ANG KASALUKUYANG KALAGAYAN NG EDUKASYON NG MUSIKAPAMANTASAN NG SANTO TOMAS

IKALAWANG SEMESTRETAONG AKADEMIKO

2012-2013

ISANG PAMANAHONG PAPEL NA INIHARAP SA KAGAWARAN NG FILIPINO, KONSERBATORYO NG MUSIKA, PAMANTASAN NG SANTO

TOMAS

BILANG PAGTUPAD SA ISA SA MGA PANGANGAILANGAN NG KURSONG FILIPINO II, KRITIKAL NA PAGBASA AT AKADEMIKONG

PAGSULAT TUNGO SA PANANALIKSIK

NG1MUS

MARSO 2013

Dahon ng Pagpapatibay

Bilang pagtupad sa isa sa mga pangangailangan ng kursong Filipino II,

Kritikal na Pagbasa at Akademikong Pagsulat Tungo sa Pananaliksik, ang

pamanahong papel na ito na pinamagatang “Ang Kasalukuyang Kalagayan

ng Edukasyon ng Musika sa Elemetarya at Sekondarya”, Ikalawang

Semestre, taong Akademiko 2012-2013, ay inihanda at iniharap ng

pangkat ng mga mananaliksik mula sa Batselyer ng Musika na binubuo

nina:

Abuiza, Olafunwa Lutero, Pauline Hanani

Cruz, Mark Allen Mendoza, Trisha Ann Kei

Laroa, Maria Clarissa Oabel, Regina

Tinanggap sa ngalan ng Kagawaran ng Filipino, Kolehiyo ng Edukasyon,

Pamantasan ng Santo Tomas, bilang isa sa pangangailangan sa kursong

Filipino II, Kritikal na Pagbasa at Akademikong Pagsulat Tungo sa

Pananaliksik.

Beatriz B. Ribleza, M.Educ Roberto Ampil, Ph.DGuro, UST TagapanguloTagapamatnubay UST Dept. of Filipino

Pasasalamat

Taos-puso kaming nagpapasalamat sa mga sumusunod, sa kanilang taos-pusong

pagtulong upang maisakatuparan ang mithiin ng pamanahong papel na ito:

Krisha Vuxa Salentes

Christine Jane Velmonte

Genalyn Salentes

Britney Virna Ponce

Mitomi Kate Cristobal

Kenneth Distor

Jessen Adiao

Angela Alcuran

Glyssa Penaflor

Marri Mendoza

Gian Carlo Penaflor

Adrielle De Jesus

Allelie Haydee Catalan

James Ryan Cadior

John William Castor

Grace Domagas

Ivy Mei Reniva

Ronnin

Michael Edward Dy

Jose Lorenzo Reniva

Christian Salazar

Carissa Mae Pastolero

Gener Santos

Kyle Agraviador

Zendrix Decena

Nike Ralph Vayson

Peniel Lutero

Kyle Anne Decena

Psalm Emmanuel Lutero

Nikki Lawrence Raymundo

Cerwin Joseph Munsayme

Maynard Cruz

Avelina Villamor

Charmille Joy Zulueta

Nouissa Oroefo

Janessa Visperas

At sa lahat ng sumagot ng talatanungan at nagbigay ng kanilang tulong na hindi

nagpapakilala, maraming salamat sa inyo.

Talaan ng Nilalaman

Abstrak ………………………………………………………………………... 1

Kabanata 1

Introduksyon ……………………………………………………………… 2

Layunin ……………………………………………………………… 2

Saklaw at Limitasyon ……………………………………………………. 3

Kahalagahan ng Pag-aaral ……………………………………………… 3

Kahulugan ng mga Terminolohiya …………………………………….... 4

Kabanata 2

Kahulugan ng Musika …………………………………………………..... 5

Edukasyon ng Musika …………………………………………………… 6

Kahalagahan ng Musika sa Buhay ng Tao …………………………….. 10

Kaugnay na Pananaliksik ……………………………………………….. 11

Kabanata 3

Disenyo ng Pananaliksik ………………………………………………… 13

Mga Kasangkapan at Respondente …………………………………….. 13

Istatistikal na Pagtrato ng Datos ………………………………………… 14

Kabanata 4

Paunang Presentasyon ng mga Datos ………………………………… 15

Pagsusuri ng Kurikulum ng Elementarya ……………………………… 17

Pagsusuri ng Kurikulum ng Sekondarya ……………………………… 19

Mga Problema ng Edukasyon sa Musika ……………………………… 20

Kabanata 5

Lagom ……………………………………………………………………… 25

Konklusyon ………………………………………………………………. 25

Rekomendasyon ………………………………………………………… 26

Mga Sanggunian ……………………………………………………………….. 27

Apendiks

Talatanungan …………………………………………………………….. x

Tally Results ……………………………………………………………… xiv

Biodata ………………………………………………………………….… xvi

ABSTRAK

Ang musika ay isang mahalagang aspeto ng kultura ng isang bansa.

Isinasalamin nito ang uri ng kultura at pamumuhay na mayroon ang isang bansa.

Bahagi ito ng buhay ng bawat tao, ng mundong ating ginagalawan, kahit na hindi ito

kapansin-pansin sa araw-araw nating pamumuhay. Ang pagbibigay ng edukasyon ukol

sa musika sa mga kabataan ay isang mahalagang gampanin na kailangang

maisakatuparan sa ilalim ng isang mahusay na kagawaran na nagpapalabas ng mga

mahuhusay na guro upang turuan an gating mga kabataan na siyang susunod na mga

maninirahan sa ating bansa kapag tayo ay pumanaw na. Kinakailangan ito upang

mapanatiling buhay ang musika, lalo na ang katutubong musika, ng ating bansa. Ngunit

ipinapakita ng pamanahong papel na ito na ang misyong ninanais ng mga kagawarang

humahawak sa edukasyon at sa musika ay hindi naisasakatuparan ng maayos.

Naghain ang Kagawaran ng Edukasyonng ng magandang kurikulo upang pag-aralan ng

mga kabataan, ngunit sa kabila nito ay hindi nalilinang at nahuhubog ang inner talents

ng mga kabataan. Kailangang aminin ng Kagawaran ng Edukasyon o DepEd na hindi

naipapatupad nang maayos ang kanilang inihaing kurikulum dahil sa maraming dahilan,

tulad ng kakulangan sa oras at kagamitan, kahabaan ng kurikulum upang matapos ito

sa loob lamang ng mahigit kumulang 200 araw, at kakulangan sa kasanayan ng mga

guro na ituro ang kanilang mga asignatura, lalo na sa musika. Ang mga guro sa musika

ay nararapat na magkaroon ng maiging kasanayan sa musika upang maituro sa iba ang

musika.

Sa konklusyon ng papel na ito, masasabi ng mga mananaliksik na hindi

masyadong maganda ang kalagayan ng edukasyon ng musika sa panahon ngayon.

Kailangan itong aksyunan ng mga awtoridad sa lalong madaling panahon, bago pa

dumating ang oras na wala nang daratnang kultura ang mga mabubuhay sa susunod

na henerasyon.

1| Page

KABANATA I – Ang Suliranin at Kaligiran

Ang musika ay isang malaking bahagi ng isang lipunan. Isinasalamin nito ang

kultura, uri ng pamumuhay, uri ng mga tao, at uri ng bansa na kinabibilangan nito. Ang

musika ay kultura. Ang musika ay kasaysayan. Kaya naman isang napakahalagang

gampanin ang pagpapanatili nito, ang pagpapanatili ng isang kultura na nanganganib

nang mapalitan ng kultura ng iba, dahilan sa lumalawak nang globalisasyon.

Upang mapanatiling buhay ang mga musikang isinulat noon pang mga panahong

tayo ay sinakop, kailangang ibahagi ito sa mga kabataan ng kasalukuyang henerasyon.

Isang paraan ng pamamahagi ng musika, bukod sa pagtatanghal, ay ang pagtuturo ng

musika sa mga silid-aralan—ang pinaka-epektibong paraan. Sa pagtuturo ng musika at

ng mga elemento nito sa mga paaralan, nabibigyan ng paunang kaunawaan ang mga

mag-aaral ukol sa musika, at maaari itong maging simula ng kanilang mas malawak na

pag-unawa at malalim na pagtangkilik sa musika ng kanilang bansa. Ito ang hangarin

ng NCCA at ng DepEd kaya nila isinama ang musika sa kurikulum ng elementarya at

sekondarya. Ngunit, sa kabila nito, bakit tila mababaw ang kaalaman at pag-unawa sa

musika ng mga kabataan ng henerasyong ito? Kapag sila ay binigyan ng isang papel na

puno ng nota at mga simbolong pang-musika, bakit tila hindi nila ito maunawaan, ni

mabasa man lamang? Bakit tila nakalilimot na ang makabagong henerasyon sa musika

na naging isang malaking bahagi ng kasaysayan ng kanilang inang bayan?

Ang pamanahong papel na ito ay naglalayon na sagutin ang mga katanungang

nabanggit sa ikalawang talata, gayundin ay tugunan ang mga karagdagang isyu na ito:

matukoy ang kasalukuyang kalagayan ng edukasyon ng musika sa

elementarya at sekondarya, at;

masuri ang kurikulum ng edukasyon ng musika sa elementarya at

sekondarya.

2| Page

Ang pag-aaral na ito ay limitado lamang sa edukasyon ng musika at wala nang

iba. Maaari rin nitong maisalamin ang kalagayan ng edukasyon sa ibang asignatura at

sa pangkalahatan, ngunit ang tutukuyin lamang ng pag-aaral ay ang edukasyon ng

musika sapagka’t ang pamamaraan ng pagtuturo sa musika at sa ibang mga asignatura

ay magkaiba. Ang mga kakapanayamin at mga respondente ng sarbey na gagawin ay

magmumula lamang sa Metro Manila, sapagka’t ito lamang ang lugar ng pokus at ang

pinakamaaabot ng mga mananaliksik, ngunit maaari nitong maisalamin ang kalagayan

ng edukasyon ng musika sa ibang lugar sa Pilipinas, sa kadahilanang mas maunlad

ang Metro Manila at mas maraming paaralan kaysa sa mga probinsya. 

Masasabi naming may kabuluhan ang pag-aaral na ito sapagka’t mabibigyang

linaw ang kasalukuyang kalagayan ng edukasyon ng musika sa bansa, at maaari ding

mahinuha ang kalagayan ng edukasyon sa pangkalahatan. Kung babasahin ay

maaaring makita ng Kagawaran ng Edukasyon ng Pilipinas ang kasalukuyang kalidad

ng edukasyon, lalo na sa musika, at kung hindi nakasisiya ang magiging resulta ay

palalawigin pa ang kurikulum na umiiral sa bansa, at higpitan pa ang pagpapatupad sa

nasabing kurikulum. Ipaliliwanag sa pamanahong papel na ito ang katotohanan ukol sa

musika at sa edukasyon nito. Sisikapin na maisaalang-alang na ang pananaliksik na ito

at ang musika ang maging daan sa muling pagbangon ng nasyonalismo at orihinal na

musikang Pilipino.

3| Page

Kahulugan ng mga Terminolohiya

Basic Education Curriculum – ito ang kurikulum na ginagamit sa mga nasa elementary, o basic education. Ang kurikulum ay isang talaan ng mga kurso at mga laman nito, na ibinigay ng mga paaralan.

DECS – Department of Education, Culture, and Sports. Ang dating pangalan ng DepEd.

DepEd – Department of Education, ang kagawaran ng edukasyon ng Pilipinas. Sila ang namamahala ng lahat ng may kinalaman sa edukasyon ng elementarya at sekondarya.

Elective course – isang klaseng kurso na maaaring piliin at maaari ring hindi, depende sa kagustuhan ng mag-aaral

Harmony – ang paggamit ng magkakasabay na tunog, o chords.

K-12 – ang bagong kurikulum na ipinatutupad sa Pilipinas, kung saan madaragdagan ng dalawang taon ang sekondarya, at hahatiin sa junior high school at senior high school

K-pop – abrebasyon ng “Korean pop”. Isang genre ng musika na nagmula sa South Korea.

Melody – ang organisadong pagkakasunod-sunod ng mga nota

NCCA – National Comission on Culture and Arts

Piyesa – isang komposisyon. Madalas ring tawaging “piyesa” ang isang papel na naglalaman ng naisulat na musika.

Rhythm – aspeto ng musika na binubo ng lahat ng elemento (accent, meter, at tempo) na nagpapagalaw sa musika

Seminar – isang uri ng akademikong pagtuturo kung saan ang layunin ay magpatawag ng pulong ukol sa isang tiyak na paksa, kung saan ang lahat ng mga kalahok ay inaasahang makikipag-koopera. Ang salitang “seminar” ay nagmula sa salitang Latin na “seminarium”, na nangangahulugang “seed plot”.

Senior high school – antas sa sekondarya na binubuo ng tatlong pinakamatataas na baitang. Sa kaso ng K-12, ang senior high school ay binubuo ng baitang 11 at 12.

Specialization – sa kahulugang pang-akademiko, ito ay ang ispesyal na linya ng karera na pinili ng isang taong nag-aaral o nagtatrabaho.

4| Page

KABANATA II – Mga Kaugnay na Literatura

A. Kahulugan ng musika

I. Ang musika ay isang anyo ng sining na gumagamit ng tunog bilang

medium. Ang mga elemento ng musika ay binubuo ng rhythm, melody,

harmony, form, timbre, dynamics, at texture. Ang salitang “musika” ay

hango sa salitang Griyego na “µουσική” (mousike), na nangangahulugang

“ang sining ng mga Musa”.

Ayon sa DepEd, ang mithiin ng musika ay linangin ang kamalayan,

kaalaman, at mapanuring kaisipan ukol sa mga elemento ng musika na

magagamit upang maipahayag ang damdamin at maipamalas ang

pagkamalikhain sa mga gawaing musikal. Naiaangkop ang mga kaalaman

at kasanayan sa pang araw-araw na pamumuhay tungo sa pagpapaunlad

ng sarili at ng pamayanan, upang maka-agapay sa kamalayang global.

Ang paglikha at pagtatanghal, maging ang kahulugan ng musika, ay

nagkakaiba ayon sa kultura at paniniwalang panlipunan. Ito ay nahahati

sa iba’t ibang uri. Ito ay isang mahalagang bahagi ng buhay ng tao. Sa

pamamagitan ng mataas na kalidad at kasiya-siyang programa, patuloy

ang pag-unlad ng mga guro at mag-aaral sa paggawa ng musika. Ilan sa

mga patunay nito ay ang pagkakaroon nila ng mataas na pagpapahalaga

sa sarili, tiwala sa sarili, positibong pananaw sa buhay, at makabuluhang

karanasan sa pag-aaral. Ang musika ay nagsisilbing tulay na

nagdurugtong sa bawat henerasyon. (Bureau of Elementary Education,

Department of Education. Basic Education Curriculum. June, 2010.

Nakuha sa http://www.elementary.ph/sites/default/files/bec-pelc_2010_-

_musika.pdf )

5| Page

Ang mga bahaging ito ng artikulo na mula sa Bureau of Elementary Education

nakalap ng mga mananaliksik ay hustong naipapakita ang kahulugan ng musika, ang

mithiin nito, at ang edukasyong isinasagawa ukol dito.

B. Edukasyon ng Musika

II. Ang edukasyong pang-musika ay isang larangan ng pag-aaral na may

kaugnayan sa pagtuturo at pagkatuto ng musika. Hinahawakan nito ang

lahat ng mga nasasakupan ng pagkatuto, kasama na ang dominyong

sikomotor (ang pag-unlad ng mga kasanayan), ang dominyong kognitibo

(ang pagkamit ng kaalaman), at, sa mga paraang partikular at mahalaga,

ang dominyong apektibo, kabilang na ang apresyasyon o pagpapahalaga

sa musika at sensitibidad. Ang inkorporasyon (pagsasama sa katawan ng

pagtuturo at pagkatuto) ng pagsasanay na pang-musika mula sa mga

edukasyong pre-school hanggang sa post-sekondaryo ay karaniwan sa

karamihan ng mga bansa dahil ang pagiging sangkot sa musika ay

itinuturing na isang mahalagang na bahagi ng kultura at ugali ng tao.

Katulad ng wika, ang musika ay isang paggawa at katuparan na

nagbubukod sa atin bilang mga tao. (Yudkin, J. (2008). Understanding

Music (p. 4). Upper Saddle River, NJ: Pearson/Prentice Hall.)

Ipinapakita ng talatang ito mula sa aklat na Understanding Music ang

kahalagahan ng musika at ng pag-aaral nito. Binibigyang-diin ang mga saysay ng

musika sa buhay at pag-aaral ng mga mag-aaral. Kapaki-pakinabang ang talatang ito

dahil ipinapakita nito ang koneksyon ng musika sa ibang mga sangay ng pag-aarl, at

makikitang hindi ito hiwalay tulad ng iniisip ng karamihan.

III. Ayon kay Michael A. Butera, executive director ng The National

Association for Music Education, “music education is the ultimate 21st

century skill. Sa bawat silid-aralan, ginagamit ng mga guro ang musika

upang direktang mapabuti ang kakayahan ng isang mag-aaral sa

pagbabasa at mapahusay ang kakayahan nito sa matematika. Ginagamit

ito upang linangin ang ang kritikal na pag-iisip, pagkamalikhain, at iba

pang ika-21 siglo na kasanayan na higit na pinahahalagahan ngayong

panahon ng mga trabaho. Ginagamit rin ito upang makatulong sa

pagpapayabong ng interes at palakasin ang pagpapahalaga ng mag-aaral

para sa mga aralin na itinuturo sa silid-aralan. Ang edukasyon sa musika

ang nagdudugtong sa ating mga paaralan. Kinukonekta nito ang lahat ng

asignatura at ito ay isang magandang paraan upang mapahusay ang

kakayahan na mga kabataan ng makabagong panahon.”

Sa loob ng ilang taon, ang MENC: National Association for Music

Education, ay naglabas ng pamantayang nasyonal para sa edukasyon ng

musika, malinaw na mga alituntunin na nagbibigay sa lahat ng paaralan

ng kalinawan sa mga nararapat nilang malaman upang maisagawa at

maabot ang kasalukuyang pamantayan ng pagkatuto, pangangailangan at

mga inaasahan. Ang mga pamantayang ito ay ibinuo upang masiguro na

ang mga epektibong programa sa edukasyon sa musika ay magsisilbing

daan tungo sa kolehiyo at tagumpay sa buhay na hinahangad natin para

ating mga anak. Ang mga pamantayang ito ay nagpapakilala sa musika

hindi bilang dagdag-halaga lamang, at hindi rin bilang isang elective

course. Ayon kay Butera, “Music is central to our success, and its absence

from a K-12 school jeopardizes our chances to maximize the educational

opportunities currently offered”. Mahalaga na pagtuunan ng pansin ang

musika sa edukasyon sapagkat kung mawawala ito, mababawasan ang

ating pagkakataong mapalawak ang mga oportunidad sa edukasyon sa

kasalukuyan.

6| Page

Ang Musika ang natatanging asignatura sa paaralan na nagtataglay ng

lahat, nagbibigay ng direktang pagtuturo sa sipnayan, pagbabasa,

kasanayan ng memorya, kasanayan ng mga kalamnan, at pati na rin sa

edukasyong pampisikal.” (Butera, M. Music Education: The Ultimate 21st

Century Skill)

Binibigyang diin naman ng artikulong ito ang mga kahalagahan ng musika sa

buhay ng mga mag-aaral, at pati na rin sa buhay ng lahat. Nabanggit din sa artikulo ang

tungkol sa K-12 na kurikulum ng pag-aaral, at sinasabing ang kawalan ng musika sa

nasabing kurikulum ay makakasama sa pag-aaral ng mga bata.

IV. Sinabi naman ni Prof. Violeta A. Hornilla, presidente ng Philippine Society

for Music Education, sa kanyang artikulo na pinamagatang Music

Education in Philippines Primary and Secondary Schools, “To study music

is to study the basics.” Ang musika ay isang komprehensibong sining—sa

pag-aaral nito, ang mga mag-aaral ay nalalantad sa iba pang

pangunahing bahagi ng kurikulum: matematika, agham, araling

panlipunan, wika, at edukasyong pisikal. Habang ang musika ay isang

asignaturang may sariling katawan ng kaalaman at isang asignaturang

napakahalagang malaman, ang komprehensibong kalikasan nito ay

nagsisilbing pundasyon para sa pinagisa at komprehensibong setting sa

edukasyon.

Sa kabila ng magagandang epektong dulot ng musika sa mga mag-aaral,

sinasabi na noong 1963, ang DECS Memorandum #11.s. 1963 ay

naglabas ng isyu na nagsasabing ang Sining at Edukasyong Pisikal sa

primarya ay madalas na hindi pinapansin upang makapagbigay daan sa

instruksyunal at administratibong kaalaman. Ang pahayag na ito ay tugma

pa rin sa nangyayari sa kasalukuyang panahon.

7| Page

8| Page

Kaya naman pinagisa ang Arts at Physical Education upang

makapagbigay daan ito sa proyekto ng DECS na cultural survival

program. Ang programang ito ay naglalayong gawin ang Art Education,

Music, at Physical Education bilang mga pangangailangan na asignatura

sa primary. Sa ilalim ng Arts and Physical Education, ang lahat ng

asignatura ay bibigyan ng 40 minuto at 50 minuto upang maituro sa mag-

aaral ng primarya at sekondarya. (Hornilla, V. Music Education in

Philippines’ Primary and Secondary Schools)

V. Education in Music, or the acquisition of musical knowledge, skills, and

values, is shaped by its purpose and context. In the Philippines, it may

variably mean: a) an avenue for the transmission of a culture or tradition;

b) a curricular component in basic education; and c) a prescribed

sequence of study in preparation for professional careers in music.

The New Elementary School Curriculum (NESC) and the Secondary

Education Development Program (SEDP) which were prescribed and

instituted in 1982, and 1989 respectively by the then Department of

Culture (DEC) and Department of Education, Culture and Sports (DECS)

constitute a continuum of academic preparation for college. The inclusion

of the subject of music is premised aesthetic (musical) and utilitarian

(extra-musical) contributions to general on its education and the national

culture. Music instruction in both public and private elementary schools

are of the general music type (as distinct from performance classes)

commonly used in the United States. The overall aim is to develop basic

music literacy.

The graded learning outcomes are based on the elements of music—

rhythm, melody, harmony, form, timbre, texture, and dynamics, and using

the conceptual and spiral approaches which are hallmarks of western

music education.

9| Page

The repertoire includes Spanish/European/American/ influenced Philippine

Music and foreign songs. Accordingly, the skills of singing, music reading,

and responding to the elements receive much attention. In some schools,

the general music classes are complemented by voluntary participation in

performance groups (Rhythm Band, Child Choir, Ethnic Ensembles)

organized outside of the regular class time

In high school, the foundation of singing, music reading, responding and

listening to music is further developed and applied to the study of various

genres of Philippine Asian, and Western Music within the framework of the

PEHM subject area (Physical Education, Health, and Music). The skills of

improvising and creating are encouraged. Recently, the subject of art was

added to the time allotted to music. (Borromeo M. Philippine Music

Education. 2005. Nakuha sa http://www.ncca.gov.ph/about-culture-and-

arts/articles-on-c-n-a/article.php?igm=1&i=150)

Ang artikulong ito naman ay ipinapakita ang mga kurikulum ng musika at mga

pagbabago nito. Ipinapakita din ng artikulo ang kagustuhan ng NCCA at DECS (DepEd

sa kasalukuyan) na isama ang musika sa kurikulum ng elementarya at sekondarya at

gawin itong komprehensibo.

C. Kahalagahan ng musika sa buhay ng tao

VI. Ancient mythology has mention of the god Panand his musical reeds. “The

love of music runs like a thread through the myth once chanted by the

bard of Hellas.” The walls of Troy were said to have been built by the

magic music which came from the lyre of the god Apollo. The singing of

the angels announced to the world the coming of the Messiah. St. Cecilia

played and sang her chants of praise to God as an eternal symbol of the

potency of music in expressing our religious piety.

10| Page

The endless use of music in all walks of life speaks of its usefulness in

lifting man to the realms of beauty and sublimity. How dreary this wolrd

would have been had it not been blessed with music.

Music affects the physical, social, intellectual, spiritual, and moral facets of

a man’s personality. Therefore, it is very meaningful in our lives and plays

several important roles that will lead man to live the full, happy, effective,

and harmonious existence he needs in his complex and fast contemporary

life. (Garcia, C. (2004) Teaching Music Education in the Elementary

Grades, p. 255-256, mula sa Teaching the Elementary School Subjects:

Content and Strategies in Teaching the Basic Elementary School

Subjects. Manila, Philippines: REX Bookstore, Inc.)

Ang maikling bahagi ng librong ito ukol sa pagtuturo ng mga asignatura sa mga

mag-aaral ng elementarya ay sapat na upang maunawaan ang kahalagahan ng musika

sa buhay ng tao, at kung bakit kailangan itong pag-aralan at payabungin.

D. Kaugnay na pananaliksik

VII. We seek to understand why persons develop their musical preferences by

identifying with a particular cultural group and social background. This

identification is greatly shaped by experience in their environment.

Resources employed for this identification are mostly different from those

employed in schools to foster academic knowledge. We argue that there

needs to be renewed attention to the epistemological and ontological

bases of education to examine how we can most effectively educate for

the 21st Century in a relativistic and globalized world. Our focus is on

music education but with the entire curriculum near at hand, together

seeking to bring about a better intellectual, sociological, and aesthetic

process of education.

11| Page

Our interest in music stems from a perceived necessity that persons trained in

the arts will have special answers to the challenges of this so-called

postmodern world. We offer: (1) elements of epistemology, discussing how

education and music education have traditionally been focused on

propositional rather than interpretive knowledge; (2) a particular perspective

on ontology, making evident the ways that individuals construct meanings,

interacting with their cultural environment in the shaping of social identity; and

(3) the need, today more than ever, for a music curriculum fostering aesthetic

experiences that develop interpretive understanding of reality and personal

self. Characteristics of postmodernism in cultural studies will be employed

throughout the paper. (Aróstegui, J.L., Simons, H., Stake, R. (2004) Abstract,

Music education for the 21st century: epistemology and ontology as bases for

student aesthetic education.)

Ang pananaliksik na ito ay ang nagbigay ng ideya sa mga mananaliksik na

gumawa ng sarili nilang pananaliksik ukol sa edukasyon ng musika, bagaman ay mas

maliit kumpara sa pananaliksik na ito ang naisagawa ng mga mananaliksik.

12| Page

KABANATA III – Disenyo at Paraan ng Pananaliksik

Ang disenyong ginamit sa pananaliksik na ito ay quantitative. Ginamit ng mga

mananaliksik ang disenyong ito sapagkat aanalisahin at tutugunan ang problemang

ipinakita sa unang kabanata sa pamamagitan ng mga numero at simpleng istatistika.

Ang quantitative research ay sumasagot sa tanong na “bakit”, at nilalayong

magpaliwanag ng mga penomena at hindi mag-unawa, kaibahan sa qualitative

research. Isang simpleng descriptive, survey, quantitative na pananaliksik lamang ang

kinakailangan sa pag-aaral.

Sa pangangalap ng datos, gumamit ang mga mananaliksik ng talatanungan

upang makuha ang saloobin ng mga respondente ukol sa edukasyon ng musika sa

elementarya at sekondarya, upang malaman ang mga nagaganap sa loob ng kanilang

klase sa musika, at masukat ang kanilang mga natututunan sa klase nilang ito.

Nagtanong din ng karagdagang mga katanungan ang ilang mananaliksik sa piling mga

respondente upang makakalap pa ng karagdagang impormasyong hindi sakop ng

talatanungan.

Ang mga naging respondente sa pananaliksik na ito ay mga mag-aaral sa

elementarya, na nagmumula sa ikatlong baitang pataas (hindi isinama ng mga

mananaliksik ang mga batang nasa ikalawang baitang pababa sapagkat maaaring hindi

pa nila maunawaan ang pinasasagutang talatanungan. Binilinan na lamang ang mga

nasa ikatlong baitang at pataas na isama ang mga naituro sa kanila magmula sa

kanilang unang baitang), at mga mag-aaral sa sekondarya, mula sa unang taon

hanggang sa ika-apat na taon. Nagpasagot ang mga mananaliksik sa pribado at

publikong mga paaralan. Nakamit nila ang inaasahang bilang ng mga respondente na

60, 30 mula sa elementarya at 30 mula sa sekondarya.

13| Page

Sa pagkuha ng impormasyon mula sa mga nakalap nang datos, gumamit lamang

ang mga mananaliksik ng simpleng mathematical formula, kung kaya’t kinuha lamang

nila ang bahagdan ng mga sagot sa talatanungan. Halimbawa, sa unang tanong na

mayroong pagpipiliang “oo” at “hindi”, kinuha ang bahagdan ng mga sumagot ng “oo”,

at ganun din naman sa mga sumagot ng “hindi”.

14| Page

KABANATA IV – Presentasyon at Interpretasyon ng Datos

Sa ipinasagot na talatanungan, karamihan ng mga tanong ay sumusukat sa

kaalaman ng mga mag-aaral sa elementarya at sekondarya sa paksa na musika. Isa sa

mga tanong ay kung marunong ba silang magbasa ng mga notang pang-musika, kung

saan 13 o 43.33% sa mga mag-aaral ng elementarya ang sumagot ng oo, 19 o 63.33%

naman sa sekondarya, at 17 o 56.67% naman ang sumagot ng hindi sa elementarya,

11 o 36.67% naman sa sekondarya.

Ang iba pang mga tanong ukol sa kasanayan sa musika, tulad ng kapamilyaran

sa kasaysayan ng musika, kapamilyaran sa mga terminong pang-musika, kaalaman sa

pagtugtog ng instrumento, at pagkakakilala sa mga sikat na musikero, ay isinali rin sa

talatanungan. Mula sa 60 respondente, 34 ang nagsabi na marunong silang tumugtog

ng instrumento, at karamihan sa mga instrumentong isinagot ay gitara, ngunit may mga

nagsagot na marunong sila ng piano, lyre, drums, at bass guitar. Sa ikatlong tanong sa

talatanungan, “paano ka natutong tumugtog ng ganitong instrumento?” ang kadalasang

isinagot ay natuto sila sa pamamagitan ng self-study at sa pagpapaturo sa mga

marurunong ng mga nasabing instrumento, at hindi aabot ng 5 katao ang sumagot na

natutunan nila ito sa kanilang paaralan.

Elementarya Sekondarya0%

10%

20%

30%

40%

50%

60%

70%Marunong ka bang magbasa ng nota?

OoHindi

15| Page

Sa kapamilyaran naman sa kasaysayan ng musika, na natural nang itinuturo sa

mga silid-aralan, 40 mula sa 60 respondente ang nagsabing hindi sila gaanong pamilyar

sa kasaysayan ng musika, 7 ang nagsabing pamilyar sila dito, at 13 naman ang

umaming hindi sila pamilyar dito. Sa tseklist naman na naglalayong sukatin ang

kapamilyaran ng mga mag-aaral sa mga terminong pang-musika, gayundin ay

naglalayong malaman ang mga itinuturo sa kanilang klase sa musika, sa 11 na

pagpipilian, nakatutuwang lahat ng nabanggit ay itinuturo sa kanila at pamilyar sila,

tulad na lamang ng mga salitang rhythm, melody, at harmony, ang pambansang awit ng

Pilipinas, mga simpleng kanta para sa mga mag-aaral sa elementarya, mga kompositor,

at mga instrumento, ngunit 24 katao lamang ang nagsabing itinuturo sa kanila kung

paano tumugtog ng mga instrumento. Sa pagkakakilanlan naman ng mga musikero sa

Pilipinas, naglagay ang mga mananaliksik ng iba’t ibang pangalan, mula sa mga sikat

na mang-aawit at kompositor sa kasalukuyang henerasyon, hanggang sa mga

pangalang hinirang na National Artist for Music, at pati na rin ang mga sikat na mang-

aawit mula sa kalapit nating bansa na South Korea, sapagkat napag-alaman ng mga

mananaliksik na maraming kabataan ang nahihilig sa k-pop na nagmumula sa South

Korea. Sa 18 pangalan sa tseklist, ang unang limang nagkamit ng pinakamaraming

marka ay ang mga pangalang Charice (53 katao), Psy (52 katao), Ogie Alcasid (48

katao), 2ne1 (44 katao), at Ely Buendia (40 katao).

Mula sa mga datos na nakalap, masasabing iba-iba ang mga kaalamang

nakukuha ng bawat mag-aaral sa kanilang paaralan. Hindi lahat ng respondente ay

sumagot na may nauunawaan sila sa asignaturang musika, at hindi rin lahat ay

nagsabing marunong sila sa musika. Ang ibang marunong sa musika na nagsagot ng

talatanungan ay inaming natuto sila sa ibang paraan, kasama na ang private lessons, at

hindi dahil itinuturo ito sa kanila sa paaralan. Nakatutuwa nang malaman na mula sa 60

respondente ay may mga marunong magbasa ng nota, nakauunawa ng mga simpleng

termino ng musika, at pamilyar sa kasaysayan nito.

16| Page

Kung titingnan ang 2002 Basic Education Curriculum, rebisyon ng 1983

Elementary School Curriculum, na inihanda ng DepEd, ang asignaturang musika ay

inilagay sa ilalim ng mas malawak na asignatura na kung tawagin ay “Makabayan”.

Kasama sa Makabayan ang mga asignaturang Araling Panlipunan, Edukasyong

Pangtahanan (Home Economics), Edukasyon Panlakas (P.E.), Edukasyong

Pangkalusugan, Musika at Sining, at Edukasyon sa Pagpapahalaga (Values

Education). Ang Musika, kasama ang Sining at Edukasyong Panlakas, ay binibigyan

lamang ng 200 minuto sa isang linggo, o 5 araw, para sa ika-apat hanggang ika-anim

na baitang. Para naman sa una hanggang ikatlong baitang, ang Musika, Sining, at

Edukasyong Panlakas ay isinama sa Sibika at Kultura, kung saan binigyan ang mga ito

ng 300 minuto sa isang lingo.

Kung pagbabasehan ang parehong litrato, ang Musika, Sining, Edukasyong

Panlakas, at Edukasyong Pangkalusugan sa sekondarya, ay binibigyan naman ng 240

minuto sa isang linggo, o 5 araw. Ibig sabihin nito ay makatatanggap lamang ang

Musika ng 60 minuto sa isang linggo, o isang oras lamang sa isang linggo ang klase

dito.

2002_Basic_Education_Curriculum.pdf, nakuha sa eduphil.org

17| Page

Sa isang buong taong-pampaaralan, mayroon lamang sampung buwan mula

Hunyo hanggang Marso, o mahigit-kumulang 200 araw, hindi pa kasama ang mga

buwang may bakasyon, tulad ng semestral break at Christmas break, pati na rin ang

mga suspensiyon ng klase tuwing may kalamidad. Sa 200 araw, 10 buwan, 4 na linggo

sa isang buwan, at 5 araw sa isang linggo, magkakamit lamang ang Musika ng mahigit-

kumulang 40 araw—o oras—sa isang buong taong-pampaaralan. Sapat na nga ba ito?

Sa kurikulum ng musika ng elementarya, itinuturo ang mga paunang kaalaman

ukol sa musika, tulad ng pagbabasa ng nota at iba pang mga simbolong pang-musika,

pag-unawa sa mga elemento ng musika—rhythm, melody, harmony, texture, form,

timbre, at dynamics. Itinuturo din, ayon sa kurikulum, ang pagkanta ng mga simpleng

kanta na ihahain ng guro sa musika. Ang gurong ito ay nararapat na may maiging

kasanayan sa musika—marunong bumasa at sumulat ng musika, marunong tumugtog

ng instrumento, kumakanta ng nasa tono—upang maturuan ang mga mag-aaral sa

elementarya nang mabuti at malinang nang husto ang kanilang talento sa musika.

Upang makita ang bunga ng ganitong kurikulum, nagpasagot ang mga

mananaliksik sa mga mag-aaral ng elementarya, at ayon sa resulta nito, 13 sa 30 mag-

aaral ang marunong bumasa ng nota, 17 ang nakauunawa o pamilyar sa rhythm at

melody, 16 naman sa harmony, at 24 ang nagsabing nakakakanta sila ng mga simpleng

kanta. Masasabing may kababaan ang mga mag-aaral na marunong bumasa ng

musika, ngunit ang mga nakauunawa sa rhythm, melody, harmony, at mga

nakakakanta ng mga simpleng kanta ay lumampas sa kalahati ng mga respondente.

Makikita dito na sa murang edad pa lamang ay lumalabas na ang natural na talento ng

mga batang Pilipino. Ang kailangan na lamang gawin ay linangin ang mga ito sa

pamamagitan ng tamang paraan ng pagtuturo ng gurong may mahusay na karanasan

sa musika, dahil nasa guro ang dahilan kung matututo o hindi ang isang mag-aaral.

18| Page

Sa kurikulum naman ng musika sa sekondarya, inaasahang alam na ng mga

mag-aaral ang mga batayan ng musika, kung kaya’t sinisimulan nang palawigin ang

edukasyon ukol dito. Sa unang taon, mga katutubong kanta at piyesa ang inihahain

upang mahubog ang nasyonalismo sa mga kabataan. Itinuturo sa kanila ang

pagkakabuo ng mga kantang ito, at kung ano ang kanilang ipinapakita ukol sa ating

kultura. Sa ikalawang taon, pag-aaralan ng mga mag-aaral ang musika ng Asya. Sa

ikatlong taon, pag-aaralan ng mga mag-aaral ang musika at sining ng mga panahon ng

Renaissance, Baroque, Classical, Neo-Classical, at Romantic, na nagmula sa

kanlurang bahagi ng daigdig. Sa ika-apat na taon naman, ang musika ng panahon ng

Post-Romantic, 20th century, at 21st century, ang kasalukuyang siglo, ang pagdaraanan

ng mga mag-aaral. Inaasahan na sa pagtatapos ng mga mag-aaral sa sekondarya,

hindi lamang paunang kaalaman ukol sa musika ang bitbit nila, kung hindi malalim na

pang-unawa at pagtangkilik sa musika, lokal man o dayuhan.

Upang masukat ang tagumpay ng kurikulum na ito, isinama sa talatanungan

kung pamilyar ba ang mga mag-aaral sa kasaysayan ng musika, at nagsama din ng

mga pangalan ng mga mahuhusay na musikero mula sa kanluran sa tseklist na

isinagawa. Sa 30 mag-aaral ng sekondarya na nagsagot ng talatanungan, 22 ang

nagsabing hindi sila gaanong pamilyar sa kasaysayan ng musika, habang 5 ang

nagsabi na pamilyar sila, at 3 ang nagsabing hindi sila pamilyar dito. Sa tseklist naman,

kung saan ihinalo ang pangalan nina Wolfgang Amadeus Mozart at Johann Sebastian

Bach, 10 lamang ang nakakikilala kay Mozart at 4 naman kay Bach. Ang mga National

Artists for Music din na sina Antonio Molina, Levi Celerio, Ernani Cuenco, Lucrecia

Kasilag, at mga prominenteng kompositor na Pilipino na sina Nicanor Abelardo,

Augusto Espino, Ryan Cayabyab, at ang lumikha ng ating pambansang awit, si Julian

Felipe, ay isinama rin sa tseklist, ngunit hindi sila nakapagtamo ng maraming marka. 4

lamang ang nagsabing kilala nila si Antonio Molina, 8 kay Levi Celerio, 2 kay Lucrecia

Kasilag, 9 kay Nicanor Abelardo, at sa kasamaang palad, wala sa mga nagpaunlak ang

nakakikilala kina Augusto Espino at Ernani Cuenco. Ang nagtamo ng pinakamaraming

marka ay si Ryan Cayabyab, na nakakuha ng 21 marka, at sinundan ni Julian Felipe na

may 20 marka.

19| Page

Ipinapakita ng mga datos na ito na makitid ang kaalaman ng mga mag-aaral ng

sekondarya sa musika, kung kailan ay dapat na mas marurunong na sila, gawa ng

komprehensibong kurikulum na inilaan ng DepEd para sa musika. Sa tanong na “ilang

araw sa isang linggo ang klase ninyo sa musika?” 19 sa 30 respondente ang nagsabi

na isang araw lamang sa loob ng isang linggo ang kanilang klase sa musika, 2 ang

nagsabi ng dalawa at tatlong araw, 1 ang nagsabi ng apat na araw, at 5 naman ang

nagsabi na sa buong linggo ay may klase sila sa musika. Isa sa mga salik ng

kakulangan ng kaalaman at kasanayan sa musika ang kakulangan ng oras upang

matutuhan ito, sa kabila ng isang komprehensibong kurikulum na inilaan para dito.

Makikita sa presentasyon na ito na hindi problema ang kurikulum ng musika na

umiiral sa Pilipinas. Ito’y komprehensibo, may pagkakasunud-sunod o hierarchy, at

sapat na upang mabigyan ng malawak na kaalaman ang mga mag-aaral ukol sa paksa

ng musika. Marahil ang problema ay nasa disenyo ng kabuuang kurikulum. Isinisisi ito

sa overcrowding ng kurikulum dahil sa dami ng mga asignatura sa bawat baitang o

taon, at kung itutugma sa kakayahang matuto ng nasa nasabing baitang o taon, ang

mga asignaturang ito ay masyadong marami, kung kaya ay natatambakan ang mga

guro at mag-aaral ng mga aralin, at ang resulta, hindi natatapos ang lahat ng aralin at

hindi nasusunod ang kurikulum. Makaaapekto ang ganitong sistema sa pag-aaral ng

musika, dahil ang asignaturang ito ay hindi masyadong pinagtutuunan ng pansin at

madalas ay isinasantabi upang mabigyang daan ang mga major subjects gaya ng

Agham, Sipnayan, at Ingles. Kung ang mga asignaturang ito ay hindi wastong

matatapos sa loob ng 200 araw ng pag-aaral, lalo nang hindi maisasakatuparan ang

mga nakasulat sa kurikulum ng musika.

Maisisisi rin ang kakulangan sa kaalaman sa musika sa pagpapairal ng

kurikulum. Taun-taon ay maraming seminars ang isinasagawa upang lalo pang

malinang ang kakayahan at kahusayan ng mga guro sa pagtuturo. Ngunit ang dating

national-level na seminars ay pinalitan na ng regional at divisional seminars, kung kaya

ay nahahati ang mga guro pati na ang kanilang kahusayan.

20| Page

Walang pagkakaisa ang paraan ng pagtuturo, kung kaya ay iba ang kalidad ng

edukasyon sa mga probinsya at sa Metro Manila. Nakikita ding problema ang

kakulangan sa pasilidad upang makapagturo ng mahusay. Sa kaso ng asignaturang

Musika, hindi makapagtuturo ang mga guro ng instrumento dahil walang instrumentong

ibinibigay ang paaralan, dahil na rin sa kamahalan ng mga ito. Kung nanaisin ng isang

guro na makapagturo ng gitara ay kailangan niyang magdala ng kanyang sarili, dahil

hindi ito maibibigay ng paaralan dahil hindi ito kasama sa budget at masyadong mahal

ang mga ito. Ito ang dahilan ng pagbabago ng suhestiyon ukol sa kurikulum ng musika

na inilathala ng DECS, ang D.O. Memorandum #72 noong pa lamang 1950, na

naglalayon sana na magkaroon ng kurso para sa pagkatuto ng mga instrumento.

Sa bagong kurikulum na sinimulang pairalin ng DepEd nitong taong pampaaralan

2012-2013, ang “reporma” sa edukasyon na kung tawagin ay K-12, nabago ang mga

paksang itinuturo sa bawat asignatura mula sa kinder hanggang sa ikalabing-dalawang

baiting, ngunit pareho pa rin ang mga asignatura sa kurikulum ng mga mag-aaral.

Inireporma din ang pamamaraan ng pagtuturo ng nasabing kurikulum, at binigyan ng

bagong pagsasanay ang mga guro upang makapagturo nang ayon sa kurikulum ng

programang K-12. Ipinapangako ng K-12 na ang mga mag-aaral na magtatapos sa

ilalim nito ay makapagsisimula nang magtrabaho, gaya ng mga nagtatapos ng senior

high school sa kalapit nating bansa na Japan. Ipinapangako din ng K-12 na

magkakaroon ng specialization pagdating ng ika-11 at ika-12 baitang. Ngunit kung

titingnan ang “repormang kurikulum” ng musika, halos wala naman itong pinagkaiba sa

pinakahuling 2010 NSEC ng DepEd, na syang inabutan ng mga kasalukuyang nasa

unang taon sa kolehiyo.

Ang 2012 NSEC-UbD kurikulum ay isang pagbabago na mula sa 2002 SEC,

ngunit hindi pa rin ito naging sagot upang mas lumawak ang kasanayan ng mga mag-

aaral sa sekondarya ukol sa musika, dahil ito ang kurikulum na umiiral sa kasalukuyan

sa mga nasa ikalawa hanggang ika-apat na baitang—ang mga baitang ng mga mag-

aaral na nagsagot sa talatanungan ng mga mananaliksik. Hindi rin nabago ang bilang

ng minutong inilaan sa asignaturang Musika sa loob ng isang linggo.

21| Page

Hindi nakakita ang mga mananaliksik ng impormasyon ukol sa bilang ng minutong

inilalaan sa musika sa bagong kurikulum na K-12 mula sa mga libro o sa internet, ngunit

ayon sa mga nagsagot ng talatanungan na kasalukuyang nasa ikapitong baitang, isang

beses lamang sa isang linggo, o 60 minuto, ang kanilang klase sa musika—kapareho

ng nasa 2002 SEC at 2010 NSEC. Inaasahan na lamang ng mga mananaliksik na ang

K-12 ay may makabago at mas maigting na pagpapatupad ng kurikulum, at mas

mainam na paraan ng pagtuturo, sa kabila ng kaliitan ng oras na ibinigay sa

asignaturang Musika.

Kurikulum ng musika sa unang taon sa sekondarya, ayon sa 2010 NSEC

22| Page

Sa ikapitong tanong sa talatanungan, “mahalaga ba ang pag-aaral ng musika?”

56 sa 60 respondente ang nagsabi na mahalaga ang pag-aaral ng musika; 4 ang

nagsabi na hindi ito mahalaga. Para sa mga mag-aaral ng elementarya at sekondarya,

mahalaga ang pag-aaral ng musika. Ayon kay Michael A. Butera, executive director ng

The National Association for Music Education, “music education is the ultimate 21st

century skill. Sa bawat silid-aralan, ginagamit ng mga guro ang musika upang direktang

mapabuti ang kakayahan ng isang mag-aaral sa pagbabasa at mapahusay ang

kakayahan nito sa matematika. Ginagamit ito upang linangin ang kritikal na pag-iisip,

pagkamalikhain, at iba pang ika-21 siglo na kasanayan na pinahahalagahan ngayong

panahon ng mga nagbibigay ng trabaho.

Ginagamit rin ito upang makatulong sa pagpapayabong ng interes at palakasin ang

pagpapahalaga ng mga mag-aaral sa mga aralin na itinuturo sa silid-aralan. Ang

23| Page

edukasyon sa musika ang nagdudugtong sa ating mga paaralan. Kinokonekta nito ang

lahat ng asignatura at ito ay isang magandang paraan upang mapahusay ang

kakayahan na mga kabataan ng makabagong panahon.”

Ang huling tanong sa talatanungan, “kuntento ka na ba sa edukasyong iyong

nakukuha sa inyong klase sa musika?” 30 sa 60 respondente ang nagsabi na kuntento

na sila; 15 ang nagsabi na medyo kuntento lamang sila; 15 ang nagsabi na hindi sila

kuntento. Dahil sa hati ang opinyon ng mga respondente ukol sa kanilang

kakuntentuhan sa kanilang klase sa musika, maaaring sabihin na ang kakuntentuhan

ng mag-aaral sa kanyang natututuhan ay nakasalalay sa kanyang interes sa

asignaturang kanyang pinag-aaralan. Kung interesado ang isang mag-aaral na mag-

aral ng musika, marahil ay makukuntento o hindi siya sa edukasyong naibibigay sa

kanya ng kanyang paaralan, depende sa paraan ng pagtuturo ng musika sa nasabing

paaralan. Kung hindi naman siya interesado sa musika at nag-aaral lamang upang

maipasa ang asignatura at makausad sa susunond niyang taon, makukuntento na siya

rito at sasabihing tama na ang kanyang mga natutuhan.

24| Page

KABANATA V – Lagom, Konklusyon, Rekomendasyon

Ang DepEd at NCCA ay nagtulong upang makabuo ng isang komprehensibong

kurikulum sa musika, sining, at edukasyong pampalakas. Mula sa 2002 Basic Education

Curriculum at Secondary Education Curriculum, hanggang sa RBEC o Revised Basic

Education Curriculum, 2010 NSEC o New Secondary Education Curriculum, hanggang

sa pinakabagong K-12 curriculum, nakasama ang musika sa pagbabago-bago ng

kurikulum at implementasyon nito. Ngunit sa kabila noon, hindi gaanong nabago ang

mga paksa sa loob ng kurikulum ng musika, pati na ang pamamaraan ng pagtuturo nito

at ang durasyon ng mga klase nito sa loob ng isang buong taong-pampaaralan. Ang

kurikulum ng musika ay komprehensibo at may hierarchy, sapat na upang matuto nang

husto ang mga mag-aaral ukol sa musika, ngunit may problema sa disenyo ng buong

kurikulum, at may problema din sa pagpapatupad nito. Kalahati rin sa mga respondente

ang nagsabing hindi sila kuntento sa kanilang natututuhan sa kanilang klase sa musika.

Konklusyon: Ang Pilipinas ay may magandang programa ukol sa edukasyon ng

musika, ngunit sa kasamaang palad ay hindi ito napagtutuunan ng pansin, hindi katulad

ng mga asignaturang Aghan at Sipnayan. Hindi sinusukat sa NAT o National

Achievement Test ang kakayahan ng mga mag-aaral sa musika, kung kaya ay hindi

nakikita ng DepEd ang problema dito. Kung magpapatuloy ang ganitong klaseng

sistema ng edukasyon ng musika, maaaring malamon na ng musika at kultura ng mga

dayuhan ang ating mga kabataan, sa kadahilanang nalilingid sa kanilang kaalaman ang

napakagandang kultura ng kanilang Inang Bayan. Maganda man ang ihaing kurikulum

sa mga mag-aaral, balewala din ito kung hindi ito masusunod ng mga paaralan dahil sa

maraming dahilan. Sayang lamang ang pananaw ng mga mag-aaral ukol sa

kahalagahan ng pag-aaral ng musika kung hindi ito binibigyan ng halaga.

Ang kalagayan ng edukasyon ng musika sa elementarya at sekondarya sa

kasalukuyang panahon ay hindi maganda, at nanganganib na lalo pang bumaba.

25| Page

Rekomendasyon: Inirerekomenda ng mga mananaliksik sa mga makababasa

ng papel na ito, at sa mga magsasagawa pa ng mga pananaliksik ukol sa kaugnay na

paksa sa hinaharap, na lawakan ang dami ng mga respondente at hingin ang opinyon

ng bawat isa ukol sa musika. Lawakan rin ang lugar na nasasakop ng pananaliksik, hal.

magdagdag ng mga taga-probinsya. Inirerekomenda rin ng mga mananaliksik sa

DepEd na paigtingin ang pagpapatupad ng kurikulum ng musika sa bansa, dahil ang

mga Pilipino ay nahuhuli pagdating sa nasyonalismo sa kasalukuyang panahon.

Inirerekomenda rin ng mga mananaliksik sa mga mambabasa na magsaliksik ukol sa

musikang Pilipino, ibahagi ito, at simulang kilalanin ang sariling kultura, upang makita

ng lahat kung gaano ito kaganda.

26| Page

MGA SANGGUNIAN

Aklat

Garcia, C. (2004) Teaching Music Education in the Elementary Grades, p. 253-293, mula sa Teaching the Elementary School Subjects: Content and Strategies in Teaching the Basic Elementary School Subjects. Manila, Philippines: REX Bookstore, Inc.

Yudkin, J. (2008). Understanding Music, p. 4. Upper Saddle River, New Jearsey: Pearson/Prentice Hall

Internet

2002 Basic Education Curriculum. Nakuha noong Pebrero 19, 2013 sa http://images.istellamariz.multiply.multiplycontent.com/attachment/0/TxPTCwooCJEAAFeHKK81/2002_Basic_Education_Curriculum.pdf?key=istellamariz:journal:7&nmid=513630354

Aróstegui, J.L., Simons, H., Stake, R. (2004) Abstract, Music education for the 21st century: epistemology and ontology as bases for student aesthetic education. Nakuha sa http://epaa.asu.edu/

Borromeo M. Philippine Music Education (2005). Nakuha sa http://www.ncca.gov.ph/about-culture-and-arts/articles-on-c-n-a/article.php?igm=1&i=150

Bureau of Elementary Education, Department of Education. (2012) Basic Education Curriculum. Nakuha noong Pebrero 24, 2013 sa http://www.elementary.ph/sites/default/files/bec-pelc_2010_-_musika.pdf

Butera, M. (2011) Music Education: The Ultimate 21st Century Skill. Nakuha noong Pebrero 24, 2013 sa http://www.christianschoolproducts.com/articles/2011-January/Featured-Articles/Music-Education-The-Ultimate-21st-Century-Skill.htm

Hornilla, V. Music Education in Philippines’ Primary and Secondary Schools. Nakuha noong Pebrero 22, 2013 sa http://www.ncca.gov.ph/about-culture-and-arts/articles-on-c-n-a/article.php?igm=1&i=159

Kahulugan ng “kurikulum”. Nakuha noong Marso 5, 2013 sa http://en.wikipedia.org/wiki/Curriculum

27| Page

Kahulugan ng DECS at DepEd. Nakuha noong Marso 5, 2013 sa http://en.wikipilipinas.org/index.php?title=Department_of_Education

Kahulugan ng elective course. Nakuha noong Marso 5, 2013 sa http://en.wikipedia.org/wiki/Course_(education)

Kahulugan ng harmony. Nakuha noong Marso 5, 2013 sa http://en.wikipedia.org/wiki/Harmony_(music)

Kahulugan ng K-pop. Nakuha noong Marso 5, 2013 sa http://en.wikipedia.org/wiki/KPop

Kahulugan ng melody. Nakuha noong Marso 5, 2013 sa http://piano.about.com/od/musicaltermsa1/g/GL_melody.htm

Kahulugan ng quantitative research, descriptive research, at survey. Nakuha noong Enero 23, 2013 sa http://www.researchproposalsforhealthprofessionals.com/quantitative_research_design.htm

Kahulugan ng rhythm. Nakuha noong Marso 5, 2013 sa http://www.merriam-webster.com/dictionary/rhythm

Kahulugan ng seminar. Nakuha noong Marso 5, 2013 sa http://en.wikipedia.org/wiki/Seminar

Kahulugan ng senior high school. Nakuha noong Marso 5, 2013 sa http://www.merriam-webster.com/dictionary/senior+high+school

Kahulugan ng specialization. Nakuha noong Marso 5, 2013 sa http://wordnetweb.princeton.edu/perl/webwn?s=specialization

Mamia, T. Kahulugan ng quantitative research. Nakuha noong Enero 23, 2013 sa http://people.uta.fi/~tm47874/opetus/luennot/lecture1.pdf

Mariñas, B., Ditapat, M.P. Philippines’ Curriculum Development. Nakuha noong Pebrero 22, 2013 sa http://www.ibe.unesco.org/curriculum/Asia%20Networkpdf/ndrepph.pdf

28| Page

APENDIKS

Ipinasagot na Talatanungan

______________________________________________________________________

Magandang araw! Kami ay mga mag-aaral ng Conservatory of Music sa University of Santo Tomas. Ang maikling talatanungan na ito ay bahagi ng aming pamanahong papel ukol sa kalagayan ng edukasyon ng musika sa kasalukuyan, isang pangangailangan sa aming Filipino II course. Ikinalulugod naming ang iyong tuwirang partisipasyon sa aming maliit na proyekto. Maraming salamat, at mabuhay ang lahing Pilipino!

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

PANGALAN (opsiyonal): ________________________________ EDAD: ______

BAITANG/TAON: ______PAARALAN: _______________________________ □ PRIVATE

□ PUBLIC

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

TUNTUNIN: Basahin nang mainam ang mga katanungan, at lagyan ng marka ang kahon katabi ng iyong sagot. Sagutin ang talatanungang ito nang matapat at ayon sa iyong mga karanasan. Kung maari at kung hinihingi, ilagay kung bakit iyon ang iyong isinagot. Kung may hindi nauunawaan, maaaring magtanong sa nagpapasagot ng survey.

1. Marunong ka bang magbasa ng nota?□ Oo□ Hindi

UNIVERSITY OF SANTO TOMASCONSERVATORY OF MUSICKAGAWARAN NG FILIPINO

x| Page

2. Marunong ka bang tumugtog ng instrumento?□ Oo, marunong akong tumugtog ng ______________□ Hindi

3. Kung oo ang iyong sagot sa tanong #2, paano ka natutong tumugtog ng ganitong instrumento? (Huwag sagutin kung “hindi” ang sagot sa naunang tanong)

_______________________________________________________________________

4. Pamilyar ka ba sa kasaysayan ng musika?□ Oo□ Hindi gaano□ Hindi

5. Ilang araw sa isang linggo ang inyong klase sa musika?

□ Isa

□ Dalawa□ Tatlo

□ Apat□ Lima

6. Mayroon ka bang nauunawaan sa inyong klase sa musika?□ Mayroon□ Mayroon, ngunit kaunti lamang□ Wala

7. Sa iyong palagay, mahalaga ba ang pag-aaral ng musika?□ Oo□ Hindi

8. Nakatutulong ba sa iyong buhay ang musika? Kung oo, ilagay kung paano.

□ Oo, _________________________________________________□ Hindi

9. Mayroon bang mga grupong pang-musika (choir, banda, atbp.) sa inyong paaralan? Kung mayroon, ilagay ang pangalan at klasipikasyon ng grupong/mga grupong ito.

□ Mayroon, _______________________________________________________□ Wala

10. Lagyan ng marka ang kahon ng mga pangalang pamilyar sa iyo o kaya’y kilala mo.

□ Ely Buendia□ Yael Yuzon□ Nicanor Abelardo□ Charice□ Antonio Molina□ Levi Celerio□ Psy□ Julian Felipe□ 2NE1

□ Augusto Espino□ Johann Sebastian Bach□ Ogie Alcasid□ Ryan Cayabyab□ SNSD□ Wolfgang Amadeus Mozart□ Lucrecia Kasilag□ Super Junior□ Ernani Cuenco

11. Lagyan ng marka ang kahon sa tabi ng mga aspeto ng itinuturo o isinasagawa sa inyong klase sa musika (kung hindi maunawaan ang mga ito, maaaring itanong sa nagpapasagot ng survey)

□ Rhythm□ Melody□ Harmony□ Mga simpleng kanta (Twinkle Twinkle Little Star, Bahay Kubo, atbp.)□ Ang pambansang awit ng Pilipinas□ Pagbabasa ng nota, at iba pang mga simbolong pang-musika□ Mga kompositor sa Pilipinas□ Kasaysayan ng musika□ Klasipikasyon ng mga instrumento□ Pagtugtog ng mga simpleng instrumento□ Sabayang pagkanta (chorus classes)

xi| Page

12. Kuntento ka na ba sa edukasyong iyong nakukuha sa inyong klase sa musika? Sa iyong palagay, sapat na ba ang mga ito bilang mga paunang kaalaman (basic knowledge) ukol sa musika?

□ Oo□ Medyo□ Hindi

-=Maraming salamat sa iyong taos-pusong partisipasyon!=-

xii| Page

xiii| Page

Tally Results

ELEMENTARY HIGH SCHOOLPublic Private Public Private

1. Oo IIII IIII - III IIII - IIII-I IIII-III Hindi IIII - II IIII - IIII III IIII-III2. Oo II IIII-IIII-III IIII - III IIII – IIII - I Hindi IIII - IIII IIII IIII - I IIII4. Oo II IIII I Di Gaano IIII - III IIII - IIII IIII – IIII IIII – IIII - II Hindi IIII IIII - I III5. Isa IIII IIII – IIII – II IIII - I IIII – IIII - III Dalawa III II II Tatlo I I I Apat II I Lima IIII I IIII I6. Mayroon I IIII - III IIII - IIII IIII - III Kaunti lang IIII - IIII IIII - IIII III IIII - II Wala II I I7. Oo IIII – IIII – II IIII – IIII – IIII – I IIII – IIII – IIII IIII – IIII – IIII Hindi II II8. Oo IIII - IIII IIII – IIII – III IIII – IIII – III IIII – IIII – II Hindi III IIII IIII9. Mayroon IIII - II IIII - IIII IIII - IIII IIII - IIII Wala IIII IIII - III IIII IIII - II10. Ely Buendia IIII IIII – IIII – I IIII – IIII - II IIII – IIII - IIIYael Yuzon IIII - I II IIII – IIINicanor Abelardo IIII IIII IIIIICharice IIII - IIII IIII – IIII - IIII IIII – IIII - IIII IIII – IIII - IIIIAntonio Molina I IIII III ILevi Celerio III IIII IIII - I IIPSY IIII – IIII - I IIII – IIII – IIII - I IIII – IIII - III IIII – IIII - IIJulian Felipe IIII IIII - III IIII – IIII - I IIII - IIII2ne1 IIII - I IIII – IIII - IIII IIII – IIII - II IIII – IIII - IAugusto Espino IJ.S. Bach IIII I IIIOgie Alcasid IIII - IIII IIII – IIII - I IIII – IIII - IIII IIII – IIII - IIIIRyan Cayabyab IIII IIII - IIII IIII – IIII - II IIII - IIIISNSD II IIII – IIII - IIII IIII - I IIII - IIW.A. Mozart IIII II IIII - IIILucrecia Kasilag III I ISuper Junior IIII IIII – IIII - IIII IIII - IIII IIII - IIII

xiv| Page

Ernani Cuenco III11. Rhythm IIII – IIII - I IIII – IIII - III II IIII – IIII – IIIIMelody IIII – IIII - II IIII – IIII - II I IIII – IIII – IIII - IHarmony IIII – IIII - I IIII - IIII II IIII – IIII – IIIIMga kanta IIII - IIII IIII - I IIII - IIII IIII – IIII - IIIIPambansang awit IIII – IIII - III IIII - IIII IIII – IIII - I IIII – IIII – IIIINote reading IIII – IIII - II IIII - II IIII - I IIIIMga kompositor IIII - II IIII - IIII III IIII – IKasaysayan IIII – IIII - I IIII - IIII I IIII - IIIIInstrumento IIII – IIII - II IIII - IIII IIII - II IIII – IIII – IIIIPagtugtog IIII - IIII IIII - I I IIII - IIChorus Classes IIII – IIII - I IIII - IIII IIII - I IIII - III12. Oo IIII - IIII IIII - II IIII - II IIII - IIMedyo II IIII III IIIIHindi III IIII II IIII - I

xv| Page