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ARTE GÓTICO
ARTE GÓTICOÍNDICE
1. ASPECTOS GENERALES
2. ARQUITECTURA2.1. CARÁCTERÍSCTICAS GENERALES2.2. EVOLUCIÓN
3. ESCULTURA3.1. CARÁCTERÍSTICAS GENERALES3.2. EVOLUCIÓN
4. PINTURA4.1. PINTURA ITALIANA4.2. LOS PRIMITIVOS FLAMENCOS
5. EL GÓTICO EN ESPAÑA
1. ASPECTOS GENERALES
a. Cronología
b. Expansión
c. Aspectos generales •En la Baja Edad Media se redescubre al hombre, se produce el despertar del “humanismo, que culminará en el Renacimiento
•Importante en el triunfo del humanismo y el naturalismo fue la vuelta a la filosofía aristotélica, gracias a la obra de Tomás de Aquino. Nueva imagen de Dios (cercano al hombre)
•Importante también en este sentido fue el papel de la Orden del Císter, que será decisiva en la difusión del Gótico, regulando desde el principio la arquitectura de sus templos.
•Otro factor fue el desarrollo de las ciudades, dando lugar a una nueva estructura social gracias a la expansión de los artesanos y comerciantes, la burguesía, cuyas nuevas formas y estilo de vida repercutieron en el arte.
•Por último destacar el papel de la catedral, edificio más representativo de la arquitectura gótica, núcleo principal de la ciudad y centro de la vida medieval, de gigantesco tamaño, construidas durante largos períodos de tiempo.
2. ARQUITECTURA
2.1. CARÁCTERÍSCTICAS GENERALES
a. Elementos fundamentales
• Verticalidad. Los edificios tienden a la altura. Tienen un sentido simbólico de ascensionalidad, de llegar al cielo.
• Luminosidad. Espacios interiores muy luminosos y coloristas. Se debe al predominio de los vanos con vidrieras sobre los muros
b. Elementos constructivos
Elementos sustentantes
•El muro pierde importancia frente el vano (protagonismo de la luz). Muros más delgados•Empleo de gruesos pilares con baquetones
Elementos sostenidos
Utilización del arco apuntado u ojival
Arco apuntado
Arco de medio punto
Utilización de la bóveda de crucería
A medida que el gótico evoluciona, especialmente en la época de decadencia del siglo XV, las bóvedas son más decorativas con aumento del número de nervios, convirtiéndose en bóvedas estrelladas, florales o reticuladas.
CLAVE
Sistema de presiones
PINÁCULOS
ARBOTANTES
CONTRAFUERTES
Pueden dar altura, abrir
ventanas, quitar muro y
adelgazarlo
Románico Gótico
c. La catedral
GIROLA
CRUCERO
CAPILLAS RADIALES
ÁBSIDE
CIMBORRIO
AGUJA
TORRES
ARBOTANTES
PINÁCULOSCONTRAFUERTES
Importancia de la luz
Simboliza la presencia divina, contribuye a crear una ambiente de religiosidad, situando al creyente en un mundo celestial (vidrieras de colores)
ROSETÓN
2.2. EVOLUCIÓN
a. FRANCIA
•GÓTICO INICIAL
Catedral de Sens Catedral de Laon
Notre – Dame de París
•GÓTICO PLENO
Chartres
Reims
Amiens
Saint Chapelle
París
b. INGLATERRA
•Primer estilo (XIII)
Catedral de Winchester
Catedral de Salisbury
•Gótico adornado (XIV)
Catedral de ElyCatedral de Wells
•Gótico perpendicular (finales del XIV)
Capilla del King´s College de Cambridge
Capilla de Enrique VII en Westminster
BÓVEDA DE ABANICO
C. Alemania
Catedral de Magdeburgo
Catedral de Colonia Catedral de Ulm
d. Italia
Poca importancia (influencia clásica y bizantina)Edificios horizontales, policromía, revestidos de mármoles
Catedral de MilánCatedral de Siena
•Muestras del gótico civil:
Palacio ducal Venecia Palacio de la Signoria Florencia
3. ESCULTURA
3.1. CARÁCTERÍSTICAS GENERALES
•Creciente naturalismo de las figuras, que se llenan de vida, pareciendo más humanas, con actitudes y gestos cada vez más realistas y expresivos, dejando traslucir sus emociones.
•Aparecen con rasgos individualizados. Se intenta representar la belleza.
•En las composiciones con varias figuras éstas se comunican entre sí.
•Deja de ser simbólica.
•La temática sigue siendo fundamentalmente religiosa.
• La arquitectura no condiciona el valor plástico de la escultura.
•Temas: Siguen representando el Cristo en majestad en las portadas. Se desarrolla el tema de la virgen.
• Escultura exenta: Cristo crucificado y virgen con el niño (diálogo, dulzura y sensibilidad)
•Importancia de la escultura funeraria
Los primeros son muy pequeños, hasta alcanzar enormes dimensiones en el siglo XV.
- El retablo es un armazón de madera o alabastro que se divide en franjas verticales o “calles” y franjas horizontales o “cuerpos”, formando recuadros donde se alojan estatuas exentas, relieves o pinturas con escenas referentes al santo titular del templo, la Virgen, Cristo o los Evangelios.
a.- El retablo
3.2. NUEVOS GÉNEROS
b.- El sepulcro
• Reflejo de un hombre que evoluciona hacia el individualismo y se preocupa cada vez más por perpetuar su nombre . •Se producen en el período final del Gótico •De tipología muy variada, destacan: + Exentos, con la figura yaciente. + Adosados a un muro, bajo arco, con un mayor acento arquitectónico, y con la figura yaciente, orante, etc.
3.3. EVOLUCIÓN
a.- Francia
SIGLO XIII• Notre-Dame de París•Catedral de Chartres, Amiens, Reims o Bourges
Notre-Dame de París Catedral de Reims
SIGLO XIV• Capilla de Rieux en Tolouse•La Virgen de la Saint Chapelle
SIGLO XV• Claus Sluter: Monumentalidad y realismo (se abandona la dulzura)
Virgen Saint Chapelle
b.- Italia
• Importancia del mundo clásico• Se centra en Pisa
NICOLA PISANO
GIOVANNI PISANO
ANDREA PISANO
• Púlpito del Baptisterio de Pisa y de Siena
• Púlpito del Baptisterio de Pistoia
• Púlpito del Baptisterio de Florencia
Púlpito catedral de Pisa
4. PINTURA4.1. LA PINTURA ITALIANA (Siglo XIV)
TRECCENTO
-Importancia del dibujo y la delimitación de formas.
-Importancia del modelado, pasando con el tiempo desde los tonos planos al juego de contraluces.
- La luz contribuye a destacar el volumen, pero en general no es una luz real (simbolismo)
-El color es un elemento clave, pero con frecuencia es un colorido irreal lleno de contenido simbólico.
-El interés por la perspectiva también evoluciona, pero siguen siendo muy abundantes los típicos fondos neutros dorados a base de pan de oro.
-La composición se basa en el eje de simetría, con los elementos orientados hacia el centro teórico del cuadro.
- Las formas de expresión reflejan un nuevo ideal estético hacia un naturalismo idealizado individual y expresivo.
a. La escuela de Siena
• Influencia bizantina
DUCCIO
Madonna Rucellai
Gran Majestá de la catedral de Siena
• Sensibilidad del dibujo•Calidad decorativa•Intensidad emocional
SIMONE MARTINI• Importancia de la línea y el color•Suavidad y delicadeza• Basílica de San Francisco de Asís y Palacio Público de Siena
La Anunciación
b. La escuela de Florencia
CIMABUE • De la influencia bizantina pasa a ser el precursor de la modernidad (enorme expresividad)•Calidad decorativa•Intensidad emocional
Cristo de Santa Croce
GIOTTO • Es el pintor que representa la transición al Renacimiento•Plasticidad de la imagen•Enorme expresión de sentimientos y realismo•Introducción de paisajes•Intento de profundidad (scorzos)• Frescos de San Francisco de Asís, Capilla Scrovegni en Padua y Santa Crocce en Florencia.
4.2. LOS PRIMITIVOS FLAMENCOS (Siglo XV)
-Desarrollo del óleo y la pintura sobre tabla-Pintura minuciosa y detallista (técnica muy depurada)-Difusión de la luz sobre los objetos-Enorme realismo-Importancia del paisaje (línea de horizonte muy alta o aparición desde la ventana)-Importancia del retrato (burguesía mercantil)-Aparición de la figura del espejo
Políptico del cordero místico en Gante
JAN VAN EYCK
Virgen del Canciller Rolin
Matrimonio Arnolfini
ROBERT CAMPIN
Santa Bárbara
Detalle del espejo
ROGER VAN DER WEYDEN• Tensión dramática•Composiciones muy cuidadas•Calidades de materiales•Agolpamiento de personajes y profundidad
El Descendimiento
HANS MEMLING• Importancia del retrato•Importancia de la belleza femenina (serenidad, suavidad)
Virgen con ángeles
JOACHIM PATINIR•Su tema principal es el paisaje (punto de vista muy alto)•Paisajes artificiales y fantásticos•Los personajes se pierden en él
El paso de la laguna Estigia
EL BOSCO•Es el pintor más original•Representa la fantasía y la imaginación•Enorme crítica e ironía
El jardín de las delicias
Infierno
Cielo
Detalles El jardín de las delicias