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natalia revillaportafolio

natalia revilla

1981 / Lima, Perú

Natalia Revilla ha desarrollado una serie de trabajos poéticos basados en la violencia y la represión que afectaron al Perú en las décadas de los ochenta y noventa. La fuerza de sus dibujos reside en re-tratar escenas desgarradoras (apropiadas de documentos fotográficos) con una mirada sugestiva en donde “el ausente” es sutilmente revelado.

En su serie “Días Grises” provoca la complicidad e incertidumbre del espectador con imágenes de cuer-pos violentados que yacen inertes en medio de paisajes sublimes; en la serie de “Quemados”, recupera aquello que subyace en nuestra memoria colectiva a través del vacío que genera la huella del fuego sobre el dibujo; mientras que en la de “Ruido Blanco” la violencia de las imágenes se traslada al soporte mismo de la obra, dejando un trazo vacío que resulta en siluetas finamente caladas sobre el blanco del papel.

Revilla es egresada de la especialidad de pintura en la Pontificia Universidad Católica del Perú. Ha realizado exposiciones individuales en Lima y Buenos Aires y ha participado en numerosas muestras colectivas en Lima, Barcelona, Chicago, Córdoba y Santiago de Chile. Su obra se encuentra en las colec-ciones del Tama University of Arts, Japón y el Florean Museum, Rumanía.

tener voz nítida

La articulación del lenguaje y su expresión a través del habla tiene, además de su significado, una forma fonética casi abstrac-ta, abierta a una interpretación amplia.

Revilla, hace una selección de tres palabras Machiguengas que hacen referencia al sonido, para pensar desde ahí en la posibili-dad de relacionar traducción y significado; el lado sensible de la imagen sonora como una me-táfora que explora las transi-ciones de aquello que no tiene forma física aparentemente per-ceptible.

Puonkaenkatagantsi. Tener una voz nítida.placa de acílico polimetilmetacrilato

80 x 80 cm2017

detalle. vista lateral

Pirantakotagantsi.Cantar sobre alguien empleando palabras alusivasplaca de acrílico polimetilmetacrilato

120 X 40 cm2017

Poimameshinatagantsi.Tener buen sonidoplaca de acrílico polimetilmetacrilato

110 x 50 cm2017

veinte palabras

Revilla propone la palabra y su contenido semántico como imagen, analizando los símbolos pertenecientes a lenguajes de otras culturas. La serie toma el nombre de la lengua machiguenga, nativa de la selva amazónica del Perú. Al ser una lengua de tipo polisintética, las palabras están compuestas por varios morfemas, es decir, por la unión de verbos y nombres en una misma palabra.

Es así como surge, por ejemplo: “TIMETSEKAATAGANTSI”, y en castellano podría traducirse como: “abrir el ojo por los cantos con los dedos”, produciéndose una tensión por el desciframiento de las equivalencias de las narrativas que la artista propone: muerte, naturaleza y los sujetos que componen los marcos de esas convenciones simbólicas.

Vista de la exhibición

apipakótene(La otra mano)dibujo y gofrado a mano sobre papel56 x 38 cm2016

Tishitapákontsi (El dorso de la mano/Sarantapakontsi.La palma de la

mano)dibujo y gofrado a mano sobre papel

56 x 38 cm2016

Kitatagantsi(Estar dentro de la tierra)

dibujo y gofrado a mano sobre papel152 x 56 cm

2016

detalle

obra 2015-2016

Sin títulocortes láser sobre papel

96 x 65 cm 2016

Estructurasgofrado manual sobre papel

56 x 155 cm 2016

Sin título I, II, III, IVcortes en páginas de libros sobre papel shoellershammer

23 x 20 cm 2015

detalle

Sin títulocortes en páginas de libros sobre papel shoellershammer

23 x 20 cm 2015

detalle

lo invisible es un lugar

río negroinstalación de planchas caladas de

acrilico negro dimesiones variables

2013

En lo invisible es un lugar, la artista vuelca su mirada hacia el lugar común, hacia el territorio poseedor de un poder casi mágico evocador y de transferencia simbólica de lo lejano, casi olvidado. El vacío se convierte en el gran protagonista hablándonos mediante su ausencia, capaz de devolvernos la realidad de circunstancias y eventos cruciales del pasado; una pieza clave para la configuración de relatos que narran nuestra identidad e historia colectiva.

Sin títulocalado en papel

125 x 300 cm2013

Sin títulotécnica mixta sobre tela

80 x 120 cm2013

Sin títulotécnica mixta sobre tela

80 x 105 cm2013

Sin títulotécnica mixta sobre tela

80 x 105cm2013

obra 2013

Sin títulocalado sobre lámina lenticular

37 x 32 cm, 44 x 76 cm49 x 67 cm, 39 x 28 cm

2013

serie lejos de aquí, aquí mismo

Sin títulomdf cortado a láser y pintura látex

negra 110 x 165 cm

2012

Sin títulopapel cortado a láser

80 x 60 cm 2012

serie quemados

Sin títulotécnica mixta sobre papel

30 x 29 cm 2011

Sin títuloTécnica mixta sobre papel

35 x 25, 36 x 30, 27 x 20 cm 30 x 36, 28 x 33, 34 x 32 cm

2011

Sin títulotécnica mixta sobre papel 80 x 80 cm 2011

Sin título [políptico] técnica mixta sobre papel

32 x 35 cm2011

obra 2011

Serie S/T,técnica mixta sobre tela,

60 x 45, 60 x 45 cm 55 x 45, 55 x 45 cm

2011

Vista de la exhibición OutgraphyGalería Pabellón 4

Del 8 al 25 de Junio, 2011Buenos Aires, Argentina

serie días grises

Sin título, de la serie Dias Grises, técnica mixta sobre tela

133 x 200 cm2010

Sin título, de la serie Dias Grisestécnica mixta sobre tela

133 x 209 cm2010

Sin título, de la serie Dias Grises, técnica mixta sobre tela

133 x 211 cm2010

Natalia Revilla1981 / Lima, Perú

ESTUDIOS (selección) BA con especialidad en Pintura Facultad de Arte, Pontificia Universidad Católica del Perú Instituto Superior de Comunicación y Diseño Toulouse Lautrec, Lima, Perú.

EXHIBICIONES INDIVIDUALES

2016 Veinte palabras. Wu Galeria. Lima, Perú.2014 Sobre irse y volver, Galería Qorinkancha, Cusco, Perú.2013 Lo invisible es un lugar, Wu Galería, Lima, Perú.2012 El otro sitio, Galería Pabellón 4, Buenos Aires, Argentina. El porvenir es el pasado que viene, Centro Cultural Ricardo Palma, Lima, Perú.2011 Outgraphy, Galería Pabellón 4, Buenos Aires2010 Días grises, Galería Vértice, Lima, Perú.2007 Atlas de anatomías comparadas, bipersonal con Ana Teresa Barboza / Galería Vértice, Lima, Perú.

EXHIBICIONES COLECTIVAS

2017 Atravesar una línea. Cuatro proyectos. Wu Galería, Lima, Perú. Trazos cortados. Poesía y rebeldía de Magda Portal. Casa de la Literatura Peruana. Lima2016 Entre la cámara lúcida y el fax. Resignificaciones del dibujo. Galería Icpna. Lima. En tiempo presente. Espacio Odeón. Bogotá. Resignificación. Galería Pabellón 4. Buenos Aires.2015 13 interpretaciones del orígen y del fin, Wu Galería, Lima, Perú. ESTAMPA contemporary art fair, sección de dibujo peruano, curaduría Carlo Trivelli, Madrid, España.2014 Instrucciones, Wu Galería, Lima, Perú. No View, Wu Galeria, Lima, Perú.2013 Expedición Amazonas, Galería Pancho Fierro, Lima, Perú.2012 La tiranía de la intimidad, Centro Cultural de España, Lima, Perú. Intersecciones, Wu Galería, Lima, Perú. Y qué si la democracia ocurre?, Galería 80m2, curaduría de Miguel López, Lima, Perú.2011 El placer es más importante que la victoria, Tasneem Gallery, Barcelona, curaduría de Miguel López. Pura Herida, La Culpable, curaduría de Jimena Brescia y Rodrigo Quijano, Lima, Perú. Transition, Galería The Mission, Chicago, EEUU. Miradas sin Coordenadas, Galeria 80m2. Arte & debates, curaduría de Jorge Villacorta, Lima, Perú.2010 Salirse, insistir, Museo Genaro Pérez, curaduría de Lucas di Pascuale, Córdoba, Argentina. Las imágenes no cambian, pero sí los ojos que las ven, Proyecto El Vidrio, Espacio Documenta, Córdoba, Argentina.

2009 Inverosímil, Galería Vértice, curaduría de Catalina Mena, Lima, Perú. Dibujo: nuevas propuestas, Galería 80m2 arte & debates, Lima, Perú. Coser + dibujar + colorear, Galería Qorikancha, Cusco, Perú.2008 La Generación del Espectáculo: Arte Peruano Contemporáneo, curaduría de Miguel Zegarra, Galería Kiosko, Santa Cruz, Bolivia. Re-genero, curaduría de Paloma García y Pilar Talavera, Centro Cultural España, Lima, Perú.2006 XV Concurso Nacional De Artistas Jóvenes, Centro Cultural España, Museo De Arte Contemporáneo, Arequipa, Perú. VIII Concurso Pasaporte Para Un Artista, Centro Cultural PUCP, Lima, Perú. Arte Joven en Miraflores, Galería Miro-Quesada Garland, Lima, Perú. Aproximaciones A Lo Cotidiano, Galería Enlace, Lima, Perú. Rehuso Al Desuso, Galería Punctum, Lima, Perú.2005 El Muro, Galería Praxis, Buenos Aires, Argentina.

PUBLICACIONES

2014 Miguel López, “Lo invisible es un lugar”, Art Nexus, Nro. 922013 “¿Y qué si la democracia ocurre?”, Ediciones Delmasacá, Lima, Editores: Miguel López y Eliana Otta2012 “El Porvenir es el pasado que viene”, Libro de artista, Colección Encuentros Cercanos. Editores: Miguel López, Nancy la Rosa, Juan Salas. Ediciones Delmasacá, Lima2012 Miguel López y Sharon Lerner, “El placer es mas importante que la victoria”, Tasneem Gallery, Barcelona2011 Lucas di Pascuale, “Parabrisas 3”, Ediciones DocumentA / Escénicas. Argentina Augusto Chimpen, “Natalia Revilla”, Art Nexus, Agosto Gonzalo Galarza, “El Peso de la Violencia”, El Comercio, Lima, Perú, abril Felipe Mayuri Línea y cuerpo, dibujos de artistas peruanos contemporáneos, Iván Fernández editores, Lima2008 Sybille Castelain, “El Cuerpo: Su identidad”, Artmotiv, Lima Marianne Blanco, ‘Discursos en Torno a la Feminidad’, El Comercio, Lima, Perú, Junio “Sombra Madre”, Caretas, Junio Carlos Sotomayor. ‘Diálogo creativo’. Expreso. Lima, Perú, Octubre2007 Miguel Zegarra, Atlas de Anatomías Comparadas, Anuario Galería Vértice, Lima Miguel Zegarra, “Profile: Lima: Vertice Galería de arte”, Contemporary Magazine, Annual Londres