Mise en page 1 - Véo - ça fait plaisir à voir

Opéras & Ballets

20162017

© Christian Leiber / ONP

cinémaoctobre 2016

juillet 2017

PROGRAMME

49 avenue d’Europeveocinemas.fr/veo-muret/ c i n e m a v e o m u re t

MURET

Edito« Saison Opéras & Ballets au CinémaVéo Muret : deuxième ! »

Pour cette deuxième saison d’Opéras & Ballets auCinéma, Véo voit grand ! L’équipe vous a concocté unprogramme riche en nouveautés : pas moins de dixrendez-vous rythmeront l’année.

Vous retrouverez l’Opéra National de Paris pour desnouveautés prometteuses et des reprises de saisonsprécédentes et, inédites au cinéma, des pièces de théâtrede la Comédie Française qui propose pour la toutepremière fois ses créations à l’écran !

Autre innovation de taille, cette fois sur un plan plustechnique : notre tout premier opéra diffusé en direct aumois de juin – dont la date dérogera au traditionnelrendez-vous du samedi. Le plaisir de la découverte entemps réel et la surprise du direct pour la première fois àMuret…

Toujours en recherche d’échanges et de sens, votrecinéma s’associe à la Compagnie Cléante - Théâtre deMuret et à l’Opéra Eclaté - Festival d’Opéra de Saint-Cérépour vous proposer un véritable spectacle, des artistes enchair et en os dans la salle ! Eric Perez, célèbre chanteurlyrique, metteur en scène de talent, grand cinéphile - etmuretain d’origine – viendra présenter son dernierspectacle autour des voix de femmes au cinéma.

Enfin, vous avez apprécié l’accueil soigné et la petitepause gourmande : cette année encore en partenariatavec le Sommelier de Bacchus et la Maison Gaillardo àMuret, une sélection de vins fins et des chocolats, petitsfours sucrés et salés vous seront offerts à l’entracte, pourun moment de convivialité privilégié !

Alors avis aux amateurs : tous les premiers samedis dumois à Muret, c’est « Opéra » !

Léonard LABOUZ, Directeur du Cinéma Véo Muret

- Opéra - LE BARBIER DE SÉVILLESAMEDI 1ER OCTOBRE .......…………….......4-5

- Ballet - LA BELLE AU BOIS DORMANTSAMEDI 5 NOVEMBRE ...............................6-7

- Théâtre - ROMÉO ET JULIETTESAMEDI 3 DÉCEMBRE................................8-9

- Opéra - LES CONTES D’HOFFMANNSAMEDI 7 JANVIER ................................10-11

- Ballet - LE LAC DES CYGNESSAMEDI 4 FÉVRIER .................................12-13

- Spectacle - LE CINÉMA EN CHANSONSSAMEDI 4 MARS ....................................14-15

- Théâtre - LE MISANTHROPESAMEDI 1ER AVRIL ..................................16-17

- Opéra/Ballet - COSI FAN TUTTESAMEDI 6 MAI .......................................18-19

- Opéra - LA CENERENTOLA MARDI 20 JUIN .......................................20-21

- Ballet - LE SONGE D’UNE NUIT D’ÉTÉSAMEDI 8 JUILLET ...................................22-23

- TARIFS ET INFORMATIONS..............26-27

Sommaire

A 19h30 | Durée : 2h56 + EntracteEn langue italienne, sous-titré français

LE BARBIER DE SÉVILLEGIOACCHINO ROSSINI

Filmé à l’Opéra Bastille - 2014/2015

© Bernard Coutant / ONP

Samedi 1er octobre

4

Opéra

Opera buffa en deux actes - 1816

Musique de Gioacchino RossiniLivret de Cesare SterbiniD’après la comédie de Beaumarchais

Direction musicale Carlo Montanaro

Mise en scène Damiano MichielettoDécors Paolo Fantin

Distribution

René Barbera, Il Conte d’Almaviva

Carlo Lepore, Bartolo

Karine Deshayes, Rosina

Dalibor Jenis, Figaro

Orlin Anastassov, Basilio

Tiago Matos, Fiorello

Cornelia Oncioiu, Berta

Lucio Prete, Un Ufficiale

Orchestre et Chœur de l’Opéra national de Paris

Sans doute l’opéra bouffe le plus célèbre de l’histoire dela musique et une éternelle source de délices. Rossini lecomposa en quelques semaines, empruntant ouverture ouairs à ses propres ouvrages, sérieux comme comiques.Avec une nouvelle production de ce chef-d’œuvrepopulaire entre tous, le metteur en scène italien DamianoMichieletto fait ses débuts à l’Opéra de Paris. Une entréeréussie avec cette pièce saluée par le public comme parla critique. Décor superbe, couleurs vitaminées, mise enscène inventive et précise comme un mécanismed’horlogerie… Michieletto avoue s’inspirer d’Almodovar,et on retrouve dans son travail toute la fantaisie, la vitalitéet la véracité de ce grand maitre du cinéma espagnol.

Présenté par Alain DuaultRéalisé par François Goetghebeur

5

A 19h30 | Durée : 2h46 + Entracte

LA BELLE AU BOIS DORMANTPIOTR ILYITCH TCHAIKOVSKI RUDOLF NOUREEV


© Christian Leiber / ONP

Samedi 5 novembre

6

Ballet

7

Ballet en un prologue et trois actes - 1890

Musique Piotr Ilyitch TchaikovskiD’après le conte de Charles Perrault

Chorégraphie et mise en scène Rudolf Noureev d'après Marius Petipa

Direction musicale Fayçal Karoui

Les Étoiles, les Premiers danseurs et le Corps de ballet

Orchestre de l'Opéra national de Paris

« Ballet des ballets », comme le qualifiait Rudolf Noureev,La Belle au bois dormant demeure un des joyaux dupatrimoine de la danse. Créé en 1890 au Théâtre Mariinskide Saint-Pétersbourg, il est l’œuvre conjuguée duchorégraphe Marius Petipa et du compositeur Tchaïkovski.S’inspirant du conte de Charles Perrault, ils conçoivent un« ballet féerie » où s’entremêlent le rêve et la réalité, oùfées et marraines, forces du Bien et du Mal se disputent lesort de deux jeunes gens.

« Je crois que chaque danseur devrait prier le matin devanttrois icônes : Tchaikovski - Dieu le Père, Prokoviev - le Fils,et Stravinski - le Saint-Esprit. Ce sont les trois musiciens quiont donné naissance aux oeuvres les plus importantes etles plus audacieuses du répertoire du ballet.Aujourd'hui, La Belle demeure pour moi l'accomplissementparfait de la danse symphonique. Elle exige du chorégraphede trouver l'harmonie avec la partition de Tchaikovski. AvecLa Belle, il ne s'agit pas de créer un événement sanslendemain, mais de produire un spectacle durable, quimaintienne l'excellence d'une compagnie. »[Rudolf Noureev - propos recueillis en 1989]

Présenté par Brigitte Lefèvre, Directrice de la Danse del'Opéra national de ParisRéalisé par François Roussillon

8

Théâtre


ROMÉO ET JULIETTEWILLIAM SHAKESPEARE

Filmé à la Salle Richelieu - 2016/2017

Samedi 3 décembre

© Comédie Française / Pathé Live

Tragédie - 1595

Texte William Robert Shakespeare

Mise en scène Éric Ruf

DistributionSuliane Brahim, Juliette Jérémy Lopez, RoméoBakary Sangaré, Frère Jean Pierre Louis-Calixte,MercutioChristian Gonon & Stéphane Varupenne, Tybalt (en alternance)Claude Mathieu, La nourrice Danièle Lebrun, Lady CapuletDidier Sandre, CapuletMichel Favory, MontaiguChristian Blanc, Montaigu (en alternance)...

Pièce légendaire du répertoire, Roméo et Juliette estdevenue, au fil du temps et des multiples adaptations dontelle a été l’objet, l’incarnation de l’histoire d’amourabsolue. Or sous les couches de sédiments accumulés secache un soleil noir fait de déliquescence politique, dehaines familiales, de personnages complexes et insulaires,bien éloigné de la lecture romantique dans laquelle on l’acantonnée. « L’imaginaire collectif autour du répertoire mefascine » dit Éric Ruf. Tentant d’en comprendre les raisons,il découvre « une sorte de pièce fantôme, un mythe siprésent dans les esprits qu’il en est devenu autarcique,tournant sur lui-même ». Car cette tragédie qui recèlequelques savoureux moments de comédie est une piècede contrastes entre la naïveté d’adolescents éperdus, dontl’amour fulgurant tient de la prescience, et la violenceprogrammée des Montaigu et des Capulet quiensanglantent Vérone, mus par une rancœur ancestraledont le sens même leur échappe.Situant l’action dans une Italie du Sud écrasée de soleil,où les esprits s’échauffent, une Italie pauvre où l’onobserve les murs délabrés d’une grandeur perdue, où lespeurs irraisonnées et les croyances populaires demeurentvivaces, le metteur en scène fait sonner le foisonnementextraordinaire de la langue de Shakespeare : rudesse,luxuriance, humour, c’est bien l’auteur du Songe et deMacbeth mêlés que l’on retrouve ici.

Réalisation Pathé Live

9

10

Opéra

A 19h30 | Durée : 3h25 + EntracteEn langue française, sous-titré français

LES CONTES D’HOFFMANNJACQUES OFFENBACH


Samedi 7 janvier

© Christian Leiber /ONP

11

Opéra fantastique en un prologue, trois actes et un épilogue - 1881

Musique Jacques OffenbachLivret de Jules Barbier. D’après Jules Barbier, Michel Carré

Direction musicale Philippe JordanMise en scène Robert CarsenChorégraphie Philippe Giraudeau

Orchestre et Chœurs de l’Opéra national de Paris

DistributionJonas Kaufmann, HoffmannNadine Koutcher, Olympia Kate Aldrich, GiuliettaErmonela Jaho, AntoniaStéphanie d’Oustrac, La Muse / NicklaussePaul Gay, Luther / Crespel François Lis, SchlemilLaurent Laberdesque, Hermann...

Lorsqu’il s’attelle à la composition des Contesd’Hoffmann, Offenbach a déjà plus de cent opéras à sonactif. Laissée inachevée en raison de la mort ducompositeur survenue au cours des répétitions en octobre1880, cette œuvre ultime est une synthèse inouïe, à la foisdrôle, grave et fantastique de l’opéra-bouffe, de l’opéraromantique et du grand opéra. Adaptation de trois contesd’Ernst Théodor Amadeus Hoffmann, abreuvée du Faustde Goethe, elle met en scène le poète allemand – à la foisnarrateur et héros – qui raconte trois amours : Olympia,Antonia et Giulietta. La spectaculaire mise en scène deRobert Carsen, formidable de cohérence et de sensdramatique pour une oeuvre qui laisse de nombreuxpoints en suspens, révèle le génie mélancolique d’unhomme marqué par la vie. Dirigés par Philippe Jordan,Sabine Devieilhe, Stéphanie d’Oustrac, Kate Aldrich, YannBeuron et Jonas Kaufmann dans le rôle�titre, interprètentles airs mythiques de cette œuvre dont l’éclatant mystèrene finit plus d’illuminer les scènes lyriques.

Présenté par Alain DuaultRéalisé par François Roussillon

A 20h | Durée : 2h35 + Entracte

LE LAC DES CYGNESPIOTR ILYITCH TCHAIKOVSKI RUDOLF NOUREEV


Samedi 4 février

12

Ballet

© Michel Lidvac

Ballet en quatre actes - 1877

Musique Piotr Ilyitch Tchaikovski

Livret Vladimir Begichev, Vassili Geltser

Chorégraphie Rudolf Noureev d’après Marius Petipa, Lev Ivanov

Direction musicale Vello Pähn

Les Etoiles, les Premiers Danseurs et le Corps de Ballet

Orchestre de l'Opéra national de Paris

Puisant aux sources d’anciennes légendes slaves etnordiques où la fatalité survient des mystérieuses forcesde la nature, Le Lac des cygnes a créé son propre mythe.Première composition de Tchaikovski pour le ballet, elleest empreinte d’une profonde nostalgie, comme en échoà la propre expérience du compositeur où l’amour rêvédemeure impossible. Cependant, l’œuvre reste incomprisejusqu’à ce que Marius Petipa lui prête sa propre lecturechorégraphique en 1895. Il déploie pour le corps de balletféminin, avec le concours de Lev Ivanov, de majestueusesfigures et donne vie à la danseuse-cygne. Dans la version« freudienne » que Rudolf Noureev imagine pour le Balletde l’Opéra de Paris en 1984, le prince Siegfried, manipulépar le maléfique Rothbart, se dérobe à la réalité dupouvoir et du mariage pour se réfugier dans les rêves, oùlui apparaît un lac magique porteur de l’amour idéalisé.Noureev hisse à la hauteur de l’héroïne le rôle du princeen lui donnant une nouvelle ampleur psychologique etpréfère donner à ce chef-d’œuvre du ballet d’action unefin tragique plus harmonieuse avec l’écriture musicale.

Réalisé par François Roussillon

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A 20h | Durée : 1h30 + Collation

LE CINÉMA EN CHANSONSERIC PEREZ

Représentation au Cinéma Véo Muret

Samedi 4 mars

14

Spectacle

Création scénique et musicale - 2016

Chant Eric Perez

Piano et instruments musicaux Manuel Peskine

Une balade cinématographique et musicale à travers lesgrandes voix féminines qui ont marqué la mémoirecollective. Emotion et humour se conjuguent dans cespectacle à part, à la croisée des arts, de l’image filmée,du chant, du jeu théâtral.

« J’aime la chanson, le cinéma est ma passion, alors quoide plus naturel d’avoir envie de proposer un spectacle surles chansons de films. Quelquefois, ces deux magiciens quesont la chanson et le cinéma s’unissent pour laisser leurempreinte, pour évoquer des souvenirs, susciter desémotions par le rire ou par les larmes.Le cinéma chante avant de parler, Al Jolson « le chanteurde jazz » ouvre la « voix » Marylin, Rita, Marlène chantentet deviennent mythiques et immortelles. Fernandel, Bourvil,Gabin poussent la chansonnette et nous rappellent quec’est le Music Hall qui a engendré les plus grandes vedettesdu cinéma. Prévert et Kosma subliment les films de Carné,Barbara unit sa voix à celle de Bernadette Lafont pour laFiancée du Pirate, et la voix de Nicole Croisille devientindissociable des films de Lelouch et son « Cha ba da bada » a l’odeur de la plage de Deauville.Le choix des chansons fut délicat car j’avais envie dechanter près de cent chansons mais au fur et à� mesure, lesvoix des femmes se sont imposées. Les actrices évoquentle désir, le rêve, ce sont elles qui véhiculent le plus souventl’émotion. C’est la mythologie du cinéma et de la chansonque j’ai envie d’évoquer. Le partage de ma passion estl’unique raison d’être de ce spectacle. »[E� ric Perez ]

Production : Scè�ne Conventionnée Théâtre et Théâtre Musical Figeac/Saint-Céré

Spectacle accueilli en partenariatavec le Théâtre de Muret

15


LE MISANTHROPEMOLIÈRE

Filmé à la Salle Richelieu - 2016/2017

© Comédie Française / Pathé Live

Samedi 1er avril

16

Théâtre

Comédie en cinq actes - 1666

Texte de Molière, inspiré du Dyscolos de Ménandre

Mise en scène Clément Hervieu-Léger

Distribution

Yves Gasc, Basque

Éric Ruf, Philinte

Florence Viala, Arsinoé

Loïc Corbery, Alceste

Serge Bagdassarian, Oronte

Gilles David, Dubois

Georgia Scalliet, Célimène

Adeline d'Hermy, Eliante

Louis Arene, Acaste

Benjamin Lavernhe, Clitandre

Alceste aime Célimène, une jeune femme mondaineéprise de liberté, mais rejette la société de bienséance àlaquelle ils appartiennent. Hanté par un procès dont ilredoute l’issue, Alceste se rend chez elle pour solliciterson aide…Le Misanthrope donne à voir une société libérée del’emprise parentale et religieuse, dont le vernis socials’écaille lorsque surgit le désir. Poussés à bout par laradicalité d’Alceste, prêt à renoncer à toute forme demondanité, les personnages dévoilent, le temps d’unejournée, les contradictions du genre humain soumis à uncœur que la raison ne connaît point.

Réalisation Pathé Live

17

A 20h | Durée : 3h40 + EntracteEn langue italienne, sous-titré français

COSI FAN TUTTEWOLFGANG AMADEUS MOZARTFilmé au Palais Garnier

Samedi 6 mai

18

Opéra Ballet

© Brodbeck & De Barbuat / ONP

Opera buffa en deux actes - 1790

Musique de Wolfgang Amadeus MozartLivret de Lorenzo Da PonteDirection musicale Philippe JordanMise en scène et chorégraphie Anne Teresa De Keersmaeker

DistributionJacquelyn Wagner, Fiordiligi Michele Losier, DorabellaFrédéric Antoun, Ferrando Philippe Sly, GuglielmoPaulo Szot, Don Alfonso Ginger Costa Jackson, Despina

Orchestre et Chœurs de l’Opéra national de ParisLes Étoiles, les Premiers Danseurs et le Corps de balletde l'Opéra national de Paris

Provoqués par Don Alfonso, vieux philosophe cynique,deux jeunes idéalistes décident de mettre à l’épreuve lafidélité de leurs amantes. L’amour leur infligera une amèreleçon : ceux qui se croyaient phénix et déesses sedécouvriront corps désirants… Nous sommes en 1790, unan après la Révolution française, lorsque, pour ce qui seraleur dernière collaboration, Mozart et Da Pontechoisissent de mener cette expérience amoureuse etscientifique. Étrange musique que celle de ce Così fantutte, complexe dans sa symétrie, souriante et pourtantd’une mélancolie presque sacrale. Étrange musique dontchacune des notes semble destinée à nous faire accepterla perte – perte du paradis, perte de la jeunesse, perte del’être aimé – pour dessiner un monde où tout setransforme, tout est mouvement. Ce laboratoire del’érotisme ne pouvait qu’inspirer Anne Teresa DeKeersmaeker, chorégraphe, qui excelle à rendre visible surscène la géométrie profonde des oeuvres. Avec sixchanteurs doublés de six danseurs, elle met en scène ledésir qui unit et sépare les êtres, pareil aux interactionsentre les atomes qui, quand elles se brisent, rendentpossibles de nouvelles liaisons.

Présenté par Alain DuaultRéalisé par Louise Narboni

19

A 19h30 | Durée : 3h10 + Entracte (30 min)En langue italienne, sous-titré français

LA CENERENTOLAGIOACCHINO ROSSINI

En direct du Palais Garnier !

Mardi 20 juin

20

Opéra

© ONP

Dramma giocoso en deux actes - 1817

Musique de Gioacchino RossiniLivret de Jacopo FerrettiD’après Charles Perrault, CENDRILLON

Direction musicale Ottavio DantoneMise en scène Guillaume GallienneCollaboration artistique Marie Lambert

DistributionJuan José De León, Don RamiroAlessio Arduini, DandiniMaurizio Muraro, Don MagnificoChiara Skerath, ClorindaIsabelle Druet, TisbeTeresa Iervolino, AngelinaRoberto Tagliavini, Alidoro


« Avant la fin du carnaval, tout Rome aimera ma Cendrillon… »Ainsi s’exprimait Rossini en 1817, après l’échec de lapremière, persuadé que la citrouille finirait par devenir unsomptueux carrosse. L’avenir devait lui donner raison.Pourtant, en passant du conte de Perrault à l’opéra,l’humble servante qui rêve d’aller au bal a perdu tous sesatours magiques : ici point de fée qui, d’un coup debaguette, transforme les souris en chevaux, les rats encochers et les lézards en laquais. Et ce n’est pas unepantoufle de vair mais un bracelet que la belle laisse,volontairement d’ailleurs, à son prince en le mettant audéfi de la retrouver. Les Lumières ont allumé leurs feux àtravers l’Europe et voici que La Cenerentola se concentresur l’essentiel : se confronter à l’altérité sociale pourretrouver, sous les haillons, la crinoline. GuillaumeGallienne, sociétaire de la Comédie-Française, réalise sapremière mise en scène d’opéra.

Présenté par Alain DuaultRéalisé par Louise Narboni

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A 20h | Durée : 2h05 + Entracte

LE SONGE D’UNE NUIT D’ÉTÉFELIX MENDELSSOHN-BARTHOLDY GEORGE BALANCHINE


Samedi 8 juillet

22

Ballet

© Pierre-Elie De Pibrac

Comédie en 5 actes - 1595

D’après William Shakespeare, A Midsummer Night’s Dream

Musique Felix Mendelssohn-BartholdyChorégraphie George BalanchineDécor et costumes Christian Lacroix

Direction musicale Simon HewettSolistes Pranvera Lehnert, Anne-Sophie DucretLes Étoiles, les Premiers Danseurs et le Corps de Ballet de l’Opéra national de Paris


Nombreux sont les chorégraphes qui ont puisé dansl’œuvre de Shakespeare la matière dramatique de leurballet, à commencer par Jean-Georges Noverre, ardentdéfenseur du « ballet d’action », et Marius Petipa, premierà utiliser la musique de scène de Mendelssohn. Enamoureux de cette partition, George Balanchine nepouvait faire exception. Ainsi, en 1962, il crée pour le NewYork City Ballet sa version de la comédie de Shakespeare.Fidèle à son vocabulaire qu’il mêle à une subtilepantomime, il déroule en deux actes et six tableaux uneintrigue sentimentale complexe. Autour de Thésée, ducd’Athènes, et d’Hippolyte, reine des Amazones,s’entremêlent une querelle domestique entre le roi deselfes et la reine des fées, l’intervention du facétieux Pucket de son philtre magique ainsi que celle d’une troupe decomédiens amateurs. Le dénouement sera célébré à lamanière d’un grand divertissement virtuose. Avec Le Songe d’une nuit d’été, c’est un des rares balletsnarratifs de George Balanchine qui fait son entrée aurépertoire du Ballet de l’Opéra national de Paris dont laréalisation des décors et costumes a été confiée à un autremagicien de la scène, Christian Lacroix.

Réalisé par Vincent Bataillon

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Votre entracte gourmand

Chaque séance vous est proposée avec unentracte gourmand :

une boisson fraîche, coupe de champagneou de vin sélectionnés par notre partenaire

le Sommelier de Bacchus, des mignardises salées et sucrées réalisées

par le chef du Bistrot du Ciné et des chocolats artisanaux de

la Maison Gaillardo vous sont offerts !

Le Bistrot du Ciné

Vous souhaitez vous restaurer avant la séance ? Le Bistrot du cinéma vous accueille sur la mezzanine

du hall pour un petit encas. Notre chef vous propose une carte de pâtisseries,tartes sucrées et assiettes salées 100% fait maison :

bon appétit !

© Brodbeck & De Barbuat / ONP

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Sélectionne pour vous des vins et des vignerons.Vins de France et d’ailleurs.

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TARIFS

Tarif réduit Moins de 26 ans et Abonnés Véo - 20 €

Tarif plein - 25 €Nouveau ! Tarif Enfant moins de 14 ans - 12 €Nouveau ! PASS 3 SÉANCES - 51 €

26© Lucie Simon / ONP

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INFORMATIONS

Vos réservationsLes réservations sont ouvertes en ligne, en bornes eten caisse aux mêmes conditions de vente que lestickets Cinéma.Vous pouvez changer ou annuler vos réservationsjusqu’à une heure avant le début de la séance.Au-delà de ce délai les places ne sont plus niéchangeables, ni remboursables.

Pour bénéficier des tarifs réduits, nous vousdemandons de bien vouloir présenter des justificatifsen cours de validité.

Le PASS 3 SEANCES est en vente uniquement à lacaisse du cinéma. 3 contremarques vous serontdélivrées lors de votre achat ; chacune est non-nominative, valable durant toute la saison et àéchanger en caisse contre un ticket pour la séance devotre choix.

Votre séanceLes séances commencent à l’heure annoncée. Afin dene pas gêner les spectateurs, il est fortement conseilléd’arriver en avance. L’accueil en salle commence 20minutes avant le début de la séance.Nos sièges ne sont pas numérotés : le placement estlibre et ne peut être choisi à l’avance.

AccessibilitéToutes les salles sont accessibles aux personnes àmobilité réduite, et des places leur sont réservées. Afinde faciliter l’accueil et l’accès aux salles, nous vousconseillons de prévenir le personnel lors de votreréservation.

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Documents

Mise en page 1 - Véo - ça fait plaisir à voir