PresentaciónPresentaciónPresentaciónPresentación

Bajo el título genérico “Viva Vivaldi” presentamos un

monográfico dedicado al insigne compositor veneciano,

centrado en su obra vocal, tanto sacra como profana. En

dicho programa se simultanean obras para coro y partes de

solista (soprano y alto), escogidas de entre su vasta

producción, tanto operística como de sus oratorios. De esta

forma, figuran fragmentos de su celebérrimo Gloria en re

mayor, Magnificat, Stabat Mater, Credo, del oratorio Juditha

Triumphans, de la ópera Bajazet, etc.

Hemos procurado elaborar un programa con interesantes

contrastes estéticos y en el que los claroscuros melódicos y

dinámicos lo hagan fácil para el espectador menos avezado y

de relevancia artística para el oyente melómano.

En las páginas siguientes detallamos el contenido del

programa propuesto, el elenco artístico y una breve

referencia biográfica sobre la figura de Antonio Vivaldi.

Asimismo, adjuntamos a este dossier una breve reseña sobre

la Sociedad Lírica Complutense.

Febrero de 2011

PrPrPrProgramaogramaogramaograma

Coro:

ARMA, CÆDES, VINDICTÆ, FURORES (Juditha Triumphans, RV 644)

Soprano & Coro:

O QUAM VAGA, VENUSTA ... (Juditha Triumphans, RV 644)

Soprano, Alto & Coro:

MUNDI RECTOR DE CÆLO MICANTI (Juditha Triumphans, RV 644)

Alto:

SPOSA SON DISPREZZATA (Bajazet, RV 703)

Coro:

ET MISERICORDIA EIUS (Magnificat, RV 610)

Coro:

GLORIA PATRI (Magnificat, RV 610)

Coro:

BEATUS VIR (Beatus Vir, RV 795)

Soprano:

DOMINE DEUS (Gloria, RV 589)

Coro:

GLORIA IN EXCELSIS DEO (Gloria, RV 589)

Coro:

DONEC PONAM INIMICOS TUOS (Dixit Dominus, RV 595)

Alto:

STABAT MATER DOLOROSA (Stabat Mater, RV 621)

Coro:

CREDO IN UNUM DEUM (Credo, RV 591)

▬ ■ ▬

INTÉRPRETESINTÉRPRETESINTÉRPRETESINTÉRPRETES

ESPERANZA RUMBAU (Mezzosoprano)

CONCHI DÍAZ LEAL (Soprano)

Coro de la Sociedad Lírica Complutense

VICENTE ARIÑO PELLICER (Dirección Musical)

Antonio VivaldiAntonio VivaldiAntonio VivaldiAntonio Vivaldi

(Venecia, 1678 - Viena, 1741)

Autor prolífico, la producción de Vivaldi abarca no sólo el género concertante, sino también abundante música de cámara, vocal y operística. Célebre sobre todo por sus cuatro conciertos para violín y orquesta reunidos bajo el título Las cuatro estaciones, cuya fama ha eclipsado otras de sus obras igualmente valiosas, si no más, Vivaldi es por derecho propio uno de los más grandes compositores del período barroco, impulsor de la llamada Escuela veneciana –a la que también pertenecieron Tommaso Albinoni y los hermanos Benedetto y Alessandro Marcello– y equiparable, por la calidad y originalidad de su aportación, a sus contemporáneos Bach y Haendel.

Poco se sabe de su infancia de Vivaldi. Hijo del violinista Giovanni Battista Vivaldi, el pequeño Antonio se inició en el mundo de la música probablemente de la mano de su padre. Orientado hacia la carrera eclesiástica, fue ordenado sacerdote en 1703, aunque sólo un año más tarde se vio obligado a renunciar a celebrar misa a consecuencia de una enfermedad bronquial, posiblemente asma.

También en 1703 ingresó como profesor de violín en el Pio Ospedale della Pietà, una institución destinada a formar muchachas huérfanas. Ligado durante largos años a ella, muchas de sus composiciones fueron interpretadas por primera vez por su orquesta femenina. En este marco vieron la luz sus primeras obras, como las Suonate da camera Op. 1, publicadas en 1705, y los doce conciertos que conforman la colección L’estro armonico Op. 3, publicada en Amsterdam en 1711.

Con ellas, Antonio Vivaldi alcanzó renombre en poco tiempo en todo el territorio italiano, desde donde su nombradía se extendió al resto del continente europeo, y no sólo como compositor, sino también, y no en menor medida, como violinista, uno de los más grandes de su tiempo. Basta con observar las dificultades de las partes solistas de sus conciertos o sus sonatas de cámara para advertir el nivel técnico del músico en este campo.

Conocido y solicitado, la ópera, el único género que garantizaba grandes beneficios a los compositores de la época, atrajo también la atención de Vivaldi, a pesar de que su condición de eclesiástico en principio le impedía abordar un espectáculo considerado en exceso mundano y poco edificante. De hecho, sus superiores siempre recriminaron a Vivaldi su escasa dedicación al culto y sus costumbres laxas.

Inmerso en el mundo teatral como compositor y empresario, Ottone in Villa fue la primera de las óperas de Vivaldi de la que se tiene noticia. A ella siguieron títulos como Orlando furioso, Armida al campo d’Egitto, Tito Manlio y L’Olimpiade, hoy día sólo esporádicamente representados.

La fama del músico alcanzó la cúspide en el meridiano de su vida con la publicación de sus más importantes colecciones instrumentales, Il cimento dell’armonia e dell’inventione Op. 8, en la que se incluyen Las cuatro estaciones, y La cetra Op. 9. Pero a fines de la década de 1730 el público veneciano empezó a mostrar menor interés por su música, por lo que Vivaldi decidió probar fortuna en Viena, donde murió en la más absoluta pobreza un mes después de su llegada. A pesar de este triste final y de un largo período de olvido, la obra de Vivaldi contribuyó a sentar las bases de lo que sería la música de los maestros del clasicismo, sobre todo en Francia, y a consolidar la estructura del concierto solista.

EEssppeerraannzzaa RRuummbbaauu (Mezzosoprano)

Nace en Albalat de la Ribera (Valencia), donde inicia sus estudios de música, piano y canto. Al fijar su residencia en Madrid se dedica exclusivamente a esta última disciplina, consiguiendo el “Premio Extraordinario Fin de Carrera” en el Real Conservatorio Superior de Música de la capital de España.

Como solista ha actuado con la mayoría de las grandes orquestas españolas: Sinfónica de Radio Televisión Española (RTVE), Sinfónica de Madrid, Banda Sinfónica Municipal de Madrid, Orquestas Sinfónicas de Valencia, Málaga, Valladolid y Bilbao. Ha actuado asimismo con la Orquesta de Cámara de Bucarest, habiendo colaborado en dichas actuaciones con directores como Sergio Comisiona, Laszlo Heltay, Kristian Ruud, Octav Calleya, Michel Plasson, Odón Alonso, Enrique García Asensio, Manuel Galduf, José Ramón Encinar, Peer Guth, Adrian Leaper y Alberto Blancafort.

En su repertorio cuenta con numerosas óperas, principalmente de Mozart y Rossini, diversos ciclos de lieder, especialmente de Brahms, Schumann, Mahler, Strauss y Ravel, e innumerables personajes de grandes títulos de zarzuela.

En el campo de la ópera ha interpretado los papeles de Dido, en “Dido y Eneas” de Purcell, Maddalena en “Rigoletto” de Verdi, Chiarina en “La Cambiale di Matrimonio” de Rossini y Santuzza en “Cavalleria Rusticana” de Mascagni, entre otros. También ha interpretado como solista el “Stabat Mater” de Pergolesi, “Petite Messe Solennelle” de Rossini, “Gloria” de Vivaldi, “Requiem” de Mozart, etc.

Con la Sociedad Lírica Complutense ha colaborado en diferentes ocasiones participando en recitales líricos e interpretando como solista el “Gloria” de Antonio Vivaldi, la “Misa de la Coronación” de Mozart y la zarzuela “La Chulapona”.

CCoonncchhii DDííaazz LLeeaall (Soprano)

Debutó como solista de la Sociedad Lírica Complutense en abril de 2007 interpretando con notable éxito el “Requiem Op. 48” de Gabriel Fauré en París. También destaca su magnífica interpretación del “Gloria” de Vivaldi en los conciertos ofrecidos en 2008 en Roma y Sevilla, de la “Misa Solemne en Honor de Santa Cecilia” de Gounod (Alcalá, 2009 y Zaragoza, 2010) y de la “Misa de la Coronación” de Mozart (Alcalá, 2010). En la actualidad es, asimismo, Maestra de Coro de la Sociedad Lírica Complutense.

Dirección Musical VVIICCEENNTTEE AARRIIÑÑOO PPEELLLLIICCEERR

Natural de Zaragoza, recibe de su padre las enseñanzas y consejos que le permiten concluir los estudios superiores de dirección de orquesta, música de cámara y piano, con Mención de Honor, en los Conservatorios de Madrid y Valencia.

Tras ampliar sus estudios musicales en las diferentes especialidades con destacados maestros, emprende una intensa trayectoria profesional actuando en auditorios tales como el Concert Hall de Shangay, el Mirato Miral Hall de Yokohama, la sala Georges Enescu de Bucarest (invitado por la UNESCO), el Auditorio Ville de Louvigny de Luxemburgo y en las salas de concierto más importantes de Argentina, Chile, Uruguay, Gran Bretaña, Portugal, Francia, Holanda, Corea del Sur, Japón, EE.UU. y Canadá.

Ha impartido Master Class en las universidades de Claremont, Los Ángeles, Tulane, Nueva Orleans y en la Universidad Central de Pekín.

En la actualidad es profesor numerario de música de cámara en el Conservatorio de Alcalá de Henares, simultaneando dicha actividad docente con los cargos de director musical de la Orquesta Sinfónica "Ciudad de Alcalá" y de la Sociedad Lírica Complutense. Al frente de estas formaciones musicales ha actuado en Francia, Portugal, Bulgaria, Reino Unido, Alemania, Italia, Estados Unidos y en multitud de ciudades españolas.

Saludando a S.A.R. el Príncipe de Asturias

D. Felipe de Borbón y Grecia Saludando a la Presidenta de la Comunidad de

Madrid, Doña Esperanza Aguirre