ISI KANDUNGAN

1.0 Pengenalan 2

2.0 Kraf Melayu Dan Pengaruh Seni Islam Dalam Hasil Kesenian

Melayu 4-14

2.1 Kraf Melayu

2.1.1 Tepak Sirih

2.1.2 Labu Sayong

2.1.3 Seni Batik

2.1.4 Replika Rumah Tradsional Melayu

2.1.5 Tikar Anyaman Tradisional

2.2 Proses Penggarapan Motif Kraf Melayu Berasaskan

Subjek Alam

2.2.1 Motif Flora

2.2.2 Motif Geometri

2.2.3 Motif Arabes

2.3 Ciri-ciri Seni Islam dan Pengaruh Budaya Dalam Hasil Kesenian Melayu

3.0 Analisis Keunikan Dan Kesepaduan Kesenian Islam Dan Melayu 15-20

3.1 Proses Garapan Idea

3.2 Proses Mentafsir Idea

3.3 Pengaruh Dalam Memberi Makna

4.0 Falsafah, Makna, Konsep Sains Dan Matematik, Nilai Dalam 20-26

Jenis-jenis Kraf

5.0 Kesimpulan 27

BIBLIOGRAFI 28-29

1

1.0 PENGENALAN

Manusia mempunyai kepelbagaian perasaan yang sedaya upaya cuba untuk dipenuhi melalui

kesenian. Manusia adalah agen kreatif yang disalurkan melalui kekuatan minda berdasarkan

kreativiti seni dalam kehidupan seharian. Ahli sejarah percaya bahawa perkembangan manusia

terhadap ilmu seni berkaitan dengan faktor masa. Masa lampau menentukan jangkauan masa

hadapan dan kebebasan manusia berfikiran kreatif adalah pertemuan daripada masa lampau

dengan hadapan. Bagi masyarakat Melayu, suatu ketika dahulu aktiviti masa lapang adalah

dipenuhi dengan kesenian yang melambangkan budaya masyarakat tersebut. Warisan seni

tradisional dalam kalangan orang Melayu menampilkan unsur-unsur seni menerusi ukiran,

anyaman, tenunan, seni bina dan sebagainya.

Identiti dan integriti orang Melayu wujud disebalik kraf yang dihasilkan. Kraf yang

dihasilkan tidak membina ilmu sebagai pengetahuan tetapi membina ilmu sebagai sistem nilai.

Nilai dan ilmu yang berkait dengan kesenian Melayu bukan sahaja menggambarkan rupa dan

bentuk kesenian Melayu tetapi menjelaskan segala aspek yang berkaitan dengan kehidupan.

Dalam konteks kehidupan masyarakat melayu, sistem nilai wajar ditingkatkan menjadi ilmu agar

identiti yang melakar sejarah tidak ditelan oleh dek’ zaman.

Masyarakat Melayu melalui proses ketamadunan yang agak unik menerusi menerapan

budaya dan kepercayaan animisme, Hindu, Buddha, Islam dan Barat. Hal ini telah membawa

perubahan yang besar dalam corak kehidupan masyarakat Melayu. Walau bagaimanapun, amat

jelas bahawa Islam telah membentuk kehidupan masyarakat Melayu. Kewujudan kraf dalam

masyarakat Melayu telah menampilkan simbol minda dan watak Melayu selaras dengan

kehendak Islam walaupun sedikit sebanyak berbaur kebudayaan Hindu. Dalam kesenian Melayu,

agama dan seni saling berkaitan. Tidak akan wujud sesuatu kraf itu sekiranya bertentangan

dengan ajaran agama Islam. Islam menjadi transfromasi simbolik hasil daripada ungkapan

perasaan, pengalaman masyarakat Melayu dengan alam sekitarnya yang wujud. Figura manusia

dan haiwan dalam ragam hiasan diharamkan menunjukkan kraf melayu tradisional menampilkan

seni Islam itu sendiri. Dalam kraf Melayu, subjek seperti flora banyak diilhamkan sebagai motif

dan ragam hias selain penggunaan ayat-ayat suci Al-Quran.

Pada amnya, kraf dikaitkan dengan aktviti kesenian yang dihasilkan menggunakan

kemahiran tangan, dikeluarkan dengan atau tanpa menggunakan peralatan mudah yang

2

dijalankan oleh seseorang individu atau tidak langsung oleh pengusaha-pengusaha kraf. Dalam

Kamus Dewan Bahasa (1998) Edisi 3, perkataan kraf membawa maksud ‘perusahaan ( kerja,

seni ) yang memerlukan kemahiran terutamanya menggunakan tangan’, manakala kraftangan

pula membawa makna ‘perusahaan ( kerja, seni ) yang memerlukan daya cipta dan kemahiran

menggunakan tangan’. Manakala, terdapat kraf juga didefinisikan oleh beberapa penulis buku

seni antaranya Peter Dormer (1997) dalam bukunya bertajuk ‘The Culture Of Craft’, makna kraf

dikaitkan dengan aktiviti kreativiti berkemahiran yang berkait dengan proses membuat dekorasi

atau membuat sesuatu ke atas objek dengan menggunakan tangan. Pengertian yang diberikan

oleh Peter Dormer disokong juga oleh Edward Lucie-Smith (1981) dalam bukunya bertajuk ‘The

Story Of Craft’ yang juga menyatakan semua proses pembuatan menggunakan tangan sama ada

untuk tujuan ritual atau tujuan hiasan semata-mata adalah objek kraf.

Selain itu, Rose Slivka (1968) dalam bukunya bertajuk ‘The Persistent Object’ telah

mendefinisikan kraf sebagai suatu tindakan pengubah suaian bahan menurut kehendak pandai

tukang yang dapat mengekalkan realiti kehendak manusia. Alam sebenar kewujudan objek

menjadi sebagai seni dan mempunyai fungsinya. Melalui sejarahnya yang panjang, kraf telah

menjadi objek yang mempunyai nilai dan kerangka terhadap tujuan manusia membuat dan

menggunakannya. Tambahan pula, menerusi pendefinisian yang dilakukan oleh Ensiklopedia

Britannica, adalah sebagai penggunaan kemahiran dan imaginasi dalam proses penciptaan objek

yang mengandungi nilai estetik, persekitaran atau pengalaman bersama dengan orang lain yang

mempunyai kekuatan, kemahiran dan keaslian.

Dapat dirumuskan bahawa kraf tradisional merupakan hasil kerja seni yang melibatkan

hasil kerja tangan yang memerlukan daya cipta dan kreativiti masyarakat Melayu yang diwarisi

secara zaman berzaman atau turun temurun. Seni kraf Melayu memaparkan perhubungannya

dengan kepercayaan ajaran agama Islam. Kepercayaan dan pegangan masyarakat Melayu diubah

dengan kehadiran agama Islam dan hal ini secara tidak langsung memberi impak dalam kesenian

mereka apabila menyedari bahawa Tuhan yang maha Esa menjadikan ciptaan perhiasan atau kraf

berkait dengan falsafah Islam misalnya ukiran kayu yang mengandungi ayat-ayat suci Al-Quran.

3

2.0 KRAF MELAYU DAN PENGARUH SENI ISLAM DALAM HASIL KESENIAN

MELAYU

Estetika seni atau keindahan kraf melayu merupakan sesuatu penghasilan yang mementingkan

pemilihan motif yang menyelitkan perkara yang terikat kepada lunas-lunas etika Islam. Kraf

melayu yang bercorakkan islam ini telah mengubah pemilihan motif daripada kehidupan yang

berunsurkan agama hindu sebelum ini kepada motif tumbuhan atau alam semula jadi yang tidak

bercanggah daripada ajaran Islam.

2.1 Kraf Melayu

Terdapat beberapa kraf melayu yang masih menjadi lagenda dan pengumpulan bagi mereka yang

masih menghargai estetika seni melayu. Antara yang masih digunakan sama ada berikutan

fungsinya atau dijadikan perhiasan adalah;

2.1.1 Tepak Sirih

Tepak sirih merupakan kraf melayu dalam seni pembuatan dan ukiran menggunakan tembaga

yang menjadi alat utama dalam pembukaan ucapan atau percakapan dan menerima tetamu. Ianya

digunakan sama ada secara rasmi atau hanya berbual kosong. Kebiasaannya, alat ini diperbuat

daripada logam atau tembaga mengikut kemampuan tuan rumah. Ada kalanya diperbuat daripada

kayu sahaja bagi pembuka kata untuk tetamu yang sering berkunjung atau sahabat andai.

Manakala, tepak sirih yang diperbuat daripada perak atau tembaga lebih kepada majlis yang

rasmi. Setiap tetamu yang hadir akan dihulurkan tepak sirih melambangkan keterbukaan dan

kesediaan tuan rumah duduk walaupun sekejap melayan tetamu yang bertandang. Dalam acara

sama ada rasmi atau tidak, tepak sirih yang berisi sirih dan pinang akan didahulukan. Hal ini

dapat dibuktikan menerusi pantun empat kerat iaitu;

Makan sirih berpinang tidak,

Pinang ada di bawah tangga,

Makan sirih mengenyang tidak,

Kerana budi dengan bahasa.

4

Pembuka kata iaitu tepak sirih amat bersesuaian dengan amalan masyarakat melayu.

Tepak ini tidak membebankan tuan ramah dan tetamu pula tidak perlu menunggu lama untuk

hidangan ringan kerana sirih pinang di tepak sirih sentiasa ada. Selain itu, tepak sirih dilihat

penting khususnya dalam istiadat rasmi raja dan pembesar silam. Dalam hikayat Melayu juga

telah disebutkan semasa upacara menghadap rombongan dan upacara penganugerahan, tepak

sirih dan sepersalinan pakaian akan mendahului barangan yang lain.

Gambar 1: Tepak Sirih yang diperbuat daripada tembaga

(Sumber: http://istimewapkbpsmkso.blogspot.com/2010_11_01_archive.html diakses pada 6

Mac 2014 )

2.1.2 Labu Sayong

Seni tembikar merupakan hasil kraftangan yang diperbuat daripada tanah liat dan diuli,

diterapkan dengan pelbagai corak, diasapkan serta dibakar untuk menghasilkan satu rupa bentuk

yang sungguh unik, berseni dan menarik. Antara kraf melayu yang dihasilkan menerusi seni

tembikar adalah labu sayong yang berwarna hitam yang banyak didapati di Sayong, daerah

Kuala Kangsar, Perak. Apabila disebut sahaja Sayong, maka keindahan seni labu hitam sayong

bermain diminda. Malahan labu hitam ini adalah diperbuat daripada buah labu tua yang

dikeluarkan isinya dan dibersihkan sebelum dijadikan sebagai bekas menyimpan air.

Labu hitam sayong ini berfungsi sebagai bekas menyimpan air minuman ketika majlis

kenduri. Hal ini kerana sebagai satu keistimewaan bagi labu sayong ini kerana air yang disimpan

di dalamnya sejuk dan dipercayai mampu mengubati penyakit seperti batuk dan demam panas.

5

Selain itu, labu sayong ni dijadikan bekas air sewaktu menziarahi tanah perkuburan. Kini, labu

sayong ini dihasilkan dengan pelbagai warna dan corak untuk dijadikan sebagai perhiasan rumah

dan sebagainya.

Gambar 2: Labu Hitam Sayong

(Sumber: http://www.kraftangan.gov.my/resources/content/labu_pic2.png diakses pada 5 Mac

2014)

2.1.3 Seni Batik

Selain itu, bidang kraf melayu yang terkenal adalah batik. Pekembangan seni batik ini dipercayai

bermula pada abad ke-15 Masihi. Pada tahun 1920-an, penggunaan lilin diperkenalkan oleh

pengusaha-pengusaha batik di negeri-negeri Pantai Timur Semenanjung khususnya di negeri

Kelantan dan Terengganu yang merupakan pengeluar utama kepada batik di negara ini. Di

Malaysia, batik dihasilkan melalui beberapa teknik dan proses. Setiap teknik mempunyai cara

dan identiti tersendiri. Teknik batik yang biasa dihasilkan ialah Batik Blok, Batik Skrin, dan satu

lagi teknik membatik yang begitu popular dewasa ini ialah Batik Canting (Kraftangan Malaysia,

2014). Batik juga mempunyai nilai yang tertentu dan membawa kepada maksud khusus.

Penggunaan batik dalam pemakaian kini dinaikkan martabatnya apabila ianya dijadikan pakaian

6

rasmi oleh kakitangan kerajaan pada setiap hari khamis dan menjadi pakaian rasmi bagi majlis

yang formal.

Gambar 3: Proses Mencanting kain untuk menghasilkan batik

(Sumber: http://news.bbcimg.co.uk/media/images/62834000/jpg/_62834373_batik.jpg diakses

pada 6 Mac 2014)

2.1.4 Replika Rumah Tradisional Melayu

Negeri Melaka yang merupakan negeri bersejarah lagi berbudaya turut menampilkan kraf

melayu seperti replika rumah tradisional menerusi seni ukiran kayu yang bermotif. Peredaran

zaman menyebabkan seni bina rumah secara tradisional semakin pupus. Oleh itu, menjadi

inisiatif tukang-tukang tradisional dan penggiat kraftangan tersendiri untuk menghasilkan replica

rumah tradisional Melayu bagi negeri Melaka. Reka bentuk rumah kayu tradisional adalah rumah

kayu berserambi dan berbumbung panjang. Selain itu, rumah tradisional Melayu Melaka ini

terkenal dengan tangga batu bersalut jubin berbentuk melengkung yang menyerlahkan pelbagai

bentuk seni reka ukiran unik terutama serambi depan. Biasanya rumah ini mempunyai 12 atau 16

tiang dengan tiga bahagian iaitu serambi, rumah ibu dan dapur.

7

Gambar 5: Replika Rumah Tradisional Melayu Melaka

(Sumber:

http://4.bp.blogspot.com/-UhA8mAHZ-Sk/TssqIqK886I/AAAAAAAABKg/A9nZSmQq8Fs/

s400/CIMG5214.JPG diakses pada 6 Mac 2014)

2.1.5 Tikar Anyaman Tradisional

Seni anyaman juga merupakan salah satu kraf melayu termasuklah tikar, tudung saji, bakul, topi

dan sebagainya. Seni anyaman ini terkenal sejak zaman dahulu lagi dalam masyarakat Melayu

terutama di Terengganu, Kedah, Perak dan Melaka. Antara bahan anyaman yang digunakan pada

zaman dahulu adalah daun mengkuang dan daun pandan. Terdapat beberapa jenis anyaman kaum

melayu seperti anyaman kelarai, anyaman biasa dan anyaman sulaman. Sehingga kini, anyaman

tikar misalnya masih lagi menjadi perhatian orang ramai terutamanya yang meminati hiasan

dalaman bersifat alam semula jadi. Mereka menggunakan tikar yang dianyam untuk disimpan di

ruang tamu, dapur dan bilik tidur. Hal ini kerana anyaman tikar mempunyai pelbagai corak dan

terasa sejuk apabila memijaknya.

8

Gambar 6 : Tikar anyaman tradisional

(Sumber:

http://3.bp.blogspot.com/-NgpA8rH2I6U/UBdbnKKwmbI/AAAAAAAAAFo/LRngA_EAWuc/

s1600/tikar.jpg diakses pada 6 Mac 2014)

2.2 Proses Penggarapan Motif Kraf Melayu Berasaskan Subjek Alam

Proses penggarapan idea merupakan tunjang penting dalam penghasilan kraf. Motif merupakan

salah satu medium di dalam penggarapan idea. Terdapat beberapa motif yang berasaskan kepada

subjek alam. Antaranya ialah;

2.2.1 Motif Flora

Motif flora ini merupakan unsur tumbuhan yang sangat digemari dan sering digunakan oleh

pengiat atau penghasil kraf tidak kira menerusi kraf ukiran, batik ataupun songket. Sifat-sifat

tumbuhan seperti melilit, berbunga cantik yang jelas, bentuk daun yang menarik, buah yang

ganjil memberi ilham kepada penghasil kraf untuk mengubah keseniannya dalam bentuk yang

lebih simbolik. Antara yang sering digunakan adalah pucuk rebung bunga, manga, kenanga,

cempaka, melur dan sebagainya. Manakala bunga, pucuk, kudup, putik daun dan ranting

digunakan serta diolah dan dipelbagaikan dalam corak untuk menjadikan sesuatu kraf itu lebih

menarik.

Penggunaan motif flora ini banyak digunakan dalam seni ukiran. Motif tumbuh-

tumbuhan merupakan motif yang paling banyak digunakan dalam ukiran melayu antaranya jenis

kacang-kacang, labu, ketumbit, bunga lawing, daun salad, bunga kuda laut, bunga keduduk,

9

ringgut-ringgut, pokok kazan, jari hantu, pokok nyu-nyu dan lain-lain. Pemilihan motif flora

adalah atas pemerhatian dan pengamatan kepada alam sekeliling ciptaan Tuhan. Kemanfaatan

daripada tumbuh-tumbuhan dijadikan motif dalam seni ukiran (Ismail Saad, 2000).

Gambar 7: Pengukiran motif flora

(Sumber: http://www.sinarharian.com.my/polopoly_fs/1.48685.1337218820!/image/

image.jpg_gen/derivatives/landscape_490/image.jpg diakses pada 6 Mac 2014).

Motif fauna pula adalah motif haiwan. Biasanya dalam seni ukir atau batik, motif fauna sering

diolah dan digabungkan dengan motif flora. Antara yang sering digunakan adalah ayam, itik,

serangga dan unggas. Walau bagaimanapun, motif fauna ini tidak digunakan dalam seni ukir

setelah kesenian islam diterapkan dalam kraf ukir melayu. Tetapi dalam kraf seni batik, motif

fauna ini amat digemari oleh penghasil batik tetapi digabungkan juga dengan motif flora.

2.2.2 Motif Arabes

Motif arabes pula adalah berdasarkan penerapan pengulangan corak bentuk geometrid an

kombinasi yang pelbagai misalnya penggunaan motif flora dan kadang-kadang bertemakan

fauna. Dalam kesenian islam, motif arabes ini sering ditemui dalam seni pengukiran pada

dinding-dinding masjid. Misalnya dalam penggarapan idea bagi motif arabes dapat dilihat pada

seni batik. Kebiasaanya, batik akan menggabungkan motif flora dan geometri bagi

memperlihatkan keunikan dan keindahan subjek alam.

10

Gambar 8: Batik bermotifkan arabes iaitu gabungan geometri dan flora

(Sumber: http://bjxjzy.com/wp-content/uploads/2013/10/batik-history-and-backgroundbatik-

background-royalty-free-stock-photo-pictures-images-and-zntknfil.jpg diakses pada 6 Mac 2014)

2.2.3 Geometri

Motif geometri merupakan corak yang diilhamkan daripada tumbuhan, makanan, atau bentuk

lain yang diringkaskan menjadi rupa bentuk geometri. Antara contoh corak geometri adalah

banji, dangai catur, potong wijik, swastika dan lain-lain lagi. Biasanya, kraf yang menggunakan

motif geometri ini adalah batik dan seni ukir.

Gambar 9: Ukiran diatas adalah corak geometri jenis kawung

(Sumber: http://www.utusan.com.my/utusan/info.asp?

y=2011&dt=1007&sec=Bicara_Agama&pg=ba_04.htm diakses pada 6 Mac 2014)

11

2.3 Ciri-ciri Seni Islam dan Pengaruh Budaya Dalam Hasil Kesenian Melayu

Terdapat 9 ciri-ciri kesenian islam yang dikenal pasti iaitu;

1. Mengandungi unsur keindahan

2. Mengandungi unsur moral/ akhlak

3. Mempunyai ciri-ciri kepelbagaian dalam kesatuan

4. Mempunyai hubungan Antara agama, etika, dan estetika

5. Mengelak dari unsur-unsur animisme

6. Mengelakkan diri daripada mengambarkan hakikat kebenaran agama

7. Mengutamakan alam semula jadi sebagai objek utama tidak termasuk manusia dan

haiwan

8. Bercirikan kesenian arab dan asia barat terutamanya semenanjung arab dan parsi

9. Kebudayaan islam telah mewujudkan suatu seni rupa yang mempunyai nilai dan sifat

yang tersendiri.

Dalam kesenian islam, keindahan adalah sesuatu yang digalakkan seperti yang tercatat

dalam hadis Nabi yang membawa maksud ‘Allah itu Maha Indah, Dia sukakan Keindahan’

(Hadis Muslim). Ciri utama kesenian islam ialah keindahan atau estetika iaitu sesuatu yang

cantik, bagus benar, elok dan molek. Seni islam sering memaparkan bentuk lukisan yang agak

rumit dan dikenali sebagai arabesque yang terdiri daripada beraneka bentuk seperti geometric,

tunbuh-tumbuhan yang digayakan dan kaligrafi. Bentuk lukisan bermotifkan manusia dan alam

naturalistik adalah amat kurang sekali. Menerusi pandangan bagi masyarakat melayu, keindahan

yang digambarkan adalah menerusi apa yang telah dialami melalui pengalaman dan pemerhatian

terhadap alam sekeliling seperti buah, ranting, akar, hutan, pokok, istana, bunga yang mana sama

seperti kesenian islam yang menitikberatkan motif tumbuhan. Penghasilan kraf melayu adalah

bertitik tolak daripada rasa kesedaran terhadap keperluan gunaan dan estetika.

Kedatangan islam ke Tanah Melayu telah membawa Al-Quran sebagai pegangan utama

dijadikan motif ukiran bercirikan islam iaitu kaligrafi. Unsur ini mengambil contoh huruf Arab,

ayat Al-Quran dan tulisan jawi. Ada unsur kaligrafi yang dicantumkan dengan unsur-unsur

kosmos dan tumbuh-tumbuhan. Kebanyakkan rumah Melayu memaparkan ciri-ciri seni

keislaman dengan ukiran khat pada ambang pintu, tingkap, bingkai jam, dan alat keagamaan

12

misalnya rehal. Rehal ini dicipta sebagai fungsinya untuk memegang kitab Al-Quran. Sebelum

ini, kitab Al-Quran hanya dipegang oleh seseorang mukmin itu untuk membacanya tetapi dengan

rehal dapat memudahkan orang melayu meletakkan Al-Quran dan membacanya dengan khusyuk.

Namun, rehal ini bukan sahaja dicipta dengan kayu dan dicantumkan sahaja tetapi dengan

kreativiti dan kebijaksanaan tukang ukir, mereka telah mengukir rehal dengan menggarapkan

motif flora dan geometri. Justeru, rehal yang dicipta dan diukir itu tampak cantik.

Selain itu, dinding masjid dan surau juga diukir dengan ayat-ayat Al-Quran. Ukiran ini

bermotifkan arabes dan kebanyakkan ukiran di masjid dan surau dilubangkan. Hal ini kerana

tukang ukir mewujudkan satu ruang pengudaraan pada tempat beribadah kepada umat islam dan

memberikan keselesaan ketika menunaikan solat fardu 5 waktu dan solat sunat lainnya.

Tambahan pula, keadaan tersebut menggalakkan umat islam datang ke masjid atau surau untuk

mendengar ceramah tentang ajaran agama Islam. Oleh itu, dengan ukiran yang bermotifkan

arabes, flora, kaligrafi metampakkan keindahan pada rumah ibadat disamping memberi fungsi

yang baik kepada umat islam.

Gambar 10: Rehal yang diukir dengan kalimah Allah dan Nabi Muhammad S.A.W

(Sumber: http://www.simplyislam.com/images/products/60030.jpg diakses pada 6 Mac 2014)

Seni anyaman juga merupakan kraf melayu yang masih popular sehingga kini. Anyaman

ini bukan sahaja melibatkan bakul, tudung saji tetapi juga menghasilkan tikar yang pelbagai

fungsi. Di kalangan masyarakat Melayu, motif tumbuhan menjadi pilihan utama dalam

penghasilan tikar. Daripada bentuk bunga, terdapat kelarai bunga atur, berembang, cengkih dan

13

cengkih beranak, bunga cina, bunga durian, bunga kundur, bunga pecah lapan, bunga tanjung,

bunga telur, dan bunga rumput. Unsur-unsur tumbuhan yang lain termasuk akar, pucuk (rebung)

dan tampuk (jantung pisang, manggis, pinang). Penghasilan tikar anyaman pada ketika dahulu

berfungsi sebagai sejadah kepada umat islam untuk menunaikan solat selain digunakan untuk

lapik ketika tidur memandangkan tilam pada zaman tersebut belum wujud. Dengan anyaman

tikar dapat membantu dalam menerapkan budaya di dalam kehidupan masyarakat Melayu. Hal

ini juga membuktikan bahawa tikar anyaman dipandang tinggi sebagai tempat untuk menyembah

Tuhan Sekalian Alam.

Penggunaan bahan seperti daun pandan dan dianyam dengan corak yang menarik untuk

memperlihatkan estetika tikar ketika itu. Daun pandan dipilih kerana strukturnya lebih halus jika

dibandingkan dengan mengkuang untuk mendapatkan keselesaan penggunanya. Selain itu, motif

yang digunakan oleh penganyam tikar juga adalah flora kerana dalam kesenian Islam adalah

mengutamakan alam semula jadi sebagai objek utama tidak termasuk manusia dan haiwan.

Justeru, dapat dibuktikan bahawa ciri-ciri kesenian islam dan pengaruh budaya dapat diterapkan

dalam hasil kesenian Melayu dari aspek estetika, fungsi dan makna.

Gambar 11: Tikar Pandan dijadikan sejadah untuk menunaikan solat

(Sumber: http://www.memori-kedah.com/imgnormal/3_1_5_tikar_dan_bakul.jpg diakses pada 6

Mac 2014)

3.0 ANALISIS KEUNIKAN DAN KESEPADUAN KESENIAN ISLAM DAN MELAYU

14

Perdagangan yang bermula sejak awal masihi di Antara India dan China menjadikan alam

melayu terbuka kepada perhubungan luar. Selain system perdagangan, resam mendiami dan

mengahwini rakyat tempatan menyebabkan pengaruh kebudayaan Hindu tersebar luas di alam

melayu. Negeri Kedah dikatakan pernah menjadi Kerajaan Budha-Langkasuka yang mempunyai

hubungan perdagangan dan budaya antara India dan Kemboja. Pengaruh ini meluas mulai abad

pertama hingga abad ke- 14 dan 15 sebagaimana tercermin bukan sahaja adat istiadat, upacara,

Bahasa, kesusasteraan termasuklah bidang kesenian.

Kedatangan Islam telah memperkenalkan peraturan dan adat kebiasaan. Kebudayaan

islam merupakan kebudayaan rakyat, tidak wujud kelas atau tingkat hidup. Islamisasi yang

dibawa dan diserapkan dalam kebudayaan melayu telah membawa kepada kebudayaan

tradisional. Justeru, gabungan tempatan dan islamisasi telah mewujudkan kesepaduan dalam

banyak perkara termasuklah kesenian melayu sendiri.

3.1 Proses Garapan Idea

Motif merupakan salah satu medium penting dalam proses penggarapan idea. Motif adalah unsur

utama dalam ragamhias sesuatu kraf. Apabila beberapa bentuk motif disusun dalam ruang

tertentu, maka terciptalah corak pada suatu permukaan kraf. Jika dilihat seni kraf Melayu, motif

yang banyak digunakan adalah motif flora. Hal ini sejajar dengan ciri kesenian islam yang

mengutamakan alam semula jadi sebagai objek utama dalam penghasilan kraf. Motif dari unsur

tumbuhan bunga dianggap sebagai ragamhias utama dalam beberapa kraf termasuklah kraf

melayu seperti songket dan anyaman. Motif pucuk rebung dan lawi ayam sering dijadikan corak

pinggir dan menjadi corak kepada kain apabila disusun di bahagian kepala. Begitu juga dengan

motif bunga apabila disusun memanjang dari atas ke bawah menjadi corak berdiri atau disusun

dari kiri ke kanan atau sebaliknya menjadi corak melintang. Unsur alam atau organik tidak

langsung menggambarkan lembaga manusia sebaliknya ditumpukan kepada unsur alam luas

yang mempunyai estetika yang tinggi.

Masyarakat melayu lama mempunyai kepercayaan bahawa beberapa bentuk tumbuhan

dan haiwan mempunyai kuasa magis yang tersendiri. Mungkin sebagai simbol amanat. Dengan

kepercayaan animism ini timbulnya pantang larang yang sememangnya masih dipegang oleh

masyarakat melayu kini. Walau bagaimanapun, kesenian islam yang diterapkan dalam

15

masyarakat melayu menggunakan motif flora sebagai simbol kekuasaan Tuhan sekalian alam

yang mencipta alam dengan keindahan. Sebagai contoh, penggunaan motif sulur daun yang

kelihatan jatuh melempai dan melilit pada batangnya mencerminkan ketaatan dan kepatuhan

kepada perintah yang satu.

Gambar 12: Batik Sulur Daun

(Sumber:

http://4.bp.blogspot.com/-7Ld6K5Xiw4k/Ue4AZdZaKXI/AAAAAAAAAIg/SKr9rKFdWW4/

s1600/D.100.002.jpg diakses pada 7 Mac 2014)

Selain motif flora, motif arabes juga diserapkan dalam kesenian melayu. Motif ini

dikenali di alam melayu setelah kedatangan pengaruh islam iaitu sekitar abad ke-14 Masihi dan

selepasnya yang dibawa oleh saudagar-saudagar arab. Motif-motif umum yang dikenali ialah

penggunaan tulisan-tulisan Arab dijadikan hiasan pada kraftangan melayu.

Apabila islam diterima oleh bangsa melayu, seni kaligrafi terus mendapat tempat

khususnya dalam seni ukir. Tulisan-tulisan khat diukir pada dinding rumah mahupun masjid atau

surau sebagai tanda kebesaran Allah dan berkonsepkan islam. Selain itu, seni ukiran kaligrafi

juga dijadikan perhiasan rumah dengan ayat-ayat Al-Quran.

16

Gambar 13: Seni Kaligrafi di dalam Masjid

(Sumber:

http://1.bp.blogspot.com/-PjGegME09-Y/T0NczbpdoUI/AAAAAAAAAFM/1BZjb5LfnYY/

s1600/kaligrafi-Mesjid.jpg diakses pada 7 Mac 2014)

Selain itu, motif geometri juga terus berkembang sejajar dengan penerimaan bangsa

melayu terhadap agama Islam. Apabila motif fauna diharamkan dalam kesenian, maka

masyarakat Melayu mula menerapkan corak geometri dalam penghasilan kraf misalnya seni

ukiran. Kebiasaanya, motif geometri ini akan digabungkan dengan motif kaligrafi tetapi ada juga

geometri digabungkan dengan motif flora (Ismail Saad, 2001). Apabila penggunaan motif

geometri ini berkembang dan banyak menggunakan unsur geometri islam justeru motif ini

banyak didapati di masjid, surau, makam, istana dan rumah. Ada motif geometri yang telah

ditukarkan namanya kepada nama tempatan. Misalnya sebelum kedatangan Islam yang ketika itu

tanah Melayu menerima pengaruh Hindu, motif ‘Pilih Berganda’ dan ‘Swastika’ telah ditukar

namanya motif Potong Wajik dan Siku Keluang (Kraftangan Malaysia, 2009:68).

Bagi motif kosmos pula, dipersembahkan dengan gambaran matahari, bulan, awan yang

bergerak, ombak dan sebagainya. Motif matahari dan bintang sering dipasang pada muka tebar

layar. Bagi kraf melayu, penggunaan awan larat sering digunakan terutamanya dalam seni ukiran

kayu. Dari segi etimologi, istilah awan larat merupakan pengambilan langsung dari asal

perkataan awan iaitu awan yang wujud sebagai unsur alam persekitaran. Orang-orang melayu

sejak dari awal kehidupan mereka lebih mengenali dan mendiami persekitaran rimba atau ruang

17

yang terbuka di sepanjang sungai dan persisiran pantai. Oleh itu, secara tidak langsung unsur

alam dijadikan sumber rujukan dalam penghasilan kraf pada ketika itu.

Dalam zaman keagungan Kerajaan Melayu Melaka, Datuk Bendahara Raja Tun Perak

membuat reka bentuk istana secara bentan kerana ‘adat bendahara itu pegangannya Bentan’. Di

samping reka bentuknya yang mengagumkan, ragam hiasannya juga dipenuhi awan larat yang

menarik (Tun Seri Lanang, 1612). Penciptaan ragam hias awan larat ini tidak terbatas kepada

seni ukir sahaja tetapi ianya juga terdapat dalam bentuk tekstil seperti batik, songket dan tekat.

Perkembangan Islam yang kian meluas menyebabkan pandangan pengukir atau pencipta kraf

menghadkan pegangan asas mereka kepada ‘Pencipta’ azali. Oleh itu, awan larat dari motif

lembaga tidak lagi pernah wujud dalam kesenian melayu.

Gambar 14: Motif Kosmos- awan larat diukir pada dinding rumah

(Sumber:

http://3.bp.blogspot.com/_SylVM5ybp0Y/TBzvgQG7eqI/AAAAAAAAAcQ/75qzoBLMQAw/

s1600/panel1.jpg diakses pada 7 Mac 2014)

3.2 Proses Mentafsir Idea

Setiap kraf melayu tidak kiranya seni ukiran, tekstil, anyaman dan sebagainya meletakkan motif

sebagai idea atau ragam hias keseluruhan kraf yang dicipta. Setiap motif mengandungi maksud

yang tersendiri. Sebelum kedatangan islam, motif-motif yang dijadikan ragam hias pada kraf

lebih mengutamakan motif fauna yang mana ajaran Budhha-Hindu meletakkan haiwan sebagai

18

sesuatu yang suci. Pada zaman itu, seni ukiran kayu misalnya diamalkan dalam bentuk wayang

yang banyak menceritakan epik agama Hindu – Buddha. Sebagaimana yang dinyatakan oleh

Othman Yatim (2000), motif-motif seni ukir di zaman Hindu-Buddha lebih cenderung kepada

‘object figure’. Ianya berbeza setelah kedatangan Islam ke Nusantara yang membawa kepada

pemelukan agama Islam oleh masyarakat Melayu. Justeru fahaman islam ini secara tidak

langsung mengubah motif kesenian Melayu. Menurut Othman Yatim (2000), fahaman

fundamental Islam telah mendorong penerapan seni ukiran kayu Melayu dalam bangunan,

dengan melahirkan motif baru yang berasaskan unsur-unsur seperti bentuk geometri, bunga –

bungaan, pucuk tumbuhan dan dedaunan.

Motif kaligrafi yang banyak digunakan dalam seni ukiran membawa kepada pendekatan

diri kepada yang Esa. Seni ukiran bermotifkan kaligrafi iaitu ayat-ayat Al-Quran diukir pada

dinding dan perhiasan yang digantung dijadikan juga sebagai cara untuk menghalau makhluk

halus seperti gangguan iblis, syaitan, jin dan lain-lain.

Motif awan larat pula dalam ukiran kayu Melayu ke bangunan dengan memetik imej

awan berarak yang bergumpal dan terapung tiupan angina memberi tafsiran awan menurunkan

hujan dan memberi manfaat kepada manusia dan makhluk lain di bumi. Lakaran awan larat

mempunyai konsepnya yang tersendiri. Kadang kala ianya merupakan panduan hidup yang

menggalakkan pencarian ilmu dan mengamalkan ilmu itu untuk memberi manfaat kepada

manusia lain dan sekaligus ketaatannya kepada Allah swt. yang memberi ruang kehidupan ini.

Penggunaan songket pula pada masyarakat melayu dahulu hanya melibatkan golongan

Raja dan bangsawan. Penggunaan songket dan warna emas dan kuning melambangkan kebesaran

keluarga diraja dan perbezaan darjat antara golongan pemerintah dan rakyat jelata. Justeru, motif

flora digunakan dalam penghasilan songket bagi menaikkan seri dan kecantikkan si pemakai

terutamanya permaisuri dan puteri raja. Selain itu, motif arabes yang digunakan dalam seni

pengukiran pada dinding masjid atau surau bertujuan untuk memberikan pengudaraan yang baik

dan memberi keselesaan kepada masyarakat Islam dalam menunaikan solat 5 waktu.

3.3 Pengaruh Dalam Memberi Makna

Dalam kesenian islam dan melayu, kesepaduannya jelas bukan hanya pada idea atau tafsiran

motif yang jelas pada luarannya. Tetapi, ianya juga membawa makna yang tersirat menerusi

19

penghasilan setiap kraf yang dilakukan. Islam sentiasa menekankan sifat sabar walau dugaan

yang berlaku. Sifat sabar ini juga perlu dicontohi oleh masyarakat Melayu menerusi sifat Nabi

Muhammad S.A.W. Penghasilan kraf sememangnya rumit dan memerlukan banyak kesabaran.

Misalnya, mengukir motif kaligrafi yang kompleks dan sukar terutamanya pada dinding masjid

yang besar. Ketelitian dapat dilihat pada sang pengukir menerusi ukiran yang padat dan

memerlukan kesabaran untuk merobek, mencungkil dan menebuk bahagian-bahagian tertentu

agar huruf dan ejaan yang dilakarkan berhasil.

Selain itu, dalam seni anyaman misalnya anyaman tikar memerlukan sifat tekun dan

penelitian yang baik terutama dalam menghasilkan motif pada anyaman. Kelembutan jari jemari

membawa maksud tersirat dalam setiap pengaruh motif yang digunakan menghasilkan tikar,

bakul atau topi yang menarik, kemas dan cantik dipandang mata. Tambahan pula, kebijaksanaan

si penganyam dalam pemilihan warna semasa proses menganyam kelarai. Warna-warna kontra

hendaklah sesuai dengan tema atau motif yang dipilih untuk menampakkan keunikan pada

hasilan kraf nanti.

Seterusnya, penggunaan motif arabes sebagai contoh dalam penghasilan kraf iaitu

gabungan geometri dan flora menunjukkan kreativiti sebagai pengaruh kepada makna. Dalam

pemilihan motif arabes, penyusunannya memerlukan kreativiti dan kemahiran agar motif ini

tidak akan bertindih dan sesuai digunakan. Dengan perancangan yang teliti membolehkan motif

arabes yang dirancang dapat dihasilkan dan kraf juga dihasilkan adalah sempurna.

4.0 FALSAFAH , MAKNA, KONSEP SAINS DAN MATEMATIK, NILAI DALAM

JENIS-JENIS KRAF

Kefahaman mengenai falsafah dan motif seni ukiran kayu Melayu penting untuk dijadikan

panduan penganalisaan hasil seni ukiran kayu Melayu. Pola dan motif dalam seni ukiran

mempunyai hubungan dan kaitan langsung yang begitu rapat dan sebati. Motif dalam seni ukiran

kayu adalah dimaksudkan sesuatu perhiasan yang diukir dalam 2 atau 3 dimensi, kemudian

disusun dan digubah menjadikan pola atau corak hias tertentu. Corak hias sering mengandungi

makna dan falsafah tertentu. Oleh itu, para pengukir bertanggungjawab bukan sekadar hanya

mengukir untuk menghasilkan yang indah dan cantik sahaja tetapi mereka juga harus

20

bertanggungjawab, berkemampuan serta berwibawa melahirkan karya seni bermotif yang

mengandungi erti dan falsafah yang boleh diterima oleh pendukung kebudayaan itu.

Falsafah seni ukir sebenarnya adalah ekspresi kecintaan pada keindahan. Keindahan pula

lahir dari kejujuran seni yang memerlukan kesabaran dan ketekunan (Zulkifli Hanafi, 1996)

dalam (Ismail Saad et al, 2001). Menurut Wan Su Othman (1984), falsafah ukiran kayu Melayu

boleh dibahagikan kepada dua, iaitu Falsafah Ketuhanan dan Falsafah Kemasyarakatan. Falsafah

ini bermula dengan cara memulakan awan larat iaitu istilah yang sering muncul dalam

penghasilan ukiran kayu Melayu. Sebagai contoh, antara awan larat yang dikategorikan dalam

falsafah ketuhanan adalah awan larat dimulai dengan kepala kala, awan larat beribu, awan larat

dengan punca rahsia, awan larat dengan punca pasu, awan larat dengan punca tanah dan awan

larat dengan punca air. Manakala, falsafah kemanusiaan pula, bahagian tumbuhan yang tajam

tidak menikam bahagian lain tumbuhan, batang muda perlu tumbuh dibawah atau dibelakang

batang tua, Sibardayang, ruang dan lilit tidak memaut kawan.

Menurut kata-kata pengukir Wan Musa Bin Wan Yusuff, Jertih, Terengganu dipetik dari

Abdullah B Mohamed (1990) dalam (Keumala et al, 2012) menyatakan falsafah seni ukir

Melayu iaitu ‘Falsafah Ibu Dalam Awan Larat Melayu’;

“Tumbuh hendaklah berpunca,

punca itu rahsia,

tajam tidak menerjah lawan,

lilit tidak memeluk lawan,

tetapi berlegar mesra.”

Menerusi falsafah seni ukir ini, elemen-elemen yang terdapat dalam ukiran Melayu adalah benih

(punca atau ibu), batang, ranting, sulur, pucuk, daun, bunga dan buah. Wan Su Othman (1984)

dalam (Keumala et al, 2012) menegaskan bahawa ukiran kayu awan larat mempunyai pelbagai

jenis dan corak atau pola bergantung kepada falsafah dan maknanya.

21

Rajah 1: Awan Larat Kepala Kala

Pada rajah 1, penunjuk merah itu adalah kepala kala iaitu kala yang bermaksud masa atau waktu.

Awan larat dimulai dengan kepala kala, ianya menjadi simbol kejadian alam, ada permulaan

tarikh kelahiran dan ada akhir seperti kematian, berlainan dengan ALLAH swt kekal selamanya.

Rajah 2: Awan Larat Beribu

Rajah 2 menunjukkan awan larat beribu yang mana penunjuk bertanda merah itu adalah ibu.

Awan larat ini dimulakan dengan ibu awan larat. Ibu selalunya mengambil elemen bunga adalah

diberi makna adanya kejadian yang tidak dapat dikesan tarikh kewujudannya seperti langit,

bumi, bulan, matahari, akhirat, neraka, sungai, luh mahfuz dan alam barzah. Kesemua alam ini

tetap bersifat baru kerana ia dijadikan bukan terjadi sendiri.Yang menjadikan alam adalah Allah

SWT.

22

Setelah kemasukan Islam, pengukir melayu menggunakan motif flora yang didapati

daripada tumbuh-tumbuhan di sekitar kawasan rumah atau tempat mengukir walaupun tidak

mengetahui spesies. Ilham ini diikuti dengan daya kreatif menghasilkan seni ukiran yang

menarik. Muhammad Afandi Yahya (1995) menyatakan, elemen bunga kerap digunakan untuk

melakarkan falsafah kehidupan dalam ukiran kayu Melayu ini kerana bunga adalah elemen yang

mudah diukir. Pemilihan bunga atau buah yang sering menarik perhatian para pengukir adalah

jenis tumbuh-tumbuhan atau tumbuhan yang menjadi sumber perubatan tradisi yang tumbuh di

persekitaran dan hutan contohnya, tampuk manggis, bunga cengkih, bunga lawang, bunga teratai,

bunga keladi biak, bunga misai kucing, bunga melati dan sebagainya.

Dari segi makna, seni ukir tradisional dapat dilihat pada rumah-rumah masyarakat

Melayu seluruh nusantara. Seni ukir ini menjadikan kalimah-kalimah seperti Allah, Muhammad,

Bismillah sebagai bahan ukiran kayu dan akan diletakkan di rumah, masjid dan mana-mana

institusi yang mempunyai hubungannya dengan keagamaan iaitu agama Islam. Konsep ukiran

teratai umpamanya banyak ditemui dalam ukiran-ukiran pada mimbar masjid. Ukiran ini

membawa makna bahawa penghayatan Islam menerusi orang Melayu telah dibudayakan dalam

seni ukir. Kelopak teratai terkembang yang melambangkan Rukun Islam atau Rukun Iman yang

tercantum harmoni dalam satu ikatan tauhid. Di semenanjung Malaysia, ukiran-ukiran

menggunakan motif kaligrafi banyak terdapat pada rumah-rumah Melayu lama di Kelantan dan

Terengganu.

Gambar 15: Motif bunga teratai pada mimbar

23

(Sumber: http://adiatsauri.blogspot.com/2009_11_01_archive.html diakses pada 7 Mac 2014)

Dalam seni ukir ini, orang melayu memberi makna dalam ukiran dengan merealisasikan

citra keislamannya dengan ukiran-ukiran menggunakan motif-motif flora, kaligrafi, kosmos,

arabes dan geometri pada batu nisa, seni bina wakaf, seni ukir perahu, keris dan sebagainya.

Seni kaligrafi dalam pengukiran juga sering diolah bersama-sama dengan motif flora dan

geometri. Kebiasaanya ia yang digunakan dalam bentuk teks nasihat, pengajaran, peringatan,

undang-undang, doa dan sebagainya. Biasanya kaligrafi ini mempunyai makna dan kadang-kala

menyampaikan mesej kepada orang ramai. Namun, mesej tersebut bergantung kepada fungsi dan

lokasi seni ukiran tersebut.

Gambar 16: Ukiran motif kaligrafi yang memberi makna dan nilai

(Sumber: http://kunmusafirmaya.blogspot.com/2011_04_01_archive.html diakses pada 7 Mac

2014)

Sedikit penerangan mengenai gambar 16 iaitu seni ukir bagi motif kaligrafi yang sering

digunakan dalam mana-mana perhiasan. Jika dilihat pada gambar diatas, dari pandangan

kasarnya adalah umat islam yang sedang duduk tahiyat akhir dalam solat. Apabila melihat motif

kaligrafi, kalimah yang diukir itu adalah kalimah 2 syahadah. Justeru, ianya memberi makna dan

nilai menerusi ukiran yang ditunjukkan. Motif kaligrafi yang digunakan memberi makna bahawa

24

umat islam akan mengucap kalimah 2 syahadah ketika solat dan memberi nilai bahawa umat

islam wajib menunaikan solat 5 waktu dan memenuhi perintah daripada Ilahi.

Konsep Matematik yang diperolehi dalam seni ukiran adalah penggunaan motif geometri.

Ukiran yang berunsurkan geometri ini dapat dikesan dalam seni ukiran Melayu yang mengambil

pola-pola seperti bentuk bersegi atau dikenali sebagai pola tumpal. Kaki dan bentuk segi tiganya

disusun berderet-deret dan kadangkala segi tiga itu dicantumkan dengan sulur-sulur tumbuhan.

Kebanyakan ukiran-ukiran geometri ini didapati pada alat-alat tembikar, sarung keris, tepak sirih

dan lain-lain.

Rajah 3 : Motif Geometri pada pemidang

Selain jenis seni ukiran, seni anyaman merupakan proses menjalin atau menjaring-

jaringkan helaian atau jaluran bahan menjadi satu rumpun yang kuat dan boleh digunakan

mengikut disiplin tertentu. Konsep Sains dan Matematik yang terdapat di dalam kesenian

anyaman diperolehi melalui motif geometrid an arabes. Motif ini sangat menekankan kepada

ketepatan dalam ukuran. Misalnya, semasa proses pemilihan daun pandan atau mengkuang

hendaklah daun yang berusia sekurang-kurangnya 2 tahun. Daun-daun yang diambil dari pohon

akan disusun berlapis-lapis antara 3 hingga 5 helai kemudian dipotong hujungnya. Dalam

menghasilkan motif arabes, ketepatan ukuran daun diperoleh dengan menggunakan alat jangka

untuk meraut daun agar memperoleh saiz yang sama beserta ukuran yang tepat akan digunakan.

25

Gambar 17: Anyaman tikar bermotifkan arabes

(Sumber: http://i601.photobucket.com/albums/tt92/zifecrafts/kusenedit.jpg diakses 8 Mac 2014)

26

5.0 KESIMPULAN

Dalam seni Melayu peringkat awalnya lebih berinspirasikan menerusi pengalaman emosi dan

kenyataan tampak. Sesuatu karya seni itu bertambah lengkap apabila kesemua unsur yang

membentuknya bergabung sama ada unsur tampak atau dalaman. Sebagai unsur dasar kedua-

duanya merupakan teras penyusunan yang dapat mewujudkan kesatuan. Fikiran dan perasaan

merupakan factor utama dalam prinsip ini. Kraf dimaksudkan sebagai hasil seni berperanan

untuk kegunaan. Ia juga dicipta berdasarkan rasa senang dan disertai oleh khayalan seni.

Kraf Melayu telah wujud seiring dengan kehidupan tradisi itu sendiri. Ia berkembang dan

merupakan kesinambungan dari kepercayaan awal dan terus diamalkan zaman –zaman

berikutnya. Kepercayaan yang berlebihan terhadap unsur-unsur pra sejarah menjadikan segala

bentuk seni kraf dan ragamhias dipenuhi dengan gambaran imej yang telah lama bertapak, dipuja

dan diakui sebagai milik bersama. Keterbukaan tanah Melayu menerusi perdagangan

menyebabkan pelbagai fahaman , budaya, agama dan nilai memasuki ruang-ruangnya melalui

perkahwinan dan sebagainya. Hindu-Buddha merupakan antara ajaran dan agama awal yang

memasuki Tanah Melayu dan memberi kesan kepada keseniannya. Penggunaan motif yang

melibatkan ‘object figure’ dan semangat pemujaan dan ketuhanan disalurkan dalam kraf Melayu.

Walau bagaimanapun, keadaan berubah apabila kedatangan Islam yang turut menerapkan ciri-

ciri seni dalam falsafah kesenian Melayu telah mewujudkan keunikan dan kesepaduan dalam

kesenian kraf Melayu. Unsur dan ragamhias pada kraf juga lebih mengutamakan keindahan flora

dan agama Islam itu.

Kraf tradisional banyak mengajar setiap pencipta atau pengukirnya dalam menghasilkan

karya yang berteraskan kepada pegangan Tuhan Yang Maha Esa. Dalam hal ini, mereka akan

sering mempelajari dalam menghargai keindahan flora dan kesenian Islam dan diekspresikan

menerusi kraf. Di samping itu, kesabaran dan ketelitian amat diperlukan dalam menghasilkan

kraf yang bermutu tinggi seperti yang ditekankan dalam ajaran Islam yang mendorong umatnya

untuk sentiasa berusaha dan sabar serta tawakal kepada Allah S.W.T. Oleh itu, sebagai

masyarakat Melayu, kita hendaklah sentiasa bersyukur diatas kenikmatan dan keindahan alam

yang Tuhan berikan dan menghargai kesenian kraf yang ada di negara kita ini. Kemajuan kraf

Melayu hendaklah dipelajari dari generasi lama dan dipraktikkan serta diteruskan oleh kita untuk

generasi kini agar keunikan dan estetika kraf Melayu tidak ditelan zaman.

27

BIBLIOGRAFI

Abdul Halim Nasir. 1986. Ukiran Kayu Melayu Tradisi. Kuala Lumpur: Dewan Bahasa dan

Pustaka.

Edward Lucie-Smith .1981. ‘The Story Of Craft’. Cornell University Press.

Ismail Said & Ahmad Saifuddin Abdullah. 2001. Spesies-Spesies Kayu Dalam Seni Ukiran

Melayu. Sekudai: Universiti Teknologi Malaysia.

Kamus Dewan Edisi Ketiga. 1998. Kuala Lumpur: Dewan Bahasa Dan Pustaka.

Muhammad Afandi Yahya .1995. Simbolisme Dalam Seni Bina Rumah Melayu. Kuala Lumpur:

Dewan Bahasa dan Pustaka.

Nila Inangda Manyam Keumala Daud, Ezrin Arbi & Mohammad Faisal. Pengaplikasian Ukiran

Kayu Melayu Dalam Seni Bina Di Malaysia. Journal of Design and Built Environment,

Vol.11, Dec 2012. Kuala Lumpur: Universiti Malaya.

Othman Yatim .2000. ‘Mengukir Kegemilangan Lalu: Biografi Wan Su Othman, Penerima

Anugerah Seni Negara 1997’. Kuala Lumpur: Kementrian Kebudayaan, Kesenian Dan

Pelancongan.

Peter Dormer (1997) .‘The Culture Of Craft’, Manchester University Press.

Slivka, R. 1968. The Persistent Object, Horizon Press New York.

Siti Zainon Ismail. 1986. Kraftangan Melayu Tradisi. Kuala Lumpur: Dewan Bahasa Dan

Pustaka.

Syed Ahmad Jamal diedit oleh Mohd. Fadzil. 1979. Rupa Dan Jiwa. Kuala Lumpur: Universiti

Malaya.

28

RUJUKAN INTERNET

www.kraftangan.gov.my

http://istimewapkbpsmkso.blogspot.com/2010_11_01_archive.html

http://www.kraftangan.gov.my/resources/content/labu_pic2.png

http://news.bbcimg.co.uk/media/images/62834000/jpg/_62834373_batik.jpg

http://4.bp.blogspot.com/-UhA8mAHZ-Sk/TssqIqK886I/AAAAAAAABKg/A9nZSmQq8Fs/

s400/CIMG5214.JPG

http://3.bp.blogspot.com/-NgpA8rH2I6U/UBdbnKKwmbI/AAAAAAAAAFo/LRngA_EAWuc/

s1600/tikar.jpg

29