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Hacia 1885 es cuando pinta cuadros que más tarde representarían la concentración,
más claramente, de su concepción rigurosamente arquitectural de la
composición. El mismo rigor arquitectónico es discernible en los lienzos paisajísticos de este gran periodo de su arte. Sentado frente al paisaje, antes de trasladar el "motivo" al
lienzo, se ponía a estudiarlo cuidadosamente, atendiendo los valores
plásticos y escalonados de los planos sucesivos, cuya situación exacta subrayaba matizando con un colorido de tonos finos, aplicados mediante apretadas series de
pinceladas paralelas a modo de los sombreados hechos con la punta de un
lápiz.
Autorretrato con Gorro
Blanco
(1881-1882)
La Señora de
Cézanne en el
Invernadero
(1892)
Campesino con
Blusa Azul
(1895-1900)
La falta de precisión de la fecha de muchas obras de Cézanne se debe a su aislamiento
durante gran parte de su vida, y sobre todo a las pocas exposiciones a las cuales participó mientras se acumulaban sus trabajos. Es a
través de detalles de su biografía que a veces se pudieron establecer fechas aproximativas.
El primer Salón de Otoño de 1904 le dedicó una sala de forma exclusiva, en lo que sería un
acontecimiento fundamental para el devenir de las primeras vanguardias y una especie de
reconocimiento casi póstumo, pues el artista moriría apenas dos años después. Dicha
exposición confirmó a Cézanne como el padre de cubistas y fauvistas, y ejerció un gran
impacto sobre artistas como Picasso, Braque o Dérain.
Anciana con
Rosario
(1896)
El MerchanteAmbro
ise Vollard
(1899)
El Castillo Negro (1904-1906)
La Cabaña de Jourdan (1906)
El Jardinero Vallier
(1906)
Durante el otoño de 1906, mientras pintaba al aire libre, un chaparrón imprevisto lo dejó
calado, lo que le provoco una congestión, y murió pocos días después, el 22 de octubre.
La tendencia constructivita de Cézanne fue la semilla que germinó en el movimiento cubista,
además de ser pionero en su concepción del color, que trató como elemento pictórico
independientemente de la forma. Compaginó así el estilo directo y vivaz del impresionismo con la
precisión en la composición, el ritmo y la cadencia en un intento de «solidificar el impresionismo»,
como él mismo declaró. Consagrado definitivamente en la retrospectiva que se le dedicó un año después de su muerte, Cézanne es considerado una de las figuras más influyentes del arte del siglo XX. Sin
embargo, tanto su estilo como sus teorías continúan siendo misteriosas y crípticas; para unos era un
pintor primitivo ingenuo y para otros un complicado maestro en los procedimientos técnicos.
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