Хореографическая культура Хореографическая культура эпохи Классицизмаэпохи Классицизма

1.1. Общая характеристика культуры Общая характеристика культуры эпохи классицизмаэпохи классицизма

КлассицизмКлассицизм - - стилистическое стилистическое направление в направление в

европейском искусстве, европейском искусстве, важнейшей чертой которого важнейшей чертой которого

было обращение к было обращение к античному искусству как античному искусству как

эталону и опора на эталону и опора на традиции Высокого традиции Высокого

Возрождения. Возрождения.

общие эстетические общие эстетические принципы классицизмапринципы классицизма

1)1) использование форм и образцов использование форм и образцов античного искусства для выражения античного искусства для выражения современных общественно современных общественно эстетических взглядов, эстетических взглядов,

2)2) тяготение к возвышенным темам и тяготение к возвышенным темам и жанрам, к логичности и ясности жанрам, к логичности и ясности образов, образов,

3)3) провозглашение гармоничного идеала провозглашение гармоничного идеала человеческой личности.человеческой личности.

КлассицизмКлассицизм – стиль во всём – стиль во всём блеске и законченности блеске и законченности сформировавшийся в эпоху сформировавшийся в эпоху правления Людовика XIV (1643–правления Людовика XIV (1643–1715). 1715).

Это не был придворный стиль в Это не был придворный стиль в узком смысле слова, но стиль, в узком смысле слова, но стиль, в свете которого власть хотела свете которого власть хотела предстать остальному миру, предстать остальному миру, демонстрируя величие Франции. демонстрируя величие Франции. Это было искусство, должное Это было искусство, должное являть образец человека и являть образец человека и гражданина подданным великого гражданина подданным великого короля.короля.

2. Танцевальные сюиты XVII – начала 2. Танцевальные сюиты XVII – начала XVIII века.XVIII века.

СюитаСюита (франц. suite, буквально — ряд, (франц. suite, буквально — ряд, последовательность), одна из основных циклических последовательность), одна из основных циклических форм танцевального искусства. Состоит из нескольких форм танцевального искусства. Состоит из нескольких самостоятельных, обычно контрастирующих частей, самостоятельных, обычно контрастирующих частей, объединённых общим художественным замыслом.объединённых общим художественным замыслом.

Классический тип Классический тип старинной танцевальной старинной танцевальной сюиты сложился в сюиты сложился в творчестве творчестве И. ФробергераИ. Фробергера в середине 17 в. Она в середине 17 в. Она состоит из 4 танцев:состоит из 4 танцев:

умеренно быстрой умеренно быстрой аллемандыаллеманды

быстрой быстрой курантыкуранты

медленной медленной сарабандысарабанды

стремительной стремительной жигижиги

Термин Термин «сюита »«сюита » ранее всего стали применять французские ранее всего стали применять французские лютневые композиторы в конце 17 в.; наряду с этим группы танцев в лютневые композиторы в конце 17 в.; наряду с этим группы танцев в Англии назывались «lessons» (Г. Пёрселл), в Италии — «balletto» или Англии назывались «lessons» (Г. Пёрселл), в Италии — «balletto» или (позднее) «sonata da camera» А. Корелли), в Германии — «Partie» (И. (позднее) «sonata da camera» А. Корелли), в Германии — «Partie» (И. Кунау) или «Partita» (И. С. Бах), во Франции — «ordre» (Ф. Купсрен). Кунау) или «Partita» (И. С. Бах), во Франции — «ordre» (Ф. Купсрен).

В середине 17—18 вв. в классическую сюиту В середине 17—18 вв. в классическую сюиту включались следующие составные частивключались следующие составные части, написанные, как , написанные, как правило, в одной тональности и предназначенные для лютни, правило, в одной тональности и предназначенные для лютни, клавесина, оркестра и др :клавесина, оркестра и др :

МенуэтМенуэтГавотГавотБурреБурреПаспьеПаспьеПолонезПолонезНетанцевальные пьесы — прелюдия, Нетанцевальные пьесы — прелюдия, увертюра, ария, рондо и др.увертюра, ария, рондо и др.«Дубли» (вариации на один из танцев)«Дубли» (вариации на один из танцев)

3. Значительное развитие форм 3. Значительное развитие форм бальных танцев.бальных танцев.

КурантаКуранта – придворный танец, итальянского – придворный танец, итальянского происхождения. происхождения.

Во Франции в эпоху классицизма куранта Во Франции в эпоху классицизма куранта исполнялась в трехдольном тактовом размере, исполнялась в трехдольном тактовом размере, характер оживленный. Композиционный характер оживленный. Композиционный рисунок обычно шел по овалу или квадрату. рисунок обычно шел по овалу или квадрату. Танец состоял из скользящих шагов, па Танец состоял из скользящих шагов, па ассамбле без прыжка, подъемов на ассамбле без прыжка, подъемов на полупальцы или па гальярды. Также полупальцы или па гальярды. Также характерными были и движения рук – к левой характерными были и движения рук – к левой ноге выносилась правая рука, с отдельным ноге выносилась правая рука, с отдельным движением кисти и наоборот.движением кисти и наоборот.

ЖигаЖига – салонный танец конца – салонный танец конца 17 века, явившийся своего 17 века, явившийся своего

рода этапом в развитии рода этапом в развитии салонных танцевальных форм. салонных танцевальных форм.

Ее танцевали одна или две пары, Ее танцевали одна или две пары, причем в течение всего танца причем в течение всего танца

исполнители не соединяли рук. исполнители не соединяли рук. В жиге кавалер и дама исполняли В жиге кавалер и дама исполняли

одни и те же движения, только одни и те же движения, только начинали с разных ног. Дама в начинали с разных ног. Дама в

течение всего танца течение всего танца поддерживала руками края поддерживала руками края

платья. платья. У кавалера руки были отведены У кавалера руки были отведены

от корпуса, плавно и невысоко от корпуса, плавно и невысоко поднимаясь и опускаясь, они поднимаясь и опускаясь, они сопровождали движение ног.сопровождали движение ног.

ГавотГавот – популярный придворный танец, – популярный придворный танец, жеманный и манерный. Исполнялся, как жеманный и манерный. Исполнялся, как правило, одной парой. Основными правило, одной парой. Основными движениями гавота стали: па шассе, па движениями гавота стали: па шассе, па балянсе, па глиссад, па ассамбле, па жете, па балянсе, па глиссад, па ассамбле, па жете, па амбуатэ. Гавот был введен Ж.Б. Люлли в амбуатэ. Гавот был введен Ж.Б. Люлли в оперу и балет.оперу и балет.

ПолонезПолонез – в 17 веке это танец – в 17 веке это танец привилегированных классов. Шаг полонеза привилегированных классов. Шаг полонеза изящный и легкий, сопровождался неглубоким изящный и легкий, сопровождался неглубоким и плавным приседанием на третьей четверти и плавным приседанием на третьей четверти каждого такта. Танец требовал стройности каждого такта. Танец требовал стройности осанки и горделивости. Им открывались осанки и горделивости. Им открывались придворные балы и танцевальные вечера.придворные балы и танцевальные вечера.

МенуэтМенуэт – общепризнанный образец салонного – общепризнанный образец салонного танцевального искусства. Танец королей и король танцевального искусства. Танец королей и король танцев. Менуэт был создан при короле Людовике и танцев. Менуэт был создан при короле Людовике и

пришел на смену паване и куранте. Для него характерны пришел на смену паване и куранте. Для него характерны были вычерчивание на полу рисунка и своеобразное были вычерчивание на полу рисунка и своеобразное

положение рук и танцующих, что является положение рук и танцующих, что является свидетельством основных черт этого первого салонного свидетельством основных черт этого первого салонного

танца французской школы.танца французской школы.

Основные черты исполнения менуэта:Основные черты исполнения менуэта:

чрезвычайная чопорностьчрезвычайная чопорностьцеремонностьцеремонность

торжественностьторжественностьплавность шагаплавность шага

непрерывность движенийнепрерывность движений

ПолонезПолонез

44. Жанр оперы-балета, соединивший . Жанр оперы-балета, соединивший достижения итальянской оперы и достижения итальянской оперы и

французской хореографической культуры.французской хореографической культуры.

Опера-балетОпера-балет – это музыкально-сценический жанр, – это музыкально-сценический жанр, в котором действие раскрывается средствами в котором действие раскрывается средствами вокального и хореографического искусств. вокального и хореографического искусств.

Танцы в операх-балетах либо служат фоном Танцы в операх-балетах либо служат фоном действия, сопровождая вокальные эпизоды, действия, сопровождая вокальные эпизоды, либо образуют самостоятельные сцены, либо образуют самостоятельные сцены, дополняющие и развивающие действие дополняющие и развивающие действие вокальных эпизодов. Пение и танцы в опере-вокальных эпизодов. Пение и танцы в опере-балете равноправны, хотя в отдельных балете равноправны, хотя в отдельных конкретных произведениях может быть перевес конкретных произведениях может быть перевес в ту или иную сторону.в ту или иную сторону.

Оперы-балетыОперы-балеты появляются во французском появляются во французском музыкальном театре в конце 17 века. Новый музыкальном театре в конце 17 века. Новый жанр включался в качестве интермедии в жанр включался в качестве интермедии в придворно-аристократические представления придворно-аристократические представления или показывались как самостоятельные или показывались как самостоятельные праздничные спектакли, обычно состоявшие праздничные спектакли, обычно состоявшие из нескольких сюжетно не связанных актов из нескольких сюжетно не связанных актов или антре, но объединенных общностью или антре, но объединенных общностью замысла. замысла.

Знаменитыми операми-балетами Знаменитыми операми-балетами являются:являются:

«Венецианские празднества» Кампра, 1710«Венецианские празднества» Кампра, 1710«Галантная Индия» Рамо, 1735«Галантная Индия» Рамо, 1735

Комедия - балетКомедия - балет

Ж.-Б Мольер как создатель данного жанраЖ.-Б Мольер как создатель данного жанра

5. Основание Королевской Академии 5. Основание Королевской Академии танца (1661 г.) и Королевской Академии танца (1661 г.) и Королевской Академии

музыки (1671 г.).музыки (1671 г.).В В 16611661 году в Париже по указу году в Париже по указу Людовика XIVЛюдовика XIV была основана была основана

Королевская академия танца, задача которой заключалось Королевская академия танца, задача которой заключалось развитии благородного искусства танца.развитии благородного искусства танца.

Академия состояла из совета 13 мастеров танца – Академия состояла из совета 13 мастеров танца – балетмейстеров, регулярно собиравшихся в таверне балетмейстеров, регулярно собиравшихся в таверне «Деревянная шпага» не далеко от Лувра. Они встречались раз «Деревянная шпага» не далеко от Лувра. Они встречались раз в месяц, чтобы побеседовать о танцах, поразмышлять об их в месяц, чтобы побеседовать о танцах, поразмышлять об их усовершенствовании, поискать пути их исправления от усовершенствовании, поискать пути их исправления от искажений.искажений.

В целом академия способствовала утверждению В целом академия способствовала утверждению «благородной»«благородной» французской школы танца, кодификации хореографического французской школы танца, кодификации хореографического искусства. В академии экзаменовали преподавателей бальных искусства. В академии экзаменовали преподавателей бальных танцев, выдавали им дипломы, утверждали новые бальные танцев, выдавали им дипломы, утверждали новые бальные танцы. танцы.

Совет учителей танца возглавлял директор, первым из Совет учителей танца возглавлял директор, первым из которых был которых был П. БошанП. Бошан. За свою долгую жизнь . За свою долгую жизнь Пьер Пьер БошанБошан много сделал для дальнейшего развития много сделал для дальнейшего развития классического танца: ввел пять позиций ног, классического танца: ввел пять позиций ног, разработал систему сценического танца, был разработал систему сценического танца, был постановщиком танцев для комедий-балетов, опер-постановщиком танцев для комедий-балетов, опер-балетов и дивертисментов. В основе его постановок балетов и дивертисментов. В основе его постановок лежали «фигурные танцы», отличавшиеся большим, лежали «фигурные танцы», отличавшиеся большим, чем ранее, разнообразием танцевальных фигур и чем ранее, разнообразием танцевальных фигур и групп и более сложной техникой (прыжки, пируэты). групп и более сложной техникой (прыжки, пируэты). Также ему приписывается создание записи танца.Также ему приписывается создание записи танца.

К открытию Королевской Академии музыки К открытию Королевской Академии музыки в 1671 году в 1671 году Пьер Бошан поставил на ее сцене танцы к первым Пьер Бошан поставил на ее сцене танцы к первым публично показанном пасторалям:публично показанном пасторалям:

«Помона»,«Помона», 1671 1671«Празднества Амура и Вакха»,«Празднества Амура и Вакха», 1672 1672