Хто зберігає здатність бачити

прекрасне, той не старіє.

Франц Кафка

«Прекрасне навколо нас»

Актуальність і новизна проекту

Формування творчої особистості - одна з важливих задач педагогічної науки

на сучасному етапі розвитку суспільства. Здатність до творчості є специфічною

особливістю людини, яка дає можливість не лише сприймати дійсність, а й

видозмінювати її. Важливу роль у творчому розвитку особистості відіграє

мистецтво. Завдяки його художньо-образній формі відбувається сильний

емоційний вплив на психіку особистості, що сприяє розвитку її активності,

спрямованої на творення краси в навколишньому світі й на внутрішнє

самовдосконалення. Світ мистецтва безмежний. Людина пізнає його все життя.

Тому кожен педагог покликаний розвивати в дітей художній смак, виховувати

важливу для людини якість – любов до мистецтва, до прекрасного. Зорові образи,

створені засобами мистецтва, легко запам’ятовуються й залишаються в пам’яті

надовго. Вони збагачують емоційний світ, навчають яскравіше сприймати всі

барви життя.

Практичний аспект реалізації розвитку творчого потенціалу школярів

засобами мистецтва залишається сьогодні недостатньо розкритим, оскільки точки

зору щодо психологічних і художніх умов формування здібностей стрімко

змінюються, змінюються дитячі покоління. Тож змінюватися має і технологія

роботи педагогів.

Одним із пріоритетних шляхів розвитку творчого мислення (його гнучкості,

оригінальності), творчої активності як складових творчого потенціалу особистості

в практиці художньої освіти є використання нетрадиційних технік малювання.

Нетрадиційні техніки малювання - це способи створення нового,

оригінального твору мистецтва, в якому гармонує все: і колір, і лінія, і сюжет. Це

величезна можливість для дітей міркувати, пробувати, шукати, експериментувати,

а, найголовніше, самовиражатися. Безсумнівною перевагою таких технік є

універсальність використання. Слід зазначити, що нетрадиційні техніки

малювання є цікавими дітям різного віку.

Саме тому нетрадиційні техніки малювання вводяться в практику

художньої освіти з метою актуалізації та розвитку їх творчих можливостей як

сутнісної характеристики педагогічної діяльності.

Таким чином, педагогічна практика показує, що великі можливості для

формування творчих і образотворчих здібностей надають заняття з

використанням нетрадиційних технік малювання. При цьому аналіз педагогічного

досвіду свідчить, що не всі педагоги усвідомлюють значущість проблеми

розвитку творчої особистості, не володіють прийомами використання

нетрадиційних технік малювання і тому не можуть навчити цьому своїх

вихованців.

Мета проекту:

навчити дітей бачити, відчувати та розуміти класу, де б вона не виявлялася;

сприяти розвитку творчих здібностей дітей засобами образотворчого

мистецтва з використанням нетрадиційних технік;

розвивати в дітях почуття краси, ритму, художнього смаку, творчої уяви,

фантазії, допомогти реалізувати себе не лише на уроці, а й в повсякденному

житті;

навчити учнів творчо мислити, вільно проявляти себе в різних видах

діяльності через розвиток художньо – творчих здібностей, уміння

користуватися засобами нетрадиційного малювання;

розширювати уявлення дітей про нетрадиційні техніки малювання;

формувати в учнів інтерес до образотворчої діяльності через нетрадиційні

техніки малювання;

навчити дітей з'єднувати в одному малюнку різні матеріали для отримання

виразного образу.

Завдання проекту: проаналізувати психолого - педагогічну та методичну літературу з питань

розвитку творчого потенціалу дітей різних вікових категорій;

розробити методичні рекомендації щодо використання нетрадиційних

технік малювання на уроках образотворчого мистецтва;

залучити батьків до проведення спільної художньої діяльності з дитиною

вдома; виховувати бажання проявляти ініціативу, творчість в питаннях

співпраці з навчальним закладом.

Учасники проекту: вчителі образотворчого мистецтва, учні, батьки.

Ресурсне забезпечення проекту:

методичне забезпечення роботи педагогів;

картотека дидактичних ігор і нетрадиційних технік малювання;

репродукції картин, листівки, фотоальбоми, ескізи і зразки робіт;

фарби різноманітних складів (акварельні, гуашеві, акрилові), пензлі й

інші образотворчі інструменти (олівці прості і кольорові, печатки і

штампи, трафарети, крейда, поролон, загострені палички, ватяні палички,

трубочки для коктейлю, та ін.);

непридатний матеріал (вовняні нитки; олівцева стружка, шматочки

тканини, пінопласту, листівки, намистини, фольга, стрічки, тасьма);

пластилін;

підбірка художньої літератури та оформлення бібліотечки юного

художника.

Очікувані результати

Для дітей:

підвищення рівня емоційного благополуччя, самостійності, ініціативи,

фантазії;

розвиток навичок планування власної діяльності та самостійного вибору

способу її втілення;

розвиток вмінь висловлювати своє ставлення до навколишнього світу через

малюнок.

Учні зможуть:

поєднувати нетрадиційні образотворчі технології для створення закінченого

образу не лише при виконанні певних робіт з образотворчого мистецтва а у

на прикладному рівні у повсякденному житті.

давати мотивовану оцінку результатам своєї діяльності;

Для педагогів:

створення системи роботи з дітьми в рамках образотворчої діяльності з

використанням різноманітного художнього матеріалу;

розширення педагогічного співробітництва в питаннях художньо –

естетичного виховання дітей;

підвищення рівня професійної майстерності педагогів.

Для батьків:

знання щодо розвитку творчого потенціалу дитини;

можливість брати участь у процесі художньо – естетичного розвитку

дитини та активізації його творчої діяльності;

методична допомого в організації художньої діяльність в сімейному

колі;

позитивні емоції від зустрічей та спільної діяльності;

єдність, творчість і зацікавленість усіх учасників проекту.

Етапи реалізації проекту

І. Підготовчий

Визначення мети і завдань проекту; робота з методичною літературою, перегляд

матеріалів з нетрадиційних технік малювання, створення предметно-

розвиваючого середовища.

II.Організаційно – моделюючий.

Аналіз та моделювання проекту.

III. Розвиваючий.

Реалізація проекту. Реалізація поставленої мети та завдань шляхом використання

нетрадиційних технік малювання.

IV. Корегуючий.

Аналіз процесу виконання, рівня емоційного благополуччя, самосвідомості

особистості, творчої активності, обговорення результатів, причин успіхів та

невдач.

V. Підсумково – узагальнюючий.

Оформлення результатів та презентація проекту.

Список літератури 1. Г.Н. Давидова «Нетрадиційні техніки малювання в ДНЗ. Частина 1, 2 ».- М .:«

Видавництво Скрипторий 2003 », 2008р.

2. Г.П. Євстаф'єва «Вчимося малювати», Ярославль, Академія розвитку, 2005р.

3. Р.Г. Казакова «Заняття з малювання з дошкільнятами: Нетрадиційні техніки,

планування, конспекти занять» .- М .: ТЦ Сфера, 2009р.

4. Казакова Р.Г. «Малювання з дітьми дошкільного віку», М, Сфера, 2007

5. Д.Н. Колдина «Малювання з дітьми 4-5 років». - М .: Мозаіка- Синтез, 2008

6. Комарова Т.С. «Образотворча діяльність в дитячому садку», М., 1982

7. Комарова Т.С. Філіпс О.Ю. «Естетична розвиваюче середовище в ДОУ»,

Педагогічне товариство Росії, М., 2005

8. Кошелева А.Д. «Емоційний розвиток дошкільника», М .: Просвещение, 1985

9. А.В. Нікітіна «Нетрадиційні техніки малювання в ДНЗ. Посібник для

вихователів та батьків ». - СПб.: КАРО, 2007р.

10. Г.А. Урунтаева «Діагностика психологічних особливостей дошкільника», М .:

Видавничий центр "Академія", 1996

11. Фатєєва А.А. «Малюємо без пензлика», Ярославль, вид. Академія розвитку,

2004.

Додатки:

Батик - ручний розпис по тканині з використанням резервуючих складів. На

тканину - шовк, бавовну, шерсть, синтетику - наноситься та, що відповідає

тканині фарба. Для отримання чітких меж на стику фарб використовується

спеціальний закріплювач, що називається резерв (резервуючий склад, на основі

парафіну, бензину, на водній основі - залежно від вибраної техніки, тканини і

фарб).

Існує декілька видів батика - гарячого, холодного, вузликового, вільний

розпис. Вони відрізняються способом резервування тканини.

Говорячи про розпис по тканині, ми маємо на увазі найдавніше мистецтво, яке

прийшло колись до нас у Європу з Індонезії, у всьому його різноманітті форм і

різних технік.

Сучасний розпис по тканині досить різноманітний і неповторний. У батіку

використовуються художні прийоми не тільки акварелі, а й графіки, і навіть

вітражів. А наявні необхідні для цього матеріали дуже спрощують розпис по

тканині і дозволяють легко розписати як деталі одягу, так і предмети інтер'єру —

штори, ширми, постільну білизну, подушки та покривала.

Вперше методика «Малювання пальцем» була описана в 1932 році, а в наш час

малювання пальцями набуло значної популярності. На виставках, в музеях,

галереях ми можемо побачити картини, намальовані за допомогою тільки пальців

рук. Чи задумувались Ви про те, що можете самостійно створити шедевр? Хотіли

б разом зі своїм малюком намалювати унікальну картину? Для цього у Вас є всі

дані - п'ять пальців на правій руці і п'ять на лівій. Що ще необхідно? Листок

паперу і фарби.

Із великим задоволенням дошкільнята малюють тампоном із зібганого паперу,

який допомагає створити відчуття прозорості при зображенні води, неба,

травички. При цьому такі частини малюнка, як стовбур і віти дерева виконуються

пензлем.

Монотипия - унікальна техніка, що поєднує в собі якості естампа і живопису.

Монотипия - Техніка свободи і Божественного втручання!

Монотипи́я (від "моно" - один і греч. "τυπος" - відбиток, відбиток, торкання,

образ...)

Якщо просто сказати: одне торкання, дотик, натискання...... напевно, можна

знайти багато ще словесних аналогів. Але, головне, цей художній твір, виконаний

за один прийом!

Макiяж (фр. maquillage - грим, перефарбовування, підробка) - нанесення на

шкіру обличчя різних видів декоративної косметики з метою прикраси, а також

камуфляжу існуючих вад. Макіяж є різновидом гриму.

Макіяж - це не лише малювання, але і моделювання, підправлення (корекція)

форми і кольору обличчя. За допомогою застосування декоративних препаратів

ставиться мета підкреслити привабливі риси обличчя.