5
Tenor 1 Tenor Tesitura de las principales voces Soprano Mezzosoprano Contralto Tenor Barítono Bajo Tenor es la voz cuya tesitura está situada entre la del contratenor y la del barítono. La palabra tenor deriva del latín tenere (sustentar), debido a que en la música eclesiástica del Renacimiento el tenor sustentaba notas largas y a cada sílaba del texto le hacía corresponder una sola nota, mientras que otras voces cantaban con un estilo melismático. Tesitura Teclado de piano indicando la tesitura de tenor. Según el Harvard Dictionary of Music, el registro (rango de todas las notas que puede cantar con voz potente) de un tenor va desde un do 3 hasta un do 5 Existen algunas variaciones de la tesitura según el tipo de tenor: El tenor ligero puede cantar desde un do 3 hasta un re 5 ; El tenor lírico puede cantar desde un do 3 hasta un do 5 ; El tenor dramático puede cantar desde un do 3 hasta un si 4 . En general, cuando un compositor escribe una parte para tenor, utiliza un ámbito más estrecho de notas: desde un do 3 a un si 4 . Su extensión o amplitud vocal suele ir desde el do 3 hasta el la 4 en canto coral y hasta el do 5 , el do de pecho en solos. Algunos tenores pueden alcanzar extremos bajos como fa 2 o altos como fa 5 . [1] En las notas agudas, que comparte con el contratenor, la voz del tenor se distingue por su timbre claro y brillante así como por la resonancia pectoral de su voz. Igualmente, en las notas graves, que comparte con el barítono, la voz del tenor se oye ligeramente oscura ya que el barítono tiene un registro grave mucho más rico.

Tenor.pdf

Embed Size (px)

DESCRIPTION

Musica

Citation preview

Page 1: Tenor.pdf

Tenor 1

TenorTesitura de las principales voces

Soprano

Mezzosoprano

Contralto

Tenor

Barítono

BajoTenor es la voz cuya tesitura está situada entre la del contratenor y la del barítono. La palabra tenor deriva del latíntenere (sustentar), debido a que en la música eclesiástica del Renacimiento el tenor sustentaba notas largas y a cadasílaba del texto le hacía corresponder una sola nota, mientras que otras voces cantaban con un estilo melismático.

Tesitura

Teclado de piano indicando la tesitura de tenor.

Según el Harvard Dictionary of Music,el registro (rango de todas las notasque puede cantar con voz potente) deun tenor va desde un do3 hasta un do5

Existen algunas variaciones de la tesitura según el tipo de tenor:• El tenor ligero puede cantar desde un do3 hasta un re5;• El tenor lírico puede cantar desde un do3 hasta un do5;• El tenor dramático puede cantar desde un do3 hasta un si4.En general, cuando un compositor escribe una parte para tenor, utiliza un ámbito más estrecho de notas: desde un do3a un si4.Su extensión o amplitud vocal suele ir desde el do3 hasta el la4 en canto coral y hasta el do5, el do de pecho en solos.Algunos tenores pueden alcanzar extremos bajos como fa2 o altos como fa5.[1] En las notas agudas, que compartecon el contratenor, la voz del tenor se distingue por su timbre claro y brillante así como por la resonancia pectoral desu voz. Igualmente, en las notas graves, que comparte con el barítono, la voz del tenor se oye ligeramente oscura yaque el barítono tiene un registro grave mucho más rico.

Page 2: Tenor.pdf

Tenor 2

Tipos de tenorVéase también: Matices vocales

La voz humana es difícil de clasificar. Es por eso que las siguientes categorías tienen fronteras difusas y variables,pues muchos tipos vocales son evoluciones de otros precedentes y todos, a su vez, quedan subordinados a lafisiología del cantante. Muchas veces con los años, por la evolución física de sus cuerpos, los tenores cambian detipo vocal.La clasificación de la voz de tenor es una herencia de la historia de la ópera. Durante el período clásico, la voz de lostenores tendía a ser ligera para no romper el equilibrio musical, que era una de las características más resaltantes delperíodo. Durante el romanticismo, sobre todo en Italia, se aumentó la potencia de las orquestas y, por tanto, losrequisitos de las voces. Fue entonces cuando se consolidó la figura del tenor spinto. En Francia, donde se mantuvopor algún tiempo la tendencia a la elegancia y al equilibrio, se consolidó el tenor lírico. Finalmente, a partir deRichard Wagner la orquesta creció notablemente y así la potencia que se demandaba a los cantantes, lo que dio lugaral nacimiento del tenor heroico.

Tenor ligeroEl tenor ligero, también llamado tenorino o tenore di grazia, posee una voz clara, aguda y ágil. Es una voz frecuenteentre los tenores, aunque la calidad es siempre difícil, siendo Juan Diego Flórez, el más conocido en la actualidad.Dentro de este tipo de tenores vale la pena destacar algunos tipos especiales de voces, por sus muy específicascaracterísticas: Luigi Alva ,Alfredo Kraus, David Phelps, entre otros.

Tenor lírico ligeroEl tenor lírico ligero, también denominado tenor cantante, posee una voz con más cuerpo de la del ligero y conciertos matices líricos. Empezaron a popularizarse a finales del siglo XVIII y dominaron el período del bel cantodurante el siglo XIX hasta el advenimiento de Wagner por un lado y el verisimo italiano por el otro, que exigían otrotipo de tenores. Quizá los más importantes de los que se tiene constancia discográfica sean Alfredo Kraus,[2][3] TitoSchipa, Fritz Wunderlich, Juan Diego Flórez y Francisco Araiza.[], Mauro Calderón.<maurocalderonmusic.com>

Tenor líricoEl tenor lírico es una voz de mayor potencia y firmeza en la proyección de la voz. Se exige un buen dominio delregistro medio y belleza en el agudo. Es una voz muy apreciada y no infrecuente, aunque solo destacan las voces deextraordinaria belleza tímbrica como las de Jaume Aragall, Francisco Araiza,[4][5][6] Ramón Vargas, AlfredoPortilla,Marcelo Álvarez, Luciano Pavarotti, y Nicolai Gedda. El papel más emblemático del tenor lírico es el delRodolfo en la ópera La Boheme de Puccini.

Tenor lírico spintoEl canto spinto (del italiano spinto, "empujado") fue apareciendo a finales del siglo XIX para atender las óperas delnaciente repertotio verista y popularizado después por las grabaciones del tenor italiano Enrico Caruso. En el cantospinto se abandonan las virtudes más técnicas del bel canto (como la coloratura o la mezza di voce) para lograr uncanto más potente, espontáneo y capaz de imitar expresiones de emoción desencadenada propias del verismo.Aunque la palabra spinto ha llegado a ser un término para un determinado tipo de papel, el verbo spíngere nodescribe un tipo de voz, sino el defecto técnico de ‘empujar’ la voz. Así, el cantante llega al agudo con una exageradapresión subglótica de aire. Por eso, el tenor lírico spinto comúnmente no puede realizar coloraturas pero su volumense ve incrementado, pudiendo sobreponerse a las cada vez más nutridas orquestas. Voces ejemplares de ese tipofueron las de Carlo Bergonzi, Enrico Caruso, Franco Corelli, Plácido Domingo, Jonas Kaufmann, entre otros. Elpapel más emblemático del tenor spinto es el del Manrico en la ópera Il Trovatore (de Giuseppe Verdi).

Page 3: Tenor.pdf

Tenor 3

Tenor dramáticoDe mayor potencia en la octava central y en los graves, y capacidad suficiente en los agudos. Aunque hoy es una vozpoco común, fue muy utilizada en el repertorio postromántico y verista, donde se necesitaban voces suficientementepotentes como para ser oídas por encima de la opulencia de la orquesta. Especial mención para el Otello (deGiuseppe Verdi), rol de tenor dramático por antonomasia. Existe constancia discográfica de grandes tenoresdramáticos como Colm Wilkinson, Mario del Mónaco, Jon Vickers y Giuseppe Giacomini.En la escena musical actual, este tipo de voz es utilizada en gran medida por vocalistas de bandas de Power Metal yHeavy Metal, siendo algunos cantantes representativos del estilo: Michael Kiske, André Coelho Matos, Timo AnteroKotipelto, Fabio Tordiglione, Tobias Sammet, Bruce Dickinson, entre otros.

Tenor heroicoEn el repertorio alemán, el Heldentenor es el tipo vocal del tenor dramático antes mencionado. La concepciónmusical de Richard Wagner exigía un tipo vocal muy concreto y exigente: voces de corte dramático, pero de enormeresistencia física para sobreponerse durante horas a la orquesta wagneriana. Su primer exponente fue el muniquésLudwig Schnorr von Carolsfeld, que falleció a las semanas del primer "Tristan". Frecuentes en otro tiempo, hoy sondirectamente inexistentes.Los más celebrados tenores wagnerianos de los que hay constancia discográfica fueron Lauritz Melchior y MaxLorenz, además de Wolfgang Windgassen, Set Svanholm, Ludwig Suthaus, Günther Treptow, Jon Vickers, SiegfriedJerusalem, James King, Ramón Vinay y Rene Kollo.

Haute-contreUn tipo de tenor muy específico de la ópera francesa reformista. Requiere un dominio absoluto del registro mixto;esto es, la capacidad de cantar en el límite entre el registro de pecho y de cabeza o falsete. Portentos técnicos comoNicolai Gedda o Alain Vanzo han podido cantar estos roles, pero quizá solo Léopold Simoneau y Russell Oberlin(por tesitura, que no por repertorio) hayan sido los únicos haute-contre de entidad en el siglo XX. Uno de losexponentes que podemos ubicar también, en esta categoría, es el Tenor David Phelps, quien es reconocido por lafacilidad de cantar y mantener notas muy agudas y por un periodo prolongado de tiempo en voz de pecho apoyadapor la técnica desarrollada de canto popular llamada Belting.

Tenor rossinianoAl tenor rossiniano se le exige virtuosismo en la agilidad, dominio técnico para terribles saltos de octava y agudosaltísimos que con frecuencia deben atacarse en falsete. Se puede destacar como especialistas modernos a DavidPhelps, Francisco Araiza, Bruce Ford, Rockwell Blake y Chris Merrit.

Tenor mozartianoPara el tenor mozartiano el elemento más importante es el aborde instrumental de la voz, lo cual implica: unaemisión vocal esbelta e impecable, perfección en la entonación, en el legato, en la dicción y en el fraseo, capacidadpara hacer frente a las exigencias dinámicas indicadas en la partitura, belleza tímbrica, línea de canto seguraresultante de un perfecto soporte y el perfecto dominio técnico del fiato, inteligencia musical, disciplina corporal,elegancia, nobleza, agilidad y habilidad para ejecutar y contener la expresividad dramática dentro del estrechomargen impuesto por el estricto estilo mozartiano, siendo el estilo mozartiano mismo el principal requerimiento acumplir.La tradición alemana del tenor mozartiano data de fines de los años 20 del siglo XX, cuando dichos tenorescomenzaron a hacer uso de la técnica desarrollada por Caruso para lograr e incrementar la dinámica y la expresividadrequeridas por Mozart.

Page 4: Tenor.pdf

Tenor 4

Las referencias comienzan con Marcel Wittrich a fines de los 20 y continúan con Joseph Schmidt, Walther Ludwig,Anton Dermota, Fritz Wunderlich, David Phelps y Francisco Araiza, siendo este último quien ha dejado el legadomozartiano más abundante incluyendo: 15 grabaciones, 7 roles y más de 350 presentaciones documentadas en losprincipales teatros del mundo durante un período de 25 años.

Referencias

Notas[1][1] McKinney, 1994.[2] Fundación Escuela Asturiana de Estudios Hispánicos (http:/ / www. cursosdelagranda. net)[3] «Alfredo Kraus es el segundo tenor más importante del siglo XX» (http:/ / www. laprovincia. es/ cultura/ 2009/ 08/ 12/

alfredo-kraus-segundo-tenor-importante-siglo-xx/ 250541. html) en Diario La Provincia (consultado el 11-06-2012).[4] Zucker, Stefan: «Francisco Araiza» (http:/ / www. belcantosociety. org/ pages/ araiza. html) en BelCantoSociety.org (consultado el

11-06-2012). «...the Bohème aria's C or the interpolated high D at the end of “Possente amor” the voice takes on brilliance».[5] «Francisco Araiza» (http:/ / musistica. com/ artists/ performers/ a/ araiza_francisco/ araiza_francisco_04. html) en Musística.com, Directory

for Classical Music Recordings (consultado el 11-06-2012).[6] «Francisco Araiza» (http:/ / www. mh-stuttgart. de/ unsere-hochschule/ personenverzeichnis/ personen/ francisco-araiza/ ?no_cache=1&

cHash=b251f638b43c57b5ed8b09a32f0775a5) en Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst, Stuttgart.

Bibliografía• Appelman, D. Ralph: The Science of Vocal Pedagogy: Theory and Application. Indiana University Press, 1986.

ISBN 978-0-253-20378-6• Boldrey, Richard: Guide to Operatic Roles and Arias. Caldwell, 1994. ISBN 978-1-877761-64-5• Cotte, RJV. «Trial, French family of musicians» en The New Grove Dictionary of Opera. ed. Stanley Sadie.

Londres: Macmillan, 1992.• Fallows, David & Jander, Owen: «Tenor» en Grove Music Online (http:/ / www. grovemusic. com) ed. L. Macy

(consultado el 25-11-2008).• McKinney, James: The Diagnosis and Correction of Vocal Faults. Genovex Music Group, 1994. ISBN

978-1-56593-940-0• Stark, James: Bel Canto: A History of Vocal Pedagogy. University of Toronto Press, 2003. ISBN

978-0-8020-8614-3• Smith, Brenda: Choral Pedagogy. Plural, 2005. ISBN 978-1-59756-043-6

Enlaces externos• Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Tenor. Commons• El siglo de los tenores (http:/ / www. scribd. com/ doc/ 30790344/

El-siglo-de-los-tenores-La-voz-masculina-en-la-opera-Romantica)

Page 5: Tenor.pdf

Fuentes y contribuyentes del artículo 5

Fuentes y contribuyentes del artículoTenor  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?oldid=69559181  Contribuyentes: 2003:55:6B08:1A01:558E:20E0:AA49:8BA0, 3x3qui3l, 4lex, Aguador, Airunp, AkaJaeLover^^, Alberjita,Alex299006, Alfambra, Amayavalero, Anders-H, Angel GN, Angus, Antur, Archimboldi, Armando73, Armin76, Arrt-932, Balderai, Belb, Bigsus, Billy brown, Bucho, Caiser, CarlosAlbertoAmayaArias, Cobalttempest, DEDB, Desatonao, Diegusjaimes, Dodo, Ecemaml, El Pitufo, Elacarcel, Elduende, Elsenyor, Friera, Galandil, Gel 222, Grillitus, HUB, Hagpmetal, Hortografia,Huhsunqu, Jdiazch, Jkbw, Jmponcela, Joane, Jonnym, Joseaperez, Juanf2, Juliabis, Jxcesar, Jynus, Kordas, Kved, Luichy, Luisfandinof, MISIONARTE, Mafores, Magusmagus26, Manwë, Marb,Mario-kun, Matdrodes, MattiaCampetti, Metalero100, Molinoski, Moriel, Muro de Aguas, Mushii, Netito777, Ninalinda172, Pacovila, PanteraRusa, Participa, Patico007, Petronas, Pmontaldo,Posible2006, Pulverizer19, Qwelk, RGLago, Ralph White, Raterito, Raulshc, Ricardogpn, Rondador, Rosarinagazo, Rosarino, RubiksMaster110, Sanbec, Scalademilan, Semiramide, Sesu,Stephanaperez, SuperBraulio13, Taichi, Tararara, Technopat, Tirithel, Ugly, Urdangaray, VanKleinen, ViciousWoman, Vivero, Vubo, Westendorp, Wikisilki, Wilfredor, Wmgigmbh, Xav71176,Yodigo, Zeregaraul, Огненный ангел, 769 ediciones anónimas

Fuentes de imagen, Licencias y contribuyentesArchivo:Range of soprano voice marked on keyboard.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Range_of_soprano_voice_marked_on_keyboard.svg  Licencia: PublicDomain  Contribuyentes: user:WarXArchivo:Range_of_mezzo-soprano_voice_marked_on_keyboard.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Range_of_mezzo-soprano_voice_marked_on_keyboard.svg Licencia: Public Domain  Contribuyentes: user:WarXArchivo:Range_of_alto_voice_marked_on_keyboard.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Range_of_alto_voice_marked_on_keyboard.svg  Licencia: Public Domain Contribuyentes: user:WarXArchivo:Range_of_tenor_voice_marked_on_keyboard.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Range_of_tenor_voice_marked_on_keyboard.svg  Licencia: PublicDomain  Contribuyentes: user:WarXArchivo:Range of baritone voice marked on keyboard.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Range_of_baritone_voice_marked_on_keyboard.svg  Licencia: PublicDomain  Contribuyentes: user:WarXArchivo:Range of bass voice marked on keyboard.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Range_of_bass_voice_marked_on_keyboard.svg  Licencia: Public Domain Contribuyentes: user:WarXArchivo:Range of tenor voice marked on keyboard.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Range_of_tenor_voice_marked_on_keyboard.svg  Licencia: Public Domain Contribuyentes: user:WarXArchivo:Commons-logo.svg  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Archivo:Commons-logo.svg  Licencia: logo  Contribuyentes: SVG version was created by User:Grunt andcleaned up by 3247, based on the earlier PNG version, created by Reidab.

LicenciaCreative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported//creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/