Stockholms Auktionsverk Magasin

Nr 1, 2013

För mer information

Ingalill Iselius Senior Underwriter Art & CollectablesTel: +46 8 5454 5352

Ivana Lazarov Underwriting Assistant Tel: +46 8 5454 5366

www.markelinternational.se/konst

Vi utmärker oss gentemot traditionella försäkringsbolag då vi delar våra kunders passion för konst och antikviteter.

Ropa in! Försäkra. Njut!

SE ArtCollect Ad 280x217.indd 1 22/2/13 13:00:23

Vårt varumärke har två delar. Aspire (sträva) och Maxtrans. Vår strävan är att vara bäst på att flytta och hantera värdefullt gods som konst och antikviteter. Här hemma och utomlands.2012 köpte Aspire Mobility AB anrika Maxtrans AB med mer än 35 års erfaren-het av sådan verksamhet. Vår ägare är Møbeltransport Danmark A/S, Danmarks största flyttföretag. Med över 40 års er-farenhet räknas de som ledande logistik-företag inom hela den danska konstvärl-den med alla stora museer, gallerier och utställningar som kunder.

Aspire Maxtrans erbjuder säker transport av ömtåliga och värdefulla föremål med

bil, flyg, kurir och båt över hela världen. Europa är vår hemma-marknad och vi trafikerar olika

länder regelbundet med våra special-utrustade fordon. I våra egna snickerier

bygger vi emballage för alla tänkbara föremål. Våra lager har högsta säkerhets-

klass med speciella anpassningar för lagring av konst.

Aspire Maxtrans specializes in ship-ping fragile and valuable objects

by land, air, courier or sea, anywhere in the world. We also offer packing, packaging and storage services, and everything else having to do with the shipping process.

Aspire Mobility AB, Tumstocksvägen 14, SE-187 28 Täbytel. +46 (0)8 544 433 70, www.aspiremobility.com

Givetvis flyttas inte värdefull konst som bilden visar! Specialbyggda lådor och säkerhet gäller alltid. Tavlan, Mona Lisa (ca.1503) av Leonardo da Vinci, finns i säkert förvar i Louvren.

”Konsten att flytta konst”.

Våra kunder är världens

ledande auktionsföretag,

museer och konsthallar.

Vi heter Aspire Maxtrans!

För mer information

Ingalill Iselius Senior Underwriter Art & CollectablesTel: +46 8 5454 5352

Ivana Lazarov Underwriting Assistant Tel: +46 8 5454 5366

www.markelinternational.se/konst

Vi utmärker oss gentemot traditionella försäkringsbolag då vi delar våra kunders passion för konst och antikviteter.

Ropa in! Försäkra. Njut!

SE ArtCollect Ad 280x217.indd 1 22/2/13 13:00:23

Vårt varumärke har två delar. Aspire (sträva) och Maxtrans. Vår strävan är att vara bäst på att flytta och hantera värdefullt gods som konst och antikviteter. Här hemma och utomlands.2012 köpte Aspire Mobility AB anrika Maxtrans AB med mer än 35 års erfaren-het av sådan verksamhet. Vår ägare är Møbeltransport Danmark A/S, Danmarks största flyttföretag. Med över 40 års er-farenhet räknas de som ledande logistik-företag inom hela den danska konstvärl-den med alla stora museer, gallerier och utställningar som kunder.

Aspire Maxtrans erbjuder säker transport av ömtåliga och värdefulla föremål med

bil, flyg, kurir och båt över hela världen. Europa är vår hemma-marknad och vi trafikerar olika

länder regelbundet med våra special-utrustade fordon. I våra egna snickerier

bygger vi emballage för alla tänkbara föremål. Våra lager har högsta säkerhets-

klass med speciella anpassningar för lagring av konst.

Aspire Maxtrans specializes in ship-ping fragile and valuable objects

by land, air, courier or sea, anywhere in the world. We also offer packing, packaging and storage services, and everything else having to do with the shipping process.

Aspire Mobility AB, Tumstocksvägen 14, SE-187 28 Täbytel. +46 (0)8 544 433 70, www.aspiremobility.com

Givetvis flyttas inte värdefull konst som bilden visar! Specialbyggda lådor och säkerhet gäller alltid. Tavlan, Mona Lisa (ca.1503) av Leonardo da Vinci, finns i säkert förvar i Louvren.

”Konsten att flytta konst”.

Våra kunder är världens

ledande auktionsföretag,

museer och konsthallar.

Vi heter Aspire Maxtrans!

RobEngstrom_SthlmAuctionHouseMag_0213.indd 1 19.02.13 08:23

RobEngstrom_SthlmAuctionHouseMag_0213.indd 1 19.02.13 08:23

Vi har Sveriges mest nöjda* Private Banking-kunder. Tack för förtroendet. Nu fortsätter vi göra allt för att våra Private Banking-kunder ska vara Sveriges mest nöjda.

Kontakta ditt bankkontor eller läs mer om vårt erbjudandepå www.handelsbanken.se/privatebanking. Välkommen

* Vartannat år genomför TNS Sifo Prospera en undersökning bland såväl förmögna privatpersoner som företagare. Under hösten 2012 utsåg dessa Private Banking-kunder för andra gången i rad Handelsbanken till Sveriges bästa aktör när det gäller Private Banking.

nummer 1 2013 . 7

Det sägs att vi lever i en tid av historielöshet. Att vi saknar kunskap om vårt förflutna, att vi styrs av tillfälliga modenycker och flyktiga trender. Att vi ängsligt flackar runt för att fånga vad som för stunden är åtråvärt, för att inte avslöjas för att vara någon som inte har kontroll på vad som är rådande ideal just idag.

Samtidigt finns det starka bevis på motsatsen, hur intresset för konst- och kulturhistoria växer. Är det en tillfällighet att den brittiska tv-serien Downton Abbey, som handlar om den aristokratiska familjen Crawley och dess tjäns-tefolk från 1900-talets början, med tio miljoner tittare är den mest framgångsrika serien sedan En förlorad värld sändes? Nyligen erhöll detta kostymdrama priset som Årets nydanare på The Collector s Awards i Stockholm.

Ett annat färskt exempel är SVT:s succésats-ning Historieätarna som lät nästan en miljon tittare följa Lotta Lundgren och Erik Haags nedslag i olika epoker och tidsenliga matvanor. Nu är det snart Anders Lundins tur att i den nya tv-serien Det hände här ge sig ut i mindre orter i Sverige för att tillsammans med bl a historikern Bo Eriksson gräva fram platsernas okända förflutna. På den internationella film-scenen röner Les Miserables och Anna Karenina stora publikframgångar och det regnar utmär-kelser över dessa två filmsatsningar.

Det här bådar gott för det framtida intresset för historia och även vårt eget kulturarv. Vi känner biofilmernas och televisionens starka inverkan på våra intressen. Hade dagens enorma intresse för t ex musik eller matlagning varit på samma

nivå utan tv:s många programinslag och täv-lingar?

På Stockholms Auktionsverk har vi under många år medvetet försökt fånga allmänhetens intresse för vår konsthistoria genom vår utbild-ningsverksamhet och tusentals är de elever som genomgått våra mångfasetterade kurspro-gram. Sedan 2010 har Stockholms Auktions-verk tillsammans med Södertörns högskola drivit forskningsprojektet ”Nationellt kulturarv. Att skapa historia för framtiden”. Den 18 februari arrangerade vi en konferens med fokus på kon-sekvenserna av Sveriges lagstiftning för den praktiska hanteringen av kulturarvsmaterialet i dag och i ett längre perspektiv med deltagan-de aktörer från handel, juridik, tillsynsmyndig-heter och regeringen.

Vi ser idag nya ändrade attityder till klassisk konst och antikviteter från en yngre kund-krets. En nyfikenhet att vilja lära mer och att i hemmet blanda samtida med antikt. Det är inte antingen eller, utan snarare både och. Ett utmärkt exempel på en person som besitter djupa kunskap om klassisk konst och konsthantverk och samtidigt är en av landets främsta kännare av samtidskonst är David Neuman, chefen för Magasin 3 som intervjuas i denna tidning. I grunden handlar vårt intresse för konsten inte om intresset för tingen utan intresset för människan och dess historia.

Välkommen till Stockholms Auktionsverk!

Niclas ForsmanVD Stockholms Auktionsverk

PostadressBox 5274, 102 46 StockholmBesöksadressNybrogatan 32, StockholmTel: 08-453 67 50Stadsauktion, Magasin 5, FrihamnenTel: 08-453 67 00E-post: info@auktionsverket.seHemsida: www.auktionsverket.se

FilialErEngelbrektsgatan 7, MalmöTel: 040-611 20 26Geijersgatan 14, GöteborgTel: 031-20 6110

aNSvariG uTGivarENiclas Forsman, vD

rEDakTöranna Hamilton anna.hamilton@auktionsverket.se

GraFiSk ForManette Frejd

FoTo När inget annat anges Daniel Wahlberg/Hanna Meijer/Gunnar Bergkrantz

aNNoNSBokNiNGanna Hamilton08-453 67 84

rEPro och TryckEdita västra aros, västerås

Stockholms auktionsverk Magasin utkommer i mars och oktober. upplagan är 20.000 exemplar och tidningen distribueras kostnadsfritt till kunder och auktionsintresserade.

iSSN 1401-7784citera oss gärna, men ange källan.

Foto: NBc

Nils Dardel Familjeidyll, 1923. Säljs på Moderna april 2013. Bilden av konstverket är beskuren.

Downton Abbey – ett tecken i tiden?

8 . nummer 1 2013

David Neuman vid chris Burdens Mexican Bridge (1998-99).

nummer 1 2013 . 9

David Neuman är uppvuxen på Östermalm i Stockholm och tidigt skolad in i konsten och antikviteternas värld med hjälp av farbröderna som drev en välrenommerad antikhandel. Efter något år på Handels-högskolan, där han lärde känna vännen Lars Nittve, och Socialhögskolan bar det av till New York, där han kom att leva under nästan tjugo år. Han skrev in sig på The New School, arbetade med missbrukare och bildterapi och blev så småningom assis-tent åt Edith Kramer, en av bildterapins förgrundsgestalter på New York University.David Neuman tog aktivt del av konstlivet i New York och gick på gallerierna, dock utan några större möjligheter att köpa. För att kunna tjäna en extra hacka började han att ”koppla” mellan gallerierna på Upper East Side. Genom att förmedla köp mellan galleristerna, som ofta var äldre damer från Europa, blev han en s k ”runner”. Detta var tidigt 80-tal och David Neuman kunde följa den allt mer accelererande konstmark-naden från första parkett. Tillsammans med sin amerikanska hustru drev han även ett eget galleri.

David Neuman gick och bar på en idé om en ny form av utställningshall, vilken han diskuterade ingående med vännen Robert Weil, som tyckte det var värt att göra ett riktigt försök. Verksamheten öppnade i industrilokaler ute i Stockholms frihamn, ett område som då inte alls liknade dagens uppsnyggade hamnkvarter. Grundidén var att med tillräckliga resurser få bygga upp en konstinstitution utan tidspress. Hellre några få men bra utställningar. Radikalitet och att ligga i framkant har varit givna ambitioner och att inte behöva fokusera enbart på besökarsiffror. Magasin 3 Stock-holms Konsthall är idag en av Europas främsta institutioner för samtida konst och

betraktas som en pionjär. Sju år efter star-ten beslutade David Neuman att flytta med sin familj från New York till Stockholm. Beslutet var inte enbart på grund av Maga-sin 3, utan var även en omsorg om de två döttrarna som skulle få möjlighet att växa upp i en på den tiden tryggare miljö.

25 år har gått och många banbrytande utställningar har ägt rum genom åren. På frågan vilken utställning som varit vik-tigast svarar han: ”James Turrell var ett genombrott och varför inte nämna Pipi-lotti Rist och Ai Weiwei, två andra viktiga utställningar”.

vilkEN uTSTällNiNG DröMMEr Du ForT-FaraNDE aTT Få Göra?

”De drömmar jag har haft har vi förverkli-gat med ett undantag, Richard Serra, som aldrig blev av. Utställningen var planerad men kostnaderna hade blivit för stora. Vi talar om nära trettio miljoner kronor.”

David Neuman har bakom sin ödmjuka framtoning byggt upp ett svårslaget kon-taktnät världen över. Han har även fått en rad utmärkelser för sina insatser inom konstvärlden, medalj av konungen och utnämnd till hedersdoktor för sitt stora engagemang att inrätta och bygga upp en curatorutbildning på masternivå vid Stockholms universitet, där han för övrigt är affilierad professor.

Hur är Du SoM PErSoN?

”Jag är en glad person, som fått nöjet att kombinera passion med profession. Det viktiga i livet är omtänksamhet, männis-kan är alltid viktigare än tingen.”

är Du EN iNTEllEkTuEll PErSoN?

”Även om jag inte är en rent intellektuell person har jag alltid sysslat med intellek-

tuella frågor och skapat förutsättningar och rum för dessa”. David Neuman hade gärna skrivit mer, men besväras av sin otålighet och tycker att de texter som väl blir till kunde ha fått mer tid. ”Övning ger färdighet.”

är PuBlikEN vikTiG SoM ETT SlaGS kviTTo?

”Konsten skapas inte för en specifik grupps syfte. Det är en visualisering av en idé. Något vi ser för första gången. Det är inte viktigt att mäta i antal besökare. Djupet av upplevelsen kan framkomma långt efter att utställningen avslutats”.

kaN MaN Ha SaMMa uPPlEvElSE av ETT BESök På MaGaSiN 3 oM MaN koMMEr SoM NoviS, SoM oM MaN koMMEr MED MåNGa årS ErFarENHET av BilDBETrak-TaNDE?

”Det viktiga är att man är trygg i sig själv och vågar öppna sig. Konsten kan ta dig till helt nya platser. Vi har olika hjälpmedel men du måste i grunden vara nyfiken.”

David Neuman har sedan barnsben erfa-renhet av auktioner. När det gäller samtids-konst ser han inga större problem med att den omfamnas av auktionshusen. ”Värdet av konst har alltid etablerats först i andra-handsmarknaden. Det är dock viktigt att marknadsplatsen fungerar korrekt. Vi lever i en symbios och ni är duktiga på att skapa brus.”

kaN Du i all HaST NäMNa NåGoT auk-TioNSköP SoM Du GläDjEr DiG SärSkilT åT?

”För cirka femton år sedan köpte jag en glasvas av Per B Sundberg, som jag ser på varje dag. Ibland tar jag på den och upple-ver dess taktila värde. Den intresserar mig fortfarande.” n

David Neuman – chef för Magasin 3av: n icl as forsm a n , v d sto ck holms au ktionsv e r k foto: da n i e l wa h l be rg

att David Neuman idag framstår som doyen i Stockholms konstliv har inget med hans ålder att göra utan beror på helt andra kvaliteter. Hans längd, välskräddade kostymer och ett chevalereskt sätt ger honom en farbroderlig framtoning som balanseras upp av en pojkaktig nyfikenhet och ett ansikte ständigt uppsprickande i breda leenden.

10 . nummer 1 2013

nummer 1 2013 . 11

Namnet Ett hem har flera associationer – dels i betydelsen att hotellet skall kännas som ett hem för den som är gäst där, dels knyter det an till boken Ett hem som Carl Larsson gav ut 1899. Det var ett verk med 24 färgillustrationer från Carl Larssons eget hem i Sundborn, som han skapade och inredde tillsammans med sin fru Karin för de inalles åtta barnen. Karin och Carl Larsson kom att få enorm betydelse för att sprida de nya moderna inrednings-idéerna som nådde Sverige via England, Tyskland, Frankrike och Österrike i början av 1900-talet. Paret följde intresserat med i de modernistiska strömningarna vid tiden och de prenumererade bland annat på tid-skriften The Studio, med artiklar och repor-tage av dåtidens avantgardistiska arkitekter och formgivare

Den nya tidens idéer utgick från devisen Skönhet för alla och man skapade miljöer där ingen detalj var för liten för att bry sig om. Husen var allkonstverk där den yttre arki-tekturen kommunicerade med interiören. Från den här perioden finns fortfarande unika byggnader och inredningar, vars kvalitet och skönhet lever kvar än i dag. Bara i Stockholms stadskärna kan nämnas Stadshuset, Tändstickspalatset, Konserthu-set och Stadsbiblioteket.

Fastigheten på Sköldungagatan 2 ritades ursprungligen av arkitekt Fredrik Dahl-berg och uppfördes 1910 för Regeringsrådet Herman Palmgren och hans hustru Anna, som var mycket inspirerad av paret Carl

och Karin Larssons inredningsidéer. Anna samlade på möbler, föremål och textilier från hela Sverige och skapade ett hem helt i dåtidens nationalromantiska anda. När Jeanette Mix fick möjlighet att förvärva fastigheten 2006 hade den använts som kontor de senaste decennierna och stora delar av originalinredningen var inbyggd eller helt enkelt utriven.

Jeanette var tidigt på det klara med att hon ville skapa ett hotell utöver det vanliga och återställa så mycket som möjligt av husets

ursprungliga karaktär. De första åren gick åt till att studera ritningar, söka bygglov och engagera arkitekter och inredare. Valet föll så småningom på Landström Arki-tekter i Stockholm och londonbaserade Studioilse. Den muromgärdade trädgården har återfått sin forna glans genom land-skapsarkitekten Ulf Nordfjell. I dag är planlösningen i stort sett återställd till den ursprungliga men adderad med mycket av dagens krav på komfort och teknik.

Ett hem – där tradition möter nutidav: l ena ry dén , sto ck holms au ktionsv e r k foto: m agn us m å r di ng

Det är sju år sedan fastigheten på Sköldungagatan 2 i lärkstan i Stockholm köptes. i dag är huset totalrenoverat och omgjort till ett hotell helt unikt i sitt slag. Magasinet har mött ägaren jeanette Mix, som har skapat en inte-riör som vilar på traditioner men med en tydlig förankring i nutid.

forts. på nästa sida

12 . nummer 1 2013

När vi vandrar runt i rummen slås vi av att det känns som att det alltid har sett ut så här. Jeanette förklarar att det är mycket arbete som ligger bakom att få fram den känslan. Stor omsorg har lagts ner på kva-litet och detaljer. – Jag har inte byggt det här hotellet kortsiktigt utan med tanke på att det skall kunna stå kvar i flera decen-nier, berättar hon med inlevelse. I en tid då mycket går i ett rasande tempo är det befriande att träffa någon som tänker så långsiktigt och som dessutom är ödmjuk inför husets historia och karaktär. Det personliga engagemanget är tydligt och medryckande. När Jeanette guidar runt

förstår vi att hon har varit delaktig i varje steg i processen och varit med att besluta om stort till smått, allt från rummens plan-lösning till storleken på shampooflaskorna.

Delar av inredningen och konsten är också hennes privata, som hon tycker kom-mer mer till sin rätt i den här miljön. Över receptionen hänger till exempel ett drömskt foto av Maria Friberg, en av Jea-nettes personliga favoriter. Framför allt är det samtidskonst som hänger på väg-garna och den samtalar väl med den övriga inredningen som är en blandning av nyare design, vackra antikviteter och enklare bruksföremål. Denna personliga blandning av svenskt och internationellt, samtida och

antikt, design- och bruksföremål gör att hotellet faktiskt känns som ett hem. När vi lämnar hotellet har mörkret bör-jat sänka sig och värmen från elden i den öppna spisen dröjer sig kvar hos oss. Vi är uppfyllda av vad vi har fått uppleva och se. Våra förväntningar på Ett hem var höga när vi klev in genom porten ett par timmar tidigare och vi kan i efterhand konstatera att de inte på något sätt har kommit på skam. Regeringsrådsparet Palmgren måste le ifrån sin himmel när de tittar ner och ser hur fantastiskt väl deras hus är omhän-dertaget och hur deras idéer om konst, inredning och skönhet lever vidare och förhoppningsvis så kommer att göra i flera generationer framåt. n

konstverket Way ahead 2 av Maria Friberg hänger ovanför receptionen på hotellet.

forts. från föregående sida

nummer 1 2013 . 13

Den Brinkmanska samlingen av: u l l a-k a r i n wa r be rg, i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

Hösten 2012 fick Stockholms auktions-verk förtroendet att försälja delar av samlingen efter författaren och diploma-ten friherre carl Gustaf von Brinkman (1764–1847). På vårens klassiska auktion kommer ytterligare föremål ur samlingen att gå under klubban.

Carl Gustaf von Brinkman gjorde karriär som diplomat på det sena 1700-talet och det tidiga 1800-talet. Han var stationerad i Ber-lin 1792-96 samt 1801-1806, i Paris 1797-99 och i London 1810. Intressanta och omväl-vande årtionden i den europeiska politiken. Däremellan utnämndes han till envoyé vid det preussiska hovet år 1807. Tyskland kall-lade han för ”sin andes och sitt hjärtas rätta fädernesland”. Hans familj hade sina rötter där, hela hans utbildning hade skett i Sach-sen på olika institutioner och som författare

var det tyska von Brinkman helst skrev sina alster på, bland annat poesi.

Den von Brinkmanska samlingen kan sägas utgöra en spegel av hans år som diplomat, med flera tyska och engelska alster, men den ligger också helt i linje med traditionen i hur att samla bland män i högre stånden. En tradition som startade i ungrenässansens studiolo, för att fortsätta genom århundradena i konstkabinett och konstskåp. Samlingens innehåll visar på en bildad och utbildad mans intressen och kunskap om tidigare epokers samlande i form av daktyliotek, gems, plaketter, por-trättmedaljonger, dosor och kuriosa.

Vid sidan av det traditionella samlandet byggde också von Brinkman upp en bok-samling om 20 000 volymer som han i sitt testamente skänkte till Uppsala Universi-

tet. Hans gedigna handskriftssamling, det Brinkmanska arkivet, kom genom testa-mentet att tillfalla greve Hans Gabriel Wachtmeister på Trolle-Ljungby. Den aktuella samlingen tillföll hans goda vän friherrinnan Ulrika Sofia ”Ulla” de Geer (f. Sprengtporten) (1793-1869) som hade ingått i hans vittra sällskap av litterärt intresserade kvinnor ur aristokratin.

Carl Gustaf von Brinkman var en mångsi-digt bildad man med vidsträckta intressen och kunskaper, vilket inte minst avspeglas i att han år 1814 invaldes i Vitterhetsakade-mien, år 1828 blev ledamot i Svenska Aka-demien och innehavare av stol nr 3 samt år 1839 utnämndes till filosofie hedersdoktor vid Uppsala Universitet. Han var också en mycket avhållen sällskapsmänniska och ingick i Karl XIV Johans närmaste umgängeskrets. n

Ett urval av gemmer tillhöriga den von Brinkmanska samlingen, säljs på klassiska auktionen 4–6 juni.

14 . nummer 1 2013

Inför Moderna 24 – 25 april

Ett smakprov från konsthantverksavdelningen. Glas av ingeborg lundin och Tyra lundgren, keramik av Hans Hedberg och Berndt Friberg samt metall av anna Petrus och karl-Heinz Sauer.

olle olsson Hagalund Motiv Hagalund, olja på pannå, 33 x 41 cm.

Einar jolin Kornhamnstorg – Stockholm från Söder, olja på duk, 130 x 98 cm.

karel appel Absence, 1973, akryl på duk, 30 x 34 cm. victor vasarely Baikal, 1954, olja på duk, 45 x 35 cm.robert jacobsen Untitled, svartpatinerat järn, höjd 142 cm.

nummer 1 2013 . 15

otto G. carlsund Empire, 1937-41, färgtusch på papper, 28 x 15 cm.

Nils Dardel Familjeidyll, 1923, akvarell på papper, 40 x 62 cm.

arne jacobsen Oxford, 1 par, Fritz Hansen, Danmark 1964, formgivna 1962, formpressade, fanérade med ek.

16 . nummer 1 2013

Hilma var tidigt en konstnärlig begåvning och valde så småningom utbilda sig vid Kungliga konstakademien under åren 1882-1889. Hennes lärare där, Georg von Rosen, August Malmström och Per Daniel Holm, undervisade i den traditionella andan. Det finns inga uppgifter om att Hilma skulle ha varit del av de upproriska opponenterna med bland andra Ernst Josephson i spet-sen, som vände sig emot den i deras tycke stelbenta och förlegade undervisningen vid akademien. Tvärtom så ägnade hon sig ända fram till sekelskiftet framför allt åt landskaps- och porträttmåleri.

Vid sidan av måleriet var hon starkt enga-gerad i spiritistiska kretsar i Stockholm. Redan som barn hade hon visat på mediala gåvor. Att hänge sig åt ockulta intressen och spiritistiska seanser var ganska van-ligt i slutet på 1800-talet och sammanföll med att statskyrkan under denna period var på starkt nedåtgående. Hilma ingick i en grupp med kvinnliga medlemmar som regelbundet träffades och utförde olika seanser där man försatte sig i trans för att komma i kontakt med andra dimen-sioner. Vid dessa sammankomster inte bara antecknade man sina upplevelser utan man ritade även bilder på papper för att för-medla vad man hade varit med om. Hilma kom så småningom att intressera sig mer för teosofin för att slutligen gå över till antroposofin.

Hilma af Klint – en solitär vid sidan av modernismenav: l ena ry dén , sto ck holms au ktionsv e r k

När de avantgardistiska vindarna stormade som bäst nere på kontinenten i början av förra århundradet med Matisse och Picasso som banérförare, inspirerades Hilma af klint av helt andra krafter och skapade på egen hand mästerverk i en alldeles sällsynt egen klass.

Självporträtt av Hilma af klint. Såld på Stockholms auktionsverk hösten 2012

nummer 1 2013 . 17

År 1906 är ett viktigt årtal och en vänd-punkt i Hilma af Klints måleri. Under de föregående åren hade hon arbetat upp sin mediala förmåga att kommunicera med höga ledare i andevärlden, vilket ledde till att hon fick det andliga uppdraget att i mystiernas tjänst utföra en rad målningar som skulle föra ut budskapet om en ny livsåskådning. Vid 43 års ålder inledde hon en helt ny bana där hon lämnade det före-ställande måleriet bakom sig och ersatte det med helt abstrakta motiv. Under det följande decenniet tillkom närmare 200 verk varav några i monumentalformat.

Internationellt sett ses konstnärer som Wassilij Kandinsky, Kasimir Malevitj och Piet Mondrian som förgrundsgestalter för det abstrakta måleriet med inriktning på andliga strömningar och andra dimensio-ner. Man brukar tillskriva Malevitj epitetet fadern till det helt nonfigurativa måleriet, då han 1913 målade en svart kvadrat på vit botten. Hilma af Klint, som inte hade någon kontakt med dessa konstnärer och

som ännu tidigare än Malevitj målade en helt geometrisk bild, förstod att hen-nes abstrakta, nyskapande bilder var kon-troversiella, och valde att inte visa dessa målningar för någon utomstående. För att försäkra sig om att bilderna inte skulle göra någon skada, skrev hon specifikt i sitt testamente att målningarna inte fick visas förrän 20 år efter hennes död.

Vid sitt frånfälle 1944 efterlämnade hon ett omfångsrikt material av närmare 1000 målningar som hon testamenterade till sin brorson Erik af Klint. 1972 bildades stiftelsen Hilma af Klints verk med uppgift att göra hennes verk kända för en större allmänhet. På senare år har Hilma af Klints banbrytande konstnärskap uppmärksam-mats stort både i Sverige och interna-tionellt. 1986 ställdes hennes verk ut på utställningen The Spiritual in Art på Los Angeles County Museum of Art och 1999 visade Liljevalchs konsthall i Stockholm målningssviten Det stora templet.

Under våren arrangerar Moderna Museet (som 1960 tackade nej när Hilma af Klints efterlevande ville donera hennes målning-ar till museet) en stor utställning med omkring 200 av hennes viktigaste abstrak-ta verk samt målningar och verk på pap-per som tidigare aldrig visats, och ger en fördjupad bild av konstnärskapet. Hennes omfattande dag- och anteckningsböcker har ingått i den ingående forskningen och ligger till grund för utställningen. Efter Moderna museet kommer utställningen att turnera internationellt och visas på Ham-burger Bahnhof – Museum für Gegen-wart, Berlin och på Museo Picasso Málaga, Málaga. n

HilMa aF kliNT – aBSTrakT PioNjärModerna Museet, Stockholm 16 februari – 26 maj 2013

Hilma af klint Svanen, nr 17, grupp iX/SuW, serie SuW/uW 1915© courtesy Stiftelsen Hilma af klints verk. Foto: albin Dahlström/Moderna Museet

Hilma af klint altarbild, nr 1, grupp X, serie altarbilder, 1915© Stiftelsen Hilma af klints verk, foto albin Dahlström/Moderna Museet

18 . nummer 1 2013

Tom Hedqvist, rektor för Beckmans Designhögskola och kulturpersonlighet i Stockholm, lämnar staden för att fortsätta sin karriär som chef för röhsska i Göteborg. Han tillträder sin tjänst den första juli efter mycket framgångsrika år på Beckmans.

Varför lämnar du Stockholm? frågar jag Tom Hedqvist. Hans svar blir både mångordigt och entusiastiskt.– Jag har gripits av stämningen i stan, ljuset i stan, att husen är en våning lägre än de i Stockholm. Bakgator som tidigare fanns i Stockholm finns fortfarande kvar i Göteborg. Jag uppskattar det lite dolda och det har man bevarat i Göteborg.

Även kulturutbudet imponeras han av.– Inte bara finns det en mängd kommunala museer utan även en Opera som är överlägsen den i Stockholm. Konstmuseets samlingar är dessutom enastående.Sina framtidsplaner för Röhsska vill han först förankra hos personalen innan han yppar något för mig. Klart är i alla fall att han gärna vill intensifiera samarbetet med HDK (Högskolan för Design och Konsthantverk i Göteborg): – Jag som kommer från en högskolevärld nöjer mig inte med stängda dörrar och vill att doktorander placeras på Röhsska. Jag gillar studenter och vad de kan tillföra Röhsska inom formområdet.Han vill även gärna samarbeta med andra museer i staden, säger han vidare.

Tom Hedqvist har en mycket allsidig professionell kar-riär bakom sig. Direkt efter studentexamen blev han assistent åt den legendariska kreativa chefen för Borås Väverier, Inez Svensson. Tillsammans med henne och åtta andra textilformgivare bildades på slutet av sex-tioalet Tio Gruppen, som fortfarande existerar och är verksam. Innan dess hade Tom gått igenom Beckmans reklamlinje och ägnade sig sedan åt reklam och grafisk formgivning alltunder det att Tio Gruppen blev hans konstnärliga andningshål. Så småningom blev han utnämnd till professor i grafisk design vid Konstfack i Stockholm. Professuren som han upprätthöll under 1994-2000, kombinerade han med ett konstnärligt ledarskap för Orrefors Glasbruk. De senaste tio åren har Tom Hedqvist varit rektor för Beckmans, som under hans ledning fått examensrätt, blivit statligt finan-sierad högskola och flyttat till ett nytt hus i centrala Stockholm. Högskoleformen och att det nu är gratis att studera på skolan har medfört att rekryteringen av studenter kunnat breddas ordentligt. n

Ny chef på Röhsska museet i Göteborgav: a r n e pi n éus , sto ck holms au ktionsv e r k

nummer 1 2013 . 19

Södra Strandverket är känt för alla mar-strandsbor. Den ursprungliga försvars-fästningen från 1850-talet har varit allt från brandstation till restaurang och nattklubb. Sedan sommaren 2012 är det nu konsthall. En konsthall med stora pla-ner och höga ambitioner.

Marstrand är sedan lång tid en etablerad attraktion där historien, seglingen, nöjes-livet och naturen ger boende och besö-kare en stark upplevelse året om. Genom Strandverket Konsthall, som öppnade por-tarna sommaren 2012, förstärks kulturen på ön av en ny attraktion. Konsthallen ska skapa möten inom konsten, en att-raktiv spänning mellan gammalt och nytt och olika genrer. Ambitionen är att göra konsthallen till ett kulturellt centrum med såväl nationell som internationell drag-ningskraft. Här ska skulptur, glas, design, video och fotokonst av hög internationell klass visas.

Konstnärlig ledare är Hasse Persson, tidi-

gare bland annat intendent vid Hasselblad Center samt chef för konstmuseet i Borås. Verksamheten finansieras genom familjen Hjörnes Stiftelse för kultur på Marstrand.- Jag har länge tyckt att Marstrand, som är ett så fantastiskt samhälle och en så underbar ö, saknat en kulturverksamhet av rang, säger Peter Hjörne. När så Strand-verket blev ledigt bestämde jag mig för att försöka hyra Strandverket av Statens Fastighetsverk för att öppna en konsthall. När jag i november samma år kontaktade Hasse Persson för att höra om han kunde tänka sig att vara konstnärligt ansvarig för hallen så föll bitarna på plats. Under några vinterveckor mejslades inriktningen ut: En konsthall för främst fotografi och skulptur men också för måleri och digital konst.

Utställningarna 2013 inleds i påsk med världsberömde fotografen Lennart Nils-sons bilder A child is born samt hans por-trätt av internationella storheter, tillsam-mans med Maria Miesenbergers Presence of Time. Från midsommar visas CHR - POST SCRIPTUM, fotograf Christer Strömholms

omfattande retrospektiv och skulptören Tony Craggs Material with a Message. Skulp-tur är en viktig konstform, som Strandver-ket särskilt vill framhålla.

Hasse Persson berättar:– Det finns ingen institution i Sverige idag som insiktsfullt satsar på skulptur. Vi tänker bli en konsthall som fokuserar på skulptur och vi vill expandera skuptursats-ningen ut på ön. Marstrand är som gjutet för offentlig konst. Här är bilfritt och här finns inga reklamskyltar eller graffiti som kan tävla med konsten. Till den perma-nenta skuptursamlingen har vi redan köpt in fem monumentala verk av Bernar Venet, Eva Hild, Pål Svensson, Sean Henry och Enrique Martinez Celaya. Dessa ska place-ras utomhus, runt Strandverket.

Han fortsätter entusiastiskt:– Strandverket blir en konstinstitution som håller stockholmsnivå och som kan tävla med Louisiana och Göteborgs konstmu-seum. Kombinationen konst, arkitektur och miljö blir en unik upplevelse! n

1800-talsfästning på västkusten Sveriges nyaste konsthallav: a n na h a m i lton , sto ck holms au ktionsv e r k foto: h å k a n lu dw igson

20 . nummer 1 2013

– Det blir en helt oslagbar kombination, säger en mycket nöjd Niclas Forsman, VD. Arne och Christoffer tillsammans är oövervinnliga! De båda har ett enormt kontaktnät här i Göteborg med omnejd och en stor drivkraft och framåtanda.

Familjen Pineus är en genuin göteborgs-familj som kom till Sverige med Karl XIV Johan 1812. Arnes farfar, den välkände Conrad Pineus, var en känd kulturper-sonlighet, affärsman, mecenat och konst-samlare. Han hade en mycket stor samling nordisk samtidskonst samt verk av bland andra Monet, Renoir, Pissarro och Picasso. Han var även en stridbar antinazist under 1930- och 40-talen. Namnet Pineus är välkänt i Göteborg och Arne Pineus har betytt oerhört mycket för utvecklingen av göteborgskontoret. Hans konstintresse och aldrig sinande entusiasm har skapat många kontakter under årens lopp.– Nu ser jag fram emot att få ägna mig helt åt kundrelationer och fördjupade samar-beten med kollegorna i Stockholm, säger Arne. Jag har jobbat 23 år i den här bran-schen och jag tycker det är lika roligt och spännande varje dag.

cHriSToFFEr MEyEr, vaD koMMEr Nu aTT HäNDa På FilialEN i GöTEBorG?

Vi fortsätter naturligtvis att sträva efter att erbjuda den bästa servicen kring våra auk-tioner och samtidigt se hur vi kan utveckladetta utifrån människors nya vanor. Vi kommer att synas i fler sammanhang där den gemensamma nämnaren är målgrup-per med intresse för kvalitet. Dessutom

jobbar vi för att nå en ny generation konst-intresserade och visa att tröskeln inte behö-ver vara så hög för att komma igång. I övrigt handlar mycket om att vara lyhörd inför en efterfrågan som kanske inte alltid är självklar eller uttalad.

Du Har iNTE HaFT EN SPikrak väG iN i BraNScHEN. Hur kaN DiN BakGruND BiDra Till aTT uTvEckla MarkNaDEN?

Jag började min karriär hos Hugo Boss i New York 1996 som då hade ett nära samarbete med Guggenheim Museum. Där lärde vi oss tidigt förde-len att synas i sammanhang som förde samman män-niskor med lika intressen. Samarbeten har förekommit länge men idag finns det något annorlunda drivkraf-ter och normer som gör att just kultur och näringslivet funnit nya vägar till sam-spel. Man ser det inte minst på hur fler företag väljer att ta in konsten i balansräk-ningen för att ge ett mer-värde i byggandet av sitt varumärke. Med mitt färska och ofärgade perspektiv på branschen hoppas jag kunna

tillföra tankar och idéer om hur vi kan närma oss nya kundgrupper oavsett konst-vanor och storlek på plånboken.

FiNNS EN koNSTTraDiTioN i DiN FaMilj?

Min pappas faster var konstnärinnan Siri Meyer och en av de svenska kvinn-liga pionjärerna under 1920-talet. Hon var bland annat elev hos Fernand Léger i Paris och ställde ut tillsammans med sin

Nytt i Göteborgav: a n na h a m i lton , sto ck holms au ktionsv e r k

Sedan mitten av 1990-talet har vår filial i Göteborg huserat på Geijersgatan 14, mitt i självaste Stenstaden. Efter närmare 15 år som filialchef väljer arne Pineus att ta rollen som Senior advisor och filialkontoret för-stärks med en ny kraft, christoffer Meyer.

christoffer Meyer

nummer 1 2013 . 21

Stockholms Auktionsverks filial i Göteborg hittar du på Geijersgatan 14. Tel: 031–20 61 10Vi tar emot och värderar till alla våra kvalitetsauktioner.Öppet mån–fre kl 10–17, lunch kl 13–14.

Efter att ha lyst med sin frånvaro de senaste tio åren är nu David Bowie, vid 66 års ålder, tillbaka stort. Victoria and Albert Museum i London arrangerar en stor utställning som visas den 23 mars – 28 juli. Utställ-ningen är en retrospektiv över Bowies extraordinära karriär och betydelse som artist. Förutom att fokusera på Bowies banbrytande musik, kommer V&A även att belysa hans betydelsefulla samarbeten inom andra genrer som design, mode, grafik, teater, konst och film. Kuratorerna

har haft obegränsad tillgång till Bowies arkiv och man kommer att visa mer än 300 föremål där Ziggy Stardust kroppsstrumpa från 1972, designad av Freddie Burretti, är ett självklart inslag.

I början på året bjöd Bowie dessutom ett smakprov på sitt nya album The next day. Singeln Where Are We Now, som släpptes den 8 januari, kom som en oväntad över-raskning för fansen och toppade snabbt listorna både i Sverige och i Storbritannien.

David Bowie är också aktuell på Stock-holms Auktionsverk i vår. Till vår Nutida auktion den 15 maj har vi fått in ett legen-dariskt foto på Bowie under världsturnén The Serious Moonlight Tour, taget av Mats Bäcker på Ullevi i Göteborg 1983. n

David Bowie is back!av: l ena ry dén, sto ck holms au ktionsv e r k

inspirationskälla Paul Klee i Berlin. Med henne föddes nog intresset som jag lärt mig uppskatta genom mina föräldrar. Tack vare att konsten är så vid till sin natur ser jag uppskattningen av vackra föremål generellt som ett intresse som för egen del bara fort-sätter att växa. Jag hoppas det smittar av sig på våra barn och av förbrukningsnivån på vattenfärg och lera att döma är chanserna goda.

Ser du nåGrA Trender inom konST

och kulTur lokAlT?

Som på många andra håll i Sverige och internationellt får jag en känsla av att konsten blir allt viktigare bland beslutsfat-tare och inte bara upplevs som diffus och flummig. Det känns som att de kulturella institutionerna i Göteborg legitimeras som attraktionskrafter i större utsträckning vilket är lovande eftersom staden annars brukar sträva efter många tillfälliga evene-mang. Erfarenheten säger oss att satsning på kultur skapar en stark identitet och ger effekter över lång tid och därmed är lön-samma investeringar.

VAd SAknAS på kulTurScenen i GÖTe-borG?

Kulturscenen är ganska komplett som den är men man skulle vilja se ännu mer sam-arbete mellan institutionerna och rejäla satsningar på att behålla positionerna och utveckla dem. Om jag tillåts jämföra Göte-borg med Los Angeles så skulle jag önska att vi hade ett Getty Center. För dem som inte haft förmånen att besöka ”The Getty” så är det fråga om ett kulturcentrum av sällan skådat slag och mått. Här lyckas så många konstarter samspela att det finns en påtaglig dynamik som ständigt utvecklas till nya spännande idéer. Därför skulle jag gärna se ett gigantiskt kulturhus utanför Göteborgs centrum som kan bidra till att öka förståelsen för våra olika sätt att vara och uttrycka oss. n

Prenumerera på katalogerna Katalogen är en ovärderlig uppslagsbok med vackra bilder och viktig information. Du kan prenumerera på alla kataloger eller endast på en enstaka om det är något speciellt område du är intresserad av.

Följande kataloger är aktuella: moderna, nutida, klassiska,böcker, kartor & handskrifter

Gå in på www.auktionsverket.se eller ring kund-tjänst på 08-453 67 50 för mer information. n

22 . nummer 1 2013

Alk

oh

ol k

an s

kad

a d

in h

älsa

.

Fit

for

a ki

ng(B

y ap

poin

tmen

t to

the

Roy

al D

anis

h C

ourt

sin

ce 1

904)

Alk

oho

lha

lt 5

,0%

Ca

rlsb

erg

Sve

rig

e

nummer 1 2013 . 23

Stockholms Auktionsverk har fått för-troendet att sälja två viktiga verk av Axel Törneman, den imposanta och stramt effektfulla Självporträtt med cigarett, från 1904, och den radikala målningen På kajen, från 1915, vilken knyter an till futu-rismen och lhotes kubism.

Värmlänningen Axel Törneman anses vara den viktigaste och mest banbrytande måla-ren i Sverige under förra sekelskiftet. Han var en länk mellan Konstnärsförbundet och den framväxande expressionismen - en föregångare och en otidsenlig. Stark och envis gick han sin egen väg och brydde sig aldrig om att tillhöra någon fast grupp av konstnärer. Vägen fram till denna frigö-relse inom måleriet gick via det tyska, radi-kala avantgardet till Paris modernistiska strömningar.

Törneman studerade först på Valands konstskola i Göteborg under Carl Wil-

helmson och reste 1900 ut i Europa för att bedriva studier på kontinenten. Han uppe-höll sig i München, som vid denna tid var en smältdegel för konstnärlig kreativitet. Han blev elev till den slovenske konstnären Anton Ažbe och i Dachau studerade Tör-neman, som en av fåtal svenska elever, hos färgteoretikern Adolf Hölzel. Under sina två år i Bayern utvecklade Törneman ett kraftfullt måleri där han smälte samman den tyska symbolismen och expressionis-men.

Den unge konstnären startade sin vistelse i Paris 1902 med samma iver och vetgirig-het som i Tyskland. Han upptäckte verk av Bernard, Cézanne, Gauguin, Toulouse-Lautrec och målade dynamiska, rytmiska bilder. Senare, kring 1905, påverkades hans färgval allt starkare av de franska postim-pressionisternas, främst van Goghs och Gauguins. 1906 utförde han i Paris Natt-café betraktad som ett av den svenska modernismens viktigaste genombrotts-

verk. Vid hemkomsten 1907 fick han flera monumentaluppdrag, och Törneman blev snabbt en av sin tids mest uppmärksam-made konstnärer. 1925 avlider han hastigt i blödande magsår, endast 45 år gammal.

Auktionens båda målningar tillhörde Tör-nemans efterlämnade samling. Därefter har de ingått i samma konstsamling fram till idag. n

Han gick sin egen vägav: pi e r r e ol be rs sa i n t be l li es , i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

Axel Törneman Självporträtt med cigarett.

Axel Törneman På kajen.

24 . nummer 1 2013

i 17 år drev krögarparet magnus ek och Agneta Green den framgångsrika och prisbelönta restaurangen oaxen Skär-gårdskrog, som lades ner 2011. oaxen kommer nu till mångas glädje att åter-uppstå på varvet intill beckholmsbron på djurgården.

När jag kliver in på bygget där gamla ”slipskjulet” låg vid Beckholmsbron till-sammans med Agneta Green, ägare till-sammans med Magnus Ek, en gråslaskig februaridag är det svårt att föreställa sig att det om tre månader kommer vara en färdig restaurang med gäster och kockar. Det sågas, borras och hamras överallt och på huvudet är jag tvungen att ha en hjälm.

Men när Agneta entusiastiskt målar upp för mig hur det kommer att bli och beskri-ver de olika rummens funktioner så ser jag plötsligt framför mig hur det kommer att se ut. Vi vandrar genom det som skall bli bistron med plats för 76 gäster och kommer fram till den lite mindre finmatsalen för 32 gäster. Trots att dimman ligger tät utanför de enorma fönstren är utsikten slående. Vid vackert väder kommer gästerna att ha panoramautsikt från Nacka ända bort till Globen. På sommaren kommer man dessutom att kunna njuta av utsikten från ett utedäck i två plan med ytterligare ca 40 platser samt ett 60-tal på ”Slipens” uteser-vering mot varvsplan.

Tidigare gäster kommer att känna igen

sig vad gäller den höga kvaliteten i köket och på servicen. Interiören däremot kom-mer att vara i en helt annan stil och anda. Inredningen från den tidigare restaurang-en (möbler, glas, porslin med mera) såldes på Stadsauktion på Stockholms Auktions-verk på våren 2012 och intresset var stort att förvärva något med proveniens från den omtyckta krogen. Den nya lokalen vid Beckholmsbron är ursprungligen en del av det gamla båtvarvet i korrugerad plåt med anor från 1735, som var i bruk ända fram till 1979. Byggnaden är näst intill en kopia av det gamla skjulet, för att restaurangen skall passa in i den omgivande miljön med många mindre, fortfarande verksamma verkstäder av olika slag. Även materialen i interiören knyter an till känslan av verk-

Oaxen Krog & Slip – i nygammal tappning vid Djurgårdsvarvetav: l ena ry dén , sto ck holms au ktionsv e r k foto: m agn us e k o ch a n de rs th essi ng

nummer 1 2013 . 25

stad och industri med mycket järn, kakel och betong.

Agneta Green har sedan projektet med Beckholmen drog i gång 2010 varit på jakt efter möbler och inredningsdetaljer som knyter an till den gamla varvsmiljön. – Det är ett intresse som jag har haft länge. Äldre föremål är ofta tillverkade i en fantastisk kvalitet och har en hållbarhet som inte finns i dag, berättar hon. Det har varit lite pyssel med att få tag på stolar och bord så att det räcker till en hel restaurang. Till finmatsalen har hon till exempel utgått från en bordsmodell i pallisander, som hon bara hittade ett av. Sedan har hon låtit en snickare nytillverka flera, likadana bord men i ek, för att använda sig av svenska material. Besticken till denna matsal är en äldre modell i silver, som i och för sig går att köpa nya, men för att få den rätta patinan, känslan och tyngden så tycker Agneta att de bör vara tillverkade mellan 1930-50-talen.

Efter rundturen på bygget får jag följa med till parets båt Prince van Orangiën, för tillfället deras bostad, som kommer öppnas upp igen som hotell samtidigt med restau-rangen för restaurangens gäster. Båten är en dröm i jugend med mycket av original-inredningen kvar. Mörkbetsade, fantastiskt träskurna paneler och detaljer minner om en tid då hantverket uppskattades och fick ta tid. När vi letat oss upp till salongen brer Agneta ut planritningarna för restau-rangen och visar var de olika möblerna och föremålen hon har samlat på sig skall stå. I

bistron är karaktären rustikare och enklare medan finmatsalen är mer påkostad. För en auktionsfantast är det härligt att få sam-tala med någon som verkligen uppskattar ett föremåls historia, patina och kvalitet. Vi diskuterar att det visserligen är något tidskrävande att surfa runt på auktionssaj-ter i jakten på det rätta fyndet, men att det i slutändan absolut är värt det. Dessutom behåller ju auktionsföremål ofta sitt värde, vilket gör att man har friheten att sälja, byta ut och köpa nytt utan att det behöver vara någon förlustaffär. Ibland kan det ju till och med hända att man går med vinst.

I skrivandets stund känns våren avläg-sen men det skall bli mycket spännande att få se hur det gamla ”slipskjulet” vid Beckholmsbron kommer att återuppstå i ny skepnad och regi i början av maj. Det känns också uppmuntrande att veta att den nya inredningens äldre möbler och föremål kommer att fortsätta att vara en del av vår historia och leva vidare i en ny miljö. n

deT är läTT och roliGT ATT kÖpA och SäljA på STAdSAukTion!

Visning och budgivning 24 timmar om dygnet, 365 dagar om året på www.stadsauktion.seFri värdering och inlämning tisdag – fredag kl 13–17Visningen öppen måndag – lördag

magasin 5, Frihamnen i Stockholmwww.stadsauktion.se

26 . nummer 1 2013

Du har inte rätta knycken!

Vi vill att fler ska vilja minnas sin barndom. Stöd vårt arbete för utsatta barn genom att köpa vårt armband på childhood.se

Bankgiro: 909 - 0036. Plusgiro: 90 90 90 - 3. Childhood kontrolleras av Svensk Insamlingskontroll och är 90-kontoinnehavare.

nummer 1 2013 . 27

Emilia de Poret – modeprofil med vintagekänslaav: be ata a f d on n e r , a nsva r ig för fash ion på sto ck holms au ktionsv e r k

Tycker du ATT Synen på VinTAGe- och SecondhAndkläder ändrATS de Se-nASTe åren?

Vintage har definitivt fått ett uppsving de senaste åren. Det har alltid varit populärt bland stylister som använt sig av vintage-plagg och accessoarer i redaktionella mode-plåtningar. Jag vet dessutom vintagebuti-ker där några av världens främsta designers köper vintageplagg för dyra pengar som de sedan inspireras av när de skapar sina egna kollektioner.

hur VikTiGT är deT ATT beSiTTA kunSkAp innAn mAn Ger SiG uT på VinTAGekläd-mArknAden?

Jag tycker man inte ska ta det för seriöst utan snarare köpa vintageplagg som till-talar en och som bidrar till att man får en look som ser personlig ut. Det är oftast mixen av gammalt och nytt som ger bära-ren en unik stil. Men givetvis för dem som samlar är det något helt annat. Då vill man kanske hitta plagg och accessoarer som har haft en betydelse för modehistorien, ikon-plagg som faktiskt i många fall kan ha ett riktigt högt värde.

VAd kAn Vi SkyllA dennA populäriTeT på Tror du?

Självklart har stilikonen Kate Moss influ-

erat oss till att handla vintage. Hon är dessutom en expert på att få vintage att se modernt ut. Men jag tror vi främst har stylisterna att tacka som placerat vintage-kreationer på hollywoodstjärnorna på röda mattan.

hur Ser din relATion Till VinTAGe uT?

Jag började använda vintage på scen och i musikvideos. Oftast vill man hitta plagg för ändamål som dessa som ingen annan har och då finns det ingenting bättre än vintage. Jag är ständigt på jakt efter fina vintageplagg, gärna från 70-, 80- och 90-talet. Jag har en favoritbutik i Tokyo där jag handlat Alaia, Claud Montana och Chanel för riktigt bra priser. Sedan har jag ju även hittat oerhört fina saker på Auk-tionsverkets auktioner.

du hAr en Speciell relATion Till mode-huSeT hermèS, Vill du beräTTA om den?

Min mans farfar, Xavier de Poret, var en känd fransk konstnär och anlitades av Her-mès för att designa ett 20-tal motiv för den klassiska Hermèssjalen. Regelbundet släpps någon av Xavier de Porets design i nya färg-ställningar. När jag träffade min blivande man Amaury, fick jag en orange ask budad till mitt arbete, i den låg en fantastisk sjal

med designen ”Lévriers”. Efter det var jag helt såld. Både på min man och hans farfars Hermèssjalar.

kÖper du både nyA ScArVeS och Vin-TAGe?

Jag köper bara Xavier de Porets design, helst vintage men jag har även hela kollek-tionen av ”A Propos de Bottes” som gavs ut 2010. Dessa sjalar, med samma motiv men i olika färgställningar, har vi ramat in och hängt i vår matsal.

hur AnVänder du dem?

En del är som sagt inramade, de äldsta lig-ger i sina askar men några av favoriterna använder jag. Jag bär dem runt huvudet eller runt halsen.

Tycker du ATT mAn kAn Se Trender i ScArVSen och VAd Gäller i Så FAll nu?

Klassiska sidensjalar är tidlösa och alltid lika aktuella. Många förknippar Hermès-sjalar med en liten äldre och mer sofistike-rad stil. Jag bär ofta en vintage Hermèssjal till skinnjacka och jeans för vem sa att Her-mèssjalen inte kunde bäras med attityd? n

Sångerskan, en av medlemmarna i Guldknappen-juryn samt ny modeprofil i TV4 nyhetsmorgon, emilia de poret sticker ut med sin extra ordinära stil. här berättar hon om sin rela-tion till vintage och modehuset hermès.

28 . nummer 1 2013

Jonas Bohlin har nyligen fyllt 60 år och jag träffar honom igen och ber honom lista allt som han har ägnat sig åt sedan sist. Och det är inte lite! Jonas har ägnat sig åt en rad inredningsuppdrag, formgivit nya föremål och arbetat med stora projekt för stadsmiljön. En stor del av tiden har han också verkat som professor i inrednings-arkitektur vid Konstfack. Han har hunnit med att sitta med i Kulturdepartementets råd för arkitektur och form och deltagit i ett flertal utställningar, bland annat i Peking. Samtidigt har han arbetat på att

rita och färdigställa sitt eget hus utanför Stockholm.

Jonas Bohlin är en man som många vill anlita och engagera i sina projekt. Det han gör andas alltid samma känsla, en bland-ning av perfektion och mjukhet.

inredninGAr

Förutom de tidigare stockholmsrestaurang-erna Sturehof, Riche och Rolfs Kök, vars inredningar är skapade av Jonas Bohlin, kan man nu också njuta av hans stilkänsla

i nyrenoveringarna av restaurangerna Tra-nan, Teatergrillen och Stadshuskällaren samt de nya restaurangerna AG och Taver-na Brillo. De två senaste i samarbete med arkitektbyrån Dinell Johansson.

inredninGSFÖremål

Jonas har fortsatt sitt samarbete med Klong och ritat nya rostfria bestick i serien Salvia samt det lekfulla bordet Spela, ljusstaken/saltkaret/stället Tacka i marmor och skå-pet Koffert. Även samarbetet med Källemo har fortsatt. År 2007 gjorde de Concrete

Vi gratulerar!Jonas Bohlin 60 årav: m a li n r e bessi , i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

För 10 år sedan firade vi på Stockholms Auktionsverk jonas bohlins 50-årsdag med utställningen och auktionen Hommage à Jonas Bohlin. utställningen och katalogen visade hela hans fantas-tiska produktion från stolen Concrete 1980 till servisen Corona 2002. malin rebessi återser jonas bohlin och går igenom vad som hänt sedan sist.

Stadshuskällaren. Foto: emma jönsson-dysell.

Foto: jonas Sällberg

nummer 1 2013 . 29

jungle, ett bord i betong som togs fram för att fira 25-årsdagen av Concrete. 2010 kom skåpet och bordet Ozon, beklätt med pergament eller råhud. Samma år kom trädgårdsmöblerna Bakgård, Guldlock och Krokben för NOLA Industrier. Inför den stora jubileumsutställningen av Märta Måås-Fjetterström på Liljevalchs 2009, då ett antal formgivare inbjöds att göra en Bruna heden Remix, gjorde Jonas, i mitt tycke, den stiligaste tolkningen, en variant i dova jordfärger. Till listan kan läggas ytterligare en servis för Rörstrand, Carisma och den mycket speciella boklådan Nu/

Now, en pall med 10 inbundna böcker innehållande samtal med 20 av Sveriges mest framstående kulturpersonligheter, en riktig intellektuell tungviktare. Jonas senaste enskilda skapelse och den som fått den största försäljningsframgången är stolen Vilda för Gemla 2011. Typen är den klassiska caféstolen men av Jonas har den fått en omarbetning med fina läderdetaljer i olika utföranden.Ett antal av hans produkter som kom till före Hommage à Jonas Bohlin säljer bättre än någonsin. Hit hör taklampan LIV och armaturen Kvist för Örsjö belysning som har fått en vidareutveckling i Star. Intresset för Jonas Bohlins design på auktioner är bra, högst går fortfarande Concrete. Hösten 2011 sålde Stockholms Auktionsverk den för 175.000 kr och hans skåp Slottsbacken såldes på höstens Nutida för 120.000 kr.

Jag frågar Jonas om det är något material han ännu inte gett sig på i sin formgivning. Och han säger att ”Ja, glas, det skulle jag gärna arbeta med!”

oFFenTliGA rum

Det som engagerar Jonas allra mest i dag och som är viktigast för honom är det offentliga rummet. Han vill skapa mil-jöer ”för alla sinnen” och som är gjorda för

människorna som vistas i dem, berättar han. Det är därför han har arbetat så hårt med projektet Kulturslussen tillsammans med bland andra Mats Edholm. Försla-get, som tar hänsyn till människorna och miljön, är en alternativ lösning till den av staden planerade ombyggnaden av Slussen.

Ett annat stort arbete för Jonas i samar-bete med Dinell Johansson har varit att ta fram ett gestaltningsprogram på uppdrag av staden för den nya Spårväg City och Lidingöbanan. Den innefattar hållplatser, belysningsstolpar, bullerskydd med mera. Även här har ledstjärnan varit att utforma miljön utifrån människan i det offentliga rummet.

Som stockholmare ser jag fram emot att vistas i dessa miljöer. Jag väntar nyfiket på att se vad Jonas hittar på härnäst och att möta honom igen. n

restaurang AG. Foto: joel Wåreus.hållplats för Spårväg city. Fotomontage: dinell johansson.

Skål ur servisen Carisma för rörstrand. Foto: Fiskars.boklådan Nu/Now i samarbete med lennart nilsson.

30 . nummer 1 2013

Folk på Fashion!foto: ba r n e bys

Torsdagen den 7 mars fylldes salarna med minglande bloggare, modefolk och andra intresserade då Fashion slog upp dörrarna för vårens första visning på Nybrogatan 32.

nummer 1 2013 . 31

32 . nummer 1 2013

magasinet fortsätter sin resa i Sverige på jakt efter kulturella pärlor. denna gång har vi hamnat i Gävle.

Under 1800-talet blomstrade industrin, handeln och sjöfarten i Gävle, vilket lade grunden till att stora förmögenheter kunde

skapas. År 1845 kom till exempel fem av Sveriges åtta mest förmögna redarfamiljer från Gävle. En av de mer omskrivna var familjen Rettig som vid sidan av varvs- och rederirörelsen även tillverkade tobaksva-ror. Denna förmögenhet kom att lägga grunden för Gävle Museum, idag Länsmu-

seet Gävleborg, då Antonie Rettig vid sin död 1933 donerade en miljon kronor till Gävle stad till uppförandet av denna bygg-nad. I donationen ingick även drygt tusen föremål ur familjen Rettigs privata samling av konst och konsthantverk.

När vi besöker museet är det full aktivitet i hela huset. Seminarier och föreläsningar avlöser varandra under dagen och kvällen avslutas med en värderingsrunda av två experter från Stockholms Auktionsverk. Vår rundvandring börjar högst upp i huset och när vi stiger ur hissen möter oss den samtida konsten. Vi vet inte vad vi hade väntat oss men inte riktigt det här. De vackra salarna är fyllda med fantastiska verk av det senaste inom den svenska sam-tidskonsten. Vi guidas runt av museichef Anders Johnsson och Kristina Lindkvist, 1:e intendent och utställningschef, som berättar hur museet har en ambition att fortsätta utveckla de rettigska samlingarna in i nutiden och samtidigt behålla den höga kvalitet som ursprungssamlingen har.

Gävle – väl värt ett besökav: l ena ry dén , sto ck holms au ktionsv e r k foto: l ä nsmuse et gäv l e borg

cyrénsalen.

en av salarna med svensk samtidskonst.

nummer 1 2013 . 33

Konstsamlingarna i de elva s k rettigska salarna är hängda i kronologisk ordning, vilket gör att man genom sin vandring genom museet passerar hela den svens-ka konsthistorien och längst ner ham-nar bland enastående målningar av bland andra Ehrenstrahl och Roslin. Gävle är känt för sina skulpturer vilket även avspeg-lar sig i konstsamlingen. Hängningen, som intendent Ted Chikasha ansvarar för, är i sig även den värd att kommenteras. I de mer moderna salarna hänger verken luf-tigt för att i de nedre planen anpassa sig mer efter äldre tiders ideal med mer tätt behängda väggar.

Förutom konsten hyser museet också olika samlingar med lokala anknytningar. I en sidosal till konstsamlingarna kliver vi in i ett rum av ljus och rymd. Golvet är målat i en starkt turkosblå färg och väggarna pryds av plexiglashyllor fyllda med glas i olika modeller och storlekar. Det är Gunnar Cyrén, en av Sveriges främsta glasform-givare och silversmeder genom tiderna, som här presenterar hela bredden av sitt konstnärskap med silver- och guldarbeten från den egna smedjan i Gävle till indu-striformgivning vid Orrefors glasbruk och Dansk International i New York. Drygt 250 föremål från åren 1959 till 2010. Utställ-ningssalen med hyllor, montrar och färg-sättning är formgiven av Cyrén själv för att presentera föremålen på bästa sätt.

I anslutning till Cyrén-salen ligger silver-salen där lokala silverföremål från Gävle, Söderhamn och Hudiksvall presenteras tillsammans med föremål från Stockholm, som en jämförelse mellan storstadens infly-tande på provinsstädernas smeder. Huvud-tyngden ligger på 1700- och 1800-talssilver men även modernare arbeten finns repre-senterade.

På de flesta museer och i de flesta sam-lingar är det konsten som dominerar och som står för de högsta ekonomiska värdena. På Länsmuseet i Gävleborg har man dock slagit ett stort slag för en konstart som lätt hamnar i skymundan, nämligen textilier. I utställningen Smaken och kapitalet berättas historien om adelsflickan Hedvig Ulfsparre och disponenten Per Eriksson som i början av förra seklet kom att bo tillsammans, under platoniska former, på Hofors bruk. De förenades genom det gemensamma intresset för den folkliga kulturen. Genom

hans förmögenhet får Hedvig möjlighet dels att skapa en stor samling av båda äldre och nyare textilier, dels göra en betydande insats för dåtidens aktiva Hemslöjdsrörelse. Efter en omväg till Nordiska museet tillhör den betydande textila samlingen, ca 10.000 föremål, i dag Länsmuseet Gävleborg.

Vi hinner under vår rundvandring även med att titta på de mindre specialutställ-ningarna Gyllene tider, Modärna tider, Spår av liv och Drömmar om seglande som var och en berättar om olika epoker i Gävles historia som sträcker sig ett 10.000-tal år tillbaka. Avslutningsvis, efter att ha gått runt bland dagsaktuella Sara-Vide Ericsons utställning med titeln While Unconscious hamnar vi bland toaletterna där det häng-er ett graffiti-verk i monumentalformat. Entusiastiskt berättar Kristina Lindkvist om ett återkommande projekt som museet genomför genom att på tomten placera väggar som det är fritt fram att måla graf-fiti på. Vissa av dessa verk har köpts in av museet och det är ett av detta som får avsluta vår rundvandring.

Innan vi skiljs åt vill Anders Johnsson slå ett extra slag för de sju Hälsingegårdar som sedan förra året är med på UNESCOs lista över världsarv. Länsmuseet Gävleborg har sedan mitten av 1900-talet arbetat med hälsingegårdarna på många olika vis. Under början av 2000-talet inventerade de en stor del av de 1000 gårdar som sedan låg till grund för världsarvsansökan.

När vi lämnar den röda tegelbyggnaden vid Gavleån har vi en känsla av att inte bara ha besökt ett museum utan flera stycken. Under ett och samma tak (med tillhörande magasin) huserar ca 10.000 års historia med samlingar som omfattar omkring 1 miljon fotografier, 5 kilometer arkivhandlingar och 50.000 föremål och som sträcker sig över ämnen som konst, kulturmiljöer och kulturhistoria. Lägg till det en härlig musei- shop, ett café med bakverk från ett intil-liggande konditori och trevlig och generös personal så har ni all anledning att göra en helgutflykt och ett besök på detta fantas-tiska museum. n

kommAnde uTSTällninGAr länSmuSeeT GäVleborG:Familjebilder i fotots värld 23 februari – 26 maj 2013

Världsarv Hälsingegårdar 26 maj – 25 augusti 2013

Fokus: Carl Larsson - En konstnärlig process 28 maj – 3 november 2013

Ola Billgren – en ny verklighet 14 september – 24 november 2013

mer ATT beSÖkA i GäVle med omnejd:• Sveriges fängelsemuseum www.fangelsemuseet.se

• Sveriges järnvägsmuseum www.trafikverket.se/museer/Sveriges- jarnvagsmuseum-Gavle

• ecke hedbergs konstnärshem Tallbo www.tallbo.se

hedvis ulfsparres textilsamling.

34 . nummer 1 2013

Arkivet på Svenskt Tennav: u lr i k a ru di ng, i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

intendenterna per Ahldén och pauline Forsman står i estrid ericsons egna rum där allt är bevarat till efter-världen precis som det var på hennes dagar. rummet finns att beskåda en trappa upp på Strandvägen.

nummer 1 2013 . 35

den anrika firman Svenskt Tenn, som snart firar 90-årsjubileum, har sedan grundandet 1924 värnat om sin historia. Få känner nog till det omfattande arkivet, som sedan 2010 är en egen avdelning.

För grundaren av Svenskt Tenn, Estrid Ericson, var tanken att bevara föremål för eftervärlden självklar. Hennes eget per-sonliga arkiv innehåller tidningsartiklar, inbjudningskort, fotografier med mera.

Firma Svenskt Tenn har följt i hennes fot-spår, men först 2010 blev arkivet en egen avdelning med namnet Svenskt Tenn arkiv och samlingar. Ansvariga idag är Pauline Forsman och Per Ahldén, båda med en fil.kand i konstvetenskap och med många års anställning på företaget.

Paulines och Pers främsta uppgift är att organisera och bygga på arkivet. De ordnar också visningar för grupper, externa och interna föreläsningar och utbildning av personal. Arkivet är privat och därför ej öppet för allmänheten. Man lägger dock mycket tid på att besvara inkommande frågor av typen ” Är detta ett föremål av Josef Frank?”, ”Jag har denna lampa från Svenskt Tenn, vilken skärm skall den ha?”, ”Vad skall det vara för stämplar på den här möbeln”. Inför utställningar i butiken plockar de fram äldre föremål och de är också behjälpliga vid framtagningen av nya

produkter. Ett exempel på det är när en textil som aldrig tidigare varit i produk-tion skall tas upp i tryck. Då måste man hitta originalritningen och sedan se till att färgerna stämmer överens med Franks egna intentioner.

Viktigt är också att bevara all den föremåls-kunskap som finns genom att intervjua äldre personer med en lång bakgrund inom Svenskt Tenn. Lika viktig är all ny kunskap som kommer in genom de nya formgi-vare som knyts till firman. En annan del av arkivets inriktning är att bevaka vad som kommer ut på marknaden av Svenskt Tenn-produkter, både i Sverige och inter-nationellt, och när så behövs köpa in ett föremål för att komplettera samlingarna. Främst handlar det om vad som säljs på auktionshusen. Många föremål har köpts in på Stockholms Auktionsverk under åren, några exempel visas på bilderna härintill. Idag har arkivet en databas, MuseumPlus, och med hjälp av den skall hela arkivet nu fotograferas, förtecknas och digitaliseras. Arkivet finns på två platser, dels Riksarki-vet och dels på Svensk Museitjänst.

När jag intervjuar Pauline och Per en kall januaridag i Svenskt Tenns tesalong på Strandvägen måste jag fråga vad arkivet exakt innehåller. Svaret är tvåtusen möbel-ritningar, tvåhundra mönsterförlagor till textilier, mattor, lampskärmar och tapeter samt ett par tusen föremål – möbler, lam-

por, tenn, glas, porslin, mattor, tapeter och skyltmaterial. Där finns också Estrid Eric-sons egna skyltmaterial varav mycket är inköpt på resor. När det gäller tennföremå-len finns alla kokillerna kvar, det vill säga gjutformarna till de olika produkterna, och även ett lager med smådetaljer. Självklart finns här också foto, filmer, brev med mera. En diger skatt med andra ord, men så står också arkivet för en historisk förankring som är självklar för en sådan anrik firma som Svenskt Tenn. n

josef Frank, barskåp, Svenskt Tenn.proveniens: josef Frank, rindögatan 52, Stockholm.

nils Fougstedt och björn Trägårdh, satsbord, 3 delar, Svenskt Tenn 1939.

Anna petrus, paraplyställ, Firma Svenskt Tenn, Stockholm 1928

36 . nummer 1 2013

Inför Nutida15 maj

Tom Wesselmann, Open Ended Nude Drawing #39, 1973, blyerts och liquitex på papper, 10 x 23 cm.

helena blomqvist, Down by the river II, Fine art digital print, 135 x 165 cm.

karin mamma Andersson, Ni börjar ju alltid om II, 1999, olja på pannå, 80 x 122 cm.

ola billgren, Löderup, 1973, olja på duk, 90 x 120 cm.

nummer 1 2013 . 37

martin Wickström, So Chung Sang, 2007, olja på duk, 180 x 240 cm.

ernst billgren, Andrum, 1987, olja och mosaik på pannå, 133 x 136 cm.

paul nørreklint, ”jailhouse suit”, skrivbord, danmark, formgivet 1967-69.

roy lichtenstein, Peace through chemistry II, 1970, litografi och serigrafi, 81 x 146 cm.Torsten Andersson, Tygskulptur, olja på duk, 207 x 180 cm.

christo, Running fence, pastellkrita och collage, 71 x 56 cm.

38 . nummer 1 2013

Det är en solig sensommardag i den svensk-aste av idyller. De tre unga flickorna är fångade i ögonblickets stund. I antågande är sommarens avsked – den höjdpunkt som gör att vi lämnar de härliga måna-derna bakom oss och så sakteliga vänder blickarna mot den mörkare tiden. Kväl-larna är fortfarande ljumma och det är nu som kräftornas tid är kommen. På klappbryggan sköljer tvätterskan sin tvätt i det strömmande vattnet. Här ser vi också burarna som ska förberedas för att läggas på Sundbornsåns botten och förhoppnings-vis fyllas av det myllrande svarta guldet till morgonens tidiga timme. Plötsligt talar någon och flickorna vänder kvickt sina ansikten mot ljudets ursprung, kisar mot solens värmande strålar och möter så en vaken blick. Det är den store konstnären Carl Larsson som förevigar en stund av vardagslivets poesi.

När Carl Larsson fick sitt stora genom-brott på Salongen i Frankrike 1883 var det som friluftsmålare med trädgårdsbilder från konstnärskolonin i Grez-sur-Loing. När han återvände till hemlandet med det nya realistiska måleriet och genom detta skildrade den familjära vardagen fann han sitt kall. Larssons hade fått stugan Lilla Hyttnäs, som var belägen strax till vänster utanför tavlans utsnitt, av Karin far redan 1888. Till en början tillbringade familjen enbart somrarna här men bosatte sig per-manent från sekelskiftet.

För Carl Larsson var livet, familjen och den omgivande miljön i Sundborn den mest betydelsefulla och personliga motiv-kretsen. Det var här han delade med sig av familjens dagliga bestyr och lät andra ta del av och få en inblick i det han själv älskade allra mest. På ett öppenhjärtligt sätt låter han oss inspireras av familjens bekymmers-lösa tillvaro. Söker vi en jämförelse med dagens verklighet nås tankarna onekligen av hur vi via nutida teknik delar med oss av våra liv i bloggar, via instagram och twit-ter. Det är just i det äkta uttrycket och de poetiska skildringarna som Carl Larsson har lyckats förmedla och personifiera den svenska harmonin. Idyllen vi alla söker eftersträva och det som för alltid gjort honom så uppskattad och älskad. n

Sensommaridyll från Sundbornav: sofi e se dva l l , i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

Stockholms Auktionsverk har fått förtroendet att sälja carl larssons akvarell Klappbrygga vid Sundbornsån från 1917 vid den klassiska auktionen den 4-6 juni.

nummer 1 2013 . 39

linn Fernström öppnar dörrarna till sin förtrollande värld. med sin måleriska styrka bjuder hon in till ett föränderligt skådespel som trollbinder.

Själv har hon kallat sina skapelser för ”målardrömmar”. Världar som kan liknas vid någon form av mellanvärld där kon-trasterna speglar varandra och det vackert idylliska möter den mörkare sidan.

Sedan debuten har Linn Fernström intagit en särställning i vår svenska samtidskonst. Hon räds inte ta plats utan vandrar hela tiden sin egen väg på ett målmedvetet sätt och skapar genom detta sitt särpräg-lade kraftfulla uttryck. Hennes målningar imponerar – såväl vad gäller dukarnas for-mat som dess innehåll – och berör alltid sin publik starkt. I de senare verken dominerar en blondare, mer raffinerad och väl avvägd färgskala. Den ljusare och kyligare bak-grunden kontrasterar här mot den varmare kolorismen i förgrundens detaljer. Särskilt

intresse finner hon i känslorna och den psykologiska berättelsen som på ett subtilt sätt utspelas och tar form i målningarnas myllrande dramatik.

I det monumentala verket The Wild Bap-tism som vi presenterar vid vårens Nutida auktion möter överraskningarna varandra. Här utspelas två parallella händelser, den ljusare scenen bakom den färgrika för-grunden. Som alltid är människans och naturens världar förenade i en samspelt harmoni. Här möts vi av de välbekanta karaktärerna i Fernströms värld: de exotis-ka fåglarna, de fyrbenta afrikanska djuren, insekterna och den lilla flickan i den vackra klädedräkten. Hela målningens nedre del präglas av den prunkande blomsterprakten där vallmor och krolliljor i vackra kulörer ståtligt strävar mot högre höjder. Över hela målningens yta finner vi ett myller av trå-dar som sammanlänkar de båda världarna i naturens vilda ritual. Ett makalöst skåde-spel i den förtrollande världen. n

Linn Fernströms förtrollade världav: sofi e se dva l l , i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

linn Fernström The Wild Baptism. Säljs på nutida 15 maj.

linn Fernström. Foto: marcus hansen.

40 . nummer 1 2013

Vi kan se tillbaka på en spännande höstsäsong då avdelningen för orientalisk konst och konsthantverk ökade markant och bestod av hela 423 auktionsnummer fördelade på två specialkataloger. när auktionsdagen var slut hade föremål för drygt 10 miljoner bytt ägare.

Den fantastiska samlingen med rullmålningar och kalligrafi uppfyllde allt vad den kinesiska marknaden eftersökte: kända konstnärer, hög kva-litet och utförliga uppgifter om proveniens. Det finstämda porträttet av poeten Du Fu (se bild till vänster), utförd av konstnären Jiang Zhaohe, nådde upp till 1.225.000 kr efter en intensiv budgivning. Det stora flerta-let av de kinesiska målningarna var inköpta direkt från konstnärerna av docent Lars Berglund, vilket utgjorde en oslagbar proveniens.

De kinesiska köparna har blivit mera kunniga och deras smak utveck-las ständigt. Detta har resulterat i en något kräsnare och mera selektiv publik men som fortfarande är mycket köpstark när rätt föremål dyker upp. Generellt eftersöks föremål av hög kvalitet och god kondition som är tillverkade för den inhemska marknaden. Under höstens Klassiska auktion noterades dock för första gången ett intresse för högkvalitativt kompaniporslin hos de kinesiska spekulanterna. Tidigare har denna föremålsgrupp framför allt attraherat köpare från Portugal, Spanien och Sydamerika. Den fina norska samlingen med exportporslin som hade tillhört Per Toftager, visade en tydlig prismässig medvind med 0% åter-rop! Kanske har den höga prisbilden på porslin producerat för den egna befolkningen gjort att det relativt lågt värderade exportporslinet plötsligt också har fångat kinesernas uppmärksamhet.

Säkerligen finns det också andra faktorer som gör att kinesernas köplust har ökat. De kinesiska museerna befinner sig i en enorm expansionsfas som en reaktion mot Kulturrevolutionens ideal då den mångtusenåriga historien och dess föremål skulle ersättas av en ny socialistisk kultur. I Kina är det numera tillåtet att vara stolt över och exponera det gamla kulturarvet, vilket har resulterat i byggandet av närmare 400 nya museum under förra året. Denna utveckling har bara börjat, liksom museernas jakt på föremål. Under planering och uppbyggande är även museum med inriktning på kompaniporslin av hög kvalitet, vilket vi nu också börjar ana på Stockholms Auktionsverk.

Välkomna att lämna in era kinesiska föremål till en ny intressant auk-tionssäsong på Stockholms Auktionsverk! n

Ökad efterfrågan på kinesisk konst och konsthantverkav: e lisa bet fe l l bom , i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

nummer 1 2013 . 41

Ökad efterfrågan på kinesisk konst och konsthantverkav: e lisa bet fe l l bom , i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

42 . nummer 1 2013

L’Egyptomanie

nummer 1 2013 . 43

Den 19 maj 1798 påbörjade Napoleon Bonaparte sitt berömda fälttåg mot Egypten, ett äventyr som skulle lägga grunden för den moderna egyptologin och också ge upphov till en egen stilströmning inom empiren.

När Napoleon tog Egypten till Europaav: m a r kus a n de r zon , i n t e 0n den t sto ck holms au ktionsv e r kfoto: da n i e l wa h l be rg

L’EgyptomanieDen då 28-årige general Bonaparte hade utmärkt sig som en framgångsrik härfö-rare och blivit rikligt dekorerad efter sina insatser i Italien. Stärkt av sina framgångar vände han först blickarna mot arvsfienden England, men insåg den franska flottans begränsningar mot engelsmännens i sjö-strid. Ett revanschlystet Frankrike såg goda möjligheter att istället erövra Egypten från det Osmanska riket. Syftet med att erövra landet var i första hand att blockera engels-männens väg till och från Indien, ett land som Frankrike förlorat under sjuårskri-get. Kontrollen över Egypten skulle också ge fransmännen fri passage till Asien för att kunna återupprätta handelsförbindel-serna med Fjärran Östern. Den egensin-nige Napoleon var beslutsam att skriva sin egen histora som kejsare över både det forntida egyptiska kungadömet och det antika romerska riket, där Paris skulle bli det mittpunkt.

Napoleon samlade på sex veckor ihop en ansenlig armé och flotta under stort hemlighetsmakeri, utöver 35.000 soldater, 15.000 sjömän och 400 fartyg, så följde också en vetenskaplig expedition om 160 personer. I juli 1798 kunde fransmännen utan större motstånd erövra hamnstaden Alexandria vid Medelhavskusten. Fälttåget

fortsatte mot Kairo, där det mytomspun-na slaget vid pyramiderna utkämpades 21 juli 1798, vilket slutade med fransk seger. Napoleons erövring innebar slutet på det mamlukiska inflytandet över landet, en grupp muslimska krigare som 1250 tog kontrollen och vars inflytande varit starkt även efter 1517 då Osmanska riket erövrade Egypten. Framgångarna för Napoleon var snart förbi efter att amiral Nelson krossat den franska flottan i samband med slaget vid Nilen. Napoleon återvände skyndsamt till Frankrike och överlät styret av Egypten till general Jean-Baptiste Kléber, slutligen tvingades fransmännen kapitulera till eng-elsmännen hösten 1801.

Även om den militära insatsen inte blev någon långvarig framgång för Frankrike, så kunde en hel stab av ingenjörer, arkitekter, konstnärer, kartografer, botaniker, läkare och konservatorer kartlägga det faraoniska Egypten. Under det korta franska kolonial-väldet grundades l’Institut d’Egypte, vars uppgift var att beskriva, dokumentera och tolka de egyptiska lämningarna i monu-mentalverket La description de l’Egypte. Det omfattande arbetet att sammanställa och publicera bokverket pågick under åren 1809-1829 och sysselsatte drygt 2.000 per-soner. Närmare 900 planscher framställdes baserade på över 3.000 teckningar från expeditionen. Fascinationen av det forn-tida Egypten gav på samma sätt som den romerska kulturen upphov till fantasifulla skapelser under den franska empiren. I

början på 1800-talet blev L’égyptomanie ett begrepp i Frankrike, när den egyptiska febern drabbade såväl vetenskapen, som arkitektur, inredning, konst och mode.

Arkeologen och konstnären Dominique-Vivant Denon, som deltog i Napoleons egyptiska fälttåg, publicerade 1802 sina teckningar i verket Voyage dans la Basse et la Haute Egypte. Denon blev samma år utsedd av Napoleon till direktör för Louvren i Paris, vilket under kejsartiden döptes om till Musée Napoleon. Denons planschverk blev viktiga förlagor för många av de möb-ler och konsthantverksföremål som skapa-des i Paris och sedermera runtom i Europa. En av de mest påkostade porslinsserviser som skapats under kejsardömet var den så kallade Egyptiska servisen, vilken var en gåva i samband med mötet i Erfurt hösten 1808, från Napoleon till tsar Alexander I. Servisen tillverkades vid den kejserliga porslinsmanufakturen Sèvres, efter Denons intiativ och förlagor. Charles Percier, arki-tekt och formgivare, tillhörde också en av de tongivande konstnärerna som skapade en fantastisk bildvärd för empirestilen. Per-cier baserad sina förlagor på de planschverk som cirkulerade, vilka omsattes i praktiken av skickliga bronsgjutare såsom Antoine-André Ravrio, Pierre-Philippe Thomire, Pierre-François Feuchère och Claude Galle. I Metropolitan Museum of Art, finns exempelvis ett utsökt pylonformat med-

forts. på nästa sida

T.v. Ett par högklassiga kandelabrar, sannolikt S:t. Petersburg, Charles Perciers design, höjd 85 cm. Ovan t.h. Sarkofag, 1800-talets första hälft.

Föremålen säljs på Klassiska 4–6 juni.

44 . nummer 1 2013

aljskåp formgivet av Charles Percier efter Denons förlagor. I S:t Petersburg kom de tyska bronsgjutarna Johann Bauman, Friedrich Bergenfeldt och Andrei Schrie-ber att skapa en inhemsk rysk produktion av de så eftertraktade franska bronserna, där särskilt de egyptiserande modellerna tillhör de mest praktfulla exemplen på det högklassiga konsthantverket.

Den egyptiserande stilen fick snabbt fot-fäste även bland svenska konsthantverkare, såsom stolmakaren Ephraim Ståhl, bild-huggarna Pehr Ljung, Gustaf Adolf Klint och Ernst Philip Thoman, spegelfabrikö-rerna Jonas Frisk och Pehr Gustaf Bylander. Stilen introducerades först i de kungliga miljöerna, där hertig Karls Rosersberg är ett utmärkt exempel i sammanhanget. Genom sitt intresse för mystiska ordenssällskap så passade det fornti-da Egyptens symbolvärd utmärkt för att skapa den rätta atmosfären kring hertigen. Redan sommaren år 1800 och följande år levererade Ephraim Ståhl större uppsättningar av baljfå-töljer med skulpterade sfinxhuvuden i armlänen. Sfinxmotivet är utan tvekan det mest populära inom konsthantverket där amplar, kandelabrar, ljuskronor, möb-ler och speglar präglades av den egyptise-rande stilen. Intresset för Egypten fanns redan på 1700-talet i landet, då hertig Karls mor drottning Lovisa Ulrika lät förvärva en mumie med kista, vilken förbättrats och försetts med pseudohieroglyfer av dåtidens antikhandlare. Den fantasieggande sarko-fagen komponerades in som mittpunkten i Naturaliekabinettets norra vägg på Drott-ningholms slott, av arkitekten Jean Eric Rehn.

Napoleon skapade myten om Egypten genom sitt misslyckade fälttåg, minnet lever kvar än i våra dagar tack vare den vetenskapliga insats som gjordes i landet av fransmännen. I byggnader, konstföremål och litteratur visualiserades drömmen om det mångtusenåriga riket i den epok som kallas L’Egyptomanie. Det är med stor glädje vi nu låter våra kunder ta del av detta kulturarv i samband med Klassiska. n

forts. från föregående sida

En samling föremål i den egyptiserade stilen; ett par högklassiga konsolbord tillverkade i Stockholm under sengustaviansk tid, ett skrivbordsgarnityr med Ramses II, ett par kandelabrar från 1800-talets första hälft. Säljs på Klassiska 4–6 juni.

nummer 1 2013 . 45

vi renoverarStockholms vackraste

fastigheter

www . l i n d q v i s t b y g g . s e

Lindqvist Bygg_1_2_Layout 1 2011-05-02 15:32 Sida 1

Från 1700-talet till 70-taletStockholms auktionsverk har fått förtroendet att vid vårens auktio-ner sälja verk ur Gunvor och arne johnsons samling.

Arne Johnson föddes i Skövde och växte upp i Falköping. Efter civilin-genjörsexamen, blev han rekordung teknologie doktor och docent och därefter professor i konstruktionslära vid Arkitektursektionen på KTH. Många är de som vittnar om hans viktiga insats som en av förgrundsfi-gurerna inom det svenska stålbyggandet. Som person karaktäriseras han som en intellektuell, ungdomligt rebellisk, nyfiken och initiativrik person med stor omsorg för sin familj och dem som stod honom nära.

Gunvor och Arne Johnson var även passionerade samlare av konst och antikviteter. Under årens lopp skapade de tillsammans en mångfacetterad samling som sträcker sig genom århundradena, från sjuttonhundratalet till sjuttiotalet. Föremålen, som är skapade av såväl svenska som inter-nationella storheter, kommer att fördelas över vårens olika kvalitetsauk-tioner.

På Moderna finner vi bland annat Bror Hjorths trärelief Margit på blom-steräng från 1946, ett klassiskt hagalundsmotiv av Olle Olsson Hagalund, en femtiotalsmålning av Victor Vasarely och spännande smycken av några av nittonhundratalets främsta silversmeder. Installationskonstens mästare Christo presenteras på vår Nutida auktion i maj med ett collage från projektet Running Fence som utfördes i Kalifornien 1976. Auktions-säsongens avslutande Klassiska auktion stoltserar med högklassiga antik-viteter och spännande målningar ur samlingen, däribland av konstnärer som Bruno Liljefors, Nils Kreuger och Eugène Jansson. Här finns också ett mästerverk av Pehr Hilleström i form av de ovan avbildade utsökta parmålningarna med figurscener i parklandskap. n

Bror Hjorth Margit på blomsteräng

Pehr Hilleström Figurscener i parklandskap

AUK mars2013.indd 45 2013-03-11 15:07

46 . nummer 1 2013

Inför Klassiska 4 – 6 juni

Ask med lock, drakdekor, Wanlis märke och period (1573-1619)

Nils Kreuger, Skymning (Småland), olja på pannå, 14 x 22 cm.

Henri Horace Roland de la Porte Stilleben med briochebröd, f laska, glas och frukter, olja på duk 36 x 45 cm.

Byrå, högklassigt stockholmsarbete i empire, fanerad med mahogny, fronten med släta pelare krönta av träskurna karyatidansikten med kronor samt sandalklädda fötter.

Jakob Björck, tillskriven, Hertig Karl, olja på oval duk, 65 x 52 cm. Samtida gustaviansk praktram i Pehr Ljungs art.

nummer 1 2013 . 47

Encyclopédie, ou dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers, Paris 1751–77. Första upplagan av den stora franska encyclopedien av Denis Diderot och Jean d’ Alembert, ett monument över upplysningstiden.

Olle Hjortzberg, Stilleben med sommarblomster, 1940, olja på pannå, 60 x 73 cm.

August Strindberg Den gråtande gossen, 1891, patinerad brons, höjd 20 cm.

Fanny Brate Flicka vid fönster, 1907, olja på duk, 46 x 55 cm.

Georg Desmarées, tillskriven, Porträtt av Fredrik I, olja på duk 206 x 147 cm.

48 . nummer 1 2013

Grand Tour – dåtidens måste för unga ädlingar av: u l l a-k a r i n wa r be rg, i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

Att göra sin grand tour var ett måste för en ung ädling i Europa på 1700-talet. Målet var Italien och de närmast obligatoriska besöken i Venedig, Florens, Rom och Neapel.

Även andra platser besågs, såsom utgräv-ningarna av Herculaneum och Pompeji som startat på 1700-talets mitt. Grand tour var en bildningsresa, närmsta att likna vid en övergångsrit, som ingick i den unga ädlingens utbildning och danande. Det som skulle beskådas på plats och insupas var Antikens lämningar och renässansens konst. Men framförallt fick resenärerna en bekräftelse på bandet till Antiken och på delaktighet i en gemensam europeisk kul-tur. På sin resa gavs man både möjligheten att beskåda höjdpunkterna i den väster-ländska konsten och möta det fashionabla och aristokratiska Europa. Inte sällan fick man ta del av privata konstsamlingar av dignitet genom släktskap med ägarna eller via rekommendationsbrev.

Sedan Renässansen hade Antikens konst och vetenskap betraktats som högsta ideal, något som kom att prägla undervisning vid de europeiska universiteten och konstaka-demierna genom århundradena. En grand tour kunde vara ett antal månader till att sträcka sig över flera år. Nästan alltid reste

man med en väl påläst ciceron, men även guider och agenter på plats användes, inte minst vid inköp av antikviteter och konst.

När Gustav III reste på grand tour 1783/84 kom han och hans ressällskap att använda sig av Francesco Piranesi som agent när det gällde inköpen av konst och antikviteter. Vanligt var också att låta sig avporträtteras i antik miljö, då oftast av konstnärerna på modet, såsom Pompeo Batoni. Eller så köpte man målningar till minne av platser man besökt. Populärt var Venedig vyer, sk veduttor, av Canaletto. Hade man inte råd med att införskaffa oljemålningar kunde man kanske återvända med ett album inne-hållande Piranesis etsningar.

Första gången begreppet grand tour använ-des var 1670 i en guidebok The Voyage of Italy av den engelske informatorn Richard Lassels, som ledsagade resenärer under vis-telser i Italien.

I Europa hade resandet ökat markant efter 1648, då det Trettioåriga kriget var över.

En grand tour route hade ofta på nedvägen ett stopp i Frankrike, företrädesvis Paris där man stannade till för att umgås med gelikar och kanske studera franska ett par månader, för sedan ta sig vidare in i norra Italien via Schweiz. Hemvägen gick via habsburgarnas Österrike, Innsbruk eller Wien, vidare till Dresden, Berlin och Pots-dam. Kanske stannade man till vid något tysktspråkigt universitet för att studera en period, innan man fortsatte norrut.

Att resa av nyfikenhet och för att lära var en idé som utvecklades under 1600-talet och med John Lockes Essay Concerning Human Understanding (1690) som pläderade för att kunskap nåddes genom egen erfa-renhet, blev resandet en nödvändighet för att kunna utveckla tänkandet och förstå världen. Grand tour kom att bli en symbol för rikedom och frihet. Under 1700-talet hade även arkitekter och konstnärer gjort samma route som ädlingarna, dock inte på samma stora fot utan ofta på stipendium. På 1800-talet kommer fler och fler kvin-nor att resa liksom personer ur medelklas-sens övre skikt. I och med järnvägens och ångbåtarnas intåg på 1800-talets mitt för-ändrades resandet och den klassiska grand touren förlorade mycket av sin exklusivitet. n

Föremål i marmor var vanliga grand toursouvenirer, de var länken till Antiken, då de ofta antog epokens former. Här handlar det om ett par romerska kar.

Mycket omtyckta minnen att ta med sig hem från sin resa var bilder som skildrade bemärkta plat-ser eller händelser, såsom Vesuvius utbrott, här en gouache med påskrift Eruzione Del 1850.

nummer 1 2013 . 49

Kopior av romerska kejsarporträtt, från olika epoker, i olika storlekar och olika material hade stor efterfrågan. På bilden en byst före-ställande Gaius Julius Ceasar (100 f.Kr.- 44 f.Kr.) från 1800-ta-lets mitt.

Ett mycket populärt minne att införskaffa var album med Giovanni Batistta Piranesis vyer över Antikens och Renässansens viktiga platser i Rom. Gravyren ovan med motiv från Veduta del Campidoglio di fianco, tryckt år 1775, från albumet Vedute di Roma.

Föremål i pietra dura och/eller mikromosaik, tekniker med rötter i Antiken, var mycket begär-liga bland grand tourresenärerna. Man kunde förvärva allt från bordsskivor till smycken, brev-pressar och dosor med inläggningar av kända platser, blommor och fåglar.

50 . nummer 1 2013

Carl Fredrik Reuterswärd tillhör den skara konstnärer som kanske inte förä-rats med den uppmärksamhet de egent-ligen förtjänar.

Internationellt sett är han en av våra få svenska konstnärer som erhållit stor berömmelse och vars verk visats vid syn-nerligen betydelsefulla och framstående museer, institutioner och gallerier världen över. Här hemma är han – dessvärre – för-hållandevis bortglömd.

Reuterswärd, som föddes i Stockholm 1934, visade tidigt sitt konstnärliga intresse. När han var fjorton år gammal började han måla och begav sig efter ett antal år vidare till modernismens huvudstad Paris och mästaren Fernand Légers målarskola. Det var också där hans debututställning ägde rum 1952. Därefter följde den ena utställ-ningen den andra och hans internationella

närvaro medförde att han träffade och fann inspiration hos flera av nittonhundratalets giganter som Marcel Duchamp och Jasper Johns.

Det verk som bidragit till Reuterswärds stora berömmelse är tveklöst Non Violence – skulpturen som idag betraktas som ett av världens mest kända konstverk. Den knutna revolvern skapades som en ome-delbar motreaktion efter mordet på vän-nen John Lennon. Idag står Non Violence som en symbol för fred och finns placerad på många strategiska platser, bland annat framför FN-huset i New York. Vid sidan av detta imponeras vi av de många av världens främsta museer som har Reuter-swärd representerad i sina samlingar, däri-bland MoMA, Guggenheim, Metropolitan, Centre Pompidou, Sprengel Museum, Tate Modern, Stedelijk Museum, Louisiana och Moderna Museet i Stockholm.

Vid vårens Moderna auktion 24–25 april kommer vi att lyfta fram och presentera Carl Fredrik Reuterswärds konstnärskap med en särskild avdelning. n

Carl Fredrik Reuterswärd – i skymundanav: sofi e se dva l l , i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

Carl Fredrik Reuterswärd Utan titel.

Carl Fredrik Reuterswärd.

Carl Fredrik Reuterswärd The rattle.

Foto

: Lut

fi Ö

zkö

k, u

r C

arl F

redr

ik R

eute

rsw

ärd,

Ged

ins

förl

ag, 1

994.

nummer 1 2013 . 51

Arne Jacobsen ÄggetPå Nutida 15 maj

52 . nummer 1 2013

På den Klassiska auktionen 4–6 juni säljer vi en målning av en av Danmarks främsta porträttmålare, verksam under 1800-talets andra hälft.

August Heinrich Georg Schiøtt var en upp-buren dansk porträttmålare, medlem av Det Kongelige Akademie och titulär pro-fessor 1866. Han var under sin verksamma tid starkt präglad av parisiskt salongsmå-leri. Schiøtt föddes i Helsingör som son till tullförvaltaren Heinrich Erpecum Schiøtt. Redan 1846 vann han Kunstakademiets lilla och stora silvermedalj. Han målade eleganta porträtt av medlemmar ur den danska aristokratin och av den kungliga familjen. Bland hans arbeten kan nämnas porträttet av Caroline Amalie som änke-drottning, i helfigur, från 1858. Konstnä-ren blev 1880 riddare av Dannebrogen.

Med stöd av akademien fick Schiøtt till-fälle att under ett par år på 1850-talet resa utomlands och han uppehöll sig en tid i Paris. Han anammade det akademiska por-trättmåleriet i Frankrike, företrädd främst av Napoleon III:s hovmålare Franz Xaver Winterhalter, född i Baden, samt av franska porträttmålare som Edouard Louis Dubufe och Jean-Hippolyte Flandrin.

Auktionens eleganta porträtt föreställer de båda systrarna Reventlow, komtesse Hilda Sophie Charlotte (1828-1900) i rosa sjal och sidenskärp, och komtesse Malvina Anny Louise (1831-57) i vitt sidenskärp. Döttrar till Kongelig Chargé d’Affaires och generalkonsuln Frederik Detlef, greve af Reventlow. Familjen tillhör en av Dan-marks äldsta och förnämsta adelsätter. Hilda förblev ogift och var verksam som hovdam hos drottning Louise på Amalien-borgs slott. Malvina ingick äktenskap 1854 med greve Alfred Reventlow-Criminil.

Målningen visar prov på konstnärens ljus-skimrande och lätta penselföring. Han excellerar i stoffmåleriet och skildrar på ett mästerligt sätt modellernas porslinslika hy. Hela målningen andas friskhet och konst-

nären återger på ett raffinerat sätt systrar-nas älskvärda väsen. Porträttet ägdes av de båda systrarnas broder greve Christian Detlef och har sedan gått i arv fram till nuvarande ägaren. n

De eleganta systrarna Reventlowav: pi e r r e ol be rs sa i n t be l li es , i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

nummer 1 2013 . 53

Till vårens klassiska auktion bjuds det ut ett viktigt verk av Barend Cornelis Koekkoek – det romantiska holländska landskapmåleriets fader och sin gene-rations mest firade konstnär. Han blev under sin livstid känd som ”prinsen av landskapsmåleri”. Barend Cornelis Koekkoek föddes 1803 i Middelburg i en välkänd konstnärsfamilj. Hans far var verksam som marinmålare och han blev sonens förste lärare. Vid 19 års ålder erhöll Koekkoek ett stipendium av Vilhelm I av Nederländerna, vilket tillät honom att studera vid Koninklijke Acade-mie van Beeldende Kunsten i Amsterdam

och några år senare tilldelades han av säll-skapet Felix Meritis guldmedalj för ett väl utfört sommarlandskap. På 1830-talet flyttade Koekkoek till staden Kleve i den tyska delstaten Nordrhein-Westfalen nära den holländska gränsen. På denna plats hittade han stoff till sitt romantiska landskapsmåleri - imponerande älv- och floddalar, höga bergsformationer och vilda skogspartier. Under Koekkoeks ledarskap blev Kleve en betydelsefull plats för en ny skola av landskapsmålare. Han startade en egen akademi i staden (Zeichen Collegium) dit en ny generation av konst-närer sökte sig. Den viktigaste perioden i Koekkoeks konstnärskap anses vara 1840-

50-talen. Hans landskap från denna tid kombinerar realism med en idealiserande framställning av naturen. Hans svepande panoramautsikter, raffinerade kompositio-ner och utsökta detaljer gav honom inter-nationell berömmelse - den preussiske och den nederländske kungen samt den ryske tsaren var några av hans kunder. Auktionens målning Vinterlandskap, date-rad 1856, skildrar ett förtrollande flod- och stadslandskap i vinterskrud och visar prov på konstnärens briljanta manér. Motivet är hämtat från trakterna kring Kleve och Xanten. Ljuset i målningen faller ned från övre vänstra hörnet, genom ekens träd-krona ned på figurerna vid stadsporten. Skenet faller även ned på landsvägen och lyser upp den bländvita snön på marken. Till höger om bilden ses figurer vandra på flodens dunkla is och i bakgrunden reser sig de massiva bergsformationerna i en rosaskimrande belysning. n

Prinsen av landskapsmåleriav: pi e r r e ol be rs sa i n t be l li es , i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

54 . nummer 1 2013

Under de år som första världskriget här-jade Europa såg en ny konstinriktning da-gens ljus i Sverige. En konstinriktning som saknar internationellt motstycke, som utvecklades av en grupp unga svenska in-dividualister och går under benämningen ”Den svenska naivismen”.

Vid vårens Moderna auktion presenterar vi två synnerligen viktiga målningar av Eric Hallström och Hilding Linnqvist och gör här en resa in i den svenska naivismens hjärta.

Att måla med känslorna och se skönheten i de små detaljerna. Att återvända till den

svenska konsten och kulturens hjärta och genom dess traditioner finna en förmed-lande länk till samtiden. Att på ett med-vetet omedvetet sätt söka och finna sina motiv i den föränderliga stadens utkant, där den tidigare småstadens idyll möter industrialismen och framtidens optimis-tiska anda. Att betrakta världen genom

Den svenska naivismenav: sofi e se dva l l , i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

nummer 1 2013 . 55

barnets okonstlade öga och tillsammans finna nya vägar som skulle visa sig vara naivisternas. Konstnärerna som ägde för-mågan att upptäcka nya skönhetsvärden.

Det hade under 1910-talet skapats en ny konstmiljö i Sverige. De kraftfulla matisse-eleverna hade tagit sig fram och dominerat den nya konstscenen med sitt uttrycksfulla och färgsprakande måleri präglat av den internationella tidsandan i Paris. Den iso-lation som följde med första världskrigets utbrott medförde ett nytt slags sökande. Istället för att bege sig till kontinenten och söka inspiration riktade man blickarna mot den inhemska traditionen och fann där sitt kall. Genom äldre tiders mästare som Pehr Hörberg, Elias Martin, Ernst Josephson och CF Hill skapade en löst samman-satt grupp unga aspiranter det som skulle utvecklas till en företeelse utan motsvarig-het i europeisk konsthistoria.

En naivist ska inte förväxlas med en naiv målare. Naivisten utnyttjar på sitt alldeles egna sätt vissa stilmedel som hämtats från den oskolade, naive, målaren, men med sin raffinerade kolorit och andra formella

förtjänster lyfter naivisten målningen till ett subtilt högre plan. Han skapar ett berät-tande, fantasifullt och romantiskt måleri och finner sina motiv i barndomens mil-jöer och stadens idylliska utkanter där anspråkslösa, lyriska och mänskliga sidor lyfts fram i en överraskningarnas konst. Ett måleri där de faktiska iakttagelserna får stå tillbaka för de starkare krafterna i det imaginativa flödet, i fantasin och käns-lans lek.

Hilding Linnqvist var konstnären som banade väg för detta nya sätt att skildra den egna verkligheten. I de pittoreska miljö-erna i förstadens utkanter fascinerades han och tolkade så sitt eget Stockholm. Redan 1916 presenterades på Liljevalchs Konst-hall en liten kollektion med denna nya typ av motiv. Det var när fantasin tilläts in i penseldragen som vardagen plötsligt förvandlades till idyllisk. När äventyren, skönheten, omedelbarheten och den inner-liga känslan fångades och förmedlades. Hilding Linnqvist var också en mycket litterär och poetisk konstnär vilket speglas i vår målning I tysta kvällen där den pit-toreska förstadsvillan närmast överösts av

idyllens skimmer i blomsterpraktens över-dådiga kulörer.

Det brukar sägas att den svenska naivis-mens egentliga genombrott ägde rum 1918 på Ciacellis Nya konstgalleri på Strandvä-gen i Stockholm. Det var målarkamraterna Eric Hallström och Gideon Börjes debut-utställning och som dragplåster i fönstret stoltserade Hallströms Karlbergs ridbana med de fem kadetterna till häst. Hallström visar här sitt märkvärdiga sätt att förmedla platsens och årstidens karaktär och stäm-ning där vi omöjligen lyckas undgå att smittas av den soliga höstdagens klara luft över parkens gula trädkronor eller känna doften ur markens böljande lövhögar. Här märks också Hallströms utsökta öga för detaljerna, där den ena hästen ryggar till-baka för den obekanta modernismens intåg i form av ångloket som svischar fram med sitt bolmande rökmoln.

De båda målningarna av Eric Hallström och Hilding Linnqvist står idag som stolta symboler för den svenska naivismen. Utför-da under dess främsta inledande period är de båda mästerverk av sin tid. n

T.v. Eric Hallström Karlbergs ridbana 1917.T.h. Hilding Linnqvist I tysta kvällen 1918.Säljs på Moderna i april.

56 . nummer 1 2013

Välbesökt konferens om vårt kulturarvKonfErEnS: VärDEHanDLing oCH KULTUrarV 2.0

Den 18 februari arrangerade Stockholms Auktionsverk och Södertörns högskola en mycket välbesökt konferens, som ägde rum på Stockholms Auktionsverk.

Deltagare var representanter från olika museer, institutioner, konsthandel, polis, tull, universitet och högskolor, riksdag, juridiska representanter med flera som på olika sätt kommer i kontakt med frågan om vårt kulturarv. Stockholms Auktionsverk och Södertörns högskola driver sedan 2011, med stöd från KK-stiftelsen, forskningsprojektet ”Nationellt kulturarv. Att skapa historia för framtiden” som undersöker handel av antikviteter i relation till kulturarvspolitik. I konferensen utvecklades frågeställningar kring dagens förutsättningar för att bevara det materiella kulturarvet.

Antikskolan våren 2013

Heldagskurs på Thielska GallerietI slutet av 1800-talet spelade Munch en central roll för modernismens genombrott. I samband med 150-årsjubileet av Edvard Munchs födelse har Thielska Galleriet ska-pat en utställning kring sin unika samling med måleri och grafik av Munch.Följ med på en heldagskurs på Thielska galleriet där vi under ledning av föreläsare från Antikskolan, Stockholms Auktions-verk fördjupar oss i modernismens genom-brott och Munchs påverkan på nordisk konsthistoria.

Kursdatum: 25 mars eller 8 aprilAnmälan: www.svd.se/accent

Fashion – mode ur flera perspektivModet har i alla tider varit en tydlig iden-titetsmarkör samt en avspegling av sin samtid. Följ med på en kurs där vi under tre tillfällen, både praktiskt och teoretiskt, kommer att titta närmare på modet ur olika perspektiv.

Föreläsare: Ingrid Giertz Mårtenson, Pär Engsheden, Jacob Östberg, Carl Johan De Geer.

Kursdatum: 4, 13, 18 marsAnmälan: www.svd.se/accent

Njut av empiren på Rosersbergs slott!I samarbete med Gods & Gårdar

Det var Karl XIV Johan som tog med sig de franska idealen och introducerade en ny inredningsstil. Tillsammans med sin hustru Desirée, tillbringar han somrarna på Rosersbergs slott. Rummen står nästan orörda från tiden 1795–1860 med välbeva-rade empirinredningar och samlingar.

Kursdatum: 20 majAnmälan:antikskolan@auktionsverket.seeller ring 08-453 67 95.

nummer 1 2013 . 57

Många av 1600- och 1700-talets exklu-siva konsthantverksföremål var tänkta att tjäna som reflektorer för ljuset i rummet, såsom ljuskronans brännförgyllda stomme och slipade glasprismor, speglarnas glas och väggplåtarnas högblanka mässing, som också ibland försilvrades för bästa effekt. Denna funktion hade även de bländande vita damastdukarna av linne på bordet. En exklusiv vara som under 1600-talet blev mode och spreds i de högre samhälls-klasserna. Den komplicerade damasttek-niken, kanske den mest komplicerade av alla vävtekniker hade utvecklats i Orienten och Kina för sidenvaror. Ordet damast härrör ur Damaskus som var en viktig handelsplats för vidare export till Europa. På 1500-talet kom Flandern som hade en väl utvecklad linkultur att tillhandahålla exklusiv linnedamast. Damastens speci-fika bindningsteknik i vävstolen ger till en optisk effekt då man växlar mellan blankt

vitt och matt vitt. Mönstervariationen är oändlig och kan återges med stor detaljri-kedom.

Damastdukar från olika århundraden avslöjar sin ålder genom att de anpassats efter matbordens funktion. Det officiella bankettbordet på 1600-talet dukades ofta för gäster längs en långsida, vilket gjorde att mönstret på det nedhängande duktyget på motsatt långsida kunde beundras av åskådarna på plats. Många av 1600-talets dukar är helt övermönstrade med ymniga figurscener mitt på, medan bårderna är smala och endast löper längs långsidorna. Detta för att kunna anpassa duken efter bordets storlek. Under 1700-talet blir mat-bordet mer och mer stationärt vilket inne-bar att dukarna också fick bårder längs kortsidorna. Gästerna kom att placeras runt bordet vilket innebar att mönstret blev ett och samma då det skulle kunna

beskådas från alla håll runt bordet. Ströd-da blommor eller stjärnor förekom bland annat.

Sin sista storhetstid upplevde damasten på det dukade festbordet i borgerlig miljö under 1800-talets andra hälft, då duk-ningen blev till ett allkonstverk. Icke att förglömma är att damasten genom århund-raden stått för mycket stora värden, vilket bland annat kan avläsas i äldre bouppteck-ningar. Idag finns ett relativt rikt utbud av äldre damast på auktion, framförallt damast från 1800-talets andra hälft, men även en hel del från 1700-talet och det tidiga 1800-talet. Kännetecknande är de vackra mönstren och de höga kvaliteterna. Vackert att duka med både till vardags och till fest. På vårens Klassiska auktion 4-6 juni kommer flera dukar och servietter att bjudas ut, dels från Wadstena fabrik, dels med intressanta provenienser. n

Damast på bordetav: u l l a-k a r i n wa r be rg, i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

Dela Din passionVänföreningen är en social mötesplats för dig som är intresserad av kulturhistoria och vill stödja museerna. Vi ordnar utflykter, visningar och sammankomster där du träffar likasinnade och får tillfälle att utbyta kunskap och erfarenheter, umgås och ha trevligt.

nordiska Museets & skansens vännerBox 27820, 115 93 stockholmTel 08–519 546 93 vanner@nordiskamuseet.se

58 . nummer 1 2013

alla auktionssäsonger bjuder på oför-glömliga händelser som etsar sig kvar i våra minnen och går till historien. Vad är det som gör att vissa målningar överträf-far alla förväntningar, spränger gränserna och når nya höjder? auktionsåret 2012 bjöd på många nya rekord av våra främ-sta konstnärer, här söker vi svaren till vad som gör ett visst konstverk till en rekordmålning.

Det infinner sig alltid en särskild stämning i auktionssalen när det är dags att bjuda ut en av auktionens höjdpunkter. När man

vänder sida i katalogen och inser att all-varets stund är kommen. Det blir knäpp tyst i lokalen och publikens ögon följer med spänd förväntan konstverkets korta promenad till staffliet. Auktionsutropa-ren presenterar målningen, blickar nervöst mot telefonbordet och frågar så om någon önskar bjuda. Inledningen är alltid något trevande men så kommer budgivningen igång. Successivt höjs buden steg för steg. Experternas axlar sänks för varje bud och ett och annat leende spricker upp. Så faller klubban och ett nytt rekord har uppnåtts. Ett stimmigt sorl sprider sig i salen och publiken bryter ut i en spontan applåd.

När auktionsåret 2012 skulle avslutas i början av december pryddes katalogen av en målning som förde tankarna till var-mare årstider. Det var Bruno Liljefors, vår främsta djur- och naturskildrares Katt på blomsteräng från 1887 som skulle bjudas ut. Målningens suveräna måleriska kvalitet, motivet med katten som smyger i som-margrönskan, kompositionens spännande perspektiv och dess tillkomsttid gör att vi placerar den bland konstnärens främsta. Publiken instämde och efter en rafflande budgivning med många intressenter såldes målningen högt över det tidigare rekord-priset för 10,7 miljoner.

Konsten att sätta rekord – om 2012 års rekordpriserav: sofi e se dva l l , i n t en den t sto ck holms au ktionsv e r k

nummer 1 2013 . 59

Kanske var 2012 alldeles särskilt blåmåla-ren Eugène Janssons år, äntligen var det dags för stora utställningar som presente-rade hans fantastiska konstnärskap. Året bjöd också på inte bara ett – utan två – rekordpriser. På våren presenterades Mån-skenskväll från 1896 och överraskade med ett slutpris om 3,3 miljoner. Den lyckade försäljningen banade väg för höstens prakt-verk Sen marskväll i Tantobergen från 1894 som under den intensiva budgivningen snart passerade det tidigare rekordet och slutligen nådde 4,8 miljoner. Målningarnas gemensamma styrka var att de var utförda under konstnärens främsta period och var lyriska stockholmsskildringar målade i den mytomspunna kulören. Särskilt roligt är det att notera det mycket stora intresset för Janssons verk från internationella samlare.

Vänder vi blickarna mot det moderna konståret står Otto G. Carlsund som den

klarast lysande stjärnan. Här ser vi en konstnär vars position under de senare åren nått nya höjder och förärats den rätta platsen i konsthistorien. Carlsund, som var favoritelev till mästaren Léger, fick i uppdrag att utföra utsmyckningarna till ett biografpalats i Paris av den välkände arki-tekten Le Corbusier. Planerna gick dess-värre om intet men de nio skisserna är idag minnen av en av de viktigaste konsthän-delserna inom den svenska modernismen och är hett eftertraktade bland samlare. Målningen Aktörerna såldes för 7,7 miljo-ner – drygt fem miljoner mer än den köptes för 2004 och en miljon över vårt tidigare rekord för Carlsund från 2010.

Våra Nutida auktioner är det segment som under de senaste åren haft den kraftigaste utvecklingen på auktionsmarknaden. En av årets mest minnesvärda händelse var hös-tens auktion som kröntes av två magnifika

målningar från Cecilia Edefalks debutut-ställning i Malmö 1988. Idag är hon en av våra mest uppmärksammade konstnärer med stora framgångar internationellt. Ver-ken CU och Untitled trollband publiken med sin monumentalitet och särskilda sin-nesstämning.

Årets mest intensiva budgivning inföll på den Nutida vårauktionen. Det var konst-publikens nya favorit Karin Broos som var representerad med fyra målningar. För-handsintresset var stort men att budgiv-ningarna skulle överraska som de gjorde hade vi nog aldrig vågat hoppas på.

Nu laddar vi inför ett nytt auktionsår och ser fram emot att få presentera nya mäster-verk som förhoppningsvis når nya höjder. Väl mött! n

otto g. Carlsund Aktörerna. Såld för 7,7 miljoner.Bruno Liljefors Katt på sommaräng. Såld för 10,7 miljoner.Eugène Jansson Sen marskväll i Tantobergen. Såld för 4,8 miljoner.Cecilia Edefalk CU. Såld för 4,6 miljoner.Cecilia Edefalk Untitled. Såld för 2,5 miljoner.Karin Broos Tiduret. Såld för 550.000 kr.

60 . nummer 1 2013

Sålt hösten 2012 på Stockholms Auktionsverk

Endre nemes Still Life with Animal Mask and Plastic Head, 1936. Såld för 705.000 kr på specialauktionen för Endre nemes.

Ett par kandelabrar i empire, signerade Claude-francois rabiat. Sålda för 282.000 kr på Klassiska.

Po Ultvedt Hushållsmaskinen, 1958. Såld för 128.000 kr.

Marie Louise Ekman Sovrummet, 1976. Såld för 420.000 kr på nutida.

nyklassicistiskt bord ”Ceasar” av axel Einar Hjorth och nils fougstedt, 1930. Sålt för 270.000 kr på Moderna.

andes Zorn Vid brasan, 1897. Såld för 1.100.000 kr på Klassiska.

ragnar Sandberg Roende sjömän, 1935. Såld för 1.140.000 kr på Moderna.

Marc Chagall Ur tusen och en natt, 1948. Såld för 2.820.000 kr på Moderna.

nummer 1 2013 . 61

Tomas Johanssontel: 0761–99 58 32antikformedling@telia.com

Mats Belintel: 0730–23 23 85belins@telia.com

Lennart geroktel: 076–791 23 26gerok@telia.com

Tomas Johansson – ny representant VästergötlandTomas är född i en antikhandlarfamilj i Borås, staden där han växte upp och fortfarande bor i, och har sedan barnsben varit omgiven av konst och antikviteter. Redan i mitten av 1970-talet arbetade han på sin fars auktions-firma och hade där särskilt ansvar för handknutna mat-tor. Efter ett par år utomlands har han sedan 1985 varit egenföretagare och köpt, förmedlat, värderat och sålt konst, ostindisk keramik och handknutna mattor. Ett specialintresse vid sidan om är renovering och för-säljning av hickoryskaftade golfklubbor.

Mats Belin – ny representant ÖstergötlandMats Belin började sin karriär med prao- och sommar-jobb i en antikhandel i Norrköping. Därefter blev det anställning på Söderköpings Auktionskammare samt Norrköpings Auktionsverk, bland annat som auktionist och med ansvar för hemvärderingar. Här utvecklades ett genuint intresse för möbler, konst och konsthantverk. Mats har de senaste åren arbetat med försäkring s–ärenden och bouppteckningsvärderingar åt jurist- och begravningsbyråer samt på konstgalleriet ART 21 i Norrköping.

Lennart Gerok – ny representant på ÖsterlenLennart började sin karriär som volontär hos auktions-firman Jürg Stucker i Bern, Schweiz. Under åren 1980-85 drev han antikhandel i Malmö samt var medlem av Sve-riges Konst- och Antikhandlarförening. 1986-96 arbe-tade Lennart för Stockholms Auktionsverks malmöfilial och 1996-2012 var han knuten till Bukowskis malmö-filial som freelance värderingsman. Lennart är av Syd-svenska Handelskammaren auktoriserad värderingsman.

Bokförlaget atlantis har kommit ut med biografin Claes Rålamb - Maktspelare i storhetstidens Sverige av Sten Westerberg

Claes Rålamb (1622-1698) var diplomat, landshövding i Uppsala och överståthål-lare i Stockholm. Han var motståndare till enväldet och hotades av Karl XI med döds-straff. Han grundade Kungsholms glasbruk och Stockholms Auktionsverk.

Clas Rålamb verkade när Sverige gjorde sitt korta gästspel som stormakt på Euro-pas scen. Han sändes på hemligt uppdrag till Konstantinopel och hemförde unika kulturskatter. Hans verk Observationes var ett lyft för juridiken i Sverige. Ämbetsman-nen Rålamb avancerade till överståthållare och riksråd. I en tid när riksråden delade ut andras pengar till varandra ungefär som dagens bonuskultur höll han emot. Makt-spelaren Rålamb blev en farlig motståndare till enväldet och hotades av Karl XI med dödsstraff.

I den första biografin om Clas Rålamb, möter läsaren tidens färgstarka personer och dras in i deras machiavelliska rän-ker. Sten Westerberg var statssekretare i Finansdepartementet 1976–82 och är en själsfrände till Rålamb. n

Stockholms Auktionsverk välkomnar våra nya representanter till huset

Nyutkommen bok om Claes Rålamb

Stockholms auktionsverk är representerat på flera platser i världen, Helsingfors, Paris, nice, London, Bryssel, genève och new York men naturligtvis också i Sve-rige. Denna säsong välkomnar vi tre nya medarbetare runt om i landet: Tomas Johansson i Västergötland, Mats Belin i Östergötland och Lennart gerok på Öster-len. Du är alltid välkommen att kontakta en av våra representanter med frågor och funderingar kring till exempel försäljning eller värdering.

62 . nummer 1 2013

BÖCKEr, KarTor & HanDSKrifTEr

Katharina fahlstedt08-453 67 49katharina.fahlstedt@auktionsverket.se

BÖCKEr, KarTor & HanDSKrifTEr

Hans Larsson08-453 67 47hans.larsson@auktionsverket.se

Experter Stockholms Auktionsverk

SVEnSK KLaSSiSKT & MoDErnT KonST, nUTiDa KonST

andreas rydén 08-453 67 62andreas.ryden@auktionsverket.se

inTErnaTionELL KonST

Marc Maurie08-453 67 56marc.maurie@auktionsverket.se

SVEnSK KLaSSiSK KonST

Pierre olbers St Bellies 08-453 67 61pierre.olbers@auktionsverket.se

anTiKa MÖBLEr & KonSTHanTVErK

Markus anderzon 08-453 67 48markus.anderzon@auktionsverket.se

anTiKa MÖBLEr & KonSTHanTVErK

Bertil Carlsson08-453 67 37bertil.carlsson@auktionsverket.se

anTiKT KonSTHanTVErK,TEXTiLiEr

Ulla-Karin Warberg08-453 67 85ulla-karin.warberg@auktionsverket.se

SMYCKEn

Soledad LoweKonsult08-453 67 50

MoDErna MÖBLEr, gLaS & KEraMiK SaMT äLDrE gLaS

Ulrika ruding08-453 67 57ulrika.ruding@auktionsverket.se

MoDErna MÖBLEr, gLaS, KEraMiK & MaTTor SaMT EUroPEiSK äLDrE KEraMiK

Malin rebessi08-453 67 36malin.rebessi@auktionsverket.se

oriEnTaLiSK KEraMiK & KonSTHanTVErK

Elisabet fellbom 08-453 67 32elisabet.fellbom@auktionsverket.se

oriEnTaLiSKa MaTTor

anna Sievert08-453 67 35anna.sievert@auktionsverket.se

SiLVEr & SMYCKEn

Tomas Persson 08-453 67 60tomas.persson@auktionsverket.se

grafiK oCH inTErnaTionELL KonST

fredrik fellbom08-453 67 59fredrik.fellbom@auktionsverket.se

nUTiDa KonST

Charlotte Kreuger Cederlund 08-453 67 50charlotte.kreuger.cederlund@auktionsverket.se

MoDErnT & nUTiDa KonST, foTografi

Sofie Sedvall08-453 67 54sof ie.sedvall@auktionsverket.se

arT aDViSEr / PriVaTE SaLES

Lisa ivemark08-453 67 34lisa.ivemark@auktionsverket.se

nummer 1 2013 . 63

KLoCKor & arMBanDSUr, LEKSaKEr, TECHniCa & naUTiCa

Jan Wendin08-453 67 29jan.wendin@auktionsverket.se

VärDEringar aV HELa HEM fÖr fÖrSäLJning, arVS-SKifTEn MM

roberto rebessi08-453 67 19roberto.rebessi@auktionsverket.se

VärDEringar aV HELa HEM fÖr fÖrSäLJning, arVS-SKifTEn MM

Bo Tellström08-453 67 12bo.tellstrom@auktionsverket.se

VärDEringar aV HELa HEM fÖr fÖrSäLJning, arVS-SKifTEn MM

Mats Bergstrand 08-453 67 46mats.bergstrand@auktionsverket.se

VärDEringar aV HELa HEM fÖr fÖrSäLJning, arVS-SKifTEn MM

Maria granström08-453 67 24 maria.granstrom@auktionsverket.se

DrYCKESaUKTion

Sören nylundKonsult08-503 303 97auktioner@systembolaget.se

faSHion

Beata af Donner08-453 67 63fashion@auktionsverket.se

VaPEn & orDnar

Claes andersson 08-453 67 25claes.andersson@auktionsverket.se

äLDrE UTLänDSKT MåLEri

Stéphane PintaKonsult08-453 67 50

rYSK KonST

ivan SamarineKonsult08-453 67 50ivan@russianartconsultancy.com

foTografi

Leif WighKonsult08-453 67 50

fiLiaLCHEf gÖTEBorg

Christoffer Meyer031-20 61 10christoffer.meyer@auktionsverket.se

SEnior aDViSor

arne Pinéus031-20 61 10arne.pineus@auktionsverket.se

fiLiaLCHEf MaLMÖ

Petri Heinonen 040-611 20 26 petri.heinonen@auktionsverket.se

anTiKSKoLan

Lena rydén 08-453 67 95 lena.ryden@auktionsverket.se

VD

niclas forsman08-453 67 50

ViCE VD CHEf STaDSaUKTion

Christian Minnhagen 08-453 67 90 christian.minnhagen@auktionsverket.se

BMW 6-serie Gran Coupé

www.bmw.seNär du älskar

att köra

NYA BMW 6-SERIE GRAN COUPÉ.SKÖNHETEN GÖR ENTRÉ.

Plötsligt stannar alla samtal av. Huvuden vrids, munnar öppnas. Samtliga blickar riktas åt ett håll och alla är unisont medvetna om att de inte vill vara den som stör ögonblicket. Skönheten gör entré. Stil och grace, och en karisma så stark att man kan skära den med kniv. Platsen skulle kunna vara var som helst i Sverige, och ögonblicket bara några sekunder långt. Men för alla närvarande känns det som en evighet. Målsättningarna när vi tog fram BMW 6-serie Gran Coupé var visserligen högt satta – allt annat än fulländning skulle vara ett misslyckande – men resultatet överträffade ändå våra vildaste förväntningar. Kom in och titta på det själv hos din närmaste BMW-återförsäljare. Men håll i hakan.

Alltid med BMW Fri Service i 3 år/8.000 mil. Nya BMW 6-serie Gran Coupé. Från 790.500 kr. Effekt från 313-450 hk. Bränsleförbrukning vid blandad körning enl EU-norm från 5,5-9,2 l/100 km. Koldioxidvärde från 146-215 g/km. Miljöklass: EU5. Billån från 6.685 kr/mån. Baseras på 5,75% ränta (ränteläge mars 2013), 30% kon-tantinsats, 50% restskuld efter 36 månader. Effektiv ränta 6,10%. Uppläggningsavgift och administrationsavgift tillkommer. Finansiering via BMW Financial Services.

BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1BMW_F06_217x280_130301_Auktionstidningen.indd 1 2013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.022013-02-26 15.02

221 Fogra39 TAC300 Coated