Contenidos Clase nº 4

Historia y trascendencia del folclor de la zona norte de Chile, mostrando orígenes de festividades, danzas e instrumentos .

Objetivo general: Valorar el legado ancestral de la zona destacando la trascendencia histórica y musical

Objetivos específicos:

- Conocer el contexto histórico de las poblaciones aborígenes del Norte de Chile.

- Comprender las distintas influencias culturales que han existido en el norte de Chile a lo largo de su historia

- Conocer y comprender la trascendencia de las celebraciones religiosas, especialmente La Tirana.

- Diferenciar los elementos materiales y culturales que conforman la música folclórica religiosa y la música de proyección folclórica

Método de enseñanza Deductivo:

- Apreciación de las distintas formas y ritmos de la Música Andina-Actividad basada en el conocimiento del elemento rítmico y melódico (pentafona)

de la música andina

Conclusión: Resumen de lo expuesto además de una aproximación a las próximas clases que constara de la fabricación de un instrumento tradicional andino (zampoña) y su respectiva ejecución y evaluación

- Partiremos desde la apreciación de las distintas formas y ritmos de la Música Andina, para luego descubrir como se realiza una canción andina creando e interpretando una melodía y ritmo característico

Motivación:El estudiante se familiariza con las experiencias dadas por su entorno cultural, social y familiar de acuerdo al contenido a tratar

Normalización: La clase

Inicio: familiarizar la música andina con el entorno cultural próximo del alumno

Desarrollo:

Musica Folclórica en la Zona Norte

Musica Religiosa

Corpus ChristiLa Cruz de Mayo

Virgen de la Candelaria

Fiesta de la Virgen del Carmen de La Tirana

Fiesta de La TiranaOrigen de la leyenda

1523

Diego de Almagro

Huillac HumaSumo Sacerdote

Ñusta Huillac

Huillac y Ñusta huyen del ejército español seguidos por wilkas, hábiles guerreros incas,

y se refugian en lo hoy conocemos como La Pampa del Tamarugal

Desde aquí Ñusta lidera una férrea resistencia de 4 años contra los españoles

Sus hazañas y mano de hierro cobran fama, y de todo el Tanhuntisuyu vienen adeptos a rendirle pleitesía

Fué así como la princesa Ñusta pasó a ser conocida como La Tirana Del Tamarugal.

Y junto a sus guerreros no dudaron en dar muerte a todo español e indio bautizado que cayese en su poder

Pero un día La Tirana del Tamarugal se enamoró de un prisionero llamado Vasco de Almeida, un minero portugués que buscaba la “Mina del Sol”.......

...y convence a los ancianos de la tribu de posponer su ejecución por 4 plenilunios

Tiempo en que se entregó a su pasiónY vió la vida con los ojos del cristiano de Almeida

Abandonando sus deberes de sacerdotiza y el culto al Dios Inti.

Finalmente La Tirana del Tamarugal acepta ser bautizada por Vasco de almeida

lo que genera la ira de los guerreros Wilkas yDe los sacerdotes

Quienes lanzaron una lluvia de flechas sobre los amantes en el momento en que Vasco bautizaba a la princesa

Ñusta Huillac, herida de muerte llamó a los Wilkas y a los sacerdotes y les dijo:

• “Muero contenta, muero feliz, segura como estoy, como creyente en Jesucristo, de que mi alma inmortal ascenderá a la Gloria y llegaré al trono de Dios, junto al cual estará mi amado, con quien estaré toda una eternidad. Sólo les pido que después de mi muerte, coloquen una cruz en mi sepultura, que estará al lado de la de mi amado”.

Entre los años 1540 y 1550 llegó a la zona de Tarapacá el sacerdote fray Antonio Rondón, de la real orden Mercedaria, a evengelizar....

Siendo infinita su sorpresa al encontrarse con una cruz en medio del bosque de Tamarugos

Sintiendo esto como una llamado del cielo

un recuerdo de la Princesa Tirana de la tamarugal...

...edificó una Ermita que con el paso del tiempo se convirtió........

En la Iglesia de Nuestra Señora del Carmen de La Tirana

Fiesta de La Tirana

16 de Julio: día de La Virgen del Carmen, patrona de Chile, Las Fuerzas Armadas y Carabineros.

Pueblo de La Tirana, Pampa del Tamarugal

Miles de personas vienen desde muchos lugares con sus cofradías y danzas.

Entre éstos están Tacna, Oruro, Tucumán, Arica, Iquique, La Serena, Ovalle y Santiago

Bailes de La Tirana• Llamados también “Bailes Chinos” por ser también una asimilación de

los diversos carnavales de China.

Desde el día 12 de Julio comienzan a llegar los devotos al Pueblo

El recorrido que hará el "baile" o cofradía por las calles de La Tirana es determinado por el "caporal" de cada cofradía

Ritual:

Día 14: Se realizan “cantos de entrada” frente a la Cruz del Calvario

En la Plaza del pueblo

Frente a la Iglesia

Día 15:

Se encienden fogatas a media noche y la música acompaña los bailes hasta el amanecer

Fuegos artificiales hacen de esta noche un espectáculo de exhuberante colorido

Día 16:

Una Procesión seguida por todos los devotos y presidida por la imagen de La Virgen del Carmen recorre todo el pueblo

En este día se cantan “Las Cinco Letras”, “Los Diez Mandamientos” y “La Pasión del Señor”

Terminada la procesión se realizan los “cantos de despedida”

Bailes Tradicionales:

Cullacas: Baile femenino que se realiza en torno a una varaMorenos: Baile masculino que representa a los esclavos de los pueblos originarios

Diablos o figurines: Bailarines individuales que acompañan a cualquier cofradía

Musica de Proyección Folclórica Andina

Los Jaivas

“Conceptualización urbana y metropolitana de la música andina destinada a un público general. Estos grupos de proyección folclórica se nutren de elementos ajenos a lo tradicional “

Ejemplos:

Inti illimani

IllapuTrencito de los Andes

Instrumentos tradicinales andinos más usados

• Zampoña: Deformación de la palabra española «sinfonía».Es uno de los más antiguos instrumentos musicales que data desde la milenaria cultura Nasca dándoles el nombre quechua de” Antara” y conocidas como “SIKU” en lengua aymara

Quena: - La Quena es el aerófobo (su sonido es producido por vibración de aire) más importante de la región Andina. Las Quenas reciben distintos nombres según su tamaño y tonalidad. Encontramos así Quenas que van desde los 15 cms. hasta las que alcanzan los 120 cms .

Charango: • instrumento cordófono inspirado en las vihuelas de mano renacentistas españolas del siglo XVI

Su caja de resonancia era construido de caparazón de un quirquincho o armadillo americano (animal precordillerano). Actualmente es construido de madera.

Ritmos Tradicionales Andinos más usados

• Trote• Huayno• Diablada

Huayno: Huayno quiere decir “canción” y es el ritmo más utilizado, de muchas variantes que toman carácter propio según la región.

Escala Pentatónica o Pentáfona

• Escala musical de 5 notas asociada a la sonoridad andina, sin embargo los estudios realizados a los Antares demuestran que las escalas utilizadas ancestralmente serían más cercanas a lo cromático (escala por semitonos)

Actividad:

• La actividad de la clase número cuatro consistirá en la ejecución rítmica del huayno; posteriormente se trabajará en el desarrollo melódico de la escala pentatónica para luego realizar un juego de exploración e improvisación sonora en base a estos dos elementos de la música andina la cual se llevá a cabo en la división del alumnado en 5 grupos a los cuales se le asignará una nota de la escala pentatónica.

Tipo de Evaluación:

Formativa

Producto:

El producto de la clase N° cuatro será la ejecución y asimilación de los elementos musicales de la música andina (ritmo y melodía).

Trabajo de Investigación

Objetivo:

El alumno deberá elegir una canción tradicional del folclor andino, investigando sobre su contexto histórico y cultural.

Ítem: 1.- El alumno debe presentar la canción elegida (letra, instrumentos, intérpretes, compositores).

2.- Investigar sobre su contexto histórico y cuáles son sus raíces culturales (tradición a la que pertenece, indígena, hispana, sincrética) refiriéndose al sector geográfico donde se desarrolla.

3.- Investigar su contexto cultural: fiesta religiosa, ritos, ceremonias o relaciones con la cotidianeidad en dónde la canción elegida se hace presente.

4.- análisis de la canción elegida, relacionándola con su contexto cultural e histórico, destacando como ambos interactúan y conforman la identidad musical y cultural de la región.