PROGRAMA DE ESPECIALIZACIÓN, MAESTRÍA Y DOCTORADO … Hist Arte.pdf · Humanidades y de las Artes (CAAHYA) se aprobó la adecuación al Reglamento General de Estudios de Posgrado

1

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTONÓNOMA DE MÉXICO

PROGRAMA DE ESPECIALIZACIÓN, MAESTRÍA Y DOCTORADO EN HISTORIA DEL ARTE

TIPO DE PROYECTO QUE SE PRESENTA:

Adecuación y modificación del plan de estudios de la Especialización en Historia del Arte.

Adecuación y modificación de las Normas Operativas del Programa de Especialización.

DENOMINACIÓN DEL GRADO QUE SE OTORGA:

Especialista en Historia del Arte ENTIDADES ACADÉMICAS PARTICIPANTES:

Especialización

Instituto de Investigaciones Estéticas

Facultad de Filosofía y Letras FECHA DE APROBACIÓN DEL COMITÉ ACADÉMICO: 10 de enero de 2012 FECHA DE OPINIÓN FAVORABLE DEL CONSEJO DE ESTUDIOS DE POSGRADO: 15 de marzo de 2012 FECHA DE APROBACIÓN DEL CONSEJO ACADÉMICO DEL ÁREA DE LAS HUMANIDADES Y DE LAS ARTES: 22 de junio de 2012

2

DENOMINACIÓN DEL PROGRAMA:

Programa de Especialización, Maestría y Doctorado en Historia del Arte CAMPOS DE CONOCIMIENTO QUE COMPRENDE LAESPECIALIZACION: La Especialización está pensada como un plan de estudios de carácter general, no comprende campos de conocimiento individuales. DENOMINACIÓN DEL GRADO QUE SE OTORGA:

Especialista en Historia del Arte DENOMINACIÓN DEL PLAN DE ESTUDIOS QUE SE ADECUA Y MODIFICA:

Especialización en Historia del Arte ENTIDADES ACADÉMICAS PARTICIPANTES:

Instituto de Investigaciones Estéticas

Facultad de Filosofía y Letras

3

INDICE 1. Presentación del Programa ............................................................................................................. 4

1.1 Introducción .............................................................................................................. 4 1.2 Antecedentes del Programa ..................................................................................... 5 1.3 Fundamentación del Programa ................................................................................ 6

1.3.1 Demandas del contexto ..................................................................................... 6 1.3.2 Estado actual y tendencias futuras de los campos de conocimiento que abarca el Programa ................................................................................................................ 7 Especialización: .......................................................................................................... 7 1.3.3 Situación de la docencia e investigación en los niveles institucional y de las entidades académicas participantes ........................................................................... 8 1.3.4 Los resultados más relevantes del diagnóstico que fundamentan la viabilidad y pertinencia de estas acciones ..................................................................................... 8

1.4 Objetivo del Programa ............................................................................................ 10 1.5 Procedimiento empleado en el diseño del Programa y de sus planes de estudio ... 10

1.5.1 De la Especialización ....................................................................................... 11 2. Plan de estudio de la Especialización en Historia del Arte ........................................................... 12

2.3 Plan de estudios de la Especialización en Historia del Arte .................................... 12 2.3.1 Objetivo general del plan de estudios .............................................................. 12 2.3.2 Perfiles ............................................................................................................. 12 2.3.3 Duración de los estudios, y el total de créditos ................................................ 15 2.3.4 Estructura y organización del plan de estudios ................................................ 15 2.3.5 Requisitos ........................................................................................................ 22 2.3.6 Modalidades para obtener el grado de Especialización y sus características ... 25

3. Implantación del Programa y del plan de estudios de la Especialización .................................... 27 3.1 Criterios para la implantación ................................................................................. 27

3.1.1 Tablas de equivalencias entre el plan de estudios vigente y el plan de estudios propuesto.................................................................................................................. 27

3.2. Recursos humanos ............................................................................................... 28 3.3 Infraestructura y recursos materiales ...................................................................... 29

4. Evaluación del Programa y sus planes de estudio ....................................................................... 31 4.1 Condiciones nacionales e internacionales que inciden en el Programa y sus planes de estudio .................................................................................................................... 31 4.2 Análisis de la pertinencia del perfil de ingreso ........................................................ 31 4.3 Adición o modificación del plan de estudios ........................................................... 31 4.4 Evaluación de los fundamentos teóricos y orientación del Programa y sus planes de estudio ......................................................................................................................... 32 4.5 Análisis de las características del perfil del graduado del Programa ....................... 32 4.6 Ubicación de los graduados en el mercado laboral ................................................ 32 4.7 Congruencia de los componentes de los planes de estudio del Programa ............. 32 4.8 Valoración de la programación y operación de las actividades académicas ........... 33 4.9 Ponderación de las experiencias obtenidas durante la implantación del Programa y sus planes de estudio ................................................................................................... 33 4.10 Mecanismos y actividades que se instrumentarán para la actualización permanente de la planta académica ................................................................................................ 33

5. Normas Operativas del Plan de Estudios de Especialización en Historia del Arte ....................... 34 6. Programas de las actividades académicas de los planes de estudio del Programa .................... 52

6.1 Programas de las actividades académicas del plan de estudios de la Especialización en Historia del Arte ............................................................................. 52

Anexos ............................................................................................................................................... 70

4

1. Presentación del Programa

Es preciso aclarar que el término “Programa”, aludirá a lo largo del documento al Programa de Especialización, Maestría y Doctorado en Historia del Arte el cual está constituido por los siguientes planes de estudio:

Especialización en Historia del Arte

Maestría en Historia del Arte

Doctorado en Historia del Arte El presente documento se refiere exclusivamente al PLAN DE ESTUDIOS DE LA ESPECIALIZACION. 1.1 Introducción En el marco requerido por el Reglamento de Estudios de Posgrado, aprobado en 2006 por el H. Consejo Universitario, de que los programas de posgrado vigentes se adecuarán a las nuevas disposiciones establecidas en éste; además de configurar una especialización más ad hoc a las demandas actuales, y que atienda a las necesidades detectadas en los análisis realizados por el comité académico del Programa, es que se presenta la propuesta de adecuación y modificación del plan de estudios y normas operativas de la Especialización en Historia del Arte. La adecuación, modificación y reestructuración propuesta para la Especialización, responde a tres objetivos:

a) la formación temprana de historiadores del arte: introducir a los estudiantes egresados de las licenciaturas en las áreas de las humanidades, las artes y las ciencias sociales en los métodos y conocimientos de la disciplina, para que entre otras cosas estén en condiciones de ingresar a una maestría. Además, ya que no existen estudios de Licenciatura en Historia del Arte en la UNAM, la mayor parte de los alumnos que ingresan a la maestría en Historia del Arte carecen de una formación específica en dicha disciplina. Esto provoca que una parte importante de los estudios de maestría deba dedicarse a conocimientos y habilidades básicos, lo que impacta en el nivel general del Programa. La formación básica en un ciclo de posgrado anterior como es la Especialización, podrá impactar en elevar el nivel teórico-metodológico de la maestría.

b) la integración entre las licenciaturas y el posgrado a través de la admisión de alumnos que aún no se han titulado de la licenciatura y que decidan hacerlo con el ingreso a la Especialización. De este modo se incidirá positivamente en los índices de eficiencia terminal de la licenciatura mediante procedimientos específicos pero también constituyendo al plan mismo en un incentivo para concluir dicho ciclo. Asimismo los alumnos de licenciatura se integrarán de manera más productiva a los estudios propios de la Historia del Arte desde las perspectivas multidisciplinarias de las distintas licenciaturas de las que provienen, y que de por sí caracterizan a nuestra disciplina.

c) la preparación mínima necesaria para ingresar al campo laboral: La Especialización al ofrecer estudios profesionalizantes en la disciplina permitirá al interesado en dicha temática contar, en poco tiempo, con los conocimientos y habilidades básicas necesarias para ingresar al mercado profesional de trabajo, particularmente en los museos y otras áreas de la difusión cultural.

5

Por este motivo, la adecuación y modificación del plan de estudios de la especialización en Historia del Arte, pretende incidir en la enseñanza de los fundamentos de la disciplina en dicho nivel de estudios, aprovechando además la formación de los estudiantes en sus respectivas licenciaturas. La preparación de la Especialización permitirá establecer una base disciplinar común a un grupo de alumnos, que de otra forma, ingresan al plan de estudios de maestría con pocos o nulos conocimientos de las herramientas básicas de historiografía, análisis e investigación en la Historia del Arte. Aunque la Especialización no se plantea como requisito de ingreso a la Maestría, ofrecerá a estudiantes provenientes de carreras particularmente no vinculadas ni con la historia ni con las artes, herramientas metodológicas, teóricas y heurísticas fundamentales para un mejor desempeño en la maestría. Con esto se pretende elevar el nivel académico de la maestría, propiciando que a su ingreso los alumnos cuenten ya con un vocabulario especializado en Historia del Arte, bases teórico metodológicas comunes y un conocimiento historiográfico de los fundamentos disciplinares. 1.2 Antecedentes del Programa Con la fundación en los años treinta del siglo XX de las cátedras de arte prehispánico, arte colonial y arte moderno y contemporáneo por Salvador Toscano, Manuel Toussaint, y Justino Fernández, respectivamente y después con la instauración del Laboratorio de Arte en 1935, y un año más tarde, del Instituto de Investigaciones Estéticas, se sentaron las bases institucionales para la práctica de la historia del arte como disciplina universitaria en México. Ese proceso coincidió con la profesionalización de este campo de estudio que, de hecho, viene desarrollándose como una rama de conocimiento independiente por lo menos desde el siglo XVIII. En 1956 se crea una licenciatura en Historia del Arte en la Universidad Iberoamericana. Por su parte, en la UNAM, en la Facultad de Filosofía y Letras esta formación estaba comprendida en el plan de estudios de la licenciatura de Historia, vigente entre 1959 e inicio de los años setenta. En esas circunstancias el alumno cursaba asignaturas comunes a la licenciatura en Historia durante los primeros semestres, y en su caso, posteriormente acreditaba los créditos curriculares en asignaturas de Historia del Arte hasta completar la cantidad fijada por el plan de estudios. La Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM ha ofrecido posgrados en Historia del Arte desde 1937; inicialmente estaban comprendidos en el programa de Filosofía e Historia. En marzo de 1971 se creó la Especialidad de Historia del Arte y se reestructuró la Maestría en Historia (Historia del Arte)1. El Doctorado por su parte, estuvo comprendido en el programa de Historia; no hacía énfasis en Historia del Arte hasta 1991, año en que se creó en forma independiente el posgrado en Historia del Arte. El 8 de octubre de 1998, en la XII sesión plenaria extraordinaria del Consejo Académico del Área de las Humanidades y de las Artes (CAAHYA) se aprobó la adecuación al Reglamento General de Estudios de Posgrado del Programa de Maestría y Doctorado en Historia del Arte lo que implicó la cancelación de la maestría en Historia (Historia del Arte) y del doctorado en Historia del Arte, vigentes en ese entonces en la Facultad de Filosofía y Letras.

1 En dicha reestructura la Maestría en Historia, contemplaba dos orientaciones que se anotaban entre

paréntesis, el de Historia de México y el de Historia del Arte.

6

El 9 de septiembre de 2002, en la tercera sesión plenaria extraordinaria del CAAHYA, aprobó por unanimidad la modificación del Programa de Posgrado en Historia del Arte para integrar la creación de la especialización en Historia del Arte, las entidades participantes únicas en la Maestría y el Doctorado siguieron siendo la Facultad de Filosofía y Letras y el Instituto de Investigaciones Estéticas. La creación e incorporación de la especialidad fue aprobada por el H. CU el 20 de marzo de 2003. Con la incorporación de esta especialidad al programa, éste cambia de denominación a Programa de especialización, maestría y doctorado en Historia del Arte. Cabe señalar que desde su origen la Especialización se ha impartido únicamente en el Instituto de Investigaciones Estéticas. En el proyecto original de la Especialización se pretendía, como también ocurre aquí, coadyuvar a la formación de historiadores del arte en distintas ciudades y regiones de México, ofreciendo un plan de estudios que permitiera especializarse a profesores y acreditarlos a nivel superior, para que luego pudieran volver a sus lugares de origen a participar en la docencia, investigación y difusión de la disciplina. Por distintas circunstancias no ocurrió exactamente así: la especialización se tomó desde el principio como el primer paso en los estudios de posgrado—en buena medida, debido a la inexistencia de una licenciatura en Historia del Arte. Debido a que no se cumplieron los propósitos de la especialización, sobre todo que contara con la participación de estudiantes y profesores del interior de la República para que recibieran una formación especializada en temas generales de la Historia del Arte en México, se tomó la determinación en el año 2007 de no abrir una nueva inscripción. La UNAM sigue siendo la institución del país que cuenta con el programa de estudios más completo en Maestría y Doctorado en Historia del Arte por la calidad y diversidad de conocimientos de su planta académica y por la revisión y pertinencia de los contenidos de sus planes de estudio en relación a los significativos cambios a los que se ha sometido la teoría en historia del arte en los últimos años. Existen otras instituciones privadas y públicas como la Casa Lamm y hasta 2008 la Universidad Autónoma del Estado de Morelos (UAEM) que ofrecen u ofrecieron doctorados en historia del arte, cuyos contenidos estaban sobre todo enfocados al arte contemporáneo. Desde la perspectiva de su planta docente, de la dinámica establecida para actualizar los programas y contenidos de las actividades académicas debido a las nuevas exigencias de la disciplina y los intereses de los alumnos, es el programa de posgrado que se ofrece en la UNAM el más completo en su género. 1.3 Fundamentación del Programa

1.3.1 Demandas del contexto

Especialización:

La historia del arte es una disciplina dentro del área de las humanidades y de las artes que se ha venido desarrollando desde el siglo XVIII, como un campo autónomo de debates y métodos plenamente instituido en gran parte de los circuitos universitarios del mundo. Aunque guarda un constante diálogo y colaboración con formas de conocimiento afines como la historia, la arqueología, la arquitectura, la filosofía, los estudios culturales, la restauración y administración de bienes culturales, la curaduría y crítica de arte, la historia del arte se plantea como la rama académica más directamente involucrada en

7

entender el hecho artístico, tanto en términos de su significación histórica y cultural, como en términos de la teorización de la condición transhistórica y transcultural de los fenómenos estéticos. Dada la creciente importancia que la reflexión sobre las imágenes y la cultura material tiene en una multitud de disciplinas humanísticas y sociales, la historia del arte ha adquirido un rol cada vez más central en la producción de la reflexión contemporánea. Sin abandonar su constante relación con la historia de la cultura, la historia del arte se ha ido constituyendo en un territorio en el que confluyen una multitud de debates teóricos que subrayan la centralidad de la producción artística. Este campo de reflexión centra sus preguntas en la producción imaginaria y simbólica y las analiza en su historicidad, su artisticidad, su materialidad, su funcionalidad, sus modos de representación, sus estrategias de expresión y finalmente su cuidado, conservación y promoción.

El campo de trabajo de la historia del arte ha venido creciendo en los últimos tiempos, al paso del desarrollo de las instituciones académicas y museológicas especializadas en el tema, y las demandas tanto culturales, como comerciales que rodean a la circulación de imágenes y obras de arte. En particular, en las últimas dos décadas han ocurrido los siguientes procesos, que han incidido directamente en el aumento de la demanda de especialistas en Historia del Arte:

1. Profesionalización de las instituciones museológicas, que otorga nuevas oportunidades laborales a los historiadores del arte formados académicamente.

2. Crecimiento del mercado de arte, con el consiguiente crecimiento del número de galerías. Paralelamente, se ha profesionalizado el interés en el arte contemporáneo, lo que ha establecido una nueva demanda de curadores y profesionales con una sólida formación académica.

3. Creciente interés regional por el patrimonio cultural, que incide en la elaboración de catálogos.

4. Creciente interés del conjunto de las ciencias sociales en los estudios sobre la imagen. Una especialización en Historia del Arte favorece la formación de futuros maestros y doctores en los campos de las ciencias sociales con un manejo adecuado en el análisis sociohistórico de la imagen.

En promedio se espera una demanda probable de 20 alumnos.

Se espera captar alumnos egresados de las carreras de Humanidades, Ciencias Sociales y las Artes de la UNAM y otros de las Universidades Autónoma del Estado de México (UAEMex) y Autónoma Benito Juárez de Oaxaca (UABJO) con quienes se están por suscribir convenios.

1.3.2 Estado actual y tendencias futuras de los campos de conocimiento que abarca el Programa

Especialización:

Como se indicó anteriormente, la especialización no contempla la división en campos de conocimiento, ya que, como mostró la experiencia previa con el plan de estudios de Especialización que ahora se adecua y modifica, la necesidad existente en los espacios laborales de Museos, Casas de Cultura, Galerías, Museos Regionales, y otros espacios de trabajo e investigación profesional en la Historia del Arte requieren de especialistas con

8

una formación disciplinar general y sólida en sus planteamientos teórico metodológicos y con una capacidad de generar trabajos de investigación en condiciones de presión y sobre todo para efectos de difusión. Es por esto que el plan de estudios que se propone plantea la impartición de una serie de actividades académicas generales que cubran los conceptos básicos de la disciplina en sus aspectos teóricos, metodológicos, de crítica e historiografía.

1.3.3 Situación de la docencia e investigación en los niveles institucional y de las entidades académicas participantes

Especialización La planta docente se compone de investigadores de tiempo completo del Instituto de Investigaciones Estéticas y profesores de tiempo completo de la Facultad de Filosofía y Letras. El Instituto cuenta con 36 investigadores, en tanto que hay 4 profesores de la Facultad.”La planta docente, entre la cual se encuentran los especialistas más destacados del país, se enriquece con investigadores y docentes de otras instituciones: Universidad Autónoma Metropolitana, Instituto Nacional de Antropología e Historia, Universidad Iberoamericana, El Colegio de México, Instituto Nacional de Bellas Artes; y con la visita de maestros invitados de universidades de otras partes del mundo en particular académicos que proceden de diversas universidades de América Latina, como la Universidad de Buenos Aires y la Universidad San Martín en Argentina, San Marcos en Lima Perú, Universidad de Belo Horizonte, Brasil y también de la Ecole de Hautes en Sciences Sociales en Paris, Francia, y el Institute of Fine Arts de Nueva York, EUA. El Instituto de Investigaciones Estéticas y la Facultad de Filosofía y Letras han mantenido un estrecho vínculo de colaboración. Comparten la productividad académica al haber una retroalimentación entre investigación y docencia, puesto que la Facultad es el campo por excelencia de la práctica docente y de la formación de los investigadores. En 72 años de vida, el Instituto ha generado estudios fundamentales para la historia del arte mexicano, en más de 600 obras, además de contar con la revista Anales, quizás la de mayor importancia y continuidad de América Latina en la disciplina. En términos generales los investigadores del Instituto participan en actividades docentes del posgrado de Historia del Arte, renovando permanentemente el contenido de sus actividades académicas con su investigación y atendiendo a las demandas y necesidades de los alumnos.

1.3.4 Los resultados más relevantes del diagnóstico que fundamentan la viabilidad y pertinencia de estas acciones

El proyecto que se presenta es resultado de una reflexión y propuesta específica del Subcomité de Evaluación del posgrado en Historia del Arte, que fue sometida a la consulta de la comunidad en distintos foros realizados durante los años 2009 y 2010. La principal preocupación que surgió en estos ejercicios académicos fue la falta de una formación precedente a la de maestría para los estudios de Historia del Arte. A partir del proceso de adecuaciones al RGEP de 2006, se decidió atender primero la adecuación de los planes de estudio de la Maestría y el Doctorado al Reglamento General de Estudios de Posgrado (RGEP) y se encargó al Subcomité de Evaluación realizar un diagnóstico y una nueva propuesta conceptual para la Especialización, misma que se discutió en un pre-foro (2009) y un foro con tutores y alumnos del posgrado (2010) y de

9

esa consulta con la comunidad académica surgió la propuesta que ahora se está buscando implementar. El plan de estudios de la Especialización analizado no contemplaba la enseñanza de conocimientos básicos de la práctica disciplinar que permitieran al alumno egresar con las herramientas teórico metodológicas fundamentales para ejercer la Historia del Arte a nivel profesional. Adicionalmente, había una desarticulación en la formación general y una oferta de conocimientos particulares sobre los campos de conocimiento que no redundaban en un mejor nivel académico para el ingreso a la maestría. Tras una evaluación general, realizada por los profesores de los diferentes campos de conocimiento existentes entonces:

Teoría y Metodología

Arte Indígena en América

Arte de los Virreinatos

Arte Moderno

Arte Contemporáneo Se decidió replantear los objetivos y reestructurar el plan de estudios para ofrecer esa formación disciplinar general. Es por ello que en las modificaciones y adecuaciones al plan de estudios de la Especialización no hay ya campos de conocimiento, aunque estos se conservan para los planes de estudio de la Maestría y el Doctorado como aparecen en la adecuación aprobada en el 2009. En el plan de estudios propuesto se ha dado preferencia a una sólida formación de carácter general en el aspecto de teoría y metodología, sin una especialización particular en los períodos históricos y sí en los fundamentos teóricos, metodológicos y conceptuales de la Historia del Arte, así como en la atención de los serios problemas de redacción que presentan los alumnos de este nivel, su desconocimiento de las formas específicas de escritura del Historiador del Arte (ensayos académicos de investigación, fichas de obra, de sala, textos para exposiciones y catálogos) y la falta de experiencia en actividades de investigación básica. La adecuación y modificación que se propone otorga al alumno conocimientos historiográficos de la Historia del Arte, elementos de reflexión teórica a nivel de las diferentes teorías estéticas y de análisis e interpretación de obras de arte, imágenes y la cultura visual, los estudios de las imágenes y los nuevos estudios sobre los materiales y la multimedialidad. A su vez pone un fuerte énfasis en la metodología de la investigación y la escritura como medios específicos de la disciplina. Se consensó así la propuesta de tener un plan de estudios de Especialización de naturaleza general, con actividades académicas panorámicas y en el que se impartieran los fundamentos para avanzar y profundizar en los estudios posteriores. La discusión y los procesos de definición de la adecuación y modificación del plan de estudios para la Especialización pueden consultarse en el sitio electrónico: http://atenea.esteticas.unam.mx/palimpsesto La Especialización en Historia del Arte tiene, en este contexto, tres objetivos específicos:

a) la formación temprana de historiadores del arte: introducir a los estudiantes egresados de las licenciaturas en las áreas de las humanidades, las artes y las ciencias sociales en los métodos y conocimientos de la disciplina, para que entre otras cosas estén en condiciones de ingresar a una maestría. Además, ya que no existen estudios de Licenciatura en Historia del Arte en la UNAM, la mayor parte de los alumnos que ingresan a la maestría en Historia del Arte carecen de una

http://atenea.esteticas.unam.mx/palimpsesto

10

formación específica en dicha disciplina. Esto provoca que una parte importante de los estudios de maestría deba dedicarse a conocimientos y habilidades básicos, lo que impacta en el nivel general del Programa. La formación básica en un ciclo de posgrado anterior como es la Especialización, podrá impactar en elevar el nivel teórico-metodológico de la maestría.

b) la integración entre las licenciaturas y el posgrado a través de la admisión de alumnos que aún no se han titulado de la licenciatura y que decidan hacerlo con el ingreso a la Especialización. De este modo se incidirá positivamente en los índices de eficiencia terminal de la licenciatura mediante procedimientos específicos pero también constituyendo al plan mismo en un incentivo para concluir dicho ciclo. Asimismo los alumnos de licenciatura se integrarán de manera más productiva a los estudios propios de la Historia del Arte desde las perspectivas multidisciplinarias de las distintas licenciaturas de las que provienen, y que de por sí caracterizan a nuestra disciplina.

c) la preparación mínima necesaria para ingresar al campo laboral: La Especialización al ofrecer estudios profesionalizantes en la disciplina permitirá al interesado en dicha temática contar, en poco tiempo, con los conocimientos y habilidades básicas necesarias para ingresar al mercado profesional de trabajo, particularmente en los museos y otras áreas de la difusión cultural.

Ingreso y procesos de admisión a la Especialización: El Comité Académico de la Especialización se encargará de publicar la convocatoria de admisión, recibir, revisar y analizar la documentación de los aspirantes y decidirá sobre el ingreso. Asimismo, se encargará de la gestión con los programas de licenciatura que elijan sumarse al Plan de Estudios de la Especialización como opción de titulación para sus licenciaturas. 1.4 Objetivo del Programa El Programa de Especialización, Maestría y Doctorado en Historia del Arte tiene como meta preparar historiadores del arte con capacidad de permanente renovación académica por medio del ejercicio disciplinado de la investigación y la crítica. Acoge a alumnos interesados en los diversos ámbitos geográficos, teóricos y disciplinarios del arte a nivel internacional con un énfasis especial en los estudios del arte en México y América Latina. Busca formar investigadores, profesores a nivel universitario, así como profesionales de la divulgación y producción cultural, mediante una sólida formación en las distintas perspectivas metodológicas y teóricas de la disciplina. Asimismo, promueve la integración de diversas disciplinas en la reflexión teórica orientada al conocimiento del fenómeno artístico, contribuyendo con la creación de redes y comunidades académicas de amplia participación y exigencia a nivel nacional, regional e internacional, y la inserción de los alumnos en dichos circuitos. 1.5 Procedimiento empleado en el diseño del Programa y de sus planes de estudio El Comité Académico del Programa nombró un Subcomité de Evaluación para atender a lo señalado en las normas operativas del Programa y en el RGEP respecto a que se evalúe el Programa al menos cada cinco años. Como resultado de la evaluación el Subcomité de Evaluación elaboró la propuesta de modificación del plan de estudios de maestría para adicionar el campo de conocimientos de Estudios Curatoriales, así como la adecuación y modificación del plan de estudios de la Especialización, posteriormente convocó a la comunidad a dos foros de consulta y debate sobre dichas propuestas, cada uno precedido por sendas reuniones preliminares y preparatorias. Las propuestas de los

11

profesores y alumnos fueron sistematizadas e incorporadas a este documento por el Subcomité de Evaluación. En algunos casos se trató de críticas de fondo y propuestas muy distintas de la que presentó el Subcomité. Entre otras cosas, fue sencillo incorporar estos puntos de vista divergentes, que a veces modificaron la propuesta original, porque se utilizó un instrumento informático que permitió hacer correcciones y ajustes colectivamente durante las reuniones mismas, y que es público en la dirección http://atenea.esteticas.unam.mx/palimpsesto. Las correcciones se hicieron así sobre el documento mismo y a la vista de la comunidad. La plataforma en línea que condensa aún una parte de la discusión se encuentra en: http://atenea.esteticas.unam.mx/palimpsesto. El Comité Académico, en reuniones ordinarias desde diciembre de 2010 y hasta marzo de 2011, revisó y corrigió el documento hasta su aprobación el 10 de enero de 2011. (ver Anexo).

1.5.1 De la Especialización

En la adecuación del Programa, aprobada el 13 de marzo del año 2009, las normas operativas incluyen la constitución del Subcomité de Evaluación, que auxilia al Comité Académico para las revisiones de los planes de estudio, y que tiene la facultad de convocar a toda la comunidad del posgrado para discutir y consultar propuestas o análisis de la situación de los estudios. Reunido el Subcomité de Evaluación, determinó que una de sus prioridades era la adecuación y modificación del plan de estudios de la Especialidad en Historia del Arte, en virtud de que se trataba de un importante esfuerzo de los profesores del Programa. La especialización se definió como un área prioritaria que permitiría una mayor articulación con las licenciaturas de humanidades, artes y ciencias sociales al proponerse como opción de titulación y como una alternativa formativa profesionalizante para la incorporación de sus egresados en el campo laboral. También, debido a la falta de una licenciatura en historia del arte, la Especialización serviría como precedente y espacio de formación básica para los alumnos que aspiran a llevar a cabo una maestría o un doctorado en Historia del Arte. El Subcomité de Evaluación realizó un diagnóstico y una nueva propuesta conceptual para la Especialización, misma que se discutió en un pre-foro (2009) y un foro con tutores y alumnos del posgrado (2010) y de esa consulta con la comunidad académica surgió la propuesta que ahora se está buscando implementar.

http://atenea.esteticas.unam.mx/palimpsesto

12

2. Plan de estudio de la Especialización en Historia del Arte 2.3 Plan de estudios de la Especialización en Historia del Arte

2.3.1 Objetivo general del plan de estudios

El plan de estudios de la Especialización en Historia del Arte tiene como objetivo formar profesionales de la divulgación y producción cultural, mediante una sólida formación en las distintas perspectivas metodológicas y teóricas de la Historia del Arte. La especialidad introduce a los alumnos en los conocimientos y métodos generales de la historia del arte, proponiéndoles métodos para que puedan establecer, por sí mismos, un conocimiento general mediante el estudio personal. Asimismo, prepara a los egresados de carreras de arte y humanidades o ciencias sociales para emprender estudios de maestría y doctorado en Historia del Arte. La especialidad en Historia del Arte promueve la integración de diversas disciplinas en la reflexión teórica orientada al conocimiento del fenómeno artístico. Asimismo, acoge a alumnos interesados en los diversos ámbitos geográficos, teóricos y disciplinarios del arte a nivel internacional con un énfasis especial en los estudios del arte en México y América Latina. Objetivos específicos:

a) Ofrecer una formación específica en Historia del Arte previa a la maestría. b) Introducir a los profesionales de las humanidades, las ciencias sociales y las artes

en el campo de la historia y la teoría del arte. c) Brindar un espacio de formación metodológica básica en la disciplina,

favoreciendo al mismo tiempo la titulación en las licenciaturas. d) Ofrecer una formación común a los futuros historiadores del arte, que proceden de

disciplinas distintas entre sí, brindándoles herramientas teórico metodológicas y una base disciplinar compartida que propicie un mayor diálogo académico.

e) Favorecer la profesionalización del trabajo en museos y otros centros de difusión cultural, brindando además una alternativa complementaria para la formación de profesores de educación media superior dedicados a la historia del arte.

2.3.2 Perfiles

2.3.2.1 Perfil de ingreso

El aspirante a ingresar a la Especialidad en Historia del Arte deberá ser un egresado preferentemente de alguna licenciatura de arte, humanidades o ciencias sociales, lo cual le proporciona un conocimiento del campo de estudio del que proviene. El aspirante tendrá conocimiento de:

Las formas básicas de escritura que se utilizan en un trabajo académico;

La estructura y metodología necesarias para realizar un trabajo básico de investigación en una disciplina humanística o social

Las diferencias entre hipótesis y objetivos en el planteamiento de un problema de investigación

13

Nociones historiográficas básicas de la disciplina de la que proviene. El ingreso considerará también que el aspirante posea las habilidades para:

La observación, análisis y síntesis;

El análisis visual;

Capacidad para comprender el estado de la cuestión en diversas áreas de los estudios artísticos;

La lectura, comprensión y uso de textos, y

La comunicación escrita y verbal, así como la disponibilidad para absorber y analizar competentemente una diversidad de textos académicos.

Se espera que el aspirante posea las siguientes cualidades personales:

Sensibilidad frente a los temas de la conservación del patrimonio tangible e intangible (es decir del patrimonio artístico y cultural), y;

Espíritu crítico y creativo del fenómeno artístico y las culturas visuales. La especialidad aspira a convocar preferentemente alumnos de tiempo completo. El Comité Académico podrá autorizar la inscripción de alumnos de tiempo parcial. El plan de estudios tiene un especial interés en incorporar alumnos preocupados por la preservación del legado artístico e histórico, incluido el patrimonio cultural, y dispuestos al intercambio intelectual con colegas y académicos de las más diversas disciplinas humanísticas. Se buscan alumnos que entiendan su compromiso con la Historia del Arte como una participación en el debate teórico de la disciplina y la investigación de las posibilidades de trabajo transdisciplinario.

2.3.2.2 Perfiles intermedios

El alumno de primer semestre tendrá conocimiento de:

Las formas básicas de escritura que se utilizan en la Historia del Arte;

La estructura y metodología necesarias para realizar un trabajo básico de investigación en Historia del Arte: problematización de un tema, planteamiento del problema e hipótesis, objetivos, estructura argumental, uso de bibliografía y elaboración de un aparato crítico, planteamiento de conclusiones y preguntas abiertas que quedan a resolver, y

Nociones historiográficas de la disciplina El estudiante del primer semestre tendrá las siguientes habilidades:

Redactar un trabajo de investigación con los requisitos necesarios para producir un texto de calidad académica;

Diferenciar las características Historiográficas de ciertos textos clásicos de la disciplina

Valerse de las metodologías propuestas por los autores revisados en el Seminario de Lecturas de Textos de Historia del Arte.

Realizar y redactar el análisis formal de una obra o una imagen

Expresar verbalmente y por escrito sus opiniones y críticas informadas

14

Durante el primer semestre de la Especialización el alumno habrá desarrollado las siguientes cualidades personales:

Sensibilidad para identificar las diferencias entre los horizontes históricos y las premisas epistemológicas de la historia del Arte de otros periodos;

Actitud crítica frente a los juicios de valor sobre las perspectivas del pasado y diferenciar entre las expectativas y premisas del presente y las del pasado, y

Escuchar, dialogar y respetar posiciones encontradas.

2.3.2.3 Perfil de egreso

El egresado de la especialidad en Historia del Arte contará con los siguientes Conocimientos:

Las formas básicas de escritura que se utilizan en la Historia del Arte;

La estructura y metodología necesarias para realizar un trabajo básico de investigación en Historia del Arte;

Nociones historiográficas de la disciplina y algunos conocimientos generales de la misma;

Las herramientas mínimas para construir su propio conocimiento general, y

Algunas herramientas fundamentales del análisis del arte .

El egresado de la especialidad en Historia del Arte contará con las siguientes habilidades:

Analizar críticamente las obras de arte y los textos que a ellas se refieren, identificando sus problemas torales y estableciendo una sólida identidad disciplinar;

Manejar las herramientas fundamentales para analizar obras de arte;

Redactar un trabajo de investigación con los requisitos necesarios para producir un texto de calidad académica;

Diferenciar las características Historiográficas de ciertos textos clásicos de la disciplina;

Valerse de las metodologías propuestas por los autores revisados durante los dos semestres de la Especialización, y

Expresar verbalmente y por escrito sus opiniones y críticas informadas.

El egresado de la especialidad en Historia del Arte contará con las siguientes Cualidades personales:

Actitud crítica frente a los juicios de valor sobre las perspectivas del pasado y diferenciar entre las expectativas y premisas del presente y las del pasado, y

Escuchar, dialogar y respetar posiciones encontradas.

2.3.2.4 Perfil del graduado

El graduado de la especialidad en Historia del Arte estará en condiciones de optar por una inscripción a los estudios de maestría, contando con una formación general que le permita superar exitosamente los exámenes de admisión a programas de Maestría en distintas instituciones educativas, o bien de incorporarse al mercado de trabajo con un acervo propio de herramientas para intervenir flexiblemente en labores de difusión cultural, docencia a nivel medio superior, conservación del patrimonio y acopio iconográfico. El graduado será un profesional que cuenta con los conocimientos y habilidades necesarias

15

para integrarse al mercado profesional de trabajo, particularmente en los museos y otras áreas de la difusión cultural y la docencia.

Además habrá adquirido los fundamentos teóricos, metodológicos y conceptuales de la Historia del Arte y tendrá elementos de reflexión teórica a nivel de las diferentes teorías estéticas y de análisis e interpretación de obras de arte, imágenes y la cultura visual, los estudios de las imágenes y los nuevos estudios sobre los materiales y la multimedialidad. Estará en condiciones de promover la integración de diversas disciplinas en la reflexión teórica orientada al conocimiento del fenómeno artístico.

Demostrará además una responsabilidad, ética y perseverancia en la investigación, promoción y cuidado del patrimonio artístico y en la producción de conocimiento sobre el mismo.

2.3.3 Duración de los estudios, y el total de créditos

El plan de estudios propuesto para la Especialización en Historia del Arte se cursa en dos semestres. En estos periodos deberán ser cubiertas las actividades académicas establecidas en el plan de estudios. Tiene un valor total en créditos de 48; de los cuales 40 son obligatorios, distribuidos en cinco actividades académicas y 8 créditos son obligatorios de elección distribuidos en una actividad académica. El Comité Académico podrá otorgar un plazo adicional de un semestre consecutivo para concluir los créditos y graduarse. Si los alumnos no obtienen el grado en los plazos establecidos en los párrafos anteriores, el Comité Académico decidirá si procede la baja del alumno del plan de estudios. En casos excepcionales, el propio Comité podrá autorizar una prórroga con el único fin de que los alumnos obtengan el grado. Se considera que son de tiempo completo los alumnos que acreditan la totalidad de las actividades académicas del plan de estudios, incluyendo la obtención del grado, en un máximo de dos semestres. Se considera que son de tiempo parcial los alumnos que acrediten la totalidad de las actividades académicas del plan de estudios, incluyendo la obtención del grado, en un máximo de tres semestres.

2.3.4 Estructura y organización del plan de estudios

Cada semestre consta de tres actividades académicas. En el primer semestre se incluyen: un Seminario de Investigación, un Taller de Redacción y un Seminario de Lectura de Textos de Historia del Arte. El segundo semestre también consta de tres actividades académicas. Se ha diseñado alrededor de seminarios generales, de ellos la mayor carga de trabajo académico recaerá en el Seminario de Conceptos Básicos de la Historia del Arte. Se impartirán además un Seminario de Teoría del Arte y un Seminario de Temas Selectos de Historia del Arte.

16

2.3.4.1 Descripción general de la estructura y organización académica del plan de estudios

En términos generales, el plan de estudios de la Especialización en Historia del Arte tiene un valor total en créditos de 48 y está dividido en dos partes, cada una de las cuales abarca un semestre. Las actividades académicas que conforman la especialidad tienen carácter obligatorio y obligatorio de elección, se cursan en la modalidad de taller o seminario y son de tipo teórico-práctico. Asimismo, cada actividad consta de ocho créditos. Durante el primer semestre, el alumno de la especialidad deberá cursar y elaborar, de manera obligatoria, un trabajo escrito en la actividad académica de Seminario de Investigación, ya que el propósito de esta actividad es que dicho trabajo escrito sirva para que los alumnos acrediten el seminario y, a su vez, apoyar a los que hayan ingresado al posgrado como una forma de titulación a que concreten su trabajo para la obtención de su título de licenciatura. Algunos alumnos que ingresaron a la Especialización en Historia del Arte son típicamente egresados de alguna licenciatura de la UNAM y están buscando concluir su procedimiento de titulación elaborando en la actividad académica Seminario de Investigación de la Especialización, un trabajo escrito con las características indispensables para obtener el título de licenciados como marcan sus respectivos planes de estudio de licenciatura. En el primer semestre los alumnos no sólo elaborarán dicho trabajo sino que habrán iniciado su formación sobre los temas más comunes de la Historia del Arte. Para colaborar en esta tarea, en el primer semestre, hay otras dos actividades académicas: un Taller de Redacción y un seminario de Lectura de Textos de Historia del Arte. El primero pretende consolidar en los alumnos las herramientas básicas de la expresión escrita, y está orientado a mostrar las convenciones y modos de lenguaje de la historia del arte. Se trata de aprovechar esta oportunidad para resolver posibles problemas que provienen, en numerosos alumnos, de los ciclos de la educación básica. El seminario de Lectura de Textos de Historia del Arte busca establecer una identidad disciplinaria mediante la lectura detenida de textos básicos de Historia del Arte. Deberá ser un máximo de dos textos a considerar durante el semestre, y cada uno deberá ser leído completamente. La finalidad es que para aprender a articular un argumento, es necesario haber analizado previamente un argumento completo, evitando las lecturas fragmentarias y fuera de contexto que suelen ocupar la mayor parte de las currículas a nivel superior. Al inscribirse al primer semestre, los alumnos podrán notificar a la coordinación que no buscan obtener la Especialidad, sino únicamente acreditar el primer semestre para titularse en el ciclo anterior, de lo que la Coordinación tomará nota para no afectar la eficiencia terminal del plan de estudios. Por lo anterior, los alumnos de licenciatura que hayan obtenido el título al concluir el primer semestre de la Especialización, podrán optar por seguir en el plan de estudios para obtener el grado de Especialista en Historia del Arte. Los alumnos del segundo semestre habrán concluido sus estudios de licenciatura, por lo que acreditarán seminarios generales y de temas selectos de distintas ramas de la historia y teoría del arte en este semestre. El segundo semestre de la especialidad tiene tres actividades académicas, una de ellas orientada a la teoría (Seminario de Teoría del Arte), otro más a la metodología (Conceptos

17

Básicos de la Historia del Arte), y uno más que busca mostrar la articulación de argumentos sumamente generales y amplios en la historia del arte global (Seminario de Temas selectos de Historia del Arte). En esta última actividad académica es obligatorio que los programas abarquen por lo menos tres continentes y cinco siglos, a elección del docente, con el fin de problematizar las versiones coloniales o etnocéntricas de la historia del arte. Cabe mencionar que la actividad académica de Seminario de Investigación (del primer semestre) tiene seriación obligatoria con estas tres actividades académicas del segundo semestre. En este segundo semestre, la mayor relevancia académica en la disciplina estará en la actividad académica de Conceptos Básicos de la Historia del Arte. Las otras dos actividades estarán destinadas a problematizar los panoramas generales, tanto en la teoría como en la historia del arte. Las características de la estructura y organización general del plan de estudios de la especialización establecidas anteriormente se concretan en el siguiente esquema:

SEMESTRE ACTIVIDADES ACADÉMICAS

CRÉDITOS, CARÁCTER, MODALIDAD Y TIPO

PRIMERO

Taller de Redacción*

Seminario de Investigación

Lectura de Textos de Historia del Arte

Cada actividad académica consta de 8 créditos.

Con carácter obligatorio, salvo el Taller de Redacción que es obligatorio de elección.

Se imparten en la modalidad de seminario o taller.

El tipo de actividad teórico-práctico.

Por semana se imparten cuatro horas teórico-prácticas. Nota: El alumno podrá reemplazar el Taller de Redacción por cualquier otra actividad académica que se imparta en los planes de posgrado, cuando el Comité Académico considere que tiene un excelente dominio del lenguaje escrito.

SEGUNDO

Seminario de Temas Selectos de Historia del Arte

Conceptos básicos de la Historia del Arte

Seminario de Teoría del Arte

Cada actividad académica consta de 8 créditos.

Con carácter obligatorio.

Se imparten en la modalidad de seminario.

El tipo de actividad teórico-práctico.

Por semana se imparten cuatro horas teórico-prácticas.

2.3.4.2 Mecanismos de flexibilidad del plan de estudios

Las actividades académicas obligatorias del plan de estudios podrán ser sustituidas por otras actividades académicas, obligatorias u optativas, de otros planes vigentes, de acuerdo con lo establecido en el Marco Institucional de Docencia, previa autorización del Comité Académico. Cabe señalar que las actividades académicas Seminario de Lectura de Textos de Historia del Arte y Seminario de Conceptos Básicos de la Historia del Arte deberán acreditarse en el plan de estudios. Salvo casos excepcionales que lo ameriten para hacer esta sustitución deberá haber una aprobación del Comité Académico y no será

18

válido reemplazar la actividad por alguna cuyo contenido no se refiera a la historia del arte o a la cultura visual. En cambio, el Taller de Redacción, el Seminario de Temas Selectos de Historia del Arte y Seminario de Teoría del Arte podrán acreditarse en otros programas dentro y fuera de la UNAM, conforme a las disposiciones establecidas en la Legislación. En el caso de instituciones externas, para ello, deberá existir un convenio de colaboración académica. El alumno podrá reemplazar el Taller de Redacción por otro Taller de Redacción, o por otra actividad académica que se imparta en otro Plan de Estudios, cuando el Comité Académico considere que tiene un excelente dominio del lenguaje escrito. El Comité Académico podrá autorizar la acreditación del Taller de Redacción del primer semestre durante el segundo, particularmente cuando por razones académicas válidas el alumno pretenda cubrir dichas actividades en programas distintos al de Historia del Arte. Esta autorización no podrá otorgarse para el Seminario de Investigación.

2.3.4.3 Seriación en el plan de estudios

En la Especialización en Historia del Arte sólo existe seriación obligatoria en el caso de la actividad académica de Seminario de investigación. Tabla de seriación del plan de estudios de la Especialización en Historia del Arte

Seriación obligatoria de las actividades académicas

Actividad académica Actividad académica antecedente

Actividad académica subsecuente


Ninguna Ninguna

Taller de Redacción Ninguna Ninguna

Seminario de Investigación Ninguna

Conceptos Básicos de la Historia del Arte; Seminario de Temas Selectos de Historia del Arte; Seminario de Teoría del Arte

Conceptos Básicos de la Historia del Arte






19

2.3.4.4 Lista de actividades académicas de los programas del plan de estudios de la Especialización en Historia del Arte

LISTA DE LAS ACTIVIDADES ACADÉMICAS

CLAVE DENOMINACIÓN

DE LA ACTIVIDAD ACADÉMICA

MODALIDAD CARÁCTER

TIPO DE ACTIVIDAD TOTAL DE HORAS

POR SEMESTRE

TOTAL DE CRÉDITOS

HORAS/SEMANA

HORAS TEÓRICAS

HORAS PRÁCTICAS

PRIMER SEMESTRE

Seminario de Investigación

Seminario Obligatorio 2 2 64 8



Taller de

Redacción* Taller

Obligatorio de elección

2 2 64 8

SEGUNDO SEMESTRE



Seminario de Temas Selectos de Historia el Arte




*El alumno podrá reemplazar el Taller de Redacción por otro Taller de Redacción, o por otra actividad académica que se imparta en otro Plan de Estudios, cuando el Comité Académico considere que tiene un excelente dominio del lenguaje escrito.

TABLA RESUMEN DE LAS ACTIVIDADES ACADÉMICAS

Actividades Académicas

Total de Actividades Académicas

Obligatorias Obligatorias de

Elección Optativas

Optativas de Elección

Teóricas Prácticas Teóricas-Practicas

6 5 1 0 0 0 0 6

Créditos

Total de Créditos

Obligatorios Obligatorios de

Elección Optativos

Optativos de Elección

Teóricos Prácticos Teórico-Prácticos

48 40 8 0 0 0 0 48

Horas

Total de Horas Obligatorias Obligatorias de

Elección Optativas

Optativas de Elección

Teóricas Prácticas

384 320 64 0 0 192 192

20

2.3.4.5 Mapa curricular

Mapa curricular (propuesto)

*El alumno podrá reemplazar el Taller de Redacción por otro Taller de Redacción que se imparta en los planes de posgrado, o por otra actividad académica, cuando el Comité Académico considere que tiene un excelente dominio del lenguaje escrito

PRIMER SEMESTRE

Seminario de Investigación Horas: Teóricas: 32 Prácticas: 32

Créditos: 8

Lectura de Textos de Historia del Arte Horas: Teóricas: 32 Prácticas: 32

Créditos: 8

Taller de Redacción*

Horas: Teóricas: 32 Prácticas: 32 Créditos: 8

SEGUNDO SEMESTRE





Seminario de Teoría del Arte Horas: Teóricas: 32 Prácticas: 32

Créditos: 8

PENSUM ACADEMICO: 384 TOTAL DE ACTIVIDADES ACADÉMICAS: 6 TOTAL DE ACTIVIDADES ACADÉMICAS OBLIGATORIAS: 5 TOTAL DE ACTIVIDADES ACADÉMICAS OPTATIVAS: 0 TOTAL DE ACTIVIDADES ACADÉMICAS OBLIGATORIAS DE ELECCIÓN: 1 TOTAL DE ACTIVIDADES ACADÉMICAS OPTATIVAS DE ELECCIÓN: 0 TOTAL DE CRÉDITOS: 48

SERIACIÓN

OBLIGATORIA

INDICATIVA

21

Mapa curricular (vigente hasta 2007)

PRIMER SEMESTRE SEGUNDO SEMESTRE

Módulo de Metodología I Obligatorio: Horas: teóricas 48, Prácticas: 0 Créditos 6

Módulo de Metodología II Obligatorio: Horas: teóricas 48, Prácticas: 0 Créditos 6

Módulo de Arte Prehispánico I Obligatorio: Horas: teóricas 48, Prácticas: 0 Créditos 6

Módulo de Arte Prehispánico II Obligatorio: Horas: teóricas 48, Prácticas: 0 Créditos 6

Módulo de Arte novohispano I Obligatorio: Horas: teóricas 48, Prácticas: 0 Créditos 6

Módulo de Arte novohispano II Obligatorio: Horas: teóricas 48, Prácticas: 0 Créditos 6

Módulo de Arte del siglo XIX-I Obligatorio: Horas: teóricas 48, Prácticas: 0 Créditos 6

Módulo de Arte del siglo XIX-II Obligatorio: Horas: teóricas 48, Prácticas: 0 Créditos 6

Módulo de Arte del siglo XX-I Obligatorio: Horas: teóricas 48, Prácticas: 0 Créditos 6

Módulo de Arte del siglo XX-II Obligatorio: Horas: teóricas 48, Prácticas: 0 Créditos 6

22

2.3.5 Requisitos

2.3.5.1 Requisitos de ingreso

Los aspirantes a ingresar al plan de estudios deberán presentar y cumplir los siguientes requisitos, de acuerdo con lo estipulado en las Normas Operativas del Programa: 1. Registro como Aspirante en la Coordinación del Programa

2. Carta de dedicación de tiempo completo a los estudios de Especialización. El Comité

Académico otorgará la condición de alumno de tiempo parcial, en casos

excepcionales.

3. Presentar una carta de exposición de motivos que en menos de dos cuartillas a doble

espacio exponga las razones y objetivos por los que el aspirante desea hacer la

especialidad en Historia del Arte en la UNAM.

4. Someterse a los exámenes de conocimientos previos, habilidades y aptitudes

requeridos para ingresar a la especialidad.

5. Un texto (ensayo, artículo escolar, etc.) con un máximo de veinte cuartillas del que sea

autor el aspirante, publicado o inédito, y que a juicio de él mismo represente mejor sus

avances en el estudio de las artes y las humanidades. Se solicita este texto, antes de

su ingreso, como ejemplo de su trabajo escrito durante la licenciatura y para evaluar

su capacidad para estructurar un trabajo académico escrito.

6. Asistir a la entrevista personalizada de acuerdo al mecanismo que establezca el

Comité Académico.

7. Comprensión de lectura de un idioma diferente a la lengua materna

Adicionalmente los alumnos con estudios en México y/o de nacionalidad mexicana deberán entregar: 1. Copia del título de licenciatura en tamaño carta, acta del examen Profesional de

Licenciatura o constancia del 100% de créditos.

2. Los aspirantes egresados de licenciaturas de la UNAM o de otras IES, o cuya

universidad de origen lo autorice expresamente por escrito, podrán ingresar a la

Especialización en Historia del Arte con la finalidad de obtener el título de licenciatura

como opción de titulación válida en su licenciatura de origen.

3. Los aspirantes señalados en el punto anterior deberán entregar una carta del Colegio

de su licenciatura en la que se indique que el alumno se titulará mediante esta

opción, y que cumple con los requisitos establecidos en su plan de estudios para ello.

Adicionalmente los alumnos con estudios en el extranjero y/o de nacionalidad extranjera deberán entregar: 1. Copia del título de licenciatura en tamaño carta, acta del examen Profesional de

Licenciatura o constancia del 100% de créditos, apostillados o legalizados, y si la

23

emisión es en una lengua diferente al español, deberá ser traducido por un perito

oficial mexicano.

2. Los aspirantes egresados de licenciaturas de la UNAM o de otras IES, o cuya

universidad de origen lo autorice expresamente por escrito, podrán inscribirse en la

Especialización en Historia del Arte con la finalidad de obtener el título de licenciatura

como opción de titulación válida en su licenciatura de origen.

3. Los aspirantes señalados en el punto anterior deberán entregar una carta del Colegio

de su licenciatura en la que se indique que el alumno se titulará mediante esta

opción, y que cumple con los requisitos establecidos en su plan de estudios para ello.

Cubrir los requisitos previstos por este plan de estudios y en las normas operativas, así como cumplir el procedimiento señalado en éstas.

2.3.5.2 Requisitos documentales oficiales para la inscripción:

A.-Para alumnos con estudios en México y/o de nacionalidad mexicana: 1. Carta de aceptación al Programa, indicando el semestre de inicio.

2. Original y copia del Acta de Nacimiento.

3. Dos fotografías tamaño infantil a color y con fondo blanco.

4. Original y copia ampliada a tamaño carta de Clave Única de Registro de Población

(CURP).

5. Original y copia del Certificado de Estudios de Licenciatura con promedio mínimo de

8.0 (ocho)

6. En su caso, original y copia del título de licenciatura en tamaño carta, acta de

examen Profesional de Licenciatura o constancia del 100% de créditos.

B.- Para alumnos con estudios en el extranjero y/o de nacionalidad extranjera 1. Carta de aceptación al Programa, indicando el semestre de inicio.

2. Original y copia del Acta de Nacimiento legalizada, apostillada y si la emisión es en

lengua diferente al español, deberá ser traducida por perito oficial mexicano.

3. Dos fotografías tamaño infantil a color y con fondo blanco.

4. Original y copia ampliada a tamaño carta de Clave Única de Registro de Población

(CURP)

5. Original y copia de Certificado de Estudios de Licenciatura con promedio superior a

8.0 (ocho). Los Certificados expedidos en el extranjero requieren ser apostillados o

legalizados, y si la emisión es en una lengua diferente del español, deberá ser

traducida por perito oficial mexicano.

24

6. Original y copia del Título de Licenciatura, acta del examen Profesional de

Licenciatura o constancia del 100% de créditos. Los Títulos expedidos en el

extranjero requieren ser apostillados y/o legalizados, y si la emisión es en una lengua

diferente del español, deberá ser traducida por perito oficial mexicano.

7. Equivalencia del promedio expedida por la Dirección General de Incorporación y

Revalidación de Estudios (DGIRE) de la UNAM en la que se haga constar que el

alumno tiene un promedio mínimo de 8.0 (ocho). El trámite es personal e

independiente del proceso de admisión al programa y deberán realizarlo con cuatro

meses de anticipación al inicio del semestre, para el cual solicitan su inscripción. El

procedimiento para gestionar la constancia se encuentra en la siguiente dirección

electrónica: http://www.dgire.unam.mx/contenido/home.htm

8. Para aspirantes cuya lengua materna sea diferente al español, entregar original de la

constancia del Examen de Posesión de la Lengua Española, expedida por el Centro

de Enseñanza para Extranjeros (CEPE) de la UNAM, en la que se demuestre que

cuenta con un nivel (B), correspondiente a (701 a 850 puntos).

Todos los alumnos que se van a inscribir: Deben entregar un disco compacto en la Coordinación del Programa con los siguientes documentos escaneados en formato JPG con 150 dpi de resolución, sin rebasar 1MB:

a) Fotografía a color, en fondo blanco, de 2 cm de base, en formato JPG, con una

resolución de 150 dpi.

b) Acta de nacimiento

c) Certificado de Estudios de Licenciatura

d) En su caso, título profesional o acta de examen Profesional de licenciatura por

ambas caras.

2.3.5.3 Requisitos de permanencia

La permanencia de los alumnos en el plan de estudios estará basada en lo dispuesto en el artículo 10 del Reglamento General de Estudios de Posgrado, que a la letra dice:

Artículo 10. Si el alumno se inscribe dos veces en una misma actividad académica sin acreditarla, causará baja del plan de estudios en que se encuentre inscrito. En ningún caso se concederán exámenes extraordinarios. El alumno que se vea afectado por esta disposición podrá solicitar al comité académico la reconsideración de su baja en los términos y plazos que señalen los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado.

Adicionalmente, el alumno deberá:

http://www.dgire.unam.mx/contenido/home.htm

25

1. Para inscribirse en el segundo semestre de la Especialización, haber aprobado el

Seminario de Investigación. Para ello el alumno deberá entregar el acta semestral

oficial.

2. Para inscribirse al segundo semestre, los alumnos que se hubieran inscrito para

titularse de la licenciatura mediante estudios de posgrado, deberán haber

concluido satisfactoriamente las actividades del primer semestre y comprobar que

se encuentra en trámite la titulación de la licenciatura.

3. Para inscribirse al segundo semestre, los alumnos que se hubieran inscrito con el

100% de los créditos, deberán presentar el acta del examen respectivo o

documento oficial en el que se acredita la conclusión de los estudios de

licenciatura.

4. Si un alumno interrumpe los estudios de especialización, el Comité Académico

determinará en qué términos se podrá reincorporar, sin que el total del tiempo de

inscripción efectiva exceda los límites establecidos en el plan de estudios.

2.3.5.4 Requisitos de egreso

1. El alumno deberá haber cursado y aprobado el 100% de los créditos y el total de

actividades académicas contempladas en el plan de estudios, en los plazos establecidos por la normatividad correspondiente.

2. Los alumnos que se hubieran inscrito bajo alguna opción para titularse de sus estudios de licenciatura, deberán haber obtenido el título.

2.3.5.5 Requisitos para obtener el grado

Para obtener el grado de especialista el alumno debe cumplir los siguientes requisitos:

a) Haber cursado y acreditado el 100% de los créditos y el total de las actividades académicas del plan de estudios, de acuerdo con la distribución que se indica en el mismo.

Asimismo, elegir y acreditar alguna de las siguientes modalidades de graduación:

Examen general de conocimientos, o

Por totalidad de créditos y desempeño académico.

2.3.6 Modalidades para obtener el grado de Especialización y sus características

Los alumnos que cumplan con los requisitos de graduación podrán optar por las siguientes modalidades: Graduación por examen general de conocimientos, posible para todos los egresados. Es una evaluación escrita referente a los contenidos de las actividades académicas cursadas. El Comité Académico se asignará al alumno un tema de examen seleccionado de un catálogo de temas sobre el que se le eximirá de manera oral. Graduación por totalidad de créditos y desempeño académico. El alumno puede graduarse, sin elaborar trabajo escrito ni presentarse a réplica oral, cuando haya: cubierto el total de créditos del plan de estudios, obtenido un promedio mínimo de 9.5, concluido sus estudios en el plazo establecido en el plan de estudios (dos semestres), recibido

26

evaluaciones favorables en todas las actividades académicas (no tenga calificaciones de NA, NP, 6 ó 7) y no haya cursado dos veces una misma actividad académica.

27

3. Implantación del Programa y del plan de estudios de la Especialización 3.1 Criterios para la implantación La implantación del plan de estudios se efectuará en el ciclo lectivo inmediato posterior, a partir de su aprobación por el Consejo Académico del Área de las Humanidades y de las Artes. El diseño de las actividades académicas y la aprobación de los programas de estudio específicos serán colegiados, y los dirigirá el Comité Académico del Plan de Estudios de la Especialización. De conformidad con el RGEP los alumnos que iniciaron sus estudios antes de la vigencia del nuevo Reglamento, los concluirán de conformidad con los plazos, disposiciones y plan de estudios vigente respectivo en la fecha que ingresaron, o bien, podrán optar por continuar y concluir sus estudios en el plan adecuado, previa solicitud y acuerdo favorable del Comité Académico. Para el caso de alumnos que no han concluido sus estudios de Especialización en el plan vigente y que por tiempo tengan que inscribirse al plan adecuado y modificado, tendrán que someterse a las equivalencias entre el plan vigente y el propuesto que se señalan más adelante. Apoyos internos y externos (Especialización) La Coordinación de Estudios de Posgrado asigna anualmente un presupuesto operativo al posgrado. Este presupuesto cubre el funcionamiento administrativo y permite utilizar los fondos restantes, previa autorización del Comité Académico, para la promoción y vinculación del posgrado.

3.1.1 Tablas de equivalencias entre el plan de estudios vigente y el plan de estudios propuesto

Tabla de equivalencias del plan de estudios de la Especialización en Historia del Arte

PLAN DE ESTUDIOS VIGENTE (2007)

PLAN DE ESTUDIOS PROPUESTO (2012)

SEMESTRE CRÉDITOS CLAVE ACTIVIDAD ACADÉMICA ACTIVIDAD ACADÉMICA CLAVE CRÉDITOS SEMESTRE

1 6 47937 Modulo de Metodología I Sin equivalencia

1 6 47938 Modulo de Arte Prehispánico I Sin equivalencia

1 6 47939 Modulo de Arte Novohispano I

Sin equivalencia

1 6 47940 Modulo de Arte del Siglo XIX I Sin equivalencia

1 6 47941 Modulo de Arte del Siglo XX I

Sin equivalencia

2 6 47942 Modulo de Metodología II Sin equivalencia

2 6 47943 Modulo de Arte Prehispánico II Sin equivalencia

2 6 47944 Modulo de Arte Sin equivalencia

28

Tabla de equivalencias del plan de estudios de la Especialización en Historia del Arte

PLAN DE ESTUDIOS VIGENTE (2007)

PLAN DE ESTUDIOS PROPUESTO (2012)

SEMESTRE CRÉDITOS CLAVE ACTIVIDAD ACADÉMICA ACTIVIDAD ACADÉMICA CLAVE CRÉDITOS SEMESTRE

Novohispano II

2 6 47945 Modulo de Arte del Siglo XIX II Sin equivalencia

2 6 47946 Modulo de Arte del Siglo XX II Sin equivalencia

Sin equivalencia Seminario de Investigación 8 1

Sin equivalencia Lectura de Textos de Historia del Arte

8 1

Sin equivalencia Taller de Redacción* 8 1

Sin equivalencia Conceptos Básicos de la Historia del Arte

8 2

Sin equivalencia Seminario de Temas Selectos de Historia el Arte

8 2

Sin equivalencia Seminario de Teoría del Arte 8 2

3.2. Recursos humanos

Profesores La planta de profesores para la especialización en historia del arte es de alto nivel, ya que el 85% cuenta con el grado de doctor y el 90% pertenece al sistema nacional de investigadores. De los miembros de la planta académica, 14% cuenta con el grado de maestro, no obstante su trayectoria académica y publicaciones son equivalentes al doctorado. El 90% de la planta académica del posgrado pertenece al PRIDE. La planta académica cuenta con diversas especialidades por lo que son suficientes para cubrir las diversas actividades académicas de carácter general de la especialización. El claustro de profesores está conformado en su mayoría por investigadores del Instituto de Investigaciones Estéticas. El resumen de la planta académica, con la que cuenta el Programa de Especialización Maestría y Doctorado en Historia del Arte, referente a la cantidad por categoría y nivel, así como el nivel de estudios y tipos de estímulos se presentan en los siguientes cuadros:

CATEGORÍA Y NIVELES ACADÉMICOS NÚMERO

INVESTIGADOR DEFINITIVO

ASOCIADO “A” 0 “B” 1 “C” 2

TITULAR

“A” 8 “B” 9 “C” 12 EMERITO 4

PROFESOR DE

CARRERA DEFINITIVO

ASOCIADO “C” 1

TITULAR “B” 4

TÉCNICO ACADÉMICO DEFINITIVO TITULAR “C” 1

TOTAL 41

CATEGORÍA NIVEL DE ESTUDIOS NÚMERO TIPOS DE ESTÍMULOS (PRIDE, otros)

Investigador Doctorado 41 35 con Nivel SNI, 37 con PRIDE

Maestría 6 3 con Nivel SNI, 6 con PRIDE

Profesor de carrera Doctorado 11 6 con Nivel SNI, 6 con PRIDE

Técnico académico Doctorado 1 1 con Nivel SNI, 1 con PRIDE

29

3.3 Infraestructura y recursos materiales El Plan de Estudios de la Especialización tiene el apoyo de la Facultad de Filosofía y Letras y del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM. Además la participación de académicos de ambas entidades, esto ha permitido contar con espacios apropiados en una y otra entidad. La Facultad de Filosofía y Letras cuenta con una División de Estudios de Posgrado que asigna, de manera regular, espacios adecuados para la realización de actividades académicas tales como seminarios, cursos monográficos y exámenes profesionales y de grado. En la Coordinación del Programa se cuenta con equipo de cómputo y proyección para atender las necesidades propias de las actividades académicas de historia del arte. Por otro lado, el Instituto de Investigaciones Estéticas cuenta con aulas equipadas con equipos de proyección y acceso a red, mismas que permiten diseñar actividades académicas que hacen uso de las tecnologías modernas.

Bibliotecas La Facultad de Filosofía y Letras brinda a los alumnos acceso a la biblioteca Samuel Ramos, que cuenta con un acervo muy importante referente a la teoría e historia del arte, filosofía, literatura, así como a técnicas de investigación y de otras áreas humanísticas que suelen ser de gran apoyo para los estudiantes. Además, esta biblioteca resguarda las tesis de licenciatura, maestría y doctorado, proporcionando un material sumamente valioso e inédito para cualquier investigación o trabajo. El Instituto de Investigaciones Estéticas ofrece a los alumnos inscritos en la Especialización en Historia del Arte la consulta del acervo de la biblioteca Justino Fernández, considerada una de las mejores de México y de América Latina en materia de historia del arte en general, enriquecida por su catálogo de libros, revistas, catálogos, tesis y folletos que tratan sobre el arte mexicano e internacional. Su acervo posee información sobre historia del arte, filosofía del arte, arte latinoamericano, arte mexicano, semiótica, música, danza y cine. Actualmente posee al 21 de febrero de 2012: 36,514 títulos y 46,854 volúmenes que están disponibles para la consulta del público en general (según calculo de la DGB). Los alumnos del posgrado tienen acceso a todas las instalaciones de la UNAM, entre las que se encuentran la biblioteca central, la biblioteca nacional, la hemeroteca nacional y los diversos fondos de reserva. Asimismo, los alumnos inscritos en el Posgrado en Historia del Arte cuentan, como todos los alumnos de la UNAM, con acceso a los recursos de la Biblioteca Digital. Hay que considerar además a la biblioteca Central y la Hemeroteca Nacional y el resto de la infraestructura bibliotecaria con la que cuenta la Universidad como recursos accesibles a los alumnos del Programa.

Archivo fotográfico El archivo fotográfico Manuel Toussaint contiene más de 475,000 imágenes en color y más de 180,000 en blanco y negro, aparte de un acervo con colecciones especiales, entre las que destacan las de Luis Márquez Romay, Guillermo Kahlo, Juan Guzmán, Tina Modotti, Katy Horna y José María Lupercio. El archivo está dividido en tres secciones generales: arte mexicano, arte latinoamericano y arte universal, subdivididas a su vez en arquitectura, pintura, escultura, grabado y artes decorativas y populares que incluyen las colecciones donadas por historiadores del arte y fundadores del Instituto: Manuel

30

Toussaint, Justino Fernández y Salvador Toscano. Actualmente es considerada como una de las mejores fototecas de América latina.

Laboratorio

El Instituto de Investigaciones Estéticas cuenta con un laboratorio de diagnóstico de obras de arte en el que se hacen las investigaciones sobre distintos materiales y su composición y en el que se dan diversos cursos al posgrado. El laboratorio está atendido por técnicos académicos del instituto que llevan a cabo labores de restauración de obra. Su mantenimiento es constante y adecuado. Este laboratorio trabaja conjuntamente, en proyectos específicos, con el instituto de materiales.

Sala de cómputo Los alumnos tienen acceso a dos salas de cómputo, una en la Facultad de Filosofía y Letras y otra en el Instituto de Investigaciones Estéticas. Éstas están a su disposición, tanto para conectarse a internet como para el uso de las máquinas en la elaboración de sus trabajos. Además cuentan con la red inalámbrica universitaria (RIU). La UNAM ofrece esta tecnología de vanguardia que permite el acceso a internet en Ciudad Universitaria a investigadores, docentes y estudiantes, tanto nacionales como internacionales.

31

4. Evaluación del Programa y sus planes de estudio Las normas operativas determinan que el Programa y sus planes de estudio deben ser objeto de una revisión constante. Ésta será organizada por el Comité Académico de la Especialización, que podrá convocar a reuniones generales de tutores, profesores y alumnos por lo menos cada dos años, o bien proponer soluciones de consenso para dirimir las controversias académicas y articular las propuestas que surjan de distintas evaluaciones, tanto del Programa mismo como de los tutores, profesores y alumnos. En términos generales, las evaluaciones deberán tomar en consideración los factores que siguen. 4.1 Condiciones nacionales e internacionales que inciden en el Programa y sus

planes de estudio Deberán considerarse, en particular, el aumento o la disminución de los obstáculos para el surgimiento de un mercado de trabajo global, incipiente aún. Deberá considerarse la participación de los egresados del programa en proyectos o puestos curatoriales de naturaleza internacional en comparación con los egresados de otros programas mexicanos de Historia del Arte. Asimismo, deberá tomarse en cuenta la contratación de egresados del Programa en museos y Universidades fuera de México, comparando este índice con los de otros programas de posgrado equiparables. Entre las condiciones nacionales que inciden en el Programa, será obligatorio evaluar la existencia de una licenciatura en Historia del Arte impartida por la UNAM. Cuando se implanten dichos estudios, el Comité Académico de la Especialización deberá convocar a la comunidad a un foro general para enriquecer los objetivos de la Especialidad, que en este plan de estudios se subordinan a la necesidad de paliar la inexistencia de una licenciatura. 4.2 Análisis de la pertinencia del perfil de ingreso Asimismo, el Comité Académico de la Especialización, según lo estipulado por las Normas Operativas del Programa, realizará evaluaciones periódicas para establecer los ajustes que se requieran en el perfil de ingreso, de acuerdo con los cambios en la disciplina y su enseñanza. El Comité podrá realizar exámenes colectivos con el único fin de evaluar las carencias en el ingreso de los alumnos de la especialización, sin que los resultados de dichas pruebas puedan afectar la permanencia de los alumnos que se sometan a ellas. 4.3 Adición o modificación del plan de estudios El Comité Académico de la Especialización deberá analizar la inclusión de un plan de estudios o de nuevos contenidos de actividades académicas, de los estudios de la imagen. Este campo es interdisciplinario. Incluye las nuevas perspectivas historiográficas, teóricas y metodológicas que aspiran a explicar la operación visual, simbólica, jurídica, política y cultural de las imágenes, sin hacer distinciones entre las artes plásticas y la multitud de formas de la cultura visual y la producción iconográfica. Esta especialización busca formar profesionales que, con un enfoque netamente interdisciplinario, estudian a la

32

imagen como una de las principales manifestaciones de la cultura y sociedad sin asumir jerarquías estéticas preconcebidas. El Comité Académico de la Especialización discutirá y evaluará el alcance nacional e internacional de la Especialización y sus actividades académicas, considerando una perspectiva latinoamericana y proponiendo los ajustes que considere necesarios. 4.4 Evaluación de los fundamentos teóricos y orientación del Programa y sus

planes de estudio Aunque corresponde en principio al Comité Académico de la Especialización la redacción y propuesta de documentos generales sobre la orientación del Programa, sus planes de estudio y actividades académicas, los problemas teóricos que deban discutirse a este respecto serán objeto de la Junta General a que se refiere las normas operativas de este Programa. El Comité Académico de la Especialización podrá allegarse toda la información adicional, interna o externa, que consideren pertinente para el cumplimiento de este requisito. 4.5 Análisis de las características del perfil del graduado del Programa El Comité Académico de la Especialización tendrá la responsabilidad de evaluar los perfiles de los graduados y egresados del plan de estudios. Para ello, deberá allegarse los medios de análisis a los que se refiere el apartado 4.6 de este documento sobre evaluación, debiendo considerarse que la evaluación de los graduados y el perfil de la Especialización es una tarea permanente. El Comité Académico de la Especialización llevará a cabo periódicamente una valoración del procedimiento de graduación que se establece en las normas operativas, y podrá proponer modificaciones a las Normas Operativas, en lo referido a dicho examen. 4.6 Ubicación de los graduados en el mercado laboral A través de mecanismos como el Currículum Vitae Único (CVU) de CONACyT y el envío de encuestas periódicas a los egresados y sus empleadores, se buscará mantener un registro de la ruta profesional y productividad futura de los graduados. Ese conocimiento servirá tanto para facilitar la evaluación de los resultados de la Especialización a largo plazo, como para componer una lista de egresados meritorios que sirva para atraer a los mejores candidatos a la maestría.

4.7 Congruencia de los componentes de los planes de estudio del Programa El Comité Académico de la Especialización y el Coordinador de la Especialización serán responsable de garantizar la congruencia entre las distintas partes y documentos que debe contener una adecuación o modificación del plan de estudio del Plan de Estudios de la Especialización, y en particular de establecer formas de colaboración eficaces con los cuerpos colegiados universitarios para la articulación de las propuestas del Comité Académico, con la normatividad universitaria sobre planes y programas de estudios.

33

4.8 Valoración de la programación y operación de las actividades académicas Desde su inicio, la Especialización deberá establecer la evaluación de profesores, de común acuerdo con la Dirección General de Evaluación Educativa. El análisis de los componentes de los planes de estudio habrá de considerar, entre otros:

Los ejes articuladores de las actividades académicas que subyacen a la organización del plan.

La relación entre la organización del Plan de Estudios, sus objetivos generales y sus perfiles educativos.

Los grados de flexibilidad de la organización de la Especialización.

Los procedimientos que facilitan el tránsito de los alumnos de la licenciatura a la especialización y de ésta a la maestría.

También se hará un seguimiento de egresados de la especialización para determinar los porcentajes de los egresados que ingresan a la maestría y los destinos laborales de los egresados que no prosiguen su formación de posgrado más adelante. Asimismo, se pondrán en práctica cuestionarios de evaluación para que los alumnos puedan expresar sus puntos de vista sobre el desempeño de los profesores de la Especialización, para conocimiento tanto de los propios profesores como del Comité Académico.

4.9 Ponderación de las experiencias obtenidas durante la implantación del

Programa y sus planes de estudio El Comité Académico de la Especialización elaborará un plan de trabajo para evaluar la implantación del plan de estudios, mismo que deberá tener los primeros resultados en un plazo no mayor de dos años. El Comité está facultado por las normas operativas para sugerir a la Coordinación la realización de estudios específicos para conocer aspectos internos o externos que incidan en el funcionamiento del plan de estudios, y también para convocar a reuniones generales de tutores, profesores y alumnos que discutan aspectos teóricos o metodológicos de la renovación de la historia del arte. 4.10 Mecanismos y actividades que se instrumentarán para la actualización

permanente de la planta académica El Comité Académico de la Especialización, tras el examen de grado, solicitará a los estudiantes graduados que remitan un reporte a la Coordinación destacando las áreas y prácticas que a entender del egresado deben ser reformadas o atendidas para mejorar la operación del plan de estudios, así como la relación alumno/profesor dentro del mismo. Dicha información será discutida en el Comité Académico e incorporada a los procesos de reforma. Es importante estimular la participación del alumnado y el profesorado en una evaluación permanente de los requisitos y procedimientos del programa. En su caso, el Comité Académico podrá sugerir a la Coordinación la puesta en marcha de programas de actualización para la planta académica.

34

5. Normas Operativas del Plan de Estudios de Especialización en Historia del Arte

Disposiciones generales Norma 1. Las presentes normas tienen por objeto regular la operación del Plan de Estudios de la Especialización en Historia del Arte. Norma 2. El Comité Académico será el responsable de la aplicación de estas normas operativas, de conformidad con lo establecido en el Reglamento General de estudios de Posgrado y en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado. Los asuntos no contemplados en estas normas operativas serán resueltos por el Comité Académico. Se entiende que se trata en este caso y para el resto del documento, del Comité Académico de la Especialización y no del Comité Académico del Programa de Maestría y Doctorado. Norma 3. El plan de Estudios de la Especialización de la especialización en Historia del Arte comprende actividades académicas formativas.

De las entidades académicas Norma 4. Son entidades académicas participantes del Plan de Estudios de la Especialización las siguientes:

a) Facultad de Filosofía y Letras y b) Instituto de Investigaciones Estéticas

Norma 5. Las entidades académicas que deseen incorporarse en el Plan de Estudios de la Especialización deberán cumplir con los siguientes requisitos establecidos en el Reglamento General de estudios de Posgrado y en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado:

a) Compartir la filosofía del Plan de Estudios de la Especialización en lo que se refiere a

objetivos, estándares académicos y mecanismos de funcionamiento; b) Contar con un mínimo de 3 académicos de carrera o de asignatura acreditados como

profesores en el Plan de Estudios de la Especialización, que establezca el Comité Académico;

c) Desarrollar líneas de investigación y/o trabajo, afines al Plan de Estudios de la Especialización;

d) Contar con la infraestructura adecuada para la investigación, las actividades docentes, a juicio del Comité Académico, y ponerla a disposición para su uso por alumnos, profesores del Plan de Estudios de la Especialización, y

e) Suscribir, a través de la firma del director, las bases de colaboración de las entidades académicas participantes en el Plan de Estudios de la Especialización de Especialización, y en su caso otras que determine el Comité Académico.

Norma 6. De acuerdo con lo establecido en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado los consejos técnicos, internos o directores de

35

dependencias y programas universitarios solicitarán al Comité Académico la incorporación de su entidad académica en este Plan de Estudios de la Especialización. Asimismo, enviarán copia de dicha solicitud al Consejo de estudios de Posgrado para su conocimiento y seguimiento. El Comité Académico deberá emitir un dictamen al respecto en un plazo no mayor a 20 días hábiles, contados a partir de la fecha de recepción de la solicitud. En caso de emitirse un dictamen favorable, el Comité Académico propondrá la incorporación de la entidad académica al Consejo de Estudios de Posgrado, quien turnará su opinión al Consejo Académico de Área de las Humanidades y de las Artes, para su aprobación, en su caso. Corresponderá al Consejo Académico de Área de las Humanidades y de las Artes informar el dictamen emitido al Consejo de estudios de Posgrado y a la Dirección General de Administración Escolar. Las instituciones externas a la UNAM, nacionales o extranjeras, podrán incorporarse a este Plan de Estudios de la Especialización siempre y cuando existan convenios con la UNAM, y deberán seguir el procedimiento antes descrito. Norma 7. De acuerdo con lo establecido en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado, las entidades académicas, podrán ser desincorporadas de este Plan de Estudios de la Especialización a solicitud de su Consejo Técnico, interno o de su director, en su caso. Los consejos técnicos, internos o directores de entidades, dependencias y programas universitarios solicitarán al Comité Académico la desincorporación de su entidad académica en este Plan de Estudios de la Especialización de posgrado. Asimismo, enviarán copia de dicha solicitud al Consejo de estudios de Posgrado para su conocimiento. El Comité Académico deberá emitir un dictamen al respecto en un plazo no mayor a 20 días hábiles, contados a partir de la fecha de recepción de la solicitud. En caso de emitirse un dictamen favorable, el Comité Académico propondrá la desincorporación de la entidad académica al Consejo de estudios de Posgrado, quien turnará su opinión al Consejo Académico de Área que corresponda para su aprobación, en su caso. Corresponderá al Consejo Académico de Área informar el dictamen emitido al Consejo de estudios de Posgrado y a la Dirección General de Administración escolar.

Del Comité Académico Norma 8. El Comité Académico de la Especialización estará integrado por:

a) Los directores de las entidades participantes, señaladas en la norma 4; b) El Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización; c) Un académico de carrera o de asignatura con reconocido prestigio profesional de

cada entidad académica participante, acreditado(s) y electo(s) por los académicos de la misma por medio de voto libre, secreto y directo en elección presencial o electrónica, y

d) Dos alumnos elegidos por los alumnos del Plan de Estudios de la Especialización por medio de voto libre, secreto y directo en elección presencial o electrónica.

36

De acuerdo con lo establecido en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado, los requisitos para ser representante de los académicos en el Comité Académico son:

a) Estar acreditado como profesor de la especialización correspondiente; b) Ser académico de la UNAM, o de alguna otra institución con la cual la UNAM haya

celebrado un convenio de colaboración para el desarrollo del Plan de Estudios de la Especialización, y

c) No haber cometido faltas graves contra la disciplina universitaria, que hubiesen sido sancionadas.

De igual forma, los requisitos para ser representante de los alumnos en el Comité Académico son:

a) Estar inscrito en el Plan de Estudios de la Especialización en el momento de la elección;

b) Contar con un promedio mínimo de 8 en el ciclo anterior, y c) No haber cometido faltas graves contra la disciplina universitaria, que hubiesen sido

sancionadas. De conformidad con los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado, los representantes de los académicos y alumnos durarán en su cargo dos años y podrán ser reelectos de manera consecutiva por un periodo adicional. Norma 9. Los integrantes del Comité Académico de la Especialización tienen las siguientes atribuciones y responsabilidades:

a) Asistir a las sesiones del Comité previa convocatoria expresa del Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización;

b) Vigilar el cumplimiento de las normas establecidas en el Plan de Estudios de la Especialización, en el Reglamento General de Estudios de Posgrado y en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado;

c) Estudiar y dictaminar las propuestas académicas y operativas que sean presentadas al Comité por el Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización, por un subcomité o por un integrante del Comité Académico;

d) Participar, en su caso, en las sesiones de trabajo del subcomité del cual formen parte; e) Cumplir con las obligaciones inherentes a su representación como integrantes del

Comité Académico y, en su caso, del subcomité en el que participen; f) En el caso de los representantes de los directores de las entidades académicas

participantes, ser además un canal de comunicación con la entidad académica correspondiente, a fin de mantenerla informada de los acuerdos y resoluciones tomadas en el Comité Académico de Especialización;

g) En el caso del Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización, convocar y presidir las reuniones del Comité Académico y ejecutar sus resoluciones, por sí o con el apoyo de los subcomités correspondientes, y

h) Otras que determine el Comité Académico. Norma 10. El Comité Académico de la Especialización podrá conformar los subcomités que considere pertinente, especificando siempre sus funciones.

37

Norma 11. El Comité Académico de Especialización tendrá las siguientes atribuciones y responsabilidades, de acuerdo con lo establecido en el Reglamento General de Estudios de Posgrado:

a) Solicitar la opinión del Consejo de estudios de Posgrado y, en su caso, del Consejo Asesor de la Coordinación de Universidad Abierta y Educación a Distancia, respecto de las modificaciones a planes de estudio de educación abierta y a distancia, para ser turnados a los consejos académicos de área correspondientes;

b) Proponer al Consejo de Estudios de Posgrado la incorporación o desincorporación de una entidad académica, un programa universitario o dependencia de la UNAM en un Programa;

c) Organizar la evaluación integral del Plan de Estudios de la Especialización, al menos cada cinco años, e informar de los resultados al Consejo de Estudios de Posgrado;

d) Aprobar la actualización de los contenidos temáticos de las actividades académicas; e) Elaborar, modificar y aprobar las normas operativas del Plan de Estudios de la

Especialización, previa opinión del Consejo de Estudios de Posgrado, así como vigilar su cumplimiento;

f) Establecer las bases de colaboración entre las entidades académicas, la Coordinación de Estudios de Posgrado y el Plan de Estudios de la Especialización;

g) Promover acciones de vinculación y cooperación académica con otras instituciones; h) Informar al Consejo de Estudios de Posgrado la formalización de convenios de

colaboración con otras instituciones; i) Promover solicitudes de apoyo para el Plan de Estudios de la Especialización; j) Establecer, en su caso, los subcomités que considere adecuados para el buen

funcionamiento del Plan de Estudios de la Especialización; k) En casos excepcionales y debidamente fundamentados, aprobar, de acuerdo con lo

que establezcan los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado, la dispensa de grado a probables profesores, o sinodales de examen de grado, y

l) Las demás que se establecen en el Reglamento General de Estudios de Posgrado, la Legislación Universitaria y aquellas de carácter académico no previstas en estas normas.

m) Proponer conjuntamente con otros comités académicos la constitución de una Orientación Interdisciplinaria de Posgrado al Consejo de Estudios de Posgrado para la evaluación de dicha orientación;

En los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado:

a) Decidir sobre el ingreso, permanencia y prórroga de los alumnos en el Plan de Estudios de la Especialización;

b) Nombrar al jurado de los exámenes de grado tomando en cuenta la propuesta del alumno,

c) Decidir sobre las solicitudes de cambio de jurado de examen de grado; d) Designar, a propuesta del Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización a

los profesores y, en su caso, recomendar su contratación al Consejo Técnico respectivo;

e) Dirimir las diferencias de naturaleza académica que surjan entre el personal académico, entre los alumnos o entre ambos, derivadas de la realización de las actividades académicas del Plan de Estudios de la Especialización;

f) Evaluar y otorgar, en casos de excepción, la dispensa de grado de especialista a probables profesores y sinodales de examen de grado;

38

g) Actualizar y promover el uso de sistemas para el manejo de información académico-administrativa de los programas de posgrado, y

h) Las demás que se establezcan en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado o en estas normas.

Adicionalmente:

a) Designar a los integrantes y a los presidentes de cada subcomité permanente y, en su caso, de los subcomités especiales que considere pertinente establecer;

b) Aprobar, a propuesta del Coordinador y/o de los subcomités, la oferta semestral de los cursos, seminarios y demás actividades académicas, así como designar a los profesores responsables de los mismos;

c) Emitir la carta de admisión o rechazo para los aspirantes a ingreso al Plan de Estudios de la Especialización, con base en las recomendaciones del Coordinador o subcomité correspondiente;

d) Proponer procedimientos que coadyuven en el desarrollo académico del Plan de Estudios de la Especialización;

e) Autorizar acreditación de actividades académicas en otros planes de estudio, de acuerdo con lo establecido en el plan de estudios de la Especialización y bajo el procedimiento establecido en estas normas operativas;

f) Allegarse todos los asuntos que determine sean de su competencia, entre los que hayan sido objeto de decisión por otras instancias que intervienen al interior del plan de estudios, en cuyo caso sus determinaciones serán definitivas e inapelables, y

g) Establecer el número máximo de alumnos que deberán admitirse en cada oportunidad, así como la periodicidad y fechas de los procesos de admisión, aprobando las convocatorias respectivas.

Norma 12. El Comité Académico de la Especialización tendrá la siguiente mecánica operativa:

a) Efectuará sesiones ordinarias cada mes y sesiones extraordinarias cuando lo juzgue conveniente el Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización, de acuerdo con las incidencias o eventos de apoyo al Plan de Estudios de la Especialización;

b) El Coordinador convocará a las sesiones y hará llegar a los miembros del Comité Académico y miembros invitados, el orden del día y el material que se considere pertinente, con al menos tres días hábiles de anticipación a la fecha de las sesiones ordinarias y un día hábil antes de las sesiones extraordinarias;

c) El Coordinador deberá levantar el acta respectiva de cada una de las sesiones y enviarla vía correo electrónico a los miembros del Comité Académico a más tardar una semana después de efectuada la sesión;

d) Las observaciones al acta deberán hacerlas los miembros del Comité al Coordinador también vía correo electrónico en el curso de la siguiente semana posterior a su recepción; de lo contrario se considerará que no existen observaciones y que el acta es aceptada (afirmativa ficta);

e) El acta definitiva será presentada en la sesión posterior para su lectura y aprobación; f) Para cada sesión el Coordinador convocará por primera y segunda vez en un mismo

citatorio, debiendo mediar un mínimo de 15 y un máximo de 30 minutos entre las horas fijadas para primera y segunda convocatorias. Para realizar la sesión en primera convocatoria se requerirá la mitad más uno de los miembros con voz y voto, en tanto que en segunda convocatoria la sesión se realizará con los miembros presentes;

39

g) Las sesiones ordinarias preferentemente no deberán exceder de dos horas contadas a partir de que se inicie formalmente la reunión. Cuando no se termine de desahogar los asuntos del orden del día en el plazo anterior, el Coordinador pedirá al pleno su aprobación para ampliar ese límite o para posponer los asuntos faltantes para una sesión extraordinaria;

h) Cuando el Comité Académico lo juzgue pertinente podrá invitar a las sesiones a otros académicos, quienes asistirán con voz pero sin voto;

i) Los acuerdos del Comité Académico serán tomados por mayoría simple y las votaciones serán abiertas, a menos que el Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización o la mayoría de los miembros presentes del Comité pidan que sean secretas, y

j) Sólo tendrán derecho a votar los miembros titulares con voz y voto presentes. Norma 13. El Comité Académico de la Especialización valorará la posibilidad de adicionar y modificar planes de estudio de especialización, atendiendo a las necesidades sociales y al desarrollo de la o las disciplinas que abarca el Plan de Estudios de la Especialización; la propuesta será sometida a la opinión del Consejo de Estudios de Posgrado y a la consideración del Consejo Académico de Área del Área de las Humanidades y de las Artes , para que este último determine si son modificaciones mayores o menores. En caso de ser modificaciones menores, la aprobación final la realizará el Comité Académico. Si se trata de una modificación mayor el Comité Académico la remitirá a los consejos técnicos correspondientes para su aprobación y posteriormente al Consejo Académico de Área respectivo, para su estudio y aprobación final.

Del Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización Norma 14. De acuerdo con lo establecido por el artículo 42 del Reglamento General de Estudios de Posgrado (RGEP), en los programas de especialización en los que participe una sola entidad académica, el Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización será designado o removido por el Director de aquélla, después de auscultar la opinión, en su caso, del Comité Académico y del cuerpo de profesores. En el caso de programas de especialización en los que participe más de una entidad académica, el Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización será designado por acuerdo de los directores de las entidades participantes. En ausencia del Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización por un periodo mayor de dos meses se procederá a designar uno nuevo, en los términos señalados en el RGEP. El académico del Comité Académico con mayor antigüedad en la UNAM asumirá interinamente las funciones de Coordinador en tanto se designa al nuevo. Norma 15. El Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización, de acuerdo con lo establecido en el Reglamento General de Estudios de Posgrado, tendrá las siguientes atribuciones y responsabilidades:

a) Convocar y presidir las reuniones del Comité Académico; en su ausencia, las sesiones serán presididas por el académico del Comité Académico de mayor antigüedad en la UNAM;

b) Elaborar el plan anual de trabajo del Plan de Estudios de la Especialización, desarrollarlo una vez aprobado por el Comité Académico y presentarle a éste un

40

informe anual, el cual deberá ser difundido entre los académicos de la Especialización;

c) Proponer semestralmente al Comité Académico los profesores de la Especialización; d) Coordinar las actividades académicas y organizar los cursos del Plan de Estudios de

la Especialización; e) Coordinar el proceso de evaluación integral de la Especialización; f) Representar al Comité Académico de Especialización, en la formalización de los

convenios y bases de colaboración, en los que puede(n) participar la o las entidad(es) académica(s);

g) Atender los asuntos no previstos en el Reglamento General de Estudios de Posgrado, que afecten el funcionamiento de la Especialización y, en su momento, someterlos a la consideración del Comité Académico;

h) Vigilar el cumplimiento de la Legislación aplicable, los acuerdos emanados de las autoridades universitarias, del Comité Académico, y de las disposiciones que norman la estructura y funciones de la UNAM, y

i) Otras que defina el Consejo de Estudios de Posgrado en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado o que estén contenidas en estas normas operativas.

Adicionalmente,

a) Vigilar el cumplimiento de los objetivos, procedimientos y políticas académicas establecidas en la Especialización;

b) Administrar los recursos humanos, materiales y financieros de la Especialización; c) Presentar al Comité Académico propuestas de solución para cualquier situación no

prevista en el Plan de Estudios de la Especialización, sus Normas Operativas, el Reglamento General de Estudios de Posgrado, los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado o la Legislación Universitaria;

d) Coordinar el funcionamiento de los subcomités que establezca el Comité Académico y comunicar al pleno del mismo las consideraciones y propuestas que emanen de dichos subcomités; e) Llevar, cuidar y conservar un archivo, mismo que deberá entregar a su sucesor;

f) Cualquier otra que derive de las resoluciones y recomendaciones del Consejo de Estudios de Posgrado, y

g) Otras que determine el Comité Académico. Norma 16. Los requisitos para ser Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización, de acuerdo con lo establecido por el artículo 44 del Reglamento General de estudios de Posgrado, son:

a) Poseer al menos el grado de Especialista en Historia del Arte; en casos justificados este requisito podrá ser dispensado;

b) Estar acreditado como profesor del Plan de Estudios de la Especialización; c) Ser académico titular de tiempo completo de la UNAM o de asignatura con

reconocido prestigio académico y profesional, y d) No haber cometido faltas graves contra la disciplina universitaria, que hubiesen sido

sancionadas.

41

De los procedimientos y mecanismos de ingreso

Norma 17. El Comité Académico realizará la convocatoria a primer ingreso al Plan de Estudios de la Especialización, la cual será semestral o anual, según una evaluación sobre las posibilidades de la Especialización que será elaborada por el Coordinador. Norma 18. De conformidad con lo establecido en el Reglamento General de estudios de Posgrado y en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado, para ingresar al Plan de Estudios de la Especialización los aspirantes deberán:

a) Cubrir los requisitos previstos en el plan de estudios, b) Recibir la carta de aceptación otorgada por el Comité Académico del Programa; y c) Formalizar la inscripción en la Unidad de Administración del Posgrado.

Los aspirantes deberán sujetarse al siguiente procedimiento de ingreso:

1. Solicitar su registro en la Coordinación del Programa como aspirantes en el plan de

estudios al cual solicitan su ingreso en el periodo que señala la convocatoria. 2. Entregar en tiempo y forma la solicitud por escrito y los siguientes documentos:

Carta de dedicación de tiempo completo a los estudios de Especialización.

Constancia de comprensión de un idioma diferente a la lengua materna del Departamento de Lenguas Extranjeras de la Facultad de Filosofía y Letras (DELEFYL) o del Centro de Enseñanza de Lenguas Extranjeras (CELE) o cualquier Centro de Idiomas de la UNAM.

Currículum vitae en extenso, con fotografía reciente y redactado acorde al formato establecido y con los anexos indicados.

Carta de recomendación de un profesor/a de la licenciatura de origen.

Un texto (ensayo, artículo escolar, etc.) con un máximo de veinte cuartillas del que sea autor el aspirante, publicado o inédito, y que a juicio de él mismo represente mejor sus avances en el estudio de las artes y las humanidades. Se solicita este texto, antes de su ingreso, como ejemplo de su trabajo escrito durante la licenciatura y para evaluar su capacidad para estructurar un trabajo académico escrito.

Presentar una carta de exposición de motivos que en menos de dos cuartillas a doble espacio exponga las razones y objetivos por los que el aspirante desea hacer la especialidad en Historia del Arte en la UNAM.

3. Someterse a los exámenes de conocimientos previos, habilidades y aptitudes requeridos para ingresar al plan de estudios

4. Asistir a la entrevista personalizada de acuerdo al mecanismo que establezca el Comité Académico.

Adicionalmente, los alumnos con estudios en México y/o de nacionalidad mexicana deberán entregar:

1. En su caso, Copia del título de licenciatura en tamaño carta, acta de examen

Profesional de Licenciatura o constancia de 100% de créditos. 2. Certificado de Estudios de Licenciatura donde se detallen las actividades académicas

cursadas, las calificaciones obtenidas, y el promedio general 3. Copia ampliada a tamaño carta de Clave Única de Registro de Población (CURP)

42

Adicionalmente los alumnos con estudios en el extranjero y/o de nacionalidad extranjera deberán entregar:

1. En su caso, copia del título de licenciatura en tamaño carta, acta de examen

Profesional de Licenciatura o constancia de 100% de créditos, apostillados o legalizados, y si la emisión es en una lengua diferente al español, deberá ser traducido por perito oficial mexicano.

2. Certificado de Estudios donde se detallen las actividades académicas cursadas, las calificaciones obtenidas, y el promedio general, apostillados o legalizados, y si la emisión es en una lengua diferente al español, deberá ser traducido por perito mexicano oficial.

3. En caso de que el certificado no tenga promedio, deberá tramitar la equivalencia expedida por la Dirección General de Incorporación y Revalidación de Estudios (DGIRE) de la UNAM, en la que se haga constar que el alumno tiene un promedio mínimo de 8.0. El trámite es personal e independiente del proceso de admisión al programa y deberán realizarlo con cuatro meses de anticipación a la entrega de los documentos que indica la convocatoria para la cual solicitan su admisión. El procedimiento para gestionar la constancia se encuentra en la siguiente dirección electrónica: http://www.dgire.unam.mx/contenido/home.htm

El Comité Académico Admisión evaluará y emitirá un dictamen con base en los resultados de la entrevista personalizada y el expediente y determinará la aceptación o rechazo de los aspirantes. Los resultados oficiales serán publicados en la página web del programa y en los tableros de las entidades académicas participantes. El Comité Académico del Programa emitirá las cartas de aceptación o rechazo. Para iniciar su inscripción oficial a la UNAM, la Coordinación del Programa de acuerdo al calendario de actividades que la Coordinación de la Administración Escolar del Posgrado pública cada semestre, el aspirante deberá entregar la siguiente documentación:

A. Para alumnos con estudios en México y/o de nacionalidad mexicana

1) Carta Aceptación al Programa, indicando el semestre de inicio. 2) Original y copia del Acta de Nacimiento 3) Dos fotografías tamaño infantil a color con fondo blanco 4) Original y copia ampliada a tamaño carta de la Clave Única de Registro de

Población (CURP) 5) Original y Copia del Certificado de Estudios de Licenciatura con promedio mínimo

de 8.0 (ocho) 6) En su caso, original y copia del título de licenciatura en tamaño carta, acta de

examen Profesional de Licenciatura o constancia de 100% de créditos.

B. Para Alumnos con estudios en el extranjero y/o de nacionalidad extranjera

1) Carta Aceptación al Programa, indicando el semestre de inicio. 2) Original y copia del Acta de Nacimiento legalizada, apostillada y si la emisión es en

una lengua diferente al español, deberá ser traducido por perito oficial mexicano.

43

3) Dos fotografías tamaño infantil a color con fondo blanco 4) Original y copia ampliada a tamaño carta de la Clave Única de Registro de

Población (CURP) 5) Original y Copia del Certificado de Estudios de Licenciatura con promedio mínimo

de 8.0 (ocho). Los Títulos expedidos en el extranjero requieren ser apostillados o legalizados, y si la emisión es en una lengua diferente al español, deberá ser traducido por perito oficial mexicano.

6) En su caso, original y copia del Título de Licenciatura en tamaño carta, acta de examen Profesional de Licenciatura o constancia del 100% de créditos. Los títulos expedidos en el extranjero requieren ser apostillados o legalizados, y si la emisión es en una lengua diferente al español, deberá ser traducido por perito oficial mexicano.

7) Equivalencia de promedio expedida por la Dirección General de Incorporación y Revalidación de Estudios (DGIRE) de la UNAM, en la que se haga constar que el alumno tiene un promedio mínimo de 8.0 (ocho). El trámite es El trámite es personal e independiente del proceso de admisión al programa y deberán realizarlo con cuatro meses de anticipación a la entrega de los documentos que indica la convocatoria para la cual solicitan su admisión. El procedimiento para gestionar la constancia se encuentra en la siguiente dirección electrónica: http://www.dgire.unam.mx/contenido/home.htm

8) Para aspirantes cuya lengua materna sea diferente al español, entregar constancia

del Examen de Posesión de la Lengua Española, expedida por el Centro de

Enseñanza para Extranjeros (CEPE) de la UNAM, en la que se demuestre que

cuenta al menos con el nivel “B”, correspondiente al rango de 701 a 850 puntos.

Todos los alumnos que se van a inscribir: Deben entregar un disco compacto en la Coordinación del Programa con los siguientes documentos escaneados en formato JPG con 150 dpi de resolución, sin rebasar 1MB:

a) Fotografía a color, en fondo blanco, de 2 cm de base, en formato JPEG, con una resolución de 150 DPI

b) Acta de Nacimiento c) Certificado de Estudios de Licenciatura d) En su caso, título profesional por ambas caras.

El aspirante aceptado deberá inscribirse oficialmente en la página Web de la Unidad de Administración del Posgrado de la UNAM. Para que un aspirante sea oficialmente alumno del posgrado en Especialización, Maestría o Doctorado en Historia del Arte de la UNAM, la inscripción deberá estar firmada y sellada por el Coordinador del Programa y el alumno. Norma 19. La recopilación e integración de la información referente al proceso de admisión y su entrega al Comité Académico para la decisión final, será responsabilidad del Coordinador de la Especialización. El Comité Académico, tomando en cuenta los resultados de la evaluación global del aspirante emitirá las cartas de rechazo o aceptación correspondientes. El Coordinador informará sobre los resultados a los interesados.

44

De los mecanismos y condiciones para la permanencia y evaluación global de los alumnos de especialización

Norma 20. Con base en el Reglamento General de Estudios de Posgrado las condiciones de permanencia en el Plan de Estudios de la Especialización, que deben cumplir los alumnos del mismo, son los siguientes:

a) Realizar su reinscripción en los plazos previstos en la convocatoria que al efecto se publique.

b) En situaciones excepcionales, en su caso, si el alumno no obtiene el grado en los plazos establecidos en el plan de estudios, podrá solicitar al Comité Académico un plazo adicional de hasta un semestre consecutivo con el fin de concluir el plan de estudios, así como la totalidad de los créditos y obtener el grado. La solicitud de prórroga deberá presentarse al Comité Académico, vía el Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización con anterioridad al inicio del período de inscripciones. En caso de que no obtenga el grado en el plazo anteriormente descrito, el Comité Académico decidirá si procede la baja definitiva del plan de estudios. En casos excepcionales, el propio Comité podrá autorizar una prórroga con el único fin de que los alumnos obtengan el grado;

c) El Comité Académico podrá autorizar, en casos debidamente justificados, la suspensión temporal de los estudios, siempre que se solicite con anterioridad al inicio del semestre lectivo o a más tardar al término del primer mes del semestre. La suspensión temporal de los estudios se autorizará hasta por dos semestres, sin que se afecten los plazos previstos en el Reglamento General de Estudios de Posgrado y en el plan de estudios. En casos excepcionales el Comité Académico podrá ampliar dicha suspensión. Se atenderán particularmente las especificidades de género, en especial los casos de embarazo de las alumnas;

d) En los estudios de especialización no existen exámenes extraordinarios; e) Cuando por causas de fuerza mayor debidamente justificadas, un alumno no pueda

asistir a los exámenes a que tiene derecho, el Comité Académico estudiará el caso, y podrá autorizar la realización de exámenes, evaluaciones finales o establecer mecanismos alternos de evaluación;

f) Cuando el alumno interrumpa los estudios sin autorización, el Comité Académico determinará la procedencia y los términos de la reincorporación al plan de estudios. El tiempo total de inscripción no puede exceder los tiempos señalados en el plan de estudios, y

g) El Comité Académico podrá autorizar la baja definitiva del plan de estudios, a petición expresa del alumno.

Norma 21. El alumno que se inscriba dos veces en una misma actividad académica sin acreditarla, será dado de baja del plan de estudios en que se encuentre inscrito. El alumno que se vea afectado por esta disposición podrá solicitar al Comité Académico la reconsideración de su baja. De ser el caso, los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado señalan que: el Comité Académico notificará al alumno su baja del plan de estudios. El alumno que se vea afectado por esta disposición podrá, dentro de un plazo de cinco días hábiles, a partir de la fecha de haberle sido comunicada por escrito la resolución, solicitar la reconsideración de su baja ante el Comité Académico. El alumno deberá argumentar por escrito las razones que justifican su solicitud. El Comité Académico tomará en cuenta igualmente las opiniones del profesor.

45

El Comité Académico, emitirá un dictamen justificado, en un lapso no mayor a diez días hábiles, el cual será inapelable. Si el dictamen resulta favorable, el alumno deberá cubrir, en su caso, las condiciones señaladas por el cuerpo colegiado. En el caso de que un dictamen favorable sea emitido después del periodo de inscripción, el Comité Académico autorizará la inscripción extemporánea.

Norma 22. Para tener derecho a obtener la evaluación final, en las actividades académicas, el alumno deberá:

a) Estar inscrito en la actividad académica correspondiente; b) Haber cumplido con el porcentaje de asistencia a las actividades académicas, que no

podrá ser inferior al 80%. Con el propósito de llevar el control correspondiente, los profesores recibirán el primer día de clase la lista oficial de los alumnos, misma que deberá entregar al término del curso, con los registros tanto de asistencias, como de calificaciones. En caso de no cubrir el porcentaje señalado el alumno será dado de baja por el profesor en la actividad académica y no tendrá derecho a ser evaluado, por lo que su calificación final en el acta correspondiente se asignará en términos de “No Presentada” (NP), y

c) Cumplir con los requisitos que el profesor de la actividad académica haya establecido oportunamente, para ser evaluado. Para ello, el profesor deberá, en la primera semana de clases, entregar a cada alumno el programa oficial de la actividad académica, incluyendo la bibliografía básica y complementaria mínima para su desarrollo y la forma de evaluación de la actividad académica. Para este efecto se recomienda la consideración de criterios objetivos tales como: exámenes escritos, parciales y final, exposición de temas, trabajos de investigación, reseña de lecturas, y el trabajo monográfico. Si es el caso, el tema de investigación podrá ser aprobado en los primeros 30 días del inicio de clases y será un elemento adicional, no exclusivo para la evaluación.

Es recomendable que el profesor seleccione dos o más de estos mecanismos para realizar su evaluación, con el propósito de tener una mejor apreciación del nivel de dominio de conocimientos que tiene el alumno, de los contenidos programáticos, así como elementos mejores y más objetivos para consignar la evaluación final de cada alumno. Las actividades académicas se desarrollarán conforme a los planes de estudio correspondientes a cada especialización. Norma 23. Aquellos alumnos que hayan reunido los requisitos necesarios para ser evaluados y no demuestren objetivamente poseer los conocimientos y aptitudes suficientes para aprobar, se les asignará la calificación de 5 (cinco), que significa no acreditada (NA). Procederá la calificación de NP (No Presentada) cuando se trate de un alumno inscrito formalmente en la actividad académica, pero que no reunió el porcentaje de asistencia necesario para ser evaluado, o no presentó el examen final aplicado por el profesor. Norma 24. En los casos de inconformidad con la evaluación de las actividades académicas, el alumno tiene derecho a plantear por escrito al Coordinador o Comité Académico solicitudes de aclaración respecto a decisiones académicas que les afecten y recibir la respuesta por el mismo medio, en un plazo máximo de 30 días hábiles.

46

De los requisitos para la apertura de grupos de la(s) especialización(es) Norma 25. La apertura de grupos dependerá de la matrícula que se registre, con base en los recursos económicos y administrativos de la entidad. La matrícula mínima para abrir un grupo será de 5 alumnos inscritos.

De la reinscripción semestral Norma 26. Habiendo recibido una evaluación aprobatoria en las actividades académicas del semestre previamente finalizado, el alumno preparará su solicitud de reinscripción indicando, en su caso, las actividades académicas que deberá cursar durante el semestre escolar siguiente, de acuerdo con el plan de estudios correspondiente. La solicitud de inscripción, incluirá las actividades académicas específicas que el alumno deberá cursar durante el semestre escolar, será entregada por éste en la oficina de control escolar en donde será realizada la inscripción y registro administrativo respectivos, en el período previsto para ello en el calendario de actividades de la Especialización. A su vez, el alumno recibirá un comprobante de inscripción en el que serán indicadas las actividades académicas en los que haya sido matriculado.

Del procedimiento para la obtención del grado de especialista en las diferentes modalidades y la integración de los jurados

Norma 27. Con base en el Reglamento General de Estudios de Posgrado, para obtener el grado de especialista será necesario haber cubierto los créditos y demás requisitos previstos y elegir alguna de las modalidades de graduación establecidas en el plan de estudios.

Una vez que concluya el tiempo establecido para acreditar el 100% de los créditos del plan de estudios correspondiente, el alumno sólo tendrá seis meses para obtener el grado. Vencido el plazo el alumno podrá solicitar al Comité Académico, una prórroga para efectos de la obtención del grado, de acuerdo con lo establecido en el apartado de permanencia de estas normas operativas. Norma 28. El Comité Académico designará el jurado, tomando en cuenta la propuesta del alumno, y lo hará del conocimiento de los interesados. Para ser designado sinodal en un examen de especialización, se deberá contar preferentemente con el diploma o grado universitario de especialista, Maestría o Doctorado y pertenecer al personal docente de la Especialización. Norma 29. De conformidad con lo establecido en el Reglamento General de Estudios de Posgrado y en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado, los jurados para exámenes de grado se integrarán de acuerdo con lo siguiente: a) El jurado se integrará con tres sinodales; b) Se propiciará la participación de sinodales de más de una entidad académica; c) Los sinodales deberán ser profesores de la Especialización , y d) El Comité Académico designará al presidente, secretario y vocales, de acuerdo con la

antigüedad en la UNAM.

47

Noma 30. El alumno podrá optar por una de las siguientes opciones de graduación: 1. Graduación por examen general de conocimientos, que versará sobre los contenidos de la especialización.

El procedimiento para obtener el grado por examen general de conocimientos se describe a continuación:

1. El alumno presentará la solicitud de autorización para presentar el examen general de conocimientos dirigida al Comité Académico, así como la propuesta de la integración del jurado, avalada por el Coordinador de la Especialización;

2. El Comité Académico asignará el tema en el cual será examinado el alumno, y se le notificará por escrito del mismo.

3. El alumno tendrá 20 días hábiles después de la notificación escrita para preparar el tema de forma escrita y entregarlo en la Coordinación,

4. El Comité Académico integrará el jurado, tomando en consideración la opinión del alumno;

5. El jurado estará integrado por tres sinodales. 6. La Coordinación turnará a cada miembro del jurado una copia del trabajo escrito, 7. La Coordinación solicitará a la UAP la fecha de realización del examen; 8. El examen consistirá en un interrogatorio sobre el tema asignado. 9. En el examen de grado deberán participar los tres sinodales, y 10. El veredicto se tomará por mayoría, en términos de Suspendido, Aprobado o

Aprobado con mención honorífica, y 11. El jurado podrá conceder la mención honorífica a los candidatos que además de

cumplir con los requisitos señalados en el artículo 12 del Reglamento del Reconocimiento al Mérito Universitario, no tengan calificaciones de NA (no acreditada o equivalente a cinco) y no hayan recibido una evaluación semestral desfavorable

2. Graduación por totalidad de créditos y desempeño académico. Los alumnos que tengan promedio de 9.5 o superior, hayan concluido los estudios en un año y no tengan calificaciones de 6, 7, NA o NP, podrán optar por la graduación por promedio.

El procedimiento para esta modalidad es el siguiente:

1. El Comité Académico publicará la lista de los alumnos que tengan derecho a esta modalidad de graduación cada año.

2. El alumno deberá solicitar y presentar los documentos requeridos por el Comité Académico.

3. El Comité Académico de la Especialización notificará a la Unidad de Administración del Posgrado la autorización para que el alumno pueda realizar los trámites correspondientes y obtenga el grado de especialista.

En los exámenes de excepcional calidad para obtener el grado de especialista podrá otorgarse mención honorífica. Asimismo, el sínodo podrá recomendar al Comité Académico se proponga al sustentante para concursar por la medalla Alfonso Caso.

48

De las equivalencias de estudios para alumnos del plan o planes a modificar

Norma 31. De acuerdo con lo establecido en el artículo quinto transitorio del Reglamento General de estudios de Posgrado (2006), los alumnos de planes de estudio anteriores de la vigencia de este reglamento los concluirán de conformidad con los plazos, disposiciones y plan de estudios vigente, o bien podrán optar por continuar y concluir sus estudios en el plan de estudios adecuado y modificado, de conformidad con lo establecido en este Reglamento, previa solicitud y acuerdo favorable del Comité Académico. Norma 32. De conformidad con lo establecido en la Legislación Universitaria, para el cambio de un plan de estudios vigente a un plan de estudios modificado o adecuado, el alumno deberá sujetarse a los siguientes criterios y procedimiento:

a) El alumno deberá solicitar su cambio por medio de una carta dirigida al Comité Académico, vía el Coordinador de la Especialización;

b) El Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización presentará el caso al Comité Académico y, de acuerdo a la tabla de equivalencias de las actividades académicas, las propondrá al Comité para su autorización;

e) El Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización le comunicará al alumno, la aceptación de cambio de plan de estudios así como las equivalencias aceptadas, y

f) El Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización notificará al titular de la Dirección General de Administración escolar del cambio de adscripción del alumno, de las actividades académicas y de las equivalencias autorizadas.

Norma 33. De conformidad con lo consignado en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado, anexo al plan de estudios se elaborarán las equivalencias a que deberán sujetarse los estudios de los alumnos que opten por un plan modificado o adecuado, para lo cual se atenderán los criterios siguientes:

a) Se elaborará una tabla en la que se establezcan las equivalencias de contenidos

entre las actividades académicas del plan de estudios vigente con el plan de estudios propuesto, nuevo o adecuado.

b) Para elaborar las equivalencias entre actividades académicas, se deberán considerar las siguientes variables:

i) Contenidos temáticos de las actividades académicas. ii) Valor en créditos de las actividades académicas. iii) Viabilidad operativa y académica.

Asimismo, se deberán tomar en cuenta la organización de la planta académica y la agilidad en los trámites administrativos.

c) Las equivalencias entre actividades académicas podrán ser de los siguientes tipos:

iv) Una actividad académica del plan de estudios vigente por una actividad académica del propuesto. v) Dos o más actividades académicas del plan de estudios vigente por una actividad académica del propuesto, y viceversa. vi) Dos o más actividades académicas del plan de estudios vigente por dos o más actividades académicas del propuesto, y viceversa.

d) La tabla de equivalencias deberá contener: vii) Todas las actividades académicas, en sus diversos caracteres, tanto del plan de estudios vigente, como del nuevo o adecuado;

49

viii) El valor en créditos y clave de las actividades académicas en el plan de estudios vigente, y ix) La ubicación semestral o anual, en su caso.

Procedimiento para las revalidaciones y acreditaciones de estudios realizados en

otros planes de posgrado Norma 34. Para solicitar la revalidación o acreditación de estudios realizados en otros planes de posgrado, el alumno deberá sujetarse al siguiente procedimiento:

a) Solicitar su revalidación o acreditación por medio de un escrito dirigido al Comité Académico, vía el Coordinador de la Especialización;

b) El Coordinador del Programa presentará el caso al Comité Académico; c) Para la revalidación, el Comité Académico determinará las actividades

académicas que pueden ser revalidadas en el plan de estudios a cursar; d) Para la acreditación, el Comité Académico determinará las actividades

académicas que son equivalentes a las del plan de estudios en el que se encuentra inscrito el alumno, y

e) El Coordinador de la Especialización comunicará al alumno y a la Dirección General de Administración Escolar la resolución del Comité Académico.

De los requisitos mínimos para ser profesor del Programa y sus funciones

Norma 35. La selección de profesores para la impartición de las actividades académicas de la Especialización estará a cargo del Comité Académico, a propuesta del Coordinador del mismo. El Comité Académico recomendará la contratación de profesores a los consejos técnicos de las entidades académicas participantes, de acuerdo con el Reglamento General de Estudios de Posgrado y los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado. Norma 36. Los requisitos para ser profesor en alguna de las actividades académicas del Programa son:

a) Estar dedicado a las actividades académicas o profesionales relacionadas con alguna de las actividades académicas del plan de estudios;

b) Contar con el diploma o grado de especialista, maestro o doctor y una probada experiencia profesional en la actividad académica a impartir. En casos excepcionales, el Comité Académico podrá autorizar la incorporación a la planta docente del Programa a profesionales, que aun no contando con el diploma o grados mencionados, demuestren tener una amplia experiencia profesional en la actividad académica que se proponen impartir, y

c) Tener una experiencia mínima de dos años impartiendo cátedra en el nivel licenciatura o posgrado.

De la forma de evaluación y los requisitos de permanencia de los profesores

Norma 37. El Comité Académico evaluará periódicamente la labor académica y la participación de los profesores en el Programa mediante:

a) Cuestionarios de evaluación a los alumnos y elaborados en conjunto con la DGEE. b) Otros que determine el Comité Académico de la Especialización

50

Norma 38. Las funciones de los profesores de las actividades académicas del Plan de Estudios de la Especialización son las siguientes:

a) Conocer y dominar los contenidos de las actividades académicas que impartirá en el plan de estudio que se imparten en la Especialización;

b) Impartir las actividades académicas en las instalaciones específicamente destinadas para ello en los horarios previamente definidos, y

c) Cumplir con los procedimientos de evaluación de los alumnos inscritos en las actividades académicas de conformidad con el calendario establecido en el plan de estudios respectivo, e informar de los resultados de acuerdo al procedimiento establecido por el Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización.

De los mecanismos y criterios para la evaluación y actualización del plan de

estudios de Especialización Norma 39. De conformidad con lo establecido en el Reglamento General de estudios de Posgrado y en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado la evaluación integral del Plan de Estudios de la Especialización deberá:

a) Realizarse al menos cada cinco años; b) Será organizada por el Comité Académico de Especialización, y c) Conducida por el Coordinador de la Especialización.

Dicha evaluación deberá contemplar los criterios de la “Guía Operativa para la Elaboración de Programas de Posgrado de la UNAM”, así como los establecidos en el rubro de evaluación de este Programa, adicionalmente, si es el caso, se tomarán en consideración otros criterios aprobados por el Consejo de estudios de Posgrado. En la Unidad Coordinadora de Apoyos a los Consejos Académicos de Área se proporcionará la “Guía Operativa para la Elaboración de Programas de Posgrado de la UNAM”, así como la asesoría necesaria para la evaluación del Programa. Una vez concluida la evaluación el Comité Académico informará de los resultados al Consejo de Estudios de Posgrado y al Consejo Académico del Área de las Humanidades y de las Artes. Norma 40. Para actualizar los contenidos (cambio en contenidos temáticos y bibliografía) de los programas de las actividades académicas del plan de estudios se deberá realizar el siguiente procedimiento:

a) Las propuestas pueden ser presentadas por los académicos que impartan las

actividades académicas a actualizar, por el Comité Académico de Especialización, por un subcomité o por las entidades académicas participantes;

b) La propuesta deberá ser presentada al Comité Académico de Especialización, e incluirá la justificación y el programa propuesto para la actividad académica a actualizar;

c) El Comité Académico de Especialización evaluará dicha propuesta y su congruencia con las demás actividades académicas impartidas en el plan de estudios, y

d) El Comité Académico de Especialización emitirá su resolución.

51

De aprobarse la actualización de contenidos de uno o más programas de actividades académicas, el Coordinador de Especialización deberá notificarlo al Consejo de Estudios de Posgrado. En caso de que las actualizaciones a los contenidos se hayan realizado en más del 50% de los programas de las actividades académicas del plan de estudios, el Consejo de Estudios de Posgrado remitirá el proyecto de modificación al Consejo Académico del Área de las Humanidades y de las Artes, para su estudio y aprobación en su caso, informándolo a las instancias pertinentes.

De los criterios y procedimientos para modificar las normas operativas Norma 41. Para la modificación de las presentes normas operativas se deberá observar el siguiente procedimiento:

a) El Comité Académico elaborará una propuesta de modificación a las normas operativas de este Plan de Estudios de la Especialización;

b) Deberán considerarse las disposiciones establecidas para tal efecto en el Reglamento General de estudios de Posgrado y en los Lineamientos Generales para el Funcionamiento del Posgrado;

c) Una vez elaborada la propuesta el Comité Académico la turnará para su opinión al Consejo de Estudios de Posgrado;

d) El Comité Académico tomará en cuenta la opinión del Consejo de Estudios de Posgrado;

e) En sesión plenaria aprobará la modificación de las normas operativas del Plan de Estudios de la Especialización, y

f) El Coordinador del Plan de Estudios de la Especialización notificará al Consejo de Estudios de Posgrado, a la Dirección General de Administración Escolar y al Consejo Académico del Área de las Humanidades y de las Artes.

Cualquier situación académica no prevista en estas Normas Operativas será resuelta por el Comité Académico del Programa.

52

6. Programas de las actividades académicas de los planes de estudio del Programa 6.1 Programas de las actividades académicas del plan de estudios de la

Especialización en Historia del Arte

ÍNDICE PÁGINA

SEMINARIO DE INVESTIGACIÓN 52

LECTURA DE TEXTOS DE HISTORIA DEL ARTE 54

TALLER DE REDACCIÓN 57

CONCEPTOS BÁSICOS DE LA HISTORIA DEL ARTE 59

SEMINARIO DE TEMAS SELECTOS DE HISTORIA EL ARTE 63

SEMINARIO DE TEORÍA DEL ARTE 67

53

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO PROGRAMA DE ESPECIALIZACIÓN, MAESTRÍA Y

DOCTORADO EN HISTORIA DEL ARTE ESPECIALIZACIÓN EN HISTORIA DEL ARTE

Programa de actividad académica

Denominación: SEMINARIO DE INVESTIGACIÓN

Clave: Semestre(s): 1 Campo de Conocimiento: Historia del Arte No. Créditos: 8

Carácter: Obligatoria Horas Horas por semana

Horas al Semestre

Tipo: Teórico-Práctica Teoría: 2 Práctica: 2 4 64

Modalidad: Seminario Duración del programa: Semestral

Seriación: Sin Seriación ( ) Obligatoria ( X ) Indicativa ( )

Actividad académica antecedente: ninguna Actividades académicas subsecuentes:

CONCEPTOS BÁSICOS DE LA HISTORIA DEL ARTE

SEMINARIO DE TEMAS SELECTOS DE HISTORIA EL ARTE

SEMINARIO DE TEORÍA DEL ARTE

Objetivo general:

Los alumnos obtendrán los métodos fundamentales de los que la disciplina se ha valido para describir, analizar e interpretar las imágenes en la producción artística. Elaborarán un proyecto de investigación y lo llevarán a cabo.

Objetivos específicos:

Familiarizar y entender cómo se gestaron los métodos fundamentales de la disciplina y como se fueron desarrollaron a lo largo de la historia a través de ejemplos concretos basados en fuentes primarias, y hacer conciencia sobre las voces críticas que se formularon alrededor de ellos en su momento y cuáles han sido las salidas teóricas más significativas propuestas en las últimas décadas.

Índice Temático

Unidad Tema Horas


1 Introducción al tema: la tradición clásica I 7 7

2 Las imágenes en la tradición cristiana del XVI

6 6

3 La corriente formalista 6 6

4 Nuevas propuestas Instauración de la iconología como método y voces críticas

7 7

5 La icónica como propuesta alternativa 6 6

Total de horas: 32 32

Suma total de horas: 64

Contenido Temático

Unidad Tema y Subtemas

1

1.Introducción al tema: la tradición clásica

1.1 Revaloración y continuidad de la tradición clásica 1.2 Humanismo renacentista 1.3 Siglos XVII y XVIII

2 Las imágenes en la tradición cristiana del XVI

3 La corriente formalista

4 Nuevas propuestas Instauración de la iconología como método y voces críticas

5 La icónica como propuesta alternativa

54

Bibliografía Básica:

-London: W. Heinemann; Cambridge, Massachusetts: Harvard university, 1931. -Luciano de Samosata (1988/1997). Obras, Madrid, Editorial Gredos, vol. II, 1988 ( Descripción de Zeuxis y Antiochus) / The Works of Lucian of Samostata, tr. H.W.Fowler and F.G. Fowler, vol. 2, Oxford, Oxford University Press, 1905. -Lit. secundaria: Jan Bialostocki, Iconography and Iconology, en Encyclopedia of World Art, vol. 7, Nueva York, 1963, cols. 769-785. -Lit. Secundaria : G. J. Hoogewerff, Iconologie et son importance pour étude systématique de lart chrétien », en Rivista di Archeologia Christiana, vol. 8, 1931, pp. 53-82. -Aby Warburg, Arte italiano y astrología internacional en el Palazzo Schifanoia de Ferrara?, 1912 (Renacimiento del Paganismo, pp. 415-438) -Lit. secundaria: William S. Heckscher, The genesis of Iconology(1967), pp. 239-262 -Erwin Panofsky, Zum Problem der Beschreibung und Inhaltsdeutung von Werken der bildenden Kunst (1932)?, en Erwin Panofsky: Deutschsprachige Aufsätze, eds. Karen Michels, Martin Warnke, vol. 2, Berlin: Akad.-Verl, 1998, pp. 1064-1077. -Erwin Panofsky, Iconography and Iconology, in Studies in Iconology, New York, 1939. Versión corregida y enmendada levemente en: Meaning in the Visual Arts, Garden City, New York, 1955.

Bibliografía Complementaría:

-Lit. secundaria: Ernst H. Gombrich, Introduction: Aims and Limits of Iconology (1972)?, en Symbolic Images., pp. 377-433 -Roberto Salviani, Iconología e Crítica, en Aachener Kunstblätter, 41, 1971, pp. 135-143. -David Mannings, Panofsky and the Interpretation of Pictures (1973), en The British Journal of Aesthetics, 13 (1979), 146-162 -Keith Moxey, Panofsky’s Concept of Iconology and the Problem of Interpretation in the History of Art, en New Literary History, 17, 1985/6, pp. 265-274

Sugerencias didácticas:

Exposición oral (X) Exposición audiovisual (X) Ejercicios dentro de clase ( ) Ejercicios fuera del aula ( ) Seminarios (X) Lecturas obligatorias (X) Trabajo de Investigación (X) Prácticas de taller o laboratorio ( ) Prácticas de campo (X) Otros:

Mecanismos de evaluación de aprendizaje de los alumnos:

Exámenes Parciales ( ) Examen final escrito ( ) Trabajos y tareas fuera del aula (X) Exposición de seminarios por los alumnos (X) Participación en clase (X) Asistencia (X) Seminario (X) Otras:

Perfil profesiográfico:

El profesor deberá contar con doctorado ó maestría en Historia del Arte o áreas afines a la disciplina y en casos excepcionales con licenciatura, previa autorización del Comité Académico en la cual evalué que el profesor cuente con un excelente dominio del estado actual de la discusión en teoría e historia del arte, en relación con su campo de conocimiento.

55




Denominación: LECTURA DE TEXTOS DE HISTORIA DEL ARTE



Horas al Semestre



Seriación: Sin Seriación ( X ) Obligatoria ( ) Indicativa ( )

Actividad académica antecedente:

Actividad académica subsecuente:

Objetivo general:

Diferenciar las características historiográficas de ciertos textos clásicos de la disciplina introduciendo a los alumnos en su discurso para diferenciar la construcción de la disciplina y sus objetos de estudio.


Acercar a los alumnos a una selección de textos clásicos en la historia del arte, que le permitan apreciar las diferentes construcciones del “arte” como objeto de estudio y de la disciplina como producción de conocimiento, crítica y reflexión sobre su objeto y su quehacer.

Índice Temático

Unidad Tema Horas


1 La relación imagen/texto sentando las bases de la tradición

10 10

2 El problema del Estilo: forma y significado

11 11

3 El género como dimensión en la Historia del Arte

11 11



Contenido Temático


1 La relación imagen/texto sentando las bases de la tradición

2 El problema del Estilo: forma y significado

3 El género como dimensión en la Historia del Arte


-Plinio Textos de Historia del Arte, edición de Esperanza Torrego, Madrid, La balsa de la Medusa, 13 Clásicos, col. Dirigida por Valeriano Bozal, 1987 pp.78-100 -Giorgio Vasari-Las vidas-la mejor versión en castellano es la editada por Luciano Bellosi y Aldo Rossi con la presentación de Giovanni Previtali, Madrid, Cátedra (Col. Grandes Temas), 2ª ed. 2002 Presentación y nota bibliográfica (pp.9-21); Proemio a las Vidas (pp.93-103); proemio a la tercera parte de las Vidas (pp.465-469) capítulo sobre Miguel Ángel Buonarroti (pp.745-772 -Leonardo Da Vinci- Tratado de la Pintura el parangón y la teoría de las Artes hermanas. Versión castellana de Mario Pittaluga, Buenos aires, Editorial Losada, 1954 pp.3-35. -Mario Praz , Mnemosine. El paralelismo entre la literatura y las artes visuales, Madrid, Taurus, 197 capítulo

56

1, Ut pictura poesis. Pág. 9-31. -Michael Ann Holly, Past Looking. Historical Imagination and the rhetoric of the image, Ithaca y Londres, Cornell University Press, 1996, Capítulo 1, Telling a Picture. Pág. 1-28. -Johann Joachim Winckelman De la belleza en el arte clásico. Selección de estudios y cartas, trad. y prólogo Juan A. Ortega y Medina, México IIE-UNAM, 1959 pp.9-51 y Advertencias sobre la manera de contemplar el arte antiguo (1759)? pp.113-123 y de la 213-241. -G. E. Lessing Laocoonte, México, UNAM, 1960, introducción de Justino Fernández, trad. Amalia Raggio -Michael Baxandall Modelos de Intención. Sobre la explicación histórica de los cuadros, España, Hermann Blume, 1989: Prefacio e Introducción, pp. 9-26. Notas 157-158 y capítulo II Interés Visual intencional: El retrato de Kahnweiler de Picasso pp. 57-90 -Alois Riegl, Problemas de estilo. Fundamentos para una historia de la ornamentación, Barcelona, Gustavo Pili, 1980 (1era ed. Berlín, 1893) Introducción y cap. 1; pp.1-57. -Heinrich Wölfflin Principios de la Historia del Arte (introducción) -Svetlana Alpers El Arte de Describir. El Arte Holandés en el siglo XVII ,Madrid, Hermann Blume 1987, Prefacio e Introducción, págs. 15-31 -Erwin Panofsky :*«Renacimiento«: ¿autodefinición o autoengaño en Renacimiento y Renacimientos en el arte occidental, versión española de María Luisa Balseiro, Madrid, Alianza editorial, 1975 pp.31-81 -E.H. Gombrich Arte e Ilusión, VI La imagen en las nubes (pág. 154-169) y VII. Condiciones de la Ilusión (pág. 170-203). -Keith Moxey La creación del genio en Teoría, práctica y persuasión. Estudios sobre historia del arte, España, Ediciones del Serbal, 2004; pp.35-60. -Mieke Bal and Norman Bryson Semiotics and Art History: a discussion of Context and Senders, Art Bulletin, 73no.2 June 1991 College Art Association (CAA). -Linda Nochlin Why have there been no great woman artists (1971)-en Nochlin Woman, Art, and Power and other Essays, N.Y. Harper and Row, Publishers, 1988; pp.143-178. -Norma Broude y Mary D. Garrard (eds.) Feminism and Art History.Questioning the Litany Introduction: Feminism and Art History, pp.1-17 y el texto de Mary D. Garrard sobre Artemisia Gentileschi. -Linda Nochlin, The Imaginary Orient? en Kimberly N. Pinder, Ed. Race-ing Art History. Critical Readings in Race and Art History, New Cork and London, Routledge2002, págs. 69-86. -Hans Belting, Likeness and Presence. A History of the Image Before the era of Art, Chicago and London, The University of Chicago Press, págs.xxi-29.


-Rensselaer W. Lee Ut pictura poesis. La teoría humanística de la pintura, Madrid, Ediciones Cátedra, 1982. -Svetlana Alpers- Ekphrasis and Aesthetic attitude in Vasari’s Lives Journal of the Warburg and Courtland Institutes, 23 (1960); pp.190-215. -Omar Calabrese, El lenguaje del arte, Barcelona, Buenos Aires, México, Ediciones Paidós, 1987; Cap.1 La crítica artística presemiótica pp.9-73. -Mario Praz, Mnemosyne: el paralelismo entre la literatura y las artes visuales, Madrid, Taurus, 1979 -Nigel Spivey Understanding Greek Sculpture. Ancient meanings, modern readings., Londres, Thames and Hudson, 1996. -J.T.W. Mitchell, Iconology. Image, text, ideology, Chicago y Londres, University of Chicago Press, 1986. (en especial pp.40-52 y 95-115. Sobre el Laocoonte de Lessing). -Peter Wagner, Reading Iconotexts. From Swift to the French Revolution, London, Reaktion Books, 1995. -VVAA. Writing (and) the History of Art, The Art Bulletin, sept. 1996, Vol. LXXVIII, No.3 (revista en biblo. IIE.) -Donald Preziosi (ed.) The Art of Art History: A critical Anthology, Oxford, Oxford University Press, 1998. -Manuel G. Revilla, Obras, México, Agüeros, 1908 (Biblioteca de autores mexicanos # 60) tomo 1 biografías de artistas -Erwin Panofsky Sobre el estilo. Tres ensayos inéditos, España, Paidós, 2000. -La Historia de la teoría de las proporciones humanas como reflejo de la historia de los estilos en El Significado en las artes visuales, Versión castellana de Nicanor Ancochea, Madrid, Alianza Forma, 1979 (reimpresión de 1995) (IIE N7445 P225) pp.77-130. -Norman Bryson Tradición y deseo. De David a Delacroix, Madrid, Akal, 2002. -Rita Eder, Modernismo, modernidad, modernización: piezas para armar una historiografía del nacionalismo cultural mexicano en Rita Eder (coord.) El arte en México: Autores, temas, problemas, México, CONACULTA/Lotería Nacional para la Asistencia Pública, Fondo de Cultura Económica, 2001. -Donald Preziosi (ed.) The Art of Art History: A critical Anthology, Oxford, Oxford University Press, 1998. -Gottfried Semper, Style in the Technical and Techtonic arts; or Practical aesthetics. Prolegomena L.A., Getty Publications 2004 (original Frankfurt 1860 y Munich 1863) -Meyer Shapiro Estilo, Buenos Aires, Ediciones 3, 1962. -Angélica Velásquez Guadarrama Clase y género en la pintura costumbrista, 1865-1899 en Stacie G. Widdifield (coord.) Hacia otra historia del arte en México. La amplitud del modernismo y la modernidad (1861-

57

1920), Tomo II, México, CONACULTA 2004. -Víctor Manuel Macías-González ?Apuntes sobre la construcción de la masculinidad a través de la iconografía artística porfiriana, 1861-1916? en Stacie G. Widdifield (coord.) Hacia otra historia del arte en México. La amplitud del modernismo y la modernidad (1861-1920), Tomo II, México, CONACULTA 2004. -Julia Tuñón, Mujeres en México. Recordando una Historia Conaculta/INAH (es una versión revisada y aumentada de la que publicó Planeta Mujeres en México; una historia olvidada) 1a. Ed 1997, 1a. Reimp. 2004. -Enriqueta Tuñón, ¡Por fin ya podemos elegir y ser electas! El sufragio femenino en México, 1935-1953, México, INAH-CONACULTA, 2002. -Griselda Pollock -? Historia y Política. Puede la Historia del Arte Sobrevivir al feminismo en http://www.estudiosonline.net/texts/pollock.htm (consultado 1 Agosto 2006) Publicado originalmente en Feminisme, art et histoire de l´art. Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts, Paris. Espaces de l´art, Yves Michaud (ed). Traducido por Ana Navarrete. -Germaine Greer, The Obstacle Race.The fortunes of woman painters and their work, New Cork, Farrar, Straus Giroux, 1979. -Norma Broude y Mary D. Garrard (eds.) Feminism and Art History.Questioning the Litany, N.Y., Icon Editions, 1982. -Norma Broude y Mary D. Garrard (eds.) The Expanding Discourse. Feminism and Art History, N.Y., Icon Editions, 1992. -Linda Nochlin, Woman, Art, and Power and other Essays, N.Y. Harper and Row, Publishers, 1988. -Linda Nochlin, The politics of vision. Essays on Nineteenth-Century Art and Society, Colorado, West View Press, Icon Editions, 1989. -Griselda Pollock (ed.) Generations and Geographies in the visual arts. Feminist Readings., London, Routledge, 1996. -Bram Dijkstra, Ídolos de perversidad. La imagen de la mujer en la cultura de fin de siglo, España, Debate, 1994 (trad. del original de 1986 por Vicente Campos González). -Nancy G. Heller Women artists. An illustrated History., tercera ed.,N.Y.,London, Paris, Abbeville Press, 1997 (lo que vale la pena son las ilustraciones, los textos son regulares).


Exposición oral (X) Exposición audiovisual ( ) Ejercicios dentro de clase ( ) Ejercicios fuera del aula ( ) Seminarios (X) Lecturas obligatorias (X) Trabajo de Investigación (X) Prácticas de taller o laboratorio ( ) Prácticas de campo (X) Otros:





58




Denominación: TALLER DE REDACCIÓN


Carácter: Obligatoria de elección Horas Horas por semana

Horas al Semestre


Modalidad: Taller Duración del programa: Semestral

Seriación: Sin Seriación ( X ) Obligatoria ( ) Indicativa ( )

Actividad académica antecedente:

Actividad académica subsecuente:

Objetivo general:

Elaborar un trabajo de investigación con los requisitos necesarios para producir un texto de Historia del Arte de calidad académica; así como expresar verbalmente y por escrito opiniones y críticas informadas.


Los alumnos adquirirán conocimientos especializados sobre tipos de textos y redacción profesional; distinguirá y reconocerá los diversos tipos de textos que pueden elaborar en su área; desarrollaran sus habilidades lingüísticas, en torno a la escritura y la lectura de textos diversos.

Índice Temático

Unidad Tema Horas


1 Definiciones: lengua, lenguaje, textos y documentación, historia, arte, redacción e investigación.

7 7

2

Lengua fonémica y lengua grafémica (oral y escrita), y tipos de textos: crónica, descripción, ensayo libre y ensayo formal.

7 7

3 Técnicas de investigación 6 6

4 Morfosintaxis, breve repaso de nociones básicas

6 6

5 Concordancia gramatical 6 6



Contenido Temático


1 1. Definiciones: lengua, lenguaje, textos y documentación, historia, arte, redacción e investigación. 1.1 Recursos retóricos o vicios del lenguaje: clases de discursos.

2 2. Lengua fonémica y lengua grafémica (oral y escrita), y tipos de textos: crónica, descripción, ensayo libre y ensayo formal. 2.1 Recursos retóricos o vicios del lenguaje: clases de discursos.

3 3. Técnicas de investigación 3.1 Modernización de textos antiguos (introducción)

4 4. Morfosintaxis, breve repaso de nociones básicas.

59

4.1 Género y número 4.2 Abreviaciones 4.3 Guarismos y vocablos 4.4 Mayúsculas y minúsculas 4.5 Acentuación 4.6 Signos de puntuación 4.7 Signos auxiliares

5 5. Concordancia gramatical 5.1 Tipos de redacción, variedades de estilo. 5.2 Recursos retóricos o vicios del lenguaje: clases de discursos.


-Aristóteles, El arte poética, 5ª edición, Madrid, Espasa-Calpe, 1976 (Colección Austral). -Beristáin, Helena, Diccionario de retórica y poética, octava edición. México, Porrúa, 1998. -Escalante, Beatriz, Curso de redacción para escritores y periodistas. (Teoría y ejercicios), 3ª edición, México, Porrúa, 1999. -Fischer, Ernst, La necesidad del arte, Barcelona, Ediciones Península, 1978. -Gombrich, E.H.: La Historia del Arte, 2ª reimpresión, Madrid, Debate, 2001. -López Valdés, Mauricio, Corrección de estilo y redacción editorial: volver al humanismo, Libros de México, num. 62, pp.5-12, México, Caniem, julio-septiembre, 2001. -Martínez de Sousa, José, Diccionario de la edición y de las artes gráficas, Madrid, Fundación Germán Sánchez Ruipérez, 1990. -Miguel Ángel, Bilbao, Ediciones Moretón, 1976,169 pp.


-Ramírez, Juan Antonio, Como escribir sobre arte y arquitectura. Libro de estilo e introducción a los géneros de la crítica y de la historia del arte, Barcelona, Ediciones del Serbal, 1996. -Zavala Ruiz Roberto, El libro y sus orillas, Tipografía, originales, redacción corrección de estilo y de pruebas, 3ª edición, México, UNAM, 2002.


Exposición oral ( ) Exposición audiovisual ( ) Ejercicios dentro de clase (X) Ejercicios fuera del aula (X) Seminarios (X) Lecturas obligatorias (X) Trabajo de Investigación (X) Prácticas de taller o laboratorio ( ) Prácticas de campo ( ) Otros:





60




Denominación: CONCEPTOS BÁSICOS DE LA HISTORIA DEL ARTE



Horas al Semestre




Actividad académica antecedente: SEMINARIO DE INVESTIGACIÓN Actividad académica subsecuente: NINGUNA

Objetivo general:

Analizar críticamente las obras de arte y los textos que a ellas se refieren, identificando sus problemas torales y estableciendo una sólida identidad disciplinar.


Brindar a los alumnos un conjunto de herramientas propias del análisis de las imágenes y los objetos, para que puedan emplearlas por sí mismos en la construcción de su propio acercamiento a las imágenes.

Índice Temático

Unidad Tema Horas


1 Historicidad de las categorías empleadas en la historia del arte

3 3

2 Historia, no historia, anti-historia 3 3

3 Objeto, imagen, obra de arte 2 2

4 El artista y la obra 2 2

5 Las categorías del debate sobre las jerarquías en las artes

2 2

6 La composición como sistema narrativo y alegórico

2 2

7 Iconografía 2 2

8 Símbolos, signos y lenguaje 2 2

9 La composición como discurso sobre las formas y las teorías de la percepción

2 2

10 Espacio, plano, estructura 2 2

11 Diseño y dibujo, programa y proyecto 2 2

12 Estilo y tipología 2 2

13 Historia social: patrocinio y público 2 2

14 Canon, género e identidades 2 2

15 Historia del arte, estudios sobre arte, crítica de arte, estudios visuales

2 2



Contenido Temático


1 1. Historicidad de las categorías empleadas en la historia del arte Se enfatizará el carácter histórico de las nociones utilizadas por la historia del arte, en particular las que se refieren al objeto artístico y la “obra de arte”, haciendo notar que no todas las áreas de

61

conocimiento comparten las mismas nociones de la misma manera: cómo en el arte contemporáneo suele ponerse en entredicho la noción de “obra de arte”, considerada en cambio autónoma durante la época moderna e impuesta sobre objetos y vestigios de la antigüedad arqueológica.

2

2. Historia, no historia, anti-historia Se referirán los debates recientes sobre los estudios de arte como estudios históricos, exponiendo las teorías historicistas y antihistoricistas, los discursos sobre el fin de la historia como forma de conocimiento y los que suponen una jerarquía en que el conocimiento histórico es anterior y superior a la historia del arte. Aunque el maestro desde luego tendrá un punto de vista sobre este problema, es importante que explique a los estudiantes que se trata de un debate vigente en el que existen posiciones distintas entre sí.

3

3. Objeto, imagen, obra de arte En esta unidad se explicarán las discusiones y dudas, fundamentalmente modernas, sobre las diferencias entre “objeto artístico” (como en el cubismo), “obra de arte” e “imagen” (como en los estudios de cultura visual). Como en el caso anterior, el profesor debe explicar a los alumnos que se trata de alternativas definidas por debates históricos.

4

4. El artista y la obra En esta sesión se reseñarán las construcciones referidas a la noción de “autor” y “artista”. Aunque los textos de Vasari ocuparán; un sitio medular en la exposición, también deberán explicarse las discusiones sobre la noción de “autoría” cuando se aplica a objetos arqueológicos, la crítica de la autoría personal en la posmodernidad y, por lo contrario, las propuestas extremas del individualismo moderno o la pluralidad de posiciones de la historia del arte. Esto se hará a partir de las posiciones Baxandall (Modelos de intención) y Barthes (“La muerte del autor”).

5

5. Las categorías del debate sobre las jerarquías en las artes Se mostrarán, por una parte, las teorías humanísticas sobre la jerarquía entre los géneros (el paisaje, la pintura de historia, etc.) y el predominio de una visión italianizante en la teoría e historiografía del arte; asimismo, las discusiones acerca de la oposición entre arte culto y arte popular, arte y artesanía, etc. Asimismo, se referirán y explicarán las discusiones sobre el “arte por el arte” y, finalmente, las teorías posmodernas sobre las relaciones entre el arte y la filosofía y los debates sobre la muerte del arte.

6

6. La composición como sistema narrativo y alegórico Se explicarán los dispositivos de la pintura humanística para la narración y la exposición de argumentos por medio de imágenes, reseñando brevemente la tradición de estudios acerca de la alegoría y los debates alrededor del ut pictura poesis. Esta unidad incluye la crítica de ese paradigma y la conformación de una rama de estudios de cultura visual, a partir de la historización de los llamados “regímenes escópicos”.

7

7. Iconografía Se explicarán las propuestas de la escuela de Aby Warburg para el análisis de los signos y sistemas visuales, haciendo notar las diferencias entre los distintos autores y señalando la frecuente formulación de metodologías y manuales. Aunque los textos clásicos de Panofsky y Gombrich son obligados, se sugiere recomendar por lo menos la lectura de algún texto de investigación iconográfica que no sea preceptivo sino práctico.

8

8. Símbolos, signos y lenguaje La exposición abarcará el uso de distintas teorías lingüísticas para aplicarlas a la historia del arte. El maestro se detendrá en las diferencias entre “signo”, “símbolo”, “indicio”, “metáfora”, “alegoría”. En este último caso, explicará las nociones cambiantes de “alegoría”, incluyendo por lo menos la que se deriva de la tradición tardomedieval (como sistema de símbolos) y la originada en las discusiones del modernismo (como yuxtaposición de fragmentos).

9

9. La composición como discurso sobre las formas y las teorías de la percepción En contraste con la sesión anterior, se explicará la “composición” como discurso sobre el equilibrio, la armonía y el análisis de las formas. Puede iniciarse con los tratados del renacimiento (exponiendo o proponiendo la lectura de Alberti), pero se sugiere no omitir los formalismos del siglo XX (Worringer o Wölfflin), y se recomienda referir también a las teorías de la percepción, como las de Arnheim.

10

10. Espacio, plano, estructura Se expondrán distintas nociones y categorías relacionadas con el análisis del espacio, particularmente las que se derivan de distintas lecturas de la fenomenología moderna, incluyendo los estudios de Panofsky sobre la perspectiva y su crítica reciente, las teorías arquitectónicas sobre el espacio y el debate, en esa misma disciplina, sobre el primado del espacio o la estructura constructiva. Se recomienda no omitir estudios recientes sobre la perspectiva, como el de Damisch.

62

11

11. Diseño y dibujo, programa y proyecto Aquí se expondrán las teorías idealistas del dibujo y el diseño, revisando la reorganización de las artes propuesta al principio del siglo XX alrededor de las nociones de “diseño” y “construcción”. Asimismo, se analizará el “programa arquitectónico” como artefacto administrativo y como testimonio. En este punto, la lectura de autores históricos, como Le Corbusier, puede complementarse con historiadores contemporáneos, como Vidler.

12

12. Estilo y tipología Esta unidad mostrará en forma problemática las nociones divergentes de “estilo” en las distintas artes, mostrando la articulación de la misma con otras categorías que, como la de “tipología”, organizan campos de saber importantes.

13

13. Historia social: patrocinio y público Se referirán las propuestas de la historia social del arte que buscan el análisis de los patrocinios como alternativa para la explicación de las obras de arte. Por otra parte, se explicarán las formas de historia social que analizan la conformación de expectativas públicas sobre las obras de arte.

14

14. Canon, género e identidades En esta sesión se analizarán formas recientes de historia social del arte que fundamentan una crítica de las divisiones de género, aunque en una compleja y conflictiva interacción con la noción de “canon” en la cultura occidental. Aquí se incluirán también los debates de las últimas décadas sobre las identidades, en particular las que derivan de los estudios poscoloniales, los estudios raciales y de género.

15 15. Historia del arte, estudios sobre arte, crítica de arte, estudios visuales El curso concluirá con una exposición de las alternativas, a veces contrapuestas, de conocimiento sobre las artes y las imágenes.


-Acha, Juan. Introducción a la teoría de los diseños. 3º ed. México: Editorial Trillas, 1995. -Arnheim, Rudolf. El poder del centro: estudio sobre la composición en las artes visuales. Madrid: Alianza, 1998. -Auslander, Philip. From acting to performance essays in modernism and postmodernism. London; New York: Routledge, 1997. -Bachelard, Gaston. La poética del espacio. 2º ed. México: Fondo de Cultura Económica, 1975. -Baxandall, Michael. Modelos de intención: sobre la explicación histórica de los cuadros. 1º ed. Madrid: Herman Blume, 1989. -Brea, José. El tercer umbral: Estatuto de las prácticas artísticas en la era del capitalismo cultural. Murcia: Centro de Documentación y Estudios Avanzados de Arte Contemporáneo, 2004. -Estudios visuales la epistemología de la visualidad en la era de la globalización. Tres Cantos (Madrid): Akal, 2005. -Bürger, P. Teoría de la vanguardia. Barcelona: Península, 1987. -Burke, Peter. Visto y no visto: el uso de la imagen como documento histórico. Barcelona: Crítica, 2001. -Calabrese, Omar. El lenguaje del arte. 1º ed. Barcelona: Ediciones Paidós, 1987. -Chatz; Nikolau, Nikos. Historia del arte y lucha de clases. México: Siglo Veintiuno Ed., 1974. -Chordá, Frederic. De lo visible a lo virtual: una metodología del análisis artístico. 1º ed. Barcelona: Anthropos, 2004. -Conceptos fundamentales de la historia del arte Fundamental concepts of art history. Planeta Mexico, 2007. -Cordero, Karen. Crítica feminista en la teoría e historia del arte. 1º ed. México D.F.: Universidad Iberoamericana; UNAM Programa Universitario de Estudios de Género; Consejo Nacional para la Cultura y las Artes; FONCA; CURAR, 2007. -Crow, Thomas. Pintura y sociedad en el París del siglo XVIII. Madrid: Nerea, 1989. -Crow, Thomas, and Universidad Nacional Autónoma de México. La inteligencia del arte. 1º ed. México: Fondo de Cultura Económica;Universidad Nacional Autónoma de México Instituto de Investigaciones Estéticas, 2008. -Damisch, Hubert. El origen de la perspectiva. Madrid: Alianza, 1997. -Espinosa, Elia. "L´ Esprit nouveau": una estética moral purista y un materialismo romántico. México: UNAM, 1986.


- Frascina, Francis. Modern art culture: a reader. London; New York: Routledge, 2009. -Ginzburg, Carlo. Mitos, emblemas e indicios: morfología e historia. Barcelona: Gedisa, 1994. -Gombrich, E. La historia del Arte. Madrid; Barcelona: Debate; Círculo de Lectores, 1997. -Gombrich, Ernst. Imágenes simbólicas: estudios sobre el arte del Renacimiento. Madrid: Alianza Editorial, 1983. -Kandinsky, Wassily. Cursos de la Bauhaus. Madrid: Alianza Editorial, 1983. -Punto y línea sobre el plano. 3º ed. Puebla México: Premia, 1990.

63

-Kosuth, Joseph. Art after philosophy and after: collected writings, 1966-1990. Cambridge Mass.: MIT Press, 1991. -Krauss, Rosalind. La originalidad de la vanguardia y otros mitos modernos. 1º ed. Madrid: Alianza, 2006. -Lee, Rensselaer. Ut pictura poesis la teoría humanística de la pintura. Madrid: Ediciones Catedra, 1982. -Nora, Pierre. Realms of memory : rethinking the French past. New York: Columbia University Press, 1996. -Panofsky, Erwin. El significado en las artes visuales. Madrid: Alianza Editorial, 1979. -La perspectiva como "forma simbólica". 1º ed. Barcelona: Tusquets Editores, 1999. -Schaff, Adam. Introducción a la semántica. México: FCE, 1966. -Schapiro, Meyer. Estilo, artista y sociedad: teoría y filosofía del arte. Madrid: Tecnos, 1999. -Taylor, Joshua. Aprendiendo a mirar. Buenos Aires: La Isla, 1985. -Varnedoe, Kirk, and Museum of Modern Art (New York, N.Y.); Art -Institute of Chicago.;Museum of Contemporary Art (Los Angeles, Calif.). High & low: modern art, popular culture. New York: Museum of Modern Art; Distributed by H.N. Abrams, 1990. -Vasari, Giorgio. Las vidas de los más excelentes arquitectos, pintores y escultores italianos desde Cimabue a nuestros tiempos. 4º ed. Madrid: Cátedra, 2007.


Exposición oral (X) Exposición audiovisual (X) Ejercicios dentro de clase (X) Ejercicios fuera del aula (X) Seminarios (X) Lecturas obligatorias (X) Trabajo de Investigación (X) Prácticas de taller o laboratorio ( ) Prácticas de campo (X) Otros:





64




Denominación: SEMINARIO DE TEMAS SELECTOS DE HISTORIA EL ARTE

Clave: Semestre(s): 2 Campo de Conocimiento: Historia del Arte No. Créditos:

8


Horas al Semestre





Objetivo general:

Identificar en estudios de caso temático las problemáticas conceptuales contemporáneas y diferenciar los abordajes respecto a las temporalidades históricas de los mismos.


Dar una introducción a las herramientas básicas para en análisis formal de las imágenes y la identificación de las preferencias temáticas de los estudios dependiendo de las corrientes de pensamiento en sus momentos históricos concretos y específicos.

Índice Temático

Unidad Tema Horas


1 Introducción a los estudios visuales 7 7

2 El muralismo 5 5

3 El Caballete ¿Otras alternativas o alternativas necesarias?

5 5

4 Gráfica e ilustración 5 5

5 Arquitectura 5 5

6 Fotografía 5 5



Contenido Temático


1 Introducción a los estudios visuales

2 El muralismo

3 El Caballete ¿Otras alternativas o alternativas necesarias?

4 Gráfica e ilustración

5 Arquitectura

6 Fotografía


-Barr, Alfred Hamilton Jr., La definición del arte moderno, Madrid, España, Alianza Editorial, 1989, 347 p., il., (Alianza Forma 86). -Zayas, Marius de, La evolución del arte moderno, traducción de Antonio Saborit, México, Breve Fondo Editorial, 1997. -Mari Carmen Ramírez, Inverted Utopias. Avant-Garde Art in Latin America. Houston, Museum of Fine Arts in Houston, 2004 (Catálogo). -Debroise, Olivier, et. al., Modernismo y modernización en el arte mexicano, 1920-1960, México, Museo Nacional de Arte, 1991, 184 p. -Fernández, Justino, Arte moderno y contemporáneo en México, México, 1993, UNAM-IIE, Tomo II. -Favela, Ramón, Diego Rivera: los años cubistas (catálogo de exposición en el Museo Nacional de Arte), México, INBA Museo Nacional de Arte, 1985, 145 p.il. -Rita Eder, Modernismo, modernidad y modernización en El arte en México. Autores, temas, problemas,

65

México, CONACULTA-FCE, 2001. -Orozco, José Clemente, Autobiografía, 3ed., México, Secretaría de Educación Pública- -Wolfe, Bertram D., La Fabulosa vida de Diego Rivera, México, Editorial Diana, SEP, 1986. -David Alfaro Siqueiros, Me llamaban el Coronelazo, México, Grijalbo, 1977, 613p. -Charlot, Jean, El Renacimiento del arte mexicano (1920-125), México, Editorial Domés, 1983, 375p. -Anita Brener, Ídolos tras los altares, México, Editorial Domés, 1983, 400p. -Alberti, Leon Battista, De Re Aedificadora, Madrid, Akal, 2007, 407p. -Debroise Olivier, Apéndice. Diego Rivera y la representación del espacio en Diego de Montparnasse, México, Diana, 1970, pp. 118-119. -Diego Rivera y Juan O´Gorman, Rivera, Diego y Juan O´Gorman, Sobre la encáustica y el fresco, (1951), México: El Colegio Nacional, 1987, 50p. -Charlot, Jean, Charlot, Jean, El Renacimiento del arte mexicano (1920-125), México, Editorial Domés, 1983, 375p. -Cennino Cennini, El libro del arte, Madrid, Akal, 2009, 264p. -González Mello, Renato, La máquina de pintar: Rivera, Orozco y la invención de un lenguaje emblemas, trofeos y cadáveres, UNAM-IIE, 2008, 441P. -Azuela, Alicia, Diego Rivera en Detroit, México, UNAM-Instituto de Investigaciones Estéticas, 1985, 281 p.il. -Rodríguez Prampolini, Ida, Rivera y su concepto de historia en Diego Rivera. Una retrospectiva, septiembre 1986-enero 1987, Palacio de Bellas Artes, México, D. F. 1988 -Mari Carmen Ramírez, Las masas son la matriz en Retrato de una década. David Alfaro Siqueiros 1930-1940, Catálogo de exposición, México, MUNAL-INBA, 1996. -Medina, Cuauhtémoc, El Dr. Atl y la aristocracia: monto de una deuda vanguardista en Ramírez, Mari Carmen, Héctor Olea, Heterotopías. Medio siglo sin lugar, Madrid, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 2000, pp. 75-83. -Debroise, Olivier, Figuras en el trópico 1920-1940, 2ed., Barcelona, Océano 1983, 215p. -Rodríguez Prampolini, Ida, El surrealismo y el arte fantástico en México, México, UNAM-1969, 133p. -Paz, Octavio, Tamayo en la pintura mexicana, México, UNAM, 1959, 80p. -Cardoza y Aragón, Luis, La nube y el reloj. 2da edición, México, UNAM, 2003. -Novo, Salvador, Introducción en Monografía de las Escuelas de Pintura al Aire Libre, México, SEP, 1927. -Luis Mario Schneider, Introducción en El Estridentismo. México 1921-1927, México, Universidad Nacional Autónoma de México-1nstituto de Investigaciones Estéticas, 1985 -Maples Arce, Manuel, Actual número uno, en Luis Mario Schneider, El Estridentismo. México 1921-1927, México, Universidad Nacional Autónoma de México-Instituto de Investigaciones Estéticas, 1985, pp. 41-48. -Vela, Arqueles, Café de Nadie, en Luis Mario Schneider, El Estridentismo. México 1921-1927, México, Universidad Nacional Autónoma de México-1nstituto de Investigaciones Estéticas, 1985, pp. 213-234. -Benjamin, Walter, La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica, traducción de Andrés E. Weikert, Introducción de Bolívar Echeverría, México, Ítaca, 2003, 127p. -González Flores, Laura, Tránsitos y mudanzas de la fotografía moderna en México en A.A.V.V, Territorios de diálogo. Entre realismos y lo surreal. España, México, Argentina, México, MUNAL-IIE, 2006, pp. 21-29. -Carlos A. Córdoba, Agustín Jiménez y la vanguardia fotográfica mexicana, México, Editorial RM, 2005.


-Arenal, Angélica, Páginas sueltas con Siqueiros, México, Grijalbo, 1980, 279p. -Argan, Carlo Guilio, El pasado del presente, Barcelona, Gustavo Gili, 1977. -De Anda, Enrique X., Arquitectura de la Revolución: Corrientes y estilos en los años veinte, México, UNAM-IIE, 1990. -Bartra, Roger, La jaula de la melancolía, identidad y metamorfosis del mexicano, 1ed.,México, Grijalbo, 1987, 271 p.il. -Blanco, José Joaquín, Se llamaba Vasconcelos. México, Fondo de Cultura Económica, 1993. -Baxandall, Michael, Modelos de intención; sobre la explicación histórica de los cuadros, Madrid, Hermann Blume, 1989, 170 p.il. -Bürger, Peter, Teoría de la vanguardia, traductor Tomás Bartoletti, Buenos Aires, Los cuarenta, 2010, 148p. (Mitma; 11). -Charlot, Jean, El Renacimiento del muralismo mexicano. 1920-1925, México, Editorial Domés, 1985, 375 p. -Chávez Silva, Eduardo Antonio, Enseñanza de dibujo en la Academia de San Carlos, Maravillas y curiosidades de la universidad: Mundos inéditos de la Universidad, México: UNAM, 2004. -De la Torriente, Loló, Memoria y razón de Diego Rivera, México, Editorial Renacimiento, S.A., 1959. -Díaz Arciniega, Víctor, Querella por la cultura revolucionaria? (1925), México, Fondo de Cultura Económica, 1989, 206 p. -Diego Rivera. Arte y política, Selección, prólogo, notas y datos biogáficos de Raquel Tibol, México, Grijalbo, 1978. -Diego Rivera. Obras Completas. Correspondencia, México, Colegio de México, 1999 -Diego Rivera. Obras Completas. Textos Polémicos (1950-1957), México, Colegio Nacional, 1999. -Diego Rivera, Epopeya Mural, México, INBA, CONACULTA, Landucci, 2007. Eguiarte Sakar, Ma. Estela, La idea del espacio urbano en la planificación de la ciudad de México 1900-

66

1911, en María del Carmen Collado (coordinadora), Miradas recurrentes I. La ciudad de México en los siglos XIX y XX, México, Instituto Mora-Universidad Autónoma Metropolitana, 2004, p.311-332. -Eisenstein S.. El sentido del cine. Versión de Jay Leida. México. Siglo XXI Editores. 2006. -Frampton, Kenneth, Historia crítica de la arquitectura moderna, Barcelona, Editorial Gustavo Gili, 1981, 456 p. -González Gortazar, Fernando (coordinador), La arquitectura Mexicana del Siglo XX, México, CONACULTA, 2004. -González Cruz Manajarrez, Maricela, La polémica Siqueiros-Rivera. Planteamientos estético políticos, México, Museo Dolores Olmedo Patiño, 1996. -González Mello, Renato, Orozco, ¿pintor revolucionario?, México, UNAM-Instituto de Investigaciones Estéticas, 1995, 95 p.il. -González Mello, Renato, La UNAM y la Escuela Central de Artes Plásticas durante la dirección de Diego Rivera, Anales del Instituto de Investigaciones Estéticas, n. 67, 1995, p. 21-68il. -Hegel, G.W.H. Lecciones de estética, México, Ediciones Coyoacán, 2005, 132.p. Henderson, Linda Darlymple, The Fourth Dimension and Non-Euclidean Geometry in Modern Art, Princeton, New Jersey: Princeton University Press, 1983. -Jeanneret, Charles-Édouard, Le Corbusier,, Hacia una arquitectura (tr. Josefina Martínez Alinari), Barcelona, Poseidón, 1978, 243. -Julio Castellanos (1905-1947), monografía de su obra. Con notas de Carlos Pellicer y Salvador Toscano. México. 1952. -Katzman, Israel, La arquitectura contemporánea mexicana. Precedentes y desarrollo, México, SEP, 1963 -Las misiones culturales en 1927: las escuelas normales rurales, México, SEP, 1928 -Meyer, Jean, La Cristiada, México-Fondo de Cultura Económica-Clío, 2007, 384p. -Moyssén, Xavier, Diego Rivera, textos de arte, 1ed., México, UNAM-Instituto de Investigaciones Estéticas, 1986, 430 p.il. -Noelle, Louise (coordinadora), Fuentes para el estudio de la arquitectura en México, UNAM-IIE, 2007. -Palacios, Guillermo. La pluma y el arado. México, México, COLMEX, 1999. -La pintura mural en los centros de educación de México, México, SEP, 2003, p. 48-61. -Roque, Georges, La pragmática de las obras: hacia una antropología política del espacio, en Oscar Olea (editor a cargo) Arte y Espacio. XIX Coloquio Internacional de Historia del Arte, México, UNAM-IIE, 1997. -Ortega y Gasset, José, La deshumanización del arte y otros ensayos estéticos, 4ed., Madrid, Revista de Occidente, 1956, 195 p. -Otras rutas hacia Siqueiros, México, Museo Nacional de Arte, CURARE, 1996 -Palabras de Siqueiros. Selección, prólogo y notas de Raquel Tibol, México, Fondo de Cultura Económica, 1996. -Paz, Octavio, El laberinto de la soledad, 7ed., México, Fondo de Cultura Económica, 1969, El Nacional, 191 p. -Pliego Quijano, Susana, Los murales de Chapingo. Tesis para optar por el grado de doctora en Historia del Arte, Universidad Nacional Autónoma de México-Facultad de Filosofía y Letras, 2009. -Reyes Alfonso, Obras completas. México, Fondo de Cultura Económica, 1955-1979, vol. 2, p. 293 - 295il. -The Dictionary of art, edited by Jane Turner, vol. 24, Macmillan Publishers Limited-Grove, 1996, p.17-19. -Scherer García, Julio, Siqueiros, la piel y la entraña, 2ed., México, Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, 1996, 138 p. -Sheridan, Guillermo, Los Contemporáneos ayer, 1ed., México, Fondo de Cultura Económica, 1985, 411 p. -Sheridan, Guillermo, México en 1932: la polémica nacionalista, México, Fondo de Cultura Económica, 1999, 506 p. -Suárez, Luis, Confesiones de Diego Rivera, México, Era, 1962. -Taibo II, Paco Ignacio, Los Bolshevikis; historia narrativa de los orígenes del comunismo en México (1919-1925), 1ed., México, Jozquín Mortiz, 1986, 418 p. -Tibol, Textos de David Alfaro Siqueiros. Archivo del Fondo, 22-23, Fondo de Cultura Económica, México, 1974. -Utopía-No Utopía. La arquitectura, la enseñanza y la planificación del deseo, Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, Diciembre, 2005, México, CONACULTA-INBA, 63 p. -Villagrán J. Teoría de la arquitectura. Edición a cargo de Ramón Vargas. México. INBA-CONACULTA. 2000.


Exposición oral (X) Exposición audiovisual ( ) Ejercicios dentro de clase ( ) Ejercicios fuera del aula ( ) Seminarios (X) Lecturas obligatorias (X) Trabajo de Investigación (X) Prácticas de taller o laboratorio ( ) Prácticas de campo ( ) Otros:



67



68




Denominación: SEMINARIO DE TEORÍA DEL ARTE

Clave: Semestre(s): 2 Campo de Conocimiento: Historia del Arte No. Créditos:

8


Horas al Semestre





Objetivo general:

Profundizar en la teoría e historia del arte, así como en las imaginarias de los distintos periodos artísticos y enriquecer las habilidades críticas e interpretativas de los fenómenos artísticos.


Introducir a los alumnos a los métodos fundamentales de los que nuestra disciplina se ha valido para describir, analizar e interpretar las imágenes en la producción artística. El objetivo es no sólo familiarizar y entender cómo se gestaron y fueron desarrollándose a lo largo de la historia sino realizar ejercicios de aproximación acorde a diferentes presupuestos teórico/mertodológicos.

Índice Temático

Unidad Tema Horas


1 Arte las definiciones del arte 8 8

2 Lenguaje 8 8

3 Historia 8 8

4 Estética 8 8



Contenido Temático


1 1. Arte las definiciones del arte 1.1La función del arte 1.2 El fin del arte

2 2. Lenguaje 2.1 El signo artístico 2.2 Estética y hermenéutica

3 3. Historia 3.1 Historia del arte y anacronismo 3.2 Las historias marginales

4

4. Estética 4.1 El mundo del objeto estético 4.2 Expresión y subjetividad 4.3 Estética y crítica


-Danto, Arthur, "From Aesthetics to Art Criticism" en After the End of Art, Princeton, Princeton, National Gallery of Art, 1997, pp. 81– 99. -" The End of Art" en The Philosophical Disenfranchisement of Art, New York, Columbia, 1986, pp. 81 – 115 -"Belleza y política" en El abuso de la belleza. La estética y el concepto del arte, Barcelona, Paidós, 2006, pp. 155 – 180 -Davies, Stephen, "Definitions of Art" en Berys Gaut y Dominic McIver Lopes, The Routledge,-Companion

69

to Aesthetics, London, Routledge, 2001, pp. 169 – 179 -Didi-Huberman, Georges, "La histora del arte como disciplina anacrónica" en Ante el tiempo, Buenos Aires, Adriana Hidalgo editora, 2006, pp. 11 – 79 -Dufrenne, Mikel, "The World of the Aesthetic Object" en Clive Caseaux (ed.), The Continental -Aesthetics Reader, London, Routledge, 2000, pp. 129 – 150 -Elkins, James, "Non European Stories" en Stories of Art, London, Routledge, 2002, pp. 89 – 115 -"Perfect Stories" en Stories of Art, pp. 117 – 153 -Fisher, John A., "High Art versus Low Art" en Berys Gaut y Dominic McIver Lopes, The Routledge Companion to Aesthetics, London, Routledge, 2001, pp. 409 – 421 -Gadamer, Hans-Georg, "Estética y hermenéutica" en Estética y hermeméutica, Madrid, Tecnos, 1996, pp. 55-62


-"Palabra e imagen" en Estética y hermeméutica, pp.279 – 307 -García Leal, José, "Algunas definiciones actuales del arte" en Filosofía del arte, Madrid, Sintesis, 2002,

pp. 37 – 92 -"Expresión artística y subjetividad" en Filosofía del arte, pp. 159 – 194 -Pérez Carreño, Francisca, " El signo artístico" en Valeriano Bozal, Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas, Vol. II, Madrid, La balsa de la Medusa, 1996, pp. 58 – 72 -"Umberto Eco: Del icono al texto estético " en Historia de las ideas estéticas, pp. 73 - 92


Exposición oral (X) Exposición audiovisual ( ) Ejercicios dentro de clase (X) Ejercicios fuera del aula ( ) Seminarios (X) Lecturas obligatorias (X) Trabajo de Investigación (X) Prácticas de taller o laboratorio ( ) Prácticas de campo ( ) Otros:





70

Anexos

Anexo 1. Acta de aprobación del Comité Académico

71

72

Anexo 2. Acta de opinión favorable del Consejo de Estudios de Posgrado

73

74

Anexo 3. Lista de tutores y profesores acreditados

Nombre Grado

Académico Adscripción Nombramiento SNI PRIDE

1 Hugo Antonio Arciniega Ávila Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Asociado "C". No tiene B

2 Alicia Azuela de la Cueva Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "B". Nivel I C

3 Eduardo Báez Macías Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "C". Nivel III D

4 Clara Bargellini Cioni Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "C". Nivel III D

5 Jaime Cuadriello Aguilar Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "C". Nivel II D

6 Curiel Méndez Gustavo Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "B". Nivel I D

7 Enrique Javier De Anda Alanís Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "B". Nivel III C

8 Alberto Dallal Castillo Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "C". Nivel II D

9 Aurelio De los Reyes García Rojas Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Emérito Nivel III D

10 Teresa Del Conde Pontones Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "C". Nivel III D

11 Irma Patricia Díaz Cayeros Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "A". Nivel I C

12 Déborah Dorotinsky Alperstein Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular “A” Nivel II C

13 Rita Eder Rozencwaig Maestro Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "B". Nivel II D

14 Pablo Escalante Gonzalbo Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "C". Nivel II D

15 María José Esparza Liberal Maestro Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Asociado "B". No tiene B

16 Elia Espinosa López Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "A". Nivel I C

17 Elena Isabel Estrada de Gerlero Maestro Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "C". No tiene C

18 Martha Raquel Fernández García Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "C". Nivel II D

19 Ma. Elisa García Barragán Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular “C” Nivel II D

20 Laura González Flores Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "A". Nivel II D

21 Renato González Mello Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "A". Nivel II D

22 Marie Areti Hers Stutz Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "C". Nivel I D

23 Peter Krieger Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "B". Nivel III D

24 Diana Magaloni Kerpel Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "A". Nivel I C

25 Jorge Alberto Manrique Castañeda Maestro Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Emérito Nivel III D

26 Cuauhtémoc Medina González Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "A". Nivel I D

27 Julieta Ortiz Gaitán Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Técnico Académico Titular "C" Nivel I D

28 Arturo Pascual Soto Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "C". Nivel II D

29 Fausto Francisco Ramírez Rojas Maestro Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "B". Nivel II D

30 Ida Rodríguez Prampolini Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Emérito Nivel III D

31 Ma. Elena Ruiz Gallut Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Asociado "C". Nivel II C

32 José Rogelio Ruiz Gomar Maestro Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "A". No tiene D

33 Ma. Olga Sáenz González Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "B". Nivel I C

34 Dúrdica Ségota Tomac Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "B". Nivel I C

35 Ma. Teresa Uriarte Castañeda Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Titular "B". Nivel I D

36 Elisa Vargaslugo Rangel Doctor Instituto de Investigaciones Estéticas Investigador Emérito Nivel III D

37 Ma. Rosa Palazón Mayoral Doctor Instituto de Investigaciones Filológicas Investigador Titular "C". Nivel III D

38 Avilez Moreno Guadalupe Doctor Facultad de Filosofía y Letras Profesor de Carrera Titular "B" No tiene C

39 Elsa Barberena Blásquez Doctor Facultad de Filosofía y Letras Profesor de Carrera Titular "B" No tiene C

40 Oscar Armando García Gutiérrez Doctor Facultad de Filosofía y Letras Profesor de Carrera Titular "B" No tiene C

41 Alejandra González Leyva Doctor Facultad de Filosofía y Letras Profesor de Carrera Asociado "C" Nivel I C

42 Ana María Martínez de la Escalera Lorenzo

Doctor Facultad de Filosofía y Letras Profesor de Carrera Titular "B" Nivel I D

43 Esther Acevedo y Valdés Doctor Instituto Nacional de Antropología e Historia Investigador Tiempo Completo Nivel II

44 Ma. del Consuelo Maquívar y Maquívar

Doctor Instituto Nacional de Antropología e Historia Profesora Investigadora de T. C. Nivel II

45 Rebeca Monroy Nasr Doctor Instituto Nacional de Antropología e Historia Investigador Tiempo Completo Nivel III

46 Julia Tuñón Pablos Doctor Instituto Nacional de Antropología e Historia Investigador Tiempo Completo Nivel II

47 José Luís Barrios Lara Doctor Universidad Iberoamericana Profesor de tiempo completo Nivel I

48 Karen Cordero Reiman Maestro Universidad Iberoamericana Profesor de tiempo completo No tiene

49 Montserrat Galí Boadella Doctor Benemérita Universidad Autónoma de Puebla Profesor asociado “C” de T. C. Nivel III

50 Nélida Sigaut Valenzuela Doctor Colegio de Michoacán Profesora Investigadora de T. C. Nivel II

51 Margarita Martínez y Lambarri Doctor Centro de Cultura Casa Lamm Profesor de Carrera No tiene

52 Ma. Esther Pérez Salas Cantú Doctor Instituto de Investigaciones Dr. José María Luís Mora

Investigador Tiempo Completo Nivel II

75

Anexo 4. Bases de colaboración

76

77

78

79

80

81

82

Anexo 5. Síntesis curricular de tutores y profesores

entidad: Instituto de Investigaciones Estéticas

Nombre del tutor

síntesis curricular

ÚLTIMO

GRADO

ACADÉMICO

INSTITUCIÓN

QUE LO

OTORGA NOMBRAMIENTO PRIDE SNI

HUGO ANTONIO ARCINIEGA ÁVILA DOCTOR UNAM INVESTIGADOR ASOCIADO

"C". B

NO

TIENE

ALICIA AZUELA DE LA CUEVA DOCTOR COLEGIO DE

MICHOACAN INVESTIGADOR TITULAR

"B". C NIVEL I

EDUARDO BÁEZ MACÍAS DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"C". D NIVEL III

CLARA BARGELLINI CIONI DOCTOR HARVARD

UNIVERSITY INVESTIGADOR TITULAR

"C". D NIVEL III

JAIME CUADRIELLO AGUILAR DOCTOR UNIVERSIDAD

IBEROAMERIC

ANA

INVESTIGADOR TITULAR

"C". D NIVEL II

CURIEL MÉNDEZ GUSTAVO DOCTOR UNIVERSIDAD

DE SEVILLA INVESTIGADOR TITULAR

"B". D NIVEL I

ENRIQUE JAVIER DE ANDA ALANÍS DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"B". C NIVEL III

ALBERTO DALLAL CASTILLO DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"C". D NIVEL II

AURELIO DE LOS REYES GARCÍA

ROJAS DOCTOR

COLEGIO DE

MÉXICO INVESTIGADOR EMÉRITO D NIVEL III

TERESA DEL CONDE PONTONES DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"C". D NIVEL III

IRMA PATRICIA DÍAZ CAYEROS DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"A". C NIVEL I

DÉBORAH DOROTINSKY

ALPERSTEIN DOCTOR UNAM


"A". C NIVEL II

RITA EDER ROZENCWAIG MAESTRO OHIO STATE


"B". D NIVEL II

PABLO ESCALANTE GONZALBO DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"C". D NIVEL II

MARÍA JOSÉ ESPARZA LIBERAL MAESTRO UNAM INVESTIGADOR ASOCIADO

"B". B

NO

TIENE

ELIA ESPINOSA LÓPEZ DOCTOR UNIVERSIDAD

DE PARÍS INVESTIGADOR TITULAR

"A". C NIVEL I

ELENA ISABEL ESTRADA DE

GERLERO MAESTRO UDLA


"C". C

NO

TIENE

MARTHA RAQUEL FERNÁNDEZ

GARCÍA DOCTOR UNAM


"C". D NIVEL II

MA. ELISA GARCÍA BARRAGÁN DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"C". D NIVEL II

LAURA GONZÁLEZ FLORES DOCTOR UNIVERSIDAD

DE

BARCELONA


"A". D NIVEL I

RENATO GONZÁLEZ MELLO DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"A". D NIVEL II

MARIE ARETI HERS STUTZ DOCTOR UNIVERSIDAD

DE BRUSELAS INVESTIGADOR TITULAR

"C". D NIVEL I

PETER KRIEGER DOCTOR UNIVERSIDAD

DE

HAMBURGO


"B". D NIVEL III

DIANA MAGALONI KERPEL DOCTOR YALE


"A". C NIVEL I

JORGE ALBERTO MANRIQUE

CASTAÑEDA MAESTRO UNAM INVESTIGADOR EMÉRITO D NIVEL III

CUAUHTÉMOC MEDINA GONZÁLEZ DOCTOR ESSEX


"A". D NIVEL I

JULIETA ORTIZ GAITÁN DOCTOR UNAM TÉCNICO ACADÉMICO

TITULAR "C" D NIVEL I

83

ARTURO PASCUAL SOTO DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"C". D NIVEL II

FAUSTO FRANCISCO RAMÍREZ

ROJAS MAESTRO

UNIVERSIDAD

IBEROAMERIC

ANA


"B". D NIVEL II

IDA RODRÍGUEZ PRAMPOLINI DOCTOR UNAM INVESTIGADOR EMÉRITO D NIVEL III

MA. ELENA RUIZ GALLUT DOCTOR UNAM INVESTIGADOR ASOCIADO

"C". D NIVEL II

JOSÉ ROGELIO RUIZ GOMAR MAESTRO UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"A". D

NO

TIENE

MA. OLGA SÁENZ GONZÁLEZ DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"B". C NIVEL I

DÚRDICA SÉGOTA TOMAC DOCTOR

ECOLE DES

HAUTES EN

SCIENCES

SOCIALES


"B". C NIVEL I

MA. TERESA URIARTE CASTAÑEDA DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"B". D NIVEL I

ELISA VARGASLUGO RANGEL DOCTOR UNAM INVESTIGADOR EMÉRITO D NIVEL III

entidad: Facultad de Filosofía y Letras

nombre del tutor


ÚLTIMO

GRADO

ACADÉMICO

INSTITUCIÓN

QUE LO


AVILEZ MORENO GUADALUPE DOCTOR UNIVERSIDAD

DE SEVILLA PROFESOR DE CARRERA

TITULAR "B" C

NO

TIENE

ELSA BARBERENA BLÁSQUEZ DOCTOR UNAM PROFESOR DE CARRERA

TITULAR "B" C

NO

TIENE

OSCAR ARMANDO GARCÍA

GUTIÉRREZ DOCTOR UNAM

PROFESOR DE CARRERA

TITULAR "B" C

NO

TIENE

ALEJANDRA GONZÁLEZ LEYVA DOCTOR UNAM PROFESOR DE CARRERA

ASOCIADO "C" C NIVEL I

ANA MARÍA MARTÍNEZ DE LA

ESCALERA LORENZO DOCTOR UNAM

PROFESOR DE CARRERA

TITULAR "B" D NIVEL I

entidad: Instituto de Investigaciones Filológicas

nombre del tutor


ÚLTIMO

GRADO

ACADÉMICO

INSTITUCIÓN

QUE LO


MA. ROSA PALAZÓN MAYORAL DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TITULAR

"C". D NIVEL III

entidad: Instituto Nacional de Antropología e Historia

nombre del tutor


ÚLTIMO

GRADO

ACADÉMIC

O

INSTITUCIÓN

QUE LO OTORGA NOMBRAMIENTO PRIDE SNI

ESTHER ACEVEDO Y VALDÉS DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TIEMPO

COMPLETO

NIVEL II

MA. DEL CONSUELO MAQUÍVAR Y

MAQUÍVAR DOCTOR UNAM

PROFESORA

INVESTIGADORA DE T. C.

NIVEL II

REBECA MONROY NASR DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TIEMPO

COMPLETO

NIVEL III

JULIA TUÑÓN PABLOS DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TIEMPO

COMPLETO

NIVEL II

entidad: Universidad Iberoamericana

nombre del tutor


ÚLTIMO

GRADO

ACADÉMICO

INSTITUCIÓN

QUE LO


JOSÉ LUÍS BARRIOS LARA DOCTOR UNAM PROFESOR DE TIEMPO NIVEL I

84

COMPLETO

KAREN CORDERO REIMAN MAESTRO YALE

UNIVERSITY PROFESOR DE TIEMPO

COMPLETO NO

TIENE

entidad: Benemérita Universidad Autónoma de Puebla

nombre del tutor


ÚLTIMO

GRADO

ACADÉMICO

INSTITUCIÓN

QUE LO


MONTSERRAT GALÍ BOADELLA DOCTOR UNAM PROFESOR ASOCIADO “C” DE T. C.

NIVEL III

entidad: Colegio de Michoacán

nombre del tutor


ÚLTIMO

GRADO

ACADÉMIC

O

INSTITUCIÓN

QUE LO OTORGA NOMBRAMIENTO PRIDE SNI

NÉLIDA SIGAUT VALENZUELA DOCTOR UNAM PROFESORA

INVESTIGADORA DE T. C. NIVEL II

entidad: Centro de Cultura Casa Lamm

nombre del tutor


ÚLTIMO

GRADO

ACADÉMICO

INSTITUCIÓN

QUE LO


MARGARITA MARTÍNEZ Y LAMBARRI DOCTOR UNAM PROFESOR DE CARRERA NO

TIENE

entidad: Instituto de Investigaciones Dr. José María Luís Mora

nombre del tutor


ÚLTIMO

GRADO

ACADÉMICO

INSTITUCIÓN

QUE LO


MA. ESTHER PÉREZ SALAS CANTÚ DOCTOR UNAM INVESTIGADOR TIEMPO

COMPLETO NIVEL II

Documents

PROGRAMA DE ESPECIALIZACIÓN, MAESTRÍA Y DOCTORADO … Hist Arte.pdf · Humanidades y de las Artes (CAAHYA) se aprobó la adecuación al Reglamento General de Estudios de Posgrado