No marco do programa internacional de artes vivas no espazomuseístico De corpo en lugar, o CGAC acollerá dous obradoirosdirixidos polas artistas de performance Amanda Piña e Ayşe Orhon,que terán lugar nos meses de setembro e outubro. A participación nestasactividades está aberta a todas as persoas interesadas, pero é precisoinscribirse previamente.

O CORPO POLÍTICO / A COREOGRAFÍA NOÁMBITO DA DESOBEDIENCIA CORPORAL25 E 27 DE SETEMBRO | IMPARTIDO POR AMANDA PIÑA

Este obradoiro é unha clase e un entrenamento, entendidos ambos os douscomo unha crítica activa á neoliberalización do corpo e as súasposibilidades percep-tuais e motrices.

A clase compónse de parte teórica e práctica. Ambas entrelázansee artéllanse a partir dunha linguaxe que facilita a exploración daexperiencia, do corpo e do movemento. En definitiva, é investigaciónpráctica sobre a desobediencia corporal como indagación teórico-filosófica sobre a vida corporal contemporánea.

AMANDA PIÑA naceu en Chile no seo dunha familia con raíceslibanesas e mexicanas. Cursou estudos de teatro, antropoloxía doteatro, danza contemporánea e coreografía. Vive e traballa en Vienadesde 2006. Orixinalmente estudou teatro físico na Escola de JacquesLe Coq en Santiago de Chile para logo especializarse en danzacontemporánea e coreografía en Europa. Estudou con Mathilde Monnierno Centro Coreográfico Nacional de Montpellier, onde traballou, entreoutros, con João Fiadeiro, Xavier Le Roy, Olga Mesa e Julyen Hamilton.Recibiu a bolsa de danza Fondart do goberno chileno en 2005 e a bolsaDanceWEB e a bolsa para coreógrafos novos de Tanzquartier Wien en2006. O seu traballo céntrase no desprazamento de hábitos perceptuaise nas artes visuais a través do movemento dos corpos en danza. Écofundadora do Ministerio de Asuntos do Movemento de Austria (BMFB)e actualmente traballa na creación do Instituto Nacional de Asuntos delMovimiento de México cun programa para a conservación demovementos humanos en perigo de extinción.

APETITO POLA PERFORMANCE1-3 DE OUTUBRO | IMPARTIDO POR AYŞE ORHONO obxectivo común dos cursos e obras coreográficas anteriores de AyşeOrhon era traballar con presenzas colectivas coexistentes a través dunaparente tema único, así como xerar unha perturbación tanto no ámbitoda percepción coma no da acción. Noutras palabras, traballa comovemento, o son e o texto e, ao mesmo tempo, céntrase nas zonasentre o familiar e o non familiar, entre o saber e o non saber, creandounha sensación de expansión do espazo e o tempo onde as fronteiras

OBRADOIROS

CENTRO GALEGO DE ARTE CONTEMPORÁNEA25 e 27 setembro | 1-3 outubro 2014

En el marco del programa internacional de artes vivas en el espaciomuseístico De cuerpo en lugar, el CGAC acogerá dos talleres dirigidospor las artistas de performance Amanda Piña y Ayşe Orhon, que tendránlugar en los meses de septiembre y octubre. La participación en estasactividades está abierta a todas las personas interesadas, pero esnecesario inscribirse previamente.

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Este taller es una clase y un entrenamiento, entendidos ambos como unacrítica activa a la neoliberalización del cuerpo y a sus posibilidadespercep-tuales y motrices.

La clase se compone de parte teórica y práctica. Ambas se entrelazany se articulan a partir de un lenguaje que facilita la exploración de laexperiencia, del cuerpo y del movimiento. En definitiva, es investigaciónpráctica sobre la desobediencia corporal como indagación teórico-filosófica sobre la vida corporal contemporánea.

AMANDA PIÑA nació en Chile en el seno de una familia con raíceslibanesas y mexicanas. Cursó estudios de teatro, antropología del teatro,danza contemporánea y coreografía. Vive y trabaja en Viena desde2006. Originalmente estudió teatro físico en la Escuela de Jacques Le Coqen Santiago de Chile para luego especializarse en danza contemporáneay coreografía en Europa. Estudió con Mathilde Monnier en el CentroCoreográfico Nacional de Montpellier, donde trabajó, entre otros, conJoão Fiadeiro, Xavier Le Roy, Olga Mesa y Julyen Hamilton. Recibió labeca de danza Fondart del gobierno chileno en 2005 y la becaDanceWEB y la beca para jóvenes coreógrafos de Tanzquartier Wien en2006. Su trabajo se centra en el desplazamiento de hábitos perceptualesy en las artes visuales a través del movimiento de los cuerpos en danza.Es cofundadora del Ministerio de Asuntos del Movimiento de Austria(BMFB) y actualmente trabaja en la creación del Instituto Nacional deAsuntos del Movimiento de México con un programa para la conservaciónde movimientos humanos en peligro de extinción.

AAPPEETTIITTOO PPOORR LLAA PPEERRFFOORRMMAANNCCEE1-3 DE OCTUBRE | IMPARTIDO POR AYŞE ORHON

El objetivo común de los cursos y obras coreográficas anteriores de AyşeOrhon es trabajar con presencias colectivas coexistentes a través de unaparente tema único, así como generar una perturbación tanto en el ámbitode la percepción como en el de la acción. En otras palabras, trabaja conel movimiento, el sonido y el texto y, al mismo tiempo, se centra en laszonas entre lo familiar y lo no familiar, entre el saber y el no saber,creando una sensación de expansión del espacio y el tiempo donde las

se confunden, posto que as súas finas liñas non son capaces de delimitaronde acaba unha entidade e empeza a outra.

No transcurso deste taller, os participantes mergullaranse no materialna procura do básico; centrarémonos na exploración cinestésica indo evindo entre medios como o movemento, a escritura, o debuxo ou acanción, sentindo a forza da expresión a través do movemento.

Estes tres días serán un tempo para experimentar o apetito polomovemento; para sentir as bases do movemento, percibir intensamente,dar e recibir información cinestésica, dixerir e articular o gusto polomovemento, o son, o espazo... e facelo realidade. Sós e xuntos, comogrupo, traballando igual ca un oleiro que moldea unha arxila húmidanun torno, os asistentes aplicaranse no recibir e no dar a través de todosos seus sentidos. A partir dos exercicios individuais e das improvisaciónsen grupo, lograrán percibir o espazo e crear pequenas performanceselaboradas con arte.

Como cantaba Olivia Newton John no seu vídeo dos anos oitenta:Let’s Get Physical!

AYŞE ORHON é bailarina e coreógrafa desde o ano 2001. Licenciouseno instituto de arte ArtEZ (antes coñecido como HKA). Ademais do seutraballo en solitario, colaborou con Aydin Teker e Emmanuelle Huynh, emais co artista visual Gülsün Orhon. A súa performance Can You Repeat?(2007) recibiu un premio no certame de coreógrafos noveis [8: tension],promovido polo festival ImPulsTanz de Viena en 2008. Tamén é autora daobra para solo e dúo Hava (2009), unha performance musical sobre ainterrelación entre voz, son e movemento; do solo ÇOK (2010), un traballocolaborativo con sete artistas; e de Folk (2011), unha performanceparcialmente realizada por membros da audiencia que foi exhibida enprestixiosos festivais de toda Europa. Ademais é fundadora da Asociacióna prol das Artes Procesuais (AMBER) e da Asociación de Artistas deDanza Contemporánea (ÇATI). É lectora convidada de danzacontemporánea no Departamento de Danza da Universidade TécnicaCNDC Angers e nas universidades de Mimar Sinan e Yildiz desde o ano2002. Desde 2004 traballa tamén no seu propio estudio realizandotratamentos profesionais de posrehabilitación física e emocional. O seupropósito como artista é chegar máis preto da realidade mediante ocuestionamento dos territorios máis confortables do entendemento. O seutraballo trae a escena certa incomodidade que emprega como ferramentapara provocar o movemento, o pensamento e o afecto, co obxectivo defacer visible o invisible.

DESTINATARIOS: estudantes e profesionais das artes e calquera persoainteresada no tema proposto.

INSCRICIÓN E MATRÍCULA NOS OBRADOIROS DE DANZA:Todas as actividades son abertas e gratuítas agás os obradoiros para osque é preciso inscribirse e pagar a matrícula correspondente. O prazo deinscrición estará aberto desde o día 3 ata o 23 de setembro. As persoasinteresadas poderán inscribirse enviando un correo electrónico at.cultura@traspediante.com indicando o seu nome completo, estudos, áreade traballo ou interese, enderezo electrónico e teléfono de contacto. Unha vez confirmada a solicitude informarase as persoas inscritas sobrecomo realizar o pago da matrícula.

PRAZAS: 15 cada obradoiro

PREZO DA MATRÍCULA: 25 € cada obradoiro

Máis información no teléfono 657 356 068 e na páxina webhttp://traspediante.com/gl/de-corpo-en-lugar/.

DIRECCIÓN E COORDINACIÓN: Begoña Cuquejo e Ania González

PRODUCIÓN: trasPediante Cultura

COORDINACIÓN CGAC: Cristina Trigo

fronteras se confunden, puesto que sus finas líneas no son capaces dedelimitar dónde acaba una entidad y empieza la otra.

En el transcurso de este taller, los participantes se sumergirán en lomaterial en busca de lo básico; nos centraremos en la exploración cinestésicayendo y viniendo entre medios como el movimiento, la escritura, el dibujo ola canción, sintiendo la fuerza de la expresión a través del movimiento.

Estos tres días serán un tiempo para experimentar un gran apetito porel movimiento; para sentir las bases del movimiento, percibir intensamente,recibir y dar una gran información cinestésica, digerir y articular este gustopor el movimiento, el sonido, el espacio… y hacerlo realidad. Solos yjuntos, como grupo, trabajando igual que un alfarero que moldea unaarcilla húmeda en un torno, los asistentes se aplicarán en el recibir y el dara través de todos sus sentidos. A partir de los ejercicios individuales y delas improvisaciones en grupo, lograrán percibir el espacio y crearpequeñas performances elaboradas con arte.

Como cantaba Olivia Newton John en su vídeo de los años ochenta:Let’s Get Physical!

AYŞE ORHON es bailarina y coreógrafa desde el año 2001. Selicenció en el instituto de arte ArtEZ (antes conocido como HKA). Ademásde su trabajo en solitario, colaboró con Aydin Teker y Emmanuelle Huynh,y con el artista visual Gülsün Orhon. Su performance Can You Repeat?(2007) recibió un premio en el certamen de coreógrafos noveles [8:tension], promovido por el festival ImPulsTanz de Viena en 2008. Tambiénes autora de la obra para solo y dúo Hava (2009), una performancemusical sobre la interrelación entre voz, son y movimiento; del suelo ÇOK(2010), un trabajo colaborativo con siete artistas; y de Folk (2011), unaperformance parcialmente realizada por miembros de la audiencia que fueexhibida en prestigiosos festivales de toda Europa. Además es fundadorade la Asociación a favor de las Artes Procesuales (AMBER) y de laAsociación de Artistas de Danza Contemporánea (ÇATI). Es lectorainvitada de danza contemporánea en el Departamento de Danza de laUniversidad Técnica CNDC Angers y en las universidades de Mimar Sinany Yildiz desde el año 2002. Desde 2004 trabaja también en su propioestudio realizando tratamientos profesionales de posrehabilitación física yemocional. Su propósito como artista es llegar más cerca de la realidadmediante el cuestionamiento de los territorios más confortables delentendimiento. Su trabajo trae a escena cierta incomodidad que empleacomo herramienta para provocar el movimiento, el pensamiento y elafecto, con el objetivo de hacer visible lo invisible.

DESTINATARIOS: estudiantes y profesionales de las artes y cualquierpersona interesada en el tema propuesto.

INSCRIPCIÓN Y MATRÍCULA EN LOS TALLERES DE DANZA: Todas las actividades son abiertas y gratuitas excepto los talleres para losque es necesario inscribirse y pagar la matrícula correspondiente. El plazode inscripción estará abierto desde el día 3 hasta el 23 de septiembre. Laspersonas interesadas podrán inscribirse enviando un correo electrónico at.cultura@traspediante.com indicando su nombre completo, estudios, áreade trabajo o interés, dirección electrónica y teléfono de contacto. Una vez confirmada la solicitud se informará a las personas inscritas sobrecómo realizar el pago de la matrícula.

PLAZAS: 15 cada taller

PRECIO DE LA MATRÍCULA: 25 € cada taller

Más información en el teléfono 657 356 068 y en la página webhttp://traspediante.com/de-corpo-en-lugar/.

DIRECCIÓN Y COORDINACIÓN: Begoña Cuquejo y Ania GonzálezPRODUCCIÓN: trasPediante Cultura COORDINACIÓN CGAC: Cristina Trigo

CGACSERVIZO DE ACTIVIDADES E PROXECTOS EDUCATIVOSRúa Ramón del Valle Inclán 215703 Santiago de CompostelaTel.: 981 546 623/19cgac.actividades@xunta.es

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