ARKUSZE PRZEDMIOTÓW...K_U10 umie wspó sdzia sa z innymi osobami w zespole A1_U18 K_U11 umie dzieli si ' swoj wiedz i pomys sami z innymi osobami w zespole A1_U18 K_U12 umie podporz

Uniwersytet Zielonogórski

WydziaÏ Artystyczny

Instytut Sztuk Wizualnych

Rok akademicki 2013/2014

ARKUSZE PRZEDMIOTÓW

Kierunek: GRAFIKA I st.

OGÓLNA�CHARAKTERYSTYKA�PROWADZONYCH�STUDIÓW�

Nazwa�kierunku:� GRAFIKA�

Poziom�ksztaųcenia:� STUDIA�PIERWSZEGO�STOPNIA�

Profil�ksztaųcenia:� OGÓLNOAKADEMICKI�i�PRAKTYCZNY�

Forma�studiów:� STUDIA�STACJONARNE�

Tytuų�zawodowy�uzyskiwany�przez�absolwenta:�

LICENCJAT�SZTUKI�

PrzyporzČdkowanie�do�obszaru�lub�obszarów�ksztaųcenia:�

OBSZAR�SZTUKI�

Wskazanie�dziedzin�(nauki�lub�sztuki)�i�dyscyplin�(naukowych�lub�artystycznych),�do�których�odnoszČ�siħ�efekty�ksztaųcenia:�

SZTUKI�PLASTYCZNE�

�

1. Wskazanie�zwiČzku�z�misjČ�uczelni�i�jej�strategiČ�rozwoju:�Uniwersytet� Zielonogórski� powstaų�w�wyniku� poųČczenia� dwu� zielonogórskich� uczelni,� Politechniki�Zielonogórskiej�oraz�WyǏszej�Szkoųy�Pedagogicznej�im.�Tadeusza�Kotarbiŷskiego.�Zgodnie�ze�Statutem�Uniwersytetu�Zielonogórskiego�podstawowymi�kierunkami�dziaųalnoƑci�uniwersytetu�sČ:�prowadzenie�badaŷ� naukowych,� ksztaųcenie� studentów� i� doktorantów� oraz� upowszechnianie� i� pomnaǏanie�osiČgniħđ�nauki,�techniki,�sztuki�i�kultury.��Uniwersytet� kieruje� siħ� w� swojej� dziaųalnoƑci� zasadami� zgodnymi� z� KartČ� Uniwersytetów�Europejskich.� Uniwersytet� wspiera� indywidualizacjħ� ksztaųcenia� studentów.� Proces� edukacyjny�w�Uniwersytecie� Zielonogórskim� jest�organizowany� z�poszanowaniem� zasady� spójnoƑci� ksztaųcenia�i� badaŷ� naukowych� oraz� prawa� studiujČcych� do� swobodnego� rozwijania� ich� zamiųowaŷ�i�indywidualnych�uzdolnieŷ.��Program� ksztaųcenia� na� kierunku� GRAFIKA� wpisuje� siħ� w� strategiħ� rozwoju� Uniwersytetu�Zielonogórskiego� i� dziaųaŷ� na� poziomie� Wydziaųu� Artystycznego.� O� duǏym� zainteresowaniu�kierunkiem� Ƒwiadczy� stosunkowo� � duǏa� liczba� kandydatów� na� studia� a� absolwenci� kierunku�majČ�otwartČ� drogħ� do� dalszego� studiowania� w� macierzystej� uczelni� bČdǍ� studia� drugiego� stopnia�odbywajČ�z�powodzeniem�w�uczelniach�artystycznych�w�kraju�oraz�poza�granicami.�

2. Ogólne�cele�ksztaųcenia�oraz�moǏliwoƑci�zatrudnienia�(typowe�miejsca�pracy)�i�kontynuacji�ksztaųcenia�przez�absolwentów:�Absolwent�kierunku�GRAFIKA�jest�przygotowany�do�samodzielnej�pracy�twórczej�w�dziedzinach�sztuk�plastycznych.� Posiada� umiejħtnoƑci� warsztatowe� i� kompetencje� spoųeczne� pozwalajČce� mu�samodzielnie� i� w� grupie� realizowađ� projekty� warsztatowe� i� zlecenia� projektowe� na� poziomie�satysfakcjonujČcym� zleceniodawców.� MoǏe� znaleǍđ� zatrudnienie� w� studiach� graficznych,�wydawnictwach,� drukarniach,� galeriach� sztuki� i� salonach�wystawowych,�ma�wiedzħ� i� umiejħtnoƑci�pozwalajČce�na�kontynuacjħ�studiów�drugiego�stopnia.��

2��

3. Wymagania�wstħpne�(oczekiwane�kompetencje�kandydatów):�Osoba�przystħpujČca�do�postħpowania�rekrutacyjnego�powinna�posiadađ�ogólnČ�wiedzħ�dotyczČcČ�historii�sztuki,�ƑwiadomoƑđ�aktualnych�tendencji�i�ciekawoƑđ�Ǐycia�artystycznego.�Powinna�posiadađ�podstawowe�umiejħtnoƑci�warsztatowe�predestynujČce�jČ�do�studiowania�na�wybranym�kierunku.�Powinna�równieǏ�posiadađ�podstawowe�umiejħtnoƑci�potrzebne�do�korzystania�ze�wspóųczesnych�narzħdzi�sųuǏČcych�rozwojowi�wiedzy�i�umiejħtnoƑci�warsztatowych.�

4. Zasady�rekrutacji�Postħpowanie�rekrutacyjne�na�kierunek�GRAFIKA�przebiega�dwuetapowo.��

Etap� 1� to� egzamin� z� przedmiotów� praktycznych� który� uwaǏa� siħ� za� zdany,� jeƑli� kandydat� uzyskaų�ųČcznie�z�dwóch�sprawdzianów,�co�najmniej�30�punktów.�

Etap�2�to��czħƑđ�teoretyczna�(0�Ͳ�10�punktów),�obejmujČca�dla�„nowej"�matury�Ͳ�konkurs�Ƒwiadectw�uwzglħdniajČcy�wyniki�uzyskane�z�pisemnego�egzaminu�maturalnego�z�przedmiotu�historia�sztuki�a�dla�„starej"�matury�Ͳ�rozmowa�kwalifikacyjna,�obejmuje�wiedzħ�z�zakresu�historii�sztuki.�Liczba�punktów�do�listy�rankingowej�jest�sumČ�liczb�punktów�za�oba�etapy.�

Kandydat�ubiegajČcy�siħ�o�przyjħcie�na�kierunek�GRAFIKA�ma�prawo�wskazađ�w�jednym�podaniu�o�przyjħcie�na�studia�Ͳ��poza�kierunkiem,�na�który�chce�byđ�przyjħty�w�pierwszej�kolejnoƑci�dodatkowo�drugi�kierunek�spoƑród:�

architektura� wnħtrz,�� edukacja� artystyczna� w� zakresie� sztuk� plastycznych� lub��malarstwo,�na� który� chciaųby� byđ� zakwalifikowany� (w� ramach�wolnych�miejsc)� i�moǏe� byđ� kwalifikowany�wg�obowiČzujČcych�dla�danego�kierunku�zasad�i�harmonogramu�rekrutacji.��

�

II. EFEKTY�KSZTABCENIA�

1. Tabela�odniesieŷ�efektów�kierunkowych�do�efektów�obszarowych�z�komentarzami�WIEDZA�

1)�z�zakresu�realizacji�prac�artystycznych�

K_W01� ma�podstawowČ�wiedzħ�z�zakresu�BHP�pracowni�graficznych� A1_W10�

K_W02� ma�podstawowČ�wiedzħ�dotyczČcČ�realizacji�prac�artystycznych�w�zakresie�róǏnych�dyscyplin�plastycznych�

A1_W10�

K_W03� posiada�podstawowČ�wiedzħ�dotyczČcČ�realizacji�prac�artystycznych�zwiČzanych�z�grafikČ�warsztatowČ�oraz�grafikČ�projektowČ�

A1_W10�

K_W04� posiada�wiedzħ�dotyczČcČ�Ƒrodków�ekspresji�i�umiejħtnoƑci�warsztatowych�pokrewnych�grafice,�dyscyplin�artystycznych�

A1_W10�

K_W05� posiada�wiedzħ�dotyczČcČ�Ƒrodków�ekspresji�i�umiejħtnoƑci�warsztatowych�z�zakresu�grafiki�warsztatowej�i�projektowej�

A1_W10�

�

3��

2)�wiedza�i�rozumienie�kontekstu�sztuk�plastycznych�

K_W06� zna�i�rozumie�podstawowe�linie�rozwojowe�w�historii�poszczególnych�dyscyplin�artystycznych�(malarstwo,�rysunek,�rzeǍba,�multimedia)�–�zna�publikacje�zwiČzane�z�tym�zagadnieniem�

A1_W11�

K_W07� zna�i�rozumie�linie�rozwojowe�w�historii�grafiki�–�zna�publikacje�zwiČzane�z�tym�zagadnieniem�

A1_W11�

K_W08� wykazuje�siħ�ogólnČ�znajomoƑciČ�stylów�w�sztuce�i�ich�twórczych�tradycji� A1_W12�

K_W09� wykazuje�siħ�poszerzonČ�znajomoƑciČ�stylów�w�grafice�i�ich�twórczČ�tradycjČ� A1_W12�

K_W10� wykazuje�siħ�ogólnČ�wiedzČ��na�temat�wspóųczesnych�trendów�w�sztuce� A1_W12�

K_W11� wykazuje�siħ�szerokČ�wiedzČ�na�temat�wspóųczesnych�trendów�w�zakresie�grafiki�warsztatowej�i�dyscyplin�pokrewnych�

A1_W12�

K_W12� wykazuje�siħ�szerokČ�wiedzČ�na�temat�wspóųczesnych�trendów�w�zakresie�grafiki�projektowej�i�dyscyplin�pokrewnych�

A1_W12�

K_W13� posiada�wiedzħ�dotyczČcČ�technologii�w�zakresie�grafiki�warsztatowej;�ma�wiedzħ�n/t�rozwoju�technologicznego�w/w�

A1_W13�

K_W14� posiada�wiedzħ�dotyczČcČ�technologii�w�zakresie�grafiki�projektowej;�ma�wiedzħ�n/t�rozwoju�technologicznego�w/w�

A1_W13�

K_W15� ma�wiedzħ�n/t�finansowych,�marketingowych�i�prawnych�aspektów�zwiČzanych�z�wykonywaniem�zawodu�artysty�plastyka�

A1_W14�

K_W16� zna�zaleǏnoƑci�pomiħdzy�teoretycznymi�i�praktycznymi�elementami�w�szeroko�pojħtej�grafice�i�wie�jak�je�wykorzystađ�w�praktyce�(np.�wiedza�n/t�korzystania�z�jakoƑci�interdyscyplinarnych)�

A1_W15�

�

�

UMIEJ%TNO_CI�

1) umiejħtnoƑci�ekspresji�artystycznej�

K_U01� umie�tworzyđ�i�realizowađ�wųasne�koncepcje�artystyczne� A1_U14�

K_U02� umie�zachowađ�niezaleǏnoƑđ�koncepcji�artystycznej� A1_U14�

K_U03� umie�wykorzystywađ�i�integrowađ�wiedzħ�z�zakresu�pokrewnych�dyscyplin�artystycznych�dla�potrzeb�peųnego�wyraǏenia�idei�dzieųa�plastycznego�

A1_U14�

�

2)�umiejħtnoƑci�realizacji�prac�artystycznych�

K_U04� umie�rozpoznawađ�i�Ƒwiadomie�dobierađ�narzħdzia�warsztatu�graficznego�do�zaųoǏonej� A1_U15�

4��

realizacji�

K_U05� umie�przygotowađ�miejsce�pracy�zgodnie�z�podstawowymi�zasadami�BHP� A1_U15�

K_U06� umie�Ƒwiadomie�posųugiwađ�siħ�dobranymi�narzħdziami�w�zakresie�dziaųaŷ�graficznych� A1_U16�

K_U07� umie�Ƒwiadomie�ųČczyđ�technologie�graficzne�dla�osiČgniħcia�poǏČdanego�efektu� A1_U16�

K_U08� umie�podejmowađ�samodzielnie�decyzje�odnoƑnie�realizacji�i�projektowania�realizacji�wųasnych�

A1_U17�

K_U09� umie�Ƒwiadomie�z�powodzeniem�i�bez�kompromisów�kreowađ�autorskie�idee�wg�wczeƑniej�przyjħtych�zaųoǏeŷ�

A1_U17�

3)�umiejħtnoƑci�pracy�w�zespole�

K_U10� umie�wspóųdziaųađ�z�innymi�osobami�w�zespole� A1_U18�

K_U11� umie�dzieliđ�siħ�swojČ�wiedzČ�i�pomysųami�z�innymi�osobami�w�zespole� A1_U18�

K_U12� umie�podporzČdkowađ�siħ�i�dziaųađ�na�rzecz�priorytetów�grupy� A1_U18�

�

4)�umiejħtnoƑci�warsztatowe�

K_U13� posiada�szeroki�zakres�umiejħtnoƑci�warsztatowych�w�zakresie�grafiki�warsztatowej�lub�grafiki�projektowej�

A1_U19�

K_U14� posiada�podstawowy�zakres�umiejħtnoƑci�warsztatowych�w�zakresie�dyscyplin�graficznych�pozostajČcych�poza�jego�gųównym�nurtem�zainteresowaŷ�

A1_U19�

K_U15� umie�poruszađ�siħ�w�wielu�pųaszczyznach�warsztatowych�wzajemnie�je�uzupeųniajČc�wg�indywidualnych�potrzeb�

A1_U19�

K_U16� umie�Ƒwiadomie�poruszađ�siħ�w�obszarach�warsztatu�graficznego�w�zgodzie�z�ogólnie�przyjħtymi�zasadami�BHP�

A1_U19�

K_U17� opanowaų�techniki�đwiczenia�umiejħtnoƑci�warsztatowych�umoǏliwiajČce�ciČgųy�rozwój�poprzez�samodzielnČ�pracħ�

A1_U20�

�

�

5)�umiejħtnoƑci�kreacji�artystycznej�

K_U18� posiada�doƑwiadczenie�w�realizowaniu�wųasnych�dziaųaŷ�artystycznych�opartych�na�zróǏnicowanych�stylistycznie�koncepcjach�wynikajČcych�ze�swobodnego�i�niezaleǏnego�wykorzystywania�wyobraǍni,�intuicji�i�emocjonalnoƑci�

A1_U21�

K_U19� umie�wykorzystywađ�wiedzħ�dotyczČcČ�wspóųczesnych�nurtów�w�zakresie�grafiki�projektowej�i�warsztatowej�

A1_U21�

5��

K_U20� umie�nadađ�autonomicznČ�jakoƑđ�kreowanym�przez�siebie�koncepcjom� A1_U21�

�

6)�umiejħtnoƑci�werbalne�

K_U21� posiada�umiejħtnoƑđ�przygotowania�typowych�prac�pisemnych�i�wystČpieŷ�ustnych,�dotyczČcych�zagadnieŷ�szczegóųowych�na�temat�róǏnych�dziedzin�twórczoƑci�plastycznej�z�wykorzystaniem�podstawowych�ujħđ�teoretycznych,�a�takǏe�róǏnych�Ǎródeų�

A1_U22�

K_U22� posiada�umiejħtnoƑđ�pisemnego�i�werbalnego�opisywania�wykreowanych�przez�siebie�koncepcji�

A1_U22�

K_U23� posiada�umiejħtnoƑđ�publicznej�eksplikacji�i�obrony�autonomicznych�koncepcji�twórczych�

A1_U22�

K_U24� ma�umiejħtnoƑci�jħzykowe�w�zakresie�grafiki�i�dziedzin�pokrewnych�zgodne�z�wymaganiami�okreƑlonymi�dla�poziomu�B2�Europejskiego�Systemu�Opisu�Ksztaųcenia�Jħzykowego�

A1_U23�

�

7)�umiejħtnoƑci�w�zakresie�publicznych�prezentacji�

K_U25� zna�formy�zachowaŷ�zwiČzane�z�publicznymi�prezentacjami�wųasnych�realizacji� A1_U24�

K_U26� potrafi�komponowađ�przestrzeŷ�wystawienniczČ�dla�prezentacji�zbiorowych�i�indywidualnych�

A1_U24�

K_U27� potrafi�zintegrowađ�aranǏacjħ�przestrzeni�wystawienniczej�z�zaųoǏonČ�ideČ�przewodniČ�danej�prezentacji�

A1_U24�

�

KOMPETENCJE�SPOBECZNE�

1) niezaleǏnoƑđ�

K_K01� rozumie�potrzebħ�uczenia�siħ�przez�caųe�Ǐycie� A1_K01�

K_K02� samodzielnie�gromadzi�i�aktualizuje�doƑwiadczenia�zwiČzane�z�szeroko�pojmowanČ�sferČ�sztuki��

A1_K01�

K_K03� samodzielnie�podejmuje�niezaleǏne�prace,�wykazujČc�siħ�umiejħtnoƑciami�zbierania,�analizowania�i�interpretowania�informacji,�rozwijania�idei�i�formuųowania�krytycznej�argumentacji�oraz�wewnħtrznČ�motywacjČ�i�umiejħtnoƑciČ�organizacji�pracy�

A1_K02�

K_K04� samodzielnie�upowszechnia�dokonania�wųasne�i�innych�poprzez�ich�publikowanie�(np.�spoųecznoƑciowe�fora�internetowe)�

A1_K02�

� � �

K_K05� sprzyja�kreatywnym�postawom�nonkonformistycznym� A1_K02�

6��

�

2) uwarunkowania�psychologiczne�

K_K06� efektywnie�wykorzystuje:�wyobraǍniħ,�intuicjħ,�emocjonalnoƑđ,�kreatywnoƑđ,�elastycznoƑđ�myƑlenia,�aktywnČ�obserwacjħ,�analizħ�otaczajČcej�rzeczywistoƑci�

A1_K03�

K_K07� potrafi�sprostađ�zapotrzebowaniu�spoųecznemu�w�kontekƑcie�publicznych�prezentacji� A1_K03�

K_K08� jest�wraǏliwy�na�potrzeby�spoųeczne;�jest�etyczny�w�dziaųaniach� A1_K03�

3) krytycyzm�

K_K09� posiada��umiejħtnoƑđ�samooceny,�konstruktywnej�krytyki,�podejmowania�refleksji�i�dyskursu�w�obszarach�spoųecznych�i�artystycznych;�potrafi�oceniađ�poddaje�siħ�ocenie�

A1_K04�

K_K10� potrafi�poddađ�analizie�dzieųa�i�koncepcje�artystyczne,�ich�znaczenia,�nie�poddajČc�siħ�subiektywnemu�punktowi�widzenia�

A1_K04�

�

4) komunikacja�spoųeczna��

K_K11� posiada�umiejħtnoƑđ�pracy�zespoųowej,�integracji�w�grupach�docelowych,�przystħpnej�formy�prezentacji�zadaŷ,�socjalizacji�

A1_K05�

K_K12� potrafi�inspirowađ�do�dziaųaŷ�zarówno�twórczych�jak�i�animacyjnych� A1_K05�

�

5) ochrona�wųasnoƑci�przemysųowej�i�prawa�autorskiego�

K_K13� zna�i�rozumie�podstawowe�pojħcia�z�zakresu�ochrony�wųasnoƑci�przemysųowej�i�prawa�autorskiego�

A1_K06�

�

�

2. Tabela�pokrycia�obszarowych�efektów�ksztaųcenia�przez�kierunkowe�efekty�ksztaųcenia�–�z�komentarzami�

Symbol� Obszarowe�efekty�ksztaųcenia�Odniesienie�do�

efektów�kierunkowych�

Wiedza�

A1_W10� ma�podstawowČ�wiedzħ�dotyczČcČ�realizacji�prac�artystycznych�zwiČzanych�ze�studiowanym�kierunkiem�studiów�i�specjalnoƑciČ�oraz�wiedzħ�dotyczČcČ�Ƒrodków�ekspresji�i�umiejħtnoƑci�warsztatowych�pokrewnych�dyscyplin�artystycznych�

KA1_W01�KA1_W02�KA1_W03�KA1_W04�KA1_W05�

7��

A1_W11� zna�i�rozumie�podstawowe�linie�rozwojowe�w�historii�poszczególnych�

dyscyplin�artystycznych�oraz�zna�publikacje�zwiČzane�

z�tymi�zagadnieniami�

KA1_W06�KA1_W07�

A1_W12� wykazuje�siħ�znajomoƑciČ�stylów�w�sztuce�i�zwiČzanych�z�nimi�

tradycjami�twórczymi�

KA1_W08�KA1_W09�

KA1_W10�KA1_W11�KA1_W12�

A1_W13� zna�okreƑlony�zakres�problematyki�zwiČzanej�z�technologiami�

stosowanymi�w�danej�dyscyplinie�artystycznej�(w�ujħciu�caųoƑciowym)�

i�jest�Ƒwiadoma�rozwoju�technologicznego�zwiČzanego�

ze�studiowanym�kierunkiem�studiów�i�specjalnoƑciČ�

�KA1_W13�

KA1_W14�

A1_W14� ma�wiedzħ�dotyczČcČ�finansowych,�marketingowych�i�prawnych�

aspektów�zwiČzanych�z�wykonywaniem�zawodu�artysty�

plastyka�

KA1_W15�

A1_W15� zna�powiČzania�i�zaleǏnoƑci�pomiħdzy�teoretycznymi�i�praktycznymi�

elementami�zwiČzanymi�ze�studiowanym�kierunkiem�

studiów�

KA1_W16��

UmiejħtnoƑci�

A1_U14� umie�tworzyđ�i�realizowađ�wųasne�koncepcje�artystyczne�oraz�

dysponowađ�umiejħtnoƑciami�potrzebnymi�do�ich�wyraǏenia�

KA1_U01�KA1_U02�

KA1_U03��

A1_U15� umie�Ƒwiadomie�posųugiwađ�siħ�narzħdziami�warsztatu�artystycznego�

w�wybranych�obszarach�dziaųalnoƑci�plastycznej�

KA1_U04�KA1_U05�

A1_U16� umie�Ƒwiadomie�posųugiwađ�siħ�wųaƑciwČ�technikČ�i�technologiČ�

w�trakcie�realizacji�prac�artystycznych�

KA1_U06�

KA1_U07�

A1_U17� umie�podejmowađ�samodzielnie�decyzje�odnoƑnie�do�realizacji�

i�projektowania�wųasnych�prac�artystycznych�

KA1_U08�KA1_U09�

A1_U18� jest�przygotowana�do�wspóųdziaųania�i�pracy�z�innymi�osobami� KA1_U10�KA1_U11�

8��

w�ramach�prac�zespoųowych� KA1_U12�

A1_U19� posiada�szeroki�zakres�umiejħtnoƑci�warsztatowych�umoǏliwiajČcych�

realizacjħ�wųasnych�koncepcji�artystycznych�

KA1_U13�KA1_U14�KA1_U15�

KA1_U16�

A1_U20� opanowaųa�efektywne�techniki�đwiczenia�umiejħtnoƑci�warsztatowych,�

umoǏliwiajČce�ciČgųy�rozwój�poprzez�samodzielnČ�pracħ�

KA1_U17��

A1_U21� posiada�doƑwiadczenie�w�realizowaniu�wųasnych�dziaųaŷ�artystycznych�

opartych�na�zróǏnicowanych�stylistycznie�koncepcjach�wynikajČcych�ze�swobodnego�i�niezaleǏnego�wykorzystywania�wyobraǍni,�intuicji�i�emocjonalnoƑci�

KA1_U18�

KA1_U19�

KA1_U20��

A1_U22� posiada�umiejħtnoƑđ�przygotowania�typowych�prac�pisemnych�i�wystČpieŷ�ustnych,�dotyczČcych�zagadnieŷ�szczegóųowych�na�temat�róǏnych�dziedzin�twórczoƑci�plastycznej,�z�wykorzystaniem�podstawowych�ujħđ�teoretycznych,�a�takǏe�róǏnych�Ǎródeų�

KA1_U21�

KA1_U22�KA1_U23��

A1_U23� ma�umiejħtnoƑci�jħzykowe�w�zakresie�dziedzin�sztuki�i�dyscyplin�

artystycznych,�wųaƑciwych�dla�studiowanego�kierunku�studiów,�zgodne�z�wymaganiami�okreƑlonymi�dla�poziomu�B2�Europejskiego�Systemu�Opisu�Ksztaųcenia�Jħzykowego�

KA1_U24�

A1_U24� zna�formy�zachowaŷ�zwiČzane�z�publicznymi�prezentacjami�

wųasnych�dokonaŷ�

KA1_U25�KA1_U26�KA1_U27�

Kompetencje�spoųeczne�

A1_K01� rozumie�potrzebħ�uczenia�siħ�przez�caųe�Ǐycie� KA1_K01�KA1_K02�

A1_K02� samodzielnie�podejmuje�niezaleǏne�prace,�wykazujČc�siħ�umiejħtnoƑciami�

zbierania,�analizowania�i�interpretowania�informacji,�rozwijania�idei�i�formuųowania�krytycznej�argumentacji�oraz�wewnħtrznČ�motywacjČ�i�umiejħtnoƑciČ�organizacji�pracy�

KA1_K03�KA1_K04�KA1_K05�

�

A1_K03� jest�zdolna�do�efektywnego�wykorzystania:�wyobraǍni,�intuicji,�emocjonalnoƑci,�zdolnoƑci�twórczego�myƑlenia�i�twórczej�pracy�w�trakcie�rozwiČzywania�problemów,�zdolnoƑci�elastycznego�myƑlenia,�adaptowania�siħ�do�nowych�i�zmieniajČcych�siħ�okolicznoƑci�oraz�umiejħtnoƑci�kontrolowania�wųasnych�zachowaŷ�i�przeciwdziaųania�lħkom�i�stresom,�jak�równieǏ�sprostania�warunkom�zwiČzanym�z�publicznymi�wystħpami�lub�prezentacjami�

KA1_K06�KA1_K07�KA1_K08�

9��

A1_K04� posiada�umiejħtnoƑđ�samooceny,�konstruktywnej�krytyki�w�stosunku�do�dziaųaŷ�innych�osób,�podjħcia�refleksji�na�temat�spoųecznych,�naukowych�i�etycznych�aspektów�zwiČzanych�z�wųasnČ�pracČ�

�KA1_K09�KA1_K10�

A1_K05� posiada�umiejħtnoƑđ�efektywnego�komunikowania�siħ�i�Ǐycia�

w�spoųeczeŷstwie,�w�szczególnoƑci:�

—�pracy�zespoųowej�w�ramach�wspólnych�projektów�i�dziaųaŷ,�

—�negocjowania�i�organizowania,�

—�integracji�z�innymi�osobami�w�ramach�róǏnych�przedsiħwziħđ�

kulturalnych,�

—�prezentowania�zadaŷ�w�przystħpnej�formie�—�z�zastosowaniem�

technologii�informacyjnych�

�KA1_K11�KA1_K12�

�

A1_K06�� zna�i�rozumie�podstawowe�pojħcia�i�zasady�z�zakresu�ochrony�

wųasnoƑci�przemysųowej�i�prawa�autorskiego�

KA1_K13�

�

�

Uchwaųa�Senatu�UZ��nr�507;�zaų.�4�z�dnia�25.�05�2012�roku��

�

III. POGRAM�STUDIÓW�

1. Liczba�punktów�ECTS�konieczna�do�uzyskania�kwalifikacji:� 180�

2. Liczba�semestrów:� 6�

3. Opis�poszczególnych�moduųów�ksztaųcenia�A.��MODUB�KSZTABCENIA�OGÓLNEGO��270�godzin�

Moduų�KSZTABCENIA�OGÓLNEGO�to�6�przedmiotów�teoretycznych�i�wychowanie�fizyczne,�ųČcznie�270�godzin� zajħđ.� Przedmioty� teoretyczne� pozwalajČ,�poprzez� znajomoƑđ� jħzyków�obcych,�poruszađ� siħ�w� zasobach� sztuki� Ƒwiatowej,� uczestniczyđ�w� programach�wymiany�miħdzynarodowej� studentów,�poprzez� znajomoƑđ� technologii� informacyjnych� pozwalajČ� w� Ƒwiadomy� sposób� korzystađ�z� udogodnieŷ� programów� uųatwiajČcych� wszelkiego� rodzaju� komunikacjħ� a� przedmiot� ochrony�wųasnoƑci�intelektualnej�uƑwiadamia�potrzebħ�funkcjonowania�w�przestrzeni�sztuki�w�sposób�zgodny�z� prawem.� Fakultety� natomiast� poszerzajČ� horyzonty� zainteresowaŷ� o� rejony� które� sČ� poza�podstawowymi�tematami�ksztaųcenia�zawodowego.��

B.��MODUB��KSZTABCENIA�PODSTAWOWEGO��855�godzin�

Moduų� KSZTABCENIA� PODSTAWOWEGO� obejmuje� 7� przedmiotów� teoretycznych� w�ųČczͲnym�wymiarze�315� godzin� oraz� 8� przedmiotów�praktycznych�realizowanych� w� �czasie� 540� godzin.�

10��

CzħƑđ� teoretyczna� skųada� siħ� z� przedmiotów� humanistycznych,�pozwalajČcych�na� uzyskanie�wiedzy�w� zakresie� historii� sztuki,� filozofii,� estetyki,� socjologii� sztuki� oraz� wiedzħ� opisujČcČ� mechanizmy�funkcjonowania�rynków�sztuki.�

CzħƑđ� praktyczna� to� szeroki� wachlarz� przedmiotów� realizowanych� w� pracowniach� artystycznych,�takich�jak:�malarstwo,�rzeǍba,�rysunek,�rysunek�anatomiczny,�wideo,�fotografia.�Przedmioty�rozwijajČ�ƑwiadomoƑđ� plastycznČ,� poszerzajČ� umiejħtnoƑci� manualne,� rozbudowujČ� wiedzħ� o� kompozycji,�analizie�tematu,�widzeniu�kadrem,�dajČ�szansħ�poznania�wspóųczesnych�narzħdzi�obrazowania.�

C.��MODUB�KSZTABCENIA�KIERUNKOWEGO��1530�godzin��

Moduų� KSZTABCENIA� KIERUNKOWEGO� to� przede� wszystkim� wybieralne� pracownie� grafiki�warsztatowej� i� projektowej,� seminaria� licencjackie� dyplomowe� oraz� praktyka� zawodowa� i� plener�artystyczny.�Wszystko�w�wymiarze�1530�godzin�z�czego�wiħkszoƑđ�to�czas�spħdzony�w�pracowniach�kierunkowych� i�dyplomujČcych.�Student�poznaje�wszystkie�techniki�warsztatowe�od�tradycyjnych�po�wspóųczesne� oraz� peųen� zestaw� pracowni� grafiki� projektowej.�Dziħki� temu�ma� szansħ�wybrađ� jako�dyplomowČ� tħ,� która� najbardziej� odpowiada� jego� zainteresowaniom.� Poprzez� obligatoryjny�wybór�pracowni� wolnego� wyboru� innej� niǏ� dyplomujČca� moǏe� poszerzyđ� zakres� wiedzy� o� elementy�pozwalajČce� na� znalezienie� zatrudnienia� poza� obszarem� jego� gųównych� zainteresowaŷ.�W�zrozumieniu�rynku�pomagajČ�praktyki�zawodowe�odbywane�w�studiach�graficznych�bČdǍ�salonach�wystawowych.��

4. Wymiar,�zasady�i�forma�odbywania�praktyk�Praktyka�ciČgųa�3�tygodniowa,�po�4�semestrze�studiów.�Odbywa�siħ�w�studiach�graficznych,�zakųadach�drukarskich,�wydawnictwach,�biurach�wystaw�i�galeriach.�

5. Opis�sposobów�sprawdzania�efektów�ksztaųcenia�(dla�programu)�z�odniesieniem�do�konkretnych�moduųów�ksztaųcenia,�form�zajħđ�i�sprawdzianów.�Efekty� ksztaųcenia� z� poszczególnych� przedmiotów� sČ� rozliczane� przez� prowadzČcego� na� zasadzie�przyjħtej�w�programie�studiów�i�sposób�okreƑlony�w�planie�studiów.�Dla�przedmiotów�teoretycznych�i� praktycznych� zawodowych� sČ� to� zaliczenia� z� ocenČ� bČdǍ� zaliczenia.� Z� tym,� Ǐe� w� przedmiotach�teoretycznych�mogČ� to�byđ�prace�pisemne� lub� testy�a�przedmioty�praktyczne� zaliczane� sČ�poprzez�wykonanie� odpowiednich� đwiczeŷ� udokumentowanych� pracami� malarskimi,� rysunkowymi,�przedmiotami�artystycznymi,�drukami�i�pracami�zapisanymi�w�formie�elektronicznej.��

6. Plan�studiów�z�zaznaczeniem�moduųów�podlegajČcych�wyborowi�przez�studenta�A.��MODUB�KSZTABCENIA�OGÓLNEGO�W�module�ksztaųcenia�ogólnego�wyborowi�przez�studenta�podlegajČ�jħzyki�obce�oraz�fakultety�Wychowanie�fizyczne�

Jħzyk�obcy�1_2_3_4�

Technologie�informacyjne�

Fakultet�1�

Fakultet�2�

Fakultet�3�

11��

Ochrona�wųasnoƑci�intelektualnej�

B.��MODUB��KSZTABCENIA�PODSTAWOWEGO�

W�module�ksztaųcenia�podstawowego�studenci�do�wyboru�majČ�pracownie�rysunkowe�i�malarskie.�

Historia�sztuki��1_2_3_4�

Tendencje�w�sztuce�wspóųczesnej�

Historia�grafiki�

Filozofia��1_2�

Estetyka�

Socjologia�sztuki�

Marketing�sztuki��

Fotografia�intermedialna�1_2�

Fotografia�dokumentalna��1_2�

Podstawy�wideo�

Rysunek�anatomiczny�1_2�

Rysunek�1_2_3_4��(pracownia�do�wyboru�studenta�od�_3)�

Malarstwo�1_2�

RzeǍba�1_2�

Struktury�wizualne�1_2�

C.��MODUB�KSZTABCENIA�KIERUNKOWEGO�

W�module�ksztaųcenia�kierunkowego�jest�najwiħksza�moǏliwoƑđ�wyboru�pracowni�zarówno�w�technikach�warsztatowych�jak� i� pracowni� projektowania� graficznego.� Student�ma� równieǏ�moǏliwoƑđ�wyboru� Pracowni�Wolnego�Wyboru� PWW�spoƑród�wszystkich�pracowni� ISW.�Z�pracowni�graficznych�student�wybiera� jako�PWW�pracowniħ� innČ�niǏ�dyplomowa.�Daje� to� szansħ� na� uzyskanie� dodatkowych� umiejħtnoƑci� przydatnych� na� rynku� pracy� czy� to�w� studiach� graficznych,�galeriach� sztuki� czy�oƑrodkach�kultury.�OczywiƑcie�wyborowi�przez� studenta�podlega� równieǏ�pracownia�dyplomujČca�pozwalajČca�na�realizacjħ�wųasnych�zamierzeŷ�artystycznych�w�dziedzinie�grafiki�warsztatowej�lub�projektowej.�

Podstawy�grafiki�warsztatowej�(po�jednej�pracowni�w�kaǏdym�sem.)1_2_3�

1.�Pracownia�art.�druku�pųaskiego�(litografia�i�sitodruk)��

2.�Pracownia�art.�wklħsųodruku�i�wypukųodruku�

3.�Pracownia�art.�druku�cyfrowego�i�grafiki�przestrzennej�

Podstawy�grafiki�projektowej��1_2�

Pracownia�grafiki�warsztatowej�1_2�(jedna�z�trzech�pracowni�grafiki�warsztatowej�do�wyboru)�

Pracownia�grafiki�projektowej��1_2_3��(jedna�z�trzech�pracowni�grafiki�projektowej�do�wyboru):�

1.�Pracownia�projektowa�(plakatu�i�ilustracji)�

2.�Pracownia�projektowa��(typografii,�projektowania�znaku�i�identyfikacji�wizualnej)�

3.�Pracownia�projektowa�(�wydawnictw�i�komunikatu�wizualnego)�

12��

13��

Przygotowanie�do�druku��1_2�

Podstawy�multimediów�i�technik�przetwarzania�obrazu��1_2�

Pracownia�wolnego�wyboru��1_2_3_4_5��(do�wyboru�studenta)�

Praktyka�zawodowa�ciČgųa�3�tygodniowa�Ͳ�realizacja�po�4�semestrze�

Plener�artystyczny�Ͳ��do�zaliczenia�w�ciČgu�3�lat�studiów��

Pracownia�dyplomujČca�

Seminarium�licencjackie�

�

MODUB�KSZTABCENIA�OGÓLNEGO��270�godzin�

W Y C H O W A N I E F I Z Y C Z N E I , I I

Kod przedmiotu: 16.1-WA-GRAF-WF

Typ przedmiotu: obowiązkowy

JĊzyk nauczania: polski

Odpowiedzia lny za przedmiot: mgr Tomasz Grzybowski

Prowadzący: pracownicy Studium Wychowania Fizycznego i Sportu

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma

zal iczenia PunktyECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 30 2 I / II zaliczenie bez oceny

2

CEL PRZEDMIOTU: Rozwijanie zainteresowaĔ związanych ze sportem i rekreacją ruchową. Ksztaátowanie umiejĊtnoĞci zaspokajania potrzeb związanych z ruchem, sprawnoĞcią fizyczną oraz dbaáoĞcią o wáasne zdrowie.

WYMAGANIA WSTĉPNE: -

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Edukacja prozdrowotna poprzez wychowanie fizyczne i sport. Ogólna charakterystyka i podstawowe przepisy wybranych dyscyplin sportowych. Praktyczne umiejĊtnoĞci z zakresu wybranych dyscyplin sportowych (zaá.1 Katalog dyscyplin sportowych w SWFiS).

METODY KSZTAàCENIA: Pogadanki, üwiczenia praktyczne, zajĊcia w grupach

EFEKTY KSZTAàCENIA: Odniesienie do

efektów dla kierunku studiów

Wiedza, umiejĊtnoĞci, kompetencje

K_U05 umie przygotowaü miejsce pracy zgodnie z podstawowymi zasadami BHP

K_U10 umie wspóádziaáaü z innymi osobami w zespole K_U11 umie dzieliü siĊ swoją wiedzą i pomysáami z innymi osobami w zespoleK_U12 umie podporządkowaü siĊ i dziaáaü na rzecz priorytetów grupy K_K01 rozumie potrzebĊ uczenia siĊ przez caáe Īycie K_K03 samodzielnie podejmuje niezaleĪne prace, wykazując siĊ

Wydziaá Artystyczny Kierunek: Grafika


umiejĊtnoĞciami zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formuáowania krytycznej argumentacji oraz wewnĊtrzną motywacją i umiejĊtnoĞcią organizacji pracy

K_K09 posiada umiejĊtnoĞü samooceny, konstruktywnej krytyki, podejmowania refleksji i dyskursu w obszarach spoáecznych i artystycznych; potrafi oceniaü poddaje siĊ ocenie

K_K11 posiada umiejĊtnoĞü pracy zespoáowej, integracji w grupach docelowych, przystĊpnej formy prezentacji zadaĔ, socjalizacji

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:

ûWICZENIA indywidualna ocena studenta na podstawie jego postĊpów, zaangaĪowania i aktywnoĞci w zajĊciach oraz umiejĊtnoĞci w zakresie wybranych dyscyplin sportowych.

Odniesienie do efektów dla

kierunku studiów

Metoda sprawdzenia efektu ksztaácenia

K_U05 K_K01

obserwacja zachowaĔ studenta podczas podejmowania aktywnoĞci ruchowej

K_K03 K_K09

1. Wychowanie fizyczne (poziom standardowy) ocena sprawnoĞci fizycznej i umiejĊtnoĞci ruchowych przy zastosowaniu standardowych testów okreĞlających poziom rozwoju motorycznego i umiejĊtnoĞci technicznych

2. Wychowanie fizyczne (obniĪony poziom sprawnoĞci fizycznej) ocena znajomoĞci przez studenta metod diagnozy stanu zdrowia i sprawnoĞci fizycznej oraz umiejĊtnoĞci zastosowania üwiczeĔ fizycznych dla usprawniania dysfunkcji ruchowych, fizjologicznych i morfologicznych za pomocą indywidualnych (w zaleĪnoĞci od rodzaju niepeánosprawnoĞci) wskaĨników funkcji organizmu.

K_U10 K_U11 K_U12 K_K11

obserwacja zachowaĔ studenta podczas rywalizacji sportowej i w warunkach wymagających wspóápracy w grupie

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Godziny kontaktowe – 30 + 30 godz. / 2 pkt ECTS

LITERATURA PODSTAWOWA:

1. Bondarowicz M.: Zabawy i gry ruchowe w zajĊciach sportowych. Warszawa 2002 2. HuciĔski T., Kisiel E.: Szkolenie dzieci i máodzieĪy w koszykówce. Warszawa 2008 3. KarpiĔski R., KarpiĔska M.: Páywanie sportowe korekcyjne rekreacyjne. Katowice 2011 4. Kosmol A.: Teoria i praktyka sportu niepeánosprawnych. Warszawa 2008 5. Stefaniak T.: Atlas uniwersalnych üwiczeĔ siáowych. Wrocáaw 2002 6. Talaga J.: ABC Máodego piákarza. Nauczanie techniki. Warszawa 2006 7. Uzarowicz J.: Siatkówka. Co jest grane? Wrocáaw 2005 8. Woynarowska B.: Edukacja zdrowotna. PodrĊcznik akademicki. Warszawa 2010 9. Woáyniec J.: Przepisy gier sportowych w zakresie podstawowym. Wrocáaw 2006

�

Jezyk�Angielski�1� Kod przedmiotu: 09.1-WA-GRAF-LEKT

Typ przedmiotu: Obowiązkowy

JĊzyk nauczania: j. angielski

Odpowiedzialny za przedmiot: mgr Joanna Simpson

Prowadzacy przedmiot: mgr Joanna simpson

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma zal iczenia

PunktyECTS

Studia stacjonarne

Laborator ium 30 2 II zaliczenie z oceną

1

CEL PRZEDMIOTU: Studenci powinni wykazac siē znajomoscia jezyka angielskiego (sluchanie, mowienie, czytanie,

pisanie) na poziomie A2/B1+wedlug skali Europejskiego systemu opisu ksztalcenia jezykowego oraz

w zakresie niezbednym dla potrzeb studiowania oraz wykonywania pracy zawodowej.

WYMAGANIA WSTEPNE: ZnajomoĞü jĊzyka obcego na poziomie A2 wedáug skali Europejskiego systemu opisu ksztaácenia jĊzykowego Zakres tematyczny przedmiotu: Laboratorium 1/ Work presentation-prezentacja swoich ulubionych prac w jezyku angielskim. Dyskusja,

pytania, uwagi.

2/ Graffiti-sztuka czy lamanie prawa? Praca z tekstem pochodzacym z czasopisma The Guardian.

Definicja Graffiti i dyskusja w grupach.

3/ SEMI analysis: Analiza wybranych dziel sztuki pod wzglĊdem Subject, Elements,Media and

Intent. Opisywanie znanych dziel sztuki pod katem wytycznych SEMI.

4/ Kolory w zyciu, reklamie, sztuce. Dyskusja.

5/Skargi i zazalenia. Skladanie reklamacji w centrach handlowych.

Ogolna dyskusja dotyczaca doswiadczen zwiazanych z reklamacja produktu (okolicznosci,

przyczyny reklamacji, proponowane rozwiazanie. Pisanie skarg i zazalen. Rozmowy telefoniczne

dotyczace reklamacji towaru.

6/Employment/Zatrudnienie.Prowadzenie rozmowy nieformalnej na temat

zatrudnienia,poszukiwanie pracy, prowadzenie rozmow telefonicznych formalnych i nieformalnych

w zwiazku z poszukiwaniem pracy, rekrutacja, rozmowa kwalifikacyjna.

7/ Listy Urzedowe i pisanie CV. Wzory listow urzedowych.

Reagowanie na oferty pracy-pisanie listow motywacyjnych, podan i CV (Wzor),przydatne wyrazenia

i slownictwo.

8/Advertising-Reklama. Dyskusja w grupach 4-osobowych.

Opisywanie 4 roznych rodzajow reklam przedstawionych na fotografiach,

wyrazanie preferencji.

Dyskusja: Rodzaje reklam w mediach, wady i zalety reklamy w (telewizja, radio, billboardy,

czasopisma, itp.)

9/Dangers of fashion in the past and nowadays-rozmowy dotyczace mody, jej trendow, zagrozen

dla zdrowia. Dyskusja w grupach.

10/ The real Mona Lisa please stand out. Genuine or fake?Dyskusje dotyczace falszowania

dziel sztuki. Teorie, wydarzenia zwiazane z podrabianiem obrazow, itp.-dyskusja. The real Mona

Lisa please stand out

METODY KSZTAàCENIA: Metodyka komunikacyjna nauczania jĊzyka obcego, korzystanie z literatury przedmiotu oraz

Ĩródeá internetowych, táumaczenie.

EFEKTY KSZTAàCENIA: Sáuchanie i mówienie: student potrafi odebraü i przekazaü wiĊkszoĞü informacji pojawiających siĊ w trakcie normalnego dnia pracy, moĪe braü udziaá w typowych spotkaniach i zebraniach dotyczących znanych mu tematów, wyraĪaü wáasną opiniĊ popartą argumentacją

Czytanie: rozumie standardowe formy korespondencji, takie jak zamówienia,zlecenia, proĞby i ustalenia, rozumie zasadnicza treĞü sprawozdaĔ i raportów, rozumie instrukcje, procedury, polecenia w zakresie swoich kompetencji zawodowych, potrafi korzystaü z tekstów specjalistycznych z wykorzystaniem sáownika

Pisanie: potrafi prowadziü standardową korespondencjĊ, potrafi napisaü prosty raport, wymagający korekty jĊzykowej, potrafi sporządziü proste instrukcje, zarządzenia bądĨ sformuáowaü procedury

Kod efektu kierunkowego Opis efektu

K_U17 Posiada umiejĊtnoĞü sáuchania, mówienia, czytania i pisania w jĊzyku obcym K_U08 Potrafi samodzielnie zdobywaü wiedzĊ i rozwijaü swoje profesjonalne umiejĊtnoĞci,

korzystając z róĪnych Ĩródeá (w jĊzyku rodzimym i obcym) i nowoczesnych technologii (ICT) K_U10 Potrafi w sposób precyzyjny i spójny wypowiadaü siĊ w mowie i na piĞmie, na tematy

dotyczące wybranych zagadnieĔ z zakresu architektury wnetrz; z wykorzystaniem róĪnych ujĊü teoretycznych i praktycznych

K_U11 Ma umiejĊtnoĞci w zakresie komunikacji interpersonalnej, potrafi uĪywaü jĊzyka specjalistycznego i porozumiewaü siĊ w sposób precyzyjny i spójny przy uĪyciu róĪnych kanaáów i technik komunikacyjnych

K_U12 Posiada umiejĊtnoĞü prezentowania wáasnych koncepcji i sugestii dotyczących zmian w organizacji, popierając je spójną i logiczną argumentacją, dokonuje konstruktywnej krytyki na podstawie zgromadzonych informacji

K_U15 Potrafi pracowaü w zespole peániąc róĪne role; umie przyjmowaü i wyznaczaü zadania, ma elementarne umiejĊtnoĞci organizacyjne pozwalające na realizacjĊ celów związanych z projektowaniem i podejmowaniem dziaáaĔ profesjonalnych

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Weryfikacja: testy sprawnoĞci jĊzykowych, testy leksyko-gramatyczne, prezentacje, projekty, udziaá w zajĊciach. Warunki zaliczenia: uzyskanie minimum 60% w ocenie testów, prezentacji, projektów, oraz w ocenie udziaáu w zajĊciach. (K_U08, K_U10, K_U11, K_U12, K_U15, K_U17)

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Bilans nakáadu pracy studenta:

Studia : stacjonarne: Wyszczególnienie:

godziny kontaktowe:

udziaá w laboratoriach 30 godz.

udziaá w konsultacjach 10 godz.

praca samodzielna:

przygotowanie do zajĊü (laboratorium) 10 godz.

wykonanie projektu 5 godz.

studiowanie literatury 0 godz.

przygotowanie do kolokwium 5 godz.

àĄCZNY nakáad pracy studenta w godz. 60

Liczba punktów ECTS 2

ZajĊcia z udziaáem nauczyciela akademickiego 1 ECTS 1 ECTS

ZajĊcia o charakterze praktycznym 1 ECTS 1 ECTS

LITERATURA PODSTAWOWA: 1.Oxenden, C. and Latham-Koenig,C.2008, New English File- intermediate,Oxford Universiy Press,Oxford. 2.Davis, P. And Falla T.2008, FCE Result, Oniversity Press, Oxford. 3. Hughes, D. And Lawlor, P. 2007, Esol Exemplars, DfES Publications, Nottingham.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1.Sion,C.2001, Creating Conversation in Class, First Person Publishing/English Teaching Professional, London. 2.Cotton,D. And Falvey,D.,2000,Market Leader- Intermediate Business English, Pearson Education Limited, Edinburgh. 3. Pearson Education Limited, Harlow 2007 4. Naunton,J.Hughes,J.,Spotlight on FCE, Heinle 2009

JĉZ Y K A N G I E L S K I 2JJĉĉZZYYKK AANNGGIIEELLSSKKII 22

Kod przedmiotu:09.1-WA-GRAF-LEKT


JĊzyk nauczania: j. angielski

Odpowiedzialny za przedmiot:mgr Joanna Simpson

Prowadzący: mgr Joanna Simpson

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma zal iczenia

PunktyECTS

Studia stacjonarne

Laborator ium 30 2 II , III zaliczenie z oceną

2

CEL PRZEDMIOTU: Opanowanie jĊzyka obcego na poziomie A2/B1+ wedáug skali Europejskiego systemu opisu ksztaácenia jĊzykowego oraz w zakresie niezbĊdnym dla potrzeb studiowania oraz wykonywania pracy zawodowej.

WYMAGANIA WSTĉPNE: ZnajomoĞü jĊzyka obcego na poziomie A2 wedáug skali Europejskiego systemu opisu ksztaácenia jĊzykowego

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Laboratorium: 1/Colours in Interior Design-kolory w projektowaniu wnetrz-dyskusje, propozycje, projekty. 2/Relationships-rozmowy o relacjach miedzyludzkich (przyjaciele, rodzina,itp.) 3/Jobs and Work-zawody:prowadzenie rozmow z pracodawca (rozmowy kwalifikacyjne), czytanie i reagowanie na ogloszenia, nieformalne i formalne rozmowy o pracy 4/Prezentacja prac-argumentacje, opis i cele pracy, sugestie, wyrazanie opinii, krytyka-praca w grupach lub parach 5/Pisanie podan o prace, CV, list motywacyjny. 6/Transport and travel-komunikacja, podroze,prowadzenie rozmow zwiazanych z rezerwacja podrozy, hoteli, itp. Online and telephonebooking. 7/Reports-pisanie raportow z waznych wydarzen artystycznych-wystawy. Umiejetnosc wyrazania opinii krytycznych dotyczacych wybranych wydarzen artystycznych. 8/ Technology-dialogii dotyczace korzystania z najnowszych technologii-uzycie wyrazen specjalistycznych zwiazanych z najnowszymi trendami w technologii. 9/Projektownie wnetrz-prace w grupach lub parach.

METODY KSZTAàCENIA: Metodyka komunikacyjna nauczania jĊzyka obcego, korzystanie z literatury przedmiotu oraz Ĩródeá internetowych, táumaczenie.

EFEKTY KSZTAàCENIA:

Uzyskanie poziomu znajomoĞci jĊzyka ogólnego na poziomie B1+ wg. Europejskiego systemu opisu ksztaácenia jĊzykowego.

Sáuchanie i mówienie: student potrafi odebraü i przekazaü wiĊkszoĞü informacji pojawiających siĊ w trakcie normalnego dnia pracy, moĪe braü udziaá w typowych spotkaniach i zebraniach dotyczących znanych mu tematów, wyraĪaü wáasną opiniĊ popartą argumentacją

Czytanie: rozumie standardowe formy korespondencji, takie jak zamówienia, zaĪalenia, proĞby i ustalenia, rozumie zasadnicza treĞü sprawozdaĔ i raportów, rozumie instrukcje, procedury, polecenia w zakresie swoich kompetencji zawodowych, potrafi korzystaü z tekstów specjalistycznych z wykorzystanie sáownika.

Pisanie: potrafi prowadziü standardową korespondencjĊ, potrafi napisaü prosty raport, wymagający korekty jĊzykowej, potrafi sporządziü proste instrukcje, zarządzenia bądĨ sformuáowaü procedury.

Kod efektu kierunkowego Opis efektu

K_U17 Posiada umiejĊtnoĞü sáuchania, mówienia, czytania i pisania w jĊzyku obcym

K_U08 Potrafi samodzielnie zdobywaü wiedzĊ i rozwijaü swoje profesjonalne umiejĊtnoĞci, korzystając z róĪnych Ĩródeá (w jĊzyku rodzimym i obcym) i nowoczesnych technologii (ICT)

K_U10 Potrafi w sposób precyzyjny i spójny wypowiadaü siĊ w mowie i na piĞmie, na tematy dotyczące wybranych zagadnieĔ z zakresu architektury wnetrz; z wykorzystaniem róĪnych ujĊü teoretycznych i praktycznych

K_U11 Ma umiejĊtnoĞci w zakresie komunikacji interpersonalnej, potrafi uĪywaü jĊzyka specjalistycznego i porozumiewaü siĊ w sposób precyzyjny i spójny przy uĪyciu róĪnych kanaáów i technik komunikacyjnych

K_U12 Posiada umiejĊtnoĞü prezentowania wáasnych koncepcji i sugestii dotyczących zmian w organizacji, popierając je spójną i logiczną argumentacją, dokonuje konstruktywnej krytyki na podstawie zgromadzonych informacji

K_U15 Potrafi pracowaü w zespole peániąc róĪne role; umie przyjmowaü i wyznaczaü zadania, ma elementarne umiejĊtnoĞci organizacyjne pozwalające na realizacjĊ celów związanych z projektowaniem i podejmowaniem dziaáaĔ profesjonalnych

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Weryfikacja: testy sprawnoĞci jĊzykowych, testy leksyko-gramatyczne, prezentacje, projekty, udziaá w zajĊciach Warunki zaliczenia: uzyskanie minimum 60% w ocenie testów, prezentacji, projektów, oraz w ocenie udziaáu w zajĊciach. (K_U08, K_U10, K_U11, K_U12, K_U15, K_U17).

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Bilans nakáadu pracy studenta:

Studia:

stacjonarne: Wyszczególnienie:

godziny kontaktowe:

udziaá w laboratoriach 30 godz.

udziaá w konsultacjach 10 godz.

praca samodzielna:

przygotowanie do zajĊü (laboratorium) 10 godz. .

wykonanie projektu 5 godz.

studiowanie literatury 0 godz.

przygotowanie do kolokwium 5 godz.

àĄCZNY nakáad pracy studenta w godz. 60

Liczba punktów ECTS 2

ZajĊcia z udziaáem nauczyciela akademickiego 1 ECTS 1 ECTS

ZajĊcia o charakterze praktycznym 1 ECTS 1 ECTS

LITERATURA PODSTAWOWA: 1.Oxenden, C. and Latham-Koenig,C.2008, New English File- intermediate,Oxford Universiy Press,Oxford. 2.Davis, P. And Falla T.2008, FCE Result, Oniversity Press, Oxford. 3. Hughes, D. And Lawlor, P. 2007, Esol Exemplars, DfES Publications, Nottingham.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1.Sion,C.2001, Creating Conversation in Class, First Person Publishing/English Teaching Professional, London. 2.Cotton,D. And Falvey,D.,2000,Market Leader- Intermediate Business English, Pearson Education Limited, Edinburgh. 3. Pearson Education Limited, Harlow 2007 4. Naunton,J.Hughes,J.,Spotlight on FCE, Heinle 2009


studia I stopnia

T E C H N O L O G I E I N F O R M A C Y J N ETTEECCHHNNOOLLOOGGIIEE IINNFFOORRMMAACCYYJJNNEE

Kod przedmiotu: 11.3-WA-GRAF-TINF



Odpowiedzia lny za przedmiot: mgr inĪ. Maciej Jackowski

Prowadzący: mgr inĪ. Maciej Jackowski

Forma zajĊü

L iczba

godzin

w semestr

ze

Liczba godzin

w tygodniu Semestr Forma

zal iczenia Punkty ECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 30 2 I zaliczenie z oceną 1

CEL PRZEDMIOTU:

Cel ogólny: Przygotowanie do samodzielnego funkcjonowania we wspóáczesnym spoáeczeĔstwie informacyjnym, a takĪe wyksztaácenie praktycznych umiejĊtnoĞci Ğwiadomego i sprawnego posáugiwania siĊ ICT w pracy pedagoga.

WYMAGANIA WSTĉPNE:

Podstawowe wiadomoĞci o komputerze i systemie operacyjnym (zakres szkoáy Ğredniej).

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:

1. Terminy / pojĊcia: Technologia informacyjna a informatyka. TIK (ICT); rola i miejsce TIK w edukacji; ochrona wáasnoĞci intelektualnej; system operacyjny; alternatywne systemy operacyjne (bezpieczeĔstwo danych i systemu); komputer i sieü komputerowa. urządzenia peryferyjne; edytory tekstu (Microsoft Word, OpenOffice Writer0; Internet – korzystanie z zasobów, komunikacja synchroniczna i asynchroniczna; publikowanie dokumentów HTML (protokóá FTP); arkusze kalkulacyjne (Microsoft Excel, OpenOffice Calc); bazy danych (Microsoft Access, OpenOffice Base); pliki multimedialne; prezentacje multimedialne (Microsoft PowerPoint, OpenOffice Impress); prezentacje multimedialne – sieciowe (witryny, interaktywne animacje Flash): (MS Word; WebSite X5 Smart Edition PL; witryny CMS; iSpring; Aligator Flash Designer; authorPOINT).

2. BezpieczeĔstwo danych oraz systemu operacyjnego – üwiczenia praktyczne; blended learning, poszanowanie praw autorskich. Poszanowanie cudzej wáasnoĞci (prywatne dane, hasáa, kody).

3. Edytor tekstu Microsoft Word – formatowanie dokumentów. Marginesy i orientacja strony, listy wypunktowane i numerowane, nagáówki i stopki, podziaá tekstu na kolumny, tworzenie i formatowanie tabel, wstawianie i formatowanie obiektów graficznych, sprawdzanie pisowni i gramatyki w dokumencie, wykorzystywanie sáownika synonimów, edytor równaĔ matematycznych; style, automatyczny spis treĞci, automatyczne podpisywanie rysunków i tabel, Style nagáówków; tworzenie stron WWW; alternatywny edytor tekstu – OpenOffice Writer. üwiczenia praktyczne; blended learning.

4. Arkusz kalkulacyjny - Microsoft Excel lub OpenOffice / LibreOffice Calc (do wyboru). Tworzenie i formatowanie arkuszy danych, sortowanie, tworzenie i kopiowanie funkcji, podstawowe obliczenia, formatowanie wykresów; rejestracja makr; tworzenie formularzy. Formularz jako elektroniczny test lub ankieta. Arkusze sieciowe – import danych z wielu arkuszy, kwerenda sieci Web, sumy czĊĞciowe, tabela przestawna, autofiltrowanie, wykresy. ûwiczenia praktyczne; blended learning.


studia I stopnia

Dla zainteresowanych e-elearning – tworzenie elektronicznych testów i ankiet: http://www.uz.zgora.pl/~jjedrycz/elearning/excel1/00ex.htm.

5. Multimedia: grafika i dĨwiĊk, film. Grafika - typy plików graficznych, konwersja. Fotografia cyfrowa, programy do edycji zdjĊü, skanery i skanowanie, tworzenie animowanych plików gif, tworzenie animacji w prezentacji multimedialnej. DĨwiĊk - rejestracja dĨwiĊku z róĪnych Ĩródeá, obróbka dĨwiĊku, konwersja plików dĨwiĊkowych. Osadzanie dĨwiĊku w prezentacji multimedialnej. Film - rejestracja filmów z zastosowaniem kamery internetowej, rejestracja ekranu komputera z zastosowaniem aplikacji do tworzenia filmów ekranowych, zapisywanie i konwersja filmów rozpowszechnianych legalnie w Internecie, montaĪ plików filmowych, tworzenie prostych animacji, animowane napisy.

6. Internet: FTP; WWW; CMS; Edytory HTML. Aplikacje w chmurze; Google Dokumenty oraz Microsoft SkyDrive; DropBox. Przegląd narzĊdzi do publikowania multimedialnych witryn w sieci Internet (MS Word lub kreatora, np. WebSite X5 Smart Edition PL); Podstawowe informacje o witrynach CMS. Projekt witryny (wykonanie witryny).

METODY KSZTAàCENIA:

Pokaz, demonstracja, praca z ksiąĪką (samodzielne korzystanie z multimedialnych kursów online: blended learning oraz e-learning), metoda zajĊü praktycznych, metoda laboratoryjna.


Kod efektu Opis efektu

Kompetencje w zakresie technologii informacyjnej – absolwent posiada: K_W13

posiada wiedzĊ dotyczącą technologii w zakresie grafiki warsztatowej; ma wiedzĊ nt. rozwoju technologicznego ww.,

K_W14

posiada wiedzĊ dotyczącą technologii w zakresie grafiki projektowej; ma wiedzĊ nt. rozwoju technologicznego ww.,

K_U14

posiada podstawowy zakres umiejĊtnoĞci warsztatowych w zakresie dyscyplin graficznych pozostających poza jego gáównym nurtem zainteresowaĔ


Wiedza teoretyczna zdobywana podczas zajĊü oraz samodzielnej pracy z ksiąĪką lub kursem online (przede wszystkim KA1_U44) bĊdzie sprawdzana z zastosowaniem testów z progami punktowymi. UmiejĊtnoĞci praktyczne, np. korzystanie z edytora tekstu, arkusza kalkulacyjnego itp. bĊdą weryfikowane na podstawie oceny jakoĞci prac – sprawdzian z progami punktowymi. Weryfikacja kompetencji spoáecznych odbywa siĊ na podstawie analizy realizowanych samodzielnie projektów z zastosowaniem progów punktowych.

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA:

Liczba godzin Rodzaj obciąĪenia pracą studenta ECTS

25 Udziaá w üwiczeniach 0,7

5 Udziaá w konsultacjach 0,1

10 Przygotowanie do üwiczeĔ 0,3

40 Razem 1


1. Furmanek M., (red.), Technologie informacyjne w warsztacie pracy nauczyciela, Oficyna Wydawnicza Uniwersytetu Zielonogórskiego, Zielona Góra 2008.

http://www.uz.zgora.pl/%7Ejjedrycz/elearning/excel1/00ex.htm


studia I stopnia

2. JĊdryczkowski J., Prezentacje multimedialne w pracy nauczyciela, Oficyna Wydawnicza Uniwersytetu Zielonogórskiego, Zielona Góra 2008.

3. Materiaáy prowadzącego: http://www.uz.zgora.pl/~jjedrycz/elearning.html.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Murray K., Microsoft Office 2010 PL. Praktyczne podejĞcie, Wyd. Helion, Gliwice 2011. 2. Sokóá M., OpenOffice.ux.pl 3.1. ûwiczenia praktyczne, Wyd. Helion, Gliwice 2010. 3. Materiaáy prowadzącego: http://www.uz.zgora.pl/~jjedrycz/publikacje.html.

UWAGI: Kurs z materiaáami dydaktycznymi, listami zadaĔ oraz wymaganiami jest dostĊpny na platformie e-learningowej Katedry oraz na stronie: http://www.uz.zgora.pl/~jjedrycz/elearning.html

http://www.uz.zgora.pl/%7Ejjedrycz/elearning.html

http://www.uz.zgora.pl/%7Ejjedrycz/publikacje.html

http://www.uz.zgora.pl/%7Ejjedrycz/elearning.html


M IĉD Z Y S Z T U KĄ K R Y T Y C Z NĄ A P O P B A N A L I Z M E MMMIIĉĉDDZZYY SSZZTTUUKKĄĄ KKRRYYTTYYCCZZNNĄĄ AA PPOOPPBBAANNAALLIIZZMMEEMM

Kod przedmiotu: 08.0-WA-GRAF-FKL2

Typ przedmiotu: wybieralny


Odpowiedzia lny za przedmiot: àukasz Musielak

Prowadzący: àukasz Musielak

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

Wyk áad 15 1 I egzamin

1

CEL PRZEDMIOTU: PrzybliĪenie wspóáczesnego rozumienia sztuki, zaznajomienie z wybitnymi polskimi artystami ostatnich lat, pobudzenie studentów do wáasnych poszukiwaĔ artystycznych

WYMAGANIA WSTĉPNE: Podstawowa znajomoĞü historii sztuki XX wieku

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Wybrani artyĞci polscy po 1990 roku, sztuka krytyczna lat 90-tych, „pop-banalizm” po roku 2000

METODY KSZTAàCENIA: Wykáad problemowy, pokaz - projekcja slajdów

EFEKTY KSZTAàCENIA: K_W10 wykazuje siĊ ogólną wiedzą na temat wspóáczesnych trendów w sztuce K_K02 samodzielnie gromadzi i aktualizuje doĞwiadczenia związane z szeroko pojmowaną sferą sztuki K_K03 samodzielnie podejmuje niezaleĪne prace, wykazując siĊ umiejĊtnoĞciami zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formuáowania krytycznej argumentacji oraz wewnĊtrzną motywacją i umiejĊtnoĞcią organizacji pracy K_K09 posiada umiejĊtnoĞü samooceny, konstruktywnej krytyki, podejmowania refleksji i dyskursu w obszarach spoáecznych i artystycznych; potrafi oceniaü poddaje siĊ ocenie K_K10 potrafi poddaü analizie dzieáa i koncepcje artystyczne, ich znaczenia, nie poddając siĊ subiektywnemu punktowi widzenia

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Zaliczenie w postaci egzaminu ustnego


OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: 1

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Alfabet polski 1, Ewa àączyĔska-Widz (kurator projektu), BWA/Galeria Miejska w

Tarnowie 2009. 2. Nowe zjawiska w sztuce polskiej po 2000, G. Borkowski, A. Mazur, M. Branicka (red.),

Centrum Sztuki Wspóáczwsnej Zamek Ujazdowski, Warszawa 2007. 3. Kolekcja Fundacji Sztuki Polskiej ING 2000-2010, Anna Theiss (red.), Fundacja Sztuki

Polskiej ING, Warszawa 2010.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Alicja KĊpiĔska, Sztuka w kulturze páynnoĞci, Arsenaá, PoznaĔ 2003. 2. Sáawomir Marzec, Sztuka, czyli wszystko. Krajobraz po postmodernizmie, KUL, Lublin

2008.


N A J W AĩN I E J S Z E P R Z E W A R T OĝC I O W A N I A W S Z T U C E NNAAJJWWAAĩĩNNIIEEJJSSZZEE PPRRZZEEWWAARRTTOOĝĝCCIIOOWWAANNIIAA WW SSZZTTUUCCEEP I E R W S Z E J P OàO W Y X X W I E K UPPIIEERRWWSSZZEEJJ PPOOààOOWWYY XXXX WWIIEEKKUU

Kod przedmiotu: 08.0-WA-GRAF-FKL3



Odpowiedzia lny za przedmiot: àukasz Musielak

Prowadzący: àukasz Musielak

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

Wyk áad 15 1 I egzamin

1

CEL PRZEDMIOTU: Zrozumienie sztuki awangardowej, zaznajomienie z dzieáami wybitnych artystów pierwszej poáowy XX wieku, pobudzenie do wáasnych eksperymentów artystycznych

WYMAGANIA WSTĉPNE: Podstawowa znajomoĞü historii sztuki

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Sztuka awangardowa pierwszej poáowy XX wieku

METODY KSZTAàCENIA: Wykáad problemowy, pokaz - projekcja slajdów

EFEKTY KSZTAàCENIA: K_W10 wykazuje siĊ ogólną wiedzą na temat wspóáczesnych trendów w sztuce K_K02 samodzielnie gromadzi i aktualizuje doĞwiadczenia związane z szeroko pojmowaną sferą sztuki K_K03 samodzielnie podejmuje niezaleĪne prace, wykazując siĊ umiejĊtnoĞciami zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formuáowania krytycznej argumentacji oraz wewnĊtrzną motywacją i umiejĊtnoĞcią organizacji pracy K_K09 posiada umiejĊtnoĞü samooceny, konstruktywnej krytyki, podejmowania refleksji i dyskursu w obszarach spoáecznych i artystycznych; potrafi oceniaü poddaje siĊ ocenie K_K10 potrafi poddaü analizie dzieáa i koncepcje artystyczne, ich znaczenia, nie poddając siĊ subiektywnemu punktowi widzenia

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Zaliczenie w postaci egzaminu ustnego


OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: 1

LITERATURA PODSTAWOWA: Sztuka ĝwiata, Tom 9, Wyd. Arkady, Warszawa 2004. Sztuka ĝwiata, Tom 10, Wyd. Arkady, Warszawa 2006. Piotr Krakowski, O sztuce nowej i najnowszej, Warszawa 1981. Tony Richardson, Nikos Stangos, Kierunki i tendencje sztuki nowoczesnej, Wyd. Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1980.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: Beata Frydryczak, Estetyki oporu, Zielona Góra 1995. Grzegorz Dziamski (red.), Awangarda w perspektywie postmodernizmu, „Studia Kulturoznawcze”, Wyd. Fundacji Humaniora, PoznaĔ 1996.

Wydziaá Artystyczny Kierunek: Grafika (I stopnieĔ)

O C H R O N A WàA S N OĝC I I N T E L E K T U A L N E JOOCCHHRROONNAA WWààAASSNNOOĝĝCCII IINNTTEELLEEKKTTUUAALLNNEEJJ

Kod przedmiotu: 10.0-WA-GRAF-OINT



Odpowiedzia lny za przedmiot: mgr Maciej Andrykiewicz

Prowadzący: mgr Maciej Andrykiewicz

Forma zajĊü

L iczba

godzin

w semestr

ze

Liczba godzin

w tygodniu

Semestr

Forma zal iczenia

Punkty ECTS

Studia stacjonarne

Wyk áad 15 1 VI Zaliczenie

1

CEL PRZEDMIOTU: Celem przedmiotu jest przedstawienie studentom podstawowych problemów dotyczących autorskich praw majątkowych, w szczególnoĞci obrotu tymi prawami i ich ochrony. Studenci zapoznają siĊ z umowami dotyczącymi przeniesienia praw autorskich i udzielania licencji. Studenci poznają podstawowe pojĊcia z zakresu prawa wáasnoĞci przemysáowej.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Brak

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: 1) Ustawa z dnia 4 lutego o prawie autorskim i prawach pokrewnych (tekst jedn. z 2006 r. Dz.U. Nr

90 poz. 631 z póĨn. zm.), 2) Ustawa z dnia 30 czerwca 2000 r. Prawo wáasnoĞci przemysáowej (tekst. Jedn. z 2003 r. Dz. U.

Nr 119 poz. 1117 z póĨn. zm.)

METODY KSZTAàCENIA: Wykáad: Wykáad, metody aktywne, metody warsztatowe, praca z ustawą.


EFEKTY KSZTAàCENIA: Kod efektu Opis efektu

K_K13� zna i rozumie podstawowe pojĊcia z zakresu ochrony wáasnoĞci przemysáowej i prawa autorskiego

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Test sprawdzający wiedzĊ, praca pisemna na zajĊciach – umowa o dzieáo z przeniesieniem praw autorskich

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Udziaá w zajĊciach: 15 godz.

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Ustawa z dnia 4 lutego o prawie autorskim i prawach pokrewnych (tekst jedn. z 2006 r. Dz.U. Nr

90 poz. 631 z póĨn. zm.), 2. Ustawa z dnia 30 czerwca 2000 r. Prawo wáasnoĞci przemysáowej (tekst. Jedn. z 2003 r. Dz. U.

Nr 119 poz. 1117 z póĨn. zm.), 3. SIEēCZYàO-CHLABICZ J., (2009), "Prawo wáasnoĞci intelektualnej", Warszawa, LEXIS-NEXIS.

MODUB�KSZTABCENIA�PODSTAWOWEGO��855�godzin�


H I S T O R I A S Z T U K IHHIISSTTOORRIIAA SSZZTTUUKKII

Kod przedmiotu: 03.6-WA-GRAF-HSZT



Odpowiedzia lny za przedmiot: mgr Mira Vierstra

Prowadzący: mgr Mira Vierstra

Forma zajĊü

L iczba

godzin

w semestr

ze

Liczba godzin

w tygodniu

Semestr Forma zal iczenia

Punkty ECTS

Studia stacjonarne

Wyk áad 30 2 I, II, III, IV egzamin 8

CEL PRZEDMIOTU: KSZTAàCENIE UMIEJĉTNOĝûI ROZUMIENIA I ANALIZOWANIA PRZEMIAN ZACHODZĄCYCH W SZTUCE, ICH POWIĄZAē Z SZERSZYM KONTEKSTEM KULTUROWYM I HISTORYCZNYM W OPARCIU O ANALIZĉ DZIEà ARCHITEKTURY, MALARSTWA, RZEħBY I POSTAW ARTYSTYCZNYCH

WYMAGANIA WSTĉPNE: PODSTAWOWA ZNAJOMOĝû HISTORII, LITERATURY POWSZECHNEJ I FILOZOFII.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Celem wykáadów jest zapoznanie studentów z zasadami periodyzacji historii sztuki i kultury od

staroĪytnoĞci do 1945 roku oraz z podstawową terminologią specyfyczną dla poszczególnych

dyscyplin artystycznych.

METODY KSZTAàCENIA: Na wykáadzie prezentuje siĊ i omawią wybrane dzieáa architektury, malarstwa, rzeĨby, grafiki i architektury wnĊtrz. Dokonuje siĊ ich analizy w powiązaniu z szerszym kontekstem kulturowym i historycznym (takĪe w oparciu o teksty teoretyczne). Wykorzystuje siĊ takĪe schematy ilustrujące genealogiĊ sztuki w poszczególnych okresach jej rozwoju.




KA1-W01 Ma podstawową wiedzĊ w zakresie pojĊü stosowanych do opisu dzieáa plastycznego

KA1-W02 Potrafi scharakteryzowaü plastyczne Ğrodki wyrazu w pracy artystycznej

KA1-W03 Rozpoznaje zasadnicze cechy i wáaĞciwoĞci róĪnych technik stosowanych w dyscyplinach plastycznych

KA1-W04 Posiada wiedzĊ na temat struktury dzieáa plastycznego (wizualnego)

KA1-W06 Zna i rozumie podstawowe linie rozwojowe w historii sztuki poszczególnych dyscyplin artystycznych zawartych w programie ksztaácenia kierunku oraz zna publikacje związane z tymi zagadnieniami

KA1-W09 Wykazuje siĊ znajomoĞcią stylów w ramach poszczególnych dyscyplin artystycznych i związanych z nimi tradycjami twórczymi

KA1-W11 Orientuje siĊ w literaturze dotyczącej gáównych nurtów w historii sztuki

KA1-W15 Ma podstawową wiedzĊ o powiązaniach historii sztuki z innymi dyscyplinami humanistycznymi i spoáecznymi.

KA1-K01 Rozumie potrzebĊ uczenia siĊ. Umie zdobywaü, gromadziü, analizowaü i interpretowaü potrzebne do twórczoĞci i refleksji nad sztuką i kulturą informacje

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: ObecnoĞü na wykáadach i egzamin



120 Udziaá w wykáadach 4

60 Udziaá w konsultacjach 2

90 Przygotowanie do wykáadów 3

270 Razem 9

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. KopaliĔski, Wáadysáaw. Sáownik mitów i tradycji kultury. Warszawa, 1987 2. Sáownik terminologiczny sztuk piĊknych PWN. Wyd. V. Warszawa, 2007 3. Battistini, Matilde. Symbole i alegorie. Warszawa, 2005 4. Giorgi, Rosa. Anioáowie i demony. Warszawa, 2005 5. Sztuka Ğwiata. T. 1-8. Arkady: Warszawa 6. Koch, Wilfred. Style w archytekturze. Warszawa, 1996 7. Guadelupi, Gianni. Arcydziela sztuki. Biblia w obrazach. Warszawa: Arkady, 2005 8. Biblia w malarstwie. Warszawa: Penta, 1990 9. Chrzanowski, Tadeusz. Polska sztuka sakralna. Wyd. KluszyĔski, 2002 10. Dzieje Architektury w Polsce. Wyd. KluszyĔski, 2002 11. Janson, H.W. Historia sztuki. Warszawa, 1993 12. Biaáostocki, Jan. Sztuka cenniejsza niĪ záoto. Wyd. VII. Warszawa, 1993 13. Gombrich, Ernst. O sztuce. Warszawa, 1997 14. Beckett, Wendy. Historia malarstwa. Warszawa, 2000 15. KĊblowski, Janusz. Dzieje sztuki polskiej. Warszawa, 2001


16. Watkin, David. Historia architektury zachodniej. Warszawa, 2001 17. PoprzĊcka, Maria. Galeria. Sztuka patrzenia. Warszawa, 2004 18. Dobrowolski, Tadeusz. Historia architektury dla wszystkich. Wyd III. Wrocáaw, 1990 19. Honour, Hugh, John Fleming. Historia Sztuki ĝwiata. Warszawa: Arkady, 2006 20. MiáobĊdzki, A. Zarys dziejów architektury w Polsce. Warszawa: Wiedza Powszechna,

1978

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Maáa Encyklopedia kultury antycznej. Warszawa, 1983 2. Levey, Michael. Wczesny renesans. Warszawa, 1972 3. JastrzĊbowska, ElĪbieta. Sztuka wczesnochrzeĞcijaĔska. Warszawa, 1988 4. Sauerländer, Wilibald. RzeĨba Ğredniowiecza. Warszawa, 1978 5. Huizinga, Johan. JesieĔ Ğredniowiecza. Warszawa, 1992 6. Shearman, John. Manieryzm. Warszawa, 1970 7. Tomkiewicz, Wáadysáaw. PiĊkno wielorakie – sztuka baroku. Warszawa, 1971 8. Karpowicz, Mariusz. Barok w Polsce. Warszawa, 1988 9. Lorenz, Stanisáaw, Andrzej Rottermund. Klasycyzm. Warszawa, 1984 10. PoprzĊcka, Maria. Akademizm. Warszawa, 1977

Wydziaá Artystyczny Kierunek: Grafika (I stopieĔ)

T E N D E N C J E W S Z T U C E W S P ÓàC Z E S N E JTTEENNDDEENNCCJJEE WW SSZZTTUUCCEE WWSSPPÓÓààCCZZEESSNNEEJJ

Kod przedmiotu: 03.6-WA-GRAF-TESZ



Odpowiedzia lny za przedmiot: mgr Wojciech Kozáowski

Prowadzący: mgr Wojciech Kozáowski

Forma zajĊü

L iczba

godzin

w semestrze

Liczba

godzin

w tygodniu

Semestr

Forma zal iczenia

Punkty ECTS

Studia stacjonarne

Wyk áad 30 2 I Zaliczenie z oceną 1

CEL PRZEDMIOTU: Zapoznanie studentów z podstawowymi tendencjami w sztuce wspóáczesnej ze szczególnym uwzglĊdnieniem najnowszych postaw artystycznych. UĞwiadomienie skali przemian, jakie zaszáy w sztukach wizualnych w XX i XXI wieku oraz ich roli we wspóáczesnej kulturze. UĞwiadomienie studentom relacji pomiĊdzy sztuką i projektowaniem wnĊtrz, designem oraz architekturą.


ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: NajwaĪniejsze zjawiska i artyĞci decydujący o ksztaácie sztuki nowoczesnej; Kazimierz Malewicz i rola duchowoĞci w sztuce; wielkie totalitaryzmy europejskie i ich wpáyw na sztukĊ; Marcel Duchamp i zmiana sposobu uprawiania sztuki; ruch Fluxus i artyĞci z nim związani; Joseph Beuys – kaĪdy czáowiek artystą i rzeĨba spoáeczna; Marina Abramoviü – performance jako medium sztuki; Máoda Sztuka Brytyjska – nowy pop-art; Sztuka w Internecie i z Internetu; intermedialnoĞü i interaktywnoĞü sztuki elektronicznej; street art i jego komercjalizacja; polska sztuka krytyczna jako reakcja na przemoc wáadzy; Ğwiat sztuki i konsekwencje jego struktury dla bycia artystą; projektowanie wnĊtrz, przedmiotów i budynków – sztuka w bezpoĞrednim otoczeniu czáowieka. Metody ksztaácenia: Metoda podająco - systematyzująca – wykáad poáączony z prezentacjami wizualnymi

EFEKTY KSZTAàCENIA: Student potrafi definiowaü zjawiska w sztuce wspóáczesnej(K_W10), wykazuje siĊ wiedzą na temat zjawisk we wspóáczesnej grafice warsztatowej i projektowej (K_W11, K_W12) Po zakoĔczeniu kursu student umie wykorzystywaü wiedzĊ dotyczącą wspóáczesnych nurtów w sztuce (K_U20), rozumie potrzebĊ uczenia siĊ przez caáe Īycie (K_K01).



Rozmowa zaliczeniowa sprawdzająca znajomoĞü lektur i wykáadów.

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Udziaá w zajĊciach – 30 godzin Praca wáasna studenta – 10 godzin Razem 40 godzin – 1 pkt ECTS

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Cynthia Freeland, Czy to jest sztuka, PoznaĔ 2004 2. Sarah Thornton, 7 dni w Ğwiecie sztuki, Warszawa 2011 3. Piotr Krakowski, O sztuce nowej i najnowszej, Kraków 1984 4. Anda Rottenberg, Sztuka w Polsce 1945-2005, Warszawa 2006 5. Jerzy Kaczmarek, Joseph Beuys, Od sztuki do spoáecznej utopii, PoznaĔ 2001 6. Art Now, red. Ute Grosenick, Kolonia 2012 7. www.obieg.pl 8. www.e-flux.com 9. Heller Steven, Vienne Veronique, 100 idei, które zmieniáy projektowanie graficzne,

Warszawa 2012

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Anna Markowska, Dwa przeáomy, ToruĔ 2012 2. red. Artur ĩmijewski, DrĪące ciaáa, Bytom-Kraków 2006 3. red. Grzegorz Borkowski, Adam Mazur, Monika Branicka, Nowe Zjawiska w sztuce polskiej po 2000, Warszawa 2007 4. red. Philip Jodidio, Architecture Now 3, Kolonia 2008 5. red. Philip Jodidio, Architecture Now 4, Kolonia 2010 6. Catherine McDermott, Sztuka projektowania XX wieku, Lesko 1999

11.

UWAGI: [ Kliknij i wpisz inne istotne informacje, które nie znalazáy siĊ wyĪej! ]

http://www.obieg.pl/

http://www.e-flux.com/


H I S T O R I A G R A F I K IHHIISSTTOORRIIAA GGRRAAFFIIKKII

Kod przedmiotu: 03.6-WA-GRAF-HGRF



Odpowiedzia lny za przedmiot: dr Maria Nitka

Prowadzący: dr Maria Nitka

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

ûwiczenia 30 2 III

2

CEL PRZEDMIOTU: ZnajomoĞü historii grafiki na Ğwiecie od antycznych początków po wiek XX. Zapoznanie siĊ z kanonem dzieá grafiki Ğwiatowej i specyfiką technik graficznych. Poprzez chronologiczną prezentacje materiaáu zmierza siĊ do pogáĊbienia refleksji nad techniką graficzną, uwraĪliwieniem na jej specyfikĊ takĪe w kontekĞcie innych sztuk piĊknych oraz interdyscyplinarnych odniesieĔ.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Podstawowa wiedza z zakresu historii sztuk piĊknych

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Dzieje grafiki prezentowane są w porządku chronologicznym, koncentrując siĊ wokóá grafiki powszechnej, z elementami historii grafiki polskiej. ZajĊcia rozpoczyna omówienie definicji grafiki, a kolejne spotkania dedykowane są chronologicznie uáoĪonym problemom z historii grafiki, w których analizie zostaáa podana forma prac, ich ikonografia i technika. Zagadnienia te stanowią poniĪsze tematy. Grafika orientalna – narodziny techniki. Wczesna historia drzeworytu w Europie i początki ksiąĪek drukowanych. Druk wklĊsáy w Niemczech i we Wáoszech. Rozkwit grafiki w Europie Póánocnej w XVII wieku, od Od Jacquesa Callota do Rembrandta van Rijn. Wiek XVIII – wiek grafiki (prezentacja najwaĪniejszych osobowoĞci grafiki europejskiej tego czasu, od J. B. Tiepola, przez J. Fragonarda po F. GoyĊ). Polska grafika doby OĞwiecenia – J. P. Norblin i F. Smuglewicz. Peintres-graveurs - mistrzowie grafiki autorskiej XIX wieku. Drzeworyt sztorcowy - grafika w sáuĪbie kultury masowej. Artur Grottger – przypadek narodowej recepcji grafiki. Andriolli i polska prasa a kultura masowa. Moda na orient – grafika autorska u progu nowoczesnoĞci - od Maneta do Bonnarda. Grafika máodopolska – WyspiaĔski, Wojtkiewicz, Weiss. Surrealizm w grafice – gáówne postacie, najwaĪniejsze tendencje i techniki. Recepcja surrealizmu w polskiej grafice (sylwetki D. Mroza i J. Gielniaka). Plakat i serigrafia – miĊdzynarodowy sukces polskiej szkoáy plakatu. Ilustracja ksiąĪkowa w Polsce po 1945.


wykáad konwersatoryjny z prezentacją multimedialną, dyskusja, praca z wybranymi lekturami.

EFEKTY KSZTAàCENIA: Kod efektu Opis efektu K_W07 zna i rozumie linie rozwojowe w historii grafiki – zna publikacje związane z tym

zagadnieniem K_W09 wykazuje siĊ poszerzoną znajomoĞcią stylów w grafice i ich twórczą tradycją

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: zaliczenie na podstawie ocen z kolokwium sprawdzającego znajomoĞü omawianych zagadnieĔ i zalecanych lektur oraz ocen z prezentacji na temat wybranego zagadnienia z historii grafiki.

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Przygotowanie do üwiczeĔ - 26 godzin Przygotowanie do kolokwium i prezentacji – 4 godziny

LITERATURA PODSTAWOWA: M. Bóbr, Mistrzowie grafiki europejskiej od XV do XVIII wieku, Warszawa 2000. F. Bunsch, Grafika warsztatowa - podrĊcznik technik graficznych, PoznaĔ 2006 . J. Catafal, C. Oliva, Techniki graficzne, Warszawa 2005. K. Czarnocka, Póátora wieku grafiki polskiej, Warszawa 1962. Interpretacje. Tradycje warszawskiej grafiki warsztatowej, kat. wystawy, Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2008. A. Krejþa, Techniki sztuk graficznych. PodrĊcznik metod warsztatowych i historii grafiki artystycznej, Warszawa 1984. A. Jurkiewicz, PodrĊcznik metod grafiki artystycznej, Warszawa 1975 Techniki sztuk graficznych. PodrĊcznik metod warsztatowych i historii grafiki artystycznej, Warszawa 1984. Q. Newark, Design i grafika dzisiaj, ABE Dom Wydawniczy, 2006. J. Werner, Technika i technologia sztuk graficznych, Kraków 1972.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: J. Biaáostocki, W pracowniach dawnych grafików, Warszawa 1957 S. Bojko, Polska sztuka plakatu. Początki i rozwój do roku 1939, Warszawa 1971. M. Bryl, Cykle Artura Grottgera, poetyka i recepcja, PoznaĔ 1994. E. Chojecka, Związki artystyczne polskiego drzeworytu renesansowego z grafiką europejską.

Krispin i Wandel Scharffenbergowie, [w:] 500-lecie polskiego sáowa pisanego na ĝląsku. Materiaáy sesji naukowej 9-11 X. 1975, Wrocáaw 1978

E. Chojecka, Ilustracja polskiej ksiąĪki drukowanej XVI i XVII wieku, Warszawa 1980



Feliks JasieĔski i jego Manggha, oprac. E. MiodoĔska-Brookes, Kraków 1992. W. Juszczak, Máody Weiss, Warszawa 1979. W. Juszczak, Wojtkiewicz i nowa sztuka, wyd. II, Kraków 2000 A. KĊpiĔska, Jean Piere Norblin, Wrocáaw1978 I. Kossakowska, Narodziny polskiej grafiki artystycznej 1897-1917, Kraków 2000 W. Hütt, Niemieckie malarstwo i grafika póĨnego gotyku i renesansu, Warszawa 1985. Rembrandt. Rysunki i ryciny w zbiorach polskich, kat. wystawy, Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2006 G. Socha, Andriolli i rozwój drzeworytu w Polsce, Wrocáaw 1988. V. Stoichita, Historia cienia, Kraków 2001. A. Wincencjusz-Patyna, Stacja ilustracja. Polska ilustracja ksiąĪkowa 1950-1980, artystyczne kreacje i realizacje, Wrocáaw 2008. Záoty Dom Nerona, kat. wystawy, Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2008. 100 lat polskiej sztuki plakatu. BWA w Krakowie, oprac. zbiorowe, Kraków 1993.


F I L O Z O F I AFFIILLOOZZOOFFIIAA

Kod przedmiotu: 08.1-WA-GRAF-FLFA

Typ przedmiotu: OBOWIĄZKOWY

JĊzyk nauczania: Polski

Odpowiedzia lny za przedmiot: dr Tomasz Turowski

Prowadzący: dr Tomasz Turowski

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

Wyk áad 15 1 I / II Egzamin pisemny

4

CEL PRZEDMIOTU: Gáównym celem przedmiotu jest zapoznanie studentów z podstawowymi nurtami i pojĊciami

filozofii, przy szczególnym uwzglĊdnieniu jej historii. Tak jak nie moĪna uprawiaü filozoficznego namysáu bez historii filozofii Zachodu, tak nie moĪna stawiaü okreĞlonych pytaĔ dotyczących wspóáczesnoĞci i kondycji czáowieka XXI wieku. Wykáady mają na celu rozbudzenie w sáuchaczach zarówno ciekawoĞci filozoficznej, jak i pobudzenie do samodzielnoĞci i odwagi w myĞleniu.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Czytanie ze zrozumieniem. Podstawowa znajomoĞü jĊzyka niemieckiego i angielskiego. Mile

widziane podstawy jĊzyka greckiego i áaciny.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Zakres tematyczny obejmuje caáoĞü doĞwiadczenia filozoficznego w historii Zachodu, od

staroĪytnoĞci po czasy obecne. Szczególnie idzie o to, by sáuchacz byá przygotowany do myĞlenia, to zaĞ moĪliwe bĊdzie tylko wówczas, gdy poprzez samodzielnoĞü oraz odrzucenie utartych schematów odnajdzie siebie w obliczu tematyki przedmiotu.

METODY KSZTAàCENIA: Wykáad i dyskusja.

EFEKTY KSZTAàCENIA: Kod efektu Opis efektu K_K03

samodzielnie podejmuje niezaleĪne prace, wykazując siĊ umiejĊtnoĞciami zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formuáowania krytycznej


argumentacji oraz wewnĊtrzną motywacją i umiejĊtnoĞcią organizacji pracy K_K09

posiada umiejĊtnoĞü samooceny, konstruktywnej krytyki, podejmowania refleksji i dyskursu w obszarach spoáecznych i artystycznych; potrafi oceniaü poddaje siĊ ocenie

K_K10

potrafi poddaü analizie dzieáa i koncepcje artystyczne, ich znaczenia, nie poddając siĊ subiektywnemu punktowi widzenia

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Egzamin pisemny – test.

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Udziaá w wykáadach.

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Fryderyk Nietzsche, Narodziny tragedii, tá. Bogdan Baran, wyd. Inter esse, Kraków

1994. 2. Fryderyk Nietzsche, Pisma pozostaáe 1862 - 1875, tá. Bogdan Baran, wyd. Inter esse,

Kraków 1992. 3. Fryderyk Nietzsche, AntychrzeĞcijanin, tá. Grzegorz sowiĔski, wyd. A, Kraków 2000. 4. Martin Heidegger, Bycie i czas, tá. Bogdan Baran, PWN, Warszawa 1994. 5. Platon, Uczta, tá. Wáadysáaw Witwicki. 6. Platon, PaĔstwo, tá. Wáadysáaw Witwicki. 7. Arystoteles, Etyka nikomachejska. 8. Giovanni Reale, Historia filozofii antycznej, tom I i II, tá. Iwo ZieliĔski.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: Wáadysáaw Tatarkiewicz, Historia filozofii.

Wydziaá Artystyczny Instytut Sztuk Wizualnych

E S T E T Y K AEESSTTEETTYYKKAA

Kod przedmiotu: 08.1-WA- GRAF-FLFA



Odpowiedzia lny za przedmiot: dr Artur Pastuszek

Prowadzący: dr Artur Pastuszek

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

Wyk áady 30 2 III Zaliczenie z oceną

2

CEL PRZEDMIOTU: Zapoznanie z prob lematyką es te tyczną (zagadnien ie p iĊkna, war toĞc i , sz tuk i ) w u jĊc iu h is torycznym Wprowadzenie do tematyk i f i lozof icznych uwarunkowaĔ sporu o sztukĊ oraz mie jsca i ro l i sztuk i w ku l turze. Uporządkowanie wiedzy dotyczącej t radyc j i myĞ lowych dominujących w zakres ie teor i i sz tuk i . Ukazanie wp áywu t radyc j i myĞ lowych na twórczoĞü a r tys tyczną .

WYMAGANIA WSTĉPNE: Podstawowa wiedza z zakresu h is tor i i f i lozof i i oraz h is tor i i ku l tury i sz tuk i . ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: 1. Przedmiot es tetyk i . PojĊc ie „estetyk i ” . 2 . Kszta á towanie s iĊ p ierwszych wyobraĪeĔ es te tycznych - przemiany po jĊü „p iĊkno” i „sz tuka” od s taroĪytnoĞc i do czasów najnowszych. 3 . Powstan ie estetyk i jako nauk i . Etapy kszta á towania s iĊ myĞ l i es te tycznej . 4 . St ruktura ĞwiadomoĞc i es tetycznej . Este tyczne przeĪyc ie , es tetyczny smak, estetyczny idea á . Estetyczne poglądy i teor ie. 5 . Podstawowe estetyczne kategor ie . Kategor ia „harmoni i ” i „miary” . Kategor ia „p iĊkna” i „brzydoty” . Kategor ia „wznios áoĞc i ” i „hero icznoĞc i ” . Kategor ia „ t rag icznoĞc i ” i „komicznoĞc i ” . Kategor ia „este tycznoĞc i ” . 6 . Sytuac ja este tyczna, przeĪyc ie estetyczne. Spór o naturĊ kategor i i es tetycznych: ob iektywnoĞü i sub iektywnoĞü , re latywizm i un iwersa l izm. 7 . Estetyka jako metateor ia sz tuk i . Metodologiczne zasady anal izy sztuk i . Paradygmat sz tuk i : po jĊc ie i is to ta. 8 . Intenc jonalnoĞü jako przedmiot i es te tyczna w áaĞc iwoĞü . NaĞ ladowczo-ekspresyjna natura sztuk i . Ar tys tycznoĞü t reĞc i i fo rmy. Sty l jako kategor ia estetyczno-ar tys tyczna.


9 . Semiotyka sztuk i : obraz, symbol , znak. Geneza obrazu ar tys tycznego. Obraz ar tys tyczny jako forma zmys áowoĞc i . Zasada antynomicznoĞc i i s t ruktura obrazu ar tys tycznego. Znak i konwencja w ar tys tycznym obraz ie . Uniwersa l ia obrazu ar tys tycznego. Asoc jac ja , metafora i a legor ia jako czynnik i ar tys tycznego obrazowania. 10. TwórczoĞü ar tys tyczna jak obiekt anal izy estetyczne j . H is tor ia prob lemu. TwórczoĞü ar tys tyczna – perspektywa in terdyscypl inarna. Estetyczne zasady twórczoĞc i . 11. Estetyka XX wieku. Psychoanal iza. Psycholog ia g áĊbi . In tu ic jon izm. . 12. Estetyka XX wieku. Fenomenolog ia . St ruktura l izm. Egzystenc ja l izm. 13. Estetyka hermeneutyczna oraz szko áy f rankfurck ie j . 14. Estetyka postmodern is tyczna. Instytuc jonalna teor ia sz tuk i . 15. Estetyka po lska.

METODY KSZTAàCENIA: Wykáad (metoda audytoryjna)



K_W08 Wykazuje siĊ ogólną znajomoĞcią stylów w sztuce i ich twórczych tradycji. K_W09 Wykazuje siĊ poszerzoną znajomoĞcią stylów w grafice oraz ich twórczych tradycji. K_W10 Wykazuje siĊ ogólną wiedzą na temat wspóáczesnych trendów w sztuce.

K_W12 Wykazuje siĊ szeroką wiedzą na temat wspóáczesnych trendów w zakresie sztuk wizualnych.

K_U02 Potrafi zachowaü niezaleĪnoĞü koncepcji artystycznej.

K_U19 Posiada doĞwiadczenie w realizowaniu wáasnych dziaáaĔ artystycznych opartych nazróĪnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezaleĪnegowykorzystywania wyobraĨni, intuicji i emocjonalnoĞci.

K_U22

Posiada umiejĊtnoĞü przygotowania typowych prac pisemnych i wystąpieĔ ustnych,dotyczących zagadnieĔ szczegóáowych na temat róĪnych dziedzin twórczoĞciplastycznej z wykorzystaniem podstawowych ujĊü teoretycznych, a takĪe róĪnych Ĩródeá.

K_U28

Potrafi zintegrowaü aranĪacjĊ przestrzeni wystawienniczej z zaáoĪoną ideą przewodniądanej prezentacji.

K_K01

Rozumie potrzebĊ uczenia siĊ przez caáe Īycie.

K_K02

Samodzielnie gromadzi i aktualizuje doĞwiadczenia związane z szeroko pojmowaną sferą sztuki.

K_K05 Sprzyja kreatywnym postawom nonkonformistycznym.

K_K06 Efektywnie wykorzystuje: wyobraĨniĊ, intuicjĊ, emocjonalnoĞü, kreatywnoĞü,elastycznoĞü myĞlenia, aktywną obserwacjĊ, analizĊ otaczającej rzeczywistoĞci.

K_K09

Posiada umiejĊtnoĞü samooceny, konstruktywnej krytyki, podejmowania refleksji idyskursu w obszarach spoáecznych i artystycznych. Potrafi oceniaü oraz poddaje siĊ ocenie.

K_K10

Potrafi poddaü analizie dzieáa i koncepcje artystyczne, ich znaczenia, nie poddając siĊ subiektywnemu punktowi widzenia.

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: ObecnoĞü na zajĊciach, napisanie eseju dotyczącego problematyki estetycznej




30 Udziaá w zajĊciach 1

15 Przygotowanie do zajĊü oraz udziaá w konsultacjach 0,5

15 Przygotowanie eseju zaliczeniowego 0,5

60 Razem 2

LITERATURA PODSTAWOWA: Estetyki filozoficzne XX wieku (red. K Wilkoszewska), Kraków 2000. Welsch W., Estetyka poza estetyką. O nową postaü estetyki, Kraków 2005. Goáaszewska M. Zarys estetyki, Warszawa 1986 Tatarkiewicz W. Dzieje szeĞciu pojĊü, Warszawa 1988 Tatarkiewicz W. Historia estetyki, t. 1-3. Dziemidok B., Gáówne kontrowersje estetyki wspóáczesnej, Warszawa 2002. Goáaszewska M., Estetyka i antyestetyka, Warszawa 1984. Berleant A., Prze-myĞleü estetykĊ, Kraków 2007.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: Margolis J., Czym, w gruncie rzeczy, jest dzieáo sztuki?, Kraków 2004 KuczyĔska A., PiĊkno. Mit i rzeczywistoĞü, Warszawa 1972. StróĪewski Wá., Wokóá piĊkna, Kraków 2002. Melberg A., Teorie mimesis, Kraków 2002. Auerbach E., Mimesis, t. 1–2, Warszawa 1968. Ghyka M.C., Záota liczba, Kraków 2001. Danto A., ĝwiat sztuki. Pisma z filozofii sztuki, Kraków 2006. Kosuth J., Sztuka po filozofii, w: Zmierzch estetyki rzekomy czy autentyczny?, red. S. Morawski, Warszawa 1987.


S O C J O L O G I A S Z T U K ISSOOCCJJOOLLOOGGIIAA SSZZTTUUKKII

Kod przedmiotu: 14.2-WA-GRAF-SOCJ



Odpowiedzia lny za przedmiot: Wojciech Kozáowski

Prowadzący: Wojciech Kozáowski

Forma zajĊü

L iczba

godzin

w semestrze

Liczba

godzin

w tygodniu

Semestr

Forma zal iczenia

Punkty ECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 30 2 IV Zaliczenie z oceną 3

CEL PRZEDMIOTU: Celem przedmiotu jest umieszczenie sztuk wizualnych w kontekĞcie socjologii jako nauki o spoáeczeĔstwie, zapoznanie studentów z podstawami socjologii sztuki, przedstawienie sztuki jako systemu i elementu Īycia spoáecznego.


ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Sztuka i socjologia; Co to jest twórczoĞü; Obieg sztuki; PojĊcie Ğwiata sztuki; Odbiór i funkcje sztuki; Ksztaát sztuki dziĞ;

METODY KSZTAàCENIA: Wykáad systematyzujący z prezentacjami, konwersatorium i warsztaty.

EFEKTY KSZTAàCENIA: Kod efektu Opis efektu K_W06 Student zna i rozumie podstawowe linie rozwojowe, w historii dyscyplin artystycznych,

zna publikacje związane z tym zagadnieniem K_U22 Student posiada umiejĊtnoĞü typowych prac pisemnych i wystąpieĔ ustnych dotyczących

zagadnieĔ szczegóáowych na temat róĪnych dziedzin twórczoĞci plastycznej, z wykorzystaniem Ĩródeá

K_U24 Student posiada umiejĊtnoĞü publicznej eksplikacji i obrony autonomicznych koncepcji twórczych

K_K05 Student sprzyja kreatywnym postawom nonkonformistycznym K_K09 Student posiada umiejĊtnoĞü samooceny, konstruktywnej krytyki, podejmowania refleksji

i dyskursu w obszarach spoáecznych i artystycznych


K_K08 Jest wraĪliwy na kwestie spoáeczne i etyczny w dziaáaniach.

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Rozmowa zaliczeniowa i sprawdzian z lektur

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: 45 godzin - üwiczenia i wykáady - 2 pkt ECTS 30 godzin praca wáasna - 1 pkt ECTS razem 3 pkt ECTS

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Marian Golka, Socjologia sztuki, Warszawa 2008 2. Nathalie Heinich, Socjologia sztuki, Warszawa 2010 3. Leszek Brogowski, Sztuka w obliczu przemian, Warszawa 1990 4. Piotr Piotrowski, Sztuka wedáug polityki, Kraków 2007 5. red. Marta KosiĔska, Karolina Sikorska, Agata SkórzyĔska, Artysta, Kurator, Instytucja, Odbiorca,

PoznaĔ 2012

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Marcin Lachowski, Awangarda wobec instytucji, Lublin 2006 2. Gerald Matt, Muzeum jako przedsiĊbiorstwo, Warszawa 2006


M A R K E T I N G S Z T U K IMMAARRKKEETTIINNGG SSZZTTUUKKII

Kod przedmiotu: 04.9-WA-GRAF-MARS



Odpowiedzia lny za przedmiot: mgr Wojciech Kozáowski

Prowadzący: mgr Wojciech Kozáowski

Forma zajĊü

L iczba

godzin

w semestrze

Liczba

godzin

w tygodniu

Semestr

Forma zal iczenia

Punkty ECTS

Studia stacjonarne

Wyk áad 45 3 VI Zaliczenie z oceną 4

CEL PRZEDMIOTU: Zapoznanie studentów z funkcjonowaniem rynku sztuki w Polsce i na Ğwiecie oraz uĞwiadomienie jego roli, ograniczeĔ i dziaáania. Przedstawienie moĪliwych strategii sprzedaĪy obiektów i umiejĊtnoĞci. Ukazanie ksztaátu wspóáczesnej sztuki na obszarze wszystkich jej dyscyplin.


ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: PojĊcie Ğwiata sztuki w relacji do rynku sztuki; podstawowe problemy marketingu; pojĊcie marki; galeria jako miejsce kontaktu i sprzedaĪy; indywidualnoĞü artysty jako wyznacznik wartoĞci; przemiany sztuki na przeáomie XX i XXI w.; domy aukcyjne i targi sztuki jako przestrzenie wymiany towarowo-pieniĊĪnej; rola Internetu w handlu sztuką; podstawowe kwestie prawne związane z zawodem artysty. Metody ksztaácenia: Metoda podająco - systematyzująca – wykáad poáączony z prezentacjami wizualnymi

EFEKTY KSZTAàCENIA: Student zna publikacje dotyczące linii rozwojowych w sztuce (K_W04), potrafi definiowaü style w sztuce (K_W05), wykazuje siĊ znajomoĞcią tradycji twórczych w sztuce (K_W06), zna finansowe, marketingowe i prawne aspekty związane z kierunkiem ksztaácenia (K_W09), ma wiedzĊ dotyczącą finansowych, marketingowych i prawnych aspektów związanych z wykonywaniem zawodu artysty (K_W15). Po zakoĔczeniu kursu student umie wykorzystywaü podstawowe pojĊcia teoretyczne (K_U24), rozumie potrzebĊ uczenia siĊ przez caáe Īycie (K_K01). Samodzielnie upowszechnia dokonania wáasne i innych poprzez ich upowszechnianie (K_K04), potrafi inspirowaü do dziaáaĔ twórczych i animacyjnych (K_K12), zna i rozumie podstawowe pojĊcia z zakresu ochrony wáasnoĞci intelektualnej i prawa autorskiego.

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Rozmowa zaliczeniowa sprawdzająca znajomoĞü lektur i wykáadów.


OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Udziaá w zajĊciach – 30 godzin - 1 pkt ECTS Praca wáasna studenta – 30 godzin - 1 pkt. ECTS Razem 60 godzin – 2 pkt ECTS

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Sarah Thornton, 7 dni w Ğwiecie sztuki, Warszawa 2011 2. red. Agnieszka Pindera, Praktyczny poradnik dla artystów, ToruĔ 2012 3. Krzysztof Masiewicz, Piotr Bazylko, Poradnik kolekcjonera sztuki najnowszej,

Warszawa 2008 4. www.artprice.com 5. www.artinfo.com 6. www.artfacts.net 7. www.obieg.pl 8. www.e-flux.com 9. Ustawa o prawie autorskim i prawach pokrewnych

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Philip Kotler, Marketing, Warszawa 2005 2. Maria Korzeniowska-Marciniak, MiĊdzynarodowy rynek dzieá sztuki, Kraków 2001

http://www.artprice.com/

http://www.artinfo.com/

http://www.artfacts.net/


http://www.e-flux.com/

F O T O G R A F I A I N T E R M E D I A L N AFFOOTTOOGGRRAAFFIIAA IINNTTEERRMMEEDDIIAALLNNAA

Kod przedmiotu: 03.4-WA-GRAF-FOTI



Odpowiedzia lny za przedmiot: ad Helena Kardasz

Prowadzący: ad Helena Kardasz

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma zal iczenia

Punkty ECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 30 2 V / VI Zaliczenie ze stopniem 4

CEL PRZEDMIOTU: Rozpoznanie roli fotografii w sztuce wspóáczesnej. DoĞwiadczenie fotografii jako narzĊdzia umoĪliwiającgo i poszerzającego Ğrodki i sposoby wypowiedzi w róĪnych dziedzinach twórczoĞci. PogáĊbienie ĞwiadomoĞci artystycznej ekspresji studenta poprzez fotografiĊ w obszarze róĪnorodnych dziaáaĔ eksperymentalnych. Nabycie umiejĊtnoĞci samodzielnego proponowania znaczeĔ do interpretacji. Student ma moĪliwoĞü interpretacji programu poprzez zapis analogowy, cyfrowy, wideo, obiekt, instalacjĊ.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Wiedza z obszaru: opanowanie techniki i technologii fotografii w stopniu podstawowym - umiejĊtnoĞü samodzielnej rejestracji obrazu poprzez zapis analogowy, cyfrowy. ĝwiadomoĞü tradycji obrazowania fotograficznego.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Pracownia proponuje twórczy dialog - zakres tematyczny w duĪym stopniu odwoáuje siĊ do indywidualnych zainteresowaĔ studenta. Zagadnienia przybliĪające kontekst fotografii intermedialnej. Przykáadowy temat: Páaski Ğwiat - przestrzeĔ wykreowana.

METODY KSZTAàCENIA: Systematyczne zajĊcia w grupach - przedstawienie wybranych tematów i zagadnieĔ przy pomocy prezentacji wizualnych, wspólne realizacje niektórych üwiczeĔ w salach laboratoryjnych Pracowni Fotografii, konsultacje indywidualne w odniesieniu do realizacji programu. Dyskusje w grupach w ramach przeglądów: Ğródsemestralnych i koĔcoworocznego.



Kod efektu Opis efektu K_W02

ma podstawową wiedzĊ dotyczącą realizacji prac artystycznych w podstawowym zakresie malarstwa, rzeĨby, rysunku, fotografii

K_U01 umie tworzyü i realizowaü wáasne koncepcje artystyczne w obszarze fotografii intermedialnej

K_U03 umie wykorzystywaü i integrowaü wiedzĊ z zakresu pokrewnych dyscyplin artystycznych dla potrzeb peánego wyraĪenia idei dzieáa plastycznego

K_U08

umie podejmowaü samodzielnie decyzje odnoĞnie realizacji i projektowania realizacji wáasnych

K_U09

umie Ğwiadomie z powodzeniem i bez kompromisów kreowaü autorskie idee wg wczeĞniej przyjĊtych zaáoĪeĔ

K_U17

opanowaá techniki üwiczenia umiejĊtnoĞci warsztatowych umoĪliwiające ciągáy rozwój poprzez samodzielną pracĊ

K_U21 umie nadaü autonomiczną jakoĞü kreowanym przez siebie koncepcjom

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Podstawowym kryterium otrzymania zaliczenia jest aktywne uczestnictwo w zajĊciach i konsultacjach indywidualnych. Zrealizowanie przez studenta üwiczeĔ i tematów z efektem finalnym: prace o charakterze wystawienniczym.



60 Udziaá w üwiczeniach 2


40 Przygotowanie do üwiczeĔ 1

115 Razem 4

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Benjamin Walter, „Dzieão sztuki w dobie reprodukcji technicznej”, w: „Anioã historii”,

red. H. Orãowski, Wyd. Poznaĝskie, Poznaĝ 1996 2. „Przestrzenie fotografii. Antologia tekstów”, praca zbiorowa pod red. T. Ferenca, K.

Makowskiego, Galeria f5, âódı 2005 3. Rouillé André, „Fotografia. Miēdzy dokumentem a sztukĎ wspóãczesnĎ”, Universitas,

Kraków 2007 4. Sontag Susan, „O fotografii”, Wyd. Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1989 5. „WidzieĄ, myħleĄ, byĄ. Technologie mediów”, opr. Andrzej Gwóıdı, Universitas, Kraków

2001 6.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Berger John, „O patrzeniu”, Fundacja Aletheia, Warszawa 1999 2. Berger John, „Nasze twarze, moje serce, zwiēzãe jak fotografie”, Czuãy Barbarzyĝca

Pies, Warszawa 2006 3. „Co widaĄ?”, praca zbiorowa pod red. J. Kaczmarka, M. Krajewskiego, Wyd. Naukowe

UAM, Poznaĝ 2006 4. Czartoryska Urszula, „Fotografia mowa ludzka. Perspektywy historyczne. Tom 2”,

sãowo/obraz/terytoria, Gdaĝsk 2006 5. Flusser Vilém, „Ku filozofii fotografii”, folia academiae, Katowice 2004 6. „Fotografia: realnoħĄ medium”, praca zbiorowa pod red. G. Dziamskiego, A. Kēpiĝskiej,

S. Wojneckiego, ASP Poznaĝ, Poznaĝ 2000 7. Michaãowska Marianna, „NiepewnoħĄ przedstawienia. Od kamery obskury do

wspóãczesnej fotografii”, Rabid, Kraków 2004


Wydziaá ArtystycznyKierunek: Grafika (I stopieĔ)

8. Michaãowska Marianna, „Obraz utajony. Szkice o fotografii i pamiēci”, Galeria f5, Kraków 2007

9. „Efekt rzeczywistoħci. Fotografia i wideo z Polski”, praca zbiorowa pod red. M. Jurkiewicz, Zachēta Narodowa Galeria Sztuki, Warszawa 2007

10. „Estetyka wirtualnoħci”, praca zbiorowa pod red. M. Ostrowickiego, Universitas, Kraków 2005

11. Ostrowicki Michaã, „Wirtualne realis. Estetyka w epoce elektroniki”, Universitas, Kraków 2006

12. Pontremoli Edouard, „Nadmiar widzialnego. Fenomenologiczna interpretacja fotogenicznoħci”, sãowo/obraz/terytoria, Gdaĝsk 2007

-


F O T O G R A F I A D O K U M E N T A L N AFFOOTTOOGGRRAAFFIIAA DDOOKKUUMMEENNTTAALLNNAA

Kod przedmiotu: 03.4-WA-GRAF-FOTD

Typ przedmiotu: Fotografia dokumentalna


Odpowiedzialny za przedmiot: ad Leszek Krutulski

Prowadzący: ad Leszek Krutulski

Forma zajĊü

Lic

zb

a g

od

zin

w

se

me

str

ze

Lic

zb

a g

od

zin

w

ty

go

dn

iu

Se

me

str

Forma

zaliczenia PunktyECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 30 2 III/IV Zaliczenie z oceną 5

CEL PRZEDMIOTU: Celem jest wyksztaácenie ĞwiadomoĞci artystycznej i posáugiwanie siĊ w celach twórczych takim narzĊdziem jakim jest fotografia. Zdobycie umiejĊtnoĞci dokumentowania fotograficznego i narracji fotograficznej oraz rozróĪnienie roli uczestnika i Ğwiadka relacjonowanych fotograficznie wydarzeĔ.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Podstawowa wiedza dotycząca obsáugi komputera

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: 1. Fotografia jako dokument. 2. Narracja fotograficzna i zapis przebiegu czasowego zdarzeĔ. 3. Formy fotograficznej kreacji rzeczywistoĞci. 4. Zagadnienia czasu w fotografii dokumentalnej i kreowanej. 5. Budowa aparatów fotograficznych (omówienie, prezentacja). 6. Fotografia studyjna (systemy i techniki oĞwietleniowe w fotografii, fotografia

portretowa, fotografia produktowa, fotografia ruchu). 7. Fotografia plenerowa (reportaĪ, dokument) . 8. Technologia materiaáów Ğwiatáoczuáych i chemii fotograficznej (omówienie,

üwiczenia). 9. Wywoáanie i obróbka materiaáów negatywowych i pozytywowych. 10. Cyfrowa obróbka fotografii.

METODY KSZTAàCENIA: ûwiczenia praktyczne w studio, w ciemni i w plenerze, wprowadzenie zagadnieĔ z obszaru fotografii wspóáczesnej przy pomocy prezentacji wizualnych, podejmowanie eksperymentów, praca indywidualna i praca z grupą.


Kod efektu Opis efektu K_W02 ma podstawową wiedzĊ dotyczącą realizacji prac artystycznych w

podstawowym zakresie malarstwa, rzeĨby, rysunku, fotografii K-U08 umie podejmowaü samodzielnie decyzje odnoĞnie realizacji i projektowania

realizacji wáasnych K_U09 umie Ğwiadomie z powodzeniem i bez kompromisów kreowaü autorskie idee

wg wczeĞniej przyjĊtych zaáoĪeĔ K_U17 opanowaá techniki üwiczenia umiejĊtnoĞci warsztatowych umoĪliwiające ciągáy

rozwój poprzez samodzielną pracĊ K_U21 umie nadaü autonomiczną jakoĞü kreowanym przez siebie koncepcjom K_K08 jest wraĪliwy na potrzeby spoáeczne; jest etyczny w dziaáaniach

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: ûwiczenia – podstawą zaliczenia jest aktywnoĞü na zajĊciach oraz przygotowanie i prezentacja pracy fotograficznej na wystawie w ramach przeglądu koĔczącego semestr. Ocena koĔcowa z przedmiotu jest wypadkową aktywnoĞci na zajĊciach oraz poziomu wykonanych prac.

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: 1. Udziaá w zajĊciach - 60 godzin 2. Przygotowanie do zajĊü i zaliczeĔ - 60 godzin 3. Zaliczenia /wystawa i przygotowanie do niej/ - 5 godzin 4. Konsultacje - 15 godzin 5. àącznie - 140 godzin 6. ZajĊcia z udziaáem nauczyciela akademickiego – 75 godzin

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Brauchtisch B., Maáa historia fotografii, Warszawa 2004. 2. Feininger A., Nauka o fotografii, Warszawa 1987. 3. Urszula Czartoryska "Przygody plastyczne fotografii", Wyd.

Sáowo/obraz/terytoria, 2002 4. Francois Soulages „Estetyka fotografii”, Wyd. Universitas, Kraków 2007 5. Susan Sontag, „O fotografii”, Wyd. Karakter, Kraków 2009. 6. www.photoeye,com 7. www.szerokikadr.pl 8. www.loc.gov /index.html

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Benjamin W., “Maáa historia fotografi”i, [w:] Anioá historii,. Eseje, szkice,

fragmenty, PoznaĔ 1996. 2. Freeman M. ,” Fotografia studyjna”, Warszawa 1993. 3. Loengard J.; Parks G., “The Great Life Photographers”, London 2004. 4. Roland Barthes „ĝwiatáo Obrazu“, Wyd. Aletheia, Kraków 2001. 5. Jan Kurowicki "Fotografia jako zjawisko estetyczne", Wyd. Adam Marszaáek. 6. Andre Rouille "Fotografia. MiĊdzy dokumentem a sztuką wspóáczesną",

Wyd. Universitas, 2007. 7. Susan Sontag, „Widok cudzego cierpienia”, Wyd. Karakter, Kraków 2010. 8. Alan Sekula, „Spoáeczne uĪycia fotografii”, Wyd. UW, Warszawa 2010.


http://www.szerokikadr.pl/


UWAGI: ZajĊcia prowadzone są przy pomocy specjalistycznego, profesjonalnego sprzĊtu fotograficznego, oĞwietlenia studyjnego oraz w pomieszczeniach ciemniowych wyposaĪonych w sprzĊt do wywoáywania i obróbki materiaáów fotograficznych.


P O D S T A W Y W I D E OPPOODDSSTTAAWWYY WWIIDDEEOO

Kod przedmiotu: 03.4-WA.GRAF-VIDE



Odpowiedzia lny za przedmiot: Wojciech Kozáowski

Prowadzący: Wojciech Kozáowski

Forma zajĊü

L iczba

godzin

w semestrze

Liczba

godzin

w tygodniu

Semestr

Forma zal iczenia

Punkty ECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 30 2 IV Zaliczenie z oceną 3

CEL PRZEDMIOTU: Celem przedmiotu jest zdobycie umiejĊtnoĞci kreatywnego posáugiwania siĊ elektronicznymi narzĊdziami do tworzenia ruchomego obrazu z dĨwiĊkiem oraz zdobycie wiedzy z zakresu historii mediów technicznej reprodukcji.


ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Podstawy historii filmu awangardowego, wideo i sztuki interaktywnej; podstawy filmowania kamerą wideo i innymi narzĊdziami kreacji obrazu; áączenie mediów w jednym dziele; Internet jako miejsce dla sztuki.

METODY KSZTAàCENIA: Warsztaty, üwiczenia, pokazy medialne i dziaáania wáasne.

EFEKTY KSZTAàCENIA: Kod efektu Opis efektu KU_01 Student umie tworzyü wáasne koncepcje i realizowaü je praktycznie KU_03 Student umie wykorzystywaü i integrowaü wiedzĊ z zakresu pokrewnych dyscyplin

artystycznych dla potrzeb peánego wyraĪania idei dzieáa plastycznego

KU_17 Student opanowaá techniki üwiczenia umiejĊtnoĞci warsztatowych umoĪliwiających ciągáy rozwój poprzez samodzielną pracĊ

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Praktyczne üwiczenia realizujące tematy, rozmowa zaliczeniowa.


OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: 30 godzin üwiczeĔ - 1,2 pkt ECTS 50 godzin pracy wáasnej - 1,8 pkt ECTS razem 3 pkt ECTS

LITERATURA PODSTAWOWA: �� Ryszard KluszczyĔski, Film, wideo, multimedia, Kraków 2002 �� Ryszard KluszczyĔski, SpoáeczeĔstwo informacyjne...,Krakó 2002 �� Walter Benjamin, Dzieáo sztuki w dobie reprodukcji technicznej, w:Twórca jako

wytwórca, PoznaĔ 1975 �� red. Agnieszka Kubicka-Dzieduszycka, Nam June Paik, Wrocáaw 2011 �� red. Agnieszka Kubicka-Dzieduszycka, Widok 1, Wrocáaw 2010 �� J.Bourne i D.Burstein , Wrzuü film. Web Video od pomysáu po realizacjĊ, Gliwice 2010

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Lev Manovich, JĊzyk nowych mediów, Warszawa 2006 2. Marta KosiĔska, Ciaáo filmu, PoznaĔ 2012 3. Ukryta dekada, Polska sztuka wideo 1985-1995, Wrocáaw


R Y S U N E K A N A T O M I C Z N YRRYYSSUUNNEEKK AANNAATTOOMMIICCZZNNYY

Kod przedmiotu: 03.1-WA-GRAF-RANA



Odpowiedzia lny za przedmiot: prof. Piotr Szurek

Prowadzący: prof. Piotr Szurek

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

ûwiczenia 30 2 I / II

4

CEL PRZEDMIOTU: ZajĊcia zaznajamiają studentów z anatomią czáowieka, uczą ukazywaü ją za pomocą

rysunku. Wzbogacają studenta o nowe doĞwiadczenia, mogą byü Ĩródáem inspiracji i wstĊpem do samodzielnej pracy twórczej, której tematem jest czáowiek.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Student powinien posiadaü podstawową umiejĊtnoĞü rysowania

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Tematy realizowane podczas zajĊü: - podstawowe informacje o ukáadzie kostnym i miĊĞniowym czáowieka - rysowanie szkieletu czáowieka - szkielet w perspektywie - studium proporcji czáowieka - kontrapost - dokáadne studium ludzkiego ciaáa - studium tuáowia, tuáów w ruchu - koĔczyny górne, ramiona, bark, anatomia dáoni - koĔczyny dolne, biodro udo, podudzie, budowa stopy - gáowa czáowieka, oczy, nos, usta, uszy - róĪnice w budowie ciaáa kobiety i mĊĪczyzny - ciaáo w przestrzeni, perspektywa postaci (skróty) - postaü w ruchu



Program pracy przewiduje wyáącznie üwiczenia rysunkowe z natury (studium aktu). ZajĊcia mają na celu zaznajomienie studentów z budową ludzkiego ciaáa, szczegóáami anatomicznymi, przejĞciami i relacjami pomiĊdzy poszczególnymi partiami ciaáa. Ogromne znaczenie ma studiowanie proporcji a takĪe wyczucie konstrukcji postaci. WaĪna jest tu wnikliwa obserwacja i bezpoĞrednie spostrzeganie, gdyĪ studenci spotykają siĊ z perspektywicznymi znieksztaáceniami, skrótami. Przeprowadzane üwiczenia zapoznawaü bĊdą z ogólną budową czáowieka, jak i z poszczególnymi czĊĞciami ciaáa osobno (np. tors, koĔczyny górne i dolne, gáowa). Dynamizowanie pozy, studiowanie czáowieka w ruchu, przedstawianie napiĊtych i rozluĨnionych miĊĞni prowadziü bĊdzie do peániejszego poznania ciaáa, jego dynamiki.


K_W01 Zna, rozumie i rozróĪnia pojĊcia stosowane do opisu dzieáa plastycznego K_W02 Ma podstawową wiedzĊ dotyczącą realizacji prac artystycznych w podstawowym

zakresie rysunku.

K_W03 Rozpoznaje zasadnicze cechy i wáaĞciwoĞci róĪnych technik stosowanych w dyscyplinie rysunku

K_W14 Posiada podstawową wiedzĊ techniczną i technologiczną niezbĊdną do wykonania kompozycji na páaszczyĨnie

K_W16 Rozumie zaleĪnoĞci miĊdzy tematem i treĞcią pracy plastycznej a wyraĪającą je konwencją jĊzykową

K_W17 Posiada znajomoĞü podstawowych wzorców kreacji i improwizacji UMIEJĉTNOĝCI K_U02 Potrafi dobieraü i stosowaü plastyczne Ğrodki wyrazu adekwatne do realizowanych

zadaĔ i tematów. Rozumie związki áączące formĊ i treĞü utworu plastycznego K_U03 Potrafi pozyskiwaü i wykorzystywaü informacje niezbĊdne w procesie ksztaátowania

indywidualnej techniki i metody pracy (ksiąĪki, katalogi, czasopisma, Internet) K_U06 Potrafi przygotowaü siĊ do pracy prowadząc notatki, wykonując szkice koncepcyjne i

selektywnie wykorzystywaü je w trakcie realizacji K_U07 Potrafi projektowaü i realizowaü dzieáa plastyczne z wykorzystaniem wiedzy i

doĞwiadczeĔ z zakresu podstawowych kryteriów stylistycznych K_U08 Umie wykorzystywaü i áączyü wáasne zasoby intelektualne, emocjonalne, intuicjĊ i

wyobraĨniĊ w poszukiwaniu wáasnych rozwiązaĔ wyrazowych i formalnych K_U09 Potrafi celowo dobieraü materiaáy i narzĊdzia odpowiednie do charakteru realizacji i

swobodnie posáugiwaü siĊ nimi K_U10 Kreuje spójne metody warsztatowe áączące wiĊksze grupy kompozycji plastycznych K_U11 Stosuje efektywne techniki üwiczenia umiejĊtnoĞci warsztatowych umoĪliwiających

rozwój poprzez samodzielną pracĊ K_U13 Samodzielnie i Ğwiadomie ksztaátuje cechy wáasnej techniki rysunkowej i rozwija

indywidualny styl wypowiedzi K_U14 Czerpie inspiracje z tradycji rysunku oraz z aktualnych tendencji wystĊpujących w tej

dyscyplinie K_U15 Potrafi przeprowadziü krytyczną analizą wáasnych prac oraz sformuáowaü ocenĊ

wartoĞciującą K_U17 Opanowaá techniki üwiczenia umiejĊtnoĞci warsztatowych umoĪliwiające ciągáy rozwój

poprzez samodzielną pracĊ

K_U19 Posiada doĞwiadczenie w realizowaniu wáasnych dziaáaĔ artystycznych opartych na zróĪnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezaleĪnego wykorzystywania wyobraĨni, intuicji i emocjonalnoĞci

KOMPETENCJE SPOàECZNE


K_K01 Umie zdobywaü, gromadziü, analizowaü i interpretowaü potrzebne do twórczoĞci informacje

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Weryfikacja efektów ksztaácenia odbywa siĊ podczas bezpoĞrednich korekt i konsultacji

na zajĊciach, a takĪe podczas przeglądów semestralnych i koĔcowo rocznych. Na ogólną ocenĊ studenta skáadają siĊ: aktywnoĞü w pracowni, zaangaĪowanie i wspóápraca z prowadzącymi, samodzielnoĞü, kreatywnoĞü, ocena artystycznego i merytorycznego rezultatu prac. Istotne jest zrealizowanie ustalonej iloĞci rysunków.

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Liczba godzin Rodzaj obciąĪenia pracą studenta ECTS




120 Razem 4

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Sarah Simblet, „Anatomia dla artystów”, Arkady, Warszawa, 2003 2. Josef Zrzawy, „Anatomia czáowieka dla plastyków”, PZWL, Warszawa, 1963 3. Jeno Barscsay, „Anatomia dla artysty”, Wydawnictwo OssoliĔskich, Wrocáaw, 1988 4. Terisio Pignatti, „Historia rysunku. Od Altamiry do Picassa”, Arkady

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. R.D. Sinelnikow, Atlas of human anatomy, tom 1-3, Mir Publishers, Moscow, 1989


R Y S U N E K G R A F I K ARRYYSSUUNNEEKK GGRRAAFFIIKKAA

Kod przedmiotu: 03.1-WA-GRAF-RYS

Typ przedmiotu: obowiazkowy

JĊzyk nauczania: polski/angielski

Odpowiedzia lny za przedmiot: Dr hab. Radosáaw Czarkowski prof. UZ

Prowadzący:

Prof. dr hab. Paulina Komorowska- Birger Dr hab. Alicja Lewicka – Szczegóáa prof. UZDr hab. Radosáaw Czarkowski prof. UZ Ad. Kw. I st. Zenon Polus

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma zal iczenia

PunktyECTS

Studia stacjonarne I stopnia rok I , I I , I I I

ûwiczenia

30

30

30

45

2 2 2 3

I,

II,

III,

IV

zaliczenie z oceną - przeglądy koĔcowo semestralne

8

üwiczenia 30 2 V zaliczenie bez oceny

CEL PRZEDMIOTU: semestry I, II, III, IV Wyksztaácenie umiejĊtnoĞci warsztatowych, kreacji i ekspresji artystycznej, realizacji prac artystycznych, prezentacji publicznych, werbalnej komunikacji dot. dziaáaĔ w zakresie rysunku i dziaáaĔ okoáo rysunkowych, autonomii i niezaleĪnoĞci w zakresie kreowania autorskiej refleksji semestr V - permanentne doskonalenie indywidualnego warsztatu;

- wzbogacanie ĞwiadomoĞci twórczej; - ksztaácenie umiejĊtnoĞci argumentowania racji (idei) twórczej; - budowanie wartoĞci autonomicznych; - ksztaácenie w zakresie swobodnego dyskursu artystycznego przy zachowaniu elastycznoĞci i otwartoĞci dla refleksji i idei alternatywnych; - umiejĊtnoĞü obserwacji moĪliwie szerokiego spektrum zjawisk bĊdących w polu indywidualnych zainteresowaĔ; - ksztaácenie szeroko pojĊtej wraĪliwoĞci artystycznej; - wzmocnienie postaw indywidualnych. Stosowane metody dydaktyczne to. Tematy zajĊü opracowywane.

WYMAGANIA WSTĉPNE: podstawowe predyspozycje manualne oraz ogólna orientacja w zakresie historii

sztuki i sztuki wspóáczesnej

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: semestr I - II systematyczne wprowadzanie jĊzyka pojĊciowego z zakresu sztuki, w szczególnoĞci rysunku i nowych mediów; praca na podstawie martwych natur i odpowiadających im tematom; praca z modelem wg odpowiadających, wczeĞniej przygotowanych tematów; aktywna obserwacja, notacja oraz analiza rzeczywistoĞci; omawianie bieĪących zagadnieĔ z zakresu aktualnych wydarzeĔ sztuki semestr III - IV praca na podstawie martwych natur i odpowiadających im tematom; praca z modelem wg odpowiadających, wczeĞniej przygotowanych tematów; aktywna obserwacja, notacja oraz analiza rzeczywistoĞci; poszukiwanie toĪsamoĞci artystycznej – dyskusje w obrĊbie grupy; korekta i dyskusja na poziomie indywidualnym; wprowadzanie nowych, alternatywnych dla tradycyjnego rysunku pojĊü notacji plastycznej; systematyczne wprowadzanie w nowe media plastyczne; omawianie bieĪących zagadnieĔ z zakresu aktualnych wydarzeĔ sztuki semestr V

wg wymagaĔ indywidualnych z nastawieniem na przygotowanie dla potrzeb pracowni dyplomujących w zakresie warsztatu artystycznego w szerokim tego pojĊcia znaczeniu

METODY KSZTAàCENIA: semestr I, II, III, IV üwiczenia w oparciu o martwą naturĊ, modela, dyskusja indywidualna, dyskusja w grupie, korekta indywidualna, Ğród semestralne przeglądy prac, koĔcowo semestralne przeglądy prac

semestr V - indywidualna dyskusja, - monitorowanie rozwoju ĞwiadomoĞci warsztatowej i artystycznej, - opieka merytoryczna nad realizacjami, - wspólna analiza jakoĞci ideowych, - organizacja i opieka nad organizacją wystaw, plenerów, wystąpieĔ, - dyskusje indywidualne i na forum publicznym


EFEKTY KSZTAàCENIA: Kod efektu Opis efektu K_W02 ma podstawową wiedzĊ dotyczącą realizacji prac artystycznych w podstawowym

zakresie rysunku, K_U01 umie tworzyü i realizowaü wáasne koncepcje artystyczne K_U03 umie wykorzystywaü i integrowaü wiedzĊ z zakresu pokrewnych dyscyplin artystycznych

dla potrzeb peánego wyraĪenia idei dzieáa plastycznego K_U08 umie podejmowaü samodzielnie decyzje odnoĞnie realizacji i projektowania realizacji

wáasnych K_U09 umie Ğwiadomie z powodzeniem i bez kompromisów kreowaü autorskie idee wg

wczeĞniej przyjĊtych zaáoĪeĔ K_U15 umie poruszaü siĊ w wielu páaszczyznach warsztatowych wzajemnie je uzupeániając wg

indywidualnych potrzeb K_U17 opanowaá techniki üwiczenia umiejĊtnoĞci warsztatowych umoĪliwiające ciągáy rozwój

poprzez samodzielną pracĊ K_U19 posiada doĞwiadczenie w realizowaniu wáasnych dziaáaĔ artystycznych opartych na

zróĪnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezaleĪnego wykorzystywania wyobraĨni, intuicji i emocjonalnoĞci

K_U21 umie nadaü autonomiczną jakoĞü kreowanym przez siebie koncepcjom

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: - frekfencja - aktywne uczestnictwo w zajĊciach, - realizacja wszystkich, podanych tematów, - kreatywne podejĞcie do zajĊü - kreatywna postawa artystyczna,

- wysoka ĞwiadomoĞü twórcza

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Podczas I i II roku studiów konieczny jest staáy kontakt studenta z pedagogiem (115 godz. - 4,5 pkt ECTS); rok III to:





105 Razem 3,5

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Leszek Brogowski – Sztuka i czáowiek 2. Leszek Brogowski – Sztuka w obliczu przemian 3. H. Anna Suh - Leonardo da Vinci, szkice i zapiski



4. Wasilij Kandinski – Punkt, linia, páaszczyzna 5. Anda Rottenberg, Sztuka polska 1945 – 2005 6. Maria Goáaszewska, Estetyka i antyestetyka 7. David Sylwester, Rozmowy z Francisem Baconem wydania! 8. 9. Literatura wg indywidualnych potrzeb, oraz m.in. Sztuka – Umberto Eco, ObecnoĞü mitu –

Leszek Koáakowski, Energie sztuki – Alicja KĊpiĔska, Zestaw do Ğmierci – Susan Sontag, Zaproszenie na egzekucjĊ - Vladimir Nabokow

10.

11.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: Exit

Arteon

Obieg

Format inne, aktualne wydawnictwa

Wydziaá Artystyczny Kierunek: GRAFIKA

M A L A R S T W OMMAALLAARRSSTTWWOO

Kod przedmiotu: 03.1-WA-GRKA-MALF


JĊzyk nauczania: JĊzyk polski, jĊzyk angielski

Odpowiedzia lny za przedmiot: Prof. Stanisáaw Kortyka

Prowadzący:

Prof. Stanisáaw Kortyka, Prof. UZ Ryszard WoĨniak, mgr Barbara BaĔda, dr hab. Magdalena Gryska, dr Norman SmuĪniak, dr Jarosáaw àukasik

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma zal iczenia

PunktyECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 60 4 I / II Zaliczenie z oceną 6

CEL PRZEDMIOTU: Rozpoznanie i rozwiniĊcie mentalnych i manualnych uzdolnieĔ studenta oraz nauczenie go podstawowych metod z zakresu obrazowania w okreĞlonej technice malarskiej. Stworzenie warunków dla zdobycia niezbĊdnych doĞwiadczeĔ oraz dla opanowania umiejĊtnoĞci warsztatowych w stopniu umoĪliwiającym tworzenie oryginalnych utworów. RozwiniĊcie umiejĊtnoĞci tworzenia kompozycji wielobarwnych w technikach bardziej bezpoĞrednich niĪ oferuje to wiĊkszoĞü technik graficznych.

WYMAGANIA WSTĉPNE: PomyĞlne przejĞcie procesu rekrutacji na studia


Analityczna obserwacja natury znajdująca zastosowanie we wszystkich zadaniach o charakterze studyjnym oraz inne üwiczenia wykonywane na podstawie bezpoĞredniej obserwacji. Poznanie podstawowych materiaáów i narzĊdzi malarskich. Poznanie najwaĪniejszych pojĊü stosowanych do opisu dzieáa plastycznego. Projektowanie i planowanie kompozycji malarskich (szkic malarski). Realizacja wáaĞciwa o charakterze studyjnym (studium martwej natury, studium wnĊtrza, studium pejzaĪu, portret i autoportret, studium postaci). Poznanie gáównych technik wyrazowych stosowanych w realizacjach na páaszczyĨnie.

METODY KSZTAàCENIA: ûwiczenia realizowane pod kierunkiem pedagoga. Indywidualny kontakt pedagoga ze studentem. Omawianie wszystkich realizowanych zadaĔ zarówno na etapie projektów, w trakcie ich powstawania jak teĪ wobec gotowych, ukoĔczonych prac.


KA1_W02 ma�podstawowČ�wiedzħ�dotyczČcČ�realizacji�prac�artystycznych�w�zakresie�róǏnych�dyscyplin�plastycznych�

KA1_W03 posiada�podstawowČ�wiedzħ�dotyczČcČ�realizacji�prac�artystycznych�zwiČzanych�z�grafikČ�warsztatowČ�oraz�grafikČ�projektowČ�

KA1_W04 posiada�wiedzħ�dotyczČcČ�Ƒrodków�ekspresji�i�umiejħtnoƑci�warsztatowych�pokrewnych�grafice,�dyscyplin�artystycznych�

KA1_W06 zna�i�rozumie�podstawowe�linie�rozwojowe�w�historii�poszczególnych�dyscyplin�artystycznych�(malarstwo,�rysunek,�rzeǍba,�multimedia)�–�zna�publikacje�zwiČzane�z�tym�zagadnieniem

KA1_W08 wykazuje�siħ�ogólnČ�znajomoƑciČ�stylów�w�sztuce�i�ich�twórczych�tradycji�

KA1-U01 umie�tworzyđ�i�realizowađ�wųasne�koncepcje�artystyczne�

KA1_U02 umie�zachowađ�niezaleǏnoƑđ�koncepcji�artystycznej�

KA1_U03 umie�wykorzystywađ�i�integrowađ�wiedzħ�z�zakresu�pokrewnych�dyscyplin�artystycznych�dla�potrzeb�peųnego�wyraǏenia�idei�dzieųa�plastycznego�

KA1_U08 umie�podejmowađ�samodzielnie�decyzje�odnoƑnie�realizacji�i�projektowania�realizacji�wųasnych�

KA1-K01 rozumie�potrzebħ�uczenia�siħ�przez�caųe�Ǐycie�

KA1-K02 samodzielnie�gromadzi�i�aktualizuje�doƑwiadczenia�zwiČzane�z�szeroko�pojmowanČ�sferČ�sztuki��

KA1-K05 sprzyja�kreatywnym�postawom�nonkonformistycznym�

KA1-K06 efektywnie�wykorzystuje:�wyobraǍniħ,�intuicjħ,�emocjonalnoƑđ,�kreatywnoƑđ,�elastycznoƑđ�myƑlenia,�aktywnČ�obserwacjħ,�analizħ�otaczajČcej�rzeczywistoƑci�

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Indywidualne korekty w trakcie realizacji zadaĔ, rozmowy i konsultacje, omawianie poszczególnych realizacji i wykonanych üwiczeĔ. Przeglądy i omówienia wszystkich realizacji z okresu caáego semestru. Sumaryczna ocena czynionych postĊpów (zaliczenie z oceną). Warunkiem otrzymania zaliczenia jest aktywne uczestnictwo w üwiczeniach, w roboczych przeglądach prac oraz zrealizowanie wszystkich zadaĔ i tematów.

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Podczas I i II roku studiów konieczny jest staáy kontakt studenta z pedagogiem.

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Praca zbiorowa: Techniki wielkich mistrzów malarstwa, Wydawnictwo Arkady, Warszawa, 2004

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA:

1. Artforum, WWW.ARTFORUM.COM 2. Art Review, WWW.ARTREVIEW.COM 3. Flash Art., WWW.FLASHARTONLINE.COM 4. Parkett, WWW.PARKETTART.COM 5. Obieg, WWW.OBIEG.PL


http://www.artforum.com/

http://www.artreview.com/

http://www.flashartonline.com/

http://www.parkettart.com/



6. Katalogi monograficzne i katalogi z wystaw róĪnych artystów.

UWAGI: Ze wzglĊdu na czĊsto wystĊpujące naturalne róĪnice w poziomie uzdolnieĔ plastycznych studentów jak równieĪ róĪnice w tempie przyswajania specyficznej wiedzy i umiejĊtnoĞci pedagog jest zmuszony indywidualizowaü tok pracy na wszystkich etapach ksztaácenia. Poszczególne czĊĞci programu i elementy tworzące zakres tematyczny przedmiotu mogą byü realizowane przez pedagogów w róĪnym czasie. Zdarza siĊ równieĪ, Īe na kolejnych etapach ksztaácenia powraca siĊ teĪ w miarĊ potrzeby do zadaĔ o charakterze podstawowym.


R Z EħB ARRZZEEħħBBAA

Kod przedmiotu: 03.1-WA-GRAF-RZBA



Odpowiedzia lny za przedmiot: dr hab.. Jarosáaw DziĊcielewski prof. UZ

Prowadzący: dr hab.. Jarosáaw DziĊcielewski prof. UZ

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

ûwiczenia 30 30

I II

ZAL. Z OCENĄ 4

CEL PRZEDMIOTU: Zapoznanie studentów z róĳnymi technikami rzeıbiarskimi, rozwijanie i wykorzystanie nabytych umiejētnoħci dotyczĎcych rzeıby, wyobraıni i ħwiadomoħci ksztaãtowania przestrzeni. Ksztaãtowanie ħwiadomoħci rzeıbiarskiej i jej praktyczne wykorzystanie. UmiejētnoħĄ rozwoju wãasnej kreacji i indywidualnoħci twórczej oraz refleksji z tym zwiĎzanej.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Podstawowa wiedza i umiejĊtnoĞci rysunku i malarstwa, a takĪe pokrewnych technik plastycznych

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Propedeutyka warsztatu rzeĨbiarskiego, rzeĨbiarskie studium natury, studium aranĪacji przestrzeni, obiekt w przestrzeni.

METODY KSZTAàCENIA: Doskonalenie umiejētnoħci i ħwiadomoħci artystycznej, poprzez doħwiadczanie róĳnych technik i

form rzeıbiarskich. Ukazanie rzeıby jako indywidualnej wypowiedzi, opartej na ciĎgãym

doħwiadczeniu zwiĎzanym z poznawaniem siebie i ħwiata. Inspirowanie studentów do

samodzielnych decyzji twórczych, do formuãowania wãasnych myħli, koncepcji, przekonaĝ.

Zachēcanie do wyraĳania problemów artystycznych, sĎdów, do twórczego dialogu, do twórczego

sporu.



K-W02 ma podstawową wiedzĊ dotyczącą realizacji prac artystycznych w podstawowym zakresie malarstwa, rzeĨby, rysunku, fotografii

K-U01 umie tworzyü i realizowaü wáasne koncepcje artystyczne K-U03 umie wykorzystywaü i integrowaü wiedzĊ z zakresu pokrewnych dyscyplin artystycznych

dla potrzeb peánego wyraĪenia idei dzieáa plastycznego K-U08 umie podejmowaü samodzielnie decyzje odnoĞnie realizacji i projektowania realizacji

wáasnych K-U17 opanowaá techniki üwiczenia umiejĊtnoĞci warsztatowych umoĪliwiające ciągáy rozwój

poprzez samodzielną pracĊ K-U19 posiada doĞwiadczenie w realizowaniu wáasnych dziaáaĔ artystycznych opartych na

zróĪnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezaleĪnego wykorzystywania wyobraĨni, intuicji i emocjonalnoĞci

K-U21 umie nadaü autonomiczną jakoĞü kreowanym przez siebie koncepcjom

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Frekwencja, aktywnoĞü na zajĊciach, realizacja i rozumienie zadaĔ, Ğródsemestralne i koĔcowosemestralne przeglądy prac






120 Razem 4

[OkreĞl nakáad pracy studenta, wyszczególniając godziny kontaktowe i pracĊ samodzielną! ]

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. A. Kēpiĝska- ,,Energie sztuki”.

G.Dziamski - ,,WolnoħĄ od intelektu?” 2. LBrogowski- ,,Sztuka i czãowiek”, ,,Sztuka w obliczu przemian”.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: H. D.Thoreau- ,,Walden, czyli ĳycie w lesie”.

J, Brach- Czaina- ,,Szczeliny istnienia


S T R U K T U R Y W I Z U A L N ESSTTRRUUKKTTUURRYY WWIIZZUUAALLNNEE

Kod przedmiotu: 03.9-WA-GRAF-SWIZ

Typ przedmiotu: OBOWIĄZKOWY

JĊzyk nauczania: POLSKI

Odpowiedzia lny za przedmiot: dr hab. Jarosáaw DziĊcielewski prof. UZ

Prowadzący: dr hab. Jarosáaw DziĊcielewski prof. UZ

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

Wyk áad 30 I II

ZAL. Z OCENĄ 2

CEL PRZEDMIOTU: Ukazanie problematyki symboliki barw w kontekstach kulturowych i artystycznych. Omówienie podstawowych elementów ksztaãtowania pãaszczyzny oraz przestrzeni i ich wzajemnych relacji. Przybliĳeni studentom wieloznacznoħci i wieloaspektowoħci doħwiadczania przestrzeni, w kontekħcie zãudzeĝ optycznych, perspektywicznych, figur ,,niemoĳliwych”, rysunków dwuznacznych. Ukazanie optyki i budowy oka w kontekstach psychofizjolog widzenia. Ukazanie zwiĎzków psychofizjologii widzenia ze strukturami wizualnymi i mechanizmami percepcji wzrokowej.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Ogólna orientacja w zakresie sztuki i jej mediów.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: moĳliwoħĄ zapoznania siē z zagadnieniami zwiĎzanymi z przedmiotem, takimi jak: percepcja wzrokowa, odbiór wraĳeĝ zmysãowych i ich psychofizjologiczne podãoĳe. Próba ukazania zwiĎzków pomiēdzy zjawiskami psychicznymi a procesami fizjologicznymi. Przybliĳenie studentom teorii barw oraz wskazanie moĳliwoħci wykorzystania tego w praktyce artystycznej. Ukazanie problematyki symboliki barw w kontekstach kulturowych i artystycznych.

METODY KSZTAàCENIA: Ksztaãtowanie umiejētnoħci formuãowania wãasnych sĎdów i przekonaĝ zwiĎzanych z realizacjĎ tematów.



K-W04

posiada wiedzĊ dotyczącą Ğrodków ekspresji i umiejĊtnoĞci warsztatowych pokrewnych grafice, dyscyplin artystycznych

K-U15

umie poruszaü siĊ w wielu páaszczyznach warsztatowych wzajemnie je uzupeániając wg indywidualnych potrzeb

K-U27

potrafi komponowaü przestrzeĔ wystawienniczą dla prezentacji zbiorowych i indywidualnych

K-K06

efektywnie wykorzystuje: wyobraĨniĊ, intuicjĊ, emocjonalnoĞü, kreatywnoĞü, elastycznoĞü myĞlenia, aktywną obserwacjĊ, analizĊ otaczającej rzeczywistoĞci

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: ObecnoħĄ na zajēciach i zrealizowanie obowiĎzujĎcego programu


30 Udziaá w wykáadach 1

15 Udziaá w konsultacjach 0,5


60 Razem 2

LITERATURA PODSTAWOWA: 1.Ludwik Wittgenstein - ,,Uwagi o kolorach”,wydawnictwo ,,Spacja” - Warszawa 1998 r. 2.Jose M. Parramón - ,,Kolor”, wydawnictwo – Wrocãaw 1993r.

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. 3.Wãadysãaw Kopaliĝski - ,,Sãownik symboli”, wydawnictwo - ,,Wiedza Powszechna” - Warszawa 1990r

MODUB�KSZTABCENIA�KIERUNKOWEGO��1530�godzin�


P O D S T A W Y G R A F I K I W A R S Z T A T O W E JPPOODDSSTTAAWWYY GGRRAAFFIIKKII WWAARRSSZZTTAATTOOWWEEJJ

Kod przedmiotu: 03.1-WA-GRAF-GRWA



Odpowiedzia lny za przedmiot: prof. Andrzej Bobrowski

Prowadzący: prof. Piotr Szurek; prof. Andrzej Bobrowski; dr Katarzyna Dziuba

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

ûwiczenia 75 5 przegląd prac, zaliczenie z oceną

15

CEL PRZEDMIOTU: ZajĊcia mają na celu poznanie techniki wklĊsáodruku i wypukáodruku, opanowanie przez studentów warsztatu graficznego, rozbudzają wraĪliwoĞü plastyczną i co najwaĪniejsze inicjują wáasny proces kreacji artystycznej.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Studenci, którzy są pierwszy raz w pracowni przedstawiają prace wykonane w innych pracowniach ( np. rysunkowych, malarskich ) lub tzw. prace domowe wykonane poza pracownią. Ma to na celu poznanie studenta, jego predyspozycji i zainteresowaĔ.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: ZajĊcia wprowadzają studentów w podstawowe zasady rządzące sztuką graficzną. ûwiczenia zapoznają ich z takimi podstawowymi technikami druku wklĊsáego jak sucha igáa, akwaforta, akwatinta, miĊkki werniks, odprysk z moĪliwoĞcią áączenia ze sobą wymienionych technik i technikami druku wypukáego ( linoryt, drzeworyt, drzeworyt sztorcowy ).. Ogromną rolĊ odgrywa teĪ nauka druku. UĞwiadomienie, Īe druk w grafice artystycznej nie musi byü czynnoĞcią mechaniczną i moĪe stanowiü element artystycznej kreacji. Program zakáada takĪe swobodĊ i samodzielnoĞü poszukiwaĔ. Studenci powinni pogáĊbiaü wiedzĊ technologiczną, áączyü techniki czy nawet eksperymentowaü, aby odnaleĨü takie Ğrodki wyrazu artystycznego, które w najwáaĞciwszy sposób pozwoliáyby na realizacjĊ wáasnych zamierzeĔ twórczych. Studenci realizują swoje zadania w oparciu o projekty skonsultowane i zaakceptowane przez prowadzącego pracowniĊ. Zakres üwiczeĔ i tematów związany jest z rokiem studiów i uzaleĪniony od indywidualnych predyspozycji studenta.


ZajĊcia mają formĊ üwiczeĔ i dziaáaĔ w pracowni graficznej. Studenci zapoznają siĊ z problematyką pracowni i üwiczeĔ. Zadania mają charakter praktyczny. Studenci realizują grafiki w oparciu o tematy zaproponowane przez prowadzących pracowniĊ. W uzasadnionych przypadkach realizują wáasne propozycje tematyczne. Po zaakceptowaniu projektu wybierana jest technika, metoda realizacji i sposób drukowania. Korekty, konsultacje, dyskusje, warsztaty dotyczące obowiązujących zadaĔ. Student realizuje konkretne zadania i na bieĪąco przedstawia je do korekty (równieĪ moĪliwoĞü mailowej konsultacji). Wykáady i üwiczenia związane z poznaniem wáaĞciwoĞci programów do grafiki rastrowej i wektorowej.


K-W01 Ma podstawową wiedzĊ z zakresu BHP pracowni graficznych

K-W05 posiada wiedzĊ dotyczącą Ğrodków ekspresji i umiejĊtnoĞci warsztatowych z zakresu grafiki warsztatowej

K-W13 Posiada wiedzĊ dotyczącą technologii w zakresie grafiki warsztatowej; ma wiedzĊ n/t rozwoju technologicznego w/w

K-U04 Umie rozpoznawaü i Ğwiadomie dobieraü narzĊdzia warsztatu graficznego do zaáoĪonej realizacji

K-U05 Umie przygotowaü miejsce pracy zgodnie z podstawowymi zasadami BHP

K-U06 Umie Ğwiadomie posáugiwaü siĊ dobranymi narzĊdziami w zakresie dziaáaĔ graficznych

K-U16 Umie Ğwiadomie poruszaü siĊ w obszarach warsztatu graficznego w zgodzie z ogólnie przyjĊtymi zasadami BHP

K-U17 Opanowaá techniki üwiczenia umiejĊtnoĞci warsztatowych umoĪliwiające ciągáy rozwój poprzez samodzielną pracĊ

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Weryfikacja efektów ksztaácenia odbywa siĊ podczas bezpoĞrednich korekt i konsultacji na zajĊciach, a takĪe podczas przeglądów semestralnych i koĔcoworocznych Na ogólną ocenĊ pracy studenta skáadają siĊ: aktywnoĞü w pracowni, zaangaĪowanie i wspóápraca z prowadzącymi, samodzielnoĞü, kreatywnoĞü, ocena artystycznego i technicznego rezultatu prac. Istotne jest zrealizowanie ustalonej iloĞci prac.


225 Udziaá w üwiczeniach 7,5



450 Razem 15




1. Ales Krejca, „Techniki sztuk graficznych”, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa, 1984

2. Andrzej Jurkiewicz, „PodrĊcznik metod grafiki artystycznej”, Arkady, Warszawa, 1975

3. Jerzy Werner, „Podstawy technologii malarstwa i grafiki”, PWN, Warszawa, 1979 4. „Grafika artystyczna – podrĊcznik warsztatowy”, Wydziaá Grafiki ASP w Poznaniu,

PoznaĔ, 2007 5. Jorgi Catafal, Clara Olivia, „Techniki graficzne”, Arkady, Warszawa, 2004

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Katalogi i albumy polskich i miĊdzynarodowych przeglądowych wystaw grafiki

wspóáczesnej np. Kraków, Katowice, Seul, Ljubljana, itp.


P R A C O W N I A G R A F I K I W A R S Z T A T O W E JPPRRAACCOOWWNNIIAA GGRRAAFFIIKKII WWAARRSSZZTTAATTOOWWEEJJ

Kod przedmiotu: 03.1-WA-GRAF-PGWA



Odpowiedzia lny za przedmiot: prof. Piotr Szurek

Prowadzący: prof. Piotr Szurek

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

ûwiczenia 75 5 IV / V Przegląd prac, zaliczenie z oceną

10

CEL PRZEDMIOTU: Studenci pracowni kierunkowej dziĊki pogáĊbionej wiedzy artystycznej i technologicznej zdobĊdą umiejĊtnoĞci, które w najwáaĞciwszy sposób pozwolą na realizacjĊ wáasnych zamierzeĔ twórczych. Studenci pracowni uzupeániającej zdobĊdą dodatkowe doĞwiadczenie poszerzające zakres ich umiejĊtnoĞci warsztatowych umoĪliwiające im realizacjĊ wáasnych koncepcji artystycznych.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Studenci przedstawiają swoje dotychczasowe prace plastyczne ( wykonane w innych pracowniach np. rysunkowych czy malarskich lub prace „domowe” wykonane poza pracownią ). Ma to na celu poznanie studenta, jego predyspozycji i zainteresowaĔ. Powinni posiadaü podstawową wiedzĊ teoretyczną z zakresu historii sztuki ( z uwzglĊdnieniem historii grafiki ), w podstawowy sposób powinni orientowaü siĊ w zagadnieniach aktualnej sztuki i kultury.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Zapoznanie studentów z moĪliwoĞciami technologicznymi i artystycznymi druku wklĊsáego i wypukáego. Studenci, którzy wybiorą pracowniĊ jako kierunkową lub uzupeániającą (pracownia wolnego wyboru) zdobĊdą wiedzĊ dotyczącą obszarów grafiki warsztatowej, zapoznają siĊ z moĪliwoĞciami artystycznymi i technologicznymi druku wklĊsáego i wypukáego. Poznają takie podstawowe techniki jak sucha igáa, miĊkki werniks, akwaforta, akwatinta, odprysk, linoryt, drzeworyt, z moĪliwoĞcią áączenia ze sobą wymienionych technik. ZdobĊdą wiedzĊ na temat metod drukowania, która pozwoli uĞwiadomiü im, Īe druk w grafice artystycznej ni musi byü czynnoĞcią mechaniczną, a moĪe stanowiü element artystycznej kreacji. Studenci, dla których pracownia bĊdzie pracownią kierunkową program zakáada wiĊkszą swobodĊ i samodzielnoĞü poszukiwaĔ. Powinni pogáĊbiaü wiedzĊ technologiczną, áączyü techniki, czy nawet eksperymentowaü. Program pozwoli teĪ na zdobycie podstawowej wiedzy dla zrozumienia kontekstu historycznego i kulturowego grafiki.


ZajĊcia mają formĊ üwiczeĔ i dziaáaĔ w pracowni graficznej. Studenci zapoznają siĊ z problematyką pracowni i üwiczeĔ. Zadania mają charakter praktyczny. Studenci realizują grafiki w oparciu o tematy zaproponowane przez prowadzących pracowniĊ. W uzasadnionych przypadkach realizują wáasne propozycje tematyczne. Po zaakceptowaniu projektu wybierana jest technika, metoda realizacji i sposób drukowania.


KA1-W01 Ma podstawową wiedzĊ z zakresu BHP pracowni graficznych

KW1-W05 Posiada wiedzĊ dotyczącą Ğrodków ekspresji i umiejĊtnoĞci warsztatowych z zakresu grafiki warsztatowej i projektowej




KA1-W07 Zna zakres problematyki związanej z technologiami i mediami danych dyscyplin artystycznych


KA1-W13 Posiada wiedzĊ dotyczącą technologii w zakresie grafiki warsztatowej; ma wiedzĊ n/t rozwoju technologicznego w/w

KA1-U02 Potrafi dobieraü i stosowaü plastyczne Ğrodki wyrazu odpowiednie do realizowanych tematów i üwiczeĔ. Rozumie związki áączące formĊ i treĞü utworu plastycznego






KA1-U08 Umie korzystaü z wáasnej wiedzy, intuicji i wyobraĨni a takĪe potrafi korzystaü z korekt wykáadowcy w kreacji wáasnych prac artystycznych

KA1-U12 Posiada szeroki zakres umiejĊtnoĞci warsztatowych w obszarze róĪnych dyscyplin artystycznych

KA1-U13 Potrafi celowo dobieraü materiaáy i narzĊdzia odpowiednie do charakteru realizacji i swobodnie posáugiwaü siĊ nimi

KA1-U14 Posiada umiejĊtnoĞci warsztatowe umoĪliwiające rozwój w kreacji wáasnych prac plastycznych

KA1-U15 Umie analizowaü prace i dziaáania artystyczne ze wzglĊdu na zastosowane techniki warsztatowe, Ğwiadomie korzystaü i stosowaü te techniki i technologie we wáasnej twórczoĞci

KA1-U17 Potrafi samodzielnie i niezaleĪnie wykorzystywaü swoją wyobraĨniĊ, intuicje i emocje w kreacji artystycznej

KA1-U18 Ksztaátuje indywidualny styl wypowiedzi artystycznej



KA1-K04 Ma ĞwiadomoĞü i potrzebĊ popularyzacji dokonaĔ wáasnych i innych

KA1-K05 Potrafi adaptowaü siĊ do zmiennych okolicznoĞci wystĊpujących podczas wykonywania pracy twórczej

KA1-K07 Potrafi wykorzystaü kreatywnoĞü myĞlenia i twórczą pracĊ w trakcie rozwiązywania problemów

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Weryfikacja efektów ksztaácenia odbywa siĊ podczas bezpoĞrednich korekt i konsultacji na zajĊciach, a takĪe podczas przeglądów semestralnych i koĔcowo rocznych. Na ogólną ocenĊ pracy studenta skáadają siĊ: aktywnoĞü w pracowni, zaangaĪowanie i wspóápraca z prowadzącymi, samodzielnoĞü, kreatywnoĞü, ocena artystycznego i technicznego rezultatu prac. Istotne jest zrealizowanie ustalonej iloĞci prac.





300 Razem 10

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Ales Krejca, „Techniki sztuk graficznych”, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe,

Warszawa, 1984 2. Andrzej Jurkiewicz, „PodrĊcznik metod grafiki artystycznej”, Arkady, Warszawa,

1975 3. Jerzy Werner, „Podstawy technologii malarstwa i grafiki”, PWN, Warszawa, 1979 4. „Grafika artystyczna – podrĊcznik warsztatowy”, Wydziaá Grafiki ASP w Poznaniu,

PoznaĔ, 2007 5. Jorgi Catafal, Clara Olivia, „Techniki graficzne”, Arkady, Warszawa, 2004


wspóáczesnej np. Kraków, Katowice, Seul, Ljubljana, itp.

P R A C O W N I A G R A F I K I W A R S Z T A T O W E JPPRRAACCOOWWNNIIAA GGRRAAFFIIKKII WWAARRSSZZTTAATTOOWWEEJJ

D R U K C Y F R O W Y , G R A F I K A P R Z E S T R Z E N N ADDRRUUKK CCYYFFRROOWWYY,, GGRRAAFFIIKKAA PPRRZZEESSTTRRZZEENNNNAA

Kod przedmiotu: 03.1-WA-GRAF-PGWA

Typ przedmiotu: przedmiot do wyboru

JĊzyk nauczania: polski, angielski


Prowadzący: dr Katarzyna Dziuba

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma zal iczenia

PunktyECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 75 5 III/IV/V zaliczenie z oceną 10

CEL PRZEDMIOTU: Celem przedmiotu jest : - przygotowanie studenta do tworzenia szeroko rozumianego obrazu cyfrowego (o róĪnym zastosowaniu, funkcji, formie itd)., - twórcze i Ğwiadome posáugiwanie siĊ warsztatem cyfrowym, - poznanie charakterystycznych cech artystycznego jĊzyka cyfrowego i ich zasadne wykorzystanie w konkretnych realizacjach odpowiadajacych zaáoĪeniem idei artystycznej, - rozwiniĊcie i poszerzenie wáasnego jĊzyka wypowiedzi artystycznej, - zapoznanie z podstawami druku cyfrowego i zwiazaną z nią technologią obejmującą róĪne rodzaje druku cyfrowego i stosowanych w nich podáoĪy. - rozwijanie ĞwiadomoĞci plastycznej i indywidualnej kreatywnoĞci, -- umiejĊtnoĞü konstruowania idei artystycznych - rozwijanie zdolnoĞci samodzielnego podejmowania zadaĔ twórczych

WYMAGANIA WSTĉPNE: Zaliczenie podstaw grafiki warsztatowej i grafiki cyfrowej, podstawowa znajomoĞü programów graficznych pakietu Adobe Suite

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Konstruowanie obrazu graficznego w przestrzeni wirtualnej komputera - Ğwiadome budowanie wielowarstwowego obrazu graficznego. Poszukiwanie, analiza i wykorzystanie charakterystycznych cech cyfrowego obrazu i cyfrowego warsztatu graficznego.. Skanowanie, fotografowanie jako eksperymentalny proces kreacji artystycznej.

1

RóĪne metody pozyskiwania matryc naturalnych (warsztaty manualne). Konstruowanie i analiza koncepcji twórczej odnoĞnie obowiazujących tematów oraz adekwatny dobór Ğrodków artystycznych. àączenie tradycyjnych technik graficznych z drukiem cyfrowym. Proces przygotowania pliku do druku wielkoformatowego. Metody druku cyfrowego. PodáoĪa stosowane w artystycznym druku cyfrowym Druk finalny i druk próbny uwzgledniający metody eksperymentalne. Poruszanie siĊ w obszarach szeroko rozumianych zagadnien graficznych związanych z artystyczną grafiką cyfrową.

METODY KSZTAàCENIA: ûwiczenia realizowane są w oparciu o konsultacje które przede wszystkim mają charakter dyskusji oraz krótkich wykáadów czy warsztatów. Student realizuje konkretne zadania i na bieĪąco przedstawia je do korekty (równieĪ moĪliwoĞü konsultacji mailowej). Ostatecznym etapem realizacji projektu jest wydruk. Najlepsze prace biorą udziaá w wystawie koĔcoworocznej.

EFEKTY KSZTAàCENIA: Kod efektu Opis efektu K_W11

wykazuje siĊ szeroką wiedzą na temat wspóáczesnych trendów w zakresie grafiki warsztatowej i dyscyplin pokrewnych

K_U01

umie tworzyü i realizowaü wáasne koncepcje artystyczne

K_U02

umie zachowaü niezaleĪnoĞü koncepcji artystycznej

K_U03

umie wykorzystywaü i integrowaü wiedzĊ z zakresu pokrewnych dyscyplin artystycznych dla potrzeb peánego wyraĪenia idei dzieáa plastycznego

K_U07

umie Ğwiadomie áączyü technologie graficzne dla osiągniĊcia poĪądanego efektu

K_U13

posiada szeroki zakres umiejĊtnoĞci warsztatowych w zakresie grafiki warsztatowej lub grafiki projektowej

K_U15

umie poruszaü siĊ w wielu páaszczyznach warsztatowych wzajemnie je uzupeániając wg indywidualnych potrzeb

K_U18

umie zastosowaü warsztat graficzny dla potrzeb powoáywania autonomicznych koncepcji artystycznych i projektowych

K_K06

efektywnie wykorzystuje: wyobraĨniĊ, intuicjĊ, emocjonalnoĞü, kreatywnoĞü, elastycznoĞü myĞlenia, aktywną obserwacjĊ, analizĊ otaczającej rzeczywistoĞci


BieĪące konsultacje oraz tzw.przeglądy robocze. Ostateczna ocena pracy studenta (zaliczenie z oceną) odbywa siĊ na podstawie realizacji zadaĔ w formie wydruku. Na finalną ocenĊ skáadają siĊ:obecnoĞü na zajĊciach, osiągniĊte wyniki, zaangaĪowanie w przebieg procesu dydaktycznego.

2

Skala ocen: 2 do 5+


Liczba�godzin� Rodzaj�obciČǏenia�pracČ�studenta��

�ECTS��

125� Udziaų�w�đwiczeniach�� 5��50� Udziaų�w�konsultacjach�� 2��75� Przygotowanie�do�đwiczeŷ� �3��250� Razem� �10�


1. Katalogi z konkursów i wystaw, min: 2. 5 Biennale grafiki studenckiej – Poznan 2007 3. 6 Biennale grafiki studenckiej – Poznan 2009 4. 7 Biennale grafiki studenckiej – Poznan 2011 5. 8 Biennale grafiki studenckiej – Poznan 2013 6. ARSGRAFIA – PrintArt 2009, MiĊdzynarodowe Triennale PrintArt Kraków - Katowice

2009, wydawca ASP w Katowicach 7. 7 Triennale Grafiki Polskiej, Katowice 2009, BWA Katowice 8. 8 Triennale Grafiki Polskiej, Katowice 2012, BWA, Katowice 9. Grand Prix Máodej Grafiki Polskiej- Kraków 2006, 2009, 2012 10. MiĊdzynarodowe Triennale Grafiki – Kraków 2006, 2009, 2012 11. Kolor w Grafice ToruĔ 2003, 2006, 2009,2012, Galeria Sztuki Wozownia 12. MiĊdzynarodowe Biennale Grafiki Cyfrowej – Gdynia 2008, 2010, 2012 13. Podreczniki do programów graficznych min: 14. Adobe Photoshop CS5/CSP PL , Helion, 2011 15. Po prostu Photoshop CS5/CSP PL, Helion 2011, Elaine Weinmann, Peter Lourekas 16. Sztuka w Polsce 1945- 2005, A. Rottenberg,Stentor, Warszawa 2005 17. ,,Digital art”, Christiane Paul, Thames& Hudson world of art ,2003 18. ,,Printmaking at the edge’’ Richard Noice, 2006 19. ,,Colour in art ‘’ John Gage ,Thames& Hudson world of art, 2006 20. „Grafika wspóáczesna :MiĊdzy unikatem a elektroniczną kopią: referaty z sesji

naukowej zorganizowanej w ramach programu MiĊdzynarodowego Triennale Grafiki Kraków, 1999

21. „Zastosowanie druku cyfrowego w praktyce grafiki artystycznej” Prof. A. Romaniuk ASP Katowice 2002

22. Lev Manovich, JĊzyk nowych mediów, Wydawnictwo Akademickie i Profesjonalne, Warszawa 2006

23. R.W.KluszczyĔski, Sztuka Interaktywna-Od dzieáa –instrumentu do interaktywnego spektaklu, Wydawnictwo Akademickie i Profesjonalne, Warszawa 2010

24. Interaktywne Media Sztuki,red A. Porczak, ASP Kraków 2009 25. Estetyka cyfrowa, N.Bolz, przeá J.Ostaszewski, red.A. GwóĨdĨ 26. Sztuka i iluzja, B.Gombrich, PWN,Warszawa 1984 27. Punkt,linia,páaszczyzna, W.Kandinsky, Warszawa 1989 28. Sztuka w Polsce 1945- 2005, A. Rottenberg, ,Stemtor, Warszawa 2005 29. Sztuka i percepcja wzrokowa, R.Arnheim,Warszawa 1979

3

4

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Literatura uzupeániająca: Czasopisma: 2. ,,Arteon” „Format” ,,2+3D",,,Notes", ,,Autoportret’’ Exit’’ ‘’Grafia (2004-2008) 3. Strony www: 4. www:triennial.cracow.pl (Stowarzyszenie Miedzynarodowe Triennale Grafiki-

Kraków) 5. www:icondata.trienial.cracow.pl (wirtualne muzeum wspóáczesnej grafiki) 6. www:polishprintmaking.com 7. www:arteon.pl 8. www:obieg.pl 9. ,,Namietnosci i inne przypadki, /Izabella Gustowska: Passions and Other Cases, 10. Centrum Sztuki Wspóáczesnej, Warszawa 2001, 11. ,,SpoáeczeĔstwo informacyjne, Cyberkultura. Sztuka, Multimediów, 12. R.W.KluszczyĔski , Rabid, Kraków 2001, 13. ,,Skanowanie cyfrowe dla profesjonalistów", Busch David D. 14. ,,Sztuka i percepcja wzrokowa” Rudolf Arnheim 15. ,,KOLOR kurs dla artystów i projektantów” David Hornung, Universitas, 2009 16. ,,Contemporary graphic art. in Poland”R. Noyce– Craftsman House - 1997


Wydziaá Artystyczny Architektura WnĊtrz

P O D S T A W Y G R A F I K I P R O J E K T O W E JPPOODDSSTTAAWWYY GGRRAAFFIIKKII PPRROOJJEEKKTTOOWWEEJJ

Kod przedmiotu: 03.5-WA-GRAF-GRPR



Odpowiedzia lny za przedmiot: I st. kw. art. Wáodzimierz Jacek Papla

Prowadzący: I st. kw. art. Wáodzimierz Jacek Papla; mgr Mirosáaw Gugaáa

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

ûwiczenia 75 5 I / II Zaliczenie z oceną

10

CEL PRZEDMIOTU: Poprzez wiedzĊ i wyksztaácone umiejĊtnoĞci student bĊdzie realizowaá w kierunkowych pracowniach projektowania graficznego zadania związane z programem projektowaniem graficznym poszczególnych pracowni.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Student powinien posiadaü podstawowe sprawnoĞci manualne (rysunek, malarstwo), podstawową znajomoĞü programów graficznych do grafiki wektorowej, edycji tekstu i pracy z mapami bitowymi oraz samodzielnie analizowaü temat i kreatywnie rozwiązywaü problemy áącząc obraz z treĞcią znaczeniową.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Studenci, przygotowani w podstawowych pracowniach rysunkowych i malarskich, korzystając z komputera z urządzeniami peryferyjnymi, w jasny i klarowny sposób realizują zadania i üwiczenia wymagane przez prowadzącego. W ramach zajĊü studenci wykonują prace mające swoje Ĩródáa w liternictwie, typografii, ilustracji. Projektują proste znaki graficzne, opracowują podstawowe druki firmowe, ulotki, foldery. Poznają róĪne pracownie projektowania graficznego dziaáające w ISW. Przykáadowe tematy üwiczeĔ: - Pismo narzĊdziowe - Budowa znaku graficznego z przetworzonej litery - Zaprojektowaü MONOGRAM Posáugując siĊ pierwszą literą imienia i nazwiska oraz kropką zaprojektowaü monogram format - 20 x 20 cm kolory - czerĔ, biel + 1

- Zaprojektowaü dwie sąsiadujące strony formatu A4 tytuá - PASJE lub ULUBIEēCY lub OGRODY kolory - 4 objĊtoĞü tekstu - 800 znaków

METODY KSZTAàCENIA: Pokaz multimedialny i omówienie üwiczeĔ. Otwarta dyskusja w grupie na temat proponowanych projektów. Rozmowa indywidualna w obecnoĞci grupy poszerzająca umiejĊtnoĞci argumentacji i obrony wáasnych decyzji projektowych. Przedmiotowe Forum Internetowe – wirtualna pracownia dla caáej grupy studentów.

EFEKTY KSZTAàCENIA: K_W05 posiada wiedzĊ dotyczącą Ğrodków ekspresji i umiejĊtnoĞci warsztatowych z

zakresu grafiki projektowej K_W14 posiada wiedzĊ dotyczącą technologii w zakresie grafiki projektowej; ma

wiedzĊ n/t rozwoju technologicznego w/w K_U04 umie rozpoznawaü i Ğwiadomie dobieraü narzĊdzia warsztatu graficznego do

zaáoĪonej realizacji K_U06 umie Ğwiadomie posáugiwaü siĊ dobranymi narzĊdziami w zakresie dziaáaĔ

graficznych K_U17 opanowaá techniki üwiczenia umiejĊtnoĞci warsztatowych umoĪliwiające ciągáy

rozwój poprzez samodzielną pracĊ

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: KaĪdy ze studentów oceniany jest indywidualnie, szczególną uwagĊ zwracając na samodzielnoĞü, kreatywnoĞü, zaangaĪowanie i wspóápracĊ z prowadzącym. UmiejĊtnoĞü przekazu wáasnych przemyĞleĔ, umiejĊtnoĞü argumentacji, przedstawienie swoich racji w formie graficznej i werbalnej są skáadową ogólnej oceny studenta. KaĪdy temat omawiany jest ze studentem w obecnoĞci grupy. Jedno z zadaĔ jest dziaáaniem w grupie i grupa jest oceniana równorzĊdnie. Zaliczenie z oceną po przedstawieniu prac w formie wydruku komputerowego w formacie podanym w temacie üwiczeĔ oraz w formie zapisu elektronicznego.

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: ZajĊcia odbywają siĊ co tydzieĔ, 5 godzin lekcyjnych. W tym czasie odbywa siĊ korekta dla caáej grupy, student ma moĪliwoĞü poprawienia báĊdów na miejscu. Praca wáasna odbywa siĊ w ciągu tygodnia z moĪliwoĞcią korekty poprzez internetowe forum pracowniane.

Liczba�godzin� ObciČǏenia�pracČ�studenta��

�ECTS��

90� đwiczenia�� 5�80� konsultacje�� 4�90� praca�wųasna� 1�260� Razem� 10�

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Gavin Ambrose, Paul Harris Layout. Zasady -- kompozycja – zastosowanie

Wydawnictwo Naukowe PWN, 2008 2. Umberto Eco PejzaĪ semiotyczny ; PIW; Warszawa; 1972



3. James Felici Kompletny przewodnik po typografii; Wydawnictwo: sáowo/obraz terytoria; GdaĔsk 2006

4. Adrian Frutiger Czáowiek i jego znaki Wydawnictwo: Do, Warszawa; 2003

5. Wasilij Kandinski Punkt i linia a páaszczyzna; PIW, Warszawa. 1986 6. Joanna SarzyĔska-Putowska Komunikacja wizualna; Fundacja ASP Kraków; 2002


1. Robert Bringhurst, Elementarz stylu w typografii, Design Plus; 2008 2. Jacek Mrowczyk Niewielki sáownik typograficzny; Sáowo / obraz terytoria; 2008 3. Michael Evamy Logo Przewodnik dla projektantów; Wydawnictwo PWN; 2008 4. Piotr Rypson Nie gĊsi. Polskie projektowanie graficzne 1919–1949; Karakter; 2011

UWAGI: WaĪną czĊĞcią pracy ze studentem jest pokaz przy wykorzystaniu prezentacji multimedialnych, przykáady druków i informacji wizualnej. W kontakcie ze studentem duĪą rolĊ odgrywa internetowe forum pracowniane do e-lerningu i pierwszych korekt.


P R A C O W N I A G R A F I K I P R O J E K T O W E JPPRRAACCOOWWNNIIAA GGRRAAFFIIKKII PPRROOJJEEKKTTOOWWEEJJ T Y P O G R A F I I , P R O J E K T O W A N I A Z N A K U TTYYPPOOGGRRAAFFIIII,, PPRROOJJEEKKTTOOWWAANNIIAA ZZNNAAKKUU

I I D E N T Y F I K A C J I W I Z U A L N E JII IIDDEENNTTYYFFIIKKAACCJJII WWIIZZUUAALLNNEEJJ

Kod przedmiotu: 03.5-WA-GRAF-PGR



Odpowiedzia lny za przedmiot: I st. kw. art. Piotr Czech (adiunkt)

Prowadzący: I st. kw. art. Piotr Czech (adiunkt) mgr Paweá Andrzejewski

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma zal iczenia

PunktyECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 75 5 III/IV/V zaliczenie z oceną 15

CEL PRZEDMIOTU: Zagadnienia komunikacji wizualnej związane z uniwersalnoĞcią systemów informacji. ûwiczenia obejmują: wstĊp do projektowania znaków firmowych lub towarowych, projektów piktogramów, emblematów i znaków graficznych rozumianych jako podstawowe elementy identyfikacji wizualnej oraz rozwijanie tych umiejĊtnoĞci. Obraz i tekst jako komponenty komunikatu wizualnego. Stosowanie zasad typografii. Podstawowy konstruowania typografii. Kolor jako element w realizacjach projektowych, przetwarzanych cyfrowo. Historia i wspóáczesne tendencje w projektowaniu identyfikacji wizualnej. Kreowanie indywidualnych postaw w tym obszarze ma na celu uzyskanie jak najciekawszych efektów w twórczoĞci artystycznej studenta oraz poszerzanie jego wraĪliwoĞci estetycznej oraz umiejĊtnoĞci samodzielnego i efektywnego wdraĪania projektu graficznego. UmiejĊtnoĞü posáugiwania siĊ oprogramowaniem graficznym w stopniu zaawansowanym (pakiet Adobe Suite, CorelDraw, Fontlab Studio).

WYMAGANIA WSTĉPNE: Zaawansowana umiejĊtnoĞü obsáugi komputera. Obsáuga programów graficznych Corel Draw, Adobe Suite (Photoshop, Illustrator, InDesign). UmiejĊtnoĞü komponowania tekstu i obrazu, znajomoĞü pojĊü z zakresu podstaw projektowania graficznego

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: ûwiczenia obejmują: projektowanie znaków firmowych lub towarowych, projekty piktogramów, emblematów i znaków graficznych rozumianych jako podstawowe elementy identyfikacji wizualnej oraz komunikacji wizualnej w przestrzeni publicznej i reklamowej. Projektowanie typografii od wiedzy propedeutycznej aĪ po rozwiniĊte indywidualne realizacje.

METODY KSZTAàCENIA: ûwiczenia realizowane są w oparciu o konsultacje zapoczątkowane koncepcjami szkicowymi (manualnymi) aĪ po gotowe realizacje (tematy do wyboru – treĞci programowe) w adekwatnym oprogramowaniu graficznym w które wyposaĪona jest pracownia komputerowa. Indywidualne konsultacje pozwalają na wypracowaniu wáaĞciwych i samodzielnych decyzji projektowych. Studenci przygotowują równieĪ materiaáy i pracują samodzielnie poza pracownią. ZajĊcia poparte są materiaáami wizualnymi, pokazami oraz krótkimi wykáadami dotyczącymi wspóáczesnych zagadnieĔ identyfikacji i komunikacji wizualnej, odniesieniami do Ĩródeá www oraz dyskusjami w tym obszarze. Studenci zobowiązani są do bieĪącego zapoznawania siĊ z aktualnymi propozycjami z zakresu czasopism i literatury.


K_W01� ma�podstawowČ�wiedzħ�z�zakresu�BHP�pracowni�(komputerowej)�projektowania�graficznego�

K_W03� posiada�podstawowČ�wiedzħ�dotyczČcČ�realizacji�prac�artystycznych�zwiČzanych�z�grafikČ�projektowČ�

K_W05� posiada�wiedzħ�dotyczČcČ�Ƒrodków�ekspresji�i�umiejħtnoƑci�warsztatowych�z�zakresu�grafiki�projektowej�

K_W07� zna�i�rozumie�linie�rozwojowe�w�historii�grafiki�projektowej��–�zna�publikacje�zwiČzane�z�tym�zagadnieniem�

K_W09� wykazuje�siħ�poszerzonČ�znajomoƑciČ�stylów�w�grafice�projektowej��i�ich�twórczČ�tradycjČ�


K_W15� ma�wiedzħ�n/t�finansowych,�marketingowych�i�prawnych�aspektów�zwiČzanych�z�wykonywaniem�zawodu�grafika�projektanta�

K_U01� umie�tworzyđ�i�realizowađ�wųasne�koncepcje�artystyczne�

K_U04� umie�rozpoznawađ�i�Ƒwiadomie�dobierađ�narzħdzia�warsztatu�graficznego�do�zaųoǏonej�realizacji�

K_U07� umie�Ƒwiadomie�ųČczyđ�technologie�graficzne�dla�osiČgniħcia�poǏČdanego�efektu�


K_U10� umie�wspóųdziaųađ�z�innymi�osobami�w�zespole�

K_U13� posiada�szeroki�zakres�umiejħtnoƑci�warsztatowych�w�zakresie�grafiki�projektowej�

K_U17� opanowaų�techniki�đwiczenia�umiejħtnoƑci�warsztatowych�umoǏliwiajČce�ciČgųy�rozwój�poprzez�samodzielnČ�pracħ�


K_U19� umie�wykorzystywađ�wiedzħ�dotyczČcČ�wspóųczesnych�nurtów�w�zakresie�grafiki�projektowej�

K_U24� ma�umiejħtnoƑci�jħzykowe�w�zakresie�grafiki�i�dziedzin�pokrewnych�zgodne�z�wymaganiami�


okreƑlonymi�dla�poziomu�B2�Europejskiego�Systemu�Opisu�Ksztaųcenia�Jħzykowego�

K_U25� zna�formy�zachowaŷ�zwiČzane�z�publicznymi�prezentacjami�wųasnych�realizacji�

K_K01� rozumie�potrzebħ�uczenia�siħ�przez�caųe�Ǐycie�

K_K03� samodzielnie�podejmuje�niezaleǏne�prace,�wykazujČc�siħ�umiejħtnoƑciami�zbierania,�analizowania�i�interpretowania�informacji,�rozwijania�idei�i�formuųowania�krytycznej�argumentacji�oraz�wewnħtrznČ�motywacjČ�i�umiejħtnoƑciČ�organizacji�pracy�


K_K09� posiada��umiejħtnoƑđ�samooceny,�konstruktywnej�krytyki,�podejmowania�refleksji�i�dyskursu�w�obszarach�spoųecznych�i�artystycznych;�potrafi�oceniađ�poddaje�siħ�ocenie�

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Zaliczenie z oceną. Obowiązkowa obecnoĞü na zajĊciach. Realizacja wyznaczonych iloĞciowo üwiczeĔ w obszarze semestru (roku) z moĪliwoĞcią wyboru z peánego zakresu propozycji. Przygotowanie prac do wydruku: pliki .pdf , druk zrealizowanych prac. Przesáanie w formie cyfrowych „wglądówek” zrealizowanych zadaĔ.



�ECTS��

225� Udziaų�w�đwiczeniach�� 9�50� Udziaų�w�konsultacjach�� 2�100� Przygotowanie�do�đwiczeŷ� 4�375� Razem� 15�

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Airey David, Logo Design Love, Wydawnictwo Helion, Gliwice 2010 2. BernaciĔski Stefan, Liternictwo, WSiP, Warszawa 1990 3. Bringhurst Robert, Elementarz stylu w typografii, Design Plus, Kraków 2007 4. Evamy Michael, Logo, Przewodnik dla projektantów, PWN, Warszawa 2008 5. Frutiger Adrian, Czáowiek i jego znaki, Wydawnictwo d2d.pl, Warszawa 2010 6. Hardy Gareth, PodrĊcznik projektantów logo (Smashing Magazine),

Wydawnictwo Helion, Gliwice 2012 7. Mitchel Michael, Wightman Susan, Typografia ksiąĪki – podrĊcznik projektanta, Wydawnictwo

d2d.pl, Kraków 2012 8. Newark Quentin, Design i grafika dzisiaj, ABE Dom wydawniczy,Warszawa 2006 9. Samara Timothy, Kroje i kolory pisma – Przewodnik dla grafików, Wydawnictwo Naukowe

PWN, Warszawa 2010 10. SarzyĔska-Putowska Joanna, Komunikacja wizualna. ASP Kraków , 2000 11. Twemlow Alice, Czemu sáuĪy grafika uĪytkowa, ABE Dom Wydawniczy, Warszawa 2006




1. Baines Phil, Hasam Andrew, Pismo i typografia, Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2010

2. DĊbowski Przemek., Mrowczyk Jacek, Widzieü Wiedzieü, Wydawnictwo Karakter, Kraków 2011

3. Mrowczyk Jacek, Warda Michaá, Projektowanie graficzne w Polsce, Wydawnictwo Karakter, Kraków 2010

4. Rypson Piotr, Nie gĊsi. Polskie projektowanie graficzne 1919–1949, Wydawnictwo Karakter, Kraków 2011

5. Tomaszewski Andrzej, Architektura ksiąĪki, Wydawnictwo COBRPP, Warszawa 2011


P R A C O W N I A G R A F I K I P R O J E K T O W E JPPRRAACCOOWWNNIIAA GGRRAAFFIIKKII PPRROOJJEEKKTTOOWWEEJJ

P R A C O W N I A P L A K A T U I I L U S T R A C J IPPRRAACCOOWWNNIIAA PPLLAAKKAATTUU II IILLUUSSTTRRAACCJJII

Kod przedmiotu: 03.5-WA-GRAF-PGPR



Odpowiedzia lny za przedmiot: prof.Tadeusz Piskorski

Prowadzący: prof. Tadeusz Piskorski

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma zal iczenia

PunktyECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 75 5 III/IV/V

15

CEL PRZEDMIOTU: Opanowanie umiejĊtnoĞci zamiany tekstu i znaczeĔ na skrótowy jĊzyk plakatu. Kreowanie komunikatu wizualnego. Poszukiwanie wáasnych indywidualnych technik i form graficznych.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Determinacja do osiągniĊcia zamierzonych celów.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Projektowanie plakatów ze szczególnym naciskiem na rezultat w postaci intrygi intelektualnej i graficznej. Ilustracja ksiąĪkowa i prasowa.

METODY KSZTAàCENIA: ZajĊcia prowadzone są w formie otwartych dyskusji raz ocenianych na bieĪąco üwiczeĔ.


K_W05� posiada�wiedzħ�dotyczČcČ�Ƒrodków�ekspresji�i�umiejħtnoƑci�warsztatowych�z�zakresu�grafiki�


projektowej�


K_U01� umie�tworzyđ�i�realizowađ�wųasne�koncepcje�artystyczne�

K_U02� umie�zachowađ�niezaleǏnoƑđ�koncepcji�artystycznej�

K_U03� umie�wykorzystywađ�i�integrowađ�wiedzħ�z�zakresu�pokrewnych�dyscyplin�artystycznych�dla�potrzeb�peųnego�wyraǏenia�idei�dzieųa�plastycznego�

K_U07� umie�Ƒwiadomie�ųČczyđ�technologie�graficzne�dla�osiČgniħcia�poǏČdanego�efektu�


K_U13� posiada�szeroki�zakres�umiejħtnoƑci�warsztatowych�w�zakresie�grafiki�projektowej�

K_U15� umie�poruszađ�siħ�w�wielu�pųaszczyznach�warsztatowych�wzajemnie�je�uzupeųniajČc�wg�indywidualnych�potrzeb�



WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Metody weryfikacji i zaliczeĔ dostosowane są do indywidualnych moĪliwoĞci studenta, jego dąĪeniu do optymalizacji efektów rozwiązywanych problemów i zadaĔ.


Liczba�godzin� Rodzaj�obciČǏenia�pracČ�studenta�

��ECTS�

�225� Udziaų�w�đwiczeniach�� 9�50� Udziaų�w�konsultacjach�� 2�100� Przygotowanie�do�đwiczeŷ� 4�375� Razem� 15�

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. DwumiesiĊcznik „NOVUM” - World of Graphic Design


UWAGI: Baczne obserwowanie tego co siĊ dzieje w dziedzinie przekazu wizualnego na caáym Ğwiecie, z internetem wáącznie, szukanie cech charakterystycznych dla aktualnie funkcjonującego jĊzyka komunikatu wizualnego.


P R A C O W N I A G R A F I K I P R O J E K T O W E JPPRRAACCOOWWNNIIAA GGRRAAFFIIKKII PPRROOJJEEKKTTOOWWEEJJ

G R A F I K A W Y D A W N I C Z A I K O M U N I K A T W I Z U A L N YGGRRAAFFIIKKAA WWYYDDAAWWNNIICCZZAA II KKOOMMUUNNIIKKAATT WWIIZZUUAALLNNYY

Kod przedmiotu: 03.5-WA-GRAF-PGPR



Odpowiedzia lny za przedmiot: I st. kw. art. Wáodzimierz Jacek Papla

Prowadzący: I st. kw. art. Wáodzimierz Jacek Papla

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma zal iczenia

PunktyECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 75 5 III; IV; V Zaliczenie z oceną

15

CEL PRZEDMIOTU: Poprzez wiedzĊ i wyksztaácone umiejĊtnoĞci student bĊdzie realizowaá podstawowe zadania związane z projektowaniem graficznym i konstruowaniem komunikatu wizualnego w sposób indywidualny, kreatywny a jednoczeĞnie otwarty na sygnaáy osób kooperujących.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Student powinien posiadaü umiejĊtnoĞci pozwalające na plastyczny zapis problemów związanych z projektowaniem graficznym (typografia, kompozycja, rysunek, wiedza o kolorze). Podstawowa znajomoĞü programów graficznych do grafiki wektorowej, edycji tekstu i pracy z mapami bitowymi. Podstawowa znajomoĞü technik drukarskich i technologii druku. ĝwiadomoĞü materiaáów do druku i technik wzbogacania druku.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Studenci, przygotowani w podstawowych pracowniach rysunkowych i malarskich, korzystając z komputera z urządzeniami peryferyjnymi, w jasny i klarowny sposób realizują zadania i üwiczenia wymagane przez prowadzącego. NarzĊdzia takie jak: skaner, aparat cyfrowy, ploter, rozbudowany programowo i wyposaĪony w odpowiednie narzĊdzia komputer, są niezbĊdne w procesie dydaktycznym, bo z nimi wáaĞnie bĊdą siĊ spotykaü absolwenci w codziennej pracy po studiach. W ramach zajĊü studenci wykonują prace mające swoje Ĩródáa w liternictwie, typografii, ilustracji. Projektują znaki graficzne, opracowują druki firmowe, ulotki, foldery. Poznają podstawowe problemy graficzne związane z projektowaniem w przestrzeni publicznej.

Przykáadowe tematy üwiczeĔ: KATALOG - praca w zespole Zaprojektowaü katalog wystawy koĔcoworocznej ISW - objĊtoĞü - 16 stron - kolory 2 + 2 - format wynikający z podstawowych formatów papierów A lub B - iloĞü tekstu 3000 znaków ARTYKUà Mamy dwie wystawy grafiki: - Biblioteka im. C. K. Norwida - prof. A. Bobrowski, i M. Mazur - Muzeum Ziemi Lubuskiej - prof. T. Jackowski ProszĊ zaprojektowaü artykuá o tych wystawach mając do dyspozycji: - Tekst ok. 3000 znaków ze spacjami - 5 stron "piĊknej sztuki" - 9 - 12 reprodukcji - Tytuá: 2 x po 2 x

METODY KSZTAàCENIA: Pokaz multimedialny i omówienie üwiczeĔ. Otwarta dyskusja w grupie na temat proponowanych projektów. Rozmowa indywidualna w obecnoĞci grupy poszerzająca umiejĊtnoĞci argumentacji i obrony wáasnych decyzji projektowych. Przedmiotowe Forum Internetowe – wirtualna pracownia dla caáej grupy studentów.

EFEKTY KSZTAàCENIA: K_W05 posiada wiedzĊ dotyczącą Ğrodków ekspresji i umiejĊtnoĞci warsztatowych

z zakresu grafiki projektowej K_W12 wykazuje siĊ szeroką wiedzą na temat wspóáczesnych trendów w zakresie

grafiki projektowej i dyscyplin pokrewnych K_W14 posiada wiedzĊ dotyczącą technologii w zakresie grafiki projektowej; ma

wiedzĊ n/t rozwoju technologicznego w/w K_U01 umie tworzyü i realizowaü wáasne koncepcje artystyczne K_U02 umie zachowaü niezaleĪnoĞü koncepcji artystycznej K_U03 umie wykorzystywaü i integrowaü wiedzĊ z zakresu pokrewnych dyscyplin

artystycznych dla potrzeb peánego wyraĪenia idei dzieáa plastycznego K_U04 umie rozpoznawaü i Ğwiadomie dobieraü narzĊdzia warsztatu graficznego do

zaáoĪonej realizacji K_U06 umie Ğwiadomie posáugiwaü siĊ dobranymi narzĊdziami w zakresie dziaáaĔ

graficznych K_U07 umie Ğwiadomie áączyü technologie graficzne dla osiągniĊcia poĪądanego

efektu K_U13 posiada szeroki zakres umiejĊtnoĞci warsztatowych w zakresie grafiki

warsztatowej lub grafiki projektowej K_U15 umie poruszaü siĊ w wielu páaszczyznach warsztatowych wzajemnie je

uzupeániając wg indywidualnych potrzeb K_U18 umie zastosowaü warsztat graficzny dla potrzeb powoáywania autonomicznych

koncepcji artystycznych i projektowych K_K06 efektywnie wykorzystuje: wyobraĨniĊ, intuicjĊ, emocjonalnoĞü, kreatywnoĞü,

elastycznoĞü myĞlenia, aktywną obserwacjĊ, analizĊ otaczającej rzeczywistoĞci

K_K06 umie zastosowaü warsztat graficzny dla potrzeb powoáywania autonomicznych koncepcji artystycznych i projektowych


http://www.jacekpapla.pl/forum/viewtopic.php?f=56&t=1128#p12603

http://www.jacekpapla.pl/forum/viewtopic.php?f=61&t=1084#p11871

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: KaĪdy ze studentów oceniany jest indywidualnie, szczególną uwagĊ zwracając na samodzielnoĞü, kreatywnoĞü, zaangaĪowanie i wspóápracĊ z prowadzącym. UmiejĊtnoĞü przekazu wáasnych przemyĞleĔ, umiejĊtnoĞü argumentacji, przedstawienie swoich racji w formie graficznej i werbalnej są skáadową ogólnej oceny studenta. KaĪdy temat omawiany jest ze studentem w obecnoĞci grupy. Jedno z zadaĔ jest dziaáaniem w grupie i grupa jest oceniana równorzĊdnie. Zaliczenie z oceną po przedstawieniu prac w formie wydruku komputerowego w formacie podanym w temacie üwiczeĔ oraz w formie zapisu elektronicznego.

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: ZajĊcia odbywają siĊ co tydzieĔ, 5 godzin lekcyjnych. W tym czasie odbywa siĊ korekta dla caáej grupy, student ma moĪliwoĞü poprawienia báĊdów na miejscu. Praca wáasna odbywa siĊ w ciągu tygodnia z moĪliwoĞcią korekty poprzez internetowe forum pracowniane.

Liczba�godzin� ObciČǏenia�pracČ�studenta��

�ECTS��

150� đwiczenia�� 6�125� konsultacje�� 5�100� praca�wųasna� 4�260� Razem� 15�

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Gavin Ambrose, Paul Harris Layout. Zasady -- kompozycja – zastosowanie

Wydawnictwo Naukowe PWN, 2008 2. Umberto Eco PejzaĪ semiotyczny ; PIW; Warszawa; 1972 3. James Felici Kompletny przewodnik po typografii;

Wydawnictwo: sáowo/obraz terytoria; GdaĔsk 2006 4. Adrian Frutiger Czáowiek i jego znaki

Wydawnictwo: Do, Warszawa; 2003 5. Wasilij Kandinski Punkt i linia a páaszczyzna; PIW, Warszawa. 1986 6. Joanna SarzyĔska-Putowska Komunikacja wizualna; Fundacja ASP Kraków; 2002


1. Robert Bringhurst, Elementarz stylu w typografii, Design Plus; 2008 2. Jacek Mrowczyk Niewielki sáownik typograficzny; Sáowo / obraz terytoria; 2008 3. Michael Evamy Logo Przewodnik dla projektantów; Wydawnictwo PWN; 2008 4. Piotr Rypson Nie gĊsi. Polskie projektowanie graficzne 1919–1949; Karakter; 2011

STRONY INTERNETOWE: TYPOGRAFIA I PROJEKTOWANIE GRAFICZNE HTTP://WWW.MOJEFONTY.PL/INDEX.PHP HTTP://WWW.GRAPHIS.COM/ HTTP://WWW.TYPOGRAFIA.OGME.PL/ HTTP://ILOVETYPOGRAPHY.COM/ HTTP://NEW.TYPOGRAPHICA.ORG/

UWAGI:


http://www.mojefonty.pl/index.php

http://www.graphis.com/

http://www.typografia.ogme.pl/

http://ilovetypography.com/

http://new.typographica.org/


WaĪną czĊĞcią pracy ze studentem jest pokaz przy wykorzystaniu prezentacji multimedialnych, przykáady druków i informacji wizualnej. W kontakcie ze studentem duĪą rolĊ odgrywa internetowe forum pracowniane do e-lerningu i pierwszych korekt.


P R Z Y G O T O W A N I E D O D R U K UPPRRZZYYGGOOTTOOWWAANNIIEE DDOO DDRRUUKKUU

Kod przedmiotu: 03.5-WA-GRAF-PDRU



Odpowiedzia lny za przedmiot: mgr Paweá Andrzejewski

Prowadzący: mgr Paweá Andrzejewski

Forma zajĊü

L iczba

godzin

w semestrze

Liczba

godzin

w tygodniu

Semestr

Forma zal iczenia

Punkty ECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 45 3 I / II Zaliczenie z oceną

7

CEL PRZEDMIOTU: Przygotowanie do wspóápracy ze studiami graficznymi, agencjami reklamowymi i drukarniami. UmiejĊtne posáugiwanie siĊ aplikacjami do edycji grafiki i skáadu publikacji wraz z ustawieniami pod kątem róĪnych zastosowaĔ.

WYMAGANIA WSTĉPNE: Obsáuga komputera w stopniu podstawowym.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Szczegóáowe omówienie rodzajów i zasad druku. Przekazanie wiedzy z zakresu przygotowania projektu do poprawnego wydruku ze szczególnym uwzglĊdnieniem istotnych parametrów róĪnych urządzeĔ wyjĞciowych. Omówienie sposobu przygotowania wyciągów barwnych do druku z kamienia litograficznego. Wykorzystanie zasady stosowanej w druku offsetowym. Zapoznanie studenta z zaawansowanymi narzĊdziami przeznaczonymi do pracy z grafiką, tradycyjną i interaktywną publikacją materiaáów (m.in. Photoshop, Illustrator, InDesign, Acrobat)

METODY KSZTAàCENIA: wykáad, pokaz, üwiczenia, dyskusja

EFEKTY KSZTAàCENIA: Kod efektu Opis efektu K_W03 posiada podstawową wiedzĊ dotyczącą realizacji prac artystycznych związanych z

grafiką warsztatową oraz grafiką projektową K_W14 posiada wiedzĊ dotyczącą technologii w zakresie grafiki projektowej; ma wiedzĊ n/t

rozwoju technologicznego w/w K_U10 umie wspóádziaáaü z innymi osobami w zespole


K_U13 posiada szeroki zakres umiejĊtnoĞci warsztatowych w zakresie grafiki warsztatowej lub grafiki projektowej

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Warunkiem uzyskania zaliczenia jest wykonanie przewidzianych planem zajĊü üwiczeĔ (zgodnie z wytycznymi prowadzącego) i aktywna obecnoĞü na zajĊciach.

OBCIĄĩENIE PRACĄ STUDENTA: Godziny kontaktowe z prowadzącym: 90 godzin Czytanie zalecanej literatury: 30 godzin Praca samodzielna: 60 godzin

LITERATURA PODSTAWOWA: �� „Poligrafia – praktyczny przewodnik”, David Bann, wyd. ABE Dom Wydawniczy �� 2+3D – Ogólnopolski kwartalnik projektowy �� Adobe Indesign CS4/CS4PL – OFICJALNY PODRĉCZNIK �� Adobe Photoshop CS4/CS4PL – OFICJALNY PODRĉCZNIK �� Adobe Illustrator CS4/CS4PL – OFICJALNY PODRĉCZNIK �� „Profesjonalny druk. Przygotowanie materiaáów”, Claudia McCue �� „Studia nad czytelnoĞcią druku”, Edward Zaachrisson �� „Cyfrowy prepress. Drukowanie i procesy wykoĔczeniowe”, Bogdan KamiĔski, Translator �� „Layout” - Gavin Ambrose, Paul Harris, Wydawnictwo Naukowe PWN �� Pre-press. Poradnik dla grafików, Pre-press. Poradnik dla grafików, Gavin Ambrose, Paul Harris,

Wydawnictwo Naukowe PWN, 2010

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. „Typografia komputerowa”, S.G Wheeler, G.S. Wheeler, Exit, Warszawa 2. „Photoshop, Illustrator, InDesign i Acrobat w praktyce”, Paweá Zakrzewski, wyd. Helion 3. Typografia komputerowa, Susan G. Wheeler

P O D S T A W Y M U L T I M E D I Ó WPPOODDSSTTAAWWYY MMUULLTTIIMMEEDDIIÓÓWW

I T E C H N I K P R Z E T W A R Z A N I A O B R A Z UII TTEECCHHNNIIKK PPRRZZEETTWWAARRZZAANNIIAA OOBBRRAAZZUU

Kod przedmiotu: 03.9-WA-GRAF-MULT


JĊzyk nauczania: polski, angielski


Prowadzący: dr Katarzyna Dziuba

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma zal iczenia

PunktyECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 60 4 III / IV zaliczenie z oceną 4

CEL PRZEDMIOTU: Celem przedmiotu jest : - przygotowanie studenta do tworzenia szeroko rozumianego obrazu cyfrowego (o róĪnym zastosowaniu, funkcji, formie itd)., - áączenie róĪnych typów obrazowania z wjĞciem w przestrzeĔ i obrazem ruchomym wáącznie - twórcze i Ğwiadome posáugiwanie siĊ warsztatem cyfrowym, -twórcze eksperymentowanie z obrazem, -zasadne wykorzystanie charakterystycznych cech jĊzyka cyfrowego w konkretnych realizacjach odpowiadajacych zaáoĪeniem idei artystycznej, - rozwiniĊcie i poszerzenie wáasnego jĊzyka wypowiedzi artystycznej, - zapoznanie z podstawami druku cyfrowego i zwiazaną z nią technologią obejmującą róĪne rodzaje druku cyfrowego i stosowanych w nich podáoĪy. - rozwijanie ĞwiadomoĞci plastycznej i indywidualnej kreatywnoĞci, -- umiejĊtnoĞü konstruowania idei artystycznych - rozwijanie zdolnoĞci samodzielnego podejmowania zadaĔ twórczych

WYMAGANIA WSTĉPNE: Zaliczenie podstaw grafiki warsztatowej i grafiki cyfrowej, zaawansowana znajomoĞü programów graficznych pakietu Adobe Suite


1

Szerokie myslenie o obrazie- konstruowanie obrazu graficznego w przestrzeni wirtualnej komputera – jak i równieĪ poza nim.àączenie róĪnych typów dziaáaĔ np. obraz statyczny z obrazem ruchomym, obiekt, instalacja. Poszukiwanie, analiza i wykorzystanie charakterystycznych cech cyfrowego warsztatu graficznego. Skanowanie, fotografowanie jako eksperymentalny proces kreacji artystycznej. Warsztat cyfrowy jako inspiracja. Konstruowanie i analiza koncepcji twórczej odnoĞnie obowiazujących tematów oraz adekwatny dobór Ğrodków artystycznych. MyĞlenie koncepcyjne nad projektami. àączenie tradycyjnych technik graficznych z drukiem cyfrowym. Proces przygotowania pliku do druku wielkoformatowego. Metody druku cyfrowego. PodáoĪa stosowane w artystycznym druku cyfrowym Druk finalny i druk próbny uwzgledniający metody eksperymentalne. Poruszanie siĊ w obszarach szeroko rozumianych zagadnien graficznych związanych z artystyczną grafiką cyfrową.

METODY KSZTAàCENIA: ûwiczenia realizowane są w oparciu o konsultacje które przede wszystkim mają charakter dyskusji oraz krótkich wykáadów czy warsztatów. Student realizuje konkretne zadania i na bieĪąco przedstawia je do korekty (równieĪ moĪliwoĞü konsultacji mailowej). Ostatecznym etapem jest fizyczna realizacja projektu np. wydruk, obiekt, instalacja, projekcja. Najlepsze prace biorą udziaá w wystawie koĔcoworocznej.


Kod efektu Opis efektu K_W03

posiada podstawową wiedzĊ dotyczącą realizacji prac artystycznych związanych z grafiką warsztatową oraz grafiką projektową

K_W04

posiada wiedzĊ dotyczącą Ğrodków ekspresji i umiejĊtnoĞci warsztatowych pokrewnych grafice, dyscyplin artystycznych

K_W16

zna zaleĪnoĞci pomiĊdzy teoretycznymi i praktycznymi elementami w szeroko pojĊtej grafice i wie jak je wykorzystaü w praktyce (np. wiedza n/t korzystania z jakoĞci interdyscyplinarnych

K_U04

umie rozpoznawaü i Ğwiadomie dobieraü narzĊdzia warsztatu graficznego do zaáoĪonej realizacji

K_U17

opanowaá techniki üwiczenia umiejĊtnoĞci warsztatowych umoĪliwiające ciągáy rozwój poprzez samodzielną pracĊ


BieĪące konsultacje oraz tzw.przeglądy robocze. Ostateczna ocena pracy studenta (zaliczenie z oceną) odbywa siĊ na podstawie konkretnej realizacji zadaĔ w formie wydruku, projekcji, instalacji itp. spójnego cyklu prac. Na finalną ocenĊ skáadają siĊ:obecnoĞü na zajĊciach, osiągniĊte wyniki, zaangaĪowanie w przebieg procesu dydaktycznego. Skala ocen: 2 do 5+

2



�ECTS��

50� Udziaų�w�đwiczeniach�� 2��25� Udziaų�w�konsultacjach�� 1��25� Przygotowanie�do�đwiczeŷ� �1��100� Razem� �4�


1. Katalogi z konkursów i wystaw, min: 2. 5 Biennale grafiki studenckiej – Poznan 2007 3. 6 Biennale grafiki studenckiej – Poznan 2009 4. 7 Biennale grafiki studenckiej – Poznan 2011 5. 8 Biennale grafiki studenckiej – Poznan 2013 6. ARSGRAFIA – PrintArt 2009, MiĊdzynarodowe Triennale PrintArt Kraków - Katowice

2009, wydawca ASP w Katowicach 7. 7 Triennale Grafiki Polskiej, Katowice 2009, BWA Katowice 8. 8 Triennale Grafiki Polskiej, Katowice 2012, BWA, Katowice 9. Grand Prix Máodej Grafiki Polskiej- Kraków 2006, 2009, 2012 10. MiĊdzynarodowe Triennale Grafiki – Kraków 2006, 2009, 2012 11. Kolor w Grafice ToruĔ 2003, 2006, 2009,2012, Galeria Sztuki Wozownia 12. MiĊdzynarodowe Biennale Grafiki Cyfrowej – Gdynia 2008, 2010, 2012 13. Podreczniki do programów graficznych min: 14. Adobe Photoshop CS5/CSP PL , Helion, 2011 15. Po prostu Photoshop CS5/CSP PL, Helion 2011, Elaine Weinmann, Peter Lourekas 16. Sztuka w Polsce 1945- 2005, A. Rottenberg,Stentor, Warszawa 2005 17. ,,Digital art”, Christiane Paul, Thames& Hudson world of art ,2003 18. ,,Printmaking at the edge’’ Richard Noice, 2006 19. ,,Colour in art ‘’ John Gage ,Thames& Hudson world of art, 2006 20. „Grafika wspóáczesna :MiĊdzy unikatem a elektroniczną kopią: referaty z sesji

naukowej zorganizowanej w ramach programu MiĊdzynarodowego Triennale Grafiki Kraków, 1999

21. „Zastosowanie druku cyfrowego w praktyce grafiki artystycznej” Prof. A. Romaniuk ASP Katowice 2002

22. Lev Manovich, JĊzyk nowych mediów, Wydawnictwo Akademickie i Profesjonalne, Warszawa 2006

23. R.W.KluszczyĔski, Sztuka Interaktywna-Od dzieáa –instrumentu do interaktywnego spektaklu, Wydawnictwo Akademickie i Profesjonalne, Warszawa 2010

24. Interaktywne Media Sztuki,red A. Porczak, ASP Kraków 2009 25. Estetyka cyfrowa, N.Bolz, przeá J.Ostaszewski, red.A. GwóĨdĨ 26. Sztuka i iluzja, B.Gombrich, PWN,Warszawa 1984 27. Punkt,linia,páaszczyzna, W.Kandinsky, Warszawa 1989 28. Sztuka w Polsce 1945- 2005, A. Rottenberg, ,Stemtor, Warszawa 2005 29. Sztuka i percepcja wzrokowa, R.Arnheim,PWN,Warszawa 1979

3

4

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: 1. Czasopisma: 2. ,,Arteon” „Format” ,,2+3D",,,Notes", ,,Autoportret’’ Exit’’ ‘’Grafia (2004-2008) 3. Strony www: 4. www:triennial.cracow.pl (Stowarzyszenie Miedzynarodowe Triennale Grafiki-

Kraków) 5. www:icondata.trienial.cracow.pl (wirtualne muzeum wspóáczesnej grafiki) 6. www:polishprintmaking.com 7. www:arteon.pl 8. www:obieg.pl 9. ,,Namietnosci i inne przypadki, /Izabella Gustowska: Passions and Other Cases, 10. Centrum Sztuki Wspóáczesnej, Warszawa 2001, 11. ,,SpoáeczeĔstwo informacyjne, Cyberkultura. Sztuka, Multimediów, 12. R.W.KluszczyĔski , Rabid, Kraków 2001, 13. ,,Skanowanie cyfrowe dla profesjonalistów", Busch David D. 14. ,,Sztuka i percepcja wzrokowa” Rudolf Arnheim 15. ,,KOLOR kurs dla artystów i projektantów” David Hornung, Universitas, 2009 16. ,,Contemporary graphic art. in Poland”R. Noyce– Craftsman House – 1997 17. Wprowadzenie w problematykĊ widzenia, WFP,ASP Kraków,Jan Pamuáa 18. Gáówne kontrowersje estetyki wspóáczesnej,B.Dziemidok

19. Wprowadzenie w problematyke widzenia, WFP,ASP Kraków

5

20.



P R A C O W N I A D Y P L O M U JĄC APPRRAACCOOWWNNIIAA DDYYPPLLOOMMUUJJĄĄCCAA

Kod przedmiotu: 03.0-WA-GRAF-DYPL




Prowadzący:prof. Piotr Szurek; prof. Andrzej Bobrowski; prof. Tadeusz Piskorski; ad. Piotr Czech; dr Katarzyna Dziuba; ad. Jacek Papla

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma zal iczenia

PunktyECTS

Studia stacjonarne

ûwiczenia 180 12 V / VI zaliczenie, DYPLOM

15

CEL PRZEDMIOTU: DziĊki zdobytym umiejĊtnoĞciom studenci dyplomowej pracowni kierunkowej bĊdą mogli poszukiwaü i rozwijaü moĪliwoĞci kreacyjne w zakresie grafiki warsztatowej, ksztaátowaü indywidualny sposób wypowiedzi artystycznej. Są to pracownie grafiki warsztatowej druku páaskiego, wklĊsáego, wypukáego, druku cyfrowego i grafiki przestrzennej oraz pracownie grafiki projektowej – plakatu i ilustracji, znaku i typografii oraz grafiki wydawniczej. Na bazie zdobytych doĞwiadczeĔ mogą realizowaü wáasne koncepcje artystyczne niezbĊdne do zrealizowania pracy dyplomowej. W Ğwiadomy i niezaleĪny sposób mogą wykorzystaü zdobytą wiedzĊ do odnalezienia wáasnej „drogi artystycznej”. Drogi, która bĊdzie zgodna z ich predyspozycjami, osobowoĞcią, która doprowadzi do uksztaátowania autentycznej, przekonującej i odpowiedzialnej postawy twórczej w zawodzie artysty grafika.

WYMAGANIA WSTĉPNE: ZnajomoĞü w stopniu podstawowym technik graficznych i umiejĊtnoĞü swobodnego posáugiwania siĊ nimi. Opanowanie programów graficznych dedykowanych projektowaniu graficznemu. Studenci powinni posiadaü wiedzĊ teoretyczną z zakresu historii sztuki z uwzglĊdnieniem historii grafiki , historii kultury, wspóáczesnych form przekazu medialnego, aktualnych tendencji w sposobie formuáowania komunikatu wizualnego. Powinni orientowaü siĊ w zagadnieniach aktualnych sztuki i kultury.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: Studenci zdobĊdą ogólną wiedzĊ dotyczącą druku wklĊsáego, przydatną do formuáowania i rozwiązywania zagadnieĔ związanych ze záoĪonymi obszarami wspóáczesnej grafiki. Program pozwoli teĪ na zdobycie wiedzy istotnej dla zrozumienia kontekstu historycznego i kulturowego sztuki (gáównie grafiki artystycznej).


Studenci pracowni dyplomującej poprzez wspóápracĊ z prowadzącym i samodzielne poszukiwania pogáĊbiają i rozwijają wiedzĊ dotycząca obszarów grafiki warsztatowej oraz projektowej, co pozwoli im na optymalny dobór Ğrodków wyrazu artystycznego. Poprzez zindywidualizowany i elastyczny tok studiowania bĊdą mieli swobodĊ w zakresie wyboru tematów i formy pracy. Studenci realizują prace w oparciu o wáasne propozycje tematyczne lub wybierając z poĞród propozycji przedstawionych przez prowadzącego. WaĪne jest poszukiwanie wáasnych indywidualnych technik i form graficznych.


KA1-W01 Ma podstawową wiedzĊ z zakresu BHP pracowni graficznych

KW1-W05 Posiada wiedzĊ dotyczącą Ğrodków ekspresji i umiejĊtnoĞci warsztatowych z zakresu grafiki warsztatowej i projektowej




KA1-W07 Zna zakres problematyki związanej z technologiami i mediami danych dyscyplin artystycznych


KA1-W13 Posiada wiedzĊ dotyczącą technologii w zakresie grafiki warsztatowej; ma wiedzĊ n/t rozwoju technologicznego w/w

KA1-U02 Potrafi dobieraü i stosowaü plastyczne Ğrodki wyrazu odpowiednie do realizowanych tematów i üwiczeĔ. Rozumie związki áączące formĊ i treĞü utworu plastycznego






KA1-U08 Umie korzystaü z wáasnej wiedzy, intuicji i wyobraĨni a takĪe potrafi korzystaü z korekt wykáadowcy w kreacji wáasnych prac artystycznych

KA1-U12 Posiada szeroki zakres umiejĊtnoĞci warsztatowych w obszarze róĪnych dyscyplin artystycznych

KA1-U13 Potrafi celowo dobieraü materiaáy i narzĊdzia odpowiednie do charakteru realizacji i swobodnie posáugiwaü siĊ nimi

KA1-U14 Posiada umiejĊtnoĞci warsztatowe umoĪliwiające rozwój w kreacji wáasnych prac plastycznych

KA1-U15 Umie analizowaü prace i dziaáania artystyczne ze wzglĊdu na zastosowane techniki warsztatowe, Ğwiadomie korzystaü i stosowaü te techniki i technologie we wáasnej twórczoĞci

KA1-U17 Potrafi samodzielnie i niezaleĪnie wykorzystywaü swoją wyobraĨniĊ, intuicje i emocje w kreacji artystycznej


KA1-U18 Ksztaátuje indywidualny styl wypowiedzi artystycznej

KA1-K04 Ma ĞwiadomoĞü i potrzebĊ popularyzacji dokonaĔ wáasnych i innych

KA1-K05 Potrafi adaptowaü siĊ do zmiennych okolicznoĞci wystĊpujących podczas wykonywania pracy twórczej

KA1-K07 Potrafi wykorzystaü kreatywnoĞü myĞlenia i twórczą pracĊ w trakcie rozwiązywania problemów

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Weryfikacja efektów ksztaácenia odbywa siĊ podczas bezpoĞrednich korekt i konsultacji na zajĊciach. Na ogólną ocenĊ pracy studenta skáadają siĊ: kreatywnoĞü, otwartoĞü, zaangaĪowanie w realizacjĊ zadaĔ i wspóápraca z prowadzącym. Efektem koĔcowym jest praca dyplomowa polegająca na przedstawieniu wykonanych prac, uzasadnieniu ich doboru i sposobu wykonania, obronie poprzez odpowiednią argumentacjĊ zaáoĪeĔ pracy dyplomowej.


150 üwiczenia 5

90 konsultacje 3

210 przygotowanie do DYPLOMU 7

450 Razem 15

LITERATURA PODSTAWOWA: 1. Ales Krejca, „Techniki sztuk graficznych”, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe,

Warszawa, 1984 2. Andrzej Jurkiewicz, „PodrĊcznik metod grafiki artystycznej”, Arkady, Warszawa,

1975 3. Jerzy Werner, „Podstawy technologii malarstwa i grafiki”, PWN, Warszawa, 1979 4. „Grafika artystyczna – podrĊcznik warsztatowy”, Wydziaá Grafiki ASP w Poznaniu,

PoznaĔ, 2007 5. Jorgi Catafal, Clara Olivia, „Techniki graficzne”, Arkady, Warszawa, 6. 2004; DwumiesiĊcznik „NOVUM” - World of Graphic Design 7. Airey David, Logo Design Love, Wydawnictwo Helion, Gliwice 2010 8. BernaciĔski Stefan, Liternictwo, WSiP, Warszawa 1990 9. Bringhurst Robert, Elementarz stylu w typografii, Design Plus, Kraków 2007 10. Evamy Michael, Logo, Przewodnik dla projektantów, PWN, Warszawa 2008 11. Frutiger Adrian, Czáowiek i jego znaki, Wydawnictwo d2d.pl, Warszawa 2010 12. Hardy Gareth, PodrĊcznik projektantów logo (Smashing Magazine),

Wydawnictwo Helion, Gliwice 2012 13. Mitchel Michael, Wightman Susan, Typografia ksiąĪki – podrĊcznik projektanta,

Wydawnictwo d2d.pl, Kraków 2012 14. Newark Quentin, Design i grafika dzisiaj, ABE Dom wydawniczy,Warszawa 2006 15. Samara Timothy, Kroje i kolory pisma – Przewodnik dla grafików, Wydawnictwo

Naukowe PWN, Warszawa 2010 16. SarzyĔska-Putowska Joanna, Komunikacja wizualna. ASP Kraków , 2000



17. Twemlow Alice, Czemu sáuĪy grafika uĪytkowa, ABE Dom Wydawniczy, Warszawa 2006


wspóáczesnej np. Kraków, Katowice, Seul, Ljubljana, itp. 2. Baines Phil, Hasam Andrew, Pismo i typografia, Wydawnictwo Naukowe PWN,

Warszawa 2010 3. DĊbowski Przemek., Mrowczyk Jacek, Widzieü Wiedzieü, Wydawnictwo Karakter,

Kraków 2011 4. Mrowczyk Jacek, Warda Michaá, Projektowanie graficzne w Polsce, Wydawnictwo

Karakter, Kraków 2010 5. Rypson Piotr, Nie gĊsi. Polskie projektowanie graficzne 1919–1949, Wydawnictwo

Karakter, Kraków 2011 6. Tomaszewski Andrzej, Architektura ksiąĪki, Wydawnictwo COBRPP, Warszawa 2011


SS E M I N A R I U M L I C E N C J A C K I ESEEMMIINNAARRIIUUMM LLIICCEENNCCJJAACCKKIIEE

Kod przedmiotu: 03.6-WA-GRAF-SLIC



Odpowiedzia lny za przedmiot: dr Artur Pastuszek

Prowadzący: dr Artur Pastuszek

Forma zajĊü

Licz

ba g

odzi

n w

sem

estr

ze

Licz

ba g

odzi

n w

tyg

odni

u

Sem

estr

Forma


Studia stacjonarne

ûwiczenia 30 2 V / VI Zaliczenie

12

CEL PRZEDMIOTU: Przygotowanie pracy dyplomowej. Nabycie umiejĊtnoĞci samodzielnego rozwiązywania problemów badawczych a takĪe publicznej prezentacji wyników badaĔ. Zapoznanie z zasadami przygotowywania i redagowania prac uniwersyteckich.

WYMAGANIA WSTĉPNE:

Uzyskanie zaliczenia co najmniej z dwóch przedmiotów z zakresu kultury umysáowej i estetycznej (filozofia, estetyka, historia sztuki, socjologia sztuki, antropologia kultury). Ogólna wiedza dotycząca wybranych zagadnieĔ kulturowych, artystycznych, historycznych oraz jĊzykowych. Zainteresowanie problematyką.

ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU: 1. ZakreĞlenie granic poszukiwaĔ naukowych (estetyka, filozofia sztuki, socjologia sztuki, filozofia kultury) oraz przedstawienie propozycji tematów badaĔ. 2. Wybór obszaru problemowego pracy i próba ustalenia jej zakresu. UmiejĊtnoĞü doboru metody badawczej. 3. Sformuáowanie tematu pracy. 4. Kwerenda biblioteczna. Poszukiwanie materiaáów przydatnych dla pracy. 5. Studia dotyczące stanu badaĔ. 6. Wyznaczenie obszaru badawczego poprzez prezentacjĊ przedmiotu analiz oraz poddanie go krytycznej dyskusji. 7. Przygotowanie konspektu, opracowanie planu pracy. 8. Kwestia praw autorskich i plagiatu 9. Próba samodzielnego artykuáowania tez pracy i ich publiczna prezentacja - dyskusja. 10. JasnoĞü i precyzja terminologiczna, definiowanie pojĊü, wykorzystanie literatury dodatkowej (tzw. varia). 11. Kryteria oceny poprawnoĞci pracy: metodologiczna spójnoĞü, logika wywodu, przejrzystoĞü konstrukcyjna, wartoĞü merytoryczna. 12. Opanowanie techniki pisania pracy – struktura tekstu (wstĊp, ukáad pracy, tezy, wnioski), sposób prezentacji Ĩródeá (cytat, omówienie, parafraza, wtrącenie), jĊzyk, odsyáacze, bibliografia, aneksy. 13. Korekta. Artykuáowanie wniosków koĔcowych. 14. Przygotowanie pracy do druku.


15. Ostateczna redakcja i oddanie pracy.


Wykáad, metody aktywizujące (projekt, dyskusja, referat)


K_W04 Posiada wiedzĊ dotyczącą Ğrodków ekspresji i umiejĊtnoĞci warsztatowych pokrewnych grafice dyscyplin artystycznych.

K_W05 Posiada wiedzĊ dotyczącą Ğrodków ekspresji i umiejĊtnoĞci warsztatowych z zakresu grafiki warsztatowej i projektowej.

K_W06 Zna i rozumie podstawowe linie rozwojowe w historii poszczególnych dyscyplin artystycznych (malarstwo, rysunek, rzeĨba, multimedia) – zna publikacje związane z tym zagadnieniem.

K_W07 K_W08

Zna i rozumie linie rozwojowe w historii sztuki – zna publikacje związane z tym zagadnieniem. Wykazuje siĊ ogólną znajomoĞcią stylów w sztuce i ich twórczych tradycji

K_W09 Wykazuje siĊ poszerzoną znajomoĞcią stylów w grafice i ich twórczą tradycją. K_W10 Wykazuje siĊ ogólną wiedzą na temat wspóáczesnych trendów w sztuce. K_W11 K_W12 K_W13 K_W14

Wykazuje siĊ szeroką wiedzą na temat wspóáczesnych trendów w zakresie grafiki warsztatowej i dyscyplin pokrewnych oraz na temat wspóáczesnych trendów w zakresie grafiki projektowej i dyscyplin pokrewnych. Posiada wiedzĊ dotyczącą technologii w zakresie grafiki warsztatowej, a takĪe wiedzĊ dotyczącą rozwoju technologicznego oraz technologii w zakresie grafiki projektowej.

K_W16 Zna zaleĪnoĞci pomiĊdzy teoretycznymi i praktycznymi elementami w szeroko pojĊtej grafice i wie, jak je wykorzystaü w praktyce (np. wiedza n/t korzystania z jakoĞci interdyscyplinarnych).

UMIEJĉTNOĝCI K_U01 K_U02 K_U03

Potrafi rozpoznaü, tworzyü i realizowaü oryginalne koncepcje artystyczne, zachowaü niezaleĪnoĞü koncepcji artystycznej oraz wykorzystywaü i integrowaü wiedzĊ z zakresu pokrewnych dyscyplin artystycznych dla potrzeb peánego wyraĪenia idei dzieáa plastycznego.

K_U04 Umie rozpoznawaü i Ğwiadomie dobieraü narzĊdzia warsztatu graficznego do zaáoĪonej realizacji.

K_U06 Umie Ğwiadomie posáugiwaü siĊ dobranymi narzĊdziami w zakresie dziaáaĔ graficznych. K_U07 Umie Ğwiadomie áączyü technologie graficzne dla osiągniĊcia poĪądanego efektu. K_U08 Umie podejmowaü samodzielnie decyzje odnoĞnie realizacji i projektowania realizacji

wáasnych. K_U09 Umie Ğwiadomie z powodzeniem i bez kompromisów kreowaü autorskie idee wg

wczeĞniej przyjĊtych zaáoĪeĔ. K_U13 Posiada szeroki zakres umiejĊtnoĞci warsztatowych w zakresie grafiki warsztatowej lub

grafiki projektowej. K_U15 Umie poruszaü siĊ w wielu páaszczyznach warsztatowych wzajemnie je uzupeániając wg

indywidualnych potrzeb. K_U18 Umie zastosowaü warsztat graficzny dla potrzeb powoáywania autonomicznych

koncepcji artystycznych i projektowych. K_U19 Posiada doĞwiadczenie w realizowaniu wáasnych dziaáaĔ artystycznych opartych na

zróĪnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezaleĪnego wykorzystywania wyobraĨni, intuicji i emocjonalnoĞci.

K_U20 Umie wykorzystywaü wiedzĊ dotyczącą wspóáczesnych nurtów w zakresie grafiki projektowej i warsztatowej.


K_U21 Umie nadaü autonomiczną jakoĞü kreowanym przez siebie koncepcjom. K_U22 Posiada umiejĊtnoĞü przygotowania typowych prac pisemnych i wystąpieĔ ustnych,

dotyczących zagadnieĔ szczegóáowych na temat róĪnych dziedzin twórczoĞci plastycznej z wykorzystaniem podstawowych ujĊü teoretycznych, a takĪe róĪnych Ĩródeá.

K_U23 Posiada umiejĊtnoĞci jĊzykowe w zakresie grafiki i dziedzin pokrewnych zgodne z wymaganiami okreĞlonymi dla poziomu B2 Europejskiego Systemu.

K_U26 Zna formy zachowaĔ związane z publicznymi prezentacjami wáasnych realizacji. K_U27 Potrafi komponowaü przestrzeĔ wystawienniczą dla prezentacji zbiorowych i

indywidualnych K_U28 Potrafi zintegrowaü aranĪacjĊ przestrzeni wystawienniczej z zaáoĪoną ideą przewodnią

danej prezentacji. KOMPETENCJE SPOàECZNE

K_K01 Rozumie potrzebĊ uczenia siĊ przez caáe Īycie. K_K02 Samodzielnie gromadzi i aktualizuje doĞwiadczenia związane z szeroko pojmowaną

sferą sztuki. K_K03 Samodzielnie podejmuje niezaleĪne prace, wykazując siĊ umiejĊtnoĞciami zbierania,

analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formuáowania krytycznej argumentacji oraz wewnĊtrzną motywacją i umiejĊtnoĞcią organizacji pracy.

K_K05 Sprzyja kreatywnym postawom nonkonformistycznym. K_K06

Efektywnie wykorzystuje: wyobraĨniĊ, intuicjĊ, emocjonalnoĞü, kreatywnoĞü, elastycznoĞü myĞlenia, aktywną obserwacjĊ, analizĊ otaczającej rzeczywistoĞci.

K_K07 Potrafi sprostaü zapotrzebowaniu spoáecznemu w kontekĞcie publicznych prezentacji.

K_K08

Jest wraĪliwy na potrzeby spoáeczne; jest etyczny w dziaáaniach.

K_K09

Posiada umiejĊtnoĞü samooceny, konstruktywnej krytyki, podejmowania refleksji i dyskursu w obszarach spoáecznych i artystycznych; potrafi oceniaü poddaje siĊ ocenie

K_K10

Potrafi poddaü analizie dzieáa i koncepcje artystyczne, ich znaczenia, nie poddając siĊ subiektywnemu punktowi widzenia.

K_K11

Posiada umiejĊtnoĞü pracy zespoáowej, integracji w grupach docelowych, przystĊpnej formy prezentacji zadaĔ, socjalizacji.

K_K12

Potrafi inspirowaü do dziaáaĔ zarówno twórczych, jak i animacyjnych.

K_K13 Zna i rozumie podstawowe pojĊcia z zakresu ochrony wáasnoĞci i prawa autorskiego.

WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAàCENIA I WARUNKI ZALICZENIA: Aktywny udziaá w seminariach. Systematyczne ocenianie kolejnych etapów pisania pracy przez studenta. ZáoĪenie pracy licencjackiej oraz co najmniej jedno wystąpienie prezentujące tezy stawiane w pracy jako warunek zaliczenia.




60 Udziaá w zajĊciach 2

20

Kwerenda Ĩródáowa

0,75

20

Przygotowanie konspektu i planu pracy 0,75

60 Lektura tekstów wraz z konsultacjami 2

150 Pisanie i korekta pracy wraz z konsultacjami 4,5

50 Redakcja tekstu, przygotowanie do obrony 2

385 Razem 12

LITERATURA PODSTAWOWA: Eco U., Jak napisaü pracĊ dyplomową?, Warszawa 2008. Pullo A., Prace magisterskie i licencjackie. Wskazówki dla studentów, Warszawa 2000. Oliver P., Jak pisaü prace uniwersyteckie?, Kraków 1999

LITERATURA UZUPEàNIAJĄCA: Lindsay D., Dobre rady dla piszących teksty naukowe, Wrocáaw 1995 Maükiewicz J., Jak pisaü teksty naukowe, GdaĔsk 1996

Documents

ARKUSZE PRZEDMIOTÓW...K_U10 umie wspó sdzia sa z innymi osobami w zespole A1_U18 K_U11 umie dzieli si ' swoj wiedz i pomys sami z innymi osobami w zespole A1_U18 K_U12 umie podporz