PONTIFICA UNIVERSIDAD CATÓLICA DEL ECUADOR

FACULTAD DE LINGÜÍSTICA, COMUNICACIÓN Y LITERATURA

MAESTRÍA EN LITERATURA HISPANOAMERICANA Y ECUATORIANA

SEMINARIO DE ESTÉTICA

Docente: Mgs. Fernando Albán

Maestrante: María José Garcés

Análisis estético y referencias kantianas en la antología Poemas Negros

Huilo Ruales

- ¿Por qué escogió la literatura como profesión? - No la escogí. Más bien, como un ángel con cuernos y enormes alas, la

encontré sentada en el filo de mi cama. Naturalmente no le hice caso, pese a que su sombra me acompañaba por donde iba, incluido en los sueños. Lo que sí escogí, mucho más tarde, quizá demasiado tarde, es dejar casi todo para dedicarme a la escritura. Claro que más bien he terminado dedicándome a la lectura.1

Huilo Ruales es uno de los escritores ecuatorianos más reconocidos en la actualidad.

Suscitador de talleres, políticamente incorrecto, enemigo de la academia y amigo de

los espíritus jóvenes, posee una extensa producción que abarca cuento, novela,

poesía y teatro. Ruales no posee una formación académica en el campo de la

literatura, exceptuando un par de talleres, y como el mismo afirma, antes de dedicarse

a la escritura intentó un sinfín de profesiones con el de evadirse de un destino que en

el mejor de los casos sería tortuoso; ningún escritor (al menos los decentes) podrían

afirmar que su oficio es un lecho de rosas.

Independientemente de su fugaz paso por la academia, o quizás precisamente por

eso, Ruales ha sabido forjarse una impronta propia, que ha deslumbrado a las jóvenes

generaciones y en cierta medida, al menos en mi experiencia personal, ha despertado

espíritus de imitación entre los noveles escritores ecuatorianos.

1 Entrevista concedida a Diario El Universo. Recuperado en http://www.eluniverso.com/2009/09/13/1/1380/huilo-ruales-escribir-carrera.html

1

Sin embargo, lejos de permitirse ser arrastrado por esta efervescencia de seguidores y

abrazar la fama, Huilo se ha mantenido al margen, tanto ideológica como

geográficamente. Radicado en Francia, realiza frecuentes viajes a Ecuador, tanto para

presentar nuevos libros como para dictar talleres. Los talleres literarios que imparte no

intentan forjar escuela alguna, Huilo no enseña metodología ni muchos menos

cronograma lecturas esenciales, sus esfuerzos se centran en que cada aprendiz de

escritor sepa encontrar su propia y auténtica voz, evitando que esta se vea opacada

por los lugares comunes, las temáticas de moda forzadas, los localismos, entre otros;

en pocas palabras, Huilo busca forjar aquel cosmopolitismo del arte que también

mencionará Kant.

El escritor menciona que lo que más le paso en Europa fue la biblioteca, y como

autodidacta sus intuiciones se acercan muchas veces a los planteamientos de Kant,

aunque no de manera explícita. Por ejemplo, Ruales cita en diversas obras al polaco

Witold Gombrowicz, sobre todo a una conferencia que pronunciará, posteriormente

recogida de manera escrita, de la cual extraigo la parte que considero más

representativa tanto de su acercamiento a la propuesta kantiana como al ejercicio de

Ruales:

No cabe duda de que la tesis de esta nota: que los versos no gustan a casi

nadie y que el mundo de la poesía versificada es un mundo ficticio y falsificado,

parecerá desesperadamente infantil; y, sin embargo, confieso que los versos

no me gustan y hasta me aburren un poco. Lo interesante es que no soy un

ignorante absoluto en cuestiones artísticas ni tampoco me falta la sensibilidad

poética; y cuando la poesía aparece mezclada con otros elementos, más

crudos y prosaicos, por ejemplo en los dramas de Shakespeare, en las obras

de Dostoievski, de Pascal, o, sencillamente en el crepúsculo cotidiano, tiemblo

como cualquier mortal. Lo que difícilmente aguanta mi naturaleza es el extracto

farmacéutico y depurado de la poesía que se llama "poesía pura" y, sobre todo,

cuando aparece versificada. Me cansa el canto monótono de esos versos,

siempre elevado, me adormecen el ritmo y la rima, me extraña dentro del

vocabulario poético cierta "pobreza dentro de la nobleza" (rosas, amor, noche,

lirios), y a veces sospecho que todo ese modo de expresión y todo el grupo

social que a él se dedica padecen de algún defecto básico.2

2 Gombrowicz, W. (2006). Recuperado en http://www.sequitur.es/wp-content/uploads/2010/09/contra-los-poetas.pdf

2

Se expresan aquí varias ideas que se ajustan a algunos planteamientos suscitados por

Kant:

El arte bello es arte en cuanto parece naturaleza: debe parecer tan libre

de toda violencia de reglas caprichosas cual si fuera producto de la

naturaleza.

En los especialistas se ve estropeado el sentido común, que es aquello

que permite que el arte sea universalmente comunicable.

La finalidad, aunque intencionada, no debe parecerlo.

No debe evidenciarse el artificio. El arte no pude inventar por sí mismo

la regla según la cual debe efectuarse su producto.

Dado que puede haber un absurdo original, los productos deben ser

ejemplares, es decir, no nacidos de la imitación y a la vez servir de

medida o regla de juicio.

Así, en este pequeño párrafo podemos observar que Gombrowicz coincide en muchos

puntos con Kant, bien sea por influencia o por simple coincidencia, de cualquier

manera son consideraciones que han sido tratadas por muchísimos autores y desde

diversas perspectivas. Witold considera que el ejercicio forzado que representa la

poesía versificada la vuelve insoportable, y quienes dicen admirarla y le promulgan, es

decir los especialistas, tanto críticos como poetas, parecen adolecer de algún defecto

básico, que Kant considera como un sentido común estropeado. El ir predispuesto,

con prejuicios o conceptos, hacia la obra de arte, inválida o dificulta cualquier goce

estético. Es quizás por tal motivo que la poesía versificada resulta tan insufrible y ya

casi no se la práctica, aunque los daños de siglos de encasillamiento son extensos,

desde el abismo al parecer insalvable que separa a la poesía de la sociedad hasta los

prejuicios que se tienen sobre quienes la practican, desde vagos, inútiles, bohemios,

desocupados hasta locos y homosexuales, o todo incluido.

Ruales también refleja lineamientos netamente kantianos:

lo bello es en sí mismo un fin.

basta el aura en el puñal

durmiendo sobre la madera.

su función atávica – ser relámpago –

tiene otro tipo de belleza3

3 Ruales, H. (2012). Poemas negros. Editorial Sacco à Toulouse. Pág.12.

3

Aquí podemos observar dos variantes kantianas, una que se relaciona netamente con

uno de los enunciados kantianos (lo bello es en sí mismo un fin) y otra relacionada a la

manera en que el poeta expresa su obra, ya que para Kant el arte bello muestra su

excelencia al describir como bellas cosas que resultan naturalmente feas o

desagradables. Tanto la narrativa como la poética de Ruales están plagadas de seres

deformes, tanto física como espiritualmente, incluso hay quienes consideran su estilo

como una estética a veces de la pobreza, a veces de lo grotesco, a veces de ambas

cosas.

Sin embargo, no toda su obra se centra exclusivamente en lo grotesco, Ruales logra

en ocasiones que dentro de lo grotesco podamos intuir tanto lo bello como lo sublime.

Así, en los colores del Pabellón B podemos ver destellos de belleza dentro de la locura

de sus habitantes:

Amarillo Oro:

Quisiera tener un hijo de madera.

En el colgaría mi ropa. Me serviría de silla. O de escalera.

Con el tiempo mi descendencia sería un bosque.

En donde volvería a perderme.4

No es aleatoria la asociación entre color y contenido, dentro de la multitud de colores

que pueblan en pabellón, es este el que más resplandece, donde podemos encontrar

aquel instante de belleza, asociada en este caso con la naturaleza que, como señala

Kant: “es una representación de la imaginación emparejada con un concepto dado y

unida con tal diversidad de representaciones parciales en el uso libre, que no se

puede encontrar una expresión que indique un determinado concepto; hace pues que

en un concepto pensemos muchas cosas inefables cuyo sentimiento vivifica las

facultades de conocer”.5

Por otro lado, considero que la mayor parte de la poética de Ruales está más cerca de

lo sublime que de lo agradable o lo bello. Lo sublime se expresa en Ruales de dos

distintas formas: la primera asociada a lo inconmensurable, al terror, a la amenaza de

la que están preñadas ciertos objetos y que pesa sobre la conservación del ser

4Ruales, H. (2012). Poemas negros. Editorial Sacco à Toulouse. Pág.62.5 Kant, I. (2007). Crítica del juicio. Recuperado en http://www.raularagon.com.ar/biblioteca/libros/Kant%20-%20Critica%20del%20Juicio.pdf

4

(Burke): tinieblas, soledad, silencio, cercanía de la muerte; en las que se experimenta

la posibilidad de que muy pronto ya nada suceda, o bien que todo lo que sucede

carece de significado, fin o sentido:

Lo que suele repetir el hijo con cada silencio (o La Kulpa)

Cuando uno nace se voltea y dice perdón me equivoqué de puerta

Me equivoqué de pasadizo de pabellón de acrópolis de planeta de universo

Perdón me ekivoké de dios de diablo de infierno,

Perdón se dice y uno se voltea y decide entrar por donde se ha salido,

Perdón, me equivoqué de historia, de reencarnación, se dice

y uno empuña la ensangrentada cuerda para trepar al corazón de la montaña

Pero te lo impiden los trescientos dedos enguantados y rodos los colmillos

de tiburón y los arpones y los frascos de formol y las agujas

hipodérmicas y los pájaros ahorcados en el alumbrado público

entonces uno empieza la primera batalla como todo samurái ante el

dragón de la muerte6

Aunque muy relacionada a esta primera, la segunda forma de lo sublime viene

asociada con el acto de la creación en sí, siendo ejemplar en este sentido El ángel de

la gasolina, poemario que ‘narra’ el génesis del monstruoso mundo donde habita y

reina este ser.

Díptico esencial

I

no llovía fuego todavía

lo cierto es que dios colocó

todos sus pies en el filo

de la nada

6 Ruales, H. (2012). Poemas negros. Editorial Sacco à Toulouse. Pág.98.

5

en ese instante yo ascendía

untado de plumas y cristales

y con la boca llena de ceniza

fue tal el doble impacto

que nos volvimos ciegos

él impera en el reino de las altas tinieblas

yo y mis huestes en el sol del hormigón

soy el ángel de la gasolina

Por lo tanto, considero que la poética de Ruales se enmarca en ciertos momentos

dentro de lo agradable, en otros dentro de lo bello, y en otros dentro de lo sublime. Lo

que se puede afirmar con seguridad es que el suyo no es ejercicio forzado, que no

intenta imitar escuela o regla alguna. En su poética nunca se evidencia el artificio, a

pesar de sus asociaciones disonantes, oníricas o grotescas, el autor posee el

suficiente genio para hacer parecer todo natural, incluidos la muerte, el caos, la

deformidad y la sangre; quizás ahí radica la admiración que produce entre los jóvenes,

que tan justificadamente lejos se hallan de los conceptos clásicos de la estética

(belleza clásica – entiéndase como armonía, proporción y simetría –, mimesis,

catarsis, genialidad), jóvenes que crecieron un mundo vaciado de referentes, que se

sienten incomprendidos y rechazados por la adultez, jóvenes y no tan jóvenes que se

en una sola palabra son desarraigados, epíteto que Huilo usa para referirse a sí mismo

y a todos quienes considera sus hermanos.

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