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PRINCIPALES POETAS RENACENTISTAS
Nació en Toledo, en el seno de una familia noble.
Fue miembro de la corte de Carlos I.
1526: Tras haberse casado, conoce a Isabel Freyre, la dama que va a inspirarle sus más bellos poemas.
1529-30: Primer viaje a Italia. Contacto con el Humanismo.
1531: Desterrado por el emperador a una isla del Danubio y luego, a Nápoles.
1536: Muere en el asalto a la fortaleza de Muy en La Provenza.
GARCILASO DE LA VEGA (1501- 1536)
Garcilaso de la Vega fue el prototipo del cortesano renacentista, tal como lo definió Baltasar de Castiglione.
Fue un hombre culto, elegante, valeroso y hombre de letras.
Vivió, como él mismo dice: “tomando ora la pluma, ora la espada”
Su escasa producción literaria cambió el rumbo de la lírica castellana y le otorgó su definitiva configuración.
PRIMERA ETAPAInfluencia cancioneril
Cultivó una poesía arraigada en el Cancionero.Sus poemas de esta etapa se caracterizan:
TEMAS-Silencio intimista.-Austeridad imaginativa.-Desinterés por todo lo exterior.-Influencia de Ausias March.
FORMAS- Octosílabos- Practica ya formas italianas.- Artificios cancioneriles: juegos de palabras, antítesis, derivaciones…
SEGUNDA ETAPAInfluencia del petrarquismo
italiano
INFLUENCIA DE PETRARCAGarcilaso imitó los temas, el vocabulario, el estilo, el repertorio de imágenes de la belleza y de los elementos de la naturaleza empleadas por Petrarca para retratar a su amada y describir su vivencia amorosa.
INFLUENCIA DE SANNAZAROLa lectura de la Arcadia le llevó a incluir en sus composiciones a pastores caracterizados por su melancolía en un entorno idealizado.
El contacto con el Humanismo italiano fomentó la lectura de autores clásicos.
TERCERA ETAPA Garcilaso no se limita a imitar: encuentra su propia voz poética y alcanza una plenitud en la expresión raras veces conseguidas.
LOS METROS ITALIANOS
Garcilaso es el definitivo adaptador de las formas italianas, introducidas por su amigo Juan Boscán.
Utiliza el endecasílabo italiano y las estrofas y recursos propios de la poesía italiana:
- soneto- estancia- octava real- lira…
Logra una extraordinaria flexibilidad y armonía.
LOS METROS ITALIANOS
LAS ÉGLOGAS
• Las églogas son composiciones en las que unos pastores exponen sus quejas amorosas en un entorno idealizado (locus amoenus)
• Las Églogas condensan toda la riqueza del mundo poético de Garcilaso.
• En las Églogas la sinceridad de Garcilaso se aproxima a la confidencia, pese al convencionalismo pastoril.
• Fueron compuestas durante su estancia en Nápoles.
SONETOS
Son 38 sonetos en los que Garcilaso desarrolla básicamente el sentimiento amoroso.
Garcilaso habla del amor por una mujer, Elisa, que es la inspiradora de sus versos.
Imita a Petrarca, quien dedicó sus versos a su amada Laura.
Tanto Petrarca como Garcilaso muestran su melancolía y analizan los sentimientos provocados primero por el amor no correspondido y luego, por la muerte de la amada. La amada apenas se describe físicamente.
En sus poemas de madurez aparece la nueva sentimentalidad renacentista, suave y melancólica
ESTILO
NATURALIDAD ELEGANCIA
Lenguaje sencilloTono dulce, triste y melancólico.
Adjetivos antepuestosDulces prendas,
Dulce nido,Triste canto
Triste y solitario díaCansados años…
AliteracionesHipérbatos…
MétricaLa novedosa métrica, con
predominio del endecasílabo,verso muy musical por la combinación de acentos.
FRAY LUIS DE LEÓNFRAY LUIS DE LEÓN
Nació en Belmonte de San José (Cuenca) en una familia de conversos.Ingresó en los agustinos.
Se graduó como doctor en teología y consiguió su primera cátedra en Salamanca a los 32 años.
Detenido por la Inquisición por traducir la Biblia. Al salir de prisión, recibió una cátedra en la Universidad de Salamanca.
Fue elegido provincial de su orden.
Murió, poco después, en Madrigal de las Altas Torres.
Fray Luis es uno de los mayores poetas de todos los tiempos.
Sus versos no se publicaron en vida. La primera edición la hizo Quevedo en 1637.
La obra poética de Fray Luis es escasa: no llegan a cuarenta los poemas que compuso.
OBRA POÉTICA DE FRAY LUISOBRA POÉTICA DE FRAY LUIS
Literatura clásicagriega y latina
La Biblia
Corriente poética italiana
Tradición castellana
Se caracteriza por la asimilación de
Fray Luis es un gran conocedor de los clásicos griegos y latinos.
Actualiza el tópico Beatus ille de Horacio
Su obra está inspirada en el pitagorismo.
Fray Luis lee la Biblia en su
idioma original.
Usó el endecasílabo y la lira
Conoce y asimila la poesía de Petrarca.
No olvida la tradición de la poesía castellana.
Sinceridad de la expresión apasionada de sus anhelos más íntimos
Sensibilidad ante la naturaleza
Emoción poética
Fervor religioso
Estilo cuidado, sobrio y natural
Simplicidad aparente
Sus poemas se rigen por la norma renacentista de
la elegancia y la sencillez
Complejidad en la construcción
poética
Su formación y su pasión por el lenguaje se muestran en la
trabajada composición de sus poemas.
Abundantes figuras retóricas
Sus poemas están dirigidas a una 2ª persona:
carácter conversacional
PolisíndetonHipérbolesAliteracionesHipérbatosMetáforasPersonificacionesEnumeracionesExclamacionesInterrogacionesExhortaciones…
PolisíndetonHipérbolesAliteracionesHipérbatosMetáforasPersonificacionesEnumeracionesExclamacionesInterrogacionesExhortaciones…
TEMAS
ANHELO DE PAZANHELO DE PAZ
NATURALEZA AÑORANZA DEL CAMPO Y LA
VIDA TRANQUILA
GUSTO POR LA NOCHE
Contemplación de la noche estrellada.
GUSTO POR LA MÚSICA
La armonía universal sentida
al escuchar las notas musicales
BEATUS ILLEBEATUS ILLE
DOMINIO DE LAS PASIONES DOMINIO DE LAS PASIONES EXALTACIÓN DE LA VIRTUDEXALTACIÓN DE LA VIRTUD
MÍSTICA ESPAÑOLA
LA MÍSTICA ESPAÑOLA
ASCÉTICA
Trata del esfuerzo del hombre para alcanzar la perfección
moral y acercarse a Dios
MÍSTICA
Intenta describir el don gratuito que Dios concede al fundirse con ellas y llenarlas de amor
FASES DE LA UNIÓN MÍSTICA
PURGATIVAEl alma se libra del pecado mediante la penitencia
y la práctica de la virtud.
PURGATIVAEl alma se libra del pecado mediante la penitencia
y la práctica de la virtud.
ILUMINATIVAEl alma se somete a Dios, renuncia a la razón y recibe una sabiduría especial que la ilumina.
ILUMINATIVAEl alma se somete a Dios, renuncia a la razón y recibe una sabiduría especial que la ilumina.
UNITIVAÉxtasis: Supone la unión mística entre el alma y
Dios.Supone la anulación de los sentidos y una
sensación de felicidad inefable.
UNITIVAÉxtasis: Supone la unión mística entre el alma y
Dios.Supone la anulación de los sentidos y una
sensación de felicidad inefable.
SAN JUAN DE LA CRUZ (1542-1591)
Nació en Fontiveros (Ávila).
Ingresó muy joven en la Orden del Carmelo, que estaba empezando a reformar santa Teresa.
Debido a esta reforma, surgieron disensiones en el seno de la Orden, que supusieron incluso prisión para el santo.
Curso estudios en la Universidad de Salamanca, donde tuvo como maestro a Fray Luis.
El último periodo de su vida transcurrió en Andalucía, desempeñando cargos importantes en la Orden.
Murió en Úbeda (Jaén).
OBRA POÉTICA
La intención de su obra era más religiosa que artística, pero es tal su sensibilidad y el dominio de la expresión poética que, como dice Dámaso Alonso, su obra parece tocada por “el ala del prodigio”.
Dos partes en su obra:
POESÍA DE TIPO TRADICIONAL
Emplea el octosílabo
Modelos: el cancionero y la poesía popular
(villancicos y romances)
POESÍA DE INFLUENCIA ITALIANA
Emplea el endecasílabo
Modelos: La poesía bucólica de Garcilaso
Tema religioso
Noche oscura del alma
Cántico espiritual
Llama de amor viva
CÁNTICO ESPIRITUAL
• Sigue de cerca el Cantar de los cantares bíblico.
• Es un diálogo en la amada (el alma) y el Amado (Dios), a quien el alma ha buscado a través de valles y montañas hasta encontrarlo y celebrar la unión mística con el Amado.
• El poema se puede interpretar como una representación de las vías místicas.
NOCHE OSCURA DEL ALMA
• Expone, bajo la forma de una alegoría, el caminar del alma hasta su unión con Dios.
• Elige, como fundamento alegórico, una situación amorosa humana: la amada (el alma) sale “a oscuras y segura” a encontrarse con el Amado (Dios).
• La noche se transforma en luz, una vez que ha guiado a la amada hasta el Amado.
• Se establecen relaciones con las ideas espaciales: arriba (lo divino)/ abajo (lo humano)
LLAMA DE AMOR VIVA
• Es un poema de cuatro estrofas centrado en las sensaciones amorosas que expresa la Amada en la unión con Dios, el éxtasis místico.
Filosofía neoplatónicaFilosofía neoplatónica Literatura religiosa anterior:Cantar de los Cantares
Literatura religiosa anterior:Cantar de los Cantares
El amor que saca de sí al enamorado y lo transporta a la unión con Dios.
El amor que saca de sí al enamorado y lo transporta a la unión con Dios.
La luz como representación de la divinidad
La luz como representación de la divinidad
La experiencia mística se explica
comparándola con el amor humano.
La experiencia mística se explica
comparándola con el amor humano.
TEMAS
INFLUENCIAS
Poesía culta renacentista italiana
Poesía culta renacentista italiana
Lírica castellana tradicional
Lírica castellana tradicional
Poesía bíblicaPoesía bíblica
Empleo del endecasílabo
Lira
Uso de determinadas imágenes
Octosílabo
Temas Vocabulario
FormasMotivos
Estribillos…
Cantar de los Cantares
ESTILO
San Juan de la Cruz lucha para expresar con palabras la experiencia mística.
Se vale de los recursos de la tradición literaria bíblica, grecolatina, castellana e italianizante “a lo divino”
RECURSOSRECURSOS
Reiteración, intensificación
“En soledad vivía / y en soledad ha puesto ya su nido.”
Contraste (oxímoron o antítesis)
“Música callada, soledad sonora”
Hipérbaton “Y miedos de la noche veladores”
Exclamaciones afectivas
“¡Oh dichosa ventura!”
Enumeración “A las aves ligeras/ leones, ciervos, gamos saltadores/montes, valles, riberas…”
Metáforas, alegorías, comparaciones, paradojas, apóstrofes… son recursos magníficamente util izados por el poeta.
