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lírica renacentista 1ºBach
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Contexto social y cultural del
Renacimiento1º BACH.
El Renacimiento
Edad de oro
Renacimiento Transformación cultural, social, política, de pensamiento,
científico, religioso … Significa resurgimiento de algo. En este caso significa
un nuevo resurgir de la cultura grecolatina. Surgió en Italia pero se extendió por toda Europa. Se le ha llamado Siglo de Oro; pero parece más
apropiado el nombre de Edad de Oro ya que ocupa dos siglos: el XVI (Renacimiento) el XVII (Barroco).
Origen del Renacimiento
Edad Media (siglos XV) Auge de la Burguesía, la actividad artesanal y el
comercio. Prosperidad económica. Figura de los mecenas (protegen a artistas). Influjo de Dante, Petrarca y Bocaccio. Invención de la imprenta por Gutenberg 1450
El Humanismo
Rasgos del Humanismo Modelos clásicos (Grecia y Roma): los mitos, los
temas bucólicos y pastoriles. El antropocentrismo o consideración de que
todo gira en torno al hombre frente al teocentrismo medieval.
Ya no se desprecia ni la fama en este mundo, ni el dinero, ni el goce epicúreo de los sentidos.
Racionalismo e individualismo: la razón humana adquiere valor.
En literatura se canta a la belleza, la vida, el amor y la felicidad.
Contexto religioso
Erasmo Erasmo de Rotterdam, influenció
en los intelectuales de la época. Ataca las prácticas corruptas de
la Iglesia, el clero y sus órdenes, su poder político y económico.
Manual del caballero cristiano (Enquiridión).
En España destaca su influjo el cardenal Cisneros (Biblia políglota complutense) y en Carlos V.
Serán perseguidos más tarde por la Inquisición.
Erasmo de Rotterdam
Contrarreforma Destinados a contrarrestar los
efectos de la “reforma protestante” Reforma dentro de la Iglesia
Católica (siglo XVI) parte con el Concilio de Trento (1543-1563).
Reafirmó los sacramentos católicos. Reconoció la importancia del
Antiguo Testamento Confirmó la supremacía del Papa Las personas se salvan por su fe y
por sus obras. Dará lugar a una literatura religiosa
con Fray Luis, San Juan de la Cruz y Santa Teresa.
Los siglos XVI y XVII son los Siglos de Oro de nuestra cultura y de nuestras letras, que coinciden con el predominio político y territorial de los españoles en el mundo, gobernados por los Austrias.
El Renacimiento se inicia con la unificación de España por los
Reyes Católicos y abarca los reinados de Carlos I y Felipe II. Se pueden distinguir, pues dos etapas:
Reinado de Carlos I: Se reciben nuevas ideas y se imita el Renacimiento italiano.
Reinado de Felipe II. El Renacimiento español se cierra en sí mismo y se acentúan los aspectos religiosos.
Contexto histórico
Reinado de Carlos I (1517-1556) Carlos I de España, fue rey de
España, el primero que unió en su persona las coronas de Castilla y Aragón. También fue emperador del Sacro Imperio Romano Germánico (con el nombre de Carlos V). Hijo de Juana la Loca y Felipe el Hermoso .
Subió al trono en España con 17 años (1517). Impuso su poder absoluto en España, mantuvo seis guerras con Francia, luchó contra los turcos y trató por todos los medios de frenar el avance de los protestantes en Alemania.
En 1556 renunció a la corona de España en su hijo Felipe II y al imperio de Alemania a favor de su hermano Fernando, y se retiró al monasterio de Yuste (Cáceres) donde murió en 1558.
Período de Carlos V, con las siguientes características: Orientación europea. El Renacimiento español recoge la
corriente del Renacimiento europeo y se beneficia de ella. Confiado optimismo, derivado de la nueva concepción del
mundo con la rehabilitación de la cultura grecolatina. Conquista de América y organización de su gobierno.
Garcilaso de la Vega es el símbolo de este nuevo hombre.
Reinado de Felipe II (1556-1598) Hijo De Carlos I y de Isabel de
Portugal. Fue heredero de la unidad territorial más amplia de la época moderna puesta bajo un mismo cetro. Su papel en política interior y su protagonismo internacional fueron destacado durante la segunda mitad del siglo XVI.
La unidad religiosa estaba tan presente en todos los aspectos de la vida de Felipe II que con todo rigor se valió de los autos de fe celebrados en Valladolid para afianzar la Contrarreforma Católica (política religiosa).
Período de Felipe II: características. Españolización: se afirma el carácter nacional
frente a las influencias europeas. Tono severo de nuestra cultura. Imposición del cristianismo frente al sentido
pagano. Desarrollo de la mística y la ascética. Cierto tono pesimista matiza nuestras letras
(batalla de Lepanto) fray Luis de León y San Juan de la Cruz.
Contexto cultural
La Belleza justifica el arte Proporción y orden. Equilibrio. Claridad y armonía
Temas y motivos Didácticos, religiosos. Inspiración clásica, profana y sensual (Carpe
diem, Beatus ille). Lo mitológico y los pastoril (locus amoenus).
Francesco Petrarca
Gran exponente de la poesía italiana
Nació en Arezzo 20 julio 1304
Estudio leyes en la universidad de Bolonia
“Primer gran humanista”
En 1327 conoce a laura
Dedica su vida a la iglesia
Conoce a la Familia Visconti
Sus obras Triunfos: alegórico, en tercetos encadenados.
Tiunfo del amor, del pudor, la muerte, la fama, el tiempo y la eternidad.
El cancionero: 350 poemas amorosos. Rime in vita morta di madonna Laura. 1ª parte: tormento amoroso, sensualidad y
vida. 2ª parte: muerta la amada.
Imitado por Santillana, Ausias March, Boscán y Garcilaso
En 1330 conoce a Giovanni Boccacio
En 1341 fue nombrado poeta laureado
Murió en arqua el 18 o 19 de julio de 1374
EL PETRARQUISMOTemas: Amor cortés.Supeditación del poeta (el vasallo) a la dama(el señor).El conflicto amoroso no tiene final feliz. Profundo sufrimiento, pero gozoso, del poeta. Recursos clásicos:Similes, comparaciones, alusiones alegóricas, mitos clásicos. Expresa dulzura, penas, amor ideal irrealizable. Expresión del sentimiento: Extensa gama: tristeza, soledad, celos, esperanza, sufrimiento, dolor, muerte, desesperación.
Lenguaje: claro, cuidado, transparente y lleno de imágenes.Figuras poéticas: antítesis, correlaciones, paradojas, aliteraciones, metáforas y símiles.
Formas métricas nuevas: soneto, silva, estancia, la canción, la égloga, la oda la balada y el madrigal.
La poesía renacentistaDos tendencias: La poesía tradicional española:
Se renueva la lírica pero sigue cultivándose la popular y la culta del S.XV
Lírica culta: la de cancionero (cortesana). Cancionero General de Hernando del Castillo (amor cortés y trovadoresca).
Lírica popular: los romances (octosílabos).
La poesía renacentista La poesía italianizante: proviene de Italia.
Se renueva la lírica. Resurgir de la poesía.
Características Renovación métrica:
Uso del endecasílabo (11 sílabas). Será el predilecto a partir de entonces.
Combinación del heptasílabo y endecasílabo (Liras).
Estrofas: soneto, lira, silva, tercetos y estancias
La poesía italianizante Temas y actitudes:
Idealización de la amada y del amor. Temas bucólicos y pastoriles: naturaleza
idealizada y referencias mitológicas. “yo lírico” como tema: lo que siente el poeta.
Continuas mezclas entre poesía popular y poesía italizanizante.
Garcilaso de la Vega: La vida Nació en Toledo en 1501 y murió en Niza en 1536 a causa de
las heridas sufridas durante el ataque a la fortaleza de Muy (Provenza).
Encarna el ideal renacentista: soldado y hombre de letras. Entró al servicio de Carlos V en la Guardia Real. En el año 1525
se casó con Elena de Zúñiga, con la que tuvo tres hijos. El matrimonio no le da la felicidad, como se refleja en su poesía
en la que no se cita nunca a su mujer. Conoció a Isabel Freyre, de origen portugués y dama de compañía de la Emperatriz, de la que se enamoró perdida y platónicamente (jamás fue correspondido). Esta mujer será la musa de su poesía.
El poeta alude a su amada constantemente en sus poemas, unas veces con alusiones mitológicas y otras con nombres encubiertos: Belisa y Elisa.
El matrimonio de Isabel y su muerte prematura producen en el poeta un sentimiento profundo de dolor que se refleja en su poesía.
Obras Su obra es muy reducida, pero muy
importante en el paso de la poesía medieval a la renacentista, adoptando temas y formas procedentes del Renacimiento italiano. Cambia el verso octosílabo tradicional por el endecasílabo de gusto renacentista.
Escribió 1 espístola, 2 elegías, 3 églogas, 5 canciones y 38 sonetos.
Características Influencia latina y renacentista: Virgilio (Bucólicas),
Ovidio (Metamorfosis, Ars Amandi), Petrarca o Sannazaro (la Arcadia).
Lenguaje: trasparencia, claridad, sin afectación (sencillez y sinceridad).
Tópicos: Locus amoenus, carpe diem, beatus ille,idealización, belleza femenina (cuello, cabellos, ojos, piel y cara).
Carpe Diem
Aprovecha el día, no confíes en el futuro que es incierto:
- Holgaos, hijos, ahora que tenéis tiempo; que vendrá la vejez y lloraréis en ella los ratos que perdistes en la mocedad, como yo los lloro.
Rinconete y Cortadillo, M. de Cervantes, Madrid, Alianza 1992. P. 52
Locus Amoenus Lugar ameno: consiste, básicamente, en la descripción idealizada de la
naturaleza, con elementos naturales que se repiten (prado, sombra, aves canoras, arroyo cristalino) y que tienen el objetivo de crear el ambiente perfecto.
Saliendo de las ondas encendido,rayaba de los montes el alturael sol, cuando Salicio, recostadoal pie d’una alta haya, en la verdurapor donde una agua clara con sonidoatravesaba el fresco y verde prado, él, con canto acordado al rumor que sonaba del agua que pasaba,se quejaba tan dulce y blandamentecomo si no estuviera de allí ausentela que de su dolor culpa tenía, y así como presente,razonando con ella, le decía:
Beatus ille
Motivo poético creado por Horacio (65-8 a.C) en el que se exalta la vida del campo como lugar donde se logra la perfecta paz espiritual.
La belleza femenina Descrita siguiendo siempre un mismo esquema:
joven rubia, de ojos claros, serenos, de piel blanca, labios, rojos, mejillas sonrosadas, etc.
Descriptio puellae (descripción de la mujer). Fórmula muy conocida de la poesía de la Edad de Oro. El rostro es el centro de esta belleza, se habla de su
cabello -rubio-, de su tez, del color blanco, de sus frente, de sus cejas, de sus ojos, de su boca, de su cuello, de sus dientes... Petrarca lo dominó en sus poemas dedicados a Laura.
EN LA MUERTE DE LAURASus ojos que canté amorosamente,su cuerpo hermoso que adoré constante, y que vivir me hiciera tan distantede mí mismo, y huyendo de la gente,
Su cabellera de oro reluciente, la risa de su angélico semblanteque hizo la tierra al cielo semejante,¡poco polvo son ya que nada siente!
¡Y sin embargo vivo todavía! A ciegas, sin la lumbre que amé tanto,surca mi nave la extensión vacía...
Aquí termine mi amoroso canto: seca la fuente está de mi alegría,mi lira yace convertida en llanto.
Otros tópicos Tempus Fugit: El tiempo se va, este tópico se refiere al
inexorable paso del tiempo, que todo acaba.
Ubi Sunt?: ¿Donde están? es una serie de preguntas retóricas sobre el destino de las personas, lugares del pasado o momentos de esplendor que ya no están.
Collige, virgo, rosas: corta doncella las rosas. Recomendación a las jóvenes para que amen antes de que el tiempo marchite su belleza.
Fortuna mutabile (la fortuna mudable): la fortuna a veces es favorable y otras no. Fue muy frecuente en el Renacimiento, así como la alusión a la Fortuna como rueda que gira: quien es feliz hoy, mañana será desgraciado (quien está arriba, baja, y a la inversa).
Oda a la vida retirada ¡Qué descansada vida
la del que huye del mundanal ruïdo, y sigue la escondida senda, por donde han ido los pocos sabios que en el mundo han sido;
(…) ¡Oh monte, oh fuente, oh río,!
¡Oh secreto seguro, deleitoso! Roto casi el navío, a vuestro almo reposo huyo de aqueste mar tempestuoso.
Un no rompido sueño, un día puro, alegre, libre quiero; no quiero ver el ceño vanamente severo de a quien la sangre ensalza o el dinero.
(…)
. MOTIVOS Y TÓPICOS LITERARIOS 1.-El contexto histórico cultural como determinante de la
prevalencia de unos tópicos sobre otros. 2.-El lugar ameno, la mudanza de la fortuna y la fugacidad de la
vida, tópicos característicos del Renacimiento. 3.-Él motivo tipifica la experiencia humana, pero admite la
variabilidad de las circunstancias en que esta se presenta. 4.-El tópico: una fórmula fija e invariable, a menudo asociada a
estereotipos lingüísticos. 5.-Motivos y tópicos: Síntesis esquemática de experiencias
típicamente humanas. A. 5 – 1 – 2 – 3 – 4 B. 5 – 3 – 4 – 1 – 2 C. 5 – 4 – 3 – 1 – 2 D. 3 – 4 – 5 – 1 – 2 E. 3 – 4 – 1 – 2 – 5
EL TÓPICO DEL BEATUS ILLE 1)El tema procede de un poema del escritor latino Horacio.
2) Los tópicos, temas recurrentes de la literatura de todos los tiempos.
3) Conocido en español como “Feliz aquel”, el tópico del beatus ille expresa el anhelo de la vida sencilla, alejada del poder y los bienes materiales.
4) Profusamente utilizado en el Renacimiento, suele presentarse asociado al tópico del “locus amoenus”, lugar campestre y delicioso.”
5) El poema “Oda a la Vida Retirada”, de Fray Luis de León, es la más famosa expresión renacentista del tópico del Beatus ille.
COLLIGE, VIRGO, ROSAS
Estás ya con quien quieres. Ríete y goza. Ama.Y enciéndete en la noche que ahora empieza,y entre tantos amigos (y conmigo)abre los grandes ojos a la vidacon la avidez preciosa de tus años.La noche, larga, ha de acabar al alba,y vendrán escuadrones de espías con la luz,se borrarán los astros, y también el recuerdo,y la alegría acabará en su nada.
Más, aunque así suceda, enciéndete en la noche,pues detrás del olvido puede que ella renazca,y la recobres pura, y aumentada en belleza,si en ella, por azar, que ya será elección,sellas la vida en lo mejor que tuvo,cuando la noche humana se acabe ya del todo,y venga esa otra luz, rencorosa y extraña,que antes que tú conozcas, yo ya habré conocido.
FRANCISCO BRINES, El otoño de las rosas.
Tempus fugitRecuerde el alma dormida Recuerde el alma dormida,
avive el seso y despierte contemplando cómo se pasa la vida, cómo se viene la muerte tan callando, cuán presto se va el placer, cómo, después de acordado, da dolor; cómo, a nuestro parecer, cualquiera tiempo pasado fue mejor.
Ubi sunt? ¿Qué se hicieron las damas,
sus tocados e vestidos, sus olores? ¿Qué se hicieron las llamas de los fuegos encendidos d'amadores? ¿Qué se hizo aquel trobar, las músicas acordadas que tañín? ¿Qué se hizo aquel dançar, aquellas ropas chapadas que traían?
Ejemplos de tópicos
Corrientes aguas, puras, cristalinas,árboles que os estáis mirando en ellas,verde prado de fresca sombra lleno,aves que aquí sembráis vuestras querellas,hiedra que por los árboles caminas, torciendo el paso por su verde seno, yo me vi tan ajenodel grave mal que siento, que de puro contento con vuestra soledad me recreaba,donde con dulce sueño reposaba,o con el pensamiento discurríapor donde no hallaba sino memorias llenas de alegría.Y en este mismo valle, donde agorame entristezco y me canso en el reposo, estuve ya contento y descansado.¡Oh bien caduco, vano y presuroso! (...)
En tanto que de rosa y azucenase muestra la color en vuestro gesto,y que vuestro mirar ardiente, honesto,enciende el corazón y lo refrena;
y en tanto que el cabello, que en la venadel oro se escogió, con vuelo presto,por el hermoso cuello blanco, enhiesto,el viento mueve, esparce y desordena;
coged de vuestra alegre primaverael dulce fruto, antes que el tiempo airadocubra de nieve la hermosa cumbre.
Marchitará la rosa el viento helado,todo lo mudará la edad ligera,por no hacer mudanza en su costumbre.
Las Églogas
Égloga II Es la primera compuesta. dos partes: en la primera el pastor Albanio refiere su amor por
Camila; en la segunda Nemoroso hace una apología, en forma alegórica, de la casa de Alba.
Égloga I dos pastores en los que se desdobla el poeta en dos momentos
de su vida: Salicio se lamenta de los desdenes de Galatea, y Nemoroso, se lamenta de la muerte de Elisa.
Égloga III En las riberas del Tajo 4 ninfas tejen tapices con escenas
mitológicas de amor trágico.
ACTIVIDAD: investigación sobre los mitos representados en los tapices tejidos por las ninfas.
Soneto En tanto que de rosa y azucena
se muestra la color en vuestro gesto,y que vuestro mirar ardiente, honesto,enciende el corazón y lo refrena;
y en tanto que el cabello, que en la venadel oro se escogió, con vuelo presto,por el hermoso cuello blanco, enhiesto,el viento mueve, esparce y desordena;
coged de vuestra alegre primaverael dulce fruto, antes que el tiempo airadocubra de nieve la hermosa cumbre.
Marchitará la rosa el viento helado,todo lo mudará la edad ligera,por no hacer mudanza en su costumbre.
Garcilaso de la Vega (1501?-1536)
la mayoría tema amoroso
•Desamor.
•Esquivez de la dama.
• Desdén
• Ausencia
• Los celos
• Invitación a gozar la vida
ENDECASÍLABOSVerso largo, puede tener varios acentos.Se combina el endecasílabo con el heptasílabo para crear otras estrofas y poemas.Variedades acentuales:Enfático: 1ª - 6ª - 10ªHeroico: 2ª - 6ª - 10ªMelódico: 3ª - 6ª - 10ªSáfico: 4ª - 6ª / 8ª - 10ª
Soneto XIde Garcilaso de la Vega
La estructura Las estrofas
La rima
Soneto XIde Garcilaso de la Vega
Hermosas ninfas que en el río, metidas, contentas habitáis en las moradasde relucientes piedras fabricadasy en colunas de vidrio sostenidas; agora estéis labrando embebecidas,o tejiendo las telas delicadas;agora unas con otras apartadas,contándoos los amores y las vidas; dejad un rato la labor, alzandovuestras rubias cabezas a mirarme,no os detendréis mucho según ando;
que o no podréis de lástima escucharme,o convertido en agua aquí llorando,podréis allá despacio consolarme.
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terceto
terceto
Soneto XIde Garcilaso de la Vega
Hermosas ninfas que en el río, metidas, contentas habitáis en las moradasde relucientes piedras fabricadasy en colunas de vidrio sostenidas;
A
A
Soneto XIde Garcilaso de la Vega
A
A agora estéis labrando embebecidas,o tejiendo las telas delicadas;agora unas con otras apartadas,contándoos los amores y las vidas; dejad un rato la labor, alzandovuestras rubias cabezas a mirarme,no os detendréis mucho según ando;
que o no podréis de lástima escucharme,o convertido en agua aquí llorando,podréis allá despacio consolarme.
ABBACDC
DCD
Hermosas ninfas que en el río, metidas, contentas habitáis en las moradasde relucientes piedras fabricadasy en colunas de vidrio sostenidas;
BB
Las canciones Destacamos la III y V
Canción III Escrita desde el destierro en una isla del Danubio. Locus amoenus: la naturaleza sensual.
Canción V Oda a la flor de Gnido Intenta convencer a una dama napolitana que acepte los
amores con un amigo del poeta. Escrita en Liras
ACTIVIDAD: averiguar la estructura de una Lira.
TEATRO RENACENTISTA
PRIMERA MITAD (NACIMIENTO DEL TEATRO)
Teatro renacentista En la 1ª mitad del s.XVI, tenemos dos tipos de teatro, hecho por
los mismos autores:
EL TEATRO RELIGIOSO: Imita escenas pastoriles sobre el Nacimiento o la Pasión de Cristo, la adoración de los Reyes Magos, etc., La aportación de los dramaturgos del primer
Renacimiento al teatro humanístico consiste en traducciones y adaptaciones de tragedias y comedias de autores grecolatinos, destinadas a la lectura.
EL TEATRO PROFANO. Toma básicamente como modelos la comedia latina de Plauto y Terencio y el teatro italiano de la época (Boccaccio).
Autores Juan de la Encina: Églogas – Égloga de
Plácida y Victoriano. Torres Naharro: Comedias – Himenea. Gil Vicente: portugués que escribe en
castellano. Lope de Rueda: creador de pasos,
antecedentes de los entremeses.
Segunda mitad del XVIJuan de la Cueva
Precursor del teatro de Lope de Vega. Innovaciones: Incorporación de la figura del héroe. Mezcla lo cómico y lo trágico. Personajes nobles y plebeyos juntos. 4 actos en lugar de 5 (teatro clásico).
OBRAS: Tema clásico: comedia del Infamador. Tema nacional: tragedia de los siete infantes de Lara
LA NOVELA DEL SIGLO XVI (I)
TIPOS DE NOVELA EN EL S. XVI Novela idealista
Novela de caballerías Novela bizantina Novela sentimental Novela pastoril Novela morisca
Novela picaresca (surge en la 2ª mitad del s. XVI)
LA NOVELA IDEALISTA
En la novela no vamos a encontrar personajes, espacios ni tiempo reales; se tratan de manera idealista por influencias diversas.
Novela de caballerías
Novela bizantina
Novela sentimental
Novela pastoril
Novela morisca
TIPOS DE NOVELA IDEALISTA (I) Novelas de caballerías: historias de caballeros que
combaten para ganar fama y el amor de la dama (fidelidad, sacrificio, valor) Amadís de Gaula.
Novela picaresca: El Guzmán de Alfarache de Mateo Alemán y el Lazarillo.
Novela bizantina: aventuras de jóvenes enamorados a los que separan por mala suerte y que acaban volviendo a estar juntos Los trabajos de Persiles y Segismunda.
Novela sentimental: amor idealizado y platónico (emociones, interior de los personajes) La cárcel de amor de Diego de Sanpedro.
TIPOS DE NOVELA IDEALISTA (II) Novela pastoril: narra los amores de
pastores idealizados en un paisaje que responde al tópico del locus amoenus (platónica) Los siete libros de la Diana de Jorge de Montemayor.
Novela morisca: combina el amor con el heroísmo guerrero de los moros y cristianos de la Reconquista Historia del abencerraje y la hermosa Jarifa.
NOVELA PICARESCA (I)
Nace a partir del Lazarillo. Rasgos comunes:
Se narra como una autobiografía. El protagonista (pícaro) tiene un origen humilde y
deshonroso. Protagonistas las clases bajas. Los temas principales son la honra y el hambre. Realismo espacial y temporal. El protagonista se excusa para ofrecer un retrato social de
la época. Alterna ventura y desventura, pero predomina en el destino
final la desventura.
NOVELA PICARESCA (II)Rasgos que no comparten todas las novelas picarescas:
La intención: hay desde crítica social y humor hasta mensaje morales contrarreformistas y realidades deformadas, dejando bien a los poderosos.
Evolución de los personajes: unos se hacen personas y otros casi caricaturas.
El estilo: unas lo tienen sencillo y otras artificioso y cargado de erudición y cultismos.
Lazarillo de TormesEDICIONES 1as ediciones conocidas: 1554 en Burgos, Alcalá,
Medina del Campo, Amberes (La vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades).
Éxito en toda Europa. La Inquisición lo incluye en el “Índice de libros prohibidos”
Lazarillo de TormesAUTORÍA Se publicó como obra anónima:
Crítica al clero y sus costumbres (posibles problemas con la Inquisición)
Favorece la verosimilitud (credibilidad) de la obra (supuestamente es una autobiografía)
Hay varias conjeturas acerca de la autoría. La más fiable en la actualidad es la que defiende Rosa Navarro: que el autor fue un erasmista, secretario de Carlos V, llamado Alfonso de Valdés.
La obra está dividida en siete tratados y cuenta en primera persona la historia de Lázaro González Pérez, un niño de origen muy humilde; aunque sin honra, nació en un río de Salamanca, el Tormes, quedó huérfano de su padre, un molinero ladrón llamado Tomé González, y fue puesto al servicio de un ciego, un clérigo , un escudero, un fraile, capellán, alguacil. Entre "fortunas y adversidades", Lázaro evoluciona desde su ingenuidad inicial hasta desarrollar un instinto de supervivencia. Con su ingenio se irá deshaciendo de los diferentes amos a los que servirá. Lázaro terminará siendo libre y, una vez casado, disfrutará de una situación que él considera próspera.
El argumento de Lazarillo de TormesEl argumento de Lazarillo de Tormes
Lazarillo de TormesLOS PERSONAJES Lázaro: protagonista. Se define a medida que
avanza la obra. Resto de personajes: vistos a través de Lázaro. Son
típicos de la España del XVI. Origen folclórico. Representan: El ciego: la avaricia. El clérigo: la mezquindad. El hidalgo: la falsa honra. Permite ver el lado compasivo de
Lázaro. El fraile mercedario, un buldero, un pintor de panderos, un
capellán y un alguacil.
Lazarillo de TormesESTRUCTURA Autobiografía: estructura la novela. Lázaro, adulto, recibe una carta de “Vuesa Merced” en la que le pide
que le explique “el caso”. Para ello, Lázaro le relata su vida. Forma epistolar (carta).
Consta de: Prólogo (lo que le motiva a contar la historia) 7 tratados, extensión irregular. Le interesa más mostrar los
episodios que han formado a Lázaro.Unidad: Se inicia y cierra con “el caso”. Su padre fue perseguido por la justicia y él acompañará a los
perseguidos. Su madre se “arrima a los buenos” y Lázaro hace lo mismo.
• Visón descarnada de la sociedad española, centrada en los tres sectores sociales más representativos: pueblo, clero y nobleza. Relacionando los sectores con las críticas tenemos: •La crítica de la mendicidad y la marginalidad. preocupación fundamental del autor del Lazarillo, es la denuncia de las condiciones de vida miserable de un sector de la población.
• La crítica anticlerical, basada en la clase social relacionada con la iglesia, el clero. -“No nos maravillemos de un clérigo fraile porque el uno hurta de los pobres, y el otro de casa,...” ,todos roban, unos en busca de beneficio y otros por necesidad.
• La crítica de la nobleza y la honra se basa en la vida tan fácil que tenían los nobles y lo difícil que es salir adelante para quienes fueron olvidados por la fortuna. -“¿A quién no engañará aquella buena disposición y razonable capa y sayo?” .Sin dinero, intenta guardar las apariencias con su capa y sayo para que la gente no se dé cuenta de que ha perdido su prestigio como caballero.
LA CRÍTICA SOCIALLA CRÍTICA SOCIAL
El Lazarillo de Tormes ESTILO Inicia el realismo que plasmará Cervantes más tarde. Estilo llano y artístico (hiperbatos, juegos de
palabras...). Sobriedad, selección del léxico, economía expresiva...
para dar verosimilitud a la narración. Dos estilos:
Lázaro adulto (prólogo, presentación de los padres, tratado VI y VII): más autobiografía e ironía para dar su opinión.
Lázaro niño: estilo más realista y jocoso. Recurre a la comicidad con el lector. Registro
coloquial. Ironía para plasmar la crítica.
Lazarillo de TormesLA PRIMERA NOVELA MODERNA Junto al Quijote se considera la primera novela moderna.
Nuevo protagonista narrativo: Antihéroe. Hombre vulgar. Procede de una ínfima clase social. Padres sin honra. Parodia a los caballeros legendarios (nacimiento).
El Lazarillo de TormesORÍGENES Y SENTIDO Es de origen tradicional:
El nacimiento de Lázaro La pareja niño-ciego...
Es original en: Crea un personaje complejo, hilo conductor de los cuentos
aislados de la tradición. Retrata con ironía a una sociedad condenada por su avaricia e
hipocresía: Todo es apariencia (el escudero miente, la honra es un engaño) Los clérigos mienten y abusan de su posición Lázaro debe mentir y justificar su condición de “cornudo” para sostener
su ficticia respetabilidad.
Fray Luis de León. • Sus poemas son renacentistas en forma y contenido:
•Estrofas y versos italianizantes: Lira con endecasílabos y heptasílabos.•Contenido: tópicos (locus amoenus, aurea mediocritas…) y temas reliogosos.
Nace en un pequeño pueblo español llamado “Belmonte Cuenca” en 1527.
Poeta, humanista y traductor, considerado uno de los más importantes del Renacimiento hispano.
Estudió teología en la Universidad de Salamanca, de la cual fue profesor.
Fue una de las muchas victimas de la inquisición pues se le acusaba de haber traducido partes de la Biblia a la lengua vulgar, cosa expresamente prohibida por el reciente Concilio de Trento que sólo se permitía en forma de paráfrasis. Finalmente se le libera de todo cargo.
Muere en el año de 1591 en el pueblo español de Madrigal de las Altas Torres, Ávila.
Biografía
Su obra es sencilla, pero con amplios significados, crea sus obras las oraciones breves, en las que predomina la idea, hasta dejarla clara.
Sus escritos son recortados y precisos, de gran concentración de pensamiento, rapidez y movilidad de imágenes.
También repite y repite hasta el cansancio en su deseo hacerse entender ampliamente.
Mantiene la armonía, en el equilibrio, en la medida, en la sobriedad, en la precisión de sus estructuras lingüísticas.
Es castizo a menudo, sencillo casi siempre; elegante.
Lenguaje
Traducciones de la Biblia: del Cantar de los Cantares y exposición del libro de Job
Obras originales La perfecta cascada: breve tratado de moral comenta,
con un estilo coloquial el último capítulo de los Proverbios de Salomón, dedicado a la alabanza de la mujer virtuosa, para sacar de allí una rica enseñanza.
Los Nombres de Cristo: En esta obra Fray Luis denunció valientemente los excesos e injusticias de la Inquisición.
Obras en prosa
Poesía Exaltan el deseo de paz y alejamiento del
mundo: Oda a la vida retirada. Al salir de la cárcel.
Ansias de beatitud y elevación del alma: Noche serena, Oda a Francisco Salinas, A Felipe
Ruiz. Tema religioso:
De la vida del cielo, en la ascensión.
SAN JUAN DE LA CRUZ
San Juan de la Cruz nace en Fontiveros, España, en 1542. Estudia filosofía y teología en la Universidad de Salamanca (1564-1568). Bajo la inspiración de Santa Teresa de Jesús funda la Nueva Familia del Carmelo. Muere en Ubeda el 14 de diciembre de 1591, a la edad de 49 años.
En el amor seremos juzgados
DOCTOR DE LA IGLESIA
1542-1591
En dónde te escondiste,Amado, y me dejaste con gemido?
Como el ciervo huiste,habiéndome herido;
salí tras ti clamando, y eras ido.
Todo santo es como un faro que alumbra en cualquier parte y en toda época. Pues su luz viene de Dios y Dios es eterno.
ObrasNoche oscura, Cántico espiritual y Llama de amor viva son sus tres obras poéticas capitales, a las cuales corresponden varias obras en prosa que les sirven de corolario explicativo, dado el hermetismo simbólico de su poesía: Subida al monte Carmelo, Noche oscura del alma, Llama de amor viva (las tres reunidas en el volumen Obras espirituales que encaminan a un alma a la unión perfecta con Dios) y Cántico espiritual.
La lírica de San Juan Persigue expresar la unión del alma con Dios. Estado elevado de amor que no puede
expresarse con palabras. Se usa el amor humano como símbolo:
Alma=amada /Dios=amado Simbolismo: usa imágenes, el símbolo, la
alegoría, la paradoja …
La Mística (contexto del tema) La mística, o vía mística, es, junto a la ascética, una de las dos
corrientes de poesía religiosa cultivadas durante el Renacimiento. La mística es considerada como un grado superior a la ascética.
La mística es la corriente literaria que utiliza la creación de obras escritas como medio para expresar la religiosidad y lo que supone para sus autores la religión. Está reservada a muy pocos elegidos, y se consuma al producirse la unión del alma con Dios.
Para que la unión del alma con Dios se realice se deben seguir tres pasos o fases:
Vía purgativa: el alma se purifica de sus vicios y sus pecados mediante la penitencia y la oración.
Vía iluminativa: una vez purificada, el alma se ilumina al someterse total, única y completamente a la voluntad de Dios.
Vía unitiva: el alma se une a Dios, produciéndose el éxtasis que anula los sentidos.
Los principales escritores fueron Santa Teresa de Jesús y San Juan de la Cruz.
