N I C Festival de Cine Documental de Jaén · bloque de funciones relacionadas ampliamente con el entorno audiovisual, donde se sitúan actividades como cine en los barrios, ciclos

Festival de CineDocumental de Jaéndel 13 al 20 de noviembre de 20103

ª E

DIC

IÓ

N

Cine Cervantes

Nuevo Teatro Infanta Leonor

+info: www.festivaldecinedocumentaldejaen.com

Catálogo GeneralFo

tog

ram

a b

asa

do

en

el d

ocu

me

nta

l "L

ife a

nd

film

". I P

rem

io d

el I

I F

est

iva

l de

Cin

e D

ocu

me

nta

l de

Ja

én

.

Festival de CineDocumental de Jaén

www.festivaldecinedocumentaldejaen.com

Festival de CineDocumental de Jaén


Tras las elecciones de mayo del 2007, la Concejalía de

Cultura del Ayuntamiento de Jaén puso en marcha un

proyecto titulado Órbita Cultura 360º, enfocado

decididamente hacia una dimensión divulgativa y educativa,

sustentada en iniciativas y programas que abarcaban todo el

año -360º a lo largo de 365 días- apostando por un modelo

de democracia cultural dirigida a todos, sin actitudes

sectarias ni unidireccionales, toda vez que la base de la

cultura actual es la heterogeneidad en un mundo cada día

más abierto a la convivencia y al respeto por el gusto que

cada individuo posea.

En nuestro proyecto cabía absolutamente todo, la música

sinfónica, el ballet, la ópera, el rock, las artes plásticas, la

comedia y el drama, el jazz, el flamenco, también el cine.

Así es como hemos programado en los últimos años más

de 800 actividades que han recibido el respaldo de más de

450.000 espectadores. Cabe reseñar la creación del Centro

Municipal de Artes Escénicas (CMAE) para la formación en

arte dramático y danza, así como la Escuela de Paisajismo

situada en Jabalcuz.

Especial empeño se puso desde la concejalía en la

iniciación de la Escuela municipal de cine, creándose un

bloque de funciones relacionadas ampliamente con el

entorno audiovisual, donde se sitúan actividades como cine

en los barrios, ciclos temáticos, talleres por los que han

pasado Juanma Bajo Ulloa, Emilio Gutiérrez Caba, Juan

Diego Botto, Montxo Armendáriz entre otros, el Festival de

Cortometrajes y, de manera determinante, el Festival de cine

Documental, que en febrero de 2008 le fue encomendado a

su actual director, y que ahora llega a su tercera edición en

medio de las dificultades económicas y limitaciones del

momento y que se celebra en esta ocasión con el apoyo de

la Consejería de Agricultura de la Junta de Andalucía.

Tras las elecciones de mayo del 2007, la Concejalía de

Cultura del Ayuntamiento de Jaén puso en marcha un

proyecto titulado Órbita Cultura 360º, enfocado

decididamente hacia una dimensión divulgativa y educativa,

sustentada en iniciativas y programas que abarcaban todo el

año -360º a lo largo de 365 días- apostando por un modelo

de democracia cultural dirigida a todos, sin actitudes

sectarias ni unidireccionales, toda vez que la base de la

cultura actual es la heterogeneidad en un mundo cada día

más abierto a la convivencia y al respeto por el gusto que

cada individuo posea.

En nuestro proyecto cabía absolutamente todo, la música

sinfónica, el ballet, la ópera, el rock, las artes plásticas, la

comedia y el drama, el jazz, el flamenco, también el cine.

Así es como hemos programado en los últimos años más

de 800 actividades que han recibido el respaldo de más de

450.000 espectadores. Cabe reseñar la creación del Centro

Municipal de Artes Escénicas (CMAE) para la formación en

arte dramático y danza, así como la Escuela de Paisajismo

situada en Jabalcuz.

Especial empeño se puso desde la concejalía en la

iniciación de la Escuela municipal de cine, creándose un

bloque de funciones relacionadas ampliamente con el

entorno audiovisual, donde se sitúan actividades como cine

en los barrios, ciclos temáticos, talleres por los que han

pasado Juanma Bajo Ulloa, Emilio Gutiérrez Caba, Juan

Diego Botto, Montxo Armendáriz entre otros, el Festival de

Cortometrajes y, de manera determinante, el Festival de cine

Documental, que en febrero de 2008 le fue encomendado a

su actual director, y que ahora llega a su tercera edición en

medio de las dificultades económicas y limitaciones del

momento y que se celebra en esta ocasión con el apoyo de

la Consejería de Agricultura de la Junta de Andalucía.

ÍNDICE

st val i docu e de n.c m

www.fe i dec ne m ntal jae o

Jurado Sección Oficial de Largometrajes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9

Jurado Sección Oficial de Cortometrajes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15

Comité de Selección de Largometrajes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17

“Las sabias de la tribu” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22

“El último bohemio: Pepe Polluelas” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26

“Paquita y todo lo demás” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27

“Operación Kobra” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28

“Mujeres en construcción” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29

“La ciudad de los signos”. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30

“Señora de” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31

“Cómicos” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32

“Al Yidar (El muro)” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33

“El anuncio de la modernidad. Los míticos estudios Moro (1955-1970)” . . . . . . . . . . . 34

“Ciudadano Negrín” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 35

“Territorios sin paz” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38

“Congo. luz invisible” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38

“Dirty Martini” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38

“What´s the solution?”. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39

“Las remesas” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39

“Bum bum, el latido del hombre” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40

“Vivir del aire” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40

“El pabellón alemán” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40

“¿Quién está ahí?” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41

“Un día en Smara” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41

Proyecciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19

PROYECCIONES ESPECIALES (fuera de concurso)

SECCIÓN OFICIAL LARGOMETRAJES

SECCIÓN OFICIAL CORTOMETRAJES

Programa 1

Programa 2

w .f s i ld c n o m nt d j e m

w w e t va e i ed cu e al e a n.co

Programa 3

SECCIONES PARALELAS

DOCUMENTALES ARGENTINOS

DOCUMENTALES ALEMANES

PIONEROS DEL CINE DOCUMENTAL

OTRAS ACTIVIDADES

GALERÍA I Y II FESTIVAL DE CINE DOCUMENTAL DE JAÉN

“Odeón, el tiempo suspendido” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42

“Un dios que ya no ampara” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42

“Esbozos” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42

“Tres tristes tigres” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43

“El método julio”. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43

“Historia de la nación latinoamericana” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46

“Klassenkampf” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47

“Black box BRD” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47

“Schadeberg - Negro-Blanco” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48

“Compañía Española de Minas del Rif” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49

“20 años de la Filmoteca 1989-2009” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49

“La Sierra de Aracena” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50

Exposición “R. W. Fassbinder” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 51

Concierto Orquesta de Córdoba . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52

Lagartija Nick presenta “Val del Omar” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53

Largometrajes y Cortometrajes presentados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58

ÍNDICE

w stival i edocume talde n.c m

ww.fe dec nn jae o

Jurado Sección Oficial de Largometrajes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9

Jurado Sección Oficial de Cortometrajes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15

Comité de Selección de Largometrajes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17

“Las sabias de la tribu” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22

“El último bohemio: Pepe Polluelas” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26

“Paquita y todo lo demás” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27

“Operación Kobra” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28

“Mujeres en construcción” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29

“La ciudad de los signos”. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30

“Señora de” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31

“Cómicos” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32

“Al Yidar (El muro)” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33

“El anuncio de la modernidad. Los míticos estudios Moro (1955-1970)” . . . . . . . . . . . 34

“Ciudadano Negrín” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 35

“Territorios sin paz” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38

“Congo. luz invisible” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38

“Dirty Martini” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38

“What´s the solution?”. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39

“Las remesas” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39

“Bum bum, el latido del hombre” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40

“Vivir del aire” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40

“El pabellón alemán” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40

“¿Quién está ahí?” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41

“Un día en Smara” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41

Proyecciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19

PROYECCIONES ESPECIALES (fuera de concurso)

SECCIÓN OFICIAL LARGOMETRAJES

SECCIÓN OFICIAL CORTOMETRAJES

Programa 1

Programa 2


Programa 3

SECCIONES PARALELAS

DOCUMENTALES ARGENTINOS

DOCUMENTALES ALEMANES

PIONEROS DEL CINE DOCUMENTAL

OTRAS ACTIVIDADES

GALERÍA I Y II FESTIVAL DE CINE DOCUMENTAL DE JAÉN

“Odeón, el tiempo suspendido” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42

“Un dios que ya no ampara” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42

“Esbozos” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42

“Tres tristes tigres” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43

“El método julio”. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43

“Historia de la nación latinoamericana” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46

“Klassenkampf” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47

“Black box BRD” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47

“Schadeberg - Negro-Blanco” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48

“Compañía Española de Minas del Rif” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49

“20 años de la Filmoteca 1989-2009” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49

“La Sierra de Aracena” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50

Exposición “R. W. Fassbinder” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 51

Concierto Orquesta de Córdoba . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52

Lagartija Nick presenta “Val del Omar” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53

Largometrajes y Cortometrajes presentados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58

JuradoSección Oficial de Largometrajes

JuradoSección Oficial de Largometrajes

11ª E IÓ Fe t al e D

a d é

s iv d Cine ocument l e Ja n 0

3 DIC N

201

10

3ª E ICIÓN Festival de Cine Docum ntal de Jaén e

2010

D

ANA ARRIETA BLANCO [Directora Fundación Borau]

J U R A D O O F I C I A L L A R G O M E T R A J E SS E C C I Ó N D E J U R A D O O F I C I A L L A R G O M E T R A J E SS E C C I Ó N D E

Ana Arrieta Blanco nace en Madrid, ciudad en la que cursa la carrera de Derecho en la Universidad Complutense.

En 1996 inicia su colaboración profesional con la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, desempeñando la Asesoría Jurídica de dicha institución, labor que mantiene hasta marzo de 2008.

Asesora de diversas instituciones cinematográficas, entre las que se encuentra la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM), y AITE (Asociación de Industrias técnicas del audiovisual español).

En mayo de 2005 es nombrada Directora General de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, cargo que desempaña hasta marzo de 2008.

En marzo de 2008, asume la Dirección General de Fundación Borau, fundación creada para el apoyo del cine y los jóvenes cineastas mediante la concesión de becas.

NOELIA CAMACHO [Actriz]

JUAN VICENTE CÓRDOBA [Director Cine]

MABEL LOZANO [Actriz y Directora]Comenzó su andadura artística haciendo teatro en Jaén, en un grupo llamado 'Lata de Conservas' con el que montaba obras de creación propia y que surgió en la Universidad Popular Municipal de Jaén donde actualmente dirige el taller teatral desde hace 5 años. Ha participado como actriz en diversos montajes teatrales y cortometrajes.

Actualmente colabora con el Centro Andaluz de las Letras impartiendo talleres y cursos de animación a la lectura, así como sesiones de narración oral y la dinamización de actividades en la Biblioteca Pública Provincial de Jaén donde todos los jueves realiza actividades de cuentacuentos.

Licenciado en la Escuela de Cine “Taller de Artes Imaginarias” (TAI).

Miembro fundador de la Plataforma de Nuevos Realizadores (PNR).

Director de la revista “Plano Corto”.

Fundador de la Productora Samarkanda cine.

Entre su filmografía se encuentra: Productor: .-1990 “VIS A VIS” de Antonio Cano. Gran Premio Festival de Bilbao, 1997 “CAMPEONES” de Antonio Conesa. Nominado a los Premios Goya.

Guión y Dirección (Documental).-2003 “YO SOY DE MI BARRIO” Nominado a los Premios Goya.

En cuanto a largometrajes, destacan: guionista y productor: .-1996 “ALMA GITANA” de Chus Gutiérrrez. Nominado a los Premios Goya. Actriz Revelación (Amara Carmona).

Guión y Dirección: 2005 “A GOLPES” Festival International de Marrakesh (Sección Oficial) (Marruecos), 2008 “FLORES DE LUNA”. Festival de Cine Internacional de San Sebastián (Sección Zabaltegui - Especiales). 2º Premio del II Festival de Cine Documental de Jaén.

Actriz, modelo y presentadora. Durante los últimos años interviene en algunas de las series de mayor éxito de la televisión en España como “Los ladrones van a la oficina”, “Vecinos” y “La casa de los líos” y además colaborando en muchos otros, entre los cuales cabe destacar la participación en la serie de Luis García Berlanga “Blasco Ibáñez”. Protagoniza a las órdenes de José Luis Moreno las obras teatrales “Guillermo Hotel” y “Sal y pimienta”. Ha presentado programas como “Noche de fiesta” y algunas galas de Fin de Año para TVE. Protagoniza la serie titulada “La ley de la vida” en TVE. Y en el año 2002 participa en la serie “Paraíso” de TVE. Su último trabajo ha sido “La sopa Boba” de Antena 3 TV.

En cine ha participado en películas como “Dile a Laura que la quiero” de José Miguel Juárez , “Grandes ocasiones” de Felipe Vega, “Una pareja” de Francesc Betriu, “Al límite” de Eduardo Campoy, “París-Tombuctú” de Luis Berlanga, “Navidad en el Nilo” de Neri Parenti y “Tovivo” de José Luis Garci.

Debutó como directora de documentales con “Voces (contra la trata de mujeres). En 2009 realizó el documental “la teoría del espiralismo”. Su último trabajo ha sido en 2010 con el largometraje documental “Las sabias de la tribu”.

11ª E I IÓ Fest al e n D

n a de é

iv d Ci e ocume t l Ja n 0 0

3 D C N

2 1

10

E IÓa d C c m n

3ª DIC N Festiv l e ine Do u e tal de Jaén 2010

ANA ARRIETA BLANCO [Directora Fundación Borau]


Ana Arrieta Blanco nace en Madrid, ciudad en la que cursa la carrera de Derecho en la Universidad Complutense.

En 1996 inicia su colaboración profesional con la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, desempeñando la Asesoría Jurídica de dicha institución, labor que mantiene hasta marzo de 2008.

Asesora de diversas instituciones cinematográficas, entre las que se encuentra la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM), y AITE (Asociación de Industrias técnicas del audiovisual español).

En mayo de 2005 es nombrada Directora General de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, cargo que desempaña hasta marzo de 2008.

En marzo de 2008, asume la Dirección General de Fundación Borau, fundación creada para el apoyo del cine y los jóvenes cineastas mediante la concesión de becas.

NOELIA CAMACHO [Actriz]

JUAN VICENTE CÓRDOBA [Director Cine]

MABEL LOZANO [Actriz y Directora]Comenzó su andadura artística haciendo teatro en Jaén, en un grupo llamado 'Lata de Conservas' con el que montaba obras de creación propia y que surgió en la Universidad Popular Municipal de Jaén donde actualmente dirige el taller teatral desde hace 5 años. Ha participado como actriz en diversos montajes teatrales y cortometrajes.

Actualmente colabora con el Centro Andaluz de las Letras impartiendo talleres y cursos de animación a la lectura, así como sesiones de narración oral y la dinamización de actividades en la Biblioteca Pública Provincial de Jaén donde todos los jueves realiza actividades de cuentacuentos.

Licenciado en la Escuela de Cine “Taller de Artes Imaginarias” (TAI).

Miembro fundador de la Plataforma de Nuevos Realizadores (PNR).

Director de la revista “Plano Corto”.

Fundador de la Productora Samarkanda cine.

Entre su filmografía se encuentra: Productor: .-1990 “VIS A VIS” de Antonio Cano. Gran Premio Festival de Bilbao, 1997 “CAMPEONES” de Antonio Conesa. Nominado a los Premios Goya.

Guión y Dirección (Documental).-2003 “YO SOY DE MI BARRIO” Nominado a los Premios Goya.

En cuanto a largometrajes, destacan: guionista y productor: .-1996 “ALMA GITANA” de Chus Gutiérrrez. Nominado a los Premios Goya. Actriz Revelación (Amara Carmona).

Guión y Dirección: 2005 “A GOLPES” Festival International de Marrakesh (Sección Oficial) (Marruecos), 2008 “FLORES DE LUNA”. Festival de Cine Internacional de San Sebastián (Sección Zabaltegui - Especiales). 2º Premio del II Festival de Cine Documental de Jaén.

Actriz, modelo y presentadora. Durante los últimos años interviene en algunas de las series de mayor éxito de la televisión en España como “Los ladrones van a la oficina”, “Vecinos” y “La casa de los líos” y además colaborando en muchos otros, entre los cuales cabe destacar la participación en la serie de Luis García Berlanga “Blasco Ibáñez”. Protagoniza a las órdenes de José Luis Moreno las obras teatrales “Guillermo Hotel” y “Sal y pimienta”. Ha presentado programas como “Noche de fiesta” y algunas galas de Fin de Año para TVE. Protagoniza la serie titulada “La ley de la vida” en TVE. Y en el año 2002 participa en la serie “Paraíso” de TVE. Su último trabajo ha sido “La sopa Boba” de Antena 3 TV.

En cine ha participado en películas como “Dile a Laura que la quiero” de José Miguel Juárez , “Grandes ocasiones” de Felipe Vega, “Una pareja” de Francesc Betriu, “Al límite” de Eduardo Campoy, “París-Tombuctú” de Luis Berlanga, “Navidad en el Nilo” de Neri Parenti y “Tovivo” de José Luis Garci.

Debutó como directora de documentales con “Voces (contra la trata de mujeres). En 2009 realizó el documental “la teoría del espiralismo”. Su último trabajo ha sido en 2010 con el largometraje documental “Las sabias de la tribu”.

12 31

EMILIO OLIETE GINESTA [Distribuidor y Productor] RÓMULO N. PULLOL [Gerente general INCAA]

Emilio Oliete Ginesta comienza su andadura a través de su hermano Adolfo y José María González Sinde en “films”. Tras su paso por la escuela de cine en 1979, se forma la productora-distribuidora Iberoamericana/Intercine, dedicada al cine español en producción. En 1992 empieza su andadura internacional en Buenos Aires (Argentina), con películas como “Belle Epoque”. Desde 1994 se establece con la productora/ distribuidora nirvana/wanda, dedicada al cine español, latinoamericano y cine europeo. Entre sus últimos éxitos destaca “La soledad”.

Mª LUISA PÉREZ PÉREZ [Consejera Consejo Audiovisual de Andalucía]

Doctora en Ciencia Política y de la Administración y Catedrática de E.U. de Ciencia Política y de la Administración de la Universidad de Jaén, en servicios especiales. Actualmente es Consejera del Consejo Audiovisual de Andalucía, donde ha asumido las responsabilidades en materia de publicidad, infancia y juventud, educación y licencias. Así mismo, es Vicepresidenta del Consejo Escolar de Andalucía, desde 1998. En 1998 obtuvo el Premio “Blas Infante” de estudio e investigación sobre Administración y Gestión Pública del Instituto Andaluz de Administración Pública de la Junta de Andalucía por el trabajo “La política pública de Atención Primaria de Salud en la Comunidad Autónoma de Andalucía”.

JUAN ANTONIO VIGAR [Director Área de Cultura Diputación de Málaga]

Juan Antonio Vigar, director del área de Cultura y Educación de la Diputación de Málaga, ha combinado su carrera en la Administración local con su pasión por la gestión cultural y, en concreto por el cine, destacando su labor en el Festival de Málaga-Cine Español desde 1999 a 2006 como Adjunto a Dirección y responsable de Relaciones Institucionales. Asimismo ha ocupado la dirección del Aula de Cultura de Diario Sur de Málaga desde 1995 hasta 2008.

Crítico y articulista cinematográfico, director y presentador de programas de cine y autor, entre otros libros, de MálagaCinema. Rodajes desde el nacimiento del cine hasta 1960. (2004) y del estudio de investigación Málaga en el cine: Rodajes desde 1960 hasta 1975.

Tras una larga experiencia en diferentes organismos vinculados con el mundo del cine en Argentina, actualmente Romulo N. Pullol es el Gerente General del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de su país. Es uno de los impulsores de “Espacio INCAA”, iniciativa destinada a defender la industria cinematográfica y garantizar la exhibición de las producciones argentinas, que nació en el marco de la crisis que atravesó el país a comienzos de este siglo. Gracias a “Espacio INCAA” se garantiza la exhibición de la producción argentina en todo su territorio y se fomenta una política de difusión fuera de su continente.

ª E IÓ Fe t al e Da d é


3 DIC N

2013ª E ICIÓN Festival de Cine Docum ntal de Jaén

e2010

D


JUANJO PUIGCORBÉ [Actor]

Acabada la enseñanza primaria, se matriculó en Filosofía y Letras y más tarde en Ciencias Físicas, que abandonó debido a su dedicación por el teatro. Formó parte de diferente grupos independientes. Sus inicios datan alrededor de 1976. A lo largo de los años ochenta se convierte en uno de uno de los más destacados profesionales dentro del mundo del espectáculo, combinando varias facetas, como director, guoinista, actor. En su extensa filmografía destacan películas como “Salsa Rosa”, “Todos los hombres sois iguales”, “Rosa Rosae”, “Mi hermano del alma”(Premio San Jordi), “El amor perjudica seriamente la salud”, “Trileros”, “Inconscientes”, “Besos de gato”, “La Conjura de El Escorial” o más recientemente la tv movie “Felipe y Leticia”.

12 31

EMILIO OLIETE GINESTA [Distribuidor y Productor] RÓMULO N. PULLOL [Gerente general INCAA]

Emilio Oliete Ginesta comienza su andadura a través de su hermano Adolfo y José María González Sinde en “films”. Tras su paso por la escuela de cine en 1979, se forma la productora-distribuidora Iberoamericana/Intercine, dedicada al cine español en producción. En 1992 empieza su andadura internacional en Buenos Aires (Argentina), con películas como “Belle Epoque”. Desde 1994 se establece con la productora/ distribuidora nirvana/wanda, dedicada al cine español, latinoamericano y cine europeo. Entre sus últimos éxitos destaca “La soledad”.

Mª LUISA PÉREZ PÉREZ [Consejera Consejo Audiovisual de Andalucía]

Doctora en Ciencia Política y de la Administración y Catedrática de E.U. de Ciencia Política y de la Administración de la Universidad de Jaén, en servicios especiales. Actualmente es Consejera del Consejo Audiovisual de Andalucía, donde ha asumido las responsabilidades en materia de publicidad, infancia y juventud, educación y licencias. Así mismo, es Vicepresidenta del Consejo Escolar de Andalucía, desde 1998. En 1998 obtuvo el Premio “Blas Infante” de estudio e investigación sobre Administración y Gestión Pública del Instituto Andaluz de Administración Pública de la Junta de Andalucía por el trabajo “La política pública de Atención Primaria de Salud en la Comunidad Autónoma de Andalucía”.

JUAN ANTONIO VIGAR [Director Área de Cultura Diputación de Málaga]

Juan Antonio Vigar, director del área de Cultura y Educación de la Diputación de Málaga, ha combinado su carrera en la Administración local con su pasión por la gestión cultural y, en concreto por el cine, destacando su labor en el Festival de Málaga-Cine Español desde 1999 a 2006 como Adjunto a Dirección y responsable de Relaciones Institucionales. Asimismo ha ocupado la dirección del Aula de Cultura de Diario Sur de Málaga desde 1995 hasta 2008.

Crítico y articulista cinematográfico, director y presentador de programas de cine y autor, entre otros libros, de MálagaCinema. Rodajes desde el nacimiento del cine hasta 1960. (2004) y del estudio de investigación Málaga en el cine: Rodajes desde 1960 hasta 1975.

Tras una larga experiencia en diferentes organismos vinculados con el mundo del cine en Argentina, actualmente Romulo N. Pullol es el Gerente General del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de su país. Es uno de los impulsores de “Espacio INCAA”, iniciativa destinada a defender la industria cinematográfica y garantizar la exhibición de las producciones argentinas, que nació en el marco de la crisis que atravesó el país a comienzos de este siglo. Gracias a “Espacio INCAA” se garantiza la exhibición de la producción argentina en todo su territorio y se fomenta una política de difusión fuera de su continente.

ª E I IÓ Fest al e n Dn a de é


3 D C N

2 1E IÓ

a d C c m n



JUANJO PUIGCORBÉ [Actor]

Acabada la enseñanza primaria, se matriculó en Filosofía y Letras y más tarde en Ciencias Físicas, que abandonó debido a su dedicación por el teatro. Formó parte de diferente grupos independientes. Sus inicios datan alrededor de 1976. A lo largo de los años ochenta se convierte en uno de uno de los más destacados profesionales dentro del mundo del espectáculo, combinando varias facetas, como director, guoinista, actor. En su extensa filmografía destacan películas como “Salsa Rosa”, “Todos los hombres sois iguales”, “Rosa Rosae”, “Mi hermano del alma”(Premio San Jordi), “El amor perjudica seriamente la salud”, “Trileros”, “Inconscientes”, “Besos de gato”, “La Conjura de El Escorial” o más recientemente la tv movie “Felipe y Leticia”.

JuradoSección Oficial de Cortometrajes

JuradoSección Oficial de Cortometrajes

16

JUAN ANTONIO ANGUITA [Director]

JORDI LIETOR [Crítico Cinematográfico]

NURIA LÓPEZ [Periodista]

J U R A D O O F I C I A L C O R T O M E T R A J E SS E C C I Ó N D E

Nacido en Palamós (Girona), ha residido en diversas localidades españolas y alemanas. Diplomado en Empresariales y en Turismo, ha desempeñado diversos puestos de trabajo generalmente empleando sus conocimientos de idiomas, de los que es un gran enamorado, bien en el mundo del turismo, bien en otros sectores como la enseñanza. El cine es otra de sus grandes aficiones, colaborando habitualmente en el Cineclub de la Universidad Popular de Jaén y en otros eventos cinematográficos.

Licenciada en Periodismo, en 2004, por la Facultad de Ciencias de la Comunicación de Sevilla. Entre 2004 y 2005, disfrutó de una beca Erasmus en la Universidad de Nantèrre-Paris X, donde cursó estudios en la Licence de Cinéma. Ese mismo año, realizó prácticas en la 27 edición del Festival Internacional de Cine de Mujeres, de Cretéil (Francia). De vuelta a España, entre febrero y junio de 2006, trabajó como freelance, en Barcelona, para las revistas "La Vall d’Horta i el Guinardó" y "El Convite", publicación que edita Fundació Ciutadania Multicultural. Desde agosto de 2006, es redactora de Diario JAEN, donde, además de escribir para la sección de Provincia, escribe la crítica cinematográfica del suplemento semanal Paisajes.

Juan A. Anguita es natural de Jaén. Es Licenciado en Comunicación Audiovisual, Técnico Superior en Realización de Audiovisuales y Espectáculos y Experto en Coach. Ha dirigido más de una veintena de producciones audiovisuales en video entre cortometrajes y otras creaciones. Muchas de ellas han obtenido premios, como los cortos 8 (ocho), El sueño del Indeciso, Splitbrain, o recientemente, Peatones, que ha sido galardonado con el premio al mejor corto local en Jaén en el certamen Jaén en Corto. Actualmente ha estrenado una obra de teatro que ha escrito y codirigido titulada Sexo_Lógico y prepara la segunda temporada de la serie online Enseriados (www.enseriados.com). Tiene pendiente el estreno de su primer largometraje.

RICARDO ROCÍO BLANCO [Artista y Director]

Ricardo Rocío Blanco (1957) creador polifacético en las artes musicales, plásticas y audiovisuales.

Cursa estudios y desarrolla sus actividades artísticas en diversos países como concertista, profesor de música y artista plástico.

Hace unos años añade la creación audiovisual a su mundo creativo participando en talleres impartidos por reconocidos maestros y realizando cortometrajes.

Su corto “Zapatos” ganó el Primer Concurso de Cortometrajes sobre Accesibilidad y se proyectó en el I Festival de Cortometrajes de Jaén.

Su corto “Un instante” fue elegido mejor corto “local” en el II Festival de Cortos de Jaén.

ComitéSelección Largometrajes


2010

D

16

JUAN ANTONIO ANGUITA [Director]

JORDI LIETOR [Crítico Cinematográfico]

NURIA LÓPEZ [Periodista]

J U R A D O O F I C I A L C O R T O M E T R A J E SS E C C I Ó N D E

Nacido en Palamós (Girona), ha residido en diversas localidades españolas y alemanas. Diplomado en Empresariales y en Turismo, ha desempeñado diversos puestos de trabajo generalmente empleando sus conocimientos de idiomas, de los que es un gran enamorado, bien en el mundo del turismo, bien en otros sectores como la enseñanza. El cine es otra de sus grandes aficiones, colaborando habitualmente en el Cineclub de la Universidad Popular de Jaén y en otros eventos cinematográficos.

Licenciada en Periodismo, en 2004, por la Facultad de Ciencias de la Comunicación de Sevilla. Entre 2004 y 2005, disfrutó de una beca Erasmus en la Universidad de Nantèrre-Paris X, donde cursó estudios en la Licence de Cinéma. Ese mismo año, realizó prácticas en la 27 edición del Festival Internacional de Cine de Mujeres, de Cretéil (Francia). De vuelta a España, entre febrero y junio de 2006, trabajó como freelance, en Barcelona, para las revistas "La Vall d’Horta i el Guinardó" y "El Convite", publicación que edita Fundació Ciutadania Multicultural. Desde agosto de 2006, es redactora de Diario JAEN, donde, además de escribir para la sección de Provincia, escribe la crítica cinematográfica del suplemento semanal Paisajes.

Juan A. Anguita es natural de Jaén. Es Licenciado en Comunicación Audiovisual, Técnico Superior en Realización de Audiovisuales y Espectáculos y Experto en Coach. Ha dirigido más de una veintena de producciones audiovisuales en video entre cortometrajes y otras creaciones. Muchas de ellas han obtenido premios, como los cortos 8 (ocho), El sueño del Indeciso, Splitbrain, o recientemente, Peatones, que ha sido galardonado con el premio al mejor corto local en Jaén en el certamen Jaén en Corto. Actualmente ha estrenado una obra de teatro que ha escrito y codirigido titulada Sexo_Lógico y prepara la segunda temporada de la serie online Enseriados (www.enseriados.com). Tiene pendiente el estreno de su primer largometraje.

RICARDO ROCÍO BLANCO [Artista y Director]

Ricardo Rocío Blanco (1957) creador polifacético en las artes musicales, plásticas y audiovisuales.

Cursa estudios y desarrolla sus actividades artísticas en diversos países como concertista, profesor de música y artista plástico.

Hace unos años añade la creación audiovisual a su mundo creativo participando en talleres impartidos por reconocidos maestros y realizando cortometrajes.

Su corto “Zapatos” ganó el Primer Concurso de Cortometrajes sobre Accesibilidad y se proyectó en el I Festival de Cortometrajes de Jaén.

Su corto “Un instante” fue elegido mejor corto “local” en el II Festival de Cortos de Jaén.

ComitéSelección Largometrajes

E IÓa d C c m n


18

C O M I T É L A R G O M E T R A J E SS E L E C C I Ó N

NOELIA CAMACHO [Actriz] ver página 10

ENRIQUE IZNAOLA [Crítico y Director del Festival de Cine Documental]

Técnico de cultura y crítico cinematográfico. Desde muy joven mostró su interés por la cultura, empezando a publicar en el Diario Jaén cuando tenía 16 años. En esa época dirigió el periódico de su instituto y fundó un cineclub. Desde 1989 es crítico de cine de Diario Jaén. En 1988 creó los Ciclos de Conciertos de Rock, siendo aún su director técnico. En 1990 se incorpora como Director Técnico del Concurso Lagarto Rock, puesto que sigue desempeñando. Actualmente coordina los Encuentros con el Cine Español y es director de la Muestra de Cine Español Inédito en Jaén de la Diputación Provincial. Tiene más de veinte años de experiencia en realización de eventos, entre los que destacan el Certamen Andaluz de Canción de Autor, Noche de Rock Jiennense, Pantalla Corta, Concurso de Vídeo Joven Disfruta Jaén, etc. Desde 2006 es Vicepresidente de la Asociación de Festivales Audiovisuales de Andalucía. Director del Festival de Cine Documental de Jaén desde su inicio. Tiene publicados los libros “Miguel Picazo, un cineasta jiennense” y “La Tía Tula, guión cinematográfico”.

MARISA MARTÍNEZ [Periodista]

Licenciada en CC. Información por la Universidad Complutense de Madrid (1991-1996). Redactora de Diario Jaén (1996-1997). En 1998 dirige el gabinete de comunicación de la Confederación de Empresarios de Jaén. Corresponsal en Jaén del Diario ABC (2002-2005). Desde 2005, periodista del Patronato de Cultura del Ayuntamiento de Jaén.

JERÓNIMO MORALES VARGAS

Jerónimo Morales Vargas (Torreperogil, 1955). Licenciado en Filosofía y Letras. Coordinador de Animación Socio Cultural de la Universidad Popular de Jaén (1983-1987). Desde esta última fecha hasta 2000, coordinador de programación de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Jaén. A partir de 2000 presta sus servicios en la Oficina Municipal de Información al Consumidor.

JULIO ÁNGEL OLIVARES MERINO [Crítico Cinematográfico]


2010

D

Doctor y Profesor Titular del Departamento de Filología Inglesa de la Universidad de Jaén, imparte clases de Narratología, Literatura Inglesa y un Máster sobre Literatura y Cine. Su Tesis Doctoral (1999) versa sobre la figura del vampiro literario.

Ha publicado varios artículos sobre narratología fílmica y creación, estudios sobre el concepto de la monstruosidad, la fantasmagoría y trabajos sobre musicología o estilística de la imagen. Destaca The Ring: una mirada al abismo, una aproximación a Ringu, de Hideo Nakata, y el fenómeno del cine de terror oriental.

Asimismo, ha publicado más de quince libros de ficción entre los que destacan Crepúsculo Vitae, Luna y Ogro, Infernia IX, La comunión de los lutos, Los siete suspiros del espejo, Diarios del cuarto oscuro o Paralelo a tu expirar.

Pro

yecc

iones C

ine C

erv

ante

s

sába

do 1

3dom

ingo 1

4lu

nes 1

5m

art

es 1

6m

iérc

ole

s 1

7ju

eves 1

8vie

rnes 1

9sába

do 2

0

17

16.3

0 h

.

Com

pañía

Española

de

Min

as d

el Rif

Cic

lo P

ionero

s

Cin

e D

ocu

menta

l

20 a

ños d

e

Film

ote

ca d

e

And

alu

cía

Cic

lo P

ionero

s

Cin

e D

ocu

menta

l

La S

ierr

a d

e

Ara

cena

Cic

lo P

ionero

s

Cin

e D

ocu

menta

l

Kla

ssenkam

pf

Cic

lo C

ine A

lem

án

Bla

ck B

ox

Brd

Cic

lo C

ine A

lem

án

His

tori

a d

e la

Nació

n

Latinoam

eri

cana

(Ca

p. 3 y

4)

Cic

lo C

ine

Arg

entino

Secc

ión O

fici

al

Cortom

etraje

s

Pro

gra

ma 1

Secc

ión O

fici

al

Cortom

etraje

s

Pro

gra

ma 2

Secc

ión O

fici

al

Cortom

etraje

s

Pro

gra

ma 3

His

tori

a d

e la

Nació

n

Latinoam

eri

cana

(Ca

p. 1)

Cic

lo C

ine

Arg

entino

His

tori

a d

e la

Nació

n

Latinoam

eri

cana

(Ca

p. 2)

Cic

lo C

ine

Arg

entino

Scha

deberg

Cic

lo C

ine A

lem

án

INA

UG

URA

CIÓ

N

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

El últim

o

bohem

io: Pepe

Polluela

s

Pa

quita y

todo

lo d

em

ás

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Muje

res e

n

constr

ucc

ión

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Señora

de

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Al-Y

idar

(El

muro

)

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Las s

abia

s d

e la

trib

u

Pro

yecc

ión E

speci

al

Concie

rto

Orq

uesta

de

Córd

oba:

Músic

a d

e

Anto

ine

Duham

el

20

h.

Nuev

o T

eatro

Cla

usura

Concie

rto

Lag

atija

Nic

k

“V

al del O

mar”

Opera

ció

n

Kob

ra

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

La c

iud

ad d

e los

sig

nos

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Cóm

icos

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

El anuncio

de la

modern

ida

d.

Los m

ític

os

estu

dio

s M

oro

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Ciu

da

dano

Negrí

n

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

ww

w.fest

ivald

eci

nedocu

menta

ldeja

en.c

om

18

C O M I T É L A R G O M E T R A J E SS E L E C C I Ó N

NOELIA CAMACHO [Actriz] ver página 10

ENRIQUE IZNAOLA [Crítico y Director del Festival de Cine Documental]

Técnico de cultura y crítico cinematográfico. Desde muy joven mostró su interés por la cultura, empezando a publicar en el Diario Jaén cuando tenía 16 años. En esa época dirigió el periódico de su instituto y fundó un cineclub. Desde 1989 es crítico de cine de Diario Jaén. En 1988 creó los Ciclos de Conciertos de Rock, siendo aún su director técnico. En 1990 se incorpora como Director Técnico del Concurso Lagarto Rock, puesto que sigue desempeñando. Actualmente coordina los Encuentros con el Cine Español y es director de la Muestra de Cine Español Inédito en Jaén de la Diputación Provincial. Tiene más de veinte años de experiencia en realización de eventos, entre los que destacan el Certamen Andaluz de Canción de Autor, Noche de Rock Jiennense, Pantalla Corta, Concurso de Vídeo Joven Disfruta Jaén, etc. Desde 2006 es Vicepresidente de la Asociación de Festivales Audiovisuales de Andalucía. Director del Festival de Cine Documental de Jaén desde su inicio. Tiene publicados los libros “Miguel Picazo, un cineasta jiennense” y “La Tía Tula, guión cinematográfico”.

MARISA MARTÍNEZ [Periodista]

Licenciada en CC. Información por la Universidad Complutense de Madrid (1991-1996). Redactora de Diario Jaén (1996-1997). En 1998 dirige el gabinete de comunicación de la Confederación de Empresarios de Jaén. Corresponsal en Jaén del Diario ABC (2002-2005). Desde 2005, periodista del Patronato de Cultura del Ayuntamiento de Jaén.

JERÓNIMO MORALES VARGAS

Jerónimo Morales Vargas (Torreperogil, 1955). Licenciado en Filosofía y Letras. Coordinador de Animación Socio Cultural de la Universidad Popular de Jaén (1983-1987). Desde esta última fecha hasta 2000, coordinador de programación de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Jaén. A partir de 2000 presta sus servicios en la Oficina Municipal de Información al Consumidor.

JULIO ÁNGEL OLIVARES MERINO [Crítico Cinematográfico]

E IÓa d C c m n


Doctor y Profesor Titular del Departamento de Filología Inglesa de la Universidad de Jaén, imparte clases de Narratología, Literatura Inglesa y un Máster sobre Literatura y Cine. Su Tesis Doctoral (1999) versa sobre la figura del vampiro literario.

Ha publicado varios artículos sobre narratología fílmica y creación, estudios sobre el concepto de la monstruosidad, la fantasmagoría y trabajos sobre musicología o estilística de la imagen. Destaca The Ring: una mirada al abismo, una aproximación a Ringu, de Hideo Nakata, y el fenómeno del cine de terror oriental.

Asimismo, ha publicado más de quince libros de ficción entre los que destacan Crepúsculo Vitae, Luna y Ogro, Infernia IX, La comunión de los lutos, Los siete suspiros del espejo, Diarios del cuarto oscuro o Paralelo a tu expirar.

Pro

yecc

iones C

ine C

erv

ante

s

sába

do 1

3dom

ingo 1

4lu

nes 1

5m

art

es 1

6m

iérc

ole

s 1

7ju

eves 1

8vie

rnes 1

9sába

do 2

0

17

16.3

0 h

.

Com

pañía

Española

de

Min

as d

el Rif

Cic

lo P

ionero

s

Cin

e D

ocu

menta

l

20 a

ños d

e

Film

ote

ca d

e

And

alu

cía

Cic

lo P

ionero

s

Cin

e D

ocu

menta

l

La S

ierr

a d

e

Ara

cena

Cic

lo P

ionero

s

Cin

e D

ocu

menta

l

Kla

ssenkam

pf

Cic

lo C

ine A

lem

án

Bla

ck B

ox

Brd

Cic

lo C

ine A

lem

án

His

tori

a d

e la

Nació

n

Latinoam

eri

cana

(Ca

p. 3 y

4)

Cic

lo C

ine

Arg

entino

Secc

ión O

fici

al

Cortom

etraje

s

Pro

gra

ma 1

Secc

ión O

fici

al

Cortom

etraje

s

Pro

gra

ma 2

Secc

ión O

fici

al

Cortom

etraje

s

Pro

gra

ma 3

His

tori

a d

e la

Nació

n

Latinoam

eri

cana

(Ca

p. 1)

Cic

lo C

ine

Arg

entino

His

tori

a d

e la

Nació

n

Latinoam

eri

cana

(Ca

p. 2)

Cic

lo C

ine

Arg

entino

Scha

deberg

Cic

lo C

ine A

lem

án

INA

UG

URA

CIÓ

N

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

El últim

o

bohem

io: Pepe

Polluela

s

Pa

quita y

todo

lo d

em

ás

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Muje

res e

n

constr

ucc

ión

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Señora

de

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Al-Y

idar

(El

muro

)

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Las s

abia

s d

e la

trib

u

Pro

yecc

ión E

speci

al

Concie

rto

Orq

uesta

de

Córd

oba:

Músic

a d

e

Anto

ine

Duham

el

20

h.

Nuev

o T

eatro

Cla

usura

Concie

rto

Lag

atija

Nic

k

“V

al del O

mar”

Opera

ció

n

Kob

ra

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

La c

iud

ad d

e los

sig

nos

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Cóm

icos

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

El anuncio

de la

modern

ida

d.

Los m

ític

os

estu

dio

s M

oro

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

Ciu

da

dano

Negrí

n

Secc

ión O

fici

al

Larg

om

etraje

s

ww

w.fest

ivald

eci

nedocu

menta

ldeja

en.c

om

Proyecciones

Especiales

Proyecciones

Especiales

LAS SABIAS DE LA TRIBU

JUEVES

18

20,30 h.

CINE CERVANTES

Duración: 70 minutos.

Año: 2010.

Guión y dirección: Mabel Lozano.

Productora: Mafalta Entertainment.

Productora Ejecutiva: Mónica López.

Dirección de fotografía: Rafa Roche.

Montaje: Luisma del Valle.

Música: Bebe.

Intérpretes: Carmen Alborch, María Area, Marivi Bilbao, Juana Vivo, Elena Vázquez, Josefina Soto,

Empar Pineda y Nilda Cascianesi.

Con la colaboración especial de: Rosa Regas.

P R O Y E C C I O N E S E S P E C I A L E S

23

SINOPSIS

Ésta es la historia de ocho mujeres, pertenecientes a ámbitos muy dispares, que comparten un denominador común: todas ellas han superado los sesenta años, son transgresoras, luchadoras, y a pesar de las dificultades comunes a las mujeres de su generación han conseguido ser lo que querían.

Es un homenaje a nuestras madres, a nuestras abuelas, a una generación de mujeres que lo han tenido muy difícil en lo personal, sin oportunidades de promoción. Toda una generación de españolas que no han podido estudiar, trabajar en lo que querían, liberarse en temas como la sexualidad, y a pesar de esto no hay dramatismo ni victimismo. Estas ocho mujeres han demostrado ser excepcionales, rompen todos los tópicos y estereotipos asociados a los mayores y a las mujeres.



3 DIC N

201

LAS SABIAS DE LA TRIBU

JUEVES

18

20,30 h.

CINE CERVANTES

Duración: 70 minutos.

Año: 2010.

Guión y dirección: Mabel Lozano.

Productora: Mafalta Entertainment.

Productora Ejecutiva: Mónica López.

Dirección de fotografía: Rafa Roche.

Montaje: Luisma del Valle.

Música: Bebe.

Intérpretes: Carmen Alborch, María Area, Marivi Bilbao, Juana Vivo, Elena Vázquez, Josefina Soto,

Empar Pineda y Nilda Cascianesi.

Con la colaboración especial de: Rosa Regas.

P R O Y E C C I O N E S E S P E C I A L E S

32

SINOPSIS

Ésta es la historia de ocho mujeres, pertenecientes a ámbitos muy dispares, que comparten un denominador común: todas ellas han superado los sesenta años, son transgresoras, luchadoras, y a pesar de las dificultades comunes a las mujeres de su generación han conseguido ser lo que querían.

Es un homenaje a nuestras madres, a nuestras abuelas, a una generación de mujeres que lo han tenido muy difícil en lo personal, sin oportunidades de promoción. Toda una generación de españolas que no han podido estudiar, trabajar en lo que querían, liberarse en temas como la sexualidad, y a pesar de esto no hay dramatismo ni victimismo. Estas ocho mujeres han demostrado ser excepcionales, rompen todos los tópicos y estereotipos asociados a los mayores y a las mujeres.



3 D C N

2 1

Sección Oficial

Largometrajes

Sección Oficial

Largometrajes


a d é


3 DIC N

201

PAQUITA Y TODO LO DEMÁS

54 min. Color. Nacionalidad: España. Año de producción:

2010. Dirección y guión: David Moncasi. Producción: Gabriela

Gutiérrez. Montaje: Ana Rubio. Música: Hyperpotamus

Personajes: José Lago, Cristian Lago y Paquita Yangüela

Productoras: Estación Central de Contenidos y TVE

S E C C I Ó N L A R G O M E T R A J E SO F I C I A L

EL ÚLTIMO BOHEMIO: PEPE POLLUELAS

SÁBADO

13

20,30 h.

CINE CERVANTES

DOMINGO

14

20,30 h.

CINE CERVANTES

86 min. Color. Año: 2010. Dirección: Eva Llácer, Fran

Armenteros. Producción: Eva Llácer /Oh Vídeo. Fotografía:

Fran Armenteros. Montador: Eva Llácer / Fran Armenteros.

Banda Sonora: Mariano Cárdenas/Fran Armenteros.

Reparto: José Ruiz Pérez (Pepe Polluelas), Rafael Valera, Manuel

Urbano, Manuel Martín, Luis Miguel S. Tostado, Pepe “Vica”,

Rosario López, Antonio Jaén, Carlos Cruz, Manuel Canalejas,

Paquillo el del Puente, Paco Aguilar, Pedro S. Ortega, José Rojo,

Eduardo M. Redondo (Niño Jorge), Mariano Cárcenas Palacios,

Antonio Negrillo, Paco “Gorrión”, Adriano Serrano (Titot Adri),

José Serrano, “La Manchega”, Tomás Ortega, “Mesón Tomás” y

Enrique M. Rubio y la aparición de Carmelo Palomino Kaiser.

SINOPSIS

Como en una gran tertulia entre amigos se construye la biografía de Pepe “Polluelas” (José Ruiz Pérez. Jaén,. 1924-1990), cantaor tabernero de profesión, y bohemio por vocación, un tipo de vida en la que se crió y desarrolló y que fue viendo desaparecer poco a poco, quedando como vestigio de otros tiempos.

El último bohemio es la mirada retrospectiva de su protagonista y de las personas que lo conocieron, para que así, entre chato y chato de vino y en un “tu a tu” de lo más íntimo nos desgrane su alma entre soleares y fandangos, entre penas y alegrías.

Es licenciado en comunicación audiovisual por la Facultad de Ciencias de la Información de Madrid en 1982. Ha realizado diversos cursos de especialización técnica y artística, en el campo del guión televisivo y cinematográfico, producción y realización.

Primer premio en el Festival de Camas, con la película “Mañana será otro día”, en el cual concurrieron 52 películas andaluzas.

Es Técnico Superior en Realización Audiovisual. Está especializada en Montaje y Post-producción con Final Cut Pro. Entre sus trabajos realizados se encuentra el documental “Empezar a los 40”, emitido por Canal Sur TV.

FRAN ARMENTEROS QUERO

EVA LLÁCER ULECIA

SINOPSIS

“Dicen que lo peor de una madre es que se muera tu hijo. Yo no estoy de acuerdo: es mucho peor tener un hijo enfermo sin esperanza de curación y verlo sufrir cada día”.

Quien cuenta esto es Paquita, una mujer de 62 años que tiene un hijo con esquizofrenia. Paquita y Cristian nos abren las puertas de su mundo con sus propias filmaciones. El resultado es un retrato tan conmovedor como real de cómo es vivir con un enfermo mental en la familia.

Periodista nacido en Lleida en 1996. Reportero del programa de RTVE “Línea 900” (1996-2002) donde dirigió reportajes de contenido social y servicio público. Premio Ciudad de Barcelona e Infosord 1997 por “Un sordo en casa”. Premio “Sant Jordi de Civismo en los Medios de Comunicación” por “La faena de arbitrar”. Premio Imserso 2000 por el reportaje “Viejo y solo”.

Formó parte del equipo de "Reportajes Canal +" (2002- 2005) donde realizó los documentales: “Olvidados en el Sahara”, “Vuelo 811: bienvenidos a Europa”, “Pelotazo en nombre de Dios”, etc.

Desde 2006 es co-director de la productora “Estación Central de Contenidos”, desde donde produce documentales, docuseries y reportajes para cine y televisión. Ha dirigido el programa “Comando Actualidad” en TVE y “Desafío Himalaya” del aventurero Jesús Calleja en Cuatro.

DAVID MONCASI


26


2010

D


n a de é


3 D C N

2 1

PAQUITA Y TODO LO DEMÁS

54 min. Color. Nacionalidad: España. Año de producción:

2010. Dirección y guión: David Moncasi. Producción: Gabriela

Gutiérrez. Montaje: Ana Rubio. Música: Hyperpotamus

Personajes: José Lago, Cristian Lago y Paquita Yangüela

Productoras: Estación Central de Contenidos y TVE


EL ÚLTIMO BOHEMIO: PEPE POLLUELAS

SÁBADO

13

20,30 h.

CINE CERVANTES

DOMINGO

14

20,30 h.

CINE CERVANTES

86 min. Color. Año: 2010. Dirección: Eva Llácer, Fran

Armenteros. Producción: Eva Llácer /Oh Vídeo. Fotografía:

Fran Armenteros. Montador: Eva Llácer / Fran Armenteros.

Banda Sonora: Mariano Cárdenas/Fran Armenteros.

Reparto: José Ruiz Pérez (Pepe Polluelas), Rafael Valera, Manuel

Urbano, Manuel Martín, Luis Miguel S. Tostado, Pepe “Vica”,

Rosario López, Antonio Jaén, Carlos Cruz, Manuel Canalejas,

Paquillo el del Puente, Paco Aguilar, Pedro S. Ortega, José Rojo,

Eduardo M. Redondo (Niño Jorge), Mariano Cárcenas Palacios,

Antonio Negrillo, Paco “Gorrión”, Adriano Serrano (Titot Adri),

José Serrano, “La Manchega”, Tomás Ortega, “Mesón Tomás” y

Enrique M. Rubio y la aparición de Carmelo Palomino Kaiser.

SINOPSIS

Como en una gran tertulia entre amigos se construye la biografía de Pepe “Polluelas” (José Ruiz Pérez. Jaén,. 1924-1990), cantaor tabernero de profesión, y bohemio por vocación, un tipo de vida en la que se crió y desarrolló y que fue viendo desaparecer poco a poco, quedando como vestigio de otros tiempos.

El último bohemio es la mirada retrospectiva de su protagonista y de las personas que lo conocieron, para que así, entre chato y chato de vino y en un “tu a tu” de lo más íntimo nos desgrane su alma entre soleares y fandangos, entre penas y alegrías.

Es licenciado en comunicación audiovisual por la Facultad de Ciencias de la Información de Madrid en 1982. Ha realizado diversos cursos de especialización técnica y artística, en el campo del guión televisivo y cinematográfico, producción y realización.

Primer premio en el Festival de Camas, con la película “Mañana será otro día”, en el cual concurrieron 52 películas andaluzas.

Es Técnico Superior en Realización Audiovisual. Está especializada en Montaje y Post-producción con Final Cut Pro. Entre sus trabajos realizados se encuentra el documental “Empezar a los 40”, emitido por Canal Sur TV.

FRAN ARMENTEROS QUERO

EVA LLÁCER ULECIA

SINOPSIS

“Dicen que lo peor de una madre es que se muera tu hijo. Yo no estoy de acuerdo: es mucho peor tener un hijo enfermo sin esperanza de curación y verlo sufrir cada día”.

Quien cuenta esto es Paquita, una mujer de 62 años que tiene un hijo con esquizofrenia. Paquita y Cristian nos abren las puertas de su mundo con sus propias filmaciones. El resultado es un retrato tan conmovedor como real de cómo es vivir con un enfermo mental en la familia.

Periodista nacido en Lleida en 1996. Reportero del programa de RTVE “Línea 900” (1996-2002) donde dirigió reportajes de contenido social y servicio público. Premio Ciudad de Barcelona e Infosord 1997 por “Un sordo en casa”. Premio “Sant Jordi de Civismo en los Medios de Comunicación” por “La faena de arbitrar”. Premio Imserso 2000 por el reportaje “Viejo y solo”.

Formó parte del equipo de "Reportajes Canal +" (2002- 2005) donde realizó los documentales: “Olvidados en el Sahara”, “Vuelo 811: bienvenidos a Europa”, “Pelotazo en nombre de Dios”, etc.

Desde 2006 es co-director de la productora “Estación Central de Contenidos”, desde donde produce documentales, docuseries y reportajes para cine y televisión. Ha dirigido el programa “Comando Actualidad” en TVE y “Desafío Himalaya” del aventurero Jesús Calleja en Cuatro.

DAVID MONCASI


26

E IÓa d C c m n



a d é


3 DIC N

201

MUJERES EN CONSTRUCCIÓN

58 min. Color. Dirección: Begoña Atin y Maite Ibáñez.

Realización: Alaitz Arenzana. Guión: Begoña Atin, Maite

Ibáñez e Irene Larrañaga. Fotografía: Javier Bilbao y Gaizka

Bourjeaud


OPERACIÓN KOBRA

DOMINGO

14

22 h.

CINE CERVANTES

LUNES

15

20,30 h.

CINE CERVANTES

54 min. Color. Año: 2009. Dirección: Carles

Palau. Producción: Pedro Pastor, José Luis

Corteza. Malvarrosa Media. Fotografía: Miguel

Angel Montes. Montaje: Pablo Van Damme,

Música: Pablo Van Damme.

SINOPSIS

El 22 de abril de 1969 los diarios españoles se hicieron eco del asesinato de un modesto empresario valenciano. Su nombre era Vicente Pérez , y era propietario de una imprenta en Carcaixent. Sin embargo, en los días sucesivos, los medios de comunicación desvelaron que tras esta identidad se escondía, en realidad, uno de los criminales de guerra más sanguinarios de la Segunda Guerra Mundial. El nombre de la víctima era Vjekoslav Luburic, que con el grado de coronel del ejército croata había sido el responsable de los campos de concentración del régimen ustachi. El asesino de Luburic, Stanic (croata), fue rápidamente identificado pero nunca fue detenido. Según la versión oficial era agente secreto enviado por el régimen yugoslavo para eliminar a Luburic. Este plan secreto recibió el nombre de Operación Kobra. Stanic cuenta por primera vez ante la cámara su versión sobre unos hechos que, a día de hoy son un misterio.

Nació en 1969. Es licenciado en Ciencias de la Información por el CEU San Pablo de Valencia.

En la actualidad es Director de Contenidos para el departamento de TV Malvarrosa Valencia.

Entre su filmografía destaca su presencia en una veintena de películas entre las que hay que resaltar el cortometraje dirigido por Rafa Montesinos “Marionetas de plomo” (1998) como asistente de producción, “Con la razón contra todos” (1998) serie de ficción de TVE, como documentalista, su colaboración como guionista en el documental “Cristóbal Colón: los enigmas” de José Luis García Berlanga (2008) y el documental “Secret Misión Kobra” (2009) como director y guionista, entre otros.

CARLES PALAU

SINOPSIS

Mujeres en construcción refleja el proceso de reconstrucción personal de diferentes mujeres que han sido víctimas de un atentado terrorista, a través de la expresión de sus sentimientos y valores. Un recorrido que toca aspectos tales como la noticia del asesinato, la incredulidad, la búsqueda de un por qué, el rol de madre, la falta de alicientes, de proyectos, de ilusión, el vacío y la soledad que sienten y también el miedo, la rabia y la impotencia.

Un camino que se construye día a día y que no es de una única dirección. La elección de las protagonistas principales se ha guiado fundamentalmente por criterios del interés de sus vidas en construcción en cuanto a compromiso con la paz, superación personal y ética de la vida.

Begoña Atin y Maite Ibáñez trabajan juntas desde el año 2005 en el departamento de documentales de K 2000.

Begoña Atin es licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad de Navarra. Prácticamente toda su vida laboral se ha desarrollado en el mundo de la televisión, fundamentalmente en la televisión autonómica vasca Euskal Telebista. Ha trabajado como redactora, directora de programas y responsable de programas sociales.

Maite Ibáñez es licenciada en Geografía e Historia por la Universidad de Deusto y Diplomada en Arqueología.

En 2005 se creó el departamento de reportajes de información y documentales de creación de K 2000. Desde entonces, trabajan en equipo con la intención de aportar expresión propia y diferenciada a los temas de actualidad. Entre sus producciones destacan “11 M saliendo del laberinto”, “Hil beltza”(2006) y “Nosotras que amamos tanto” (2006). Este reportaje es el origen del documental “Mujeres en construcción”.

LAS DIRECTORAS


28


2010

D


n a de é


3 D C N

2 1

MUJERES EN CONSTRUCCIÓN

58 min. Color. Dirección: Begoña Atin y Maite Ibáñez.

Realización: Alaitz Arenzana. Guión: Begoña Atin, Maite

Ibáñez e Irene Larrañaga. Fotografía: Javier Bilbao y Gaizka

Bourjeaud


OPERACIÓN KOBRA

DOMINGO

14

22 h.

CINE CERVANTES

LUNES

15

20,30 h.

CINE CERVANTES

54 min. Color. Año: 2009. Dirección: Carles

Palau. Producción: Pedro Pastor, José Luis

Corteza. Malvarrosa Media. Fotografía: Miguel

Angel Montes. Montaje: Pablo Van Damme,

Música: Pablo Van Damme.

SINOPSIS

El 22 de abril de 1969 los diarios españoles se hicieron eco del asesinato de un modesto empresario valenciano. Su nombre era Vicente Pérez , y era propietario de una imprenta en Carcaixent. Sin embargo, en los días sucesivos, los medios de comunicación desvelaron que tras esta identidad se escondía, en realidad, uno de los criminales de guerra más sanguinarios de la Segunda Guerra Mundial. El nombre de la víctima era Vjekoslav Luburic, que con el grado de coronel del ejército croata había sido el responsable de los campos de concentración del régimen ustachi. El asesino de Luburic, Stanic (croata), fue rápidamente identificado pero nunca fue detenido. Según la versión oficial era agente secreto enviado por el régimen yugoslavo para eliminar a Luburic. Este plan secreto recibió el nombre de Operación Kobra. Stanic cuenta por primera vez ante la cámara su versión sobre unos hechos que, a día de hoy son un misterio.

Nació en 1969. Es licenciado en Ciencias de la Información por el CEU San Pablo de Valencia.

En la actualidad es Director de Contenidos para el departamento de TV Malvarrosa Valencia.

Entre su filmografía destaca su presencia en una veintena de películas entre las que hay que resaltar el cortometraje dirigido por Rafa Montesinos “Marionetas de plomo” (1998) como asistente de producción, “Con la razón contra todos” (1998) serie de ficción de TVE, como documentalista, su colaboración como guionista en el documental “Cristóbal Colón: los enigmas” de José Luis García Berlanga (2008) y el documental “Secret Misión Kobra” (2009) como director y guionista, entre otros.

CARLES PALAU

SINOPSIS

Mujeres en construcción refleja el proceso de reconstrucción personal de diferentes mujeres que han sido víctimas de un atentado terrorista, a través de la expresión de sus sentimientos y valores. Un recorrido que toca aspectos tales como la noticia del asesinato, la incredulidad, la búsqueda de un por qué, el rol de madre, la falta de alicientes, de proyectos, de ilusión, el vacío y la soledad que sienten y también el miedo, la rabia y la impotencia.

Un camino que se construye día a día y que no es de una única dirección. La elección de las protagonistas principales se ha guiado fundamentalmente por criterios del interés de sus vidas en construcción en cuanto a compromiso con la paz, superación personal y ética de la vida.

Begoña Atin y Maite Ibáñez trabajan juntas desde el año 2005 en el departamento de documentales de K 2000.

Begoña Atin es licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad de Navarra. Prácticamente toda su vida laboral se ha desarrollado en el mundo de la televisión, fundamentalmente en la televisión autonómica vasca Euskal Telebista. Ha trabajado como redactora, directora de programas y responsable de programas sociales.

Maite Ibáñez es licenciada en Geografía e Historia por la Universidad de Deusto y Diplomada en Arqueología.

En 2005 se creó el departamento de reportajes de información y documentales de creación de K 2000. Desde entonces, trabajan en equipo con la intención de aportar expresión propia y diferenciada a los temas de actualidad. Entre sus producciones destacan “11 M saliendo del laberinto”, “Hil beltza”(2006) y “Nosotras que amamos tanto” (2006). Este reportaje es el origen del documental “Mujeres en construcción”.

LAS DIRECTORAS


28

E IÓa d C c m n



a d é


3 DIC N

201

30


2010

D

SEÑORA DE

80 min. Color. Año: 2009. Dirección: Patricia Ferreira.

Producción: O Raio Verde-Medios Dixitais. Guión: María

Salgueiro, Carmen I. Rábade & Patricia Ferreira. Sonido:

Cristina Morquillas Montaje: Rita Romero. Música: Arturo

Kress.


LA CIUDAD DE LOS SIGNOS

LUNES

15

22 h.

CINE CERVANTES

MARTES

16

20,30 h.

CINE CERVANTES

62 min. Blanco y negro. Director: Samuel Alarcón.

Producción: Samuel Alarcón Música: Eneko Vadillo.

Fotografía: Javier Carenete. Intérpretes: Gabriel Anaclerio,

Rosa Rodríguez, Pedro Antonio de Tomás, Carlos Pina y Beatriz

Torio. Colaboración: Real Academia de España en Roma y

Agencia Española de Cooperación Internacional

SINOPSIS

En marzo de 1980, César Alarcón viajó a Pompeya para llevar a cabo un ambicioso proyecto: Recoger psicofonías de la gran erupción del Vesubio que acabó con la ciudad. Tras revisar todas las grabaciones, ninguna de ellas parece contener sonidos procedentes del año 79 d.C Inesperadamente, en una de las cintas quedó registrada una extraña frase mucho más reciente y que César ya había escuchado en alguna parte.

La ciudad los signos es un viaje a través de la filmografía del cineasta italiano Roberto Rossellini. Su cine fue un estilete que abrió la brecha por la que todo el cine moderno pasaría después. Los espacios que utilizó como localizaciones para su película aún conservan señales del rodaje. Signos que forman parte de una inmensa ciudad construida a espaldas de los vivos y los muertos.

Samuel Alarcón (Madrid 1980), se licencia en Comunicación Audiovisual en 2003. Tras un paso por Radio Nacional de España, produce y realiza su primer largometraje documental en Roma, “3000 años de trabajo” (2004). En 2005 produce y realiza su primera incursión en la ficción: “Octavio”, con la que participa en numerosas muestras y certámenes. Ha sido “Rome Prize” en la Academia de España en Roma, donde preparó su segundo largometraje documental “La ciudad de los signos. En la actualidad investiga sobre la figura de Roberto Rossellini para el doctorado en Historia del Cine de la UAM (Universidad Autónoma de Madrid), del que ya ha obtenido el Diploma de Estudios Avanzados y prepara un curso de verano para la UAM titulado “Los lugares del Cine. La utilización del espacio en el cine”.

Filmografía:

2009: - La ciudad de los signos. (Largometraje documental.)

2008: - Paseos por la ciudad de los signos: I. Il Pulcino (Pieza de vídeo monocanal)

2008:- Javier Cardente-Samuel Alarcón. Cartas. 1ª Temporada (Largometraje epistolar)

2007: - Pal. Altoviti.'07 (Pieza de vídeo monocanal en colaboración con Bárbara Fluxá )

2006: -Octavio. (Cortometraje de ficción)

2004: -3000 años de trabajo. (Largometraje documental)

SAMUEL ALARCÓN

SINOPSIS

“Señora de” nos muestra los testimonios de varias generaciones de mujeres a las que la historia ni siquiera les permitió soñar. Lo único que pudieron hacer fue resignarse y aceptar que nacieron y crecieron en otra época en la que sus voces, sus deseos e incluso sus pensamientos fueron silenciados. Los testimonios recogidos en “Señora de” son variados y muestran un amplio espectro de mujeres de diferentes clases sociales y con diferentes tipos de educación. Mujeres de la ciudad y del campo, del mar y de tierra adentro, que se enfrentan a sus recuerdos y hablan por primera vez de lo que fue su vida, de unas formas de vida que hoy resultan intolerables en nuestra sociedad occidental y desarrollada, pero que constituían la vida de las mujeres de Galicia y en la reciente historia de España.

Es directora y guionista de cine y televisión, medio en el que ha desarrollado una amplia carrera como realizadora, directora y guionista de diferentes series y programas. Imparte también clases de dirección de actores en la Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid (ECAM) y en otros centros. Entre los trabajos realizados por Patricia Ferreira en cine, destacan: los largometrajes “Se quién eres” (2000) y “Para que no me olvides (2005), seleccionado en el Festival de Berlín (2005) y en el Festival de Mar de Plata (2005). Entre otros premios, ganó con este filme, el Premio del Público en los festivales de Toulouse y Marsella.

PATRICIA FERREIRA



n a de é


3 D C N

2 1

30

E IÓa d C c m n


SEÑORA DE

80 min. Color. Año: 2009. Dirección: Patricia Ferreira.

Producción: O Raio Verde-Medios Dixitais. Guión: María

Salgueiro, Carmen I. Rábade & Patricia Ferreira. Sonido:

Cristina Morquillas Montaje: Rita Romero. Música: Arturo

Kress.


LA CIUDAD DE LOS SIGNOS

LUNES

15

22 h.

CINE CERVANTES

MARTES

16

20,30 h.

CINE CERVANTES

62 min. Blanco y negro. Director: Samuel Alarcón.

Producción: Samuel Alarcón Música: Eneko Vadillo.

Fotografía: Javier Carenete. Intérpretes: Gabriel Anaclerio,

Rosa Rodríguez, Pedro Antonio de Tomás, Carlos Pina y Beatriz

Torio. Colaboración: Real Academia de España en Roma y

Agencia Española de Cooperación Internacional

SINOPSIS

En marzo de 1980, César Alarcón viajó a Pompeya para llevar a cabo un ambicioso proyecto: Recoger psicofonías de la gran erupción del Vesubio que acabó con la ciudad. Tras revisar todas las grabaciones, ninguna de ellas parece contener sonidos procedentes del año 79 d.C Inesperadamente, en una de las cintas quedó registrada una extraña frase mucho más reciente y que César ya había escuchado en alguna parte.

La ciudad los signos es un viaje a través de la filmografía del cineasta italiano Roberto Rossellini. Su cine fue un estilete que abrió la brecha por la que todo el cine moderno pasaría después. Los espacios que utilizó como localizaciones para su película aún conservan señales del rodaje. Signos que forman parte de una inmensa ciudad construida a espaldas de los vivos y los muertos.

Samuel Alarcón (Madrid 1980), se licencia en Comunicación Audiovisual en 2003. Tras un paso por Radio Nacional de España, produce y realiza su primer largometraje documental en Roma, “3000 años de trabajo” (2004). En 2005 produce y realiza su primera incursión en la ficción: “Octavio”, con la que participa en numerosas muestras y certámenes. Ha sido “Rome Prize” en la Academia de España en Roma, donde preparó su segundo largometraje documental “La ciudad de los signos. En la actualidad investiga sobre la figura de Roberto Rossellini para el doctorado en Historia del Cine de la UAM (Universidad Autónoma de Madrid), del que ya ha obtenido el Diploma de Estudios Avanzados y prepara un curso de verano para la UAM titulado “Los lugares del Cine. La utilización del espacio en el cine”.

Filmografía:

2009: - La ciudad de los signos. (Largometraje documental.)

2008: - Paseos por la ciudad de los signos: I. Il Pulcino (Pieza de vídeo monocanal)

2008:- Javier Cardente-Samuel Alarcón. Cartas. 1ª Temporada (Largometraje epistolar)

2007: - Pal. Altoviti.'07 (Pieza de vídeo monocanal en colaboración con Bárbara Fluxá )

2006: -Octavio. (Cortometraje de ficción)

2004: -3000 años de trabajo. (Largometraje documental)

SAMUEL ALARCÓN

SINOPSIS

“Señora de” nos muestra los testimonios de varias generaciones de mujeres a las que la historia ni siquiera les permitió soñar. Lo único que pudieron hacer fue resignarse y aceptar que nacieron y crecieron en otra época en la que sus voces, sus deseos e incluso sus pensamientos fueron silenciados. Los testimonios recogidos en “Señora de” son variados y muestran un amplio espectro de mujeres de diferentes clases sociales y con diferentes tipos de educación. Mujeres de la ciudad y del campo, del mar y de tierra adentro, que se enfrentan a sus recuerdos y hablan por primera vez de lo que fue su vida, de unas formas de vida que hoy resultan intolerables en nuestra sociedad occidental y desarrollada, pero que constituían la vida de las mujeres de Galicia y en la reciente historia de España.

Es directora y guionista de cine y televisión, medio en el que ha desarrollado una amplia carrera como realizadora, directora y guionista de diferentes series y programas. Imparte también clases de dirección de actores en la Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid (ECAM) y en otros centros. Entre los trabajos realizados por Patricia Ferreira en cine, destacan: los largometrajes “Se quién eres” (2000) y “Para que no me olvides (2005), seleccionado en el Festival de Berlín (2005) y en el Festival de Mar de Plata (2005). Entre otros premios, ganó con este filme, el Premio del Público en los festivales de Toulouse y Marsella.

PATRICIA FERREIRA



a d é


3 DIC N

201

32


2010

D

AL YIDAR (EL MURO)

55 minutos. Color. Año: 2010. Dirección y guión:

Fernando Rivas y Leonor Jiménez. Producción: Fernando Rivas

y Airon Sesenta S.L. Música: Antonio Meliveo. Fotografía y

sonido: Leonor Jiménez y Rafael A. Clavero. Montaje: Leonor

Jiménez


CÓMICOS

MARTES

16

22 h.

CINE CERVANTES

MIÉRCOLES

17

20,30 h.

CINE CERVANTES

85 min. Color. 2009. Dirección y guión: Ana Pérez y Marta

Arribas. Producción: Chema de la Peña, Gervasio Iglesias y

Xavier Crespo. Dirección de producción: Arantxa Echevarría.

Fotografía: Alberto Molina. Sonido: Juan Manuel López.

Intérpretes: Luis Romero, Aurora González, Arturo Acero,

Amparo Pacheco y Manuel Andrés.

SINOPSIS

“Cómicos” es una roadmovie sentimental sobre el oficio del actor. Hemos seguido de cerca a la última compañía itinerante de teatro de repertorio de nuestro país. Los Benavente no aparecen en letreros luminosos pero brillan con luz propia, viven su profesión con un entusiasmo irreductible. Una película que habla sobre la pasión, el paso del tiempo y la delgada línea que separa el triunfo del fracaso.

Nominada a los Goya 2010 como Mejor Largometraje Documental

Marta Arribas y Ana Pérez de la Fuente, licenciadas en Periodismo y Ciencias Audiovisuales respectivamente, han venido desarrollando su carrera profesional en documentales y programas de carácter social para diversas televisiones públicas. Fueron el equipo fundador del programa de Telemadrid “30 minutos”.

Su primer largometraje documental “El tren de la memoria” tuvo entre otros los siguientes premios:

- Premio del Jurado, Festival de Málaga 2005

- Mejor Dirección, Festival de Nuevos Realizadores de Cine de Tudela

- Premio del Público Festival Cine España y América Latina de Bruselas

LAS DIRECTORAS

SINOPSIS

Al Yidar es un muro de 3.000 kilómetros que divide en dos el Sáhara Occidental. La mayor construcción hecha por el hombre después de la Muralla China. Construido por Marruecos durante su guerra con el Frente Polisario. Lo vigilan 150.000 soldados. Está rodeado por 4 millones de minas. Su mantenimiento cuesta más de un millón de euros diario. Al-Yidar cuenta la historia de este muro.

Licenciada en CC. Comunicación. Universidad de Málaga. Máster en Documental y Sociedad, Escuela de Cine de Cataluña. Coguionista y codirectora de “Domingos, Llibres” (Barcelona 2006). Directora y coguionista de “Don´t Forget, voces más allá del olvido” (Bosnia Herzegovina 2007), II Premio Festival Cortometraje Baumman. Guionista y directora de “La historia del silencio” (Málaga 2007), Premio del Jurado en Festival de Cine Alternativo de Benalmádena 2007, Mejor Corto documental en Festival Extrema.doc. 2007, I Premio en Festival Miradas del sur 2008. Guionista y directora de “Los Buenos Tratos”, seleccionado Festival de Málaga Cine Español 2009.

LEONOR JIMÉNEZ

FERNANDO RIVAS

Periodista. Director desde hace 23 años de la revista El Observador. Guionista , director y realizador de series de televisión como “Andalucía paso a paso” y “Al Sur del Sur”, emitidas por Canal Sur y televisiones europeas y americanas. Y de documentales como “Abrir el Sáhara”, “Marruecos, el país de los sentidos”, etc.



n a de é


3 D C N

2 1

32

E IÓa d C c m n


AL YIDAR (EL MURO)

55 minutos. Color. Año: 2010. Dirección y guión:

Fernando Rivas y Leonor Jiménez. Producción: Fernando Rivas

y Airon Sesenta S.L. Música: Antonio Meliveo. Fotografía y

sonido: Leonor Jiménez y Rafael A. Clavero. Montaje: Leonor

Jiménez


CÓMICOS

MARTES

16

22 h.

CINE CERVANTES

MIÉRCOLES

17

20,30 h.

CINE CERVANTES

85 min. Color. 2009. Dirección y guión: Ana Pérez y Marta

Arribas. Producción: Chema de la Peña, Gervasio Iglesias y

Xavier Crespo. Dirección de producción: Arantxa Echevarría.

Fotografía: Alberto Molina. Sonido: Juan Manuel López.

Intérpretes: Luis Romero, Aurora González, Arturo Acero,

Amparo Pacheco y Manuel Andrés.

SINOPSIS

“Cómicos” es una roadmovie sentimental sobre el oficio del actor. Hemos seguido de cerca a la última compañía itinerante de teatro de repertorio de nuestro país. Los Benavente no aparecen en letreros luminosos pero brillan con luz propia, viven su profesión con un entusiasmo irreductible. Una película que habla sobre la pasión, el paso del tiempo y la delgada línea que separa el triunfo del fracaso.

Nominada a los Goya 2010 como Mejor Largometraje Documental

Marta Arribas y Ana Pérez de la Fuente, licenciadas en Periodismo y Ciencias Audiovisuales respectivamente, han venido desarrollando su carrera profesional en documentales y programas de carácter social para diversas televisiones públicas. Fueron el equipo fundador del programa de Telemadrid “30 minutos”.

Su primer largometraje documental “El tren de la memoria” tuvo entre otros los siguientes premios:

- Premio del Jurado, Festival de Málaga 2005

- Mejor Dirección, Festival de Nuevos Realizadores de Cine de Tudela

- Premio del Público Festival Cine España y América Latina de Bruselas

LAS DIRECTORAS

SINOPSIS

Al Yidar es un muro de 3.000 kilómetros que divide en dos el Sáhara Occidental. La mayor construcción hecha por el hombre después de la Muralla China. Construido por Marruecos durante su guerra con el Frente Polisario. Lo vigilan 150.000 soldados. Está rodeado por 4 millones de minas. Su mantenimiento cuesta más de un millón de euros diario. Al-Yidar cuenta la historia de este muro.

Licenciada en CC. Comunicación. Universidad de Málaga. Máster en Documental y Sociedad, Escuela de Cine de Cataluña. Coguionista y codirectora de “Domingos, Llibres” (Barcelona 2006). Directora y coguionista de “Don´t Forget, voces más allá del olvido” (Bosnia Herzegovina 2007), II Premio Festival Cortometraje Baumman. Guionista y directora de “La historia del silencio” (Málaga 2007), Premio del Jurado en Festival de Cine Alternativo de Benalmádena 2007, Mejor Corto documental en Festival Extrema.doc. 2007, I Premio en Festival Miradas del sur 2008. Guionista y directora de “Los Buenos Tratos”, seleccionado Festival de Málaga Cine Español 2009.

LEONOR JIMÉNEZ

FERNANDO RIVAS

Periodista. Director desde hace 23 años de la revista El Observador. Guionista , director y realizador de series de televisión como “Andalucía paso a paso” y “Al Sur del Sur”, emitidas por Canal Sur y televisiones europeas y americanas. Y de documentales como “Abrir el Sáhara”, “Marruecos, el país de los sentidos”, etc.



a d é


3 DIC N

201

34


2010

D

CIUDADANO NEGRÍN

80 min. Color y B/N. 2010. Sigfrid Monleón, Carlos Álvarez

e Imanol Uribe. Producción: Andrés Santana-Ariane Films.

Montaje: Búster Franco. Grafismo: Raúl Terrer. Reparto:

Juan Diego Botto (voz de Juan Negrín), Camilo Rodríguez (voces

en off), Carmen Negrín, Juan Negrín, Gabriel Jackson, Ángel

Viñas, Diana Vidarte, Marco Aurelio Torres H. Mantecón,

Conchita Mantecón.


EL ANUNCIO DE LA MODERNIDAD:

LOS MÍTICOS ESTUDIO MORO (1955-1970)MIÉRCOLES

17

22 h.

CINE CERVANTES

JUEVES

18

22 h.

CINE CERVANTES

84 min. Color y B/N. Año 2009. Dirección: Lluís Fernández

González. Producción: Emilio Oviedo Capilla-Indigomedia.

Guionista: Lluís Fernández. Fotografía: Federico Ribes.

Montaje: Manuel Calvo

SINOPSIS

Largometraje documental sobre los Estudios Moro, centrado en la vida y el trabajo de los hermanos Moro, que fueron pioneros en la publicidad animada desde finales de los años 40 y de forma profesionalizada desde que fundaron Estudios Moro en 1955. Éstos se especializaron en animación publicitaria, stop motion y marionetas, aunque gran parte de su producción fue también de imagen real. Obtuvieron un centenar de premios en los festivales de publicidad de Cannes, Venecia, Los Ángeles, Hollywood y San Sebastián.

En su filmografía se encuentra “La fallera mecánica” (1975), “La Chica del bunker” (1976), “Videopresentació de Lánarquista nu” (1979), “Videoperforamancia en la Fundición de Miró” (1986) y “El anuncio de la modernidad” (2010).

Fue director de la Mostra de Cine del Mediterráneo de Valencia.

LLUÍS FERNÁNDEZ

SINOPSIS

La vida de Juan Negrín, último Presidente del Consejo de Ministros de la Segunda República Española, contada a través de sus discursos y escritos, de los recuerdos de sus nietos Juan y Carmen, y de las imágenes de cine familiar que el propio Negrín filmó en el exilio, cuando retirado de la política, se hizo cargo de la tutela de éstos.

Diplomado en dirección por el Centro Sperimentale de Cinematografía de Roma, desde 1981 colabora en el semanario valenciano Cartelera Turia. Autor de los libros “Los años más cortos de nuestra vida”, “La mirada secreta de Gianni Amelio” y “Paolo Branco: La producción independiente”.

Dirige varios cortometrajes, entre los que destacan Si llegas o es regreso”. En 2001 estrena su ópera prima “La isla del holandés” y en 2006 estrena “La bicicleta”. En 2008 dirige el documental “El último truco. Emilio Ruiz del Río” , nominado al Goya y ganador del Primer Premio en el I Festival de Cine Documental de Jaén. En el año 2010 ha estrenado “El cónsul de Sodoma” que recibe cinco nominaciones al Goya.

SIGFRID MONLEÓN

CARLOS ÁLVAREZ

IMANOL URIBE

Guionista y co-director de “Ciudadano Negrín”.

Coguionista de “Mararía”, película de Antonio J. Betancor, candidata a cinco Premios Goya 1998, entre ellos mejor guión adaptado.

Responsable de contenidos y Jefe de Guionistas de Meidareport Producciones Audiovisuales y Canal Canarias. También dirigió diversos programas especiales para la Televisión Canaria.

En 1979 estrenó su primer largometraje. "El proceso de Burgos", un filme que fue motivo de controversia. La película recibió varios premios, entre otros, la Perla del Cantábrico en el Festival de Cine de San Sebastián. Su preocupación por los temas relacionados con el País Vasco, una constante a lo largo de su trayectoria profesional, con obras como “La fuga de Segovia” o “La muerte de Mikel”. En su filmografía podemos destacar también "Adiós, pequeña" (1.986), “El rey pasmado" (1991), "Días contados" (1994), "Bwana" (1996), "Plenilunio" (2000), “El viaje de Carol" (2002) y “La carta esférica”(2007). Ha sido productor de cintas como "Secretos del corazón", "Visionarios", "Segundo asalto" o el film coral "Hay motivo", del que también dirigió un episodio.



n a de é


3 D C N

2 1

34

E IÓa d C c m n


CIUDADANO NEGRÍN

80 min. Color y B/N. 2010. Sigfrid Monleón, Carlos Álvarez

e Imanol Uribe. Producción: Andrés Santana-Ariane Films.

Montaje: Búster Franco. Grafismo: Raúl Terrer. Reparto:

Juan Diego Botto (voz de Juan Negrín), Camilo Rodríguez (voces

en off), Carmen Negrín, Juan Negrín, Gabriel Jackson, Ángel

Viñas, Diana Vidarte, Marco Aurelio Torres H. Mantecón,

Conchita Mantecón.


EL ANUNCIO DE LA MODERNIDAD:

LOS MÍTICOS ESTUDIO MORO (1955-1970)MIÉRCOLES

17

22 h.

CINE CERVANTES

JUEVES

18

22 h.

CINE CERVANTES

84 min. Color y B/N. Año 2009. Dirección: Lluís Fernández

González. Producción: Emilio Oviedo Capilla-Indigomedia.

Guionista: Lluís Fernández. Fotografía: Federico Ribes.

Montaje: Manuel Calvo

SINOPSIS

Largometraje documental sobre los Estudios Moro, centrado en la vida y el trabajo de los hermanos Moro, que fueron pioneros en la publicidad animada desde finales de los años 40 y de forma profesionalizada desde que fundaron Estudios Moro en 1955. Éstos se especializaron en animación publicitaria, stop motion y marionetas, aunque gran parte de su producción fue también de imagen real. Obtuvieron un centenar de premios en los festivales de publicidad de Cannes, Venecia, Los Ángeles, Hollywood y San Sebastián.

En su filmografía se encuentra “La fallera mecánica” (1975), “La Chica del bunker” (1976), “Videopresentació de Lánarquista nu” (1979), “Videoperforamancia en la Fundición de Miró” (1986) y “El anuncio de la modernidad” (2010).

Fue director de la Mostra de Cine del Mediterráneo de Valencia.

LLUÍS FERNÁNDEZ

SINOPSIS

La vida de Juan Negrín, último Presidente del Consejo de Ministros de la Segunda República Española, contada a través de sus discursos y escritos, de los recuerdos de sus nietos Juan y Carmen, y de las imágenes de cine familiar que el propio Negrín filmó en el exilio, cuando retirado de la política, se hizo cargo de la tutela de éstos.

Diplomado en dirección por el Centro Sperimentale de Cinematografía de Roma, desde 1981 colabora en el semanario valenciano Cartelera Turia. Autor de los libros “Los años más cortos de nuestra vida”, “La mirada secreta de Gianni Amelio” y “Paolo Branco: La producción independiente”.

Dirige varios cortometrajes, entre los que destacan Si llegas o es regreso”. En 2001 estrena su ópera prima “La isla del holandés” y en 2006 estrena “La bicicleta”. En 2008 dirige el documental “El último truco. Emilio Ruiz del Río” , nominado al Goya y ganador del Primer Premio en el I Festival de Cine Documental de Jaén. En el año 2010 ha estrenado “El cónsul de Sodoma” que recibe cinco nominaciones al Goya.

SIGFRID MONLEÓN

CARLOS ÁLVAREZ

IMANOL URIBE

Guionista y co-director de “Ciudadano Negrín”.

Coguionista de “Mararía”, película de Antonio J. Betancor, candidata a cinco Premios Goya 1998, entre ellos mejor guión adaptado.

Responsable de contenidos y Jefe de Guionistas de Meidareport Producciones Audiovisuales y Canal Canarias. También dirigió diversos programas especiales para la Televisión Canaria.

En 1979 estrenó su primer largometraje. "El proceso de Burgos", un filme que fue motivo de controversia. La película recibió varios premios, entre otros, la Perla del Cantábrico en el Festival de Cine de San Sebastián. Su preocupación por los temas relacionados con el País Vasco, una constante a lo largo de su trayectoria profesional, con obras como “La fuga de Segovia” o “La muerte de Mikel”. En su filmografía podemos destacar también "Adiós, pequeña" (1.986), “El rey pasmado" (1991), "Días contados" (1994), "Bwana" (1996), "Plenilunio" (2000), “El viaje de Carol" (2002) y “La carta esférica”(2007). Ha sido productor de cintas como "Secretos del corazón", "Visionarios", "Segundo asalto" o el film coral "Hay motivo", del que también dirigió un episodio.


Sección Oficial

Cortometrajes

Sección Oficial

Cortometrajes

38 39ª E IÓ Fe t al e D

a d é


3 DIC N


e2010

D

S E C C I Ó N C O R T O M E T R A J E SO F I C I A L

WHAT´S THE SOLUTION?

3´30 min. Color. 2010

Dirección: Ander Duque Producción: Auto producido Ander Duque

Fotografía: Miguel Navarro Montaje: Ander Duque Música: Elco

Vieberink

SINOPSIS

Un retrato hiperrealista sobre las consecuencias de la obscena especulación.

LAS REMESAS

3:40 min. Color. 2009

Dirección: Juan Carrascal Yñigo-Arturo Artal Producción: Mª Luisa

Marciel–Trapper John Fotografía: Juan Carrascal Montaje: Juan

Carrascal

SINOPSIS

Angelita es una mujer salvadoreña que ha emigrado a USA. Todos los meses manda remesas a el Salvador para ayudar a su familia


TERRITORIOS SIN PAZ

CONGO LUZ INVISIBLE

DIRTY MARTINI

SÁBADO

13

18,45 h.

29 min. Color. 2010

Dirección: Unai Aranzadi Producción: PTM Mundubat

Fotografía y montaje. Música: Neo Sounds & BBC

32 min. Color. 2009

Dirección: Julio Flor Gamo Producción: Digitalak Fotografía: Julio Flor

Gamo Montaje: Julio Flor Gamo-Digitalak

24 min. Color. 2009

Dirección: Iban del Campo Producción: Kimuak- Amaia Revuelta

Fototografía y montaje: Iban del Campo

SINOPSIS

Territorios sin Paz, aborda la situación de los Derechos Humanos en dos conflictos armados no resueltos, Chiapas y Guatemala. Las continuas agresiones por parte de los Estados contra las alternativas sociales existentes en ambos territorios encuentran resistencias en las luchas organizativas por la autodeterminación de los pueblos indígenas, la liberación de las mujeres y la defensa de los derechos humanos.

SINOPSIS

Es un trabajo periodístico y antropológico, que refleja la tenacidad y el esfuerzo frente a la adversidad, el empeño por la formación y educación de niños/as de Primaria y Secundaria en la República Democrática del Congo.

SINOPSIS

El burlesque es el nuevo punk-rock, según Dirty Martini, quien nos descubrirá algunos de los secretos de su arte en night-clubs y cabarets del off-off Broadway de Nueva York, desde donde la revitalización del burlesque como forma de entretenimiento popular de masas se exporta al resto del mundo.

Ladies and gentlemen, ¡¡vuelve el burlesque!!

programa 1 programa 1

CINE CERVANTES

38 93ª E I IÓ Fest al e n D

n a de é


3 D C N

2 1E IÓ

a d C c m n



WHAT´S THE SOLUTION?

3´30 min. Color. 2010

Dirección: Ander Duque Producción: Auto producido Ander Duque

Fotografía: Miguel Navarro Montaje: Ander Duque Música: Elco

Vieberink

SINOPSIS

Un retrato hiperrealista sobre las consecuencias de la obscena especulación.

LAS REMESAS

3:40 min. Color. 2009

Dirección: Juan Carrascal Yñigo-Arturo Artal Producción: Mª Luisa

Marciel–Trapper John Fotografía: Juan Carrascal Montaje: Juan

Carrascal

SINOPSIS

Angelita es una mujer salvadoreña que ha emigrado a USA. Todos los meses manda remesas a el Salvador para ayudar a su familia


TERRITORIOS SIN PAZ

CONGO LUZ INVISIBLE

DIRTY MARTINI

SÁBADO

13

18,45 h.

29 min. Color. 2010

Dirección: Unai Aranzadi Producción: PTM Mundubat

Fotografía y montaje. Música: Neo Sounds & BBC

32 min. Color. 2009

Dirección: Julio Flor Gamo Producción: Digitalak Fotografía: Julio Flor

Gamo Montaje: Julio Flor Gamo-Digitalak

24 min. Color. 2009

Dirección: Iban del Campo Producción: Kimuak- Amaia Revuelta

Fototografía y montaje: Iban del Campo

SINOPSIS

Territorios sin Paz, aborda la situación de los Derechos Humanos en dos conflictos armados no resueltos, Chiapas y Guatemala. Las continuas agresiones por parte de los Estados contra las alternativas sociales existentes en ambos territorios encuentran resistencias en las luchas organizativas por la autodeterminación de los pueblos indígenas, la liberación de las mujeres y la defensa de los derechos humanos.

SINOPSIS

Es un trabajo periodístico y antropológico, que refleja la tenacidad y el esfuerzo frente a la adversidad, el empeño por la formación y educación de niños/as de Primaria y Secundaria en la República Democrática del Congo.

SINOPSIS

El burlesque es el nuevo punk-rock, según Dirty Martini, quien nos descubrirá algunos de los secretos de su arte en night-clubs y cabarets del off-off Broadway de Nueva York, desde donde la revitalización del burlesque como forma de entretenimiento popular de masas se exporta al resto del mundo.

Ladies and gentlemen, ¡¡vuelve el burlesque!!


CINE CERVANTES

40


2010

D

S E C C I Ó N C O R T O M E T R A J E SO F I C I A L S E C C I Ó N C O R T O M E T R A J E SO F I C I A L

BUM BUM EL LATIDO DEL HOMBRE

VIVIR DEL AIRE

EL PABELLÓN ALEMÁN

DOMINGO

14

18,45 h.

29:32 min. Color. 2010

Nacionalidad: España Dirección: Javier Viana Producción:

Javier García López Fotografía: Javier Viana Montaje: Diego

Espinosa Música: Nana Vasconcellos, J.A. Galicia-Javier Viana

14 min. Color. 2010

Dirección: David Macián Producción: Audrey Junior Producciones

Fotografía: Águeda Balogh Montaje: Daniel Cortázar Música: Curro Savoy

14 min. Color y Blanco –negro. 2009

Dirección: Juan Millares Producción: Mª José Diez Álvarez Fotografía: Emili

Sampietro Montaje: Irene Blecua

SINOPSIS

Propone un viaje al nacimiento del pulso vital, esa necesidad innata del ser humano por percutir una cadencia, un ritmo del latido del corazón como motor de nuestras vidas al instrumento, el intérprete, su origen y su evolución en ocasiones virtuosa. Vivimos en un planeta de contrastes, dualidades y contradicciones, donde expresarse a través del ritmo es algo tan sano como primitivo.

SINOPSIS

¿Quién se esconde detrás de los míticos silbidos que sonaban en los spaghetti westerns de Sergio Leone?

SINOPSIS

En 1929, los Reyes de España inauguraron uno de los más relevantes edificios del siglo XX, el pabellón de Alemania en la exposición universal de Barcelona, de Mies van der Rohe.

Muchos años después el narrador de esta historia, obsesionado por el Pabellón Alemán, busca en las viejas fotos un misterio oculto, un enigma a resolver, tal vez la posibilidad de un crimen.


CINE CERVANTES


a d é


3 DIC N

201

¿QUIÉN ESTA AHÍ?

9:50 min. Color. 2010

Dirección: Alejandro Pérez Blanco Producción: Argucia S.L.N.E.-Sergio

Barrejón Fotografía: Nacho Tundidor Montaje: Alejandro Pérez Blanco

SINOPSIS

Toda la verdad sobre la medición de audiencias en España.

UN DÍA EN SMARA

25 min. Color. 2010

Nacionalidad: Sahara-España Dirección: Estefanía de la Chica

Serrano Producción: Estefanía de la Chica Fotografía: Mikel Jacob

Montaje: Mar Esprieto

SINOPSIS

Cuenta la historia de un día en los campamentos de refugiados del Sahara en Tinduj. A través de seis personajes el cortometraje nos muestra la cruda situación por la que atraviesa este territorio.

40

E IÓa d C c m n


S E C C I Ó N C O R T O M E T R A J E SO F I C I A L S E C C I Ó N C O R T O M E T R A J E SO F I C I A L

BUM BUM EL LATIDO DEL HOMBRE

VIVIR DEL AIRE

EL PABELLÓN ALEMÁN

DOMINGO

14

18,45 h.

29:32 min. Color. 2010

Nacionalidad: España Dirección: Javier Viana Producción:

Javier García López Fotografía: Javier Viana Montaje: Diego

Espinosa Música: Nana Vasconcellos, J.A. Galicia-Javier Viana

14 min. Color. 2010

Dirección: David Macián Producción: Audrey Junior Producciones

Fotografía: Águeda Balogh Montaje: Daniel Cortázar Música: Curro Savoy

14 min. Color y Blanco –negro. 2009

Dirección: Juan Millares Producción: Mª José Diez Álvarez Fotografía: Emili

Sampietro Montaje: Irene Blecua

SINOPSIS

Propone un viaje al nacimiento del pulso vital, esa necesidad innata del ser humano por percutir una cadencia, un ritmo del latido del corazón como motor de nuestras vidas al instrumento, el intérprete, su origen y su evolución en ocasiones virtuosa. Vivimos en un planeta de contrastes, dualidades y contradicciones, donde expresarse a través del ritmo es algo tan sano como primitivo.

SINOPSIS

¿Quién se esconde detrás de los míticos silbidos que sonaban en los spaghetti westerns de Sergio Leone?

SINOPSIS

En 1929, los Reyes de España inauguraron uno de los más relevantes edificios del siglo XX, el pabellón de Alemania en la exposición universal de Barcelona, de Mies van der Rohe.

Muchos años después el narrador de esta historia, obsesionado por el Pabellón Alemán, busca en las viejas fotos un misterio oculto, un enigma a resolver, tal vez la posibilidad de un crimen.


CINE CERVANTES


n a de é


3 D C N

2 1

¿QUIÉN ESTA AHÍ?

9:50 min. Color. 2010

Dirección: Alejandro Pérez Blanco Producción: Argucia S.L.N.E.-Sergio

Barrejón Fotografía: Nacho Tundidor Montaje: Alejandro Pérez Blanco

SINOPSIS

Toda la verdad sobre la medición de audiencias en España.

UN DÍA EN SMARA

25 min. Color. 2010

Nacionalidad: Sahara-España Dirección: Estefanía de la Chica

Serrano Producción: Estefanía de la Chica Fotografía: Mikel Jacob

Montaje: Mar Esprieto

SINOPSIS

Cuenta la historia de un día en los campamentos de refugiados del Sahara en Tinduj. A través de seis personajes el cortometraje nos muestra la cruda situación por la que atraviesa este territorio.

42


2010

D


ODEÓN, EL TIEMPO SUSPENDIDO

UN DIOS QUE YA NO AMPARA

ESBOZOS

LUNES

15

18,45 h.

32:12 min. Color. 2010

Dirección: Jo Graell Ruiz. Producción: Joa Graell Ruiz-Koru

Produccions Fotografía: Natalia Regás Montaje: Eloi Tomas

Música: Aritz Villodas

20 min. Color. 2010

Dirección: Gaizka Urresti Producción: Gaizka Urresti-Imual

Fotografía: Pepe Añon Montaje: Gaizka Urresti Música: Juan

Aguirre

15 min. Color. 2010

España Dirección: Manu Martínez Producción: Manu Martínez

López Fotografía: Manu Martínez Montaje: Manu Martínez

Música: Varios

SINOPSIS

En la filmoteca de Sofía cada sesión es única: Nelly Shevenusheva (84 años) dobla los diálogos de los personajes en filmes clásicos. Las películas mudas cobran vida con la música original de Valentín Stavov (71 años). El relevo tecnológico jamás sustituirá estas sensaciones.

SINOPSIS

Es la historia de un viaje que hace un padre afligido en busca de respuestas por la naturaleza de un hijo que no es como los demás, pero que ello no le impide ser feliz.

SINOPSIS

El grupo de Danza Universitario prepara y última su actual montaje.

programa 3

CINE CERVANTES


programa 3

TRES TRISTES TIGRES

14 min. Color y Blanco-negro. 2010

Dirección: David Muñoz Producción: David Muñoz-Hibrida S.L.

Fotografía: David Muñoz Montaje: Luz Salcedo Música:

German S. Miller

SINOPSIS

La emigración es de gran importancia para la economía de Bangladesh. Cerca de tres millones de bangladeshis que trabajan en Oriente Medio envían el 70 % de las remesas recibidas por el país. Aún así, no existe la menor preocupación por el bienestar de estos trabajadores. El abuso laboral, los contratos ilegales y las repatriaciones forzosas han generado decenas de miles de familias rotas, han creado pobreza y han destruido las esperanzas de muchos de ellos.

EL MÉTODO JULIO

14 min. Color. 2010

Dirección: Jon Garaño Año de Producción: 2010 Producción:

Moriarti Produkzioak Fotografía: Javi Agirre Erauso Montaje: Jon

Garaño

SINOPSIS

A las afueras de Caracas, en Petare, uno de los barrios más violentos de Sudamérica; una maestra enseña a varios niños con dificultades a leer gracias al método Julio.


a d é


3 DIC N

201

42

E IÓa d C c m n



ODEÓN, EL TIEMPO SUSPENDIDO

UN DIOS QUE YA NO AMPARA

ESBOZOS

LUNES

15

18,45 h.

32:12 min. Color. 2010

Dirección: Jo Graell Ruiz. Producción: Joa Graell Ruiz-Koru

Produccions Fotografía: Natalia Regás Montaje: Eloi Tomas

Música: Aritz Villodas

20 min. Color. 2010

Dirección: Gaizka Urresti Producción: Gaizka Urresti-Imual

Fotografía: Pepe Añon Montaje: Gaizka Urresti Música: Juan

Aguirre

15 min. Color. 2010

España Dirección: Manu Martínez Producción: Manu Martínez

López Fotografía: Manu Martínez Montaje: Manu Martínez

Música: Varios

SINOPSIS

En la filmoteca de Sofía cada sesión es única: Nelly Shevenusheva (84 años) dobla los diálogos de los personajes en filmes clásicos. Las películas mudas cobran vida con la música original de Valentín Stavov (71 años). El relevo tecnológico jamás sustituirá estas sensaciones.

SINOPSIS

Es la historia de un viaje que hace un padre afligido en busca de respuestas por la naturaleza de un hijo que no es como los demás, pero que ello no le impide ser feliz.

SINOPSIS

El grupo de Danza Universitario prepara y última su actual montaje.

programa 3

CINE CERVANTES


programa 3

TRES TRISTES TIGRES

14 min. Color y Blanco-negro. 2010

Dirección: David Muñoz Producción: David Muñoz-Hibrida S.L.

Fotografía: David Muñoz Montaje: Luz Salcedo Música:

German S. Miller

SINOPSIS

La emigración es de gran importancia para la economía de Bangladesh. Cerca de tres millones de bangladeshis que trabajan en Oriente Medio envían el 70 % de las remesas recibidas por el país. Aún así, no existe la menor preocupación por el bienestar de estos trabajadores. El abuso laboral, los contratos ilegales y las repatriaciones forzosas han generado decenas de miles de familias rotas, han creado pobreza y han destruido las esperanzas de muchos de ellos.

EL MÉTODO JULIO

14 min. Color. 2010

Dirección: Jon Garaño Año de Producción: 2010 Producción:

Moriarti Produkzioak Fotografía: Javi Agirre Erauso Montaje: Jon

Garaño

SINOPSIS

A las afueras de Caracas, en Petare, uno de los barrios más violentos de Sudamérica; una maestra enseña a varios niños con dificultades a leer gracias al método Julio.


n a de é


3 D C N

2 1

Secciones

Paralelas- ciclo de documentales argentinos

-

- ciclo pioneros del cine documental

ciclo de documentales alemanes

Secciones

Paralelas- ciclo de documentales argentinos

-

- ciclo pioneros del cine documental

ciclo de documentales alemanes


a d é


3 DIC N


e2010

D

HISTORIA DE LA NACIÓN LATINOAMERICANA

Año: 2008 Dirección: Jorge Coscia, Marcelo

Altmark, Miguel Miño Sonido: Gaspar Scheuer,

Diego Martínez Fotografía: Miguel Miño,

Franco Cruz Producción: Pamela Livia Delgado.

SINOPSIS

El documental plantea la visión histórica de Jorge Abelardo Ramos. En cuatro capítulos, recorre la historia de América, desde la Conquista hasta los grandes desafíos que afronta hoy la unión continental, atravesando los principales mojones de la independencia americana, las transformaciones sociales, el proceso de balcanización, la crisis de los proyectos liberales, el surgimiento del peronismo y otros movimientos nacionales anti-imperialistas. Esta obra audiovisual, que recrea el pasado con la mirada presente, gesta una conciencia de unidad latinoamericana para las futuras generaciones.

1 Capítulo: El continente de los leones calvos (50')

2 Capítulo: Paso de los vencedores (50')

3 Capítulo: De la patria grande a la patria chica (48')

4 Capítulo: Estados Unidos de América del Sur (56')

documentales argentinosS E C C I O N E S P A R A L E L A S

MARTES

16

18.45 h.

CINE CERVANTES

MIÉRCOLES

17

18.45 h.

CINE CERVANTES

JUEVES

18

17 h.

CINE CERVANTES

KLASSENKAMPF

BLACK BOX BRD

Director: Uli Kick

97 min. Color, Año 2008 Producción:

EineCo-Produktion von BR, arte und firlworks

Guión: Uli Kick Cámara: Stefan Schindler,

Uli Kick, Waldemar Hauschild und Thomas

Riedelsheimer Montaje: Gaby Kull-Neujahr

Sonido: Anton Vetter Música: Wolfgang M.

Neumann

Director: Andres Veiel

100 min., Color, Año 2000, Producción:

film zero / HR / SWR / ARTE, Guión: Andres

Veiel, Cámara: Jörg Jeshel, Montaje: Katja

Dringenberg, Sonido: Paul Oberle, Música:

Jan Tilman Schade

SINOPSIS

Es una película sobre la grandeza de las cosas pequeñas. En el punto de mira está –pese a todos los esfuerzos de los participantes– nada menos que el fracaso diario de un sistema escolar que no se ajusta a estos jóvenes y que necesita una mejora urgente. Klassenkampf es un film tan auténtico como interesante, una tragedia verídica llena de historias conmovedoras, momentos divertidos y grandes sentimientos.

SINOPSIS

Una encuesta sobre dos vidas tan opuestas como radicales, ambas con un fin brutal: Alfred Herrhausen, presidente del Deutsche Bank, murió en 1989 al explotar una bomba en un atentado, probablemente cometido por el grupo terrorista RAF. Cuatro años más tarde, Wolfgang Grams, presunto miembro del grupo terrorista en cuestión debía ser arrestado en la estación de ferrocarril de Bad Kleinen. En un tiroteo, muere en circunstancias que no se han conseguido aclarar hasta la fecha.

MARTES

16

17 h.

CINE CERVANTES

MIÉRCOLES

17

17 h.

CINE CERVANTES

documentales alemanesS E C C I O N E S P A R A L E L A S


n a de é


3 D C N

2 1E IÓ

a d C c m n


HISTORIA DE LA NACIÓN LATINOAMERICANA

Año: 2008 Dirección: Jorge Coscia, Marcelo

Altmark, Miguel Miño Sonido: Gaspar Scheuer,

Diego Martínez Fotografía: Miguel Miño,

Franco Cruz Producción: Pamela Livia Delgado.

SINOPSIS

El documental plantea la visión histórica de Jorge Abelardo Ramos. En cuatro capítulos, recorre la historia de América, desde la Conquista hasta los grandes desafíos que afronta hoy la unión continental, atravesando los principales mojones de la independencia americana, las transformaciones sociales, el proceso de balcanización, la crisis de los proyectos liberales, el surgimiento del peronismo y otros movimientos nacionales anti-imperialistas. Esta obra audiovisual, que recrea el pasado con la mirada presente, gesta una conciencia de unidad latinoamericana para las futuras generaciones.

1 Capítulo: El continente de los leones calvos (50')

2 Capítulo: Paso de los vencedores (50')

3 Capítulo: De la patria grande a la patria chica (48')

4 Capítulo: Estados Unidos de América del Sur (56')

documentales argentinosS E C C I O N E S P A R A L E L A S

MARTES

16

18.45 h.

CINE CERVANTES

MIÉRCOLES

17

18.45 h.

CINE CERVANTES

JUEVES

18

17 h.

CINE CERVANTES

KLASSENKAMPF

BLACK BOX BRD

Director: Uli Kick

97 min. Color, Año 2008 Producción:

EineCo-Produktion von BR, arte und firlworks

Guión: Uli Kick Cámara: Stefan Schindler,

Uli Kick, Waldemar Hauschild und Thomas

Riedelsheimer Montaje: Gaby Kull-Neujahr

Sonido: Anton Vetter Música: Wolfgang M.

Neumann

Director: Andres Veiel

100 min., Color, Año 2000, Producción:

film zero / HR / SWR / ARTE, Guión: Andres

Veiel, Cámara: Jörg Jeshel, Montaje: Katja

Dringenberg, Sonido: Paul Oberle, Música:

Jan Tilman Schade

SINOPSIS

Es una película sobre la grandeza de las cosas pequeñas. En el punto de mira está –pese a todos los esfuerzos de los participantes– nada menos que el fracaso diario de un sistema escolar que no se ajusta a estos jóvenes y que necesita una mejora urgente. Klassenkampf es un film tan auténtico como interesante, una tragedia verídica llena de historias conmovedoras, momentos divertidos y grandes sentimientos.

SINOPSIS

Una encuesta sobre dos vidas tan opuestas como radicales, ambas con un fin brutal: Alfred Herrhausen, presidente del Deutsche Bank, murió en 1989 al explotar una bomba en un atentado, probablemente cometido por el grupo terrorista RAF. Cuatro años más tarde, Wolfgang Grams, presunto miembro del grupo terrorista en cuestión debía ser arrestado en la estación de ferrocarril de Bad Kleinen. En un tiroteo, muere en circunstancias que no se han conseguido aclarar hasta la fecha.

MARTES

16

17 h.

CINE CERVANTES

MIÉRCOLES

17

17 h.

CINE CERVANTES



a d é


3 DIC N


e2010

D

SCHADEBERG - NEGRO-BLANCO


JUEVES

18

18.45 h.

CINE CERVANTES

Dirección: Peter Heller

52 min., Color, Año 2009, Producción: Filmkraft

Filmproduktion München im Auftrag des NDR, Guión: Peter

Heller Cámara: Hans Albrecht Lusznat Sonido: Gregor

Kuschel Montaje: Wolfgang Grimmeisen

SINOPSIS

La carrera artística del fotógrafo Jürgen Schadeberg se extiende a lo largo de más de medio siglo de fotografía documental. En el largometraje Schadeberg schwarz – weiß [Schadeberg negro/blanco] se hace un recorrido, por medio de la extensa obra visual del maestro de la fotografía, por la historia del apartheid, desde la resistencia contra el racismo durante las décadas de los años cincuenta y sesenta hasta la actual situación de inestabilidad de la rica tierra del Cabo de Buena Esperanza.

COMPAÑÍA ESPAÑOLA DE MINAS DEL RIF

20 AÑOS DE LA FILMOTECA 1989-2009

Producción: ESPAÑA FILM, (1921-30)

120 min. (aprox.) / byn / Muda int. castellano

Antología de las imágenes recuperadas por la Filmoteca de

Andalucía. 80 minutos.

SINOPSIS

Documental restaurado por la Filmoteca de Andalucía en 1999, a partir de los materiales originales recuperados por D.Ginés Sanmartín Solano (Ex.Ingeniero-Jefe del Ferrocarril Minero y del Embarcadero de Mineral de la C.E.M.R.), D. José Pérez Hurtado (Empresario del Cine Nacional en Melilla) y D. Vicente Moga Romero (Director del Archivo Central de Melilla).

La C.E.M.R., sociedad anónima fundada en 1908 con capital privado español (acciones "intransferibles a extranjeros"), tuvo como finalidad primordial la explotación de los ricos yacimientos de mineral de hierro de los montes Uixan y Axara, pertenecientes al macizo montañoso de Beni-bu-Ifrur (Guelaya, actual provincia de Nador, Marruecos) geográficamente a 15 km al suroeste de Nador y a 28 km. del Puerto de Melilla por línea férrea.

SINOPSIS

Con motivo del vigesimo aniversario de la Filmoteca de Andalucía se ha realizado esta antología con fragmentos de los trabajos recuperados por esta Institución.

La selección incluye: Algeciras Panorámica y Hotel M. Cristina; Gibraltar. Vista macizo peñón y panorama; Compañía Española de las Minas del Rif (C.E.M.R.) 1921-1930; Archivos Hispánicos 1929; Banquete del II Congreso de Ciencias Médicas en las Bodegas Domecq de Jerez de la Frontera 1924; Boy 1925; Construcción de la Presa y Central de Jándula 1928-1930; El Patio de los Naranjos 1926; La Sierra de Aracena1928; Procesiones de Semana Santa en Málaga 1930; Fiesta y becerrada goyesca en Antequera 1928; Julio Romero de Torres 1939; Mar de Huelva 1948; Film experiencia nº 1 Base teórica- Interactividad de espacio plástico 1957; Tríptico elemental de España. A cariño galáico (de barro. 1961/1981-82 / 1995; Fuego en Castilla 1958-1960; Aguaespejo granadino 1952-1955; Almería. Agosto 1970; Crónica, Torremolinos invierno 1976; The Spanishi Gipsy. A Romance in Zuñí Andalusia 1911

SÁBADO

13

16.30 h.

CINE CERVANTES

DOMINGO

14

16.30 h.

CINE CERVANTES

pioneros del cine documentalS E C C I O N E S P A R A L E L A S


n a de é


3 D C N

2 1E IÓ

a d C c m n


SCHADEBERG - NEGRO-BLANCO


JUEVES

18

18.45 h.

CINE CERVANTES

Dirección: Peter Heller

52 min., Color, Año 2009, Producción: Filmkraft

Filmproduktion München im Auftrag des NDR, Guión: Peter

Heller Cámara: Hans Albrecht Lusznat Sonido: Gregor

Kuschel Montaje: Wolfgang Grimmeisen

SINOPSIS

La carrera artística del fotógrafo Jürgen Schadeberg se extiende a lo largo de más de medio siglo de fotografía documental. En el largometraje Schadeberg schwarz – weiß [Schadeberg negro/blanco] se hace un recorrido, por medio de la extensa obra visual del maestro de la fotografía, por la historia del apartheid, desde la resistencia contra el racismo durante las décadas de los años cincuenta y sesenta hasta la actual situación de inestabilidad de la rica tierra del Cabo de Buena Esperanza.

COMPAÑÍA ESPAÑOLA DE MINAS DEL RIF

20 AÑOS DE LA FILMOTECA 1989-2009

Producción: ESPAÑA FILM, (1921-30)

120 min. (aprox.) / byn / Muda int. castellano

Antología de las imágenes recuperadas por la Filmoteca de

Andalucía. 80 minutos.

SINOPSIS

Documental restaurado por la Filmoteca de Andalucía en 1999, a partir de los materiales originales recuperados por D.Ginés Sanmartín Solano (Ex.Ingeniero-Jefe del Ferrocarril Minero y del Embarcadero de Mineral de la C.E.M.R.), D. José Pérez Hurtado (Empresario del Cine Nacional en Melilla) y D. Vicente Moga Romero (Director del Archivo Central de Melilla).

La C.E.M.R., sociedad anónima fundada en 1908 con capital privado español (acciones "intransferibles a extranjeros"), tuvo como finalidad primordial la explotación de los ricos yacimientos de mineral de hierro de los montes Uixan y Axara, pertenecientes al macizo montañoso de Beni-bu-Ifrur (Guelaya, actual provincia de Nador, Marruecos) geográficamente a 15 km al suroeste de Nador y a 28 km. del Puerto de Melilla por línea férrea.

SINOPSIS

Con motivo del vigesimo aniversario de la Filmoteca de Andalucía se ha realizado esta antología con fragmentos de los trabajos recuperados por esta Institución.

La selección incluye: Algeciras Panorámica y Hotel M. Cristina; Gibraltar. Vista macizo peñón y panorama; Compañía Española de las Minas del Rif (C.E.M.R.) 1921-1930; Archivos Hispánicos 1929; Banquete del II Congreso de Ciencias Médicas en las Bodegas Domecq de Jerez de la Frontera 1924; Boy 1925; Construcción de la Presa y Central de Jándula 1928-1930; El Patio de los Naranjos 1926; La Sierra de Aracena1928; Procesiones de Semana Santa en Málaga 1930; Fiesta y becerrada goyesca en Antequera 1928; Julio Romero de Torres 1939; Mar de Huelva 1948; Film experiencia nº 1 Base teórica- Interactividad de espacio plástico 1957; Tríptico elemental de España. A cariño galáico (de barro. 1961/1981-82 / 1995; Fuego en Castilla 1958-1960; Aguaespejo granadino 1952-1955; Almería. Agosto 1970; Crónica, Torremolinos invierno 1976; The Spanishi Gipsy. A Romance in Zuñí Andalusia 1911

SÁBADO

13

16.30 h.

CINE CERVANTES

DOMINGO

14

16.30 h.

CINE CERVANTES


50


2010

D

LA SIERRA DE ARACENA


LUNES

15

17 h.

CINE CERVANTES

59 minutos. Producción: Dalp Nazarí

Producciones, 1928 Dirección: Carlos Nazarí.

Adaptación literaria: Javier Sánchez-Dalp y

Marañón. Operador: Tomás Duch. Versión:

Original muda con intertítulos en castellano. Paso:

35 mm. Base Película AGFA teñida en verde,

naranja, sepia y amarillo, película FERRANIA teñida

en verde.

Película recuperada por la Filmoteca de Andalucía

en 1997

SINOPSIS

Documental producido por la empresa sevillana Dalp-Nazarí Producciones, a partir de una iniciativa del Marqués de Aracena que sufragó los gastos para la realización de la misma.

La película toma como base la romería de Nuestra Señora de Los Ángeles, celebrada en septiembre en la Peña de Arias Montano que está ubicada en el corazón de la Sierra de Aracena y a la que acuden los habitantes de la comarca, junto a gran parte de la aristocracia sevillana.

De carácter documental, esta obra supuso la primera y única entrega de una pretendida serie de producciones documentales que reflejaran las tradiciones, costumbres y paisajes españoles (“ediciones de turismo”), pero que quedaría como proyecto frustrado de la empresa productora.

exposición

FASSBINDER1945-1982

Con motivo del 25 aniversario de la muerte de Rainer Werner Fassbinder, el Goethe-Institut ha realizado una exposición de carteles sobre las películas del director; y el Patronato Municipal de Cultura, Turismo y Fiestas ofrece dicha exposición paralelamente al III Festival de Cine Documental de Jaén.

La originalidad de esta exposición se centra en la combinación de los carteles a todo color de ocho de sus películas con el aspecto gráfico, intencionadamente simple, de las opiniones expresadas por algunos directores de cine (en un tipo de letra que imita a una máquina de escribir). Estas opiniones crean una conexión entre los directores actuales y Fassbinder, y hacen referencia a los autores y su relación con este director alemán a través de comentarios muy diferentes y, en parte, muy personales. Por lo tanto, no se trata de dar una visión de la vida y obra de Fassinber, sino de iluminar la figura del director desde una perspectiva actual –a través, entre otros medios, del “engrandecimiento” a tamaño cartel de esas opiniones–, y también de despertar el interés por sus películas. El uso de papel de embalaje hace referencia al estilo de trabajo de Fassbinder, en ocasiones anárquico y pocas veces glamuroso.

del 12 al 20 de noviembre

sala Exposiciones Maestra

horario de sala: 11 a 14h. / 18 a 21h. (de lunes a viernes) • sábado 20 de 11 a 13h.

05

E IÓa d C c m n


LA SIERRA DE ARACENA


LUNES

15

17 h.

CINE CERVANTES

59 minutos. Producción: Dalp Nazarí

Producciones, 1928 Dirección: Carlos Nazarí.

Adaptación literaria: Javier Sánchez-Dalp y

Marañón. Operador: Tomás Duch. Versión:

Original muda con intertítulos en castellano. Paso:

35 mm. Base Película AGFA teñida en verde,

naranja, sepia y amarillo, película FERRANIA teñida

en verde.

Película recuperada por la Filmoteca de Andalucía

en 1997

SINOPSIS

Documental producido por la empresa sevillana Dalp-Nazarí Producciones, a partir de una iniciativa del Marqués de Aracena que sufragó los gastos para la realización de la misma.

La película toma como base la romería de Nuestra Señora de Los Ángeles, celebrada en septiembre en la Peña de Arias Montano que está ubicada en el corazón de la Sierra de Aracena y a la que acuden los habitantes de la comarca, junto a gran parte de la aristocracia sevillana.

De carácter documental, esta obra supuso la primera y única entrega de una pretendida serie de producciones documentales que reflejaran las tradiciones, costumbres y paisajes españoles (“ediciones de turismo”), pero que quedaría como proyecto frustrado de la empresa productora.

exposición

FASSBINDER1945-1982

Con motivo del 25 aniversario de la muerte de Rainer Werner Fassbinder, el Goethe-Institut ha realizado una exposición de carteles sobre las películas del director; y el Patronato Municipal de Cultura, Turismo y Fiestas ofrece dicha exposición paralelamente al III Festival de Cine Documental de Jaén.

La originalidad de esta exposición se centra en la combinación de los carteles a todo color de ocho de sus películas con el aspecto gráfico, intencionadamente simple, de las opiniones expresadas por algunos directores de cine (en un tipo de letra que imita a una máquina de escribir). Estas opiniones crean una conexión entre los directores actuales y Fassbinder, y hacen referencia a los autores y su relación con este director alemán a través de comentarios muy diferentes y, en parte, muy personales. Por lo tanto, no se trata de dar una visión de la vida y obra de Fassinber, sino de iluminar la figura del director desde una perspectiva actual –a través, entre otros medios, del “engrandecimiento” a tamaño cartel de esas opiniones–, y también de despertar el interés por sus películas. El uso de papel de embalaje hace referencia al estilo de trabajo de Fassbinder, en ocasiones anárquico y pocas veces glamuroso.

del 12 al 20 de noviembre

sala Exposiciones Maestra

horario de sala: 11 a 14h. / 18 a 21h. (de lunes a viernes) • sábado 20 de 11 a 13h.

Concierto Orquesta de CórdobaMúsica de Cine Composiciones de Antoine Duhamel

ORQUESTA DE CÓRDOBAEn la jornada previa a la clausura del III Festival de Cine Documental de Jaén, tendremos ocasión Director: Manuel Hernández Silvade presenciar un acontecimiento único e

Desde su creación, en 1992, la Orquesta de irrepetible. Un concierto con música cine que Córdoba ha ofrecido ya más de un millar de recorre la obra de uno de los compositores conciertos en escenarios muy diversos: Gran franceses más importantes del siglo XX, Antonie Teatro, Auditorio Nacional de Madrid, National Duhamel. Este concierto impulsado por House de Praga, La Sala Dorada de de la Fernando Trueba, se ha hecho posible gracias a Musikverein en Viena...etc.la admirable labor de Leonardo Gasparini, que

ha puesto en marcha este ambicioso proyecto Su versatilidad, además de sus actuaciones en que une música y cine. foso acompañando a ballets como el de Mario

Maya, el de Víctor Ullate, el Scottish Ballet o el Para ejecutar las inmortales partituras del Royall Ballet de Londres, le ha permitido maestro francés, tendremos a la Orquesta de abordar un amplísimo repertorio sinfónico, Córdoba en una velada inolvidable. desde el barroco hasta composiciones contemporáneas.

PROGRAMA Es miembro de la Asociación Española de

MÉDITERRANÉE (Jean Daniel Pollet) Orquestas Sinfónicas (AEOS) y, en 1999 fue nominada como “Mejor Artista Clásico” –junto LÁCROBATE (Jean Daniel Pollet)a Victoria de los Ángeles y la Orquesta

PIERROT LE FOU (Jean-Luc Godard) Sinfónica de Barcelona- al Premio de la Música. En la edición del año 2003, la Academia de la WEEK-END (Jean-Luc Godard)Música volvió a nominar a la Orquesta de

BAISERS VOLÉS (François Truffaut)Córdoba por su CD de los dos Conciertos

DOMICILE CONJUGAL (François Truffaut) Triples, de Leo Brouwer y Tomás Marco, como Mejor Disco de Música Clásica.LA MORTE EN DIRECT (Bertrand Tavernier)

Ha publicado hasta la fecha más de una EL MONO LOCO (Fernando Trueba)treintena de CD's para sellos como EMI,

RIDICULE (Patrice Lecomte)NAXOS (Marco-Polo), SONY, GHA y VERSO,

MALENA ES UN NOMBRE DE TANGO incorporando a su discografía una creciente (Gerardo Herrero) producción propia.

LAISSEZ-PASSER (Bertrand Tavernier)

DEPUIS QUÓTAR EST PARTI (Julie Bertuccelli)

BELLE EPOQUE (Fernando Trueba)

Nuevo Teatro Infanta Leonor Viernes 19 de noviembre a las 20.30 h.

Lagartija Nick presenta “Val Del Omar”

En la clausura del III Festival de Cine el concepto de ''visión táctil''. Dichas técnicas, y Documental de Jaén tendremos oportunidad de las del ''sonido diafónico'' y otras exploraciones disfrutar con un concierto del grupo granadino en el campo sonoro, las aplicaría en su Tríptico Lagartija Nick dedicado al cineasta “Val del Elemental de España, iniciado en 1952 y sólo Omar”. Precisamente en estos días se ha concluido póstumamente. Pues su obra y su reeditado el trabajo discográfico publicado por tenaz actividad investigadora –a contrapelo de la banda en 1998 de la mano de Sony, y se la incomprensión y el olvido- no empezaron a celebra con una gira de cinco conciertos. En ser redescubiertas hasta poco antes de su aquel disco el grupo se acerco al artista muerte, siendo en cambio el principio de un andaluz del mismo nombre, cineasta renacimiento que sigue ganando adeptos. ''Sin experimental y creador multidisciplinar, entre fin'' como él ponía al término de sus films. cuyos hallazgos estuvo el sonido diafónico. “Diafónico” es todo aquel sonido que escuchan

LAGARTIJA NICKnuestras vísceras, no nuestros oídos. Existe un disco en el que hay más Val del Omar que en Antonio Arias abandona los míticos 091 en cualquier biografía. Lagartija Nick lo grabó. 1989 para crear junto con Eric Jiménez (Los

Planetas) el grupo Lagartija Nick. Editan su Una formación “ad hoc” de Lagartija Nick primer disco Hipnosis en 1991. Inmediatamente proclamará la llegada del reino de la diafonía. fichan por la multinacional CBS/Sony, con la que publican su álbum emblemático Inercia. En 1994 vendría SU. Tras este disco empiezan a JOSÉ VAL DEL OMARtrabajar con Enrique Morente en lo que luego se

(Granada 1904 - Madrid 1982)convertiría en el inmenso álbum Omega (1995),

Creador de un talento artístico y tecnológico que los lleva durante los siguientes 15 años por extraordinario. ''Creyente del cinema'' e todo el mundo. Más tarde llegará Val del Omar iluminado por unos nuevos horizontes que (1998), Lagartija Nick (1999), Ulterior (2001) y formuló mediante las siglas PLAT –que equivalen Lo Imprevisto (2004) Los cambios de formación al concepto totalizador de Picto-Lumínica-Audio- en la banda hacen que el estilo de Arias sea Táctil–, Val del Omar fue contemporáneo y más abierto y esto se plasma en el disco El camarada de Lorca, Cernuda, Renau, Zambrano Shock de Leia (2007) que relanza al grupo de y otros nombres mayores de una Edad de Plata nuevo a la vanguardia del rock nacional. Una truncada con la Guerra Civil. En 1928 anticipó actividad frenética que continúa con Larga ya varias de sus técnicas más características, Duración (2009).incluyendo el ''desbordamiento panorámico de la imagen'' fuera de los límites de la pantalla y

Nuevo Teatro Infanta Leonor Sábado 20 de noviembre a las 20 h.

Concierto Orquesta de CórdobaMúsica de Cine Composiciones de Antoine Duhamel

ORQUESTA DE CÓRDOBAEn la jornada previa a la clausura del III Festival de Cine Documental de Jaén, tendremos ocasión Director: Manuel Hernández Silvade presenciar un acontecimiento único e

Desde su creación, en 1992, la Orquesta de irrepetible. Un concierto con música cine que Córdoba ha ofrecido ya más de un millar de recorre la obra de uno de los compositores conciertos en escenarios muy diversos: Gran franceses más importantes del siglo XX, Antonie Teatro, Auditorio Nacional de Madrid, National Duhamel. Este concierto impulsado por House de Praga, La Sala Dorada de de la Fernando Trueba, se ha hecho posible gracias a Musikverein en Viena...etc.la admirable labor de Leonardo Gasparini, que

ha puesto en marcha este ambicioso proyecto Su versatilidad, además de sus actuaciones en que une música y cine. foso acompañando a ballets como el de Mario

Maya, el de Víctor Ullate, el Scottish Ballet o el Para ejecutar las inmortales partituras del Royall Ballet de Londres, le ha permitido maestro francés, tendremos a la Orquesta de abordar un amplísimo repertorio sinfónico, Córdoba en una velada inolvidable. desde el barroco hasta composiciones contemporáneas.

PROGRAMA Es miembro de la Asociación Española de

MÉDITERRANÉE (Jean Daniel Pollet) Orquestas Sinfónicas (AEOS) y, en 1999 fue nominada como “Mejor Artista Clásico” –junto LÁCROBATE (Jean Daniel Pollet)a Victoria de los Ángeles y la Orquesta

PIERROT LE FOU (Jean-Luc Godard) Sinfónica de Barcelona- al Premio de la Música. En la edición del año 2003, la Academia de la WEEK-END (Jean-Luc Godard)Música volvió a nominar a la Orquesta de

BAISERS VOLÉS (François Truffaut)Córdoba por su CD de los dos Conciertos

DOMICILE CONJUGAL (François Truffaut) Triples, de Leo Brouwer y Tomás Marco, como Mejor Disco de Música Clásica.LA MORTE EN DIRECT (Bertrand Tavernier)

Ha publicado hasta la fecha más de una EL MONO LOCO (Fernando Trueba)treintena de CD's para sellos como EMI,

RIDICULE (Patrice Lecomte)NAXOS (Marco-Polo), SONY, GHA y VERSO,

MALENA ES UN NOMBRE DE TANGO incorporando a su discografía una creciente (Gerardo Herrero) producción propia.

LAISSEZ-PASSER (Bertrand Tavernier)

DEPUIS QUÓTAR EST PARTI (Julie Bertuccelli)

BELLE EPOQUE (Fernando Trueba)

Nuevo Teatro Infanta Leonor Viernes 19 de noviembre a las 20.30 h.

Lagartija Nick presenta “Val Del Omar”

En la clausura del III Festival de Cine el concepto de ''visión táctil''. Dichas técnicas, y Documental de Jaén tendremos oportunidad de las del ''sonido diafónico'' y otras exploraciones disfrutar con un concierto del grupo granadino en el campo sonoro, las aplicaría en su Tríptico Lagartija Nick dedicado al cineasta “Val del Elemental de España, iniciado en 1952 y sólo Omar”. Precisamente en estos días se ha concluido póstumamente. Pues su obra y su reeditado el trabajo discográfico publicado por tenaz actividad investigadora –a contrapelo de la banda en 1998 de la mano de Sony, y se la incomprensión y el olvido- no empezaron a celebra con una gira de cinco conciertos. En ser redescubiertas hasta poco antes de su aquel disco el grupo se acerco al artista muerte, siendo en cambio el principio de un andaluz del mismo nombre, cineasta renacimiento que sigue ganando adeptos. ''Sin experimental y creador multidisciplinar, entre fin'' como él ponía al término de sus films. cuyos hallazgos estuvo el sonido diafónico. “Diafónico” es todo aquel sonido que escuchan

LAGARTIJA NICKnuestras vísceras, no nuestros oídos. Existe un disco en el que hay más Val del Omar que en Antonio Arias abandona los míticos 091 en cualquier biografía. Lagartija Nick lo grabó. 1989 para crear junto con Eric Jiménez (Los

Planetas) el grupo Lagartija Nick. Editan su Una formación “ad hoc” de Lagartija Nick primer disco Hipnosis en 1991. Inmediatamente proclamará la llegada del reino de la diafonía. fichan por la multinacional CBS/Sony, con la que publican su álbum emblemático Inercia. En 1994 vendría SU. Tras este disco empiezan a JOSÉ VAL DEL OMARtrabajar con Enrique Morente en lo que luego se

(Granada 1904 - Madrid 1982)convertiría en el inmenso álbum Omega (1995),

Creador de un talento artístico y tecnológico que los lleva durante los siguientes 15 años por extraordinario. ''Creyente del cinema'' e todo el mundo. Más tarde llegará Val del Omar iluminado por unos nuevos horizontes que (1998), Lagartija Nick (1999), Ulterior (2001) y formuló mediante las siglas PLAT –que equivalen Lo Imprevisto (2004) Los cambios de formación al concepto totalizador de Picto-Lumínica-Audio- en la banda hacen que el estilo de Arias sea Táctil–, Val del Omar fue contemporáneo y más abierto y esto se plasma en el disco El camarada de Lorca, Cernuda, Renau, Zambrano Shock de Leia (2007) que relanza al grupo de y otros nombres mayores de una Edad de Plata nuevo a la vanguardia del rock nacional. Una truncada con la Guerra Civil. En 1928 anticipó actividad frenética que continúa con Larga ya varias de sus técnicas más características, Duración (2009).incluyendo el ''desbordamiento panorámico de la imagen'' fuera de los límites de la pantalla y

Nuevo Teatro Infanta Leonor Sábado 20 de noviembre a las 20 h.

5554

Largometrajes

Presentados1. Los caminos de la vida de Enrique Adell 22. Autostop al fons de la nit de Miguel Angel

Bover Raió

2. De reparto (Retrato de un actor) de 23. Los abanicos de la muerte de Luis Miguel

Santiago Aguilar Alvear Alonso Guadalupe

3. La mirada de Anna de Lorenzo Soler y 24. ¿Dónde está mi maltratador favorito? de

Jorge Algora Miguel Mulero Alfonso

4. Mi pequeña Chanceline de Fina 25. En las calles sin nombre de Jorge Peña

Sensada Emovere de Albert Planell Roda

5. Tras la huella de Darwin de Harmonía 26. El esfuerzo y el ánimo de Arantxa Aguirre

Carmona y María Sales Carballeira

6. Blow Horn de Luis Miñarro Albero 27. Maçons. El fills de la vídua de Santiago

Lapeira 7. Familystrip de Luis Miñarro Albero

28. Maderadas en el Pirineo de Eugenio Monesita 8. Jaleo de 12 frames

29. Erwin Bechtold: retrato de un artista de 9. Tom Zé de Astronauta Enrique Villalonga

10. Libertado de Ígor Iglesias González30. Expulsados 1609: La tragedia de los moriscos

11. Mana kanchu - no hay de Aritz de Miguel E. López Lorca

Gorostiaga y Dimas Lasterra31. Spanish Hollywood de Ramón Colom y Pablo

12. La costura de América de Iosu López CíaBujasa

13. Mujeres en construcción de Begoña Atín 32. Banaras Me de David Varela Alvarez

y Maite Ibáñez33. El Baobab de piedra de Marco Potyomkin

14. Otro espacio, otro tiempo de Ana 34. La mano azul de Floreal Peleato Sellas Martínez y Enrique Argüelles

35. Flysch, el susurro de las Rocas de Alberto J. 15. Ocaña, la memoria del sol de Juan José Gorritiberea – Asier HilarioMoreno Fernández

36. Lira, reserva de vida na Costa da morte de 16. El largo viaje de Sabin EgiliorMarcos Gallego Fernández

17. Operación Kobra de Carles Palau Pérez 37. Despacio de José Camello Manzano

18. Fernando Bellver, el viajero Alado de 38. Cuéntame de donde vienes de Pedro Cabello Ana Bellido Zambrano

del Moral 19. El poeta sin tiempo de Nacho Sánchez

39. Zapatos nuevos: Payasos de Hoy en Europa Corbachode Brian Rodríguez Wood

20. Retorno al país de las almas de Jordi 40. El anuncio de la Modernidad, Los míticos Esteva Ortiga

Estudios Moro de Lluís Fernández González 21. Al-Yidar (El muro) de Fernando Rivas y

41. Septiembre del 75 de Adolfo DufourLeonor Jiménez

42. To Shoot an elephant de Alberto Arce y 68. Días de Corpus Christi de David Recio Gil

Mohammad Rujailah 69. 15/03/09 La última ofensiva de Juan

43. Los sabios de Córdoba de Jacob Bender Carrascal Ynigo y José L.Sanz

44. La luna en ti de Diana Fabianova 70. El poema, el cuadro, el disco de Guillermo

Arias – Carbajal Alonso45. Lo que nos dijeron las voces de Ricardo

Groizaro Moreno 71. Manuel Rubio Sánchez de José L. Sánchez

Maldonado46. El Corredera de Gustavo Socorro Ramos

72. La voz a ti debida de Antonio Girón Serrano47. En primer plano de Juan Manuel Paz

Mayral 73. Espejito, espejito de Manuel García Serrano

48. Rayito de Lois Patiño Lamas 74. Madres de la droga de Natalie Johanna

Halla Simancas 49. Tukki, la huella ambiental de Guillermo

García Ramos 75. Ciudadano Negrin de Sifrid Monleón, Carlos

Álvarez e Imanol Uribe50. El último bohemio de Eva Llácer Ulecia,

Fran Armenteros Quero 76. Los materiales de Los Hijos

51. Un largo invierno de Sebastián Arabia 77. Circo de Los Hijos

52. Pedra Peixe Rio - Itamatatua de Iban 78. Convergentes. El laberinto creativo de Óscar

Ayesta Aldanondo Fernández y Noemí Cambior

53. Bajo todas las banderas – Españoles en 79. Ella(s) de David Baute

la Segunda Guerra Mundial de Alfonso 80. Europe is good? Bloqueados en Marruecos de Domingo Javier Valdezate

54. Un Mar de Pedra de Manu Paz y 81. Por los caminos del plomo de Daià Puig AugéXacobo Sanmartín

82. La neurona que no hizo zapping de Javier San 55. La niña del rincón de Aina Núñez Riera Román Martín

56. La ciudad de los signos de Samuel 83. Acción Directa – Haití, Seis meses después de Alarcón Luis Lizarán Teruel

57. Franco Cara y Cruz. Una Dinastía sin 84. Los monstruos de mi casa de Marta Hierro corona de Javier López Caballero Bravo – Alberto

58. Casta Nano de Jaime Otero 85. Holidays de Víctor Moreno Rodríguez

59. Paquita y todo lo demás de David 86. Objetivo Braila de José Antonio QuirósMoncasi

87. Immigran Narion. The Battle for the dream de 60. Señora de, de Particia Ferreira Esau Melendez

61. La vergüenza en los tiempos del cólera 88. Vibraciones de Moisés Salama y Miguel A. de Javier Arcos Oeste

62. Guerrilleras de Montse Pujantell 89. Museo de Chus Domínguez

63. De estraperlo de Juan Manuel Díaz Lima 90. Desconectados de Manuel Gómez Pereira

64. La fuente de la vida de David Lara 91. Las sabias de la tribu de Mabel LozanoHernández

92. Ya no puedo pero aun puedo de Carmen 65. Cómicos de Marta Arribas y Ana Pérez García Bonet y Carlos Gómez López

66. Un tren a Pampa Blanca de Rodolfo 93. La sombra de las cuerdas de Benoit BodletPochat

94. Los otros Guernicas de Iñaki Pinedo67. El camino de los sueños de Joan Soler



3 DIC N


e2010

D

5545

Largometrajes

Presentados1. Los caminos de la vida de Enrique Adell 22. Autostop al fons de la nit de Miguel Angel

Bover Raió

2. De reparto (Retrato de un actor) de 23. Los abanicos de la muerte de Luis Miguel

Santiago Aguilar Alvear Alonso Guadalupe

3. La mirada de Anna de Lorenzo Soler y 24. ¿Dónde está mi maltratador favorito? de

Jorge Algora Miguel Mulero Alfonso

4. Mi pequeña Chanceline de Fina 25. En las calles sin nombre de Jorge Peña

Sensada Emovere de Albert Planell Roda

5. Tras la huella de Darwin de Harmonía 26. El esfuerzo y el ánimo de Arantxa Aguirre

Carmona y María Sales Carballeira

6. Blow Horn de Luis Miñarro Albero 27. Maçons. El fills de la vídua de Santiago

Lapeira 7. Familystrip de Luis Miñarro Albero

28. Maderadas en el Pirineo de Eugenio Monesita 8. Jaleo de 12 frames

29. Erwin Bechtold: retrato de un artista de 9. Tom Zé de Astronauta Enrique Villalonga

10. Libertado de Ígor Iglesias González30. Expulsados 1609: La tragedia de los moriscos

11. Mana kanchu - no hay de Aritz de Miguel E. López Lorca

Gorostiaga y Dimas Lasterra31. Spanish Hollywood de Ramón Colom y Pablo

12. La costura de América de Iosu López CíaBujasa

13. Mujeres en construcción de Begoña Atín 32. Banaras Me de David Varela Alvarez

y Maite Ibáñez33. El Baobab de piedra de Marco Potyomkin

14. Otro espacio, otro tiempo de Ana 34. La mano azul de Floreal Peleato Sellas Martínez y Enrique Argüelles

35. Flysch, el susurro de las Rocas de Alberto J. 15. Ocaña, la memoria del sol de Juan José Gorritiberea – Asier HilarioMoreno Fernández

36. Lira, reserva de vida na Costa da morte de 16. El largo viaje de Sabin EgiliorMarcos Gallego Fernández

17. Operación Kobra de Carles Palau Pérez 37. Despacio de José Camello Manzano

18. Fernando Bellver, el viajero Alado de 38. Cuéntame de donde vienes de Pedro Cabello Ana Bellido Zambrano

del Moral 19. El poeta sin tiempo de Nacho Sánchez

39. Zapatos nuevos: Payasos de Hoy en Europa Corbachode Brian Rodríguez Wood

20. Retorno al país de las almas de Jordi 40. El anuncio de la Modernidad, Los míticos Esteva Ortiga

Estudios Moro de Lluís Fernández González 21. Al-Yidar (El muro) de Fernando Rivas y

41. Septiembre del 75 de Adolfo DufourLeonor Jiménez

42. To Shoot an elephant de Alberto Arce y 68. Días de Corpus Christi de David Recio Gil

Mohammad Rujailah 69. 15/03/09 La última ofensiva de Juan

43. Los sabios de Córdoba de Jacob Bender Carrascal Ynigo y José L.Sanz

44. La luna en ti de Diana Fabianova 70. El poema, el cuadro, el disco de Guillermo

Arias – Carbajal Alonso45. Lo que nos dijeron las voces de Ricardo

Groizaro Moreno 71. Manuel Rubio Sánchez de José L. Sánchez

Maldonado46. El Corredera de Gustavo Socorro Ramos

72. La voz a ti debida de Antonio Girón Serrano47. En primer plano de Juan Manuel Paz

Mayral 73. Espejito, espejito de Manuel García Serrano

48. Rayito de Lois Patiño Lamas 74. Madres de la droga de Natalie Johanna

Halla Simancas 49. Tukki, la huella ambiental de Guillermo

García Ramos 75. Ciudadano Negrin de Sifrid Monleón, Carlos

Álvarez e Imanol Uribe50. El último bohemio de Eva Llácer Ulecia,

Fran Armenteros Quero 76. Los materiales de Los Hijos

51. Un largo invierno de Sebastián Arabia 77. Circo de Los Hijos

52. Pedra Peixe Rio - Itamatatua de Iban 78. Convergentes. El laberinto creativo de Óscar

Ayesta Aldanondo Fernández y Noemí Cambior

53. Bajo todas las banderas – Españoles en 79. Ella(s) de David Baute

la Segunda Guerra Mundial de Alfonso 80. Europe is good? Bloqueados en Marruecos de Domingo Javier Valdezate

54. Un Mar de Pedra de Manu Paz y 81. Por los caminos del plomo de Daià Puig AugéXacobo Sanmartín

82. La neurona que no hizo zapping de Javier San 55. La niña del rincón de Aina Núñez Riera Román Martín

56. La ciudad de los signos de Samuel 83. Acción Directa – Haití, Seis meses después de Alarcón Luis Lizarán Teruel

57. Franco Cara y Cruz. Una Dinastía sin 84. Los monstruos de mi casa de Marta Hierro corona de Javier López Caballero Bravo – Alberto

58. Casta Nano de Jaime Otero 85. Holidays de Víctor Moreno Rodríguez

59. Paquita y todo lo demás de David 86. Objetivo Braila de José Antonio QuirósMoncasi

87. Immigran Narion. The Battle for the dream de 60. Señora de, de Particia Ferreira Esau Melendez

61. La vergüenza en los tiempos del cólera 88. Vibraciones de Moisés Salama y Miguel A. de Javier Arcos Oeste

62. Guerrilleras de Montse Pujantell 89. Museo de Chus Domínguez

63. De estraperlo de Juan Manuel Díaz Lima 90. Desconectados de Manuel Gómez Pereira

64. La fuente de la vida de David Lara 91. Las sabias de la tribu de Mabel LozanoHernández

92. Ya no puedo pero aun puedo de Carmen 65. Cómicos de Marta Arribas y Ana Pérez García Bonet y Carlos Gómez López

66. Un tren a Pampa Blanca de Rodolfo 93. La sombra de las cuerdas de Benoit BodletPochat

94. Los otros Guernicas de Iñaki Pinedo67. El camino de los sueños de Joan Soler



3 D C N

2 1E IÓ

a d C c m n



a d é


3 DIC N


e2010

D

Cortometrajes

Presentados1. El alumno de Miguel Luna Cortacáns 25. Dos encuentros de ultratumba (3’30’’) de

Ander Duque 2. Calidoscopi. 41, 2º N – 1, 8º E de Inma

Serra Maroto 26. What´s the Solution? (3’30’’) de Ander Duque

3. El Marco de Marina Pessanha 27. El Cristo Gitano de Eva Fernández y Mario de

la Torre Madrid4. Kurdos de Irak: Vidas al margen de

Borja Portuondo y Karlos Zurutura 28. Tres tristes tigres de David Muñoz

5. Mère de Florencia P. Marano 29. La vaca en el cielo de Daniel García Antón

6. Etxeko Bandan de Juan Bidegain 30. Tejedores de Federica Romero

7. El Rudo de Julio Godefroy 31. Odeon: El tiempo suspendido de Jo Graell

Ruiz8. Historias de la aceituna de Víctor García

32. Si yo fuera tú, me gustarían los Cicatriz de 9. Rondar el agua de Jerónimo García Jorge Tur MoltóCastela

33. La Saca de Esteban Gallego10. “Miyed Media, el mural urbano” David

Aguilar 34. Nuclear UK? de Pablo Nieto

11. La presa de Jorge Rivero 35.Bum Bum El latido del Hombre de Javier Viana

12. Dirty Martini de Iban del Campo 36.Duets – El precio de la fama de Tito Montero

13. Amanar Tamasheq de Lluis Escartín 37.La Vespra de Lluís Rivera Herráiz

14. El Pabellón Alemán de Juan Millares 38.Aracne de José Cabrera Betancort

15. Cuando éramos reyes de David Yañez 39.Vivir del aire de David Macián

16. París (La Nuit) de Alfonso Nogueroles 40.Territorios sin paz de Unai Aranzadi

17. Lost (Perdido) de Alberto Dorado 41.0,39 de Juan Bidegain

18. La Mat ¿A dónde nos lleva el progreso? 42.Udaberriak (Primaveras) de Juan C. Idirin

de Alez Payá Felis / Javier Collado 43.En un lugar del cine de Eduardo Cardoso

19. Universo extremo de Maite Soto 44.Hambre Hachis de Enrique BocanegraBellaterra

45.Me llamo Roberto Delgado de Javier Loarte20. Una cuchara en el bolsillo de Mireia

46.Los últimos días del General Álvarez de Castro Ibars

de Robert Figueras21. La mort du petit Lezard de Alvar

47.No crecen de José Luis Roig – Ezequiel Jiménez, Joseph Ferran Foz Esporles

Degastaldi22. Vanesa i amadeu de Laura Ramón López

48.¿Quién está ahí? de Alejandro Pérez Blanco23. Omkareshwar de David Varela Alvarez

49.El poso de los días de Llorena Soler24. Congo, luz invisible de Julio Flor Gamo

50. Un Dios que ya no ampara de Gaizka 65. Yanindara de Lluis Quilez Sala

Urresti 66. I love Benidorm de Gaetano Crivaro, Mario

51. Pueblos sin camino de Jorge Tsabutzoglu Romanazzi

52. El método Julio de Jon Garaó 67. Espacio simétrico de Virginia García del

Pino53. El número de los justos de Ignacio Sánchez

Román – Fátima Hernández 68. Memorias de un cine de provincias de

Ramón Margareto54. Amor al can de Sergio Romero Castaño

69. Final de trayecto de Alejandro González 55. Las remesas de Juan Carrascal Ynigo, SalgadoArturo Artal

70. Villa 31, Buenos Aires de Chus Domínguez56. Despierta de José L. Vargas – Alberto

Trujillo 71. Formol de Noelia Rodríguez

57. Pepe Luis Vázquez, el sabio de San 72. Magode Enrique Leal

Bernardo de Manuel H. Martín 73. Chinyero, 100 años de silencio de Sergio

58. Eric Likes Chicken de Carlos Polo Martínez Negín Sacramento

59. Interiorismo de Chema G. Araque & 74. Zuma, el embajador del sol de Lois Patiño

Hernán Lamas

60. Baníscula 06 de Rubén Díaz de Grañun y 75. Mapas migrantes de David Batlle Fuster

Andreka Larrea 76. Recordando los rostros de la muerte de Lois

61. Sueños barridos en Irak de Borja Portuondo Patiño Lamas

62. Todo es Maybe de Asier Urbieta 77. Alegría de Pablo Blanco

63. El tren de las moscas de Fernando López 78. Un día en Smara de Estefanía de la Chica

Castillo y Nieves Prieto Tassier Serrano

64. Esbozos de Manu Martínez Jaén


n a de é


3 D C N

2 1E IÓ

a d C c m n


Cortometrajes

Presentados1. El alumno de Miguel Luna Cortacáns 25. Dos encuentros de ultratumba (3’30’’) de

Ander Duque 2. Calidoscopi. 41, 2º N – 1, 8º E de Inma

Serra Maroto 26. What´s the Solution? (3’30’’) de Ander Duque

3. El Marco de Marina Pessanha 27. El Cristo Gitano de Eva Fernández y Mario de

la Torre Madrid4. Kurdos de Irak: Vidas al margen de

Borja Portuondo y Karlos Zurutura 28. Tres tristes tigres de David Muñoz

5. Mère de Florencia P. Marano 29. La vaca en el cielo de Daniel García Antón

6. Etxeko Bandan de Juan Bidegain 30. Tejedores de Federica Romero

7. El Rudo de Julio Godefroy 31. Odeon: El tiempo suspendido de Jo Graell

Ruiz8. Historias de la aceituna de Víctor García

32. Si yo fuera tú, me gustarían los Cicatriz de 9. Rondar el agua de Jerónimo García Jorge Tur MoltóCastela

33. La Saca de Esteban Gallego10. “Miyed Media, el mural urbano” David

Aguilar 34. Nuclear UK? de Pablo Nieto

11. La presa de Jorge Rivero 35.Bum Bum El latido del Hombre de Javier Viana

12. Dirty Martini de Iban del Campo 36.Duets – El precio de la fama de Tito Montero

13. Amanar Tamasheq de Lluis Escartín 37.La Vespra de Lluís Rivera Herráiz

14. El Pabellón Alemán de Juan Millares 38.Aracne de José Cabrera Betancort

15. Cuando éramos reyes de David Yañez 39.Vivir del aire de David Macián

16. París (La Nuit) de Alfonso Nogueroles 40.Territorios sin paz de Unai Aranzadi

17. Lost (Perdido) de Alberto Dorado 41.0,39 de Juan Bidegain

18. La Mat ¿A dónde nos lleva el progreso? 42.Udaberriak (Primaveras) de Juan C. Idirin

de Alez Payá Felis / Javier Collado 43.En un lugar del cine de Eduardo Cardoso

19. Universo extremo de Maite Soto 44.Hambre Hachis de Enrique BocanegraBellaterra

45.Me llamo Roberto Delgado de Javier Loarte20. Una cuchara en el bolsillo de Mireia

46.Los últimos días del General Álvarez de Castro Ibars

de Robert Figueras21. La mort du petit Lezard de Alvar

47.No crecen de José Luis Roig – Ezequiel Jiménez, Joseph Ferran Foz Esporles

Degastaldi22. Vanesa i amadeu de Laura Ramón López

48.¿Quién está ahí? de Alejandro Pérez Blanco23. Omkareshwar de David Varela Alvarez

49.El poso de los días de Llorena Soler24. Congo, luz invisible de Julio Flor Gamo

50. Un Dios que ya no ampara de Gaizka 65. Yanindara de Lluis Quilez Sala

Urresti 66. I love Benidorm de Gaetano Crivaro, Mario

51. Pueblos sin camino de Jorge Tsabutzoglu Romanazzi

52. El método Julio de Jon Garaó 67. Espacio simétrico de Virginia García del

Pino53. El número de los justos de Ignacio Sánchez

Román – Fátima Hernández 68. Memorias de un cine de provincias de

Ramón Margareto54. Amor al can de Sergio Romero Castaño

69. Final de trayecto de Alejandro González 55. Las remesas de Juan Carrascal Ynigo, SalgadoArturo Artal

70. Villa 31, Buenos Aires de Chus Domínguez56. Despierta de José L. Vargas – Alberto

Trujillo 71. Formol de Noelia Rodríguez

57. Pepe Luis Vázquez, el sabio de San 72. Magode Enrique Leal

Bernardo de Manuel H. Martín 73. Chinyero, 100 años de silencio de Sergio

58. Eric Likes Chicken de Carlos Polo Martínez Negín Sacramento

59. Interiorismo de Chema G. Araque & 74. Zuma, el embajador del sol de Lois Patiño

Hernán Lamas

60. Baníscula 06 de Rubén Díaz de Grañun y 75. Mapas migrantes de David Batlle Fuster

Andreka Larrea 76. Recordando los rostros de la muerte de Lois

61. Sueños barridos en Irak de Borja Portuondo Patiño Lamas

62. Todo es Maybe de Asier Urbieta 77. Alegría de Pablo Blanco

63. El tren de las moscas de Fernando López 78. Un día en Smara de Estefanía de la Chica

Castillo y Nieves Prieto Tassier Serrano

64. Esbozos de Manu Martínez Jaén


a d é


3 DIC N


e2010

D

Galería de fotografías del I y II Festival

de Cine Documental de Jaén

Taller Lotte Reiniger

Luis Martínez. Cuentos

Manuel Martín Cuenca. Últimos Testigos

Ventura Durall y Alejandro García. El Perdón

Alberto Gómez Oriol (Afal, una mirada libre)

y Oriol Porta (Hollywood contra Franco)

Ciro Altabas, Hobby

Francisco Bech, A la diestra del cielo

Álvaro Herrero. Life and film. (Primer Premio) Álvaro Herrero. Life and film. (Primer Premio)

El fin de la espera. De izda. a dcha:

Jesús Sanjurjo y Antonio Pérez

Juan Vicente Córdoba. Flores de Luna

Ferrán Vidal y Martí Garriga. Endeudados


n a de é


3 D C N

2 1E IÓ

a d C c m n


Galería de fotografías del I y II Festival

de Cine Documental de Jaén

Taller Lotte Reiniger

Luis Martínez. Cuentos

Manuel Martín Cuenca. Últimos Testigos

Ventura Durall y Alejandro García. El Perdón

Alberto Gómez Oriol (Afal, una mirada libre)

y Oriol Porta (Hollywood contra Franco)

Ciro Altabas, Hobby

Francisco Bech, A la diestra del cielo

Álvaro Herrero. Life and film. (Primer Premio) Álvaro Herrero. Life and film. (Primer Premio)

El fin de la espera. De izda. a dcha:

Jesús Sanjurjo y Antonio Pérez

Juan Vicente Córdoba. Flores de Luna

Ferrán Vidal y Martí Garriga. Endeudados


a d é


3 DIC N


e2010

D

Entrega de premios 2009

Homenaje a Fernando Trueba

Jorge Drexler en concierto

Loles León en homenaje a Fernando Trueba



Ganadores 2009 en rueda de prensa

Gaizka Urresti y Javier Espada.

Buñuel, El último guión

Pilar Távora. Brujas



n a de é


3 D C N

2 1E IÓ

a d C c m n


Entrega de premios 2009


Jorge Drexler en concierto

Loles León en homenaje a Fernando Trueba



Ganadores 2009 en rueda de prensa

Gaizka Urresti y Javier Espada.

Buñuel, El último guión

Pilar Távora. Brujas


Jurado del I Festival de Cine Documental de Jaén

Premiados y Jurados 2008


a d é


3 DIC N


e2010

D

Albert Solé. Bucarest, la memoria perdida. 2008 Entrega del 1º Premio I Festival de Cine

Documental de Jaén

Basilio Martín Patino. 2008

Manuel Serrano y Mabel Lozano. Voces. 2008. Montxo Armendariz en la Ceremonia de

Clausura 2008

Jurado del I Festival de Cine Documental de Jaén

Premiados y Jurados 2008


n a de é


3 D C N

2 1E IÓ

a d C c m n


Albert Solé. Bucarest, la memoria perdida. 2008 Entrega del 1º Premio I Festival de Cine

Documental de Jaén

Basilio Martín Patino. 2008

Manuel Serrano y Mabel Lozano. Voces. 2008. Montxo Armendariz en la Ceremonia de

Clausura 2008

Noviembre, 2010

Área de Cultura del Excelentísimo Ayuntamiento de JaénTercer Festival de Cine Documental de Jaén.

Diseño y MaquetaciónMediabox Communication S. L.

organiza y patrocina

colaboran

patrocina

Filmoteca de AndalucíaCONSEJERÍA DE CULTURA

Documents

N I C Festival de Cine Documental de Jaén · bloque de funciones relacionadas ampliamente con el entorno audiovisual, donde se sitúan actividades como cine en los barrios, ciclos