La tragedia Griega

La Tragedia Griega

*Ubicación Histórica

*Características

Ubicación Histórica

Este género teatral es originario de la Antigua Grecia. Inspirado en los ritos y representaciones sagradas

que se hacían en Grecia y Asia Menor, alcanza su apogeo en la

Atenas del siglo V a. C.

Los griegos fueron los creadores de la tragedia. En un principio, le confirieron un profundo sentido religioso, ya que la obra trágica nació como representación del sacrificio de Dionisios y formaba parte del culto público.

Los teatros debían edificarse en las inmediaciones del templo del dios. Los actores y cantores eran considerados por los sacerdotes, personajes inviolables y sagrados.

Las ofrendas del público consistían generalmente en un macho cabrío, que

era consagrado a Dionisios. Etimológicamente, la palabra "tragedia" tiene mucho que ver con este ritual. El

nombre deriva de "trago día" (del griego tragos, que significa macho cabrío y de

oda, que significa canto).

También los coristas se vestían con pieles

de estos animales, surge en los

ditirambos o cantos orales en honor a

Dionisio; originalmente se tomaban las

proezas de este dios, luego se tomaron

temas de otros dioses y héroes.

El primer trágico fue Tespis, que triunfó en el año 536 a.C. en el Primer Concurso Trágico

instituido por Pisístrato para las grandes dionisíacas

El ditirambo, originalmente improvisado, asume luego, una

forma escrita y preestablecida.

Se puede suponer que en determinado momento en el que el

coro entonaba este canto en honor a Dioniso, el corifeo, es

decir el portavoz del coro, habría sido separado y habría

comenzado a dialogar con el coro, convirtiéndose así en un

verdadero personaje

Posteriormente el mismo coro, desdoblándose

en dos semicírculos, daría vida a un diálogo

entre los dos corifeos, y se introduce un

hypocritès .

Del canto épico-lírico, el ditirambo se

transforma en teatro.

Con las innovaciones que introdujo Tespis,

la máscara griega dejó de lado el bestiario

fabuloso y la tragedia adquirió un lado más

humano. A comienzos del siglo V a.C, la

tragedia ya se había instalado como género

dentro de la literatura.

La tradición atribuye a Tespis la primera

composición trágica. De esta tragedia se sabe

poco, salvo que el coro estaba formado

todavía por sátiros y que fue la primera

tragedia ganadora de un concurso dramático.

Podría decirse que el eje central de toda obra trágica es el restablecimiento doloroso del orden, y el alumbramiento traumático del deber en su doble aspecto. Desde el plano religioso, desarrolla el antagonismo que existe entre el hombre y el cosmos. Y en el plano político explica la conflagración subyacente entre el hombre y el poder.

Trágicos Griegos

Esquilo(525-456 a. C.)Fue denominado: “Padre de la Tragedia. "es él quien introduce al segundo protagonista, posibilitando así

la acción dramática basada en el diálogo, es probable que hizo uso de alguna decoración en sus

obras.

Se considera que escribió alrededor de 90 tragedias, de las cuales solo conocemos 7, destacando su

trilogía: LA ORESTIADA compuesta por: AGAMENÓN, LAS COÉFORAS Y LAS EUMÉNIDES.

Sófocles (496-400 a. C.)Grande entre los trágicos griegos, Tuvo una vida pena de éxitos y

de logros, admirado por sus contemporáneos como por la posteridad. Recibió una magnifica educación. Debido a su físico

hermoso y a su gracia personal dirigió desde muy joven los coros y las danzas para las celebraciones del triunfo de Atenas en

Salamina.Escribió entre 10 o 120 conocemos solamente 7. Contribuyó a la

evolución de la Tragedia introduciendo un tercer personaje y redujo el número del coro a 15, creciendo así la importancia de la

acción dramática. Áyax, Electra , Edipo rey, Antígona , Las Traquinias, Foloctetes y

Edipo en Colona.

Eurípides 480?-406? a. C.La innovación absoluta del teatro de Eurípides, sin embargo, se halla en el realismo con el cual el dramaturgo traza la dinámica psicológica de los personajes. Los héroes descritos en sus obras ya no son los resueltos protagonistas de los dramas de Esquilo y Sófocles, sino que a menudo son personas problemáticas e inseguras, muy alejadas del modelo del héroe clásico. Se humanizan.Llama la atención su interés por los personajes femeninos, que representa con una gran penetración psicológica, logrando verdaderas figuras de pureza.

Alcestis (438 a. C.)

Medea (431 a. C.)

Los Heráclidas (c. 430 a. C.)

Hipólito (428 a. C.)

Andrómaca (c. 425 a. C.)

Hécuba (c. 424 a. C.)

Suplicantes(c. 423 a. C.)

Electra (c. 420 a. C.)

Heracles (c. 416 a. C.)

Troyanas (415 a C.)

OBRAS

Resumamos…CARACTERÍSTICAS DE LA

TRAGEDIA GRIEGA

1-Las representaciones teatrales formaban parte de ciertas celebraciones religiosas, principalmente los festivales en honor del dios Dioniso. Las obras solo se representaban en unas fechas concretas del año.

2-Los festivales eran un certamen de competición: se seleccionaban tres poetas trágicos de entre los concursantes. Cada autor presentaba tres tragedias y un drama satírico.

3-El coro: su papel fue disminuyendo a partir del siglo V (danzaban a son de la flauta). Es el elemento más relevante de la tragedia. La tragedia se constituye sobre la dualidad entre coro-personaje. El coro permanece en forma semicircular en la orchestra, su función es principalmente lírica; los personajes están en la escena. Si hay alguno del coro que habla en nombre de todos, es el corifeo.

4-Los héroes trágicos están por encima de lo humano; la tragedia los expone no como ejemplos que deben ser imitados, sino como reflexión sobre los límites de la naturaleza humana.

5-Todos los actores y el coro llevaban máscaras adecuadas a su papel (el uso de máscaras posibilita que los actores jueguen con los papeles: un actor con dos personajes / un personaje con dos actores). Llevaban coturnos para que se les viera mejor. Los actores y el coro lo formaban siempre varones, que debían ser ciudadanos atenienses (aunque el personaje fuera femenino).

ESTRUCTURA DE LA TRAGEDIA GRIEGA

El prólogo. Parte que precedía la entrada del coro; es un monólogo que explica el argumento y la situación inicial.La párodos. Canto del coro mientras entra. El coro no se va hasta el final de la obra. El coro es otro personaje más de la obra.Los episodios. Escenas de uno o más actores junto al coro.Los estásimos. Cantos del coro desde la orchestra.El éxodo. Escena final tras el último estásimo.

BIBLIOGRAFÍA:

•ARISTÓTELES, Poética

•BENAVENTE BARREDA, Mariano. Tragédias de Sófocles. Ed. Hernando, Madrid,1970,

•DE LA TORRE ZERMEÑO, Francisco . Literatura Universal II. Ed. MC Graw-Hill.

•Enciclpedia Práctica Jackson. Tomo X. W.N.JACKSON. Editores. Mexico Df.

•www.wikipedia.com•www.alipso.com/carateristicastragedias

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