explotación

ordinaria de los activos. El margen de explotación del

conjunto de los teatros (beneficio antes del pago de in-

tereses y de la dotación de amortizaciones) es actual-

mente negativo, y, aunque esto pueda ser achacable a

una gestión deficiente, tampoco hay expectativas fun-

dadas de que esta situación pueda mejorar de manera

significativa en el futuro. Según opiniones expertas, la

renta potencial en alquiler que se puede obtener de las

inversiones, realizadas y en curso, no permitiría atender

el pago de los intereses y la devolución de los préstamos

y, menos aún, permitir el retorno de los recursos propios

invertidos con un moderado rendimiento.

Arteria no resulta económicamente viable. el margen de explotación es negativo

Es evidente, por lo tanto, que el proyecto no es factible en

términos económicos, no ya a corto, sino, especialmente,

a largo plazo. La Fundación se vería obligada a destinar

la mayor parte de los recursos ordinarios que anualmente

recibe a atender el pago de los intereses y las amortizacio-

nes de sus préstamos bancarios durante un prolongado

período de tiempo.

Una consecuencia directa de lo expuesto es la necesi-

dad de proceder, al cierre del ejercicio 2011, a conferir las

oportunas provisiones por el posible deterioro del valor de

las inversiones. Así, se han dotado provisiones, calculadas

con arreglo a las opiniones sobre el valor de los activos emi-

tidas por asesores externos independientes, por un importe

próximo a los cien millones de euros. Estas provisiones re-

flejan en el balance de la Fundación la pérdida potencial es-

timada del valor de su activo y permiten encarar una posible

desinversión con un balance previamente saneado.


76 MEMORIA DE ACTIVIDADES ARTERIA PROMOCIONES CULTURALES


FUNDACIÓN AUTOR

Se han dotado provisiones por un importe cercano a los cien millones de euros

Una segunda cuestión, que no podemos dejar de mencio-

nar por lo que respecta a con las inversiones en Arteria, es

la de si los sucesivos proyectos se han llevado o no a cabo

de forma eficiente y eficaz. La SGAE y la Fundación Autor

han encargado a finales de 2011 un informe de auditoría

exhaustivo a la firma Ernst & Young para que revise y ana-

lice cómo se han planificado, contratado y gestionado las

adquisiciones, las obras y la explotación y programación

de los espacios teatrales. En la fecha en que se formula

este informe no se dispone todavía de las conclusiones

definitivas de Ernst & Young, que nos permitirán conocer

a fondo los pormenores de la gestión realizada durante los

ochos años pasados y despejar las sombras de duda que

en la actualidad se ciernen sobre el proyecto Arteria.

el proceso de desinversión

A la vista de la situación, la estrategia adoptada para salir

de la encrucijada de Arteria es la desinversión ordenada.

Está previsto que durante 2012 se proceda a la venta or-

denada y transparente de los teatros y demás activos que

componen la red. Para ello se cuenta con el asesoramiento

de Aguirre Newman como firma de primera línea en consul-

toría inmobiliaria, que está procediendo a:

— Hacer una valoración de mercado de los activos.

— Diseñar una estrategia de venta de cada uno de ellos.

— Preparar los cuadernos de venta y los procedimientos.

— Buscar compradores potenciales.

La operación no es sencilla por dos motivos. De un lado, por

lo variado de la cartera de activos (teatros antiguos en pro-

piedad, en explotación en régimen directo unos y arrendados

otros; teatros antiguos rehabilitados en régimen de concesión

administrativa; teatros nuevos aún en construcción), y, de

otro, por la ausencia de crédito bancario y por unos precios

de mercado del sector inmobiliario deprimidos como conse-

cuencia de la crisis económica. Por ello, no es descartable

que la operación de venta se prolongue más de lo que sería

deseable hasta encontrar para cada activo los compradores y

las fórmulas que se ajusten a nuestros objetivos.

la situación presupuestaria y financiera de la Fundación Autor es, a día de hoy, difícil

Conviene aquí mencionar que, al cierre de 2011 y comien-

zos de 2012, la Fundación se encuentra en una situación

presupuestaria y financiera difícil. Los recursos ordinarios

estimados provenientes del fondo para actividades cultu-

rales no son suficientes para cubrir todas las necesidades

de financiación pendientes. Esto es consecuencia de que

los compromisos de inversión aún en curso en las obras

de Sevilla y de México no tenían asegurada su correlativa

financiación, así como del endurecimiento de la posición

de algunas entidades financieras, que ha impedido pro-

ceder a la novación y prórroga en condiciones razonables

de algunos préstamos. Para atender estas necesidades

de financiación a corto plazo, previsiblemente habrá que

acelerar el proceso de venta de algunos activos, en con-

creto, de los situados en Buenos Aires (Teatro Metropo-

litan y Edificio Pellegrini), que son los que presentan un

mayor grado de liquidez. Esto nos debe permitir enca-

rar el resto del proceso de desinversión con tranquilidad

y desde una posición de relativa firmeza ante bancos y

compradores.

José María Díez-Picazo

Director General

Arteria Promociones Culturales

Documents

Memoria de Actividades Fundación Autor 2011