第二章　武侠类型

武侠功夫片概念

字面意义，“武”指武术动作和功夫招式，“侠” 基本包含中国独有的侠客义士和侠义精神两个方面；

“ 武侠片”即“有武有侠的电影”，是以中国武术功夫及打斗形式、侠士形象和侠义精神作为情节类型构成基础的电影。

武侠片类型要素

（１）侠义故事。

（２）武打动作。

（３）影像风格。

（４）侠士形象。

第一节 内地部分

武侠文学与武侠电影

20年代以后，王度庐、平江不肖生（向恺然）、还珠搂主等人创作武侠小说，出现了《江湖奇侠传》、《荒江女侠》、《关东大侠》等作品。

50年代末至 60年代，梁羽生、金庸、古龙等创作武侠小说，出现了《七剑下天山》、《射雕英雄传》、《流星 ·蝴蝶 ·剑》等作品

20世纪 20年代：草创 ·成型

最早的武侠片，有《女侠李飞飞》（ 1925 ）、《儿女英雄》（ 1927 ）等 30 多部，但还不完善。

中国形态成熟的武侠片， 1928年神怪武侠片《火烧红莲寺》，明星公司出品，郑正秋编剧、张石川导演。

改编自平江不肖生（向恺然）武侠小说《江湖奇侠传》。

80年代：复兴

1980 年以《神秘的大佛》为先声，掀起第二次武侠电影热潮。 。

1982年《少林寺》、 1983年《少林寺弟子》《武当》和《武林志》为代表性作品。

张鑫炎《少林寺》

1982 年，与大陆首先合拍武侠功夫片《少林寺》。与大陆合拍《黄河大侠》（ 1987 ）、《少林豪侠传》（ 1993 ）等。

张华勋《神秘的大佛》

1980 年导演《神秘的大佛》。1983 年《武林志》轰动一时。

其他有影响的导演和作品

孙沙导演的《武当》（ 1983 年），开启与少林并列的武当门派。

90年代以后：繁荣

典型作品《双旗镇刀客》（ 1990 ）、 1992年《新龙门客栈》、1993年《武状元苏乞儿》、 1994年《新少林五祖》等合拍片。

何平《双旗镇刀客》是武侠片、西部片糅合的重要作品。

张艺谋《英雄》是一部真正意义上的“彩色”武侠电影。

第二节 香港部分

30年代末至 40年代

香港最早的武侠功夫片， 1938年的《方世玉打擂台》和 1939年的《大破铜锣阵》。

40年代末至 50年代，“黄飞鸿”电影

胡鹏：被誉为“黄飞鸿电影之父”。 1949年《黄飞鸿之鞭风灭烛》。

90年代徐克导演或监制的《王者之风》《西域雄师》等黄飞鸿系列。

60 年代，新派武侠电影的产生

1966 年胡金铨导演《大醉侠》和张彻导演同年制作、翌年公映的《独臂刀》和两部武侠电影。

标志新派武侠片正式诞生。

新派武侠片的特点：

#1 侠义渐薄，武打渐增，主题转向表现快意恩仇。

#2 情节设置简洁明了 , 影像表达注重写意化、浪漫化。

#3 武打处理，虚实相间。

#4 场景处理，选择古代背景。

新派武侠片历经前新派武侠片和后新派武侠片两个时期。

楚原，以导演《流星 ·蝴蝶 ·剑》《天涯 ·明月 ·刀》等一系列改编自古龙小说的武侠电影而著称。

新派武侠片旗手之一：张彻

自觉提出“阳刚”一词，开拓纯阳刚电影路线。

1966 年由《神雕侠侣》中杨过断臂获得灵感，创作《独臂刀》。

出色作品有 : 1968 年《金燕子》， 1969 年带动拳脚功夫片风气的《报仇》， 1972 年开掘上海滩创作类型的《仇连环》和《马永贞》， 挖掘少林功夫题材的滥觞之作《方世玉与洪熙官》等。

新派武侠片旗手之一：胡金铨

1963 年与李翰祥联合执导黄梅调影片《梁山伯与祝英台》。 1965 年自导自演处女作战争片《大地儿女》。

1966 年武侠处女作《大醉侠》。

1967 年导演经典武侠片《龙门客栈》。

1970 年推出《迎春阁风波》。

1971 年完成《侠女》上下集， 1975 年获得戛纳国际电影节的最佳综合技术成就奖。

1975 年完成《忠烈图》和《空山灵雨》。

70年代上半期，李小龙“真功夫电影” 1971 年，应嘉禾公司邀请回港拍摄罗维导演的《唐山大兄》。

1972 年，演出罗维导演的经典之作《精武门》。

1972 年，推出自编自导自演的影片《猛龙过江》。

1973 年，主演了由好莱坞与香港合作拍摄的影片《龙争虎斗》，标志香港功夫武侠片正式国际化。

同年拍摄《死亡游戏》时，李小龙意外死亡。

70年代末，后新派武侠片， 功夫喜剧片

李小龙死后，动作电影格局：

#1 以桂治洪《大哥成》为代表的粤语暴力功夫片。

#2 以楚原《流星蝴蝶剑》《天涯明月刀》为代表的新派古装奇诡武侠片。

#3 刘家良《陆阿采与黄飞鸿》、《神打》为代表的正统武术情节化的功夫片。

后新派武侠片杰出代表：楚原

早年以粤语片而闻名。 1958 年处女作《湖畔草》， 60 年代《可怜天下父母心》《浪子》等佳作。

1972 年，拍摄浪漫奇情和诡异武侠的文艺片《爱奴》。

1973 年拍摄社会写实喜剧片《七十二家房客》。

1976 年，连续拍摄了《流星 ·蝴蝶 ·剑》《天涯 ·明月 ·刀》《楚留香》系列经典电影，创造出“楚原、古龙、狄龙”票房金三角，带动古龙小说电影改编热潮。

功夫喜剧片：《醉拳》

1975 年吴思远《生龙活虎小英雄》尝试功夫喜剧化。1978 年，袁和平导演《醉拳》，功夫片真正喜剧化。

《醉拳》的特点：（ 1 ）情节模式，少年黄飞鸿的故事。（ 2 ）人物塑造，黄飞鸿变成现代顽皮小子。

师徒关系，树立了有叛逆有尊重、是师徒更是朋友的新型关系。反派角色，喜剧味十足。

（ 3 ）武术动作设计，既一招一式充满武术动作，同时又贯穿杂技噱头般处理。

80年代以后，多元化的“武侠电影时代”

1982 年，中原公司推出张鑫炎执导、李连杰主演的影片《少林寺》引起全球轰动。

之后《少林小子》《南北少林》等影片，再次带动香港影坛争拍“真功夫片”的潮流。

80 年代后期到 90 年代，徐克相继推出《黄飞鸿》《狮王争霸》《王者之风》等黄飞鸿系列电影。

徐克执导的《笑傲江湖》系列以及《新蜀山剑侠》等影片将传统的刀剑武侠片 , 成功地推向特效武侠“神话” 。

（ 1 ）徐克科幻特技武侠

1979 年，徐克执导处女作《蝶变》，开创“未来派武侠片” 。

1983 年 ,引进好莱坞电脑特技制作《新蜀山剑侠》。

90 年代制作《笑傲江湖》《东方不败》《黄飞鸿之狮王争霸》等多部武侠电影。

2001 年神怪武侠影片《蜀山》，重塑香港电影电脑特效新高度。

（ 2 ）许鞍华人文主义、历史文化武侠片 ——《书剑恩仇

录》

#1 、忠实于原著精神。#2 、写实性的武侠片，武功处理比较真实。#3 、演员表演比较正统严肃。#4 、 结构有些拖沓，剪辑节奏不明确。

（ 3 ）王家卫另类武侠—《东邪西毒》

#1 、篡改原著，淡化故事。

#2 、不重叙事，只重形式探索。

#3 、电影语言先锋时尚，色彩构图追求极致。

#4 、明星演绎。

（ 4 ）刘伟强漫画武侠——《风云雄霸天下》

#1 、改自漫画，故事情节的神怪玄妙。

#2 、复杂多角的情感关系。

#3 、漫画式的人物造型。

#4 、影像表现，以特技效果为主。

（ 5 ）周星驰无厘头与特技武侠——《鹿鼎记》《少林足球》

#1 、无厘头搞笑

#2 、夸张的表演

#3 、自嘲、讽刺的创作理念

#4 、多种类型元素的混杂

第三节 台湾部分60、 70年代中期：本土摸索

张曾泽1969 年，代表作《路客与刀客》。

郭南宏1966 年导演第一部武侠片《一代剑王》。70 年代初，拍摄少林题材电影《少林十八铜人巷》和《火烧少林寺》。

70年代中期 -80年代，文学改编创作

古 龙

1976 年开始自任编剧，撰写武侠电影剧本。

1980 年自组电影公司，监制导演《楚留香传奇》《楚留香与胡铁龙》等。

2000年以后：国际化人文武侠片

李安《卧虎藏龙》作为典型。

“ 武” 传统意义上真实的武打模式已经被改造和突破，采用 “虚实相间”式打斗法。

“ 侠” 重情重义、为师报仇的侠义精神贯穿不变，但人物描写加入了很多悲剧性的因素。