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COATLICUE, LA MADRE DE HUITZILOPOCHTLI

Por mucho tiempo los habitantes del Valle de México

prácticamente han olvidado sus raíces, debido a la influencia y

globalización de pensamientos y mercancías procedentes de otras

partes del mundo. Sin embargo todavía se conservan historias y

relatos de los antiguos creadores que en algún tiempo reinaron al

poderoso imperio mexica, como ejemplo de esto es la vida de

nuestra señora madre llamada Coatlicue, “la de la falda de

serpientes”. Es la historia de una deidad que sufrió y como un

gesto de amor salvó su vida.

Para los mexicas esta esencia se relaciona directamente con la

tierra, donde se encuentra la vida y la muerte. Como todo creador,

antes de la creación del mundo que conocemos, Coatlicue

habitaba la ciudad de Teotihuacán, donde cada dios tenía una

tarea o una función específica.

La tarea designada para nuestra señora era la de dar vida para

llenar el cielo de astros (estrellas). Coatlicue, hermosa y joven,

enamoró a muchos de los señores de Teotihuacán pero eligió

casarse con Mixcóatl, “serpiente nube”, dios de la tempestad y de

la caza; esta pareja tuvo 400 hijos, los astros que iluminan los

cielos. Entre ellos se destaca su hija mayor, Coyolxauhqui,

“campanas doradas”, esencia de la luna, la hija más poderosa de

esta pareja y la líder entre todos sus hermanos.

Más tarde Coatlicue comienza a sospechar de su esposo y

descubre que Mixcóatl le estaba siendo infiel con una mujer.

Coatlicue se llena de furia y se lanza contra la pareja de amantes y

Mixcóalt muere en manos de Coatlicue. Tras el engaño que sufre nuestra madre se convierte en una creatura monstruosa. La felicidad y

el amor que sentía se convierten en pesar y así pasa todo el tiempo, como acto de penitencia cuidándolo en su templo.

Un día, cuando Coatlicue estaba barriendo el templo, un colibrí entró por la ventana y dejó en el piso una bella bola de plumas color

turquesa, la guardó en su regazo y poco tiempo después se dio cuenta de que estaba embarazada, por ello reúne a sus hijos para contarles

este hecho milagroso y compartir su alegría.

Los hijos de Coatlicue no respondieron como ella esperaba, montaron en cólera al saber que su madre esperaba un nuevo hijo, por lo

que Coatlicue se siente de nuevo destrozada al saber que sus hijos no aceptan al nuevo miembro de la familia. Sus hijos acusan a su

madre de adúltera, se sienten deshonrados y quieren pagarlo con la muerte. Intentan matar a su madre, encabezados por Coyolxauhqui.

Un hijo de Coatlicue le cuenta los planes de sus hermanos; preocupada y triste escucha una voz que, desde su vientre, le manda calma,

su hijo no nato. Más tarde, Coatlicue huye hacia el cerro de Coatepec, y sus hijos detrás de ella, cuando se acercan para matarla, ella

comienza a sentir miedo y de nuevo su hijo no nato le habla y le dice: “no temas madre, yo te voy a proteger”.

Esa voz que le prometía seguridad a Coatlicue no era otra sino la de Huitzilopochtli que nació en el momento justo en que sus 400

hermanos querían dar muerte a su madre, y este la defendió y descuartizó a Coyolxauhqui,por ello la luna cuenta con fases en las que a

veces se ve completa o incompleta al pasar los días...

Por Tlacaélel

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"LA CASA DONDE NACIÓ FERNANDO

CALDERÓN"

Por Fernando Salas.

Por la histórica calle del Liceo en el centro de Guadalajara encontramos míticas fincas asentadas en estos

lares desde hace siglos. Una de ellas, la sede del actual Museo Regional que data del siglo XVIII, antes

funcionando como seminario, cárcel, cuartel, liceo de barones y biblioteca. Avanzando encontramos la Casa

Museo López Portillo, las oficinas del INAH Jalisco, La Chapulina entre otras valiosas obras.

Pero es justo después de cruzar San Felipe donde encontramos una humilde finca de una planta, ataviada

con una pétrea placa obligándonos a detener la mirada: "En esta casa nació el poeta y dramaturgo Fernando

Calderón iniciador del romanticismo mexicano el día 26 de Julio de 1809".

De estilo neoclásico catalogada como inmueble de valor artístico

ambiental dicha finca tuvo la virtud de ver nacer a uno de los más

grandes escritores mexicanos. Fue en su zaguán, patios y

habitaciones donde brotaban las ideas para las obras futuras: Ana

Bolena, A ninguna de las tres, El torneo, Hernán o la vuelta del

cruzado. Esos muros forjaron sus brillantes ideas liberales y

progresistas junto a sus poemas: El sueño del tirano, La risa de la

beldad, Soldado de libertad.

Murió joven en Zacatecas y el teatro más importante de ese estado

lleva en honor su nombre.

En los próximos meses en Guadalajara se realizará la primera ruta literaria del romanticismo dedicada al

gran Fernando Calderón y precisamente iniciará en esa finca histórica de liceo donde nació nuestro

romántico bardo.

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ADIÓS, ADIÓS, AMOR DULCE AMOR De Edgar Alejandro Romero Vargas

Unos ojos rojos, ¿sabes?, antes no era así, vivía cerca de los jardines dorados, un simple parque con

rejas amarillas, donde venden las más ricas nieves de vainilla, mi hermana, esa malcriada y tierna niña,

siempre juega en los columpios, mientras yo la vigilo, y le cuento que algún día, será una mujer, y será

feliz criando a sus futuros hijos, y les diré a ellos que yo a su hermosa madre la cuidaba, no sé quién

ahora podrá vigilarla, o quien le compartirá historias de lo que será de ella cuando ella sea mayor, no

me quiero ir. Unos ojos rojos, unos ojos enojados, vestidos de ira, unos ojos blancos, una oscuridad;

cómo extrañaré esa manera de acomodar las sillas, siempre tan perfecto acomodo de mi mamá, o como

papá se ponía a fumar viendo el jardín que tenemos, como observando una especie de universo sólo

para él, y sobre todo a mi amor dulce amor, la conocí en un parque de rejas amarillas, y cuando nos

subimos juntos al columpio por la madrugada, supe que ella sería la indicada, como dice Rimbaud,

uno ve a su ángel, nunca al ángel de otro.

Unos ojos rojos, unos ojos enojados vestidos de ira, unos ojos blancos, una oscuridad, el frio llenando

el cuerpo, la vida escapando lentamente. Un cuchitril era mi casa, marchaba lejos. A un lugar desolado,

a cualquier bar cerca del centro donde vendieran comida acompañada de una cerveza, sin embargo

tenía tanta emoción, y estaba brincando de felicidad, una alegría de querer bailar y abrazar a cualquier

persona que esbozará la más hermosa de las sonrisas, porque ese día, cualquier sonrisa hacía mí, sería

la más hermosa, sólo en ese día. Unos ojos rojos, unos ojos enojados, vestidos de ira, unos ojos blancos,

una oscuridad, el frio llenando el cuerpo, la vida escapando lentamente, una estela de polvo luminoso

rojo que se esparce en el suelo, una soledad, al tiempo que pensaba dejar mi hogar, estaba enamorado

quizás de la vida, o de mi amor dulce amor, tendría quizás unos diez minutos acabando de llegar,

cuando le dije al encargado que deseaba una cerveza y me recargue en la barra, tirando

accidentalmente una cerveza de la que desconocía al propietario, pero la deje pagada, por si volvía el

dueño. Sentí vibrar mi celular, tenía que salir para contestar el sonido fuerte de la música, no me

dejaría escuchar. Entonces ellos confundiendo mi rostro con un enemigo, me tajaron el vientre con

violencia más de cinco veces, el celular sonaba, era mi amor, mi amor, mi amor dulce amor, respiraba

mi último trago, y el miedo de contestar, de no decir mi amor dulce amor, adiós, cómo justificaría o le

diría lo que me paso, ¿pediría ayuda?, ¿me despediría? , ¿Le diría que cuide a mi dulce hermana, o que

acompañe a mis padres?, estaba acabando mi vida, ¿qué podría decirle?, ¿qué la amaba?, ¿le diría que

nunca me deje?, ¿qué nunca me abandone?, ¿qué fui el hombre más feliz con ella?, apreté el botón

para contestar con fuerza, y escuche… ¿dónde estás?, mis palabras fueron: unos ojos rojos, unos ojos

enojados vestidos de ira, unos ojos blancos, una oscuridad, el frio llenando el cuerpo, la vida

escapando lentamente, una estela de polvo luminoso rojo que se esparce en el suelo, una soledad, al

tiempo que pensaba dejar mi hogar, se ilumina todo, adiós, adiós, amor dulce amor.

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LA CATACUMBA De Javier Covarrubias Dueñas

¿Por qué he de respetar a esa raza “inhumana” que atenta contra sí misma?

Esta maldita blasfemia. Me negaba a aceptar la realidad de mi nuevo ser; no la quería, no

la pedí, pero me fue concedida. Vi los ojos de la muerte, me acogió entre su oscuridad y me llevó

con ella, sin embargo, aquí estoy entre los pobres mortales, soy parte de ella ahora. Deseaba

percibir la misma humanidad de antes, ese amor por la raza, por los míos, ya no siento nada hacia

ellos, nada en absoluto, únicamente esta nefasta necesidad.

Rezaba, imploraba a los dioses malditos que me llevaran con ellos al limbo, al infierno o a

donde fuese, pero que me quitaran esta imprecación; abandonar este cuerpo infernal que lo único

que pide es saciar su sed, convertida en hambre de ese néctar suculento. Desearía escribir que

lloraba e imploraba con toda mi alma, pero, por desgracia, desde aquél entonces, no fue así, me

fue arrebatada sin ninguna explicación. Ese morador de las tinieblas llegó por mí y me engendró,

huyó cobardemente, me dejó morir, ahora vivo y existo con un velo negro ante mis ojos.

Esta posesión maligna me tomó tiempo asimilarla, escondía mi ser, me negaba a mí, de lo

que resucité y me convertí no quería saber nada. Soy inmortal, no sucumbía a la sed ni por ella,

pero tampoco disfrutaba al nuevo ser. El cuerpo decrépito vagaba entre tumbas y las sombras de

la noche cazando animales pequeños de sangre caliente para subsistir.

Encontré la tumba de aquél que hizo levantar el velo de mis ojos, aquél sabio que deseó ser

enterrado con sus conocimientos, un sepulcro lleno de vida, de conocimiento, en esa catacumba-

biblioteca hizo despertar en mí al ser que ahora soy.

Ese misterio que desconocía lo leía noche tras noche. Esa absurda falsedad que cubría al

verdadero ser desapareció por completo; no tenía razón de existir la lúgubre inspiración de amor

por los míos. Guerras, matanzas, conquistas, desprecio a ellos mismos; historias de poca fe,

buscando exterminar con esa despreciable raza llamada humana. La oscuridad me abarcó por

completo, un ser de las tinieblas soy, un inmortal que no simpatiza con ideales muertos desde que

fueron creados; así comprendí que soy un ser superior y ellos simplemente mi alimento.

Mis ojos lloraban por mi negra alma, ahora lloran sangre, pero no es un sentimiento por

ellos, sino lágrimas carmesí que reflejan el apetito saciado.

¿Por qué he de respetar a esa raza “inhumana” que atenta contra sí misma?

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MARTHA PACHECO

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GUIRNARLDA DE PÚAS: UNA QUIETUD QUE

CONOCE PARAÍSOS Y TORMENTOS. Por Marcos Liguori

¡Lector! ¿Ha visto la belleza transformarse en dolor? Pues aquí tiene ante sus ojos una obra que le hará

saber de tal metamorfosis. Yo le llamaría, “la mariposa que se transforma en oruga”. Sin duda, al leer

“Guirnaldas de Púas” de Alexander Abraxas, podemos notar una temporalidad. El poeta ha cruzado desde los

cielos a los infiernos. Ha sentido de tal manera, que su poesía se ha vuelto púa, hiriente como el alambre que

alguna vez fue tierno e inofensivo. Este es un estado posterior, una quietud que no está ausente de pasión sino

que es a la vez poética.

Para ver esto con mayor claridad, podemos pensar en “Guirnaldas de Púas” como un mundo ajeno al nuestro

al cual nos vamos adentrando en versos. Encontraremos allí paraísos, lugares lúgubres, pasiones, deseos,

burlas e ironías, movimientos metafóricos y cuantas cosas yo pase por alto y el lector percate. Pero inmerso

en todo ese paisaje está el sujeto, mirando, con cierta sabiduría su creación, me refiero al poeta. Un poeta que

sabe cómo moverse en su mundo, pero prefiere quedarse quieto, pues como dice uno de sus versos:

“Te llenaré las venas de mares,

Y en la quietud recordarás mil altares,

En calor el manjar del sembrado beso, nunca faltará,(…)”

¡Esto es! La quietud incitando al recuerdo, de paraísos tal vez -o mejor aún de infiernos- que han sido

sembrados. Ya afloraron una vez, ahora afloran de nuevo, mientras tanto que el verso sirva de preludio. El

poeta ya sabe lo que le espera, y lo acepta.

Si usted es la amada, o juega ese papel, notará que recibirá en versos órdenes y cantos que la orienten en el

sujeto que está abordando. Su amante no dubita, sabe lo que hizo y no peca en imprecisión. No intente

cambiarle su parecer, acomódese a su poesía, la púa no le obedecerá.

Ha de notar el lector un ritmo. Toda poesía predica música, en este caso, se trata de un sonido constante,

siempre regular. No se cansa, no envejece, se mantiene fuerte, como el alambre. Quizá esto que hace

maravilloso a “Guirnaldas de Púas”, no se trata de un niño asustado. Usted contemplará tanto dicha como

desgracia en la misma escala. El poeta sufre, pero no teme, y se atreve a irrumpir en ironías, quien sabe

burlándose de lo que asusta.

“Alatel luzbel, el ángel más hermoso de la creación caído”

Como hemos dicho, la obra se basa en la conjunción tal vez de lo maligno y lo sagrado, un espacio donde

entran burlas satánicas, cantos de amor, y alabanzas sacras. Lo bello y lo maldito se convirtieron en púas,

ahora hay que esperar que florezcan. Y como guirnalda adorna, púa daña.

SSHH... SE LEE

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DEIMOS Por Edgar Alejandro Romero Vargas

Mientras la ciudad duerme… otras cosas despiertan. Una serie de historias comienzan a tejerse en la ciudad de

Guadalajara. Historias que dejan marcados a los protagonistas, entre ellos un hombre atado a una silla de

ruedas y su eterna maldición, un espejo con voluntad propia, un asesino serial que acechará al lector como

también un grupo de chat administrado por criaturas extrañas. Esto es sólo el principio de las pesadillas que

Deimos producirá en Guadalajara.

Poeta de la noche

EL llamado “Poeta de la noche” Román, os impactará enormemente a través de una prosa sencilla de leer con

cuentos descriptivos en su libro Deimos, hay que destacar que cuando conocí a Román, me pregunte, ¿por qué es

llamado el poeta de la noche?, “es una historia graciosa” dijo, “fue el apodo que me pusieron cuando estudiaba

escritura creativa. Al parecer toque sus corazones” ¿podrás averiguar este escabroso libro lleno de fantasía

condenada?.

Por cierto no olvides escucharlo a las 10:00 p.m. los viernes, por radio morir el programa del poeta de la noche,

en revista obscuridad de noviembre seguimos a Deimos siendo terribles daimones.

Saludos seres del inframundo y que sus pesadillas (sueños) se vuelvan realidad

SINOPSIS DE LA OBRA: SALAMANDRA DE FUEGO Por Diego Alejandro Peréz Godines

Desde la inquieta aspereza, al rigor filosófico, Salamandra de fuego encalla en la incertidumbre del ser humano.

La salamandra transita en un coloquio lleno de búsqueda, de símbolos y frustraciones donde los personajes no

llegan a complementarse ni con la vida ni con la muerte.

La obra, que conlleva en sí misma el poder de la tragedia y la voz del barroco, puede ser vista a un tiempo como

el eco contemporáneo de una sociedad que fluye en la elegancia de un lenguaje que, lejos de ser actual, se

proyecta como una posibilidad en la aras de la literatura y del teatro en sí.

En todo caso, la obra de Alejandro Abraxas es un redescubrimiento en el sentido de la incongruencia del ser y

más allá de sí, de la forma en que crispa y se consume y vuelve a renacer en su templanza, un fuego abyecto.

El libro está de venta directamente con el autor, Alejandro Abracxas, pero puedes enviar un mensaje pidiendo el

libro y te lo regalamos en electrónico.

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RESEÑA DE LETRAS PROHIBIDAS Por Edgar Alejandro Romero Vargas

“Cualquier Semejanza”, “Seres de Inframundo” y “Viaje por el Fin del Mundo” son libros de cuento corto;

caben adjetivos contradictorios como que son libros divertidos, a la vez inquietantes y tenebrosos. Narran

historias de terror, horror, de humor negro, crítica social. Son llevados a los límites de la experiencia humana

que se trata así misma como su peor enemigo.

Javier Covarrubias Dueñas

Los libros de maese Javier Covarrubias son interesantes para un público conocedor del fino hilo donde se tejen

historias reales, un libro para todas las edades, puede incluso ser uno de tus primeros libros y dejarte marcado,

aparte tiene imágenes que acompañan de una manera armoniosa el texto, los libros de mi amigo Javier,

marcan un malestar en general por la sociedad. Los seres del inframundo e infernales son los que lucirán la

reflexión e ironía, con un pintoresco toque de humor, cabe destacar que Javier Covarrubias cuando lo conocí,

en la Otra Fil, pensé que era un vampiro y más que nada por su pseudonimo, letras prohibidas, pensé que no

quería darse a conocer, pensé realmente que era el vampiro del difunto poeta Xavier Villaurrutia González que

pereció el 25 de diciembre de 1950 por un error de no recordarlo con claridad, así que me adentre de una

manera inmediata a sus libros, y pesé a que no encontré poemas, encontré una estructura de cuento realista e

interesante que nuestros lectores, no querrán dejar pasar.

Los libros los pueden adquirir directamente con el autor Javier en su perfil “Letras prohibidas”, en café Denker –

foro y en librería Valkiria.

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NEKROMANTIK Por Cecilia Mermor

Para los todos los amantes de lo fúnebre, está es la

primer película erótica de necrofilia, relata las

actividades de una pareja que necesita conseguir

cadáveres para tener relaciones sexuales, lo cual se

les facilita, por que Rob, trabaja en la morgue, al

principio sólo llevaba a casa pedazos de cadáveres

como ojos, dedos, orejas etc. que después son

guardados en frascos de formol para adornar un

estante, pero un día sus compañeros de trabajo lo

dejan sólo a cargo de un cadáver y el aprovecha la

oportunidad para llevárselo a su amada Betty, y

pues, ya verán lo que le sucedió al cadáver.

La suerte de Rob termina cuando es despedido del

trabajo, la relación entre la pareja comienza a ponerse

tensa ya que Betty le reclama el que no pueda

conseguir más cuerpos y decide abandonarlo,

llevándose el cadáver.

Rob en su desesperación por satisfacer sus

necesidades sexuales, mata un gato, se baña con la

sangre y se frota el cuerpo con las viseras, después

decide matar a una prostituta, pero esto no logra

controlarlo…

Si les gusta este tipo de temas controvertidos tienen que de ver este film que también tiene una secuela,

Nekromantik 2.

Título: NEKRomantik

Año: 1987

Duración: 75 min.

País: Alemania

Director: Jörg Buttgereit

Guión: Jörg Buttgereit, Franz Rodenkirchen

Música : Hermann Kopp, Daktari Lorenz, John Boy Walton

Reparto: Daktari Lorenz, Beatrice Manowski, Harald Lundt, Colloseo Schulzendorf, Henri Boeck

Género: Terror / Gore.

¡QUE VUELEN LAS PALOMITAS!

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CONDENA

A DIANA CAZADORA

La brusquedad de la prisión

qué se ha encadenado en tierno retoño

dicen que la vida es sueño y que en el teatro

Segismundo tuvo la misma cólera condena

Señora,

Cuando vi su cara de agonía, y perplejidad, y anacronismo sintético, recordando su pasado, me di cuenta que usted rogaría que estuviera

con cualquier otra persona

Su hija, con un manipulador caracortada, o un ladrón que la engaña, o cualquier amigo que poco le importa, gente sin importancia que

ella le da significancia por estar tan sola, por sentirse sola.

Porque usted, usted sabía que yo era el único

el único que podría liberarla del yugo

el que se engarrota al claustro infierno

que usted utiliza para cuidar y esclavizarla con sus boberías.

y sabía usted que mi abrazo romperá nueve veces más fuerte que las olas del estigio

Lo que usted no sabe, señora

Ella sumergió su flora en Lesbia

Lo que quiere decir que era, lesbiana

y ella bebió dulce néctar

del barrote de mi verga

o el semen de la palma.

y el líquido rojo de la vida, corrió entre sus piernas.

Lo que quiere decir que le quite la virginidad.

Usted, ignora, cómo mi progenie fue por su pancita extendiéndose

y ella fue muriendo por dentro, hasta que lo matamos.

matamos, matamos, señora, a su nieto, a mi hijo, a nuestro hijo

para que usted, señora la dejara vivir.

y a pesar de las muertes, que encierran sus familiares, los castigos, que aplica usted y las heridas que me proporciona usted, al no

dejarme verla, y su hija, al buscar un sustituto, sigo con ella, ¿sabe?, ¿porque? , porque amar es valentía, es sufrir, es brillar, es dar lo

que no se tiene hasta que los parpados den las luminarias de los ojos.

pero señora, debo admitir, que usted, al final ha ganado.

los castigos que empalma la mano, de venas donde corre la sangre perfilada, como el agua, liviana, y doliente, ha hecho que el frío se

extienda

Y ese frío, ha carcomido diluyendo mis sangres en la espesura, y buscar un cariño en el aire no es suficiente, porque no lo tengo, y sé que

no lo tendré, y sé que algún día estaré tan vacío, de no recibir nada, que dejaré de amar, cómo un odio eterno, donde la piel se hace

pesada, e inmensos cuchillos lacerantes cortan mi pecho y mi alma en cada caminar.

Cómo el viernes 30 de enero, donde el dolor me cortaba la garganta y engarrotaba mis pies a la cama, y mis lágrimas eran fantasmas,

porque ya no corrían.

y dormía con un cadáver, que ya no me quería.

De Alejandro Abracxas

ESPACIO POÉTICO

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CONCURSO DE POESÍA – ABRACADAXÍSIMO

PRIMER LUGAR

¿QUÉ ES, MADRE, ESTE RUIDO QUE SE OYE?

I

Despierta,

cegada por una voz húmeda

que habla de sus hijos.

Despierta

con un olor a sangre en el sueño.

II

Acaricia al hijo

y un chorro de cardúmenes

huye por la herida.

La madre ama como lo hace

el fuego:

su caricia

es una garra luminosa.

III

Sabe reconocer la carne

cuando está madura,

incluso la suya,

incluso la de la hija

seis veces penetrada por la madre.

La sangre siempre es virgen.

IV

Claudia Mijangos Arzac

sólo escuchó una voz

y era la gula,

el hambre de una madre

por sus hijos.

De Sebastián Macias 1992

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Claudia Mijangos Arzac nació en 1956, fue madre de 3 hijos a los que asesinó en 1989. Actualmente se encuentra en prisión.

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SEGUNDO LUGAR

- CUARENTA Y DOS GUIÓN TRECE -

Quiero correr hasta que se rompa este calzado, entre pasos pesados, pasos ligeros, pasos que rompen la sendera mientras corro, que se desgasten mis rodillas, quemare los meniscos, simulare el cascanueces al romper mis fémures, por el agotado ejercicio que ha de calcinar

mi cuerpo, y lentamente mi saliva se convierta en sangre, tratando tragar la última gota seca de mi boca, demagogo sentimiento para seguir más allá, mi sudor frío recorrerá mi pecho, y mi corazón, no pueda más, mis puños estén rotos, sudados y morados, mis nudillos abiertos, queriendo mis manos llorar rasposas gotas de sangre, mis ojos nublados, con medida de que secan, ya se humedecen, no he de

escuchar el mundo, solo mi ser intentando llegar más lejos cada vez, que me duela el alma cada respiro, como en esos días pasados y más allá del futuro, que mi cabeza explote y mis lágrimas lleguen a mis labios, y mi lengua coma el salado sabor de ellas, saltar todo aquello que me estorba en el intento de no pisar el mundo, no rodear la monstruosa ciudad que me agobia, y solo un pequeño grito en forma del suspiro, que no se escapa pero vive, el silencio no tranquiliza, no quiero nada, no quiero volar, solo marcar el paso y romper la gravedad, desgarrar cada musculo y cada nervio de mi cuerpo, que un estallido los casque, no quiero detenerme, quiero llegar tan lejos como el mar y tan cerca como el polvo de mis pies, no importa el tiempo, ni las palabras, que mis labios se sequen, que mis brazos no respondan por sus actos al bracear, que mi nariz se entuma, y mi espalda se encorve, desterrando mi columna, quebrantándola, que los dedos de mis

pies sientan el frío calor del dolor, que se aceleren los latidos al máximo en su bruto intento de detenerse, que empotre la celeste y magnificente salud y siga adelante como viento sordo que alimenta los escalofríos, donde se esconda, el conde en el concorde armonioso

de esta guerra siniestra, que corre por todo mi ser, una guerrilla escapando en la idea remota, encantadora, volando, y creciendo inconsolablemente por manos santas, ¿cómo explico, el común que deriva la potencia, que sostiene al crecer, este querer?.

De Vonvert

TERCER LUGAR

ACTUACIONES MEMORABLES

Árboles majestuosos abarcando sombras fervorosas, Concierto de aves orquestadas, a ritmo perpetuo, Inhalando tranquilidad, sin necesidad de exhalar,

Mundo sin fronteras donde moran espíritus alegres, Vuelo emprendido hacia un eterno viaje,

Un sueño donde los ojos no quieren abrirse, Carente de opresión y malicia alguna,

Cuando la inocencia se refleja en los espejos del pasado, A través de un intérprete risueño,

Cuya alma vaga libremente en rincones ocultos. Un color que acaricia la piel sensible,

Aire que hiela la mirada hacia un horizonte interminable, Aquel donde el sol se esconde,

Lugar que los pájaros temen merodear, Y al acercarse, la inocente capa se destruye.

De José Enrique Orozco Díaz

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UNA CARROÑA. CHARLES BAUDELAIRE

Recuerda lo que vimos, alma mía, esa mañana de verano tan dulce:

a la vuelta de un sendero una carroña infame en un lecho sembrado de guijarros,

con las piernas al aire, como una mujer lúbrica,

ardiente y sudando los venenos abría de un modo negligente y cínico

su vientre lleno de exhalaciones.

El sol brillaba sobre esta podredumbre, como para cocerla en su punto,

y devolver ciento por uno a la gran Naturaleza todo lo que en su momento había unido;

y el cielo miraba el espléndido esqueleto

como flor que se abre. Tan fuerte era el hedor que tú, en la hierba

creíste desmayarte.

Zumbaban las moscas sobre este vientre pútrido del cual salían negros batallones

de larvas que manaban como un líquido espeso por aquellos vivientes andrajos.

Todo aquello descendía y subía como una ola,

o se lanzaba chispeante se hubiera dicho que el cuerpo, hinchado por un aliento vago,

vivía y se multiplicaba.

Y este mundo producía una música extraña como el agua que corre y el viento

o el grano que un ahechador con movimiento rítmico agita y voltea con su criba.

Las formas se borraban y no eran más que un sueño,

un esbozo tardo en aparecer en la tela olvidada, y que el artista acaba

sólo de memoria.

Detrás de las rocas una perra inquieta nos miraba con ojos enfadados,

espiando el momento de recuperar en el esqueleto el trozo que había soltado.

Y, sin embargo, tú serás igual que esta basura,

que esta horrible infección, ¡estrella de mis ojos, sol de mi naturaleza,

tú, mi ángel y mi pasión!

¡Sí! tal tú serás, oh reina de las gracias, después de los últimos sacramentos,

cuando vayas, bajo la hierba y las fértiles florescencias, a enmohecer entre las osamentas.

Entonces, oh belleza mía, di a los gusanos

que te comerán a besos, ¡que he guardado la forma y la esencia divina

De mis amores descompuestos!

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Por Noemí Alejandra Naranjo Gaspar

Se llama pintada, grafito o grafiti (las dos últimas del italiano grafiti, graffire, y éste a su vez del latín scariphare,

‘incidir con el scariphus’ —estilete o punzón, con el que los antiguos escribían sobre tablillas) a una modalidad

de pintura libre, destacada por su ilegalidad, generalmente realizadas en espacios urbanos. Su origen se

remonta a las inscripciones que han quedado en paredes desde los tiempos del Imperio romano, especialmente

las que son de carácter satírico o crítico. Para denominar estas inscripciones de época arqueológica es más

frecuente el uso de la palabra «grafito»

Noemí Naranjo: ¿Nos puedes compartir como fue tu proceso creativo?

Vork: Todo me llega a mí, se forma en mi mente inclusive hay ideas que ni siquiera me dejan dormir, estar en

paz pues tengo que plasmarlas en papel o en algún objeto solido

NG: ¿Cómo fue que nació la idea?

V: Me dedico al graffiti desde los 5 años, mis primos gustaban de esta técnica & comenzó a seguir sus pasos

dentro de los elementos del hip hop hasta que hace 5 años, me di cuenta de los problemas de la sociedad

donde crecimos, en un lugar donde está muy propenso a que la gente no tenga cultura, que el graffiti ilegal era

una buena señal de protesta, pero el graffiti legal también me daba más opciones para plasmar un mensaje.

No hay solvencia económica para hacer las cosas. Siempre eh sentido las ganas de ayudar tener una empresa

y tienes un lugar para desarrollar lo que queremos. Son personas que tiene ganas de hacer las cosas personas

que no tiene las oportunidades me di cuenta que no quería que mis hijos o mis amigos vivieran así, quería un

lugar mejor para ellos tener un lugar donde se puedan expresar sin ser juzgados

¡A LA REJA!

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NG: ¿Cómo sabes cuándo iniciar o cuando finalizar un proyecto?

V: primeramente se tiene que soñar, después comenzar con el boceto & de allí plasmarlos en la pared, hasta

que acabas. Si grafiteas es poner los últimos detalles o tú firma agradecer si hay alguien haya arriba por que

acabas de hacer algo por la humanidad y más por ti mismo

NG: ¿A quién admiras?

V: A salvador Dalí el me enseñó a que no tenía que ser normal siempre me decían: “¿por qué no dibujas algo

bonito?”

“El verdadero pintor es aquel que es capaz de pintar escenas extraordinarias en medio de un desierto vacío. El

verdadero pintor es aquel que es capaz de pintar pacientemente una pera rodeada de los tumultos de la

historia” Salvador Dalí

Che Guevara por eso soy muy revolucionario y comunista no le daba miedo hablar de estados unidos estando

presente en la ONU sabía bien cuáles eran sus ideales. Ideales perdidos en la sociedad

A mi mama ya que gracias a ella no soy normal.

NG: ¿Le das significado a tus obras?

V: Todas mis obras tienen que ver con algo de mi vida con algo que me haya pasado. Es la esencia de todo

artista, algo que tenga que ver contigo sino para que chingados lo haces

NG: ¿Proyectos que estés haciendo en estos momentos?

V: Colaboración con una tienda de ropa, mi propia marca de ropa, cortometraje para un concurso, otro corto por

gusto personal, canciones que grabar y fortalecer el colectivo.

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NG: ¿Planes a futuro?

V: Buscamos ser un centro cultural en la colonia, tener una escuela y guiarlos por el buen camino más que na

da buscamos apoyo del gobierno, un espacio donde podamos ayudar, que tengan un lugar donde puedan

expresarse sino tienen trabajo pueden ir a ese lugar y salir adelante por si mismos.

NG: ¿Trabajas en una compañía o eres independiente?

V: Somos un grupo de gente independiente pero acompañado nos sustentamos solos o tratamos de. Pero en

estos momentos somos un grupo independiente.

NG: es difícil abrirse camino cuando se es independiente?

V: Por sus puesto es difícil y el doble de difícil.

NG: ¿qué piensas de la cultura en Jalisco?

V: Básicamente la cultura aquí en Jalisco es muy cerrada piensan que cultura es ver danza a la juventud no le

interesa ver danza y las subculturas están más fuertes que la cultura para mí no existen las subculturas.

NG: ¿Crees que la forma promover la cultura en nuestro estado es la correcta?

V: No quien promueve la cultura quiere dinero buscan al artista que más este vendiendo quien apoya la cultura

no le importa solo quiere verse beneficiado de ella.

NG: ¿porque diseño gráfico?

V: No tenía dinero para estudiar cine.

NG: Unas palabras para nuestros lectores.

V: ¡No hay límites, si quieres hacer algo realmente, hazlo! Habrá mucha gente que intente frenarte, decirte que

tus ideales están mal, que ese no es el camino del éxito, te vas a cansar, enfadar & gritar, será cansado, difícil y

muy pocas personas estarán contigo, busca personas con los mismos ideales & comparte opiniones, ¡pero

sobre todo crea tu propio concepto, tu estilo, tu firma! Es difícil no lo niego, pero el primer paso es hacer las

cosas, todo lo demás viene después del esfuerzo, algún día se alcanzan las metas, se los prometo. ¡Les deseo

mucho éxito!

Contacto

Brain Damage Designs

https://www.facebook.com/BrainDamageDesigns

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DOS MINUTOS DE ODIO

Dos minutos de odio mejor conocidos como DMDO, surgen en agosto del 2013, con las ganas de demostrar toda su ira

contra el sistema, reflejándolo sobre el escenario con su estilo autodenominado, Apocalyptic Retrofuturist Metal.

DMDO muestra una critica contra el gobierno, el cosumismo y las religiones que sólo generan desigualdad y sometimiento.

Influenciados por Ministry, Nine inch Nails, Depeche Mode, entre otros; DMDO inicia como grupo mezclando riffs de

guitarra, poderosos ritmos de batería y sintetizadores; para el 2015 y como suele pasar con la mayoría de proyectos,

desertan algunos integrantes quedando como dueto; Sid: Guitarra-Coros y Miguel Arranz: Voz-programación.

Despues de haber alternado con grupos como: Midian Dite, Garigoles, Hocico y otros más, en enero 2015 DMDO frena su

proyecto dando paso a SICKTHESIS con un estilo Post Rock, Punk, Electronic; formado únicamente por Miguel Arranz.

Para Febrero de 2015 participo en el RPM Challenger creando un disco de 10 temas en 28 días; tiempo que era parte de las

reglas del concurso, el resultado se llama “ Tea Time, mother fuckers” .

CONTACTOS

Facebook: S1ckth3s1s

https://www.facebook.com/sickthesis

https://soundcloud.com/sickthesis/falls-whisper

Facebook: Dos Minutos de Odio - DMDO

https://www.facebook.com/pages/Dos-Minutos-de-Odio-DMDO/523633527754064?fref=ts

EL UMBRAL RADIO

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IN STILLEN NÄCHTEN

Por Cecilia Mermor

Se exhibirá por primera vez fuera de Alemania la obra de TILL LINDEMANN, In stillen Nächten, está inspirada en su libro poemario homónimo, que fue publicado en 2013, las piezas que serán expuestas constan de poemas enmarcados y esculturas fálicas que harán el acompañamiento perfecto; todo lo expuesto estará a la venta, también se podrá adquirir el poemario autografiado, se rumora que los organizadores harán todo lo posible por que el famoso Till asista a la inauguración de el evento, pero seguramente no será posible que pise México, ya que las fechas coinciden con el lanzamiento de su álbum debut Lindemann. Till Lindemann es conocido como el cantante de RAMMSTEIN pero pocos le conocen de poeta y escultor, en 2005 público su primer poemario Messer, los 2 libros se han traducido a varios idiomas pero no al español.

Podrás visitar la exposición del 8 al 21 de junio del 2015, en la galería Fresg Eggs Gallery, ubicada en la calle de López Cotilla # 850, en el Centro de Guadalajara, Jalisco.

Costo de la entrada $110.00 pesos.

Preventa: https://lindemanngdl.boletia.com/

A partir del 8 de Junio en la taquilla del lugar.

De Martes a Domingo de 13:00 a 20:00 Hrs.

No se permiten cámaras.

EQUIPO OBSCURIDAD DE NOVIEMBRE:

Alexander Abraxas. * Cecilia Mermor * Fernando Salas * Noemí Alejandra Naranjo Gaspar. Umbral Radio.

ESCRITORES INVITADOS: Javier Covarrubias Dueñas * Marcos Liguori* Diego Alejandro Peréz Godines * Sebastián Macias*

Vonvert * José Enrique Orozco Díaz.

PORTADA Brain Damage Designs

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