РекламаудиоМагазин-116.pdf · Медиа-холдинг Главамедиа-холдинга Стас Устенко Финансовыйдиректор Каролина

Реклам

а

Журнал «АудиоМагазин»ISSN1029-2233№4(116)2014

Р Е Д А К Ц И Я

ИздательАлександр Чечелев

ГлавныйредакторАртем Аватинян

ЗаместительглавногоредактораАлексей Скорпилев

Арт-директорIan Bougracewicz

ДизайнерЕвгений Сныткин

ВыпускающийредакторМарина Свистунова

Литературныйредактор,корректорАлександр Юрьев

ФототехникиСергей Самойлов

НадномеромработалиАнатолий Вейценфельд, Григорий Дурново,

Анатолий Максименко, Игорь Максимов, Даниил Найшуль, Елена Новинская, Федор

Обловацкий, Сергей Раков, Алексей Скорпилев, Алексей Тихонов, Артур Фрунджян,

Александр Чечелев

ЛогистикаПавел Корнеев

Медиа-холдинг

Главамедиа-холдингаСтас Устенко

ФинансовыйдиректорКаролина Ушакова

ДиректорподистрибуцииАлексей Лобашов

ДиректорпопроизводствуАндрей Чарышкин

ДиректорпоправовымвопросамИван Куликов

Директорпорекламежурнала«АудиоМагазин»Инна КлючареваТрафик-менеджер

Екатерина Мясоедова

Отпечатано: ООО ПО «Периодика»,

105005, г. Москва, Гарднеровский пер., д. 3, стр. 4, T.: +7 (499) 267–44–57

Тираж 40 000 экземпляров.Подписано в печать 27.10.2014 г.Перепечатка материалов журнала

«АудиоМагазин» невозможна без письменного разрешения редакции. При цитировании

ссылка на журнал «АудиоМагазин» обязательна.

Редакция не несет ответственности за сведения, размещенные в рекламных модулях.

Издание зарегистрировано Роскомнадзором. Свидетельство № ФС77–55746 от 21.10.13

Учредитель ООО «Си–медиа». 105082, г. Москва,

ул. Малая Почтовая, д. 12, стр. 1

Адрес редакции: 105082, Москва, ул. М. Почтовая, 12, с. 1, офис 309,

тел.: (495) 229–62–00, факс: (495) 229–62–01

По вопросам рекламного сотрудничества просьба обращаться по адресу: klyuchareva@cmedia–online.ruОбратная связь: info@hi–fi.ru

THE HI-FI JOUR NAL

Стоит задуматься о том, какое место занимает в жизни человека такая вроде бы замечательная штука, как Hi-Fi. По поводу музыки подобных вопросов не возникает, поскольку, кажется, нет людей, которые не

любят ее в той или иной степени — ну, хоть спеть за столом «Ой, мороз, мороз…» или послушать что-нибудь в смартфоне…

Точку зрения, сводящуюся к тому, что «занимает какое-то, а какое именно — не важно», лично я принять не могу, потому что под «какое-то» подразумевается «небольшое» и «ограниченное», тогда как Hi-Fi, по-видимому, достоин большего, ведь посредством него музыка воспринимается глубже и ярче, чем с вездесущими медиа-, миди-, мини- и микро-. Словом, с Hi-Fi музыка больше похожа на музыку.

Не претендуя на полное освещение темы (которая вовсе не тривиальна), к тому же в столь компактном объеме, выскажу ряд предположений общего плана.

Hi-Fi пока не стал тем, что людям необходимо в первую очередь: есть дома или в кармане какая-то «музыка», и ладно. Иначе говоря, он еще не попал в пресло-вутую «потребительскую корзину». Можно провести фурнитурную параллель: предполагается, что достаточно иметь обычную мебель, а уж ореховое дерево, да еще с резьбой, а то и какой-нибудь бидермейер — это излишество, можно обой-тись.

Больше того, на уровне социума (пожалуй, не только в России) Hi-Fi и High End пока не превратились и в предметы роскоши. Причина, лежащая на поверх-ности, — их молодость по сравнению, скажем, с многовековой ювелирной или часовой культурой. И вообще, в житейском смысле Hi-Fi не так уж важен. Другое дело — непростой холодильник или телевизор… Давно известно: хлеба и зрелищ, про музыкальные удовольствия ничего такого не сказано. Слова о «доступном High End» убеждают далеко не всех.

Не раз мне приходилось слышать, как нехайфайные люди отзываются о наших экспертизах. Порой их мнение было вроде «напустили туману» или «толкуете о всяческих тонкостях, я всего этого ни за что не услышу», а то и почти как у Чехова: «Хочут свою образованность показать и завсегда говорят о непонятном». Ну а невысказанная мысль в подобных случаях — страшно далеки они от народа… Речь, понятно, не о декабристах.

С одной стороны, можно согласиться: непросто отличить ограненный брил-лиант от страза, если ты не эксперт Алмазного фонда. С другой стороны, я не раз убеждался в способности разных людей «все это услышать», ведь с камешками мы сталкиваемся лишь время от времени, а с музыкой — каждый день. Вообще я счи-таю, что доктора и кандидаты Hi-Fi-наук отличаются от простых смертных разве что несколько бóльшим слуховым опытом да еще тем, что могут конвертировать музыкально-звуковые впечатления в вербальную форму. Способность слышать музыку варьируется от человека к человеку не так уж сильно, хотя…

В значительной мере умение слушать и слышать не поверхностно, а, так ска-зать, вглубь зависит от того, какой музыке человек отдает предпочтение. К слову, я убежден, что рождение High Fidelity именно в Великобритании в немалой степени обусловлено местом, которое занимает в этой стране академическое музыкальное искусство, поддержкой многочисленных вокальных ансамблей университетских церквей и колледжей (зачастую мирового уровня), широким распространением любительского музицирования и т. д. Напомню, что во времена Г. Бриггса почти вся музыка была акустической. Так или иначе, Hi-Fi все-таки не предназначен для воспроизведения пьяной лирики вроде вышеупомянутой «Ой, мороз, мороз…», хотя мне как-то повстречался любитель заводить на своей Top End-системе репер-туар уровня «С одесского кичмана…» (послушайте, как поет это Утесов со своей «бандой» — посильнее «Фауста» Гете будет. Вполне серьезно).

Отдельная, очень интересная и показательная тема — отношение к Hi-Fi музыкантов. Тут я, однако, вынужден прерваться. Следуя давно принятой форме слова редактора с продолжением, расскажу об этом месяца через два, ближе к новолетию.

А. АВАТИНЯН

®

[ C О Д Е Р Ж А Н И Е ]

2 I АудиоМагазин 4 2014 I I АудиоМагазин 4 2014 I 3

[CО

ДЕ

Р Ж

А Н

ИЕ

]

ИС ПЫ ТА ТЕЛЬ НЫЙ СТЕНД 16 А.Фрунджян HighEndдляСизифа CD/SACD-проигрывательTAD D1000

24 А.Чечелев Философскийкабель Акустические, межкомпонентные и сетевые кабели Arkana Physical Research

36 Д.Найшуль Факт,говорящийомногом Акустические системыPMC Fact 12

42 А.Аватинян McIntoshвминиатюре Интегрированная аудиосистемаMcIntosh MXA70

54 А.Аватинян Простоклассика Межкомпонентный кабель Tchernov Cable Classic XS MkII IC RCA

62 А.Максименко Нахлынувсверху AV-ресиверYamaha RX-A3040 Aventage

72 А.Скорпилев Вколлективе СтереосистемаDevialet Ensemble

78 С.Раков Пятерка НаушникиCresyn C450S, C740S, C260H, C750H и C560H

88 С.Раков Всегданачеку Источник бесперебойного питания APC Back-UPS Pro BR900G-RS

НОВОСТИ

Техновести 4

AD NOTAM

А.Вейценфельд Профессиональнаяоценка качествазвукозаписей 48 Е.Новинская Шкатулкассекретом.Часть2 68 И.Максимов Трифоник:заипротив 84

ВПЕЧАТЛЕНИЯ. ПОЗИЦИИ. РАКУРСЫ

А.Тихонов Элементыпсихоакустики.Часть1 30

ОБ ЗОР CD/LP

Г.Дурново Джаз 60

А.Аватинян Классика 94

4 (116) 2014

94

84

78

36

62

4

4 IАудиоМагазин42014I IАудиоМагазин42014I 5

[ Н О В О С Т И ]

Компания Opera Loudspeakers обновила серию акустических систем Callas, названную в честь великой оперной дивы. В трехполосных наполь-ных башнях фазоинверторного типа Opera Grand Callas реализована фир-менная технология Cross Link Dipole, позволяющая моделировать отраже-ния звуковых волн в тыловой зоне для создания трехмерной виртуальной сцены, даже если колонки стоят близко к стене. Новинка оснащена двумя 8-дюймовыми НЧ-динамиками, 7-дюймовым драйвером с диффузором из полипропилена и твитером с шелковым куполом. Ее массивный корпус объемом 92 л с верхней алюминиевой панелью изготовлен из специаль-ным образом согнутой фанеры с элементами из MDF. Фасад и задняя стен-ка отделаны высококачественной искусственной кожей для минимизации резонансов. Двухполосные полочные мониторы с фазоинвертором Opera Callas собраны в корпусе из многослойной согнутой фанеры с алюминие-вой верхней панелью. В них установлены 7-дюймовый СЧ/НЧ-динамик с диффузором из полипропилена и твитер с шелковым куполом. Излучатели для свежих моделей заказываются изготовителем по собственным спе-цификациям у фирм Scan-Speak и SEAS. Цена Opera Callas составляет 200 000 руб., Opera Grand Callas обойдутся желающим в 490 000 руб.

Opera

Hegel

Наушники BeoPlay H6 от Bang & Olufsen теперь доступны в трех новых вариантах оформления. В версии Graphite Blush грозовой серовато-коричневый оттенок сочетается с розовым цветом лосося, Bronzed Hazel выполнены в насыщенной свет-ло-коричневой и элегантной бронзовой гамме, а в Blue Stone холодный светло-серый гармонично объединен с блестящим светло-голубым. В головных телефонах реализована функция последовательного подключения устройств, которая позволя-ет желающим делиться музыкой, предусмотрена также воз-можность переставлять кабель с левого наушника на правый в зависимости от предпочтений пользователя. На проводе у модели располагаются пульт управления и микрофон. При весе всего в 230 г Bang & Olufsen BeoPlay H6 подходят мелома-нам как для повседневного ношения в течение длительного времени, так и для дальних путешествий.

Норвежцы из компании Hegel обновляют свою линейку цифроаналоговых преобразователей, и на смену модели HD11 приходит новинка HD12 с поддержкой аудиоформата DSD. Но не только этим интересен свежий конвертер: впер-вые за всю историю бренда стационарный компонент получил вы-сококачественный выход на наушники. Устройство оснащено од-ним коаксиальным и двумя оптическими входами, а также одним портом USB. Выходы здесь реализованы на разъемах XLR и RCA. Через коаксиальный вход и по шине USB аппарат способен при-нимать цифровой сигнал с параметрами до 24 бит / 192 кГц. Реко-мендованная розничная цена Hegel HD12 составляет 73 000 руб.

Bang & Olufsen

TonarИ без того внушительный ассортимент нидерландской компа-

нии Tonar, вот уже 59 лет занимающейся производством различ-ных аксессуаров и комплектующих для виниловых проигрывате-лей, существенно расширился. Помимо свежих изделий из числа картриджей, тонармов, конвертов для пластинок, игл звукосни-мателя, кабелей для подключения тонарма и разнообразнейших приспособлений для содержания вертушки, игл и пластинок в чистоте и порядке, фирма начала выпускать крышки для проиг-рывателей, причем подходящие для огромного числа моделей различных брендов, а также довольно редкие картриджи для фонографов. Нельзя не упомянуть, что подобная «космополитич-ность» является приятной отличительной особенностью Tonar. На рынке осталось не так много компаний, делающих аксессуары и комплектующие для проигрывателей грампластинок всех марок, в том числе давно снятых с производства.

По утверждению компании Panasonic, тщательно спроектированные динамики диаметром 40 мм с неодимовой магнитной системой позво-ляют ее наушникам RP-HXS400 обеспечивать четкое и при этом мощное и глубокое звучание, а мягкие силиконовые амбушюры гарантируют, что пользователь не будет испытывать дискомфорт даже при длительном прослушивании музыкальных треков. Благодаря поворотному механиз-му чашек новинку удобно складывать, чтобы она занимала в сумке зна-чительно меньше места. Плоский кабель модели длиной 1,2 м не скло-нен спутываться. Головные телефоны обладают сопротивлением 32 Ом, чувствительностью 110 дБ/мВт и воспроизводят частоты в полосе 9 Гц — 26 кГц. Panasonic RP-HXS400 доступны в нескольких вариантах цветового оформления по цене 2299 руб.

Panasonic

TannoyПо сведениям компании Tannoy, аудиосистема BaseStation One

способна радикально улучшить звучание любого телевизора. Ее мощ-ность более чем в 5 раз превышает возможности аудиотракта плоско-панельных дисплеев и намного превосходит аналогичный показатель большинства саундбаров других марок. Новинка устанавливается на полку под телевизором и даже готова служить постаментом для аппа-рата весом до 45 кг. Корпус колонки, изготовленный с использованием фирменной технологии DMT из MDF значительной толщины, отлично задемпфирован. В Tannoy BaseStation One реализована трехполосная схема, где в каждом канале задействованы 19-мм пищалка с алюмини-евым куполом, а также драйвер и вуфер диаметром по 75 мм. Диффу-

зоры головок сделаны из полипропилена. В электронную начинку модели входят усилители класса D и DSP-процессор 3D Surround. Приемник Bluetooth с поддержкой кодека aptX и технологии NFC отвечает за беспроводную коммутацию с совместимыми гаджетами. Для подачи на акустическую систему сигнала можно выбрать цифровой оптический или аналоговый входы, кабели для которых входят в комплект поставки, а басовый потенциал Tannoy BaseStation One не-сложно расширить с помощью активного сабвуфера.



CoplandМозговым центром предусилителя / ЦАПа Copland DA215 слу-

жит конвертер на микросхемах ES9018 Reference 32-bit DAC в кон-фигурации «двойное моно», что позволяет улучшить отношение сигнал/шум результирующего аналогового сигнала. Датский ап-парат имеет асинхронный вход USB, три цифровых входа S/PDIF, аналоговый вход и два аналоговых выхода — фиксированный и регулируемый. Выход на наушники, расположенный на передней панели, здесь обслуживают ламповые каскады A, во встроенном предусилителе использован аналоговый регулятор громкости. В режиме чистого ЦАП цепи предварительного усиления и регули-ровки громкости отключаются. Реализация входа USB у Copland DA215 одна из наиболее продвинутых: он принимает сигнал PCM с параметрами до 24 бит / 384 кГц и поток DSD высокого разреше-ния, а от источников на платформе Windows — даже аудиодан-ные DSD 256 / 512. Стоит компонент 110 000 руб.

В классическом тонарме топового уровня Gold Note B-7 Ceramic тита-новая трубка имеет шесть секций разного диаметра. Для максимального демпфирования и подавления резонансов в нем использованы тщательно просчитанная геометрия и качественные материалы. Задняя часть устрой-ства дополнительно задемпфирована силиконовой прокладкой. В новинке применены изготовленные по спецзаказу немецкой фирмой GRW высоко-точные керамические микроподшипники, которые обеспечивают тишину и плавность движения, что дает возможность воспроизвести скрытые в ви-ниловой канавке самые тонкие нюансы записи. На тонарм рекомендуется устанавливать фонокартридж массой от 6 до 20 г. Эффективная длина в 233 мм и 12-мм выступ позволяют смонтировать Gold Note B-7 Ceramic на лю-бом проигрывателе. Цена модели составляет 93 930 руб.

Gold Note

Elac Снятые с производства бюджетные линейки акустических систем 50 и 60 в ка-

талоге бренда Elac заменила серия 70, в которую вошли полочные мониторы BS 72 и BS 73, напольные башни FS 77 и FS 78, а также центральная колонка CC 71. Все они собраны в корпусах с фазоинвертором, покрашенных в черный или бе-лый матовый цвет. Ввиду ценовой доступности этим моделям не достались такие фирменные решения, как излучатели с диффузором «алюминиевый сэндвич» и JET-твитер. Вместо них здесь использованы обычные динамики с дополнительной адаптацией к новым корпусам. В коллекции нет сабвуфера, и специалисты Elac советуют дополнить ее представленным на рынке аппаратом SUB 2030. Рекомен-дованная розничная цена АС серии 70 начинается от 17 000 руб. за CC 71 и закан-чивается на отметке 72 500 руб. за FS 78.

Accustic Arts Модернизированный проигрыватель ком-

пакт-дисков Accustic Arts Player ES Mk2 отли-чается от предшественника появлением циф-рового коаксиального входа и асинхронного порта USB. Эти терминалы позволяют исполь-зовать аппарат в роли внешнего цифроанало-гового преобразователя для аудиосигнала с параметрами до 24 бит / 192 кГц. Загрузочный лоток новинки, сделанный из многослойного материала (алюминий плюс ударопрочный полистирол), перемещается по металли-ческим направляющим. Блоки управления транспортом и дисплеем, цифровые и анало-

говые цепи компонента питаются от четырех отдельных стабилизаторов. Суммарная емкость конденсаторов в сглаживающих фильтрах равна 70 000 мкФ. Цифровые и аналоговые части схемы разнесены по разным сторонам корпуса для защиты от помех. Accustic Arts Player ES Mk2 собирается вручную в Германии.

Для достижения динамической контрастности 1 000 000:1, гарантирующей демонстрацию на экране абсолютно черного цве-та и широчайшей палитры красок, компания Epson использовала в видеопроекторах EH-LS9600W и EH-LS10000 двойной лазер-ный источник света. Такие источники обладают ресурсом в 30 000 часов, что избавляет пользователя от необходимости их менять. Аппараты очень быстро включаются и всего после 20 секунд работы способны проецировать картинку с максимальной яркостью

и оптимальным балансом белого. По данным изготовите-ля, реализованная в новинках фирменная технология 3LCD Reflective при частоте обновления кадров 480 Гц позволя-ет добиться яркого и четкого 3D-изображения даже в ди-намичных сценах. Обе модели обеспечивают одинаково высокую световую и цветовую яркость в 1300 и 1500 ANSI-лм соответственно. Epson EH-LS9600W и Epson EH-LS10000 поддерживают функции калибровки ISF, интерполяции кадров, конвертации видеосигнала из 2D в 3D, контроля глубины 3D-эффекта. Широкий диапазон сдвига объектива и моторизованный зум помогают инсталляторам легко раз-мещать «фонарики» в удобном месте просмотрового зала.

Epson

Английский производитель акустических систем Kudos Audio представил двухполосные напольные башни с лаконичным ин-дексом X3. Они позиционируются брендом как следующая сту-пенька после модели X2, от которой, кстати, новинке достался шикарный твитер. А вот драйвер здесь более крупный, диаме-тром 19 см. В основном излучателе использованы голосовая ка-тушка на 3,9 см и диффузор из бумаги с примесью тростниковых волокон. По данным изготовителя, увеличение размеров СЧ/НЧ-динамика и корпуса положительно сказалось на воспроизведе-нии Kudos X3 нижней части частотного диапазона при сохране-нии качества звучания середины и верха. Пара АС стоит в России 140 000 руб.

Kudos

8 IАудиоМагазин42014I


Bell'O

Немецкий производитель Hi-Fi-компонентов и аксессуаров Vincent усовершенствовал свой популярный проигры-ватель компакт-дисков, получивший теперь индекс CD-S1.2. Построенный по гибридной технологии аппарат исполь-зует для обработки сигнала лампы 6N16 и отчасти поэтому, как утверждают специалисты бренда, обеспечивает такой

безошибочный звук. В модели применен цифроаналоговый преобразователь PCM1732 фирмы Burr-Brown. Блок питания с тороидальным трансформатором здесь дополни-тельно экранирован. Транспортный механизм выполнен на основе комплектующих фирмы Philips. Главным отличием новинки от предшественника стала возможность функционирования в режиме внешнего ЦАПа, в том числе при подключении по шине USB. У плеера имеется встроенный усилитель для наушников. По традиции Vincent CD-S1.2 выпускается в черном и серебристом вариантах отделки.

Vincent

В каталоге американо-итальянской компании Bell’O представлены стойки для телевизоров и электронных компонентов, подставки для акустических систем, другая мебель для комнат прослушивания и домашних киноза-лов. Девиз бренда — «Simply Beautiful» — находит свое отражение в простых элегантных изделиях, дизайн и функ-циональность которых делают их лучшим решением для любого жилища. Настенное крепление BWS-101 можно повесить под плоскопанельным дисплеем и разместить на двух его полках AV-технику суммарной массой до 22,7 кг. Расстояние между полками из тонированного закален-ного стекла равно 203 мм. Модель доступна с белой зад-ней стенкой под покраску, а также в вариантах оформле-ния «черный лак», «эспрессо», «вишня», «дуб», «черный ясень». Цена Bell’O BWS-101 составляет 13 900 руб.

Компания Pioneer начала производство микросистем с расширенными сетевыми функциями X-HM82 и X-HM72. Их циф-ровой усилитель класса D мощностью 2 x 50 Вт легко раскачивает штатные полочные мониторы, имеющие СЧ/НЧ-динамик диаметром 12 см с диффузором из стекловолокна и 2,5-см купольный твитер. Оба устройства оснащены приводом, который читает не только CD, но и диски CD-R/RW с файлами MP3 и WMA. Предусмотрена возможность прослушивания передач FM/AM-радиостанций, а также радиопрограмм из Интернета через vTuner. Модели готовы к работе с популярным за рубежом, но непривычным для России стриминговым сервисом Spotify. Музыкальные центры полностью соответствуют требованиям протокола DLNA, располагают адап-терами Wi-Fi и Bluetooth, поддер-живают технологию AirPlay. «Яблоч-ные» гаджеты к новинкам можно подключить с помощью кабеля через порт USB, а другие источники сигна-ла — через линейный вход на фаса-де. 3,5-дюймовый цветной дисплей Pioneer X-HM82 и Pioneer X-HM72 отображает все необходимые мело-манам данные о воспроизводимом контенте.

Pioneer

HecoК своему 65-летию немецкая компания Heco выпустила уникальные акустические системы

Concerto Grosso. Внушительный вес каждой 4-полосной колонки, равный 63,2 кг, подтверждает бес-компромиссность реализованных в них ноу-хау. В напольных башнях использованы 25-мм твитер, 17-см драйвер и 20-см СЧ/НЧ-головка. Особое внимание создатели уделили басовой секции модели — она включает два боковых излучателя диаметром 30 см, один из которых активен (Master) и имеет звуковую катушку, а второй (Slave) представляет собой пассивную мембрану и позволяет получить конструкцию без открытого фазоинвертора, уменьшая и без того мизерные искажения. Диафрагма у большинства динамиков сделана по фирменной технологии из специальной бумаги и шерсти: та-кой материал, по мнению разработчиков, в итоге обеспечивает высокую чувствительность и особую мягкость, комфортность звучания. Корпус Heco Concerto Grosso из MDF в отделке черным рояльным лаком снабжен многочисленными распорками, стенки у его нижней басовой части утолщены. Раз-делительный фильтр АС имеет цепи корректировки фазы и допускает регулировку уровня высоких и средних частот. Солидные терминалы предусматривают подключение по схеме триампинг. Новинка обладает чувствительностью 92 дБ, озвучивает частотный диапазон от 16 Гц до 52 кГц и выдает 325 Вт RMS. Ориентировочная цена Heco Concerto Grosso в России составляет 450 000 руб.

Проигрыватель компакт-дисков Accustic Arts Player II собран в кор-пусе с 10-мм алюминиевыми стенками и задемпфированной верхней панелью и оснащен легендарной транспортно-оптической системой с верхней загрузкой носителя CD Pro2LF. Привод смонтирован на от-дельном шасси с эффективными средствами подавления вибраций. Новинка, имеющая полный комплект цифровых и аналоговых входов (коаксиальный, оптический, AES/EBU, USB, XLR, RCA), может использо-ваться в роли внешнего конвертера и предусилителя. Полностью ба-лансная аналоговая секция аппарата работает в классе А и построена на прошедших военную приемку лампах 12AX7. Блок питания моде-ли располагает девятью раздельными стабилизаторами. Accustic Arts Player II изготовлен вручную в Германии.

Accustic Arts

Rosso FiorentinoКорпус у двухполосных полочных мониторов Rosso Fiorentino

Giglio изготовлен из древесно-волокнистых плит высокой плот-ности, а его форма оптимизирована для наилучшего подавления стоячих волн. В целях устранения паразитных резонансов внутри установлены специальные демпфирующие элементы, порт фазо-инвертора находится сзади. Колонки оснащены 6,5-дюймовым СЧ/НЧ-динамиком с диффузором из стекловолокна, фазовыравнива-ющий колпачок в центре которого сделан из того же материала. Также модель располагает твитером диаметром 1 дюйм с куполом из мягкой ткани. Для минимизации потерь сигнала вся проводка в акустических системах выполнена многожильным посеребрен-ным проводом из бескислородной меди высокой степени очистки. Для подключения кабелей служат массивные винтовые клеммы из меди с никелевым покрытием. Rosso Fiorentino Giglio обладают чувствительностью 88 дБ, номинальным импедансом 8 Ом и вос-производят частоты в полосе от 50 Гц до 30 кГц.

IАудиоМагазин42014I 9


Немецкая компания Einstein Audio вы-пустила интегрированный усилитель The Tune. Он может похвастать фонокорректо-ром MM/MC, а также цифроаналоговым преобразователем и, соответственно, циф-ровыми входами. Командование аппаратом осуществляется как с пульта ДУ, так и при по-мощи сенсорного дисплея на фасаде. Новин-ка выдает 2 х 80 Вт при нагрузке 8 Ом или 2 х 130 Вт на 4 Ом. Как сообщает изготовитель, основателю и владельцу бренда Фолкеру Болмайеру удалось создать универсальный аудиокомпонент прекрасного качества с от-носительно демократичным ценником в 7500 евро. В России Einstein The Tune реали-зует фирма «Техно-М».


PMC

На выставке CEDIA Expo 2014 компания Datasat сообщила о поддержке 3D-аудиоформата Dolby Atmos в своих процес-сорах для домашнего кинотеатра RS20i и LS10. Это означает, что она сможет предложить клиентам единственные на рын-ке AV-процессоры, совместимые с обоими конкурирующими форматами 3D-аудио — Dolby Atmos и Auro-3D. При этом уже проданные компоненты легко модернизировать, поскольку поддержка Dolby Atmos реализована чисто программным способом. Новая прошивка Dolby Atmos для процессоров Datasat появится в конце 2014 — начале 2015 года. Интерес-но, что помимо программного апгрейда Datasat RS20i, после которого аппарат станет поддерживать и Auro-3D, и Dolby Atmos, будет доступна и плата расширения, которая позволит довести в нем общее число звуковых каналов до 32. Также для данного процессора появится обновление с поддержкой новейшей системы рум-коррекции DIRAC 2.0. Следует об-ратить внимание, что программный апгрейд Dolby Atmos возможен не только для старшей модели Datasat RS20i, но и для более доступной LS10, которая тоже сможет декодировать саундтреки и Dolby Atmos, и Auro-3D, обеспечивая до 15 каналов воспроизведения. Официальный дистрибьютор оборудования Datasat в России — фирма «Техинтерьер».

Datasat

Инженер Эд Мейтнер, который разработал протокол DSD для фирмы Sony, продолжает совершенствовать свои из-делия, выпускаемые под марками EMM Labs и Meitner. Его технология MDAT2 DSP, реализуемая путем перепрошивки аппаратов, значительно улучшает их звучание. Изменения в звуке столь существенны, что смена софта сопоставима с заменой техники на более дорогую. Обновление преднамеренно не выложено на официальном сайте, чтобы не-опытные конечные пользователи не превратили свой компонент в «кирпич». Для получения прошивки и инструкции к ней обладателям устройств DAC2X и XDS1 V2 от EMM Labs и MA-1 и МA-2 от Meitner нужно связаться с дилером или дистрибьютором, указав в заявке модель и серийный номер. При работе ноу-хау MDAT DSP цифровые аудиосигналы PCM и DSD принимаются и в режиме реального времени преобразуются в удвоенный поток DSD (5,6 / 6,1 МГц) перед подачей на проприетарные, кастомные ЦАПы (модули MDAC) для конвертации в аналоговую форму. В MDAT2 при-менен усовершенствованный программный механизм (движок) DSP, где, в частности, оптимизированы временные и частотные характеристики фильтров, а также задействован более точный алгоритм апсемплинга 2 x DSD.

EMM Labs & Meitner

Благодаря фирменному акустическому оформлению в виде трансмиссионной линии ATL профессиональные активные монито-ры PMC QB1-A можно располагать так, как удобно владельцу аппа-ратуры, не задумываясь об искажениях баса. При максимальном звуковом давлении 132 дБ на 1 м и мощности 4000 Вт на канал эти колонки, оборудованные усилительной секцией класса D и кварте-том из 10-дюймовых вуферов, способны звучать очень громко, но без искажений. Контроллер DSP на одной из стенок корпуса PMC QB1-A отвечает за оптимальное согласование работы динамиков, сложных кроссоверных сетей и эквалайзера, в то время как вынос-ной пульт RJ45 с подсвеченным дисплеем и колесом управления обеспечивает комфортный доступ к пользовательским настройкам, четыре из которых можно хранить в его памяти.

Triad Один из крупнейших американских про-

изводителей инсталляционных акустических систем компания Triad Speakers объявила о выпуске колонки для домашнего кинотеа-тра Bronze LR-H (Left, Right, Height), которая сконструирована на базе популярнейшей модели Bronze LCR. Новинка предназначена для воспроизведения саундтреков формата Dolby Atmos и подходит для свободной уста-новки в помещении. Динамики на ее фаса-де расположены по принципу д’Апполито — дюймовый твитер находится между двумя 5,5-дюй-мовыми драйверами. Эти излуча-тели дополнены модулем Dolby Atmos из четырех головок диа-метром 2 дюйма, направленных вверх для получения отраженных от потолка звуковых волн. Triad Bronze LR-H могут быть исполь-зованы как по фронту, так и для воспроизведения сигнала кана-лов окружающего звучания.

Einstein

Рекл

ама




Российская компания Homesound стала эксклюзивным отечественным дистрибьютором продукции британской фирмы ASTINtrew, основанной в 2003 году инженером-конструктором Майклом Осборном. Ее офис находится в графстве Оксфордшир. В настоящий момент в серию электроники AT класса Hi-Fi входят полный усилитель AT2000 и проигрыватель компакт-дисков AT3500, их улучшенные версии с добавлением к индексу слова «plus», а также MM/MC-фонокорректор AT8000. Особенности модели AT2000 — это работающая в классе A предварительная секция и гибридный каскад усиления с лампами ECC82 и тран-зисторами MOSFET. Слаботочные цепи здесь запитаны от контуров оригинального блока питания Never Connected (NC), изготов-ленного на заказ компанией Fenson & Co. Технология NC устраняет сетевые помехи, обеспечивая изоляцию цепей от прямого подключения к линии питания за счет применения дискретных регуляторов. Версия ASTINtrew AT2000plus получила аудиофиль-ские емкости Auricap и разводку кабелем с жилами из монокристаллической меди. Усилитель AT2000 можно модифицировать до версии plus, воспользовавшись услугами сервисного центра дистрибьютора. CD-плеер ASTINtrew AT3500 имеет конвер-тер PCM1738, эффективный тактовый генератор, отключаемый апсемплер на 24 бит / 96 кГц и буферную лампу 6922 Electro-Harmonix. В прошедшем фабричный тюнинг AT3500plus разводка сделана кабелем с жилами из меди OCC, стоят лампы Philips NOS JAN и более качественные операционные усилители. Базовую версию проигрывателя также можно усовершенствовать до варианта plus в сервисном центре. Аппаратура линейки Concord отно-сится к классу High End. Эта коллекция включает внешний балансный ЦАП ASTINtrew DAC 1, опционально доступный с асинхронным портом USB или интерфейсом FireWire, и устройство ASTINtrew Powered USB Cable System, которое призвано улучшать звучание внешних конвертеров с терминалом USB. В дальнейшем серия Concord будет дополнена CD-транспортом и ин-тегрированным усилителем.

Bang & OlufsenКомпания Bang & Olufsen выпустила 85-дюймовую версию

своего телевизора BeoVision Avant 55, представленного в начале текущего года. Благодаря впечатляющему размеру экрана но-винка создает идеальную атмосферу киносеанса при просмотре фильмов в кругу родных и друзей. Подойдет флагманский ди-сплей Ultra High Definition (4K) и для проведения полного энтузи-азма спортивного вечера, радуя болельщиков четкими кадрами изобилующих скоростными действиями эпизодов. Захватыва-ющий объемный звук позволит испытать увлекательное ощу-щение присутствия на стадионе, не покидая гостиной. Аппарат, появившийся в продаже в сентябре, доступен исключительно в магазинах Bang & Olufsen.

Компания Van den Hul выпустила кабель The VDH HDMI Flat SE, со-ответствующий последней спецификации стандарта HDMI. Он может передавать видеопоток 3D и 4K с разрешением до 4096 х 2160 точек без ослабления. Позолоченные разъемы гарантируют максимальную надеж-ность соединения, а фирменная экологичная оплетка Hulliflex защищает интерконнект от агрессивных условий окружающей среды, обеспечивая длительное сохранение механических и электрических свойств The VDH HDMI Flat SE не в пример лучше ПВХ. Плоская форма наделяет новинку сразу двумя полезными качествами — способствует снижению перекрест-ных помех и придает дополнительную гибкость. Кабель доступен длиной 1, 1,5, 2 и 3 м.

Van den Hul

ASTINtrewRoksanСоздавая аудиокомпоненты серии K3, британская

компания Roksan задействовала своих лучших поставщи-ков — например, передние панели новинок сделаны на заказ в Германии, чтобы достичь непревзойденного внеш-него совершенства. По данным разработчиков, входящий в линейку проигрыватель компакт-дисков отличается гладким, широким и детальным звучанием, напоминаю-щим аналоговое. Аппарат готов обеспечить пользователю долгие часы удовольствия от прослушивания коллекции CD. Интегрированный усилитель семейства Roksan K3 по-мимо пяти линейных входов и входа ММ имеет адаптер Bluetooth с поддержкой кодека aptX для приема аудио-потока с совместимых мобильных устройств по беспро-водному каналу. Для исполнительской манеры модели характерны мощный бас, тщательно выстроенная музы-кальная сцена и воспроизведение мельчайших деталей фонограмм высокого разрешения.

Усилители мощности класса D серии Master компании Storm Audio отличаются крепкими мускулами и подходят для работы в стереосистемах аудиофильского уровня, топовых домашних кинотеатрах и мультирумных инсталляциях. Линейка содержит многоканальные модели, а также моноблок на 1200 Вт для обслуживания наиболее требовательных колонок. Такой ассортимент позволяет желающим подобрать оптимальную конфигурацию усилителей для любых проектов, включая новейшие 16-канальные комплексы и традиционные варианты 5.1 или 7.1. Компоненты Storm Audio Master собираются в корпусах четырех типов — от Rack Pro для профессионального применения до Exclusive Edition для роскошных интерьеров.

Storm Audio

Флагманские акустические системы Piega Master Line Source, названные в корпоративном пресс-релизе шедевром инженерной мысли Курта Шойха, выглядят весьма необычно. В каж-дой башне применены 24 ленточных твитера, 9 ленточных драйверов в дипольной конфигура-ции и 6 вуферов диаметром 22 см. Распределение звукового давления на такое количество из-лучателей чисто логически обеспечивает многократное снижение искажений. Это важнейшее теоретическое преимущество на практике проявляется непревзойденной чистотой звуковых образов и по-настоящему взрывной динамикой исполнения. Модель обладает чувствительно-стью 94 дБ, сопротивлением 4 Ом и воспроизводит частоты в полосе 18 Гц — 50 кГц. Сборку Piega Master Line Source от начала до конца выполняет один человек, настоящий специалист своего дела с многолетним стажем. Из-за этого клиентам перед покупкой, скорее всего, придет-ся некоторое время ждать свои колонки, что для швейцарского бренда совсем не характерно. Новинка производится в городе Горген среди чарующих пейзажей Цюрихского озера.

Piega




Аудиокомпоненты серии R выпускаются ком-панией Т+А с 1999 года. За прошедшее с тех пор время они были удостоены множества наград и завоевали прочный авторитет у своей аудитории. В конце 2014 года немецкий производитель ре-шил завершить выпуск легендарной коллекции и отметил это событие созданием ограниченной линейки Last Edition. Речь идет лишь о тридца-ти комплектах техники в особой отделке Arctic Silver. Ручной полировке здесь подверглись все поверхности аппаратов и даже пульт ДУ. В набор Т+А R Series Last Edition также включены специ-ально отобранные качественные силовые и меж-блочные кабели бренда. В настоящий момент в комплект входят интегрированный усилитель PA 1260R, универсальный сетевой плеер MP 1260R и проигрыватель компакт-дисков CD 1260R. Оп-ционально с декором Arctic Silver можно заказать виниловую вертушку G 1260R и акустические си-стемы Criterion TCD 310S.

Gold Note В проигрывателях грампластинок имеет значение каждая деталь, и мотор не является исключением: уменьшение рокота и

неравномерности его вращения стали для разработчиков главными точками приложения сил. Компания Gold Note выпустила комплект оборудования для апгрейда виниловых вертушек под названием Fiorino TSC, в который вошли блок питания, блок управления и мотор. Предметы набора изготовлены на основе конструктивных решений, примененных в двигателе топового аппарата Bellagio Conquest. Блок питания с электронным управлением на основе широтно-импульсной модуляции преобразует

ток сначала в постоянный, а затем снова в переменный на 12 В с точным совмещением полуволн, убирая, таким образом, возможные вибрации обновленного трехфазного двигателя. Блок управления позволяет пере-ключать режимы 33⅓ и 45 оборотов в минуту, а также плавно регулиро-вать скорость. Gold Note Fiorino TSC подходит не только ко всем ранее выпущенным фирменным проигрывателям, но и к множеству моделей других марок. Цена новинки составляет 23 900 руб.

Колонки KEF R50 предназначены для применения в домашнем ки-нотеатре с поддержкой прогрессивного аудиоформата Dolby Atmos и устанавливаются над уже имеющимися в комплексе фронтальными и ты-ловыми АС. Благодаря этой технологии звуковые волны, которые сопро-вождают экранные действия, приходят к зрителям со всех сторон, в том числе и сверху, отражаясь от потолка. В новинке использованы модуль Uni-Q, где 25-мм твитер размещен в центре драйвера диаметром 130 мм, а также волновод Tangerine. По данным разработчиков, KEF R50 идеально согласуются с фирменными акустическими системами свежих серий.

KEF

Т+А

Модель Storm Audio Auriga является одним из первых и наиболее продвинутых ре-сиверов, поддерживающих новейший формат объемного звучания Auro-3D. Изобрета-тель этой технологии Вилфрид Ван Бален (Wilfried Van Baelen) отметил, что сотрудни-чество со Storm Audio позволит компании Auro Technologies выйти на рынок частных инсталляций и даст возможность донести все преимущества передового ноу-хау до энтузиастов домашнего кино. Аппарат способен похвастать интерфейсом HDMI v.1.4a, двумя чипами SHARC четвертого поколения от Analog Devices, одним процессором Sigma DSP. Подготовка Auriga к работе и настройка параметров могут осуществляться через IP-соединение или по Wi-Fi. Компонент с цифровыми модулями Hypex на борту имеет двенадцать каналов мощностью по 200 Вт при нагрузке 8 Ом.

Наушники Pioneer HDJ-C70 сконструированы для профессионального DJ-мониторинга. По данным изготовителя, их динамики диаметром 40 мм с неодимовой магнитной системой обеспечивают чистое сбалансированное звучание во всем диапа-зоне частот от 7 Гц до 32 кГц — глубокие басовые ноты, детальную середину и прозрач-ный верх. Благодаря катушкам из проволоки на основе алюминия в медной оболочке, головки могут принимать входной сигнал мощностью до 2000 мВт и не перегружаются даже при очень высокой громкости. Инновационная звукоизолирующая камера в фа-зоинверторе защищает уши пользователя от внешнего шума. Кожаные амбушюры до-полнительно улучшают шумоизолирующие характеристики Pioneer HDJ-C70. Обе чашки на гибком оголовье из полиамидной смолы поворачиваются на 90 градусов в любую сторону и снаружи снабжены резиновыми вставками для надежного удержания в руке, вследствие чего мониторинг одним ухом не представляет сложностей независимо от того, опираются ли наушники о плечо или о голову диджея. Модель поставляется на рынок с двумя отсоединяемыми неспутывающимися кабелями, одним прямым и одним витым, плюс удобной сумкой. Оголовье, чашки, подушку оголовья и подушки амбушюр у Pioneer HDJ-C70 можно менять для увеличения срока службы гаджета.

Canton

Storm Audio

Pioneer

Немецкая компания Canton продолжает расширять ас-сортимент саундбаров, популярность которых растет в Евро-пе и в России. Акустические системы DM50 и DM75 можно разместить в стойке с техникой, на тумбе под закрепленным на стене телевизором или использовать в качестве поста-мента для последнего. Для каждого варианта инсталляции предусмотрены соответствующие предустановки эквалайзе-ра, оптимизирующие стереофоническое либо объемное зву-чание. Аппараты собраны в лакированном корпусе из плит MDF и доступны в трех вариантах цветового оформления — черном, белом и серебристом. Для подключения источников сигнала они получили цифровые коаксиальный и оптический входы и аналоговый вход, также у них есть выход на актив-ный сабвуфер. Беспроводная коммутация с совместимыми гаджетами осуществляется по протоколу Bluetooth с поддержкой кодека aptX. Новинки оборудованы цифровым уси-лителем мощностью 200 Вт. Трехполосные колонки имеют по два 1,9-см твитера и два 5-см драйвера, но низкоча-стотные секции у них различаются. В Canton DM50 применены две басовые головки диаметром 10 см, у Canton DM75 таких излучателей четыре.

I И С П Ы Т А Т Е Л Ь Н Ы Й С Т Е Н Д I


Электронные компоненты TAD (Technical Audio Devices) появились на рынке High End сравнительно недавно — в 2008 году. Прежде компания выпускала акустические системы: сначала профессиональные мониторы, а затем и бытовые АС, хотя, учитывая их технический и ценовой уровень, термин «бытовые», наверное, был бы более уместен с приставкой «супер». Среди изобилия дорогого железа на явно перегретом рынке High End Audio электроника TAD не потерялась, а, напротив, попала в разряд лидеров элитного сегмента. Однако, не желая ограничиваться покупателями, которым по карману технический радикализм, компания создала серию несколько более доступных компонентов Evolution, в которой присутствует и герой настоящего обзора, CD/SACD-проигрыватель со стандартными цифровыми входами и портом USB — модель D1000.

CD/SACD-проигрыватель TAD D1000

Артур ФРУНДЖЯН

High End для Сизифа



которого предусмотрены два режима с переключением. Первый, отобра-жаемый на дисплее как U1, поддер-живает стандарты USB 1.0 и USB 2.0 и воспринимает потоки с тактовой частотой до 96 кГц. Второй, U2, дает возможность полностью реализовать скоростной потенциал USB 2.0, а так-же подать на проигрыватель DSD-поток (до 5,6 МГц) в формате DoP (DSD over PCM). Это относится к машинам под Mac, причем форма-ты с тактовыми частотами выше 192 кГц требуют операционной системы не ниже Mac OS 10.6. Что касается PC, то тут все несколько скромнее: DSD — до 2,8 МГц, PCM — до 192 кГц (операционная система — Windows Vista, 7 или 8). Чтобы подружить D1000 с компьютером, на последнем (если это PC) устанавливается не-обходимый драйвер, для Mac же, как обычно, никаких дополнительных драйверов не требуется. Внешний DSD-поток, подаваемый по USB, как, вероятно, и снимаемый с воспроизво-димого SACD-диска, преобразуется в PCM формата 24 / 88,2 и в таком виде подается на ЦАП.

В блоке питания плеера стоит уве-систый тороидальный трансформатор с отдельными обмотками для цифро-вой и аналоговой схем; его габаритная мощность превышает необходимую раз в десять, не меньше.

Касательно технической части остается добавить только, что лоток дископриемника выточен из чернено-го алюминия (для поглощения блуж-дающих отражений лазерного луча), а моторчики бесщеточные, не созда-ющие шума и импульсных помех по питанию.

Внешность, эргономика и системный подходНаверное, не будь у этого аппара-

та (как и его ближайших сородичей) тонкого черного пояска, выделяю-

Инженерная элита Когда разговор заходит об аппара-

туре TAD, довольно часто приходит-ся слышать, что эта фирма собрала под своей крышей лучшие инженер-ные кадры со всего мира. Здесь важно подчеркнуть, что компания, в течение многих лет пользующаяся непрере-каемым авторитетом в области про-фессиональной звукозаписи (можно вспомнить, например, что топовые TAD Reference One и системы на ос-нове динамических головок компании функционируют в качестве контроль-ных мониторов в элитной лондон-ской Air Studios) , ориентируется на предельно нейтральное звучание без

какой-либо специфики, в т. ч. нацио-нальной, притом, что в TAD трудятся инженеры, которые получали образо-вание и конструкторский опыт в раз-ных странах и разных компаниях.

В прошлых статьях о фантастиче-ски высокого качества акустических системах TAD (наш журнал писал о грандиозных Reference One, о CR1 и других колонках) мы упоминали ин-женера Эндрю Джонса — фактически, автора этих компонентов. В контек-сте рассказа об электронике данной марки мы не можем назвать каких-то конкретных имен, да и сама компания этого не делает. Что, конечно же, ни-сколько не снижает нашего интереса

к соответствующему классу продук-ции.

Стоит напомнить, что сам бренд, за которым стоит аббревиатура Technical Audio Devices, выделил-ся в отдельную бизнес структуру в середине 1970-х и ориентировался сначала только на нужды професси-ональной звукозаписи. Все эти об-стоятельства обусловили предельно высокий конструктивный и звуковой уровень продукции TAD и, соответ-ственно, самый большой интерес к ней со стороны аудиофилов и специ-ализированной прессы в лице нашего журнала.

Когда TAD приступила к произ-водству электроники, свойственная ей при создании акустических систем фундаментальность подхода к делу не только сохранилась, но и углубилась. Алюминиевые корпуса компонентов по массивности вполне под стать ко-лонкам, и даже центр тяжести бла-годаря бронзовому фундаменту, где сосредоточены элементы питания, максимально смещен вниз с целью надежной изоляции электрических цепей от механических вибраций, которые из-за наличия полей рас-сеяния приводят к паразитным мо-дуляциям сигнала, пускай и весьма незначительным. Да и какие уж тут вибрации — в этаких-то электронных бункерах с броней в 8 мм! Смотришь на них, и на ум приходит мысль: ин-тересно, а среди тяжелоатлетов тоже есть аудиофилы?

Аппараты серии Evolution внеш-не проще и меньше своих старших товарищей. В частности, наш D1000 лишен углового выступа лицевой па-нели, имеющегося у материнской мо-дели D600, и пониже ростом. Но вряд ли следует всерьез жалеть об этих утратах, учитывая ту благую цель, ради которой конструкторы TAD пошли на жертву: так получилось де-шевле. А схемные решения, детали и все, что скрывается за броней корпуса, если верить TAD, здесь практически те же, что и в D600, и если некоторые упрощения и имеют место, то в самой

ничтожной степени и только там, где их влияние на звук минимально либо отсутствует вовсе.

Часовых дел мастераВ чистой электронике инженерам

TAD удалось сказать свое веское сло-во, и начали они с такого важнейше-го узла цифровой аудиоэлектроники, как тактовый генератор. Его роль в данном случае играет программи-руемый синтезатор частот (UPCG, или Universal Programmable Clock Generator — универсальный про-граммируемый задающий генератор) с кварцевым резонатором в составе патентованной схемы. Уровень фазо-вого шума тактового генератора полу-чился в среднем на 50 дБ ниже, чем у конкурентов. Значение этого узла — сердца любого цифрового устрой-ства — вряд ли нуждается в каких-то обоснованиях, поскольку многократ-но подтверждено эмпирически. Давно известно, что компоненты, обладаю-щие меньшим уровнем джиттера, при прочих равных всегда звучат лучше.

Цифроаналоговое преобразование реализовано на известной микросхе-ме Texas Instruments / Burr-Brown PCM 1794 — двухканальном сегмент-ном дельта-сигма-преобразователе с отключаемым интегрированным цифровым фильтром, с 8-кратной передискретизацией и токовыми ба-лансными аналоговыми выходами, воспринимающем цифровой поток с параметрами до 24 / 192. Надо ска-зать, что этот чип сегодня достаточно популярен среди наиболее прогрес-сивных производителей цифрового High End-аудио (в качестве примера можно привести американскую ком-

панию Aesthetix). В проигрывателе TAD D1000 на каждый канал прихо-дится по одному такому чипу, причем оба канала каждого соединены парал-лельно в целях улучшения выходных характеристик. Преобразователи ток / напряжение выполнены на дис-кретных элементах по оригинальной схеме собственной разработки.

Поскольку компания не дает ссы-лок на DSP или хотя бы отдельный цифровой фильтр (а при их наличии, особенно если они авторские, редко упускают возможность похвастаться ими), здесь, вероятно, задействован штатный цифровой фильтр, интегри-рованный в PCM 1794. Известно так-же, что потоки высокого разрешения (вплоть до 32 / 384) подвергаются да-унсемплингу до 24 / 96 перед преоб-разованием в аналоговую форму.

Понятно, что HD-потоки, в част-ности формата 32 / 384, неоткуда взять, кроме как с внешнего компью-тера. На этот случай у нашего D1000 имеется асинхронный порт USB, для

Тип проигрыватель CD/SACD со стандартными цифровыми входами и портом USBВоспроизведение CD, SACD, PCM, DSDЧастотный диапазон (±1 дБ), Гц 10—40 000 Отношение сигнал/шум, дБ 115Цифровые входы S/PDIF коаксиальный, AES/EBU (44,1, 48, 88,2, 96, 176,4, 192 кГц), TosLink (44,1, 48, 88,2, 96 кГц), USB-B 2.0 (44,1, 48, 88,2, 96, 176,4, 192, 352,8, 384 кГц)Цифровые выходы S/PDIF коаксиальный, AES/EBUАналоговые выходы стерео (RCA), XLRГабариты (Ш х В х Г), мм 440 x 150 x 406Масса, кг 18,5

CD/SACD-проигрыватель TAD D1000 (1 189 100 руб.)

Tехнические параметры [ по данным производителя ]

Oregon. «Beyond Words» (CD, Chesky Records, JD 130DDD)

Oregon. «Beyond Words» (SACD, Chesky Records, SACD252)

«Duke Ellington Meets Coleman Hawkins» (CD, Impulse!, IMPD-162)

«Duke Ellington Meets Coleman Hawkins» (SACD, Impulse!, AS-26)

Big Joe Maher. «Mojo» (CD, Wildchild! / Mapleshade, MS 02352)

Carroll Kidd. «A Place In My Heart» (CD, Linn Records, AKD 146)

Patricia Barber. «Modern Cool» (CD, Premonition / Koch Records, KOC-CD-5740)

Bach. «Sonatas & Partitas for Solo Violin / Henryk Szeryng» (CD, Deutsche Grammo-

phon, 437 366-2)

Chet Baker. «Baker’s Holiday» (WAV 24 / 192)

[ Музыкальный ма те ри ал ]

DISC 1

DISC 4

DISC 3

DISC 6

DISC 8

DISC 9

DISC 2

DISC 5

DISC 7



ворить, что авторы D1000, как и дру-гой аппаратуры TAD, определенно отслушивали прототипы на своих же АС, и не исключено, что именно в мо-нобрендовой системе этот проигры-ватель способен реализовать все то лучшее, что стремились заложить в него люди, проектировавшие и шли-фовавшие его конструкцию.

Свой среди своихК счастью, нам повезло — мы

слушали D1000 именно в родной TAD’овской системе, включающей колонки R1, моноблоки M600 и пред-усилитель C600. И, опять-таки к сча-стью, под рукой оказался старший брат нашего героя — проигрыватель D600 с аналогичными функциями (флагманская модель, стоит в пол-тора раза дороже). Иначе как путем прямого сравнения, да еще в незна-комой системе, пытаться оценивать источник — задача практически нере-шаемая, если рассчитывать на сколь-ко-нибудь достоверный результат. Действительно, как определить, на чьей совести — колонок, усилителя, предусилителя или испытуемого ис-точника — будут те или иные звуко-вые изыски или огрехи?

Для начала, чтобы получить не-кую точку отсчета, мы слушали флаг-манский проигрыватель D600. И по-становили: звучание выдающееся, выходящее далеко за пределы при-вычных возможностей аудиосистем, в том числе очень дорогих и тщатель-

но подобранных. Оно приближает слушателя к реальному музыкально-му событию, и, даже если это только иллюзия (ведь никто из нас не бывал на реальных сессиях, записанных на дисках, и не может точно определить степень сходства оригинала с его электронным оттиском), верится в нее легко и безоговорочно. Масштаб-ная, широкая и глубокая сцена, чет-кая локализация образов, большой, настоящий звук, оставляющий очень немного шансов желающим при-драться к нему по мелочам, безупреч-ность тембров, выпуклость образов переднего плана и уходящие в сумер-ки горизонта сцены ее более удален-ные эшелоны… Все очень живое: и щипки гитарных струн, и кастаньеты, и разные тамтамы с барабанами, и го-лос Ди Ди Бриджуотер (именно с ее записи начиналось прослушивание).

Быстрое переключение на D1000 — и… В точности все то же самое, раз-ницы никакой, только как будто все стало чуточку менее масштабно. Од-нако менее чем через минуту это ощу-щение забылось. А осталось восхище-ние красочностью звуковой палитры, безупречностью тембров и особенно целостностью текстуры звука. Тут следует остановиться подробнее, по-скольку именно эта целостность, оче-видно, и есть главное достоинство си-стемы, в том числе и D1000.

К сожалению, почти всегда, слу-шая знакомые записи на разных си-стемах, приходится сталкиваться с

восприятия, наивно полагая, что уж на этот-то раз капельки дегтя раство-рятся в их новой медовой бочке без следа. Но к хорошему быстро привы-каешь, оно становится обыденным, и тут-то досадные мелочи, прятавши-еся до поры за нашими восторгами, и выходят наружу и возвращают нас на исходную позицию в бесконечном поиске. Одним словом, определенно первым аудиофилом на земле был Сизиф…

Однако вернемся к нашим TAD — с тем, чтобы торжественно объявить: все критические точки фонограммы Бриджуотер (а затем и других запи-сей) не выявили никакого расслое-ния звуковой текстуры! Значит, зву-

корежиссеры на студиях все же знают свое дело, как и авторы компонентов TAD, — видно, не зря столько лет и сил было отдано студийным монито-рам.

Достоверность воспроизведения музыкального события системой TAD поистине выдающаяся, на уров-не документальной. Конечно, в пер-вую очередь заслуга в этом принадле-жит колонкам и усилителям, а также

удачному сочетанию одного с другим, но ведь и цифровой источник, как известно, может изрядно подгадить звук, и если в данном случае никаких признаков «цифры» не чувствуется, значит, D1000 тоже заслуживает за-конного кусочка лаврового венка. Вряд ли система столь высокой сте-пени достоверности могла бы не за-метить явных цифровых артефактов.

Сравнивались и версии одних и тех же фонограмм на CD и SACD, причем не путем переключения со-ответствующих слоев SACD-диска, а честно: сначала ставился компакт-диск, а затем SACD. Хорошие систе-мы всегда выявляют значительную разницу при таком сопоставлении, и, естественно, в пользу формата бо-лее высокого разрешения. В данном случае эта разница была примерно того же свойства, как между D1000 и D600, но только в разы более яв-ственной: как будто музыкальный пейзаж озарялся выглянувшим из-за тучки солнцем, краски и тени ожива-ли в полную силу. Звучание станови-лось более увлекательным и эмоцио-нальным.

Порадовали и одновременно огор-чили HD-треки с компьютера под Mac (воспроизводимые с помощью последней версии программного пле-ера Amarra). Одни из них недвусмыс-ленно подтвердили преимущество высокого разрешения (например, записи Modern Jazz Quartet и Чета Бейкера в формате WAV 24 / 192). Другие же, в частности Joni Mitchell (WAV 96 / 24), заставили горько по-жалеть о потраченных впустую день-гах — золотой компакт-диск на DCC

щегося на фоне однородного светло-серого алюминиевого фасада, он бы смотрелся чересчур аляповато. Но дизайнеры все же нашли способ визу-ально облегчить 18-килограммовый колосс, расположив на упомянутом тонком пояске кнопки управления и дисплей с достаточно крупными тем-но-желтыми символами (которые, кстати, очень выигрышно выглядят в общей композиции).

Свой вклад в эстетику вносят также массивные шайбы опор и тем-но-серая крыша в форме усеченной пирамиды. На нее так и хочется что-нибудь поставить, а с учетом разме-ров и функциональных возможностей D1000 сюда буквально просится но-утбук.

Справа от окошка экрана находят-ся кнопки управления режимами про-игрывателя, слева — кнопки выбора входов, переключения слоев диска (CD и SACD) и отключения дисплея. Во время воспроизведения SACD за-горается желтый светодиод. Все про-сто и лаконично. И особенно приятно то, что на дисплее, помимо прочего, отображается тактовая частота вход-ного цифрового потока по USB, так что в форматах запутаться сложно.

Пульт ДУ сделан из металла и довольно тяжел, как, впрочем, прак-тически у всех наиболее дорогих из-делий класса High End. С него можно управлять не только воспроизведени-ем дисков, но и громкостью на пред-усилителе TAD С600, а также опе-ративно заглушать звук. Подобная опция сегодня не редкость, и тем не менее возникает мысль, что D1000 трудно представить в составе систе-мы из разнородных компонентов. Не только по причине очень уж необыч-ной внешности: в конце концов, нас интересует звук, а не дизайн. Однако компания TAD, имеющая значитель-ные наработки в акустической сфере, после начала производства электрон-ных компонентов воспринимается скорее как изготовитель законченных систем высокого класса под ключ, если не считать кабелей. Надо ли го-

одним и тем же явлением — рассло-ением текстуры: со звука как будто сдирают кожу (или, чтобы не пугать читателя кровожадными аллегория-ми, с мебели — шпон). Мелкие детали звуковой подшерстки как бы выпле-таются из цельной канвы и начинают безобразничать, превращаясь в песо-чек, битое стекло и тому подобную дрянь, лишая голос певца, звучание саксофона или фортепианные аккор-ды естественности. На откровенно плохих системах это проявляется часто, на хороших — лишь время от времени, и рано или поздно возникает уверенность, что это не что иное, как огрехи записи.

Чтобы было понятно, о чем идет

речь, вернемся к той же Бриджуотер: все отлично, но вдруг на мгновение она форсирует голос, слегка уходя в хрип, и вот оно — «шпон» отслаива-ется, неестественно огрубевший голос словно покрывается коростой, кото-рая в следующий момент исчезает. Скажете, ничего страшного? Но ведь осадочек-то остается! И такие момен-ты, периодически запуская в нашем мозгу механизм под названием «не верю», выталкивают слушателя, не успевшего еще толком погрузиться в глубины музыкальных гармоний, на поверхность. Хуже того: мы бессозна-тельно начинаем ждать следующего акта аудиовандализма, но даже если ничего подобного не повторяется, на-пряженное недоверие отравляет вос-приятие самого непосредственного из искусств. Наверное, даже лучше, если все звучит одинаково плохонько, но без таких контрастов, когда не только ложка, но и капля дегтя оказывается в состоянии испортить целую бочку меда. Вот почему нормальные люди наслаждаются музыкой, имея дома недорогой музыкальный центр, а не-счастные аудиофилы всю жизнь мы-каются в поисках идеала. И, найдя его в очередной раз, тут же теряют вновь: очарованные определенными атрибу-тами звука, которых раньше им недо-ставало, они пропускают мимо ушей то, против чего протестует их матрица

Система вежливо дистанцируется от слушателя, держа его на почтительном расстоянии: мол, сиди себе в третьем ряду и наслаждайся да веди себя прилично, на сцену не лезь, это не караоке — обойдемся без фамильярностей.


22 I АудиоМагазин 4 2014 I

Акустические системы TAD R1Усилители мощности (моно) TAD M600Предварительный усилитель TAD C600Межблочные кабели Nordost Odin OD XLRАкустические кабели Nordost Odin ODСетевые кабели Nordost Odin ODPWRСетевой регенератор PrePower PP3000

[Контрольный тракт ]

[ Вывод ]

D1000 — поистине выдающийся аудиокомпонент, который, по край-ней мере в своей системе, может избавить от нескончаемых сизифовых мук многих аудиофилов, годами мечущихся в поиске идеала.

«Court And Spark» звучит совсем не так резко по вокалу. Увы, даже честно и отнюдь не бесплатно скачивая кон-тент с HDTracks.com, можно напо-роться на «паленый» продукт явно не с цифрового мастера, а полученный из обычного 16 / 44,1 с помощью то-порного апсемплинга (но даже такой способ мог бы дать неплохой резуль-тат, если бы руки росли откуда надо)…

В заключение все же приведем не-сколько соображений не столько кри-тического, сколько аналитического характера. Впрочем, без полной уве-ренности в том, что высказаны они будут строго в адрес D1000, а не всей системы TAD. Звучание TAD — это не картина маслом, скорее, живопись в технике темперы или гуаши. Для акварели она слишком плотная и не-достаточно анемичная, для пастели — слишком четкая и цветистая. Почему не масло? Потому что она совершен-но лишена глянца. Глянец — это бли-

ки, несовместимые с документальной, мониторной точностью TAD.

И звуковая панорама при всей ее масштабности не дышит в лицо, хва-тая за пуговицу. Система вежливо

дистанцируется от слушателя, держа его на почтительном расстоянии: мол, сиди себе в третьем ряду и наслаждай-ся да веди себя прилично, на сцену не лезь, это не караоке — обойдемся без фамильярностей. Возможно, по этой причине кому-то характер звучания TAD покажется несколько чопорным, недостаточно душевным, слегка от-страненным, что ли… Здесь нет захва-та и втягивания тебя прямо в оркестр. Вместо этого — взаимное уважение, с такой системой слушатель неизменно будет на вы.

Может быть, даже бас, несмотря на вуферы недетского размера, не всегда окажется достаточно собранным, хо-рошо читаемым по высоте тона и с четкой атакой (на некоторых записях это присутствовало, хотя ради спра-ведливости нужно отметить, что басо-вый регистр большого симфоническо-го оркестра был идеален, безо всяких преувеличений). Возможно также, кто-то сочтет, что реверберационные хвосты в каких-то фонограммах чуть короче, чем хотелось бы, и по этой причине не возникает полного ощу-щения присутствия (не отсюда ли та самая отстраненность?). Однако на этот счет необходимо пояснить, что в комнате прослушивания Essin Studio, обладающей очень хорошей акусти-кой (настолько, что не грех назвать ее залом, благо и площадь позволяет), неотключаемая вытяжная вентиля-ция создает шум примерно в 20—25 дБ, и на фоне подобного «шепота», при всей его малозаметности, вполне могут маскироваться кончики хво-стов послезвучий.

Остается сказать только одно: си-стему такого уровня лучше самому один раз услышать, чем сто раз о ней прочесть, а то получится, как в том анекдоте: «А мне Рабинович напел».



Прочитав на упаковке кабелей Arkana Physical Research девиз «Audio Sorcerers’ Company», потенциальный покупатель должен немедленно почувствовать принадлежность к некоему закрытому обществу посвященных, коим доступно тайное понимание музыки. На эзотерический лад настраивают и гностические символы, которыми щедро усыпаны как сами кабели, так и интернет-сайт производителя. Попробуем же приоткрыть завесу таинственности.

Акустические, межкомпонентные и сетевые кабели Arkana Physical Research

Александр ЧЕЧЕЛЕВ

Философский кабель



по максимуму свои представления об идеальном продукте. Далее, по мере продвижения к более доступ-ным изделиям, происходит ухудше-ние характеристик, коррелирующее, по мнению производителя, с той це-ной, которую платит покупатель. А у Arkana Physical Research каждый из уровней кабелей обладает своим ори-гинальным характером и почерком, достойным того, чтобы рассматривать его вне зависимости от цены и соот-несения с более дорогой продукцией. Быть может, это связано с неодина-ковым составом металла в разных моделях. Правда, посмотреть на эти

Компания Arkana Physical Research была основана в Арканзасе в 2012 году несколькими аудиоэнтузиа-стами, кстати, выходцами из бывшего Советского Союза. Будучи людьми увлеченными и имея широкий опыт не только в области High End-аудио, но и в электронике, а также в мате-риаловедении, они поставили перед собой задачу переосмыслить тради-ционные представления об использу-емых в «кабелестроении» материалах, и прежде всего о тех, что идут на из-готовление проводников.

Однако инженеры фирмы не были бы настоящими чародеями, если бы так легко раскрыли свои секреты. Все, что можно узнать о примененных ма-териалах, укладывается в определе-ние «редкие металлы». Для того что-бы как-то обозначить разницу между проводниками в разных линейках — всего их у Arkana Physical Research четыре, — использована цветовая ко-дировка. Материал проводников опи-

сывается как yellow metal, blue metal, gray metal и purple metal.

Однако если о фактическом со-ставе жил ничего не говорится, то информацией о физических харак-теристиках металлов, положитель-но влияющих на звуковые качества, компания делится охотно. Во-первых, они сохраняют свои ключевые свой-ства в очень широкой полосе частот. Во-вторых, в число этих свойств вхо-дят крайне низкая погонная емкость и индуктивность, результатом чего является фактическое отсутствие фа-зовых искажений и снижение груп-пового времени задержки в кабелях. В-третьих, со слов разработчиков,

примененные металлы отличаются высокой собственной сопротивляемо-стью помехам и практически не под-вержены скин-эффекту — посколь-ку блуждающие токи не проникают вглубь проводника и не затухают там, а остаются на его поверхности, созда-вая свое поле, компенсирующее вли-яние внешнего электромагнитного поля. На бумаге — просто идеальная ситуация. Однако, как говорит опыт, красивая теория не всегда тожде-ственна хорошему звуку. Поэтому перейдем к практическому изучению топовой линейки Arkana Physical Research.

К нам на тест попал набор, со-стоящий из силовых, межблочного и акустического кабелей верхнего це-нового диапазона. Каждый из них при этом имеет свое собственное имя на латыни: сетевой называется Dominus Ignis, межблочный — Aether Animus, акустический — Magistratuum. В каче-стве проводника во всех них заявлен некий purple metal, что соответствует также цвету ПВХ оплетки, в которую заключен каждый из соединителей. В целом внешний вид изделий не пре-тенциозен, упаковка выглядит ак-куратно и по-деловому — здесь нет деревянных сундуков и сафьяновых мешков, всего в меру. Косвенно такой подход указывает на то, что деньги с покупателя берут все-таки за звук, а не за возможность поразить знако-мых девушек длиной и толщиной сво-его кабеля. При этом внимательный взгляд отмечает весьма добротное изготовление и высочайший уровень примененных материалов.

Сетевые кабели разделаны топо-выми вилками M1e / F1 от японской Oyiade, межблочные оканчиваются роскошными разъемами RCA RUR-1

от Acoustic Revive, а рекомендуемое направление подключения отмечено не только традиционными стрелками, но и оригинальными деревянными брусочками с титановыми пластина-ми, на которых выгравированы назва-ние и логотип фирмы. Акустическая пара оснащена коннекторами RYG-1 от Acoustic Revive; в нашем случае это лопатки с родиевым покрытием, но есть также вариант с «бананами» RBN-1.

Все кабели достаточно гибкие и легкие, никаких сложностей с их подключением к аппаратуре нам ис-пытать не довелось. Подобная ре-марка может показаться странной, но только тем из читателей, кому не приходилось сталкиваться с меж-блочными шедеврами инженерной мысли, которые своим весом свали-вают компоненты с полки, а также с акустическими кабелями, по гибко-сти сравнимыми с кованой кочергой.

ЗвучаниеБудучи уже знакомым с почерком

Arkana Physical Research на примере средней серии фирмы, я примерно знал, чего ожидать от включения в

тракт дорогих соединителей. Одна-ко здесь меня ждал определенный сюрприз. Ведь как обычно строят-ся линейки кабельной продукции (и не только) у солидных крупных компаний? За эталон принимается самая дорогая модель, в которой ин-женеры и маркетологи воплощают

Межкомпонентный Aether Animus RCA (1 м) 137 000 руб.Акустический Magistratuum (2 х 2,0 м) 164 000 руб.Сетевой Dominus Ignis (1,8 м) 137 000 руб.

Набор кабелей Arkana Physical Research

Kari Bremnes. «LY» (2009, Strange Ways Records, Indigo 927641) (vinyl rip)

«Clair de Lune». London Proms Symphony Orchestra (1959, Living Stereo, LSC-2326

(200 gr. Classic Records Reissue, Clarity Vinyl)) (vinyl rip)

Edward Grieg. «Peer Gynt» (1958, Decca, SXL 2012 (Speaker’s Corner Reissue))

(vinyl rip)

Nazareth. «Rampant» (1974, Mooncrest, Crest-15) (vinyl rip)

Jimi Hendrix. «Are You Experienced» (1967, Reprise Tri Color, RS 6261) (vinyl rip)

Juicy Lucy. «Lie back and enjoy it» (1970, Vertigo, 6360 014) (vinyl rip)

Tchaikovsky. «1812 Overture» (1979, Telarc, DG-10041) (vinyl rip)


DISC 1

DISC 4

DISC 3

DISC 6

DISC 7

DISC 2

DISC 5



Благодаря отличной тембральной на-сыщенности они заставляют сопере-живать происходящему, чувствовать гораздо больше эмоциональных от-тенков в игре музыкантов и вокале. При первом рассмотрении совершен-но непостижимым образом ведет себя сцена. Может даже показаться, что ее нет в традиционном понимании. И только потом осознаешь, что она со-вершенно естественна, без преувели-чений и нарочитости, без экстремиз-ма и подчеркивания краев диапазона,

без модного ныне «ультравысокого разрешения», и именно такая, какую мы слышим на концерте в хорошем зале филармонии.

Кабели дают возможность лю-боваться отдельными звуковыми спецэффектами, но и общая осмыс-ленность всех жанров сохраняется. Воздуха добавлено ровно столько, сколько надо; при этом в отдельных записях возникает ощущение, что еще немного, еще чуть-чуть, и темпо-вые связи между партиями инстру-ментов прервутся, останется лишь набор бессмысленных «звуковых образов». Но соединителям Arkana Physical Research удается пройти по лезвию бритвы, стараясь угодить одновременно и любителям музыки, и поклонникам «голографической сцены». Хотя последних, скорее все-го, почерк редкоземельных кабелей вряд ли покорит, им все равно будет не хватать той последней толики раз-решения, ради которой они готовы тратить свое время и деньги на протя-жении многих лет. С другой стороны, меломанам данный комплект опреде-ленно понравится больше, чем мно-гие дорогие кабели известных брен-дов, стремящихся к абсолютному разрешению, — ведь зачастую за по-добными словами скрывается подход «больше звуков, хороших и разных». И не важно, что эти звуки, будучи яв-лены ошеломленному слушателю все сразу, потом никак не хотят склады-ваться в музыку.

металлы, не разрезав кабель, не пред-ставляется возможным — все места соединения проводников с разъемами плотно скрыты от посторонних глаз.

Что же сказать о звуке системы, полностью обвязанной топовыми кабелями Arkana Physical Research? Надо заметить, что заменили они со-бой тоже весьма недешевый набор соединителей, поэтому тем интерес-нее будет сравнение. Производитель рекомендует дать кабелям разыграть-ся около 100 часов. Дорогая линей-ка Arkana звучит иначе, чем хорошо знакомая мне «серая» серия. Если менее дорогие модели произвели благоприятное впечатление благо-даря неутомительной детальности исполнения музыки, ритмичности, хрустальной прозрачности и отлич-ному объему сцены, то «пурпурные» обращают внимание слушателя на «эфирные материи» — объем воздуха в пространстве между инструмента-ми, утонченность слышимых звуков, неслыханную ранее длительность послезвучий. Эти кабели определен-но требуют вдумчивого осмысления.

Акустические системы Magico Q3Интегрированный усилитель / аудиостример Devialet 240 Проигрыватель грампластинок VPI Classic 1


[ Вывод ]

Верхняя «пурпурная» серия Arkana Physical Research вряд ли заста-вит учащенно биться сердце закоренелого аудиофила, но для меломана может стать настоящим Священным Граалем, прекрасным в своей про-стоте и завершенности.

Реклам

а

I АудиоМагазин 4 2014 I 31 30 I АудиоМагазин 4 2014 I

I В П Е Ч А Т Л Е Н И Я . П О З И Ц И И . Р А К У Р С Ы I

Элементы психоакустики Часть 1

ВВЕДЕНИЕЗадача психоакустики — выяснить, как представля-

ется звуковой образ, описываемый в терминах объектив-но измеряемых физических параметров, в многомерном пространстве слухового ощущения. В идеале желательно построить функциональную модель слуховой системы, ко-торая позволяла бы установить однозначное соответствие между произвольным акустическим воздействием и его слуховым ощущением. Правда, перспектива решения зада-чи в такой постановке вряд ли ограничивается ближайшим будущим (как и перспектива создания искусственного ин-теллекта).

Главный метод психоакустики — психоакустический эксперимент (опыт), в котором, помимо исследователей, участвует, как правило, группа испытуемых. Именно в ходе таких экспериментов были выявлены основные характе-ристики и постоянные слуховой системы, используемые, в частности, при построении элементов (подсистем) вы-шеупомянутой модели. Модели слуховых подсистем тем точнее, чем в большей мере учтены объективные процессы, происходящие в периферических и центральных отделах слухового канала связи человека с окружающей действи-тельностью. По понятным причинам работа перифериче-ских отделов изучена гораздо лучше, чем центральных, и дальнейшие исследования могут сильно скорректировать некоторые устоявшиеся представления. Но и в отношении периферии далеко не все вопросы сняты.

КОНСТРУКЦИЯ УХАОпишем вкратце, как устроена периферия слуховой

системы. Как правило, ее представляют состоящей из трех отделов: наружного, среднего и внутреннего уха.

К наружному уху принято относить ушную раковину и наружный слуховой проход до барабанной перепонки. Среднее ухо — это воздушная полость, отделенная от на-ружного уха барабанной перепонкой, а от внутреннего — двумя мембранами овального и круглого окон (да, для выравнивания давления при медленном его изменении во внешней среде предусмотрен канал евстахиевой трубки, связывающий среднее ухо с дыхательной системой). Ра-ботающий механизм — система рычагов из трех косточек: молоточка, наковаленки и стремечка. Первый одним своим концом прикреплен к барабанной перепонке и через нако-валенку и стремечко передает колебания барабанной пере-понки мембране овального окна.

Внутреннее ухо представляет собой сложный лаби-ринт связанных и заполненных жидкостью каналов, рас-положенных в височной кости. Часть лабиринта образует

сенсорный отдел вестибулярной системы; один из кана-лов, имеющий спиралевидную форму (улитка), относится к слуховой системе. Вдоль улитки расположены прикре-пленные к ее костным стенкам две мембраны — Рейснеро-ва и базилярная. Они делят улитку на три части (канала). Средний канал замкнутый. Два внешних (вестибулярный и тимпанальный) соединяются между собой у вершины улитки. В среднем канале находится рецепторный аппарат улитки — кортиев орган: система волосковых клеток (ре-цепторов), равномерно распределенных вдоль базилярной мембраны. Имеются две группы рецепторов: одна группа состоит из внутренних волосковых клеток, выстроенных вдоль мембраны в один ряд (3500 штук), другая — из трех рядов внешних (12 000 штук). Каждая внутренняя клетка (посредством синаптических контактов) соединяется при-близительно с 10 волокнами слухового нерва. Остальные нервные волокна связаны с внешними волосковыми клет-ками. Здесь ситуация обратная: каждое нервное волокно одновременно связано с большим количеством волоско-вых клеток. Такова, очень грубо, схема устройства перифе-рического отдела слуховой системы.

Теперь о том, как это работает. Сигнал звукового дав-ления преобразуется в наружном ухе — единственном линейном звене системы. Характер этого преобразования определяется акустическими свойствами ушной раковины и резонансными свойствами наружного слухового прохо-да. Последний можно рассматривать в качестве четверть-волнового резонатора. В итоге в целом ровная частотная характеристика (передаточная функция) наружного уха имеет максимум в области около 3 кГц, которая совпадает с областью наивысшей чувствительности слуховой систе-мы (здесь порог слышимости в тишине достигает мини-мальных значений).

Пульсации давления в наружном слуховом канале при-водят в движение барабанную перепонку, которая через систему косточек возбуждает мембрану овального окна улитки. Передаточная функция совпадает с частотной характеристикой фильтра нижних частот: на нижних и средних частотах график идет практически параллельно

В материале, опубликованном в предыдущем выпуске журнала, мы начали разго-вор об акустике помещений. В нем отмечалось, что без грамотного использования арсенала средств, наработанных наукой о восприятии звука человеком — психо-акустикой, — невозможны определение адекватных критериев качества помеще-ния и их правильное применение на практике. Поэтому, прежде чем продолжить поднятую тему, мы решили провести небольшой ликбез по психоакустике. Пред-ставляется, что он поможет читателю в дальнейшем глубже почувствовать смыс-ловую нагрузку известных и, может быть, не до конца понятных ему акустических характеристик комнат прослушивания, студий звукозаписи, концертных залов и т. д. В первой части вкратце описано устройство слуховой системы, рассказано об основных признаках звукового образа (громкости и высоты), обсуждаются грани-цы возможностей слуха.

Кривые равной громкости Флетчера и Мансона (стандарт ISO 226)

Текст: Алексей ТИХОНОВКандидат физ.-мат. наук

Генеральный директор компании «Home Cinema Hall»



ближе этот максимум к основанию улитки.Затем в дело вступают волосковые клетки, преобра-

зующие механические смещения базилярной мембраны в электрический сигнал (внутриклеточный потенциал волосковых клеток). То есть на этом этапе происходит механоэлектрическое преобразование, причем с весьма специфическими свойствами: положительная часть «вы-ходного» электрического сигнала практически повторя-ет положительную часть входного воздействия (сигнала звукового давления), а отрицательная уменьшается в три раза — такое неполное детектирование. Потенциал воло-сковой клетки вызывает смещение потенциала дендрита скоммутированного с ней нейрона, что, в свою очередь, приводит к генерации нервного импульса. Итак — сверши-лось аналого-цифровое преобразование.

Далее поток импульсов направляется на обработку в центральные отделы мозга. Заметим, что повышение ам-плитуды смещения базилярной мембраны в данной точке приводит к увеличению плотности потока нервных импуль-сов в окончаниях связанных с этой точкой нервных воло-кон. Таким образом, в ответ на произвольное акустическое воздействие на выходе периферического отдела слуховой системы мы получаем пространственно-временной рельеф импульсации волокон слухового нерва, который можно рас-сматривать как прообраз формирующегося в центральных отделах слухового образа. Черновая работа выполнена, те-перь к делу подключаются структуры высшего порядка, в конечном итоге отвечающие за наши суждения о звуке.

ПРИЗНАКИ СЛУХОВОГО ОБРАЗАОсновными параметрами простейшего звукового сти-

мула — колебания звукового давления по синусоидально-му закону — являются частота и амплитуда. Этим параме-трам в пространстве слухового образа отвечают ощущения высоты и громкости тона.

частотной оси, а после приблизительно 1 кГц начинает спадать с крутизной около 12 дБ на октаву.

Смещения мембраны овального окна улитки приводят к пульсациям давления жидкости (перилимфы) в вести-булярном и тимпанальном каналах. Разность давлений в перилимфе у мембран овального и круглого окон прово-цирует возникновение в базилярной мембране бегущей изгибной волны, распространяющейся от основания к вершине улитки. В силу специфики вязкоупругих свойств базилярной мембраны при возбуждении слуховой систе-мы тональным сигналом амплитуда поперечных смещений имеет максимум в некоей точке, положение которой зави-сит от частоты входного сигнала. Чем выше частота, тем

При увеличении частоты элементарного стимула повы-шается и высота тона, но изменение высоты тона отнюдь не везде пропорционально изменению частоты. Субъек-тивную шкалу высот принято градуировать в мелах (или барках: 1 барк = 100 мел), договорившись считать высоту тона с частотой 1 кГц и уровнем звукового давления 40 дБ равной 1000 мел. Если на средних частотах зависимость высоты тона от частоты можно считать пропорциональ-ной, то, например, при изменении частоты сигнала от 1000 Гц до 3000 Гц (то есть в три раза) высота тона лишь удваи-вается — от 1000 до 2000 мел.

С громкостью ситуация не лучше. Оказывается, что, во-первых, громкость тональных сигналов одинаковой ам-плитуды зависит от частоты и, во-вторых, она не пропор-циональна изменению амплитуды звукового давления. То обстоятельство, что слуховая система человека способна выделять громкость как самостоятельный признак слухо-вого образа, позволяет сравнивать по громкости звуки, в частности, с различным спектральным содержанием или, в простейшем случае, тональные сигналы разной частоты. В этой связи в качестве меры громкости произвольного сиг-нала логично принять, например, уровень звукового дав-ления некоего эталонного сигнала, равногромкого иссле-дуемому. Нетрудно догадаться, что эталоном был выбран синусоидальный сигнал с популярной частотой 1000 Гц. Единицу уровня громкости назвали фоном. Таким обра-зом, уровень громкости тональной посылки частотой 1000 Гц и с уровнем звукового давления, скажем, 56 дБ составит ровно 56 фон. Чтобы определить громкость произвольно-го сигнала, достаточно определить уровень равногромкого ему килогерцевого тона.

Известные кривые равной громкости ставят в соот-ветствие каждому уровню громкости кривую зависимости уровней звукового давления равногромких тональных сиг-налов от их частоты. Впервые эти кривые были получены в 1930-х годах Флетчером и Мансоном и к настоящему мо-менту претерпели существенные изменения. Сейчас пользу-ются вариантом, стандартизованным в 2003 году (ISO226).

В качестве чисто субъективной шкалы громкости ис-пользуется шкала, отградуированная в сонах: тону с ча-стотой 1 кГц и уровнем звукового давления 40 дБ при-сваивается значение громкости 1 сон; громкость в 2 сона присваивается сигналу, который звучит в два раза громче (слух способен устойчиво фиксировать субъективное ощу-

щение удвоения громкости) и т. д. Оказалось, что для того, чтобы повысить громкость килогерцевого тона в два раза, следует увеличить уровень звукового давления на 10 дБ. Напомним, при удвоении звукового давления уровень сиг-нала повышается на 6 дБ.

АБСОЛЮТНЫЕ ПОРОГИВозможности слуховой системы грандиозны, но не

безграничны. Границы обозначаются так называемыми слуховыми порогами. Различают абсолютные и диффе-ренциальные пороги. Абсолютные определяют верхние и нижние границы слышимости. Дифференциальные — раз-решающую способность слуха.

Нижняя кривая в системе кривых равной громкости со-ответствует нулевому уровню громкости (0 фон). Сигналы с уровнями звукового давления, лежащими ниже этой кри-вой, не воспринимаются слуховой системой. Это и есть по-рог слышимости в тишине. Самая верхняя кривая равной громкости устанавливает болевой порог, так что ее вполне можно трактовать как верхний предел возможностей на-шего слуха. Диапазон уровней, ограниченный двумя этими кривыми, огромен — он достигает 140 дБ! Впрочем, кри-терии установления верхнего предела не так однозначны, как в случае с порогом слышимости в тишине. К примеру, кривую равной громкости 100 фон (что для тона частотой 1000 Гц соответствует уровню звукового давления 100 дБ) принято считать порогом возникновения неприятных ощущений. Звуки с уровнем громкости выше приблизи-тельно 130 фон вызывают нетипичные для слуховой систе-мы ощущения — здесь включаются неслуховые сенсорные системы. Этот уровень называют порогом осязания.

Если замкнуть контур, намечаемый порогом слышимо-сти в тишине и кривой, соответствующей болевому порогу, то мы получим фундаментальные границы слышимости по частоте: 20—20 000 Гц. То есть ни при каких уровнях гром-кости сигналы частотой ниже 20 Гц и выше 20 кГц не вос-принимаются человеком как слуховые ощущения. Здесь следует отметить, что как инфра-, так и ультразвуковые стимулы при высоких амплитудах все же могут восприни-маться человеком, но в подобном случае включаются иные неслуховые механизмы восприятия, и это уже совсем дру-гая история.

Конечно, пороговые кривые очень индивидуальны, и стандартизованные характеристики — результат усредне-ния данных, полученных при участии большого количе-ства испытуемых. Более того, возможности слуха с годами серьезно сужаются. Так, по некоторым данным, каждые прожитые человеком 10 лет (после двадцатилетнего воз-раста) снижают верхнюю границу слышимости по частоте

Область слышимостиВозрастные изменения чувствительности слуха человека

Рекл

ама



способна уловить слуховая система, — изменения уровня, ча-стоты, длительности звукового стимула; изменения положе-ния источника звука при бинауральном слушании.

Величина фиксируемых слухом минимальных из-менений в уровнях звукового давления, определяемая в психоакустических опытах при прямом сравнении испы-туемыми по громкости двух тональных сигналов одина-ковой частоты, разумеется, зависит как от уровней тесто-вых сигналов, так и от их частоты. Наиболее тонко слух чувствует разницу в уровнях приблизительно в середине (в геометрическом масштабе) частотного диапазона, где максимальным является динамический диапазон слухо-вой системы. Здесь мы способны уловить разницу в 0,5 дБ. На низких и высоких частотах разрешающая способ-ность ушей хуже. В большей мере она зависит от уровня звукового давления — уменьшается с его понижением. Максимальное разрешение достигается при уровнях зву-кового давления около 100 дБ. Для совсем тихих звуков улавливаемая разница в уровнях сигналов составляет от 1,5 до 3 дБ. Отсюда самым непосредственным образом следуют обоснованность повышенных требований ауди-олюбителей к гладкости амплитудно-частотных характе-ристик (АЧХ) воспроизводящего электроакустического тракта и необоснованность пренебрежительного отноше-ния к акустической обработке комнат прослушивания. Ведь эти последние доводят упомянутые АЧХ до неузна-ваемости — перепады, как говорилось в прошлой статье, могут достигать 15—20 дБ.

Разрешающая способность по частоте также может определяться путем непосредственного сравнения испы-туемым двух равных по амплитуде, но различающихся по частоте тональных посылок. Как и следовало ожидать, ча-стотные дифференциальные пороги зависят от амплитуды и частоты звукового стимула. С повышением амплитуды сигнала разрешающая способность слуха растет. При ком-фортно высоком уровне громкости на низких и средних

на 1 кГц. Кстати, способность к адекватной аудиоэкспер-тизе очень сильно зависит от индивидуальных пороговых характеристик эксперта. Необратимые деградации слуха происходят и в случае длительного систематического воз-действия на слуховую систему звуковых сигналов высокой амплитуды (выше 100 дБ). Тут в зону риска часто попа-дают как раз те специалисты, для кого собственные уши являются одним из основных инструментов профессио-нальной деятельности.

Пребывание в условиях высокой шумности приводит к временному повышению порога слышимости. И это всего лишь одна из причин, по которой истинный аудиолюби-тель должен отказаться от прослушивания музыки при по-вышенных уровнях громкости, — сужается динамический диапазон восприятия, уходят детали.

ДИФФЕРЕНЦИАЛЬНЫЕ ПОРОГИДифференциальные пороги устанавливают минимальные

изменения признаков (параметров) звукового образа, которые

частотах, по данным разных авторов, разрешающая спо-собность слуха составляет от 1 до 3 Гц. С повышением ча-стоты разрешение ухудшается (в абсолютных значениях), в процентном же отношении (отношении замечаемой слу-шателем разницы частот сравниваемых тональных посы-лок к частоте опорного тона) выше 800 Гц оно выходит на приблизительно постоянный уровень около 0,5%. Вообще наш слух способен различить свыше 600 градаций высот тональных сигналов. Для сравнения: весь слуховой диапа-зон можно уложить в 10 октав (с запасом); в октаве — 12 полутонов; таким образом, в системе равномерно темпе-рированного музыкального строя можно насчитать макси-мум 120 градаций. Есть куда расти.

Изучение способности человека чувствовать тонкие различия во временнóй структуре сигнала вызывают по-вышенный интерес. Слуховой анализатор является прин-ципиально нелинейной системой, и мы не можем поста-вить во взаимно однозначное соответствие временны´е и амплитудно-частотные характеристики слуха с помощью стандартных методов анализа линейных систем, например, с помощью метода анализа Фурье. И именно исследования в этой области преподнесли немалые сюрпризы. Похоже, можно надеяться, что в ближайшем будущем появится шанс объяснить ряд, казалось бы, необъяснимых возмож-ностей слуха…

Минимальный временной интервал между двумя оди-наковыми сигналами (например, короткими тональными посылками), при котором слушатель начинает различать отдельные импульсы, можно считать нижним пределом временнóго интегрирования слуховой системы. Этот предел, как полагают многие исследователи, составляет всего 2 мс.

Не менее интересно выяснить, когда слух начинает чувствовать разницу в длительности двух излучаемых

последовательно сигналов. Оказалось, необходимое для различения приращение длительности сильно зависит от длительности исходного импульса. Так, для коротких им-пульсов длительностью до 1 мс, чтобы различить два сиг-нала, длительность одного из них нужно приблизительно удвоить. Для сигналов длительностью 0,05—0,5 с прираще-ние должно составлять 5—50 мс.

Продолжение следует

В следующих номерах мы планируем поговорить о не-линейных свойствах слуха, о смысле критических полос, о последствиях эффекта маскировки, о работе слуховой системы с короткими звуками, о нашей способности «ви-деть» ушами источник звука… и о том, какое отношение это имеет к акустике помещений.

Строение уха человека



Поручив своему сыну Оливеру создание флагманской модели линейки Fact, главный инженер и руководитель компании PMC Питер Томас шел на определенный риск. С другой стороны, смелым экспериментом можно назвать и всю серию Fact с ее нетипичным для профессиональных мониторов «женским» телосложением: высокими узкими корпусами и сравнительно небольшими по диаметру динамиками. А если прибавить к этому столь же высокие цены, — между прочим, рассматриваемая модель стоит дороже знаменитых референсных мониторов IB2i, — то смело можно было гарантировать как минимум настороженность со стороны аудиофильского сообщества.

Акустические системы PMC Fact 12

Даниил НАЙШУЛЬ

Факт, говорящий о многом



При правильной настройке голос звучит ярко, выразительно, с велико-лепной артикуляцией и нескрываемой чувственностью и очень свободно и есте-ственно. Примерно такая же картина с низами: их становится ровно столько, сколько нужно. Здесь совершенно не ощущается закрепощенности и задав-ленности, равно как и неуместной сверх-энергичности, свойственных неудачным реализациям трансмиссионной линии. Тонально и ритмически определенные басы совершенно не пытаются доказать свое присутствие за счет дополнитель-ной тяжести, но если композиция, такая, например, как «Thinking About You», требует прочной блюзовой основы, ко-лонки создают ее легко и изящно. Во-обще низкочастотный регистр PMC Fact 12 скорее напоминает ажурный чугун-ный мост в стиле модерн, чем бетонный монолит эпохи конструктивизма, и при-том сомнений в прочности, а главное, в красоте он не вызывает.

Высокие частоты у этой модели такие, что писать о них отдельно пред-ставляется совершенно неуместным, вне музыки их как бы нет. Довольно редкий случай, когда, сидя ровно в цен-тре классического треугольника под

Правда, линейке Fact уже предше-ствовали сравнительно «субтильные» серии PB, DB и OB, которые сегод-ня можно встретить в гостиных мно-гих любителей хорошего звука, в том числе и в референсном тракте нашего журнала. Именно поэтому я не буду останавливаться на описании хорошо известных особенностей акустических систем PMC, тем более что краткий обзор технических решений был дан в тесте колонок PMC Twenty 26, опу-бликованном в «АудиоМагазине» № 115. Остановлюсь лишь на главных от-личительных чертах рассматриваемой модели.

Пусть вас не смущают ни пропор-ции, ни белая отделка, ни изящные хро-мированные ножки — Fact 12 создава-лась как серьезная трехполосная АС с внушительным частотным и динамиче-ским потенциалом, максимально при-ближенным к IB2i. В целом принцип «больше» заменен на «быстрее», что вообще стало современной тенденци-ей в колонкостроении. Формально два НЧ-динамика диаметром 140 мм усту-пают сдвоенным 170-мм в модели PB1i, не говоря уже о 25-см у IB2i. Однако это совершенно другие динамики. Не-достаток площади излучения компен-сируется увеличением хода, для чего была разработана новая конструкция подвеса, а возросшая нагрузка на диф-фузор потребовала применения (впер-

вые в практике PMC) металлического сплава с покрытием. Чтобы прокачать тот же объем воздуха, для трансмисси-онной линии с эффективной длиной 3,3 м пришлось использовать сдвоен-ный порт.

Басовые динамики меньшего диа-метра уверенно работают до 400 Гц, следом начинаются полномочия соз-данного также специально для этой модели купольного среднечастотника диаметром 50 мм. Он похож на знаме-нитый купольный излучатель PMC75, но для устранения динамической ком-прессии и улучшения тепловых усло-вий функционирования (наряду с при-менением ферромагнитной жидкости в зазоре) в керне магнитной системы сде-лано отверстие. Доработка внешнего оформления (совместно с инженерами Национальной физической лаборато-рии Великобритании) позволила улуч-шить дисперсию и увеличить частоту раздела до 4000 Гц. Поэтому выше этой границы эстафету принимает твитер со сравнительно небольшим диаметром купола в 19 мм, что позитивно сказа-лось на его дисперсии и расширило границу воспроизводимых частот до 30 кГц (а это превосходит возможности как IB2i, так и многих других колонок PMC).

Меня всегда удивляет, когда произ-водитель подчеркивает, что для новых колонок был разработан новый кроссо-

вер, — разве может быть иначе? Однако в данном случае об этом действительно стоит упомянуть, поскольку для сокра-щения сигнальных цепей PMC впер-вые применила двусторонний монтаж компонентов на печатной плате. Кроме того, важно отметить, что находящийся возле входных клемм регулятор отдачи на низких частотах позволяет не только убавить (как было ранее), но и приба-вить бас относительно «нейтральной» АЧХ (полностью повторяя работу рас-положенного рядом переключателя ВЧ) — уникальная возможность, пре-доставляемая Fact 12, которая пока не нашла отражения в руководстве поль-зователя, общем для всей серии.

ЗвучаниеПеред началом тестирования я рас-

полагал противоречивыми данными, касающимися влияния переключате-лей АЧХ, а потому решил провести ре-гулировку тонального баланса на слух, предполагая, что в нашей достаточно просторной и умеренно заглушенной комнате ситуация в любом случае бу-дет несколько иная, чем в сложенных из кирпича английских гостиных. И

действительно, прослушав несколько композиций Норы Джонс с альбома «Not Too Late», я пришел к неутеши-тельному выводу: в средней позиции переключателей музыканты стушевы-ваются и словно отступают в смежное помещение, оставляя певицу наедине с несколько подчеркнутыми (что не так уж и страшно, поскольку отчасти это особенность ее вокала) и, что более неприятно, подающимися как бы от-дельно сибилянтами. Однако стоило прибавить бас и прибрать ВЧ, как ин-струменталисты возвратилась назад, а голос Норы стал цельным и натураль-ным, освободившись от лишних состав-ляющих. Вообще говоря, у английских производителей мониторов существует термин «voicing» (интонировка или окончательная подгонка кроссовера по передаче речи), а «voice coil», что в нашей терминологии называется зву-ковой катушкой динамика, буквально переводится как «голосовая катушка». Поскольку PMC Fact 12 уже изна-чально обладают столь высоким раз-решением и прозрачностью в среднем диапазоне, установку переключателей АЧХ очень легко проводить, используя вокальные записи.

Тип напольнаяпассивнаяакустическаясистемаАкустическое оформление трансмиссионнаялинияЧастотный диапазон, Гц 26—30000Количество полос 3(НЧ–2х140мм,СЧ–50мм, ВЧ–19мм)Частоты раздела, Гц 400,4000Сопротивление (номинальное), Ом 8Чувствительность (Вт / 1 м), дБ 84Габариты, мм 1110x168x420Масса, кг 26

Акустические системы PMC Fact 12 (747 000 руб. / эбеновое дерево, графит, орех, белый матовый)


Акустическая система PMC Fact 12 не является сложной нагрузкой для усили-

телей любого типа. Среднее значение модуля импеданса составляет 7,5 Ом, минимальное не опускается ниже 5,1. Поведение графика фазы электрического сигнала (рис. 1) высоко-стабильное. Расчетные значения неравномер-ности частотной характеристики по стандар-тизированным полосам СЧ- и ВЧ-диапазона

не могут дать верных знаний о стабильности звукового поля. Встроенный кроссовер рабо-тает согласно возможностям примененных драйверов, и получившиеся интервалы хо-рошо читаются на графике АЧХ (рис. 2). В каждом из них стабильность характеристи-ки отменная. А подогнать уровни помогут встроенные трехпозиционные регуляторы на тыльной части колонки. Модель демонстри-

рует малый уровень нелинейных искажений. Особенно стоит отметить незначительный прирост коэффициента в сложной низкоча-стотной области (рис. 3). Видимое увеличе-ние коэффициента в верхней октаве не будет различимо, так как гармонические продук-ты располагаются в надтональной области. Среднее значение КНИ для диапазона частот 100—10 000 Гц при 88 дБ составляет 0,31%.

[ Измерения ]

Рис. 1 Рис. 2 Рис. 3

Norah Jones. «Not Too Late» (Blue Note, 094638993223)

Rachmaninoff. «Concerto No.3». Vladimir Horowitz (BMG, 09026615642)

Smetana. «Ma Vlast» (Supraphon, SU 34652031)

Dire Straits. «Communique» (Vertigo, 800 052-2)

The White Stripes. «Icky Thump» (Sonic, SON214)


DISC 1

DISC 3

DISC 4

DISC 5

DISC 2



прицелом двух колонок (правда, мои уши оказались заметно ниже твитеров этих рослых АС, которые дополни-тельно были водружены на пятисанти-метровые мраморные подиумы), я, как ни старался, не мог выделить на слух высокочастотники ни в пространствен-ном, ни в тональном смысле.

После первоначальной настройки и пристрелки я решил поделиться с чи-тателями впечатлениями от звучания, но потом понял, что описывать это в какой-либо привычной парадигме со-всем не хочется. Так уж получилось, что знакомые мне слушатели, в целом воспитанные в субъективном ключе эпохи High End, условно делятся на объективистов и субъективистов вос-приятия. Первые говорят о тональном балансе, детальности, разрешении и пр., уповая на то, что если колонки пра-вильно донесут звуковой подстрочник, то и соответствующие образы родятся в нашем сознании сами собой. Вторые искренне верят, что, помимо всего того, что можно измерить ушами и описать словами, в записи присутствует еще какая-то неуловимая энергия и чем эмоциональнее звучание, чем оно вы-разительнее, тем легче этому музы-кальному волшебству овладеть душой слушателя, а тогда и слова и не нужны, и неуместны. Вот и получается, что у первых описание оставляет неудовлет-воренным душу, у вторых — ум.

Колонки PMC умеют обращаться

одновременно и к разуму, и к сердцу, в их исполнении эти подходы как-то сплетены и неразделимы. Музыка зву-чит интересно, активно, выразительно, но без давления на слушателя, без эк-зальтации, без ложных эмоциональных порывов. АС вызывают желание вслу-шиваться и в звуки, и в слова, отдаться настроению и поразмыслить над об-разом. Ведь за звуком стоит искусная игра, за аранжировкой — тонкий намек на эпоху. Каждый трек, прослушанный на Fact 12, — целое открытие: записи, музыкальных средств или чего-то лич-ного в переживании исполнителя.

Разумеется, если подобная си-нергия изначально нарушена, вы это слышите. К счастью, колонки честны, а не безжалостны к фонограмме. На-пример, запись выступления Влади-мира Горовица в Карнеги-холле, где в 1978 году он исполнил Третий концерт Сергея Рахманинова, по техническим причинам была позже перезаписана, причем фрагментами. Но разве может исполнитель сыграть одно произведе-ние дважды с одинаковым чувством, разве у живого выступления и студий-ного повтора — одна и та же аура? Ко-нечно, и рояль (вот где глубина ниж-них регистров PMC проявляет себя во всей полноте), да и в целом оркестр переданы очень прилично, так что обо-зреватель «Gramophone», вероятно, не преувеличил, когда в свое время на-звал этот альбом одной из лучших из-

CD-проигрыватель Bryston BCD-1Интегрированный усилитель Bryston B100 SSTАкустические системы PMC OB1i


[ Вывод ]

PMC Fact 22 можно смело рекомендовать зрелым меломанам, тем, кому музыку хочется любить всесторонне: и чувствовать, и анализи-ровать, всецело принимая ее такой, какая она есть в конкретной запи-си. Великолепное разрешение в середине, глубокий, музыкальный бас и ненавязчивые верха, огромный динамический диапазон делают их универсальными АС для любых жанров. Это серьезные и бескомпро-миссные колонки, но вместе с тем стройные и изящные, и потому они с большей вероятностью, чем некоторые классические модели PMC, будут одобрены вашей спутницей (я как бы обращаюсь к аудиофилу-мужчине).

РЕЗУЛЬТАТЫ ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЙ ЭКСПЕРТИЗЫ Чувствительность, дБ (1 Вт / 1 м) 83Неравномерность в полосе 160—1200 Гц, ±, дБ 1,8Неравномерность в полосе 1200—10 000 Гц, ±, дБ 2,0Средний КНИ в полосе 100 Гц — 10 кГц (88 дБ / 1 м), % 0,31Значение КНИ на 1 кГц, % 0,15Максимальное входное сопротивление, Ом (частота, Гц) 18,8 (55)Минимальное входное сопротивление, Ом (частота, Гц) 5,1 (12 000)Среднее входное сопротивление, Ом 7,5Нижняя граничная частота (–3 / –6 / –10 дБ), Гц 47 / 39 / 34

вестных ему живых записей. Но если с технической точки зрения с ним со-гласиться можно, то с эстетической — совершенно не хочется, поскольку концертные куски дышат совсем дру-гой энергетикой, чем исправления, и цельного ощущения от рахманинов-ского концерта не остается. Однако PMC Fact 12 удается приспособиться к ограничению динамического и ча-стотного диапазона, не скрывая правки и сшивки, удается сконцентрировать внимание слушателя на заключенном в живых фрагментах духе музыкального события и произведения, восстановить, как по древним амфорам, колоннам и барельефам, замысел художника и ар-хитектора.

Следующая запись — цикл «Моя страна» Б. Сметаны в исполнении Чешского филармонического оркестра под руководством Чарльза Макерраса. Дирижер в свое время учился в Чехии, а затем, став уже известным маэстро и работая преимущественно в Шот-ландии и Уэльсе, специализировался на музыке Яначека и потому хорошо понимал национальный колорит. Ис-полнение это очень интересное, бога-тое музыкальными красками, которые, к сожалению, приглушены, высушены технологией DDD в ее ранней, чудо-

вищной реализации. На Fact 12 тех-нические проблемы этой цифровой записи становятся гораздо более оче-видными, чем на других АС, но и все позитивное не проходит мимо слуша-теля.

Вообще колонки PMC как бы при-зывают вас отказаться от поисков со-вершенства и оценить каждую запись в согласии с ее уникальными достоин-ствами. Например, заслушанный в свое время до дыр диск «Communique» Dire Straits неожиданно предстал передо мной с новой степенью откровения о творчестве коллектива: хорошо знако-мые вещи прозвучали как-то глубже, серьезнее; даже композиции, которые я считал неудачными, проходными, попсовыми, оказались насыщены иде-ями, индивидуальностями музыкантов, духом эпохи. Благодаря умению Fact 12 играть одинаково чутко и ровно на любом отрезке своего недюжинного ди-намического диапазона тихие моменты расцвели новыми красками.

Альбом White Stripes «Icky Thump» я держу под рукой в качестве прово-кации. Он способен заставить любую систему High End звучать как дешевые компьютерные колоночки, вызывая неизменный ужас на дегустациях зву-ковых «рахат-лукумов». Если попада-ется достаточно честная аппаратура, то больше одного трека вытерпеть невоз-можно, а если гладкая и добропорядоч-ная, то слушать можно, хотя Джек Уайт в сладко-сливочном соусе вызывает вдвойне сильное ощущение тошноты. Пара PMC и тут не захотела следовать принятой классификации: слушать было трудно, но интересно, грязный, нарочито неряшливый, глухой и ком-прессированный звук предстал как естественное отражение мировоззре-ния автора, стиля и духа его музыки.



Интегрированная аудиосистема — такое определение дала американская компания комплекту MXA70, состоящему из полного усилителя и небольших акустических систем. Некоторые западные медиа добавляют к названию слово «little», как бы напоминая, что на основе компонентов McIntosh можно создавать и большие, и даже очень большие системы. Как выяснилось, MXA70 мала лишь по форме (по физическим размерам), но отнюдь не по содержанию.

Интегрированная аудиосистема McIntosh MXA70

Артем АВАТИНЯН

McIntosh в миниатюре



Мировая премьера McIntosh MXA70 состоялась на CES 2014 в Лас-Вегасе в начале (зимой) текуще-го года, поэтому продукт может счи-таться новинкой. Модель относится к группе LifeStyle, в которой, помимо нее, представлена система еще бо-лее скромных размеров: McAire. Так что MXA70 — не самая маленькая у McIntosh, а, напротив, старшая в се-мействе LifeStyle.

Электронный блок устройства со-держит 50-ваттный (8 Ом) усилитель класса АВ. О том, что здесь применена не цифровая (класс D) схема усиле-ния, свидетельствует и ориентирован-ная сзади и сверху гребенка радиатора охлаждения. Оконечный каскад по-строен на транзисторах Thermal Track, обеспечивающих эффективный кон-троль тока смещения, хорошую тер-мическую стабильность и, как след-ствие, низкий уровень искажений во всем диапазоне усиления (0,005% по паспорту).

Стабилизированный источник питания содержит большой транс-форматор и крупные фильтрующие конденсаторы (параметры мощности и результирующей емкости компанией не приводятся).

Специальные схемы оперативно обнаруживают близость клиппирова-ния и опасный перегрев усилительной цепи, предохраняют сам усилитель, колонки и наушники от повреждений. На фронтальной плоскости устрой-ства есть соответствующие индикато-ры для каждого канала (мне не дове-лось увидеть их в действии, к чему я, правда, не стремился).

Компания особо акцентирует вни-мание на высоком качестве имеющего-ся у MXA70 усилителя для наушников (аналогичен примененному в появив-шемся недавно McIntosh MHA100). При прослушивании музыки в науш-никах запатентованная и активиру-емая по желанию фирменная техно-логия Headphone Crossfeed Director Circuitry (HXD) должна обеспечивать такое же полноценное восприятие пространства и локализации звуковых

образов, как и при выборе колонок в качестве источника звука. Я имел воз-можность убедиться в исключительно позитивном влиянии HXD на звуча-ние. Тут уж, как говорится, имеющий уши да услышит… Если бы проводил-ся слепой тест, то я, вероятно, подумал бы, что на голове у меня совершенно

другие наушники.Схема Autoformers for Headphones

автоматически распознает импеданс подключенных головных телефонов в диапазоне 8—600 Ом (разбит на три поддиапазона) и соответствующим об-разом устанавливает параметры уси-ления.

Выход для наушников в виде стан-дартного четвертьдюймового джека удобно расположен спереди.

Создатели модели отдали при-оритет не аналоговой, а цифровой коммутации. Здесь есть следующие цифровые входы: коаксиальный элек-трический (RCA), AES/EBU (XLR), оптический и USB (Type B), а также балансный и небалансный аналого-вые. MXA70 декодирует PCM-сигнал и апсемплирует его до более высокого уровня (максимум 32 бит / 192 кГц) перед стадией цифроаналогового пре-образования.

Разъемы Power Control In / Out делают возможным централизованное управление питанием (включение и выключение) в рамках более крупной системы.

Небольшого размера комплектные АС с литыми алюминиевыми корпу-сами имеют двухполосную конструк-цию, обеспеченную двумя динамиче-скими головками: 100-мм мидвуфером в фазоинверторном акустическом оформлении (порт сзади) и 19-мм тви-тером (судя по паспорту, дотягивается аж до 45 кГц, но неизвестно, по какому

Аудиотракт усилительного компонен-та в тестируемом комплексе McIntosh

MXA70 имеет характеристики, полностью удовлетворяющие потребностям комплект-ных акустических систем. Выходные каска-ды обеспечивают максимальную мощность 76 Вт на нагрузку 8 Ом (рис. 3). Нелиней-ные искажения не превышают 0,005% на

любой частоте сигнала в рабочем диапазоне выходных мощностей. Полоса пропускания не менее 80 кГц (–0,3 дБ). На графике АЧХ колонок заметны искажения в средней ча-сти высокочастотного диапазона, которые сильно влияют на расчетную величину не-равномерности. Однако горизонтальное смещение с оси излучения полностью ис-

правляет ситуацию (рис. 1), и кривая ста-бильно укладывается в коридор шириной 3 дБ. Нижняя граничная частота равна 56 Гц (–10 дБ). На последний показатель может оказать влияние прирост коэффициента нелинейных искажений в нижней части ра-бочего диапазона с увеличением громкости воспроизводимого сигнала (рис. 2).



John Rutter. «Requiem. Five Anthems» (Reference Recordings, RR57-CD)

«Accentuations. Guitar Impressions» (Dynaudio)

«Debussy». Kate Royal (EMI, 394419-2)

«Pletnev plays Schumann» (Deutsche Grammophon, 474 813-2)

«Duke Ellington meets Coleman Hawkins» (Impulse!, IMP 11622)

Patricia Petibon. «Nouveau Monde» (Deutsche Grammophon, 4605036712522)

Miles Davis. «Kind of Blue» (Sony BMG, 82876 848842)

Большое количество музыкальных файлов, в т. ч. из коллекции журнала

«The Absolute Sound»


DISC 1

DISC 2

DISC 3

DISC 5

DISC 8

DISC 6

DISC 4

DISC 7

УСИЛИТЕЛЬВыходная мощность (8 Ом), Вт 50Усиление, дБ 36,5Частотный диапазон (+0, –3 дБ), Гц 10—100000КНИ, % 0,0005Входная чувствительность (небаланс. / баланс.), мВ 300/600Максимальное входное напряжение (небаланс. / баланс.), Вт 8/16Отношение сигнал/шум, дБ 105Входное сопротивление (небаланс. / баланс.), кОм 25/25Фактор демпфирования 150Импеданс наушников, Ом 8—40,40—150,150—600

АКУСТИЧЕСКИЕСИСТЕМЫСопротивление, Ом 8Частотный диапазон, Гц 60—45000Чувствительность (2,83 В, 1 м), дБ 80Частота кроссовера, Гц 2000Мощность, Вт 75Габариты (MXA70), мм 591х276х483Масса (MXA70), кг 22,6

Интегрированная аудиосистема McIntosh MXA70 (441 000 руб.)




уровню). Довольно широкий перифе-рийный подвес НЧ/СЧ-драйвера сви-детельствует о намерениях конструк-торов извлечь из музыки максимум низкочастотной «руды» за счет увели-чения хода подвижной системы голов-ки столь невеликого калибра. Вместе с тем, осознавая объективно скромный НЧ-потенциал данного излучателя (даже средний бас покрывается им не полностью), McIntosh предусмотрела возможность добавления к системе активного сабвуфера, который спосо-бен получать сигнал с выхода Pre Out (если потребуется, сигнал направляет-ся на внешний усилитель мощности). Мало того, при желании можно под-ключить к усилителю MXA70 другие, в том числе напольные, АС — в этом случае потребуется лишь скорректи-ровать установки через меню устрой-ства (Small или Large); подсоединение же сабвуфера допускается (и имеет смысл) только в положении Small.

Верхней, нижней и боковым стен-кам колонок придана форма трапеции, что выгодно в акустическом плане

(минимум параллельных плоскостей препятствует возникновению стоячих волн), а также задает панели с излу-чателями 10-градусный наклон на-зад — широко применяемая мера для обеспечения фазокогерентного излу-чения многополосной АС стандартной конструкции.

Функциональность усилителя контролируется внутренней програм-мой, конфигурируемой посредством довольно ветвистого меню.

Теперь коротко о возможностях настройки, которые очень подроб-но — пошагово — описаны в образцо-вом руководстве (как говорит один мой коллега, «с глубоким разжевыва-нием»). Через меню допускаются: ре-гулировка баланса, назначение имен входам, установка типа АС (о чем го-ворилось выше) и сабвуфера, включе-ние функции автоматического перево-да устройства в режим ожидания (при отсутствии на входе сигнала в течение приблизительно получаса), отключе-ние ПДУ (в случае внутрисистемного конфликта управления), повышение

CD-проигрыватель Bryston BCD-1Ноутбук ASUSНаушники KEF M500Коммутация кабелями Analysis Plus Solo Oval


[ Вывод ]

Представляются верными слова моего западного коллеги об MXA70, я просто его процитирую: «Compact solution for the ultimate personal listening experience». Перевод тут вряд ли требуется. От себя скажу о немалом диапазоне коммутации и настройки, о возможности расшире-ния (сабвуфер). Дорогая, конечно, система. Но уж очень хорошая. За удовольствие всегда нужно платить. В том числе за музыкальное.

РЕЗУЛЬТАТЫ ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЙ ЭКСПЕРТИЗЫ УСИЛИТЕЛЬМакс. мощность (0,7% КНИ, 1 кГц) на 8 / 4 / 2 Ом, Вт 76 / 108Макс. мощность (0,7% КНИ, 8 Ом) на 1 кГц / 80 Гц / 10 кГц, Вт 76 / 68 / 78

КНИ на 0,5 Рмакс на 1 кГц / 80 Гц / 10 кГц, % 0,002 / 0,003 / 0,005

Переходное затухание между каналами, на 10 кГц, не менее, дБ 56

Отношение сигнал/шум, дБА 104Коэффициент демпфирования 140Спад на частоте 80 кГц, дБ 0,3АСНеравномерность в полосе 160—1200 Гц, ±, дБ 0,9Неравномерность в полосе 1200—10 000 Гц, ±, дБ 6,4Средний КНИ в полосе 100 Гц — 10 кГц (82 дБ / 1 м), % 0,41Значение КНИ на 1 кГц, % 0,15Нижняя граничная частота (–3 / –6 / –10 дБ), Гц 70 / 62 / 56

Не могу не сказать о внешнем виде MXA70, который, как и в слу-чае с любыми другими компонентами McIntosh, производит самое приятное впечатление (тут я даже готов поспо-рить о вкусах). Когда смотришь на эту систему, в сознании возникают слова «изысканный стиль», «самое высокое качество» и «вещь!». Здесь не обна-ружишь ни сучка, ни задоринки ни обычным, ни вооруженным взглядом, что, повторяю, норма для McIntosh. Глаз отдыхает практически на всем. Приятно сочетание идеального чер-ного глянца (поверхности усилителя и акустических систем) с зеркальной полировкой частей из нержавейки и мягкой, умиротворяющей, отнюдь не дискотечной иллюминацией передней панели.

Защитные решетки колонок съем-ные, но снимать их все-таки не сто-ит, чтобы не вносить дисгармонию в стиль, да и звуковые преимущества этого шага совсем не очевидны.

Если посмотреть на MXA70 сверху, то будет виден радиатор охлаждения;

уровня баса от 0 до 12,5 дБ с шагом 2,5 дБ (во время прослушивания я предпочитал в основном линейную позицию 0 дБ), установка начального уровня громкости и режима Mono для каждого из входов, отключение инди-кации на дисплее, стрелочных инди-каторов, цифровых входов, активация и дезактивация схемы HXD для про-слушивания в наушниках или через колонки, регистрация до пяти профи-лей для разных наушников (импеданс, уровень баса, статус HXD, назначение имен) и т. д.

Командовать системой можно при помощи удобного комплектного ПДУ (размером вдвое меньше моей ладони) или органов управления на корпусе са-мой MXA70 — двумя сдвоенными вра-щающимися многофункциональными ручками. Последние более удобны при навигации по меню, так как дисплей усилителя небольшой, и проводить на-стройки дистанционно (издали) захо-чет разве что совсем уж дальнозоркий аудиофил. Впрочем, не стоит судить по себе.

далее (ближе) размещены основная схема под перфорированной стальной крышкой и два обособленных блока Headphone Autoformers c информаци-ей о трех диапазонах импеданса на-ушников, частотном диапазоне и мощ-ности (1 Вт) на каждом. Еще ближе, на части горизонтальной плоскости, примыкающей к передней стенке, ви-дим немало паспортных данных, в том числе вышеупомянутые 0,005% ис-кажений и др. Эти сведения воспри-нимаются как несколько избыточные, немного как… ордена на кителе. Впро-чем, поскольку символы не контраст-ные, в глаза они не бросаются и лишь напоминают, что McIntosh сделала все как надо, на совесть.

Я не стал бы называть (и считать) акустические системы MXA70 полоч-ными или «стоечными». Они все-таки не очень устойчивы для водружения их на стойки ввиду небольшой опор-ной базы (соответствующий габарит) и наличия всего трех опор. К тому же система, несомненно, будет лучше смотреться и звучать в случае разме-щения ее более «кучно», на простор-ной верхней плоскости того или иного стильного предмета мебели в любом помещении, дома либо вне его.

На слух Слуховые ощущения от MXA70

ничуть не уступают зрительным и тактильным. Не припомню, чтобы ка-кая-нибудь другая система такого же форм-фактора производила на меня столь благоприятное и цельное музы-кальное впечатление.

Во время экспертизы устройство получало сигнал тремя способами: на аналоговый и цифровой входы — с CD-проигрывателя, на USB — с но-утбука с подключенным к нему (тоже по USB) внешним жестким диском с морем разнообразных аудиофайлов в

разном разрешении. Я слушал музыку также и через наушники.

Для активации USB-соединения потребовалась установка драйвера (для машин с Mac он не нужен), кото-рый есть на сайте компании; никаких затруднений эта процедура не вызвала.

Вынося суждение о звучании, я, ра-зумеется, делал поправку на объектив-но скромный НЧ-потенциал колонок (эксперименты с сабвуфером не про-водились). Сразу же скажу о высоком качестве имеющего баса — у него ясная тональная и тембровая структура, адек-ватная скорость. Потуги заниматься тем, что тебе не по силам, всегда вы-зывают сожаление, как в человеческом, так и в аудиосистемном смысле. Басу MXA70 это нисколько не свойственно.

Как только начали звучать запи-си (по большей части давно и хорошо знакомые), проявились фирменные особенности McIntosh, которые, если суммировать, можно определить сло-вами «какая бы музыка ни звучала, она должна быть максимально приятной, должна доставлять удовольствие». Причем в данном случае из числа си-нонимов слова «приятный» я исклю-чаю слова «малосодержательный» и «поверхностный». Достаточно сказать, что тестирование аудиокомпонента в этот раз не воспринималось как ра-бота, а если и была таковой, то лишь ввиду необходимости конвертировать ощущения из эмоциональной формы в вербальную. Во время прослушива-ния McIntosh MXA70 мне казалось, что некий творец этого звучания, за-вершая акт создания, навел специфи-ческий приятный и эффектный глянец на грани музыки и чуть-чуть сгладил ее острóты, чтобы ничто и нигде не кололо. Этот лоск я отношу не только к стилю McIntosh, но и к внутренней звуковой гармонии в рамках интегри-рованной системы MXA70.


I A D N O T A M I

(От редакции) Несомненно, что, когда мы выносим суждения о звучании аппаратуры при воспроизведении тех или иных записей и произносим слова «тональный баланс», «детализация», «пространственная локали-зация» и др., всем нам — и аудиофилам, и экспертам — очень полезно знать, какой смысл вкладывают в эти понятия профессионалы, которые создавали прослу-шиваемые записи. И выходит, что субъективные впе-чатления от звучания музыкальных фонограмм — не такие уж субъективные.

Необходимость такой оценки возникла с развитием радиовещания и звукозаписи, когда специалисты отрасли пришли к выводу, что только технической оценки записи на предмет наличия или отсутствия искажений и помех недостаточно. Ведь бывает, что шумов, искажений, моду-ляций в фонограмме нет, и в этом смысле придраться не к чему, но она не нравится по чисто звуковым и музыкаль-ным соображениям. Поэтому после прохождения ОТК записи стали прослушиваться на особом экспертном сове-те, причем специалисты обращали внимание не на сугубо музыкальные, а прежде всего на художественно-звуковые аспекты.

В 1960-е при Государственном доме радиовещания и звукозаписи по инициативе главного технолога ГДРЗ легендарного Бориса Меерзона была сформирована экс-пертная группа квалифицированных и прошедших спе-

циальную подготовку людей из числа звукорежиссеров, музыкантов, инженеров звукозаписи, акустиков, работни-ков отдела технического контроля. Группа подвергалась жесткой тренировке на одинаковое восприятие различных звуковых явлений. Как писал Борис Яковлевич, «опыт по-казал, что специалисты по звукозаписи, обладающие хоро-шим слухом и большим опытом работы, после нескольких совместных прослушиваний и обсуждений качества звуча-ния записанных музыкальных произведений приобретают умение оценить записи так, что их субъективные мнения практически совпадают. Таким образом, усредненные оценки подготовленных экспертов (если в прослушива-нии принимают участие несколько человек) можно в из-вестной степени считать условно-объективными». Здесь же надо отметить, что в музыкальных вузах в программу обучения по специальности «звукорежиссура» включается в качестве обязательного предмет «анализ звукозаписей и их оценка».

Для оценки записей был разработан протокол OIRT (Ассоциация вещательных организаций стран СЭВ), аналогичный оценочным протоколам CCIR (ныне ITU) и Международного звукотехнического общества AES. По этому протоколу и производилась оценка качества фонограмм — сначала по 10-балльной шкале, позже по 5-балльной.

Аналогичная методика оценки качества фонограмм применяется и на Всероссийском конкурсе творческих ра-бот студентов-звукорежиссеров им. Виктора Бабушкина, который автор настоящей статьи проводит с 2000 года.

Какие же параметры оценки входили в этот протокол? Разберем их подробно и по порядку.

ПРОСТРАНСТВЕННОЕ ВПЕЧАТЛЕНИЕЭто не просто определение положения источников зву-

ка в пространстве, но и общая акустическая атмосфера в по-мещении, где производилась запись. Основной критерий — соответствие звукового пространства типу музыкального состава, стилю произведения и эпохе его создания. Напри-мер, слушатель должен составить представление о соответ-ствии размеров студии количеству исполнителей и харак-теру музыкального произведения, о времени и характере реверберации, а также об акустическом балансе (соотно-шении прямых и отраженных звуков). Важным достоин-ством музыкальных записей является ощущение звуковой

Профессиональная оценка качества звукозаписей

Текст: Анатолий ВЕЙЦЕНФЕЛЬД

Сам факт, что качество звучания записанной музыки можно оценивать как-то иначе, чем по принципу «нравится — не нравится», порой вызывает у аудиофилов недоумение. Многие считают, что это не более чем дело вкуса и здесь не может быть никаких объективных критериев, параметров и характе-ристик. Вот колонки, усилители и т. п. — дело другое, там можно замерить герцы и децибелы, а как из-мерить качество звука, да еще записанного? Тем не менее профессионалы выработали методы оценки качества фонограмм. О них и пойдет речь в этой статье.

Анатолий Иванович Вейценфельд — осно-ватель журнала «Звукорежиссер», главный редактор интернет-портала ProSound.iXBT.com, член Ассоциации джазовых журналистов Москвы, американской Ассоциации джазовых журналистов JJA, международной Ассоциа-ции музыкальной прессы MIPA.

В 1960-е при Государственном доме радиовещания и звукозаписи (на фото) по инициативе главного технолога ГДРЗ легендарного

Бориса Меерзона была сформирована экспертная группа для оценки художественно-звуковых аспектов записей


I A D N O T A M I

раз и излишняя детализация — недостаток. Слушателю совершенно не обязательно слышать технические призву-ки инструментов — звяканье, постукивания, свист струн, шуршание смычка, чмоканье губ и т. п.

МУЗЫКАЛЬНЫЙ БАЛАНС Правильные пропорции между уровнями громкости

компонентов партитуры —инструментов, вокалистов, ор-кестровых и хоровых групп — обеспечивают правильный, естественный музыкальный баланс. Во время выступле-ния оркестра в зале музыкальный баланс может воспри-ниматься иначе, чем при воспроизведении записи того же выступления, даже если микрофон был установлен в той же точке, где находился слушатель. Это объясняется раз-личным восприятием звука при непосредственном прослу-шивании в зале и при прослушивании через громкоговори-тели в аппаратной. Музыкальный баланс формируется и при последовательной записи наложением с последующим микшированием. При создании музыкального баланса важнее всего соблюсти пропорции между главными и вто-ростепенными партиями как по громкости, так и по пер-спективе.

ТОНАЛЬНЫЙ БАЛАНСЭтот параметр определяется соотношением между

перспективы в глубину, т. е. создание иллюзии различных расстояний от слушателя до тех или иных групп инстру-ментов оркестра. Многоплановость звуковой картины как бы воссоздает объемность звучания.

Джаз малых составов лучше звучит в небольшом и не-гулком клубном зале, который лучше передает живую ат-мосферу общения музыкантов. Органу же нужен большой и довольно гулкий собор. А вот рояль в соборе расплывет-ся, ему необходим академический зал с прозрачной акусти-кой. Параметр «пространственное впечатление» относится

и к записям, сделанным не в естественном помещении, а с использованием реверберации и других эффектов про-странственно-временной обработки. Правильный подбор параметров искусственного пространства всецело зависит от мастерства звукорежиссера.

Иногда говорят о многопространственности, которую не следует путать с многоплановостью. Многопростран-ственность — это недостаток звукорежиссерского реше-ния, проявляющийся в том, что различные инструменты звучат как бы из разных помещений с неодинаковыми акустическими свойствами. Многопространственность в записях оркестровой, хоровой или камерной музыки вос-принимается как существенное нарушение естественности звучания. Однако в современной музыке она применяется достаточно часто как специальный эффект.

ПРОЗРАЧНОСТЬ И ДЕТАЛИЗАЦИЯ Под этими терминами профессионалы понимают хо-

рошую различимость звучания отдельных инструментов в оркестре, ясность музыкальной фактуры и разборчивость текста. Прозрачность и детализация находятся в прямой зависимости от акустической обстановки при записи, рас-становки микрофонов, музыкального и тонального балан-сов, от инструментальной фактуры произведения и, конеч-но, от качества исполнения.

В оркестровой музыке прозрачность — это возмож-ность не просто услышать тембр каждого из инструментов, но и проследить за движением музыкального материала. Излишек реверберации ухудшит прозрачность. Тембраль-ное преобладание одного инструмента над другим и воз-никающий в результате эффект маскировки ухудшит дета-лизацию. При записи вокала хорошая передача красивого тембра может сочетаться с пониженной разборчивостью дикции, что снижает общую оценку фонограммы. Но иной

разными частотными областями и регистрами звукового диапазона. Излишний подъем либо, напротив, завал в той или иной области воспринимается на слух как перегрузка или обеднение тембра. Избыток баса вызывает бубнение, огрубляет звучание в целом, а недостаток баса дает так называемый тощий звук. Избыток высоких частот порож-дает чрезмерную резкость и пронзительность звучания, а недостаток ощущается как глухое звучание. Причем надо учитывать, что основная и наиболее важная музыкальная информация находится в области средних частот, и потому несбалансированность этого регистра отражается на каче-стве звучания в первую очередь.

ТЕМБРОВАЯ ДОСТОВЕРНОСТЬЕсли музыкальные инструменты и голоса передаются

естественно, узнаваемо и без искажений, то звучание в це-лом воспринимается как темброво достоверное. Но к элек-тронной музыке этот параметр может применяться очень условно, хотя вполне может использоваться по отношению к тембрам электрогитар, органа и характерных эффектов. Тембровая достоверность касается не только узнаваемости инструментов, но и точности передачи свойственных им особенностей звукоформирования и звукоизвлечения — воздушных призвуков и пристукивания клапанов у духо-вых, ударов молоточков и звучания нажатой педали форте-пиано, ударов палочек по тарелкам и пластику барабанов, ведению смычка, ударов пальцев или плектра по струнам и т. п. Все эти мелкие подробности и создают впечатление достоверной передачи тембра.

СТЕРЕОФОНИЧНОСТЬ Вынося суждения о стереофоничности, эксперты учи-

тывают точность локализации кажущихся источников звука, ширину звуковой картины, баланс между левой и правой сторонами, точность восприятия центра сцены, отсутствие звуковых дыр в середине ансамбля исполните-лей. Принимается также во внимание и продуманное раз-мещение источников по ширине звуковой сцены, причем при записи классических музыкальных составов со сло-жившейся традиционной расстановкой инструментов на сцене их расположение по стереобазе стараются сделать аналогичным: первые скрипки слева, виолончели справа и т. п. При этом в тон-зале студии оркестр может сидеть совершенно необычно, не так, как на сцене в зале, — это зависит от звукорежиссера.

ТЕХНИКА ЗВУКОЗАПИСИПри оценке техники звукозаписи итоговая фонограм-

ма рассматривается с точки зрения технологических ре-шений, к которым прибегнул звукорежиссер. Эксперты обращают внимание на правильность выбора микрофонов и их расстановки, на использование приборов частотной коррекции и динамической обработки сигналов, на приме-нение реверберации и других эффектов, качество монтажа фонограммы и иные аспекты, не отраженные в предыду-щих пунктах.

В случае необходимости и при возникновении вопро-сов эксперты обращаются к графической схеме, так на-зываемой микрофонной карте. Это не только рисунок с расположением микрофонов, но и описание помещения, расположения музыкантов и т. д. Если эксперт слышит в записи какой-то недостаток, то, обратившись к микрофон-ной карте, он поймет, можно ли было скорректировать зву-чание и с помощью каких технических решений.

Для оценки записей был разработан протокол OIRT (Ассоциация вещательных организаций стран СЭВ, на фото — лист протокола), аналогичный оценочным протоколам CCIR (ныне ITU) и Международного звукотехнического общества AES

При записи вокала хорошая передача красивого тембра может сочетаться с пониженной разборчивостью дикции, что снижает общую оценку фонограммы

Важным достоинством музыкальных записей является ощущение звуковой перспективы в глубину, т. е. создание иллюзии различных расстояний от слушателя до тех или иных групп инструментов оркестра


I A D N O T A M I

ЗАМЕТНОСТЬ ПОМЕХ И ИСКАЖЕНИЙЭтот параметр — прежде всего технический. В нем от-

ражается заметность на слух фонового шума, наводок, гула, тресков и щелчков, а также выпадений и изменений уровня сигнала, нелинейных искажений и интермодуля-ций — всего того, чего не было в исходном сигнале и что появилось по мере прохождения сигнала через звукозапи-сывающий тракт. С развитием звукозаписывающей техни-ки количество искажений и шумов уменьшилось, а совре-менный цифровой тракт почти лишен таких дефектов, как фоновый шум, детонация, хотя в случае перегрузки тракта по уровню возникают очень неприятные на слух цифровые искажения. Впрочем, для их предотвращения используют-ся надежные аппаратные и программные средства, а новей-шее ПО для реставрации позволяет исправить цифровую перегрузку.

К рассматриваемому параметру относятся также шумы, проникающие в студию или зал в результате пло-хой звукоизоляции или создаваемые самими исполните-лями (шелест нотных страниц, щелчки клапанов духовых инструментов, скрип стульев или подставок для хора, шум зрительного зала при записях с открытых концертов и т. д.). При прослушивании фонограммы подобные шумы воспринимаются ярче и значительно больше мешают слу-шателю, чем в зале. Вместе с тем легкий шум зала при кон-цертной записи обычно не считается браком, так как при-дает живость звучанию.

В некоторых случаях оцениваются дополнительные па-раметры.

КАЧЕСТВО АРАНЖИРОВКИСпециалисты принимают во внимание качество аран-

жировки (дополнительный параметр) — в основном для оценки записей популярной музыки. Дело в том, что аран-жировка, перенасыщенная партиями с мелкими фигура-циями, перегруженная по инструментальной и вокальной фактуре, способна сделать произведение настолько не-удобным для записи, что никакая технология и звукоре-жиссерские приемы не помогут добиться прозрачности, детальности и музыкального баланса. Тут требуется упро-стить фактуру аранжировки, что и может рекомендовать экспертная комиссия.

КАЧЕСТВО ИСПОЛНЕНИЯДанная характеристика не является технической, она

определяет художественные достоинства фонограммы. Однако от качества исполнения зависит общая оценка за-писи. Очевидно, что если технически безупречная фоно-грамма содержит недопустимые ошибки исполнителя, то она будет признана непригодной. Исполнение оценивает-ся как по общей трактовке исполнителем данного произ-ведения, так и по отдельным параметрам: безошибочной игре или пению, чистоте интонирования, четкости ар-тикуляции, верному темпу, правильным нюансам и т. п. Эксперты могут отметить и эмоционально-смысловые достоинства или недостатки исполнения, и прочие чисто эстетические моменты.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЦЕННОСТЬ ЗАПИСИЭтот параметр интегрирует предыдущие. Высшая

оценка означает полную коммерческую пригодность запи-си, в которой нет технических и музыкальных недостатков и которую можно смело издавать, продавать или трансли-ровать по радио и ТВ. Если же отдельные недостатки есть, то они снижают ценность фонограммы вплоть до ее непри-годности к публикации.

По окончании прослушивания определяется оконча-тельная оценка фонограммы как сумма оценок, данных всеми экспертами. Важна и независимость оценок экс-пертов. Как указывал Б. Я. Меерзон, «многолетний опыт работы группы прослушивания в Государственном доме радиовещания и звукозаписи показал, что наиболее до-стоверной становится экспертиза, если результаты ее за-носятся в протоколы каждым экспертом самостоятельно». В ходе прослушивания не допускаются никакие консуль-тации с коллегами, что позволяет избежать влияния чу-жого, пусть и авторитетного, мнения. На конкурсе сту-дентов-звукорежиссеров им. В. Бабушкина экспертиза организована аналогично: члены жюри даже не пересека-ются друг с другом во время прослушивания.

Таким образом, оценка качества звукозаписи — не миф и не сфера субъективных спекуляций, а предмет научно и методически обоснованной экспертизы силами квалифи-цированных специалистов.

Тембровая достоверность касается не только узнаваемости инструментов, но и точности передачи свойственных им особенностей звукоформирования и звукоизвлечения - воздушных призвуков и пристукивания клапанов у духовых инструментов, ударов молоточков рояля (на фото)

Вынося суждения о стереофоничности, эксперты учитывают точность локализации кажущихся источников звука, ширину звуковой картины, баланс между левой и правой сторонами, точность восприятия центра сцены, отсутствие звуковых дыр в середине ансамбля исполнителей



Около двух лет назад «АудиоМагазин» знакомил читателей с тремя кабелями Tchernov Cable из верхней серии Reference: двумя межкомпонентными (для симметричного и несимметричного соединения) и акустическим. Немало воды утекло с тех пор. Отечественный бренд существенно прогрессировал: укреплялся его авторитет в России и за ее пределами, совершенствовались технологии и продукция. Настало время присмотреться и прислушаться к кабелю из новой, глубоко модернизированной серии со старым (известным с 2003 года) названием Classic.

Межкомпонентный кабель Tchernov Cable Classic XS MkII IC RCA

Артем АВАТИНЯН

Просто классика



статочно нейтральны, но по сравнению с Tchernov Cable транслируют музы-кальную материю с очевидными и зна-чительными упрощениями, скользя по поверхности. Словом, не особенно вда-ваясь в музыкальные подробности.

Достоинства рассматриваемого ка-беля вряд ли проявятся достаточно пол-но (во всяком случае, они померкнут) в несбалансированной системе: кривое звучание кривым и останется. Кабель делает свою работу и не исправит чужих ошибок, для него требуется надежный системный фундамент.

В ходе экспертизы мне не приходи-лось напрягать слух и мозг, выслуши-вая и осознавая изменения, вносимые тестируемым компонентом. Позитив-ное влияние межкомпонентного кабеля обновленной серии Classic на звучание было настолько явным, что я решил от-казаться от принятой в Hi-Fi-экспертизе и снижающей вероятность ошибочных оценок схемы тестирования ABA или ABABA (где A — компонент опорный, а B — тестируемый), ограничившись однократным сопоставлением (AB).

В качестве общего наблюдения заме-чу, что Classic XS MkII IC обеспечивает значительное увеличение музыкального разрешения по всем аспектам звуково-спроизведения, и особенно впечатляю-ще — в области тембрального разреше-ния. Он направляет вектор звуковых изменений не в сторону (уровень субъ-ективных особенностей и отличитель-ных черт на вкус), а вглубь (уровень разрешения), что дает основание атте-стовать его вклад как объективно высо-кий и благотворный.

Поясню, что я подразумеваю под словами «значительное увеличение». Наиболее ценной и показательной для High End является, по-моему, способ-ность компонента или системы конвер-тировать звучание (в том числе очень хорошее) в музыку. Кабель Tchernov Cable преодолевает эту демаркацион-ную линию мгновенно (то есть ты сразу же это понимаешь) и неоспоримо — бла-годаря «значительному увеличению».

Для экспертизы я отобрал музы-кально содержательные записи клас-сики на компакт-дисках — те, которым

Новая классикаЛиния Classic подверглась масштаб-

ному обновлению в текущем году — спу-стя одиннадцать лет после ее премьеры в 2003-м; в названиях появился индекс MkII. В иерархии компании серия стоит ступенью ниже Reference.

И еще несколько слов об индексах. Наличие букв XS указывает на реализа-цию в соответствующих моделях фир-менной технологии X-Shield (патент РФ № 124837U) и как бы задает члене-ние семейства на два уровня.

В этот раз журнал исследует меж-компонентный кабель для несимме-тричного (небалансного) соединения Tchernov Cable серии Classic из под-

группы XS: Classic XS MkII IC RCA длиной 1 м.

Перед тем как перейти к традици-онному для материалов рубрики «Ис-пытательный стенд» описанию компо-нента на уровне железа, выскажу свое отношение к бренду Tchernov Cable.

Мне известно еще не более пяти кабельных компаний, которые можно сравнить с Tchernov Cable по глубине конструктивно-технологической (а по-рой и теоретической) проработки во-проса о высококачественной передаче электрических музыкальных сигналов в аудиосистемах Hi-Fi / High End, что само по себе свидетельствует о серьез-ности подхода и не может не вызывать

уважения. Ведь не секрет, что большин-ство производителей (даже весьма авто-ритетных) часто руководствуется прин-ципами «не забиваем себе голову всякой ерундой», «делаем все по наитию» или «секрет фирмы плюс философский ка-мень равно…».

Ниже я лишь обозначу, кратко про-комментирую и обобщу реализованные в рассматриваемом кабеле подходы и технологии. Сама компания дает до-статочно полное их описание, к тому же — что бывает редко — хорошим язы-ком (по-редакторски питаю слабость к грамотной письменной и устной речи). Вряд ли требуется подробно пересказы-вать все это сегодня, когда путь челове-ка к любой информации сократился до дистанции, разделяющей его и компью-тер. Вместе с тем, из стремления быть честным перед читателем и создателями продукции, я не стану изображать из себя физика-теоретика, да еще в соот-ветствующей узкой области. Тут умест-но вспомнить случай из педагогической практики выдающегося британского ученого Уильяма Томсона, лорда Кель-вина (абсолютный температурный ноль по Кельвину). Как-то он спросил своего студента: «Скажите-ка, сэр, что пред-ставляет собой электрический ток?» Тот, замявшись, промолвил: «Я знал… но забыл». «Ну вот, — заключил Кель-вин, — всего один человек на земле знал, что такое электрический ток, да и тот за-был». За более чем сто лет, прошедшие со дня смерти Кельвина, прояснилось немногое (мнение людей компетент-ных). И тем не менее…

Суть обновлений серии Classic за-ключается во внедрении в конструкцию ряда фирменных и, как выяснилось, вы-сокоэффективных технологий.

Очевидно, что технический смысл двухслойной пористой изоляции CAFPE и общей полувоздушной по-ясной изоляции SASDB состоит в экс-плуатации свойств атмосферного воз-духа как лучшего диэлектрика (на что указывают слова «полувоздушная» и «пористая»). Таким способом Tchernov Cable приближается к теоретически идеальной (как считают многие специ-

алисты) архитектуре кабеля, которую можно определить как «проводник в воздушной оболочке».

Общепризнанно существенное вли-яние материала, структуры и архитекту-ры самого токопроводящего сердечника на качество (в нашем случае музыкаль-ное качество) кабеля. Но многие произ-водители ограничиваются приведением числа девяток, 5N, 6N и даже 7N, аббре-виатуры OFC и т. д. Подход Tchernov Cable куда более серьезный, честный, детальный и в чем-то даже уникаль-ный. Во всех кабелях компании исполь-зуются жилы из меди BRC (Balanced Refinement Copper), вырабатываемой из уральской руды не только при строгом контроле и оценке количества приме-сей, но и с поэлементным их ранжиро-ванием по степени негативного влияния на звучание. Ряд фирм предъявляет ин-тересующимся таблицы примесей, но лично мне неизвестны те, которые дела-ют это на уровне Tchernov Cable.

В рамках трехслойной экраниру-ющей системы X-Shield BRC-оплетка плотностью более 50% заключена между слоями медной фольги на PET-подложке.

Кабель заключен в двойную оболоч-

ку из SPVC (внутренний слой неокра-шенный, а внешний тонирован при по-мощи экологически чистого красителя), облачен в плотный нейлоновый «трико-таж», терминирован новыми коннекто-рами Classic V2 с контактными частями из бериллиевой меди; контакты аноди-рованы золотом (толщина покрытия 10 мкм).

Повторяю, я затронул фирменные технологии, внедренные в изделие Tchernov Cable, лишь телеграфным сти-лем (о причинах было сказано выше).

Classic XS MkII IC приятно рассма-тривать и держать в руках. Прослуши-вание вызывает положительные эмоции более высокого порядка.

Каноны классикиКак мы знаем, в High End извест-

ны и пользуются спросом кабели двух звуковых типов: те, что выправляют перекосы и разнообразные «сколиозы» системы, возникшие в результате оши-бок и обстоятельств ее компоновки, и те, что поддерживают имеющийся нейтра-литет звучания. Tchernov Cable Classic XS MkII IC RCA следует отнести ко второй группе. Звуковые пробы с ним подтвердили, что наши контрольные соединители (как и система) хотя и до-

Длина, м 1Использованные фирменные технологии: BRC(BalancedRefinementCopper),CAFPE, SASDB(Semi-Air-SpacedDielectricBinding), X-Shield

Межкомпонентный кабель Tchernov Cable Classic XS MkII IC RCA (20 300 руб.)


«Etudes». Marc-André Hamelin (Hyperion, CDA67789)

Stravinsky. «Rite of Spring». Ivan Fischer (Channel Classics, CCS SA 32112)

John Rutter. «Requiem. Five Anthems» (Reference Recordings, RR57-CD)

«Accentuations. Guitar Impressions» (Dynaudio)

«Midnight at Notre-Dame». Oliver Latri (Deutsche Grammophon, 4748162)

Patricia Petibon. «Nouveau Monde» (Deutsche Grammophon, 4605036712522)


DISC 1

DISC 4

DISC 3

DISC 6

DISC 2

DISC 5



явило редкий тональный нейтралитет кабеля и способность углублять тем-бральное разрешение ровно во всем звукочастотном спектре.

Представление сложнейшей пар-титуры «Весны священной» Стра-винского или Реквиема Дж. Ратте-ра показало, что Classic XS MkII IC в состоянии создавать красивый и естественный акустический объем с ясным звуко сценическим сюжетом, высветлять оркестровую полифонию и тембровую палитру и — скажу еще раз — наполнять музыкальным смыс-лом паузы и межзвуковое простран-ство без ущерба для прозрачности и целостности восприятия. Он транс-лировал нижний регистр (10-й трек записи «Весны»), не скрадывая его глубины, энергетики и тембральной структуры, а передавая лишь то, что есть в фонограмме (и, ра зумеется, то, что позволяют передавать остальные компоненты системы).

Кабель ничуть не притуплял острой атаки при воспроизведении аудио-фильских записей гитары, в том числе в ансамбле с флейтой. Характерно, что в звучании флейты специфический шо-рох воздушной струи воспринимался неотрывно от собственно музыкальной линии (раньше они передавались как бы слегка по отдельности).

Еще одно наблюдение: с кабелем Tchernov Cable звучание стало суще-

ственно менее шумным; как мне пред-ставляется, из-за улучшения передачи краев динамического диапазона (ма-кро- и микроуровни).

Какая бы музыка ни звучала с Classic XS MkII IC, чувствовались ред-кий и ценный академический тонус и строгость совершенно без сухости или стерильности. По этой причине вполне уместным представляется присутствие в названии слова «Classic».

Введение в контрольный тракт меж-компонентных кабелей Tchernov Cable обновленной серии Classic оказывает несомненно позитивное и глубокое гар-монизующее воздействие на звучание и восприятие музыки.

Вообще вклад того или иного ау-диокомпонента в звуковой результат может оцениваться двояко: объективно (звучание объективно улучшилось или ухудшилось) и по принципу «кому что нравится». Достоинства Tchernov Cable Classic XS MkII IC носят объективный характер…

Перефразируя О. Генри, замечу, что слова — плохая замена музыке (помни-те, в «Вожде краснокожих»: «песок — плохая замена овсу»?) Все это стоит услышать.

Во время тестирования я не раз ду-мал: каким был бы эффект от включе-ния в тракт наряду с межкомпонентным также акустических и сетевых кабелей Tchernov Cable?

полностью доверяю (уровень звуко-режиссерской работы и качество зву-чания в целом) и которые позволяют судить о разных чертах звучания: то-нальном балансе, тембральном и про-странственном разрешении, качестве нижнего регистра, способности переда-вать художественно-артистический по-тенциал, эмоциональный настрой и т. д.

Сразу же об очень многом сказал рояль Марка-Андре Амлена. Classic XS MkII IC формирует отношение к Амлену как к тонкому артисту и фено-менальному виртуозу уровня Горови-ца или Гилельса, а не просто пианисту, демонстрирующему эффектные кла-виатурные фокусы. Само звучание ин-струмента сделалось телесным (прежде оно было мелковатым и чуточку игру-шечным), объемным, обозначились де-ревянные резонансы корпуса и отклики помещения, в котором производилась запись Hyperion.

Очень важно, что тембр большо-го концертного Steinway стал вос-приниматься в целом как полностью убедительный, без малейших неже-лательных флуктуаций и проявлений неестественности во всем огромном диапазоне (по широте частотного ох-вата рояль уступает только органу). Слух не улавливал никаких «усилите-лей вкуса» в виде приоритета одного из компонентов звучания или псев-допуристской стерилизации музы-кальной материи. Благодаря передаче естественных затуханий звуков без разреживания или разжижения тем-бра даже в области слияния звучания с тишиной (затухания были разными по длительности и динамике в разных регистрах: очень длинными в контрок-таве и сливающимися с акустическим воздухом в четвертой октаве) и воз-никновению естественных интона-ционно-пространственных связей в межзвуковом пространстве стали ос-мысленными и художественно значи-мыми паузы — важнейший и самый недооцененный компонент музыки. Именно звучание рояля — наиболее сложного для записи и воспроизведе-ния музыкального инструмента — вы-

CD-проигрыватель Bryston BCD-1Интегрированный усилитель Bryston B100 SSTАкустические системы PMC OB1iКоммутация кабелями Analysis Plus Solo Oval


[ Вывод ]

Приятно констатировать, что отечественный бренд Tchernov Cable предлагает продукцию самого высокого мирового уровня. Межкомпо-нентный кабель Classic XS MkII IC способен уверенно конкурировать с более дорогими моделями других марок.

Henry Butler, Steven Bernstein and The Hot 9Viper’s DragImpulse!, 2014

Незрячий пианист, «гордость Ново-го Орлеана», по отзыву одного из

знаменитых земляков и коллег, объеди-няется с авангардным трубачом и целой плеядой блестящих и разносторонних музыкантов и записывает альбом лихих оркестровых номеров. Хотя больше по-ловины номеров здесь — произведе-ния классиков (Джелли Ролла Мортона, Фэтса Уоллера, Каунта Бейси), это не по-пытка реконструкции, не ретро. То есть сам по себе Генри Батлер с его фортепи-анными россыпями и околоблюзовым пьяноватым вокалом весь как бы отту-да, из времен старого доброго джаза (хотя карьера его началась в 1970-е), однако партнеры порой будто заводят его в какие-то совсем иные дебри — правда, ненадолго. Следует отметить, что разномастность голосов в альбоме (помимо трех саксофонов, тромбона и гитары, тут звучат кларнет и скрипка) напоминает о многоголосице новоор-леанского диксиленда. В целом «Viper’s Drag» — блестящее свидетельство пре-емственности в современном джазе и того, что в умелых и знающих руках ста-рые номера не скоро покроются музей-ной пылью.

Enrico PieranunziStoriesCam Jazz, 2014

Энрико Пьеранунци — из тех му-зыкантов, которые не создавали

новых направлений, не обновляли кардинальным образом звучание. Он придумывает что-то новое, формально оставаясь в рамках традиции. Это уже второй альбом, записанный итальян-ским пианистом в составе трио с кон-трабасистом Скоттом Колли и барабан-щиком Антонио Санчесом, тоже весьма передовым джазовым композитором, который в этом случае, однако, высту-пает только в роли инструменталиста (но его роль здесь важнее, чем просто участника ритм-секции, барабаны Сан-чеса звучат как важная краска общей

картины). Пьеранунци называет это трио лабораторией звука. Его музыку всегда отличают романтические гар-монии (и вообще в его композициях, спокойных ли, разгоряченных ли, всег-да есть трепет). Благодаря Санчесу они обрастают закономерными латиноаме-риканскими ритмами и колоритом. Но самое ценное в этой музыке, наверное, отношение к форме: все паузы и репри-зы трио — как будто удивление очевид-ности, то есть все идет своим чередом, закономерно развивается, но вдруг, спохватываясь, ты ловишь себя на мыс-ли — а как это получилось, почему это тут возникло?

I АудиоМагазин 4 2014 I 61

I О Б З О Р C D / L P J A Z Z I


плов и прочих вмешательств в непо-средственное звукоизвлечение посред-ством традиционных инструментов. Трубач, по собственному признанию, уже двадцать лет мечтал сделать аль-бом со струнным квартетом. Однако вышло, как всегда у Хенриксена, не так, как у всех. Среди исполнителей дей-ствительно есть четверо струнников, но, во-первых, раньше они в таком со-ставе не встречались, а, во-вторых, сам инструментальный набор нетрадици-онен. Это две классические скрипки, две народные норвежские скрипки хардангерфеле, виола д’амур (на ней играет еще один исследователь звука Нильс Экланд), виолончель и контрабас (выдающийся деятель современного норвежского джаза и сопредельных на-правлений Матс Эйлертсен). Главный кудесник норвежской звукоинженерии Ян Эрик Конгсхауг в очередной раз до-бился характерного тягучего, прохлад-ного, тающего в вышине звучания. В записи принимает участие барабанщик Аудун Клейве, который относительно простыми ритмами слегка спускает эту музыку с небес на землю, если можно так сказать. Некоторые композиции на-поминают и какой-нибудь международ-ный фолк, и необарокко (авторы — в основном струнники), однако не более чем моментами — звуки и элементы мелодий проносятся мимо, только не-надолго создавая образы, которые за-тем рассыпаются, оставляя о себе лишь смутное напоминание.

Норвежец Арве Хенриксен — тру-бач-экспериментатор, известный

прежде всего благодаря необычному звучанию своего инструмента (источ-ником вдохновения для него служила

японская флейта сякухати) и изобрета-тельной работе с электроникой. В но-вом альбоме неожиданно для хорошо знающих творчество Хенриксена нет никакой электроники, никаких сем-

Mark TurnerLathe of HeavenECM, 2014

Саксофонист Марк Тернер играет свободную музыку без разнуздан-

ности и ниспровергательства, харак-терных для музыкантов фри-джаза. В прошлые годы джазмен исповедовал свои идеи в трио FLY с равновеликой ему ритм-секцией. В этот раз Тернер выступает как лидер квартета, так-же без фортепиано, что всегда дает лишнюю возможность парить. Вто-рым заводилой выступил здесь трубач Авишаи Коэн (не путать с его полным тезкой, контрабасистом). Музыка дан-ного джазового ансамбля построена в основном на длинных высоких нотах духовых инструментов — этакая вели-чественная, сама себе удивляющаяся

красота. Порой ансамбль погружается во вполне традиционную джазовую импровизацию и пульсацию, но вскоре на горизонте опять воздвигаются эти длинноты, значимость которых как бы подчеркивается вспышками тарелок, и тогда разговор начинается более се-рьезный, более возвышенный, что ли. Музыка Тернера здесь — это движение, но скорее внутри себя, по закоулкам души и сознания, чем исследование новых миров. Альбом навеян идеями американской научной фантастики, одна из композиций посвящена партне-ру Тернера, пианисту Итэну Айверсону из выдающегося новаторского трио The Bad Plus, другая — Стиви Уандеру.

Текст: Григорий ДУРНОВО

Arve HenriksenThe Nature of ConnectionsRune Grammofon, 2014

Генри Батлер

Арви Хенриксен

Марк Тернер

Энрико Пьеранунци



Aventage — это интригующее название топовой линейки кинотеатральных ресиверов компании Yamaha является на самом деле аббревиатурой, составленной из начальных букв в словах фразы «AV-развлечения нового века». Амбициозно? Возможно. Однако один из лидеров рынка техники для домашних кинотеатров имеет полное право на подобные амбиции. И ярким тому подтверждением стало новое поколение старшей модели линейки: Yamaha RX-A3040 Aventage.

AV-ресивер Yamaha RX-A3040 Aventage

Анатолий МАКСИМЕНКО

Нахлынув сверху



Задел на будущееЧто же заставило инженеров и мар-

кетологов компании Yamaha работать над улучшением и без того прекрасного AV-ресивера RX-A3030, с момента пре-зентации которого прошло чуть больше года? Многоканальные ресиверы для до-машнего кинотеатра, как и любая цифро-вая техника, довольно быстро морально устаревают, поскольку прогресс в обла-сти цифрового аудио и видео стремите-лен. И причиной очередной смены по-колений элитной линейки Aventage, как это чаще всего и бывает, стало появление новых форматов звуковых дорожек и видеоинтерфейсов, ориентированных на домашние кинотеатры. В первом случае речь идет о стандарте Dolby Atmos, под-держивающем до 128 каналов окружа-ющего звучания и выводящем звуковые эффекты в кино на совершенно иной уровень. Вторым новшеством стала под-держка интерфейса HDMI версии 2.0 для всех портов ресивера, что позволяет ему получать, обрабатывать и передавать на устройство отображения видео высокого разрешения во всех актуальных форма-тах, включая 4K с частотой обновления картинки 60p. Для уверенной трансля-

ции подобного материала необходимы каналы со значительной пропускной способностью, что и регламентируется стандартом HDMI 2.0. При этом Yamaha RX-A3040 Aventage сохранил все пре-имущества и богатейшую функциональ-ность предшествующей модели, что делает его одним из самых интересных предложений в своем ценовом сегменте.

По одежкеПоложение Yamaha RX-A3040 в

фирменной табели о рангах легко опре-

деляется уже при первом взгляде на его крупный и весьма тяжелый корпус. Дизайн фасада традиционен для серии Aventage. Лицевая панель рассечена по горизонтали на две неравные части. Верхняя закрыта накладкой из темно-го пластика, под которой скрывается большой информационный дисплей. На отделанной алюминием нижней ча-сти центральное место отдано дверце, прикрывающей нишу. Там сконцентри-рованы множество клавиш управления работой ресивера и разъемы опера-тивной коммутации, в том числе порт USB для подключения накопителей и портативной техники, разъем HDMI с поддержкой MHL для соединения с видеокамерой, игровой консолью или смартфоном, вход для измерительного микрофона системы автоматической калибровки YPAO, а также выход на наушники на разъеме jack и стандарт-ный аналоговый AV-вход на трех гнез-дах RCA. Открытыми взору остаются лишь две солидные металлические ру-коятки с прорезиненными ради удоб-ства вставками: более крупная в правой части фасада отвечает за регулировку громкости, а с помощью левой можно выбрать нужный вход. Кроме того, на лицевой панели при закрытой дверце остаются доступными клавиша перево-да ресивера в режим Standby и кнопка Pure Direct. Минимум видных глазу органов управления придает аппарату необходимую для топовой модели со-лидность.

Надежный тылИз особенностей коммутационного

хозяйства Yamaha RX-A3040 Aventage отметим наличие семи входных и двух выходных портов HDMI версии 2.0, позволяющих интегрировать ресивер в домашний кинотеатр с двумя устрой-ствами отображения (например, про-ектором и большим телевизором). Новинка утратила поддержку видеоин-терфейса S-Video, о чем вряд ли придет-ся жалеть — слишком редко он встреча-ется в современных системах. Вместе с тем аппарат оснащен тремя компо-нентными видеовходами и даже одним выходом. Кроме того, имеется многока-нальный вход 7.1 для аналогового под-ключения высококлассного проигрыва-теля SACD.

Однако гораздо важнее наличие соответствующего выхода в конфигу-рации 11.2. Дело в том, что количество усилителей в этом ресивере не увеличи-лось — их по-прежнему девять. Но циф-ровая часть Yamaha RX-A3040 Aventage способна обслуживать многоканальную звуковую систему 11.2. Для реализации подобного решения нужно лишь доба-вить двухканальный усилитель мощно-

сти, который и подключается к соответ-ствующим разъемам указанного выхода.

Есть и другой вариант использова-ния многоканального выхода. Не секрет, что основная проблема многоканальной усилительной техники — обеспечение удовлетворительного силового питания для усилителей. В большинстве реали-заций AV-ресиверов для энергоснабже-ния применяется единый блок питания со всеми вытекающими из такого под-хода потенциальными проблемами. При более или менее равномерной загрузке каналов вероятна ситуация, когда блок питания аппарата будет не в состоянии отдать необходимый усилителям ток, а это приведет к просадке динамики, что хорошо заметно на слух. Одним из спо-собов решения проблемы может стать использование внешних усилителей мощности вместо имеющихся в реси-вере. Чаще всего внешнему усилению поручают наиболее загруженные фрон-тальные каналы, существенно облегчая, таким образом, работу ресиверному блоку питания.

Винтовых акустических терминалов здесь тоже одиннадцать пар. Семь пар — это стандартные каналы для системы

окружающего звучания 7.2. Две пары клемм предназначены для подключения второй или третьей зоны прослушива-ния либо для дополнительных тыловых каналов системы окружающего звуча-ния Rear Presence. И еще две пары тоже могут быть распределены на вторую или третью зону прослушивания, а так-же использоваться для подсоединения дополнительных фронтальных каналов Front Presence. Казалось бы, зачем ре-сиверу одиннадцать пар акустических терминалов, если усилителей мощности всего девять? Это сделано для облегче-ния коммутации — каждая АС подклю-чается к своей паре клемм (или к двум парам), а усилители мощности ресивера назначаются на конкретные колонки че-рез системное меню.

Среди традиционно обширного для продукции Yamaha коммутационного арсенала хочется также отметить на-личие входа Phono для проигрывателя грампластинок. Конечно, использование отдельного внешнего фонокорректора позволит достичь более впечатляющего звучания, однако в качестве входного би-лета в богатейший виниловый мир такой бонус вполне подойдет. Для приобще-

График АЧХ усилительной части ресивера Yamaha RX-A3040 при отключенных це-

пях цифровой обработки демонстрирует по-лосу пропускания, намного перекрывающую область слышимых частот (рис. 1). Спад ха-рактеристики на частоте 80 кГц составляет не более 0,95 дБ. Неравномерность в частотном

диапазоне 20 Гц — 20 кГц остается в границах 0,08 дБ. Коррекция частотной характеристики возможна в пределах не менее ±6 дБ, но в этом случае полоса пропускания устройства будет ограничена порогом 48 кГц. Качественно про-думанная конструкция обеспечивает высокую межканальную изоляцию. На частоте 10 кГц

ослабление проникающего сигнала превышает 76 дБ (рис. 2). Измеренная максимальная вы-ходная мощность на одном активном канале составила 190 Вт при нагрузке 8 Ом и 290 Вт для 4 Ом. Уровень нелинейных искажений не превышает 0,007% в широких пределах комби-наций мощностей, нагрузок и частот (рис. 3).



Диск 3D Blu-ray «Аватар» (DTS-HD MA)

Диск Blu-ray «Агент 007: Квант милосердия» (DTS-HD MA)

Диск Blu-ray «Бэтмен: Темный рыцарь» (Dolby TrueHD)

Диск DVD «Гладиатор» (R1, Signature Selection, DreamWorks Pictures, 86386,

DTS-ES)

Диск CD Dire Straits. «Brothers in Arms» (Warner Bros. Records, 49377-2)

Диск СD Blackmore’s Night. «Fires At Midnight» (SPV GmbH, 088-72430 CDE)

Диск CD Glenn Hughes. «Building the Machine» (SPV GmbH, 085-72372 CD)

[ Тестовый ма те ри ал ]

DISC 1

DISC 2

DISC 3

DISC 7

DISC 5

DISC 4

DISC 6

Выходная мощность (8 Ом, 20 Гц — 20 кГц, КНИ 0,06%, нагружены 2 канала), Вт 9х150Потребляемая мощность, Вт 490Система автокалибровки есть(YPAO)HDMI v.2.0, входы / выходы 8/2Многоканальный аналоговый вход 7.1Многоканальный аналоговый выход 11.2Вход Phono естьВход USB естьВидеоскалер 4K естьКонвертер аналоговых видеосигналов в HDMI естьДополнительно поддержкаDolbyAtmos,AirPlay,Wi-Fi, WirelessDirect,HTCConnect,AppleLossless, Spotify,Pandora,SiriusXM,Rhapsody, Napster,vTunerГабариты, мм 435x192x467Масса, кг 19,6

AV-ресивер Yamaha RX-A3040 Aventage (99 990 руб.)




ния к прекрасному остается лишь при-обрести саму вертушку, достать с полки любимые пластинки, стереть с них пыль и наслаждаться музыкой.

Внутренний стерженьКомпоновка внутреннего простран-

ства Yamaha RX-A3040 Aventage доволь-но плотная и отличается от привычной архитектуры AV-ресивера. Централь-ное место чуть ближе к лицевой панели корпуса отдано огромному силовому трансформатору с Ш-образным сердеч-ником, закрытым — для минимизации электромагнитных наводок на другие узлы — сплошным стальным экраном. Под ним смонтирована пятая опора A.R.T. Wedge, которая подавляет как вибрации от силового блока аппарата, так и внешние возмущения.

Платы усилителей мощности, со-бранных из дискретных элементов, с ребристыми радиаторами охлаждения установлены вдоль боковых стенок: пять каналов смонтированы слева и четыре справа. Выходные каскады вы-полнены на специально подобранных парах транзисторов STD05N / STD05P компании Sanken. Декодирование са-ундтреков и все цифровые обработки звука поручены двум мощным про-цессорам Cinema DSP компании Texas Instruments. Преобразование цифровых потоков в аналоговые сигналы в семи основных каналах Yamaha RX-A3040 Aventage осуществляет 32-битный ЦАП Sabre32 Ultra ES9016 компании ESS Technology, а для оставшихся четырех каналов используется его младший брат с индексом ES9006. С видеомате-

риалом работает процессор HQV Vida VHD1900EVG, способный масштаби-ровать изображение стандартного раз-решения или Full HD до параметров 4K, а также поддерживать расширенное

CD-проигрыватель Bryston BCD-1Проигрыватель Blu-ray Panasonic DMP-BDT330Фронтальные АС ELAC FS-247АС центрального канала ELAC CC-241Тыловые АС ELAC FS-247Активный сабвуфер ELAC SUB 211.2 ESPПлазменный телевизор Samsung PS50C6900HDMI-кабели Onetech VHD1202, длина 2 мАналоговые межблочные и акустические кабели Analysis Plus


[ Вывод ]

Созданием AV-ресивера RX-A3040 Aventage компания Yamaha в оче-редной раз подтвердила статус законодателя мод в области многока-нальных аудиосистем и аппаратуры для домашнего кинотеатра. Эта модель соединяет поистине необъятную функциональность, основа-тельность и совершенство конструкции, поддержку самых современ-ных форматов и технологий, с одной стороны, и традиционное для фирмы высочайшее качество звучания — с другой.

РЕЗУЛЬТАТЫ ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЙ ЭКСПЕРТИЗЫ Макс. мощность (0,7% КНИ, 1 кГц) на 8 / 4 Ом, Вт 190 / 290Макс. мощность (0,7% КНИ, 8 Ом) на 1 кГц / 80 Гц / 10 кГц, Вт 190 / 190 / 190

КНИ на 0,5 Рмакс, на 1 кГц / 80 Гц / 10 кГц, % 0,007 / 0,005 / 0,015

Переходное затухание между каналами на 10 кГц, не менее, дБ 76

Отношение сигнал/шум, дБА 109Коэффициент демпфирования (8 Ом, 80 Гц) 180Неравномерность АЧХ в полосе 20 Гц — 20 кГц, дБ 0,08Спад на частоте 80 кГц, дБ 0,95

поддерживается работа в беспроводных сетях Wi-Fi — теперь адаптер не нужно приобретать отдельно. Кроме доступа к серверам DLNA, сетевое подключение позволяет слушать сотни интернет-радиостанций, а также использовать смартфон или планшетный компьютер как продвинутый пульт ДУ — доста-точно лишь установить на мобильное устройство приложение Yamaha AV Controller, доступное для операцион-ных систем iOS и Android.

Как и при создании предшественни-ка, самое пристальное внимание разра-ботчики уделили интеграции с продук-цией Apple. Yamaha RX-A3040 Aventage поддерживает не только кабельное под-

цветовое пространство Deep Color (30 / 36 бит) и спецификацию x.v.Color.

Цифровые чудесаСреди мультимедийных возмож-

ностей Yamaha RX-A3040 Aventage от-метим воспроизведение музыкальных файлов в форматах WAV и FLAC с па-раметрами вплоть до 24 бит / 192 кГц (возможности предшественника огра-ничивались частотой дискретизации 96 кГц), а также поддержку формата Apple Lossless с параметрами 24 бит / 96 кГц. Файлы фонотеки могут быть распо-ложены как на внешних накопителях с интерфейсом USB, так и на серверах DLNA в домашней сети, для интеграции в которую имеется порт Ethernet RJ-45 и

ключение мобильных гаджетов к порту USB на своем фасаде, но и беспровод-ную трансляцию музыки по протоколу Apple AirPlay.

Для беспроводной работы с порта-тивными гаджетами других произво-дителей добавлена поддержка Wireless Direct и HTC Connect. В ресивере реа-лизована новейшая технология Yamaha по созданию эффектов окружающего звучания Cinema DSP HD3, предлага-ющая двадцать три DSP-программы для предварительной обработки саунд-треков (у предшественника с индексом RX-A3030 было на шесть программ меньше). Для калибровки аппарата в конкретных акустических условиях используется сложная многоточечная

система автоматической калибровки YPAO R.S.C., способная оптимизиро-вать звучание для восьми зрительских мест в кинозале.

Серьезный потенциалЗвучанию ресивера свойственны

высокая мощность и динамичность в сочетании с мягкостью и теплотой. При высокой детализации нет и намека на хирургическую отстраненность. Без-упречно прорабатывается звукосцени-ческий объем. Деликатность и бережная деталировка дают возможность, не огра-ничиваясь решением кинозадач, полу-чать удовольствие и от прослушивания музыки — высокий класс модели это по-зволяет.


I A D N O T A M I

настоящего соловья и поводить хвостиком, который от-ливал золотом и серебром.

Искусственного соловья заставили петь одного. Он имел такой же успех, как настоящий, но был куда кра-

сивее, весь так и блестел дра-гоценностями! …Тридцать три раза пропел он одно и то же и не устал.

— Что касается живого соло-вья, высокий повелитель мой и вы, милостивые господа, то ни-когда ведь нельзя знать заранее, что именно споет он, у искус-ственного же все известно на-перед! Можно даже отдать себе полный отчет в его искусстве, можно разобрать его и пока-зать все его внутреннее устрой-ство — плод человеческого ума, расположение и действие вали-ков, все, все!»

В отличие от сказочного устройства реальные механи-ческие вещицы могли «жить» только на подставках, где, соб-ственно, и прятались меха-низмы, приводящие птицу в движение и издающие звуки.

Музыка на столеЗнаменитое мичуринское утверждение «мы не можем

ждать милостей от природы…» было сформулировано лишь в XX веке, но пафос этой мысли человечество раз-деляло значительно раньше. Стремление создать нечто ис-кусственное, но обладающее способностями живого орга-низма издавна двигало изо-бретателями. В конце XVIII века во Франции был создан удивительный инструмент — механическая птица. Раз-личные модификации этого устройства были чрезвычай-но популярны на протяжении длительного времени. Деся-тилетия спустя они вдохно-вили Ганса Христиана Андер-сена на написание одной из лучших его сказок:

«В ящике лежал искус-ственный соловей, похожий на настоящего, но весь осы-панный бриллиантами, руби-нами и сапфирами. Стоило завести птицу — и она начи-нала петь одну из мелодий

ШКАТУЛКА С СЕКРЕТОМ

Хотя в XVIII—XIX веках разнообразные шарманки часто служили в ан-глийских церквях для исполнения гимнов и псалмов, на многих европей-ских языках этот инструмент недаром именуется «уличным органом»: уже в XVIII веке его использовали прежде всего бедные бродячие музы-канты. Такие, например, как папа Карло из сказочной повести А. Н. Тол-стого «Золотой ключик, или Приключения Буратино» («Когда-то Карло в широкополой шляпе ходил с прекрасной шарманкой по городам и пени-ем и музыкой добывал себе на хлеб»).

Часть 2

Текст: Елена НОВИНСКАЯ


I A D N O T A M I

Удивительно, но соловьиные трели производила все та же шарманка, только чрезвычайно маленькая, в которой вра-щение музыкального вала и подача воздуха в мехи осу-

ществлялись не рукой человека, а силой заводной пружи-ны. Из-за миниатюрности трубочек этого органчика звук и достигал «птичьей» высоты.

Как ни странно, но кажущиеся более простыми музы-кальные шкатулки и табакерки были созданы даже позже, чем механическая птица, — первый такой инструмент был изобретен в 1796 году часовым мастером Антуаном Фав-ром из Швейцарии. В этой альпийской стране в первой половине позапрошлого века и начали делать львиную долю подобного рода шкатулок — во многом не от хоро-шей жизни: наполеоновские войны изрядно обрушили спрос на часы.

По сути, музыкальная шкатулка — это миниатюрный карильон (набор настроенных колоколов для исполнения музыкальных произведений, в т. ч. написанных специаль-но для карильона.— Прим. ред.). И если отбросить соци-альный пафос, то наиболее доходчивое даже для ребенка описание принципов действия этого устройства сделал В. Ф. Одоевский в книге «Городок в табакерке». Ее герой мальчик Миша очарован музыкальной табакеркой и за-дается вопросом, откуда в ней берется музыка? Во сне он попадает в табакерку, где постигает механику музыкаль-ного мирка. Там есть мальчики-колокольчики, которых лупят дядьки-молоточки, и лупят они потому, что их це-пляет своими крючочками надзиратель-валик…

Безусловно, Одоевский не столько об устройстве шка-тулок рассказывал, сколько о порядках в закрытых учеб-ных заведениях того времени и — шире — об устройстве

общества в целом. А в своем описании карильона он был все же не точен. «Мальчики-колокольчики» населяли куда более громоздкие домашние карильоны XVIII века или часы с музыкальным боем. Музыкальные же шка-тулки устроены немного по-другому: в них вместо ко-локолов имеются своего рода гребни с металлическими пластинами. Музыкальный валик — подобный тем, что использовались в шарманках, — задевал штырьками пла-стины, тем самым заставляя их издавать звук.

Но прогресс неумолим — и в 1870-х годах в Германии вместо валика стали использовать металлический диск, который было несколько проще менять и еще проще ти-ражировать. На металлический диск наносили глубокую спиральную канавку, а в ней в определенных местах де-лали точечные углубления. При вращении диска по этой канавке скользила металлическая игла, скрепленная с мембраной, а та при каждом попадании иглы в ямку из-давала звук. Легко заметить, что этот принцип звукоиз-влечения позднее использовался в патефонах и последу-ющих устройствах.

Расцвет и упадокВремя, когда в мастерских европейских и американ-

ских изобретателей уже разрабатывались технологии звукозаписи, которые вскоре лишат шарманки и кари-льоны будущего, стало эпохой наивысшего расцвета механических музыкальных инструментов. Их разно-образие — и в определенной степени качество — достигло максимума в конце XIX — начале XX веков, когда Т. Эди-сон уже запускал в производство свой фонограф. Наибо-лее совершенные образцы были доступны, конечно, толь-ко высшему обществу. Но и у простых людей имелись такие необычные аттракционы, призванные не столько услаждать слух, сколько поразить хитроумными выдум-ками. Именно в те времена в трактирах и ресторанах по-явились первые музыкальные автоматы, начинавшие работать при опускании в них монет. На потеху публике

разного достатка продавались сотни и тысячи различных устройств — от маленьких примитивных перстней-печа-ток, табакерок, шкатулок, кукол, часов-будильников и до сложных механических птиц, башенных и напольных ку-рантов, оркестрионов, «озвученных» карет.

По способу записи и воспроизведения звуков меха-нические инструменты делились всего на две группы: в одних использовался валик со штифтами, в других — бу-мажная лента или металлический диск с перфорацией.

Зато вариантов источника звука было множество: им могли служить флейтовые и язычковые органные трубы с мехом, хроматически настроенная металлическая гре-бенка, набор колоколов, звонки, струны, барабаны… По-давляющее большинство инструментов было снабжено звучащим элементом только одного типа, но существова-ли и конструкции, где комбинировалось сразу несколько видов. Зачастую устройства приводились в действие му-скульной силой, а иные — при помощи заводного часово-го механизма, гиревой тяги и даже электромотора.

Репертуар зависел от степени сложности и совершен-ства конструкции: он варьировался от перезвонов и наиг-рышей, фрагментов модных песенок и пьесок до отдель-ных номеров из популярных опер и оперетт (разумеется, в упрощенной аранжировке).

Но сколь бы ни был совершенен инструмент, музы-ка все равно играла механистично, без выразительности и оттенков, ведь постепенное усиление или ослабление звучности было невозможно. То есть и лучшие образчики технического гения не способны на то, что доступно даже ребенку, делающему первые шаги в освоении обычного пианино. Музыкальные механические инструменты — это всего лишь автоматы, воспроизводящие искусствен-но созданные звуки. Андерсен в «Соловье», написанном во времена расцвета моды на музыкальные инструменты, расставил все точки над i.

На протяжении XX века уже не механические, а элек-тронные музыкальные инструменты пытались вытеснить музыкантов со сцены, но им это тоже не удалось. Как не удалось и звукозаписи оставить в прошлом производство музыкальных табакерок и других подобных диковинок. Они — не говоря уж об антикварных инструментах — все равно пользуются спросом. Нас все еще завораживают мелодии музыкальных часов и шкатулок — ведь во всех таких вещицах мы видим торжество создавшего их чело-веческого гения. Конечно, к этому примешивается и из-рядная доля ностальгии…



Система High End, объявленная как готовое предложение, привлекательна для потенциального владельца своей завершенностью и тем, что позволяет сразу же оценить способности звуковоспроизводящего оборудования. С другой стороны, звуковой тракт, в котором уже нельзя что-либо убавить или прибавить, предполагает очень большую ответственность его составителей, тем более когда речь идет не о подборе компонентов будущей системы в салоне, а об инициативе производителя.

Стереосистема Devialet Ensemble

Алексей СКОРПИЛЕВ

В коллективе



Ensemble — первая законченная си-стема французской компании Devialet, представленная недавно на суд обще-ственности после целой череды новых открытий и громких успехов на попри-ще звукоусилительной техники в те-чение последних нескольких лет. Она малогабаритна, проста в использова-нии и предельно лаконична — состоит из усилителя 120 (он же АЦП / ЦАП, предусилитель, фонокорректор и т. д.), акустических систем Atohm GT1 SE и соединяющего их кабеля Atohm ZEF mini. В то же время она обоснованно претендует на высокий статус. Пыта-ясь разобраться, что же это все-таки в большей степени — высококлассная, но все же мини-система или начальный (и потому предполагающий некоторые скидки и оговорки) порог в сфере ком-понентов High End, мы пришли к вы-воду, что сформулированная поначалу дилемма была просто неверно построена. Ensemble — это не то и не другое, а нечто третье. И совершенно особенное. При-ставка «мини» к большому звуку этого комплекта никак не относится и уместна лишь для описания габаритных разме-ров, а заряд позитивных эмоций, остав-шийся после работы с системой, никоим образом не ассоциируется с «начальным порогом». Однако же постараемся сохра-нять последовательность.

Появление Ensemble — своего рода неожиданный поворот в развитии до-машней звукотехники высокого уровня, причем поворот в сторону интересов по-требителя и по этой причине радостный.

Общее впечатление, возникшее при первом знакомстве с системой, весьма благоприятное. Как представляется, она не потребует долгого поиска взаимного расположения компонентов и, скорее всего, едва ли нуждается в тщательной расстановке «по науке». Очень важно и то, что пользователь, принеся эти две-три коробки домой, сразу же получает гото-вую систему High End, которая не заста-вит заниматься какой-либо настройкой и подбирать другие устройства, — ее надо только включить. В качестве источника

звука подойдет любой девайс с ОС, а та-кой есть в каждом доме.

Что же касается внешности комплек-та, то она навевает мысли о свежести, новизне и вместе с тем об уюте и совер-шенстве. Последний пункт хочется разо-брать подробнее. Казалось бы, усилитель с зеркальной поверхностью, белые ко-лонки с черными динамиками, светлые основания подставок и их черные опо-ры — все это вместе взятое должно соз-давать контрастные пятна и перепады, которые, возможно, излишне ярко выде-лят систему в интерьере. Однако на деле все происходит с точностью до наоборот. В помещении прослушивания Ensemble буквально растворяется, визуально не привлекая к себе внимания. Отгадка воз-никшей оптической иллюзии видится не только в скромных габаритах каждого компонента, но и в тщательно выверен-ных пропорциях. Перед включением системы рассмотрим по отдельности ее составные части.

ОборудованиеОб усилителях Devialet уже много и

хорошо сказано, но все же будет не лиш-

ним обозначить некоторые основные мо-менты. Входящий в Ensemble усилитель 120 — это модель, открывающая ряд, в котором есть место и более мощным об-разцам. Собственно говоря, главным образом аппараты и отличаются друг от друга параметрами выходной мощности.

Эта усилительная коллекция объеди-нена двумя по-своему революционными основными идеями. Благодаря первой удалось совместить в единое целое по сути два усилителя — с классами работы выходных каскадов A и D. Метод Analog Digital Hybrid («аналого-цифровой ги-брид») представляет собой немыслимое доселе сочетание, в котором усилитель A выступает в качестве задающего тон устройства и отвечает за музыкальность. Подчиненный ему усилитель D выдает на-гора требуемую мощность. Обе части подключены параллельно к нагрузке, и это совсем непростое соединение — для того чтобы его осуществить, потребова-лось несколько лет испытаний.

Вторая идея заключается в коррек-

ции фазовых характеристик с учетом подключенных акустических систем конкретной модели — SAM (Speaker Active Matching). В компании Devialet производятся замеры различных коло-нок и создаются математические модели, позволяющие корректировать их особен-ности. Задавая модель АС в настройках усилителя, пользователь вполне может положиться на мнение авторитетных специалистов и быть уверенным в том, что его система настроена наилучшим образом. Функция SAM при желании отключается, но что еще интереснее, сте-пень ее вмешательства в процесс можно, как оказалось, регулировать в широких пределах. Список акустических систем,

прошедших измерения в Devialet, по-стоянно пополняется. Само собой, АС, входящие в состав Ensemble, уже измере-ны и в усилителе есть соответствующая модель коррекции.

Среди технических особенностей этого компонента — мощный DSP-процессор с тактовой частотой 400 МГц и параметрами 40 бит / 192 кГц, на вход которого поступают сигналы со всех цифровых и аналоговых входов. В нем же происходят все манипуляции по регу-лировкам звука в цифровом виде. ЦАП располагается максимально близко к выходным клеммам усилителя, что обе-спечивает кратчайший путь аналогового сигнала.

Характеристики усилителя Devialet из тестируемого стереокомплекта уже не

в первый раз радуют превосходными резуль-татами. Неравномерность АЧХ в звуковом диапазоне не превышает 0,02 дБ, расчетный коэффициент демпфирования равен 1540 ед., ослабление проникающего сигнала между каналами при использовании аналогового входа — не менее 85 дБ (10 кГц). Выходные каскады работают с нагрузкой любого номи-нала, отдавая на 2 Ом до 430 Вт неискаженной мощности. КНИ стабилен при любом уровне сигнала (рис. 1, для 8, 4 и 2 Ом). Партнером в

исследуемой сборке выступают акустические системы Atohm GT1-DV, которые тоже про-демонстрировали весьма незаурядные воз-можности. Неравномерность хода частотной характеристики во всем рабочем диапазоне не превышает 1,3 дБ (рис. 2, красная кривая). Положительный дисбаланс легко устраняется правильным горизонтальным отклонением (оранжевая кривая, для 45 град.). Чувстви-тельность системы составила 88 дБ (1 Вт / 1 м). Но больше всего в данном тестировании нас интересовало влияние новой функции усилителя SAM (Speaker Active Matching) на

финальный результат. При активации этого процесса отмечено заметное смещение нижней граничной частоты рабочей полосы с 46 до 36 Гц (–10 дБ) (рис. 2, зеленая кривая). При этом КНИ, обычно имеющий тенденцию к увели-чению с ростом громкости воспроизводимого сигнала в басовой области, не только не вырос, а, наоборот, стал меньше. Так, для примера, на отметке 50 Гц приращение звукового давления составило около 3 дБ, а значение коэффициен-та уменьшилось с 1,98% до 1,76% (рис. 3, КНИ 88 дБ: синяя кривая — SAM выключен, голу-бая — SAM включен).


Рис. 1 Рис. 2

Рис. 3

Kiss. «Music from «The Elder» (Mercury, 314 532 390-2)

Kate Bush. «The Whole Story» (EMI Records, 7464142)

Matt Blanco. «Whose Side Are You On?» (Wea, 2292-40472-2)

Andres Segovia. «All-Bach Program: Three Pieces for Lute; Three Pieces from Violin Par-

tita No. 1» (MCA Classics, MCD 42068)

«Gershwin: Rhapsody in Blue, L. Bernstein: West Side Story, S. Barber: Adagio for Strings».

L. Bernstein. L.A. Philharmonic Orchestra (Deutsche Grammophon, 427 806-2)


DISC 1

DISC 2

DISC 3

DISC 5

DISC 4

ИНТЕГРИРОВАННЫЙ УСИЛИТЕЛЬ DEVIALET 120Номинальная мощность (6 Ом), Вт 2 х 120 Суммарные гармонические искажения, % 0,001Интермодуляционные искажения, % 0,001Отношение сигнал/шум (невзвешенное), дБ 130Выходное сопротивление, Ом менее 0,001Частотный диапазон на цифровом входе (–3 дБ), Гц 0—87 000 Частотный диапазон на аналоговом входе (–3 дБ), Гц 0,1—87 000Рекомендуемый импеданс АС, Ом 2—8Габариты, мм 383 x 383 x 40Масса, кг 5,65

АКУСТИЧЕСКИЕ СИСТЕМЫ ATOHM GT1 SE Номинальная мощность, Вт 100Номинальное сопротивление, Ом 6Чувствительность (2,83 В / 1 м), дБ 89 Частотный диапазон (–3 дБ), Гц 25—30 000Габариты, мм 200 х 330 х 250Масса, кг 5,5

Стереосистема Devialet Ensemble (6990 евро / 357 000 руб. за комплект)




В качестве источника звука мо-жет выступать компьютер или другое устройство с операционной системой: смартфон, планшет и т. п. Помимо циф-ровых электрических и оптических вхо-дов, компания наделила аппарат сетевым разъемом Ethernet (LAN) и USB-входом, сигнал с которого поступает в DSP-процессор посредством микросхемы XMOS.

Еще один крайне интересный момент — фирменный беспроводной протокол Wi-Fi, по которому передаются пакеты с данными, имеющими разрешение вплоть до 24 бит / 192. кГц. Для сопряжения с компьютером задействуется программа Devialet AIR — она перехватывает дан-ные, воспроизводимые программными проигрывателями, распределяет их на пакеты и посылает в усилитель. Надо по-нимать, что в этой ситуации цифровая информация воспроизводится именно AIR и внутри усилителя, поэтому ка-кое-либо влияние компьютера, его опе-рационной системы или виртуального

проигрывателя исключается. Иными словами, воспроизводится только кон-тент, и не важно, какой установлен плеер и какое железо использовано: AIR извле-кает информацию в чистом виде.

Следует также упомянуть о том, что составлять и изменять конфигурацию настроек усилителя, а также получать обновления ПО можно на сайте про-изводителя. Все изменения вносятся в аппарат при помощи карточки SD — на задней стороне имеется соответствую-щий слот.

Акустические системы Atohm GT1 SE, которыми оснащается Ensemble, до-стойны отдельного рассказа. Они выпу-щены специально для Devialet, а прото-типом для них послужила модель Atohm

CD-проигрыватель Meitner ma2Сетевые кабели Shunyata Research ZTron PC10


[ Вывод ]

Система Devialet Ensemble адресована тем, кто ищет хорошие музы-кальные впечатления. Она предназначена для прослушивания в свое удовольствие и вряд ли подойдет для какой-либо аналитичной ра-боты — хотя бы потому, что обладает умением вызвать интерес к со-держательной стороне, что мало поспособствует исследованиям, зато многого стоит. В целом же музыка в ее исполнении очаровывает на-столько, что редко позволяет переключить внимание на что-то другое и надолго оставляет сильные впечатления.

РЕЗУЛЬТАТЫ ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЙ ЭКСПЕРТИЗЫ DEVIALET 170 Макс. мощность (0,7% КНИ, 1 кГц) на 8 / 4 / 2 Ом, Вт 150 / 300 / 430Макс. мощность (0,7% КНИ, 8 Ом) на 1 кГц / 80 Гц / 10 кГц, Вт 150 / 150 / 140

КНИ на 0,5 Рмакс на 1 кГц / 80 Гц / 10 кГц, % 0,007 / 0,003 / 0,026

Переходное затухание между каналами, на 10 кГц, не менее, дБ 85

Отношение сигнал/шум, дБА 100Коэффициент демпфирования 1540Неравномерность АЧХ в полосе 20 Гц — 20 кГц, дБ (SAM отключен) 0,02

Atohm GT1-DVЧувствительность, дБ (1 Вт / 1 м) 88Неравномерность в полосе 160—1200 Гц, ±, дБ 1,3Неравномерность в полосе 1200—10 000 Гц, ±, дБ 1,3Средний КНИ в полосе 100 Гц — 10 кГц (88 дБ / 1 м), % 0,27Значение КНИ на 1 кГц, % 0,05Максимальное входное сопротивление, Ом (частота, Гц) 36,1 (91)Минимальное входное сопротивление, Ом (частота, Гц) 4,2 (200)Среднее входное сопротивление, Ом 8,3Нижняя граничная частота (–3 / –6 / –10 дБ), Гц 80 / 63 / 46Нижняя граничная частота при коррекции SAM (–3 / –6 / –10 дБ), Гц 75 / 48 / 36

имеет на определенном расстоянии от центра кольцевой выступ, благодаря ко-торому с внутренней стороны образуется небольшой рупор, а с наружной — рассе-иватель.

В НЧ-динамике обращают на себя внимание мощная литая корзина и вы-пуклый полипропиленовый пылезащит-ный колпачок — он, помимо основного своего предназначения, исполняет роль элемента, усиливающего жесткость диф-фузора и его способность противодей-ствовать изгибным воздействиям.

Поясню свой интерес к этим штри-хам. В производстве акустических си-стем нет мелочей. Важны не только излу-чатели, внутренняя проводка и клеммы для подключения — остальное «играет» и сказывается на общем результате ни-чуть не меньше. Любая деталь корпуса, любой крепежный винт или, скажем, лак, использовавшийся при отделке, — все это так или иначе влияет на звучание. Так что в этих небольших АС угадыва-ется большая и скрупулезная работа их создателей. Колонки устанавливаются на площадки стоек, на поверхностях ко-торых есть по четыре выступающих опо-ры, сами стойки снабжены стеклянными основаниями.

ПрослушиваниеВо время оценки музыкальных спо-

собностей комплекта использовались разные способы передачи данных на усилитель. Впрочем, на этот раз я уже не ставил перед собой задачи выявлять различия между сигналом с цифрового выхода CD-проигрывателя, беспровод-ным Wi-Fi-потоком, поступающим от музыкального сервера, USB-входом и прочими вариантами. Мы уже подробно останавливались на этих деталях, изучая другие модели Devialet. Гораздо инте-реснее было зафиксировать и обобщить наиболее важные впечатления от работы системы в целом.

Коррекция фазовых характеристик SAM, опробованная мною впервые, ока-залась очень действенным инструмен-том, который был просто необходим в

GT1. Версия с литерами SE отличается от базовой наличием порта фазоинвер-тора сзади и отсутствием переключателя отдачи на высоких частотах.

Даже при беглом осмотре нельзя не заметить интересные конструктивные детали. Например, на наружной поверх-ности фланцев ВЧ-динамиков есть ма-ленькие точечные выступы, во взаимном расположении которых просматривается упорядоченная структура — что-то на-подобие спиральных рукавов, расходя-щихся от центра к периферии. Можно полагать, что это сделано для борьбы с дифракцией звуковых волн на поверх-ности фланца вблизи динамика. Кстати, и сам фланец тоже не совсем обычный — он не плоский, как чаще всего бывает, и

подавляющем большинстве случаев. Записи рок-музыки, с которой началась работа, благодаря этой функции просто преображались — становились тембраль-но богаче, колоритнее и плотнее. Рас-ширялось виртуальное пространство, и одновременно возрастала детальность и пропадала колкость на высоких. Самым же ценным было возникавшее устойчи-вое ощущение драйва и того, что музыка звучит не формально и быстро овладева-ет мыслями и настроением.

Еще одна позитивная сторона кор-рекции SAM, открывшаяся в ходе про-слушивания, проявилась в том, что с ней бас определенно становится более со-бранным и точным.

Поначалу я не очень широко рас-ставил колонки и, как выяснилось, на-прасно осторожничал, полагая, что в противном случае небольшим АС будет трудно заполнить равномерно музыкаль-ную сцену. При расстоянии в 2,5 и даже 3 м ничего не потерялось. Нисколько не снизилась основополагающая опора на низких частотах, не ощущалось никаких упрощений в передаче пространства, бо-лее того — музыкальная сцена получила несколько бóльшую глубину.

Во время прослушивания на умерен-ных уровнях громкости возникло жела-ние испробовать регуляторы тембров.

Почему бы и нет? Ведь все настройки происходят в DSP-процессоре в циф-ровом виде, поэтому действие таких ре-гуляторов не должно сопровождаться артефактами. Так и вышло — менялось соотношение между разными участками звукового диапазона, и только. Аналого-вый темброблок так или иначе обнару-жил бы себя снижением остроты атак, разрыхлением или снижением скорости баса, но в нашем случае ничего подоб-ного не происходило, а потому любыми регулировками можно и нужно пользо-ваться.

Ensemble способна приносить под-линное удовольствие от прослушивания: сменилось уже несколько программ, но интерес к музыке не ослабевал, припод-нятое настроение сохранялось и даже усиливалось. Вряд ли что-либо еще, по-мимо звуковых волн, исходило от этой системы, но все же возникали мысли о некоей мистике. Иначе как можно было бы объяснить это непреходящее очаро-вание и желание покачиваться в такт музыке?

Контрастная смена жанров лишь не-надолго вернула к действительности, но дело оказалось лишь в том, что для классической гитары коррекция SAM, включенная на максимуме воздействия, не очень подходила. Стоило ее ослабить, как былая восторженность вернулась на прежнее место. Во всех других случа-ях — до и после этого эпизода — я пред-почитал максимальную коррекцию. В частности, именно с ней в оркестровых произведениях подкупала ясно осоз-наваемая сыгранность коллектива, эта строгая подчиненность индивидуаль-ных фраз единому замыслу. Ее я ставлю даже выше тех незатейливых приемов, что дали бы возможность почувствовать старательную имитацию присутствия на живом концерте, — ведь тогда бы мы рас-суждали о звучании, а не о музыке, как сейчас.



Корейская компания Cresyn — крупнейший изготовитель ОЕМ-наушников, на которые после их производства именитые бренды ставят собственные логотипы. Опыт в этом деле она накопила колоссальный, да и само предприятие отнюдь не молодое — начиналось все с выпуска иголок для фонографов еще в середине прошлого века. Как будет показано, выбирая технику данной марки, потребитель экономит на рекламе и маркетинге, но не на качестве продукта.

Наушники Cresyn C450S, C740S, C260H, C750H и C560H

Сергей РАКОВ

Пятерка



триканальных наушников и не стоит злоупотреблять децибелами, в случае необходимости гарнитура может зву-чать громко и при этом все так же чи-сто.

Тем, кто готов пойти на некоторые имиджевые жертвы (или, напротив, подчеркнуть увлечение музыкой) и пренебречь компактностью гарниту-ры, адресованы накладные и мони-торные наушники Cresyn.

C260H — модель начального уровня. Она дешевле многих ультра-компактных решений, но уже демон-стрирует некоторые преимущества крупных динамиков. Достаточно аскетичная конструкция имеет про-стую дугу-оголовье, без подушки и раздвижного механизма. Отчасти заменой последнего служит то, что чашки закреплены подвижно, однако степень свободы у них только одна, и дальнейшей адаптации под форму го-ловы помогают лишь мягкие амбушю-ры и эластичность самого оголовья. Тем не менее, если амортизатором служит пышная шевелюра, особого дискомфорта эти наушники не вызо-вут.

можно без труда подобрать тот, что лучше всего соответствует анатомии владельца. В наличии адаптивные на-садки из пенки, принимающие форму слухового канала. Дизайн скромный, без декоративных излишеств.

Звучание же C740S — совершенно несвойственное портативным изде-лиям, полнокровное и сочное. Раз-борчивая середина и достойная басо-вая поддержка на уровне приличных накладных моделей при совершенно иной степени компактности — серьез-ная заявка на лидерство. Комфортные

верха хорошо маскируют недостат-ки исходного материала

и плеера. Нельзя не отметить также

стойкость в от-ношении резо-нансов при про-с л у ш и в а н и и на высокой г р о м к о с т и . Хотя по меди-цинским со-о б р а ж е н и я м при исполь-зовании вну-

Младшая модель из числа пред-ставленных в настоящем обзоре, Cresyn C450S, представляет собой внутриканальную гарнитуру бюджет-ного класса. Это не самый дешевый вариант, и потому оформление и зву-чание уже имеют здесь определенный характер. Корпуса мощных сантиме-тровых динамиков изготовлены из пластика и украшены декоративными вырезами, придающими наушникам флер брутальности. Предлагается множество расцветок, в том числе эффектные и броские: синяя, красная и желтая. Несложно догадаться, что целевая аудитория продукта — по-борники молодежного спортивного стиля и милитари.

Звук у C450S чистый, эффект-ный, с хорошей басовой поддержкой. Модель отлично подходит для кино и игр, неплоха и для прослушивания музыки большинства жанров. На-ушники оснащены однокнопочным ПДУ, микрофоном и совершенно непритязательны к тракту мобиль-ного гаджета. Благодаря низкому со-противлению (16 Ом) и приемлемой

чувствительности они прекрасно поладят с любым смартфоном или планшетом. Конструкция открытая, но шумоизоляция весьма достойная. В комплекте есть четыре пары двух-цветных амбушюров из силикона и мешочек для транспортировки. Пло-ский кабель хорошо сопротивляется спутыванию.

Внутриканальная модель C740S — изделие более технологич-ное. Использованное в ней двухка-мерное акустическое пространство встречается пока не слишком ча-сто, хотя и успело зарекомендовать себя как удачное решение. Главное преимущество подобной конструк-ции — улучшенное воспроизведение баса без потерь чувствительности и не в ущерб компактности и, соответ-ственно, совместимости с гаджетами. Скорее всего, в роли ос-новного источника для C740S будет выступать ком-муникатор или планшет, благо пара оборудована

микрофоном и однокнопочным ПДУ. «Умная» клавиша позволяет как пе-реключать дорожки, так и отвечать на звонки. Легко контролируемые науш-ники, нетребовательные к усилитель-ному тракту, — важное дополнение к мобильному гаджету. Благодаря нео-димовым магнитам даже сравнитель-но крупные динамики (их диаметр 14,3 мм заметно больше среднего) ра-ботают с построенной на множестве компромиссов аналоговый цепью смартфона слаженно и без надрыва.

Кабель стандартной длины 1,2 м достаточно тонкий, частично имеет плоское сечение. Гарнитура в целом очень легкая и прекрасно держится в ушах даже с учетом сравнительно крупных чашек и неглубокой посад-ки. Есть четыре варианта сменных силиконовых насадок-амбушюр, и


1. Metallica. «Metallica» (СD-DA)

2. Jennifer Lopez. «Como Ama Una Mujer» (iTunes)

3. Rammstein. «Live Aus Berlin» (iTunes)

4. Фильм «Avatar» (Blu-ray)

5. Компьютерная игра «Alien Isolation» (PS4)

[ Тестовый ма те ри ал ]

DISC 1

DISC 4

DISC 3

DISC 2

DISC 5

Модель C450S С740S C260H С750Н С560Н

ТипОткрытые, динамические, внутриканальные

Закрытые, динамические, полуканальные

Закрытые, динамические Закрытые, динамические Закрытые, динамические

Динамическая головка, мм 10 14,3 38 40 40

Частотный диапазон, Гц 20—20 000 15—20 000 20—20 000 20—20 000 14—24 000

Чувствительность, дБ/мВт 100 103 100 105 105

Максимальная входная мощность, мВт

40 40 1000 1000 1000

Сопротивление, Ом 16 32 35 32 32

Регулировка громкости Нет Да Да Да Да

Микрофон / пульт ДУ Да / да Да / да Да / да Да / да Да / да

Тип проводаСимметричный, неотсоединяемый

Симметричный, неотсоединяемый

Одинарный, неотсоединяемый

Одинарный, отсоединяемый

Одинарный, отсоединяемый

Длина шнура, м 1,1 1,2 1,6 1,12 1,6

Масса, г 3,4 7 130 170 186

Аксессуары в комплекте 4 пары насадок, чехол 5 пар насадок, чехол Нет 2 кабеля, чехол Чехол

Цена, руб. 1000 2250 1650 3890 3490



ка сцены несколько схематичны, что нормально для бюджетного продукта. Надо отметить, что большая часть не-избежных компромиссов касается ме-ханики, оформления и комплектации (кроме самих наушников, в короб-ке ничего нет); по акустическим же свойствам C260H могут соперничать с более дорогими изделиями.

Четвертая модель, Cresyn C750H, представляет собой накладные науш-ники с 40-мм динамическими голов-ками, которые обеспечивают хорошее звучание и совместимость с широким ассортиментом портативной техники.

Оформление лаконичное, раз-

движная дуга из металла отделана сверху глянцевым пластиком и до-полнена мягкой подушкой. Корпуса динамиков украшены металлической окантовкой, фактурой под кожу и крупным логотипом фирмы. Амбу-шюры — из стандартного кожзаме-нителя. Фиксация скорее надежная, нежели удобная, но комфорту способ-ствует подвижное сочленение чашек и оголовья с хорошей артикуляцией. Масса модели сравнительно невели-ка, поэтому утомление исключено. Места в сумке наушники занимают много, а носить их на манер галстука не очень удобно. Это, пожалуй, един-ственный недостаток.

Отсоединяемый кабель подклю-чается к любой из чашек. В комплект входят как прямой вариант провода, так и оборудованный микрофоном. Последний превращает наушники в полноценную мобильную гарнитуру.

Пригодится это как в сочетании со смартфонами, так и для онлайн-игр. Имеется одна клавиша, используемая обычно для приема или отмены вызо-ва. Коннекторы во всех случаях стан-дартные прямые, диаметром 3,5 мм. Есть возможность докупить длинный кабель для работы со стационарной аудиотехникой — штатный для этого немного коротковат.

Звучание сбалансированное, доста-точно естественное. Особенно хорошо удаются средние частоты, где четко проступают рельефные детали вокала. Верха комфортны, но до некоторой степени схематичны, басы умерен-

но глубокие, без искажений. Музыка передается приятно, без излишнего драматизма. Для прослушивания му-зыкальных треков C750H подойдут в самый раз, любителям же компьютер-ных игр и боевиков можно обратить внимание на следующую модель.

Что касается совместимости, то гарнитура ведет себя типично для накладных изделий среднего раз-мера. Любая стационарная техника, большинство ноутбуков и специ-ализированных мобильных плееров уровня Hi-Fi раскроют ее потенциал на сто процентов, а вот со смартфо-нами и планшетами все не так ра-дужно. Преимущества по сравнению с канальными наушниками заметны, но не настолько, чтобы оправдать су-щественно меньшую компактность и большее влияние на имидж. Словом, пару стоит послушать и принять ре-шение лично.

микрофоном. Пульт такой же, как у описанных выше моделей, громкость регулируется при работе с любыми устройствами.

Богато детализированное звуча-ние C560H радует слух. Особенно хо-чется отметить (и в этом главное от-личие пары от предыдущей) обилие воздуха и разворот сцены не только вширь, но и вглубь. Отчетливо при-сутствуют первый, второй и третий план, фоновые звуки превосходно

различимы, и притом ощущается дистанция. Это просто замечатель-ное свойство для кино и видеоигр, да и для музыки оно совсем не лишнее. Существуют достаточные основания остановить свой выбор на данной мо-дели, хотя в соответствующем цено-вом диапазоне конкуренция высока, как ни в каком другом.

Сайт производителя:www.cresyn.ru

Материалы здесь использованы простые: пластик, ткань и кожзаме-нитель; имеется много цветовых ва-риантов. Кабель неотсоединяемый, односторонний (крепится к левой чашке), плоский. Блок микрофона до-полняют ПДУ с «умной» клавишей, назначение которой определяется текущей программой на подключен-ном гаджете, и ползунок контроля громкости. Причем регулировка эта работает с любыми устройствами, не только с «яблочными». Единствен-ный минус — из-за того, что ход се-лектора довольно короткий, легко вы-брать полную громкость или вовсе ее отключить, а вот поймать комфортное среднее положение труднее. Шумои-золяция средняя, что может ощущать-ся в подземном транспорте, зато не так высока вероятность пострадать, находясь за рулем.

В корпусах закрытого типа раз-мещены 38-мм динамики с доста-точно широким частотным охватом. Звук приятный, в нижнем регистре чувствуется заметный прирост по сравнению с канальными моделями. Плавные, мелодичные переходы го-ворят о том, что мощности смартфо-на или планшета вполне хватает для полноценной работы с этой парой. Масштаб, детализация и постанов-

Модель Cresyn C560H совмещает полноформатные динамики, крупные чашки с удобными амбушюрами и до-стойную портативность, чему способ-ствуют складной механизм оголовья и наличие в комплекте чехла для транс-портировки. В результате габариты наушников можно сократить вдвое, и в сложенном виде они легко влезают в сумку для ноутбука или планшета, исключая разве что самые плоские ва-рианты.

Особое внимание разработчики уделили дизайну. Сочетание глянце-вого и матового пластика с фактурой, внушительные металлические дета-ли — все это придает паре некоторый шарм, а внешности владельца — осо-бый стиль. Амбушюры из приятно-го материала и мягкая подушка на оголовье обеспечивают достаточный комфорт. Дуга фиксируется вальяж-но — это вариант не спортивный, а располагающий к продолжительным музыкальным сеансам. У чашек одна степень свободы (эквивалент раз-движного механизма), но с учетом эластичности оголовья это не ощу-щается как недостаток. Кабель отсо-единяемый, со стандартными 3,5-мм коннекторами, может подключаться к любой стороне. У штатного — один из штекеров Г-образный, второй — прямой; провод плоский; есть ПДУ с

ЦАП / усилитель Asus Xonar Essence OneРесивер Denon AVR-2310Портативный усилитель для наушников Fiio E17 Звуковая карта Asus Xonar U7Apple iPhone 6


[ Вывод ]

Мы познакомились лишь с небольшой выборкой из ассортимента Cresyn, но даже среди представленных моделей можно выбрать опти-мальную для каждой конкретной задачи. Общим достоинством фирмы надо признать верную расстановку приоритетов. Возможно, разработ-чики экономили на маркетинге, дизайне, материалах и механических элементах конструкции, но только не на звуке. Результат — максимум акустических достоинств для любого бюджета.

Богато детализированное звучание C560H радует слух. Особенно хочется отметить обилие воздуха и разворот сцены не только вширь, но и вглубь.Отчетливо присутствуют первый, второй и третий план, фоновые звуки превосходно различимы...


I A D N O T A M I

знаем, звучит более сочно и мясисто.Известно, что в процессе инсталляции трифоника для

получения бесшовного (без завалов и горбов) согласова-ния с сателлитами, помимо регулировки частоты среза, уровня (громкости) и положения фазы, может возникнуть необходимость установить сабвуфер фактически в любом месте комнаты.

А так как местонахождение источника звуковых волн низкой частоты не имеет особого значения для определе-ния его положения слухом, то в случае с вынесенным ис-точником (сабвуфером) можно не опасаться, что вы услы-шите контрабас или орган из того угла, где размещен этот аппарат, — то, в какой точке он стоит, на построение сцены не повлияет.

ЗаШирокие возможности настройкиНастройка обычной стереопары обычно не вызывает

особых трудностей (мы не принимаем в расчет сложную и дорогостоящую акустическую обработку помещения). Можно поиграть с расположением колонок в комнате и закрытием порта фазоинвертора — разумеется, если мы имеем дело с соответствующим акустическим оформлени-ем. В случае полочных (мини-мониторных) АС бывают по-лезными попытки поменять (либо утяжелить — заполнить сыпучим балластом) стойки, а в случае напольных — поэк-спериментировать с основаниями для них, хотя последний метод, скорее всего, будет иметь эффект плацебо. Вот, по-жалуй, и все.

Когда же в аудиосистему интегрируется сабвуфер, воз-можности настройки существенно расширяются. Прежде всего этому способствует сам подбор низкочастотного мо-дуля. Можно принимать в рассмотрение не только бренд производителя (с учетом его авторитетности, аудиофиль-ского статуса, откликов в прессе и пр.) и тональные осо-бенности аппарата (которые практически оцениваются только на слух), но также различные конструкции: с тем или иным акустическим оформлением (закрытый ящик, фазоинвертор, пассивный радиатор, полосовой резонатор и т. д.), с короткоходовым либо длинноходовым драйве-ром, с высокоуровневым входом или без него…

Остановившись на определенной модели, подключив ее (после приобретения и/или взяв на прослушивание) и подобрав частоту среза для согласования с АС, можно по-

Первые фирменные трифоники представляли собой небольшие сателлиты и активный сабвуфер — в то

время никто и не думал об их согласовании на определен-ной частоте, об оптимальном размещении в пространстве, об экспериментах с открытием и закрытием фазоинверто-ра и т. п.

Основной вопрос, который возникал в головах мелома-нов, тогда еще не мутировавших в аудиофилов, сводился к словам «зачем нужен трифоник?».

Действительно, в те годы трифоник воспринимался не столько как альтернатива привычному двухканальному стерео, сколько как модная фишка или даже как дизайнер-ский вариант домашней аудиосистемы.

С тех пор мы много чего повидали, немало почитали, пописали (что могу сказать по крайней мере о себе) и поэк-спериментировали, но вопрос по-прежнему остается отры-тым — если и не категоричный «Что лучше?», то уж точно «Что лучше в определенных условиях?».

Попробуем разобраться.

Немного теорииДиапазоны многих музыкальных инструментов захва-

тывают низкие частоты.Вот некоторых из них (см. рис 1):контрабас: от 41 до 260 Гц,туба: от 29 до 440 Гц,рояль: от 27 до 4200 Гц,бас-гитара: от 41 до 250 Гц,орган: от 16 Гц до 8 кГц. Выходит, способность акустической системы — любой,

как стереофонической (2.0), так и трифоника (2.1), — каче-ственно воспроизводить низкие частоты крайне важна для верного и полноценного восприятия музыки.

В низкочастотном диапазоне (20—150 Гц) направление источника звука не улавливается (звучание здесь нена-правленное, т. е. уровень сигнала не зависит от направле-ния на источник, притом что сохраняется зависимость от расстояния до него). Передаваемая аудиосистемой музыка со значительным низкочастотным содержанием, как мы

Трифоник: за и противНасколько я в курсе эволюции домашних аудиосистем, серьезно о три-фониках (акустических конфигурациях 2.1) в аудиофильских кругах заговорили ближе к концу 1990-х. Советский стандарт, S90-подобные шкафы, определил в начале тех же 1990-х массовый ввоз в Россию брен-довых продуктов, но и после этого потребитель все-таки не был избало-ван прослушиванием качественных акустических систем в разнообраз-ных сочетаниях.

Текст: Игорь МАКСИМОВ

Рис. 1

В отличие от Hi-Fi, в мультимедиа трифоник — обычное явление. На фото — модель совсем уж экс-травагантного, даже вычурного дизайна


I A D N O T A M I

искать оптимальный уровень громкости и угол фазы (ко-торый регулируется как плавно, так и дискретно), а также способ коммутации. Не обойтись без экспериментов и с размещением НЧ-машины в комнате. Некоторые аудио-филы с разным успехом пытаются определить для сабву-фера место и угол фазы таким образом, чтобы подавлялся специфический избыток баса в колонках, то есть найти положение, в котором бас сабвуфера будет работать в про-тивофазе с излишним басом, как бы нейтрализуя его. На-личие эквалайзера у НЧ-аппарата повышает вероятность успешной настройки аудиосистемы.

Встречаются и более сложные настройки. Например, отдельные регулировки уровня сигнала для низкоуровне-вого и высокоуровневого входов, настройка сабвуфера при помощи компьютера через порт RS-232 (есть, например, у B&W DB1) и даже возможность обновления программно-го обеспечения (T+A TCD 610 W)…

Кроме того, допускаются разные варианты коммута-ции. Например, модель SVS SB12-NSD имеет линейный выход High Pass для подключения усилителя с фильтраци-ей НЧ-сигнала для передачи его на сабвуфер. Частотный диапазон срезается, скажем, ниже 80 Гц с затуханием 12 дБ на октаву, что позволяет разгрузить стереопару, которая подсоединяется непосредственно к усилителю, — это по-могает добиться аккуратного частотного согласования.

Важно подчеркнуть: проблему НЧ-согласования АС с комнатой стоит решать всегда, независимо от того, что ра-

ботает в системе, стереопара или трифоник, и только саб-вуфер благодаря возможности его более свободного пере-мещения и наличию настроек позволяет при соблюдении ряда условий получить бас существенно более высокого качества. К тому же трифоник отвечает важной особен-ности идеологии Hi-Fi, которую можно определить как разделение полномочий: предусилитель и УМ, транспорт и ЦАП, средненизкочастотное акустическое звено и низ-кочастотное…

Облегченный апгрейд системыЕсли вы относитесь к построению аудиосистемы как к

выбору супруги, — совершаете покупку раз и навсегда, — то этот пункт для вас не важен. Но многие ли останавли-ваются на достигнутом — как в аудиосистемном, так и в житейском плане?

Если в системе есть бас-машина, то апгрейд можно про-вести с наименьшими рисками.

Камнем преткновения может стать (а может и не стать) различие в тональном балансе между басовой партией и новыми АС, пришедшими на смену старым. Во всяком слу-чае, многообразие настроек повышает вероятность удач-ного апгрейда. Действительно, если вы приобрели более басовитые колонки, то будет несложно скорректировать настройку ФНЧ. То же самое можно сделать, если, заме-нив усилитель, вы почувствовали, что бас стал передавать-ся отчетливее.

При смене АС на модель другой конструкции (с иным акустическим оформлением, количеством НЧ-излучателей, типом системы, расположением фазоинвер-тора и т. д.) будет легче нивелировать возникшие непред-виденные отрицательные явления, изменив угол фазы или положение сабвуфера в пространстве.

Некоторые сабвуферы даже именитых компаний не имеют регулировки частоты среза (SVS PB10-ISD, KEF T2), а у пассивных моделей (которых, впрочем, совсем не-много) нет даже кроссовера. Поэтому, если вы собираетесь строить трифоник и не исключаете апгрейда аудиосисте-мы, разумнее отдать предпочтение аппарату с достаточным набором настроек.

Трифоник обходится дешевле стереопарыЕсли сравнить стоимость полочных колонок вместе с

сабвуфером из одной серии одной марки со стоимостью напольного варианта из той же серии, то чаще всего три-фоник дает выигрыш в цене. Учитывая же, что можно по-добрать различные комбинации из сабвуфера и АС, эко-номия будет гарантированной, причем совсем не в ущерб качеству.

Надо иметь в виду, что в прейскурантах многих фирм присутствуют облегченные варианты напольников, кото-рые являются, в сущности, полочными АС той же серии в напольном оформлении. И естественно, что такая наполь-ная «фикция» нуждается в помощи сабвуфера.

Есть акустические системы, созданные как бы для кино, с нижней границей в 60 Гц, а то и выше, но при этом прекрасно воспроизводящие стереоматериал, разумеется, с басовой поддержкой.

Речь не о том, что нужно взять бас-аппарат попроще и, следовательно, подешевле. Дело в другом. Часто стоимость сабвуферов зависит не только от их звуковых качеств (ко-торые определяются в основном согласованностью работы усилителя и головки в определенном акустическом оформ-лении), но и от электроники, т. е. вариантов настройки. Подобные навороты пригодятся почти всегда, потому что практически не существует благополучных в низкочастот-ном отношении жилых комнат, а акустическая обработка в соответствующей спектральной области — штука очень сложная и дорогая.

ПротивСложность настройки Пожалуй, самую большую сложность представляет на-

стройка аудиосистемы. Действительно, принцип «включил и наслаждаюсь ре-

зультатом» в данном случае не работает.

Инсталляция сабвуфера требует немало времени для поиска оптимальной частоты согласования с сателлитами, настройки самого сабвуфера и определения наилучшего для него места в комнате. Как показывает практика, по-следнее — самое важное.

Иногда приходится прибегать к помощи акустического онлайнового калькулятора (в Интернете есть множество сайтов с подобными программами, рис. 2) и даже процес-сора типа Audyssey для калибровки звука с учетом особен-ностей конкретного помещения. Некоторые модели ком-плектуются фирменными системами автокалибровки, но они довольно дороги.

Нужно с пониманием относиться к необходимости воз-ни с сабвуфером — результат стоит потраченных усилий. Ведь возимся же мы с подбором источников и компонен-тов в тандеме АС — усилитель, не говоря уж об акустиче-ских и межблочных кабелях и сетевых кондиционерах…

ПодключениеСуществуют разные способы подключения сабвуфера:

сигнал подается непосредственно с источника с обрезани-ем низкочастотной составляющей сигнала бортовым крос-совером, АС подсоединяются прямо к сабвуферу… Но наи-более распространенных способов два: низкоуровневый (с использованием линейного входа) и высокоуровневый (усиленный сигнал поступает на акустические клеммы). Кстати, инженеры авторитетной компании REL, специ-ализирующейся на выпуске превосходных сабвуферов, на-стаивают именно на высокоуровневом подключении.

Однако специальный выход для сабвуфера есть не у всех усилителей (про AV-ресиверы здесь говорить не бу-дем). Большинство имеют две пары акустических клемм, и если занять одну из них сабвуфером, то пропадает возмож-ность подключить колонки по схеме bi-amping.

Сложность встраивания в интерьерИзвестно, что одной из важных составляющих серьез-

ной аудиосистемы является помещение. А также и то, что зарезервировать место для стойки с электроникой и даже для колонок существенно проще, чем для сабвуфера — са-мого требовательного к расположению компонента тракта. Ну а если оптимальное в звуковом плане положение низко-частотного аппарата совпадет с дислокацией любимого су-пругой фикуса, подаренного ей мамой (тещей аудиофила), то… Со всем отсюда вытекающим. В общем, вы меня поняли.

Подведу итогиКонечно, нельзя однозначно утверждать, что лучше,

трифоник или стерео.В немалой степени ответ зависит от того, какую музы-

ку вы слушаете. Если предпочтения отдаются в основном произведениям для струнных (и вообще камерному репер-туару), то без сабвуфера вполне можно обойтись.

Однако большинство из нас слушает музыку, в которой присутствуют самые разные инструменты, в том числе те, чьи диапазоны включают средний и даже глубокий бас.

Анализируя доводы за и против трифоника, я не рас-сматривал убеждений (или предубеждений) наподобие «как ни крути, а стерео все равно лучше» или «сабвуфер нужен только для кино», так как ставил перед собой за-дачу оставаться на почве объективного анализа темы, вынесенной в заголовок.

Рис. 2. Приблизительно так выглядят интерфейсы программ для вычисления резонансных частот ком-нат

Как вам такой экземпляр для дома (Cabasse Saturn 55 — габариты 960 х 860 х 780 мм, 21-дюймовый вуфер за стальным забралом, мощность 1 кВт)? Какими же долж-ны быть сателлиты ему под стать? Какими толсты-ми — стены и терпеливыми — соседи?

В некоторых сабвуферах предусмотрена возмож-ность настройки при помощи компьютера через порт RS-232



Для любителя качественных домашних AV-развлечений комплект соответствующей аппаратуры — это не просто некое нагромождение железа, купленного за отнюдь не карманные деньги, а своего рода храм. Каждый компонент в системе тщательно подобран, согласован с другими и зачастую трудно заменим. Всяческие проблемы с подобной техникой означают как минимум испорченное настроение, а то и существенные материальные затраты. А наши, мягко говоря, неидеальные энергосети в любой момент готовы преподнести неприятные сюрпризы. Избежать их помогает только надежная защита питания.

Источник бесперебойного питания APC Back-UPS Pro BR900G-RS

Сергей РАКОВ

Всегда начеку



Игровые консоли тоже лучше под-ключать через ИБП, так как в этом случае можно не волноваться за со-хранение данных, да и в критический момент обновления не случится до-садного сюрприза.

Дизайн устройства прост и функ-ционален. Оно имеет вид компактной башенки черного цвета, на его лице-вой панели размещены клавиши и индикаторы, на тыльной — все порты. Уровень шума при зарядке адекват-ный — для жилой комнаты это далеко не худший вариант. Из пяти розеток три обеспечены автономным питани-ем, а остальные две ограничиваются защитой от перепадов напряжения. Последнее актуально для мощной техники, не требующей бесперебой-ной подачи энергии. К подобной ап-паратуре можно отнести усилители, активные акустические системы и ресиверы, хотя, как говорилось выше, в соответствующих областях пробле-

Работа любой электронной аппа-ратуры связана с преобразованием электрического тока, который слу-жит ей необходимым и незаменимым питанием. И если ток на входе не со-ответствует заданным параметрам, то наивно ожидать от техники адек-ватного результата, на который ты рассчитывал при ее приобретении и компоновке системы в целом. Суще-ственные же отклонения способны вывести все это недешевое железо из строя, в том числе навсегда — с не-

возможностью восстановления. По-этому весьма желательно, чтобы на пути тока от розетки до AV-системы всегда стояло — в качестве электри-ческого контроллера — специальное устройство, ограждающее чувстви-тельные приборы как от помех (в этом случае страдает впечатление от прослушивания и просмотра), так и от опасных скачков напряжения (что может иметь более неприятные по-следствия).

За последнее время оборудование для воспроизведения музыки и кино изменилось существенно. Настоящий обзор касается не Hi-Fi и High End, где хорошее питание (от которого на-прямую зависит качество звучания) традиционно обеспечивается введе-нием в систему кондиционеров сети и т. п., а, например, современного сете-вого проигрывателя или видеопроек-тора. Первый представляет собой спе-циализированный компьютер, тогда как второй уже перестал быть роско-шью, доступной лишь для избранных.

И в том и в другом случае тради-ционные сетевые стабилизаторы или

трансформаторы не могут служить адекватной защитой от проблем с питанием. Потеря напряжения в кри-тический момент может вызвать по-вреждение данных в операционной системе плеера, привести к дегра-дации или даже взрыву дорогостоя-щей галогенной лампы в проекторе. Учитывая, что восстановление про-шивки специализированной бытовой электроники намного сложнее пере-установки ОС на обычных ПК, а цена светового модуля проектора в разы дороже источника бесперебойного питания, оснащение соответствую-щих систем ИБП (источником бес-перебойного питания) уже не просто желательно, а совершенно необходи-мо.

О качестве и надежности данного прибора следует позаботиться осо-бенно тщательно. Его можно срав-нить с оружием или иным средством индивидуальной защиты — нужда в нем возникает довольно редко (если вообще возникает), но результат применения должен быть стопро-центным. В этом смысле бренд и, как

следствие, его репутация выходят на первый план. К числу самых извест-ных, проверенных временем относит-ся, несомненно, APC, принадлежа-

щий Schneider Electric. Устройства с таким логотипом можно встретить в больницах, аэропортах, банках — сло-вом, везде, где экономия на безопас-ном питании просто недопустима. Если качественная и исправная рабо-та и долговечность бытовой электро-ники действительно важны, то выбор в пользу данной марки представляет-ся вполне естественным.

Модель APC Back-UPS Pro BR900G-RS интересна прежде всего тем, что имеет на выходе стандартные евророзетки. Таким образом, любую бытовую технику можно подключить к этому ИБП при помощи штатных сетевых проводов. А для аппаратуры с неотсоединяемыми кабелями пи-тания это вообще единственно воз-можный вариант. Пяти розеток, как правило, достаточно для типового домашнего кинотеатра, где есть про-ектор, BD-проигрыватель, ресивер и некоторое количество приставок.

3D Blu-ray «Avatar»

3D Blu-ray «Tron Legacy»

[ Видеома те ри ал ]

DISC 1

DISC 2

Тип интерактивный источник бесперебойного питанияВыходная мощность, В•А / Вт 900 / 540Максимальная поглощаемая энергия импульса, Дж 613Количество выходных разъемов питания 5 (СЕЕ 7)Выходная частота, Гц (±3) 50 / 60Звуковая сигнализация естьХолодный старт естьАвтоматический By-pass естьВозможность замены батарей естьГорячая замена батарей естьЗащита от перегрузки естьЗащита от высоковольтных импульсов естьФильтрация помех естьЗащита от короткого замыкания естьУровень шума, дБ 45Габариты, мм 100 x 250 x 382Масса, кг 10,72

Источник бесперебойного питания APC Back-UPS Pro BR900G-RS (9600 руб.)




входного напряжения 166—300 В) прибор работает в роли стабилиза-тора. При выходе же за рамки этого диапазона напряжений подается зву-ковой сигнал и APC Back-UPS Pro BR900G-RS переходит на резервное питание. Если показатели вернутся к норме раньше, чем иссякнут батареи, то возможно и обратное автомати-ческое переключение — без участия пользователя.

На выходе ИБП генерируется переменный ток со ступенчатой ап-проксимацией синусоиды. Разумеет-ся, вариант не самый аудиофильский, но для чисто цифровой техники это обстоятельство не имеет ни фоль-клорного, ни, тем более, практическо-го значения. Коэффициент полезного действия составляет 97,6% при поло-винной нагрузке, что добавляет к сче-там за электричество совсем немного. Вообще половинная нагрузка — это то, на что следует ориентировать-ся при подключении потребителей к блоку бесперебойного питания. В данном случае оптимальная суммар-ная мощность техники, обслуживае-

мой прибором, должна составлять не более 270 Вт. Иначе возникает опас-ность, что он может не выдержать расчетных параметров (особенно с не самой свежей батареей) и отключить-ся раньше времени.

Блок аккумуляторов здесь съем-ный, замену надлежит производить раз в два года.

Дополнительные особенности APC Back-UPS Pro BR900G-RS за-ключаются в защите телефонной сети и Ethernet. Последнее особо важно для бытовых сетевых проигрывате-лей, поскольку в них замена прово-дного модуля LAN будет намного сложнее и дороже, чем в компьютере.

Тонкую настройку некоторых па-раметров можно осуществить посред-ством USB, но все базовые функции откалиброваны качественно и без проблем работают уже «из коробки». ИБП практически не напоминает о себе и требует внимания крайне ред-ко. Для установки лучше выбрать хо-рошо проветриваемое место, так как в процессе зарядки прибор ощутимо нагревается.

мы питания принято решать иначе. Вместе с тем, для осторожности, при обновлении прошивки AV-ресивера имеет смысл переключить его в гнез-до с батарейным питанием, в осталь-ное же время это излишне.

Топология Line Interactive означа-ет, что при условии поступления тока в соответствующих пределах (мак-симальный настраиваемый диапазон

Видеопроектор JVC DLA-X3BD-проигрыватель Cambridge Audio 751BDAV-ресивер Denon AVR-2310Интегрированный усилитель Myryad MA360Акустические системы Acoustic Energy AeliteСабвуфер Velodyne CHT-12Q


[ Вывод ]

Необходимость в источнике бесперебойного питания для развле-кательной системы достаточно очевидна. Доводы в пользу данной конкретной модели — ее надежность, высокая репутация произво-дителя, адекватная цена и небольшие габариты. Мощность соот-ветствует достаточно скромному набору компонентов, но перепла-чивать за существенный ее избыток не имеет смысла, поскольку современная техника развивается в «зеленом» направлении, т. е. в сторону экономии энергопотребления. А разница в цене с бо-лее мощными и богаче оснащенными ИБП у APC Back-UPS Pro BR900G-RS весьма значительна.

Реклам

а

I О Б З О Р C D / L P C L A S S I C I


Debussy plays Debussy. Ravel plays RavelCD, Мелодия (MEL CD 10 02063)

Исполнение выдающимися компо-зиторами собственных сочине-

ний — особая страница в классической звукозаписи. Такие звуковые свиде-тельства обладают значительной худо-жественной и исторической ценностью, которая тем выше, чем больше масштаб личности музыканта и возраст фоно-граммы. Исполнение музыки ее созда-телями может иметь эталонный статус в случаях (впрочем, довольно редких), когда творец и интерпретатор равно-велики. Таковы, например, трактовки Рахманиновым собственных произве-дений (в одном из прошлых выпусков журнала я рассказывал о его фоногра-фическом наследии).Видное место, которое без малого столе-тие занимают в фортепианной литера-туре и репертуаре пианистов сочинения великих французских композиторов Клода Дебюсси (1862—1918) и Мориса Равеля (1875—1937), определяет боль-шой интерес к их прочтениям своих опусов. Включенные в программу компакт-диска «Мелодии» фонограммы осно-ваны на оригиналах в виде бумажных роликов для механического фортепиа-но, сделанных более века тому назад, в 1913 году, на аппарате Welte-Mignon. Так называемое механическое пианино позволяло фиксировать игру пианиста на перфоленту и затем воспроизводить ее на том же инструменте с очень вы-сокой точностью (правда, особенности нюансировки, туше, динамики и педа-лизации передавались с изъятиями). Многие видные музыканты записывали

ролики на системах Welte-Mignon, Duo-Art и пр. Среди них пианисты Ф. Бузо-ни, И. Падеревский, С. Рахманинов, В. Гизекинг, В. Горовиц, Э. Д’Альбер и др., а также композиторы Г. Малер, К. Сен-Санс (удивительный виртуоз!), А. Н. Скрябин, Н. К. Метнер, М. Регер, Р. Штраус, Э. Григ… Как видим, способ за-писи и воспроизведения, изобретенный в далеком 1904 году (тогда был сделан первый ролик), в некоторых отношени-ях имеет значительные преимущества перед Hi-Fi. Сегодня в ходу электронно-цифровые аналоги механических фор-тепиано, создаваемые с привлечением самых передовых технологий (Yamaha Disklavier и др.); вместо бумажной пер-фоленты носителями информации в них выступают файлы MIDI.Современники считали Дебюсси и Ра-веля очень хорошими пианистами, о чем можно судить, прослушав это издание и приняв во внимание особую эстети-ку пианизма начала прошлого столетия (представление о ней можно получить по множеству сохранившихся записей корифеев старой школы). Представлен-ные на диске сочинения Дебюсси — это шесть пьес из цикла «Детский уголок» (посвящен дочери композитора), прелю-дии «Ветер на равнине» и «Менестрели», Эстамп № 2 «Вечер в Гренаде» и др. Ра-вель играет 1-ю и 2-ю части своей «Со-натины», а также цикл из восьми «Благо-родных и сентиментальных вальсов». Трактовки воспринимаются в духе ис-полнительской практики первой тре-ти XX века, главными особенностями которой были творческое претворение (в сущности, домысливание) нотного

текста и примат индивидуальности над псевдообъективностью. Дебюсси и Ра-вель играют спонтанно, импульсивно, свободно в ритмическом и темповом отношении, свободными и крупными жестами, без стремления к абсолют-но точному воспроизведению текста и филигранной отделке деталей, нередко даже небрежно. На передний план вы-ходят естественность и непринужден-ность развития музыкальной мысли. Любопытно сравнить авторские прочте-ния, например, пьес Дебюсси, с другими признанными интерпретациями этой музыки, в первую очередь В. Гизекин-гом (середина 1950-х), А.-Б. Микелан-джели, К. Цимерманом, С. Рихтером. По сравнению с последними рояль Дебюс-си и Равеля звучит для уха современно-го слушателя несколько архаично…

Четырехдисковый комплект Decca из серии Original Masters посвящен

творчеству Эриха Клайбера (1890—1956), одного из величайших дирижеров прошлого столетия. Клайбер родился в Вене, в раннем детстве осиротел. Об-разование получал в Вене и Праге, сде-лавшейся его вторым домом. Решение стать дирижером Клайбер принял после посещения венской премьеры 6-й сим-фонии Малера под управлением авто-

ра. Благодаря большим способностям и усердию он занял неофициальный пост хормейстера Немецкого театра в Праге, а уже в 1912 году (в возрасте 22 лет) был назначен третьим дирижером Придвор-ного театра в Дармштадте, где исполнял в основном оперетты и другую легкую музыку. Там он испытал потрясение на представлении оперы Вагнера «Тристан и Изольда» под управлением Артура Никиша. За Дармштадтом последовала работа в Бармене-Эльберфельде (ныне Вупперталь), Дюссельдорфе, Мангейме и, наконец, с 1923 года — в качестве му-зыкального руководителя Берлинской оперы. В этот, по общему мнению, зо-лотой период столичного музыкального театра Клайбер подготовил премьеры опер «Воццек» А. Берга и «Януфа» Л. Яначека, исполнял произведения Шен-берга, Берга и Стравинского, а также старинную музыку Перселла, Штольце-ля и Фридриха Великого. Вскоре после прихода к власти нацистов маэстро эми-грировал в Аргентину, где дирижировал в буэнос-айресском театре «Колон». По

возвращении в Европу после войны он не смог получить постоянного места ра-боты и как раз в это время, в 1948 году, подписал контракт с компанией Decca. В комплект вошли записи, осуществлен-ные Клайбером для Decca между 1949 и 1956 годами с четырьмя оркестрами: Венским и Лондонским филармониче-скими, Концертгебау и Кельнского ра-дио. Это 3-я, 5-я, 6-я и 9-я симфонии Бет-ховена (3-я и 6-я — в двух вариантах, с Амстердамским, Венским и Лондонским оркестрами), 39-я, 40-я симфонии и «Не-мецкие танцы» Моцарта, 9-я «Большая» симфония Шуберта и 1-я симфония Ве-бера.Интерпретации Клайбера производят исключительно сильное впечатление. В первую очередь отмечу немецкую — можно сказать, тевтонскую — ритми-ческую дисциплину этих прочтений. Фразировка, драматургическое разви-тие, темпы и инструментальный баланс оркестров Клайбера всегда убедительны. На CD представлены только монозаписи (в наследии Клайбера лишь одна стере-офонограмма: великолепная, эталонная «Женитьба Фигаро» Моцарта), однако звучание дисков Decca достойно самой высокой оценки. Советую читателям «АудиоМагазина» не пропустить эти за-писи, одни из самых моих любимых.

Оркестровые сочинения выдающе-гося русского композитора Сергея

Михайловича Ляпунова (1859—1924) записаны в рамках предпринятого Ев-гением Светлановым и возглавляемым им Государственным академическим симфоническим оркестром СССР мас-штабного многолетнего проекта по фо-нофиксации всего самого ценного в оте-чественном симфоническом наследии (в каталоге «Мелодии» есть немало таких позиций). На трех компакт-дисках запи-саны две симфонии Ляпунова, а также ряд других программных произведений. Творческое лицо автора представленных здесь опусов сформировалось под силь-ным влиянием композиторов петербург-ской группы «Могучая кучка», в первую очередь ее главы М. А. Балакирева, чьим учеником был Ляпунов (Асафьев писал о содержащихся в его музыке «суммиро-ванных „кучкистских“ балакиревско-бо-родинских интонациях»).Нет смысла рассказывать обо всех вклю-

ченных в программу сочинениях (сло-ва — плохая замена музыке), достаточно сказать, что все это симфонические про-изведения высшей пробы, созданные талантливым творцом и незаурядным мастером. Во всяком случае, таковы обе симфонии, роскошная «Торжествен-ная увертюра на русские темы», посвя-

щенная Шопену симфоническая поэма «Желязова воля» (с весьма уместными цитатами из музыки польского гения)… Издание позволяет судить об артисти-ческом облике Светланова, воздействие искусства которого испытывали не толь-ко наши соотечественники, но и слуша-тели во многих зарубежных странах. Записи сделаны с концертов в Большом зале Московской консерватории и в сту-дии в 1969—1990 годах. Звукорежиссура и звучание дисков — по преимуществу достойного уровня.

Erich Kleiber. Decca recordings 1949—19554 CD, Decca (475 6080)

Sergey Lyapunov. Symphonic works.Evgeny Svetlanov. Algis Ziuraitis.3 CD, Мелодия (MEL CD 10 02 046)

Текст: Артем АВАТИНЯН

Морис Равель Клод Дебюсси

Бумажный ролик с записью в механическом фортепьяно

Евгений Светланов

I О Б З О Р C D / L P C L A S S I C I


Два SACD органной серии немец-кой компании Musikproduktion

Gabringhaus und Grimm посвящены уникальному органу церкви Св. Люд-гера в городе Норден (Нижняя Саксо-ния); инструмент создан знаменитым гамбургским органным мастером Ар-

пом Шнитгером в 1686—92 годах и с тех пор не подвергался реконструкции. По известности Шнитгер уступает раз-ве что Готфриду Зильберману, чьи ин-струменты высоко ценил И.-С. Бах. 13 из 21 регистра органа кирхи Св. Люд-гера относятся к Шнитгеру, а осталь-ные — к находившемуся здесь раньше инструменту Эдо Эверса. Во время инспекции 1688 года было заявлено, что «работа сделана с величайшим при-лежанием» и что «в Германии редко можно встретить столь совершенный орган». Таким образом, слушатели дис-ков получают представление об аутен-тичном звучании конца XVII века, при-чем музыкальный репертуар подобран соответствующим образом — с учетом времени создания произведений.Записавшие программу великолепные органисты Агнес Люхтерхандт и Темо Янсен построили ее так, что первый SACD содержит преимущественно музыку добаховского периода: Мати-аса Векмана (1615—1674), Уильяма Берда (1542—1623), Арнольда Шлика (1460—1521), Георга Бёма (1661—1733) и других, по большей части малоизвест-ных, барочных авторов. Вторая часть включает в основном произведения И.-

С. Баха (завершается сверхпопулярной Токкатой и фугой ре минор), а также его старших современников: Дитриха Букстехуде (1637—1707; известна исто-рия о том, как Бах юношей прошел пеш-ком 50 км из Арнштадта в Любек лишь затем, чтобы послушать игру Букстеху-де на органе), Адама Рейнкена (1643–1722) и Георга Бёма. Прослушивание дисков доставляет истинное наслаждение. Иногда здесь встречаются совсем уж диковинные звучности, например птичий пере-свист в «Канцоне» Букстехуде (регистр Vogelgesang).Музыкальная сторона и атрибутика из-дания (в том числе рассказ об истории уникального органа) не оставляют ме-ста критике. То же самое можно сказать и об изумительном звучании аудио-фильского уровня.

Arp-Schnitger-Orgel NordenSACD, MDG (906 1363-6)

Arp-Schnitger-Orgel NordenSACD, MDG (906 1502-6)

Неизменный интерес любителей и знатоков фортепианной музыки

вызывает большая и еще далекая от за-вершения серия записей «Антология фортепианной музыки русских и со-ветских композиторов». Этот диск — не исключение. «Рондо» написано Д. Кабалевским как часть обязательной программы второ-го тура 1-го Конкурса им. Чайковско-го, состоявшегося в 1958 году (того, на котором взошла звезда В. Клайберна). Это образец блестящего концертно-виртуозного стиля. То же самое можно сказать и о «Бурлеске» украинского композитора М. Скорика. «Рондино» Ю. Николаева (1934—2003) пронизано

народными узбекскими интонациями (автор долго жил в Ташкенте). В ва-риациях А. Караманова (композитора, по словам Шостаковича, «не просто одаренного, а гениального») синтези-рованы традиции и углубленный пси-хологизм фортепианной музыки XIX и начала XX века, представленной творчеством Чайковского, Рахмани-нова, Скрябина и Метнера. Оптимизм и свет излучает 4-я соната Б. Тищенко («посвящение любимой Праге»). Ярко индивидуальна по образности и языку одночастная 2-я соната Б. Арапова, по-священная выдающемуся пианисту Г. Соколову. Сочинения исполнены та-лантливыми молодыми пианистами,

представляющими в основном москов-скую фортепианную школу. Наиболь-шее впечатление произвела на меня игра А. Корепановой (Тищенко, Ско-рик) и Н. Мндоянца (Кабалевский). Звучание дисков этой серии — стабиль-но высокого уровня.

Anthology of Piano Music by Russian and Soviet Composers.Part 1. Disc 5. 1917—1991CD, Мелодия (MEL CD 10 01968)

Собор Св. Людгера в Нордене

Орган Арпа Шнитгера

реклам

а

Documents

РекламаудиоМагазин-116.pdf · Медиа-холдинг Главамедиа-холдинга Стас Устенко Финансовыйдиректор Каролина