16

Shamanov. Catalog 2009

  • Upload
    -

  • View
    217

  • Download
    1

Embed Size (px)

DESCRIPTION

Shamanov. Catalog 2009

Citation preview

Page 1: Shamanov. Catalog 2009
Page 2: Shamanov. Catalog 2009

ТАЛИСМАН холст, масло 35 х 45

ОТРАЖЕНИЯ

В живописный мир Вадима Шаманова входишь неспешно. В нём нет неизменной «знаковости», единого устоявшегося образного звучания, всё дышит поиском цветовых соответствий и форм тому миру, что пребывает внутри, в становлении, изменении, и в то же время - в осознанном покое координат духовной иерархии. Может быть, именно это сочетание подвижной изменчивости и устойчивой веры так притягивает с первого взгляда и побуждает к долгому диалогу.

Диалогичность свойственна и работам художника. В них есть открытость зрителю, уверенность

в понимании. Не эпатировать, не давать пощёчины, не пугать, не возводить мнимую глубокомысленность концепций, а подарить то, что для тебя самого является ценным. Диалоги с тем, что любимо автором – с творчеством великих мастеров живописи ХХ века, так же ощутимы и важны. Не игра с цитатой, и в то же время не мертвящее копирование или сотворение кумира. Это отношение скорее близко чувству сознательного смиренного ученичества как в восточной традиции, когда «величие приходит из знания того, как занимать низкое положение, быть слугой, быть пустым и восприимчивым». И, наконец, самое важное, что все диалоги наполнены истинным духом творчества, они проявляют себя в любви, а любовь – плодотворна.

Page 3: Shamanov. Catalog 2009

ОТРАЖЕНИЯ картон, масло 27 х 59

Наряду с диалогичностью, произведения вызывают ощущение внутренней собранности и самодостаточности мира художника. Особенно символична работа, в которой изображён одинокий дом на вершине горы. Он не отталкивает холодом, в нём нет трагичного чувства одиночества, опустошённости, «богооставленности», «заброшенности в бренном мире». Устойчивая форма куба, белизна его стен с глубиной чёрного космоса внутри, сияние на светоносной белой поверхности акцентов зелёной и оранжевой красок, вписанных в координаты вертикалей-горизонталей – всё создаёт образ внутренней концентрации и гармонии. А гора крута и немногим подвластен её подъём, в гранях форм играют цветовые отражения её многоликости: каменистые и покрытые лугами склоны, шапки нетающих снегов и великолепие пышных деревьев. Над домом и над горой раскрывается бесконечность тёмно-синих небес, манящих, благодатных, неизменных в величии всеобъемлющей пустоты. Но вход в дом обращён к спуску горы и кажется, что свет, исходящий от белизны его стен, озаряет собою вершину и стекает вниз, расширяясь в потоке.

Page 4: Shamanov. Catalog 2009

Современное искусство, как известно, стремится к интерактивности. В живописи соучастие зрительской аудитории более труднодостижимо, нежели в инсталляции, хепенинге, видео-арте. Конечно, есть немало примеров коллективного написания живописного произведения, когда зритель может взять кисть в руки и оставить свой живописный след. Но как бы то ни было, главное сотворчество всегда – в видении образа. И здесь роль зрительских интерпретаций и ассоциаций особенно значима. Живопись Вадима Шаманова настраивает на свободу восприятия, оттого трактовка может «выходить за грани квадрата» картины.

Склоны гор, гибкое течение реки с пологими круглящими берегами, причал и трепет деревьев нашли воплощение в работе, которая уводит наши ассоциации в мир Василия Кандинского, словно синтезируя образы его цикла Мурнау. Но не повторяет их дословно, а превращает в лейтмотив, позволяя искать симфонизм новых созвучий земли и небес. Разные миры наслаиваются один поверх другого, что дарует свободу и для зрительских интерпретаций. Вадим Шаманов может быть не согласен, но видится мне в дымке теченья реки и плывущих над ней облаков образ человека, огромный, в длинном хитоне. Человек легко шагает по поверхности вод, а выше пояса фигура его пронзает собою небо. Он обратил свой загадочный лик назад, к зрителю, призывая широким жестом руки следовать за ним туда, где раскрыта арка пурпурных стен и куда устремлены алые паруса. Образ этот видится не сразу, но как-то вдруг предстаёт во всём величии, когда погружаешься в мир картины.

КОМПОЗИЦИЯ холст, масло 70 х 50

При знакомстве с абстрактной композицией под условным названием «Талисман» в моей памяти возник образ «Всадника», цветной ксилографии Кандинского 1913 года. Нет, он абсолютно не присутствует в работе Вадима Шаманова, но что-то неуловимо стремительное есть в ней, словно след того давнего полёта, лёгкого, овеянного романтизмом. У Кандинского – только росчерк абриса тела коня и цветовое пятно сжавшейся в комок фигуры всадника. У Вадима Шаманова нет ни изображения коня, ни всадника – и тем не менее ассоциативно ощутимо эхо той прекрасной работы, которое обретает иные звуки цветовых форм. Здесь покоряют аккорды серебристо-серых, зеленовато-голубых и охристо-карминных. Музыка звучит в цветовых композициях Вадима Шаманова так естественно, что чёрные линии натягиваются и вибрируют как струны.

Page 5: Shamanov. Catalog 2009

Возможно, выбор языка абстрактной живописи был дарован мастеру оттого, что музыка всегда, от раннего детства звучала в жизни Вадима. Он получил высшее музыкальное образование по классу гитары, классическая музыка, огонь фламенко… А потом пришло-поглотило увлечение живописью. Музыка обретает плоть цвета, его символику, эмоциональность и конструктивность.

Особым мелодизмом наполнена композиция «Отражения». Можно найти ей созвучия в различных музыкальных образах – трепетная изменчивость Дебюсси, томление Чюрлёниса, катарсисы Малера… Но это весьма субъективный ключ. Более важно то, что музыка звучит в самом языке красок, в суггестии цвета. Словно единая субстанция охватывает собою небо и море, только вверху чуть больше тёплых лазоревых отсветов, а внизу – прохладно-сиреневых, с едва заметной синевой. Таким бывает состояние, когда солнце садится где-то позади, вдали берега, а всё пространство небесной и морской глади наполняется величавой тишиной и переливается жемчужными оттенками. Весь видимый мир становится одной огромной драгоценностью. В картине на той тонкой грани, где встречаются море и небо, вырастают прямоугольные, светлые в цветовом тоне, формы, они и отбрасывают отражения, усиливая резонанс состояний.

Интересно, что в аналогичной цветовой гамме решена иная работа мастера, где серебристо-лиловые дуги словно формируют гибкий и динамичный каркас мироздания. Мотив, по словам автора, навеян рисунком ветвей дерева, что весьма символично, если вспомнить роль образа дерева в восточных медитациях. На одну из ветвей опустился ангел: «Да. Теперь и я его увидел», - согласился художник, рассматривая вместе со мной завершённое произведение.

Автор вправе не знать, что запечатлела его рука, когда многим движет интуиция – и чувством, и кистью, и высшим знанием. Вольный воздух свободы ассоциаций окутывает его работы. И даже в тех композициях, где даётся режиссёрский посыл к разгадке – остаётся тайна.

Конечно же, «Диалог за минуту до создания Венеры» вызовет в памяти работу Сальвадора Дали «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения», ну и что? – никаких аналогий. Скорее уж торс Венеры напомнит о работе Джорджо де Кирико «Неуверенность поэта», и опять таки ничего не пояснит. Да, использован язык живописи сюрреализма, но для создания своего авторского мифа.

И совершенно лишены литературной канвы абстрактные живописные композиции Вадима Шаманова, созданные на протяжении 2008 года, времени счастливого уединения вдали от города, в природном заповеднике, в большом тихом доме. В них внутренний мир автора проявляет себя только языком цвета, когда, например, накал ярко-жёлтого взрывает покойный мир охры и серых тонов, ломает его на плоскости и приводит в движение, выпуская на волю струи огня, что были сокрыты под ними. Либо тот же жёлтый, но более высветленный, достигает гармонии с коричневым, когда ощущает его как опору, позволяет стать основой-фундаментом в новом миропорядке, где все иные цвета также самоценны и приведены в стройное равновесие.

Иногда язык цвета поддержан языком форм и тонких линий, которые движутся сами по себе, не по контуру формы. И вновь возникают ассоциации с миром видимым, а не только миром чувств. Так в композиции «Утраченные иллюзии» просматривается скользящий образ с мягкими женственными очертаниями, рядом с летящим движением руки возникает образ чёрного крыла. Трагизмом наполнены тёмные динамичные формы, но в целом мир картины прозрачен и полон многозвучием, которое рассеивает боль острых линий.

Счастливым состоянием солнечного южного дня манит «Средиземноморье» с огромным телом корабля, синевой неба, пестротой приморских пляжей, зеленью виноградников… Всё наполнено счастливым движением жизни и сладостным покоем сиесты. И, наконец, вершинным блаженством полна композиция «Динамическое сияние», где зримо льётся музыка разных сфер и пространств, и где видятся мне, в абстрактности прозреваемые, образы лежащей женской фигуры и прильнувшего к ней младенца. От них исходит сияние нежное, в переливах жемчужно-розового, бирюзового. А выше разворачивается колыхание земных глубин и небесных высот, которые не противостоят друг другу, а чередуются, проникают, усиливая мощь и величие общего восхождения, динамизма жизненных энергий…

Ольга Лагутенко,доктор искусствоведения.

Page 6: Shamanov. Catalog 2009

КОМПОЗИЦИЯ холст, масло 70 х 70

Page 7: Shamanov. Catalog 2009

БЕЗ НАЗВАНИЯ холст, масло 60 х 45

Page 8: Shamanov. Catalog 2009

ДИАЛОГ ЗА МИНУТУ ДО СОЗДАНИЯ ВЕНЕРЫ холст, масло 150 х 200

Page 9: Shamanov. Catalog 2009

СОЛНЕЧНЫЙ СВЕТ холст, масло 65 х 90

Page 10: Shamanov. Catalog 2009

СРЕДИЗЕМНОМОРЬЕ холст, масло 100 х 100

Page 11: Shamanov. Catalog 2009

ДИНАМИЧНОЕ СИЯНИЕ холст, масло 90 х 150

Page 12: Shamanov. Catalog 2009

КОМПОЗИЦИЯ холст, масло 100 х 130

Page 13: Shamanov. Catalog 2009

УТРАЧЕННЫЕ ИЛЛЮЗИИ холст, масло 140 х 90

Page 14: Shamanov. Catalog 2009

ФИОЛЕТОВО-ЧЕРНОЕ холст, масло 140 х 160

Page 15: Shamanov. Catalog 2009

ШАМАНОВ Вадим Леонидович

Родился в 1973 году. В 1997 году окончил Киевский институт культуры по классу гитары. Занимался концертной деятельностью.

С 1998 года обучался в художественной студии при Национальном союзе художников Украины.

В 1999 году участвовал в выставке Кременчугского союза художников Украины.

С 2001 года занимался в мастерских различных художников. Принимал участие в дизайнерских проектах.

В 2003 году - персональная выставка в галерее «Кроки на зустрiч» (Киев).

С 2007 года принимает участие в групповых выставках Киевского Национального союза художников Украины.

Работы находятся в частных коллекциях в Украине и России.

8 (097) 276-06-268 (044) [email protected]

В 2009 году - создание арт -группы “АБСЕНТНАЯ РЕАЛЬНОСТЬ” (совместно с Александром Шимбаровским).

Март 2009 - Первая выставка арт-группы в галерее Фонда содействия развитию искусств.

Page 16: Shamanov. Catalog 2009

WWW.ABSINTHREALITY.COM 2009