Museo de Arte de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público.

El rEcuErdo Es también nómada

la Dirección de Promoción Cultural, Obra Pública y Acervo Patrimonial, tiene el agrado de presentar en el Museo de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público, Antiguo Palacio del Arzobispado, la muestra Trotalunas, del maestro

Amador Montes.

Este artista neofigurativo de compleja narrativa y de diversas referencias, tanto uni-versales como locales, heredero de la tradición de la pintura mexicana y es especial de este singular punto de la geografía nacional, Oaxaca, y quien mediante el empleo de un discurso posmoderno lleno de belleza, nos transfiere a campos de su propia poética-plástica.

En esta selección de obras, se percibe como logra a través del uso de recursos metafó-ricos develar su interés por lo fantástico y relatarnos complejos mundos imaginarios en diálogo con el pasado individual; temas abordados con indudable maestría y con un lenguaje pictórico sólido y reconocible.

Es así como con esta muestra se da continuidad a la tradición generada por la Secreta-ría de Hacienda y Crédito Público, de presentar exposiciones de arte contemporáneo de innegable calidad, y con el compromiso con la cultura de promover el trabajo de reconocidos autores.

José Ramón San Cristóbal LarreaDirector General de Promoción Cultural y Acervo Patrimonial

La muestra encuentra en el titulo de Trotalunas, una referencia poética a la historia mis-ma del espectáculo circense, ya que dada su característica de nómada, el circo como tal se trata de un entretenimiento que se traslada de un lugar a otro incesantemente luna tras luna, y con él, van siempre los actores del espectáculo: payasos, acróbatas, baila-rinas, músicos y malabaristas, así como exóticos animales traídos de otras latitudes y que despiertan la curiosidad y la fantasía de los asistentes; todo ello acompañado de un constituyente nostálgico que vincula la fantasía desde la óptica de la niñez, la memoria.

Imágenes insólitas que remiten a una tradición, donde lo más importante es el contenido simbólico que deviene en el recurso de activar posibles lecturas dentro de la narración pictórica. No obstante lo anterior, existe una conexión directa con sus series prelimina-res, ya que persiste el uso del collage como soporte, para crear relaciones en tiempos dis-tintos, y de la que resultan imágenes eclécticas y visionarias en una relación conceptual, en la que se evidencian íconos referenciales al propio circo rescatados desde la cultura popular, como lo son los carteles y la carpas.

Esta forma distintiva de representación de esta actividad-entretenimiento-espectáculo, otorga a la creación de Amador Montes una postura desde la postmodernidad, ya que lo aproxima a diferentes momentos a través del conocido “cromo” o cartel, cuyo mensaje está cargado de significación, y no exento valor como cliché simbólico, lo que da como resultado un anacronismo sin fronteras ni territorios identificables.

Esta referencia temática, el circo, le permite articular un discurso por el cual activa meca-nismos de confrontación de imágenes, para recrear lo misterioso, lo maravilloso y el hu-morismo que sucede dentro y fuera del improvisado teatro o pabellón circense, mediante un tratamiento que va de lo mínimo de elementos, hasta la saturación visual. Es así como podemos decir que Trotalunas de Amador Montes es la construcción de un mundo que apunta a la complacencia de los sentidos, basado en la nostalgia y la memo-ria; una obra en la que la manipulación de las imágenes no pretende inventar nuevos recursos plásticos, sino crear una forma libre y espontánea de lo ya hecho, incorporando así técnicas y temáticas tradicionales y/o conocidas a un contexto original.

rafael alfonso Pérez y Pérez

El primer mérito de un cuadro es ser una fiesta para la vista.Eugéne Delacroix

A Rubén mi padre, por compartir la magia y la luz de la luna.

circus220 x 220 cmmixta sobre madera2012

El circo en rojo220 x 220 cm

mixta sobre madera2012

los hermanos solar 120 x 240 cm

mixta sobre tela2012

sin título160 x 160 cmmixta sobre tela2012

Hermanos caballer200 x 240 cm

mixta sobre tela2012

En la pista (serie de 4 piezas) 220 x 220 cmmixta sobre madera2012

De Sta. Ana a Valdeflores180 x 180 cm

Mixta sobre tela2012

“Cuando Zaratustra llegó a la primera ciudad, situada al borde de los bosques, encontró reunida en el mercado una gran muchedumbre: pues estaba prometida la exhibición de un volatinero. Y Zaratus-tra habló así al pueblo: Yo os enseño el superhombre. El hombre es algo que debe ser superado […] El hombre es una cuerda tendida entre el animal y el superhombre, una cuerda sobre el abismo. Un peligro pasar al otro lado, un peligroso caminar, un peligroso mirar atrás, un peligro estremecerse y pararse.” Friedrich Nietzsche

Mas allá de las posturas de la critica, las opiniones del mercado y los convencionalismos de las galerías se encuentran las convicciones del

artista, la creación es el producto de su persona, sus encantos y desencantos, sus pasiones, mo-tivaciones, y los momentos en los que diversas emociones se apoderan de su mente durante el proceso creativo; pareciera en ocasiones, como si el artista se encontrara haciendo algún acto circense de equilibrio para sortear los formulis-mos relacionados con el arte. No obstante, estas consideraciones no han logrado detener la mi-rada inquisitiva con la que Amador camina por las calles de Oaxaca, Madrid, Seúl, de la propia ciudad de México, en busca de un pequeño de-talle o un gran hallazgo que inspire su próximo proyecto plástico.

La exposición que nos presenta Amador Montes bajo el título Trotalunas, tiene su origen en la atracción del artista por la escena circense y las formidables posibilidades de exploración gráfica que la temática representa. Para los que conoce-mos a fondo la obra de Amador, es innegable la existencia de una clara secuencia entre sus series producto de una evolución intuitiva que en esta muestra se manifiesta a través del repertorio vi-sual enriquecido durante años con imágenes de revistas, libros, memorias, o con el trabajo de

cada mañana transcurrida en el taller, eviden-ciando con ello que el desarrollo de sus temáticas es el resultado de un proceso de introspección e investigación.

La zona de confort de artistas como Amador se mueve persistentemente y no es de extrañarse que él tenga que responder con frecuencia a pre-guntas como: ¿Por qué ya no pintas arboledas?, ¿Por qué vemos aves en tus obras?, ¿Seguirás haciendo piezas sobre el circo? A pesar de estas y otras interrogantes Amador camina por el sen-dero del proceso creativo una y otra vez todos los días, para alejarse más de si mismo, y encontrar-se de nuevo ante el desafiante lienzo en blanco.

Habría que admitir entonces, que se requiere de gran valor para abandonar la torre de seguridad y desafiar al vacío como lo hace un trapecista, con un cúmulo de obras nuevas, que han dejado de parecerse a primera vista a lo que nos hemos acostumbrado, pero que sin duda, son la conse-cuencia de todas las experiencias plásticas por las que Amador ha transcurrido.

En este contexto el artista nos presenta Trotalu-nas, una perspectiva personal sobre la mágica tradición circense que se traduce en un conjunto de obras de gran formato, realizadas con distin

Desafiar al vacío

tas técnicas que evocan siempre al recurso mixto. El circo de Amador es atemporal, sus composi-ciones son la consecuencia de una mezcla de íco-nos y personajes de diferentes épocas y lugares que se han transformado en referentes más allá de las fronteras.

La exposición representa una oportunidad más para desafiar al vacío y explorar artísticamente un universo tan complejo y prolífero como lo es esta manifestación humana. Los colores en las obras abren el telón a las siluetas y almas de la serigrafía que en ocasiones se van quedando atrapadas dentro de las múltiples capas de óleo o papel, es por ello que a lo largo del recorrido nos encontraremos con composiciones casi mo-nocromáticas cargadas de melancolía que dirigen nuestra mirada a personajes centrales como los trapecistas, el domador de leones, las bailarinas, el hombre más fuerte, los elefantes, las carpas, entre otros.

Amador Montes pertenece a la generación de artistas de la plástica oaxaqueña contemporánea

que se encuentran en la búsqueda constante por la renovación de las experiencias estéticas, a tra-vés de la experimentación técnica, el trabajo con diversos soportes y la apropiación de recursos de otras disciplinas. Ejemplo de ello son algunas de las maravillosas obras cuyo soporte de madera ha sido trabajado mediante varias capas de pasta in-dustrial, para transmutar la cromática del lienzo en un blanco antiguo donde él dibuja libremente con carboncillo el imaginario circense.

Ante el inminente vértigo que genera un acto ar-tístico, Amador reflexiona lúdicamente a través de sus obras sobre la importancia del elemento gráfico que rodea a la temática del circo, sobre nuestra percepción de los modelos y símbolos que son comúnmente identificados dentro de su lenguaje visual, y nos invita a reconocer la línea, a deleitar su trabajo mediante las imágenes, los íconos, las composiciones, la tipografía y las tex-turas que fueron inspiradas en los artificios de las artes circenses.

rebeca Pareja

carperio220 x 220 cm

mixta sobre madera2012

carperio ii 220 x 220 cmmixta sobre madera2012

sin título 180 x 180 cm

mixta sobre tela2012

El conejo bajo el sombrero200 x 180 cmmixta sobre madera2012

De Sta. Ana a Valdeflores180 x 180 cm mixta sobre tela2012

la gran función 140 x 280 cm

mixta sobre tela2012

circo con lunares140 x 220 cmmixta sobre tela2012

a tiempo190 x 250 cm

mixta sobre tela2012

Oaxaca, Méx ico 1975

LIBROS

Joyas Prestadas. Espacio la Crujia. Oaxaca, Méx.

Comiendo Amor. Complejo Cultural Universitario de la BUAP, Puebla, Méx.

Crónicas Personales. Ciudad de México.

Aromas. Centro Cultural Universitario, Oaxaca, Méx.

AMADOR MONTES Artífice Oaxaqueño. Palacio de Bellas Artes, ciudad de México.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

ACTOS. Galería Casa Lamm. Ciudad de México.Tapiz. Museo Universitario Casa de los Muñecos. Puebla, Méx.

Obra Amador Montes. Museo Casa Vladimir Cora. Nayarit, México.Habitantes y paisaje. Amador Montes y Abelardo López. Galería Blanquis, ciudad de México.Uno de Uno. Galería Misrachi, ciudad de México.Retablos. Museo Regional de Guadalajara. Jalisco, México. Expediciones. Amador Montes y Alberto Aragón. Centro Cultural Antiguo Convento de San Francisco. Granada, Nicaragua.Aves Urbanas. Galería Drexel. Nuevo León, México.Reencuentro. International Museum of Art and Science. McAllen, Texas.Expediciones. Amador Montes y Alberto Aragón. Museo FORMA. San Salva-dor, El Salvador.Tiempos Recientes. Universidad Tecnológica de la Mixteca. Oaxaca, México.Comiendo Amor. Galería de Arte del Complejo Cultural Universitario, Puebla, México.

Volver al Origen. Universidad de la Sierra Juárez, Oaxaca, México.Obra Reciente. Pacific Desing Center, Baja California Sur, México.Crónicas Personales. Galería Urbana Blanquis, ciudad de México.

Impresiones. Galería El Greco, Veracruz, México.Instalación: La Construcción. Centro Cultural Universitario, Oaxaca, Méx.Babel-nadie entiende a nadie. Galería Alberto Misrachi, ciudad de México.

2011

2010

2009

2008

2007

2012

2010

2009

2008

Memorias. Galería PICI, Seúl, Corea del Sur.Amador Montes Obra Reciente. Galería Corsica, Jalisco, México.

Y sin embargo no puedo dejar de soñar. Galería Arte de Oaxaca, Oaxaca,México.Interiores. Galería Vértice, Jalisco, México.

Amador Montes. Galería Oscar Román, ciudad de México.Animalerias. Museo de los pintores oaxaqueños, Oaxaca, México.

Un sueño para Carmen, Galería Gradiva, Jalisco, México.Pecados y Virtudes. Espacio México en Montreal, Montreal, Canadá.Tres Tiempos. Galería Oscar Román, ciudad de México.Pecados y Virtudes. Casa Mayordomo, Oaxaca, México.Un hombre llamado Andrés. Galería Arte de Oaxaca, Oaxaca, México.Cuentos y arboledas. Casa de la Cultura en Oaxaca, Oaxaca, México.

Diálogos Confusos. Galería Gradiva, Jalisco, México.Cartas a Maricela. Galería Arte de Oaxaca, Oaxaca, México.Amador Montes. Hotel Holiday Inn, Yucatán, México.

Provocaciones al papel, Galería Arte de Oaxaca, Oaxaca, México.Ausencias y Crisis de tantos sueños. Taller de litografía, Oaxaca, México.

EXPOSICIONES COLECTIVASCírculo virtuoso. Museo de los pintores de Oaxaca, Oaxaca.Círculo virtuoso. Centro Deportivo Israelita, ciudad de México.

Series of International Art Exhibition. Bismarck Studios, San Antonio, Texas, Estados Unidos. Ni muerto malo, ni novia fea. Galería de Arte de la SHCP, ciudad de México. INDEPENDIENTE. Espacio La Crujía. Oaxaca, México.Mundos Alternos. Club de Industriales de la ciudad de México.Afrodescendientes. Galería Arte de Oaxaca, Oaxaca, México.Fragilidad. Galería de la Secretaria de Hacienda y Crédito Público, Ciudad de México.

G20 World Artist Festival. Korea Press Center. Seúl, Corea del Sur.

Beyond the Border. International Contemporary Art Fair. San Diego California, Estados Unidos. Borderless Generation: Contemporary Art of Latin America. The Korea Foundation Cultural Center. Seúl, Corea del Sur.Exposición de Arte Contemporáneo. Club de Empresarios, ciudad de Mexico. Dos miradas. Casa de la Cultura Oaxaqueña. Oaxaca, México. World Artist Festival. Sejong Center. Seúl, Corea del Sur.Arte Contemporáneo 2008. Hacienda de los Morales, ciudad de México.Últimas tendencias del arte contemporáneo de México. Galería Arte de cerca, Veracruz, México.

2012

2011

2010

2009

2008

2007

2006

2005

2004

2003

Exposición Colectiva. Galería ART, Oaxaca, México.Exposición de Arte Contemporáneo. Club de Empresarios, ciudad de México.

World Artist Festival. Museo Hangaram. Seúl, Corea del Sur.Homenaje a Frida. Universidad del Claustro de Sor Juana, ciudad de México.Muestra Colectiva Pintores Oaxaqueños. Centro Regional de Pintura, Estado de México, México.Destacados Artistas de la pintura en México. Museo Raúl Anguiano, Jalisco, México.Desde el Interior Diez pintores Oaxaqueños. Galería Vértice, Jalisco, México.

Presencia de la Plástica Oaxaqueña en Chihuahua. 2 Festival Internacional Chihuahua, Chihuahua, México.

Percepciones. Galería Oscar Román, ciudad de México.Aniversario. Galería Oscar Román, ciudad de México.20 Jaguar. Galería Arte de Oaxaca, Oaxaca, México.Tierra y Color. Museo de los Pintores Oaxaqueños, Oaxaca, México.La solidaridad de los pintores oaxaqueños. Exposición en apoyo de COE-SIDA, Casa Lamm, ciudad de México.Sensaciones. Galería Oscar Román, ciudad de México. Pintores oaxaqueños en ayuda a la Cruz Roja. Nuevo León, México.Una noche de la plástica oaxaqueña. Museo del Risco, ciudad de México.

Ocho Impresiones, Oaxaca en España. Universidad Francisco de Vitoria, Madrid, España.Subasta de Arte en apoyo a la Cruz Roja. Ex-convento de Santo Domingo, Oaxaca, México.

Tapete de Muertos. C.F.E. División Sureste, Oaxaca, México.Tapete en Memoria del Maestro Rodolfo Morales. Galería Arte de Oaxaca, Oaxaca, México.Arte con Mezcal. Casa de la cultura “Jesús Reyes Heroles”, ciudad de México.

Su obra pertenece a importantes colecciones privadas en México y el extranjero, en países como: Alemania, Argentina, Canadá, Corea del Sur, Francia, Inglaterra, Italia, España, Estados Unidos, Emiratos Árabes Unidos, entre otros.

COLECCIONES -Colección de la Galería de la Benemérita Universidad

Autónoma de Puebla (BUAP), Puébla, Méx.-International Museum of Art and Science. McAllen, Texas.-Colección de la Secretaria de Hacienda y Crédito Público Ciudad de México.-Colección de la Universidad Tecnológica de la Mixteca, Oaxaca, México.

2007

2006

2005

2004

2003

Francisco Tello Reyesmuseografía

Rafael Salinas Garcíacolección y montaje

Blanca Erica Tovarapoyo documental y catalogación

Humberto OsorioAlejandro OsorioMiguel OsorioJesús SantosMontaje museográfico

Edith Delgadoapoyo secretarial

Javier Sarmientoiluminación

Carlos GuadarramaVictor Ramírez Franco Jaime CastilloRaúl Rodríguez apoyo en logística

Luisa Bonillaservicios educativos

Estela Munguía CaballeroMa. de la Luz Gómez Ariasdifusión y prensa

Rodolfo Salazar GallagaDiseño de gráficos y cedulario

sEcrEtarÍa dE HaciEnda Y crédito PÚblicoJosé Antonio Meade Kuribreña secretario de Hacienda y crédito Público Luis Miguel Montaño ReyesOficial Mayor de la Secretaría de Hacienda y crédito Público José Ramón San Cristóbal Larreadirector General de Promoción culturaly acervo Patrimonial de la sHcP

musEo dE artE dE la sEcrEtarÍa dE HaciEnda Y crédito PÚblico, antiGuo Palacio dEl arZobisPado José Félix Ayala de la Torredirector de acervo Patrimonial

Martha López Castillodirectora de área Rafael Alfonso Pérez y Pérezsubdirector del museo de arte de la sHcPantiguo Palacio del arzobispado

Edgar Espejel Pérezsubdirector de Promoción cultural

créditos dE la EXPosición

Rafael Alfonso Pérez y Pérezcuraduría

Julieta Susana Ruiz Montesapoyo académico

texto:Rebeca Pareja

dirección de arte:Amador Montes

Fotografía de obra:Manuel Garcia y Sergio Girón

diseño Editorial: Sergio Armando Estrada Girón

coordinación y cuidado de la edición: Rebeca Pareja