Orquesta Filarmónica de Buenos Aires

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EIJI OUE DIRECTORCLAUDIO BARILE FLAUTA

CON

CIER

TOS

2017

JEFE DE GOBIERNO

Horacio Rodríguez Larreta

VICEJEFE DE GOBIERNO

Diego Santilli

JEFE DE GABINETE

Felipe Miguel

MINISTRO DE CULTURA

Ángel Mahler

DIRECTORA GENERAL

María Victoria Alcaraz

THETIMEOF YOURLIFE

PESTANA BUENOS AIRES | WWW.PESTANA.COMCARLOS PELLEGRINI 877 (C1009-ABQ) BUENOS AIRES | ARGENTINATEL: (+5411) 5239.1000 | RESERVAS.BUENOSAIRES@PESTANA.COM

/PESTANA BUENOS AIRES

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JUEVES 18, 20 hMAYO

Orquesta Filarmónica de Buenos AiresEIJI OUE DIRECTOR

ILEONARD BERNSTEIN(1918-1990) SUITE DE “CANDIDE”(Arr. Charles Harmon)

WITOLD PENDERECKI(1933)CONCIERTO PARA FLAUTAY ORQUESTAAndante- Più animato - Andante - Allegro con brio - Vivace - Andante recitativo

FLAUTA

Claudio Barile

IIJOHANNES BRAHMS (1833-1897)SINFONÍA NO. 1 EN DO MENOR, OP. 68I. Un poco sostenuto – Allegro – Meno allegroII. Andante sostenutoIII. Un poco Alegretto e graziosoIV. Adagio – Più andante – Allegro non troppo, ma con brio - Più allegro

Candide -suite para orquesta- de Leonard Bernstein. Editor Original: Boosey & Hawkes. Representante exclusivo: Barry Editorial www.barryeditorial.com.arConcierto para flauta (clarinete) y orquesta de cámara de Krzysztof Penderecki. Editor Original: Schott Music. Representante exclusivo: Barry Editorial www.barryeditorial.com.ar

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Nació en Japón y comenzó a estudiar piano a los cuatro años. A los 15 ingresó en la Escuela de Música Toho Gakuen, donde estudió con Hideo Saito, maestro de Seiji Ozawa. En 1978 Ozawa lo invitó para estudiar en el Centro Musical Tanglewood; allí conoció a Leonard Bernstein, quien se convirtió en su mentor. Con él compartió el podio en tres giras internacionales, con conciertos en La Scala, Ópera de Viena, Ópera de la Bastilla y varias capitales musicales. En 1990 fue su ayudante en la creación del Pacific Music Festival en Sapporo y director residente de la Orquesta del Festival.Es director laureado de las orquestas Filarmónica de Osaka y NDR Radiophilharmonie Hannover, tras haber sido su director musical en 2003-2011 y 1998-2009, respectivamente. También fue director musical de la Orquesta de Minnesota (1995-2002) y de la Orquesta Sinfónica de Barcelona i Nacional de Catalunya (2006-2010).Dirigió las filarmónicas de Nueva York, Filadelfia y Los Angeles, y las sinfónicas de Detroit, Saint Louis, Montreal y Toronto; en Europa

EijiOue DIRECTOR DE ORQUESTA

la Sinfónica de Radio Fráncfort, Gewandhaus de Leipzig, Orquesta Gulbenkian, Filarmónica de Oslo, Academia Santa Cecilia, Nacionalde España, Filarmónica de Múnich, DeutscheOper de Berlín y WDR de Colonia. En 2005 debutó en el Festival de Bayreuth (Tristán e Isolda).Realizó muchas grabaciones con la Orquesta de Minnesota: Bernstein, Stravinsky, Mahler, Strauss, Copland y Rachmaninov. Con la NDR Hannover: Antheil, Martinu, Schnittke; canciones de Strauss con Michaela Kaune; y los conciertos para violín de Paganini y Spohr con Hilary Hahn.Desde 2000 es profesor de dirección en la Escuela de Música de Hannover. Entre sus numerosos galardones recibió el Premio Koussevitzky de Tanglewood (1980) y el Primer premio y Medalla de Oro Hans Haring en el Concurso del Mozarteum de Salzburgo (1981); (1981); el Premio de Música Praetorrius 2005 del Estado de Baja Sajonia y la Orden al Mérito 2009.El maestro Oue dirigió la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires en 2001 y 2010.

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ClaudioBarileFLAUTA

Nacido en Buenos Aires, ha desarrollado una extensa y exitosa carrera en Sudamérica, Europa y Estados Unidos como uno de los mayores exponentes del medio musical argentino.Sus profesores fueron Domingo Rulio en Argentina, Karlheinz Zöller en Alemania, y Nadine Asin y James Galway en Estados Unidos.Desde 1984 es flauta solista principal de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, que integra desde 1974. En reiteradas oportunidades se ha presentado como solista en el ciclo de abono que la orquesta realiza en el Teatro Colón.Junto a la Camerata Bariloche actuó como solista en escenarios de Sudamérica, Europa y Estados Unidos (Carnegie Hall en Nueva York). Con dicho conjunto grabó Impresiones de la Puna de Alberto Ginastera en Nueva York.Activo intérprete de música de cámara, es miembro fundador de “Quadro Barroco” (donde toca flauta barroca), del Quinteto Filarmónico de Buenos Aires y del Ensamble Instrumental de Buenos Aires.Fue merecedor en tres oportunidades del Premio Konex: Diploma al Mérito 1999 y 2009, en las categorías Instrumentista de Madera

y Conjunto de Cámara (con el Quinteto Filarmónico de Buenos Aires), y Konex de Platino 2009 como Instrumentista de Viento.Realizó recitales en la “James Galway International Flute Convention & Masterclass” en Weggis (Suiza) y en la convención anual National Flute Association en Charlotte (EE.UU.).En 2012 combinó una invitación para dictar una clase magistral en la Trinity Chamber Concerts (San Francisco), con una semana de clases magistrales de Piazzolla, conciertos en la Texas Tech University y con la Orquesta Sinfónica de Ridgewood (Nueva Jersey), ejecutando el Concierto de Khachaturian.Fue galardonado con el Premio Carlos Gardel, “Mejor Álbum de Música Clásica” 2012, por sus grabaciones de Ástor Piazzolla (Seis Estudios para flauta sola e Historia del Tango) y París desde aquí de Daniel Binelli.En 2013 fue invitado por The National Flute Association para la 41º Convención de Flautistas desarrollada en Nueva Orleans.

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Un abanicosinfónicoPOR CARLOS SINGER

BERNSTEIN: SUITE DE CANDIDEArtista polifacético, Leonard Bernstein se erige en figura de trascendencia como intérprete y creador: es la primera batuta de origen estadounidense en alcanzar fama internacional; en dos de sus vertientes (pianista y director) lo pudimos apreciar quienes tuvimos la dicha de verlo en su única visita a nuestro país en 1958. Como compositor su legado abarca muy diversos géneros, desde esa cumbre del teatro musical que es West Side Story o música de películas hasta importantes partituras académicas como sus tres sinfonías, los Salmos de Chichester, el ballet Dybbuk, la Serenata para violín, cuerdas y percusión, o la iconoclasta Misa.Sobre la base de la novela satírica (o cuento filosófico) Candide escrito en 1759 por Voltaire, Bernstein compuso y estrenó en 1956 su “opereta cómica” del mismo nombre, pero la pieza tuvo escasa aceptación; sólo la chispeante Obertura, que él se encargó de presentar como pieza independiente a inicios del año siguiente, logró un inmediato y duradero éxito. En 1998 Charlie Harmon, quien fuera asistente personal del músico en la década de los ‘80, y con el tiempo, biógrafo y editor de la versión crítica de sus composiciones, realizó una Suite reuniendo números de la opereta y reorquestándolos para gran conjunto sinfónico.

Con la libertad de escoger fragmentos fuera de su orden cronológico, Harmon ha construido una partitura que fluye ingeniosamente de un trozo lírico a otro. Con melódica elegancia, la obra se mueve desde su inicio a The Paris Waltz y tras líricos pasajes a la sección central lenta, edificada sobre The Ballad of Eldorado. Especial énfasis recibe I Am Easily Assimilated (El tango de la vieja dama). La música adquiere velocidad para luego diluirse en un solo de corno que resuelve en la adorable melodía de Make Our Garden Grow, el final de la opereta y de esta Suite, cuyo estreno mundial fue realizado por Eiji Oue al frente de la Orquesta de Minnesota el 14 de enero de 1999. PENDERECKI: CONCIERTO PARA FLAUTAEl eminente compositor polaco Krzysztof Penderecki, nacido en 1933, escribió todos sus conciertos y piezas concertantes para ejecutantes específicos, cuyos temperamentos artísticos y preferencias estilísticas conocía a la perfección. Al dedicar este Concerto per flauto ed orchestra da camera al legendario flautista francés Jean-Pierre Rampal, rehuyó emplear todas las técnicas no convencionales del instrumento –con las que estaba familiarizado− utilizando, en cambio, el sonido natural de la flauta pero exigiendo al intérprete un virtuosismo de alto vuelo.

Encargo de la Orquesta de Cámara de Lausana para celebrar los 50 años de su creación y estrenada allí el 11 de enero de 1993 por Penderecki y Rampal, la página, que alterna intensidad lírica y momentos meditativos con ansiedad y cierto tono áspero, comprende un movimiento único de mediana duración −unos 22 minutos− con reiterados cambios de tiempo. Buena parte de la obra parece un tejido de livianos arabescos a cargo de la flauta sola o en diálogo con otros instrumentos de viento; la orquesta suena como un ensamble de solistas al que se le añaden pequeños toques de color; muy raramente se la escucha en bloque.Seis secciones principales estructuran este Concerto. Al Andante inicial que, quizás para despistar, se abre con un solo de clarinete, al que luego se incorporará en diálogo la flauta, sigue un Più animato que comienza con un virtuosístico solo de trompeta. Tras un expresivo Andante continúa un Allegro con brio inaugurado por la percusión y un Vivace sobre el rítmico sostén creado por sonidos profundos: clarinete bajo, contrafagot y cuerdas graves. Una coda contemplativa, Andante recitativo, lleva la música a una pacífica conclusión: suaves campanadas y un acorde sostenido parecen reflejar musicalmente ese ‘eclipse total de luna’ que Penderecki incorpora como leyenda al pie de la partitura.

ILUSTRACIÓN DE CÁNDIDO.

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BRAHMS: SINFONÍA NO. 1Proclamado en un artículo escrito por Robert Schumann como el más auténtico heredero de la tradición beethoveniana, Johannes Brahms se mostró durante muchos años bastante remiso ante la idea de abordar la composición de sinfonías. Alguna vez, incluso, llegó a escribirle al director de orquesta Hermann Levi “¡Nunca compondré una sinfonía!... no tiene idea de la desesperación que es sentir a tal gigante (Beethoven) sobre mi espalda”, una casi exagerada muestra de admiración sin límites a la vez que de lo intimidado que se encontraba ante el ciclo sinfónico del genio de Bonn. No es de extrañar entonces que la Sinfonía N° 1 tuviese una gestación extremadamente larga y trabajosa; aunque las especulaciones al respecto tienen mucho de hipérbole romántica, es cierto que Brahms se aproximó a este reverenciado género con máximo respeto, como hizo también con el cuarteto de cuerdas. Así, llegó a él a través de un largo proceso preparatorio, que incluyó obras como el Concierto para piano N° 1 (su primera incursión en el campo sinfónico), las dos Serenatas (cabe recordar que originalmente la primera de ellas llevaba el nombre de Sinfonía-Serenata), entre otras.Los primeros esbozos de la Sinfonía en Do menor datan de 1855, pero recién en 1862 Brahms interpretaba al piano, ante su amiga Clara Schumann, el primer movimiento (por esas fechas careciendo aún de la introducción

que lo precede), que ella aprobó planteando reticencias sobre lo abrupto de su final. Los dos tiempos centrales fueron compuestos en el transcurso de los años siguientes (aunque habrían de sufrir recortes pocas semanas antes del estreno), pero la obra no estuvo terminada hasta septiembre de 1876, cuando el autor contaba cuarenta y tres años de edad y gozaba de considerable prestigio. Presentada al público en la ciudad alemana de Karlsruhe el 4 de noviembre de ese mismo año con la batuta de su amigo Felix Otto Dessoff, significó un rotundo éxito para Brahms, y, el influyente director Hans von Bülow, la saludó como “La Décima de Beethoven”, algo que provocaba en el compositor sentimientos encontrados. Esta sinfonía consigue condensar una extraordinaria amalgama de la estructura clásica con la más refinada inventiva romántica. A su notable densidad de pensamiento, lírico impulso y suntuosas armonías, añade Brahms rasgos distintivos: la libertad rítmica y métrica con la que se evade de los rigores que le impone el compás elegido, y las elaboradas texturas contrapuntísticas, que son de fundamental importancia dentro de su escritura. El primer movimiento se abre con una dramática introducción, Un poco sostenuto: sobre implacables golpes de timbal y una nota pedal de los instrumentos graves que parecen querer enfatizar la inexorabilidad del destino, la melodía de cuerdas trepa con dificultad,

y un diseño descendente de las maderas se le contrapone; este conflicto entre líneas ascendentes y descendentes será crucial a todo lo largo del movimiento. Un acorde seco da paso al Allegro, nervioso y de pulso incesante, con un subyacente aire de tensión y tragedia, posiblemente reflejo de cuán profundamente afectado estaba Brahms por la debacle mental de su mentor Schumann. Al apasionado tema inicial de violines seguirá un motivo de oboe basado en las primeras notas de la introducción. La estructura, en forma de allegro de sonata, es bastante ortodoxa; con un desarrollo tormentoso, agitado por momentos de desasosiego, pero cuando se arriba a la recapitulación la música aparece imbuida por un tono de persistente confianza. En una breve coda, sordos timbales parecen recordar su acometida inicial; la tonalidad se mueve tentativamente de Do menor a Do mayor para una quieta conclusión, pero el combate está muy lejos de haber culminado. El tripartito tiempo lento, Andante sostenuto, se abre con el tierno motivo inicial de las cuerdas, luego prolongado por el oboe. Rasgos notables de este Andante son la difusa estructura de sus frases, las distorsiones métricas de la sección central y el solo de violín de la parte final, una atípica concesión del Brahms maduro al romanticismo. Hacia la conclusión, con la luminosa melodía que entona el violín sostenido por oboe y corno,

se siente que esa paz se ha logrado al fin.El tercer movimiento, Un poco allegretto e grazioso, guarda semejanzas con la estructura de un scherzo y trío convencional, pero aquí no existe scherzo, que es substituido por un trozo de velocidad bastante más moderada: es más bien un poético e inocente Intermezzo con destacado rol para el clarinete. El imponente final está precedido por una doble introducción, Adagio-Più andante, sombría en su comienzo y cuya creciente intensidad se ve tronchada de manera brusca por un redoble de timbal. La atmósfera se aclara y surge una llamada de corno, retomada luego por la flauta, a la que sigue un solemne coral de trombones, con astucia reservados sin participar del tejido orquestal hasta ese instante. El tema principal del Allegro non troppo ma con brio, es una gloriosa melodía de las cuerdas totalmente diatónica y de métrica muy regular, lo que acrecienta su efectividad. Varias ideas secundarias lo separan del segundo tema cuyo flexible diseño está expuesto por los violines. Un desarrollo combinado con reexposición –un recurso creado por Brahms- lleva a una coda Più Allegro muy rotunda y vigorosa, en la que se reitera, magnificado, el coral para luego desembocar en una conclusión masiva y triunfal.

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COORDINADOR GENERAL Matías Cambiasso

COORDINADOR Alejandro Díaz

COORDINADORES PRINCIPALESMarcelo MoraJuan Carlos Zambarbieri

AYUDANTE DE COORDINACIÓNRodrigo GarcíaDiego Beneduce

Coordinación General de Escenario

PRODUCCIÓN ESCENOTÉCNICA Verónica Cámara PRODUCCIÓN EJECUTIVA Jorge Negri

ASISTENCIA DE PRODUCCIÓN Omar Duca

AUDIO Federico Guastella

DOCUMENTACIÓN Arnaldo Colombaroli

ELECTRICIDAD ESCÉNICA Ricardo Azzaritti

EFECTOS ESCÉNICOSRicardo Giménez

ESCENOGRAFÍA Claudia Bottazzini

ESCULTURA Claudia Valerga

HERRERÍA TEATRAL José Di Pietrantonio

INFRAESTRUCTURA ESCÉNICA Arq. Adriana Giugno

LUMINOTECNIA Rubén Conde

MAQUINARIA ESCÉNICA Alberto Azzinari

PELUQUERÍA Y CARACTERIZACIÓN María Eugenia Palafox

PINTURA Y ARTESANÍA TEATRAL Claudia Vega

PREVENCIÓN RIESGOS ESCÉNICOS Alberto Luna

REDES Y COMUNICACIÓN ESCÉNICACristian Escobar

SASTRERÍA TEATRAL Stella Maris López

TAPICERÍA Julio Galván

UTILERÍA Carlos Suárez

VIDEO Karina Barresi

ZAPATERÍA Blanca Villalba

Staff EscenotécnicoMARÍA CREMONTE | DIRECTORA GENERAL ESCENOTÉCNICAANTONIO GALLELLI | COORDINADOR GENERAL

JEFE DE PRENSA Hugo Garcia

COORDINADOR GENERAL DE COMUNICACIÓN INSTITUCIONALJorge Codicimo

FOTOGRAFÍAArnaldo Colombaroli / Máximo Parpagnoli

Hojas institucionales 2017.indd 7 4/18/17 10:58

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Orquesta Filarmónica de Buenos AiresMTRO. ENRIQUE ARTURO DIEMECKE | DIRECTOR MUSICAL

Orquesta Filarmónica de Buenos AiresMTRO. ENRIQUE ARTURO DIEMECKE | DIRECTOR MUSICAL

DIRECTORA EJECUTIVADiana Canela

DIRECTOR MUSICAL ASISTENTEEzequiel Silberstein*

COORDINADORAAlejandra Gandini

AYUDANTE DE COORDINACIÓNLuz Rocco

ASISTENTE DE DIRECCIÓNEstrella Meza*

MÚSICO COPISTA CORRECTORJorge AzzinariAugusto Reinhold

ARCHIVO MUSICALHoracio Lagrassa JEFATURA

Antonio Battipaglia 2º JEFATURA

*CONTRATADOS

Daniel Marcel Crespo SUP. DE SOLISTA

Guillermo Tejada ArceWerner MengelJavier Mas*

TROMBONES TENORESVíctor Gervini SOLISTA

Gaspar Licciardone SUP. DE SOLISTA

Armando CamposMaximiliano De la Fuente

TROMBÓN BAJOJorge Ramírez Cáceres

TUBA Héctor RamírezRichard Alonso Díaz*

TIMBALESArturo Vergara SOLISTA

Juan Ignacio Ferreirós SUP. DE SOLISTA

Juan Ringer

PERCUSIÓNChristian Frette PRIMER TAMBOR

Ángel Frette PLACAS

Federico Del Castillo PLATILLOS Y ACCESORIOS

Joaquín Pérez PLATO Y BOMBO

ARPASMaría Cecilia Rodríguez SOLISTA

Hilda Perín SUP. DE SOLISTA

CELESTAIrene Amerio*

CONCERTINOHaydée Seibert

CONCERTINO ADJUNTOPablo Saraví Demir Lulja INVITADO

PRIMEROS VIOLINESAlfija GubaidulinaFrancisco MasciandaroLuciano CasalinoHermes PeressiniElías GurevichOlga SzurpikAlejandro WajnermanHugo EliggiGrace MedinaEduardo LudueñaPatricia FornilloCecilia BarraqueroAlicia ChianalinoMatías GrandeJulio DomínguezSebastián MasciLucía HerreraManuel QuirogaAhram Kim*Astro Rocco*

SEGUNDOS VIOLINESHernán Briático SOLISTA

Esteban Prentki SUP. DE SOLISTA

Nelly Guevara SUP. DE SOLISTA

Demir LuljaAlicia GullaceGerardo PachillaSilvio Murano

CLARINETESMariano Rey SOLISTA

Matías Tchicourel SUP. DE SOLISTA

Eloy Fernández RojasEduardo IhidoypeSebastián TozzolaAlfonso Calvo*

CLARINETE BAJOSebastián TozzolaEloy Fernández Rojas

CLARINETE REQUINTOEduardo IhidoypeEloy Fernández RojasAlfonso Calvo*

FAGOTESGabriel La Rocca SOLISTA

Gertrud Stauber SUP. DE SOLISTA

Andrea MerenzonDaniel La RoccaWilliam Thomas Genz

CONTRAFAGOTAndrea MerenzonDaniel La Rocca

CORNOSFernando Chiappero SOLISTA

Martcho Mavrov SUP. DE SOLISTA

Christian MorabitoGustavo PeñaMargarete MengelFederico SchneebeliLuis Ariel Martino*

TROMPETASFernando Ciancio SOLISTA

Ekaterina LartchenkoHumberto RidolfiEnrique MogniRosa RidolfiCristina MonasteroloNicolás TabbushJuan José RaczkowskiEugenia GullaceJorge CaldelariAndrés Magula*Tatiana Glava*

VIOLASMarcela Magin SOLISTA

Kristine Bara SUP. DE SOLISTA

Silvina Álvarez SUP. DE SOLISTA

Juan Manuel CastellanosEsteban BondarIrene SopczakDaniel TetelbaumClaudio MedinaDarío LegnameAna TaurielloEmilio AstolfiBárbara HiertzVerónica D´AmoreDenis GolovinVíctor Muñoz*

VIOLONCHELOSCarlos Nozzi SOLISTA

Marcelo Bru SUP. DE SOLISTA

Diego Fainguersch SUP. DE SOLISTA

Matías Villafañe de MarinisMauricio VeberGuillermo MaricondaAdriana BellinoViktor Aepli

Gloria PankaevaMelina KyrkirisLucas Caballero*Clement Silly*Ignacio Bartet*Pedro Bericat*

CONTRABAJOSJavier Dragún SOLISTA

Fernando Fieiras SUP. DE SOLISTA

Julián Medina SUP. DE SOLISTA

Germán Rudmisky Karen SanoPedro SalernoDaniel FalascaRaúl BarrientosJeremías Prokopchuk*

FLAUTASClaudio Barile SOLISTA

Gabriel De Simone SUP. DE SOLISTA

Ana Rosa RodríguezGabriel Romero

FLAUTÍNAna Rosa RodríguezGabriel Romero

OBOESNéstor Garrote SOLISTA

Iris Camps SUP. DE SOLISTA

Natalia Silipo SUP. DE SOLISTA

Michelle WongHernán GastiaburoJuan Martín Sarmiento Wagner*

CORNO INGLÉSMichelle Wong

Consejo de Administración

Comité EjecutivoPRESIDENTE

María Taquini De Blaquier

VICEPRESIDENTE PRIMERO

Guillermo Ambrogi

VICEPRESIDENTE SEGUNDA

Nelly Arrieta de Blaquier

SECRETARIO

Jorge Daniel Di Lello

TESORERO

Gerardo R. Lo Prete

PROSECRETARIA

Lily De Benedetti

PROTESORERO

Gonzalo Bruno Quijano

VOCALES

Víctor CañardoSalvador CarboRodolfo A. CerettiGloria CesarAlejandro CorderoAntonio Estrany y GendreAlicia FariasTeresa Grüneisen De MaroneseEric Guillermo Le ComteAlejandro MassotSergio MellerMarcelo E. PodestaLiliana Santarelli De Roux

MECENAS DE PLATINOPAN AMERICAN ENERGYNELLY ARRIETA DE BLAQUIERLILY DE BENEDETTIALEJANDRO CORDEROITAÚANÓNIMO

MECENAS DE OROBANCO GALICIA

MECENAS DE PLATATERESA AGUIRRE LANARI DE BULGHERONITERESA GRÜNEISEN DE MARONESEMARÍA PODESTÁ HERRERA

BENEFACTORESPAOLO ROCCAMARTA CHOPITEA DE CARBÓANÓNIMOS

ADHERENTES PROTECTORESSALVADOR CARBÓMARÍA ISABEL SIRITOLABORATORIOS BAGÓRAFAEL GALANTERNIKCARLOS E. ZENI Y LILA B. RODRIGUEZ DIEZ DE ZENINOEMÍ LAMURAGLIALILIANA Y JULIÁN ROUXJUAN JOSÉ LUIS PIANASTELLA MARIS ETCHEPAREANÓNIMOS

ADHERENTES PATROCINADORESMARÍA ROSA CASSINISERGIO E. MELLERELENA FATTY SAINTALEJANDRO Y MARÍA JOSÉ MASSOTFELISA ROCHA DE QUESADALILIANA LEWIS DE MARTÍNEZ CASTROALUAR ALUMINIO ARGENTINO SAICMARÍA MARTHA RIVERO HAEDO DE BLAQUIERALBERTO Y MARÍA VICTORIA ANCHORENAEN MEMORIA DE RUY PANIAGUA BIGIO

IRMA C. DE ABERASTURY E INÉS ABERASTURYMARÍA ISABEL Y JORGE WINOGRADLEDA BOHCALI DE KARAGOZIANANÓNIMOS

ADHERENTES CONTRIBUYENTESCORA TUROVETZKYELSA CACCHIONEPATROCINIO ANA MARÍA GALINDO RAMÍREZSANTIAGO GONZÁLEZ CRAVINOADELA MACKINLAY DE CASALGRACIELA A. DEL R. MENDOZA PEÑAJOSEFINA CRESPOROBERTO PONS Y ROXANA RODRÍGUEZ ZUBRIN DE PONSANA MARÍA ROMANOCARLOS WEILMARÍA ANGÉLICA CÁCERES SCLAUZEROFLAVIA DE DE LA TOUR D’ AUVERGNE Y ALEJANDRO DE LA TOUR D’ AUVERGNEARTURO GARCÍA ROSA Y JANINA KOOKGERARDO R. LO PRETE Y SRA.INÉS MAGRANE DE BORNC. M. PASQUETTIRODOLFO A. ROBALLOSGERMÁN Y MÓNICA DE ELIZALDEMAITA BARRENECHEASERGIO PEDRO BRODSKYLEÓN CHAITALUISA ATUCHARAQUEL AJZINFELIXAZPIROZ COSTAGRACIELA BALLSONIA BELTRÁN DE LANÚSANA MARÍA BERTI DE BETTASUSANA BLOTTASUSANA BRAUN DE SANTILLÁNVÍCTOR CAÑARDORODOLFO Y CARMEN CARRANZAROBERTO DERITOCARINA ESCASANY DE OLMOSADELA FALCONIER DE VÁZQUEZJACOBO FITERMANNÉLIDA VICENTA GARBARINI

IRENE GONZÁLEZ GODOYTOMAS GOWLANDLLOBETCARLOS FEDERICO GREENECARMEN Y RAMÓN JUEGUENMARÍA MARTÍNEZ DE VALENZUELAAMELIA M. MICHELINIANNA MOSCHINIPABLO NAZARIRMA PIANO DE ALONSOADELA POLITZERMARIO RICCITERESA TRONCONIGABRIELA TROTTAMARCELA ZINNORLANDO J. FERRERESDRA. NORA PÍNNOLASERGIO ELOY DOMÍNGUEZROBERTO MALKASSIANIRMA M. MUSLERAALBERTO Y MARY SANTARELLIBEATRIZ SPAGHIDR. JOSÉ MARÍA CANTILOHEBE CHIESAÉLIDAQUAGLIA DE BLANCOMARÍA TERESA ARIGHIANA MARÍA A. DE PISCITELLIHAYDEE B. DEBERNARDINISJUAN CARLOS DENICOLAYEN MEMORIA DE AÍDA BEATRIZ DORIAMARÍA CRISTINA ESPECHESILVINA Y GUSTAVO GLASSERMANHÉCTOR MARIO FIORI Y SRA.GUSTAVO ADOLFO GARCÍAJUAN ARCHIBALDO LANÚSMIRTHA LEGRANDELENA LEVINFAMILIA NADALESSYLVIA OLGUÍNLILIANA POROLLI DE PULENTAJOSÉ LUIS PURICELLI&ASOC. ABOGADOSANA QUEHEILLECELINA ROSENTHAL DE SUEZANÓNIMOS

AGRADECIMIENTOSCASSAGNE& ASOCIADOSFORD ARGENTINA S.A.FUNES DE RIOJA & ASOCIADOS

PRESIDENTE HONORARIA

Teresa Aguirre Lanari de Bulgheroni

AccentureAMEX

BBVAKynet

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OFBA

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DIRECTOR GENERAL ARTÍSTICO Y DE PRODUCCIÓN

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DIRECTORADEL BALLET ESTABLE

Paloma Herrera

DIRECTOR DE LA ORQUESTA FILARMÓNICA DE BUENOS AIRES

Enrique Arturo Diemecke

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DIRECTORADE ESTUDIOS MUSICALES

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DIRECTOR DEL PROGRAMA COLÓN CONTEMPORÁNEO

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