MÚSICA EN GRECIA Y ROMA

Organización sonora

• Surge un sistema de organización que va desde el más básico (cuatro cuerdas) al más complejo. Y dependiendo del modo en que se toque se podía transmitir un estado de ánimo u otro .

• Tetracordio

• Es un elemento principal en el sistema griego corresponde a la cuarta descendente (cuatro cuerdas)

• Hay tres tetracordios diferentes según la posición del semitono: • -El dórico: tono – tono – semitono• -El frigio: tono –semitono-tono• -El lidio: semitono-tono –tono• Cada tetracordio tendrá un nombre según la posición en el sistema

general

Sistema diatónico teleion

• Resultante de las asociaciones de tetracordios podía ser :

• Sistema perfecto menor : formado por 3 tetracordios en conjunto(synemmenon,meson,hypaton) mas una nota añadida en el grave

• Sistema perfecto mayor: formado por 4 tetracordios conjuntos de dos en dos y con un tono en el medio ,mas una nota añadida en el grave.

Los modos • Son fragmentos del sistema general que están compuestos por 2 tonos y 1

semitono. Pueden diferenciarse por el lugar que ocupa el semitono en cada uno de ellos

• Los 7 más usuales :

• El modo Dórico/hipomixolidio : escala de MI

• El modo Eólico/ hipodórico : escala de La

• El modo frigio : escala de Re

• El modo lidio : escala de Do

• El modo jónico/hipofrigio : escala de Sol

• El modo hipolidio : escala de Fa

• El modo mixolidio/hiperdórico : escala

de Si

ESCALAS DE TRANSPOSICIÓN

• Aunque el sistema diatónico teleion sólo tiene dos octavas, pero en la práctica la extensión del sistema musical griego podía abarcar tres octavas ,de las cuales se consideraba la inferior a la más aguda y superior a la más grave.

• La escala más importante era la escala central mi´-mi ,a la que llamaba harmonía y coincidía con la afinación de las cuerdas de la kithara .

•

• Los géneros tonales

• El tetracordio dórico solo tenía fija la entonación de las notas extremas , mientras que la entonación de las notas intermedias podía desplazarse hacia la nota deseada o de destino ; dando lugar a los siguientes géneros :

•

• Genero diatónico : la sucesión es de dos grados conjuntos en el ámbito del dítono y semitono / formado por tono y semitonos

• Genero cromático : posee un semitono o tercera menor , y dos distancias de semitono consecutivas .

• Genero enarmónico : parte de un intervalo de un dítono se reparte el semitono restante entre dos intervalos de cuarto de tono

INSTRUMENTOS DE CUERDA• El dios atribuido a los instrumentos de cuerda es

Apolo

LIRA

instrumento de cuerda punteada ,con forma de ábaco , que consta de un caparazón de tortuga con cuernos de cabra travesaño y 7 cuerdas .Se atribuye su invención a Hermes ,cuando toco un tendón seco tendido dentro de un caparazón de tortuga vacio; el cual se lo regaló a Apolo. Pertenece al culto de Apolo

ARPALa lira es un instrumento musical que, como el arpa, se tocaba con las dos manos. En Grecia las hubo de varias clases. Dedicado al culto de Dionisos. La mitología griega atribuye su invento a Hermes, al descubrir por casualidad que en un caparazón de tortuga podía hacer vibrar un tendón seco; aprovechó dos cuernos de cabra para sujetar el travesaño, donde tensó unas cuerdas.

CÍTARA

• Instrumento parecido aunque algo más complicado que la lira. Tenía un marco en forma de caja en la que las cuerdas se estiraban desde la cruceta superior hasta la caja de resonancia ubicada en la parte baja. Se mantenía vertical y se tocaba con un plectro. Las cuerdas podían afinarse ajustando cuñas de madera.

Instrumentos de viento • Los instrumentos de vientos se atribuyen al dios

Dionisio

SIRINGA

Instrumento de viento, parecido a la flauta, pero con nueve agujeros, parecido a la zampoña o a la flauta de Pan. La siringa es de origen griego y alrededor de ella existen leyendas mitológicas en la mitología griega.

Consta de 5 o 7 tubos de diferente largo y altura de tono , unidos en hilera

HYDRAULIS • Fue el primer instrumento de teclado y el

predecesor del actual órgano neumático. El intérprete que lo tañía se denominaba hydraulés. Órgano musical hidrostático extensamente conocido en el mundo mediterráneo durante la antigüedad. El hydraulis fue inventado en Grecia

en el siglo III a. C. por Ctesibios .

SALPINX

• Instrumento de viento de la Antigua Grecia de la familia de las trompetas, similar a la tuba de los romanos, aunque aquél era aproximadamente 1,5 metro más corto. Se ha encontrado en muchas civilizaciones antiguas, por lo que es difícil discernir dónde y cuándo está el origen de este estrecho instrumento.

INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN

No se atribuye a ningún dios porque es de uso únicamente terrenal

KROTALA

KYMBALA

TYMPANON

CONSIDERACIÓN DE LA MÚSICA

• Según la teoría de Ethos

• Concepción que trata de la conexión que hay entre la música y los afectos

• Cada melodía y cada sonido estimulan un tipo de sentimiento o estado anímico

ROMA • Toma toda su herencia de la cultura griega

• Los esclavos griegos eran los musicos romano

• Roma adapta todo aquello que le es de enriquecimiento cultural a todos los niveles .

• El idioma oficial es el latín ,asi que la poesiavenida de los griegos era adaptada al latin.

ROMA • Incluyen la CONTAMINATIO en el teatro

• Los instrumentos tambien se utilizaban con una funcion de guerra como por ejemplo Littus,Buccina ,Cornus .

• La musica en Roma se utilizaba con fines de diversion ; al contrario que en Grecia

CONTAMINATIO• Sabemos desde Terenzio (prólogo de el Andria) que Nevio

fue el mas antiguo guionista latino que utilizó la técnica de la “contaminatio”. Antes de él, Livio Andronico se limitó a una labor de traducción de las obras originalmente griegas. Nevio “contaminaba” los textos, es decir, componía el mismo guion, cogía como modelo una opera griega; pero no se limitaba a traducirla, como Andrónico lo hacía, sino que la enriqueció de escenas con nuevos tramos, pero también de obras dramáticas griegas

• . Asi que el escritor que utilizada la“contaminatio” no escribía una opera original en el sentido que pensamos hoy y sin embargo el “contaminatio” fue un adelanto respecto a la simple traducción de Andrónico. Desde Nevio en adelante todos los sucesivos guionistas latinos utilizaron tal técnica, Plauto, Ennio, Ternzio.. Obviamente, con el paso del tiempo , el público se cansó de asistir al mismo acto; de hecho, si el teatro griego hubiera sido prólifico, el número de obras que “contaminar” siempre sería escaso. Este fue el motivo por el que se desarrolló el teatro latino, que no habló más de personajes griegos, pero sí de personajes locales: así nacieron la fábula praetexta y la fábula togata.