Tema 10. El siglo del barroco

1. Crisis y transformaciones en el siglo XVII

1.1 La crisis del siglo XVIIAfectó de forma distinta a Europa:• Europa Atlántica:

– Demografía: Experimentó crecimiento demográfico.– Economía: desarrollo del comercio y la industria. Destacan Francia, Provincias Unidas e

Inglaterra.– Sociedad: Mayoría protestante, gran ascenso de la burguesía.

• Europa Mediterránea:– Demografía: Estancamiento demográfico.– Economía: estancamiento y crisis.– Sociedad: Mayoría católica, se mantiene la sociedad estamental.

1. Crisis y transformaciones en el siglo XVII1.2 Las transformaciones del siglo XVII• Se produce un desplazamiento del área de influencia hacia

las regiones del noroeste.• Se desarrolla un comercio colonial, dirigido por Compañías

Comerciales que contaban con la ayuda del Estado. Destacó la Compañía de la Indias Orientales

• Aparecen nuevas doctrinas económicas: – El mercantilismo: Doctrina económica que otorgaba importancia a

la acumulación de oro y plata mediante el aumento de las exportaciones y la defensa de la producción.

• Cambios sociales: Aumento de la burguesía. Empezó a ser más importante la riqueza que el título nobiliario. Especialmente en países protestantes.

2. Los nuevos estados barrocos2.1 La guerra de los 30 años• ¿Qué fue?

– Un conflicto europeo entre católicos y protestantes, debido al intento de los Habsburgo por mantener su dominio en Europa y el predominio del catolicismo.

• ¿Quiénes participaron?– Austria y España en el bando católico.– Inglaterra, Provincias Unidas, Suecia y Dinamarca en el protestante.– En 1635, Francia, país católico, se une al bando protestante para perjudicar a

España.• ¿Cómo finaliza?

– Con la Paz de Westfalia (1648): Los Habsburgo son derrotados y Francia se convierte en la gran potencia Europea.

2.2 y 2.1 Diferencias entre absolutismo y parlamentarismo

Absolutismo Parlamentarismo

País destacado: País destacado:

Monarca destacado: Monarca destacado: Guillermo de Orange

El poder reside en: El poder reside en: El rey y el parlamento

Poder de la monarquía: Absoluto, el rey concentra todos los poderes en su persona.

Poder de la monarquía:

Lema: Ley fundamental:

Completa el siguiente cuadro:

3. La revolución científica3.1 El nacimiento de la ciencia moderna• En el siglo XVII se afianzó el método científico que se basó

en dos principios:– Empirismo: Cualquier teoría debe poder demostrarse para ser

válida. Rechaza las creencias absolutas. Destacó Francis Bacon. – Racionalismo: todo lo que sucede en el universo puede explicarse

por medio de la razón. Su principal representante fue Descartes.• Grandes inventos del siglo XVII:

– El telescopio y el microscopio.– Termómetro y el barómetro.

3. La revolución científica

3.2 Los avances científicos• Campos científicos que destacaron:

– Astronomía: Kepler descubre que las orbitas de los planetas son elípticas. Galileo que los planetas giran alrededor del sol.

– Física: Newton descubre la ley de la gravedad. Pascal establece el principio de presión de los líquidos.

– Matemáticas: Descartes creó la geometría analítica.

– Medicina: Avances en anatomía y el descubrimiento de la circulación de la sangre por Harvey.

Arte barrocoFichas de arte• Se realizarán dos fichas sobre dos obras de arte barroco.• Se entregarán como fecha límite el jueves 28 del Mayo.• Las dos obras que se escojan deben de ser de los siguientes autores:

– Arquitectura: Bernini, Borromini o los Hermanos Churriguera.– Escultura: Bernini, Gregorio Fernández– Pintura: Caravaggio, Rubens, Rembrandt, Vermeer, Zurbarán, Murillo,

Velázquez. • Contenido de la ficha:

– Nombre– Autor– Estilo Artístico– Descripción de la obra* Hay que incluir una imagen de la obra descrita.

Nombre: Las tres graciasAutor: RubensEstilo: Barroco, siglo: XVIIDescripción:Diosas de la belleza, juventud y alegría, habitan en el Olimpo y alegran la vida y los banquetes de los dioses. Viven en compañía de las Musas y pertenecen al séquito de Apolo. Suelen aparecer desnudas y cogidas por los hombros; una de ellas está de espaldas y las otras dos una enfrente de la otra; se tocan entre sí formando un corro. En el cuadro vemos a las Tres Gracias en un ambiente primaveral, desnudas y tocándose entre sí. La que está a la izquierda es una de las esposas que tuvo Rubens.

4. El arte barroco: Arquitectura

4.1 Características generales• Función propagandística:

– La iglesia católica buscaba transmitir la grandeza del catolicismo frente a la austeridad protestante.

– Los monarcas absolutos utilizaron el arte barroco para ensalzar el poder de los soberanos.

• Recargamiento: decoración abundante.• Movimiento: utilización de formas curvas para dar sensación de movimiento.• Teatralidad: busca la expresión exagerada mediante efectos de luces y sombras

y formas retorcidas.

• Título: Plaza de San Pedro• Autor: Bernini• Estilo: Barroco, siglo XVII• Descripción:Es una plaza oval rodeada por un pórtico de columnas (284 de 16 metros cada una) se abren a cada lado simbolizando el abrazo de acogida de la Iglesia al visitante que parece invitan a entrar.Sobre estas columnas se encuentran las figuras de ciento cuarenta santos de diversas épocas y lugares.En el interior de la plaza se encuentran dos fuentes, una en cada foco de la elipse, y en medio de la plaza se erigió un monumental obelisco.

Arquitectura barroca• Título:Baldaquino en la Basílica de San

Pedro• Autor: Bernini• Siglo: XVII• Estilo: Barroco• Descripción: El baldaquino pensado

por Gianlorenzo Bernini está construido en bronce y simula la forma de un palio, en vez de un templete. Lo forman cuatro columnas salomónicas de 14 metros de altura. El Papa Urbano VIII mandó fundir el bronce del techo del Panteón para que fuera empleado en el baldaquino.

5. Escultura barrocaCaracterísticas generales• Realismo: Las figuras dejan de ser idealizadas y se

representan tal y como eran.• Dinamismo: Se trata de captar el movimiento. Se

representan las figuras en actitudes forzadas.• Emotividad: Se representa el sentimiento y la expresividad.• Luminosidad: se realizan efectos de luces y sombras.• Materiales más usados: Bronce y mármol. En imaginería

religiosa se usó también la madera.

Escultura• Título: Apolo y Dafne• Autor: Bernini• Siglo: XVII• Estilo: Barroco• Descripción: Se trata de una escultura a tamaño

real de mármol. Representa el mito de Dafne, nombre que en griego significa laurel. Era una ninfa. El dios Apolo, afectado por una de las flechas de Eros, la amaba, pero ella no le correspondía y le esquivaba. En una ocasión Apolo la persiguió, y ella huyó hacia las montañas para evitarlo; entonces se encomendó al dios del río Peneo, que la transformó en un laurel. De sus pies fueron saliendo raíces y sus extremidades se convirtieron en frondosas ramas del árbol que desde ese momento fue el consagrado al dios Apolo y pasó a representarlo.

6 Pintura barroca

Características generales• Realismo• Movimiento• Color: Se llega a prescindir del dibujo. • Interés por la luz: Se recurría al claro oscuro

para acentuar el dramatismo.• Variedad temática.

Pintura

• Título: La vocación de San Mateo• Autor: Caravaggio• Siglo: XVII• Estilo: Barroco

• Descripción: En La vocación de San Mateo, Caravaggio muestra un haz de luz entrando por una ventana, que expresa simbólicamente la conversión de Leví en Mateo. Lo más importante del cuadro es la luz, y la actitud de cada uno de los personajes ante la llamada de Jesús. Los que cuentan las monedas y están a lo suyo. Uno de los jóvenes que aunque está en la escena se despista y mira a otro lado, el adolescente que aunque se siente llamado no tiene la madurez para decir que sí. Y Mateo que mira directamente a los ojos de Cristo y aunque duda de si es él el llamado responde con su vida.

Nombre: Las tres graciasAutor: RubensEstilo: Barroco, siglo: XVIIDescripción:Diosas de la belleza, juventud y alegría, habitan en el Olimpo y alegran la vida y los banquetes de los dioses. Viven en compañía de las Musas y pertenecen al séquito de Apolo. Suelen aparecer desnudas y cogidas por los hombros; una de ellas está de espaldas y las otras dos una enfrente de la otra; se tocan entre sí formando un corro. En el cuadro vemos a las Tres Gracias en un ambiente primaveral, desnudas y tocándose entre sí. La que está a la izquierda es una de las esposas que tuvo Rubens.

Pintura

• Título: La familia de Felipe IV o Las Meninas• Autor: Diego de Silva y Velázquez• Siglo: XVII• Estilo: Barroco• Descripción: En la pintura aparecen en el centro de blanco, la infanta Margarita, a su izquierda, Velázquez y una de sus

acompañantes (menina) y a su derecha, otra menina, y los enanos Maribárbola y Nicolás Pertusato; en segundo plano, Marcela de Ulloa y un Guardadamas; en el espejo se reflejan los reyes Felipe IV y Mariana de Austria, y al fondo aparece José Nieto, aposentador de palacio. La escena representaría el momento en que el artista está pintando en su taller y la infanta, con su pequeña corte, se ha acercado para ver cómo trabaja Velázquez. Hay que destacar el interés del pintor por conseguir la perspectiva aérea, la sensación de que entre las figuras hay aire, así como la creación del espacio en profundidad a través de la luz que penetra por las ventanas de la derecha. La obra está considerada como una de las mejores pinturas del mundo, tanto por artistas como por críticos.

• Título: La fragua de Vulcano• Autor: Diego de Silva y Velázquez• Siglo: XVII• Estilo: Barroco.• Descripción: Apolo se acerca a la fragua de Vulcano para contarle la infidelidad de su esposa, Venus, con

Marte. Al escuchar la noticia toda la fragua se queda petrificada: esta sensación la ha conseguido perfectamente el artista. Como se observa en las anatomías de los ayudantes de Vulcano, situados en diferentes posturas para demostrar el dominio de las figuras. También se advierte el interés mostrado por conseguir el efecto espacial, recurriendo a disponer figuras en diferentes planos, ocupando todo el espacio, relacionándose a través de líneas en zig-zag. La luz también ha experimentado un sensible cambio al modelar con ella las formas de los cuerpos que revelan la estructura de los huesos y músculos bajo la piel.