• James Stirling (22 de abril de 1926 – 25 de junio de 1992) fue un arquitecto británico. Nació en Glasgow, en Escocia, como James Frazer Stirling y estudió arquitectura en la Universidad de Liverpool. Terminados sus estudios universitarios trabajó durante varios años en un estudio de arquitectos de Londres y posteriormente estableció su propio despacho, también en Londres, con un socio, James Gowan.

• Influenciados por las obras tardías de Le Corbusier, Stirling y su socio diseñaron varios edificios que marcaron un nuevo estilo, combinando en las fachadas el ladrillo con el hormigón visto. En 1963 se separó de Gowan, y en 1971 se asoció con Michael Wilford.

• Honramos a James Stirling, un prodigio durante tantos años, como líder de la gran transición del movimiento moderno a la arquitectura de la nueva, una arquitectura que una vez más ha reconocido las raíces históricas, una vez más tiene estrechas relaciones con los edificios que la rodean, una vez más puede ser llamado una nueva tradición.Originalidad dentro de esta tradición es la distinción de Stirling: en el antiguo "tiempos modernos", ángulos de 45 grados en plan y sección; hoy, sorprendentes yuxtaposiciones y transposiciones de claramente clásica y referencias del siglo XIX.En tres países: Inglaterra, Alemania y los Estados Unidos — influye en el desarrollo de la arquitectura a través de la calidad de su trabajo.

JAMES STIRLING

Una de las continuidades en la historia de la arquitectura es que cada vez un nuevo patrón y benefactor aparece y en nombre de mi profesión, aquí y en el extranjero, saludo Jay Pritzker — un amigo más generoso a los arquitectos.De alguna manera creo que podría haber sido más fácil para Philip Johnson quien, en la primera ocasión de la entrega de premios, habló sobre la importancia del nuevo premio a la profesión y tal vez más fácil para Luis Barragán, revisión de trabajo de toda una vida. Tal vez es más difícil para mí, en todo caso me siento así. No puedo hablar del premio como un nuevo evento y espero que no estoy en el final de mi trabajo, aunque creo que estoy en algún lugar más allá de la mitad.Siempre ha sido difícil para mí ver a mí mismo. Trabajo muy intuitivo. No sé incluso si soy un arquitecto inglés, un europeo o un arquitecto internacional. Es embarazoso hablar de mí mismo y por lo tanto cita de un artículo escrito por Robert Maxwell especialmente sobre este tercer Pritzker premiará. Maxwell fue compañero de estudios en la escuela de arquitectura de Liverpool en la década de 1940 y ahora es profesor de arquitectura en la Universidad de Londres:

"En Inglaterra en particular hay una respiración peculiar del escándalo a la búsqueda de la arquitectura como arte. Crítica de arquitectura en la mente del público está ampliamente asociada con insuficiencia sociológico o material, y estos espectros acechan la práctica de la arquitectura. Sin embargo, cuando se producen estos fallos no se piensan para ser realmente escandaloso excepto cuando está asociado con altas aspiraciones arquitectónicas.'Las "aspiraciones de arquitectura altas' alcanzadas en algunos de nuestros proyectos anteriores fueron en accidentes de un sentido, los clientes no necesariamente estaban esperando una obra de arte, además de un buen funcionamiento del edificio, pero consiguieron edificios que desde entonces han sido invadidos con hordas de estudiantes de arquitectura golpeando a través de, algo que los usuarios no anticipar o ahora apreciar.

Sin embargo, para mí, desde el principio el 'Arte' de la arquitectura ha sido siempre la prioridad. Eso es lo que entrené (y por cierto su qué estudiantes todavía están capacitados para hacer), por lo que resulta particularmente gratificante sentir que el premio Pritzker es otorgado anualmente a los arquitectos que valoran el arte como más alto y al mismo tiempo que han logrado una secuencia coherente de edificios.Estoy de acuerdo con Maxwell que en gran medida la situación de UK es contenido artístico tasa como venir algo lejos abajo de la línea de prioridades (o algo) que con un poco de suerte, sólo podría ocurrir. Entonces, ¿cómo hermosos edificios compile en el Reino Unido? A menudo subversivamente, sospecho. Sin duda en mis inicios no fue nunca discutido que los edificios también deben ser hermosos. Sin embargo, complace decir que esta situación ha cambiado y nuestros clientes en Alemania y América y nuestro cliente solo en el Reino Unido nos han encargado porque valoran especialmente la arquitectura de alta calidad.Históricamente, la calidad del arte en la arquitectura, tanto en tiempo de construcción y en retrospectiva, es recordada como el elemento significativo, sin embargo, con el advenimiento de la arquitectura moderna en este siglo, sociológico, funcional y valores de bienes raíces. 

En esta obra vemos que este arquitecto trabajo en lo que es espacios abiertos 

y utilizo una geometría simple logrando una volumetría fantástica 

desde mi punto de vista. dando una iluminación total ya que todo esta 

compuesto por vidríales 

Esta edificación me gusto por su volumetría y sus 

gusto de utilizar vidríales en el volumen principal y en casi toda la edificación 

ya que jerarquizo su volumen principal

El uso del color es una característica de Stirling, que vio la arquitectura como expresión de arte, no sólo de la planificación social y de la ingeniería

Stirling firma fue geminadas vidrio, materiales de construcción de colores (incluidos los marcos verdes ventanas, molduras de color púrpura y turquesa, y los pasamanos de color rosa contra el estuco amarillo y piedra de Portland), y las formas geométricas simples y fenestración aparentemente aleatoria perforadas y cortadas en el edificio.

Durante la década de 1970, la firma arquitectónica de Stirling comenzó a cambiar a medida que la escala de sus proyectos se mudó de pequeño y no muy rentable a muy grande, ya que la arquitectura de Stirling volvió más abiertamente neoclásico, aunque permaneció profundamente imbuido de su poderoso modernismo revisado. Esto produjo una ola de proyectos urbanos drásticamente piezas a gran escala.

Poderoso concepto básico de Staatsgalerie tiene un gran número de entretenimientos arquitectónicos y alusiones decorativas, que provocó que muchos equivocadamente lo ven como un ejemplo de la posmodernidad

• Para Stirling un edificio debe reflejar el uso al que es dedicado, y ya que son personas las que protagonizan ese uso, el edificio debe mostrar una riqueza y una variedad de elementos en su fachada y no debe ser en modo alguno simple. Así, por ejemplo, un edificio dedicado a investigar o mostrar la historia, debe disponer de formas y elementos que evoquen los acontecimientos históricos en el transcurso de las diferentes épocas.

• Lo que encuentro de semejante de las obras del ARQ. james Stirling es la forma utilizadas ya que él utiliza la geometría simple

• También los espacios abiertos utilizando vidríales

http://www.pritzkerprize.com/1981/announcement

http://www.google.com.pe/search?q=fotos%20de%20james%20stirling&psj=1&bav=on.2,or.

http://www.slideshare.net/citacr/james-stirling-15524509?from_search=1