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EN TIEMPOS COLONIALES = ARTE RELIGIOSO(Esculturas y pinturas de asunto bíblico, retratos de personajes eclesiásticos
o de funcionarios civiles)
1815 a 1870 = PINTURA REALIZADA POR ARTISTAS EUROPEOS EN ARGENTINA (Obras descriptivas de lugares y retratos a personas pudientes)
PINTURA HISTÓRICA (1° Artistas Argentinos)
COSTUMBRISMO y CRÍTICA SOCIAL
Cándido LopezErnesto de la Cárcova
RETRATO DE BATALLAS, DOCUMENTACIÓN GRÁFICA DE
NUESTRO PASADO.
SE PRIVILEGIA EL CONTENIDO COMO UNA FORMA DE DESPERTAR
CONCIENCIA DE LO QUE SUCEDÍA EN NUESTRA SOCIEDAD (luchas
sociales, sufrimiento de la gente, mundo de los trabajadores)
Martín Malharro Fernando Fader
INTERES POR UN ARTE NACIONAL A TRAVÉS DEL PAISAJE, MOMENTOS DE LA NATURALEZA Y DEL HOMBRE NACIONAL
CON EL PROPÓSITO DE LOGRAR IDENTIDAD.
Grupo Florida – Grupo de París
Antonio Berni (Surrealismo)
Raquel Forner (Fauvista-Expresionista)
Xul Solar (Surrealismo)Juan del Prete (Cubismo)
Se caracterizó por prestar máxima atención a las cuestiones estéticas. Sostenían que el arte no debía tener una función social. Querían provocar la imaginación del espectador para que él también inventara o creara.
Emilio Petorutti (Cubismo)
VUELVEN AL PAÍS LOS ARTISTAS QUE HABÍAN IDO A EUROPA
A PERFECCIONARSE
SURREALISMO
Xul Solar Antonoi BerniJuan Battle Planas
ESTE MOVIMIENTO TRABAJA CON OBJETOS COTIDIANOS UNIÉNDOLOS EN ENCUENTROS
POCOS USUALES EN CONTEXTOS POCOS HABITUALES. (COLOCAN UN OBJETO REAL
EN UNA SITUACIÓN IRREAL)
CUBISMO
Del PreteEmilio Petorutti
Búsqueda de un nuevo lenguaje a
través de la fragmentación
de las formas en planos.
FAUVISMO-EXPRESIONISMO(RAQUEL FORNER)
Plantea formas expresionistas y descarnadas, volúmenes tratados como planos. Diferencias de paletas según el estilo.
Grupo Boedo
Abraham Vigo
José Arato
Su tema central eran las cuestiones y luchas sociales. Estos acusaban al grupo de Florida de evadir los conflictos políticos y sociales.Eran llamados “Los artistas del pueblo”. Ellos atribuían al artista la función de denunciar las desigualdades políticas y sociales.
Grupo de la Boca
Víctor Cúnsolo Miguel Carlos VictoricaBenito Quinquela Martín
Ellos querían recuperar en su pintura el tema del paisaje urbano. Fuertemente influidos por la inmigración italiana, desarrollan un estilo peculiar,
centrado en el trabajo y los barrios inmigrantes. Cada artista ofrece una visión diferente a cada tema.
Antonio Berni (Manifestación) Antonio Berni (Juanito)Carlos Alonso
PERO, MÁS TARDE, BERNI CAMBIÓ. LA REALIDAD ARGENTINA LO LLEVÓ A TOMAR CONCIENCIA Y A ADQUIRIR UNA POSICIÓN DETERMINADA FRENTE A LA SITUACIÓN SOCIOENÓMICA. ESTO HIZO QUE SU PINTURA SE ORIENTARA
HACIA UNA IMAGEN COMPROMETIDA CON LA DEFENSA DE LAS CLASES HUMILDES. POR ELLO, SE LO INCLUYE EN EL REALISMO SOCIAL.
ARTE DE DENUNCIA: MOSTRAR LA INJUSTICIA, CRUELDAD, LA
REALIDAD SOCIAL
Maldonado (Arte Concreto
Invención)
Raúl Lozza (Perceptismo)
Ardeen Quin (Arte Madí)
Distintas alternativas buscan liberar a las artes plásticas de la representación de la realidad.
EN EL ARTE, HABIA DOS TENDENCIAS. UNA QUE PREFERÍA LAS REPRESENTACIONES REALISTAS Y OTRA QUE PROPONÍAN LA MUERTE DE LA
REPRESENTACIÓN NATURALISTA Y EL NACIMIENTO DE UNA IMAGEN “INVENTADA”, QUE NO HUBIERA NINGUNA HUELLA DEL ILUSIONISMO NI DE LA
SUBJETIVIDAD.
Ricardo Carpani
Juan Manuel SanchezMario Mollari
CREARON IMÁGENES MONUMENTALES, DE CARACTERÍSTICAS ESCULTÓRICAS, TEMÁTICAS QUE HACÍAN REFERENCIA A LOS CAMPESINOS Y TRABAJADORES.
UN ARTE FIGURATIVO CON CONNOTACIONES POLÍTICAS.
RETOMAN LA LÍNEA DEL “REALISMO SOCIAL”
ARTE ÓPTICO Y CINÉTICO
Julio Le ParcLuis TomaselloHugo Demarco
SE OBSERVA EN LAS ARTES VISUALES LIBERTAD Y RENOVACIÓN DEL LENGUAJE PLÁSTICO. ASÍ SURGEN DISTINTOS MOVIMIENTOS…
Kenneth Kemble Mario Pucciarelli
Informalismo
Alberto Greco
Luis Alberto Wellls
Recurren a materiales extraños, feos y de la
sociedad de consumo.Como una forma de
rechazar lo que estaba, de transformar el
concepto de belleza.
LA NUEVA FIGURACIÓN
Luis Felipe NoéErnesto Deira
Rómulo Maccio
Artistas interesados por encontrar una forma de expresión propia que reflejen las rupturas en nuestro país, la euforia de la vida cotidiana y el caos en el mundo. Mostrar la realidad
que rodea TAL CUAL ES, POR CRUDA QUE SEA.
EL HAPPENING
Nicolás Garcia Uriburu
Alberto GrecoMarta Minujin
UNA ESPECIE DE SHOW, DE UN
ESPECTÁCULO QUE SE DIFERENCIA DEL
TEATRO PORQUE EL PÚBLICO PARTICIPA.
ARTE POP
ARTE POPULAR, DE CONSUMO, BARATO, PRODUCIDO EN MASA, PROVOCATIVO.
TRABAJAN CON LO QUE LA GENTE CONSUME.ACUSADOS DE “VULGARES” “MASCADORES DE CHICLE”
CONCEPTUALISMO
Alberto Greco
Esta tendencia puso el acento en lo irónico y caótico de lo
cotidiano. ADVIERTEN LA IMPORTANCIA DEL
PROCESO CREADOR MÁS QUE EL OBJETO
CREADO. León Ferrari
Grupo EscombrosEscombros renuncia a los ámbitos artísticos institucionales, optando por
generar los propios mediante la demarcación y apropiación de distintos espacios urbanos.
PROVOCAN – CONVOCAN – MOVILIZAN a través de distintas formas
EXPRESAN LA REALIDAD SOCIOPOLÍTICA QUE EL PAÍS VIVEN EN ESE MOMENTO. LO HACEN A TRAVÉS
DE TODAS LAS FORMAS POSIBLES DE COMUNICACIÓN: INSTALACIONES, MURALES,
OBJETOS, AFICHES, POEMAS, GRAFFITIS.
DESPIERTA LOS SENTIDOS Y AQUELLO QUE APARECÍA COMO ALGO INOFENSIVO Y BANAL DE
PRONTO ADQUIERE OTRAS CONNOTACIONES.CADA UNA DE SUS OBRAS SON LO QUE LLAMAN “Objetos conciencia”, COSAS QUE LLAMAN A LA
REFLEXIÓN. “ESTA ES LA REALIDAD QUE VIVIMOS:
DESOCUPACIÓN, HAMBRE, POBREZA, INDIFERENCIA, POBREZA, CORRUPCIÓN…”
Guillermo Kuitca
¿ES ARTE?¿CUÁNDO “ALGO” PUEDE SER LLAMADO ARTE?
¿QUIÉN DECIDE QUE UNA OBRA ES ARTE?
¿CUÁNDO HAY ARTE?EL ARTE MODERNO SE CARACTERIZA POR SU PLURALISMO,
NOVEDAD Y DE QUE TODO ES POSIBLE. SON DISTINTAS FORMAS DE EXPRESIÓN, ES UNA NUEVA LIBERTAD, SIN LÍMITES EN LAS
PROPUESTAS ARTÍSTICAS.
HAY ARTE CUANDO EXISTE UNA ARGUMENTACIÓN, TIENE UN SIGNIFICADO QUE JUSTIFICA SU INSERCIÓN EN EL ÁMBITO
ARTÍSTICO.
¿QUÉ ES ARTE?•CUANDO UNA OBRA DE ARTE “ENCARNA UN SENTIDO”.
•ES UNA OBRA ABIERTA A MULTIPLICIDAD DE SIGNIFICADOS.•ARTE ES UN MEDIO POR EL CUAL UN INDIVIDUO EXPRESA
SENTIMIENTOS, PENSAMIENTOS, IDEAS.
¿QUIÉN DECIDE QUE UNA OBRA ES ARTE?
ES EN LAS EXPOSICIONES PÚBLICAS, GALERÍAS, MEDIOS DE COMUNICACIÓN, DONDE SE LEGITIMA COMO “ARTE” DE UNA
DETERMINADA OBRA, SU PLENA ACEPTACIÓN.
ES IMPORTANTE MANTENER LA EXIGENCIA CRÍTICA: NO TODO VALE. ES IMPORTANTE LA NECESIDAD DE UNA TEORÍA DEL
ARTE.
TAMBIÉN “LA PRUEBA DEL TIEMPO”. SOLO EL TIEMPO PONE A LAS OBRAS Y ARTISTAS EN SU AUTÉNTICO “SITIO”
¿CUALQUIERA PUEDE HACER UNA OBRA DE ARTE?
CUALQUIERA QUE TENGA LA VOLUNTAD DE DESPERTAR LA SENSIBILIDAD EN OTROS Y
LOGRAR QUE ESOS OTROS NO SEAN MEROS “CONTEMPLADORES” PASIVOS. LOS ARTISTAS DE
NUESTRO TIEMPO SE DIRIGEN A UN PÚBLICO ACTIVO.
ES IMPORTANTE MIRAR LA OBRA Y PENSAR…
PENSAR SOBRE CUÁL ES LA DECLARACIÓN QUE HACE ALLÍ EL ARTISTA, QUÉ HACE, Y QUÉ
SIGNIFICA SU OBRA.