11

SZTUKAMŁODA

8. aukcja19 października 2016 r.

PRAGALERIAStalowa 3 03-425 Warszawa

T: 884 798 852 // 884 SZTUKA

SZTUKA AKTUALNA

7. aukcja

23 listopada 2016 r., godz. 19.30

showroom kolekcjonerski: 19–20 listopada 2016 r.

PRAGALERIAStalowa 3 03-425 Warszawa

T: 884 798 852 // 884 SZTUKA

Normal Leto, Kinski 2009, 120 × 68 cm, olej na płycie

FundacjaPromocjiSztukiPolskiej

SZTUKAMŁODA

8. aukcja19 października 2016 r., godz. 19.30

wystawa przedaukcyjna od 12 października 2016 r., godz.12.00–19.00showroom przedaukcyjny: 15–16 października 2016 r., godz.: sob.11.00–16.00, nd.12.00–18.00

cena wywoławcza każdej pracy: 500 zł

PRAGALERIAStalowa 3 03-425 Warszawa

T: 884 798 852 // 884 SZTUKA

4

1 Filip Warzecha

Texas, 2016 | akryl, płótno, 80 x 90 cm | sygn. p.d. oraz na odwrocie

Student architektury i urbanistyki Politechniki Warszawskiej, ultramaratończyk. Uprawia malarstwo abstrakcyjne, geometryczne. Sztukę traktuje jako najgłębszą formę przekazu rzeczywistości w postaci najprostszych elementów. Prace artysty znajdują się w zbiorach prywatnych w kraju i za granicą.

55

2 Urszula Kozieł

z cyklu: Spokojnie, 2016 | akryl, technika własna, płótno, 100 x100 x 4 cm | sygn. na odwrocie

Absolwentka Wydziału Architektury na Politechnice Krakowskiej oraz Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, gdzie przygotowała dyplom pod kierunkiem prof. Teresy Kotkowskiej – Rzepeckiej, oraz aneks rysunkowy wykonywany pod kierunkiem dr Wojciecha Kubiak. Ukończyła również prestiżowy Royal Institute of British Architects. Jej największą pasją jest malarstwo i to jemu poświęca się obecnie najaktywniej. Fascynują ją nowe technologie. Obrazy często składają się z kilku połączonych blejtramów, przez co powstają kompozycje, które przenoszą widza w coraz to nowe wymiary. Rozbudowane przestrzennie prace, integrują się i wchodzą z wnętrzem w dialog. Są to niezwykle oryginalne z powodu estetyki oraz niestandardowego podejścia artystki, która ciągle poszukuje nowych rozwiązań. Praca stanowi część cyklu "Spokojnie", w którym starałam się ograniczyć świat do inspirującej pustki, która może działać bardziej niż zatłoczona rzeczywistość. Współuczestniczy w tworzeniu, inspiruje i sama przez to się zatraca. Poprzez eliminację środków wyrazu próbuję osiągnąć harmonię i spokój. Jednak czasem pustka może zaskoczyć. Powstają obrazy coraz bardziej kolorowe i działające na wyobraźnię.

6

3 Michał Wawrzyniak

King of the Bongo, 2015 | rzeźba upcyclingowa, 57 x 16 x 15 cm | sygn. na podstawie

Urodzony w 1978 r., psycholog, rzeźbiarz z Opola. Pisze poezję, jest również aktorem i muzykiem Teatru Jednego Wiersza z Opola. W tworzeniu rzeźb stosuje własne techniki. Jako tworzywo, podobnie jak przy asamblażach, wykorzystuje m.in. materiał ze znalezionych, zepsutych, starych przedmiotów wykonanych ludzką ręką. Główną formą przekazu treści jest u niego postać, niekoniecznie stricto człowieka, jednakże najczęściej się do niego odwołująca. Celem jego prac jest uruchomienie u odbiorcy skojarzeń poprzez odwoływanie się do stereotypów, cech ludzkich. Jednakże groteskowość, żart, dystans i satyra są w pracach Wawrzyniaka kluczowym elementem. Michał Wawrzyniak brał udział w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych zarówno w galeriach jak i siedzibie Związku Polskich Artystów Plastyków oraz w innych centrach prezentacji sztuki (Opole, Wrocław, Budapeszt, Warszawa). Podczas wystaw autor ceni sobie uwagi, rozmowy z widzem, gdyż uważa, że jego prace to swoisty nieruchomy teatr, grający spektakl w wyobraźni obserwatora.

77

4 Katarzyna Kombor

Rudimentum I, 2015 |olej, płótno, 90 x 80 cm | sygn. na odwrocie

Absolwentka Liceum Plastycznego im. Wojciecha Kossaka w Łomży. W latach 2010–2015 studiowała na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie. Dyplom z malarstwa obroniła w pracowni prof. Walentego Wróblewskiego. Obecnie studiuje na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, na kierunku Sztuka i Wzornictwo Ceramiki. Uczestniczka licznych wystaw zbiorowych oraz indywidualnych, m.in.: 10. Triennale Małych Form Malarskich, Galeria Wozownia, Toruń, 2016; Kunstzug – Dresden–Görlitz–Breslau, Kunstakademie Dresden Oktogon, Drezno, 2016; Wojny magazynowe o sztukę życia – Kangu Self Storage, Wrocław, 2016; VII Ogólnopolski Konkurs Malarski "Triennale z Martwą naturą – Galeria BWA, Sieradz, 2015; Aura – Galeria Sztuki Współczesnej RCK, Racibórz, 2015; Festiwal Wysokich Temperatur – ceramika, rzeźba, szkło, Wrocław, 2015; wystawa końcoworoczna na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie, 2014; Wystawa podyplomowa – Galeria Gala, Lublin, 2013; Wystawa poplenerowa „Kampinos 2007 – miejsca które odejdą" – Izabelin, 2007.

8

5 Judyta Krawczyk

Start, 2016 | olej, płótno, 4 x 18 x 24 cm | sygn. na odwrocie

Dyplom z wyróżnieniem z malarstwa w pracowni prof. L. Tarasewicza na ASP w Warszawie. Uczestniczka półfinału Strabag Artaward, Wiedeń, Austria (2012); laureatka wyróżnienia w konkursie im. A. i I. Gawlikowskich, ASP Warszawa (2010); nagrody im. Prof. J. Szajny, ASP, Warszawa (2010). Autorka wystaw indywidualnych: Okrycie, Stacja Falenica, Falenica (2011); Już nie ja, Galeria Szara Kamienica, Kraków (2011); Pierwsze, Miejski Ośrodek Kultury, Józefów (2009). Uczestniczka wystaw zbiorowych: 259, Galeria Klimy Bocheńskiej, Warszawa (2 012); Niezła sztuka, Muzeum Mazowieckie, Płock (2011); Promocje 2010, Legnica (2010); Biennale Małych Form, Racibórz (2007); Golden Kentaur, Monachium, Niemcy (2007); Wystawa studentek ASP w Warszawie, Polsko-Niemieckie Centrum Młodzieży, Olsztyn (2007).

99

6 Marta Marszałł

Drifting Into The Abstract, 2014 | akryl, płótno, 120 x 80 cm | sygn.

W 2016 roku ukończyła Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, realizując dyplom z malarstwa pod kierunkiem prof. Marka Zaborowskiego oraz dr Joanny Dudek na Wydziale Pedagogiczno-Artystycznym w Kaliszu. Laureatka Nagrody im. Ericha Lütkenhausa w XIII Konkursie Sztuk Plastycznych ARS UNIVERSITATIS 2013, Nagrody Prezydenta Miasta Kalisza w XV Konkursie Sztuk Plastycznych ARS UNIVERSITATIS 2015 oraz stypendystka Nagrody Rektora dla najlepszych studentów roku akademickiego 2013/2014. Ma na swoim koncie wystawy indywidualne oraz zbiorowe w Polsce i za granicą (Niemcy, Białoruś, Hiszpania, Wielka Brytania, Francja). Tematem dominującym w jej twórczości jest portret.

10

7 Aneta Śliwa

Miasto, 2009 | gips patynowany, 16 x 30 x 20 cm

Urodzona 1990 r. w Krakowie. Absolwentka Państwowej Ogólnokształcącej Szkoły Sztuk Pięknych im. Józefa Czapskiego w Krakowie na Wydziale Reklamy Wizualnej. Ukończyła również Akademię Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie na Wydziale Rzeźby. W 2014 roku uzyskała dyplom w pracowni prof. Bogusza Salwińskiego, za który dostała wyróżnienie z Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie. Doświadczenie zdobywała również na włoskiej Accademia di Belle Arti di Lecce. Od lipca 2015 r. realizuje swoje prace we własnej pracowni pod Olkuszem. Prowadzi także zajęcia plastyczne dla dorosłych w Krakowskim Domu Kultury. W latach 2015/2016 artystka brała udział w III Studenckim Biennale Małej Formy Rzeźbiarskiej, organizowanych przez Akademie Sztuk Pięknych w Poznaniu, Wrocławiu, Gdańsku i Krakowie. Uczestniczka wielu wystaw indywidualnych oraz zbiorowych – m.in.: Aneta Śliwa, Czerwonoprądnicki Dom Kultury, Kraków 2012; V Przegląd Młodej Sztuki „Świeża Krew”, Galeria SCATO, Wrocław 2015; Grafika Warsztatowa. Mini Przestrzeń, Lwowski Pałac Sztuki, Centrum Kultury i Sztuki, Lwów 2014, Visage ou Masque, Troyes, Francja 2015.

1111

8 Jagoda Dziewanowska

Rainbow machine, 2016 | akryl, olej, płóno, 50 x 50 cm | sygn. p.d.

Absolwentka Liceum Plastycznego w Bydgoszczy. Od 2014 r. jest studentką Grafiki na Wydziale Sztuk Pięknych na Uniwersytetecie Mikołaja Kopernika w Toruniu.

12

9 Ewelina Kołakowska

Tajemnice Wszechświata, 2016 | olej, płyta, 100 x 75 cm | sygn. na odwrocie

Urodzona 19 sierpnia 1993 r. w Świnoujściu. Ukończyła Liceum Plastyczne w Szczecinie specjalność reklama wizualna. Studia na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika Wydział Sztuk Pięknych na kierunku Grafika w pracowni Pani prof. Bogumiły Pręgowskiej i Pana dra hab. Marka Zajko. Ważniejsze wyróżnienia i wystawy: 2010, 2011, 2012, 2013 – Stypendium Prezydenta Miasta Szczecin; 2010 – Indywidualna wystawa rysunku "Mt 27; 46" Galeria Oda w Sercu, Szczecin; 2011 – Stypendium Prezesa Zarządu Neptun Developer Jolanty Drąszkowskiej; 2012 – Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego; 2012 – Indywidualna wystawa rysunku „Love will tear us apart” Galeria 111, Szczecin; 2012 – 9 Biennale Grafiki Uczniów Średnich Szkół Plastycznych, Szczecin; 2012 – BEASTWORK 4: interdyscyplinarny pokaz sztuki niezależnej, Szczecin; 2013 – Indywidualna wystawa rysunku „Delirium” Galeria ND, Szczecin; 2013/14 "Jasinski&Friends II – malarstwo, grafika, fotografia, rzeźba, pozłotnictwo" Galeria Przy Teatrze AMARISTO, Warszawa; 2014 – Wystawa litografii Eweliny Kołakowskiej, Klubokawiarnia Ahoj! Cafe, Toruń; 2014 – NOTO – Notatnik artysty" Galeria Fundacji Sztuki Nowej ZNACZY SIĘ, Kraków; 2014, 2016 – XV i XVI Biennale Małej Formy Graficznej i Exlibrisu Ostrów Wielkopolski; 2015 – Wystawa litografii Eweliny Kołakowskiej, Zezowate Szczęscie, Toruń; 2015, 2016 – Stypendium Rektora UMK dla najlepszych studentów; 2015 – Guanlan international Print Biennial, Chiny; 2015, 2016 – Udział w wystawie Domu Aukcyjnego DESA Unicum, Kraków; 2016 – 45 edycja Pomorskiej Grafiki Roku, Gdańsk; 2016 – I Międzynarodowe Biennale Grafiki, Łódź; 2016 – II i III Wystawa Sztuki Erotycznej, Bohema Nowa Sztuka; Warszawa, 2016 – Indywidualna wystawa "Darkness visible" grafika i malarstwo, Galeria Centrum Kultury Dwór Artusa, Toruń.

1313

10 Sabina Maria Grzyb

Konstrukcje stabilne, 2016 | akryl, olej, technika własna, płótno, 50 x 100 cm | sygn. na odwrocie

W latach 2007– 2009 uczyła się w Studium Projektowania Ubioru. W latach 2011– 2015 studia licencjackie na ASP we Wrocławiu na Wydziale Malarstwa i Rzeźby. Obecnie kontynuuje studia magisterskie na macierzystej uczelni.

14

11 MilionerBoy

Nie dzisiaj, 2016 | technika mieszana, płótno, 100 x 80 cm | sygn. na odwrocie

Urodzony w 1982 r. Samouk artystyczny. Absolwent Kulturoznawstwa na Warszawskim SWPS. Instruktor kulturystyki. Brał udział w wernisażu "Hochsztaplerzy" w Pracowni Wschodniej razem z Martyną Bałką, Karoliną Pietrzyk i Beatą Pofelską. Aktywny artystycznie na ulicy.

1515

12 Jakub Niewdana

Nosorożec, 2016 ceramika szkliwiona i złocona 24–karatowym złotem, szkliwo czarny połysk, wypalana w piecu elektrycznym, 50x28x18 cm seria limitowana 1/30, sygnowana od spodu.

Jakub Niewdana to pochodzący z Brzezia młody artysta, zajmujący się głównie ceramiką oraz fotografią. W 2014 ukończył z wyróżnieniem Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie. W tym samym roku otrzymał Stypendium Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego. W 2015 roku rozpoczął studia doktoranckie na Uniwersytecie Pedagogicznym w Krakowie. Oprócz działalności naukowej jest również zaangażowany w stowarzyszenie „Ceramika Bez Granic”, którego jest współzałożycielem, oraz grupy artystycznej „Vera Icon” zrzeszającej twórców chrześcijańskich. Jakub Niewdana nie tylko brał udział w licznych wystawach w Polsce oraz za granicą, ale również sam był organizatorem m.in. wystaw „Mniej Więcej” czy „Squat” w Zabierzowie. W swoich pracach często łączy dwie pasje – fotografię oraz ceramikę. Od 2014 prowadzi autorską pracownię ceramiki.

16

13 Hanna Rozpara

Szmaragdowy kamuflaż | akryl, płótno, 70 x 70 cm | sygn. p.d.: Hanna Rozpara 2016

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach na Wydziale Historii Sztuki. W 2014 roku uzyskała dyplom w Pracowni Druku Płaskiego prof. Józefa Budki. W latach 2011– 2012 studiowała na Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Antwerpii, w pracowniach prof. Ingrid Ledent i prof. Hugo Besarda, w ramach programu Erasmus. Tworzy w wielu technikach graficznych, zajmuje się intermediami, fotografią, malarstwem i projektowaniem. W swoich pracach porusza tematy związane z mechanizmami wojny. Obecnie jest doktorantką w Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Autorka wielu wystaw indywidualnych, m.in.; Kamuflaż – Galeria Pracownia Portretu, Łódź 2016; Kamuflaż - Galeria Absurdalna, Katowice 2015; Promieniowania – Galeria Na Strychu, Dąbrowa Górnicza 2015: Das ist Krieg!– Galeria Nie zastawiać!!!, Katowice 2014; WWII - Dom Sztuki SMB „Jary”, Warszawa 2013. Swoje prace wystawiała na ponad 60 wystawach zbiorowych w kraju i za granicą - m.in.: 18. International Print Biennial Varna, Bułgaria, 2015; I Międzynarodowe Triennale Rysunku Studentów Wyższych Szkół Artystycznych, Rondo Sztuki, Katowice 2014; Pozdrowienia z KATO – Galeria Sztuki Współczesnej MD_S, Wrocław 2014; 24. Biennale Plakatu Polskiego, Katowice 2015; International Graphic Art Bienniale, Split ( Chorwacja) 2013; Sheffield International Artist's Book Prize – Exhibition; Bank Street Arts, Sheffield 2013.

1717

14 Oskar Gorzkiewicz

Wizja miasta II, 2014 | akwaforta, papier, 6/10, 50 x 100 cm | sygn. p.d.

Urodzony w 1988 roku, w Koluszkach. Absolwent Zespołu Szkół Plastycznych im. Tadeusza Makowskiego w Łodzi. Uzyskał tytuł licencjata sztuki na Wydziale Technologii Materiałowych i Wzornictwa Tekstyliów w Instytucie Architektury Tekstyliów na kierunku Wzornictwo Politechniki Łódzkiej. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Grafiki i Malarstwa na kierunku Grafika. Dyplom w 2014 roku w Pracowni Technik Wklęsłodrukowych prof. Krzysztofa Wawrzyniaka. W latach 2012–2013 brał udział w Międzynarodowych Sympozjach Graficznych w Międzynarodowym Centrum Grafiki Artystycznej KAUS w Urbino we Włoszech. W roku 2013 odbył praktyki w fundacji GEDOK Stuttgart w ramach 25 rocznicy współpracy miast partnerskich Łodzi i Stuttgartu. Asystent podczas Międzynarodowych Letnich Kursów Grafiki Artystycznej PATA 2014–2015 w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. W 2015 roku asystent w Pracowni Podstaw Grafiki Warsztatowej prowadzonej przez prof. Krzysztofa Wieczorka na Wydziale Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Prezentował swoją twórczość w ramach wielu wystaw indywidualnych (m.in. Wystawa grafiki w Kit Karson Gallery, Hammerfest, Norwegia, 2013; „Moje wizje miasta” Muzeum Miasta Łodzi, Łódź 2014, 2015;) oraz zbiorowych w kraju i za granicą.

18

15 Mirella Stern

Naprawiacz zdarzeń, 2016 | akryl, technika własna, płótno, 80 x 80 cm | sygn. p.d.

Ukończyła krakowską Akademię Pedagogiczną na wydziale: sztuka, (dyplom z malarstwa - pracownia dr. Aleksandra Pieńka). W latach 2000-2010 brała udział w wielu wystawach zbiorowych w kraju. Obecnie kontynuuje indywidualną pracę twórczą oddając się malarstwu i projektowaniu scenografii do przed-stawień teatralnych. Głównym tematem prac artystki jest człowiek. Malarka chętnie posługuje się określeniem "człowiek widziany od wewnątrz". Najczęściej przedstawia ludzi pod postaciami drewnianych lalek, marionetek, kamiennych posągów, pozwalając im samym opowiadać własną, krótką historię na moment zatrzymaną w obrazie.

1919

16 Izabela Wolska

bez tytułu, 2016 | technika mieszana, płótno, 60 x 60 cm | sygn. na odwrocie

Ukończyła Liceum Plastyczne w Szczecinie, na specjalności reklama wizualna. Jest absolwentką Uniwersytetu Mikołaja Kopernika Wydziału Sztuk Pięknych na kierunku Grafika w pracowni prof. Bogumiły Pręgowskiej i dr hab. Marka Zajko. Uczestniczka licznych wystaw zbiorowych – m.in.: 9 Biennale Grafiki Uczniów Średnich Szkół Plastycznych, Szczecin 2012; BEASTWORK 4: interdyscyplinarny pokaz sztuki niezależnej, Szczecin 2013; Guanlan International Print Bienniale, Chiny 2015; 45 edycja Pomorskiej Grafiki Roku, Gdańsk 2016; I Międzynarodowe Biennale Grafiki, Łódź 2016; II i III Wystawa Sztuki Erotycznej, Bohema Nowa Sztuka, Warszawa 2016. Prace prezentowane były również w ramach wystaw indywidualnych: "Mt 27; 46" Galeria Oda w Sercu, Szczecin 2011, „Love will tear us apart” Galeria 111, Szczecin 2012, „Delirium” Galeria ND, Szczecin 2013/14. Artystka otrzymała również wiele nagród artystycznych – m.in.: Stypendium Prezydenta Miasta Szczecin 2010, Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego 2012, Stypendium Rektora UMK dla najlepszych studentów 2015.

20

17 Katarzyna Środowska-Nowakowska

Widok na, 2016 | olej, płótno, 100 x 80 cm | sygn. p.d.: Środowska 2016

Zajmuje się malarstwem olejnym i akrylowym na płótnie. Inspirację do swoich obrazów czerpie z wyobraźni oraz z dokumentacji fotograficznych wykonanych podczas licznych podróży. W malarstwie poszukuje prostoty i harmonii. Tworzy obrazy na założeniach abstrakcyjnych, wprowadzając do nich elementy realistyczne. Ukończony dyplom Królewskiej Akademii Sztuki w Muzeum Pałacu Króla Jana III Sobieskiego w Wilanowie pod okiem artysty malarza Andrzeja S. Grabowskiego. Uczestniczka licznych wystaw indywidualnych i zbiorowych. Jej prace znajdują się w zbiorach prywatnych w Polsce, Francji i Holandii.

2121

18 Noemi Staniszewska

US 131 II, 2013 | akryl, płótno, 70 x 80 cm | sygnowany na odwrocie

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na wydziale Malarstwa. W 2014 roku obroniła dyplom, w pracowni prof. Jerzego Ostrogórskiego wraz z aneksem z animacji pod kierunkiem dr Roberta Turło. W roku 2013 studiowała na Royal Academy of Art w Hadze. Uczestniczka wielu międzynarodowych konkursów – m.in.: W 2015 laureatka Grand Prix, „9th Arte Laguna Prize, Wenecja, 2015; II nagrody – „Ale Sztuka! Młode Malarstwo Polskie, Krakowie, 2015; finalistka – Premio Lynx, Triest, 2016; finalistka – Premio Combat Prize,Livorno, 2015; stypendystka Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego w latach 2013-2014 oraz Prezydenta Miasta Gdańska – 2011-2014. Swoje prace wystawiała między innymi w Muzeum Akademii Sztuki Pięknych we Wrocławiu, Gdańskiej Galerii Miejskiej, Galerii pod Baranami w Krakowie oraz Instytucie Sztuki Wyspa.

22

19 Krzysztof Piętka

bez tytułu | akryl, płótno, 100 x 80 cm | sygn. na odwrocie

Absolwent Liceum Plastycznego w Bielsku-Białej. Studiuje malarstwo na katowickiej ASP w pracowni prof. A. Tobisa i ad. D. Kowyni, gdzie w roku bieżącym broni dyplom. Ma na koncie kilka wystaw m.in. w 2015 r., w duecie z Mikołajem Szpaczyńskim. Prezentował swoje malarstwo w Galerii Rondo Sztuki w Katowicach.

2323

20 Joanna Misztal

Pożegnanie, 2016 | akryl, olej, szlagmetal, 50 x 90 cm | sygn. na środku obrazu

Absolwentka wrocławskiej ASP na wydziale ceramiki i szkła. Malarstwo studiowała w pracowni prof. K. Jarodzkiego.W jej każdej pracy widać umiłowanie do materii przestrzennej (ceramiki). Bardzo wyraźna i zróżnicowana faktura oraz często używane różne odcienie złota nadają specyficzny i niepowtarzalny wygląd malowanym obrazom. Jej prace znajdują się w kolekcjach różnego rodzaju instytucji, a także osób prywatnych w kraju jak i za granicą.

24

21 Paweł Tymcio

Nadzieja, 2013 | olej, płótno, 90 x 110 cm | sygn. na odwrocie

Urodzony w 1989 roku. Absolwent malarstwa na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Dyplom obronił w pracowni dr Dominika Lejmana. W swoich pracach porusza się w szerokim spektrum warsztatu malarskiego, tworzy instalacje i zajmuje się performance. Uczestniczył w wystawach w Polsce i za granicą.

2525

22 Daniel Białowąs

Coloseum, 2015 | akryl, płótno, 80 x 60 cm | sygn. na odwrocie

Nie odebrał formalnego wyksztalcenia artystycznego. Autor wystawy indywidualnej Linchowanie, Galeria 22, MBP Sanok (2013). Uczestnik wystaw zbiorowych: Skład Doczepiony, Wernisaż Jednego Dnia, Galeria De, PWSZ, Sanok (2014); Ursa Maior, Uherce Mineralne (2014); Industrial! Festiwal Sztuk, Starachowice (2014); Otwarta Pracownia 37,1 Sanok (2014); Skład Doczepiony, Galeria Łaźnia, Radom (2013); Człowiek – istota energetyczna, 2 Karpackie Biennale Sztuki, Galeria RCKP Krosno (2013); Koniec człowieka. 2 Piotrowskie Biennale Sztuki, Galeria ODA Piotrków Trybunalski (2013); Skład Doczepiony. Moje Miejsce, Dworzec Główny PKP, Sanok (2013); Nuclear Tattoo, Sanok (2012); Skład Doczepiony, Galeria Łaźnia, Radom (2012); Skład Doczepiony. Oczekiwanie, Dworzec Główny PKP, Sanok (2012); Wystawa Filmowa, Bazar Sztuki, Sanok (2011); Skład Doczepiony, Galeria Open, Dworzec Centralny PKP, Warszawa (2011); Targi Sztuki ART. INN 2, Warszawa (2011); Skład Doczepiony, Dworzec Główny, Sanok (2011).

26

23 Bartosz MIchał Hoppe Sadowski

bez tytułu, 2016 | akryl, płótno, 100 x 140 cm | sygn. na odwrocie

Urodzony 1985, Wrocław. Absolwent wrocławskiej szkoły plastycznej. Studia we wrocławskiej ASP pod kierunkiem M. W. Kuczmy, J. Jaroszewskiego, J. Merkla. Zajmuje się malarstwem, fotografią, rysunkiem oraz rzeźbą. Uczestnik wielu wystaw. Inspiruje się między innymi przyrodą, pejzażem, naturą. Wypracował swój indywidualny styl. W swoich pracach przywiązuje dużą uwagę do koloru, interesują go także symbole. Maluje cykle jak i pojedyncze obrazy. Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach na terenie kraju jak i za granicą.

2727

24 Mariusz Dydo

Air Moose model Cobalt, 2016 | ceramika malowana na szkliwnie, 21 x 11 x 16 cm | od spodu logo artysty oraz opis numeryczny 30/2016

Absolwent działu “Meblarstwo Artystyczne” w PLSP im. Artura Grottgera w Tarnowie. Dyplom w 2004 r. na Wydziale Rzeźby Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w pracowni rzeźby Jerzego Nowakowskiego. W latach 1997–2003 uczestniczył w działaniach Autorskiej Grupy Artystycznej Jacka Kucaby – „Ruchome Święto”. W roku 2007 otworzył swoje pierwsze studio rzeźby i malarstwa, w którym wykonał wiele zamówień kontraktowych dla osób prywatnych, filmu, reklamy, muzeów i kościołów. Jest autorem m. in.: wystroju rzeźbiarskiego, designu i wykonania mebli ołtarzowych dla Kaplicy Św. Krzyżaw Hlinik nad Hronom, Słowacja, 2011–2013; figur kruka i smoka do Ruchomego teatru z baśniami krakowskimi według projektu Awiszaja Hadari, Muzeum historyczne miasta Kraków pod płytą rynku krakowskiego, 2012; Sześciu figur i ornamentów snycerskich do Ołtarza Przenajświętszego Sakramentu w Kościele św. Krzyża w Warszawie, wspólnie z Zbigniewem Blajerskim, 2009–2012. W roku 2013, wraz z drugim inwestorem powołał do życia projekt Dydodecor. W swojej twórczości sięga do tematów ze świata szeroko pojętej kultury, którymi balansuje pomiędzy stylistyką klasyczną i pop-kulturową, traktując je problemowo, społecznie lub z dowcipem i lekkością. Jest laureatem licznych nagród, m. in.: Pierwsza Nagroda Tarnowskiego Biennale Sztuk Wszelakich, 2005; Nagroda Międzynarodowych Targów Łódzkich, "Artefakt", Łódź, 2005; Stypendium Twórcze Miasta Krakowa, 2006; Nagroda w zamkniętym konkursie na odtworzenie figur do barokowego Ołtarza Przenajświętszego Sakramentu w Kościele św. Krzyża w Warszawie, wspólnie z Zbigniewem Blajerskim, 2009; Pierwsza nagroda dla instalacji artystycznej “Ułóż sobie wolność” w Międzynarodowym Konkursie Rozdroża Wolności, Gdańsk; Nagroda w plebiscycie publiczności dla najciekawszej realizacji w konkursie Rozdroża Wolności, Gdańsk, 2014; Pierwsza nagroda ex–aequo dla rzeźby “ Słodka jak cukierek” w konkursie Rozdroża Wolności, Gdańsk, 2015. Uczestnik licznych wystaw zbiorowych i indywidualnych – m. in.: "Kobieta Kosmos", rzeźba w ogrodzie Muzeum Archeologicznego w Krakowie, 2005; www.cykl...dy”, Galeria ŚOK, Lamelli, Kraków, 2005; „W Ogniu Tworzone… Ceramika krakowska po 1945 roku”, Muzeum Narodowe w Krakowie, 2008; „Chopin,dialog przestrzeni”, Filharmonia Krakowska, 2010; "Żubromachia", Galeria Lipowa 4. Kraków, 2013; “ Pół żartem–Pół serio”, Mariusz Dydo – Emilia Gąsienica Setlak, Galeria sztuki współczesnej “Miasto Sztuki”, Kraków, 2015. Prace artysty można obejrzeć w przestrzeniach publicznych i muzeach: Żywiec – Muzeum Piwowarstwa, Wieliczka – Muzeum Trasy Turystycznej Kopalni Soli; Kraków – Muzeum Historyczne Miasta Kraków pod płytą rynku głównego; Warszawa – Ołtarz Ojczyzny w Kościele pod Wezwaniem Św. Krzyża; Słowacja, Hlnik nad Hronom, – wystrój rzeźbiarski i meble ołtarzowe kaplicy grobu Pańskiego w zespole Drogi Różańcowej; Gdańsk – Słodka jak cukierek, Park im. Ronalda Reagana; Gdańsk – Ułóż sobie WOLNOŚĆ, naprzeciwko Opery Bałtyckiej.

28

25 Jakub Godziszewski

Marzyciel, 2013 | olej, akryl, płótno, 90 x 100 cm | sygn. p.d. oraz na odwrocie

Absolwent Wydziału Malarstwa (2012) oraz Edukacji Artystycznej w zakresie Sztuk Plastycznych (2014) Uniwersytetu im. A. Mickiewicza w Poznaniu, Wydział Pedagogiczno-Artystycznym w Kaliszu. Autor wystaw indywidualnych: Rozważania, Galeria Promocyjna, Powiatowa Galeria Sztuki Współczesnej, Ostrów Wielkopolski (2013); Białe i Czarne, Galeria Młodzieżowego Domu Kultury, Ostrów Wielkopolski (2013); Rysunek i malarstwo, Aula I Liceum Ogólnokształcącego im. Ks. J. Kompały i W. Lipskiego, Ostrów Wielkopolski (2011). Uczestnik wystaw zbiorowych m.in.: IV – okno na sztukę, Galeria Przy Teatrze, Teatr Narodowy, Warszawa (2015); Self Portraits - Inner Feeling, Palazzo Ca’Zanardi, Wenecja, Włochy (2015); Czas/Człowiek/Natura/, Galeria Think Art, Poznań (2015); Jacy jesteśmy VIII, Powiatowa Galeria Sztuki Współczesnej, Ostrów Wielkopolski (2014/2015); Alternatywy 33, Galeria 33, Ostrów Wielkopolski (2014); III – apetyt na polską sztukę, Galeria Przy Teatrze, Teatr Narodowy, Warszawa (2014); XI Sommerakademie Erich Lutkenhaus, Hamm, Niemcy (2014); Pytania Sztuki. Wake Up, Muzeum Okręgowe Ziemi Kaliskiej, Kalisz, (2014); Ostrów Artystów, Ostrowskie Centrum Kultury, Ostrów Wielkopolski (2014); wystawa XIV Konkursu Sztuk Plastycznych Ars Universitatis, Galeria Uniwersytecka, WPA UAM, Kalisz (2014); Kultura na trawie, Park Miejski, Kalisz (2014); wystawa polenerowa IX Ogólnopolskiego Pleneru Artystycznego, Galeria Oczko, Męcikał (2013); Jacy jesteśmy VII, Powiatowa Galeria Sztuki Współczesnej, Ostrów Wielkopolski (2013); 33nd Mini Print International of Cadaques, Taller Galeria Fort, Cadaques, Hiszpania (2013); Wingfield Barns, Wielka Brytania; Gallery "L'Etangd'Art", Bages, Francja (2013); XV Ogólnopolski Plener Malarski Niepowtarzalność Krajobrazu, Stara Winiarnia, Września (2013); Pracownia malarstwa prof. J.K. Rycka, Galeria Uniwersytecka WPA UAM, Kalisz (2012); Galeria Uniwersum, Witebsk, Białoruś (2011). Obraz trafił na okładkę amerykańskiego kwartalnika o sztuce - "The Art of Man" (nr 19).

2929

26 Izabela Ołdak

Cosmic Mandorla, 2014 akryl, ekolina, płótno, 60 x 80 cm, sygn. na odwrocie

Absolwentka Wydziału Malarstwa ASP w Poznaniu. Dyplom zrealizowała w 2007 r. w pracowni prof. P. C. Kowalskiego. Studiowała w Dutch Art Institute, ArtEZ w Enschede w Holandii (2010). Autorka i uczestniczka wielu wystaw indywidualnych i zbiorowych, rezydencji artystycznych, warsztatów i plenerów w Polsce i na świecie (Australia, Azerbejdżan, Estonia, Filipiny, Grecja, Hiszpania, Holandia, Indie, Litwa, Meksyk, Niemcy, Rosja, Serbia, Słowacja, Słowenia, USA, Węgry, Wielka Brytania, Włochy). Uczestniczka wystaw i wydarzeń: Wizjonerzy, Heart & Mind festival, Bon Garuda, Wilga, Warszawa (2015); Trinity, performance, Bielsko-Biała (2015); 12 Narave/ Nature, wideo festiwal, Bezigrajska Galerija 2, Ljubljana, Słowenia (2015); Salon Wiosenny Plug-in, Galeria Arsenał, Poznań (2015); Versiones de una Cicatriz, Casa Siglo XIX, Chihuahua, Meksyk (2014); 3. Bielski Festiwal Sztuk Wizualnych, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała (2014); Kolaż/Collage”, wystawa zbiorowa, Ptapty, Poznań (2014); Droga do oświecenia”, performance, Alibag, Indie (2013); Inicjacje i Misteria” seria performanców, Taevaskoja, Piusa, Meremäe, Tartu, Estonia (2013); Śpiewająca nad kośćmi, Galeria Mała BWA Katowice, Katowice, (2013); Psychic TV, wystawa zbiorowa, Studio Ellisse, Rialto, Wenecja, Włochy (2013); Piotrkowskie Biennale Sztuki, ODA- Ośrodek Działań Artystycznych, Piotrków Trybunalski, 2013); Fala-wystawa interdyscyplinarna, Bałtycka Galeria Sztuki, Centrum Kultury 105, Koszalin, 2012); Worshiper of the Rainforest, performance, San Miguel, wyspa Leyte, Filipiny (2012); Sztuka kobiet – kobiety w sztuce. Artystki na Śląsku 1880–2000, Muzeum Śląskie w Katowicach (2012); From Waste to Art, Qala reserve, Baku, Azerbejdżan (2012); Dzika Jaźń, performance, Mooste, Estonia (2012); Visualised Truth, Šiaulių Dailės Galerija, Šiauliai, Litwa (2012); 38, 39 oraz 40 Biennale Malarstwa Bielska Jesień, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała (2007, 2009, 2011); Pinkification- Let’s think outside the colour, The Tidy Art Space, Woolloongabba QLD, Australia (2011); BUTTERBROT III Pleasure, 48 festiwal Stunden Neukölln, Berlin, Niemcy (2011); Serious, Galeria ON, Poznań (2011); Bardzo dobre obrazy, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała (2010); Realm of the Gods, Stichting id11, Delft, Holandia (2010); 32 JLK, Art Center of the University Library Svetozar Markovic, Belgrad, Serbia (2011); Break on through to the other Side, Dutch Art Institute, Enschede, Holandia (2010); Targi Sztuki Sfera Sztuki, Galeria Sfera, Bielsko-Biała (2010).

30

27 Marcin Dybowski

Bez tytułu(8), 2015 | olej, płótno, 100 x 81cm | sygn. p.d. oraz na odwrocie

Edukacja w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie. Dyplom I stopnia z grafiki warsztatowej zrealizowany w pracowni prof. M. Cybulskiej z wyróżnieniem, rozszerzony o cykl prac z malarstwa pod kierunkiem prof. A. Fałata. Obecnie kontynuuje studia magisterskie. W 2015 r. wziął udział w IX Międzynarodowym Przeglądzie Exlibrisu im. P. Stellera organizowanym przez Bibliotekę Śląską w Katowicach oraz w XII Międzynarodowym Biennale Grafiki – Sucha Igła w Uzice w Serbii. W tym samym roku został finalistą konkursu Fundacji im. F. Eibisch. Otrzymał wyróżnienie w II edycji konkursu „Ulica Themersonów” organizowanego przez Płocką Galerię Sztuki (2015). Jego prace znajdują się m.in. w zbiorach Płockiej Galerii Sztuki i Biblioteki Śląskiej w Katowicach.

3131

28 Monika Misztal

Kobieta, 2016 | olej, płótno, 80 x 60 cm | sygn.

Urodzona w 1986 r. W 2012 r. obroniła dyplom na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie w pracowni prof. A. Bednarczyka. Studentka I roku studiów uzupełniających magisterskich na wydziale Intermediów ASP w Krakowie oraz studiów doktoranckich Wydziału Sztuki Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie. Autorka pracy w ramach projektu Soon w FundacjI Rodziny Staraków. Finalistka konkursu im. E. Gepperta. Uczestniczka Targów Sztuki Berlin Preview. Stypendystka Alanus Hochschule, Alfter, Niemcy. Autorka wystaw indywidualnych: Wielkie Żarcie, Pracownia Otwarta Kontrola Jakości, Ostrowiec Świętokrzyski; Inwersja, Galeria Szara Kamienica, Kraków; Głód, Otwarta Pracownia, Kraków; Czynności sprawdzające, Galeria Uniwersytetu Ekonomicznego, Kraków; Prognoza na wylot, Galeria Program, Warszawa; Gallery U, Wrocław; Grawitacja Zero, Galeria, Wrocław.

32

29 Joanna Półkośnik

Żurawie na tle lasu IV, 2016 | akryl, płótno, 90 x 60 cm | sygn. na odwrocie

Urodzona w 1981 roku w Hajnówce W latach 2000–2005 studiowała na Wydziale Architektury i Urbanistyki Politechniki Białostockiej – dyplom z wyróżnieniem Marszałka Województwa Podlaskiego. Tworzenie odczuwa jako intymne obrazowanie własnej rzeczywistości, tego co w danym momencie życia ją otacza, zajmuje i przykuwa uwagę. Czyli ludzie, zwierzęta, przedmioty oraz krajobraz, w którym żyje. Lubi, gdy obraz przybiera wręcz formę reportażu, odwzorowując idealnie wszystkie elementy. I zaprzeczając sama sobie, w następnym temacie szuka uproszczeń, często traktowanych graficznie, zmian koloru i faktury. Mieszka i tworzy w okolicy Białegostoku.

3333

30 Magdalena Karwowska

Miasto no 70, 2016 |akryl, technika własna, płótno, 80 x 100 cm | sygn. na odwrocie

W latach 2006–2011 studia na Wydziale Grafiki ASP w Krakowie. Dyplom magisterski zrealizowany w Pracowni Miedziorytu pod kierunkiem prof. St.Wejmana, nagrodzony jako jeden z najlepszych dyplomów roku. Autorka wystawy indywidualnej „Z dala od fotograficznego realizmu w kawiarni Pozytywka", Kraków (2010).Uczestniczka wystaw zbiorowych: Prace dyplomowe ASP w Krakowie, Pałac Sztuki TPSP, Kraków (2011); Pracownia Wklęsłodruku, Budapeszt (2011); Grafika Roku w Krakowie, ASP, Kraków (2011); Gdańska Grafika Roku (2011); Międzynarodowe Triennale Grafiki, Kraków (2012; Młoda sztuka, Muzeum Górnośląskie, Bytom (2014); 10 lat minęło… Najlepszy dyplom 2004-2014 (2014).

34

31 Magdalena Serwin

Daleko, 2016 | olej, płótno, 50 x 70 cm | sygn. p.d.

Absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Zawodowej w Raciborzu, na kierunku Sztuk Użytkowych. Pod okiem wspaniałych artystów zgłębiała sztuki malarskie, graficzne jaki i fotograficzne. Jest w znacznej mierze samoukiem, dla której malarstwo jest pasją a zarazem czymś w rodzaju spokoju, oddechu od codziennych spraw. Malarstwo olejne towarzyszyło jej od najmłodszych lat, lecz zostało w czasie zaniedbane. Mimo iż przez dłuższy czas nie udzielała się artystycznie – sztuka powróciła w jej życie ze wzmożoną siłą. Prace wykonywane przez artystkę charakteryzują się gustownym kontrastem, przełamaniem szarości, czerni ciepłymi barwami. Tematy prac są różne, nie da się ich sklasyfikować – maluję co widzi, co czuje w danej chwili. W dalszym ciągu szuka nowych wyzwań i dąży do perfekcji. Wierzy że, wszystko jeszcze przed nią – ciężka praca i spora ambicja pozwoli artystce w końcu osiągnąć sukces.

3535

32 Monika Dałek

Czarna ziemia, czarny chleb, noc liże stopy, 2016 | akryl, płótno, 80 x 80 cm | sygn. p.d.: MDałek2016 na odwrocie

Urodzona 1981 r. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Dyplom obroniła 2008 r. na Wydziale Edukacji Wizualnej w Pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Włodzimierza Stelmaszczyka, aneks do dyplomu – książka artystyczna w Pracowni Projektowania graficznego adi.Włodzimierza Morawskiego. Zajmuje się różnymi dziedzinami sztuk wizualnych, głównie malarstwem, w którym bohaterami czyni postacie lub obiekty uwikłane w „teatrze sytuacji”. Wierzy w ciągłą zmienność sztuki, to przekonanie przemyca w swych pracach stosując różne konwencje. Autorka wystaw indywidualnych i uczestniczka wystaw zbiorowych.

36

33 Monika Sikora

Mężczyzna, 2016 | technika własna, papier, 90,5 x 45 cm | sygn. p.d.

Urodzona w 1988 r. Obecnie studiuje II roku Wydziału Malarstwa ASP w Krakowie. Wcześniej kończyła Studium Pedagogiczne. Laureatka I nagrody w konkursie Model-studium (2010). Autorka wystaw indywidualnych: Malarstwo i rysunek, GOK, Mogilany (2008); Malarstwo, Galeria M, Kraków (2008). Uczestniczka wystaw zbiorowych: Afryka, Muzeum Etnograficzne w Krakowie (2010); Afryka, rytmy i rytuały, Muzeum Sztuki Współczesnej, Radom (2011); Partytury graficzne, Galeria Pauza, Kraków (2011); Partytury graficzne 3, Dwór Czeczów, Kraków (2011); Nauczyciel i jego uczniowie, Galeria Onamato, Kraków (2012); 2 Style/ 2 artystki, Galeria DK Podgórze, Kraków (2012).

3737

34 Alicja Kappa

Zapach lata, 2012 | akryl, olej, szlagmetal, płótno, 120 x 120 cm | sygn. p.d. A. Kappa

Absolwentka ASP im. Eugeniusz Geperta we Wrocławiu, którą ukończyła w 2000 r. Malarstwo studiowała w pracowni prof. W. Gołkowskiej i prof. P. Błażejewskiego. Ważniejsze wystawy: 2014 – Ogólnopolska Wystawa Marynistyczna "BARWY MORZA", Gdynia; 2014 – Finalistka Międzynarodowego konkursu ArtSland 2,3 i 5 rundy, USA; 2014 i 2013 – Prix de Peinture de L'Ebouillanté, Paryż; 2014 – Muzeum Sztuki Współczesnej we Wrocławiu; 2013 – Art Brownie ZOO, Toronto; 2013 – Konkurs malarstwa "Ogrody 2013", BWA Zamek Książ, Wałbrzych; II Międzynarodowy Konkurs Malarski, Przestrzeń Publiczna – Konteksty, Galeria Profil CK Zamek, Poznań; Triennale malarstwa młodych, wystawa finalistów konkursu, Częstochowa.

38

35 Jakub Syrkowski

Space III, 2016 | akryl, płótno, 160 x 100 cm | sygn. na odwrocie

Student dwóch kierunków na Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu – V roku Malarstwa w pracownia prof. Zdzisława Nitki oraz III roku Scenografii. Zajmuje się przede wszystkim malarstwem oraz scenografią. Współpracował z Teatrem Polskim we Wrocławiu – przy realizacji spektaklu „Dziady” w reżyserii Michała Zadary. Tworzył także scenografię do kilku filmów krótkometrażowych, współpracował m.in. z Wrocławską Szkołą Filmową Mastershot, poznańską grupą GRANATOR Studio oraz Wydziałem Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. W twórczości malarskiej artystę interesuje głównie zagadnienie deformacji, wartości koloru a także wariacje na temat istoty natury. Tematem poszukiwań artystycznych jest portret, pejzaż i martwa natura. Największe inspiracje odnajduje w sztuce ekspresjonizmu, koloryzmu oraz abstrakcji.

3939

36 Marcelina Amelia

Family portrait, 2016 | akryl, płóno, 70 x 100 cm | sygn.

Urodzona w Częstochowie absolwentka tamtejszego Zespołu Szkół Plastycznych im. Jacka Malczewskiego, w 2011 uzyskała dyplom z wyróżnieniem w pracowni ilustracji Uniwersytetu Westminster w Londynie, gdzie pozniej przez kolejne 4 lata zajmowala sie prowadzeniem illustracyjno-odzieżowej marki Ivory Jar. Choć Mar-celina pochodzi z miasta świętej wieży, jej prace wcale nie są grzeczne. Określiła je mianem trochę agresywnej dziewczęcej seksualności i dziecięcej niewinności pomieszanej z permanentnym malkontenctwem. Niemniej jednak chrześcijańska ikonografia miala duzy wpływ na jej sztukę. Jej prace były publikowane w wielu zagranicznych tytułach, miedzy innymi w: Digital Arts, Nylon, Vogue, Booooooom oraz Baku. Marcelina ma na koncie wiele wystaw zagranicą jak i w Polsce, miedzy innymi D&AD, London Design Festival, London Illustration Fair, New Designers a także w charytatywnym Big Egg Hunt gdzie znalazła się w towarzystwie prac takich twórców jak Chapman Brothers, Vivienne Westwood, Sir Peter Blake czy Mr.Brainwash. Warsztat Marceliny jest mieszanka sitodruku, malarstwa i ilustracji. Zajmuje sie rowniez projektowaniem plakatów i wydawaniem zinow. Aktualnie swoj czas dzieli pomiedzy Londynem a nadmorskim Brighton.

40

37 Tomasz Witkowski

7, 2016 | olej, płótno, 90 x 50 cm | sygn. na odwrocie

Urodzony w 1978 r. Ukończył studia w 2008 r. w Instytucie Sztuk Pięknych na Wydziale Nauk Społecznych i Sztuki UWM w Olsztynie dyplomem w pracowni rzeźby prof. T. Platy. Laureat III Nagrody w Konkursie Niedźwiedź dla Ursusa, Warszawa (2009) oraz II Nagrody VI Olsztyńskie Biennale Plastyki O Medal Prezydenta (2009).

4141

38 Mariola Świgulska

Mgławica, 2016 | akryl, płótno, 120 x 80 cm | sygn. l.d. oraz na odwrocie

Absolwentka Wydziału Architektonicznego Politechniki Łódzkiej. W czasie studiów, podczas pobytu w Wiedniu, udoskonalała swój warsztat malarski. Jej ulubioną techniką jest malarstwo olejne na płótnie w dużych formatach. Poszukuje niecodziennych form prezentacji, interesuje się połączeniem sztuki z architekturą, kreowaniem przestrzeni w niekonwencjonalny sposób oraz poszukiwanie miejsca dla obrazów w nowoczesnych wnętrzach. W malarstwie szuka inspiracji w detalach zaczerpniętych ze świata roślin. Uczestniczka licznych wystaw indywidualnych oraz zbiorowych – m.in.: Polen Zentrum, Berlin, 1987; Drei Generationen, Berlin, 1988; Wiedeń, 1990 -1992: Łódzki Dom Kultury, 1996; Galeria Ars Nova, Łódź, 2004-2009;Galeria Ars Nova, Łódż, 2012; Galeria TAB, Warszawa, 2013; Galeria 63, Sopot, 2015. Współpracuje z wieloma architektami w kraju i zagranicą. Obrazy artystki znajdują się w prywatnych kolekcjach w Europie: Norwegii, Niemczech oraz Wiedniu, a także w Stanach Zjednoczonych na Florydzie.

42

39 Małgorzata Sokołowska

Indywidualizm - Konceptualizm, 2008 | olej, płóno, 100 x 70 cm | sygn. na odwrocie

Absolwentka Kolegium Sztuk Pięknych w Kazimierzu Dolnym na kierunku Malarstwa w 2008 roku. Następnie studentka Wydziału Artystycznego Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie. W roku 2010 ukończyła dwa kierunki: Malarstwo i Grafika. Dyplom Malarski prowadzony pod kierunkiem prof. Tomasza Zawadzkiego, zaś Graficzny pod kierunkiem dr hab. Krzysztofa Szymanowicza. Uczestniczyła w kilkunastu wystawach zbiorowych.

4343

40 Paweł Dąbrowski

Emanuelle, 2016 | olej, płótno, 73 x 92 cm | sygn. p.d.: PD 2016

Absolwent Katedry Sztuki Politechniki Radomskiej na kierunku Edukacja Artystyczna w zakresie Sztuk Plastycznych. Dyplom otrzymał w pracowni prof. A. Gieragi. Interesuje się malarstwem naiwnym, ludowym, a także sztuką dwudziestolecia międzywojennego. Artystę fascynuje mieszanka kulturowa Wysp Kanaryjskich. W swojej twórczości posługuje się tradycyjnymi środkami malarskimi. Uczestnik wieli wystaw zbiorowych oraz indywidualnych – m.in.: wystawa końcowa – Studium Plastyczne „Colage”, Warszawa, 1998; wystawa podyplomowa – Politechnika Radomska, Radom, 2003, wystawa zbiorowa – Netgaleria, 2004; Malarstwo młodych – Galeria Gama–due, Warszawa, 2005; wystawa indywidualna – Ambasada Stanów Zjednoczonych Ameryki, Warszawa, 2006; wystawa zbiorowa – Galeria Motto cafe, Warszawa, 2006; wystawa indywidualna – Ambasada Stanów Zjednoczonych Ameryki, Warszawa, 2007; Wystawa indywidualna – Galeria Uległa, Warszawa, 2016.

44

41 Maciej Cieśla

Nocni adoratorzy, 2016 | akryl, olej, płótno, 100 x 80 cm | sygn. p.d.: Maciej Cieśla oraz na odwrocie

Absolwent Wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych, na Wydziale Malarstwa i Rzeźby. Dyplom obronił w 2012 roku. Po ukończeniu studiów oscylował wokół wielu kierunków i technik artystycznych. Do dziś jego styl charakteryzuje się dużą wszechstronnością, która wyrażana jest w eksperymentach z surrealizmem, abstrakcją i ekspresjonizmem. Artysta porusza się wokół wielu wątków, jednak konsekwentnie kreuje sztukę opartą na symbolu, wielokrotnie odnosząc się do postaci kobiety, samotności, zła, pokus i nieświadomości człowieka. Artysta w swoich pracach stosuje ironię i niedopowiedzenie. Pod pseudonimem artystycznym tworzy surrealistyczne ilustracje.

4545

42 Katarzyna Kordyasz

Smuga światła, 2016 | olej, płótno, 80 x 80 cm | sygn. p.d. oraz na odwrocie

Dyplom z malarstwa pod kierunkiem prof. K. Wachowiaka na warszawskiej ASP. Zrealizowała aneks z tkaniny artystycznej pod kierunkiem prof. D. Grynczela. Nominowana do nagrody na Ogólnopolskiej Wystawie Tkaniny Unikatowej Międzynarodowego Triennale Tkaniny w Łodzi (2013). Laureatka Nagroda z Dyplom 2006 ufundowanej przez Wojewodę Mazowieckiego z inicjatywy profesora J. Szajny i Galerię Studio dla Dyplomanta Wydziału Malarstwa ASP w Warszawie, za poszukiwanie nowej formy wypowiedzi. Uczestniczka wystaw zbiorowych: Ogólnopolska Wystawa Tkaniny Unikatowej, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Łódź (2013); Ogólnopolska Wystawa Miniatury Tkackiej, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Łódź (2013); 9. Międzynarodowe Nadbałtyckie Triennale Miniatury Tkackiej, Muzeum Miasta, Gdynia (2013); Wzajemne powiązania, Sienna Gallery, Warszawa (2012); Jesienny salon małych form tkackich, Galeria 022, Warszawa (2011); Konfronty, MOK, Galeria Amfilada, Olsztyn (2011); Kobiety na Froncie, DGW, Warszawa (2011); Ogólnopolska Wystawa Miniatury, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Łódź (2010); Sztuka włókna, ZPAP, Warszawa (2010); V Międzynarodowe Biennale Malarstwa i Tkaniny Unikatowej EKO-BALT, Muzeum Miasta Gdyni, Gdynia (2009); Kobieta i Obraz, Centrum Brancusi, Kiszyniów, Mołdawia (2009); Aktualny Obraz, Królikarnia, Warszawa (2009); V Międzynarodowe Biennale Miniatury, Galeria Ośrodka Promocji Kultury, Częstochowa (2008); Międzynarodowe Triennale Tkaniny Artystycznej w Tournai, Muzeum Miasta, Tournai, Belgia (2008); IV Ogólnopolskie Biennale Malarstwa i Tkaniny Unikatowej Trójmiasto 2007, Muzeum Miasta, Gdynia (2007); III Konkurs im. M. Michalika na Obraz dla Młodych Malarzy, Miejska Galeria Sztuki, Częstochowa (2007); XVII Ogólnopolski Przegląd Malarstwa Młodych Promocje, Galeria Sztuki, Legnica (2007); Biennale Małych Form Malarskich, Galeria Sztuki, Wozownia, Toruń (2007); Międzynarodowy Plener Tkacki, Centrum Brancusi, Kiszyniów, Mołdawia (2007); Ogólnopolska Wystawa Miniatury Tkackiej, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Łódź (2007); Ogólnopolska Wystawa Tkaniny Unikatowej, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Łódź (2007); Młoda Tkanina Warszawska, Krajowa Izba Mody, Łódź (2007).

46

43 Artur Kardamasz

Pod jabłonią, 2014 | akryl, szlagmetal, 30 x 30 cm | sygn. na odwrociu

Urodzony w 1968 roku w Przemyślu. Studia w Aademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu w latach 1989–1994.Dyplom uzyskał w 1995 roku w pracowni prof. Stanisława Kortyki. W 1999 roku wyróżnienie w konkursie malarskim firmy WINSOR&NEWTON.

Autor malarstwa ściennego. Bierze aktywny udział w plenerach malarskich min.: Pstrągowa , Kazimierz Dolny, Nałęczowska Sierpniówka. Uprawia malarstwo i rysunek. Ważniejsze wystawy zbiorowe: Pokazy pt. "Wieloryb" , "Piramida" , "Łódz" –galeria miejska – Wrocław, 1994; Prezentacja prac artystów plastyków Wrocławia – Galeria Pod Plafonem, 1996/1997; 52–lecie ZPAP Arsenał – Wrocław, 1998; III Triennale Polskiego Rysunku Współczesnego – Lubaczów, 1999; Artyści Polski południowo–wschodniej 1950–2000 – BWA Rzeszów, Krosno, Sandomierz, Przemyśl, Tarnów, 2000; "Wola Michowa" – Browar Mieszczański – Wrocław, 2004/2008; "Impresje" – galeria Platon – Wrocław, 2013. Prace prezentował również w ramach wystaw indywidualnych: "Malarstwo" – galeria muzealna – Środa Śląska, 1996; "Malarstwo" – Galeria Pod Plafonem – Wrocław, 1997; "Obrazy" – Galeria Pod Plafonem – Wroclaw, 2001; Galeria Bram, Hobro – Dania, 2004; Galeria M – Wrocław, 2005; "Malarstwo" – Galeria Pod Plafonem – Wrocław, 2008, "Malarstwo" – Galeria Sztuki Współczesnej "Wirydarz" – Lublin, 2008; ''Malarstwo" – Galeria Sztuki "Schowek" – Szczecin, 2010, 2011; " Malarstwo" – Galeria Hotel Bristol – Rzeszów, 2013; " Malarstwo" – BWA Przemyśl, 2013; "Malarstwo " – Filharmonia Wrocławska – Wrocław, 2015; “Muzyka i malarstwo " Winnica Poraj – Paczków, 2016; “Złota śliwa " Galeria Lawenda – Głogów, 2016 .

4747

44 Piotr Trusik

Efemeryczność, 2015 | olej, płótno, 80 x 60 cm | sygn. na odwrocie

Absolwent Liceum Plastycznego im. W. Gersona w Warszawie. Obecnie student ASP w Warszawie. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2013, 2014). Autor wystaw indywidualnych: Bielański Ośrodek Kultury, Warszawa (2014); ZPSP im. W. Gersona, Warszawa (2013). Laureat I miejsca w makroregionalnym przeglądzie dla uczniów szkół plastycznych, IV miejsca w ogólnopolskim przeglądzie dla uczniów szkół plastycznych, Supraśl, Dłużew (2013); wyróżnienia honorowego w ogólnopolskim konkursie na Rysunek Miesiąca, Muzeum Karykatury w Warszawie (2013); nominowany do nagrody w ogólnopolskim konkursie na Rysunek Miesiąca, Muzeum Karykatury, Warszawa (2012/13); laureat Grand Prix ogólnopolskiego biennale malarstwa inspirowane twórczością Józefa Czapskiego Pejzaż ludzki, Paryż, Kraków (2013); III miejsca w ogólnopolskim konkursie Kompozycje (2012); I miejsce w ogólnopolskim konkursie plastycznym Doświadczając Natury, śladami twórczości L. Wyczółkowskiego, Bydgoszcz (2012); I miejsca w ogólnopolskim konkursie na rysunek satyryczny Zagrożenia Środowiska Naturalnego Człowieka, Jarosław (2012); II miejsca w ogólnopolskim konkursie plastycznym Kultura Koreańska Oczami Młodych Artystów, Centrum Ambasady Korei, Warszawa (2012); II miejsce w VIII ogólnopolskim konkursie plastycznym Kapliczki i Kościoły w Pejzażu Mazowieckim, Sierpc (2011); Nagrody w XI ogólnopolskim konkursie plastycznym Człowiek w ruchu, Pabianice (2011); III miejsce w międzynarodowym konkursie na rysunek i grafikę inspirowane twórczością L. Wyczółkowskiego (2012); III miejsce w XV międzynarodowym konkursie plastycznym Zamki, pałace, dwory, i dworki w otoczeniu parków, Szczecin (2012); II miejsce w XXII międzynarodowym festiwalu sztuki pięknej Color Art (2012); nagrody w VIII międzynarodowym konkursie plastycznym Inne Spojrzenie, Sosnowiec (2010); nagrody w międzynarodowym konkursie plastycznym Chopin - inspirator wyobraźni, Toruń (2010); nagrody X międzynarodowego konkursu plastycznego Nieustanna Gonitwa za Słońcem w Ogrodach Impresjonistów z cyklu Wielcy Znani i Nieznani, Rybnik (2010).

48

45 Jakub Robowski

Siedząca kobieta, 2015/2016 | olej, płótno, 100 x 80 cm | sygn. p.d.: JR

Odebrał edukację nieformalną z zakresu sztuki oraz uczęszczał na kursy w Studio Sztuki w Warszawie.

4949

46 Niebieski Robi Kreski

Dysharmonia kamratów pod wpływem afektu dwubiegunowego, 2016 | akryl, płótno, 60 x 120 cm | sygn. na odwrocie

Urodzony w 1985 r. Igor Rudziński jest absolwentem policealnego Studium Plastycznego w Warszawie. Oprócz malarstwa, zajmuje się także grafiką oraz tworzy murale.

50

47 Ignacy Oboz

Oprawca z cyklu Omnes sancti Martyres, 2015 | olej, alkid, płótno, 150 x 150 cm | sygnowany na odwrocie

Absolwent Mediacji Sztuki na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (dyplom w Pracowni Malarstwa prof. Zdzisława Nitki oraz w Pracowni Komunikacji Twórczej prof. Eugeniusza Józefowskiego. Aneks w Pracowni Słowa i Obrazu prof. Darii Mileckiej). W latach 2008–2013 studiował na Historii Sztuki na Katolickim Uniwersytecie Lubelskim, ukończył dyplomem magisterskim pod kierunkiem Ks. Prof. Ryszarda Knapińskiego. W latach 2010–2013 studiował na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie, ukończył dyplomem licencjackim z malarstwa pod kierunkiem dr. hab. Zbigniewa Woźniaka. Uczestnik licznych wystaw zbiorowych oraz indywidualnych – m.in.: Młodzi w Muzeum – Muzeum Narodowe we Wrocławiu, 2016; 10. Triennale Małych Form Malarskich – Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, 2016; VIII Ogólnopolska Wystawa Najlepsze Dyplomy ASP 2016, Wielka Zbrojownia, Gdańsk; Wojny Magazynowe o sztukę życia – Kangu Self Storage, Wrocław, 2016; Jaka Jakość? – Akademia Sztuk Pięknych, Wrocław, 2016; Ogólnopolski Studencki Kon-kurs Malarski im. Wojciecha Fangora, Akademia Sztuk Pięknych, Gdańsk, 2015; AleSztuka! Młode Polskie Malarstwo – Centrum Sztuki Współczesnej, Kraków, „Solvay”, 2015; POSŁOWIEMOSTOSŁOWIA – Galeria Dwie Lewe Ręce, Katowice, 2015; Przemieszczenia – Galeria Stukotów, Wrocław, 2015; Człowiek – Ciało, umysł, egzystencja– Galeria Gardzienice, Lublin, 2014.

5151

48 Robert Krężlak

Pressure, 2013 | olej, płótno, 88 x 97 cm | sygn. p.d.

Absolwent Wydziału Artystycznego Akademii im. Jana Długosza w Częstochowie . Uzyskał dyplom z projektowania graficznego, w pracowni prof. A. Desperaka. W 2009 ukończył studia podyplomowe , na kierunku Rynek Sztuki i Antyków w Krakowskiej Akademii im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego. Obecnie mieszka i tworzy we Wrocławiu, zaś głównym tematem jego prac jest kobiecy akt. Aktywny twórczo zarówno na polach malarstwa, jak również rysunku i grafiki komputerowej. Uczestnik licznych wystaw zbiorowych oraz indywidualnych – m.in.: Refleksja – Muzeum Historyczne, Dniepropietrowsk, Ukraina, 2009; Akt – Galeria Cafe Belg, Częstochowa, 2011; Odbicia kobiecości, Galeria MDK, Radomsko, 2012; Duchowość Wenusjańska – Galeria BUŁ, Łódź, 2013; AKTualnie – Galeria BrowArt, Wrocław, 2014; Apoteoza Muzy – Galeria BUŁ, Łódź, 2014; VII Triennale – Galeria BWA, Sieradz/Galeria Sztuki Współczesnej, Włocławek /Galeria Dolna BWA, Kielce, 2015–2016; Spójność Różnorodności”, Galeria BrowArt, Wrocław, 2016.

52

49 Jonasz Koperkiewicz

Who is having fun?, 2016 | akryl, płótno, 60 x 100 cm | sygn. na odwrocie

Urodzony w 1988 r, w Łodzi. Absolwent Wydziału Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Dyplom z wyróżnieniem przygotował w Pracowni Sitodruku, prowadzonej przez prof. Agatę Stępień. W 2014 roku został laureatem dwóch nagród specjalnych w XXXI Konkursie im. Władysława Strzemińskiego ,,Sztuki Piękne’’, przyznanych przez Galerię Opus i Centrum Kulturalne „Ryba”. Swoją twórczość graficzną, malarską i ilustratorską prezentował na czterech wystawach indywidualnych oraz licznych ekspozycjach zbiorowych krajowych oraz zagranicznych.

5353

50 Szymon Kurpiewski

CityArtWork #16 | akryl, płótno, 80 x 80 cm | sygn. p.d. oraz na odwrocie

Urodzony 6 listopada 1984 w Koninie. Absolwent Architektury Krajobrazu UP Poznań. Obecnie mieszka i pracuje w Poznaniu. Malarz, ilustrator, grafik, rysownik, artysta, architekt. Jego malarstwo prezentowane było między innymi na wystawie „Art Pride. Gay Art From Poland” Pawła Leszkowicza. Współpracuje z IBB Andersia Hotel Poznań, Jägermeister, Jack Daniel’s. Laureat konkursu People of 501® realizowanego przez STREETMAG wraz z marką Levi’s®. Jego różnorodne pod względem technik prace przedstawiają fascynację człowiekiem, jego naturą, fizycznością oraz psychiką. Cechują się dużą symboliką przedsta-wianych treści. Deformacja cielesnej figuracji rzeczywistości wynika z subiektywnego nacechowanego emocjonalnie postrzegania otoczenia i relacji łączących jego poszczególne elementy. Halucynogenne, kalejdoskopowe często bardzo odrealnione wizje pozostawiają szerokie pole dla interpretacji. Prace pokazują analityczny aspekt obiektu nawet na poziomie komórkowych wzajemnych oddziaływań i powiązań. Artysta łączy w swoich pracach wiele technik wykonując prace farbą olejną, akrylem, cienkopisami tuszowymi czy akwarelą. Chętnie sięga również po elementy collage.

54

51 Beata Sękiewicz

Przestrzeń świetlna 1, 2014 | olej, płótno, 100 x 100 cm | sygn. na odwrocie

Absolwentka Liceum Plastycznego im. Jacka Malczewskiego w Częstochowie, specjalność: grafika użytkowa – formy wydawnicze. Ukończyła Wydział Sztuki Akademii im. Jana Długosza w Częstochowie, gdzie w 2014 roku obroniła dyplom z malarstwa sztalugowego w pracowni prof. Janusza Rafała Głowackiego. W 2014 roku kontynuowała studia na Katolickim Uniwersytecie w Rużomberoku na Słowacji w pracowni Jána Kudlički. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, litografią oraz grafiką komputerową. Uczestniczka licznych wystaw indywidualnych oraz zbiorowych w kraju i za granicą – m.in.: Universität Koblenz–Landau – Niemcy, Art Fair – Shanghai, Rużomberok – Słowacja. Została wyróżniona w I Ogólnopolskim Konkursie Malarskim SZANSA, Kraków 2012. Posiada również certyfikat Europass.

5555

52 Ilona Foryś

Fight, 2004 | akryl, spray, płótno, 150 x 150 cm | sygn. na odwrocie

Absolwentka Liceum Ogólnokształcącego im. Tadeusza Kościuszki w Wieluniu. Warsztat doskonaliła również w Szkole Rysunku i Malarstwa im. Zbyluta Grzywacza w Krakowie oraz Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Absolwentka Łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych. W 2000 roku rozpoczęła studia na Wydziale Edukacji Wizualnej, zaś dwa lata później na Wydziale Malarstwa i Grafiki. Dyplom otrzymała w 2005 roku w pracowni sitodruku, pod kierunkiem prof. A. Smoczyńskiego, natomiast aneks w pracowni malarskiej prof. J. Zduniewskiego. W 2006 roku ukończyła podyplomowe studia kuratorskie w Instytucie Historii Sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego. W latach 2006–2008 studiowała na Wydziale Produkcji Mediów Cyfrowych łódzkiej Szkoły Filmowej. Otrzymała wyróżnienie za obraz pt. „Splendor'' w konkursie „Obraz roku 2005”, organizowanym przez Art&Business w Warszawie. W 2012 roku otrzymała wyróżnienie w pierwszej wirtualnej wystawie konkursowej ART ANGEL oraz za obraz pt. ''Fight'' na Ogólnopolskim Biennale Plastyki Dąbrowa Górnicza 2012.Jej aktywność artystyczna realizowana jest na wielu polach. W ramach Podyplomowych Studiów Kuratorskich opracowywała merytoryczne warsztaty dla dzieci podczas wystawy ,,Do trzech razy Sztuka!'' w Galerii Arsenał w Białymstoku. Prowadzi własne działalności gospodarcze: „Awangardę”, zajmującą się ręcznym wyrobem świec woskowych oraz „ILAFO ILONA FORYŚ”, organizującą promocję i sprzedaż prac autorskich. Była współuczestniczką Wędrującej Galerii Sztuki Rasputin i nieoficjalnie istniejącej Grupy AMBA. Do dnia dzisiejszego jest członkiem zwyczajnym Związku Plastyków Artystów Rzeczypospolitej Polskiej.

56

53 Magdalena Kobierecka

Kompozycja nr 53, 2016 | technika własna, sgraffito, akryl, pleksi, 70 x 50 cm | sygn. na odwrocie

Z zawodu konserwator zabytków architektury. Absolwentka prywatnych szkół artystycznych w zakresie malarstwa, m.in. Studio Sztuki B. Gerłowskiego. Twórczyni pracowni plastycznej Format, inicjatorka Fundacji Pogotowie Artystyczne. Ma na koncie udział w kilku wystawach zbiorowych. Ostatnio prezentowała swoja twórczość na wystawie indywidualnej w Galerii Wyjście Awaryjne w Staromiejskim Domu Kultury w Warszawie. Jej prace powstają w indywidualnej technice. Jest to malarstwo na szkle farbami akrylowymi z elementami sgraffito, gdzie powstający obraz jest jednorazowy i unikalny.

5757

54 Damian Kwiatkowski

Blunajt, 2016 | akryl, szablon, spray, akryl, płótno, 70 x 70 cm | sygn. na odwrocie

Artysta zajmuje się m. in. fotografiką i malarstwem, jednak głównym medium, które wykorzystuje jest szablon. Dzięki niemu w ręcznie wyciętych matrycach łączy niemal fotograficzny realizm z graficznymi efektami, które nie do uzyskania są w żadnej innej technice. Od kilku lat klimat obrazów Kfiatka zmierza ku fotograficznej perfekcji w ukazaniu organicznych i mocno fakturowych kompozycji. Swoje obrazy prezentuje od 2010 roku.

58

55 Izabela Kostiukow

Czas (6), 2016 | tech. mieszana, płótno, 80 x 80 cm | sygn. na odwrocie

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Dyplom uzyskała w pracowni prof. Jacka Jagielskiego w 1993. Obecnie pracuje w Galerii Centrum Kultury i Sztuki – Wieża Ciśnień w Koninie, gdzie prowadzi zajęcia w pracowni rysunku i malarstwa. W 2011 została wyróżniona przez Prezydenta odznaką honorową „Za zasługi dla miasta Konina”. Uprawia malarstwo sztalugowe. Jest tez kuratorką plenerów malarskich. Od 2013 roku, we współpracy z ABC Gallery w Poznaniu, organizowała Międzynarodowe Plenery Artystyczne – Summer Jam. Uczestniczka licznych wystaw indywidualnych i zbiorowych – m.in.: Zamknijcie oczy - Galeria Sztuki CKiS Wieża Ciśnień, Konin, 2016; Uczeń i jego mistrz – Galeria N, Koszalin, 2016; XXVIII Aukcja Charytatywna Fundacji Synapsis – Muzeum Narodowe w Warszawie, 2016; Art in House - Aukcja Polskiej Sztuki w Brukseli, 2016; Wystawa Sztuki Współczesnej - Galeria Mecyje, klub DIK, Warszawa, 2015; Wystawa Sztuki Abstrakcyjnej – Art in House, Warszawa, 2015; Zadośćuczynienie – Centrum Sztuki Kartonovnia, Warszawa, 2014; Summer Jam – ABC Gallery, Poznań, 2013; Wystawa Ogólnopolskiego Pleneru Malarskiego, Zwierzyniecki Ośrodek Kultury i Rekreacji, Zwierzyniec, 2011; Impresje Gołuchowskie - Zamek w Gołuchowie, oddział Muzeum Narodowego w Poznaniu, Gołuchów, 2009.

5959

56 Paweł Porada

Dżentelmeni, 2016 | olej, płótno, 60 x 80 cm | sygn. p.d.

Absolwent Wydziału Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego. Dyplom uzyskał w pracowni malarstwa prof. St. Białogłowicza. Zakwalifikowany do udziału w Biennale Sztuki Młodej w Moskwie (2014). Autor wystawy indywidualnej Art Bar 25, Kraków (2013). Brał udział w wystawach zbiorowych: Biecz (2008); MDK, Rzeszów (2009); Krasne (2010).

60

57 Michał Mroczka

Zjazd na chatę, 2016 | akryl, płótno, 60 x 80 cm | sygn. p.d.

Absolwent malarstwa na Wydziale Artystycznym UMCS pod kierunkiem prof. W. Wróblewskiego. Od 2007 r. współtworzy grupę artystyczną Niezależna Akademia Frenetyków. Od 2010 r. jest współzałeżycielem autonomicznej lubelskiej galerii Kamienica Cudów. Autor wystawy indywidualnej Bezkrólewie, Galeria 1, Lublin (2007). Uczestniczył w wystawach zbiorowych: Ognisko plastyczne, Cicha 4, Lublin (2014); Przemienienie, Stary Browar, Lublin (2014); Cisza przed burzą, Otwarta Pracownia, Kraków (2013); My SE, Zajezdnia, Lublin (2012); Wszystkie Przejawy Artyzmu, Duszniki Zdrój (2012); PORNOfrenetyzm, Kamienica Cudów, Lublin (2011); Lubię to” Centrum Kultury Agora, Wrocław (2011); ZERO, Lubelskie Towarzystwo Sztuk Pięknych, Lublin (2010); nie(I)grzeczni, Kamienica Cudów, Lublin (2010); Wystawa Niezależnej Akademii Frenetyków, Filharmonia, Rzeszów (2009); Rzeźby na dachu, Uniwersytet Rzeszowski, Rzeszów (2009); Do zobaczenia, Galeria Biała, Lublin (2008).

6161

Indeks prac /autor - strona/

Alicja Kappa 37

Aneta liwa 10

Artur Kardamasz 46

Bartosz MIcha Hoppe Sadowski 26

Beata Skiewicz 54

Damian Kwiatkowski 57

Daniel Biaows 25

Ewelina Koakowska 12

Filip Warzecha 4

Hanna Rozpara 16

Ignacy Oboz 50

Ilona Fory 55

Izabela Kostiukow 58

Izabela Odak 29

Izabela Wolska 19

Jagoda Dziewanowska 11

Jakub Godziszewski 28

Jakub Niewdana 15

Jakub Robowski 48

Jakub Syrkowski 38

Joanna Misztal 23

Joanna Pókonik 32

Jonasz Koperkiewicz 52

Judyta Krawczyk 8

Katarzyna Kombor 7

Katarzyna Kordyasz 45

Katarzyna rodowska-Nowakowska 20

Krzysztof Pitka 22

Maciej Ciela 44

Magdalena Karwowska 33

Magdalena Kobierecka 56

Magdalena Serwin 34

Magorzata Sokoowska 42

Marcelina Amelia 39

Marcin Dybowski 30

Mariola wigulska 41

Mariusz Dydo 27

Marta Marsza 9

Micha Mroczka 60

Micha Wawrzyniak 6

MilionerBoy 14

Mirella Stern 18

Monika Daek 35

Monika Misztal 31

Monika Sikora 36

Niebieski Robi Kreski 49

Noemi Staniszewska 21

Oskar Gorzkiewicz 17

Pawe Dbrowski 43

Pawe Porada 59

Pawe Tymcio 24

Piotr Trusik 47

Robert Krlak 51

Sabina Maria Grzyb 13

Szymon Kurpiewski 53

Tomasz Witkowski 40

Urszula Kozieł 5

okładka: fragment obrazu Katarzyny Kombor Rudimentum IIV okładka: fragment obrazu Marty Marszałł Drifting Into The Abstract

Szanowni Klienci,zachęcamy do składania pisemnych zleceń udziału w aukcji w postaci limitów stałych lub wskazania licytacji telefonicz-nej. KARTE ZLECANIA można przesłać do nas mailowo na adres m.krajewski@pragaleria.pl lub dostarczyć do siedziby Pragaleria nie później niż 4 godziny przed rozpoczęciem licytacji.

...........................................................................................Imię i nazwisko

...........................................................................................Dokładny adres

...........................................................................................Telefon, fax, e-mail

..........................................................................................NIP (dla firm), numer dokumentu tożsamości

Proszę o licytację następujących pozycji:

NR KAT.

AUTOR, TYTUŁ MAKSYMALNA OFEROWANA KWOTA

KARTA ZLECANIA

Zlecenie licytacji z limitem Pragaleria będzie reprezentować w licytacji Nabywcę do podanej kwoty, gwarantując jednocześnie nabycie obiektu za najniższą możliwą kwotę. Zgadzam się na podniesienie oferowanej kwoty o jedno postąpienie aukcyjne w przypadku wystąpienia innego zlecenia o tej samej wartości.

Zlecenie telefoniczne W przypadku zlecenia licytacji telefonicznej prosimy o podanie numeru telefonu aktualnego w czasie aukcji. Pracownicy Pragalerii połączą się z Państwem chwilę przed rozpoczęciem licytacji wybranych obiektów. Pragaleria nie ponosi odpowiedzialności za brak możliwości wzięcia udziału w licytacji telefonicznej w przypadku problemów z uzyskaniem połączenia z podanym numerem. Numer Państwa telefonu do licytacji................................................................. Ja niżej podpisany/a oświadczam, że zapoznałem się i akceptuję wszyst-kie postanowienia Regulaminu Aukcji zawarte w niniejszym katalogu aukcyjnym. W szczególności zobowiązuję się do zapłacenia wylicytowa-nej kwoty wraz z doliczoną opłatą aukcyjną w ciągu 14 dni od terminu aukcji. Zgadzam się na przechowywanie i przetwarzanie moich danych osobowych przez Pragalerię w celach koniecznych do realizacji niniejsze-go zlecenia

Pragaleria gwarantuje poufność danych osobowych.

............................................................................................................................Data i podpis Klienta składającego zlecenie

TAK NIE

6363

14.

WARSZAWSKIE TARGI SZTUKI

14–16 PAŹDZIERNIKA 2016 r.

M a g d a l e n a D a n i e c , L e c h M a ś l a n k i e w i c z ,

A g n i e s z ka P i e t r z y kow s ka Ka t a r z y n a Ko m b o r

ARKADY KUBICKIEGO ZAMKU KRÓLEWSKIEGO W WARSZAWIE

STOISKO 17

64

6565

Właściciel Pragalerii Mikołaj Konopacki

Koncepcja aukcji Marcin Krajewski

Projekt katalogu Malwina Konopacka

SkładMałgorzata Lewicka-Koniak

Zdjęcia Pragaleria

Pragaleria ul. Stalowa 3/ 1/5/13

Warszawa 03-425 tel.: +48 884 798 852

mikolaj.konopacki@gmail.com www.pragaleria.com

© Pragaleria. 2016