INSTITUTO UNIVERSITARIO DE TECNOLOGÍA

“ANTONIO JOSÉ DE SUCRE” EXTENSIÓN VALENCIA

Origen y Anatomía del Tipo

Es el arte y técnica del manejo y selección de tipos. Es un oficio que trata sobre el tema de las letras, números y símbolos de un texto impreso o en otros medios, su diseño, su forma, su tamaño y las relaciones visuales entre otras. Es una disciplina que estudia los distintos modos para mejorar la emisión gráfica de mensajes verbales.

Luego que el hombre aprendiera sobre la escritura comenzó el arte de embellecerla, y fue para ese entonces cuando se comenzó la realización de las diferentes tipografías que hasta ahora se conocen.

las primeras tipografías datan desde antes 2500 A.C, y fueron manuscritos realizados sobre madera, piedra, pergaminos de piel hasta que llego al papel. Sus primeros usos fueron acompañando monumentos, grabados, dibujos o pinturas.

La historia de la tipografía es una gran parte de la historia de la humanidad y si se quiere se puede considerar uno de los orígenes del diseño gráfico.

La primera escritura de la que se tienen registros surgió en la Mesopotamia en el año 4000 AC y fueron los sumerios quienes la idearon para identificar los productos en el comercio existente entre los ríos. Se les atribuye a los sacerdotes y escribas que eran los que contaban con el poder y el conocimiento.

. Tipo es; Igual al modelo o diseño de una letra determinada. LAS PARTES QUE COMPONEN UN TIPO: Alturas de las mayúsculas; es la altura de las letras en caja alta. Altura X; altura de las letras de caja baja, las letras minúsculas, excluyendo los ascendentes y los descendentes.

Anillo: Es el asta curva cerrada que forman las letras b, p, o. Ascendente: Asta que contiene la letra de caja baja y que sobresale por encima de la altura x, tales como las letras "b, d y k".

Asta: Rasgo principal de la letra que la define como su forma o parte mas esencial. Astas Montantes; Son las astas principales o oblicuas de una letra, tales como la; L, B, V o A. Asta Ondulada o Espina: Es el rasgo principal de la letra “S” en mayúscula o en minúscula. Asta Transversal: Rasgo horizontal de las letras; A, H, F o T. Brazo: Parte terminal que se proyecta horizontalmente o hacia arriba y que no se encuentra incluida dentro del carácter, tal como se pronuncia en las letras; E, K y L.

Serif Las fuentes Serif o de adorno tienen su origen en el pasado, cuando las letras se cincelaban en bloques de piedra, pero resultaba difícil asegurar que los bordes de las letras fueran rectos, por lo que el tallador desarrolló una técnica que consistía en destacar las líneas cruzadas para el acabado de casi todas las letras, por lo que las letras presentaban en sus extremos unos remates muy característicos, conocidos con el nombre de Serif.

Sans Serif Del francés Sans “sin” Serif, serifa o patines. Las fuentes Sans Serif

están simplemente sin patines o pies, es decir, no tienen remates en sus extremos.

Las fuentes Sans Serif, etruscas o de palo seco, hacen su aparición en Inglaterra durante el siglo XIX. Entre sus trazos gruesos y delgados

no existe contraste, sus vértices son rectos y sus trazos uniformes, ajustados en sus empalmes. Representan la forma natural de una letra que ha sido realizada por alguien que escribe con otra herramienta que

no sea un lápiz o un pincel.

Manuscritas o Script Las fuentes manuscritas o script parecen cursivas o de caligrafía. En el diseño de una presentación digital, estas fuentes se reservan para acentuar el título principal, o la firma del autor, pues los trazos más finos pueden desaparecer, comprometiendo la legibilidad.

Fuentes de Exhibición Las fuentes de Exhibición (display) son las que tienen mayor atracción de todas las categorías. La forma del carácter puede

sugerir una época o período de tiempo, otras otorgan mayor personalidad.

Podemos enlistar las siguientes subcategorías para la tipografía

decorativa: Antigua, art Nouveau y art Deco, de exhibición, Grune, de fantasía, de píxel, de arte pop, de esténcil, y la más

reciente para mass media.

Esquema de la evolución histórica de la escritura. Cuatro fases: *Semasiográfica *Pictográfica *Fonográfica *Hipergráfica. Evolución de las formas fonográficas según un modelo (no paradigmático) de etapas: *Jeroglíficas *Silábicas – Protoalfabéticas *Alfabéticas.

Evolución histórica de los alfabetos y de su uso social hasta el presente.

*Alfabetos griegos *Alfabeto romano

*La escritura medieval *Renacimiento e invención de la imprenta

Es el conjunto de tipos basados en una misma

fuente, con algunas variaciones, tales como; el grosor y anchura, pero

manteniendo características comunes.

La familia de fuentes en aquella que se

define como estilo o apariencia de un grupo completo de

características, número y signos

regidos por algunas características.

La historia del alfabeto comienza en el Antiguo Egipto, más de un milenio después

de haber comenzado la historia de la escritura. El primer alfabeto formal surgió

hacia el 2000 a. C. para representar el lenguaje de los trabajadores semitas en

Egipto, y se gestó a partir de los principios alfabéticos contenidos en los jeroglíficos

egipcios. La mayoría de los alfabetos actuales del mundo o bien descienden

directamente de esta raíz, por ejemplo los alfabetos griego y el latino, o se inspiraron

en su diseño.

Alfabeto

Gótico. Alfabeto

Polaco.

Alfabeto

Ibérico.

Alfabeto

Fenicio

La anatomía del Tipo es la forma de la letra, sus

detalles, la manera en que cada una de sus partes ha

sido moldeada.

Es importante conocer como la presencia o ausencia de ciertos elementos pueden

afectar a una determinada familia de Tipos, y por ende al texto en el cual es usada.

Los signos y símbolos son entidades semióticas (es la

disciplina que aborda la interpretación y producción del

sentido) con propiedades diferenciadas.

Un signo se da por la relación semiótica de lo designado, el

designante y la representación; mientras que un símbolo es una representación gráfica que puede

ser parte del signo.

La imprenta es cualquier medio mecánico de reproducción de textos en serie mediante el empleo de tipos móviles. Es diferente a la xilografía, grabado en madera sobre una sola plancha. Ambos son inventos chinos,

aunque estos no llegaron a extraer a la imprenta todo el rendimiento que era capaz

de ofrecer. De cualquier modo, y dada la incomunicación existente entre Oriente y Occidente, puede considerarse que su re-invención en el siglo XV es su verdadero punto de partida, ya que será entonces

cuando alcance las dimensiones que de ello cabía esperar.

El prototipo de esta tipografía fue diseñada por Herbert Bayer, profesor de la famosa escuela Bauhaus en Dessau, Alemania, en el año 1925 en su labor de crear una tipografía Universal. Su diseño responde a las convicciones y estilo propio de la escuela, buscando la funcionalidad en la eliminación de elementos dejando la tipografía en su apariencia más elemental. Edgard Benguiat junto con Víctor Caruso redibujaron la tipografía en 1975 para la ITC. El resultado fue una letra compuesta de formas geométricas, muy simple y monótona, reflejando el estilo de la época pero que no pasó la prueba del tiempo perdiendo la universalidad y objetividad que pretendía. Puede ser usada en diseños con reminiscencias de los años 20 y en la época del Art Decó con líneas simples, limpias y contra formas sin cerrar.

Luego de los avances de la industria, más no destacables por los logros obtenidos en el diseño tipográfico, se inicia en el siglo XX un periodo de creatividad muy amplia, con la ayuda de medios de producción, que son receptivos a las aportes creativos en cuanto al cambio de estilo.

En este tiempo se usaba el papel a base de madera, las rotativas y también huecograbado. La maquina de componer Linotipo se patenta en el año 1885. La monotipia nace del americano Lamston. El desarrollo del mundo editorial en general, y el de la prensa periódica en partículas, prepara un terreno abonado para los diseñadores de tipo eficaces, legibles y bellos.

Jeczari Belisario S.