№3 (1233)

АПРЕЛЬ2005

Выходитс 1938 года

ГАЗЕТА МОСКОВСКОЙ ГОСУДАРСТВЕННОЙ КОНСЕРВАТОРИИИМЕНИ П .И .ЧАЙКОВСКОГО

он выступит в Большом зале 8 маяв 14.00.

Участвуют в Фестивале и мо-лодые композиторы. 20 апреля в19.00 в Рахманиновском зале про-звучат сочинения лауреатов кон-курса композиторского факульте-та к 60-летию Победы (А.Ананьев,Ж. Джексембекова, В. Затула,А.Кузнецов, А.Михайлова, Я.Суд-зиловский, А.Сурков). А 8 мая в19.00 в Малом зале будут пред-ставлены восемь мировых пре-мьер – сочинения, написанныеспециально для Фестиваля моло-дыми композиторами из разныхрегионов России (А.Кокжлаев,Т.Полковникова, О.Шайдуллина,М.Крутик, К.Бодров, М.Фукс-ман, А.Кулигин, М.Воинова).

Не менее важным будет кон-церт из произведений композито-ров старшего поколения – педа-гогов Московской консервато-рии: 30 апреля в 14.00 в Большомзале прозвучат сочинения В.Ага-фонникова, Е.Ботярова, Г.Саль-никова, А.Самонова и А.Комис-саренко. Исполнители – хор сту-дентов Московской консервато-рии под управлением проф. С.Ка-линина и оркестр Министерстваобороны РФ. Кроме того, 23 ап-реля в 14.00 в Музее им. Н.Г.Ру-бинштейна состоится концертпамяти Н.Я.Мясковского, а 27апреля в 18.30 в Большом залеБиблиотеки иностранной литера-туры – вечер, посвященный 130-летию со дня рождения Р.М.Глиэ-ра. На торжественном открытии вМалом зале (2 мая в 19.00) про-звучат песни военных лет, сочи-нения Б.Тищенко, В.Гаврилина,Н.Ракова и Б.Ароновича.

Основу Фестиваля составля-ют концерты из музыки компози-торов, погибших на фронте, и со-чинений, написанных в годы вой-ны как известными, так и неизве-стными авторами. 3 мая в 19.00 вРахманиновском зале будет ис-полнена музыка В.Гайгеровой,А.Гречанинова, Н.Пейко, Ф.Мас-

Сталинградом и никогда не ис-полнявшуюся в СССР и России.Ноты этого сочинения были лю-безно предоставлены Музеем му-зыкальной культуры им. Глинки.Участниками авторского концер-та А.Эшпая, кроме Камерного хо-ра и самого автора, будут Государ-ственный квартет им.Глинки, Ка-мерный оркестр «Времена года»под управлением В.Булахова, пи-анистка О.Алексеева, флейтистА.Шамиданов, скрипачка Л.Дми-терко и контрабасист Н.Горбунов.

4 мая в 18.00 на сцене Рахма-ниновского зала развернется ис-торико-музыкальное действие«Сказание о воинской Славе» сучастием студентов вокальногофакультета (автор сценария и по-становщик – И.Силантьева). А 8мая в 14.00 в Большом зале вместес оркестром Оперной студии (ди-рижер проф. А.Якупов) будут вы-ступать профессора и студентывокального факультета, а такжепрофессора консерватории, ви-девшие войну своими глазами –В.Мержанов, А.Корнеев и другие.

6 мая по уже сложившейсятрадиции состоится поздравлениеветеранов консерватории. В этомгоду оно будет особенно ярким: вимпровизированном концерте,кроме студентов консерватории,примут участие пионерский отряд«Красная Пресня» из школы№ 105 Пресненского района (ру-ководитель Д.Шмидт) и курсантыМосковской военной консервато-рии. В этот день нас ждет такжепрезентация книги «Московскаяконсерватория в годы ВеликойОтечественной войны».

Торжественное закрытие му-зыкальной части Фестиваля со-стоится 13 мая в 18.00 в Большомзале. Перед началом концерта вфойе будет играть духовой ор-кестр Московской военной кон-серватории, студенты будут позд-равлять ветеранов, а после Мину-ты молчания в память о всех по-гибших на войне Симфоничес-кий оркестр Московской консер-ватории под управлением А.Ле-вина исполнит Вокально-симфо-ническую поэму А.Гречанинована слова А.С.Пушкина «К Побе-де», Девятую симфонию Д.Шос-таковича, «Ритуал» (памяти по-гибших во Второй мировой вой-не) А.Шнитке и Оду на оконча-ние войны С.Прокофьева.

Святослав Голубенко,

координатор Фестиваля

Вход на все мероприятия Фе-стиваля будет осуществляться побесплатным билетам, которыеможно получить в кассах консер-ватории и в Оргкомитете Фести-валя. Справки по тел. 229-41-43.На снимках: А.Эшпай, Б.Трошин,

К.Макаров-Ракитин.

лова, Н.Губарькова, Ф.Яруллина,В.Шебалина. 6 мая в 19.00 в Ма-лом зале в музыкально-поэтичес-кой композиции «Вечная память»прозвучат сочинения М.Вайнбер-га, М.Гнесина, Ю.Буцко, Н.Голу-бева, Э.Денисова, Д.Шостакови-ча. Украшением вечера станут Ка-мерный оркестр Московскойконсерватории под управлениемС.Дяченко и «Шереметьев-ан-

самбль». 7 мая в 19.00 в Рахмани-новском зале пройдет вечер памя-ти ополченцев 8-й Краснопрес-ненской дивизии. В концертепрозвучат сочинения композито-ров, погибших на фронте: Г.Ме-ликяна, К.Макарова-Ракитина,М.Душского, Б.Гольца, Б.Троши-на, В.Фризе, В.М.Тарнопольско-го, М.Крошнера, З.Гаглоева. Те-матически насыщенными будутвечера 11 и 12 мая в Музее им.Глинки и Доме композиторов.

Интересную программу 4 маяв 19.00 в Большом зале представитКамерный хор Московской кон-серватории под управлениемпроф. Б.Г.Тевлина. Прозвучат лю-бимые песни военных лет в пере-ложении Ю.Потеенко и русскиенародные песни в транскрипцияхи обработках А.Свешникова,А.Гречанинова, В.Калистратова,В.Мухина, А.Кожевникова и в не-забываемой сценографии Б.Ляпа-ева. К радости слушателей, кон-церт этого прославленного кол-лектива будет не единственным вФестивале. С участием Камерногохора пройдет торжественное от-крытие Фестиваля (2 мая, 19.00,Малый зал), авторский концертвыдающегося композитора,фронтовика, отмечающего в днипразднования юбилея Победысвое восьмидесятилетие, А.Я.Эш-пая (5 мая, 19.00, Малый зал) иторжественное закрытие Фести-валя (13 мая, 18.00, Большой зал).Камерный хор консерватории ис-полнит ряд премьер: хоры А.Эш-пая и Вокально-симфоническуюпоэму А.Гречанинова «К Победе»,написанную в 1943 году в связи спобедой Советской Армии под

Великая Отечественная… Ка-кой далекой год от года становит-ся эта война, как непривычны длянас кадры военной хроники!Каждая новая юбилейная дата –это попытка вернуться и почувст-вовать то, что чувствовали нашиотцы и деды. Но 60-летие Победыиз разряда тех праздников, когданевольно с горечью приходитьсязадумываться: а что будет дальше?Как будут отмечать этот праздникнаши дети и внуки? Вряд ли кто-то сможет ответить на эти вопро-сы. Мы – уже другие, но в нашихсилах не забыть один из славныхпериодов нашей истории. Долгперед ветеранами – пронести че-рез свою жизнь память о той вой-не, о героизме и подвиге нашегонарода, о людях, вернувших мирна нашу землю. Так появиласьидея празднования юбилея Побе-ды в Московской консерватории.

Усилиями небольшой группывыпускников и студентов подго-товлен Фестиваль «60 лет Памя-ти», который, безусловно, станетзнаковым событием в музыкаль-ной жизни Москвы. Его задача нев том, чтобы представить всемумиру талантливых молодых музы-кантов (а в консерватории априо-ри не может быть не талантли-вых), «броситься» на публикуобилием и красочностью афиш ирекламных плакатов, «зажечь»новые звезды. Цель гораздоскромнее – напомнить всем, чтоза каждым именем неизвестногокомпозитора (а именно на музыкене известных широкой публикекомпозиторов построена бÀльшаячасть концертов Фестиваля)скрывается незаурядная судьба.Судьба Человека и Музыканта,личности высокой нравственнос-ти, творца, жителя совсем незна-комой нам эпохи, от которой мыушли уже так далеко… Сохране-ние памяти о них – основная идеяФестиваля.

Поддержка А.С.Соколова(тогда — ректора консерватории,а ныне Министра культуры и мас-совых коммуникаций РФ), про-ректора по научной и творческойработе Е.Г.Сорокиной, а на всехпоследующих этапах работы и.о.ректора В.В.Суханова позволилиподготовить не просто музыкаль-ный фестиваль, но фестиваль-действо, в которое вошли: 18 кон-

цертов во всех залах консервато-рии, а также в залах ГЦММК им.Глинки, Союза московских ком-позиторов, Библиотеки иност-ранной литературы; 2 выставки;научная конференция; изданиесборника «Московская консерва-тория в годы Великой Отечест-венной войны»; выпуск компакт-диска с записями профессора

консерватории, пианиста-опол-ченца А.Б.Дьякова; Вахта Памятии открытие Памятного знака наСмоленщине в память погибшихконсерваторцев-ополченцев имногое другое. Московская кон-серватория взяла на себя основ-ную организационную и финансо-вую нагрузку по проведению Фес-тиваля: залы для концертов былипредоставлены безвозмездно.

Первоначально задуманныйкак консерваторский, Фестивальвырос из этих рамок. В его про-граммах участвуют такие коллек-тивы, как Государственный ака-демический симфонический ор-кестр России под управлениемнародного артиста России МаркаГоренштейна (концерт 23 апреляв Большом зале), оркестры Ми-нистерства обороны РФ и Мос-ковской военной консерватории(концерты в Большом зале 30 ап-реля в 14.00 и 19.00). Участие при-мут и зарубежные гости: на тор-жественную церемонию праздно-вания 60-летия Победы вместе самериканской правительствен-ной делегацией в Москву приез-жает Концертный духовой ор-кестр Университета ЗападногоКентукки из США под управле-нием доктора Джона Кармайкла,

С 6 0 - Л Е Т И Е М В Е Л И К О Й П О Б Е Д Ы !С 6 0 - Л Е Т И Е М В Е Л И К О Й П О Б Е Д Ы !Есть имена и есть такие даты –

Они нетленной сущности полны.

Мы в буднях перед ними виноваты, –

Не замолить по праздникам вины.

И славословья музыкою громкой

Не заглушить их памяти святой.

И в наших будут жить они потомках,

Что, может, нас оставят за чертой.

А. Твардовский

Российский музыкант2 №3 (1233) 2005

И Н Ф О Р М А Ц И ЯКомиссия по выборам ректора

Московской государственной

консерватории

им. П.И.Чайковского сообщает:

Решением Ученого Совета

Московской консерватории

от 29 марта 2005 года

выборы ректора Московской консерватории

перенесены

на 31 мая 2005 года.

ЗАЩИТНИК О К Р УЖАЮЩЕЙ С Р ЕДЫГод шестидесятилетия Вели-

кой Победы совпадает с моим70-летним юбилеем.

Быстротечно бежит время…Мне было 10 лет, когда за-

кончилась долгожданной побе-дой всенародная Великая Отече-ственная война. Мальчишкой ябегал к проходящим на фронтпоездам в глухой сибирской де-ревушке под Омском. Когда во-инские составы ненадолго оста-навливались, я со своими свер-стниками пел солдатам, которыенас угощали из своих военныхкотелков, песни военных лет.

Судьба моя, как и моихблизких, в то время складыва-лась по законам военного вре-мени. Взрослые воевали, дети ипрестарелые отдавали все своисилы на трудовом фронте: «Вседля фронта, все для победы!»Мой отец — кадровый офицер,всю войну служил в авиации,был ранен, имел боевые награ-ды. Три его брата по призывуушли на фронт и не вернулись.

В 12 лет я стал воспитанни-ком Советской Армии. Закон-чил военно-музыкальную шко-лу в Киеве по классу кларнета.Играл на парадах на барабане, ввоенном духовом оркестре — накларнете. Позднее я закончилМузыкальное училище при Ле-нинградской консерватории. С1956 года моя судьба связана сучебой и работой в Московскойконсерватории.

В моем творчестве большоеместо занимают сочинения,

Профессор Московской кон-серватории Лев Николаевич На-умов — из числа тех всестороннеодаренных людей, которые, ис-пытав себя в разных сферах твор-чества (он окончил Московскуюконсерваторию как композитор итеоретик) в силу судьбы и сочета-ния своих дарований, пришли кпедагогике, достигнув на этомпути выдающихся достижений.Ученик Генриха Нейгауза и впос-ледствии его ассистент, препода-ющий в Московской консервато-рии уже более полувека, Л.Н.На-умов при каждом удобном случаеподчеркивает то, чем он обязансвоему великому учителю. «О Ге-нрихе Густавовиче, — читаем водном из его интервью, — я могбы говорить бесконечно <…> ме-ня всегда поражало и поражает досих пор его космическое влияниена судьбы нашего исполнитель-ского искусства. Мало сказать,что он был увлечен педагогикой— им владела прямо-таки неодо-лимая страсть творить добро,<…> делать учеников артистами.Это было у него в крови,что-то вроде idke fixe».

Вторым великим учи-телем Наумова явилсяСвятослав Рихтер. «Моисредства художественноговоздействия, трактовкимузыкального исполне-ния по природе своей вомногом рихтеровские, —продолжает Лев Николае-вич, — пианизм Рихтерауникален. Он играет неруками, но как бы всемсвоим существом; своейсценической пластикойон как бы дорисовывает,досказывает то, что безучастия жеста, возможно,осталось бы не всеми по-нятым, не услышанным.Поэтому жест для меня,как и для Рихтера, —сильное выразительноесредство. Я как бы натас-кивал своих учеников наопределенных жестах,<…> стремясь научить ихдифференцировать раз-ные уровни драматизма, лириз-ма, отрешенности…»

Из сказанного ясно, что педа-гогика Наумова далеко не ограни-чивается чисто пианистическойсферой, она гораздо шире и захва-тывает такие области, как пласти-ка актерского жеста, переживаниеразличных драматических состоя-ний. Присутствует здесь и воспи-тание ощущения тембров и кра-сок в музыке. Главным же во всемэтом становится то, что можнообозначить как интенсивное пере-живание времени через звук. Слож-ное сочетание всех перечислен-ных аспектов во многих случаяхприводит к поразительным ре-зультатам, особенно когда работапротекает с наиболее одареннымии восприимчивыми учениками.Мало кто не слышал такие фами-лии, как Алексей Любимов, Алек-сей Наседкин (этих двоих Лев Ни-колаевич унаследовал от своегоучителя, скончавшегося в 1964 го-ду), Виктор Ересько, Василий Ло-банов, Андрей Хотеев, Иван Со-колов, Александр Чайковский,Александр Торадзе, Андрей Гаври-лов, Владимир Виардо, АндрейДиев, Константин Щербаков,Сергей Тарасов, Александр Мель-ников, Юрий Розум, СвятославЛипс, Рэм Урасин, Борис Петру-

шанский, Анна Маликова, Алек-сей Султанов, Петр Дмитриев,Ксения Юрист, братья Лим ДонХек и Лим Дон Мин, АлександрКобрин, Павел Домбровский, Да-ниил Копылов… — этот списокможно продолжать еще долго.

Еще двадцать лет назад, в ин-тервью, которое мы цитировали,в словах 60-летнего Наумова до-статочно явственно звучали итревожные нотки: «В отношениимолодого поколения слушателейможно говорить о явном переко-се в сторону физиологического,урбанистического, даже эротиче-ского импульсов в восприятиимузыки. И главное не столько всуществовании таких импульсов,сколько в их чрезмерной роли,поставившей это восприятие какбы с ног на голову <…> Сейчас вмоде воинствующее отрицаниеклассики, отсюда рождается сво-еобразная «гордость невежест-ва»… Конечно, искусство изна-чально было связано с наркоти-ческими импульсами. И вот по-лучается, что человек сейчас

вновь как бы становится «перво-бытным», поскольку его все бо-лее увлекают элементарныефункции искусства, давно вродебы преодоленные цивилизацией.И как токуют в весенних лесахглухари, так «музицируют» иныемолодые люди наших дней…».

Современное академическоеисполнительство, а фортепиан-ное, может быть, в особенности,оказалось более чем уязвимым нафоне резкого увеличения факто-

ра зрелищности. Ведь каждомуясно, что тех инструментов уси-ления зрелищного начала, кото-рые находятся, например, в ру-ках театрального или оперногорежиссера, имеющего возмож-ность интерпретировать класси-ческую пьесу (или оперу) так, чтоузнать ее можно только с некото-рым трудом, — таких инструмен-тов у пианистов нет и по опреде-лению быть не может. Вообрази-те себе только, скажем, МихаилаПлетнева, выходящего на сцену,подобно Филиппу Киркорову, всопровождении кордебалета!

За последние лет сто воспри-ятие музыки радикальным обра-зом перешло от интровертного,то есть опирающегося на слух ивнутреннее видение, к экстра-

вертному, основанному прежде

связанные с военной темой.Среди них симфонические про-изведения («Поэма о русскомсолдате»), хоровые (поэмы«Московское ополчение», «Де-вятого Мая — холодный ту-ман»), песни, музыка к кино-фильмам («Рядом с солдатом»,«Солдаты мира», «Ванька-Встанька», «Имя», музыка кдвум фильмам киноэпопеи «Ве-ликая Отечественная»), музыкак мультфильмам («Василек»,«Дедушкин бинокль»).

30 апреля в Большом залеМосковской консерватории со-стоится симфонический кон-церт из произведений профессо-ров консерватории, посвящен-ный 60-летию Великой победы.

Это наш творческий отчетперед славными Ветеранами Ве-ликой Отечественной войны.

Профессор Е.М. Ботяров

всего на активном зрительномпереживании. Этот мощный ци-вилизационный перелом (один,впрочем, из многих) почти роко-вым образом отразился на судь-бах пианизма, некогда — во вре-мена Листа и его учеников —считавшегося как раз одним изочень зрелищных и эффектныхформ искусства.

Еще лет тридцать тому назадвеликий канадский пианистГленн Гульд говорил о проблемеEnvironment, то есть о защите ок-ружающей среды. «Классическаямузыка, — писал он, — должна влучших своих образцах стать по-следней оборонительной линиейв этом мире, решившемся нару-шить иерархию ценностей». Се-годняшняя ситуация тем болеенеясна: либо, как думают многиесерьезные музыканты, окружаю-щая среда безнадежно загрязне-на, либо, как полагают некото-рые социологи, мы наблюдаемрождение качественно иной окру-жающей среды, устроенной посовершенно другому принципу.

Мне лично ближе точказрения Л.Н.Наумова, за-вершившего свое давнееинтервью такими слова-ми: «Но я верю, я в этомсмысле оптимист, что, на-ходясь в окружении этойагрессивной, шумнойэлектронной среды, зна-чение классики в буду-щем обязательно возрас-тет, хотя многие этогосейчас еще не понимают».

…Сегодняшняя Моск-ва вдоль и поперек заклее-на афишами, концертнаяжизнь просто кипит, ивроде бы нет особых осно-ваний печалиться о закатеклассической музыки. Ивсе же великая эпоха пиа-низма, когда выступлениявыдающихся исполните-лей становились замет-ным общественным собы-тием, несомненно, кончи-лась. Классическое музи-цирование продолжает су-ществовать, однако фор-

мы его существования постепенноменяются и вскоре, по-видимому,изменятся еще больше. Ситуацияс тем искусством, которому учатЛ.Н.Наумов и его коллеги, поройнапоминает стоическое существо-вание индейцев, постепенно заго-няемых в резервации новой, аг-рессивно-наступательной циви-лизацией, а сам профессор На-умов представляется в этом случаемудрым и печальным «Последниммогиканином». Правда, иногда,стремясь приспособиться к новойреальности, это искусство напо-минает и нечто иное: прекраснуюлань, которая, чтобы выжить в ле-су, населенном тиграми, стремит-ся сама стать немножко похожейна тигра, иными словами, впи-саться в стратегию и тактику все-проникающего и глобализирован-ного шоу-бизнеса.

Мне кажется, что здесь необ-ходим, если хотите, еще один«Гринпис», теперь уже в областиискусства. И в подобном контек-сте деятельность таких защитни-ков окружающей среды, как про-фессор Московской консервато-рии Лев Николаевич Наумов,встречающий свой 80-летнийюбилей, просто трудно переоце-нить.

Андрей Хитрук

Г О Д О ВЩ И Н А П О Б Е Д Ы Ю Б И Л Е Й

Московская государственная консерватория

им.П.И.Чайковского объявляет конкурс на

замещение вакантных должностей по кафедрам:

специального фортепиано – доцент (0,25)

композиции – заведующий кафедрой (0,5)

истории зарубежной музыки – доцент (0,5)

русского языка – доцент (2)

вычислительный центр – младший научный

сотрудник (0,5)

проблемная научно-исследовательская

лаборатория – научный сотрудник (0,5)

редакционно-издательский отдел –

старший научный сотрудник (0,5),

младший научный сотрудник (0,5)

научно-творческий центр современной музыки

– заведующий (0,5),

научный сотрудник (1,25).

В О Е Н Н О Е Д Е Т С Т В О

Российский музыкант№3 (1233) 2005 3

тории, очень музыкально и орга-нично исполнил Фантазию Шо-пена. На едином дыхании, с дет-ской непосредственностью и му-дрой простотой прозвучал Ро-манс Рахманинова в 6 рук ор.11 винтерпретации Д.Глебова,Ю.Туркиной и Д.Степановича.

Мемориальный вечер до-стойно завершила народная ар-тистка России, солистка ГАБТ Га-лина Борисова, великолепно ис-полнившая «Ave Maria» Каччини.

19 января в Рахманиновскомзале состоялся вечер памяти на-родной артистки России, про-фессора Галины Андреевны Тур-киной, участницы уникальногофортепианного дуэта сестер Тур-киных, занесенного в Книгу ре-кордов Гиннесса. В переполнен-ном зале ощущалась особенноприподнятая атмосфера, прису-щая искусству знаменитого дуэта.

В начале первого отделенияпрозвучал романс Глинки «Сомне-ние» в сопровождении виолонче-ли и фортепиано. Романс испол-нили студент консерватории Гри-горий Соловьев (бас), ДмитрийПочанский (виолончель) и ЮлияТуркина (фортепиано).

Концерт очень украсили дет-ские фортепианные ансамбли. Вих составе выступили лауреатыконкурса «Классическое насле-дие» Василиса Богородская иВиктор Маслов, лауреаты пре-мии «Новые имена» Женя Серге-ева, Настя Аравина и Аня Галиц-кая, а также Таня Нетасова и Ве-роника Наторкина.

Кульминацией концертнойпрограммы стала мировая пре-мьера виолончельной сонатыамериканского композитораДжона Эпплтона, давнего по-клонника фортепианного дуэта,автора сочинений, посвященныхсестрам Туркиным. В исполне-нии заслуженного артиста Рос-сии, солиста МГФ, лауреата меж-дународных конкурсов Алексан-дра Загоринского и народной ар-тистки России, профессораЮлии Туркиной соната прозву-чала предельно искренне и выра-зительно. Нельзя было не восхи-щаться благородством звучаниявиолончели, замечательным ан-самблем выдающихся музыкан-тов. Слушатели бурно приветст-вовали композитора, вышедшегона поклон. Горячо была встреченаи вторая премьера «Северногосказа» для фортепиано в испол-нении композитора и пианистки,заслуженного деятеля искусств,профессора Татьяны Смирновой.Склонившись в низком поклонек утопающему в цветах портрету

Галины Туркиной, Татьяна Смир-нова возложила к нему рукописьпроизведения, после чего удиви-тельно тонко сыграла две поэмыСкрябина ор.69.

Завершили первое отделениеконцерта лауреат международно-го конкурса им. Рахманинова,солист муз. театра им. Стани-славского и Немировича-Дан-ченко Дмитрий Степанович (бас)и Юлия Туркина (фортепиано),исполнившие два романса Рах-манинова — «У врат обители свя-той» и «Утро», а также посвящен-ный им «Вокализ» ДжонаЭпплтона.

Концерт продолжил лауреатмеждународных конкурсовАлександр Вершинин, проник-новенно сыгравший Es-dur’ныйноктюрн и c-moll’ный этюд Шо-пена ор.25. В исполнении народ-ной артистки России ТатьяныРубиной вдохновенно и стилис-тически безукоризненно прозву-чали два экспромта Шубертаор.90 — Ges-dur и as-moll. Дмит-рий Глебов, аспирант консерва-

Юлия Андреевна Туркина,вдохновитель, организатор и ак-тивная участница концерта, буд-то светилась изнутри радостьютворчества, любовью к музыке,коллегам-музыкантам и благо-дарным слушателям. Хочется отдуши пожелать ей еще многихлет жизни, чтобы она радоваланас своим удивительно теплымискусством!

Т.Я.Толстикова

СЛОВО БЛАГОДАРНОСТИ

Волнение, связанное с ор-

ганизацией и участием в кон-

церте памяти Г.А.Туркиной, не

позволили мне после его окон-

чания сказать благодарствен-

ные слова всем музыкантам,

принявшим в нем участие, а

также поблагодарить ведущую

концерта Елену Васильевну

Андрееву и слушателей, при-

шедших почтить память моей

сестры, слушателей, которых

мы с сестрой очень любим и

которым старались отдать все

тепло своего сердца.

Большой спасибо!

Юлия Туркина

Это был удивительный день.

Сияющее солнце ослепляло, а креп-

чавший мороз заставлял быстрее

бежать по узким улочкам к Рах-

маниновскому залу. Спускаясь по

лестнице, ведущей к стеклянной

двери входа, я заметила человека в

меховой мохнатой шапке. Он, ка-

залось, никуда не спешил и нето-

ропливо читал афиши. Мужчина

повернулся, и я сразу же узнала его

– это был герой сегодняшней

встречи, Родион Константинович

Щедрин.

Его облик вдруг напомнил мне

моего преподавателя – та же

стройность, подтянутость, бла-

городные черты лица, но главное

глаза… Они излучали что-то очень

близкое и родное. Вероятно поэто-

му я осмелилась попросить у него

маленькое интервью. Он с легкос-

тью согласился и, галантно от-

крыв передо мной дверь, исчез так

же неожиданно, как и появился.

Встреча со студентами не бы-

ла случайной. Это была презента-

ция прекрасно изданного изда-

тельством «Музыка» нового сбор-

ника хоровых произведений Р.Ще-

дрина, автор-составитель кото-

рого – профессор Б.Г.Тевлин. И

вот, наконец, наступил тот вол-

нующий момент, когда мы с сест-

рой смогли пообщаться с этим за-

мечательным человеком.

– С каким чувством Вы при-

ходите в консерваторию, что она

значит в Вашей жизни?

– По существу все. Две важ-нейшие для меня ступени жизни– это хоровое училище им.А.В.Свешникова и консервато-рия, где я затем учился в аспи-рантуре и преподавал пять лет.Не будет преувеличением любоеностальгическое слово, здесь до-роги каждый сантиметр здания,любая лестница, любая дверь…Столько здесь встреч было,столько связано со становлениеммоей музыкальной личности.Помнятся как раз все те люди,которые сегодня стали легендар-ными: мои учителя Яков Влади-мирович Флиер, Юрий Алексан-дрович Шапорин, а такжеД.Ф.Ойстрах, Э.Г.Гилельс,С.Е.Фейнберг, Ю.И.Янкелевич,Я.И.Зак… Эти фигуры, от кото-рых исходили «биомузотоки»,

формировали наш взгляд на при-звание, музыкальное искусство,отношение к классике. Поэтомуя прихожу всегда в консервато-рию с тревожно-ликующими,ностальгическими чувствами.

– Вы родились в музыкальной

семье, не могли бы Вы рассказать

о ней подробнее?

– Дед мой был православ-ным священником в маленькомгороде Алексине Тульской губер-нии. Этот город на реке Оке сла-вился когда-то чудными сосно-выми борами, песчаными пля-жами, грибными местами, а ры-балка там всегдабыла изуми-тельной. Алек-син загубили –построили надругом берегухимкомбинат.

У отца Кон-стантина Ми-хайловича былосемь братьев,прямо как всказке. Отец идва его братастали професси-ональными му-з ы к а н т а м и :К о н с т а н т и нМихайлович –музыковедом,композитором;Евгений Михайлович – дириже-ром хора и пианистом; Алек-сандр Михайлович – виолонче-листом, он работал в оркестре те-атра «Транспорта». Мама, Кон-кордия Ивановна, занималасьмузыкой и брала уроки у моегоотца, и кончилось это тем, что япоявился на свет. По профессииона была экономистом, окончи-ла Плехановский институт.

В свое время – еще до рево-люции – отца, 14-летнего маль-чишку, привезла в Москву насвои средства артистка Малоготеатра Вера Николаевна Пашен-ная. У отца от природы были за-мечательные способности. Тогдаартисты Малого театра приезжа-ли на отдых в Алексин. В летнийсезон здесь устраивались водеви-ли, шарады, и нужна была музы-

ка. В Алексине был известен се-мейный оркестр братьев Щедри-ных – семь братьев отца игралина разных инструментах. Они всеполучили религиозное право-славное образование, окончилидуховную семинарию – а тамобучали музыке. В МосквеВ.Н.Пашенная показала отцаМ.М.Иполитову-Иванову, в товремя ректору Московской кон-серватории. Он тоже подивилсяна способности отца, у которогопамять была фантастической.Все, что он в своей жизни слы-шал, мог воспроизвести.

– Есть ли сейчас у Вас учени-

ки?

– Вы знаете, нет. Я препода-вал в Московской консервато-рии, но потом ушел. Как-то неналадились контакты с партий-ной и профсоюзной организаци-ей. А.Я.Эшпай покинул консер-ваторию вместе со мной из соли-дарности. Несмотря на достаточ-но большой резонанс этого ухо-да, фортепианная кафедра при-гласила меня преподавать. Тогдаэто очень тронуло меня. Но я по-думал, что становиться профес-сиональным педагогом по фор-тепиано смысла нет.

– А как Вам удается поддер-

живать прекрасную пианистичес-

кую форму?

– Да уже не удается. Вспоми-нается старый американский

анекдот… Идет по улице Нью-Йорка человек и спрашивает упрохожего: «Как попасть в Кар-неги-Холл?» Тот ему отвечает:«Practies, рracties and рracties».Так что надо заниматься.

Я считаю, что получил изу-мительную школу от Я.В.Флие-ра. Это игумновская школа, ко-торая перешла к нему по наслед-ству. Незабываемы впечатленияот его уроков, как он играл вклассе. У него один палец не сги-бался – четвертый на правой ру-ке, – он все играл, немного по-добрав этот палец. Потом ему

сделали опера-цию, но 13 лет онпропустил и наэстраде не высту-пал… Однаковсе-таки послепятидесяти лет,какая бы школани была, – «рrac-ties, рracties andрracties»…

– Кто оказал

влияние на Вашу

композиторскую

судьбу?

– Я окончилконсерваторию иаспирантуру вклассе Ю.А.Ша-порина. Он тожебыл ярчайшей

фигурой, хотя технологическиетаинства музыкальной компози-ции не считал столь важными.Когда П.Хиндемит приехал в Пе-тербург, то, услышав сочиненияЮ.А.Шапорина, сказал: «Это всенервы, а где же конструкция?».

Я был отмечен радостью че-рез отца знать Д.Д.Шостаковича,поэтому не пропускал ни однойего премьеры. Но это длинныйразговор. Так распорядиласьсудьба, что в 1941 году, когданемцы подходили к Москве, насс матерью эвакуировали в Куй-бышев. Отец ушел в народноеополчение, его контузило, и че-рез несколько месяцев он разыс-кал нас.

В Куйбышеве в это время ра-ботал Д.Д.Шостакович над Седь-мой симфонией. Он был предсе-

дателем Союза композиторов, амой отец стал ответственным се-кретарем. Так что Д.Д.Шостако-вич знал о моем существовании стех пор, как мне исполнилось де-сять лет.

– Часто ли Вы посещаете

концерты? Некоторые компози-

торы стараются не слушать му-

зыку своих коллег…

– Тем хуже для них. Я этовремяпрепровождение всегдалюбил и люблю. К сожалению,молодые композиторы сейчастолько знают, почитают и хотятбыть похожими на Булеза,Штокхаузена, Кейджа. А мневсегда хотелось брать пример сБрамса, Мусоргского, Чайков-ского, Шостаковича, ОрландоЛассо.

Чем старше становлюсь, тембольше люблю музыку. Меня со-вершенно не интересует, слож-ная она или простая. Главное,чтобы она меня захватила, сбиламне дыхание, где-то ночью пре-следовала.

– Что Вы не приемлете, что

раздражает Вас в жизни, может

вывести из себя?

– Ничего оригинального Выот меня не услышите. Лживостьчеловеческая может лишить рав-новесия, вероломство в людях –ненавижу, а верность, наоборот,ценю.

– А что может привести Вас

в состояние восторга?

– Любое великое музыкаль-ное сочинение. Первая весенняякапель, первая трава, дождь, бе-лый гриб, теплый ветер…

...Полчаса беседы пролетели

незаметно. Но самое удивитель-

ное случилось в конце, когда мы с

сестрой получили букет бордовых

гвоздик из рук самого Щедрина.

Фамилия Родиона Константино-

вича говорит сама за себя – он ще-

дрый во всем: щедро дарит людям

свою музыку, свое настроение,

свое время и даже подаренный ему

букет. Пролетят годы, но этот

день навсегда останется в нашем

сердце, как уникальный подарок

Судьбы.

Татьяна и Елена Токун

На снимке:

Б.Г.Тевлин и Р.К.Щедрин на

встрече-презентации

В Е Ч Е Р П А М Я Т И

В С Т Р Е Ч А - П Р Е З Е Н Т А Ц И Я

ВСПОМИНАЯ ГАЛИНУ ТУРКИНУ

Г В О З Д И К И И З Р У К Щ Е Д Р И Н А

Российский музыкант №3 (1233) 20054

Так получилось, что жизньсовременной музыки в Россииглавным образом сосредоточе-на вокруг фестивалей и испол-нительских коллективов, гденаучно-просветительская со-ставляющая охватывает лишьразовые акции, связанные сконференциями и семинара-ми по современной музыке, атакже творческими встречамис композиторами. Конечно,это очень важно для изученияи продвижения новейших му-зыкальных достижений в на-шей стране. Но по-прежнемувызывает недоумение вопрос,почему у нас так катастрофи-чески мало специализирован-ной периодики, посвященнойсерьезной музыке. Неужелидело только в пресловутом«нет средств»? Например,крупный профессиональныйжурнал вообще всего один.Согласитесь, маловато для ог-ромной России, где современ-ная академическая музыка всеинтенсивней набирает оборо-ты, переживает настоящийвзлет интереса к новым явле-ниям и именам.

Желание быть услышан-ными не только в прямом, нои переносном смысле оказа-лось настолько сильным, чтомолодые композиторы во гла-ве с Дмитрием Курляндским

решили попытаться исправитьсложившуюся ситуацию соб-ственными силами. Не тольковызвать полемику, но и по-на-стоящему вдумчиво заглянутьв глубины современного му-зыкального творчества сталовозможным теперь с «Трибунысовременной музыки» — так на-зывается журнал, первый но-мер которого вышел в свет вянваре.

Рождение нового профес-сионального журнала — делодля наших дней исключитель-ное, почти невозможное, дажепо меркам Москвы, где скон-центрированы лучшие воз-можности и ресурсы. Хотя опоследнем говорить пока во-обще не приходится, ведь жур-нал выходит за свой счет, безвсякой помощи спонсоровили государства. Хочется, что-бы этот факт привлек к себесамое пристальное вниманиеи вызвал резонанс. Ведь каж-дый музыкант так или иначесоприкасается с современноймузыкой и творчеством нашихсовременников, а потому недолжен оставаться в сторонеот информационных возмож-ностей в виде нового журнала.Тем более, если таким издани-ем занимаются сами компози-торы.

Еще одна важная особен-ность нового журнала видитсяв особом подходе к читатель-ской аудитории. Дело в том,что «Трибуна» принципиальноне сориентирована на узкий

круг специалистов, привык-ших к общению на специфи-ческом языке терминов и де-финиций. Это издание отнюдьне для профессиональных му-зыковедов, интересующихсявопросами современной му-зыки. Даже не для композито-ров, горящих стремлением по-ведать человечеству об очеред-ном эпохальном «конце твор-чества»…

Этот журнал прежде всегоо самой Музыке, живущей вконтексте современных идей итенденций. Она-то и естьглавный герой, вокруг которо-го дружно ветвятся все прочиеего попутчики. Откровенныйи профессиональный разговоро ситуации в мире современ-ной музыки на понятном длявсех языке — вот задача жур-нала. Не больше, но и не мень-ше. Теперь у всех единомыш-ленников есть реальное местодля общения и доступа к раз-носторонней информации по«теме», повод для обмена ху-дожественными впечатления-ми и позициями. Одним сло-вом — трибуна.

Журнал планируется изда-вать три раза в год, что, наде-емся, позволит ему добратьсядо своего читателя не только вМоскве, но и в глубинке, кудавести о столичной музыкаль-ной жизни и уж тем более изЕвропы доходят с большимтрудом. Все желающие могутвысказать свои предложения иидеи на сайте журнала:www.tribunacm.ru.

Если попытаться очертитьструктурный облик (концеп-цию) издания, можно выде-лить ряд разделов, распреде-ляющихся по определенныминформационным блокам.Основной — Трибуна — и естьсобственно ядро журнала.Здесь выдвигается тема дляобсуждения, сталкиваются по-зиции, подводятся итоги дис-куссии. Спорщиками высту-пает контрастная пара музы-кантов разных взглядов, убеж-дений и стилевых пристрас-тий, даже поколений. И обяза-тельно — композиторы. Этоважно для подлинной интригидиспута. В первом номере окрасоте в музыке спорили ху-дожественный руководительМосковского ансамбля совре-менной музыки (в этом годусправляющий свой 15-летнийюбилей) Юрий Каспаров иСергей Невский, композиторболее молодого поколения,проживающий в Германии. Вовтором планируется дискуссиямежду композитором ИгоремКефалиди и руководителемТермен-центра консерваторииАндреем Смирновым.

Журнал также содержитряд материалов, затрагиваю-щих разные вопросы и аспек-ты современной композитор-

ской практики, и непременнотворческий портрет (разверну-тое интервью) одного из круп-нейших европейских компо-зиторов. Здесь интересны,прежде всего, современныеклассики, радикально пере-вернувшие представление осамих основах музыки. Дляпервого номера был избранХельмут Лахенманн. Во вто-ром номере ожидаетсяК. Штокхаузен, а в третьем —Я. Ксенакис. Все источники оних в основном заимствованыиз зарубежных публикаций (тоесть впервые переведены нарусский язык) или получены усамих композиторов, что так-же уникально.

Весьма свежим в журналеоб академической музыке вы-глядят такие рубрики, как«Музыка в Интернете» (о воз-можностях Living ComposersProject), «Современный джаз»(культурологическое эссеДмитрия Ухова) и «Музыка вкино» (интервью с размышле-ниями о профессии компози-тора, автора музыки к «Ноч-ному дозору», преподавателяМосковской консерваторииЮрия Потеенко). Разделы«Обзор дисков» и «Организа-ции» также дополняют общееаналитическое содержаниежурнала полезными и акту-альными сведениями о важ-нейших событиях и вехах в со-временной музыкальной жиз-ни. Надо добавить, что имен-но эти информационные раз-делы вызывают особую заботуинициаторов издания журна-ла. Сегодня уже окончательноясно, насколько остро назреланеобходимость создания еди-ной базы данных, своего родавизитной карточки отечест-венной современной музыки,по которой весь музыкальныймир смог бы составить адек-ватное и всестороннее предо-ставление о происходящем внашей стране в этой сфере.Важно дать выход этой ин-формации, прежде всего, назарубежный рынок, показать,что и у нас в стране пишут, иг-рают, издают и изучают Но-вейшую музыку. Причем ни-чуть не хуже, чем в другихуголках Европы. Для чего инеобходима своя трибуна, скоторой можно было бы нетолько призывать к выжива-нию этого вида творчества, нои попытаться что-то реально внем изменить. Ведь пока каж-дый из участников этогосложного процесса не пойметтакую необходимость, нашобщий корабль так и будетплыть по течению с криками опомощи, натыкаясь на раз-личные препятствия. Не порали нам самим позаботиться обудущем?

Проф. В.С. Ценова,

М.В. Воинова

Классы, кафедры, факультеты

2 РЗК. Класс Н. а. СССР, проф.Г.Н.Рождественского (оперно-симфоническое дирижирование)МЗК. Класс профессора О.М.Жу-ковой (фп.)

4 РЗК. Иностранное отделение.Концерт студентов Юго-Восточ-ной Азии (Корея, Китай, Япо-ния)

5 РЗК, 14.00. Кафедра хорового ди-рижирования МЗК. Кафедра концертмейстер-ского искусства

6 РЗК, 14.00. Кафедра хорового ди-рижирования. Концерт курсовыххоров

7 РЗК. Класс проф. Э.К.Вирсаладзе(фп.)МЗК. Вечер вокального факуль-тета

8 РЗК. Классы доцентов П.Т.Нер-сесьяна и А.А.Писарева (фп.)МЗК, 14.00. Класс проф. Т.А.Али-ханова (камерный ансамбль)

9 РЗК. Класс проф. И.А.Фролова(скрипка)МЗК. Вечер фортепианного фа-культета

10 РЗК. Межфакультетская кафедрафортепиано. «В кругу друзей»

11 РЗК. Кафедра сочинения14 РЗК. Кафедра концертмейстер-

ского искусства15 РЗК. Класс доц. Е.В.Натансон

(камерный ансамбль)МЗК. Класс проф. О.Г.Эрдели(арфа)

16 РЗК. Класс проф. А.А.Корчагина(струнный квартет)МЗК. Кафедра виолончели. Рук.— проф. Н.Н.Шаховская

17 РЗК. Класс ст. преп. И.М.Кан-динской (камерный ансамбль)

18 РЗК. Кафедра скрипки19 РЗК. Класс проф. Г.А.Писаренко

(сольное пение)20 РЗК. Класс проф. С.И.Пищугина

(струнный квартет)21 МЗК. Отдел международных свя-

зей консерватории. Российско-индийский концерт

22 РЗК. Класс и. о. проф. Д.Г.Галы-нина (камерный ансамбль)

23 РЗК. Класс проф. М.К.Чайков-ской (виолончель)МЗК. «У нас в гостях Санкт-Пе-тербургская консерватория».Концерт студентов Кафедры ка-мерного ансамбля

24 РЗК. Факультет исторического исовременного исполнительскогоискусства

26 РЗК. Скрипичный вечер. М.Цин-ман (скрипка), М.Воскресенская(фп.), И.Цинман (скрипка, класспроф. С.И.Кравченко)

27 РЗК, 14.00. Кафедра хорового ди-рижирования. Концерт детскиххоровых коллективов19.00. Класс проф. Л.В.Рощиной(фп.)

28 РЗК. Классы духового камерногоансамбля проф. В.В.Березина иИ.П.ШтегманаМЗК. Класс проф. И.В.Бочковой(скрипка)

29 РЗК. Класс проф. Н.А.Петрова(фп.)

30 РЗК. Класс проф. А.В.Корнеева(флейта)

31 МЗК. Класс проф. С.Л.Доренско-го (фп.)

Оркестры и хоры

11 БЗК. Симфонический оркестрМГК. Дир. – худ. рук. орк. Л.Ни-колаев. Солисты: А.Баева (скрип-ка), Р.Рабинович (фп.) (Израиль)

28 БЗК. Камерный хор МГК. Дир.Б.Тевлин. Камерный хор «Клас-сика». Дир. – Н.Королева

Оперный театр

9 БЗК. Моцарт. «Дон Жуан»26 БЗК. Чайковский. «Иоланта»Центр современной музыки

1 РЗК. Ансамбль солистов «СтудияНовой Музыки». Дир. – З.а. РФИ.Дронов. В программе: Ч.Айвз,А.Шёнберг, И.Вышнеградский,Н.Рославец

31 РЗК. «Двойной портрет: ЭдгарВарез / Пьер Булез» (Франция)

«Встречи в музыкальной гостиной»

24 КЗ. «Музыкальные истории».Музыка для виолончели и форте-пиано. А.Рудин (виолончель),В.Гинзбург (фп.). В программе:Яначек, Де Фалья, Прокофьев,Равель. Вст. слово — канд. искус-ствоведения, проф. И.А.Сквор-цова

Юбилеи, концерты-посвящения

1 МЗК. Памяти Валентина Фейги-на. К 10-летию со дня смерти. Ис-полнители: Г.Фейгин (скрипка),И.Жуков (фп.), Камерный ор-кестр «Московская камерата».Дир. – худ. рук.орк. И.Фролов

11 МЗК. Вечер фп. музыки памятиС.Е.Фейнберга. Н. а. РФ, проф.З.Игнатьева

17 МЗК. Концерт памяти Екатери-ны Воскресенской. Камерныйоркестр Центра Павла Слободки-на. Дир. — Н. а. РФ, проф. Л.Ни-колаев. Солисты: Н. а. РФ, проф.М.Воскресенский, А.Гамалей

25 РЗК. Кафедра скрипки. К 125-ле-тию со дня смерти Генрика Ве-нявского (1835-1880)

29 МЗК. Концерт памяти профессо-ров М.Н.Тэриана и Г.К.Черкасо-ва. Камерный оркестр МГК. Худ.рук. и дир. – С.Дяченко

30 МЗК. Памяти профессораМ.Л.Межлумова. Исполнители –ученики Михаила Межлумова

31 БЗК. Органный вечер памятиА.Ф.Гедике. Исполнители – сту-денты и аспиранты МГК

Выступления педагогов

12 РЗК. Бетховен. 32 сонаты для фп.Цикл из 7 концертов. Вечер шес-той. Н. а. РФ, проф. Т.Алиханов

24 МЗК. Квартет им. Шостаковича всоставе: А.Шишлов (1-я скр.),С.Пищугин (2-я скр.), А.Ярошен-ко (альт), А.Корчагин (виолон-чель)

Фестивали

Пятый международный москов-ский органный фестиваль.

14 МЗК. Лауреат междунар. конкур-сов Ласло Фассанг (Венгрия)

20 МЗК. Йорг-Ханнес Хан (Герма-ния), Анна Хаазе (меццо-сопра-но, Германия)

25 МЗК. Исполнители – студентыМГК, лауреаты междунар. кон-курсов органистов 2004 г.: Е.Се-меина, О.Кравченко, А.Кучина,Х.Иноуэ (Япония). Камерныйхор «Духовное возрождение»МГИ им. А.Г. Шнитке. Худ. рук. идир. – З. д. и. РФ, З. а. РФ Л.Кон-торович

Мастер-классы

14–25

Кл. №21, 308, БЗ, КЗ. МаркоДжулиани (Италия, Фоджа). Ита-льянская светская музыка эпохиВозрождения. Вопросы палеогра-фии, поэзии, музыкальной фило-логии, библиографии и информа-тики

29 КЗ, 12.00. Презентация новогосборника хоровых сочиненийР.Щедрина

Конференции (КЗ)

10 11.00–18.00. Научная конферен-ция «Бах и ХХ век»

12 10.00–18.00. Студенческая кон-ференция «Musica Theorica-11»

14–16

9.30–20.00. Международная кон-ференция «Русские музыкальныеархивы за рубежом. Зарубежныемузыкальные архивы в России»

22 11.00–18.00. Межвузовская кон-ференция «Исторический источ-ник и его истолкование»

П Р О Е К Т

Главный редактор проф. Т.А.Курышева

Редакторы: доц. С.В.Наборщикова, М.В.Щеславская

Хроника: А.Меерзон

Оригинал-макет: Д.О.Чехович

ПРИ ПЕРЕПЕЧАТКЕ ССЫЛКА ОБЯЗАТЕЛЬНА

Адрес: 103871, Москва, ул. Б.Никитская, 13

e-mail: rio@mosconsv.ru

Газеты МГК в Интернете: http://www.mosconsv.ru

Верстка: 7.04.2005

Х Р О Н И К А м а р т а

ТРИБУНА СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКИ,ИЛИ СПАСЕНИЕ УТОПАЮЩИХ —ДЕЛО РУК САМИХ УТОПАЮЩИХ