Tema 10. Las Artes Plasticas Del Impresionismo a La Abstraccion

RAFAEL MONTES GUTIRREZ - 2011 - PROFESOR DE GEOGRAFA E HISTORIA

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TEMA 10: Las artes plsticas del impresionismo a la abstraccin

El desarrollo de este tema lo voy a dividir en cuatro apartados, el primero tratar sobre el impresionismo, el segundo sobre los movimientos vanguardistas de finales del siglo XIX, el siguiente sobre las vanguardias histricas de principios del XX, y el ltimo sobre la abstraccin. Su planteamiento obedecer el siguiente esquema:

1. EL IMPRESIONISMO

NOVEDADES TEMTICAS NOVEDADES TCNICAS LOS ARTISTASLA ESCULTURA IMPRESIONISTA

2. MOVIMIENTOS VANGUARDISTAS DE FINALES DEL SIGLO XIX

3. LAS VANGUARDISTAS HISTRICAS DE COMIENZOS DEL SIGLO XX

EL FAUVISMO EL CUBISMO EL EXPRESIONISMO EL FUTURISMO EL DADASMOEL SURREALISMO

4. LA ABSTRACCIN

KANDINSKY EL CONSTRUCTIVISMO RUSO EL NEOPLASTICISMO

CONCLUSINBIBLIOGRAFA

1. EL IMPRESIONISMO

El impresionismo es un movimiento pictrico de transicin entre la pintura tradicional y la pintura contempornea. A la hora de estudiar este movimiento debemos tener en cuenta dos aspectos sobre el impresionismo:



primero, como constante del arte, centra su atencin en el estudio de la realidad igual que lo hicieron los renacentistas, de hecho no rompe con la perspectiva tradicional, adems continu la lnea de investigacin pictrica del siglo XIX, que en su da iniciara Delacroix, basada en el estudio del color y de la luz; segundo, como fenmeno de la poca a la que pertenece, padece la influencia del positivismo, y se siente atrado por los descubrimientos cientficos en ptica y fotografa.

NOVEDADES TEMTICAS

El impresionismo explot dos temas fundamentales, el paisaje y el realismo. El paisaje. Desarrolla la pintura de plain air, iniciada por los ingleses Constable y Turner y continuada por los realistas y barbizoniers (Corot y Rousseau), fija su atencin en los aspectos ms efmeros del paisaje: el mar, el cielo, las nubes, el sol, etc. Los impresionistas tenan la costumbre de ejecutar series de un mismo lugar con la intencin de captar lo fugaz, como as sucede en las continuas vistas de La Grenovillere de Monet y de Renoir. Todos los paisajes se expresan mediante la luz y el color, y muestran un desdn por la composicin geomtrica academicista, prefiriendo composiciones asimtricas. El realismo. El impresionista busca la mxima expresin del realismo, la captacin de la fugacidad de la vida, lo que se convierte en la gran paradoja impresionismo, ya que pretende ser tan realista que acaba con el naturalismo.

NOVEDADES TCNICAS

El color. Los impresionistas son defensores del predominio del color sobre la lnea, sus figuras carecen de contorno, tal y como vemos en El hotel de las Rocas Negras en Trouville de Monet. Fueron muy conscientes de la complementariedad de los colores que Delacroix intuy, en la naturaleza existen colores primarios y complementarios, y que Chevreuil corrobor. Si en la pintura tradicional los colores se mezclaban en la paleta, los impresionistas los yuxtaponan en el cuadro (no los superponan ni los mezclaban), as la retina del espectador generaba el color resultante. Preferan la utilizacin de los colores tal y cmo salan del tubo, ya que muchos artistas pintaban al aire libre y no les daba tiempo a mezclarlos porque se secaban. Confeccionaban la perspectiva en base a la gradacin de los colores y no mediante reglas de geometra. La luz. La luz se convierte en un instrumento de principal importancia, hasta el punto de que llega a disociar y disolver los colores, como es el caso de Ninfeas, y Catedral de Rouen puesta al sol de Monet.



Abandonaron el claroscuro, es decir, cuando la luz se concibe como una fusin del negro y el blanco.

LOS ARTISTAS

El punto de partida del movimiento se sita en las tertulias del Caf Guerbois, donde Manet se convirti en el promotor de la vanguardia por haber fundado en 1863 el "Saln de los Rechazados", por sus continuos escndalos artsticos mediante obras como El almuerzo en la hierba, fue el primer pintor en acabar con la atmsfera y pintar en un solo plano como vemos en El pfano, y el primero en destruir el relato, como muestra El bar del Folies Bergere, y Elbalcn. Al Caf Gerbois acudan Monet, Pisarro, Cezanne, Sisley, Renoir, escritores, crticos y un fotgrafo, Flix Nadar. En 1874 los artistas rechazados del Saln Oficial, constituyeron la Asociacin de Artistas Impresionistas, institucin a modo gremial que vivi de forma intermitente, conservando cada artista un fuerte carcter individual. Juntos organizaron su primera exposicin en los talleres del fotgrafo Nadar, el fracaso fue absoluto, un crtico con afn despectivo cre el trmino "impresionismo" en base a una obra de Monet Impresin: sol naciente. Sin embargo, los artistas siguieron trabajando, y realizaron varias exposiciones paralelas a las de los Salones Oficiales, pasando enormes dificultades econmicas. El grupo acab disgregndose en 1879 y slo se mantuvieron en l Pisarro y Degas, pintor de caballos y bailarinas, de cuyo repertorio no debemos olvidar Mujer desnuda, de espaldas, peinndose. Apartir de 1886 en la exposicin "de los Independientes" aparecieron varias tendencias diferenciadas del mismo movimiento, los impresionistas puros, los neoimpresionistas como Seurat y Signac, y los simbolistas.

LA ESCULTURA IMPRESIONISTA

A partir del siglo XIX todas las manifestaciones artsticas se hallan vinculadas entre s, por eso, el impresionismo tambin afect a la escultura, a la msica y a literatura. La escultura viva en esos tiempos una fuerte tradicin acadmica que haba llevado a la crisis del lenguaje clsico, tanto de forma, de significado, como de funcin. Rodin renov la escultura, cultiv el modelado de la luz sobre las superficies y los volmenes, sus personajes se estudian individualmente, la forma se funde con la materia prima de la que procede, as sucede en Los burgueses de Calais, El beso, y Danaide. Algunos escultores posteriores optaron por una recuperacin del volumen, es el caso de ArstidesMaillol, autor de La noche, cuyos postulados estn prximos a los de Cezanne.



2. MOVIMIENTOS VANGUARDISTAS DE FINALES DEL SIGLO XIX

Divisionismo. Precedentes: se sitan en el impresionismo, es ms podemos utilizar el trmino neoimpresionismo, o mal llamado puntillismo. Caractersticas: se basa en la fragmentacin sistemtica de la pincelada, es un mtodo cientfico por el que cada quantum cromtico provoca una vibracin en la retina del espectador, pero asegurndose la luminosidad y el color. Evolucin: fue practicado en sus inicios por Pisarro, pero fue desarrollado por Signac (Puerto de Marsella) y Seurat (Un domingo por la tarde en la Grande-Jatte).

Simbolismo. Precedentes: es un movimiento paralelo al impresionismo,surgi en 1879, Moras public el Manifiesto simbolista en 1886, en el fondo consiste en una reaccin antiimpresionista a travs de una lnea conceptual. Caractersticas: la nueva esttica simbolista se inspir en el sueo y en el misterio metafsico, donde cada forma no es sino un smbolo de una ideasuperior. Evolucin: es la misma esttica de poetas como Baudelaire y Rimbaud, entre sus ms importantes artistas destacaron Odilon Redon (Ojos cerrados) y Gustave Moreu (Jpiter y Smele).

Postimpresionismo. Consiste en una reaccin antiimpresionista a travs de la continuacin de la investigacin. Van Gogh: parti de una concepcin mecnica de la pintura, identificaba al pintor con un obrero; su objetivo era superar la frialdad del impresionismo; su obra evolucion desde una etapa realista hasta una esttica muy particular que le ha convertido en un genio de la pintura, expresndose con el grosor y pasta de su pincelada con la que creaba perspectiva, como as sucede en El sembrador; fue pintor de interiores como en El caf de noche, El dormitorio; tambin pintor de retratos simblicos,como La Arlesiana, Autorretrato; y pintor de paisajes de muerte, como en La noche estrellada. Toulouse-Lautrec: mostraba importantes diferencias con el impresionismo, es el caso de su predominio de la lnea y la poca atencin que prest al paisaje, estando muy influenciado por la estampa japonesa, una de sus obras ms significativas es Ensayo con las nuevas, y La Toilette. Gauguin: cre con Emile Bernard el cloisonnisme, un estilo artstico de colores planos que rellenan delimitaciones realizadas por lneas gruesas, como si fuese una vidriera o un esmalte, de hecho tiene su inspiracin en la vidriera, como as manifiesta su Cristo amarillo, muy interesante es tambin su etapa en Tahit, de la que dejar obras de fuerte simbolismo, destacando Manao Tupapau. Cezanne: recuper la forma y sobre todo el volumen, pero no mediante el color, de hecho dej el lienzo vivo, sino por la geometrizacin de las formas



utilizando como modelos el cilindro, el cono y la esfera, lo que le ha convertido en un precubista, una de sus obras ms significativas es Madanne Cezanne en el invernadero, no olvidar Tejados rojos.

3. LAS VANGUARDISTAS HISTRICAS DE COMIENZOS DEL SIGLO XX

Los cambios polticos, sociales, culturales y econmicos vividos con tantarapidez a comienzos del siglo XX, y que llegaron a su paroxismo con la Primera Guerra Mundial, influyeron notablemente en el arte, que se hizo eco de esta situacin con la aparicin de multitud de movimientos vanguardistas.

EL FAUVISMO

Precedentes: los fauves bebieron del divisionismo, y en particular de Cezanne, Van Gogh y de Gauguin, creando el primer "ismo" del siglo XX que influir en todos los posteriores. Naci en otoo de 1905, en una exposicin de Pars en la cual se les calific a sus representantes como fauves (fieras en francs), por la violencia de sus colores. Caractersticas: existe un predominio absoluto del color, sin embargo ste no se corresponde con el de la realidad, ya que tiene un carcter simbolista, insertndose en un contorno delimitado por la figura y el espacio. Evolucin: Matisse fue su mejor representante, este autor atraves varias etapas, desde un puntillismo con Lujo, calma y voluptuosidad, al fauvismo puro de Alegra de vivir, pasando por lo corpreo de Desnudo azul, lo decorativo de Armona en rojo y finalmente el primitivismo de La danza.

EL CUBISMO

Precedentes: uno de sus mayores precursores fue Cezanne, no debemos olvidar la influencia de la moda del arte primitivo (bero y negro), y de las nuevas teoras del espacio-tiempo (teora de la relatividad) que propugnaban una espacialidad novedosa. El cubismo surgi en el Pars de principios del siglo XX como una reaccin contra el fauvismo, de la mano de Picasso y Braque. El trmino se empez a utilizar en 1909. Caractersticas: muestra un rechazo de la perspectiva renacentista, de la ventana abierta (fenestra aperta, que dira Alberti), existe una primaca de la lnea y de la forma sobre el color y la luz, los objetos se enfocan desde todos los ngulos y puntos de vista posibles, hace uso de nuevos procedimientos expresivos en el cuadro, como el collage (papeles pegados) ideado por Picasso.



Evolucin: en realidad el cubismo se inici con Las seoritas de Avignonde Picasso en 1907, pero no se consolid hasta 1909, la primera fase recibe el nombre de Cubismo Analtico (1909-1912), caracterizado por la descomposicin de las formas y de los objetos en multitud de planos, y el uso de una gama cromtica muy apagada. Una segunda fase fue el Cubismo Sinttico (1912-1914), que supone cierta recuperacin de algunas formas con unos planos mejor delimitados, adems hay ms color, en vez de "analizar" el objeto, lo "sintetiza", lo inici Picasso con Naturaleza muerta con silla de rejilla, lo continuaron Juan Gris (Naturaleza muerta ante una ventana) y Braque (El violn). Una tercera fase fue el Cubismo Hermrtico o Idetico (a partir de 1914), surgi por evolucin del anterior y su influencia fue decisiva en la pintura abstracta. Pero el cubismo no termin aqu, de hecho tuvo mucha influencia posterior, Lger lo practic utilizando la iconografa del mundo del trabajo, es el llamado tubismo, como vemos en La escalera. Delaunay cre el orfismo de formas circulares, caso de La ciudad de Pars. El neocubismo de Roger de la Fresnaye se expres con La conquista del aire. El cubismo cintico mezcl el cubismo y el futurismo italiano, est representado por Marcel Duchamp. Tambin cercano al cubismo se encuentra Amadeo Modigliani, cuyas figuras desnudas gozan de unos volmenes muy particulares.

Escultura. La escultura cubista cuenta con la obra de Picasso, quin en 1909 realiz la Cabeza de Fernande Olivier, ejemplo de cubismo analtico, mientras que su Guitarra constituye un ejemplo de cubismo sinttico. Pablo Gargallo incorpor el hierro a su produccin, y utiliz el vaco como parte de la obra, como vemos en El profeta. Semejante actitud escultrica mostr Julio Gonzlez con su Monserrat. Otros escultores cubistas fueron Archipenko y Lipchitz.

EL EXPRESIONISMO

Precedentes: el contexto en el que surgi el expresionismo es el de una oleada de antipositivismo y la crisis del sistema socioeconmico y poltico vigente, destacando los desequilibrios sociales, como consecuencia del anarquismo y del nihilismo de la poca, los expresionistas no slo eran de izquierdas, sino que vean la industrializacin como algo intrnsecamente malo. El expresionismo afect a las artes, a la msica, a literatura y al cine, y para muchos autores carece de fecha de inicio y de final, siendo un movimiento que se desarroll por toda Europa, sin embargo, para otros historiadores, esta vanguardia es propia de la cultura alemana en las tres primeras dcadas del siglo XX, teniendo su origen en la exposicin de la Sociedad Berlinesa de 1911,



ao en el que se acu el trmino, y dur hasta la toma del poder por el nacionalsocialismo en 1933.

Caractersticas: el artista influye en la obra de tal manera que incluso llega a la deformacin intencionada de la realidad, en no pocas ocasiones, ello es el reflejo de un espritu atormentado. Los expresionistas son contrarios al realismo impresionista y partidarios de la expresin subjetiva, realizan un tratamiento "violento" de la materia pictrica, como muestra el uso de colores puros, planos e incluso chillones. En lo temtico muestran una preferencia por lo morboso, lo prohibido, lo sexual y lo fantstico.

Evolucin: la primera generacin dur hasta la Primera Guerra Mundial y estuvo representada por Munich y Ensor. Munch trabaj en Noruega, toda su produccin muestra un evidente miedo a lo indeterminado y a la soledad, su obra El grito es un smbolo pleno del universo expresionista, cuyo rostro representado no es sino el de una calavera malediciente. Ensor, tambin noruego, sorprende por una obra morbosa como muestra Esqueletos disputndose el cadver de un ahorcado. La segunda generacin expresionista se centr en la Alemania de entreguerras, y se asocia a dos grupos: "Die Brcke" (el puente), formado por Kirchner (Autorretrato con modelo), Nolde(Danza alrededor del becerro de oro), Mller (Baistas) y en Viena Kokochka (La novia del viento), todos ellos muestran un inters por el grabado alemn, el arte primitivo y la obra de Gauguin, Van Gogh y de Munch; el otro grupo es "Der Blaue reitter" (el jinete azul), surgido en Munich de forma simultnea al anterior, sin embargo sus representantes no eran alemanes, fueron Picasso, Braque, Malevich, Kandinsky y Franz Marc (Establos), ellos abrieron el camino de la abstraccin. La tercera generacin consisti en una etapa ms figurativa, adems fue un perodo ms internacional, en Espaa cont con las figuras de Gutirrez Solana y Zuloaga, en Mxico con Diego Rivera, que uni expresionismo e indigenismo bajo el prisma de la crtica social.

EL FUTURISMO

Precedentes: es un movimiento vanguardista surgido en Italia en torno a Marinetti, autor en 1909 del "Manifiesto Futurista", donde cantaba las excelencias de la sociedad industrial, pretenda transformar el mundo a travs de la mquina y de la velocidad, "Un automvil de carreras -escribe Marinetti-es ms bello que la Victoria de Samotracia". Afect a las artes, a la msica y a literatura, en l subyace una concepcin poltica, y por eso en 1918 Marinettifund el partido futurista, que reflej un profundo belicismo nacionalista,



muchos de sus miembros acabaron ingresando en las filas del fascio. Caractersticas: defienden la representacin del movimiento y de la luz. Evolucin: la pintura futurista cuenta, entre sus ms importantes representantes, con Severini, cuya Bailarina azul, capta perfectamente todas las caractersticas del futurismo, lo mismo sucede con la obra de Balla Nia corriendo en un balcn. La escultura estuvo representada por Boccioni, autor de Formas nicas de continuidad en el espacio. El futurismo tambin sedujo a otros artistas como Marcel Duchamp, mximo representante del dadasmo, que pint en 1912 Desnudo bajando una escalera, una de las obras ms famosas del arte contemporneo, donde sintetiz futurismo y cubismo (cubismo cintico), no obstante para Duchamp y el movimiento Dada, la mquina era un elemento amenazador. Otro movimiento relacionado es el rayonismo o lucismo, que se desarroll en Rusia a partir de 1911, en l se insiste en la representacin de la luz, lo que abri camino hacia la abstraccin.

EL DADASMO

Precedentes: tiene su origen en el ao 1916 en un hotel de Zurich llamado Cabaret Voltaire, en el que coincidieron gentes de lo ms variopinto que huan de la Primera Guerra Mundial. Liderados por el rumano Tristan Tzara, afirmaron lo absurdo de la guerra y lo absurdo del mundo que habapermitido tan grande aberracin. Caractersticas: dada, una palabra buscada al azar en el diccionario Larousse y que no significaba nada, negaba el valor del propio arte, de la palabra, de la sociedad, de todo, fue un nihilismo total. Evolucin: no dudaron en emplear el humor y el escndalo como provocacin, cualquier cosa poda convertirse en objeto artstico, Marcel Duchamp utiliz objetos encontrados para "desconceptualizarlos" y convertirse en un "ready made", en una nueva obra de arte, es el caso de su obra La fuente, que no es otra cosa que un urinario puesto al revs. En este movimiento participaron Arp, Max Ernst, Picabia y el fotgrafo Man Ray.

EL SURREALISMO

Precedentes: el surrealismo no slo se limit al campo de la pintura y de la escultura, tambin estuvo presente en la literatura (Paul Eluard, Lorca), en el cine (Buuel), en la moda y hasta en la poltica, fue un movimiento con afn totalizador de la vida del hombre. Andr Bretn public en 1922 el "Manifiesto Surrealista", donde se cuestionaba la realidad existente y la propia vida tras la Gran Guerra y las teoras de Freud sobre el subconsciente. Hubo antecedentes en el Bosco, Blake, Goya y el simbolismo. Henrry Rousseau, pintor aduanero,



fue otro de sus precursores, carente de formacin artstica, recreaba una realidad sobrepasada por la magia y el misterio aunque con una facturaingenua, por ejemplo La gitana dormida. Mac Chagall, se movi entre la influencia fauve y la tradicin eslava, creador un mundo plagado de smbolos y visiones onricas influy notablemente en el surrealismo. Otro precedente es la pintura metafsica formulada por Giorgio de Chirico, que tuvo una clara inspiracin clsica, emple constantemente smbolos con imgenes desconcertantes (maniques), que se movan por espacios vacos de perspectiva cuatrocentista, como muestra en La torre rosa. Caractersticas: el artista manifiesta un rechazo a lo racional, un inters por el mundo de lo onrico (el mundo del sueo), por el subconsciente y lo fantstico, adems afirma todo lo negado por la moral convencional.

Evolucin: podemos distinguir entre un surrealismo abstracto, que mezcla elementos figurativos con los abstractos, Mir es su ms importante representante; y un surrealismo figurativo que cuenta con Dal como mayor exponente, adems de Margritte que parta de la espacialidad de Giorgio de Chirico para producir composiciones surrealistas (La violacin), Delvaux que se recreaba en visones onricas, con figuras femeninas desnudas que se movan por espacios vacos de perspectiva cuatrocentista de la pintura metafsica(Venus dormida), y Tanguy.

4. LA ABSTRACCIN

KANDINSKY

Precedentes: por "arte abstracto" se entiende aqul carente de figuracin. Kandinsky fue su creador, estudi Derecho y Economa y su llegada a la pintura fue tarda (a los 30 aos), vinculado en sus orgenes al fauvismo y al expresionismo alemn, en 1910 se interes por un arte "no objetivo" en el cual el nico tema eran el color y la lnea, entonces descubri por error el arte abstracto por una acuarela vuelta sobre la mesa, pronto pint su primera "acuarela abstracta" en la que elimin toda referencia del mundo exterior. De lo espiritual en el Arte, la gran obra terica de Kandinsky, fundamenta la necesidad de la abstraccin, segn su autor el arte debe relacionarse ms con lo espiritual que con lo material, es ms, el arte puro est definido en trminos musicales. En 1917 Kandinsky regres a Rusia y se puso al servicio de la Revolucin Sovitica, no tard en desilusionarse y regresar a Alemania para trabajar en la Bauhaus. Caractersticas: su abstracto muestra una tendencia geomtrica y la sensacin de que las manchas flotan en el espacio. Evolucin:



sus impresiones, eran obras que conservaban referencias con el mundo exterior en la lnea fauvista; las improvisaciones, obras que se referan al mundo interior del artista; las composiciones, impresiones muy elaboradas con referencias musicales, como Pintura nmero 201.

EL CONSTRUCTIVISMO RUSO

Precedentes: hunde sus races en el rayonismo, ms tarde en el suprematismo de Malevich que buscaba formas geomtricas que tapizaban un fondo blanco, es el caso de Cuadro negro sobre fondo blanco, y an ms Cuadro blanco sobre fondo blanco, tambin influy el Manifiesto Realista(Mosc, 1920) de los hermanos escultores Gabo y Pevsner, y por supuesto el constructivismo bebe del compromiso social de la Revolucin Sovitica, en 1920 naci el "Manifiesto del Grupo Productista". Caractersticas: el constructivismo buscaba una sola actividad plstica capaz de integrar a la pintura, escultura y arquitectura, un arte nuevo para una nueva sociedad. Evolucin: produjo multitud de obras y proyectos, la mayora utpicos como el monumento a la Tercera Internacional de Tatlin, desapareci a finales de los aos 20 por el exilio de la vanguardia rusa ante el conservadurismo de la era Stalin.

EL NEOPLASTICISMO

Precedentes: es sntesis del cubismo, la abstraccin geomtrica y el constructivismo, surgi en Holanda despus de la Primera Guerra Mundial y se vincul a la revista "Dej Stijl" (El estilo), Piet Mondrian es su mayor representante. Caractersticas: busca un arte puro, capaz de transformar el mundo, universal, para todas las pocas y para todas las personas, por eso usa colores puros y formas geomtricas que todos sepan interpretar.

CONCLUSIN

A finales del siglo XIX empezaron a buscarse nuevas formas artsticas al cuestionarse el trabajo de los pintores tras aparecer la fotografa. Pronto aparecieron diferentes movimientos llamados vanguardias, trmino que hace referencia al deseo de estar en primera lnea de combate contra la esttica tradicional. El resultado final fue un conjunto de movimientos que totalizaron la vida del hombre, uniendo las diversas manifestaciones artsticas ms all de las tradicionales artes plsticas. Hoy en da, el arte contemporneo bebe de las fuentes de estas vanguardias histricas, prevaleciendo la idea de ser original.



BIBLIOGRAFA

RAMREZ, Juan Antonio: Historia del Arte. La Edad Contempornea. Madrid, Alianza, 1996-97.

ALCINA FRANCH, J.; BARANDIARN, I.; BENDALA GALN, M.; ELVIRA, M. A.; GARCA ORMAECHEA, C.; JIMNEZ, J.; HARTT, F.: Historia de la pintura, escultura y arquitectura. Ed. Akal, Madrid, 1989.

HONOUR, H. y FLEMING, J.: Historia del Arte, Ed. Reverte, Barcelona, 1986.

SUMMA ARTIS. HISTORIA GENERAL DEL ARTE. VVAA. ESPASA CALPE. COLECCIN CUADERNOS DE HISTORIA DEL ARTE. VVAA. EDITORIAL

HISTORIA 16 LAROUSSE. VVAA. Enciclopedia Ilustrada Artes y Obras Maestras,

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Tema 10. Las Artes Plasticas Del Impresionismo a La Abstraccion