En esta primera sesión trabajaremos el volumen centrándonos en la figura humana.Para realizar esta actividad se trabajara por grupos y necesitaremos los siguientes materiales:

 - Rollo de papel de aluminio - Precinto y fixo - Periódicos usados o publicidad 

La actividad se basó en crear una figura de aluminio, la cual, poco a poco iba cogiendo volumen y forma. Dentro de esta se encontraba una compañera a la que íbamos moldeando su cuerpo con trozos grandes de papel de albal.

Esta primera actividad fue muy gratificante porque fue el comienzo de empezar a trabajar en equipo e ir observando a la vez como con materiales muy simples, los cuales podemos adaptar en una clase de infantil, se puede ir aprendiendo diversos objetivos tales como: la figura humana, la cooperación …

Poco a poco nuestra figura iba cogiendo volumen y comenzaba a formarse la figura humana como tal hasta terminar teniendo la siguiente forma:

A continuación también podemos ver las distintas formas humanas de aluminio de nuestr@s otro@s compañer@s:

La actividad que hemos desarrollado en clase, fue muy divertida y nos deja un momento de reflexión para analizar que con ella podemos realizar en nuestro aula de infantil, obras de escayola en las cuales los niños son los protagonistas de primera mano y podrán ver sus manos, pies y otras partes de su cuerpo moldeadas y expuestas en su clase.

Con pocos materiales y escaso presupuesto, hemos creado un vaciado en escayola de nuestras manos.

En actividad trabajamos distintos contenidos y objetivos relacionados con la plástica y otros centros de interés. 

Simplemente hemos necesitado:

- 1kg de escayola- 6kg de arcilla - Bolsa de plástico para hacer de base para no manchar - Un recipiente, un palo y agua (para hacer la mezcla de escayola)

Una vez que tenemos todo listo ya nos podemos poner manos a la obra para crear nuestro molde ayudados por nuestro compañero/compañera.

En primer lugar debemos extender la arcilla sobre nuestras manos para comenzar a tomar volumen, con pequeñas bolitas vamos dándole forma.

Una vez que hemos puesto suficiente arcilla y hemos dado la forma deseada, debemos retirarla con mucho cuidado y hacer la mezcla de la escayola con agua y verter poco a poco la mezcla para darle la forma.

Finalmente deberemos esperar unos 30 minutos y ya tendríamos nuestra mano de escayola, así quedo nuestra magnifica obra.

En esta ocasión Ángel nos hizo una clase practica basada en el dibujo, a través de la expresión plástica, como a partir de la escucha de música y un poco de concentración nuestra mente es capaz de crear y dibujar formas que nuestro cerebro imagina simplemente con un poco de concentración.

En este primer dibujo que hicimos, teníamos que cerrar los ojos y visualizar la figura del sexo opuesto y dibujarla en el folio tal y como la veíamos en nuestra mente, el resultado de mi dibujo fue el siguiente:

La segunda actividad se basaba en dibujar un árbol en el folio pero con la técnica del carboncillo que desprendía un simple lápiz y a través de manchas debíamos crear nuestro propio árbol, este fue el resultado:

Otra actividad que nos propuso fue dibujar una de nuestras manos, debíamos tomar una postura y a continuación plasmarla en el folio, tal y como la veíamos, manteniéndola quieta y dibujándola con nuestra otra mano. Así quedo mi dibujo:

En este dibujo lo que teníamos que hacer

era dibujar un paisaje en el cual Ángel nos iba describiendo y

nosotros a partir de nuestra imaginación ir

creando nuestra propia visión del

paisaje

El último ejercicio que teníamos que hacer me pareció el mas interesante y divertido, parecido al juego del teléfono escacharrado, esta

vez nuestro dibujo se iba a basar en mirar a través de un espejo lo que nuestro compañero iba dibujando y nosotros

después dibujar también lo que íbamos viendo por el espejo, y al final éramos 5 0 6 personas, y el resultado de estos dibujos no tenían muchas veces nada que ver con la primera persona que dibujo a la ultima, aquí vemos el ejemplo de la primera persona y de la última.

En esta clase teórica dedicada al dibujo infantil, Ángel nos estuvo comentando varias etapas dentro del dibujo infantil y mostrándonos algunos dibujos de niñ@s.En esta etapa el dibujo para ellos es muy importante ya que aparte de diagnosticar algún problema en el ámbito familiar o fuera de el, el dibujo desarrolla también la creatividad del niño y le muestra un mundo paralelo en el que ellos pueden son los que disponen del poder.

Dentro de las etapas evolutivas del niño nos encontramos con el Garabateo, el cual puede ser:

GARABATEO DESORDENADO

GARABATEO CONTROLADO

GARABATEO CON NOMBRE

Según Víctor Lowenfeld también podemos observar en los niños las siguientes etapas:

Etapa preesquemática (de los 4 a los 7 años) El niño sesiente tan atraído hacia el dibujo que puede llegar a concentrarse en la tarea durante media hora. El niño comienza a elaborar esquemas en sus dibujos. En este momento por primera vez intenta reflejar algo. Aquello en lo que por primera vez siente interés es en la figura humana, y la manera en lo que lo representa es en los llamados “renacuajos”, que muchas veces son una cabeza de la que surgen dos piernas largas. La importancia que le da a la cabeza viene de que el niño lo relaciona con los principales sentidos, con la alimentación y con el reconocimiento de la cara de los seres queridos. Al principio los rostros y los dibujos tienen pocos elementos, y poco a poco los va aumentando de forma progresiva. Esta es una característica típica de esta etapa, la adición de elementos.

Etapa esquemática (de los 7 a los 9 años) Los dibujos representan el concepto del objeto para el niño. Aun así, algunos dibujos se asemejan más que otros a la realidad. Esto dependerá de su experiencia personal. Trata de representar el objeto tal cual es, incluidos los colores.

Etapa del realismo (de los 9 a los 12 años) Hacia los 9 años la representación esquemática y las líneas geométricas no bastarán para permitir que el niño se exprese; intenta ahora enriquecer su dibujo y adaptarlo a la realidad. El dibujo es más natural. Es la edad de la pandilla, una época en que sus pares (sus iguales) adquieren una gran importancia. Descubren su independencia social.

En esta ocasión toco salir a la calle y ver y disfrutar de los distintos colores que llenan nuestras calles y que muchas veces no somos conscientes que nuestro propio barrio o ciudad es un paisaje con mucho arte.

Por grupos cogieron distintas hojas, con formas, tamaños y colores que estaban tirados a nuestros pies y simplemente con un poco de creatividad e imaginación creamos arte a pie de calle.

Esta vez somos nosotros mismos los artistas, ya que la clase de hoy consistió en dibujar con temperas de colores un cuadro contemporáneo del autor que nosotros eligiéramos, para después entre nuestro grupo de mesa,

escoger uno de ellos para al día siguiente de clase, hacer una nueva actividad también ambientada en el color.

Mi autor elegido fue PICASSO y el cuadro contemporáneo fue el siguiente:

Poco a poco mi obra iba tomando color y forma:

Finalmente decidimos escoger el dibujo de otra compañera:

Este seria el dibujo que haríamos al día siguiente en la actividad de las vidrieras de color.

Esta fue la última actividad de Color dedicada a crear una vidriera colorista, partiendo de la obra elegida la clase anterior de uno de nuestros/as compañeros/as, la cual es la que vamos a reflejar.

La obra escogida fue esta:

Y este fue el la pintura realiza de la compañera la cual plasmamos en forma de vidriera colorista:

Para realizar esto necesitamos:

- Papel celofán (varios colores rojo, amarillo, verde …)- Un plástico grande para colocar sobre el cristal y nomanchar- Fixo

Teniendo todo listo comenzamos pues…

Mª ROCÍO BAZÁN JIMÉNEZ 2 EDUCACIÓN INFANTIL C