„„Dziewczyna przed lustrem”Dziewczyna przed lustrem”

Dominika PlewaDominika PlewaSylwia RosikońSylwia Rosikoń

Karolina KowalikKarolina KowalikPatrycja BielatPatrycja BielatKlaudia DrabekKlaudia Drabek

Spis treściSpis treściPablo PicassoPrzemyślenia Pabla PicassaKubizm„Dziewczyna przed lustrem” – okoliczności powstania dziełaWłasny pomysłNiezbędne materiałyPoczątki pracyPraca nad obrazemPrzebieg pracy nad obrazemEfekt końcowyŹródła informacjiAutorki prezentacji

Pablo PicassoPablo Picasso Pablo Ruiz Picasso właśc. Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de Pablo Ruiz Picasso właśc. Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de

los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso (ur. 25 października 1881 los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso (ur. 25 października 1881 w Maladze, zm. 8 kwietnia 1973 w Mougins) – hiszpański malarz, rzeźbiarz, grafik i w Maladze, zm. 8 kwietnia 1973 w Mougins) – hiszpański malarz, rzeźbiarz, grafik i

ceramik, uznawany za jednego z najwybitniejszych artystów XX wieku. Talent Picassa ceramik, uznawany za jednego z najwybitniejszych artystów XX wieku. Talent Picassa został odkryty przez jego ojca, znakomitego rysownika. Od najmłodszych lat Pablo, został odkryty przez jego ojca, znakomitego rysownika. Od najmłodszych lat Pablo,

ujawniał swój talent malarski i plastyczny. Następnie kształcił się w Hiszpanii, później w ujawniał swój talent malarski i plastyczny. Następnie kształcił się w Hiszpanii, później w Paryżu (1901-1922), gdzie znaczny wpływ na jego twórczość miało zetknięcie z Paryżu (1901-1922), gdzie znaczny wpływ na jego twórczość miało zetknięcie z

postimpresjonistami (m.in. Henrim de Toulouse-Lautrekiem, który miał duży wpływ na postimpresjonistami (m.in. Henrim de Toulouse-Lautrekiem, który miał duży wpływ na jego twórczość sprzed 1901 roku). Prace Picassa z lat 1901-1904 określa się jako okres jego twórczość sprzed 1901 roku). Prace Picassa z lat 1901-1904 określa się jako okres błękitny. Były to dzieła utrzymane w kolorycie melancholijnym, ukazujące tematykę i błękitny. Były to dzieła utrzymane w kolorycie melancholijnym, ukazujące tematykę i

postaci osób biednych (postaci osób biednych (ŻycieŻycie, , Stary gitarzystaStary gitarzysta, , Dwie siostryDwie siostry, , PrasowaczkaPrasowaczka). Jego pracownia ). Jego pracownia mieściła się przy ulicy La Boètie. Od 1904 mieszkał w Le Bateau-Lavoir przy ulicy mieściła się przy ulicy La Boètie. Od 1904 mieszkał w Le Bateau-Lavoir przy ulicy

Ravignan 13. Po tym okresie twórczość Picassa weszła w okres różowy, między innymi Ravignan 13. Po tym okresie twórczość Picassa weszła w okres różowy, między innymi sceny z życia cyrkowców (sceny z życia cyrkowców (Dziewczyna na kuliDziewczyna na kuli, , KuglarzeKuglarze, , ToaletaToaleta, , Rodzina arlekinaRodzina arlekina). Od ). Od

1907 Picasso pod wpływem Paula Cézanne'a oraz sztuki iberyjskiej i afrykańskiej 1907 Picasso pod wpływem Paula Cézanne'a oraz sztuki iberyjskiej i afrykańskiej rozpoczął twórcze eksperymenty z geometryzacją i uproszczeniem formy, które dały rozpoczął twórcze eksperymenty z geometryzacją i uproszczeniem formy, które dały początek kubizmowi (początek kubizmowi (Panny z AvignonPanny z Avignon, , Portret Gertrudy SteinPortret Gertrudy Stein). W dalszym okresie po ). W dalszym okresie po współpracy z Georges’em Brakiem skrystalizowały się zasady kubizmu analitycznego, współpracy z Georges’em Brakiem skrystalizowały się zasady kubizmu analitycznego, hermetycznego i syntetycznego. Za manifest kubizmu uważana bywa premiera utworu hermetycznego i syntetycznego. Za manifest kubizmu uważana bywa premiera utworu

scenicznego scenicznego ParadyParady do libretta Jean Cocteau, do którego muzykę napisał Erik Satie, a do libretta Jean Cocteau, do którego muzykę napisał Erik Satie, a scenografię zaprojektował Picasso. Wystawiony został w 1917 przez "Balety Rosyjskie" scenografię zaprojektował Picasso. Wystawiony został w 1917 przez "Balety Rosyjskie" Siergieja Diagilewa. Następne lata charakteryzowały ciągłe poszukiwania twórcze. Gdy Siergieja Diagilewa. Następne lata charakteryzowały ciągłe poszukiwania twórcze. Gdy wybuchła wojna domowa w Hiszpanii opowiedział się po stronie republikańskiej, a w wybuchła wojna domowa w Hiszpanii opowiedział się po stronie republikańskiej, a w

1937 za 200 tys. peset namalował słynną 1937 za 200 tys. peset namalował słynną GuernicęGuernicę, obraz wystawiony w Pawilonie , obraz wystawiony w Pawilonie Hiszpanii na Wystawie Światowej w Paryżu. Okres II wojny światowej spędził w Paryżu, w Hiszpanii na Wystawie Światowej w Paryżu. Okres II wojny światowej spędził w Paryżu, w

1944 wstąpił do Francuskiej Partii Komunistycznej, a po wojnie zaangażował się po 1944 wstąpił do Francuskiej Partii Komunistycznej, a po wojnie zaangażował się po stronie ruchów lewicowych i pokojowych. W 1946 wyjechał na Lazurowe Wybrzeże. W stronie ruchów lewicowych i pokojowych. W 1946 wyjechał na Lazurowe Wybrzeże. W 1948 zamieszkał w Vallauris. Między innymi wziął udział w Kongresie we Wrocławiu w 1948 zamieszkał w Vallauris. Między innymi wziął udział w Kongresie we Wrocławiu w

1948 oraz namalował obrazy antywojenne (1948 oraz namalował obrazy antywojenne (Masakra w KoreiMasakra w Korei, , WojnaWojna, , PokójPokój). Okres ). Okres twórczości powojennej Picassa jest bardzo bogaty, różnorodny i nie poddający się twórczości powojennej Picassa jest bardzo bogaty, różnorodny i nie poddający się klasyfikacji. Picasso zmarł 8 kwietnia 1973 roku w Mougins i 10 kwietnia został klasyfikacji. Picasso zmarł 8 kwietnia 1973 roku w Mougins i 10 kwietnia został

pochowany w ogrodzie zamku Vauvenargues. Na tle sztuki XX wieku osobowość twórcza pochowany w ogrodzie zamku Vauvenargues. Na tle sztuki XX wieku osobowość twórcza Picassa miała olbrzymi wpływ na każdą dziedzinę współczesnej plastyki.Picassa miała olbrzymi wpływ na każdą dziedzinę współczesnej plastyki.

Powrót

Przemyślenia Pabla Przemyślenia Pabla PicassaPicassa

Artysta musi umieć przekonywać ludzi o szczerości Artysta musi umieć przekonywać ludzi o szczerości swoich kłamstw.swoich kłamstw.

Innych kopiować należy, ale kopiować samego siebie - Innych kopiować należy, ale kopiować samego siebie - to tragiczne.to tragiczne.

Komputery są bezużyteczne. Mogą nam dać tylko Komputery są bezużyteczne. Mogą nam dać tylko odpowiedź.odpowiedź.

Malarz to człowiek, który maluje to, co sprzedaje. Malarz to człowiek, który maluje to, co sprzedaje. Artysta to człowiek, który sprzedaje to, co maluje.Artysta to człowiek, który sprzedaje to, co maluje.

Nie zrozumiecie sztuki, póki nie zrozumiecie, że w Nie zrozumiecie sztuki, póki nie zrozumiecie, że w sztuce 1+1 może dać każdą liczbę z wyjątkiem 2.sztuce 1+1 może dać każdą liczbę z wyjątkiem 2.

Szept pięknej kobiety słyszy się lepiej, niż Szept pięknej kobiety słyszy się lepiej, niż najgłośniejszy zew obowiązku.najgłośniejszy zew obowiązku.

Sztuka to kłamstwo, które pozwala uświadomić sobie Sztuka to kłamstwo, które pozwala uświadomić sobie prawdę.prawdę.

Trzeba bardzo dużo czasu aby stać się młodym.Trzeba bardzo dużo czasu aby stać się młodym. W malarstwie można próbować wszystkiego, ma się do W malarstwie można próbować wszystkiego, ma się do

tego prawo, pod warunkiem, że nigdy tego się już nie tego prawo, pod warunkiem, że nigdy tego się już nie powtórzy.powtórzy.

Wszyscy chcą rozumieć malarstwo; dlaczego nie Wszyscy chcą rozumieć malarstwo; dlaczego nie próbują rozumieć śpiewu ptaków?próbują rozumieć śpiewu ptaków?

Wśród ludzi jest więcej kopii niż oryginałów.Wśród ludzi jest więcej kopii niż oryginałów. Powrót

KubizmKubizm Kubizm – kierunek w sztukach plastycznych, Kubizm – kierunek w sztukach plastycznych,

głównie malarstwie i rzeźbie, który rozwinął się we głównie malarstwie i rzeźbie, który rozwinął się we Francji na początku XX wieku, poszukujący nowych zasad Francji na początku XX wieku, poszukujący nowych zasad budowy przestrzennej dzieła przez odrzucenie reguł budowy przestrzennej dzieła przez odrzucenie reguł perspektywy i geometryczne uproszczenie elementów perspektywy i geometryczne uproszczenie elementów kompozycji. Prekursorami kubizmu byli: Juan Gris, kompozycji. Prekursorami kubizmu byli: Juan Gris, Fernand Léger, Francis Picabia, Louis Marcoussis, Jean Fernand Léger, Francis Picabia, Louis Marcoussis, Jean Metzinger, Albert Gleizes, Pablo Picasso i Georges Braque. Metzinger, Albert Gleizes, Pablo Picasso i Georges Braque. Nazwa kubizmu (z łacińskiego cubus - kostka, sześcian) Nazwa kubizmu (z łacińskiego cubus - kostka, sześcian) została zastosowana przez krytyka L. Vauxcellesa w została zastosowana przez krytyka L. Vauxcellesa w odniesieniu do pejzaży Braque'a, charakteryzujących się odniesieniu do pejzaży Braque'a, charakteryzujących się geometrycznym uproszczeniem brył.geometrycznym uproszczeniem brył.

W całej historii malarstwa nie było innego tak W całej historii malarstwa nie było innego tak intensywnego zerwania z osiągnięciami sztuki, jak to intensywnego zerwania z osiągnięciami sztuki, jak to dokonane przez kubistów. Przede wszystkim, do tej pory dokonane przez kubistów. Przede wszystkim, do tej pory malarstwo miało iluzorycznie odzwierciedlać malarstwo miało iluzorycznie odzwierciedlać rzeczywistość – wywoływać na płótnie wrażenie “jak rzeczywistość – wywoływać na płótnie wrażenie “jak żywej” natury. Kubistom zaś zależało na zdefiniowaniu żywej” natury. Kubistom zaś zależało na zdefiniowaniu rzeczywistości, wydobyciu “stereometrycznej struktury rzeczywistości, wydobyciu “stereometrycznej struktury przedmiotów”. Aby to osiągnąć, stosowali geometryzację, przedmiotów”. Aby to osiągnąć, stosowali geometryzację, syntezę i odrzucenie perspektywy. W dużym skrócie, syntezę i odrzucenie perspektywy. W dużym skrócie, można powiedzieć, że dana, widziana forma zostawała można powiedzieć, że dana, widziana forma zostawała najpierw zgeometryzowana (czyli wpisana w kształt najpierw zgeometryzowana (czyli wpisana w kształt sześcianu – z łac. cubus), a następnie rozbita na mniejsze sześcianu – z łac. cubus), a następnie rozbita na mniejsze elementy walców, stożków, kul itp. U podstaw kubizmu elementy walców, stożków, kul itp. U podstaw kubizmu leży zasada, że obiekt malarski zostaje rozbity na szereg leży zasada, że obiekt malarski zostaje rozbity na szereg osobnych płaszczyzn, oglądanych w różnym oświetleniu, osobnych płaszczyzn, oglądanych w różnym oświetleniu, które następnie są przedstawiane obok siebie na płótnie. które następnie są przedstawiane obok siebie na płótnie. Dawało to pełniejszy obraz analizowanego obiektu. Choć Dawało to pełniejszy obraz analizowanego obiektu. Choć najsłynniejsze obrazy kubistyczne pokazują postacie najsłynniejsze obrazy kubistyczne pokazują postacie ludzkie, generalnie głównym tematem były tu martwe ludzkie, generalnie głównym tematem były tu martwe natury.natury. Pow

rót

„„Dziewczyna przed Dziewczyna przed lustrem” – okoliczności lustrem” – okoliczności

powstania dziełapowstania dzieła „ „Panienko, ma Pani ciekawą twarz. Panienko, ma Pani ciekawą twarz. Chciałbym Panią namalować”. Chciałbym Panią namalować”. W 1927 W 1927 roku tymi słowami Pablo Picasso roku tymi słowami Pablo Picasso zawarł znajomość z siedemnastoletnią zawarł znajomość z siedemnastoletnią Marie -Therese Walter. (która wkrótce Marie -Therese Walter. (która wkrótce została jego kochanką i miała mu została jego kochanką i miała mu zrekompensować ochłodzenie zrekompensować ochłodzenie stosunków z żoną Olgą). Znajomość stosunków z żoną Olgą). Znajomość zaowocowała seriami obrazów, zaowocowała seriami obrazów, przedstawiających siedzące, leżące lub przedstawiających siedzące, leżące lub kąpiące się kobiety o jasnych włosach, kąpiące się kobiety o jasnych włosach, do których pozowała właśnie Marie - do których pozowała właśnie Marie - Therese. Kobiety królowały w jego Therese. Kobiety królowały w jego sztuce, o czym świadczą dzieła, które sztuce, o czym świadczą dzieła, które powstały w latach dwudziestych i powstały w latach dwudziestych i trzydziestych: „Kobieta z kwiatem”, trzydziestych: „Kobieta z kwiatem”, „Interieur z rysującą dziewczyną” czy „Interieur z rysującą dziewczyną” czy słynny „Portret Dory Maar”, słynny „Portret Dory Maar”, przedstawiający jugosłowiańską przedstawiający jugosłowiańską fotografkę. W tym okresie, a dokładnie fotografkę. W tym okresie, a dokładnie w roku 1932, powstała „Dziewczyna w roku 1932, powstała „Dziewczyna przed lustrem” – klasyczny przykład przed lustrem” – klasyczny przykład malarstwa kubistycznego. malarstwa kubistycznego.

Powrót

Własny pomysłWłasny pomysł Chociaż bardzo się różnimy, w Chociaż bardzo się różnimy, w

jednym jesteśmy zgodne: Pablo jednym jesteśmy zgodne: Pablo Picasso był wielkim artystą, a jego Picasso był wielkim artystą, a jego

dzieła do dziś inspirują dzieła do dziś inspirują współczesnych malarzy. W hołdzie współczesnych malarzy. W hołdzie

dla Picassa postanowiłyśmy dla Picassa postanowiłyśmy stworzyć naszą własną stworzyć naszą własną

interpretację jego obrazu interpretację jego obrazu „Dziewczyna przed lustrem”. W „Dziewczyna przed lustrem”. W

tym celu zastosowałyśmy technikę tym celu zastosowałyśmy technikę naklejania wielobarwnej muliny. naklejania wielobarwnej muliny.

Sądziłyśmy, że będzie to Sądziłyśmy, że będzie to dziecinnie proste ze względu na dziecinnie proste ze względu na

geometryczne, charakterystyczne geometryczne, charakterystyczne dla kubizmu kształty. Jak bardzo dla kubizmu kształty. Jak bardzo

się myliłyśmy, okazało się dopiero się myliłyśmy, okazało się dopiero w późniejszych etapach pracy w późniejszych etapach pracy

Powrót

Niezbędne materiałyNiezbędne materiały Przed rozpoczęciem pracy Przed rozpoczęciem pracy

zaopatrzyłyśmy się w zaopatrzyłyśmy się w potrzebne materiały. Do potrzebne materiały. Do wykonania obrazu Pabla wykonania obrazu Pabla Picassa „Dziewczyna przed Picassa „Dziewczyna przed lustrem” wykorzystałyśmy:lustrem” wykorzystałyśmy:Czarną, żółtą, Czarną, żółtą, pomarańczową, czerwoną, pomarańczową, czerwoną, fioletową, różową, fioletową, różową, niebieską i zieloną mulinęniebieską i zieloną mulinęKalkę ołówkowąKalkę ołówkowąBlok techniczny w formacie Blok techniczny w formacie A3A3Klej, nożyczki, ołówekKlej, nożyczki, ołówek

Powrót

Początki pracyPoczątki pracy Po zdobyciu niezbędnych Po zdobyciu niezbędnych

materiałów, przystąpiłyśmy materiałów, przystąpiłyśmy do pierwszego etapu naszej do pierwszego etapu naszej pracy, którym było pracy, którym było sporządzenie ręcznej sporządzenie ręcznej odbitki obrazu za pomocą odbitki obrazu za pomocą kalki ołówkowej, kalki ołówkowej, powleczonej fioletową masą powleczonej fioletową masą barwiącą, zawierającą barwiącą, zawierającą specjalny składnik specjalny składnik woskowy. Dzięki kalce na woskowy. Dzięki kalce na arkuszu papieru powstała arkuszu papieru powstała niemalże identyczna kopia niemalże identyczna kopia „Dziewczyny przed lustrem”. „Dziewczyny przed lustrem”. Użycie kalki ołówkowej, Użycie kalki ołówkowej, ułatwiło nam pracę – nie ułatwiło nam pracę – nie posiadamy bowiem takiego posiadamy bowiem takiego talentu malarskiego jak talentu malarskiego jak Picasso by wykonać ten Picasso by wykonać ten szkic ołówkiem szkic ołówkiem Powr

ót

Praca nad obrazemPraca nad obrazem Po wykonaniu odbitki przystąpiłyśmy do naklejania Po wykonaniu odbitki przystąpiłyśmy do naklejania

różnobarwnej muliny. Zaczęłyśmy od oklejania metodą okółkową różnobarwnej muliny. Zaczęłyśmy od oklejania metodą okółkową dużych, geometrycznych kształtów, a te bardziej skomplikowane dużych, geometrycznych kształtów, a te bardziej skomplikowane zostawiłyśmy na koniec zostawiłyśmy na koniec . Z tygodnia na tydzień nasza . Z tygodnia na tydzień nasza „Dziewczyna przed lustrem” zaczęła przypominać oryginał: „Dziewczyna przed lustrem” zaczęła przypominać oryginał: pojawiły się włosy, twarz, tułów…pojawiły się włosy, twarz, tułów…

Praca nad obrazem była bardzo przyjemna, aczkolwiek Praca nad obrazem była bardzo przyjemna, aczkolwiek zdarzały się chwile zwątpienia – gdy nitki odklejały się od arkusza zdarzały się chwile zwątpienia – gdy nitki odklejały się od arkusza papieru lub gdy pasemka muliny splątywały się ze sobą w papieru lub gdy pasemka muliny splątywały się ze sobą w gigantyczny supeł gigantyczny supeł . Mimo wszystko wykonywanie „Dziewczyny . Mimo wszystko wykonywanie „Dziewczyny przed lustrem” było ciekawym doświadczeniem, a wspólne przed lustrem” było ciekawym doświadczeniem, a wspólne spotkania zintegrowały nas ze sobą. spotkania zintegrowały nas ze sobą.

Powrót

Przebieg pracy nad Przebieg pracy nad obrazemobrazem

Powrót

Efekt końcowyEfekt końcowy Udało się! Udało się! Po kilku Po kilku

tygodniach naszym tygodniach naszym oczom ukazał się oczom ukazał się gotowy obraz pt. gotowy obraz pt. „Dziewczyna przed „Dziewczyna przed lustrem”. Może nie lustrem”. Może nie jest on tak piękny jak jest on tak piękny jak oryginalne dzieło oryginalne dzieło mistrza, ale i tak mistrza, ale i tak jesteśmy dumne z jesteśmy dumne z efektów naszej pracy.efektów naszej pracy.

Powrót

Źródła informacjiŹródła informacji• http://pl.wikipedia.org/wiki/Kubizm• http://portalwiedzy.onet.pl/10837,,,,kubizm,haslo.htmlhttp://portalwiedzy.onet.pl/10837,,,,kubizm,haslo.html• http://pablo-picasso.platine.pl/http://pablo-picasso.platine.pl/• http://pl.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picassohttp://pl.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picasso• http://www.sciaga.pl/tekst/4128-5-pablo_picassohttp://www.sciaga.pl/tekst/4128-5-pablo_picasso• http://www.bryk.pl/teksty/liceum/jhttp://www.bryk.pl/teksty/liceum/j

%C4%99zyk_polski/biografie/2781-%C5%BCycie_i_tw%C4%99zyk_polski/biografie/2781-%C5%BCycie_i_tw%C3%B3rczo%C5%9B%C4%87_pabla_picassa.html %C3%B3rczo%C5%9B%C4%87_pabla_picassa.html

• Ingo F. Walther „Picasso”, wyd. Taschen, Warszawa 2005Ingo F. Walther „Picasso”, wyd. Taschen, Warszawa 2005

PowrótPowrót

Autorki prezentacjiAutorki prezentacji

Dominika PlewaDominika PlewaSylwia RosikońSylwia Rosikoń

Karolina KowalikKarolina KowalikPatrycja BielatPatrycja BielatKlaudia DrabekKlaudia Drabek

PowrótPowrót