En este recorrido te brindamos algunos indicios de las vanguardias nacionalizadas que surgieron en el siglo XX y que rompieron con la in�uencia del simbolismo europeo del siglo anterior, para llegar a la construcción de un imaginario de la iden-tidad mexicana.

Recorrido Arte mexicano

siglo XX

L a r u t a h a c i a u n a n u e v a i d e n t i d a d n a c i o n a l i s t a

del

P R I M E R P I S OS I G L O X X ( C O N T I N Ú A R E C O R R I D O )

30

32 33 33ANEXO

19 20 21

22

29

31

28 27 26 25 24 23

Ramón Alba de la Canal (1892-1985)El café de nadie, ca. 1930

Sala 31

Joaquín Clausell (1866-1935)El Pedregal

Sala 28

Germán Gedovius (1867-1937)Tehuana, ca. 1917

Sala 27

David Alfaro Siqueiros (1886-1974)Autorretrato, [El coronelazo], 1945

Sala 31

El Estridentismo fue una de las vanguardias artísticas que emergie-ron para diferenciarse y de cierta manera para desligarse de la Escuela Mexicana de Pintura. El Estridentismo retoma in�uencias de las vanguardias europeas como el cubismo, el dadaís-mo y el futurismo, pero con su origen en México representando sucesos de la cultura popular y de la vida cotidia-na cosmopolita de los años 20. Algunos abanderados del Estridentis-mo aparecen en esta obra referencial que representa un café en la calle de Álvaro Obregón, colonia Roma, lugar donde se reunían todos estos perso-najes convirtiendo al “Café de Nadie” en sede simbólica del movimiento.

En un momento de renovación teórica de la pintura mexicana, a principios de 1913 surgen las Escuelas de Pintura al Aire Libre bajo la iniciati-va de Alfredo Ramos Martínez, como una noción educativa que rompe con la enseñanza académica. Joaquín Clausell, pintor autodidacta, se carac-terizó por captar el primer instante en que la mirada descubre algún aspecto de la naturaleza para atraparlo en la in�nidad de colores. El Pedregal es un claro ejemplo de uno de los sugesti-vos paisajes mexicanos que los artistas de esa época plasmaban para resaltar los símbolos naturales del suelo mexicano.

Busca en la sala 25 el Desnudo barro-co y luego observa esta obra Tehua-na, ambas realizadas por el mismo artista, Germán Gedovius. Notarás un cambio sustantivo en el contenido temático. Esta obra es un ejemplo del cambio que se estaba detonando en esa época en diversos artistas. Gedo-vius tuvo una formación en Europa, con una intensa in�uencia del Simbo-lismo alemán. En esta obra, el pintor, con un estilo modernista y un modelo nacionalista, resalta los elementos populares como el huipil bordado, el collar, el rosario, y el tradicional guaje hecho sonaja. La madre representa un imaginario del mestizaje. La tehuana se encuentra en una escena a media luz en un momento íntimo.

Cerramos este recorrido mencionan-do a uno de los artistas más contesta-tarios del siglo XX y representante del muralismo en México. La tradición del mural trató de desligarse de las corrientes artísticas europeas de aquel tiempo, teniendo algunas de estas producciones a gran escala un �n un tanto didáctico para la lectura del México postrevolucionario. Éste cuadro es uno de los más representa-tivos del autor y del arte mexicano de su época. Su título viene del sobre-nombre que adoptó durante la guerra civil española. En el autorretrato, podemos observar el puño cerrado de la mano derecha direccionada a lo alto del cuadro, generando un punto de fuga desde el rostro.

L a T e h u a n aGermán Gedovius

E l P e d r e g a l Joaquín Clausell

E l c a f é d e N a d i eRamón Alba de la Canal

A u t o r r e t r a t o ,[ E l c o r o n e l a z o ] ,David Alfaro Siqueiros

S I G L O X XEstrategias plásticas para un México moderno(1900-1954)Primer piso, salas 27 a 33

S I G L O X I XConstrucción de una nación(1810-1910)Segundo y Primer piso, Salas 15 a 26