Piano ( kumpulan artikel )

PIANO DAN PERKEMBANGANNYA

Deskripsi Piano

Piano (1) alat musik berdawai baja, dibunyikan dng memukulkan palu-paluan pd

dawai itu, dan dimainkan dng menekan tutsnya.

-- Deskripsi diambil dari Kamus Besar Bahasa Indonesia --

Piano merupakan alat musik yang bisa dimasukkan dalam kategori alat musik tertua,

sekaligus termahal di dunia. Banyak legenda musisi papan atas legendaris sekelas

Beethoven, Mozart dkk yang menggunakan piano sebagai alat musik utamanya.

Asal-usul Piano

Asal mula kata piano sebenarnya berasal dari bahasa Italia, yaitu pianoforte. Piano

itu sendiri dibuat oleh Bartolomeo Cristofori pada tahun 1720-an. Awal mula piano

diciptakan, suaranya tidak sekeras piano yang dapat didengar pada abad 20-an. Pasalnya,

tegangan tuts piano kala itu tidaklah sekuat piano yang sekarang.

Model tradisional pertama kali diciptakan pada tahun 1709. dengan nama

“gravicembalo col pian e forte” dalam bahasa Italia (“harpsichord with soft and loud”), yang

kira-kira berarti Alat Musik Hapsichord (yang bisa dimainkan ) dengan lembut dan keras.

Prinsip kerja alat musik ini diambil dari prinsip kerja bilah kunci harpsichord and clavichord

dikombinasikan dengan pemukul dan string dari alat musik “dulcimer”. Alat ini pertama kali

diciptakan oleh Bartolomeo Cristofori, seorang pembuat harpsichord dari Italia.

Bartolomeo Cristofori terkenal sebagai perintis pembuatan piano. Dua dari

ciptaannya yang terkenal masih tersimpan sampai sekarang, Pertama di Metropolitan

Museum of Art, New York 1720. Dan yang kedua buatan tahun 1726 tersimpan di museum

Leipzig, Germany. Pada awal mula diciptakan, suaranya tidak sekeras piano yang dapat

didengar pada abad 20-an.

Belajarmusik/mengenalpiano/johanislegu/2012 Page 1

Kini, piano pertama tersebut dipajang di Metropolitan Museum of Art di New York.

Seperti pada banyak penemuan yang lainnya, piano ditemukan berdasarkan penemuan

teknologi.

Awalnya, piano dikembangkan dari alat musik kecapi. Perbedaannya, kecapi

dimainkan dengan dipetik. Sedangkan piano ditekan tuts-tutsnya.

Secara umum, piano termasuk ke dalam kelompok musik instrumental. Piano

memproduksi suara dari getaran papan suara yang volumenya dapat diperkuat (dapat diatur

besar kecilnya).

Secara luas, piano di dalam musik dapat menjadi performa pada nyanyian tunggal

dan sebagai pengantar nyanyian solo. Dalam artian, piano dapat hidup dan mengiringi

penyanyi tanpa bantuan atau iringan alat musik lain. Suara yang dihasilkan piano sudah

dapat mewakili alat musik lainnya.

Meskipun demikian, piano akan lebih berarti lagi didengar dengan bantuan alat

musik lain. Yang perlu ditekankan di sini, piano dapat mengalun indah tanpa bantuan alat

musik lain. Tidak sama halnya dengan alat musik lain, yang kurang enak didengar tanpa

dilengkapi piano. Banyak musik-musik instrumen yang bersinar karena andil dari piano.

Perkembangan Piano

Pada akhir periode 1790 sampai 1860, piano era Mozart mengalami perubahan yang

hebat, dimana instrumen modern semakin terlihat memimpin. Pada revolusinya, piano

banyak mendapat dukungan dari komposer dan pianis-pianis terkenal yang mengiringi

perkembangannya. Sehingga piano dalam musik semakin memiliki power yang tinggi.

Teknologi dalam pembuatan piano pun semakin menggunakan alat-alat berteknologi tinggi.

Dalam beberapa waktu, gaya suara piano meningkat. Dari 5 oktav menjadi 7 1/3

(atau bahkan lebih) oktav, ini menandakan piano semakin modern. Kemajuan teknologi ini

banyak bersumber dari perusahaan di Inggris, Broadwood. Selama bertahun-tahun,

instrumen buatan Broadwood mengalami perkembangan menjadi lebih banyak jenisnya,

lebih baik suaranya, juga dikemas secara baik dan rapi.


Perusahaan Broadwood mengirim piano mereka kepada Hadyn dan Bethoven.

Cakupan kemampuan piano yang mereka kirim itu lebih dari lima oktaf. pada tahun 1790an,

tahun 1810 menyusul menjadi enam oktav, sampai pada tahun 1820 akhirnya menjadi tujuh

oktav. Sampai-sampai banyak perusahaan pembuat piano mengikuti trend ini.

Bercerita tentang piano sama halnya seperti menceritakan seorang superstar.

Seperti layaknya seorang superstar, piano yang terkenal itu juga banyak dikagumi berbagai

kalangan. Piano bisa masuk dalam industri musik dan perfilman, yang dengan mudahnya

dilihat dan didengar siapa saja.

Sejak tahun 1830-an, konser piano selalu diidolakan banyak penggemar musik.

Setiap para pianis terkenal menggelar konsernya, kerap kali dipadati oleh penggemar musik.

Mereka selalu berbondong-bondong mengantri tiket konser piano, karena bagaimanapun

juga, piano bisa masuk ke hampir seluruh aliran musik.

Contoh pada ke-27 konser piano yang digelar Mozart. Konser ini benar-benar

merupakan konser musik instrumental yang tanpa bantuan iringan penyanyi ternyata tetap

dapat lebih dinikmati. Inilah kehebatan yang dimiliki alat musik piano.

Permainan pada konser piano bisa terlaksana dengan baik secara solo (sendirian),

duo (berdua), trio (bertiga), maupun kuartet (berempat). Hal ini telah dibuktikan sejak lama

oleh para pianis terkenal seperti Mozart, Hadyn, Beethoven, Schubert, Schumann,

Mendelssohn dan Brahms.

Salah satu peran piano dalam industri perfilman adalah sebagai alat musik yang

mengiringi jalannya film tersebut. Dapatkah Anda membayangkan jika film yang Anda

tonton tidak didukung oleh latar belakang musik? Piano sangat lekat dengan alur-alur cerita

dalam sebuah film.

Jika pada film bercerita kesedihan, piano bisa memerankan nada kesedihan.

Sehingga Anda akan terlarut dalam suasana yang sebenarnya sangat dipengaruhi oleh suara

daripada piano.


Sejarah Piano

Sejarah piano dari periode penemuan piano sampai zaman modern.

Instrumen petik pertama adalah kecapi, di mana senar dipetik. Sekitar pertengahan

abad kedua belas ditemukan kunci monochord, yang dikembangkan lebih lanjut, beberapa

senar ditambahkan sampai akhirnya kita mengenali Clavichord.

Menjelang 1350 atau pertengahan abad keempat belas pandai besi Jerman mulai

membuat kawat melalui pelat baja, dan metode ini berlanjut sampai awal abad kesembilan

belas. Besi, emas, perak, kuningan, usus, rambut kuda dan terakhir nylon digunakan sebagai

bahan senar pada berbagai instrumen yang berbeda. Penggunaan awal dari kawat baja

muncul pada tahun 1735 di Wales. Perusahaan piano Broadwood menjelaskan bahwa

mereka menggunakan kawat baja pada 1815 dari Jerman dan Inggris, tetapi hal ini belum

dikonfirmasi. Menurut Oxford Companion, Pada tahun 1819 Brockedon mulai membuat

kawat baja melalui lubang di berlian dan rubi. Sebelum 1834 kawat untuk instrumen dibuat

dari besi atau kuningan sampai Webster dari Birmingham memperkenalkan kawat baja.

Kawat terbaik dikatakan dibuat di Nuremberg dan kemudian dari Berlin. Kawat telah

berlapis emas, perak, dan platinum untuk menghentikan karat dan kawat berlapis masih

bisa dibeli, tetapi kawat yang dipoles adalah yang terbaik.

Sekitar 1400 Clavichord memiliki sekitar sepuluh string. Clavichord paling sederhana

dan biasanya yang terkecil dari instrumen keyboard string. Ini lebih mirip kotak dengan

keyboard dengan string horizontal ditempatkan paralel pada sisinya. String dipukul dari

bawah oleh potongan kecil dari logam berbentuk obeng.

Sejak sekitar 1450 keyboard hampir tetap sama, kecuali sedikit variasi dalam warna

kunci. Organ adalah instrumen keyboard pertama yang berat dengan tuts yang sangat

bervariasi sejak awal, kunci sangat berat yang disebut pemainnya “Organ Beaters.” Sekitar

abad ketiga belas atau keempat belas, keyboard diletakkan menurut modus alami yang

mana merupakan dasar dari sistem musik.

1598

Paladino menjelaskan instrumen yang dibuatnya pada surat kepada Duke of Modena, yang


disebut “Piano e Forte.” Meskipun instrumen ini dapat lembut dan keras, tidak jelas apakah

itu adalah tipe harpsichord yang pas dengan perangkat atau piano pemukul.

1709

Tahun 1709 adalah salah satu sumber yang paling memberikan untuk munculnya instrumen

yang benar-benar dapat disebut “Pianoforte.” Penulis Scipione Maffei menulis sebuah

artikel tahun itu tentang pianoforte yang diciptakan oleh Bartolomeo Cristofori (1655-1732),

yang mungkin memproduksi empat “gravicembali col piano e forte” atau harpsichord

dengan lembut dan keras. Instrumen ini menampilkan pencapaian nyata pertama

mekanisme dan sering disebut “palu harpsichord.” Palu kecil terbuat dari kulit tertutup.

1711

John Shore adalah penemu garpu tala. Shore merancang garpu tala untuk membantu dia

menyetel kecapinya. Dia meninggal pada 1752.

1725

Johann Ulrich von Konig, penyair pengadilan di Dresden, mempublikasikan terjemahan

artikel Maffei ‘s pada piano Cristofori dan dalam setahun pembuat clavichord Gottfried

Silberman (1683-1753) membuat dua piano tersebut. Disini piano tidak diterima dengan

sangat antusias. Bach teman dekat Silberman tidak menyukai piano saat pertama kalinya,

tetapi opininya kemudian berubah. Christian Ernst Friederici, murid dari Silberman,

melanjutkan percobaan pada piano dan membuat piano kecil berbentuk kotak yang

terbilang sukses, ia menamai pianonya “Fortbien”. Kemudian Friederici mulai memproduksi

“pyramid” piano dimana piano diatur secara vertikal, dengan kurva treble pada sisi atas dan

merengkuh pasak-pasak di bagian bawah.

Setelah akhir Perang Tujuh Tahun di Germany tahun 1760 piano menjadi begitu populer. Ini

karena dua belas pembuat instrumen datang ke Inggris, mereka dikenal sebagai “dua belas

rasul”. Johann Christoph Zumpe adalah salah satu dari mereka. Buntebart, yang juga murid

dari Silberman datang ke Inggris, dan ia pertama kali bekerja dengan Shudi seorang

pembuat harpsichord terkenal.


1730

Menurut Pierce Piano Atlas Perusahaan pembuat piano Kirkman didirikan pada 1730.

Kirkman mewarisi bisnis dari istri Tabel, yang dinikahinya satu bulan setelah kematian Tabel.

Tabel adalah pembuat harpsichord yang diajari oleh Ruckers. Dia datang ke London pada

1680 dan memulai membuat harpsichord. Kirkman Abraham, yang lahir tahun 1710 di

Bischweiler dekat Strasbourg, datang untuk bekerja pada Tabel. Pada 1742 ia pindah ke

Great Pulteney Street.

1735

JC Bach lahir pada 1735. Pada tahun yang sama, menurut Pierce, Schiedmayer membuat

piano pertamanya. Sebelum itu dia adalah seorang pembuat clavichord. Ia lahir pada 1711

dan meninggal di Erlangen pada 1781. Dia memiliki tiga putra, dua di antaranya membuat

piano sekitar 1790, nama mereka Adam Schiedmayer dan David Schiedmayer. Kemudian,

sekitar tahun 1853, mereka menjadi perusahaan tunggal.

1739

Ini bisa menjadi tanggal untuk piano pertama, yang dibuat oleh Domenico del Mela, yang

lebih mirip sebuah piano upright seperti yang kita kenal hari ini atau yang dibuat oleh

Hawkins pada tahun 1800.

1748

Stein menjadi murid Silberman dan dia bersamanya sampai Juni, 1749. Pada 1760 dia

menikah dan memiliki lima belas anak. Salah satu anaknya bernama Nanette Stein adalah

murid terbaiknya. David Schiedmayer juga belajar di bawah dia. Stein melakukan banyak

riset dan mengembangkan beberapa pola yang aneh.

1750

Thomas Culliford, 112 Cheapside London, membuka usaha pembuatan pianonya pada

semester akhir abad kedelapan belas. Dia juga bekerja untuk Longman & Broderip untuk

sementara waktu.

1752

Clementi lahir di Roma, anak dari pengrajin perak. Pada 1766, ketika dia berusia empat


belas, ia datang ke Inggris dan tinggal di Wiltshire dibawah pengawasan Petrus Beckford. Dia

membuat debut di London pada tahun 1801. Clementi mempublikasikan metode piano yang

sangat tinggi dimana Beethoven disahkan, mengirim murid-muridnya kepada Clementi.

1756

WA Mozart lahir.

1760

Christian Ernst Friederici mulai berdiri sendiri. CPE Bach menulis sebuah surat kepada Forkel

pada 10 November 1773, menyatakan bahwa ia menyukai clavichor Friederici daripada yang

dibuat oleh Fritz. Friederici kemudian membuat piano-piano kecil berbentuk kotak yang

menjadi sangat populer.

1761

Pada bulan September John Broadwood memulai pekerjaannya untuk Burkat Shudi.

1761

JC Zumpe adalah orang Jerman yang magang dengan Silberman. Dia juga bekerja untuk

Shudi membuat harpsichord untuk sementara waktu. Pada 1761 dia mendirikan bengkelnya

di 7 Princess Street, Hanover Square, London, di mana ia bekerja sampai 1780. Dari 1780

sampai 1784 dia ada di Princess Street, Cavendish Square. Dia dalam kemitraan Buntebart

dari 1769 sampai 1779. Ada kombinasi piano / organ di Musée des Arts et Metiers di Paris,

dengan nama Zumpe dan Buntebart. Aksi piano kotak Zumpe sangat sederhana dan telah

disebut “kepala pria tua” atau “tongkat pel tindakan tunggal.” Kepala palu dimasukkan ke

string dengan bantalan dari kulit tetap ke ujung kabel kuningan tebal dimasukkan ke

punggung kunci. Pada sisi kiri dari instrumen ada penghentian atau peningkatan semua

dampers atau dua tangan berhenti untuk meningkatkan seksi treble dan bass secara bebas.

Piano dibuat oleh Zumpe tahun 1766 dengan catatan dibagi menjadi dua bagian,

mengontrol senar-senar yang berbeda, untuk memungkinkan penyetelan suara tajam

sebagai kres dan mol sebagai flat. Zumpe menyewa pembuat cabinet Skotlandia, John

Broadwood yang datang ke London untuk mencoba peruntungannya. Tahun 1769 ia

menikahi Barbara, anak dari Shudi pembuat harpsichord dimana Zumpe digunakan untuk

bekerja. Pada tahun 1763 iklan pertama untuk piano di Inggris diambil oleh Zumpe.


1770

Beethoven lahir.

1771

Robert Stodard mempatenkan nama “Grand” untuk instrumennya.

1777

Erard membuat piano pertamanya di Prancis. Dia kemudian pindah ke Inggris dimana ia

tinggal sampai 1796. Dia kemudian kembali ke Prancis dan pada tahun 1802 membuka

pabrik nya Paris.

1779

Membuat piano didirikan di Estonia. ini adalah toko-toko kerajinan kecil jantan sekitar 20,

kemudian mereka menjadi perusahaan bernama Estonia yang dimulai pada tahun 1893.

1787

Pascal Taskin mengembangkan bentuk string kembali. Taskin menggunakan pasak yang

merengkuh skrup di dalam bentuk loop metal, dimana senar berlalu. Salah satu ujung dari

loop melewati blok kayu sedemikian rupa sehingga dapat dipindahkan ke belakang atau ke

depan dengan cara gila. Metode ini adalah produk yang mahal dan tidak banyak digunakan,

tidak seperti sistem James Stewart yang diciptakan pada tahun 1827, yang masih digunakan

sampai sekarang oleh para pembuat piano.

1790

James Ball mulai membuat piano di Duke street, London, dan aktif sampai tahun 1817.

1801

Edward Riley memperoleh paten untuk piano transposing, di mana keyboard bergerak

lateral, tuts bekerja catatan yang berbeda. Pada tahun yang sama Jacob Ball membuat piano

transposing, yang katanya masih ada.

1810

Piano Chappell dari London didirikan. Perusahaan juga membuat piano Elysian yang

sekarang dibuat oleh Young Chang.


1811

Samuel Chappell, Francis Tattor, dan John Baptist Cramer membentuk mempublikasikan

firma Chappell & Co pada 1 Januari 1811. Cramer tersisa di 1813 dan Chappell dikatakan

telah membubarkan kemitraan keseluruhan pada tahun 1825. Salah satu sumber mengklaim

bahwa Cramer terlarut kemitraan pada akhir perjanjian tujuh-tahun di 1818. Chappell

mengajak putra tertuanya, William masuk dalam usaha, dan ia menjadi direktur perusahaan

ketika ayahnya meninggal pada tahun 1834, meskipun ibunya yang luar biasa William

menjadi manajer. Putra kedua, Thomas, 1819-1902, meninggalkan sekolah untuk bergabung

dengan ayahnya ketika ia menjadi buta menjelang akhir hidupnya. Cramer dilahirkan di

Mannheim pada 1771 dan meninggal di Inggris pada tahun 1858. Clementi mengajarinya

dan di tahun 1793 dia memberikan penampilan publik pertamanya dengan menggunakan

piano Broadwood. Dia menjadi terkenal karena permainannya dan mendapat julukan

“Glorious John.” Salah satu muridnya yang lebih terkenal adalah George Smart. Setelah

bekerja untuk Chappell, Cramer mulai mempublikasikan sendiri. Seperti Chappell pada saat

itu nama perusahaan terkait dengan membuat piano. Sejumlah pembuat piano dan organ

pembangun baik cetak dan diterbitkan musik pada waktu yang sama.

1825

Pierre Erard mematenkan di Inggris metode memperbaiki bar logam untuk mematri dengan

menggunakan baut, yang melewati lubang dipotong di papan suara. Bingkai besi grand

modern terpasang dengan cara yang sama dan meskipun bar Broadwood digunakan dari

tahun 1808 selalu ada kontroversi siapa yang pertama kali, karena Broadwood tidak

mematenkan palang metal yang dikombinasikan piringan senar dari metal sampai 1826 .

1825

Babcock (1785-1842) dipatenkan rangka besi penuh, yang pada awalnya tidak sepenuhnya

berhasil tapi masih sebuah perkembangan penting.

1826

Robert Warnum dipatenkan aksi pita-cek, yang mirip dengan peredam. Ia juga mengambil

paten untuk merangkai diagonal. Dari 1810-1812 ia berpartner dengan George Wilkinson di

315 Oxford Street dan 11 Princess Street. Wilkinson kemudian bekerja untuk Broderip

setelah ini.


1827

James Stewart, partner pertama Chickering, string kembali dipasang, tidak hanya untuk

bichords baja tetapi juga di bagian treble.

1827

Thomas Loud di Amerika membuat down-mencolok besar pertama. Lokakarya-Nya berada

di 22 Devonshire Street, Queens Square, London, dari 1802 sampai 1825 ketika ia pindah ke

Amerika Serikat.

1828

WH Barnes mendirikan dan juga menjual piano dengan nama Normelle, Osbert dan

D’Almaine. Kemudian dalam tahun 1900 mereka menggunakan nama Kemble dan

Monington.

1828

Rushworth yang didirikan oleh William Rushworth, organ pipa pembangun di Yorkshire.

Pada akhir 1800-an perusahaan itu pindah ke Liverpool. Tampaknya permulaannya sebuah

piano di jual dari kantor, hampir secara kebetulan, dan kemudian mereka memutuskan

menjual piano kepada masyarakat umum. Piano pertama dibuat oleh Clarence Lyon dari

London, dan tidak lama setelah itu Rushworth mulai memproduksi piano-piano klasik British

terkenal di dunia, yang sekarang dalam generasi kelima di bawah kepemimpinan Alastair

Rushworth. dan menjadi pembuat organ terbesar di Inggris. Sekitar tahun 1921 Rushworth

juga memiliki piano-piano dari Squire & Longsons.

Pada tahun 1969 produksi piano terhenti di St Anne Street. kemuadian mereka

berkonsentrasi membangun organ.

1828

Palu cat-ditutupi dengan bulu kelinci dan wol domba merasa digunakan. Ini juga bisa saja

ketika dua lapisan merasa digunakan. Kulit rusa masih umum digunakan untuk treble atas.

1828

Perusahaan piano Bösendorfer didirikan di Vienna. Bösendorfer Ignaz (1794-1859) diberi

hak untuk perdagangan sebagai pembuat piano.


1829

Rawler membuat piano upright peredam di bawah yang pertama. Tingginya sekitar satu

meter.

1829

Squire & Longson, London, didirikan. Pada tahun 1938 terjadi kebakaran di pabrik, dan

kemudinan Kemble membeli namanya dan menghasilkan piano dengan nama Squire &

Longson sampai tahun 1970-an. Tenaga kerja diambil oleh Maxwell & Codd Whelpdale Ltd

untuk membuat Welmar.

1829

B. Squire didirikan. Pada tahun 1936 Kemble mengambil alih produksi.

1830

Friedrich Grotrian, meninggalkan Jerman untuk mendirikan sebuah bisnis musik di Moskow.

Ia kembali 25 tahun kemudian seorang pengusaha kaya dan menjadi mitra dari sebuah

pabrik piano Grotrian-Steinweg. Pada tahun 1865 keluarga Grotrian mengambil alih sisa

saham perusahaan

1830

Claude Montal (1800-1865) memulai karirnya di Paris sebagai penyetel piano buta pertama.

Dia adalah putra pembuat pelana dan kehilangan penglihatannya saat sakit tifus pada usia

enam tahun. Orang tuanya mengirimnya ke sekolah biasa, tapi kemudian dia dididik Royal

Institute untuk orang buta di Paris. Pada tahun 1834 ia menerbitkan sebuah judul buku

“Cara Tune Piano Anda sendiri” dan kemudian membuka toko dan workshop sendiri.

1830

Chickering membuat bingkai satu-sepotong besi untuk grand dan dipatenkan di tahun 1843.

1830

Ada sekitar lima puluh pembuat piano di London pada saat itu.

1831

William Allen mempatenkan rangka besi cor.


1831

Perusahaan dari Richard Lipp, Stuttgart, didirikan.

1832

Samuel, Barnet & Sons, London, didirikan.

1835

Wilke Breslau menciptakan palu pertama yang mencakup mesin.

John Strohmenger dari London didirikan. Pada tahun 1938 Chappell membelinya.

1835

Grotrian-Steinweg piano didirikan oleh Friedrich Grotrian (1803-1860).

1836

John Brinsmead membuktikan dirinya sebagai pembuat piano di London.

1836

Steinweg membuat piano grand di German dan kemudian pindah ke Amerika pada tahun

1853 nama perusahaan diubah menjadi Steinway.

1836

Tate menggunakan rel setengah-pukulan.

1836

Wheatley Kirk dipatenkan bingkai besi pertama yang lengkap untuk piano upright.

1837

Piano Allison, 29 Berners Street, London, didirikan. Tempat lain dari perusahaan itu pada 49

Wardour Street, Soho, London (1839), dan 75 Dean Street (1846), juga di Soho.

1838

Moore & Moore dari London didirikan. Perusahaan ini diambil alih oleh yang Kemble pada

tahun 1933.


1839

Hallet & Davis, Boston, USA didirikan.

1840

Perusahaan Allison didirikan.

1840

Antoine-Jean Bord dari Paris (1814-1888), mulai membuat piano-piano. Pada satu waktu

mereka adalah produsen terbesar di Perancis dengan produksi 4.000 instrumen.

1840

J. dan C. Fischer mulai membuat piano-piano di New York, Amerika Serikat.

1842

Organ St Nicholas di Newcastle-upon-Tyne disetel ke temperamen equal. Hal ini diyakini

telah organ pertama yang disetel dalam temperamen yang sama di Inggris.

1842

Yohanes toilet membuat piano dengan dua soundboards. Masing-masing tulang rusuk

Soundboard tiga belas untuk mendukung itu, dan suara adalah ditransmisikan dari papan

suara atas ke bawah Soundboard melalui sebuah jembatan kedua.

1842

George Russell didirikan di London. Alamat terakhir yang diketahui bagi perusahaan berada

di 2 Stanhope St, London. Dari sekitar 1936 Cramer membuat piano, dan nomor serinya

setelah tahun itu adalah dari Cramer. Sebuah contoh dari 1939 akan menjadi nomor

128750, dan satu awal dari sekitar tahun 1900 akan menjadi nomor 16499.

1842

Strich & Ziedler, New York, Amerika Serikat, didirikan.

1843

Bord dari Paris digunakan bar tasto, yang merupakan jenis bar tekanan.


1843

George Rogers dari London didirikan. Kemudian Bechstein menugaskan mereka untuk

membangun London membuat piano Bechstein di awal 1890-an. Rogers bergabung dengan

Hopkinson tahun 1918 dan keduanya diambil alih oleh Zender pada tahun 1963.

1843

Co-Op didirikan pada 1 Desember di Toad Lane, Rochdale. Sekitar enam tahun kemudian

piano pertama dijual ke seorang pria menggunakan keuntungannya dari “Divi.”

Pemandangan dari piano dibawa ke pondok belum pernah dilihat sebelumnya di Rochdale.

Co-Op menjadi pabrik piano dan menjual piano dengan merek Amyl, Amylette, dan Co-Op.

Pabrik produksinya di Birmingham.

1844

Schwander membuka pabrik piano tindakannya. Anak mertua Herrburger Nya

menggantikan dia dan akhirnya Brooks mengambil alih, sehingga Herrburger Brooks.

1845

Ronisch didirikan, pertama di Dresden dan kemudian di Leipzig.

1851

Periode piano klasik yang lebih modern, penggunaan frame besi lebih besar.

1852

Chickering & Sons, Piano Makers, membuka pabrik di Boston, Amerika Serikat.

1852

Albert Weber dilahirkan di Bavaria pada 8 Juli 1828. Pada tahun 1852 ia mendirikan Piano

Company di Manhattan Weber, New York. Pada tahun 1869 perusahaan membuka tempat

baru di lokasi pusat kota di Fifth Avenue dan Sixteenth Street, di New York. Pada tahun 1903

Perusahaan Aeolian New York diperoleh Weber. Pada sekitar waktu ini mereka juga

membuka sebuah pabrik di Hayes, Inggris. Pada tahun 1985 pabrik piano Aeolian ditutup.

Perusahaan Wurlitzer membeli nama Weber, tetapi mereka tidak pernah membuat piano

dengan nama itu. Pada tahun 1986 mereka menjual nama Young Chang, yang mulai

memproduksi piano-piano Weber. Namun, ini tidak berlangsung lama karena Samsung


Amerika, Inc memperoleh lisensi untuk menjual piano Weber dan mendirikan kantor-kantor

perusahaan di New Jersey, Amerika Serikat. Sekitar 1988 mereka memperkenalkan nomor

yang berbeda untuk piano grand dan uprights. Grands dimulai di nomor 034442 dan

uprights dimulai pada 1327707. Pada tahun 1992 mereka memperkenalkan model baru.

Perjanjian tersebut mewajibkan Samsung untuk membeli piano-piano dari Young Chang.

Namun, pada Desember 2003 Samsung meninggalkan Weber dan sekarang memasarkan

piano Cina di bawah nama Behning.

Ada beberapa membuat piano akan di bawah nama Weber, sebagian besar di AS, tetapi ada

satu di Berlin dan sebuah perusahaan besar di Kanada.

1853

Bechstein dari Berlin terbentuk.

1853

Blüthner dibentuk.

1853

Steinweg berubah nama menjadi Steinway dari Amerika dan perusahaan piano Steinway

didirikan.

1853

Bord menggunakan pegas spiral untuk jack.

1853

Claude Montal salah satu tuner piano buta pertama. Dia memamerkan pedal sostenuto,

yang dibeli Steinway. Sebuah monograf yang ditulis oleh Montal di Paris tahun 1856,

berjudul “L’Art d’accorder soi-meme piano anak,” menggambarkan penemuannya.

1854

Gabler didirikan di New York, Amerika Serikat.

1854

Mason & Hamlin didirikan di Boston, USA, oleh Henry Mason dan Emmons Hamlin.


1855

Pada 12 Agustus di malam hari, pabrik Broadwood Horseferry Road terbakar habis. Pabrik

itu membuat 2300 piano dalam setahun, dan 575 karyawan bekerja di sana. Pada waktu itu

pabrik piano mereka yang terbesar di dunia.

1855

W. SAMES Ltd didirikan.

1856

Decker & Son, NY, USA, didirikan.

1856

Piano Wurlitzer, Amerika Serikat, didirikan.

1857

Steck, NY, USA, didirikan. Mereka kemudian bergabung dengan Aeolian.

1858

Halle Orchestra dibentuk.

1858

Monington & Weston, London, didirikan. Kemudian mereka menempatkan rangka besi

uprights ganda piano, membuat piano sangat berat tetapi sangat stabil.

1859

Agustus Forster mendirikan sebuah bengkel kecil di Lobau, Jerman, di mana ia membuat

piano pertamanya. Dari sana ia mulai membuka pabrik pertamanya di tahun 1862.

1859

Ludwig Bösendorfer mengambil alih bisnisnya ketika ayahnya meninggal.

1859

Kimball, Chicago, AS, didirikan.


1859

Pada tanggal 20 Desember tahun ini Henry Steinway Jr mengambil paten untuk over-

stringing untuk piano grand (nomor paten 26532). Ini adalah titik balik untuk Steinway dan

piano yang memenangkan banyak penghargaan di seluruh dunia untuk piano grand yang

terbaik karena fitur over-stringing.

1860

Alfred Dolge memulai Persediaan Piano Amerika di New York City. Amerika Felt Co diperoleh

APSC tahun 1900.

1862

DHBaldwin mendirikan perusahaannya di Amerika. Pada tahun 1889 namanya dirubah ke

Baldwin Piano Company.

1862

Ajello & Sons, London. Giuliano Ajello mendirikan bisnis di London. Mereka memproduksi

berbagai piano dan sangat sukses, akhirnya mengoperasikan dua pabrik di London. Piano

Ajello memenangkan banyak hadiah untuk pembuatan piano di Eropa. Pabrik Ajello tutup

sekitar 1930.

Arthur Giovanni Ajello, dan Louis Robert Ajello, cucu dari Giuliano Ajello beremigrasi ke

Kanada 1910, dan mendirikan perusahaan mereka sendiri, yang beroperasi sampai tahun

1930-an.

1863

Henry F. Miller & Sons dari Boston, AS, didirikan.

1864

Anton Petrov mendirikan perusahaan piano di Cekoslovakia membuat.

1864

Kranich & Bach, NY, USA didirikan, yang mengkhususkan diri dalam grand kecil.

1866

Nathaniel Berry Piano didirikan. Pada tahun 1965 Barrat & Robinson membelinya.


1866

Piano kotak terakhir dibuat oleh Broadwood. Hal ini karena piano cottage kecil lebih populer

di rumah.

1870

Shenstone & Co pembuat tuts piano didirikan. Banyak pembuat piano menggunakan kunci

mereka, termasuk Cramer, Kemble, Rogers, Knight dan Challen.

1871

Albion Pianoforte didirikan di London.

1871

Piano Bohemia didirikan, di kota Jihlava, Republik Ceko. Sekitar 1924 bekerja sama dengan

pembuat piano Piano Wina Bohemia mulai membuat Hofmann & Czerny, mempekerjakan

sekitar lima puluh pekerja.

1871

Piano Perzina dimulai pada 1 Juli, Julius dan Albert Perzina membuka toko pertama mereka

di Schwerin. Perzina piano sekarang Cina dibuat.

1872

Smith, Barnes & Stroeber didirikan. Mereka tampaknya berhenti membuat piano tahun

1920. Piano-piano dibuat di Clybourn, Chicago, AS. Pada 1884 nama menjadi Smith dan

Barnes.

1872

Sohmer, NY, USA, didirikan. Hugo Sohmer adalah penemu dan orang pertama untuk

membangun baby grand lima kaki di Amerika Serikat.

1872

Steinway membuat hak paten timbangan duplex. Bantalan bar pada panjang mati string

digunakan untuk membantu menghasilkan harmoni yang selaras

1883

Bansall & Sons didirikan.


1887

Torakusu Yamaha mendirikan “Yamaha Organ Ream” dan menjadi Bapak dari industri musik

Jepang. Pada tahun 1887 Torakusa Yamaha membangun organ buluh pertama. Pada tahun

1900 produksi piano tegak dimulai, dan pada tahun 1902 produksi piano grand dimulai.

Pada 1904 piano Yamaha memenangkan penghargaan untuk keunggulan di St Louis World

Exposition.

1888

Windover didirikan, dan juga membuat Mertons. Mereka mungkin punya pabrik di

Manchester atau toko. Piano Inggris Manufacturing Co Ltd juga membuat piano-piano

Windover.

1888

Broadwood baja bar kurang frame diperkenalkan.

1890

Ambridge & Son London.

1911

Michael Kemble mendirikan Kemble.

1930

Kawai meninggalkan Yamaha dan memulai perusahaannya sendiri.

1931

Piano Neo-Bechstein dengan Soundboard, hanya diperkuat melalui pengeras suara.

1933

Whelpdale dan Maxwell mulai membuat piano-piano Welmar sendiri dan Cod bergabung

dengan perusahaan pada tahun 1920. Whelpdale dan Maxwell dan Cod Ltd masih bertahan

dengan nama itu hari ini.

1933

Nama Squire dan Longson pergi ke Kemble.


1956

Pearl River Piano didirikan. Mereka mulai dengan enam toko-toko dan bengkel, dan

sekarang memiliki tenaga kerja lebih dari 4.000 dan lebih dari 300.000 meter persegi ruang

pabrik lantai. Produksi piano adalah 100.000 per tahun. Dua puluh persen dari produksi

mereka diekspor ke barat.

1956

Kawai kini mempekerjakan lebih dari 500 orang dan menghasilkan sedikit diatas 1,500 piano

tiap tahun. Koichi Kawai menerima “Medali Pita Biru” yang prestisius dari Kaisar Jepang,

menjadi perusahaan pertama di industri instrumen musik Jepang untuk menerimanya.

Koichi Kawai meninggal tiba-tiba pada Oktober 1955 pada usia 70. Sekitar waktu ini 33

tahun Shigeru Kawai mengambil alih perusahaan dan memulai perubahan radikal. Dia mulai

pembangunan dua pabrik baru, satu pabrik pengolahan kayu dan tanaman lainnya perakitan

piano, menjadi jalur produksi modern pertama perusahaan.

l958

Pearl River Piano Group Ltd telah memproduksi piano berkualitas di Guangzhou, Cina sejak

1956. Pada tahun 2007 mereka memiliki kapasitas untuk membangun lebih dari 100.000

piano satu tahun serta array yang luas angin Pearl River dan instrumen senar. 3-juta kaki

persegi di fasilitas kami Delta Sungai Pearl dilengkapi dengan teknologi terbaru dalam

Komputer Aided Design dan dikelola oleh tenaga kerja yang berdedikasi dengan panjang 17

tahun rata-rata layanan dengan Pearl River dan telah diberikan ISO 9001 Sertifikasi untuk

pengendalian kualitas.

l958

Alat Musik Samick didirikan. Samick telah berkembang menjadi produsen instrumen musik

terbesar di Korea, dan sekarang perusahaan piano terbesar di dunia. Mereka hanya

memulai membuat piano tegak di tahun 1960 dan piano grand di tahun 1970.

l959

Perusahaan Challen berhenti berjualan bebas piano mereka, dengan nama pergi ke Brasted

bersaudara pada awalnya, kemudian untuk Barrat & Robinson.


l960

Yamaha memproduksi dua ribu dua ratus piano sebulan.

1960

Pada Juli 1Oth, Lindner, anak perusahaan dari Rippen Belanda, dibuka di Irlandia. Piano-

piano yang dihasilkan revolusioner; frame dilas aluminium alloy diperkenalkan mengurangi

berat badan sekitar setengah dari kerangka cor. Plastik dipakai lebih banyak untuk bagian

aksi dan tuts. Ada flensa untuk whippen dan palu, dan peredam dijepitkan ke rel.

1962

Steinway memperkenalkan Teflon sebagai bahan bushing pada semua piano grand

digunakan sampai tahun 1982.

1963

Kawai Amerika didirikan, diikuti oleh Kawai Eropa, Kanada, Australia, dan Asia.

1963

Pada pameran di Festival Frankfurt adalah Herrburger Brooks Schwander dengan lengan

tembaga, dilapisi dengan bushing plastik PTFE bukan bushing kain. Amber Cahaya

Engineering Co mensuplai bushing plastik tembaga.

1963

Kompetisi Piano Leeds dibentuk di Inggris.

1963

Rogers diakuisisi oleh Zenders.

1964

Kembles diperoleh John Brinsmead dan Piano Cramer.

1965

Barrat & Robinson Ltd dibeli piano Nathaniel Berry.

1966

Jasper Corp mengakuisisi Bösendorfer.


1969

Piano Kemble dipindahkan ke kota baru Milton Keynes dari pabrik Stoke Newington London.

1971

Kemble mengambil distribusi Inggris piano Yamaha dan instrumen musik.

1971

Pleyel dan Gaveau piano dibuat oleh Schimmel 1971-1994. Pada tahun 1994 produksi

pindah ke Perancis dan desain baru diperkenalkan memakai aksi Langer dan Renner.

1972

Blüthner dinasionalisasi oleh pemerintah Jerman Timur.

1973

Pengecoran diperlengkapi untuk memproduksi rangka besi untuk Barrat tampaknya di

ambang tutup, maka Barratt & Robinson membeli perusahaannya untuk terjaminnya

pasokan rangka di masa depan.

1974

Baldwin dari Amerika Serikat memiliki semua saham Bechstein.

1974

Knight memperkenalkan suatu bushing serat pin merebut (jarum penyetel) yang dikatakan

punya tekanan sebesar 30,000 pon., Dibandingkan dengan ring kayu tradisional yang hanya

6.000 lbs.

1980

Kawai membuka fasilitas Ryuyo grand piano. Mampu memproduksi lebih dari 60 piano

grand per hari. Pabrik Ryuyo mewujudkan keahlian tangan dan teknologi canggih otomatis.

1982

Steinway berhenti memakai tuts dari gading.

1983

Eavestaff berhenti membuat piano di Inggris.


1984

Zender piano yang dibuat oleh Bentley untuk mereka.

1984

Yamaha memiliki saham mayoritas di penjualan organ Kemble dan perusahaan diberi nama

baru “Yamaha-Kemble Musik (UK) Ltd” Pabrik piano Kemble menandatangani persetujuan

untuk memulai membuat piano Yamaha dibawah lisensi di Inggris. Produksi piano kembali

pas dengan keadaan mesin seni dan teknik produksi dikendalikan komputer disediakan oleh

Yamaha.

1985

Birmingham bersaudara membeli Steinway dan sisanya dari divisi musik instrumen CBS

(kecuali Fender).

1985

Bentley berhenti membuat tutsnya sendiri. Tuts diperoleh dari Herrburger Brooks.

1985

Pabrik Kemble mulai memproduksi berbagai piano akustik Yamaha untuk dijual di pasar

Inggris. Dua tahun kemudian Yamaha dinominasikan sebagai mitra manufaktur Kemble

tunggal Eropa.

1986

Baldwin dijual Bechstein Karl Schulze, teknisi piano Jerman master.

1987

Zender benar-benar diambil alih oleh Bentley yang termasuk Piano Rogers.

1987

Perusahaan Ningbo Oriental Piano Parts didirikan. Presidennya adalah Mr Luo Senhe.

Perusahaan mempekerjakan George F. Emerson, seorang desainer piano Amerika yang

bekerja untuk Baldwin Piano Inc dan Mason & Hamlin. Juga, piano tala Wina dan

menyuarakan spesialis Sibin Zlatkouic, dan piano spesialis Jepang Ema Shigeru membantu

untuk memantau pengendalian kualitas dan produksi. Pada tahun 2001, perusahaan Hailun


berinvestasi dalam peralatan digital Jepang dan lini produksi. Juga di tahun ini, kerjasama

didirikan antara Hailun dan Wendl & Lung, Perusahaan berganti nama menjadi Hailun Alat

Musik Co, Ltd. Pada tahun 2006 menghasilkan 12.070 piano, 10.500 uprights dan 1570

grands, juga membuat bangku piano, pada November 2006 mereka membuka markas baru

dan showroom di Lilburn Amerika Serikat.

1989

Nama Danemann dijual kepada Piano Gardner di Cardiff dalam kaitannya dengan Badan

Usaha Welsh.

1989

Piano Frazer diambil alih oleh Hellas.

1989

Piano Broadwood dibuat di Bentley dibawah lisensi.

1990

Piano Chavanne didirikan di Perancis, membuat piano tegak berkualitas. Tinggi, 125 cm.

1993

Bentley, Broadwood dan Knight dimiliki oleh Welmars. David Grover dari Bentley pindah

dengan mereka sebagai kepala penjualan di luar negeri.

1995

Sekitar saat ini, Pearl River Piano piano perusahaan Cina dan Yamaha dari Jepang membuat

perusahaan patungan. Mereka mendirikan sebuah perusahaan bernama Yamaha-Pearl

River. Perusahaan ini didirikan untuk memastikan “Eterna” model yang diekspor ke Eropa

dan Amerika Serikat.

1998

Pada hari Sabtu, 12 Desember, Komisi Perdagangan Internasional AS memulai penyelidikan

daya saing industri piano AS. Ini karena piano-piano import dari Cina, Jepang, Indonesia, dan

Korea Selatan lebih dari 62.480 dalam sembilan bulan pertama tahun ini.


2003

Pada Desember 2003 Samsung meninggalkan piano Weber yang dibuat oleh Young Chang

sejak 1984 dan sekarang memasarkan piano Cina di bawah nama Behning.

Trik jari pada permainan piano

Berikut teknik dasar untuk belajar main piano/keyboard yaitu fingering. Latihan

fingering ini ditujukan agar posisi jari dan tangan kita saat bermain piano/keyboard ada

dalam posisi yang benar. Juga untuk bentuk jari-jari kita saat bermain di atas tuts piano atau

keyboard ada dalam posisi sempurna.

Gambar diatas adalah tuts piano/keyboard yang terdiri dari tuts harmonis, tuts

kromatis dan interval.

Tuts C=1, D=2, E=3, F=4, G=5, A=6, B=7. Setelah kita mengetahui tuts dan interval mari kita

lihat tentang penggunaan jari pada saat memainkan tuts piano.

Gambar diatas adalah penggunaaan jari pada saat memainkan tuts piano/keyboard.

Penjarian tangan kanan:


http://1.bp.blogspot.com/-NT_pZKPpVU4/TkYiyc7ckjI/AAAAAAAAAAw/UyfgKEU8VX8/s1600/tuts+piano.jpg

http://4.bp.blogspot.com/-Bhs2O87l5hI/TkYjEoLoN5I/AAAAAAAAAA0/QmJKhxKi8SQ/s1600/Orientation-fingers-numbers.jpg%00%E5%A1%B9%EF%92%81%E1%B4%BB%E4%A1%BF%E2%B2%AF%E5%B6%82%E8%97%84%E6%8C%A7%00%00%EA%AE%A5

Keterangan:

Tuts C = menggunakan jari 1 (ibu jari)

Tuts D = menggunakan jari 2 (jari telunjuk)

Tuts E = menggunakan jari 3 (jari tengah)

Tuts F = menggunakan jari 1 (ibu jari)

Tuts G = menggunakan jari 2 (jari telunjuk)

Tuts A = menggunakan jari 3 (jari tengah)

Tuts B = menggunakan jari 4 (jari manis)

Tuts C = menggunakan jari 5 (jari kelingking)

Penjarian tangan kiri :

Keterangan :Tuts C = menggunakan jari 5 (jari kelingking)

Tuts D = menggunakan jari 4 (jari manis)


http://3.bp.blogspot.com/-C4N7u29K5vY/TkYmrr4pcMI/AAAAAAAAABA/5G9Xvn2TiG0/s1600/edit1.jpg

http://2.bp.blogspot.com/-RWpLsgz5KBo/TkYntPosfqI/AAAAAAAAABE/SN_ebF1UW6k/s1600/edit2.jpg


Tuts F = menggunakan jari 2 (jari telunjuk)

Tuts G = menggunakan jari 1 (ibu jari)


Tuts B = menggunakan jari 2 (jari tengah)


Berikut teknik dasar untuk belajar main piano/keyboard yaitu fingering. Latihan

fingering ini ditujukan agar posisi jari dan tangan kita saat bermain piano/keyboard ada

dalam posisi yang benar. Juga untuk bentuk jari-jari kita saat bermain di atas tuts piano atau

keyboard ada dalam posisi sempurna.

Gambar sebelumnya adalah tuts piano/keyboard yang terdiri dari tuts harmonis, tuts

kromatis dan interval.

Tuts C=1, D=2, E=3, F=4, G=5, A=6, B=7. Setelah kita mengetahui tuts dan interval mari kita

lihat tentang penggunaan jari pada saat memainkan tuts piano.

Gambar diatas adalah penggunaaan jari pada saat memainkan tuts piano/keyboard.


http://1.bp.blogspot.com/-NT_pZKPpVU4/TkYiyc7ckjI/AAAAAAAAAAw/UyfgKEU8VX8/s1600/tuts+piano.jpg

http://4.bp.blogspot.com/-Bhs2O87l5hI/TkYjEoLoN5I/AAAAAAAAAA0/QmJKhxKi8SQ/s1600/Orientation-fingers-numbers.jpg%00%E5%A1%B9%EF%92%81%E1%B4%BB%E4%A1%BF%E2%B2%AF%E5%B6%82%E8%97%84%E6%8C%A7%00%00%EA%AE%A5

Penjarian tangan kanan:

Keterangan:Tuts C = menggunakan jari 1 (ibu jari)

Tuts D = menggunakan jari 2 (jari telunjuk)


Tuts F = menggunakan jari 1 (ibu jari)

Tuts G = menggunakan jari 2 (jari telunjuk)


Tuts B = menggunakan jari 4 (jari manis)

Tuts C = menggunakan jari 5 (jari kelingking)Penjarian tangan kiri :

Keterangan :Tuts C = menggunakan jari 5 (jari kelingking)

Tuts D = menggunakan jari 4 (jari manis)


Tuts F = menggunakan jari 2 (jari telunjuk)


http://3.bp.blogspot.com/-C4N7u29K5vY/TkYmrr4pcMI/AAAAAAAAABA/5G9Xvn2TiG0/s1600/edit1.jpg%00%E5%A1%B9%EF%92%81%E1%B4%BB%E4%A1%BF%E2%B2%AF%E5%B6%82%E8%97%84%E6%8C%A7%00%00%EA%AE%A5

http://2.bp.blogspot.com/-RWpLsgz5KBo/TkYntPosfqI/AAAAAAAAABE/SN_ebF1UW6k/s1600/edit2.jpg

Tuts G = menggunakan jari 1 (ibu jari)


Tuts B = menggunakan jari 2 (jari tengah)


Setelah jari kanan kita sudah terasa nyaman dan sudah bisa main sedikit cepat,

selanjutnya bagaimana dengan tangan kiri kita? Sebenarnya teknik tangan kiri sama dengan

teknik tangan kanan, bedanya kalau tangan kanan mulai dari ibu jari sedangkan tangan kiri

mulai dengan jari kelingking di tuts C. Sekarang kita mecoba dengan perlahan menggunakan

kedua tangan secara bersamaan, butuh konsentrasi yang tinggi agar bisa lancar

memainkannya.

Improvisasi Piano

Untuk improvisasi dalam berbagai instrument melodis, lebih gampang kalau kita

fokus pada SCALE bukan harmoni CHORD. Scale yang paling ampuh di pakai, salah satunya

MODE atau MODUS, seperti Ionian, Dorian, Phyrgian, sampai Locrian (ada tujuh mode).

Kenapa lebih baik fokus di scale, karena improvisasi akan lebih enak terdengar

apabila ada di melodi, yang otomatis akan berkesinambungan dengan harmoni chord. Ke

tujuh Modus tersebutlah yang paling sering di pakai dalam improvisasi jazz dan berbagai

musik lain.

Contoh lagu : IBU KITA KARTINI

Mungkin sederhanya bisa di mainkan begini :


Lalu, mungkin kita berpikir, bassnya (tangan kiri) kurang lebar. Dan arpeggio di tangan kiri

kita lebarkan jadi satu oktaf, jadinya begini :

Beberapa cara yang bisa untuk membuat iringan piano menjadi rame adalah

melebarkan arpeggio di tangan kiri. Contoh seperti lagu “Ballade Pour Adelline” dari Richard

Clayderman.

Cara kedua selain melebarkan arpeggio tadi adalah, menambah, memadatkan, atau

melebarkan harmoni lagu tersebut.

Caranya :


Setiap not melodi lagu yang di mainkan di tangan kanan, kita bikin berupa CHORD.

Bisa tiga nada (triad) atau cukup dua nada (duet).

Penyusunan chord melodi di tangan kanan adalah, membuat posisi melodi pokok

lagu di posisi OUTER (paling luar/paling ujung) chord tersebut.

Jadi dalam chord (triad) bisa di identifikasikan seperti ini :

Contoh Susunan Chord C mayor =

C – E – G

C = Root

E = Inner

G = Outer

Chord C tersebut bisa kita bolak-balik (inversi) menjadi dua bentuk lainnya yaitu :

E – G – C atau G – C – E

Dari dua bentuk inversi di atas, apakah bisa kita ketahui mana root, inner dan outernya?

yang paling kiri adalah ROOT, yang di tengah di sebut INNER, yang paling ujung kanan di

sebut outer.

Bagaimana mengaplikasikannya ke melodi lagu?

Pada dasarnya, semua not tunggal/melodi lagu, masing-masing notnya punya

harmoni (chord) sendiri-sendiri. Tentukan pasangan harmoni chord untuk melodi lagu

tersebut. Chord di tangan kanan, dan posisi melodi pokok lagunya di posisikan di posisi

outer chord tersebut.

Kalau lagu “Ibu Kita Kartini” tersebut kita bentuk harmoninya, kurang lebih jadinya seperti

ini :


Posisi outer di tangan kanan (not paling atas) itulah melodi pokoknya.

Sedangkan satu atau dua not di bawahnya adalah chord yang berhubungan dengan

melodi pokok tersebut. Sedangkan di tangan kiri, tidak perlu selalu mengikuti chord yang di

tangan kanan. Cukup hanya bass dari chord pokok saja di beberapa ketuk/bar.

Bila memperhatikan harmoni string di orkestra, harmoni seperti ini paling sering di

gunakan. Melodi pokok (nada paling tinggi) di mainkan oleh Violin 1 atau berbarengan

dengan violin 2. Sedangkan not/harmoni chord pelengkapnya di mainkan di section viola,

cello dan contra bass.

String section terdiri dari 5 divisi, yaitu Violin 1, Violin 2, Viola, Cello dan Contra Bass

Tangga Nada

Dalam bermusik kita dihadapkan dengan nada. Ada 7 yaitu do,re,mi,fa,sol,la,si.

Memahami jarak antar nada :

do re mi fa sol la si do’

1 2 3 4 5 6 7 8

W W H W W W H

Maksudnya W adalah Whole Step yang artinya jarak penuh bila kita aplikasikan pada gitar


atau keyboard, dan H adalah Jarak Setengah (Half Step). Dalam musik ada istilah major dan

minor. Diagram diatas adalah formula untuk major, perhatikan angka 1,2,3 dst dan

WWHWWWH (ini adalah formulanya).

Contoh 1

Misal kita ambil nada dasar pada kunci C maka diagramnya akan menjadi:1 2 3 4 5 6 7 8

C D E F G A B C

W W H W W W H

Maksudnya adalah jarak dari C ke D adalah 1 nada penuh, misal kita aplikasikan

pada gitar artinya adalah jarak 2 fret dari nada dasar yang disini adalah C, dan contoh untuk

H yaitu dari nada ke 3 menuju ke 4 yang ini adalah nada E ke F yaitu jaraknya adalah

setengah nada yang pada gitar adalah jarak 1 fret. Harap dipahami, teori ini juga bisa

diaplikasikan pada keyboard,bass,biola, dan semua alat musik melodi lainnya.

Contoh 2

Ambil nada dasarnya A maka jadinya adalah seperti berikut

1 2 3 4 5 6 7 8

A B C# D E F# G# A

W W H W W W H

Jadi apapun nada dasarnya bentuk nada dari 1-7nya akan sesuai dengan formula.

Dalam musik nada pembentuk accord major dasar adalah do,mi dan sol yaitu 1,3,5

nih contohnya pada gitar kita mainkan kunci C major: nada 1(do) pada kunci C di gitar ada

pada senar 5 fret 3 nada 3(mi) pada kunci C ada pada senar 4 fret 2 dan nada 5(sol). Ada

pada senar 2 fret 1, bila diaplikasikan ke kunci balok maka tetap saja yang dipakai adalah

1,3,5 walau jadinya seperti ini 1,5,3,1,5 tetap saja kan yang dipakai hanya nada do mi sol!…

ini adalah dasar untuk membentuk accord pada gitar maupun keyboard.

E————-

B——–1—-

G————-


D—–2——-

A—3———

E————-

Untuk pembentuk nada minor formula 1,2,3 nya akan menjadi seperti ini:

1 2 b3 4 5 b6 b7 8

Contoh untuk nada dasar A tangga nada minornya adalah:

1 2 b3 4 5 b6 b7 8

A B C D E F G A

Tanda b pada angka 3,6 dan 7 artinya turunkan setengah nada tersebut.

Contoh lain untuk nada dasar E minor:

1 2 b3 4 5 b6 b7 8

E F# G A B C D E

Jadi kesimpulannya jika ingin membuat tangga nada mayor ataupun akord mayor

maka formulanya adalah 1,2,3,4,5,6,7,8 (WWHWWWH) dan untuk minor adalah

1,2,b3,4,5b6,b7,8

Membaca Not Balok

Not adalah simbol dalam musik untuk suara dengan pitch tertentu. Not-not ini bila

dirangkai dapat membentuk sebuah lagu. Biasanya untuk menuliskan sebuah lagu,

digunakan dua macam cara penulisan not yaitu dengan menggunakan not balok (bulatan-

bulatan yang tersusun dalam garis paranada) dan not angka (dengan menggunakan angka).

Yang akan dibahas di sini adalah cara membaca not balok. Pertama kali yang perlu

diperhatikan dalam membaca not adalah kuncinya (clef). Kunci terletak di paling kiri garis

paranada. Ada tiga macam kunci yaitu kunci G, kunci F, dan kunci C.


(dari kiri ke kanan: kunci G, kunci F, kunci C alto, dan kunci C tenor)

Kunci yang paling sering digunakan adalah kunci G dan kunci F. Pada kunci G, letak

nada G adalah garis paranada yang dilewati lengkungan spiral kunci G. Sedangkan pada

kunci F, letak nada F adalah garis paranada yang berada di antara dua titik kunci F.

Selanjutnya setiap naik 1 (memotong garis, kemudian di antara garis, dst), nada akan

bertambah tinggi 1. Urutan nadanya adalah sebagai berikut:

C-D-E-F-G-A-B-C’ (terus berulang)


Bila sudah tidak ada garis lagi di bawah atau di atas, dibuatlah garis bantu. Contoh:

Di depan setiap not, terkadang ditambahkan simbol b (flat/mol) dan # (sharp/kres). b

akan menurunkan nada di sebelah kanannya sebanyak 1/2 nada. Sedangkan # akan

menaikkan nada di sebelah kanannya sebanyak 1/2 nada. Untuk mengembalikan nada yang

telah turun/ naik dapat ditambahkan simbol ? (natural).

Jika sebuah nada diturunkan setengah, misalnya A, di sebelah kanan A akan

ditambahkan simbol b. Sehingga namanya berubah dari A menjadi Ab yang dibaca As.

Sebaliknya jika nada dinaikkan setengah, misalnya C, di sebelah kanan C akan ditambahkan

simbol # menjadi C# yang dibaca Cis.

Berikut urutan nada beserta kromatiknya (dari nada paling rendah-tinggi):

C – C# (Cis)/ Db (Des) – D – D# (Dis)/ Eb (Es) – E – F – F# (Fis)/ Gb (Ges) – G – G# (Gis)/ Ab

(As) – A – Ab (Ais)/ Bb (Bes) - B

Bila diamati, di antara C-D, D-E, F-G, dan G-A nadanya ada dua buah yang dibatasi

tanda “/”. Nada-nada tersebut adalah nada enharmonis. Maksudnya adalah nada tersebut

mempunyai nama yang berbeda tetapi berbunyi sama.

Contoh potongan partisi Can Can (Jacques Offenbach) untuk flute:


Cara Membaca Not Balok

Not balok ditulis di atas sekumpulan 5 garis dan 4 spasi yang di pelajaran SD atau

SMP biasa disebut dengan “garis paranada“, dalam istilah musik biasa disebut staff, seperti

gambar ini :

Angka2 di samping staff nantinya tidak ditulis. Angka2 itu hanya menunjukkan kalau

penghitungan garis dan spasi dimulai dari bawah. Jadi garis pertama adalah garis paling

bawah, dan garis kelima adalah garis paling atas. Di dalam staff ini nantinya akan ditaruh

notasi dan tanda diam.

Di setiap awal staff selalu ditulis yang disebut dengan clef. Clef di kurikulum sekolah

biasa disebut dengan “tanda kunci“. Lazimnya di pelajaran sekolah dikenal kunci/clef G, F,

dan C, tapi yang umum dipakai adalah kunci G dan kunci F. Banyak juga yang bilang kalau

Kunci G biasa disebut “Treble“, kunci F disebut “Bass“, dan kunci C disebut “Tenor“.

Kunci G/Treble :

Kunci F/Bass :

Di partitur piano, dipakai gabungan treble dan bass, suka disebut grand staff.

Jadinya :


[qute]

Di partitur organ sering ditambahkan bass dibawahnya lagi. Salah kaprah yang sering terjadi

adalah dengan menyebutkan treble untuk tangan kanan, dan bass untuk tangan kiri.

Notasi

Penamaan notasi menggunakan alfabet, mulai dari huruf A sampai G lalu kembali ke

A. Tangga nada dasar adalah tangga nada C (lihat Teori musik dasar). Jika dituliskan di staff

jadi seperti ini :

bisa dilihat di atas, dari C sampai G, kemudian ke A. Letak notasi ini adalah mutlak,

tidak bisa diubah. Misal not G jika dituliskan di staff treble letaknya di garis kedua.

Jika dituliskan di grand staff, kira2 seperti ini :

Bisa dilihat di atas, nada C yang ditengah itu dan E yg paling kiri seakan-akan berada

di luar staff. Untuk penulisan di atas/bawah staff digunakan garis bantu atau leger line.

Penggunaan garis bantu ini bisa 3-5 garis di atas/bawah staff, tergantung komposisi lagunya.

Keyboard/Piano/Pianika/Orgen

Untuk memudahkan belajar not balok, sebaiknya pahami dulu tuts


keyboard/piano/organ, gak perlu belajar main, cukup dipahami aja.

gambar tuts piano:

Seperti di staff yang letak notnya mutlak, begitu juga dengan di piano, letak notnya mutlak,

seperti ini :

Posisi nada2 di situ tidak akan berubah, yg C tetep C, begitu juga yang lainnya. Salah

kaprah yang sering terjadi, terutama sering dilakukan guru2 musik di SD dan SMP adalah

bukan menulis C, D, E, F dst tapi menulis do, re, mi, dst.

Jadi pada keyboard/pianika/piano/orgennya yang tertulis doremi, segeralah

dihapus, kalau masih perlu guide ganti dengan C D E dst. Karena letaknya mutlak, jadi bisa

disimpulkan hubungan keyboard dan staff menjadi seperti ini :


untuk melengkapi pemahaman tentang hubungan ini, terutama tentang jarak antar nada

Durasi Not

Jika dilihat staff di atas bisa dilihat di situ ada not . Not tersebut disebut not penuh

(1). Setelah not penuh ada not setengah (1/2), not seperempat (1/4), not seperdelapan

(1/8), , dst sampai 1/64.

Kalau digambarkan akan jadi seperti ini :

Not penuh

:

Not 1/2

:

Not 1/4

:

Not 1/8

:

Dibuat diagram menjadi :


Notasi juga bisa ditambahkan titik untuk menambah durasinya setengah. Jadi

misalnya not 1/4 dihitung satu ketuk ditambah titik => menghitung durasinya 1 + (1/2*1) =

1 1/2. Kalau dibuat rumus matematika not bertitik = n + 1/2n.

Berarti kalau misal not 1/2 dihitung sebagai 2 ketuk, jika ditambah titik menjadi => 2 + (1/2 *

2) = 3 ketuk.

Di not 1/8 ada benderanya, jika bendera dihilangkan akan menjadi not 1/4.

Jadi kalau benderanya satu not 1/8 =>

kalau benderanya dua not 1/16 =>

dst.

Untuk 2 not sejenis bila berurutan dapat digabungkan penulisannya. Misal ada 2 not 1/8

berurutan , dapat ditulis . = .

Tanda Diam

Selain notasi, juga ada tanda istirahat, yang kalau di notasi angka ditulis dengan angka 0

(nol). Sama seperti notasi, penamaan tanda diam juga dinamakan tanda diam penuh,

setengah, seperempat dst.

Tanda diam penuh :

Tanda diam setengah (1/2) :


Tanda diam seperempat (1/4) :

Tanda diam seperdelapan (1/8) :

Tanda diam seperenambelas (1/16) :

Yang masih sering terjadi adalah mengidentikkan not/tanda diam penuh = 4 ketuk, not 1/2 =

2 ketuk, not 1/4 = 1 ketuk, dst. Padahal not 1/2 bisa menjadi 1 ketuk, begitu juga dengan not

1/8. Itu semua tergantung birama yang digunakan.

Chord

Chord pada dasarnya adalah beberapa nada yang ditekan bersamaan sehingga

menimbulkan bunyi yang harmoni. Jadi intinya, nada yang ditekan secara bersamaan, tanpa

terlalu terpaku pada posisi masing-masing jari.

Pengertian tersebut sangatlah mendasari mengenai Kunci Kebalikan Chord, bahwa

sebuah Chord bisa saja dibalikkan posisi jemari yang menekannya asalkan masih menekan

nada yang sama.

Lihatlah contoh di bawah ini:


Chord Kunci Kebalikan I Kunci Kebalikan II

C 1, 3, 5 3, 5, 1 5, 1, 3

F 4, 6, 1 6, 1, 4 1, 4, 6

G 5, 7, 2 7, 2, 5 2, 5, 7

Am 6, 1, 3 1, ,3, 6 3, 6, 1

Em 3, 5, 7 5, 7, 3 7, 3, 5

Dm 2, 4, 6 4, 6, 2 6, 2, 4

Penjelasan:

1. Rumus kunci kebalikan adalah dengan cara memindahkan nada paling kiri menjadi

paling kanan pada oktav berikutnya.

2. Kunci kebalikan dirumuskan bukanlah untuk memusingkan seorang pemain musik,

namun justru untuk mempermudah menjangkau chord-chord yang terjalin pada

sebuah lagu. Shingga kita bisa memainkannya secara un-visual (tanpa melihat)

3. Chord yang terdri dari 3 nada, maka akan ada 3 cara memegangnya, Demikian pula

jika 4, akan ada cara memegangnya.

4. Rumus kunci kebalikan berlaku untuk semua Chord dan bisa diterapkan dalam

semua alat musik bernada yang memiliki lebih dari 2 oktav. (Oktav adalah satu

jalinan nada dari 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7).

Not Balok ( Pictures )

Chord C Major

Chord D Major


Chord E Major

Chord F Major

Chord G Major

Chord A Minor


Piano Chords

PIANO CHORDS

C - D - E - F - G -A- B


C Diminished

C-Sharp Diminished

D Diminished


D-Sharp Diminished

D-Flat Diminished

E Diminished


E-Sharp Diminished

E-Flat Diminished

F Diminished


F-Sharp Diminished

F-Flat Diminished

G Diminished


G-Sharp Diminished

G-Sharp Diminished

A Diminished


A-Sharp Diminish ed

A-Flat Diminished

B Diminished


B-Sharp Diminished

B-Flat Diminished

Piano Chords Part 1


Piano Chords Part 2


Cara bermain piano

Posisi duduk => main piano tidak asal duduk tanpa aturan. Posisi duduk harus rilex,

tegak dan tidak bungkuk

Posisi lengan => sejajar dengan tuts piano, rileks dan tidak tegang


http://lespiano.files.wordpress.com/2009/12/posisi-duduk-1.jpg

http://lespiano.files.wordpress.com/2009/12/posisi-duduk-2.jpg

Contoh posisi lengan yang salah => menyebabkan bentuk posisi jari menjadi tidak

benar

Bentuk jari tangan => bulat melengkung (seperti pada gambar dibawah ini)


http://lespiano.files.wordpress.com/2009/12/posisi-lengan-salah-1.jpg

Bentuk posisi jari tangan yang salah => main piano dengan bentuk jari yang salah

mengakibatkan jari tidak leluasa menari diatas tuts dan mengganggu kualitas tone

(bunyi nada) yang dihasilkan oleh tekanan jari dan juga tidak sedap dipandang mata.

Cara menekan tuts => pada saat menekan tuts dengan salah satu jari, maka jari lain

(jari yg tidak menekan tuts) tidak tegang tetapi tetap pada bentuk semula.

* Contoh gambar diatas : jari kelingking menekan tuts, maka jari lain tidak tegang /

tidak terangkat keatas (tetap pada bentuk posisi semula).


Menekan tuts yang salah => Menekan tuts dengan salah satu jari sementara jari lain

tegang dan terangkat ke atas.

Learn to Learning



Documents

Piano ( kumpulan artikel )